Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Me ha encantado dibujar
en papel desde que cuando era niño
me pusieron las manos en
crayones Pero a medida que he evolucionado como artista y comencé a
trabajar de manera más profesional, particularmente en un espacio de arte más
digital, comencé a dibujar con papel y lápiz mucho más esporádicamente, muchas
veces fallando en hacer un seguimiento de bocetos que me
gustaban al pasar largos periodos
de tiempo sin hacer bocetos en de No hice
dibujos conceptuales ni estudios. No calenté la mano antes trabajar en ilustraciones más grandes, y no hice
arte tradicional en general. Eso es hasta que
comencé a guardar y llenar un cuaderno de bocetos completo
como práctica anual Mantener un cuaderno de bocetos
que dibujas regularmente puede ser maravilloso para la práctica
y la iteración,
mantener un hábito de
dibujo consistente, mantener un hábito de
dibujo consistente, como calentar tu mano antes de
pasar a un trabajo más intensivo en mano de
obra, experimentar con
nuevos materiales para ti
o simplemente dibujar libremente
y ver a o simplemente dibujar libremente dónde te lleva
tu Me parece que incluso después de que
concluyan proyectos de arte
más grandes y estoy
experimentando algún agotamiento, pasar un día entero simplemente
dibujando lo que quiera en mi cuaderno de bocetos es una de
mis formas favoritas de recargarme y descansar, y me hace
sentir que soy capaz de
dibujar de la manera que lo hice
cuando era adolescente nuevamente, completamente autoindulgente y
sin obstáculos por las presiones de los clientes y las Hola, soy Kia, también conocido
como Prickly Alpaca en línea. Soy un ilustrador YouTuber
y jugador cas con un enfoque particular en diseños
originales de personajes
y vestuario, y también me encanta llenar
regularmente un
cuaderno de bocetos cada año Con la mayor parte de mi trabajo de
ilustración siendo para
videos de canal o para clientes, un cuaderno de bocetos me ha dado
mi propio espacio personal para ejercitar mis
ideas creativas, mejorar mis habilidades ,
hacer dibujos feos a veces, y seguir
el hábito del dibujo, independientemente de si
decido compartir esos dibujos con mi
público en las redes sociales también, como artista que usa mucho siendo para
videos de canal o para clientes,
un cuaderno de bocetos me ha dado
mi propio espacio personal para
ejercitar mis
ideas creativas, mejorar mis habilidades,
hacer dibujos feos a veces,
y seguir
el hábito del dibujo,
independientemente de si
decido compartir
esos dibujos con mi
público en las redes sociales también,
como artista que usa mucho
del
software digital en mi trabajo, mantener un cuaderno de bocetos también me ha
ayudado a volverme realmente menos dependiente de cosas como la herramienta Lasso, la herramienta warp, el botón de deshacer, y ha fortalecido mis cimientos
al ayudarme a enfocarme más en el dibujo
observacional intencional porque cuando estás usando
algo así como un bolígrafo, tus trazos son Lección uno, haremos una
lluvia de ideas y te
daré un recorrido por posibles materiales de
dibujo Y lección dos,
te voy a dar un vistazo a algunos de
mis spreads favoritos de cuaderno de bocetos para que tal vez podamos
despertar Tres, encontraremos
referencias para dibujar y crear el primer
boceto en nuestra página. Y Lección cuatro, agregaremos
más bocetos a la página, agregaremos color, llenaremos espacios,
comenzaremos a embellecerla. Y en la Lección cinco,
completaremos el spread y haremos cualquier cambio o toque final y luego reflexionaremos
sobre nuestros dibujos. Esta clase es para
todos y cada uno, pero será de
gran utilidad para los artistas que ya tienen un conocimiento de los fundamentos
básicos del dibujo y que deseen establecer un
hábito de dibujo regular para ayudarte a practicar regularmente y
nutrir tus ideas La esperanza es que esta clase te
ayude a sentirte menos intimidado por la idea de mantener un hábito regular de
cuaderno de bocetos, que te muestre algunas formas de
hacer que tus spreads sean divertidos, visualmente atractivos Y que te ayude a dar tu primer paso
para completar tu primer cuaderno de bocetos Toma un trago de agua. Cada vez que digo
cuaderno de bocetos en esta clase. Vas a estar muy hidratado. Por último, nuestro proyecto de clase
va a ser llenar
un pliego de cuaderno de bocetos, y luego me
gustaría mucho que publicaras una foto de tu cuaderno de bocetos repartida en la galería del proyecto abajo También vamos
a discutir cómo hacer cambios en tu cuaderno de bocetos repartidos hacia el
final de la clase, para que incluso puedas publicar antes
y después, si lo deseas Todo depende de lo que personalmente te gustaría
hacer con tu spread. Ahora, sin más preámbulos, entremos en ello. Tengo muchísimos
materiales para mostrarte.
2. Crea un hábito en el cuaderno de bocetos: Una de las partes más
difíciles de
llenar un cuaderno de bocetos a
lo largo del tiempo es mantenerse consistente y comprometerse a llenar un cuaderno de bocetos
en particular Como artista mayormente digital, pero también algo tradicional ahora ya que me he metido
muy profundo en todo esto. Si estoy dibujando
tradicionalmente, tiendo a hacerlo en
cualquier cuaderno de bocetos en el que estoy trabajando
actualmente Eso significa que lo uso
para bocetos perdedores,
pinturas, estudios más
detallados Básicamente, cualquier
arte tradicional que haga, lo
hago en mi corriente
como usarlo de esta manera porque significa que la mayor parte de mi arte tradicional
está en un solo lugar. Y también me ayuda a llenar cuadernos de bocetos un poco más rápido No voy a mentir.
Esa es una motivación. No suelo dibujar en mis cuadernos de bocetos a diario en este
momento y no lo he hecho por un tiempo, e incluso llevo meses sin dibujar en mi cuaderno de bocetos porque me he distraído con otros u otros
trabajos Pero siempre es el lugar
designado al que regreso cada vez que
quiero hacer obras de arte por mí mismo por diversión o estudio porque le pongo absolutamente
cero presión. Pero también es, una vez que
dediqué tanto tiempo a invertir
en una colección de obras de arte, solo
estoy mucho más motivado para terminar la
colección. Es interesante. Es como sin presión, pero también un poco Mi estrategia va tan profunda que
el tipo de cuaderno de bocetos uso factores en lo
fácil que es para mí
llenarlo y lo motivado que
estoy para seguir dibujando en Tiendo a usar un cuaderno de bocetos que no tiene demasiadas páginas y un formato grande en el que personalmente
me siento cómodo dibujando y
uno que es económico Normalmente consigo un cuaderno de bocetos duradero y encuadernado con papel multimedia
suave para que pueda tomar
prácticamente lo que le arroje Uno que normalmente obtengo es un
Master's Touch ocho por diez, y generalmente lo agarro cada vez que está a la venta por
solo alrededor de $11 Al comprar un cuaderno de bocetos, algunas cosas que quizás
quieras considerar son ¿qué tipo de
dimensiones prefieres ¿Qué tipo de medios quieres usar
en tu cuaderno de bocetos El tipo de medios
que deseas dictará el tipo de suavidad
y densidad del papel que ¿Cuántas páginas
quieres en tu cuaderno de bocetos? Y por último, ¿qué tipo de portada
o encuadernación prefieres? Para principiantes, mi recomendación sería más o menos lo que uso un cuaderno de
bocetos económico y encuadernado duro con papel
duradero y
menos de 40 páginas papel
duradero y
menos Ahora, mi agenda con mi
cuaderno de bocetos está completando un spread como un calentamiento más
para obras de arte más intensivas, como algo para mis clientes
o mi canal de YouTube Si empiezo un día con algo personal que realmente me gusta, tiende a
que la pelota
ruede creativamente y me
ayuda a estar físicamente
preparada para más dibujo No subestimes el valor de calentar tu mano al
inicio de una sesión de arte Es muy útil para mejorar la estabilidad
y la calidad de la línea y, francamente, solo reducir
la cantidad de dolor que
sientes cada vez que intentas dibujar este momento estoy guardando
dos cuadernos de bocetos, uno para mis bocetos más bonitos
terminados y otro para planear
ilustraciones, calentamientos
rápidos Utilizo mi cuaderno de
bocetos para preparar
mi mano para dibujar de una
manera más fluida, y siempre que planeo diseños de
personajes, miniaturas
ilustraciones más grandes
e incluso Super agradable para garabatos rápidos que realmente no me
importan demasiado, y este es bueno
para
sentarte
y hacer algunos reales obviamente, no tienes que quedarte con los
cuadernos de bocetos Puedes quedarte con un cuaderno de bocetos. Puedes quedarte con cinco. Simplemente me gusta tener uno que sea un poco más agradable y
uno que sea, como, no tan bueno para que
pueda sacar ideas
ásperas
rápidamente en una y luego tener, un arte más agradable
y el otro El punto aquí es iluminar las muchas formas en las que
puedes guardar cuadernos de bocetos y tenerlos para
que puedas
utilizarlos a tu
manera creativa porque durante
mucho tiempo, ni siquiera
me di cuenta de
que había
formas en que la gente hacía
esto que fueran formas en que la gente hacía
esto que Yo solo pensé que todos tenían estos cuadernos de bocetos y
nadie los terminaba nunca, y simplemente se sentaban
en tu cajón en
cierto momento .
