Cultiva la creatividad a través de bocetos consistentes

1. Introduccion: Hola a todos. Mi nombre es Heather Sportzman Soy profesor aquí en Skill Share, y estoy aquí para traerte mi última clase, que se llama Cultivar creatividad a través de bocetos consistentes Y lo que esta clase está aquí para hacer es ayudarte a desarrollar habilidades creativas y también ayudarte a zumbar a través de esos bloques artísticos que todos sabemos que vamos a golpear en algún momento, ya sabes como artistas y personas creativas. Y así esta clase te ayudará a navegar por esas áreas, Construye tu confianza desarrollando tus habilidades a través de bocetos consistentes Bien, así que adelante y entra en esta clase ahora mismo. Y realmente quiero ver dónde están ustedes y comenzar con los materiales y herramientas adecuados. Esta va a ser rápida , pero una forma uno, ¿de acuerdo? No demasiada presión en absoluto. Bien, así que aquí tengo solo algunos de mis cuadernos de bocetos favoritos Necesitarás un lápiz o lápices y goma de borrar, algo de luz, ya sea artificial o natural 2. Selección de objetos: Así que normalmente con los bocetos, todos como tienen una idea de lo que quieren hacer o voy a decir algo que les parezca atractivo, ¿verdad Eligen un tema que les parezca atractivo. Entonces ese es el paso número uno. Queremos elegir un objeto significativo de la vida cotidiana, simplemente un objeto que te parezca interesante. Eso también es genial, estamos abajo para eso. Ese es definitivamente un paso importante. Así que sigamos adelante y lo busquemos por mí. Como verás, es la siguiente escena, esta es mi pintura Our Dreams Cook. Bueno, solía decir pintar tus sueños con una de las letras se cayó. Entonces sí, pero esto es algo que uso todo el tiempo cuando estoy pintando, así que es un objeto cotidiano común que me gusta, y solo voy a usar eso para dibujar con. Entonces tengo mi cuaderno de bocetos aquí, agarra mi lápiz, y solo voy a empezar a poner todo Pero primero quiero repasar mi cuaderno de bocetos y mostrarles a todos algunos de mis sorteos observacionales desde Un poco de gafas de patitos de goma, mi planta que está en la esquina, botella de agua, mi marido ahí abajo en el fondo Pero ahora que tienes tu objeto, ojalá nos preparemos para mirar fijamente Y quiero decir en serio porque eso es lo que estamos a punto de hacer en esta siguiente lección. Vamos. 3. Observación y análisis: Las siguientes cosas más importantes que hacer es la observación y el análisis. Y la razón por la que digo eso es porque quieres pasar tiempo observando de cerca tu objeto. Como tantas veces sólo vamos a dibujar cosas. Pero como le digo a mis alumnos todo el tiempo, es importante prestar mucha atención a las curvas, si tiene alguna, los tobillos, si tiene alguna, cómo la luz la golpea, no su textura de forma, cualquier rasgo distintivo que tenga Lo hace destacar. Considera justo lo que lo hace especial para ti. Y luego una de las cosas, y esto es completamente opcional, como si no fuera una persona que siempre es como, oh, tengo que hacer algunas miniaturas Pero si eres principiante, definitivamente diría que pensé que era algunas miniaturas rápidas Como solo una pequeña serie de capturas en miniatura que exploran diferentes ángulos y composiciones para tu objeto elegido, sea lo que sea que sea Y eso es importante porque te ayuda a enfocarte primero en capturar su esencia en sus formas más simplificadas su esencia en sus formas más simplificadas antes de entrar en detalles. Porque todos queremos saltar a los detalles como todo el mundo quiere entrar en él como muy rápido. Pero si solo te detienes por un momento y dices, déjame concentrarme en bajar el objeto completo lo más rápido posible, eso quita esa urgencia de querer saltar a todos los detalles como de inmediato. 4. Bocetos detallados: Ahora bien, si tienes uno de los bocetos en miniatura que realmente haces, como seguir adelante y tomémoslo y convertirlo en el boceto de detalles Con esto, me gusta porque puedes elegir qué, antes que nada, medio quieres usar. Ya sea el color piel, acuarela, pil, grafito, pastel al óleo, sea lo que sea. Pero ahora estás usando eso para prestar atención a las proporciones más así que las sombras resaltan todas las cosas que eras como reteniendo. Así que esto en realidad lo hará un poco más agradable ahora. Ahora realmente puedes meterte en el meit arenoso, por así decirlo, del dibujo o del objeto Y para que eso también construya más tu confianza, porque te ayuda a mantener el ritmo, te ayuda a ser amable como sentarte a los puntos de referencia de cuatro años. Entonces ahora has pasado de la sencillez al detalle. Bien, entonces espero que empieces a disfrutar de verdad esta parte de tu lección. 