Crear efectos de acuarela con pintura acrílica

1. Bienvenido al curso: Hey ahi y bienvenidos al curso. Mi nombre es Amanda, también conocida como la Artista del busto en YouTube y en mis redes sociales, soy una artista autodidacta, y doy clases de pintura y dibujo en YouTube además de ofrecer cursos premium. Y en este curso, vas a aprender a hacer efectos de color de agua usando solo pinturas acrílicas y cómo puedes utilizar los beneficios temáticos de la pintura acrílica para lograr un bonito look de acuarela en tus pinturas. Y en este curso vas a aprender mezcla de colores. Cómo mezclar tus colores correctamente, cómo manejar tus técnicas de trazo de pincel así como cómo aplicar la pintura en tu campus correctamente. Y además de todo eso, vas a aprender el equipo básico que uso. Cuando se trata de pintura acrílica, este curso se rompe en pasos fundamentales clave donde cada paso se construye sobre el paso anterior . Esto permite tomar múltiples descansos entre sesiones de pintura así como entender los principios básicos detrás de poner un acrílico visto juntos. Y cuando se trata de pintura acrílica, todo se va aplicación práctica y práctica, así que siempre te animo a que sigas conmigo en tiempo real Como estás pasando por estas lecciones en video, encuentro que mis alumnos que terminan haciendo esto conmigo tienen mayores posibilidades de éxito con su pieza pintada final. Y después de todo está dicho y hecho, vas a tener un cuadro terminado que podrías colgar en tu pared o darnos un regalo a un amigo. Y por último, para ayudar a hacer de este curso en todos los cursos futuros que yo haga mucho mejor, por favor asegúrese de dejar una reseña al final de este curso para poder obtener sus comentarios. Proporcionar mayores mejoras a este curso así como aplicar esas críticas a mis futuros cursos para ayudar a mejorar tu experiencia estudiantil. Espero que estés súper emocionado de sumergirte en este curso, y con eso todo dicho, sólo vamos a meternos en ello 2. Lista de materiales: Ahora hablemos de suministros de arte sobre lo que necesitarás para hacer esta pintura, empezando por la pintura acrílica. Ahora los colores rosados que iban a estar utilizando para este tutorial incluirán escarlata rosa , rojo, azul ruso, azul ceruleo así como negro Marte y blanco de titanio Krilic. sí, estos airean todas las pinturas acrílicas que estaremos utilizando para ayudarnos a crear un efecto de acuarela. Ahora hablemos de pinceles cuando se trata de pincel es que vamos a estar usando para diferentes tipos será usando un cepillo de lavado plano de una pulgada un número 10 shader rush un cepillo redondo número ocho así como un cepillo redondo número cero detalle. Ahora, cuando se trata de los pinceles y las selecciones de dolor que ya mencioné aquí, si no tienes estos colores exactos o estos pinceles exactos, pero tienes algo que es tipo de ropa, estás totalmente en el claro. Está totalmente bien no tener exactamente los mismos materiales que tengo. Además de esto, también necesitarás una jarra de agua cerca, así como una botella de spray que tenga agua en ella. Esto realmente nos va a ayudar a lograr ese efecto de acuarela que realmente estamos buscando . Ahora hablemos de tu apoyo, a k A. Lo que vas a estar pintando sobre lo que estoy usando Aquí está un papel de medios mixtos que especialmente diseñado para manejar todo tipo de medios como pintura acrílica y pintura de color agua por lo que puedes optar por usar un papel de medios mixtos como yo estoy aquí. O puedes ir con cualquier tipo de lienzo pre Jessel que esté totalmente bien para este proyecto. Ahora una cosa grande cuando se trata de tu pintura es tu elección paladar. Y solo quería repasar algunas de las diferentes opciones que tienes para tu paladar. Si no sabes qué es una paleta, básicamente es solo un punto de sujeción para tus pinturas para que cuando estés mezclando con tus