Eso es lo que hizo el mío. Y yo estaba como, Oh, gente dibuja en todo
el asunto. Eso es una locura. Ahora, miren todos
los que he llenado. Creo
que lo más importante que me ha mantenido consistente es darme un
límite de tiempo para un cuaderno de bocetos, pero darme
tanto respiro con ese límite que no golpear
mi meta es casi imposible El límite que me he fijado
es de un año por cuaderno de bocetos, y me parece que eso me
funciona bastante bien Creo que el año que viene, podría ir por más como seis
meses por libro, pero puedes darte
tan poco como dos meses. Se puede disparar por dos años, pero creo que algún tipo de límite de tiempo es realmente útil
para alcanzar esos objetivos. Por supuesto, cada vez que
intentas alcanzar esta meta, necesitas llegar
a algún tipo de
frecuencia de cuánto
vas a dibujar. Veo, en este punto, suelo completar un spread
al menos una vez a la semana. No tengo un
día designado de cuando hago eso, tratando de hacerlo al
menos una vez a la semana. Con 40 spreads en
52 semanas en un año, me da mucho
tiempo para dibujar, aunque solo
lo haga en mis días libres. Dibujar a diario es
poco realista, en mi opinión, pero si
te das el objetivo de dibujar durante una hora cuando llegas casa del trabajo o la
escuela y lo
conviertes a
casa del trabajo o la
escuela y lo
conviertes en una forma de relajarte y descansar, también puede ayudar a establecer
más un hábito y darle este giro positivo para
ayudarte a seguirlo un
poco más frecuentemente Para los principiantes, creo que llenar un pliego de dos páginas una vez a
la semana es bastante alcanzable Entonces, si realmente
quieres meterte en sketchbooking y no tienes tanto tiempo libre, este es un objetivo bastante
razonable de establecer
3. Explorando materiales: Entonces, ¿qué materiales
necesitarás a medida que te caigas hoy en día? Bueno, realmente cualquier material se
puede utilizar en un cuaderno de bocetos. No tienen que ser caros, y muchas veces encuentro que los materiales asequibles funcionan
incluso Este es un paquete de
mis bolígrafos favoritos. Cuesta exactamente $1. Para mí, el sketchbooking también
ha sido una manera maravillosa de experimentar
con nuevos materiales y medios que
nunca he probado pero que he querido probar y ver cómo
interactúan entre sí Mira cómo puedo hacerlas
capas de maneras interesantes. También es muy útil muchas
veces cuando
quieres tapar las cosas o alterar un poco
tu boceto, siempre que no te guste
cómo está saliendo. Entonces algunos de los materiales
que más
uso comúnmente y hay tipo de
son muchos de ellos lo son. Un cuaderno de bocetos multimedia con papel
liso que puede manejar medios
más pesados Un lápiz mecánico y gomas de borrar. Bolígrafos. Marcadores de
Super puntas de Preola Punta profesional, los marcadores a
base de agua no suelen sangrar hasta el
otro lado de tu página Un bolígrafo de pincel Pentel o
cualquier bolígrafo de pincel, ¿en serio? Deleter
tinta manga blanca para
encubrir errores y agregar
reflejos a un dibujo A mí personalmente me gusta esta
marca porque es
realmente, muy opaca y
no necesitas mucho de ella para corregir algo.
Un bolígrafo de gel blanco. Resaltadores. Y cada vez que
me siento un poco más aventurero o quiero
hacer una
obra de arte completamente terminada, a veces utilizaré acuarelas, marcadores de alcohol, alcohol, aunque estos sangrarán
a través de páginas Pinturas acrílicas o marcadores de pintura
acrílica. E incluso pegatinas,
notas adhesivas, cinta adhesiva y cinta washi si me gustaría
cortar algunas imágenes para hacer collage o simplemente
generalmente encubrir errores Esa es una especie de la
extensa lista maestra de lo que uso y algunos de los materiales
que usarás cada vez que haga el recorrido de mis
cuadernos de bocetos aquí Pero para los fines
de esta clase, solo
necesitas realmente un lápiz en un corredor, un bolígrafo Podría ser el color
de tu elección. Puede ser algo
para agregar un poco de color como algunos resaltadores,
marcadores, acuarelas
o Pero esto también es opcional. Una colección de
artículos que enumeré que compré para
reponer mi propio alijo, y creo que esto
me costó tal vez $8 Y algunos de estos, como
dije, son opcionales. Así que los materiales realmente
no tienen que ser caros. A continuación, haremos un breve recorrido por algunos
de mis spreads de
cuaderno de bocetos para
comenzar a inspirarme y comenzar a pensar algunas
ideas propias
4. Recorrer mis cuadernos de bocetos: Nos metemos en el proceso de
boceto real, quiero mostrarte algunos de
mis trabajos de cuaderno de bocetos de los últimos cinco años,
creo que lo es Y también quiero
enfatizar que aunque estés siguiendo
junto con mi proceso, no
hay una manera
correcta o incorrecta guardar un cuaderno de bocetos
o rellenar diferenciales No es necesario llenar ambas o páginas individuales
completas a la vez. Yo solo personalmente me
gusta hacer eso porque me gusta que mis
spreads tengan un tema. Pero los cuadernos de bocetos pueden
tener toneladas de variación. Eso es así para demostrar
esa variación, voy a mostrarte algunos de mis spreads favoritos a lo largo
de los años e incluso algunos spreads que no necesariamente son
mis favoritos. Para darte algo de inspiración
y mostrarte un poco de la evolución de mi cuaderno de bocetos y
cuánto
me han ayudado a experimentar y
crecer Este es el primer
cuaderno de bocetos que terminé en 2020 Mi arte era bastante
diferente en este punto, pero hay bastantes diferenciales que todavía me gustan aquí. Siento que realmente puedes ver una evolución en estilo
y confianza entre este primer cuaderno de bocetos y
el último cuaderno de bocetos que
completé allá Aquí solo
tenemos gatos de forma y algunas chicas lindas que hice
con un poco de pintura acrílica. Aquí hay un par de bocetos
inacabados que
quería mostrarles dónde me gusta el estilo
que está pasando Creo que tenían
muchas promesas, pero supongo que simplemente no tenía
ganas de terminarlas. Pero esto sigue siendo un cuaderno de bocetos
terminado para mí porque no voy a volver atrás y terminarlos ahora. Y en su mayor parte,
todavía hay arte terminado en el resto de esto.
Dije: ¿Sabes qué? Suficientemente bueno. A veces
sólo tienes que dejar ir un boceto. Entonces otros lugares voy a tener mucho más
complicado arte terminado. Estas son algunas piezas de acuarela que todavía me gustan mucho. Incluso tengo cosas como recetas de platillos de fantasía de mi
cómic que no existen. Y a su lado, aquí
tengo un ejemplo de algunos bocetos
que grabé. Supongo que solo quería llenar esta página.
