Curso de videojuegos: animación de un ataque dentro del juego

1. Introducción al ataque: Hola chicos y bienvenidos a esta clase donde estaremos animando un ataque. Entonces va a ser un ataque típico del ataque de Idaho y luego patio trasero o esto es típicamente lo que hacemos en el juego. Hay uno un ídolos, hay flechas a mano alzada. Para que puedas agregar combinación de candados a eso, pero solo haremos un ataque y volviendo a inactivo para este en particular. Normalmente en los juegos, te gustan tres cabezas y luego las divides. Y puedes dividirlos todos y hacer que cada uno vuelva a inactivo. Ecquimosis gratis, combos, lo que sea, dependiendo de la empresa que estés buscando, para qué estilo de juego estás trabajando. Entonces lo que haremos en esta clase es primero vamos a empezar con la referencia. Entonces me verás hablando de una referencia, desglosándola, averiguando cómo son las poses. Después tomaremos eso, lo analizaremos, y luego dejaremos de ponerlo en Maya y luego bloquearlo. Serán bastantes, bastantes videos donde estamos bloqueando las películas, planeándolo, y luego me verás pulirla. Y al final vamos a añadir pequeñas grietas en el piso solo para agregar un poco más de una creíbilidad. Así que agarra tus modelos de animación. Cualquiera es como siempre decir más, cualquier aparejo está bien. Quieres usar el aparejo que estoy usando. Se puede apoyar a los artistas independientes como yo siempre digo, hacen el trabajo, hacen una todas estas grandiosas aparejos salen por ahí y los apoyan. He puesto el enlace en la descripción del curso de Skillshare a continuación para que puedas descargar el equipo desde ahí. Entonces sigue conmigo y ve a tu propio ritmo. No hay prisa. Realmente tómate tu tiempo y disfruta del proceso. Muy bien chicos, vamos a sumergirnos en la primera lección. 2. Planificar la referencia de la sesión de fotos: Chicos, entonces esto es básicamente mi referencia, como se puede ver la animación volviendo aquí. Esta es la animación como ustedes saben, y la referencia. Entonces este es el proceso. Yo mismo filmé. Uy, y obtenemos este refuerzos. Así que sólo me estoy llenando. Entonces si miras esto, acabo de ir a objetar ahí. Sólo estoy tratando de averiguar el peso, cómo se siente bajo el tiempo. Y también como este retroceso aquí, subiendo entonces Baca. Entonces veamos la trayectoria que estoy consciente de las caderas y cómo se mueve, cómo jugaría en Maya. Sólo estoy averiguando cuál es la forma más sencilla para mí de mostrar de esta manera. En lugar de, estoy tratando de mantenerlo lo más simple posible, quiero mostrarme y comunicarme con el público. Exactamente la forma en que este personaje está recogiendo y el impacto está bajando. Y las poses se aseguran de que estén claras. Mezclado con la puesta en escena, la cámara y todo está claro. Alguien tratando de ser consciente de esa política, el personaje, este personaje, su grande, ayuda tener a alguien que sea un poco más grande. A lo mejor podría haberme puesto disfraz y encontraremos a alguien con piernas más cortas y torso más grande. Pero eso todo ayuda porque de nuevo, el personaje, pero básicamente lo que estoy tratando de encontrar aquí es solo el movimiento general y trayectoria de cómo se mueve el cuerpo. Entonces lo que hago es obviamente la primera, primera pose. No estoy copiando que en la animación sea diferente. Tienes que tener una buena silueta, buena posando, buena puesta en escena. No vas a copiar exactamente tu referencia y representante para darte una idea. Muy bien, ¿Dónde están sucediendo los principales cambios en la clave, poses clave a lo largo de la animación, sin embargo, son la forma principal, mientras que el cambio de peso principal sucediendo, ese es el tipo de cosas que estás buscando cuando se trata de referencia, lo estás rompiendo. Y luego está, podría ser referenciado en YouTube que encuentres, no tengas miedo de picar, cortar, armar las cosas en Premier porque yo también lo hago como la estrella. Entonces por ejemplo, este bit aquí. Cuando aterriza, cuando aterrizas y vuelve, tal vez aterriza y vuelve. A lo mejor hasta aquí es bueno. Y luego al final, en Internet se puede ver a alguien levantarse en un tipo de pose realmente genial y volver a su pose ociosa. Para que lo pudieras cortar desde aquí y editar eso, poner eso en una exportación que como toda tu referencia y agotar. Para que puedas tener, dado que una estrella podría ser diferente. Podrías, podrías dejar que el pedacito medio de esto. Y voy a parar ahí. Podrías encontrar algunos machos que es un poco más dinámico o simplemente más atractivo. Y se puede poner eso. Entonces solo es cuestión de trabajar en mezclar esos clips libres juntos y a través de tus averías y poses y Maya, consiguiéndolo como quieras. Así que no tengas miedo de picar y cambiar cosas por ahí. Entonces una vez que consigas toda esa referencia juntos, puedes empezar a crear tu propio tipo de poses y el movimiento a través de esa referencia siempre está ahí para ayudarte. Principalmente lo uso para nuestro turno de peso y cosas para ver dónde está el peso. Porque si los pesos de la coca no va a ser creíble, porque eso es lo mejor del proceso. Nuevamente, debería haber sacado este video primero para que un dentista hubiera estado bloqueando la primera parte, segunda parte, tercera parte. Pero compruébalo, regresa y compruébalo de nuevo, bloqueo de enchufes y luego replique tu referencia traída en una, parte dos, tercera parte, y solo trabaja a tu propio ritmo. Sí. Sólo para disfrutar del proceso. Realmente disfruta tratar de hacer referencia y cosas que realmente quieres animar en tu hobby. Estás en tu tiempo libre. Porque cuando estás trabajando, estás trabajando para la idea de otra persona, ¿verdad? Pero cuando, cuando estás haciendo tus propias cosas, es cuando realmente lo disfrutas también. Sabes, realmente estás haciendo lo que quieres hacer, y algunas de tus, tus mejores palabras saldrán de eso. Entonces ese es el proceso. Hay algún tipo de perspicacia a eso. Como se puede ver, hay cosas estándar que aprendí en mentor de animación. Haces tus videos referenciados y lo bloqueas, obtienes las poses que puedas, incluso como desde escritorio. Incluso puedes dibujar unas miniaturas que pienses, vale, voy a usar estas. Esto podría funcionar, algunas personas trabajan así . Normalmente hago eso. O a veces voy directamente a Maya y simplemente bloquear la pose es realmente esculpir cada post. Entonces de cualquier manera, lo que funcione para ti haz lo que funciona el sistema, donde encuentras sistemas que funcionan para ti y de manera más eficiente. Y te veré en el siguiente video. 3. Bloqueo, parte 1: Muy bien chicos, así que tenemos nuestra planeación, la referencia en el camino para que sepamos lo que vamos a hacer. Estamos gastando la mitad de nuestro tiempo planeando y ahora vamos a poner esas poses en el bloqueo. Entonces lo primero que voy a hacer es que sólo me aseguraré de que mis interpolaciones viejas, seleccionen todo. Simplemente eliminaré estas dos, seleccionaré estas claves y solo voy aquí a la interpolación constante. Entonces todo está bloqueado, posar para posar bloqueado. Muy bien, entonces lo que vamos a hacer es que tenemos nuestras, tenemos nuestras poses. Me verás pasando por aquí, este lado del monitor a aquí solo para revisar mi referencia, tendrás tu referencia tan planeada. Entonces hagámoslo. Muy bien, entonces va a pasar por referencias. Deja de posar. Atrás. Muy bien. Entonces encuadre uno, todo está clavado aquí. Siguiente marco. Para tus marcos, cuatro marcos, completamente hasta ti cómo lo trabajas. Entonces lo que voy a hacer es que sólo recuperaré a este personaje. Mi referencia. Consulta mi referencia. Judía girando hacia atrás. Reversiones. Cuerpo principal. Asegúrate de que el empleado esté en equilibrio. Posar el brazo más arriba aquí. Vale, tengo la anticipación que se remonta. Bloque, bloque. Entonces echaremos un vistazo a nuestra referencia. Entonces podemos hacer aquí es normalmente lo que hago es que entraré aquí y a diferencia de aplanarlo, whoops, Control F o llave plana ahí. Y entonces voy a mover todo hacia adelante porque, para tu amigo no importa. Y quiero sostener esa pose. Entonces, lo que haré es que vendré, estaré como, acuerdo, ¿qué tan lejos se plantea esto hasta el final en esto? Un poco de vacaciones. Por lo que queremos un poco de una bodega en movimiento. Entonces tal vez el tercer cuadro, número seis. Por lo que vamos a hacer es pediremos el control seleccionado clic medio y clic medio. Traerlo de vuelta a cuatro y llave, rotar y llave. Ahí hay un poco de agujero. Y entonces solo volveré. Caminado. Por lo que ahora se puede ver que hay un poco de agujero. Puedo traer eso volvió a todo congelado también. Tenemos un poco de anticipación pasando ahí. Entonces lo que hacemos, volver a una referencia. Siempre bueno echar un vistazo a una referencia. De acuerdo, así que ahí atrás sale, así que es una posición positiva. Entonces el siguiente fotograma, lo que vamos a hacer es que acabemos de poner eso a 0. Entonces el pie es plano. Trae esto. Ahora, aquí es donde el peso se desplaza hacia esa pierna. Apoyándose hacia adelante. Esta pierna comienza a subir para vuelta a esto alrededor los vectoresde fuerza y posición vectores para asegurarse de que estén enfrentando. Los pies pequeños están mirando. No me siento, mira bien. Si k estuviese en el camino bajando. Lo más importante, también está mirando hacia abajo. Por lo que está mirando olas que van a golpear, lo cual es muy importante. Posición de análisis del brazo. A veces es bueno ocultar tus controles. Es una buena práctica a la hidrocodona fue en realidad porque entonces se puede ver exactamente malla. Lo llamamos aquí abajo. Queremos rotar sus caderas así. De acuerdo, entonces este brazo se está adelantando. Esto es 0, esto fuera. ¿ De acuerdo? No quiero