Transcripciones
1. Introducción: Hola chicos. Hola a todos. Bienvenido de nuevo a mi clase. Durante mi tutorial de hoy, te
enseñaré cómo la planta hermosa corona floral en estilo acuarela. Y te enseñaré a pintar acuarela, cita, en la tarifa 40. Y otras cosas que te voy a enseñar a cambiar el color o toda la carrera. Espero que te haya gustado. Y además, me preparé para sus nuevos pinceles de acuarela a lo largo estas paleta de colores de papel de acuarela y mi propio boceto y mis propias pinturas mientras dibujo. Siéntase libre de usarlos para sus propios proyectos. Y chicos, espero que estén listos. Y trabajé con muy agradecido si pudieras seguirme y compartir tus propios proyectos en la sección de proyectos y fuentes. Y un visual arriba en, si estás listo, agarra tu iPad, el lápiz de Apple, y pintemos juntos. Chicos, soy ilustrador freelance. Bienvenido de nuevo a mi clase y vamos a pintar completo llamado ilustración con carácter y botánicos. En Procreate, exploraremos la acuarela digital y crearemos una hermosa ilustración con diferentes elementos. Y al final de mi clase, aprenderás más sobre la composición de procreate, especialmente cómo usar capas, máscara de
recorte, Herramienta de selección de bloqueo alfa puede cómo texturizar, volumen y variación de color a tu imagen. Y lo más importante, aprenderás tu técnica de pintura. Puedes usar la ilustración que creas para Poste e Instagram agregada a tu portafolio o venderla en la carretera de Etsy y así sucesivamente. O simplemente compártelo con alguien que realmente te guste. Seguro que zeta estará tan feliz, obtienen una ilustración que es creada por ti. hoy. Yo quiero mostrarte, es la acuarela es tan simple y es una verdadera diversión. Y al final de mi clase, lo
puedes ver. El día de hoy. Te enseñaré a crear papel de textura. Cómo utilizar cepillos de tallo. ¿ Qué es la composición? Tienen que prohibir, imagen, resultado, imagen de referencia. Cómo utilizar mis pinceles Procreate predeterminados para la pintura en acuarela. ¿ Cómo aplicar mi nueva técnica de acuarela? Qué tal en ti y dice necesitas saber si quieres crear una ilustración de acuarela, cómo usar Alpha Lock, máscara de
recorte, cómo agregar textura a tu ilustración. También te mostraré cómo agregar tonos y reflejos. Te mostraré todo mi proceso de principio a fin. Y como bono, voy a compartir con ustedes mi nuevo papel texturizado. Un montón de pinceles personalizados y pinceles de acuarela nuevos, paleta de colores que creé. También añadiré archivo de mis fotos que dibujé. Siéntete libre de usarlo para tus propios proyectos de arte. Esta clase es genial para nivel intermedio, también puede ser útil para principiantes. Si viste mis clases anteriores, artistas
experimentados, probablemente aquí, puedes encontrar una inspiración y tus formas crear ilustración botánica, personaje rescatado. Tu proyecto de clase será el siguiente. Crea una ilustración, este personaje y botánicos usando los consejos y pinceles que hoy te di. Usaré Procreate para esta clase,
por favor, iPad y Apple Pencil. Entonces si lo tienes o alguna masa y dibujo mascotas o simplemente papel de acuarela regular y venas. Por favor únete a nuestra clase, y buena suerte. Está bien.
