Transcripciones
1. Introducción: Hola chicos. Hola a todos. Bienvenido de nuevo a mi clase durante mi tutorial de hoy, o bien enseñarte a plantar encantadoras ilustraciones florales en el color del agua en Procreate. Preparé para ti una pérdida. Unos pinceles personalizados a lo largo de vz, mis pinceles de acuarela y papel de textura, y dos paletas de colores. Espero que estén listos. Podrías agarrar tu iPad para la pintura de hoy en general, simplemente usa acuarelas, papel y pinturas. Y chicos, estaría muy agradecido si pudieran seguirme y compartir sus propios tableros de arte en la sección de proyectos y recursos. Entonces si estás listo, empecemos. Hola chicos. Soy Inga ilustradora freelance. Bienvenido de nuevo a mi clase y pintemos ilustraciones por
completo geniales con florales en Procreate. Crearemos tres composiciones diferentes. Al final de mi clase, aprenderás más sobre Procreate y composición, especialmente cómo usar capas, máscara de
recorte, bloqueo alfa, herramienta
Selección, y cómo agregar textura, volumen y color variaciones. Tu imagen. Y lo más importante, aprenderás tu técnica de pintura. Puedes utilizar las ilustraciones que crees para el portafolio de editores de Poston e Instagram o venderla en cámara Etsy y así sucesivamente. O simplemente compartirlo con alguien a quien le gusta la urea. Estoy seguro de que estarán tan contentos de conseguir un conjunto de ilustración es creado por ti. hoy, quiero mostrarles que la acuarela es tan simple y es una verdadera diversión. Y en Android mi clase, lo puedes ver. hoy. Te enseñaré a crear papel de textura. Cómo utilizar cepillos de tallo. ¿ Qué es la composición? ¿ Cómo pintar un cuadro sin imagen de referencia? Cómo utilizar mis pinceles Procreate predeterminados para la pintura en acuarela. ¿ Cómo aplicar mi nueva técnica de acuarela? Qué dice como en la orina, necesitas saber si quieres crear ilustración de acuarela, cómo usar Alpha Lock y máscara de recorte. Cómo agregar textura a tu obra de arte. También te mostraré cómo agregar tonos y reflejos. Te mostraré todo mi proceso de principio a fin. Como bono, voy a compartir con ustedes mi papel de textura, montones de pinceles personalizados, pinceles acuarela, a paletas de color que creé. También voy a añadir archivo de mi foto sentarse que dibujé. Siéntete libre de usarlos para tus propios proyectos de arte. Para esta clase es genial para nivel intermedio, también puede ser útil para principiantes. Si has visto mis clases anteriores y artistas experimentados, probablemente aquí, puedes encontrar una inspiración y nuevas formas de crear ilustración floral. Tu proyecto de clase lo haremos a continuación. Crear una composición con flores usando las puntas y pinceles es que hoy te di. Usaré Procreate para esta clase, estos iPad y Apple Pencil. Entonces si lo tienes o alguna Marte y mascotas de dibujo, o simplemente papel de acuarela regular y dolores. Por favor únete a nuestra clase y buena suerte.
2. Crear lienzo: Bueno, empecemos. En primer lugar, te enseñaré a crear papel de textura para una clase de cómo hoy. Por lo que estamos en procreate después de decir, 20% más y clase de lágrima otra vez. Ahora tenemos las opciones que nos ayudarán a dibujar, ajustar. Mencionaron de nuestro lienzo. Por lo que viñeta el discurso de píxeles en pulgadas y después diga TAB 11. Y como podría ver, Legal tienen resolución de 300 DPI y capas máximas que
podríamos tener es 56 escritorio enseñado lo suficiente para nosotros. Entonces ahora tenemos, una vez más, ¿dónde puedes conseguir todos mis regalos? Necesitas ir a mi clase, lo