que eso parezca roto. Hacerlo mejor. Ok. Ver el peso en esta pierna. Así que vamos a revisar esto. Por lo que aplanamos esto de nuevo, las curvas para que podamos ver. Ok, ahora lo que podemos hacer, podemos avanzar libremente. Copia este marco, marco 11 a diez. Entonces como un poco de una bodega. Y luego volveremos y lo haremos constante. Así que tenemos sólo una retención extra ahí dentro. Entonces tenemos nuestra anticipación de nuevo hacia adelante, preparándonos, y luego impactar. El siguiente trataremos de hacer esa pose de impacto. Tratemos de conseguir esa pose. Miramos, solo echando un vistazo a la referencia. Debe ser divertido. Muy bien. Entonces entonces a partir de ahí, queremos darle la vuelta por completo a esto. Entonces, lo que queremos hacer, queremos que vaya completamente así, así. Queremos que esta firma se convierta en 0. Vamos a 0 fuera todas las rotaciones. Y también en la y, pongámoslo a 0 para que sepamos que todo está ahí en el piso. Entonces aquí, polo vector, podemos traer eso dentro, moverlo un poco hacia adelante. Derriba esto. Y ya sabes qué, solo rotaremos esto también. El vector polo para ese. Volví. Ahora lo que vamos a hacer ahora es que ha habido un impacto. Entonces lo haremos aquí, vamos a rotar esto hacia arriba así que está a punto de golpear porque eso es lo que dice la referencia. Vendrá aquí. Y luego bajaremos aquí. Derriba esto, éste abajo. Entonces mirando hacia abajo, hombro con hombro, queremos que eso coincida. Queremos que eso vaya y gire eso. Echemos un vistazo a la referencia. Al bajar él. Se baja. 4. Bloqueo, parte 2: Ok. Entonces cuando bajes un poco el hombro, bájalo. Intenta romper un poco este porro. Muy bien, así que otra vez, un poco de movimiento ahí. Bloqueo sucediendo. Entonces el bloque completo, eso es genial. Entonces tenemos un poco de impulso, ¿verdad? Podemos ver como el, el bloqueo está siguiendo, que hay un bonito arco como sigue. A partir de aquí. Lo que estoy mirando es decir, déjame simplemente escribir Guardado esta pluma épica, ¿verdad? Vamos a usar esto. Ya verás aquí, ¿ esta es la C de aquí? Tienes la pelota, entonces tienes la otra pelota. Entonces te pusiste bien. Así que incluso mientras estoy bloqueando, sigo pensando en la diferente trayectoria de toda la animación. ¿ Dónde va a escribir? Así que tienes como un bonito arco. Puedo poner como aquí. Si seleccionamos todo aquí. Y sólo soy spline, incluso aquí, podría si quieres poner una buena manera, normalmente lo hago. Si entre ellos, solo se puede suministrar en él o aplanarlo, mueva este otros tres fotogramas. Y entre aquí las computadoras. No es que quieras que la computadora lo haga por ti. No quieres animarte por completo para ti, pero ahí está descubriendo una pose para ti. solo puedas teclear esta pose aquí y puedes editarla. Entonces puede ser eso, de acuerdo. A lo mejor quieres puedes mantener 1916, Así que un poco encuadre antes y ser como tener eso, 000 que fuera en rayos X. Muy bien. Ahora tienes una pose donde viene aquí. Puedes empezar a ajustar esta pierna. Y puedes empezar a jugar con las poses en el medio para crear tus in-betweens. Si sabes a lo que me refiero. Ya estás bloqueado. Pero ahora solo estás refinando los in-betweens ahora por pones oponerte a él, pones una pausa aquí. Tienes una interpolación constante. Entonces lo que haces es aplanarlo. Entonces lo que haces es eso lo que he hecho. He aplanado cómo posar, para plantear éste. Y éste. Todo lo que hice fue este fotograma clave fue de 16. Acabo de trasladarlo a 1916. Acabo de seleccionar todo y K1. Y luego como estoy editando la pose, así que esto es lo que estoy haciendo. Estoy editando la pose a cómo la quiero. Entonces entonces puedes entrar y eliminar. Así como las caderas. Pero puedes hacerlo más tarde. Puedes pasar, en este momento solo vamos a posar todo. Así que oye, podría ser como mover esto de vuelta. A lo mejor avanzar un poco esto porque va a llegar a atacar. Y luego mueve eso también hacia adelante. Porque vas a aterrizar y atacar también. Entonces solo puedes ir a seleccionar todo y volver a stat y solo ver cómo se siente. Noche te estás poniendo más de arco ahora, ¿verdad? Pero entonces aquí puedes ser como un Commie. Y entonces está saliendo. No quiero que suba. Quiero que vaya preguntándose impulso para ir así. Y quiero que el brazo salga adelante. Yo quiero salir adelante, y entonces va a venir como un ataque. Entonces entonces va a salir adelante aquí. Y aquí es donde las próximas poses. Entonces lo que haremos es que hagamos el impacto del cabello. Entonces vendrá aquí. Y entonces vamos a hacer la pose de impacto va a ser el pecho va a ser contrario, sí, así. Entonces vamos a armar viene abajo. Obviamente, esto va a estar en el piso, así que acabamos de golpear hacer esto. Él también se ve. Entonces movemos esto al cabello, vamos a mover esto hacia atrás. Este brazo se remonta, aquí atrás. Entonces levanta, levántalo de nuevo así. Por lo que es el equilibrio es tratar de equilibrar hacia fuera. Y luego volveremos a mover las caderas al pegamento es que queremos que ese equilibrio retroceda un poco. Una especie de bloqueo. Bloqueando esas poses. Di que siempre guarda tu trabajo. Así que cuando esté golpeado en el suelo, y luego habrá un impacto. Entonces flequillo y luego de inmediato sube. Va a haber como esta pierna va en el color de pelo, la fuerza aquí realmente sintiéndola. Y luego bajaremos este un poco. Entonces es como un hombro que sube, los hombros subiendo con el impacto. El brazo aún está abajo. Y entonces el antebrazo sigue bajando. Esto sigue siendo una especie de frenado. Así que eso es genial. Podemos simplemente jugar con la pose aquí. Todo lo que estamos haciendo es sostener esto para recrear un poco de movimiento aquí. Siempre puedo solucionar eso después. Y lo principal aquí es que queremos asegurarnos de que el peso de esta pierna se sienta como que todo viene en esta pierna. Éste de aquí, el peso. Por lo que queremos asegurarnos que eso sienta que se siente oído real. Entonces tratamos de hacerlo mejor. Entonces obtenemos ese tipo de forma de C pasando. Entonces hay una especie de peso así. 50, conseguí más. Malo, sube, levanta las palmas, y luego vamos a revisar la referencia que sale sale. Vamos a comprobarlo. Y entonces lo que vamos a hacer. Pero de nuevo, entraremos. Todos nuestros postes son planos y acabaré de aplanar estos. Se aplanan las constantes para que podamos ver en el medio. Por lo que queremos sostener esta pose. Entonces si sacamos eso a las seis aquí, está bien, vamos a 23 asimiento de clase media 2222, espera. Y entonces tal vez queramos hacer que éste suba un poco. Así que espera. Ok. Y entonces solo venimos por el medio aquí, despejamos todo, y luego lo ponemos en paso otra vez, entonces podemos sí. Entonces ahí falta intacto. Animal y juega con la capa de sincronización dentro de las poses. Y de vez en cuando lo que está pasando es revisar la referencia hacia fuera. Tierras, tierras, espalda, arriba, las caderas suben. Y luego baja esta pierna. Esto es 0 y todo por aquí. Entonces podemos volver atrás y posar. Entonces esta pierna baja. Si bien esto sigue en el aire. Podríamos tener que volver. Veo lo que está pasando en la referencia aquí. Vale, entonces, está bien, así que rebota. Y luego hay una ligera parte superior del cuerpo va subiendo un poco, lo cual es fresco con apenas la parte superior del cuerpo sube. Y entonces todo esto empieza a bajar. Todo recuperándose. La energía está empezando a bajar ahora por el impacto. Así que eso es genial. De acuerdo, así que tenemos ese tipo de cojín donde está subiendo. Y luego el pie aterriza, tierra. Y luego a medida que aterriza, el peso cambia. Entonces la forma en que se convertirá en esta pierna, baja. Eso también es muy importante. Entonces podemos como que bajemos también. Así que bajemos las caderas. Simplemente podemos empezar a traer el hombro hacia atrás. Baje el brazo. Entonces permítanme consultar sin salir más tarde. Tal vez quiera traerlo un poco de vuelta. Pensando en el equilibrio aquí. Ponemos el pie fuera. Adelante, pásalo hacia adelante. 5. Bloqueo, parte 3: Abajo. Entonces obviamente eso surge. Vale, entonces tu impuesto vuelve a bajar. Y luego queremos, básicamente queremos que vuelva a su pose ociosa de nuevo. Entonces lo haremos desde ahí, solo volveremos aquí. Copia número uno. Por lo que vamos a seleccionar todo. Copia y pega, asegúrate que todo lo que quieras esté clavado también. Después volveremos, copiaremos y pegamos eso, lo llevaremos a 40 donde quieras a su alrededor, y luego veremos que vuelve así. Entonces, lo que vamos a hacer, vamos a empezar a hacer jugando por ahí con él. Ahora lo que vamos a hacer son los próximos marcos libres. Pertenecemos o queremos hacer, ¿ queremos trazar este feed? Los próximos marcos. Vamos a trazar estos pies para que el cuerpo regrese, podamos empezar a jugar con el poste para que podamos ir a las caderas. Las caderas siguen avanzando, nuevo, atrás, pero todavía hay líquido aquí. Y asegúrate de que todo esté en equilibrio ahí. ¿ De acuerdo? Gire las caderas, gire la parte inferior del cuerpo. A medida que el impulso está volviendo. Parte superior del cuerpo todavía hacia adelante. Tratando de averiguar en este aparejo donde se puede mover de forma independiente porque cuando muevo el torso, todo se mueve ¿verdad? Normalmente se pueden conseguir aparejamientos donde? Si muevo el torso, el brazo, ellos con cierto país, nada, todo por el momento, que In Unit era un poco molesto. Bien, así que bang, batir atrás ahora, ¿verdad? Entonces está volviendo aquí. Entonces vamos a hacer aquí, podemos agregar una pausa en posición. Para que pudieras subir a un costado. Y luego sale esta pierna. Esta pierna hacia adelante. ¿ Quieres un buen equilibrio ahí? Entonces vamos a mover esta pierna hacia adelante. Hay un poco más de un equilibrado así, tal