2. Crear papel: Guau chicos, empecemos. Y en primer lugar, encontramos que importan todos nuestros regalos a Procreate. Y el segundo paso que vamos a hacer se le da un papel de gran textura. Y te explicaré cómo usar mis pinceles de acuarela que creé para esta clase a lo largo de su paleta de colores. Entonces voy a explicar más lo que realmente vamos a hacer hoy. Entonces, empecemos. Y en primer lugar, necesito tocar Plus en Procreate y después de la bolsa de plástico SetTab. Después, como se podría ver, voz
inactiva de píxeles en pulgadas, Lexis. Y el próximo paso, llegaré Nian. 11 pulgadas pesa una resolución de 300 DPI y unas capas máximas que podríamos tener 0s 56 porque eso debería ser suficiente. Y después de triste fracaso o toma un papel así. Y siguiente paso necesitamos exportar todo nuestro caso anterior. Una vez más, ¿dónde puedes conseguir todos mis regalos? Necesitas abrir mi clase en el navegador. Es muy importante porque si estás abre en en la aplicación Skillshare, algunos de mis regalos podrían no ser razonables. Por lo que tu gol se abre en Chrome o Safari, mi clase. Y después de eso vas a la sección Proyectos y fuentes. Y en la esquina derecha y este titular, los recursos que podrías conseguir todos mis regalos. De acuerdo, siguiente paso, doblar el descargado todo de ribose es un podría estar en una carpeta Descargas. Necesitas tocar el botón de acción, tocar, Agregar y tocar, insertar el archivo. Y frente a tres, importaremos nuestro papel de acuarela a Procreate. Siguiente video gira un papel y que se ajusta a la pantalla. Después de campo saco replica capa 2 veces. Y en bland y modos que hablan a modo de quemadura lineal y colorbar y actúan como un caso doblete lo una vez más, nacimiento más magro. Y por qué más tiempo colorbar y opuesto se fusionan juntos. Por lo que esas dos capas y después de ese logger modo de quemado lineal hasta alrededor del 50 por ciento. Seleccione dos capas y toque grupo. A continuación, renombrar. ¿ Tiene crea par de nuevas capas? Coloca nuestra capa de papel en la parte superior de todo lo demás. Es muy importante pintar en el grupo de capas de papel agradable fuera. Porque si lo eres, no tendrás esta auténtica textura de acuarela. Este y. Vamos a renombrarlo. Vale chicos, y ahora podemos hablar de pinceles ya que el primero son flores azules. Un pincel que creé recientemente como este precioso perfecto para crear flores, especialmente peonías. Es muy suave y bordes y la muy afilada en el medio. Y esto como un pincel son tanto cultivos como pincel que creé recientemente. Este pincel es ideal para hojas y en algunas líneas entintadas como triste. Y también tenemos pinceles nativos Procreate como lápiz de 6 bits de goma milagroso. Hay cepillo de capa que es fresco para agregar en alguna textura junto con, y también puedes usarlo como licuadora. Cepillo seco, cepillo muy fresco. Te puede ayudar a sumar. Entonces trazos, efectos secos. Y lo usaremos. Cuando llegamos a añadir un poco de textura y lápiz pincel, hoy
vamos a escribir algo. Entonces voy a usar este pincel para agregar esas hermosas cotizaciones o lo que quieras vender. Entonces ahora sabes mucho de nuestra Rusia que tenemos hoy para nuestra clase. Y también tenemos paleta de colores que se llama florales. Como ves, tenemos alrededor una variedad de tonos
diferentes y lo vamos a usar muchas veces hoy. Y el segundo tema que lo haremos, necesitamos los textos expertos que vamos a utilizar hoy y
lo vamos a utilizar como base para nuestra pintura caligráfica. Entonces dice Mi letra y la vamos a usar como base. Por lo que tratar de arte en realidad no necesitas usarlo. Pero si quieres, claro que puedes hacer o usarías algunas de las formas que ya tienes en Procreate. Entonces todo depende de ustedes chicos. Y las primeras cosas que estamos haciendo, vamos a crear un boceto, y voy a usar seis por lápiz.