abre en el navegador. Puede ser Chrome o Safari. No se puede decidir desde una esquina derecha en la sección de proyectos en fuentes, desde la esquina derecha tienes un titular recursos y bajo este titular tienes todos mis obsequios. Una vez más, nota, traté de abrir mi clase en el navegador porque has tenido los en E en el Skillshare. Mi libertad es mi Travieso que apoyamos. Entonces no todos sus dedos de los pies lo, cuando descargues todos mis regalos, digamos en carpeta de descargas, he decidido que toques Añadir. Y si estás guarda esa imagen en rollo de cámara, necesitas tocar, Insertar una foto. Pero si guardas una imagen en Z, descarga carpeta, pestaña pulgas, insertar archivo. Y como se podría ver, el tamaño de la ISA, un
poco más pequeño comparando esos tamaños de nuestro lienzo. Ward ¿Deberíamos estar haciendo así cuando deprimes el uniforme? Entonces ahora tenemos nuestro papel extra y es bastante bueno uno podría ver esto como una textura. Después de dicho, tenemos que ir a capas que replica una capa un par de veces la mitad para
cambiar el modo de fusión a la Quemadura lineal y la barra de colores. Después de replicar, Linear Burn y fusionar dos capas. Replica quemadura de color y el matrimonio juntos A capas. Después es quemadura lineal haciendo un poco más bajo? Mi sugerencia podemos duplicar Color Burn uno. qué hora tenía un pasaje SAT menor de color quemar un poco así. Y al contrario, agruparé todo bajo, todas las capas y renombraré. Entonces tengo aquí ahora tienes papeles y notas ageist si necesitas pagar y en Denise, nuestra capa de papel. Entonces como ves, creo diferentes capas y digo en Denise es cinco WK, dos capas celulares. Ahora chicos, como ven nuestro ID de usuario de capa de papel, entonces les voy a mostrar paletas de colores y un conjunto de pinceles que creé, sobre todo para esta clase. Entonces hablando de paletas de colores para en realidad tienen dos paletas de colores porque el agua no era suficiente para mí. Entonces como ves una flor, cisnes, esta es la primera paleta de colores y tienda de flores. Este es un segundo. Y podrías jugar y decidir qué color te gusta más. Y así sucesivamente. Después de eso, hablando como un pincel, pinceles tristes, jabalí, oriental, el Dr. Roger dice que conjunto más amplio de fue creado por mí. Y tal vez encuentres que este cepillo te cobra, mi proceso. El pincel es muy fresco para una pintura de acuarela suelta. El siguiente es Booker para los colores más pequeños. Este pincel puede ayudar a que tu herramienta mezcle los colores Nature Valley. Es muy conveniente porque vamos a mezclar, diferenciar juntos. Y como te ves y mezclas colores, es muy orgánico. Por lo que para pinturas acuarelas es tan muy importante. Y lo que erupción local es cejas it, muchos de ustedes, ya saben, libre a Val es este pincel fue creado también por mí recientemente y se agregó en juego de pinceles de acuarela. Y en realidad es muy auténtico. Entonces vamos a usar este cepillo también. Acuarela regular de manzana, cepillo muy suave y semitransparente, y fondos de acuarela. Este pincel puede ayudarte a añadir algunas salpicaduras. Si quieres agregar textura, hazla más dimensional. Entonces ves que es bastante imposible. Entonces y cualquiera de los cepillos es lápiz de 6 bits, terrible aerógrafo y pinceles de tinta seca tamaño cepillo y cepillos nativos Procreate. Tengo tanto sello simple, Juan, fue este sello nos ayudará más tarde a añadir algo de textura a nuestras pinturas. Y ahora hablemos de pinceles de sello configurados floral dijo que creé para esta clase. Entonces, antes que nada, creé criaturas bonitas como ésta. Y vamos a jugar y crear composición con ellos. Y también creé algunas florales. Aquí. Hola chicos. Ahora estamos listos para pasar a la siguiente parte donde vamos a crear bocetos. Y David, cuando una banda, tres cuadros. Zainab, ligeramente diferente por supuesto. Y si vas a crear composición diferente, y te voy a explicar simplemente de una manera sencilla, es unas reglas cómo crear hermosa composición y dónde colocar diferentes objetos con el fin de que tu pintura sea más hermosa. Espero que ya lo supieras. Bueno, Vamos a acercarnos y x-bar.