Pasando al siguiente. Este es de Esto es
de finales de 2018. Otra vez, grabé cosas
aquí. Tenemos una pegatina. Tenemos algunos OC. Esto es solo una colección
de estudios que
hice en base a Creo que
fotos de Pintras Paige usa mucho más color, mucha más variación de textura Se está acercando al estilo
de bosquejo que hago
ahora en mi cuaderno de bocetos Realmente se puede ver todo el
maximalismo empezando a aquí hay un ejemplo de una
pieza un poco más completa o más complicada que hice aquí Literalmente, son solo
21 pilotos fan art. Me gusta hacer cosas
como esta que utilizan un pliego completo de dos páginas. Es un bonito volteo de página,
casi como un cómic. Aquí solo hay un montón más de bocetos de personajes
aleatorios, pero creo que
lo que me gustó fue un pequeño derrame de bosque que
hice en el fondo, tipo de usar espacio negativo para agregar algo de color a la página Esta es una rara que
acabo de hacer a lápiz, que puede funcionar, pero se puede ver cómo es amable embotando y metiendo
en las otras páginas El lápiz es algo
interesante en los cuadernos de bocetos porque está presionado en
páginas uno contra el otro Y suele ser la
razón por la que tiendo a preferir los
bolígrafos. Aquí hay otra gran
difusión aleatoria de los estudios de Pintra. Este es probablemente uno de mis tipos
favoritos de diferenciales para hacer que realmente puedan acertizar las cosas de la
pieza, agregar bocetos donde
creas que se verán bien Nada realmente tiene que igualar. Sólo hay un flujo hacia ello. Yo realmente aquí hay otro ejemplo de estudios conociendo fan art. Aquí, estaba tratando de hacer
estudios de las caras de las personas, pero luego también agregarles un poco de caricatura y
diseño Así que hice un montón del elenco principal de
la oficina tratando de realmente
caricatuonificarlos un poco, usar lenguaje de formas para simplificar
sus rostros y sacar a relucir
sus características más destacadas Esto es viejo, pero todavía
me gusta, y fue
muy divertido hay un spread donde estaba usando
pintura acrílica para hacer algunos estudios, y creo que esta es una
de las primeras veces que
usé pintura acrílica de esta
manera en mi cuaderno de bocetos Obviamente, este
cuaderno de bocetos no necesariamente lo aguantó
súper bien, pero realmente me encanta cómo se ve No sé, algo sobre
el detalle de tratar de
conseguir tonos de piel más realistas contra una página en blanco. Es solo una manera muy
fácil de estudiar, y produce algo de
arte realmente satisfactorio, si estoy siendo honesto. Además, otra cosa que empecé a hacer en cierto momento
es pintar en la portada. Este ha visto
muchísimo desgaste en este
punto, pero aun así me encanta. Creo que salió súper lindo. Yo hice lo mismo con
este cuaderno de bocetos. Lo hice más como un collage, algo así como mi propio
tablero de Pinterest de cosas que me gustaban cada vez que
trabajaba en este cuaderno de bocetos, que siguen siendo todas las cosas
que me gustan mucho Este se inició en Si
tuviera que adivinar Mi 22? Solo quería mostrar un ejemplo de cómo puedes, como, estropear la primera página o
convertirla en collage o simplemente como,
agregarle pegatinas, agregar talones de boletos, la cosa de una caja
de crackerjack Y, por supuesto, muchos
dibujos de personajes arcanos. Esto es agradable porque
puedes simplemente filmar
cosas con el tiempo
y terminar con una página que se ve visualmente
atractiva sin ponerle demasiada presión
al principio de
comenzar tu cuaderno de bocetos Puedes verme aquí ahora agregando mucho más color a
mis ilustraciones porque
comencé a usar esos marcadores, y conseguí algunos bolígrafos de pintura
acrílica. Y aquí estoy empezando a hacer
mis diferenciales mucho más ocupados, mucho más llenos y simplemente me encanta
llenar espacio así. Al mismo tiempo, la mayoría
de estos también son estudios de rostros y cosas
solo para conseguir práctica, sobre todo con dibujar hombres porque no es
exactamente mi traje fuerte. Otro ejemplo de algo que no es
típico de mí, una página de ojos que
realmente, de verdad me gusta, y pensé que era muy
divertido. No hay reglas. Puedes hacer literalmente lo que sea. Es una página llena de solo gestos de Miles
Morales que hice. Usar un personaje como uno
de los Spider Man para estudiar gesto es otra cosa divertida que me gusta hacer
en mis cuadernos de bocetos,
porque, de nuevo, es como, estudiar y practicar
disfrazado Es lo que más me gusta
hacer porque me estoy divirtiendo. Pero también estoy aprendiendo
a la vez. Guau. Por supuesto, también
tuve que hacer una página de estos Fue de Pedro, como. Más estudios faciales
disfrazados de fan art. Más fan art, pero esto
es solo una pintura, pero hice mi cuaderno de bocetos por diversión Y definitivamente habría perdido esto si no estuviera aquí. Yo también lo habría perdido
. Apenas algunos personajes
originales,
puedes ver aquí. Debo haber estropeado
las caras de estas, así que las volví a dibujar y le puse notas
adhesivas Me gusta mucho tener
este bloque de color aquí, pesar
de que muestra un error. Agrega capas, agrega textura. A mí me gusta Aquí al final, también meto en dibujos sueltos que no sé a dónde
irían de otra manera Aquí hay un ejemplo aleatorio
de un cuaderno de bocetos que acabo de hacer diseñado para ser
llenado alrededor de una semana, y creo que me tomó
alrededor de una semana llenar Probablemente sea
menos de 15 páginas, pero no obstante es un cuaderno de bocetos Es como una
pequeña y agradable colección de arte que puedo recordar
en un pequeño lugar. Y hay un montón de estudios divertidos creo que simplemente resultó aseado. Aquí hay un montón de pequeños
cuadros, que también me gustan mucho. Estaba realmente interesado en usar pintura
acrílica cada vez que
llenaba el cuaderno de bocetos Así que sigo siendo un gran admirador de gran parte de la obra de arte
que hay aquí. Probablemente también a partir de 2022. Ahora nos estamos volviendo
mucho más recientes. Creo que este fue mi cuaderno de bocetos de
2023. De nuevo, una especie de pintura estilo
collage
en el mismo frente. Estas son muy, muy divertidas de hacer. Página de esto es solo pegatinas
cubiertas y pequeños recuerdos
de ese año Me tomé un par de vacaciones, así que grabé algunas cosas. Tengo cosas tan
aleatorias como sellos aquí y también cupón de
Victoria's Secret. Simplemente me gustaron los colores en él. Simplemente dibujó con la pluma de
mi primo que le
robé. El último de nosotros más ejemplos de notas adhesivas que
puedes pegar. Fan art de Buffy. Fan art de los últimos de nosotros. Aquí algunas páginas de estudios de pose de
acción que
luego usé mi personaje original para hacer para que
fueran más divertidos. Más fan art
disfrazado de estudios. Así que más estudios jadeantes. Desafortunadamente, no me
encanta cómo resultaron estos. Los colores son un poco
raros, pero sí lo intenté. Aquí hay una gran página de estudios de pose de
acción. Disfruto mucho haciendo esto y luego rellenando algunas
expresiones en los márgenes, solo convirtiéndolo en una
fiesta absoluta para los ojos. Es una de mis cosas favoritas. Estudia esta vez
desde el cuerpo de Jennifer. Algunos post estudios de acción. Esta vez, estás usando jinks. Y por último, el cuaderno de bocetos
terminado más reciente. Por supuesto, hay otro
cuadro en el frente. Me encanta cómo salió
este. Es una
amalgama tan perfecta de todas las cosas que me
encanta dibujar ahora De nuevo, otra
portada extendida que es en su mayoría notas adhesivas y pegatinas y solo cosas
aleatorias grabadas Creo que el trozo de película es como
una
exploración de diseño de personajes en esta página Estudios de pose usando
jinx porque es muy divertida hacer
poses acrobáticas con Más estudios,
pero esta vez, es Bitter
Colsal rompiendo mal, Voy a tener que tal vez censurar esto. Pero nuevamente, más de lo mismo. Estudios pero usando a Ellie
de los últimos de nosotros. Estudios pero usando Haley
Williams de Paramor. De nuevo, puedes verme
escribiendo letras
de canciones aquí y títulos de
discos y cosas así. De estudios. Esto estoy usando
mi personaje original, Rose. Creo que algunos de estos son
estudios de otros artistas, sin embargo, que es otra cosa
divertida de hacer. Más de los mismos
estudios de Rose. Y esta página es prueba viviente que no importa cuánto creas que
tienes estilo
artístico y un
método para llenar
una página de cuaderno de bocetos y un tema que
te gusta dibujar Siempre se puede tener un poco de
Kar la fase de rana. Ninguno de nosotros es finalmente, más estudios y alguna experimentación
con diferentes medios Creo que esta fue una de las
primeras páginas que usé, marcadores de pintura
acrílica en. demuevo aquí. Muy divertido. Y esos son algunos de
mis spreads favoritos
y diferenciales cuestionables
en mis cuadernos de bocetos desde,
como, 2018 Como dije, estas
son solo algunas de mis páginas específicas que relleno usando mis métodos de
acuerdo a mi gusto. Es posible que desee que sus páginas sean mucho más mínimas y
limpias que las mías. Es posible que desee que sean sketchier que contengan más arte terminado El punto es que un cuaderno de bocetos es tuyo para hacer, como quieras, libre de las opiniones de tu audiencia o de
Internet u otros Dicho esto,
personalmente encuentro que mirar las obras de arte o los diferenciales de
cuaderno de bocetos de
otras personas es diferenciales de
cuaderno de bocetos un excelente motivador para ayudarme a dibujar
en Así que he montado
un Pintresbard con algunos spreads inspiradores que
puedes encontrar enlazados en
la sección de recursos Además, también he ensamblado
una lista de reproducción de YouTube de giras de sketchbook
de otros creadores que también encuentro inspiradora Esto puede ser realmente
útil para ver otros procesos para
llenar el cuaderno de bocetos y cómo lo abordan otros
artistas Así que recomiendo echarle un vistazo a estos. Si quieres ver alguno de
mis cuadernos de bocetos con mayor profundidad, tengo recorridos completos de cada uno de
ellos disponibles en
mi canal de YouTube, y los enlaces para esos también
están disponibles en la
sección de recursos a continuación Y en la siguiente lección, se
nos ocurrirán algunas ideas sobre qué
dibujar en nuestro spread, y luego obtendremos bocetos
5. Generar prompts: Mucha gente, la
página en blanco es un lugar donde gente tiende a quedarse atascada
antes de comenzar, y eso puede ser
aún más cierto de las primeras páginas
reales de tu cuaderno de bocetos Normalmente suelo
apegarme más a
terminar realmente un cuaderno de bocetos cada vez que me gusta cómo sale
la primera difusión o obra de arte.
