Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Si odias el medio
de los pasteles de tiza, pero te encantó como la calidad de
mezcla suave del medio. Bueno, al final de esta clase, podrás mezclar a la
perfección los colores
pastel y aplicar estas mismas técnicas para ayudar a
mezclar otros medios está bien, hey, mi nombre es
Heather deportista con over 15 años de experiencia como artistas
de medios mixtos
y educador de artes. Sé que cualquiera puede
beneficiarse de estas arcillas, pero es perfecto para principiantes. Una de mis
cotizaciones más preciadas son los lápices, pinceles, y otras
herramientas de arte son objetos inanimados. No pueden hacer más que
lo que les permitimos hacer. Ahora esa es una declaración poderosa. Y si aplicamos esas teorías del mantra y B al acercarnos nuevos retos y territorio
desconocido, nuestra confianza
seguirá creciendo. Ahora, cuando pensamos en eso, eso realmente puede ayudarnos a eso realmente puede ayudarnos a
perfeccionar y desarrollar
habilidades que se necesitan para dominar eventualmente el control de
medios más difíciles como los pasteles. Entonces si tienes algunos
conocimientos básicos sobre cómo
crear un esquema simple de
un objeto, eso es genial. Cubriré eso al
inicio de la clase. Si ya estás un poco emocionado y
quieres saber más, no te
voy a
contar todo. Sólo tienes que ver el video
del proyecto a continuación. Entonces si realmente quieren
saber de qué se trata esta clase y de lo que tengo
para ofrecerles chicos, adelante y miren eso. Te va a contar
todo lo que necesitas saber
para los insumos, el proyecto,
resumen, todo. Ok. Tengo mucho que
ofrecer y sé que ustedes tienen
mucho que ofrecer también. Así que ven y únete a mí mientras avanzamos juntos en este viaje para
descubrir realmente de qué se
trata con esta mezcla de pasteles sin fisuras. Espero veros pronto.
2. Resumen del proyecto: Bienvenido a nuestra primera clase. Entonces nuestro proyecto de clase, como he estado diciendo, va a abordar esta mezcla
perfecta de la que
hemos estado hablando. Nos va a ayudar a controlar estos pasteles de tiza y limpiar
ese lío. Y las técnicas
que te enseño también te ayudarán con las capas y la
mezcla y nos ayudarán a navegar pasteles
así como otros medios. Entonces nuestro proyecto, estaremos dibujando una simple flor de lirio
usando pasteles de tiza. Ahora, sé que algunos de
ustedes son como un lirio. Sí. Entonces Lily,
¿por qué preguntas por qué Lily? Bueno, número uno, los pétalos de lirios se
pueden dibujar fácilmente con
solo usar formas básicas. Entonces eso es genial para todos los niveles de
experiencia, honestamente también. Vienen en una variedad
de hermosos colores. Y tres, en realidad cargan el significado detrás de
los colores de los lirios. Al igual que, por ejemplo, un Lirio amarillo simboliza el agradecimiento
y el deseo de disfrute. Eso es lo que queremos
salir de esta clase, es disfrutarme, ¿verdad? Entonces realmente lo que este proyecto
podemos explorar y crear nuestras propias variedades
de lirios si
queremos en colores bellamente
mezclados, hagámoslo propio
y divertirnos con él. Lo que haré es agregaré algunos recursos para tu referencia de
dibujo, Lily, color, simbolismo
y significado. Y también agregaré una hoja de
referencia para algunas técnicas de mezcla
que usaremos en nuestra clase. Sólo serán dos
técnicas que vamos a repasar para esta clase de inicio. Y
los mencioné al principio. Esos serán estratificación
y mezcla. Muy bien, así que por ahora estoy bastante
seguro que ustedes tienen curiosidad. Suministros y materiales. ¿ Qué necesito para este
proyecto, Heather flow? Vas a necesitar
algunos pasteles de tiza. Por supuesto, va a
necesitar algún papel. Tenías alguna, un tocón de mezcla o T y una foto de un lirio
para tu referencia. Así que aquí hay algunas
imágenes para ustedes chicos. Pasteles, papel, tocón de mezcla, y luego una