acrílicos, pueda sostener todo eso unido. Por lo que quieres asegurarte cuando eliges una paleta de que pueda ser duradera y que pueda soportar la fricción de usar tu pincel cuando estás mezclando tus colores. Pero no sólo eso, quieres asegurarte de que tu paladar no absorba la pintura. Quieres asegurarte de que tus poderes hechos con algún tipo de material como vidrio, plástico o una especie de compuesto que asegure que la pintura no se absorba a través. Y aquí, sólo unos ejemplos que tengo que en realidad tengo un palets. Una es una paleta de plástico real. Se podría encontrar esto básicamente en cualquier tienda de hobby, pero estos tienen. Todo esto está hecho de plástico, y puedes colocar directamente una pintura justo aquí realmente genial para mezclar. No absorberé tu pintura. No obstante, La superficie está un poco en el lado más pequeño, por lo que no te importa eso. Eso es todo un bien. También puedes usar una paleta de vidrio. Entonces este es un poder que en realidad me hice muy fácil, en realidad. Pero básicamente tiene un vaso, un servicio para que puedas mezclar adecuadamente tus dolores que puedan soportar la fricción de tu pincel, y la pintura no absorberá a través. También puedes usar papel de calco, o incluso puedes ir un paso más allá y hacer envoltura plástica de aluminio, incluso colocarlo justo en la cima de tu clase. Toma pellet, ¿ o qué? Uno de mis favoritos que me gusta usar su papel paladar este papel paleta está hecho con superficie lisa recubierta de poli, por lo que lo que pongas encima de esto no absorberá a través. Y tiene un área enorme de superficie para mezclar, por eso suelo ir con esto y es desechable, así que solo puedes arrancarlo, arrancarlo , tirarlo, y eso es casi todo lo que tienes que hacer con esta paleta. Y si quieres ir aún más sencillo, siempre puedes usar un plato de poliestireno o incluso un plato que tengas en tu casa. Mi única recomendación. Si tienes que elegir un palet, intenta no usar placas de papel. Las placas de papel tenderán a desintegrarse con el uso de pigmentos de pintura , y se deformará , y no podrás usarlo por mucho tiempo. Entonces si estás tratando de ser un poco más serio con tu pintura acrílica, tal vez quieras alejarte de las placas de papel y tal vez explorar una de estas opciones aquí. Entonces para este curso, en realidad voy a seguir adelante y a usar papel de paleta. Así que solo te di un poco más de visión sobre qué opciones de paleta están disponibles para ti 3. Paso 1: crea efectos de acuarela con el cielo de fondo: ahora, Primeras cosas primero voy adelante y agarro mi apoyo. Ya sea que ese sea mi papel, mi lienzo y yo creamos un borde de una pulgada. Y luego una vez que lo he marcado todo apropiadamente, entonces voy adelante y creo una bonita cajita negra. Esto sólo va a servir como límite de donde vamos a estar poniendo nuestra pintura acrílica , que va a estar dentro de esa caja. Una vez que tengas eso, estamos listos para irnos. Entonces lo primero que hago es crear una superficie húmeda. Entonces acabo de hacer mi pincel en agua y con qué toda la superficie con la que quiero trabajar. Esto va a crear una hermosa superficie de mezcla para nosotros. A continuación, estoy agarrando un poco de azul prusiano y empiezo a poner algo de ese color. Ahora se puede ver porque ya premoje el papel. La pintura ya comenzó a extenderse muy, muy bien creando este efecto de lavado. Ahora lavar realmente es solo otra forma de decir una capa de pintura muy transparente. Entonces con mi cepillo de lavado, estoy aplicando el azul prusiano a las esquinas de mi pintura, dejando que el agua que he echado previamente empape esa pintura y dispersarla para que le dé más de ese look de acuarela. A continuación, agarro un poco de azul cerúleo, y vuelvo a hacer lo mismo. Siempre me aseguro de que mis pinceles estén bien y mojados y que la superficie que estoy aplicando el pagado