Consejos para freelancers: Cómo vender y mostrar tu arte en línea | Karina E. | Skillshare
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Consejos para freelancers: Cómo vender y mostrar tu arte en línea

teacher avatar Karina E., Use a pencil as a magic wand

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:35

    • 2.

      En la clase anterior

      1:13

    • 3.

      Muestra y descubre el trabajo creativo

      7:45

    • 4.

      Cómo obtener ingresos extra de obras artísticas

      6:16

    • 5.

      Crea y gestiona la tienda en línea

      7:55

    • 6.

      Crear un sitio web y hacerse visible en Internet

      6:09

    • 7.

      En la clase siguiente

      0:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

4198

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, la experimentada artista Karina Eibatova comparte todas sus herramientas y trucos para presentar, vender y promover su obra de arte en línea.

Esta clase es muy útil para cualquiera que quiera obtener más exposición en línea y obtener ingresos extra de las ventas web.

Karina habla de su aparición en línea openly, y anima a sus estudiantes a expandir su práctica artística en línea y aprender nuevos consejos y secretos para presentar obras bien, aquí son los pasos a seguir.

  1. El primer objetivo de la clase es elegir una plataforma en línea para crear una portafolio.
  2. Captura de capturas visualmente atractivas y fotografías de tus trabajos para presentarlos bien.
  3. Considera la posibilidad de documentar tu proceso, ya que es el paso más importante.
  4. Crea un avatar o un logotipo y asegurándose de que tu apodos sea único en línea
  5. Crea una tienda en línea en cualquier plataforma que sirva de servicio para vender elementos artísticos.
  6. Crea un sitio web, página de Facebook para una utilización profesional y otras páginas que ayudarán a difundir tu trabajo en web.

Karina vive un estilo de vida nomadic siempre ha sido independiente y comenzó su carrera desde primera edad, sin ayuda financiera. Su práctica en línea le da mucha libertad, por el momento que se basa en Tokio, todo de lo que será posible sin Internet. Su portafolio de Behance y tiene un flujo constante de ventas en su tienda en línea.

No dudes en seguir tu sueño, luego el dinero también seguirá

P.: Música fue hecha por Katerina Shikhova, hace audios exclusivos para videos.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Karina E.

Use a pencil as a magic wand

Profesor(a)

I am Karina Eibatova, illustrator & artist born in St.Petersburg, Russia.

I have been fortunate enough to make a living solely from my artworks.

& I am grateful to share the creative process and reveal some of my favourite tips on Skillshare.

 

 

 

 

I specialise in:

drawing painting illustration murals video typography

My portfolio reveals colourful surrealist explorations as well as more traditional approaches. 

You are welcome to follow me on instagram & Facebook.

 

 

 