3. Crear bocetos: Chicos, tengo algún boceto rudo que creé porque necesitamos pagar en marco floral. Y dentro de un marco floral podemos escribir algunas cotizaciones como como ves, tenemos toallitas de verano o modo auto. Y dependiendo de un color de nuestras hojas, en realidad
vamos a cambiar el título. Y empecemos uno por uno. Una vez más se crea una capa más debajo de todo. Y el pincel lápiz 2k de 6 bits, pincel nativo procreate. Y lo primero que vamos a hacer es que necesitamos crear un círculo. Tab, hazlo un poco más débil. Editar ficha Forma elipse. Si estás ordenando puede ser algún tipo de círculo. Colócala en algún lugar del centro. Vamos a moverlo aquí el resumen. Está bien, genial. O bien crea una capa más en la parte superior porque no
quiero pagar y hacia la parte superior de nuestro círculo, y vamos a añadir algunas Paeony diferentes tipos de hojas de flores por completo alrededor de este círculo. Entonces voy a pintar círculo aquí, esto aquí tenemos alguna flor sola, resistir floral. Entonces solo le mostraré formas V sub base donde vas a tener algunas, algunas flores. Flor, diminuta flor en esta zona y aquí, x sombrero. Por lo que la siguiente pestaña
es, habría terminado como paso a paso. Y voy a empezar es este fluoro. Y una vez más, recuerda que esto es peonía, por lo que parece que crece un poco alrededor, por
supuesto, es ligeramente diferente. Y eso si quieres saber cómo se ven. Mi sugerencia, si pudieras ir a abrir navegador e ir a la página web y unsplash.com y comprobarlo. Por lo que a continuación tenemos que tocar peonía. Adivina por qué me gusta usar este sitio web porque aquí podrías usar fotos con fines personales y comerciales. Por lo que podría mirar los planes de SAMHSA y podría pensar que podría parecer genial y podría usarlo como referencia. Entonces lo que voy a hacer ahora mismo, en realidad, bien, aquí tenemos un ejemplo de como muy cool ejemplo de peonías, cómo dibujarlas. Y creo que los usaré como referencia. Sí, puedo. Solo veamos a Sam y solo pagemos en pestaña compleja Tempest como pétalo por pétalo. Y tratemos de imitar lo mismo. De la misma manera, cómo dibujarnos hermosas florales. Una vez más, vamos a utilizar la acuarela como precisa de lo que es completamente normal. Al igual que resumen aquí. A mí me gusta este floral de aquí. Así que dicen una visita al blanco. Y voy a pintar uno más. Algo así. Otra vez. Yo quiero agregar uno más fluoro y será diferente uno, no
recuerdo nombre inglés pero no como si fuera una especie de morado. Tiene pétalos morados y el interior es amarillo. Entonces, una vez más, si quieres agregar algunas otras florales, está bien. Simplemente ve a unsplash.com o si quieres, podrías ir a Pinterest, pero claro que no copie nada. Y creo que quiero añadir un resumen floral más en esta área. Y una vez más, no necesitas ser preciso como en un boceto. Después lo vamos a apagar. Por lo que como esta cocina debe tener necesidad de agregar detalles. Pero queremos mantener, etcétera. Ahora podrían agregar algunas hojas por todas partes. Y podrías pensar dónde quieres agregar. Y sólo trataron de recordar, como todas las hojas, flores, necesitan tener la misma dirección. Por lo que tu consciente pinta al azar las hojas como de diferentes maneras, todo debe ser muy pequeño en líquido. Y puede ser ligeramente previa el próximo año. Por lo que también tenemos alguna superposición. Algunas de estas pueden ir como encima de unas flores. Y es normal. Y también interpretan algunos predicen pico dejar atrás esta peonía como esta. Ahora puedo ir a este camino. Creo que aquí está esta parte de la pintura ligeramente vacía detrás de esta parte. Entonces como se podría ver. Y luego agregamos uno más planeado y están muy cerca uno al lado del otro. Esto no es tan bonito, no se ve orgánico. Por lo que mi citación trató de encontrar un lugar más bonito donde se pueda agregar planta, que podría parecer más pastel. De acuerdo, soy una mejor manera. Por lo que esta zona, creo que hay que añadir un par de hojas. Algunas hojas aquí. Creo que podríamos llamar a esta pieza terminada y en realidad cómo se ve. Entonces voy a seleccionar estas dos capas y presionaré ajuste a pantalla ahora está en el centro. Y más tarde color valorado, vamos a añadir algunas cotizaciones. Entonces apagaremos nuestro círculo. Ya no lo necesitamos. Y como podría ver,
ahora, nuestro marco de llama floral se ve bastante bien. Seguiré manteniendo esta imagen referencia
como referencia porque necesito ver cómo el color peonía, pero tenemos sombra y así sucesivamente. Pero estoy bastante satisfecho con lo que tenemos es nuestro marco. Por lo que el siguiente paso crearemos una capa más sobre las rodillas. Y vamos a empezar a añadir algunas plumas.