referencia fotográfica de un lirio. Ok. Entonces hablemos de
la visión general del proyecto. ¿ Cómo son las lecciones? De acuerdo, simple, muy
simple. Sólo tenemos 6. Primero, estamos empezando con
el contorno de la flor, ¿cuál es esta la
línea que define el borde exterior o la
forma del objeto? Entonces vamos a entrar en
sumar nuestros antecedentes, todo lo que va
detrás de la flor. Y luego vamos a empezar
a sumar y mezclar o tonos claros. La tercera lección,
la cuarta lección, vamos a estar
mezclando nuestros tonos medios. Y voy a introducir algo llamado
la escala de valor. Eso realmente les va a
ayudar a identificar cómo se ven estos colores
y dónde deben estar. Entonces finalmente, agregando
los tonos oscuros, ¿de acuerdo? Y por último pero no menos importante, sumando todos nuestros detalles finales. Y te voy a mostrar
todas las técnicas, la mezcla y capas, y luego cómo usar las herramientas, hasta tus dedos para agregar
todos estos finos detalles. Y voy a tirar
algunas sorpresas, dos aquí y allá, pero
va a ser grandes chicos. Lo prometo. Una cosa más antes de
que te prepares para
saltar a la siguiente parte
de tu anuncio, por favor asegúrate de
descargar tus recursos. Recuerda, he subido esa referencia de
dibujo para ti. Si quieres usar los míos, los lirios que he subido, siéntete libre de hacerlo, están ahí para ti. He subido también el simbolismo sobre los colores y
todas esas cosas buenas. Sólo para ti. Puede inspirar y motivar, sacar algo de ti. No lo sé. Pueden abandonarse de ti y
ponértelo en el papel por ti. No lo sé. Sólo digo que estoy
bromeando. Estoy bromeando. Pero yo niño. Yo niño. Pero está ahí para ti también. Y también solo algunas de
las técnicas también. Muy bien, sí, se trata de un paso de acción antes de
acostarse. Necesitas seguir adelante y reunir tus materiales, prepararte tu espacio. Si necesitas
retroceder y rebobinar el video para
asegurarte de que tienes todos los materiales o suministros que necesites para iniciar
tu proyecto con éxito. Adelante y haz eso
ahora y emociona. Estás en camino a
mezclarte a la perfección con pasteles de tiza. Muy bien, vámonos. Ya te conozco
porque estoy listo. Vale, esto va a ser tan divertido. Te lo prometo. Vas a aprender mucho. Te vas
a sorprender de lo que eres capaz de
crear y desarrollar
y adivinar qué? Esta es sólo la etapa uno. Espera hasta que
te muestro qué más
puedes hacer para avanzar más. Todavía estás en clases posteriores. Esto va a ser fenomenal. De acuerdo, mantente al día conmigo. Te veré en el
siguiente dar la vuelta.
3. Flor de esquema: Ok, chicos, así que
vamos a empezar con sólo un contorno de nuestra lirio. Y si no estás
familiarizado con un contorno, es solo una línea que define el borde exterior o la
forma de un objeto. Entonces simplemente nos estamos centrando en lo que está rodeando a nuestro Lily. Ok. Si te acuerdas,
cuando éramos niños, ponemos nuestra mano en el
papel y trazamos el exterior de nuestra mano. Es lo mismo. Así que por favor no
te preocupes con todo siendo solo montar son sólo para que no te
preocupes por ello. Vamos a tener
tiempo para refinar y detallar todas esas cosas después. Por lo que solo sigue adelante
mira tu referencia. Ya sea digital,
estás mirando tu computadora o tu
iPad o tu teléfono, o si no has
impreso y estás mirando hacia atrás
y adelante,
solo haz lo mejor
para dar un contorno general de la
forma de tu dama, Lily. Vale, eso es lo
importante en este momento. Y luego podemos volver
atrás y refinar más tarde. Por lo que es bastante rápido y fácil. Básicamente he terminado en este momento. Mantén tus dedos
fuera de tu papel. Esa es una buena regla general. Apenas empiece con datos de prueba. Voy a
hablar de eso más en un segundo y escuchado. Así que mantengamos atentos. Vamos a empezar a sumar nuestros antecedentes, los chicos de
Nick. Ok.