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, soy Karina Eibatova. Yo soy artista e ilustrador y ustedes son bienvenidos a mi tercera clase. En mi nueva clase, te mostraré cómo vender y presentar tu trabajo en línea. Demostraré la importancia de las métricas de redes sociales. Llevo más de 10 años trabajando por cuenta propia y estoy creando mis propios proyectos artísticos desde hace siglos. Por suerte, hay una herramienta de marketing gratuita que funciona veinticuatro siete, y todos saben qué es eso. Es internet. Es muy importante en nuestra vida monetaria así que decidí compartir contigo algunos consejos y trucos para construir tu propio sitio web, tu propia tienda online y presentación de portafolio . Verás lo fácil que es ser independiente en línea. actualidad, no necesitamos contratar a nadie para que nuestro negocio online funcione. Creo que ser espontáneo e inspirado es esencial para el proceso creativo. Pero también es extremadamente importante estatal ofertas, conocer a tu público, saber desarrollar tu trabajo y hacerlo factible en línea, debes recordar trabajar en tu negocio artístico y no solo quedarte en el proceso creativo. Créeme, mi carrera hubiera sido completamente diferente sin Internet. Para convertirme en un conocido artista de finanzas, sólo tenía que trabajar duro, para mantenerme apasionada y lo más importante para amar lo que creo. No dudes en seguir tu sueño, el dinero siempre irá. Empecemos a aprender a entregar tu contenido en línea. 2. En la clase anterior: Hola, y bienvenidos a mi nueva clase. Te ayudará con el desarrollo de exitosa carrera en línea, exhibirás y venderás tus obras en línea. En mis clases anteriores, estaba enseñando diferentes técnicas de dibujo y pintura. En mi clase, demostraré algunas formas de crear patrones ya sea a partir del dibujo detallado o de la pintura de acuarela muy simple. Entonces te mostraré cómo editar en color en Photoshop. En consecuencia, tendremos una diminuta imagen lista para ser impresa en fondos de pantalla, plotters, carteles, o cualquier otra cosa como, por ejemplo, estas baraja de cartas o pañuelo de seda. En mi primera clase, estaba enseñando cómo crear un patrón a partir de cualquier dibujo o pintura. En mi segunda clase, demostraré tres formas diferentes de proceso creativo. En primer lugar, te mostraré cómo crear un dibujo a lápiz detallado. También te mostraré cómo crear una pintura de acuarela detallada y luego cómo transformarla en [inaudible] Ahora te guiaré a través de diferentes plataformas en línea como Flickr, Behance, Threadless, Printalloverme, Society6,1 Bigcartel, Ticktail, Printful, Pinterest, Instagram, Twitter, Tumblr, Linkedin, y Cargo Collective. 3. Muestra y descubre el trabajo creativo: En primer lugar, necesitas encontrar la plataforma perfecta. Para mí, todo ha comenzado en 2007 con Flickr. Allá en 2007, los comentarios y me gusta significaron mucho para mí, así que me vuelvo adicto fácilmente a la respuesta de mi público. Con Flickr, obtienes un conjunto libre de un terabyte de espacio de almacenamiento sin limitaciones en la resolución, que es mucho para el almacenamiento gratuito. Puedo decir que iniciar tus archivos en línea es algo muy bueno de hacer ya que puedes obtener acceso a los archivos desde cualquier lugar y además es seguro. No se te estresará si se perderán algunos expedientes. Como puedes ver, Flickr es una bonita plataforma para hacer una visión general de todo tu contenido en una sola página. Behance; Behance es la plataforma online líder para exhibir y descubrir el trabajo creativo. Atrae a millones de visitantes que vienen a descubrir los mejores talentos. Como pueden ver, tengo miles de miles de vistas, me gusta, y seguidores. Fui destacado en la mayoría de sus Galerías Comisariadas, y eso incrementó la cantidad de vistas. Elimina las barreras entre talento y oportunidad. Me he centrado en ello desde 2008. Galerías comisariadas son las colecciones de las mejores obras de la plataforma. Tienen diferentes categorías como moda, bellas artes, manualidades, diseño, etcétera. Veamos qué tienen en galería de Ilustración. En la galería principal, que es la más popular, solo se encuentran las mejores obras. Todo el mundo lo encuentra muy bueno para la inspiración y una posible colaboración. Aquí está mi proyecto llamado cristalizar tu mente. Conéctate con otros creadores. A pesar de que está hecho para público y propósito muy específicos, Behance sigue siendo una red social. Obtienes likes, comentarios, y