4. Agrega colores: Vamos a mover las piernas, Barth, y hay que tener en cuenta que necesito jugar con nuestros botánicos, nuestras hojas por separado incita a las flores porque después voy a cambiar el color de la misma. Entonces voy a usar ambas porquerías primero y empezaré con las plantas. Estoy en una nueva capa. Sigamos pintando. Mi situación. Hagamos que este kitsch no ponga pensamientos saturados sea así que por supuesto necesito ver lo que estoy pintando. Entonces 50 por ciento y después de log nuestra capa de boceto porque en caso de que si tienes miedo de pintar en ella como lo que
hago, creo que puedo pagar en este tema y yo quería hacer fue agregar. Voy a pintarlo probable que eso signifique como por ejemplo, cuando pintemos algo, lo
haré más grande y nuestro cepillo seco está tan seco. Entonces después de eso cuando estamos tratando de pintarlo, Pope no cubrió como una docena de torres, toda
la zona así. Mismo relleno en USA. Efecto muy seco. Entonces nuestro objetivo hoy es tratar de imitar cómo tu pintura algo por uno, solo
tienes un poquito de agua. El resto de las hojas son bastante pequeñas y voy a cambiar el color. Ligeramente azulado. Controles como tamaño. Entonces es como si tuvieras algún FX seco y es el mismo tiempo y aún un poco indulgente. Podría dejar algunos huecos blancos. También está bien. Ahora vamos a esta parte y voy a cambiar el color de seguro para decir mangas poco. No quiero tener tan pines pre-laboratorio tan, ligeramente creación. A mí me gusta este color. Me olvidé de una hoja más aquí. Añadiré un poco más tarde y cambiaré a la nasa. Se olvidaron de agregar una hoja más. Por ahí. Yo puedo llamar. Ahora chicos, lo que deberíamos hacer vamos a crear una capa más, porque como les dije, necesitamos pintar florales en una capa diferente. Y voy a usar esto. Déjame que las cosas es de color azul oscuro. Yo creo. De cuello azul y morado nos una muy buena combinación. Por lo que ha tomado colores. Y voy a usar tanto las flores amadas como como como un pincel. Este pincel es bastante grande. Es sensible a la presión. Entonces si quieres tener un look más texturizado, no aprietes tanto por él. Si quieres tener como sólido luce así. Sospecho que presionas más fuerte. Como triste. Ahora vamos al color naranja. Y la parte interior, todos de florales de fuente. Pero como te dije, es amarillento. Yo quería hacerlo más naranja. Y siguiente parte, voy a ir a agarrar este color púrpura claro. Aquí. Quiero agregar algunos pétalos. Yo lo voy a hacer en una nueva capa. Ok, y lo he puesto debajo saturación de
matiz y brillo. Y quiero hacer este poquito floral más ligero. Por lo que sólo voy a aumentar el brillo un poco como el set. Porque después quiero agregar algunos tonos y capas originales de confianza. Ahí hay que ser luz. Y ahora estamos listos para avanzar hacia unas plantas a nuestras peonías. Y me voy a ir y quizá un color ligeramente rosado tengan mismo pincel. En realidad tengo algunas maneras. Entonces esta es la primera vía. Y como Juan es como mayormente para pintar rosas, sí, corre, solo empieza a añadir diminuto león. Y después de una línea más diminuta y pintar como paso a paso. Piano ego. Un poco diferente. Si colores puros como Sánchez. Pero una vez más, podrías llamar a un camino más fácil. Y ahora si no llama a esto un color un poco más oscuro. Y después vamos a fusionar esos colores. El cáncer puede ahora
puedecolor naranja. Como se podría ver en el interior, tenemos algunos amarillentos y ralentiza la ilustración de acuarela y glándulas, algunas partes una sobre la otra. Pero antes de empezar a hacer dicho, en realidad
quiero remotar transparencia lo que hicimos antes que un miembro. Y me olvidé de una cosa más. Sí, vamos Mierda, color rojizo. Volvamos a nuestro planeado este. Y quería añadir este color rojizo por todas partes. Probablemente quiera hacer que cree nueva capa en una nueva capa. A continuación, quiero terminar de pintar florales. Y crearé una capa más en la parte superior. Y después, voy a agarrar como cepillo de mercurio, color
verdoso, creo que necesitamos bajar parte de nuestra capa de boceto aún más como eso se ve realmente. El cuidadoso Lockett's no pinta en esta capa. Vamos a revisar. Su arresto es Dios. Vamos a decir que es de color bastante brillante. ligeramente más oscura. Porque esta flor más oscura. Si quieres, quizás acabes de terminar de pintar algunas líneas aquí. Y vamos a hacer manualidades este color azulado. Siguiente, triste, ahora color crema. Está bien, genial. Por lo que ahora podemos apagar nuestra capa de boceto. Ya no necesitamos eso. Entonces mi siguiente paso es que voy a ir capa aplicadora una vez más, ir a capa inferior. Y después de ajustes, matiz, saturación, brillo y toque Capa y hace una capa inferior como blanca, completamente ancha. Lo duplicaré dos o tres veces y grande que el cáncer y se fusionen. ¿ Por qué lo elegí, chicos? Porque de esta manera, pan, fusioné la capa. Entonces te mostraré. Entonces aquí, como se podría ver, nuestro floral es muy transparente, esta capa, y necesitamos quitar la transparencia. No queremos tener esta superposición es, así que por eso duplique las capas y la fusionaré juntas. Grande pasa y le dibujé la cabeza. Como se podría ver ahora, nuestros florales no son animales transparentes. Cuando tienes lo mismo con todos nuestros planes y partido juntos. El pie, esto es tan brillante. Velocidad hasta 30 por ciento se funden juntos antes de así sucesivamente. Quizás un color saturado vaya a capa inferior. El brillo de saturación de matiz se volvió al máximo, replicó un par de veces y se fusionó entre sí. Y el resto, no necesito fusionar nada tampoco necesito mezclar y crear una capa más.