vez ahí arriba, eso es todo. Entonces asegúrate de hacer clic en esta forma de C sucediendo. La cabeza aún podría estar abajo. Esto El levanta, se levanta este brazo. Tal vez este brazo salga. El equilibrio. Gire un poco las caderas hacia atrás. Muy bien. Después desplaza los cuatro fotogramas hacia fuera. Nuevamente. Se puede aplanar, ver cómo se ve. A lo mejor aquí puedes encontrar una pose aquí te gusta 41. Copiarlo al 40. Sólo estoy moviendo estas llaves hacia atrás, Chris y las tres. Eso es todo lo que hago cuando copio y pego. Eso es todo lo que estoy haciendo. Poner en estas poses. ¿ De acuerdo? Ahora lo que puedo hacer ahora puedo volver atrás y ser como, de acuerdo, copiar ese pie para que se quede quieto. Se queda quieto. Entonces pivotes. Copia la pose final. Entonces hay una, hay una, así que vamos a meter esto en pisado. Keen todo. Sientes el peso un poco ahí, pero lo podemos hacer es aquí, sientes el peso. Para que podamos rotar este eje y podemos moverlo así. Entonces ahí está esa sensación de desperdicio. Entonces va bang. Echemos un vistazo al torso superior. Entonces vamos a mover eso. Entonces aquí podríamos eliminar eso y seguir ese impulso. Porque algo anda mal ahí. Así que vamos a revisar eso. Así que tenemos estos bloqueados. Entonces el final es bastante rápido. Entonces Dan y luego enseguida de ahí viene adelante y rápido atrás. Entonces va y luego aguantar. Lo que debemos hacer es seleccionar todo esto, moverlo un poco adelante. Nuevamente. Lo que estamos haciendo aquí en este espacio es con planeación o aplanamiento. Entonces tenemos eliminar eso porque tal vez necesitamos ambos arriba. Tenemos que mover esa. Y luego queremos sostenerlo. Queremos sostener eso. Queremos sostener esa pose. Eliminar. Eliminemos esto. Veamos, a veces hay que eliminar, eliminar eso para realmente comer. Entonces bang y luego de vuelta. Vale, revisemos esto. Entonces bloqueamos eso. Así que este trozo de aquí arriba, ¿de acuerdo? Entonces bang, bang, bang. También. Ok. Queremos que eso entre. De acuerdo, entonces sabemos a partir de ahí hoy nos vamos a descomponer porque eso es demasiado rápido. Basta con añadir otro desglose ahí. Así que sólo estamos tratando de conseguir el momento justo aquí. Entonces eso se siente un poco más, mata un poco más mejor, porque vamos a acrecentar. 6. Blcoking, parte 4: De acuerdo, así que ahora lo que podemos hacer, tenemos el bang básico, como el ataque y luego de vuelta al ataque inactivo, y luego de vuelta a cualquiera de las dos a la derecha. Entonces consiguió ese bloqueo básico en. Entonces lo que haremos es volver a la animación. Y sólo voy a visualizar el movimiento de la cadera, ¿qué está pasando con las caderas? Entonces sine de u siempre es bueno para esto también. Y luego revisaremos el frente. Ok. Sendero de movimiento. Compruébalo. Aquí. Podemos un poco, lo que estamos haciendo es que solo estamos revisando la trayectoria de cómo van las caderas muy rudas. Sabe, oops, equivocada. Vamos a deshacernos de eso. No quiero perderme las llaves en esta etapa. Así que sí. Lo tengo. ¿ Qué está pasando ahí? Esta es tu anticipación. Adelante. Banco. Banco. Todo un día subiendo. Sostenga hacia atrás. Podemos simplemente mover esto un poco adelante para que se aproxime. Y luego agregando algunas claves más aquí para las caderas. Pero sabes qué, no los necesitamos ahora mismo. Queremos que todo sea sencillo. Podemos agregar eso en más adelante. Eso está bien. Pero en realidad, solo quieres mantener todo simple en este momento. Esta distancia está cubriendo es bastante. Entonces eso es lo que me preocupaba. El final del espaciado fue muy corto. Entonces si miramos las caderas ahora, lo haremos es revisar las caderas por aquí. Y vamos a aplanar. Y entonces lo que vamos a hacer en el medio mostrará los controladores cada vez que se mire. Para que podamos ver cómo se están moviendo. De acuerdo, así que ahora podemos hacer es ir a nuestro rastro de movimiento en Explorer o eliminar, y volver a nuestro control aquí. Y luego volvamos a hacer el rastro de movimiento editable. Compruébalo. Echa un vistazo a esto. Vale, eso se siente un poco más parejo. Ok. Entonces, lo que vamos a hacer, vamos a trabajar con eso por ahora. Así que tenemos esas poses bloqueadas. De acuerdo, entonces tenemos esos bang, bang y luego de vuelta, y luego bang y luego atrás, banco y luego de vuelta, ¿verdad? Entonces lo que solo querrás comprobar que la mecánica, está bien. Y entonces lo que vamos a hacer, comenzaremos a refinar un poco más las poses. Equilibrado. Echa un vistazo a lo equilibrado, no hay cosas aquí Eso va chicos. Entonces ese es el primer pase. Simplemente lo intentaremos. Sólo estamos tratando de tener una sensación por ello en la mecánica, ¿verdad? A ver si los pesos están bien, cuando la pierna se desplaza, golpeándolos hacia atrás. Entonces eso es lo que estamos haciendo por la primera parte. Sólo estoy tratando de tener una sensación por eso. Banco, ese impacto. Entonces comenzaremos a descomponer más. Y vamos a empezar a sumar más averías en el medio y jugar con el cronometraje solo para hacerlo bien. Pero ese es el principal, principal tipo de base de bloqueo a donde vamos. Y luego seguiremos con encontrar a medida que avanzamos. Algunas poses se pueden refinar un poco más. Muy bien chicos. Entonces esa es la etapa de bloqueo. Pasaremos al desglose real adecuado en la próxima sesión, próxima. Después de eso, comenzaremos a romperlo más que pulir, explicándolo. Entonces ese es el proceso. Chicos. Espero que hayas aprendido algo de esto, lo disfruté. Si te gustaba y compartiste canales muy apreciados jóvenes, está llegando ahí, pero estoy haciendo estos tutoriales ahora. Sé que sé que ha habido muchos videos de fitness que están en este momento, pero estoy volviendo a la animación ahora. Entonces estaremos haciendo esto y terminaremos este proyecto, probablemente lo veremos a través de nuestros chicos. Entonces esa es la primera parte. Simplemente lo estamos bloqueando todo, viendo cómo va. Y luego el siguiente video vamos a empezar con encontrar que están agregando más averías, consiguiendo más de una sensación. Las caderas trabajando probablemente consigan todos los pequeños arcos y todo se sienta bien. Conseguir el momento correcto, jugando con eso. Muy bien chicos, los veré en el siguiente video. Y mientras tanto, agarró esta rigurosa ley y anima junto conmigo, ya sabes, solo para poner el enlace en la descripción y puedes echar un vistazo al aparejo ahí. Y además no te olvides de gustarte compartir, suscribirte ayudando a mi canal. Gracias está creciendo. Realmente aprecio que ustedes apoyo no está pasando desapercibido. Muchas gracias chicos. Tan feliz animando. Y te veré en el siguiente video. 7. Splining parte 1: Muy bien, está bien chicos. Entonces, ¿dónde estuvimos la última vez? Veamos. Muy bien, así que vamos a jugar esto. ¿ De acuerdo? Así que todos éramos opuestos en solo una especie de conseguir una mecánica de orden, ¿verdad? Entonces veamos, déjame mirar aquí. Bam, solo queremos ver, echa un vistazo a esto. Porque entra el personaje. Demostrémoslo más abajo. Y por supuesto, más de esa manera. Puedes agregarlo ahora. Haz algunos ajustes más. Y luego atrás, y luego atrás. De acuerdo, entonces lo que creo aquí es que seleccionamos todas estas cosas, chico, y vamos a mover todo hacia adelante tres cuadros. Y entonces qué vamos a hacer y graficarlo. De aquí a aquí, menos spline este lado, normalmente me dieron un corto recorte de costos, S con splines. Pero también puedes subir hasta aquí y espléndido. Aplanar hacia fuera. Y luego splay. Podría simplemente combinar esa otra clave antes. Muy bien. Yo voy a hacer aquí es que tal vez venga a pegarle y luego aterriza el pie. Y entonces podría hacer que vuelvan. Y luego hay una pausa y posición aquí. Creo que para el libro lo tiene viene. Asegúrese de que la rodilla está siguiendo el pie. Importante. Y también vamos a copiar este pie al siguiente marco. Por lo que surge. De acuerdo, entonces lo que podemos hacer es tenerlo aquí arriba, tal vez adelante un poco, empezando a subir. Y luego va a volver. Rodilla en el lugar correcto. Sí. Consultaremos el espaciado más adelante. Pero eso es lo que estamos tratando de conseguir. Sal ese pequeño marco por ahí. realidad hay un poco de un día entero. En realidad, hagamos esto. Vamos a hacer clic en eliminar eso. Ok. Vamos a deshacernos de eso. Tal vez eso es sí, eso está bien. Hemos levantado para bien. Eso está bien. Era un pie Dani levantando de todos modos. Vamos a traer eso de vuelta. Ok. Entonces lo que vamos a hacer, vamos a seleccionar todo y estaba ciego ahora. Así que sólo vamos a venir en una spline todo. Entonces voy a ir por todo el lugar. Bueno, eso es lo que pasa. Cuando spline, entonces ves el deslizamiento sucediendo. Pero lo que estoy haciendo aquí, solo estoy comprobando para ver el momento. El momento es un poco. Lo que podemos hacer es, como él viene aquí, vamos a ver, vamos a deshacernos de esto. Nos libraremos de eso. Así que sólo nos estamos librando de algunos marcos. Moviendo esto más cerca. Veamos cómo se siente esto. Lo que está pasando. Pasan algo que ver con el punto rojo. O cuando lo clavé todo, entonces se fue. Está bien, eso es genial. Ok. Por lo que entra entra. Eso es mejor. En realidad. Se acerca. Se acerca. Viene sosteniendo un poco. Cuando aterriza aquí. Agradable por solo ser un poco más snapest, así que sólo vamos a mover las llaves han sido Acabo de mover la llave más cerca para que puedas ver ahí, déjame hacerlo en un fotograma. De su banco. Banco, ¿quieres sentir eso? Bueno, ¿qué tipo de sentimiento? ¿De acuerdo? Entonces bang. Podemos sostener esta pose un poco más. Bang. Y entonces podemos mantener esa pose sostenida un poco más, provoca un poco de peso a eso. Volvamos un poco al banco, y luego podemos arrastrar el poco de recuperación, un