4. Añadir el fondo: Muy bien, ahora
vamos a seguir adelante. Muy bien, ahora vamos a
pasar a nuestro próximo tema, que es sumar el fondo. Para mi particular referencia. Si te das cuenta, hay mucha vegetación en el fondo. Entonces me voy a llevar mi verde. Sólo voy a empezar a agregar algo de verde al fondo. Una cosa que podrías notar que estoy agregando más cerca
del borde exterior primero. Y esa es la estafada, por tomar esos pedales e
integridad de su color primero. Antes de acercarme demasiado a
ellos y en los detalles. Recuerdo lo que
te dije antes. Con el fondo,
puedes estar un poco más suelto y libre. Ni siquiera empecé con un tono claro si te diste cuenta
con el fondo, empecé con
el verde oscuro. Eso está bien. Eso está bien. Y de nuevo,
acercándose demasiado y usando la técnica, capas, capas de
mis colores en la parte superior. Oye, vas a llegar a poner
a usar el sonido, esas otras herramientas de las que
hemos hablado. Quiero seguir adelante y
sacar mis préstamos. Y voy a un poco
sólo time-lapse esto para
ayudarnos un poco más rápido. Vale, así que mírame trabajar chicos. Voy a usar mi
tocón de mezcla o tortilla
aquí mismo para simplemente explicar esto. Usando nuestra técnica de mezcla, voy a moverme en
un movimiento circular. La velocidad puede hacer que parezca que voy
realmente, muy rápido. No voy a ir allí. Pero la velocidad del video
puede hacer que parezca de esa manera. Pero voy a ir
en un movimiento circular, acelerando, acelerándolo.
5. Mezclar tonos claros: Muy bien, gran trabajo chicos. Así que ya te has quedado
el curso conmigo. ¿ Estás listo para seguir adelante ahora? Entonces si tienes este polvo de
tiza en tu papel, lo que puedes hacer es solo levantar
tu pipa por el tamaño y solo
puedes darle un
poco de grifo, tocar, tocar. Va a pasar esa tiza, esto sólo va a caerse sobre la superficie de tu mesa o simplemente puedes
soplar un poco el escritorio. Eso es lo que les
gustaría hacer a mis alumnos del aula real. Esto también fue gracioso. Enseñanza durante la pandemia. Usando pasteles de tiza y
observándome a mí mismo y a
mis alumnos intentaron
soplar el polvo
de tiza olvidar que
tenemos nuestra máscara puesta. Eso era de Larry. Sí. Entonces nada malo en
usar la máscara y tratar de conseguir el
trabajo hace de otra manera. Pero asegúrate de que si vas
a volar los objetivos de la manera en que
bajas las manos y luego volarlas. Porque sí. Parecen un poco tontos para volarlo y
no pasa nada. Sí. Ok. Así que una vez que lo hayas hecho, entonces pasaremos
a la siguiente parte. Muy bien chicos, así que adelante y
métanse en ello. Aquí estamos. Estamos en el punto
donde vamos a seguir
adelante y empezar a agregar nuestros tonos claros a
nuestros pétalos de lirio ahora,
sí, finalmente nos estamos metiendo en la carne
y las papas de Alice. Y supongo que se puede decir, creo que voy a
seguir adelante y acaba de empezar con la adición de los
tintes de mis colores. Sí, los tintes. He vivido aquí un
pequeño mensaje para ti. Voy a empezar
con estos dos. Tengo mucho tinte realmente
ligero de amarillo. Si miras la