Lo cual siempre es agradable. Siempre nos gusta siempre que nos gusta el arte en
nuestros cuadernos de bocetos También te
animaría a que seas un poco menos precioso
con tu cuaderno de bocetos Garabatos por toda tu primera
página en tu cuaderno de bocetos. Cinta adhesiva en un recibo o
talón de boleto de una noche memorable Agrega stickers de
tu artista favorito. Derrame café sobre él o cinta adhesiva
en algunas flores secas. Tiendo a tratar mi
cuaderno de bocetos como un álbum de recortes o un
diario artístico Al tener un enfoque
multimedia realmente táctil de las cosas, puedo crear más interés
visual y sentirme más
conectado con la página Guardar recuerdos personales en mi cuaderno de bocetos también me
hace más apegado a él y más
ansioso por volver al mismo cuaderno
de bocetos cada
vez que me Entonces, como artistas,
no solemos ser ajenos al bloque de arte. Entonces, a veces el obstáculo para dibujar en tu cuaderno de bocetos
es literalmente, ¿qué dibujo? No
sé qué dibujar. Si estás luchando por mantener
un hábito de dibujo porque no
sabes qué dibujar
o no sabes por dónde empezar, puede ser útil usar indicaciones artísticas, participar en desafíos artísticos,
como dibujar esto
a tu estilo,
dibujar fan art o hacer estudios de obras de arte de otras personas, hacer dibujos
de figuras, hacer temas de paleta de
colores,
dibujar diferentes
plantas o animales, o incluso garabatos de manera más abstracta. Hay tantas ideas
geniales por
ahí y tantas cosas
diferentes para dibujar y a veces solo considerar tus
opciones y mirar lo que dibujan otras personas puede
ser una excelente manera de ganar
motivación y finalmente vencer a motivación y finalmente vencer algún veterinario que realmente
no sabes qué dibujar. Voy a incluir
una lista rápida a continuación en la pestaña de proyectos y
recursos de clase que
puedes usar para
inspirarte para una
sesión de cuaderno de bocetos o difusión También he reunido un
Pintresbard lleno de diferentes desafíos artísticos e
indicaciones que puedes
mirar para inspirarte , junto con un
Pintresbard completo de otros diferenciales creativos e
inspiradores otros artistas que también puedes buscar Para propósitos de nuestra
demostración de hoy, en realidad
voy a
generar ideas a partir de mi extensión de cuaderno de bocetos usando
la lista de mensajes que te
mostré para mostrarte cómo funciona y cómo puedes obtener algunas ideas diferentes
usando un generador de prontas También estoy un poco
secretamente emocionado de
usarlo porque tiene algunas ideas
divertidas ahí. Definitivamente se encamina un
poco más hacia la fantasía y la ficción tipo
dibujo e ilustración, muchas cosas que están
muy en mi timonera. Si esa no es exactamente
tu taza de té, esta podría no ser la lista
rápida para ti, pero como dije, sí
incluí algunos otros
vinculados en ese Pinterest, mucho más al igual que indicaciones
e ideas
generales y cosas que
se adaptarán a la mayoría de la gente Espero. Y porque soy
tan nerd, claro, la forma en que calculas estas
indicaciones es usando dados para D y D.
Creo que es más divertido usar dados reales cada vez que estás rodando
para indicaciones como Pero si no tienes
dados para usar para estos, también
puedes simplemente
buscar en Internet. Rodar una D cuatro, rodar una D
ocho en Internet. Traeremos algo
para hacer esto por ti. Algunos de estos son para,
como, la estética, la materia,
las ideas generales del arte. Puedes utilizarlos en cualquier combinación
que quieras. Primero, voy a rodar por
premisa, que usa un D six. Ojalá tuviera otra
cámara en esto, pero prometo que seré honesto. Y rodamos un dos. Creo que desde Imaginación es divertido. Pero para los efectos
de esta clase, creo que voy a
ir con de referencia. Así que vamos a rodar alguna
materia. Usando un D cuatro. Y
rodamos los dos. Entonces tenemos
materia humanoide. Para el género de barras estéticas. Esto es una especie de determinar
la energía general de este personaje que hoy
vamos a idear
y dibujar aquí. Entonces voy a usar un D 20 para eso ya que solo hay 16. Tenemos un cinco, que es Nightce Lo cual es irónico porque eso es algo así como todo
lo que quiero dibujar ahora mismo De todos modos. Ahora tenemos clase de
personaje, que, de nuevo, esto es más que estás haciendo un personaje de
fantasía. Estás haciendo el tipo
de arte que yo hago. No tienes que hacer
esto, pero me gusta. Cuatro, tenemos un
bardo. Un bardo nocturno. Eso suena divertido. Entonces tenemos paleta
de colores en una D seis. Esto es algo así como
solo por diversión si de
verdad quieres limitarte
a un color sé que lo hago, pero voy a
enrollarlo de todos modos Colores tan análogos, que en realidad
son bastante divertidos, así que podríamos hacer
eso. Quizá no. De nuevo, solo depende
completamente lo que quiera hacer porque
esta es mi página de cuaderno de bocetos Y por último, para la especie
y Extras caprichosos, tengo más de 20 en
ambas listas Entonces, si usas estos,
es un poco molesto. Hay que buscar como
un generador aleatorio. Pero puedes encontrarlos
con bastante facilidad solo en Internet. Entonces, si solo buscas como generador de números
aleatorios. 125. Bien, vamos a generar. Tenemos 17, que es una ganas. Interesante. Muy divertido. Para los extras caprichosos, es solo una especie de
temas extra para agregar a tu página, cosas para dibujar
y hacer que se vean
visualmente interesantes, especialmente si realmente no puedes pensar en ninguna buena idea
que realmente te guste Me gusta garabear muchas cosas
diferentes en los
márgenes de mis páginas Entonces aquí es una especie de
donde
terminaría usando indicaciones como
esta. Entonces veamos. Tienes cinco Rosas y espinas. Dios mío. ¿Qué tan original? Nunca antes había hecho eso. Hagamos otra. 15. Sí, fuego y hielo. Eso es un poco agradable si
tenemos un personaje de Ganassi. Bien, vamos otra vez. diez armas medievales generales. Realmente se está uniendo. solo tenemos un personaje nocturno Aquí solo tenemos un personaje nocturno. Eso es todo.