poco hacia adelante. Pero vamos a ver si eso. Vale, no estoy contento con lo que pase es clave todo y se va. Que este bit está sucediendo muy rápido aquí. Quiero que eso sea un poco más lento. Ok. Hagamos esto un poco más. Alguien en la puerta, volveré. Muy bien. Perdón por eso. Volviendo. Vamos a probar esto. Ok. Por lo que hemos tratado de ablandar al final. Así que lo hemos destrozado. Vale, así que lo primero que voy a hacer, asegúrate de que estas caderas estén funcionando correctamente. Selecciona el control de cadera. Ir a rastro de movimiento editable. Vamos a comprobarlo. Entonces logaritmo. Por lo que ahora podemos hacer, vamos a pasar por cada punto y podemos empezar a suavizar esto un poco. Entonces las caderas están funcionando. Cómo queremos que lo hagan. Uds. todos. Vale, eso está bien cuando recordamos que no queremos perder el percitor. Entonces como lo estamos haciendo, nos estamos inclinando hacia adelante. Está bien, está bajando. A lo mejor podríamos tenerlo un poco arriba, así recto. Hay una bajando. En realidad lo tendrá un poco más abajo. Podría incluso comprimir este centro comercial. Entonces lo sentimos a medida que surge. No es esta fuerza opuesta la que lo está empujando hacia atrás. Llegando tanto. Queremos que recuerde tanto. A lo mejor quiere quedarse un poco al frente. Trae esto, como sacar esto adelante, arruina el arco. Ese es el único problema. Bang up. Y luego vuelve. Para preocuparnos por el pie, podemos solucionarlo. Entonces podríamos tener esto habiendo bajado. Sí, eso tiene más sentido. Baje. Paso, un turno de peso. Haremos eso más tarde. Viene. Bonito arco, subiendo, luego baja. De acuerdo, así que tenemos un bonito arco con el que podemos trabajar. Entonces por lo menos sabemos que las caderas están como de llegar allí, pero no estoy contento con este pedacito. Vale, veamos, veamos el tobogán y por eso como aterriza. Por lo que podemos hacer es que veas las tierras de los pies moviéndose. Entonces si hacemos clic medio esto al siguiente marco para que podamos tipo de planta eso. Vamos a la idea cooperativa. El motivo por el que se mueve. Si llegas a traducir, la razón por la que se mueve, mira, hay rebasamientos. Sobrebasamiento. Esto es comúnmente, verás en tu animación inicial el pie ahí, esa zona aquí, mira cómo se mueve esto. Entonces todo lo que haces es aplanar esto. Y entonces lo que haces es ir capítulos uno aplanados mejor. Eso está bien entonces el checkout, las rotaciones, puede, se puede ver aquí solo ve a piso aquí. Tengo o, f es plana. Pero claro que aquí hay un poco de movimiento, aplanando y aplanando esto. Entonces si miras ahora se queda lo sólido a eso, entonces obviamente esta es tu rotación y tu y. podemos ver que ahí aplanamos que ningún movimiento solo traduzca movimiento. Y por supuesto, eso es por ahí con esto aplanado a ver. Pero puedes hacer eso en la política y no tienes que hacerlo realmente ahora, pero me gusta hacerlo en el camino, a medida que empiezas a trabajar en animación, solo empiezas a limpiar cosas como lo estás haciendo. Vale, entonces lo que está pasando aquí es como este pie. Encantado de estar aquí. Entonces a partir de aquí, creo que deberíamos tenerlo pivote hacia otro. Así que tomemos esta última pose, haga clic en medio a este marco aquí para Irán, queremos que llegue antes. Y por supuesto que vuelves a tener ese movimiento. Todo que ver con estos. Simplemente normalmente, lo que normalmente hago es seleccionar todos estos, rotar, entrar aquí, seleccionar risas, apuntar, aplanar, Control F o F, y luego vuelve a entrar. Entonces lo que está pasando es interesante como pisar aquí. Vamos a tratar de ver si podemos obtener el valor de traducir. Lo que haremos es que entraremos aquí. Queríamos traducir el símbolo de status para rotar el, lo siento, el rotar para ser el mismo que traducir. Vamos aquí. Ahora sabemos que estas son las últimas poses. 8. Splining parte 2: Vale, entonces lo que vamos a hacer, hagamos esto por un minuto y vamos a tener ese controlador de pie. Vamos a copiar desde ahí. De acuerdo, vamos a copiar esto a esta posición aquí. El zed. Copiar eso. Pega aquí. Copiar eso. De acuerdo, así que va a estar ahí. Copiado ese también. Copia esto. Ok. Que yo quería que pivote, pero no pienses que eso funcione. Ok. Bien. Entonces lo que tenemos que hacer es que tengamos que sostener esta pose, yo para copiar esto aquí. Y simplemente gire, pivote, gire este giro. Tengo este seguimiento atrás una pulgada, atrás uno. Entonces hagamos que esto aprenda un poco más rápido. El atrasado. Aquí sube. Y atrás. Papel de tierras, ¿podemos rodar un poco más alto? En ocasiones hay que rodar para compensarlo. No me veo bien cuando podría ser un poco más natural y hacer eso. De acuerdo, entonces lo otro que podemos hacer es este pie. Esa es la pose final del pie. Entonces cuando aterrice ahí, pongamos la pose final. Deshazte de estos. Eso podría funcionar mejor. Copia de eso también, cuando aterriza. Cuando aterriza, vamos a copiar esa pose ya que baja ya en ese aterrizaje. Tratando de igualarlo con esa pose en la que se va a aterrizar. Echemos un vistazo a la rodilla. Eso va a hacer que sea un poco más rápido. Tierras. Porque lo que queremos hacer es que nos aseguremos de que esto se mantenga a tierra también. Nosotros lo haremos. Entonces eso se plantó primero, ¿cuál es qué? Tenemos este sistema en el piso. Entonces eso sube. Sí. Ok. Eso también está bien. Todo lo que hemos hecho es golpear. Aquí. Lo hicimos aterrizar en la posición final. Por lo que no tenemos que preocuparnos por que el saldo ya sea como aterrizó allí. Y tenemos que preocuparnos por lo que es. Así que aquí está se puede ver el pie aterriza y luego eso está bien. Entonces pues como se baja. Ese pie sube, ¿podemos preocuparnos por que el otro pie regrese? Así que vamos a revisar esto. Por lo que está más a tierra. Pero echemos un vistazo a esto y dejemos de futbol Atlas. De acuerdo, vamos a copiar eso. Cuando estoy copiando y acaba de entrar aquí, seleccione enfermería y aplanamiento. De nuevo, se puede ver cómo se está acercando. Y ahí está todo este movimiento aquí o este movimiento del que queremos deshacernos. Queremos que todo esto sea sólido. Entonces al subir aquí, cuando aterrice aquí, queremos que aterrice se vea así. Por lo que sólo vamos a copiar esta pose aquí. Haga clic en medio, elimine las teclas intermedias. Y entonces aquí lo que hacemos es, como dijimos antes, mirar tambaleante ahí. Se está aplanando. Cuando te aplanas se mantiene sólido. Pero incluso aquí, si ves esto, miramos el porqué como plano. ¿ De acuerdo? Podemos eliminar ese medio. Entonces podemos ir a la podria todavía quererlo arriba. Y entonces podemos copiar eso aquí. Pasear, pisar, pisar, hacer un poco. Echamos un vistazo aquí. Este control de rodilla debería ser como, Oye, espera a seguir el pie. Entonces siguiendo lo siguiente. Entonces gira. Vale, ahora echemos un vistazo a este arco en esto. Muy bien, así que comprobamos esto. Vayamos a la cima. Saco, ordena eso y empieza a hacer que esto suba un poco. Sólo tratando de conseguir estos bonitos arcos en marcha. Estacionaria ahí. Entonces vuelve, lo cual está bien. Lo quieres en el medio ahí, vuelve aquí. Podríamos incluso copiar eso y ver si podemos recuperarlo. Solo aplanar esto. Aplanando este pedacito. Vale, eso no va a parar. Esto está aplanado. Esto. Girar demasiado bloqueo pasando. Sí. No creo que eso esté funcionando dispares. Pan. Y luego aterrizas. Necesita aprender este pie. Necesita aterrizar. Cómo lo teníamos. Solía ser así de forma natural porque se veía al revés. Quédate con esa manta. Ese emparejamiento. Siguiente bien. Mantenga eso necesita seguir siguiendo la rodilla. Sigue la rodilla aquí. Bien, trabajaremos en esa capa de pie. Hagamos que esto funcione. Haga clic en medio eso. Vale, entonces la cuota parece estar bien. Las caderas hacia fuera. Muy bien, así que voy a hacer quitarle la cadera. Nos trasladamos eso a 50, clic medio 48245. Entonces vamos a tratar de conseguir un cojín. Una buena manera de tratar de conseguir una amortiguación. Y aquí podríamos adivinar, levantar esto un poco. No es bloqueo. No bloqueando demasiado. Sólo conseguir que la mecánica básica funcione bien. Y luego mi copia esto. Oh, lo selecciono todo porque haciendo esa cosa graciosa otra vez, ¿no? Me equivoqué. No quieres quedarte todo sólo el pie. 9. Splining parte 3: Ok. Bombeando, yendo a las noticias allá, vamos a ver que hay subiendo. O empiezo hiperextensión. El lunate. No quiero a ese hombre. Uno. Ya ves, ves puedes notar que extensión completa, su primavera las caderas bajan un poco. Y luego se puede ver la hiperextensión ahí. Entonces a medida que se baja, tal vez sea bueno hacer un pequeño papel. acerca el papel. Oh dedo del pie, bueno también. Entonces si vamos así, eso podría ayudar. No muy contento con esa mochila de nieve. Pero esto no me gusta. A menudo hace horrible horrible mirando cómo se mueve esa rodilla. Y no es bueno, hombre. Entonces tenemos que arreglarlo. Endereza allí, que no debería necesitar una curva. Mejor que él todavía no tiene razón. Te recomiendo que acabes de clavar. Entra. Vuelve. Revisa estas caderas. Las caderas bajan un poco. Esto es que no queremos que las caderas bajen. Queremos que las piernas si agregamos un papel. Por lo que quieres hacer sí. Así que mira, paso y luego sí. Vale, eso es mejor porque queríamos pisar entonces las caderas se mueven. Muy bien, así que podríamos haber hecho esto un poco adelante. Entonces veamos. Esto es conmovedor. Para que como se puede ver en el editor aquí, se está moviendo por todo el lugar, lo cual está mal. Así que eliminemos este pedacito medio y aplanemos este tipo que y eso es un poco sintiéndose un poco mejor. Vamos a ordenar ese otro pie. Sólo conseguir que las caderas y los pies funcionen correctamente. Ok. Por levantado en conseguir ese movimiento. Muy