referencia fotográfica del lirio que estoy usando para mi imagen particular. Y así voy a empezar con estos tonos muy claros de
amarillo o tintes de amarillo. Y de nuevo, no voy
a acercarme demasiado al borde. Pero solo decir lo sueltos y libres con mis pasteles de tiza aquí. Y de nuevo, sólo
realmente una Julia, me encantaron los tratos de oficina, lucha cuanto con
ellos en el principio. Sólo para ser transparente por reacciones alérgicas, ni siquiera
voy a mentir. Llamé a tu alma Venus
en estornudar y
fue, fue horrible, quiero
decir, realmente malo. Pero empujo a través,
perseveré. Y ahora esto honestamente se ha convertido en uno de mis
medios favoritos de usar. Entonces, a pesar de algunos de los
retos que traerán, quiero que se metan en ello. Y así ves, tengo toda esta tiza
hace oh, es polinomio. No te olvides de chicos. Oh, sí. Puede
parecer mucho. Está bien. Sacúdelo. Toma tu reg y. Está en tu superficie. Toma que leas, límpialo. No es gran cosa. Límpialo. Ok. Podemos limpiar esto
en cuestión de seis wallah. Mira esta apertura de mescalina, vuelves al trabajo. Ok. Quédate con ese caramelo rojo. Vuelves al trabajo, vuelves a meterte en las cosas. Ahora voy a
empezar a centrarme en la forma de mis pétalos. Aquí es donde las cosas van a empezar a tomar
forma un poco más. ¿ De acuerdo? Estos van a empezar a tomar forma un
poco más y
vas a empezar a ver cómo tus pétalos van a
empezar a ser
moldeados por tus colores. En este momento sigo sigo
aquí con mi tono claro. Lo creas o no, aún no hemos llegado a los tonos medios. Todavía estamos con
los tonos claros. Así que sólo mira y
mira cómo van a empezar
a tomar forma tus pétalos. ¿ De acuerdo? Las cosas realmente están empezando a florecer
y yo voy a hacerlo, estoy tan emocionado de ver a
dónde se van a llevar sus lirios y cómo van
a empezar a crecer. No sólo como artistas, sino como individuos. Con tu orgullo y
tu confianza con tu arte y hacia
dónde vas. Así que sigamos adelante, chicos. Mira, veamos qué
va a pasar a medida que nos desarrollamos y crecemos
juntos en este curso. Pero de nuevo, seguir haciendo capas y seguir mezclando es tal
como lo hemos estado haciendo. Siéntete libre. Usa tus dedos,
usa tus herramientas. Tu tocón de mezcla. En este momento. Sólo estoy capas de estos
colores en la parte superior. Ir con él. Y ya ves que me
voy fuera de las líneas. De verdad quiero
que mires estos. Preste atención. Voy a acercar un segundo.
Mira esto. Mira esto. Estoy saliendo fuera de la
línea está bien sin embargo. Recuerda que he añadido ese color cercano a los
bordes exteriores del papel primero, ¿
recuerdas cómo
hablamos de eso antes? Ahora, lo hicimos porque
vives espacio para el error. Buen trabajo. Entonces no importa si
salgas fuera de las líneas ahora, está bien porque solo
vas en el fondo. Así que ahora preparémonos
para un tiempo que queda. Sí, vamos a
acelerar esta cosa. Muy bien. Nos vemos en unos pocos.
6. Mezclar tonos medios: Bien chicos, así que ahora están a
mitad de camino, lo cual es genial. Ya casi has terminado. Y tenemos nuestro progreso
aquí sin lirio, hemos hecho mucho
de nuestros antecedentes. Como se puede ver.