3. Crear bocetos: De acuerdo, ahora estamos listos para crear la primera captura y sentarnos con la preciosa breccia. Voy a pintar, agarrar un pincel con conejos. 10 cepillo es un conejo y nuestro rabioso estar en un centro. Después de eso alrededor del conejo, voy a ir a colocar diferentes florales. Creo que me ayudaría a crear muy hermosa composición. Y ten en cuenta que tu Conejo debe estar en el centro. Por lo que dicen como ven, colocamos a nuestra rabiosa en el centro. Significa que él es el centro de nuestra atención y una camioneta gente, cuando algunas personas mirarán nuestra pintura, se
centrarán en primer lugar en nuestra rabiosa. Y si juegas rodea una pérdida de piso de conejo, nos ayudará a como su hermoso toque y sentir. Esto lo ves es este espacio en blanco lo behinds, rasgadlo con algunas opciones. Porque ahora cuando miras al conejo no es suficiente. Pero cuando sentimos que son algunos objetos particulares detrás del conejo, sería cada vez más hermoso. Nuestro conejo está en el centro. Y detrás del conejo. Voy a ir a colocar diferentes elementos, como de diferentes maneras. Podrías jugar alrededor y pensar qué objeto te gusta más. ¿ Qué es más adecuado, qué es menos adecuado? Calor, tan bien. Podría controlar el tamaño también. Yo y yo lo dejaremos aquí. A continuación, crearé una capa más. Se ve bien. Sí, Ahora me gusta una composición extra proporcional y
voy a fusionar todas nuestras florales aquí. Y necesitamos agarrar borrado que son n como en matrices o iMU y cepillo de mercurio o podrías agarrar try y brash, ambas vías están bien. Y quiero borrar todo lo que se superpone con nuestro conejo. Porque ten en cuenta, nuestra rabiosa está en el centro. Y si cubres heme, levanta todo tipo de florales. Podrías llamar la atención de la gente de un conejo, como los florales. Y podría ser un poco desordenado porque nuestros ingresos en el centro, y hay que enfocar toda nuestra atención,
toda la tensión fuera como si la gente, los bonos es Criatura. El arresto de casos es genial. Bueno, casi hemos creado nuestra composición. Es decir, la otra opción que te dice podría o podrías agregar marco. Y podría agregar como hermoso Catch a nuestra pintura en también. Entonces, ¿cómo agregar marco? Mi sugerencia podrías crecer a en consentimiento y prepararte cepillo de mercurio o cepillo de secado. Te dije que ambos caminos están bien y podríamos añadir un poco de líneas. Entonces como ves si quieres dibujar hermosa línea,
porque a veces es difícil para esos lo, mi sugerencia simplemente dibuja una línea y después de toda la pestaña es de un dedo y opuesto. Como podría ver, tu línea gira en una comercial anterior y podrías editar forma. Hola, Ron durará línea aquí. Y aquí, como ves alrededor de la línea está cruzando tu objeto. Es necesario quitar diapositiva. Y como podrían ver, incluso
borré una parte alrededor de las flores. Entonces así es como dolor en mí, mis hojas de esta línea podríamos salir de esta habitación rectangular, vamos a llegar más tarde. Nosotros lo comprobaremos. A ti te gusta más. Queremos mantenernos así. Todo lo que quieres conseguir 3, dijo, Vic terminó nuestra primera jaula y yo voy a solo tocar grupo. Sí. Eso ahora puede estar en una nueva capa de retorno de nuestro anterior boceto. Ya puedo ya estamos listos para nuestra próxima composición. Y de esta manera, voy a rotar el papel porque nuestro objeto es bastante grande. Y quiero tener suficiente espacio para todos nuestros florales. Y crearé una capa más. Déjame replicar en un par de veces. Y ahora podemos arreglar y agregar leyes de hermosas flores. Flipkart, estoy tratando de agregar flores grandes precortadas. Composición un poco loca, pero definitivamente hermosas. Y como podría ver, si se superponen con otro floral, mi sugerencia intentó borrarlo de inmediato. Si tus shorts, si quieres, mueve objetos. Si no estás seguro, claro que no lo hagas. Entonces ahora voy a fusionar estas dos capas. Entonces quiero mover algunos, separarlos el uno del otro. Éste es definitivamente lo que necesitamos. Entonces como podrías ver, esta flor estará detrás de las flores. Y lo voy a fusionar junto con XOS, tres flores. Crearé una capa más. Y ahora voy a encontrar mi creencia o algunos otros planes tenían que levantarse muy, muy grandes. Déjame pensar. Creo que quiero agarrar esta planta. Está bien, genial. Yo lo voy a mantener como set. Y esta planta, esta hoja, nos pondremos en una parte superior. Entonces vas a ir a Paul florales anteriores y el uréter de basura puede borrar esta parte. Debido a que esta planta estará en primer lugar