bien. Ok. Así que echemos un vistazo. Echa un vistazo a las curvas. Estas curvas. Pacientes que tiendo a hacer es si miras las rotaciones en el torso, todo está retrocediendo al mismo tiempo. No queremos eso, sobre todo en la animación. Nos fijamos en esta llave aquí para que podamos deshacernos de esto. Limpia cómo estos hasta esto para convertirme en un niño que saqué la rotación en las caderas. Por lo que necesitaba tierras. Tantas tierras. A ver nos aplanamos esto. No, no lo es. Ok. Vamos a tratar de mantener una bodega. Algún tipo de agujero. Puedo refinar eso un poco más tarde, pero tenemos este movimiento en marcha. Vale, ahora es un poco torpe. Me parece un poco torpe. Son todo esto porque todo está pasando. A veces me siento muy bien robótico. Echemos un vistazo a estos otros controles. Eso está bien. Lo haremos, vamos a volver y pasar por esto. Directo adelante es lo que vamos a hacer. Así que vamos a revisar esto. Entonces lo que hago es eliminar. Eliminemos todo aquí. ¿ De acuerdo? Veamos cómo podemos trabajar con esto. Por lo que tal vez queramos hacerlo un poco adelante. Entonces está bajando. Y luego como avanzando, su torso va de vuelta. Puedes volver atrás. Así que vamos a jugar eso. Arnold. Suprímase esto. Toda la escuela In. Esto no va a volver. Un poco segundo, muévelo hacia atrás. Estamos haciendo justo adelante en este momento. Vale, veamos cómo se ve esto. De acuerdo, podría ser un poco más flojo. Piensa que eso tiene más que ver con el brazo. Así que eso lo tenemos funcionando. Haré es de nuevo, lo que haré es seleccionar el brazo, hombro, solo uno de ellos. Está bien, eso está bien. Entonces lo que haremos es seleccionar el control de hombro y éste. Ok. Muy bien, así que vamos eliminar todas las claves en el medio aquí, y hagamos la recta adelante. Entonces vuelve. Obviamente, los hombros conduciendo. Por lo que se avanza el hombro. Entonces el brazo se está acercando un poco más de lo que hará la herramienta de formulario. Se romperá el porro aquí. Y luego vamos a romper, seguir adelante más, romper disjuntos. Para que puedas ver que hay un pequeño movimiento. Aquí es como, pero guarda esto en un poco. Y entonces solo vamos a mover lo último un poco más porque solo mueve esta clave un poco más. Entonces al llegar aquí, queremos que esto sea más alto en el aire porque la pose fue más alta, recta arriba, recta hacia arriba. Y entonces esto, queremos romper esto. 10. Splining parte 4: Ok. Podemos simplemente mover esto hacia adelante y barba. No me veo bien. No se ve bien en absoluto. Voy a seleccionar esto. Muy bien. Eso no me gusta. No mientas que pinte esto de nuevo. Muy bien. Muy bien. Como sabes qué, voy a deshacerme de esto. Todo esto, 0 esto fuera. ¿ Qué tan mal? Esta va a ser yo. Vuelve. Sigue rompiendo atrás. Cuando ese último minuto. Sin tierra. Muy bien, así que oh Dios, un poco de emoción yendo allí. Pero a medida que regrese, eliminemos estas claves aquí. Porque queremos, queremos que esto venga. Queremos que esto sea un poco más retrasado. Bang y luego vuelve a bajar. Entonces cuando golpeamos, queremos, queremos esta pose. Empujarlo. Empuje esto. Vamos a aguantar. Esta es una bodega en movimiento están tratando de ver con el slam. Quieres conseguir ese tipo de libro. Pero queremos, como sale, esta pose que va sosteniendo, sosteniendo pose, sosteniendo pose. Pero entonces queremos que éste sea un par de marcos. Tener esto trae el último. Así que ahí están pasando algunas cosas. Se crea de esa manera reflexionar hacia atrás. Ok. Entonces volveremos a subir y luego bajar al flujo. Entonces sube. Wow. De acuerdo, así que vamos a revisar esto. Ok. De acuerdo, así que sí, hay algunas cosas aquí. Necesito cambiar la parte superior del brazo porque es estática. Puedes hacer ese movimiento. 11. Pulido, parte 1: Hola chicos, bienvenidos de nuevo a la misión abierta. Esta es la tercera parte del peso al ataque de IDO a ataque, volviendo a inactivo. Y en este video vamos a estar haciendo más de la mecánica del cuerpo, puliendo eso, y también terminándolo al final, íbamos a estar puliendo la cláusula. Pequeños detalles como las puertas de pelo, agregando ese poco más que vamos a añadir esa capa. Y verás en capas cómo se pone un polvo. Esto solo está mostrando mi flujo de trabajo. Y un ataque típico en juego donde atacas un comienzo y un ataque de ídolo y regresas al inactivo. Y con todo el cambio de peso, ejercicios básicos que son realmente importantes para vender, ese movimiento de personajes creíble. De acuerdo, Así que sin más preámbulos, vamos a sumergirnos directamente en este tutorial. Muy bien, así que vamos a revisar esto. Chicos. Así que vamos a entrar terminado. Muy bien, así que tenemos mucho trabajo para hacerle y arreglarlo al frente. Tengo que hacer que esta pelota se detuviera, tambaleándose, haciendo más suave, vuelva. Todo vuelve al mismo tiempo. Se dieron cuenta de esto. Todo esto está girando al mismo tiempo. Y este pie. Entonces primero las cosas primero, esto debería esto. Como, revisemos el torso. Este intento de rotar esto más. Obtener más de la rotación inducida por el peso. Además, borra estas teclas y nos empujó hacia adelante un poco retrasado. De acuerdo, entonces lo es, eliminemos esta clave. Medio haga clic en el final. Los dos últimos de esa clave. Dijimos: Traerlo de vuelta. Quédate todo aquí. Por lo que te dan un pequeño mini asimiento ahí. Pero sabes qué, no es materia orgánica. Todavía puedes sentir eliminar esto. Eliminar ese tipo de clase de llegar allí. Entonces vamos a hacer aquí, eliminar este clic medio, estos, traerlo de vuelta. Dos marcos como marco Dan. Quiero ir dos cuadros antes, sólo para favorecer esa pose. No, no, nop. Algo no está justo ahí. No me gusta. Creo que son las caderas. Eso no me gusta. O podría hacerlo. Selecciona aquí las caderas y el torso. Empieza a eliminar algunas claves. Llave que suben, regresan, sacan las caderas. Podríamos haber perdido algo las caderas desde el principio. No es un control inherente aquí para separarlos. Entonces esto es lo que está pasando. Se siente mejor, ¿verdad? Y luego sostenga bang y luego sostenga bang y luego sostenga. Eso se siente un poco mejor. Creo que eso se siente un poco mejor. Pero podríamos simplemente eliminar esto y tener esto arrastrando más por el camino. Y luego vuelve el torso. Pero esto sigue arrastrándose. Entonces lo que hago es que llego al marco final aquí. Podríamos hacer clic medio 49, traerlo de vuelta a 42. Por lo que vuelve antes porque llave todo porque también tomé también tomé el hombro y la parte inferior pero eliminé esa llave. Yo. Copia esto. Para dejar que el hombro, el hombro está regresando, pero la parte superior del brazo aún se está poniendo al día. Vaya medio haga clic en eso. Ya sabes qué, pongamos este 60. Al volver y hacer eso. Selecciona todo. Y vamos a tratar de estirar esto. Timing. rompió. Sí, tal vez el momento fue un poco. Vamos a probar este 60, el marco final y moverlo a 60. Un poco más de un cojín. Muy bien, así que si eliminamos esto, tal vez tenga que bajar un poco de espera. Entonces hay un poco de cojín. 12. Pulido, parte 2: No quiero eso demasiado. No queremos esa rotación. Quimioquinas sutiles. Tal vez clic medio y clave, por lo que se alivia en ella. Vamos a probar eso. Sí, así que tenemos un poco de facilidad, fácil entrar, que es lo que se siente mejor. Creo que este paso, este paso podría ser antes. Bastidor trasero. De acuerdo, entonces vamos a sumar los pasos a medida que vuelva. Veamos que este PIRR pivote esto no, no, no, no. Di esto. Paso en el que debería ser. La espalda no se siente bien, no debería volver. Con recuperarlo. Paso, paso. Este aparejo es realmente suave, debe ser otro rojo, pero no importa. Vamos a conseguir este reto. El reto ¿no es así? ¿ Con algunas de estas plataformas? Bien, entonces lo que tenemos aquí, sello de combate. Entonces eso es aterrizó paso. Y entonces surge eso que ella sí tuvo esto surgió. Entonces sale. Poco paso atrás para cortar la x Entonces esto no necesitará tonificarlo, pero quieres que ese pie no se sienta bien. Antes era más rápido. A lo mejor se está haciendo el camino hacia abajo. No te gusta eso. No te gusta que ocurra ese tirando. Lo que está sucediendo es hacer con el sí. ¿ Necesita enderezar esto? De acuerdo, así que tenemos una linda línea. Guarda esas llaves y en realidad, porque guárdelo en el frente aquí. Hola para intersecarse. Podemos pasar por esto en el polaco, pero solo quiero conseguir todas las poses en la zona correcta. Necesitamos estas llaves esta noche. Estos podrían conseguir que esta editores o la escuela pudiera entrar. 