Vamos a llenar esto. Vamos a añadir un poco más de nuestros tonos medios ahora
dando forma a esos pétalos. Vamos a terminar eso. Se va a quedar muy bonito y asegurarte de que tengas tu reg, como dije antes, tu tocón de mezcla, claro tus dedos, tus
pasteles, ¿estás listo para irte? Muy bien. Yo sí quiero
poner en juego aquí hoy. lo he tocado un
poco antes, pero quiero
mostrarles la escala de valor. Y lo que realmente es esto. Nos ayuda a ver esa
mezcla perfecta de la que tanto hemos estado hablando. Va de la luz a la oscuridad. De acuerdo, entonces básicamente toma una q de un color en nos
muestra cómo va desde el tinte más ligero hasta el tono más oscuro
de ese color. Y voy a poner un poco de
porcentaje está en el fondo. Vale, claro,
porque una
mezcla perfecta para la victoria, sí, esta es la meta, vale, eso es lo que queremos
lograr con nuestro lirio. ¿ Está bien? Entonces si
prestas atención aquí, solo
verás cómo
esos pasos van poco a poco de un color al nombre. ¿ De acuerdo? El diez por ciento al 203040, así sucesivamente y así sucesivamente. Pero vamos a quedarnos
en esta zona media justo aquí, ese tipo 405060. Aquí es donde queremos
estar justo aquí hoy. Entonces vamos a encontrar
esos colores con mi lirio. Muy bien, y
vamos a quedarnos en ese espacio de color para
mis tonos medios, ¿verdad? Eso es lo que vamos a hacer. Esos son los tonos medios
justo en el medio. que eso te ayude a obtener un
visual de lo que necesitas hacer. Ese es tu tono medio. Mire la
escala de valor y sepa que los colores en ese rango de
40 a 60%, básicamente sus tonos medios. Muy bien, y voy a
dejar esa escala de valor a un lado para que puedas
referenciar eso. Y en futuras lecciones, cuando uso otros materiales, otros medios como lápices
y esas cosas también. Voy a
mostrarles cómo
crear su propia escala de valor. Así que por favor quédate. Muy bien, así que mientras estoy
tirando de estos colores, por mis tonos medios, mis pasteles de
tono medio. En este momento. Espero que ustedes estén teniendo
un día realmente, realmente bueno. Realmente bonito como lo había hecho. Bradley puede escuchar a mis vecinos. Hoy son Graze,
pero aquí vamos. Tengo mis tres colores
y nuestros tonos medios. Veamos cómo me emparejé. Echa un vistazo. Bastante bueno. Lo
que ustedes piensan. Sí. Sí. Creo que lo hice. Ok. Muy bien. Muy bien. Así que seguir adelante. Entonces. Adelante y
prepararnos. Sumérgete en esta cosa, lo
siento, sociedad. Eso es ver cómo esto
realmente va
a empezar a transformarse. Y sólo para revisión, de nuevo, recuerda nuestras técnicas
que todavía estamos aplicando. El estratificación, poniendo un
color encima de otro, y también la mezcla, mezclando esos colores,
mezclando esos colores usando una
variedad de nuestras herramientas. Ya sea que sea tu tocón de
mezcla, tus dedos, lo hiciste, sea lo que sea que
tengas, eso funciona. Ahora voy a empezar
con este pétalo superior. Aquí. Sólo voy a empezar
a dar forma, informar y sólo a
meterme en metano.
7. Mezclar tonos oscuros: Quiero decir, en serio, ¿
sabes lo orgulloso que estoy de ti? Wow. Entonces vamos a
mirar atrás a nuestra escala de valor hoy para esta lección y nuestro objetivo para crear nuestros
tonos oscuros y mezclarlos. Se está quedando dentro de
ese rango de 80 a 100%. En nuestra escala de valor. Eso va a ser muy, muy, muy importante
para nosotros. Vamos a seguir
agregando nuestros antecedentes y trabajando también en nuestros pétalos de