y la nasa florece varios ser behinds y se van. Por lo que significa que tenemos que quitar ahora fusionados. Mi siguiente paso es que voy a ir a agarrar la goma de borrar. Y quiero quitar y decirlo para lípidos, agarro
mi herramienta de selección y selecciono el portador es nuestras florales. En cuanto a afters mientras muevo tres dedos hacia abajo y toco Cortar sordo y esto es suficiente aquí. Decir lo que hice antes. Seleccionaré Mono las plantas y la moveré más cerca una de la otra, como seis. Y yo voy a ir y agarra el mismo floral. Y los sumaré a este lado, el lado opuesto. Y esta vez quiero como Han los separa para que estén aquí. Genial. Casi hecho. Esta parte está muy vacía. Entonces lo voy a fusionar juntos. Phyton que parecen voy a crear una capa más. Y el último creo que se irá de hoja. Vamos a añadir una hoja más a esta parte. Y los pilotos regresaron a la herramienta de selección de basura de hoja y seleccionaron las áreas que necesitamos para cortar tres dedos hacia abajo y volver a cortar. Entonces non fue nuestro segundo boceto. Y me fusionaré, levantaré la mano, e incluso crearé una capa de grupo más para Zed. Lo haré en un boceto razonable para estos panes aquí, capa sobre ayuda. Y, bueno, empecemos. De acuerdo, en esta composición será muy, muy Chantel. Necesito crear, para agarrar unos remolinos muy suaves. Creo que éste se ve muy adecuado. Crea una capa más. Deberían estar en el centro. Por lo que una vez más, cuando estás comprando algo y quieres que la gente esté enfocada en zed, intentó colocarlo en el centro, crear una capa más. Ahora, quiero agregar algún tipo de artículo de
aleta de plantas . Y en realidad un ensayo por cierto desmayan in vivo pintar con lápiz y de qué color? Porque quiero que este cuadro sea muy charlón. Haz que se deslice cilindro así. Y el siguiente paso es, voy a ir a añadir cinta a nuestro cuadro. Entonces como ves cuando lo hice, creé algún tipo de obesidad de composición. Y me olvidé. Yo quiero y necesito borrar esta parte que se está solapando. Recuerda lo de sí. Por lo que debajo quiero agregar alguna pestaña de pelo, texto de
mascota y escribiré algo que estás en mi corazón. Hay algún tipo de postal. Y después de eso, podrías jugar y decide qué formas tienes podrían ser más adecuadas para esta pintura. Mi sombrero. Este es nuestro sólido.
4. Pintar arte floral con conejo: De acuerdo, Empecemos este fuerte Erebus. Soy una capa debajo de nuestra rabiosa. Entonces el siguiente paso, y vas a colorear todos esos florales detrás de nuestra espiral EBIT, crea una capa más en la parte superior. Problemas de voz en primera paleta de colores para la segunda, lo configuro como predeterminado. Empecemos. Ahora. Vamos a agarrar sombra un poco más oscura. Ahora tu colega. Ahora, voy a ir a agarrar aquí. Ahora pasemos a este clan y
creo que estoy tratando de evitarle. Pero si tu visa descarada, está bien. Adelante. Agarra nuestro cepillo paralelo. Como licuadora. Simplemente puede mezclar algunas partes. Entonces como podrías ver hablando de colores, elegí el color rosa. Set es muy bueno en formas combinadas. Estos color verde y el color verde es genial para es un poco combinación donde es de color azul. Este Vi, es una imagen completa se ve muy orgánica y hablando de composición real. Por lo que una vez más, nuestro conejo está en el centro, por lo que llama nuestra atención y detrás de la RAM y tenemos
muchas, muchas plantas que se utiliza como conejo y un campo como este terreno vacío. Y también tiene un marco es que nos ayudan 20 marcos que imagina y crea esta composición geométrica sólida. Por lo que los bordes son marcos te pueden ayudar a que te
guste, es más agradable mirar esa imagen si añades algún tipo de líneas