13. Pulido, parte 3: Bro, componer este coctel oscuro en una buena posición al inicio. Y tenemos que hacer es copiar eso más. Este pie. Va de ahí a la derecha. Entonces aterriza. Eso aprende pulmones. El tobogán esto, para cortar este pop sucediendo en el y Así bajamos un poco para recapitular esto, deslizarlo hacia atrás. Podríamos incluso poner rotar en esto y luego traer esta copia que y ¿quién es más rapido aquí? Abajo. Entonces vuelve. Turno de peso. No lo sé. No tan bueno. Lo pondré en el medio. Será barajado. Esto podría ser más rápido. A lo mejor no les gusta, rabia jugando su llave, todo. Sí. Eso se siente mejor. Se siente un poco más natural. Revisemos esa armadura. Vamos a seguir adelante y ahorrar. Guarda, guarda, guarda tu trabajo o es miembro guarda tu trabajo. Lo último que quieras hacer todas estas cosas. Abajo, chocar. No quieres que ****. He añadido que tal vez no lo haya hecho. Uno de nuestros amigos se centró en la parte superior de su monitor y Guardar, guardar, siempre ahorrar. Entonces lo último que quieras o puedes entrar si vas a Save, Save As Maya propina aquí, incremental. Incremental, básicamente, Maya guarda automáticamente tu archivo cada, no lo sé, minuto o dos minutos como crear una carpeta donde tu archivo ya está creado, una carpeta llamada incremental guarda, y entonces empezará a ahorrar. Lo único con eso es que tendes a ocupar mucho espacio, pero entonces siempre puedes ir en eliminar desvíos anteriores y guardar cinco o seis archivos. Las más recientes, si quieres ahorrar espacio. Pero así es como se hace eso. Pero no voy a hacer eso. No tengo mucho espacio. Entonces de todos modos, bien, esto está empezando a sentirse en el cuerpo, empezando a sentirse un poco más. Hay un poco de peso ahí está regresando como un poco más lento. De esta manera en el brazo está regresando. Levy, mira esto, los brazos vuelvan juntos. Ni lo no normal no puede tener eso. No tienes eso. Simplemente no va juntos. ****, no vayáis juntos. Entonces, lo que voy a hacer, voy justo lo que voy a hacer de aquí en adelante. Voy a eliminar todo aquí. Al igual que tu impuesto fiscal y luego vuelve. Y sólo voy a hacer una animación recta a partir de ahí. Entonces éste es atacado. Los hombros son atacados. Los hombros regresan. En realidad el hombro. Mantener el hombro va hacia adelante. Aquí hay algo que está arruinando. No es bueno. Para saber de qué se trata. Esto. Deshazte de esos. Deshazte de algo que no está justo aquí. Vamos a comprobarlo. Algo no está bien. Lo vamos a encontrar. Necesitamos curvas bonitas, hombre. De lo contrario, no se va a sentir orgánico. Queremos bonitas curvas en las caderas. Esto es realmente importante. ¿ De acuerdo? A veces un poco rocoso. Vale, echemos un vistazo a la traducción de Y. Necesitan estas llaves. No es necesario que estas enfermedades causen todo este problema. Sí, mira eso. Ve esa rotura, ese fue el dios **** rotaciones entonces. ¿ Ves a qué me refiero de conseguir bien las caderas? Esto es lo que quiero decir. Tienes bien esas caderas. Una vez que te pones todas las poses y te pones bien las caderas. Dios, ****, eso. Empezaremos a juntarse. Muy bien, entonces lo que queremos hacer es trabajar en este brazo y así tenemos que arrancar. Ok. Ahora vamos a hacer cuáles son sus servicios? Estoy tratando de llenar las texturas de este personaje hombre, pero está bien, así que vamos a pasar por esto. De acuerdo, entonces venimos aquí. Perdemos llave aquí, vamos a 0 fuera la parte superior del brazo. Echemos un vistazo a esto. A veces un buen hábito a 0 fuera. Tráelo de vuelta donde estaba. Simplemente restablezca todo. Bush. Empuje, vuelve. Vuelve como clip medio. Tráelo de vuelta un poco más rapido allí. Entonces lo que estoy haciendo es ahora lo que hice es que seleccioné el brazo y fui a dos cuadros antes del final, de clase media. Y solo quiero que la parte superior del brazo regrese más rapido, así que volveré y amortiguaré en esa pose un poco más rapido. ¿ Ves eso? Y luego se mueve hacia abajo, hombros moviéndose allá abajo porque él eso. Así que vamos a tratar de ordenar eso. Hay un hombro. Podemos hacer es que podamos hacer clic medio en los últimos dos fotogramas antes del final. Haga clic medio ahí al marco existente, y luego mira, es un poco más sutil, ¿verdad? El movimiento sigue ahí, pero sí, hay movimiento ahí dentro, pero esto se siente un poco más natural. A ti lo que vamos a hacer, le agregaremos cojín al antebrazo. 14. Pulido, parte 4: También. Muñeca. Entonces a partir de aquí, es como si quisieras que eso continúe. Porque el impulso todavía va a dejar este hábito seguir adelante quieto. Entonces cuando llegue aquí, podría querer que se ponga al día. Entonces ahora va. Veamos cómo se siente eso. Un poco demasiado. Entonces volveremos a hacer los dos últimos cuadros. Clase media, tráelo de vuelta aquí. Entonces es una especie de ponerse al día. Pero también puedes, puedes hacer es ese último fotograma ahí. Vamos a éste. Simplemente, siempre podemos ajustar esto hacia arriba o hacia abajo como queremos. Entonces si quieres un cojín más grande, ahí es un cojín un poco más grande. Queremos que golpee el anterior, podemos trasladarlo de nuevo a eso. Muy bien. Muy bien, déjame volver a seleccionar esta clave. Vale, revisemos esto. Entonces hay un poco de una o podrías ir un poco más rápido y luego volver ligeramente. Aquí. Podrías simplemente añadir un poco de cojín así. Entonces si miramos ahora, es una especie de ir y venir. Pero entonces eso pierde la ilusión de peso de tinta, por lo que la moverá aquí. Hay un poco más, un poco más como, espera. Lo que vamos a hacer, incluso en la parte superior del brazo es eliminar estas teclas no necesitan. Dado que fuera un poco ahí también, sirvió como cojín. Y luego solo puedes añadir un pequeño cojines así. Entonces vuelve aquí. El control superior de la muñeca, estoy eligiendo la superior aquí que está controlando esta balanza para todo, pero no vamos a estar haciendo eso. Simplemente, vamos a hacer es que sólo vamos a seguir. Entonces, lo que vamos a hacer, sólo vamos a clave, par de movimiento. Estos fotogramas clave son un par de salas de trabajo. Entonces hay un poco de arrastre. Mantengamos a esta Bolena lo suficiente como para que haya un hueco. Se puede ver esto. ¿ Verdad? Entonces es como si me viera bien, ¿no? ¿ Parecen subir? Por lo que algunos de estos a veces se obtienen estos accidentes felices, los mantienen en ellos y algunas cosas que tienen que ir según lo planeado. En animación, puedes conseguir este tipo de accidentes agradables y felices cuando eliminas un fotograma, un fotograma clave a otro. Manténgalos en ellos. Y siempre pienso que la animación es como todas estas animaciones que hemos hecho. Estamos haciendo esta actividad haciendo miles y miles de años atrás. Y están todos arriba en el aire. Y algunas personas solo saben agarrar, agarrar esto. algunas personas les gusta agarrar estas animaciones, estas y las están poniendo, creo que a veces esos accidentes felices, tal vez sea parte de eso y agarrar y cosas a continuación. Algunas personas agarraron D que algunas personas van a agarrar. Estos están sacando cosas del aire y lo ponen en tu trabajo. Todos siendo como arriba en el aire de todos modos. ¿Verdad? Pero vamos a revisar esto. Entonces se va. Así que me gustó algo. Incluso podría gustarme luce como yo, mira, él va incluso desde el día es como si pudiéramos incluso tenerlo más como, está bien, hay un poco más abajo así. Mira cómo se ve eso. Bien, vamos a conseguir los dos últimos cuadros, clic medio a 40 Greer. Ya veremos cómo se ve eso. Un poco rápido. Mueva esto. De acuerdo, vamos a mover esto un poco mejor. Un poco más lento. Y creo que hay un poco más de peso para eso. Y es lindo pequeño giro que tenemos en él también. Lo cual es genial. Vamos a despejar. Sí. De acuerdo, en ese giro, pero todo eso ha sido cosas podemos agregar capa. Entonces está llegando allí. Está llegando allí. Con las cosas de spin. Simplemente puedes empezar. Tienes esto. Entonces si este brazo empieza a mirar, está bien hombre. Podemos hacer es con las rotaciones. A medida que aterriza. Podrías girarlo así. Tal vez como de aquí. Entonces en mi mente para girar. Entonces es como para mí, podrías entrar al Editor de Gráficas y abajo, bien, eliminar todo esto. Está girando. Empuje. ¿ Dónde está? ¿Quieres que gire más? Basta con bajar esto, aplanar estas curvas en la parte superior. Este empujón. Así que sí, eso es sólo, puedes simplemente de verdad, puedes ir por el otro lado. Veamos cómo se ve eso. Si giras, empujas, empujas, eso parece llamarlo mucho. Quiero decir, para ser honesto, hasta podrías terminar aquí al principio. Veamos cómo se ve eso. Realmente no podemos notar eso. Porque necesitamos, digamos que si ponemos una llave ahí, acabamos esto. Muévete un poco eso. Sí, eso podría ser aún más lento, que acabara. Pero sí, puedes jugar con eso al final. Ya podemos hacer eso. Entonces cuando vuelve, bueno, se podía ver desde el cabello. Vamos a jugar con esto. En realidad, ya sabes qué, eliminemos esto. Vámonos. Eliminemos todo esto aquí. A lo mejor queremos que esto gire. Veamos si pudimos incluso desde aquí. Entonces podría ser como, De acuerdo, sosténgalo. Todo esto va a ser sostenerlo. Sobrebasamiento. Estamos bien, girando un poco. Y cuando aterriza clave. Y entonces tal vez gire eso, gire ese menos 3 sexto. Entonces tenemos fondos, P6. ¿ De acuerdo? De acuerdo, y luego podríamos llevar eso girando de la misma manera. Veamos. Algo a lo que puedes agregar. Muy bien, dejemos eso ahí por ahora y podemos arreglarlo después. Pero se está añadiendo a pensar que es genial. Después agregaremos algunos escombros y cosas más adelante en el piso con capa inferior, la otra pared. Así que echemos un vistazo al otro así que revisemos esto aquí. Entonces normalmente lo que hago todo mi entrar, seleccionar todos estos y simplemente eliminar industria. Tenía que ser honesto. Entonces aquí por ejemplo, queremos, solo queremos aflojar las cosas, ¿verdad? Eliminemos todos los marcos clave. Vengamos aquí. ¿ Qué queremos ver? Queremos tratar de conseguir una bonita, una bonita línea de acción justo en el mar. Podemos hacerlo. Estas ropas son geniales. Solo puedes sacarlos así. Consigue una bonita silueta, que es genial. Vale, eso va a funcionar. Entonces está apuntando. Y entonces tal vez cuando él, cuando golpea, pueda traer esto de vuelta un poco. No me gusta. 