¿Vamos otra vez? Tres. Helechos y vid 23. Consiguió cálices ornamentados,
tazas y platillos. 21. Tenemos velas. Y uno más. 13, que son murciélagos. Entonces esta es la hoja
que rodamos en la lista general de indicaciones
que se nos ocurrió. Esto es solo
un conjunto muy suelto de ideas con las que puedo ir para
ahora continuar y hacer mi página de
cuaderno de bocetos Puedo recta tan cerca o tan lejos de ella
como me gustaría, ver donde puedo conectar
algunas de estas ideas y hacerlas interesantes
y agregar algo de diseño en. Entonces, en
general voy a tratar de seguir con esto cada vez que haga
mi spread de cuaderno de bocetos Tampoco estoy
completamente atado a ello. Sólo voy a
entrar y
ver a dónde me llevan mis
caprichos artísticos
6. Búsqueda de referencias: Aquí, si sé que estoy
de humor para dibujar y quiero dibujar a un
humano o humanoide, pero no sé qué tipo de
pose me gustaría dibujar Normalmente encuentro que no puedo
equivocarme con solo usar
alguna referencia. Solo en general, usar
mi cuaderno de bocetos para mejorar mi dibujo observacional
y mi habilidad para dibujar de referencia me ha
sido de mucha ayuda Y muchas veces encontraré una referencia atractiva de
una imagen como
una chica guapa
y la recrearé en O encontraré una expresión o una pose y la
seguiré hasta cierto punto. Pero luego terminarlo
haciéndola completamente mía. Este último es lo que voy a buscar aquí encontrar imágenes de referencia, hay toneladas de packs hechos
profesionalmente de poses y fotos de stock
disponibles para su uso. Pero por lo general solo
termino encontrando referencias buscando
en Pinterest. Entonces hoy, solo
voy a mostrarte Exactamente lo que
hago cada vez que intento encontrar una pose. Normalmente solo hago clic
en la barra de búsqueda. Y tecleé.
Hagamos solo pose sentada. Y cuando buscas,
ya deberías estar obteniendo algunos resultados
bastante decentes, pero a lo mejor tu algoritmo
no es como es el mío. Por lo general, a partir de aquí, como que
apenas empiezo
a mirar a través para ver si hay algo cercano a lo
que estoy buscando. Digamos, quiero hacer una
pose como esta que tenga una
especie de mucho
carácter y fluya hacia ella. Pero tal vez esta pose exacta no es realmente lo
que estoy buscando. Aquí, cada vez que
haga clic en esta, si te
desplazas hacia abajo, terminarás encontrando muchas poses similares. A lo mejor, por ejemplo, esta pose es un poco
más de lo que estoy buscando. Tal vez posiblemente este lo sea. De hecho, me gusta mucho este. Y entonces tenemos cosas tal vez un poco
más así. Básicamente, todo lo
que hago cada vez que busco referencias de
Pose es empezar a
hacer clic en las que me gusten. Me desplace hacia abajo sobre esos para ver cuáles son algunas de las
sugerencias. Y por lo general puedo acercarme cada vez más a lo que
realmente estoy buscando. Pero una vez más, para los
fines de esta clase, si has buscado
por Pintris por referencias y todavía no
encuentras nada
que te guste, también
he ensamblado
la tabla de Pinters referencias
de pose y expresión,
como fotografías y desgloses de anatomía por artistas
y solo poses fotográficas generales También puedes, una vez más, encontrar esto vinculado en la pestaña
Recursos y Proyectos. Pero creo que en realidad
voy a empezar usando esta pose que encontramos
antes porque ya
puedo ver como que una
visión se une.
7. Crea tu primer boceto: Entonces, para finalmente entrar en el proceso
real de reserva de sketches, ya te muestro la referencia que
quiero usar antes. Creo que a lo que voy por esta pose es tomar
la ventana y convertirla en una rama
de árbol la
que los personajes se inclinan aquí como
que se inclinan Y voy a usar un bolígrafo azul. Haz el under sketch para
esto porque estos son nuevos y quiero
experimentar con ellos, pero puedes usar
lo que quieras. Entonces creo que sólo
voy a desbastar
abstractamente la rama del árbol, este personaje al que
estar apoyándose, tal vez incluso tener un tronco de árbol como parte de la
composición de la página Creo que voy a
hacer de este un
personaje femenino porque,
claro, lo soy. Observo una referencia como
esta para comenzar a dibujar, mi primera preocupación es
tratar de captar el gesto y
las proporciones de la pose Es fácil perderse en todos estos pequeños detalles
y ruido visual. Pero primero, necesitamos
una base decente para que nuestra pose comience. Normalmente solo visualizo las formas
básicas en mi cabeza, pero también puedes
descomponer físicamente tu referencia en formas
básicas trazando los volúmenes para
hacerlos más claros. Durante este pase inicial, estoy tratando de usar formas
sólidas para poder visualizar mejor las proporciones
y perspectivas. Así que trato de evitar el uso de curvas, y estoy tratando de
usar mayormente formas anguladas, y también trato de capturar el peso y la
energía de la pose. Estoy listo para detallar un poco más el
formulario. Usaré más líneas de construcción para diseñar la cara y las extremidades, y comenzaré a detallar en rasgos
anatómicos absuales como músculos, articulaciones y dedos,
e intentaré ser consciente del
escorzo y la perspectiva adecuados Así es como me gusta
romper poses, pero el principio general
de comenzar simple y complicarme
es bastante universal. Y también lo mejor es dibujar en la figura básica y el gesto antes de agregar detalles como
cabello, ropa o accesorios. Los hombros se inclinan así. Y luego las caderas están
tocando aquí abajo. Para más o menos áspera
las caderas así. Voy a hacer una indicación de
dónde va a subir la rodilla. Y, de nuevo, quiero que este tipo
de aferrarse a este árbol. La forma en que la persona se
aferra a la ventana en esta pose. Entonces quiero que este brazo esté poniendo su peso en una rama de
árbol que está aquí abajo. Así que algo como
esto le da rugosidad al muslo del
personaje Una muy buena manera de obtener la curvatura de un muslo es
dibujar algunas líneas sobre él para que
puedas ver la curva
sucediendo activamente así. Y voy a dibujar sus piernas balanceándose hacia abajo como
está en la referencia. Sus caderas están algo así
inclinadas hacia arriba. Siente que esta es una
buena pose de escalada. En esta fase del boceto, realidad solo
estoy
desbastando holgadamente todo en Me gusta que la barbilla de este personaje sea algo así
como en este ángulo. Entonces voy a hacer que el mío sea similar. Esto es solo un subsketch, así que no estamos atados a
nada en esta etapa. Solo estamos
haciendo impresiones de lo que queremos que finalmente
sea esto. Entonces agreguemos ahora otra rama de
árbol aquí. Algo así como de aspecto grueso y fuerte que pueda
soportar un carácter humano A lo mejor se ramifica
así un poco. Solo un poco más o menos
bosquejando en los rasgos faciales ahora y
la expresión general Creo que queremos hacer una
expresión feliz como la que tiene
este personaje. Entonces vamos a hacer algo así. Algo así como alterar la anatomía de mi
pierna aquí para que
sea un
poco más correcta. A lo mejor esta rama va
así para que
realmente puedan tener la mano aquí. Entonces sí coincidimos en que este
sería un personaje humanoide. Entonces sí quiero
darles algún tipo de características para que sean
algo inhumanas. He decidido
quedarme en nuestro tipo de espacio de fantasía tipo
personaje D y D. Creo que voy a hacer de
esta una querida chica cervatillo. Ya que estoy haciendo esto bajo boceto en una pluma de color
claro, puedo entrar y
comenzar a darle a este personaje un poco más elementos de
diseño individuales aquí. Me encanta un cervatillo con
un chalecito. Entonces vayamos en esa
dirección con ella. Vamos a darle un poco de pelo grande. Mientras estamos en ello, podemos
tratar de alterar estas piernas que he dibujado aquí para que se vean
un poco más cervatillo Sea justo ahí
ya estamos buscando de esta
manera para empezar, así que no es un mal comienzo. Probablemente vamos a ir por un peinado
bastante esponjoso aquí, entonces tal vez con algunas
trenzas bajando. Hagamos también algunos,
como, pantalones poofy. A lo mejor vamos a hacer algo así como una
situación de falda parcial, aunque. Así que piezas de tela colgando hacia abajo para darle al diseño un
poco más de movimiento. Y también discutimos
que había personajes nocturnos involucrados. Entonces, vamos a darle una armadura
genial, tal vez. Algunos calderos pequeños. A lo mejor algunas chicharrones. Y alguna armadura en sus
antebrazos, pequeños brazaletes. Tal vez recortarlo en algún pelaje para
mantener su tema de la naturaleza en marcha. Dale un laúd.