seguidores. Encuentra posibles colaboradores al llegar a la gente que admires, y a la gente que vive en la misma ciudad. Por ejemplo, pronto, me voy a ir unos meses en Tokio, por lo que puedo encontrar algunas conexiones ahí. Además, tengo un sueño de hacer una historia animada, así que podría encontrar a alguien que quisiera colaborar. Al colaborar con otros, puedes ser visto no solo por tus seguidores o un círculo, sino también en el círculo de la persona con la que estás colaborando. Se pueden aplicar filtros, digamos que los más apreciados en el campo animado. Esto se ve encantador, me gusta. También es muy fácil encontrar empleos, elegir la ubicación, y la categoría. Digamos que diseño de juguetes y cuando tengas un portafolio que muestre tus habilidades, presiona “Solicitar empleo” y envía nueva solicitud. Encontré esa empresa de esa manera. Es muy buena plataforma para encontrar conexiones profesionales. Behance forma parte de Adobe y brindan la opción de hacer una mejor cartera. Aquí cómo podría verse. Es importante elegir en qué plataforma te enfocas. No se puede trabajar en actualizar cada sitio de portafolio en línea posible y sitio de redes sociales, porque todo lleva tiempo y esfuerzo si se quiere hacerlo correctamente. Enfócate en Behance si quieres no solo mostrar tu trabajo, sino encontrar nuevos empleos. Behance me ayudó mucho en mi carrera, casi todos mis clientes serios han encontrado de mí a través de esta plataforma. Aquí está mi currículum. A menudo la gente me pregunta cómo conseguí tantos seguidores en Behance, pero se olvidan de notar es que llevo ahí más de ocho años, publicando mi trabajo de manera continua. Para construir tu portafolio bien, debes recordar, calidad antes de la cantidad, y no tiene mucho sentido publicar siempre una sola imagen, al menos no si es una muy fuerte. Piensa más grande, trata de crear proyectos que tengan un poco de concepto detrás de ellos. Haz artículos con tus formas de arte. Si no es un trabajo de cliente, publica tus mejores proyectos personales, haz de tu portafolio la forma en que te gustaría avanzar con él. hecho de que veas el trabajo de otras personas y los admires por lo que hacen, no significa que esos sean los proyectos que pagan o rentan. Extiende un poco tus proyectos, así que hay más posibilidad de que la gente te encuentre realmente. No publiques todos tus proyectos en un solo día. No estás obligado a publicar todo lo que creas, elige solo las mejores obras e intenta hacerlo como una serie. Antes de mostrar las mejores herramientas para vender tus obras, déjame mostrar cómo subo el proyecto en Behance, que también es muy importante porque los blogs y clientes vigilan a Behance regularmente. Noté que este proyecto con un mineral no es tan exitoso como la serie de minerales publicados en un proyecto, así que decidí crear la segunda serie llamada Mineral Admiration parte 2. Podría clonarlo y agregar el contenido, pero decidí hacer un nuevo proyecto. Eliges los archivos, los subes, luego hay una nueva opción que permite publicar varias imágenes como la Cuadrícula Fotográfica. Entonces es importante crear los bloques de texto correctos a cada imagen. Eliges el diseño y lo copias a todos los textos, para que tengan el mismo aspecto. Me gustaría mostrarte cómo hacer un enlace activo si no lo sabes. En caso de que tengas una tienda, podría ser útil. Es tan fácil como eso. Vuelves a revisar todo. Después de asegurarte de que todo está bien, pasas al siguiente paso donde necesitas crear una hermosa portada y el título del proyecto. Después de elegir los campos creativos, las herramientas utilizadas en el proyecto. Aquí, agregas copropietarios del proyecto si realizaste una colaboración, entonces necesitas escribir la descripción del proyecto y elegir palabras clave de texto, y comprobar la opción de copyright. Siempre estoy de acuerdo con la propuesta. No dudes en compartir el proyecto en todas partes. Hurra, tres días después de publicar el proyecto, se metió en la galería principal, por lo que tiene miles de miles de vistas en un plazo de tres días solamente. Así es como los blogs encuentran nuevos talentos, y así es como los clientes encuentran mis impresiones. 