flores. Todo, todas esas pequeñas
partes intermedias que muestran algunas
de las zonas más oscuras. Y es que realmente
va a hacer que nuestros colores salgan y destaquen. Ok. Ahora se asegura de que tengamos nuestros pasteles y
vamos a compararlos. Asegúrate de que estamos
eligiendo los que están en el rango del 80 al 100 por ciento. Muy bien, ahora, voy a poner estos valores
aquí a un lado. Vamos a
seguir adelante y empezar. Simplemente mantén esto a
un lado para referencia. Si no lo tienes, sabes lo que puedes hacer. Así que ahora voy a seguir
adelante y empezar a seleccionar mis tonos oscuros. Muy bien, selecciona tus pasteles de tono
oscuro. Aquí tengo un marrón más oscuro. Ese tipo va hacia
el final de mi rango 100%. Nuevamente, si no tienes
una escala de valor a la compararlos para simplemente usar
tu referencia fotográfica. Tienes eso digital digitalmente o lo
tienes impreso. Puedes mirar eso. Para comparación. Tengo cerca de tres tonos oscuros
diferentes aquí. Creo que lo he vuelto a hacer bastante
bien con él. Muy bien, así que lo voy a sentar
a un costado solo por ahora. Y al mirar estos colores, sólo
voy a
asegurarme primero, que tengo mis dos
cheques para secante. Ok. Tengo mi aparejo. Soy una mezcla consiguió mis dedos. Y creo que
fueron buenos para ir. Sí, estamos bien para irnos. Muy bien. Empecemos. Voy a seguir adelante y
seguir con el fondo. Una de las razones por las
que voy a seguir adelante y empezar con el fondo es porque el fondo realmente honestamente terminando primero
tu fondo, realmente enmarca los objetos en tu primer plano antes de
agregar sus datos. Por lo que te da una
buena base. Y creo que mencioné
esto tal vez en menos de uno o dos antes. Pero observa lo que estoy haciendo aquí. Sólo me estoy tomando mi
tiempo y dando vueltas. Las flores. Esos fiddles del lirio por fin
se está tomando mi tiempo. Y luego me estoy suelto un
poco con él. Me estoy
suelto un poco con él. Me estoy suelto un poco
con él. Pero está bien. Está bien. Está bien. Porque estoy más
alejado de los pedales cuando
empiezo a
soltarme un poco con él, ¿verdad? ¿ Recuerdas ese truco? No te quedes también. No te acerques demasiado
a los pétalos. Cuando estés realmente
activo con tus movimientos, mantente alejado de ellos. Muy bien. Pero ahora, algo que
quería mostrarles chicos, encender una luz llena de fe. Ahora, ¿a qué me refiero cuando
digo luz o arreglo? Ahora, luz de falsificaciones. Son bastante cool
porque se pueden hacer
agregando una capa más ligera
encima de una capa más oscura. Y dan como la iridiscencia casi
al fondo. Y te mostraré esto
en una lección posterior. Pero solo para FYI, eso es, ese es el oro y estoy
trabajando hacia atrás aquí, vale, así que estoy mezclando un poco
más con mis dedos. Sólo divirtiéndote. Por lo que ahora estoy a punto
de traer una herramienta que conozco. Sí, cuando tomo un bonito
pincel con pasteles. Sí. Todo esto es
acerca de los detalles. Ok. Sí, tengo unos dedos grandes y
gruesos y es difícil
acercarme al borde. Pincel que tiene Dan puntiagudo cerdas más
tan adecuadas para detalles. Y así es como te
acercas a la derecha. Lo siento, me dejé llevar un
poco. Yo sólo niños aunque
es Haley veo los detalles en él
aunque. ¿Ese es Chris? Eso es. Ahora vamos a entrar en detalles en
la próxima lección. Pero acabo de decir Claro, sí, eso es simplemente hermoso. Ok. Regresar a la época en que lo siento.