también sea agradable y húmeda, y dejo que esos colores se empapen entre sí, creando mezclas de aspecto realmente hermoso. Aquí es donde realmente puedes obtener los efectos de la acuarela mientras aún usas solo pintura acrílica . A continuación, es hora de hacer algunas de esas zonas más rojizas rosadas de nuestro cielo galáctico. Entonces agarro algo que rosa y rojo escarlata combinaron eso junto con un poco de blanco. Ahora realmente quiero asegurarme de que tengo esta pintura regada para que de nuevo sea más como una acuarela. Tiene mucha más agua en ella, asegurándose de que mis pinceles sean agradables y mojados. Una vez que tengo eso todo configurado con el color que me gusta, voy adelante y agrego en esa porción de color al espacio blanco, además de mezclar trozos de ella en las áreas azules están pintando para ayudar a mantener mi superficie agradable y húmeda. Simplemente hago un par de aerosoles de agua sobre mi lienzo, solo para que ayude con la mezcla, pero también para mantener mi superficie agradable y viable y húmeda para que así pudiera. Las pinturas acrílicas no se secan tan rápido. Gran diferencia entre la acuarela y la pintura acrílica es que cuando estás pintando con el color del agua y esas acuarelas secas, siempre puedes reactivarlas con agua. Pero con pintura acrílica, es soluble en agua cuando está mojada, pero una vez que está seca, está seca para siempre, y no se puede reactivar con agua. Por lo que siempre quieres. Asegúrate de trabajar con qué pintura cuando intentas obtener un efecto de acuarela con acrílicos. Por lo que ahora cambié a mi cepillo número ocho, lo sumergí en un poco de color blanco con mucha agua y simplemente agregando pedacitos y pedazos todo el cielo otra vez, solo quieres asegurarte de que tu papel esté bonito y mojado. Podrías hacerlo de nuevo, pero sumergir tu cepillo en agua o rociar tu lienzo con un poco de agua también para asegurar una agradable superficie húmeda agradabley viable y luego proceder a ir de ida y vuelta entre los diferentes colores. A veces agarraré esa rosa que hicimos antes, o simplemente agarraré un rojo escarlata recto con un poco de blanco mezclado en ella y solo añadiré capas de color otra vez, siempre asegurándome de que mi pincel sea realmente bonito y lubricado, que la pintura está mojada y que estoy manteniendo una bonita superficie húmeda para que mis dolores se puedan mezclar muy bien entre sí, y voy de ida y vuelta con diferentes colores. Agarro un poco más de la rosa un poco con blanco y mezclado en cicatriz Loretty acostado previamente. Entonces, en realidad, se trata solo de jugar con tus capas y sentir tu pintura. Mi foco principal aquí es conseguir realmente ese bonito pop de color en el centro para mostrar realmente el contraste entre las porciones exteriores del cielo nocturno con las inter porciones, que son mucho más rosa claro y solo para ayudarme con los bordes de mi dolor. Por si tuviera demasiado en mi lienzo, simplemente me fui todo mi pincel en agua y voy por los bordes de donde quiero adelgazar la pintura, y eso va a hacer perfectamente. Y por supuesto, un poco de spritz siempre ayudará. Entonces es hora de volver atrás y trabajar en los bordes una vez más con nuestra opresión azul. Entonces solo me aseguro de nuevo mi pincel es bonito y cuál es mi superficie agradable y qué, y que me estoy concentrando más en los bordes exteriores de la pintura para lograr un borde agradable, más oscuro del cielo. De nuevo, este es un cielo galáctico. Está en medio de la noche, así que queremos darle esa bonita y oscura apariencia, oscura apariencia, y desde luego no me da miedo mezclarme en algunos de esos rincones con el rosa que acabamos de poner previamente. Debido a que sus colores siguen muy mojados, se mezclarán entre sí y sangrarán muy, muy bien de nuevo. Para ayudar a crear ese efecto de acuarela, entonces refuerzo esas otras capas con el azul