4. Cómo obtener ingresos extra de obras artísticas: En 2008, sin embargo, mi portafolio no era tan serio y tuve un proyecto muy cursi e ingenuo que me trajo el mayor éxito para ese momento, sólo porque se hizo con amor. Esta tipografía fue vendida a la empresa llamada Threadless. Gané más de $4,000 con estos amor de diseño. El propósito de ello era sólo hacer saber al mundo que estoy enamorado. Threadless apoya a la comunidad de artistas en todas las formas posibles, ya sea a través de sus horas creativas anuales , con sede en el extranjero en todo proporcionando tienda de artista. Muchos de sus artistas incluso han ido en el inicio sus propias empresas. Su tienda proporciona un montón de cosas en las que se pueden imprimir tus obras, y no necesitas hacer nada más que subir los archivos. Aquí está el ejemplo de su ganancia. Hay muchas plataformas similares donde puedes vender tus trabajos imprimen en diferentes artículos. Uno de los más cool y divertidos es Print All Over Me. Proporciona toda la colección de diferentes cosas. Hacen colaboraciones con diferentes diseñadores, y de cada venta se obtiene al menos el 20 por ciento. Déjame mostrarte lo rápido que puedes crear tu propia tienda de moda. Escojamos el producto, subamos las fotos, y voila, siempre he estado soñando con tal sudadera. En realidad, hacen un descuento si quieres pedir artículo con tu impresión para ti mismo. Creo que necesito hacer todo el armario del espacio y hacernos. Por último, lo pediremos para sus cosas. Bueno, es fácil y divertido y es muy rápido. Obtendrás al menos el 20 por ciento de la venta. Otra plataforma popular y similar es Sociedad. Imprime básicamente en cualquier cosa. De nuevo, no necesitas hacer nada. Simplemente subes los archivos y obtienes las regalías. Nuevamente, como ven aquí, es mejor hacer una serie en lugar de una sola obra. Con plataformas como Society6, cuidando la impresión y la conformación, es fácil enfocarse en el estudio y extra a crear cosas nuevas. Por lo que es bueno para hacer ingresos extra. Hablando de ropa de cama, estoy colaborando con la marca sueca llamada ZigZag. Yo mismo los encontré en las manos en la sección de empleo. Tenemos el acuerdo basado en regalías. Por lo que cada par de meses, recibo algo de dinero extra. Decidí colaborar con ellos porque estaba seguro de su calidad y exclusividad. Además, si haces colaboración, siempre recibirás muestras gratuitas de los artículos con tu diseño. Es lo mejor que puedes dar como regalo, y es importante guardarte algunos para ti mismo. Existen otras plataformas en las que puedes construir tu tienda como AHA y otras. También, es necesario insistir en guardar los derechos exclusivos para ti. No fui lo suficientemente cuidadoso antes con eso, pero ahora reviso cada contrato sobre la cuestión de la exclusividad. Es importante porque si conservas los derechos exclusivos, podrás utilizar tus obras varias veces para diferentes propósitos. Si una empresa quiere tener todos los derechos para su trabajo, debe pagar unas cuantas veces más. Piénsalo. Si es una marca grande, se lo van a permitir. Si se trata de una pequeña empresa, estarán bien con derechos no exclusivos. Es necesario aprender a negociar. Algunas empresas me prometieron millones y cuando las probé sobre la base de sus regalías, no me llevó a grandes sumas. Por lo que no dudes en cancelar la colaboración si notas que los ingresos de regalías son muy bajos. Guarda tu arte para mejores propósitos. Hay muchas galerías en línea las cuales venden grabados artísticos, como Mammoth Collection, donde también puedes vender los originales. Vender originales es algo complicado. Debe costar más que los archivos que vendas para el uso comercial. Es creativo. La gente quiere comprar su obra original. Es mejor para la productividad. Si vas a tener el flujo de ventas, vas a crear más. Pero es muy importante guardar algunas obras para ti en tu propia colección. Porque cuando crezcas como artista, debes tener al menos una obra de cada periodo, cada estilo. Piénsalo. No te apresures a vender todo lo que tienes. Una de las galerías de arte en línea más importantes del mundo es Saatchi. Es una galería en línea muy grande. Con sede en Los Ángeles, Saatchi Art ofrece su selección de pinturas, dibujos, escultura, y fotografía en un precio diferente. Cuando estaba infeliz con mis finanzas, publiqué un proyecto con mis amadas tarjetas en behance.net y ofrecí a comprar todos los derechos para usar el diseño para fabricar la baraja de cartas. Fueron cuatro años después de que los había creado, así que no me importaban tanto. Decidí venderlas a la primera persona que pueda producirlas. Hice un gesto muy áspero a mi creación. Fui tan irrespetuoso con mis colores, lo que me llevó meses. Por lo que se los vendí a la primera persona que me lo pidió. Después de que mis proyectos entraran en la galería de Behance. No sé cómo, pero acepté vender todos los derechos para haneri muy pequeños. Esta persona que lo compró había hecho un gran éxito con mis cartas, lanzó a proyectos Kickstarter y ganó decenas de miles y People Just Cards con la mayor compañía de cartas de juego. Esto al final fue bastante buen anuncio para mí. La lección es terminar todos tus proyectos en un tiempo adecuado, hacer su producción antes de que estés cansado del proyecto. Después de hacer una buena campaña, publícala en tu propia tienda online. 