Se le pega en la espalda. Alguien tiene que traer
el entretenimiento. Y a lo mejor ella también tiene un
poco de caplet. Siento que eso es muy lindo. Mientras estamos en ello, podemos definir este árbol un poco más. Pero no quiero
llenar
demasiado la página porque quiero, por
supuesto, dibujar un montón
de otras cosas aquí. Entonces a partir de aquí, como que he hecho un boceto rudo
con mi pluma azul. Tengo un
diseño de personaje bonito que me gusta mucho. Entonces ahora voy a entrar con mi bolígrafo negro y
refinar todo, darle más de un diseño de personaje
concreto, entonces podremos seguir avanzando
con nuestros otros bocetos Cuando estoy refinando el boceto, todavía
me quedo bastante suelto y desordenado porque en realidad
no son tintas ni nada Solo quiero que la expresión del
personaje pose y el
diseño sean claros y darle a las líneas una
cantidad decente de atractivo. Me encanta refinar
bocetos como este con un bolígrafo realmente barato
porque tienden
a poder darme líneas realmente claras o líneas más oscuras
mucho más audaces dependiendo de lo
duro que presione hacia abajo, lo cual es realmente
agradable para dibujar
completamente hacer muchos de los bocetos en mi cuaderno de
bocetos
completamente con bolígrafos como este,
pero pensé que haría un en mi cuaderno de
bocetos completamente con bolígrafos como este, undersketch para el
propósitos de esta clase para que el arte salga un poco más limpio. Pero te recomiendo
hacer bocetos con un bolígrafo como este si
nunca lo has hecho antes Ayuda a evitar
las líneas de lápiz manchadas en tu cuaderno de bocetos, y te obliga
a ser mucho más intencional con tus líneas
ya que no puedes borrar He estado usando un método un poco híbrido
en mi cuaderno
de bocetos recientemente, haciendo una pasada aproximada
con un lápiz o
un bolígrafo de color más claro
primero para asegurarme de que hago proporciones
decentes y
gestos que se pueden
cambiar fácilmente un poco antes de
entrar con un Pero eso es porque últimamente he estado
tratando de trabajar mucho más mis poses, forma, proporciones y
anatomía. Me he estado haciendo sacar muchas cosas de mi zona
de confort, y todavía me siento
cómodo
dibujando todo en
bolígrafo otra vez Siempre que estoy refinando uno
de mis bocetos así, suelo comenzar con lo que es importante o los puntos focales Así puedo refinarlos sin demasiadas otras líneas y ruido
visual alrededor
para distraerme. Para el arte de personajes eso
suele significar la cara, las manos y cualquier cosa que se superponga frente a las
otras sartenes en el dibujo, como el pelo y las piernas en
el caso de este boceto. Asegurarme de abordar las partes
difíciles e importantes como caras y manos desde el principio me
hace
sentir inmediatamente más segura en el boceto y me ayuda a
ganar ese impulso mental. Sketch así
donde estoy dibujando un personaje por
primera vez, generalmente, va un poco más lento
porque estoy tomando muchas decisiones sobre la apariencia
visual y la vestimenta del personaje . Así que trato de bosquejar de una manera
que vaya capa por capa para evitar cometer errores
que no puedo deshacer con pluma. Una vez
que los personajes en
su mayoría refinados, también entro y agrego algunas eclosiones paralelas en
cualquier área de
ropa de color oscuro o cualquier área
del boceto que sería mayormente oscura si hubiera sombras
reales dibujadas A mi, eso solo ayuda a que un
sketch pop un poquito más. Y una vez hecho todo eso, pasé a refinar un poco
las ramas del
árbol y agregar algo de eclosión en las extremidades para mostrar la
dirección de la corteza Y con eso, ahí está nuestro
primer boceto todo hecho. Y en la siguiente lección,
discutiremos agregar más bocetos a esta página de una manera que
complemente el primer boceto
8. Agregar bocetos adicionales: Entonces ahora tenemos un
boceto en la página con el que estamos contentos o
al menos espero que lo hagamos. Estoy bastante satisfecho
con este. Creo que
resultó muy linda. Entonces, cuando estoy llenando
un pliego desde aquí, suelo evaluar cuánto espacio me queda y qué
tipo de espacio
es y decidir qué
tipo de boceto o bocetos quedarían bien
en ese espacio negativo Para ser claros, a veces darle a un boceto más espacio para respirar
es el movimiento creativo correcto, pero por lo general prefiero que mis páginas se vean realmente llenas y ocupadas. A veces se me
ocurren poses o formas de mi imaginación que
quedarían bien en el espacio libre, pero muchas veces
vuelvo a Pinterest, y encontraré más referencias o inspiración para
qué agregar a continuación, especialmente si la
página tiene uno temático Entonces, en este punto, siento que la dirección en la que se dirige
esta página es un
poco de diseño de personajes, página de tipo exploración de
personajes. Entonces creo que se sentiría muy natural en algunos de los
espacios que nos quedan. Hay algunas poses diferentes que muestran más
de este personaje. Desde que se me ocurrió
un diseño y algo de ropa
en este primer boceto, me siento como una
pose de cuerpo completo mostrando más
del personaje y más de lo
que lleva puesta se
vería bien tal vez aquí. Y entonces
creo que tal vez podría hacer algunos bocetos reventados en el espacio libre de este
lado, tal vez un disparo en la cabeza Y luego por este lado,
tal vez pueda hacer un poco de lo que hay en mi situación
tipo bolsa. Algunos de sus accesorios,
algunas de sus armas. Trae algunos
bocetos inspirados en las indicaciones
para las que rodamos un poco antes Creo que tener el árbol
aquí junto al personaje sirve como un dispositivo de encuadre
temprano muy agradable para esta pieza Realmente me encanta hacer cosas
como esta donde es simplemente abstracta y
puedes hacer que vaya a donde quieras. Realmente ayuda
hacer el resto del proceso
de llenado de la página. Aún más creativo, te
da muchas opciones. Entonces, para el siguiente boceto, ya
me acerqué a Pinterest y busqué un
par de poses diferentes, y pensé que
esta pose de pie del personaje leyendo un libro y levantando el brazo
era realmente genial. De esa manera, muestra algunos luego
también luce el atuendo completo de nuestro
personaje. Entonces creo que
voy a seguir
adelante y poner
ese boceto aquí. Y entonces también he
estado buscando una pose genial de Bardo porque Bard estaba en una de las
indicaciones que rodamos Y encontré esta pintura genial donde el personaje tiene una expresión un poco tímida en su rostro, que probablemente voy a
terminar cambiando, pero me gusta el gesto general, así que creo que voy a usar esta pose en la página en
alguna parte de aquí, también Así que una vez más voy
a usar mi bolígrafo azul aquí. Y sólo voy a ir a
esta zona de la página y comenzar a desbastar en
esta pose que
tenía aquí para mi imagen de referencia Probablemente no voy a
mantener la cabeza igual. Quiere una
posición ligeramente diferente en la postura de la cabeza. De esa manera podemos ver más
de la cara de nuestro personaje. Pero sí me gusta este gesto con la mano aquí. Algo así. A lo mejor su cuerpo
parcialmente girado. Pero la cara plantea algo así como de cabeza. Ahora puede usar esta pose
como una oportunidad para mostrar un poco más
de su anatomía cervatillo A lo mejor tienes las piernas
posicionadas así. También le puede dar una pequeña cola. Creo que esta también es
una buena pose para este personaje porque
según nuestro generador de prontas, personaje también es un Ganassi Entonces quiero que ella haga algún tipo
de magia elemental aquí. Sólo tengo este primer boceto desbastado hasta el momento,
pero mientras estoy en ello, creo que voy a seguir
adelante y también rudo en esta
pose barrada que quiero hacer Sólo para que esté
usando bien mi espacio, no
estoy dibujando en una zona donde quiera que finalmente esté esta otra
pose. Y cuando esta pose encabeza un
poco así, voy a darle la vuelta a la
cabeza de mi personaje en la otra dirección. Ve por una expresión ligeramente
diferente aquí. Especialmente me encanta el gesto de esta otra mano en esta
pintura que estoy haciendo referencia Quiero
asegurarme de meterlo aquí. Nuevamente, cada vez que estoy
desglosando estas, las
estoy haciendo formas
muy básicas, solo mirando puramente las formas que están
representadas y luego tratando de
copiarlas en mi boceto general. No sé qué
es, pero soy un imbécil para un mal
que toca un laúd, así que ese es también el instrumento que nuestro personaje
aquí va a tener Creo que sería bueno
que sus trenzas fluyeran y cayeran
sobre el laúd, así Una de las razones por las que
le di a este personaje
una especie de pelo salvaje puede
hacer tanto con. Y como está tocando
su laúd en una taberna, creo que
voy a tener más
un atuendo fuera de servicio puesto ,