15. Pulido, parte 5: Empujala ligeramente hacia atrás. Todo esto, lo que vamos a hacer es que queremos hacer como esa pose ahí. Entonces digamos de E y eliminamos que construimos. Muy bien. Nos puede gustar el medio. Si vamos aquí. Vuelve a la pose aquí, a amigos antes de clase media, vuelve a decir, copia eso a 20. Entonces podemos ser como, de acuerdo, volvamos a esto, rebasar esto. Así que vamos x, y, satisfacer. Entonces es un poco como Bush, Bush y luego rebasar, empujar, y luego traerlo de vuelta. Vale, probemos algo de este árbol. Básicamente quiero sostener esa pose. Así que vamos a revisar esto. Eliminemos esto. Está bien, esta es la clave aquí y 0 esto fuera. Vale, así es como es, verdad? Senciendo esto. Esto. Sí, eso es todo. Por lo que está entrando. Pero probemos esto. ¿ Ves eso? En realidad algo bueno que hacer es venir aquí y 0 esto fuera. Correcto. Ahora podemos hacer es tenerlo así. Sí, así que tenemos, queremos hacer es empezar a traer esta pose a una gran mochila. Y luego copia que esos dos marcos día de los brazos de vuelta a antes. Por lo que golpea antes que si ves ese empuje, empuja y tal vez quieras derribar esto un poco. Y traen esto. Estás obteniendo ese tipo de que pulirá ya que está regresando de esta manera. ¿ Cuál es lo que queremos? El hombro viene primero porque los hombros que conducen hacia atrás. Está volviendo. Entonces más tarde, el ejército sigue entrando. Tienes foro, que intentará romper aquí. Y luego por supuesto, la cláusula que ordenará. Ok. Así que como que tengo una idea. Entonces lo haremos es seleccionar todos estos. Medio click aquí, tráelo de vuelta a 54 o menos. Vale, eso no se ve bien. Entonces lo que vamos a hacer es ese foro. Tenemos que traer eso de vuelta antes. Entonces la mejor manera que normalmente hago eso es si elimino esta clave aquí y ésta. Entonces es como, voy a seguir recto. Así que voy a ir como, de acuerdo, manténgalo fuera. Y luego dos fotogramas antes del final, cópielo y pegue alrededor. Ver esto es jonas. Sutilmente muévelo hacia fuera. No es olvidar la parte superior del brazo. Bueno, otro truco que puedes hacer es en realidad que hagamos eso. Así que vamos a escribirlo volviendo al mismo tiempo que tienen razón. Podemos hacer clic medio eso, ir a 44. Vuelve. Entonces lo que puedes hacer es que todo vuelva aquí juntos, ¿verdad? Entonces entonces solo puedes desplazar, mover ese par de fotogramas, mover estos cuatro fotogramas, y mover esos seis fotogramas. Y vamos a echar un vistazo a eso. Mira cómo se ve eso. Sí. Ahí hay un poco más un poco más vivo, ¿no? Lo único es cuando miras aquí, de acuerdo. Sólo necesitamos un poco de retraso aquí. Cuando llegue aquí. En realidad, lo hacemos para suavizar esto por ahí. Lo que podemos hacer aquí, sólo podemos añadir un poco de cojín. Entonces si venimos aquí, miramos a esa X. Este poco aquí, puedes venir aquí cerca. Simplemente romperé la tangente o agregaré un poco de cojín como este. Entonces sobrevolando, sobrevolando y luego aterrizar. Date cuenta demasiado ahí. siempre puedas mover el fotograma clave hacia abajo, pero puedes jugar. Sí, ahí hay un poco de cojín. Para que puedas ver lo agudo, sutil que quieres estar con él. Entonces puedes conseguir la muñeca y hacer lo mismo. Si vas a la muñeca. Por lo que miramos al resto. Empuje, arrastre. Me gusta cuando está arrastrando. Arrastrar la muerte se acerca un poco. Quizá también sea un poco. Medio. Haga clic en el último bit. Y luego puedes agregar un cojín ahí. Entonces podrías ser mucho. Muy bien, vamos a seguir adelante y simplemente empujarlo ligeramente hacia abajo. Mira que te estás consiguiendo ese pequeño cojín. Puedes comprobarlo en el otro eje. Mira cómo se ve eso. Baje eso ligeramente. Agrega un pequeño cojín. Eje Y t, x, lo siento. Si quieres el final, si quieres que acabe un poco más suave, selecciona todo. Podrías ir a 65. A lo mejor quieras terminar a los cinco cuadros más tarde. Entonces compruébalo. Empuje. Empuje. Sí. Personalmente, creo que 60 estuvo bien. Mía. 606060. Sí. Así que tienes un pequeño empujón. Normalmente hago estos efectos de sonido. Sólo estoy tratando de que el tiempo sea correcto. Así que es un broche de seguridad y luego atrás, incluso chasquear y luego volver podría volver más rápidamente. Pero solo para mostrarte el flujo de trabajo y lo que haremos a continuación, los próximos análisis harán. lo que va a funcionar ahora son los detalles aquí. Entonces vamos a conseguir estas pequeñas colas y plumas y todo eso cerca. 16. Pulido, parte 6: Hey chicos, Así que ese sería el siguiente. Entonces, ¿qué vamos a hacer o acaba de tomar en lo que vamos a hacer ahora, si miramos todo, se ha ido? Así que sigue haciendo eso. Muy bien, así que si miramos ahora, tenemos, tenemos un par. Esto es controlante, así que estamos mirando los detalles ahora. Entonces, ¿qué es esto? De acuerdo, así que vamos a hacer un camino de cabeza. realidad nunca hicimos los caminos de la cabeza. Entonces lo que hago es que tiendo sólo borrar las claves y seguir recto. Así que voy a estar como, Muy bien, cuando venga aquí estoy como, ¿Qué está haciendo la cabeza? Quiero que la cabeza esté mirando al objetivo. Personajes, siempre pensando, ¿dónde busco atacar? Y entonces tal vez aquí podría simplemente mirar, pero está haciendo un esfuerzo por mirar hacia abajo. Entonces aquí abajo , empuja, y luego sube, retrocede, Bush, y luego hacia abajo, y luego retrocede aquí. Así que vamos a revisar esto. Empujar, empujar un lleno por ahí, empujar, empujar. Y luego regresa al mismo tiempo. Nuevamente, último par de fotogramas, moverlo un poco más cerca, ver si puedes instalarte en él más rápido. Ya veremos que se siente bien. Sí. Entonces estás consiguiendo ese cojín ahí y luego lo que puedes hacer mientras estás en él. Agarra esa cara. Aquí, puedes eliminar todo. Y así va. Porque abierto, ábrelo ahí. Puedes rotar un traductor. Y luego con el retroceso, se abre y luego se cierra. Cuando lleguemos allí. Yo incluso diría de aquí a aquí, tenerlo abierto y luego cerrar. Y entonces tal vez tengamos una audiencia. Ha puesto la espalda, le puso un poco de sonido a esto, entonces empiezas a meterte en el personaje. Sí, eso es genial. No tengo la textura, así que dejemos los ojos por ahora. Mismo tiempo posible y lo mismo con la cabeza. Ahí vas. Eso es todo lo que se obtiene una vez que se obtiene la mecánica básica y luego vas capa por capa, solo yendo de ida y vuelta. Muy bien, sigamos recto. Veamos cómo se ve esto. Vuelve. ¿Cómo se ve esto? Regresará aquí mismo. Nos inclinaremos un poco hacia adelante. Y luego cómo, sosténgalo atrás. Glosé momento, sólo voy a dar un shock. Entonces es como y luego adelante otra vez por el bien, vamos a ver esto. Así que vamos a revisar eso. Entonces sigamos adelante. Continúa el impulso hacia adelante y luego a medida que da un paso atrás, puedes retroceder. Y entonces puedes ver cómo se siente eso? ¿ Bush? Entonces cuando vuelva, creo que debería ser rellenos, debería estar de vuelta. Y luego volvamos a hacer clic medio en los dos últimos y que venga antes. Tal vez podríamos simplemente empujarlo un poco. Entonces vamos a mirar aquí. No sé si eso es demasiado es demasiado. Atrás. A lo mejor sólo podemos hacerlo un poco más sutil. Dije, siempre se puede entrar aquí y compensarlo por uno porque entonces la cabeza se mueve primero y eso se está poniendo al día, ¿no? Cabeza se mueve primero. Y luego cuando vengas aquí, va en esa dirección y esa dirección, y luego que vuelva a entrar. Un control. Pero parece estar bien. Ahorra eso, guardemos tu trabajo. Guarda tu trabajo. De acuerdo, así que eso es como las capas, el método de capas, ¿verdad? Te metes la mecánica en. Entonces eso está funcionando bien. Queda algo más. Echemos un vistazo a esto. Entonces solo vas de ida y vuelta. Así que echemos un vistazo a esta mesa, ¿verdad? Entonces, ¿qué es esto? ¿Entonces? Estos son los pequeños detalles. Entonces tienes la cola aquí. Gire esto ahora. Y entonces, ¿qué es esto? Entonces puedes empezar a agregar. Si acabas de eliminar todo en el medio. Así que tienes la última pista de Keith. Muy bien, ven aquí. Agrega un poco de cola. El rabo es más como vamos a seguir la línea de acción de todo el cuerpo. Entonces hagamos eso lo más cerca que podamos. Entonces como viene aquí abajo, podrías ser como, disculpe, puedes ser como una cola sube. Por el impacto. Estas explotaciones a escala de tránsito local. Vamos a configurar esto. Oh, oh, oh, eso es lo que necesitamos. ¿ Verdad? Se hizo un error. Necesitamos curso. Fk es eliminar eso. Escenario perfecto por el que puedes atravesar y hacer toda una cola caminos. Vamos a sacar el inicio aquí. Entonces esto es un bonito natural. Está subiendo muy bien. Por lo que sólo seleccionaremos estos tres fotogramas clave y fotograma clave al final. Lo que vamos a hacer normalmente lo que hago aquí es sólo, esto es como un poco vamos a ver. Está llegando. Bajamos esto. Para que pudieras estar aquí, podría retrasar. Hagamos una pequeña pausa aquí donde solo está rotar todo esto hacia arriba. Entonces lo que vamos a hacer, los compensaremos. A ver si eso funciona. Apenas un poco de forma rápida de entonces se baja. Obviamente se baja. Vamos a tener este viejo bajando con compensarlos más tarde. Pero por ahora solo vamos a seguir recto. Y luego atrás, arriba. Volver arriba. Sólo esto fuera. Ok. Y luego vuelve a bajar, abajo, siguiendo una bonita línea de acción hacia abajo. Y luego, está bien, así que tenemos los conceptos básicos abajo todavía. Así que vamos a revisar esto. Tail, sólo se está moviendo, ¿verdad? Esto es como una sola manera. Veamos si esto funciona es ¿por qué no? A veces funciona en el último dormido, el segundo. Si seleccionamos aquí el segundo control , vamos a echarle un vistazo. Ahora porque esto es ciclismo, podemos establecer esto al menos establecer esto en ciclo. Presentaría estos dos. O puedes subir aquí e ir a Curvas. Ciclo de prematuridad. O vamos a hacer aguantar un minuto. Alguien tenía que hacer bien. Perdón por ese paquete para el trabajo de parto. Pero de todos modos, seguir adelante, probemos esto. Entonces sí reciclamos eso. Uno que voy a hacer es seleccionar todo, turno, un turno por medio, hacer clic medio con el ratón, moverlo dos fotogramas. 17. Pulido, parte 7: Lo mismo con el de abajo. Voy a hacer ciclo. El motivo por el que no lo hiciste sarco es que el final, si no lo haces al final, pose es qué partido. Por lo que el ciclismo es realmente importante, sobre todo en los juegos. Ahora éste, lo quieres hacer fotogramas completos, porque el otro era de dos cuadros. 