5. Experimentación de estilos: Una de las cosas más geniales de tener tu cuaderno de bocetos y ser consistente con él es que puedes experimentar con Si nunca probaste la eclosión cruzada y quieres hacerlo, si nunca has intentado eclosionar, quieres hacerlo ¿Quieres probar el estilo monocromático o la técnica de skip , o la aplicación de color que quieres probar Por todos los medios hazlo. Hay algunos esquemas de colores triádicos que quieres usar. Hazlo. Este es tu momento para explorar un experimento y divertirte. Se puede tomar el mismo tema y hacerlo de diez maneras diferentes y salir con diez resultados diferentes. Esta es una forma para que no solo experimentes con el estilo, sino que eventualmente encuentres tu estilo y agregues interés visual a. No te olvides de eso. 6. Iteraciones diarias: Entonces solo quiero hablar brevemente sobre iteraciones diarias que se ven diferentes para todos Y mientras voy y solo mostrando todo en profundidad como como hice mi boceto y mostrándote mis marcas de borrado y todas esas cosas Es importante para todos ustedes ver este tipo de cosas. Me encanta mostrar mis pequeños acentos felices como diría Bob Ross. Y la razón es, porque todos somos imperfectos, todos tenemos esa comunalidad Así que siempre que estés dibujando un boceto, y por favor tenlo en cuenta en estas etapas, no busques que las cosas sean exactas o simplemente así, sino que solo diviértete con él. La perfección, honestamente ni siquiera está en mi vocabulario, no debería estarlo, como artista, podemos aludirlo Pero qué es la perfección que ni siquiera conocemos como seres humanos imperfectos Así que diviértete con esto, haz lo mejor que puedas, y ve de ahí. Porque el nombre de esta clase otra vez, realmente solo trae en ese punto. Cultivar la creatividad a través de bocetos consistentes y lo que sea que te parezca, eso funciona Ya sea diario, semanal, bi, semanal, bimensual. Pero el punto es que está siendo consistente derribar esos bloques de arte que tenemos y cualquier otro tema que realmente pueda bloquear la creatividad que ya tenemos dentro de nosotros. Entonces aquí solo quería mostrar un poco de mi proceso en el transcurso de varios días. Revisité mi boceto y entré agregando mi detalle bloqueando en mis sombras, agregando esos reflejos en áreas donde me pareció conveniente. Y sólo para tener en cuenta, trabajé a partir de una foto de referencia. Tomé una foto de mi taza y luego volví y miré eso en el transcurso de varios días, eso también aligera la carga Si no tienes la disponibilidad de disponibilidad para volver continuamente a la misma posición e iluminación que de antemano, toma una foto de la misma. Hazlo más fácil para ti mismo. Y así aquí solo estoy bloqueando mis sombras y mis reflejos, disfrutando realmente del proceso, tomándome mi tiempo con él y cualquier objeto que todos ustedes elijan. Espero que consigas algo con lo que realmente disfrutaste este proceso. Bien, y así que aquí está el resultado final para mí. 7. Cierre: Entonces claro, como siempre, me encantaría que todos ustedes compartieran solo un fragmento de su cuaderno de bocetos ¿En qué estabas trabajando? ¿En qué has estado trabajando? ¿Qué es algo con lo que has sido consistente en tu cuaderno de bocetos A lo mejor es de un sketch diario, a lo mejor es de un sketch semanal. Se mi semanal, mensual, sea lo que sea. Siéntete libre de compartirlo conmigo. Me encantaría darte retroalimentación, aliento, iluminación, sea lo que sea. Quiero que todos se sientan cómodos al hacerlo. Porque así también es como el hierro afila el hierro. Como artista y como educadora, siempre estoy aprendiendo y siempre estoy creciendo Y agradezco a todos que me han ayudado en este campo, compartir comunidad, y también quiero seguir aportando y retribuyendo. Así que por favor comparte cualquiera de tus proyectos, dame tu opinión, da tu opinión sobre mi clase, comparte la clase. Me encantaría escuchar cualquier comentario que todos ustedes tengan para mí. Y realmente aprecio que se tomen el tiempo para tomar esta clase Así que gracias de nuevo, y espero que lo disfruten, y espero que lo sea.