5. Agrega sombras y resaltes: Entonces el siguiente paso son chicos, iré a nuestro floral aquí y eso tocará Alpha Lock. Por lo que significa que ahora sólo puedo pintar análisis área seleccionada. Y voy a agarrar el aerógrafo Terrell. Y quiero plantar muy bien como algunos colores uno y un cargo por uno para que sea más natural. Y si quisieras hacer eso, así que obviamente algunos colores se mezclarán una y otra película. Lo que voy a hacer aquí, Eso es bastante auténtico. Y los colores amarillos resumen aquí. Misma zona. Ahora vamos a esta planta, esta floral, y sólo planeemos una otra. Y como ven, no voy más allá de la Alianza. No puedo hacerlo porque un bloqueo alfa solo puedes pagar un sobre áreas en, déjanos ya como seleccionar ese dibujo pintado antes eje. De acuerdo, me gusta la forma en que se ve es produciendo espesa. Y apagaré nuestro modo Alpha Lock. Y siguiente paso, crearé una capa más en la parte superior de nuestras peonías y presionaré máscara de recorte. Entonces ahora el mismo procedimiento. Pero a diferencia de Alpha Lock clipping max, siempre
estamos podemos apagar. Y todos los cambios que tuvimos estuvieron en una nueva capa. Y si no te gustan, simplemente
podemos borrarlo. Entonces voy a agarrar nuestro cepillo de laboratorio y quiero agregar algunos tonos y voy a ir y toco multiplicar. Por lo que ahora esta capa es un modo de fusión se cambia. Y voy a entrar y agarra este color rosado. A lo mejor un poco más oscuro. Pero lo que me gusta de este pincel y de este modo, porque cuando pintemos las cosas al modo multiplicar, a los tonos serán un poco más oscuros. Y una vez más, estamos en una nueva capa y seleccionamos Modo Máscara de
Recorte y pintamos
aleatoriamente todo lo que no vamos más allá de dos líneas que ves? Y te va a gustar. Podemos simplemente m. ¿De acuerdo? Digamos que podemos probar que sus ojos son flores, al menos una máscara de recorte. Este. Vamos a ir a agarrar un color ligeramente más oscuro, digamos mi logo para multiplicar capa. Agrega algunos tonos en esta zona. Algunos tonos aquí, por todas partes. Y dile que voy a inocular, fusionarme y fusionarme. Lo mismo voy a hacer V, nuestros planes. Estos botánicos recorte, enmascaran, se multiplican, se multiplican. Como se dijo. De acuerdo, yo sí se queda como se ve. Siguiente paso vamos a agregar algunas variaciones de color y te voy a mostrar cómo
dosificarlo te di están listos para agregar algunas variaciones de color cómo dosificarlo. Vamos a ir a nuestras peonías y vamos a agarrar mi herramienta de selección a mano alzada. Y ahora quiero seleccionar algunas,
algunas partes de nuestras peonías. Y voy a cambiar la tolerancia como parte phasor alrededor de cierto porcentaje de saturación de brillo y capa de tap. Podrías hacerlo más claro o más oscuro, oscuro, Depende de ti. O podrías, como podrías ver en mi cambio el color un poco. Entonces como se podría decir, lo hizo un poco más ligero porque creo que eso podría ser aún más hermoso. Y voy a mantenerlo como triste. Por lo que agregué algunas variaciones de color claro a nuestras peonías y digo lucir muy hermosa. Y si quieres, podrías oscurecer y algunas de las áreas, por ejemplo, puedes ir agarrar herramienta de selección. Y por dentro le debe su parte. Creo que no se rezaría para lograrlo. Arcaea hace más oscuro y más oscuro y un poco más oscuro y algunas áreas oscuras aquí. Y después de seis profesor, 12 por ciento TAB, Saturación, Brillo, capa de grifo. Y lo voy a oscurecerlo. Y por supuesto voy a añadir más saturación porque no quiero, me pondría oscuro para simular obedecido a él tiene un hermoso parche, hermoso sentimiento. Y combinémoslos en una misma razón que parte de nuestros planes. Son lo que vas a disfrutar. Entonces voy a ir a esta mezcla, a esta flor. Agarré herramienta de