geométricas alrededor de nuestras pinturas, Vamos a encontrar a mucha gente. Miércoles dedos F y no dijiste Alimentos, un cuadro, marco, y bienes y manos en una pared. Entonces ahora vamos a mantener, añadir en algunos tonos. Y hablando de XOS pagando decenas, algunos de ellos serán azules, sobre, algunos de ellos serán bastante morados. Entonces voy a añadir color azulado aquí. Y luego añadiré coloraciones sonoras. Y cómo se agregan tonos y volumen. Lo mismo aquí. Hazlo más brillante. Entonces voy a ir a agarrar flor. Swann dijo algunos como pincel por defecto y agarrar color morado. Está bien, Genial. Casi hecho. Entonces déjame ir y agarrar este color rojizo. A lo mejor no tan brillante. Sí. Está bien, genial. El siguiente paso son chicos, quiero agregar algunos tonos y para poder hacer eso, necesito quitar la transparencia de nuestra capa. ¿ Qué significa? Por ejemplo, podemos apagar nuestro fondo y podemos apagar nuestra capa de papel. Y como ves, lanza una pintura en el todavía ve que saluda. Ya ves que estuvo de acuerdo en que tenemos como en nuestro Lienzo y tenemos que quitar eso. ¿ Cómo hacer eso? Entonces voy a duplicar nuestro conejo y él es tan lindo. A lo mejor el deslizamiento positivo Bajo Sur aniquilan, fusionan como una Capa 2, igual que nuestras florales, y van a un 30 por ciento o 40 por ciento y fusionan dos capas, diagonal
opuesta duplica la capa uno más tiempo e ir a una capa inferior, ajustes de
toque, saturación de matiz y brillo y capa de toque. Y en un brillo, me moveré positivo hasta el máximo. Entonces y después de dicho, duplicaré la capa tres veces. Fusionar capa y fusionar porque una capa eleva a nuestro conejo. Y esas mismas boyas hacia fuera planes para replicar ir a ajustes de capa más bajos, saturación de
matiz y brillo, brillo hasta el 100%. Toque tres veces, fusionarse y fusionarse juntos. Y quiero agregar algunas líneas de fondo. Cómo, qué quiero hacer, te lo diré. Entonces agarro este color morado. Hacer un tallo simple goo gris ligeramente más claro. En primer lugar, creo los retrasadores que está debajo de todo lo que tiene es azul. Los colores son bonitos y me encantará, voy a aumentar el tamaño de nuestro pincel es que ves esos mismos replicar. Como podría ver, todavía tenemos alguna superposición en rectángulo grep de llamada ordenada, lo
selecciona, cada activo se superpone y prensa atrapada. No puedo solapar en Sandy, más arco de concreto juntos, duplicarlo una vez más. Y ahora el logaritmo. Y se siente esta zona ya que no es nuestros trazos. Entonces ahora llenamos esta capa una vez más come en caso de que si quieres tener este marco, tienes una opción, podrías apagarlo y de esta manera, digamos alinea con Feynman, realmente bueno, como triste. Pero quiero que eso mantenga un marco. A mí me gusta. Entonces fui a mantenerlo como set. Ahora es el momento de agregar tonos. ¿ Cómo vamos a dosificarlo? Crearé capas en esto en una parte superior y presionaré máscara de recorte. Significa que ahora podemos pagar en jazz y nuestra zona seleccionada, te mostraré. Simplemente puedes pintarlas nuestra rabiosa y convertirte en ir más allá de las vidas. Y voy a ir a agarrar bala, un pincel de fondo de color, paladar suave
sueco a las flores, diversión. Es encantador. Voy a ir a agarrar pincel vocal, compra lejos. Si quieres mejorar la forma, podrías ir al modo de fusión y tocar multiplicar. Y ahora la sombra está más saturada, más extendida. Crearé una capa más entre nuestra capa de máscara de recorte y nuestra capa regional. Y ahora esta capa resulta en máscara de recorte no se multiplicará capa. Y ahora voy capa es un poco más oscura en comparación con lo que teníamos antes. Creo que es incluso demasiado oscuro, así que después lo haré sólo, los madereros son positivos. Lo mismo aquí debajo de nuestra cabeza, mientras que una línea de cuello la habremos moldeado. Entonces ahora o madereros fuera, páselo a ahora, como se podría ver, la sombra no es que Orfeo, es bastante soportable. En más tonos aquí. Mi x está diciendo que ir paloma son nuestros planes. Voy a crear una capa más en la parte superior prensa máscara de recorte. Mover para multiplicar capa. Color púrpura, color borde fondo tenía más color azulado. Y debido a que tenemos multiplicar capa, meta, agregar, crear una capa más. Y también es una máscara de recorte. Y vamos a añadir más sombra, más claro. Ahora llamémoslo el color verde, CH2, la paleta de colores nasa. Devolvamos esos. Multiplicar modo de mezcla, mismo pincel. Ahora llamémoslo pre al color claro. Y quiero agregar algunos aspectos destacados. Genial. Por lo que ahora quiero fusionarme como jugador y fusionar a nuestro conejo. Y los siguientes temas que voy a hacer es que estoy en mis planes de arrendamientos de capa. Voy a ir y agarrar herramienta de selección prensa mano libre. Y voy a añadir algunas variaciones de color,