cerúleo, mezclándolo con el azul prusiano así como con las partes de las zonas rosadas de nuestro cielo. Diré que esto sí se pone muy, muy mojado, así que si estás mucho más cómodo trabajando en un campus donde no se deformará tanto, eso está totalmente bien. Pero estoy usando un trozo de papel aquí. Siempre puedes optar por cinta por los bordes del papel para que siga siendo agradable y tensa. Pero siempre va a haber un poco de guerra Bage cada vez que trabajes con mucha agua, así que ten eso en cuenta cuando trabajes con acrílicos y tipo de tratar de hacer un efecto de acuarela. Por lo que sigo con el azul prusiano, mezclando con SARU, Liam blue y areas y reforzando los bordes de la pintura, asegurándome de conseguir realmente ese proceso de estilo Morven yea se repite más o menos y otra vez. Siempre quiero asegurarme de tener un lienzo muy mojado, un pincel muy mojado y piscinas de pintura muy húmedas que se llevan y se mezclan entre sí por su cuenta, y luego procedió a agregar un poco de azul prusiano con negro para que pudiera realmente, realmente conseguir. El borde más oscuro es el contraste más dramático con la pintura y de nuevo, un pincel húmedo. Qué charcos de pintura Un lienzo mojado es exactamente lo que necesitas aquí, y, por supuesto, siempre tomo un poco de agua, aliso los bordes, los mezcle un poco más, por lo que no son tan crudos y creando un borde de color masivo. Yo quiero evitar eso tanto como pueda. Un poco de agua yendo a los bordes con tu pincel conduce exactamente eso. - Y , por supuesto, no tengas miedo de ir y venir entre tus otros colores para ayudar con tu mezcla. Eso hago con el azul cerúleo. Una vez he puesto algunos de los días negros más opresión negro viñeta. Vuelvo a entrar con azul cerúleo y solo retoque esas áreas. Hacer esas mezclas incluso mawr mezcla herbal y más de ingrediente. Encontrarás que obtendrás estas mezclas de colores realmente bonitas y un cielo de aspecto realmente fresco. - Y ahora una palabra de consejo a cualquiera de ustedes cuando se trata de hacer pintura acrílica en general. Estratificación, estratificación, despeje. Es una parte muy crucial de la pintura acrílica o simplemente la pintura en general. Algo que mucha gente me ha preguntado es natural. ¿ Está bien que esté agregando múltiples capas o algo así? Siento que estoy repitiendo los mismos pasos una y otra vez. Eso es en realidad una gran parte de lo que se trata la pintura. Es agregar capa encima de la capa, ver más INTs Grady sucediendo debido a esas capas, y crea una pintura de aspecto mucho más compleja, y en realidad ayuda a lograr un aspecto realmente genial también. Por lo que es dedo del pie totalmente natural. Agrega múltiples capas y trabajo de puntera con los mismos tipos de capas una y otra vez. Siempre estoy volviendo constantemente entre esto verdaderamente en azul, la mezcla de negro y azul prusiano y las zonas rosadas rojizas del cielo. Simplemente sigo trabajando de ida y vuelta, y vuelta, tocando esos colores, jugando unos con otros y construyéndonos unos de otros y y para incluso un contraste agregado, una vez más, yo toma mi cepillo número ocho, sumergirlo en un poco de blanco titanio, asegúrate de realmente agradable y lubricado y solo tipo de trabajo en los bordes, principalmente vale e rosas. Conoce el blues solo para que no pudiéramos conseguir esa transición de aspecto realmente, realmente cool. - Y luego, después de aplicar algunos de esos colores, pincel David número ocho que ha sido recién limpiado, y yo como que voy a los bordes fuera donde el rosa se encuentra con el azul y solo a una especie de movimiento de barrido lateral consiguiendo que el agua se mezcle con las áreas circundantes de la pintura y con una superficie muy húmeda, el dolor se va a esparcir por sí solo, creando un look realmente natural extendido y oh, Dios mío, realmente empieza a juntarse. Y una vez que estés satisfecho