selección, presionaré a mano alzada, y seleccionaré esta zona y cambiaré el color elite. Pero como se puede ver aquí, lo hice un poco púrpura. Encender cómo se ve. Yo puedo, y esos mismos son planes. La otra cosa es que quiero agregar un poquito de tonos por todas partes. Entonces la sombra esté aquí. Y esta zona aquí. A medida que nuestra saturación de tono 16 por ciento, brillo, amantes rectitud, aumento de la situación. Y podrías jugar esta variación de color. Tan poca pintura. Yo quiero mantenerlo como se dijo. Perfecto. El siguiente paso es que voy a agregar algo de textura. Y terrible me cepillo que es un primer Tuan, voy a crear una capa más en la parte superior prensa máscara de recorte como lo que hice antes. A lo mejor Multiplicar. Sí. No en todas partes, pero en algunas áreas de artes configuradas junto a las florales, no
deberíamos hacerla un poco más oscura. Y diciendo que vamos a dibujar esto sin adultos, me fusionaré, crearé una máscara de recorte de tiempo más, multiplicaré. Y en esta zona, porque aquí tenemos dos florales uno al lado del otro. Por lo que quiero oscurecerlo. Lo mismo aquí, parte nuestras monedas, más oscuro aquí. Y aquí. Misma ola, máscara de recorte se multiplican. Y voy a hacer que esta parte sea un poco más oscura. Sí, me gusta. Por lo que el siguiente paso lo fusionaré y voy a ir a cambiar el cepillo por un cepillo seco. Ahora solo quería agregar algunos trazos secos. Hazlo más de marca blanca para decir crear una capa más, presiona recorte, enmascarar, y escribe mosca tipo salvaje. De ahí que casi el final de nuestro proceso de pintura. Por lo que ves incluso añadir algunos trazos secos. Se ve bastante auténtico. Por lo que el mismo conjunto que partes de nuestras plantas. Alcanzar a Locard imputer, crear 1 millón de sujetadores, máscara de
recorte, multiplicar capa. Y quiero hacerla aún más oscura porque esos planes, como podrías tener muy, muy saturados. Y cuando añadas algunos trazos, prueba los trazos. Lo hace como Oracle. Crea una sensación de que en realidad es probar qué colores simplemente se seca en un papel. Algunos intentos de trazos aquí por todos lados. Máscara de recorte, multiplicar. ligeramente más oscuro. A menos que mi situación, ¿qué más podemos ir? En realidad quiero fusionarme. Marchó. Y ahora crearé una capa más en la parte superior. Y yo o presiono máscara de recorte. Y ve a multiplicar capa. Es sólo porque no quiero separarlo. Y esas partes esta vez de como casa de mascotas es tiempo de nuestras hojas. Yo quiero tener todo de manera bastante sólida. bastante oscuro caverna Me gusta tenía un bastante rápido, si quieres hacerlo más saturado, puedes duplicar una capa. Y como ves, tienes este sentimiento auténtico. Tengo un gran trato con 40 por ciento o 30 por ciento. Estoy satisfecho una vez que tengamos y me fusionaré. P es nuestro alcance LA, una capa más, presionar máscara de recorte, multiplicar. Y me voy a ir a hablar también, color verde oscuro. Y quiero agregar algunos tonos aquí, algunos trazos. Siguiente. Una vez más, lo que puedes hacer con ellos descompuesto y fácil podría ver ahora está más saturado, tal vez 60 por ciento. Y lo mantendré así, luego los fusionaré. Y genial. Ahora vas a ir hacia la última parte que voy peonías máscara de recorte, multiplicar capa. Doublecheck dice que esto es multiplicar capa y vamos a dar anuncio y en forma de doble verificación. Ahora está más saturado. Como dicen es Martha juntos. Entonces algunas áreas, algunas cosas, está demasiado afilada. Parte entonces una vez el hoyo algunas formas cómo lo publicaré. Crearé una capa más en la parte superior de las peonías, presionar máscara de recorte, agarrar aerógrafo Terrell, una,
un tobogán de capas multiplicadas con nuestro cuidado de. Y ahora quiero llamar a las líneas. Traté de dar click a los bordes. Y quería hacer algunas partes como muy,