pluma, 18 por ciento de saturación y brillo. Crea una situación que un poco lo hace más brillante. Entonces crea una situación. Si quisieras quejarte como combustible. En realidad lo va a hacer púrpura. Ya que otras cosas que podríamos hacer es añadir más formas cómo dosificar eso. Crearemos otra capa, presione máscara de recorte, discurso para inclinarse sobre cepillo frío. Agarra este color azul. Agrega aquí algunos tonos. Nuestro próximo célebre e improbable cisne. A lo mejor le agregaremos menos tonos y será más colorido. Color púrpura. Tienes esta coloración hasta en segunda paleta de colores. Si no te gusta decir una Alianza de Gaps, podrías simplemente CREB, herramienta de
mezcla y agarra esta alianza, como digamos, hacer que no se diga. Sí. Y ahora podría parecer más orgánico. Una vez más, siento que algo simplemente se mezcla. Por lo que en esta área, SetColor varios confiaron. Por lo que solo hago nuestro color como en una diapositiva de paleta de colores. El encendedor. Decir que puedes hacer aquí si quieres, por
supuesto, son nuestros planes. Ahora, vamos a los aceros de color verde. Esto está bien. No es una capa multiplicada. Proporciona esta vez voy a crear una capa más en el medio. Está en Modo Máscara de Recorte, y es un molde de capas multiplicadas. Y como ves, sombras ahora, muy saturadas. Podría tardar algún tiempo en terminar todas las ED y todas esas formas. Entonces voy a los veloces del ego. Can chicos, por qué es genial usar capa multijugador como herramienta de mezcla. Porque ya que de esta manera y la necesidad de elegir un color para cada planeado como su brash, este modo lo hace extraño todo automáticamente. Simplemente agarra como un color ligeramente más oscuro que el original. Y no necesitas pensar en los tonos y demás. Es muy, muy conveniente. Y también tienen la sombra de decir, manga en esta hoja y dejar y sombra de tristemente de hoja de zed. Voy a mezclar algo de pulgar, algunas partes aquí. Entonces lo hemos hecho con nuestra primera pintura y vamos a fusionar eso juntos, chicos, si quieren que el color sea un poco más claro, o necesitan ir a brillo de saturación de tonalidad y aumentar un poco el brillo. Y ahora podemos fusionar nuestro conejo y planes fuera. Esto está aquí. Y este fin es, podrías ver como un sistema sin horas capa de cocina, también
es muy bonito, pero tampoco lo puedes mantener como el SAT. De acuerdo, ahora pasemos a la siguiente barra 2. Voy a crear hermoso ramo.
5. Ramo de pintura: Este es nuestro segundo tema, el estaño. Y voy a crear una capa más. Recuerda, por pintar el que usar el tuyo propio y añadir cualquier tono. Entonces voy a ir a pensar en la paleta de colores. Y creo que esta parte será. Entonces llenemos esta zona con el color. Otra vez abajo. Está bien, genial. Ahora vamos a la saturación de matiz y el brillo. Brillo y aumento de la saturación. Quería hacer para crear una capa más en la parte superior. Ahora necesito encontrar el color y el color de los ojos. Entonces todo en este cuadro, pero son muy, muy coloridos. Lo siguiente crearé una capa más para todos. Entonces vamos con el color que quieres agregar a cada piso más. Tengo algo de superposición, así que los voy a mezclar. Y decidí simplemente mezclar diferentes colores juntos, hace una composición muy colorida. Y outs que estoy haciendo ahora mismo. Color naranja. Aquí tendremos, creo que es pos. Cuando quiero hacerlo Kim. Sprinting, estás formando porque normalmente tiendo a usar algunos colores pastel. Tenemos nuestros tanques más plan aquí. Y como recuerdan, es más pesado y no florece. Y amigos de su lado. Y cambiaré a otra paleta de colores. Gracias. Déjame pensar. Rueda del mismo color ante el tallo de esta flor púrpura. Me gusta este color, tan colorido, tan saturado. Si vas más allá de las líneas, podrías simplemente borrarlo. Muy, muy orgullo. Entonces el siguiente paso es, voy a llamar, Déjame pensar a través de 12 réplicas una capa porque eso hará que nuestra pintura sea más colorida. Y esas mismas que esta parte. Tan pequeña criada, manos fuera como triste. Ahora quiero agregar algunas variaciones de color, no en colaboración, alguna textura a nuestros papeles como uno. Y yo voy a ir a agarrar color blanco. Sello sencillo uno. Sí me gustan seis pincel. Y voy a mantenerlo así. Y ahora todo lo que está más allá de estos leones, solo