tal vez más una situación de túnica en lugar de armadura completa, capa
completa capa
completa Entonces, similar al primer boceto, solo
voy a entrar ahora con este bolígrafo negro y
refinarlos un poco más. Cuando estoy refinando un
boceto como este, suelo comenzar con
las cosas que están físicamente cerca del
espectador en perspectiva, como la mano que sale por aquí, porque conseguir
el escorzo aquí
mismo es importante, porque conseguir
el escorzo aquí
mismo es importante,
y no quiero
distraerme ruido visual
oscuro cada vez que
intento Como mencioné
antes, luego
continúo con otros
detalles importantes como la cara, el cabello y cualquier otra cosa en la que realmente quiero que el espectador
se concentre y mire. Ahí suelo simplemente ir de arriba
hacia abajo refinando las líneas y agregando marcas de sombreado hasta que
finalmente termino de
refinar mi boceto. Bocetos como este que
realmente quiero destacar. También a veces destaco
partes de la silueta con una línea de borde o un color más oscuro para realmente hacer que toda la
forma del personaje destaque. El segundo boceto aquí, una
vez más empiezo por
las manos porque son una de las partes
más difíciles y focales de la pose, sobre todo porque el gesto es un personaje tocando
un instrumento. Y luego una vez más cambio
a refinar los forns que están sentados
frente a otras formas en el espacio tres D. Entonces refiné el laúd,
las trenzas, la línea de la mandíbula, la
línea del cabello, los cuernos, etcétera,
antes de refinar
cosas como las piernas, la
falda y los rasgos faciales falda No estoy muy contento
con la expresión de la pose barrada o cómo
hago el laúd aquí, pero voy a discutir cómo lo arreglo un poco más adelante
en la lección final Lo que no hice
con este spread que
desearía hacer y que normalmente
logré hacer de
manera más efectiva es variar el tamaño de mis bocetos y
mi composición para incluir más de un diseño grande
mediano y pequeño Normalmente me gusta hacer bocetos de cuerpo
completo. Los bocetos más pequeños de la
página, y luego cuanto más cerca esté el
tema del espectador,
como en una
pose de cintura para arriba o disparo a la cabeza, los
haré un
poco más grandes para tener variación de
tamaño y enfatizar cosas como la cara del
personaje Y esta extensión, el tamaño
de la cabeza de cada boceto no es
súper diferente, así que es un poco difícil para el espectador saber
cuál mirar primero. Bien, pero por lo general me
parece más atractivo cuando el espectador sabe en qué orden
mirar un spread en. Es aún más satisfactorio
cuando se
planifica un spread de una manera que
guía el ojo del espectador. A veces soy mejor
en la composición y planificación de diferenciales de una manera
más intencional, pero
a veces también es más divertido dibujar libremente
como lo hice hoy. Realmente es lo que
quieras hacer, y no es extremadamente
necesario pensar en la composición
con una página de cuaderno de bocetos Pero definitivamente puede
hacer que hojear tu cuaderno de bocetos sea más, también
es importante tener en
cuenta que diseño mis páginas de
cuaderno de bocetos y cuadernos de bocetos de una manera
en la que eventualmente se supone que debe mirarse cuenta que diseño mis páginas de
cuaderno de bocetos y cuadernos de bocetos una manera
en la que eventualmente se supone que debe mirarse Cuando mis cuadernos de bocetos están completamente hechos y
completamente llenos, me gusta hacer flip throughs
para mi audiencia de YouTube, y me gusta
mostrárselos a amigos. Me gusta tomar en
consideración la experiencia
visual porque
es algo que realmente me gusta compartir. Pero nunca tienes que dejar que nadie mire tu cuaderno de bocetos
si no quieres No tienes que
hacer flip throughs. No tienes que compartir tus
bocetos en redes sociales. Tu cuaderno de bocetos puede ser solo
para tus ojos. Todo depende de lo que
personalmente quieras hacer. A continuación, discutiremos
cómo termino
esta pieza y rellenaré el espacio
en blanco para que se una completamente, y compartiré algunos toques
personales que me gusta
hacer para agregar más textura
y color a mis diferenciales.
9. Llenar la página: En este punto, hemos encerrado en un par de bocetos con
los que estamos contentos Pero si eres como yo,
tal vez realmente te guste
llenar una página o un pliego y dejar poco o ningún espacio en blanco. A veces voy a hacer esto con pocos
estudios de expresión en los márgenes. Agregar notas o texto o incluso
añadiendo letras de canciones
o estrofas de poemas La estética que me
gusta para mis cuadernos de bocetos es tropezar con
el diario de un artista desconocido
y encontrar ahí solo arañar pollo
y meterse Me gusta mucho romantizarlo y poner mucho de mi
propio personaje en él, pero quizás quieras que el tuyo
sea un poco más ese tú y ya has
hecho un par de bocetos en tu página y
estás contento con ellos, ya
hayas Llévalo en
la dirección que quieras, pero si eres
maximalista como yo, esta lección es
definitivamente para ti Entonces, para llenar mi espacio
en el cuaderno de bocetos, como dije, un poco antes, quiero hacer algunos bocetos aquí y luego algo
aquí también,
solo para como complementar
la composición actual
que tengo Y una de las cosas
que rodé antes en mi prompt misceláneo fue que se siente un poco
fuera de lugar aquí, pero creo que sería
lindo si este personaje tal vez tuviera algún tipo
de ese compañero. Entonces creo que aquí me levanté
una imagen de referencia. Estoy tratando de encontrar un buen
lugar para ello en la página, y creo que uno podría
estar por aquí. Entonces tengo
bolígrafo rosa esta vez, solo para mezclar un poco
los colores, y voy a ver si
puedo empezar a bloquear en este murciélago de una manera que complemente el
resto del boceto. Nuevamente, solo tomando formas
muy básicas. Una de las cosas que realmente
me gustan aquí son las alas como una especie
de elemento de encuadre Entonces mira si puedo usar
esos para ayudar a que esto encaje bien. Amas absolutamente las
orejitas de un murciélago. Es absolutamente adorable. Entonces tenemos tal vez
algo así. Esto en realidad se ajusta bastante bien
al encuadre. Quizá podamos dibujar algunas
sucursales aquí también. Sombreado solo para agregar algo de
textura y garabatos. Definitivamente voy
a sombrear esto con más de un
color negro más adelante, pero por el momento, creo que
estoy en esta esquina, voy a dibujar un pequeño paquete de
aventureros Entonces en algunos de los márgenes, podemos dibujar algunas de
las cosas que
podría tener en su paquete de
aventureros. Hagamos, como, una
cobija
encima aquí, manecita. A lo mejor una pequeña cantina de agua. Como esta idea de que
tiene un pequeño compañero de murciélago. Así que vamos a agregarle aquí. Él solo se relaja
con ella en este retrato. Sólo un chiquito aquí. Y solo dibujaremos
algunas otras cosas que una noche de aventuras Bard podría necesitar para mantener con
ellas en los márgenes aquí. Poción de salud poco
con algunas hierbas secas, tal vez algunas pequeñas velas Esa fue una de las
cosas que figuraban en la lista. Prompt también dijo que le diera
un poco de cáliz adornado, así que tal vez algo como Y también tengo
armas medievales en esta lista. Y dadas las astas
y la picadura, siento que la situación de maza de Morning Star
sería Entonces, tal vez hagamos eso arriba
en esta esquina de aquí. A veces una regla también es útil cuando
intentas
hacer cosas en un cuaderno de bocetos Mientras estoy en ello,
tal vez ella también tenga una pequeña daga por aquí
10. Toques finales: Llego a esta etapa
en el spread, suelo mirar la página como una sola
pieza de arte cohesiva, aunque todos los
bocetos que tengo en una página no coincidan particularmente Este es solo mi método
para completar un spread ya que me gusta hacerlos
realmente máximos y llenar todo el espacio en blanco En este punto, me gusta comenzar
a considerar qué toques podrían agregar más interés visual
a la difusión. Me gusta usar
rellenos de color y blogs de color, emparejar
ademáticamente
bocetos en los márgenes, agregar formas geniales o garabear pequeños accesorios
geniales, como los que
se pueden encontrar Ahora también puede ser un
buen momento para encubrir o cambiar cualquier cosa que
no me guste particularmente. Definitivamente soy un gran creyente
en los cuadernos de bocetos que quedan desordenados o incluso un
poco feos a
los ojos del artista Siempre hay
bocetos que no salieron exactamente como me gusta, y eso es parte de lo que
hace que la imperfección de
un cuaderno de bocetos sea libre y experimental y
encantadora Pero a veces hay cosas que me
gustaría cubrir. Alter, pintar sobre. O simplemente cambiar para que
se vean más interesantes
y agradables para mí. Incluso encuentro que