8. Añadir detalles finales: Muy bien. Sí, y estamos en la
meta todavía. Por último. De acuerdo, Así que sólo estamos
agregando detalles ahora. Ok. Aquí está la parte
más importante. Lo es, está bien. Voy a la transparencia. Enseño arte. Ok. Ha pensado en Olivia años. No soy profesora de ciencias. No obstante, creo que estoy
diciendo esto brillante. De acuerdo, cuando hablo, ahora
voy a empezar a sumar
detalles como el estambre, los entrantes, esas pequeñas partes intermedias de
relleno de las flores. Sí, por favor no
vivas en mi acento. Estoy haciendo mi mejor esfuerzo aquí. Pero si me equivoco,
eso es lo que tienes. Google para. Google it. Google it. Pero creo que sí tengo indagación. Las anteras, el filamento
son iguales y la pistola de la parte interior
larga de la flor o del lirio. Estos son los, todos los pequeños detalles que
vamos a empezar a agregar a nuestra flor usando
nuestro pastel de tiza ahora. Y estoy tan emocionado con estos porque ahora
tienes la libertad y la autonomía para hacer más
lo que quieras en estas áreas y encontrar
los colores adecuados, pasteles de
tiza, puedes
usar algunos tonos claros, puede usar algunos tonos mediados. Incluso puedes decidir usar algunos tonos más oscuros dependiendo de la zona
en la que te encuentres. Así que depende totalmente de
ti ahora como Jacques y
ver a Seo tumbado sobre
el pincel pequeño. Sí, la usaré
encendido y apagado una vez más para un poco de anuncio y volver atrás y
rellenar algunas partes de detalle. Pero de nuevo, no soy yo no soy el profesor de ciencias
aquí, no Bill Nye, el Chico de la Ciencia, Pero soy deportistas
Heather o MSI como mis alumnos para llamarme o extrañar. Yo soy eso así que voy a hacer lo mejor que
pueda para ayudarlos chicos. Pero si te das cuenta, me estoy tomando
disgusto los extremos de
la punta de los pasteles de tiza y agregando solo esos
pequeños detalles, un poco de motas en los pétalos, y luego volviendo
sobre ellos con mi pincel en un poco
como una dirección redondeada. Ok. También puedes sentirte libre. Nuevamente, no olvides usar tus otras herramientas en este punto. Usa lo que quieras. Vale, ¿qué ha funcionado para ti? Estamos en las etapas finales. Entonces si se trabaja el tocón
de mezcla, hazlo. Ok. Ahora, recuerdo
cuando hablé ese efecto brillante
o ese efecto de luz. Esto es lo que estoy haciendo. Saqué un tono claro totalmente
diferente de mi caja de tiza pastel. Si te das cuenta, ese tono que tire es casi
como un azul claro. Y sólo estoy un poco inclinado entrar aquí entre mis antecedentes
en algunos del borde exterior. Sí. Mira eso. Mira eso. Soy Larry de nuevo
encima de la lengua oscura. Y está dando este efecto
brillante. Echa un vistazo a esto. Uds. me miran. Sí. Tan impresionante. Estoy tan emocionado por lo que
es oh, mi bondad. Sí. Sí. Hicimos esto.
9. CIERRE: Entonces, ¿cómo te sientes? Porque simplemente no puedes. Acabas de crear
tu tiro más allá de Lily, mezclándolo a la
perfección con la ayuda de mí mismo y de tu yo
creativo. ¿ Cómo te sientes?
Deberías sentirte impresionante. Vale, me costó mucho trabajo hacer y estoy tan orgullosa de ti. Y fue un honor
ser tu facilitador,
tu maestra, y
llevarte a esa meta, ¿de acuerdo? Tú mezclaste tus tonos claros, te mezclas en tus
tonos medio y tonos oscuros. Aprendiste detalles,
regresas y refinas cosas y afinas cosas y acabas de hacer un trabajo
hermoso con él. Y estoy muy orgulloso de ti. Y deberías estar orgulloso
de ti mismo también. En todo caso. Definitivamente ha sido gratificante para mí enseñarles
esto a ustedes chicos. Entonces así es como crecemos como artistas y así es
como crecemos como personas. Así que quiero que ustedes
realmente sólo se diviertan. Nadie más puede
hacerlo por, ya sabes, asegúrate de publicar tus,
tus hermosas piezas de arte
en la galería del proyecto. Quiero verlos. Tus compañeros de clase
quieren verlos. Quiero dejar buenos
comentarios para ustedes chicos. Quieren dejar
buenos comentarios. Además, solo me ayuda a ver como si hice un buen
trabajo enseñando es, ¿necesito volver atrás
y refinar algo si realmente disfrutas mi clase, por favor déjame
visión general en Skillshare. Para que otras personas puedan experimentar la misma alegría al
aprender que tú también hiciste. Sígueme en Instagram en H, que los deportistas son
nuestra obra de arte personal y mi viaje para
convertirme en un tiempo completo
o en un placer, espero poder impartir muchas más clases en Skillshare. Muchas gracias a todos
por acompañarme. Muy bien. Veo que consigues que va a seguir.
Heather Sportsman, Full Time Artist & Arts Educator