muy filo después de mezcla enferma y todo mismo pincel. Y como ves cuando añades bordes, mira a una acuarela más realista se seca. Tiene este borde alianza libro esférico, bastante realista y lo mismo que voy a hacer con esta flor. Máscara de recorte. Multiplicar, añadir algunos bordes. Bordes, fusionarse, fusionarse juntos. Planes máscara de recorte. Multiplicar. CO2 deja la máscara de recorte, se multiplican. Color verde. Crearé una capa más en una máscara de recorte de prensa de perro, y quiero agregar algunos detalles. Agarra tu herramienta de pincel, nuestras peonías. Y quería separar las hojas una de la otra. Y voy a ir a agarrar bordes de herramienta de mezcla y detenerlo. Está bien. Chicos. Por lo que los detalles finales, necesitamos mezclar algunas muestras de color entre sí. Y vamos a sumar nuestro quad hasta el final.
6. Agrega cita y detalles finales: Y la última parte,
sí, son supuestos cofres, mi situación fusionar todo, mezclar todo uno y otro. Y de esta manera lo que no deberían herramienta, me voy a ir, y no combino florales, éste del todo, pero estarán separados de, digamos, fugas. Eso es muy importante. Lo recuerda. Tengo la librería junto. Y voy a mantener una pierna dice, voy a ir a hacerlo un poco más brillante. Voy a ir a agarrar ella era una tradición y brillo. Y bastante sorprendido esto lo hacen más saturado. Si pasaste por mi pantalla alrededor y hacer su vida en un encendedor. A lo mejor para darle demasiado saturado. Puedes ir a maldecir y también jugar y pensar lo que te guste. Y quieren conservarlo como dice. De acuerdo, entonces me gustan los florales Flora, se ven muy bonitos. Voy a mantenerlo como lente CSE. Un poco más ligero también. Gracias. Sólo diminuta banda. Entonces lo guardo de esta manera. A continuación, lo fusionaré juntos. Por lo que tal tipo de breves de verano. Ahora sólo vamos a decir siempre uno de boquilla. Y aquí voy a cambiar el color. Voy a ir a nuestros botánicos abuso desgaste y brillo. Y yo quería cambiar ese color. Hojas de auxin. Y como ves, lo hice un poco naranja. Sombrero de bancos. Y vamos a hacer lo mismo con nuestro floral aquí. Menos saturación. Y si quieres, vas a cambiar los colores. Y fui a hacerlo ligeramente amarillento, EXXAT amarillo. Entonces como sabrás, hay algunos, hay alguna diferencia en estas áreas. Podemos apagarlo cualquier lectura CSS, está muy saturada y una es ligeramente más oscura. Y eso lo fusionará. Enlace más ligero, más oscuro. Entonces aquí tenemos un modo auto dice y esto es toallitas de verano. Y como se podría ver aquí ya, alguna referencia. Voy a mantenerlo a gusto, como bien, Es como resumir asentado, hacerlo un poco más grande. Esta es nuestra referencia y bajaré sub bass y llevaré lo siguiente que me arrastré lápiz pincel. Este es pincel de caligrafía. Y podrías agarrar el color negro, Está bien porque después si quieres
colorearlo apuntando repentino, ¿
verdad? Y se limpia. Yo una vez más chicos,
ustedes tienen una opción. Podrías simplemente secar tus habilidades de pintura, tus habilidades de escritura de caligrafía, y simplemente imitar lo que hice. Y a mí, sí me gusta cómo se ve. O es otra cosa es que podrías simplemente ir y agarrar los teléfonos sat que más te gusten y simplemente escribirlo. Aquí. Vamos a guardar aquí algunos o resumen de WIP. Y yo haré lo mismo. De acuerdo, sí, así es como algunos llegan después. Voy a añadir un poco de color. Y ahora tenemos automotriz. Y cómo va a ser auto motor con estos breves. Crearé una capa más como esta. Apágalo y justo cómo te diré qué. Me encantará, perdón Aquí. Y lo mantendré así. Entonces como cosa de cuello chicos, lo que hablaré de aspirantes una capa que sea menos transparente, vaya a brillo de saturación de matiz y gire el brillo a un máximo. Y yo y largo lejos cómo se ve. Yo lo voy a fusionar juntos. Sam sea algunos llega llamado la capa registradora, saturación de