esos cambios pueden agregar mucha textura y
carácter extra a un cuaderno de bocetos También es un poco divertido
ver el proceso de un artista corrigiendo
algo
cubriéndose con pintura o una
nota adhesiva porque muestra iteración y los artistas haciendo
cambios intencionales en su trabajo Y simplemente me rasca cierto picor artístico. Otra gran manera de subir o
editar un poco es
grabando bocetos sueltos que
hiciste fuera de
tu cuaderno de bocetos hiciste fuera de
tu cuaderno de Ustedes vieron esto mucho
en los recorridos que yo me
hice solo grabando en
pequeños bocetos o
pinturas o incluso simplemente
teniendo bocetos sueltos
doblados en mi cuaderno de bocetos para que pudiera encontrarlos para que pudiera Me gusta mucho hacer
esto porque tiene un
tipo de sentimiento muy collage de scrapbook Me gusta que otros tipos de papel interactúen con el
papel en mi cuaderno de bocetos Nuevamente, se trata de capas. Se trata de textura. Termino perdiendo
muchos de los bocetos o garabatos sueltos
que hago Entonces, ponerlos en un cuaderno de bocetos es una excelente manera de mantener
todo en un solo lugar Asegúrate de no perder
bocetos que realmente te gusten. Y también puede ser una forma
más productiva tapar bocetos que no necesariamente
te gustan, porque si grabas
algo sobre él, no
estás
perdiendo completamente lo que hay debajo Siempre podrías voltear
el boceto o despegar la cinta y
aún así ver el viejo boceto. Bueno, sobre todo disfrazándolo cada vez que estás
hojeando Agregué en mis bocetos
adicionales, quería probar y
divertirme un poco con este spread y ser realmente experimental con el color y algunas de las formas que suceden Primero, metí el tiempo
bloqueando en algunos colores más oscuros
con mi pincel, especialmente tratando de agregar más contraste a mis
personajes para hacerlos estallar. Luego tomé uno de
mis marcadores crayola y pasé a sombrear
en un tono general para cabello de
mi personaje porque tenía una visión de jengibre muy específica
para mi pequeña Y también agregué algunas
sombras anaranjadas para un poco de saturación. Este punto, estaba un poco cercado sobre detallar completamente los caprichosos extras con
cualquier tipo de contorno oscuro, pero la composición de la página se siente un poco
apagada sin ella Así que también
afino un
poco esos bocetos con mi bolígrafo
negro Y estoy tratando de no sobrecargar
la definición de
estos bocetos, así que no le robo
demasiada atención a los personajes principales Pero sin algún
tipo de esquema, la composición definitivamente
se siente desequilibrada Definitivamente me gustó más eso. Entonces ahora decido que quiero
agregar en un tono un poco cálido para divinos la forma
general del árbol, ya que es una gran parte
de mi composición. Entonces hago esto con
uno de mis marcadores de
alcohol tonificado en la piel ya que es más de un gris pero con
algo de calor para ello Empiezo entonces el
paso que sería un punto casi fatal para
la página del cuaderno de bocetos, tratando de agregar algunos
verdes y amarillos para simular salpicaduras de Casi inmediatamente le quitó el efecto
de encuadre
de la silueta del árbol Y aunque el verde es técnicamente
complementario con el rosa, tampoco
fui fan de
esta combinación de colores
ya que carecía intencionalidad y los colores que usamos en casi Intenta compensar esto y volver a
agregar el extremo frontal del
árbol, intenté sombrearlo con un color de valor ligeramente más oscuro,
intenté agregar alguna
definición general a mis personajes, nuevamente, con mi pluma de pincel,
agregué más amarillos
al fondo, y en su mayoría revuelto para encontrar cualquier tipo de equilibrio con
mis opciones de color aquí Para esta etapa, había hecho que
el árbol fuera bastante oscuro, le había agregado un color de pelo más
saturado y le había agregado un poco de morado a mis personajes para tratar de
tonificar áreas del diseño, lo cual fue una ligera mejora, pero todavía no era fan
de la página en general. Aquí es donde entra en juego la
edición antes mencionada. Ojalá pudiera decir que
planeé este trabajo
de color mediocre para darles
un ejemplo, pero no lo hice Siempre que altero las cosas,
uso mucha tinta y pintura. Así que decidí tomar algo de mi borrado o tinta blanca
y pintar sobre todos esos verdes y
amarillos para restaurar el espacio negativo y volver a armonizar mi paleta
de colores También decidí alejarme
un poco más nuestra pronta selección y apegarme principalmente a una paleta de
colores análoga de amarillos,
naranjas, magentas Usé mi resaltador
naranja pálido para agregar salpicaduras de
menos Usé mi tinta blanca para agregar algunos reflejos
y
cosas blancas por aquí y allá
que quería arreglar. Y también usé un marcador de pintura
acrílica naranja para devolver el cabello
a un valor de durazno más claro. Y usé mi
resaltador amarillo para volver a agregar un toque de color
al espacio negativo
alrededor del árbol A continuación, volví a sacar mi pin de
pincel para agregar más áreas oscuras al disfraz de mi
personaje. Y en este punto, también agregué más naranjas, melocotones
y rosas para encajar
en esa paleta de colores
análoga y también hice algunos retoques finales de
acabado a cosas que no me encantaban del todo, como tapar y
volver a dibujar partes del
laúd y la cara de mi personaje También agregé algunos reflejos
adicionales con mi bolígrafo de gel blanco para limpiar algunas áreas y agregar
algunos detalles gráficos. Y al final aquí, solo
estoy agregando algunos
toques finales y haciendo los detalles un
poco más definidos. A pesar de que
terminar esta página fue muy experimental e incluyendo algunas decisiones con las que no
estaba satisfecho
y quería cambiar, fue muy divertido y resultó en una página con la que estoy
bastante satisfecho. Quería compartir este proceso contigo porque demuestra que aunque mis spreads suelen terminar en un lugar bastante
bonito, generalmente
hay
muchos pasos para llegar ahí porque no
siempre es fácil saber cómo ciertos medios
y colores de marcador
van a capas e interactúan
en el arte tradicional Ese aspecto experimental de
resolución de problemas es una de mis partes favoritas sobre
el proceso de sketchbooking Que aquí está
todo mi cuaderno de bocetos extendido ahora completamente completo Este fue definitivamente un proceso para llegar al lugar
que quiero que sea,
pero ese suele ser el proceso normal
cada vez que hago spreads de
cuaderno de bocetos, especialmente aquellos
que tienen
paletas de colores un poco más experimentales Y sobre todo me encanta
el pequeño personaje que hoy se nos ocurrió aquí. Incluso podría tomar este personaje y convertirla en un personaje
real. Pero dibujo en un ya veremos. Sé que algunos de ustedes podrían pensar que todo este proceso es un poco intensivo de mano de obra
para lo que es un cuaderno de bocetos, pero desde luego
no tienen que poner casi tanto esfuerzo en sus bocetos
si no quieren Al final del día,
son solo bocetos. Esto es justo lo que
encuentro alegría en hacer. Me gusta mucho hacer
spreads que se sientan ocupados e intrincados y tengan
mucho color pasando Pero puedes mantener tus
spreads de cuaderno de bocetos mucho Nuevamente, es literalmente
lo que quieras que sea. Y eso es lo que me parece
tan libre al respecto. Y por qué sigo
volviendo a un cuaderno de
bocetos designado Eso es lo que le ayuda con el tiempo. Es sólo un lugar para hacer
cualquier arte que quiera hacer.
11. Reflexiones finales: Enhorabuena y bienvenida
al final de la clase. A estas alturas, deberías
tener una idea decente de
las formas de estudiar las referencias de pose
y hacerlas tu propia pieza juntando diferentes
temas de una manera visualmente
atractiva y acercarte a las páginas de tu
cuaderno de bocetos con menos ansiedad y
más creatividad Si completaste un spread o varios spreads
mientras lo seguías, te animo a
compartirlos en la galería de
proyectos abajo para que yo y tus
compañeros de clase podamos ver lo que has creado
e inspirarte Realmente me encantaría
ver lo que se te ocurrió si dibujaste
junto con esta clase, así que por favor comparte tus proyectos o solo spreads generales de
cuaderno de bocetos Me encantaría verlo Por último, gracias por acompañarme el día de hoy. Espero que aprendas algo
y te hayas vuelto menos atemorizado por la idea de comenzar o continuar tu propio viaje de cuaderno de
bocetos Mantener un cuaderno de bocetos realmente
ha mejorado mi obra de arte y me ha
dado un lugar de menor presión para explorar mis ideas artísticas, y espero que salgas de esta clase sintiéndote
inspirado para hacer lo mismo Entonces, por fin, gracias por
ver y feliz dibujo. Realmente no estoy capturando esa
misma energía de Bob Ross, ¿verdad?
PricklyAlpaca, YouTuber & Illustrator