borraré CREB, herramienta de selección, mano alzada, tres dedos abajo, corte. Y aquí tenemos algunas partes que borrar también en nuestras manos. Está bien, ahora está caneado, lo
van a fusionar. Y el siguiente paso lo que voy a hacer es añadir alguna curación de fondo, algún tipo de antecedentes. Entonces para esto, iré a agarrar cepillo seco más oriental. Agarra este color naranja, aumenta el tamaño del pincel. Después puedes aumentar el tamaño. Hazlo como triste. Y como podrías ver, robar, nuestra pintura no es transparente a IV feliz ver nuestros pasadores de superposición esta vía BC como fondo. Entonces ahora mi objetivo es evitar instancias de superposición forma que sentí replica una bobina de capa para bajar capa que los ajustes, saturación de tonalidad y brillo y dedos torrid un color blanco, replicaron un tiempo libre. Y como podría ahora, esta parte ya no es transparente. Sólo digo que esto fuera florales van a capa inferior. Tienen que saturar, brillo aumentar la rectitud. Replicado tres veces, fusionarse y fusionarse juntos. Ahora se ve simplemente perfecto. siguiente paso es que lo voy a fusionar todo juntos e ir a Ajustes, Curvas. Y ahora puedo jugar y hacer nuestra pintura más colorida, menos colorida. Depende de tu isla hacerla más saturada. Flexes. Hola dolorido, y es muy colorido, tan saturado, espero que vayas piernas. Y pasemos a la siguiente parte compra lejos. Si quieres hacer algunos, lo sé, como ajustes, podrías simplemente ir y borrar algunas partes e insiste como se vería aquí más hermoso. Ahora nuestra pintura está lista y se ve más Waymo mejor. Entonces pasemos a la tercera pintura. Y en realidad mi favorita.
6. Pintura en acuarela suelta: Entonces eso es un tercer desmayado y yo sí las piernas se van como se ve. Y voy a ir analógica o SAP positivas horas capa de
cocina porque en realidad quieren, necesitan triste. Y crearé aquí una capa más. Aquí se ve increíble. Entonces voy a agarrar pincel pulpal como de costumbre es el primer pincel. Y usaré segunda paleta de colores como tienda de flores esta. Y voy a empezar a pintar esta flor extra, esta jerarquía es una de mis favoritas. No recuerdo cómo se ve. Cómo, cuál es el nombre de esta planta comprada cuando era niño. Lo vi muchas, muchas veces en mi ciudad natal. Entonces si quieres, podrías decirme el nombre de este plan. Cómo ser una familias inglesas es pintar. Ahora pasemos a otra. Y voy a añadir algunos colores aquí. Vamos a llenar la luz a través de forma. Aquí hay un estilo de pintar de una manera ligeramente diferente cómo se ve. Espero que todos ustedes surrealistas disfruten de este tipo de pintura. Gracias. Y ahora me voy a ir y podrías pensar de qué color se rezará o reutilizar este color morado. Y para esto llamaremos recordado como una rueda de armonía. Y se podría ver es que el color amarillento es bastante adecuado. Entonces esto es más rosado. Y así pensemos, vamos a agarrar un color amarillo. Este tobogán, el encendedor. Y ahora ya sabes cómo aunque realmente crea un color. Cómo elegir los colores que podrían ser adecuados para tu pintura. Es esta parte. Y ahora empecemos a pintar algunas líneas, algún color almacena una planta. Y aquí voy a combinar diferentes pinceles juntos. Este cepillo es muy suave y suave es fresco, pero no es suficiente. Pero no se olvide de los orgullosos de cinta. La cinta será, déjame pensar tan tipo de este color. Ahora voy a recurrir a este color verde. Sí, eje. Ahora puedo cambiar a otro pincel. Y yo voy a ir a agarrar el oriental. Del mismo color, mismo. Controles. El tamaño. Es precioso, fingir seco. Parece que tu mantenimiento no es suficiente líquido, eso no es suficiente agua. Entonces como siguiente paso, tenemos algunos planes atrás y quiero hacer algo de color gris,
grisáceo , si puedes decirlo. Tengo una multitud, papa oriental tratar pincel y voy a crear una capa más. Y en Niza Yep, aquí. Y ahora sólo necesito seguir las líneas. Color Toefl. No debe distraer nuestra atención. Y quiero repetir las mismas acciones. Y como se podría ver, apenas se ve. Si quieres tener picker de color hoz, podrías simplemente aumentar el tamaño del pincel y dibujar la segunda línea. Pero por si acaso si quieres. Entonces en realidad al principio parecía como la mayoría de las pinturas acuarelas, tan simples, solo