matiz volvió brillo al máximo. Replicar. Fusionarse juntos. Ahora chicos, voy a la capa original y como podrían ver, es por eso que ahora mismo, saturación de
matiz y brillo y lo muevo al color blanco. Esa misma capa de negocios. El brillo de saturación convierte el brillo al máximo. Ahora también es tema de cuello ancho. Entonces vamos a ir a agarrar a fondo al pincel. Agarra algunos colores que te gustan Moscú, por ejemplo, si es modo auto y es automotriz, probablemente no lo sea Keller, Seremos un verdoso. Y después de eso necesitan presionar Seleccionar. Y ahora, como podría ver, la media hora justo en su seleccionado, agarra nuestro pincel y puedes empezar a colorear. Sientes todos llevan a cabo color básico. Si presionas más fuerte tienes colores más saturados. Entonces recuerda de eso. Y podrías jugar, agregar más colores, hacerlo más brillante u oscuro a algún color loco y oscuro, ymás
oscuro,más oscuro. Y recuerdo cómo te mostré. Podría agregar menos hokey it. Después de tonos oscuros para establecer bordes. Yo vine. Entonces este es el modo automático. Se ve divertido caer, pero quiero hacerlo más de marca blanca llamada maldición. Y gracias a las curvas, puedes hacerlo más ligero, más brillante. Es apt, dice que es modo auto. Se ve hermoso, me gusta así un outlooks, podrías agregar pincel seco, hacerlo aún más textura. ¿ Qué tan bueno se acordaba? Crearemos una capa más en la parte superior, presione la máscara de recorte MOOC para multiplicar Dr. brush, este color verde oscuro. Y si mientes, podrías agregar más textura a tus miembros del dolor. Esto está en una nueva capa, así que si no te gusta algo, simplemente levántalo. Lo fusionaré juntos. Y como Athena, qué más podrías hacer si quieres, podrías ir con las pinturas en aerosol, agarrar,
gestos, y un llamado a la capa más baja y simplemente rezar poco conflictos alrededor. Y dijo a mi ayuda a ustedes a cabezas de nosotros, después al hábitat acuático. Entonces Dan música primera ilustración, voy a fusionar y fusionar juntos, dejar una región de pintura como su. ilustración del modo impresionante está lista. Ahora pasemos a resumir, es un verano llega ilustración. Vamos a tener nuestra pintura y devolverla. Y recuerda lo que presiona Seleccionar. Ahora, voy a pintar que está aquí y VA lo puede ver realmente por 2 es concebir. Mi sugerencia, ve y agarra color azulado. Y vamos a tener el cepillo Carolyn aumenta tamaño. Y aquí fui a hacer gradiente. Dice top of pow, PMDD en pimentón real vivió aquí. Más colores y ir y agarrar un color. Una más oscura. Dice un fondo, nos pondremos muy, muy delgados. Obtenemos nuestra suma de esposas están listas para salvarlo, vamos a ir a maldecir y a hacerlo un poco más ligero, le gusta su crear una capa. Y puede agrietarse es de color púrpura. Ve a rociar. Abuelamente cuesta nuestras esposas de verano pintar y esto también rojo, chicos. Espero que hayas disfrutado de mi gusto. Ahora puedes ir a juntos, ir a nuestras vibras veraniegas, corona
floral y heredar juntos tan rápido. Y como este es el final de nuestra clase, espero que la hayan disfrutado y ahora aprenden más y aprendan algunas técnicas nuevas. Cómo crear hermosa corona floral y cómo
convertir tu pintura como de un color a otro. Y ahora sabes que es tan sencillo. Entonces fin de clase y ahora sabes doblar corona floral para verano y otoño. Ahora, estoy realmente feliz de ver lo que vas a crear una agnosia visual propios proyectos de arte. Y vamos a verlos chicos en su retail. Y si tienes algunas preguntas,
sugerencias, podrías dejar algunas en la sección de discusión. Adiós adiós.
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