1234. De acuerdo, así que si miramos eso, mira cómo se ve eso. Ves como agrega un poco de floppiness. Añade un poco de floppiness. Veamos cuándo impacta. Echemos un vistazo a que impacta. Así que ahí está un poco fuera de control. Pero lo que puedes hacer es que tengas algo con qué trabajar, trabajar. Lo que tiendo a hacer es que vengo aquí y veamos el n. Ahora, el final no se ve bien. Entonces vuelve aquí, y sólo se remonta. Ahora, lo quiero. Si selecciono aquí las dos y eliminaré estas dos teclas aquí, puedo jugar con esto. Para que pueda venir aquí y ser como, quiero que suba un poco, subió un poco, y luego y luego atrás hacia abajo. Entonces es como arriba. Y luego dar seguimiento, mantener la misma forma. Y luego tipo de cojín. Ahí hay un poco de cojín. Así que sólo es quedarse un poco. Para ser honesto. Esto sabe. Voy a eliminar esto. Y seré como marcos TBN. Entonces derriba esto. Está bien, eso está bien. Fumar. Nosotros podemos hacer es conseguir ese último y luego tú solo tienes que seguir recto. Eso es lo que hago. Voy recto adelante y sólo animo. Entonces hay un poco con eso, para ser honestos, lo que podemos hacer aquí es volver a conseguir los dos últimos fotogramas, fotograma clave al final. Y entonces tipo de sobrepasar las últimas curvas. Entonces hay un proyecto de ley. Eso es mejor que pudimos hacer eso o aún puedo lucir bien. Sí, eso es lo único que hay esta parte. Yo sí, solo puedes hacerlo. Todavía hay un poco de movimiento ahí que ves, así que solo agregando un poco más de vida a las áreas estáticas y simplemente realmente, y luego cuando guardes esto, no te olvides de ahorrar, entonces puedes empezar a hacer la paquetería. Muy bien, Esto se ve genial. Echemos un vistazo a la caja. En estos días. Los dedos tienen controles. Para que puedas ser como entrar cuando llegues ahí. Puedes ser como, De acuerdo, quiero estos cercanos, completamente abiertos, ¿verdad? Porque ya sabes, estás apuntando a esa nave, tienes que hacerlo bien. Para que pudieras conseguir estas perchas o podemos controlar aquí. Impresionante. Volvamos. Se puede hacer individualmente, individual, todavía fresco hombre. Ya sabes, vas a controlar la nave. Vamos a configurar esto. Mejor hombre. exploró esto. Viniendo aquí. Podrías ser lateralmente, un poco de anticipación, entra, entra hasta, digamos lactosa 16. Entonces podría ser como este hombre debería estar en orden. Sí, podemos hacer aquí es traer eso en un poco. El fotograma clave que hasta el final. Entonces está saliendo, espera, medio clic, mantenga presionado. Es lo mismo que estás haciendo es favorecer esa pose. Estoy trayendo, copiando los dos últimos, Últimos dos firmas, 14 a nueve dondequiera. Entonces puedes mover eso por ahí. Llegar a posar. Y luego bam, clave aquí. Podría ser como un pequeño retroceso entrando. Empujar, empujar. Eso podría ser más rapido. Empujar, empujar, empujar, empujar. Y luego abrir y luego cerrar. Porque el retroceso no tiene que ser dos. De una cúpula. Podrías simplemente empezar a abrir un poco aquí. Y entonces aquí podría ser, podría ser como si estuvieras volviendo está volviendo. Hay una pregunta. Quién te pregunta qué eres lo que estás tratando, dependiendo de tu personaje, por supuesto, platillo. Entonces vuelve. ¿ Cómo diría incluso hacer que esto surja? Entonces puedes empezar a agregar cosas que frecuentas. Eso se sumará al personaje. Subir y luego bajar. Y ya sabes lo que los gerentes podrían incluso hacer lo suficiente para que eso se vea bien. Quieres que la silueta sea un poco más clara ahí mismo. Eso es mejor. Clave que al inicio. Pero tú quieres, ellos quieren que se amortigue como todo en ella. Cojín ahí. Así que tienes eso bonito, como al final todavía. Muy bien chicos. Entonces mi audio se metió ahí arriba. No estropeamos la batería cuando pero ahora está funcionando. Deberían estar trabajando. Entonces eso es todo. Ese es ese fue el tutorial. Pero, ¿por qué hay al final? Yo literalmente solo, vienes aquí o llegas a la cima aquí, polígonos, por aquí, polígonos. Y luego voy al avión, y literalmente estoy creando un avión para ir por ahí debajo. Y luego cambiaré el color a lo que quiero. Y entonces solo estoy averiguando dónde va a golpear. Que sólo voy a conseguir unos cubos. Así que básicamente se crea un cubo, dos en el medio allí. Se puede ver. Y lo traeré aquí para que solo pueda modelarlo. Acabo de cambiar el tamaño de la misma y acabo de empezar a duplicar esa cuadra hasta que tengo una pila. Y una vez que conseguí esa pila encendida, selecciona todo y duplica eso. Por lo que tengo más pilas. Y luego recogeré todas esas pose. Si miras aquí, lo seleccionaré todo. Sólo estoy moviendo estos al azar. Simplemente lo moveré por debajo a donde golpee. Y literalmente lo que hago un marco antes. Entonces como un marco antes de golpear. Se puede ver en la línea de tiempo aquí, voy a ir a la visible E y K, y luego guardaré un marco después. Entonces vuelvo al marco antes y solo lo pondré. Entonces cuando golpea, se pone en marcha. Entonces para hacerlo más interesante porque viene ahí, pero luego para hacer nuestros intereses y nuestro empezar a animar los pequeños ladrillos. Entonces ya verás aquí, empiezo a animar a estos saliendo, que uno sale aleatoriamente donde quieras, solo diviértete con él. Cuando empieces a reproducirse. Verás si solo lo reenvío un poco más para que puedas ver cuando empieces a animar un poco, solo se ve un poco más animado. Y yo solo agrego algo también. Solo una pequeña pieza como esta sería una buena pieza para demo para mostrarte durante un ataque en el que estás golpeando. Entonces eso es todo. Realmente fue sólo un poco al final con eso o algo extra. Puedes agregar columnas y cosas donde sea solo para que la escena se vea bien. Pero sí, espero que lo hayas disfrutado. Pequeña demo que quería mostrarles la explosión de la obra aquí para que puedan verla. Sólo un pequeño seguimiento. 18. Conclusión: Bien, amigos míos. Entonces has hecho un combo y estás contento con él. Puedes entrar y seguir puliéndola , hacer que las caderas funcionen ¿verdad? ¿ Qué tienes? En conclusión, esta es otra parte del curso de series de videojuegos que estoy haciendo. Y este es un ataque típico que harías. Normalmente en juegos. Te gustaría un, animarías todos los ataques libres en un gol en el futuro. Y luego esencialmente, dependiendo de qué ingeniero trabaje y lo que esté haciendo, divida esa animación en tres. Entonces agregarías un retorno por cada uno. Por lo que un ataque y un retorno a cualquiera de los dos ataques y regresó a inactivo. En el Unreal Engine, acabas de poner salas de descanso para que cuando lo hagas ataque y vuelvas como un marco de ruptura entre sí, lo que hace, no interrumpa la jugabilidad. No tienes que esperar a que el abrigo vuelva a inactivo y luego empiece a jugar. Así que volver a inactivo siempre es agradable y limpio, por lo que es bueno agregar esos toques extra. Y cuando estás haciendo como un solo golpe y luego regresas. Y así es básicamente como funciona un combo en los videojuegos. Hay otros donde se puede hacer en las aéreas, pero el concepto es todo lo mismo. Por eso espero que haya disfrutado esa clase. El siguiente se tomarán hits, hacemos una cuidamos. Haremos un combo. Entonces hay unos cuantos más saliendo en esta serie siete en total. Sí, espera con ansias esas, así que te veré en la próxima clase. 19. Dominio de la animación Maya: Hola a todos. Enhorabuena. Esto es sólo algo después la conclusión que solo quería poner en todos mis cursos. Si realmente te tomas en serio subir de nivel tus animaciones, tengo un curso completamente nuevo en el que puedes inscribirte. Se llama Maya Animation Master. Este curso, lo he rehecho con cuatro K Good Audio, salió en enero de 2024 Y este curso está diseñado de una manera como me hubiera gustado que me enseñaran animación cuando empecé. Entonces básicamente se deshace de todos los puntos de presión de dolor dolor que tenía cuando comencé la animación. Entonces quiero deshacerme de esas frustraciones y darte una línea directa a lo que ese momento aha fue para mí cuando mi mentor Steve Gagnon Kati me enseñó Algo acaba de hacer clic, y eso lo enseño en el curso. Entonces, si estás interesado en inscribirte, puedes ir a la página acerca de mí donde ahí tendré un enlace llamado My Animation Mastery, y puedes pasar por el webinar Después el desglose del curso. Puedes comprobarlo. Y entonces si decides, puedes inscribirte, si no, está bien. Hay un grupo privado de Facebook. Hay un enlace ahí dentro sobre mí para eso también. Puedes unirte a eso donde obtenemos comentarios, y hay una comunidad agradable allí. Y además, cuando te inscribes, hay un grupo privado de Myers Mya animation Mastery inner circle donde es solo exclusivo para estudiantes donde damos comentarios Entonces, echa un vistazo a ese webinar y hazme saber tus pensamientos también. Si no, puedes unirte al grupo de Facebook al grupo privado. Obviamente, el grupo interior de Coco es para personas que se han inscrito, estudiantes que se han inscrito, pero échale un vistazo, y es solo para subir de nivel, y realmente, tiene toda la teoría y la práctica, pesada en las cosas prácticas, cosas de videojuegos. Si quieres aprender sobre cómo obtener una toma de referencia a bloqueo a entablillado, a pulido, muestra nivel real. Pasa por todo eso. Y además, hablo mucho sobre networking y cómo conseguir trabajos y contexto que tengo dentro la industria que pueda ph tu trabajo ahí fuera para al menos esté en las manos adecuadas y la gente pueda ver y al menos considerarte para aplicaciones. F de mis alumnos que ya tienen trabajos en la industria pasando por el curso, así que échale un vistazo. Y si, hazme saber tus pensamientos. Así que disfruta de tu viaje de animación, mantente saludable y te veré por ahí. Voy a estar por ahí en Internet en YouTube y dar tutoriales como de costumbre. Te veré más tarde.