necesitas saber como la pintura de la vena del dolor tiene agua, pero no es tan fácil e interesante carrera agregar agua. De qué color quieres hacer el espacio y el color de la nasa, y cómo podría verse en el papel. No debes hacer tu pintura y fangosa. Al igual que está volando adentro, Procreate tu lazo. Eres como destruye un color. Pero aún así, hay que pensar, ¿qué vas a pintar primero? Está bien, se ve bien. Ahora no necesitas 1000 capa de cocina, así que aquí la voy a apagar. Y por qué esto no se establece M disipar, es muy gentil. Aquí lo ves. Y me gustaron las pinturas y voy a cambiar el color todos ustedes en mi pintura caliente en un bonito color. En realidad puedes hacerlo ahora mismo. Creo que podría ser morado o verdoso. Algo así. Sí. Hace esto. Y primero quiero crear para agregar algunos bordes afilados. Por lo que antes de empezar a entrar en Ezri, recuerda que necesitamos quitar la transparencia. Por lo que tengo una menor paucidad SAP de nuestro
replicado en capas para fusionarlo juntos porque es muy, muy brillante. Voy a duplicar la capa, ir a ajustes de capa más bajos, saturación de
matiz, brillo, DAR nivel de brillo a un máximo. Entonces ahora voy capa no es transparente y podemos agregar algunos tonos. Entonces como siguiente escena de lo que voy a hacer es realmente lo haré, ve desde las H's, nuestras líneas no son agudas. Yo quería oscurecer algunos porque cuando pintamos, en realidad tenemos la misma sensación. Te mostraré cómo hacer eso. Vas a Herramienta de selección, presiona Automático. Y ahora se ven todas las áreas, todo cómo limpia seleccionado. Entonces presiono a Pfizer 20 por ciento. Después de decirlo, voy al brillo de saturación de matiz y giro nuestro brillo AL máximo, no al máximo herramienta podría estar amenazado a cuatro grados. Pero como ves los bordes, di una diapositiva que,
que puede aumentar la saturación, el color. Está seca, y ahora tenemos algunas líneas afiladas y se ve maravilloso. Entonces es justo lo que lo necesitamos. Ahora necesitamos seguir agregando algunos tonos, mantenerlo y sierra trazo. Por lo que agarro oriental try brush. Crearé una capa más en la parte superior y presionaré máscara de recorte. Cambia a flores. Y agarraré este color morado. Si lo desea, podría cambiar a una capa de multiplicación. Ahora es un poco demasiado afilado. Agrega aquí algunos tonos, algunos colores. Ahora, crearé una capa más en el medio, pero no cambiaría el color. Modo de mezcla. Simplemente cambiaré el color de las diapositivas. Y podrías tirar de algunos colores, uno y otro, hachas. Como lo que hice aquí. Está bien, genial. Ahora mi siguiente paso, quiero agregar diminuta cuenta de colores a los bordes. Agarra color morado. Y quiero añadir, sólo
debemos ir a deslizarnos. Cuya edad de tu paciente y ese calor te pueden ayudar a agregar salsa, variaciones de
color y herramienta después de mezclar. Ahora, si crees que es demasiado afilado, No lo es. Simplemente mezcla alguna parte, como pintura de acuarela real. Y podrías agarrar mismo pincel e ir a capa regional y borrar. Simplemente aumenta el tamaño de la sorpresa. Y borrar algunas partes. Cave, ya terminaste. Las plantas de Missy ahora el humo a través de color amarillento. Ve a Multiplicar capa, di mi cangrejo, algún color naranja y yo fluyo era un color verde mientras que esta pintura es muy herramienta Chen, pero es genial si aprenderías a editar, a convertir tu digital, lo pintó a acuarela, o podría agregar un poco de color amarillento herramienta de mezcla CREB y diapositiva mezclada. A ella le gusta este color amarillo
brillante y agrega colores a tu flor. Multiplicar. Entonces recuerda, en una zona donde tenemos partes florales nos sentimos bien. Porque aquí tenemos sombra de un foro. Mi sugerencia agarra el color más oscuro, amarillo versus tamaño del pincel. Y los que puede probar. Y tú lo ves. Yo voy a enseñar. Podrías ir y agarrar cepillo, es sólo cepillos frescos. Y puede agregar algo de textura y sombra. Crearé una capa más en la parte superior. Sí chicos, y ahora pueden llamar a esta pieza terminada. Y en cuanto a mí, creo que uno de los mejores porque es muy gentil. Entonces este es fin de nuestra clase. Espero que hayas disfrutado del tutorial de hoy y juegues en esas encantadoras imágenes de florales y probablemente animales lindos en estilo acuarela. Chicos, Vamos a vernos en una nueva EDA. Y si tienes algunas preguntas,
sugerencias, podrías dejar algunas en la sección de discusión. Y te deseo suerte con tus propios proyectos de arte. A mi manera.
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