con la pintura de fondo, ya estás listo para proceder al siguiente paso. Te veré ahí. 4. Paso 2: añadir estrellas: entonces es hora de hacer las estrellas. Entonces lo que me gustaría hacer primero es solo asegurarme de que todo mi lienzo esté seco. Después toma mi cepillo de dientes, sumérjalo en agua y en blanco titanio, mézclalo y luego deslízalo sobre la superficie del lienzo. Y, hombre, mira esas estrellas. Simplemente viene la vida del dedo del pie. ¿ No es eso asombroso? Es tan cool, las pinceladas simples que necesitas para hacer un cielo galáctico de aspecto muy convincente, realista. Ahora, claro, si no tienes cepillo de dientes, puedes hacerlo totalmente con cualquiera de los cepillos que tú mismo posees. Solo tienes que dejarlo con tu blanco de titanio y moverlo, y eso es todo lo que hay en ello. 5. Paso 3: pinta árboles: y ahora es el momento de poner en tu línea de árboles. Esta es una parte realmente divertida porque llegas a completar realmente tu pintura por lo que podrías usar ya sea un pincel de sombreado número 10, que es que tiene una punta plana o un pincel de detalle totalmente a tu altura. Pero para hacer mis árboles, que van a parecer abetos. Empiezo con una línea vertical recta, y luego solo tomo mi pincel, lo giro horizontalmente, y solo hago trazos horizontales bajando por el árbol. Y básicamente, cuando se trata de árboles, especialmente de este tipo de árboles, los fondos son mucho más grandes que los cimas. Por lo que siempre me aseguro de que las líneas se hagan más y más grandes a medida que baja hacia el fondo de los árboles, y repito el paso una y otra vez, haciendo tantos árboles como me gustaría. Y eso es realmente lo fundamental de cómo se hacen estos árboles. Incluso puedes optar por hacer como un movimiento dabbing con tu cepillo shater número 10 girado horizontalmente también. Le da un aspecto y apariencia bastante diferentes a tu árbol. A lo mejor un poco más abstracto. Eso depende totalmente de ti ambos caminos son correctos. Simplemente depende realmente de ti y de tu preferencia en cuál te gusta más. Y entonces solo te voy a mostrar cómo hacer árboles con el pincel de detalle, que es básicamente la misma premisa como lo hicimos antes. Simplemente vas a empezar con una bonita línea vertical y luego solo vas a hacer una serie de trazos horizontales moviéndose por el árbol, y solo quieres asegurarte de que esos trazos horizontales se hagan gradualmente más grandes a medida que se va hacia el fondo del árbol en sí, y solo vas a trabajar metódicamente con el pincel de detalle. Los trazos son un poco diferentes. Parecen más líneas ardientes que líneas rectas. Y otra vez, esta es otra estética. Es algo más a considerar cuando vas adelante y haciendo árboles. Pero hay múltiples formas de hacer esto, y todas son bastante correctas. Simplemente depende de ti cómo te gusta. Y por supuesto, siempre quieres asegurarte de que tu pincel sea agradable y lubricado que tu pintura negra esté fluyendo muy bien de tu pincel. No quieres tener mucha pintura costrada en tu pincel porque solo causo muchos problemas y mucho menos control en tu extremo. Por lo que un cepillo lubricado. Es un pincel muy feliz. Entonces en este punto, básicamente sabes hacer árboles para que puedas agregar tantos o tan poco como te gustaría viejo . Entonces, una vez que hayas terminado de crear todos los pequeños detalles de tu pintura, estás oficialmente hecho, y me encantaría totalmente ver cómo se ve tu propio cielo de efecto acuarela galaxia. Así que asegúrate de publicar tu pintura final en el área de Proyectos de este curso. Me encantaría verlos y recordar, siempre estoy buscando retroalimentación y revisión de mis cursos para que pudiera hacerlos mejores para ti en el futuro. Sinceramente espero que hayas disfrutado pintando conmigo y tal vez hayas aprendido algo o dos sobre lo que podrías hacer con la pintura acrílica.