5. Crea y gestiona la tienda en línea: Mi primera tienda se hizo en la plataforma Bigcartel. Es muy fácil de crear dentro de un día. Aquí está mi tienda. Déjame mostrarte lo sencillo que es. Tengo diferentes artículos; cojines, estampados hechos a mano, y estampados digitales. Cada vez que publique algo en línea, me refiero a la tienda desde mis portafolios, para que la gente pueda encontrar mi tienda navegando por mi cartera. Yo creo una hermosa serie de fotos, es importante no sólo para el cliente, también para la prensa, porque un día, se imprimieron en las revistas. Al igual que éste, por ejemplo, fue publicado en Marie Claire, París. Es importante presentar su trabajo y producto lo suficientemente bien. Es muy fácil realizar un seguimiento en tu tienda. Se puede ver qué productos son los más populares, qué fuentes se refiere a la tienda. Recientemente, actualizaron el panel Admin y ahora se ve aún mejor. Hay diferentes planes. Como miembro gratuito, se te permite subir cinco imágenes y no puedes subir más de una imagen para el producto. No puedes hacer descuento, pero es una muy buena opción si solo quieres probar gestionando tu propia tienda. En Bigcartel, puedes elegir diferentes tamaños de los artículos en una vista de producto. Cambié a otra plataforma de comercio y no hay opciones como elegir diferentes tamaños. Es muy fácil personalizar tu diseño del sitio web, prueba diferentes capas hasta que encuentres tu favorito. En lugar de esta imagen de cabecera, solo necesitas subir una serie de tus obras y luego tu tienda se vería única. Entonces es importante agregar página sobre, copiarla y pegarla en cada plataforma que estés usando. También hay muchos sitios web para encontrar trabajos creativos, por lo que puedes copiar tus trabajos allí. Por ejemplo, cuando vivía en Londres, hice un portafolio sobre Dots. Esta plataforma tiene su sede en Reino Unido. Otra plataforma que me gustaría mostrar se llama Tictail. Tictail es un sitio web de compras sociales para que los compradores descubran diseñadores emergentes de todo el mundo. Para las marcas, la plataforma es una herramienta de comercio electrónico DIY enfocada en una fuerte integración comunitaria, simplicidad de uso, y atractivo diseño de personalización. Es gratis y creo que es bastante elegante porque fue construido en Estocolmo. Puedes subir tantos proyectos como quieras. Hice nuevas fotos para presentar mejor mis carteles. Al lado de carteles y cojines, también tengo bufandas, estampados hechos a mano, y originales. Déjame mostrarte lo fácil que es subir el producto. Agrega un tamaño y material, cambia el orden de las fotos. El primero estará en la página web y la gente verá las otras imágenes en la diapositiva. Otro consejo que quiero compartir te puede ayudar con la presentación de tus obras bien. Algunos carteles en realidad imprimí e hice una foto de ellos, pero algunos otros, pegué en la foto en Photoshop. Por ejemplo, este póster, no tiene una buena foto que presente lo bonito que se ve este póster en el marco, así que usaré algunas imágenes de stock. Adobe es mi campaña favorita, y ahora tienen su propio stock de Adobe. Dieron 10 imágenes de forma gratuita, por lo que ni siquiera desperdiciarás tu dinero en la documentación del producto. Simplemente escribe las palabras clave y encuentra lo que necesitas, luego haz algunas manipulaciones fáciles en Photoshop. Utilizar la transformación con una opción de perspectiva si el marco como perspectiva. Ajusta el color para que el color de la foto se ajuste a los colores de la obra de arte. Sé tu propio cliente. Hacer las actualizaciones regularmente para que se convierta en un buen hábito. Es importante entender que tienes que dedicar al menos una gran parte de tu tiempo de trabajo construyendo tu negocio en lugar de gastar todo el tiempo creando nuevas obras. Si quieres desarrollarte como freelancer y atraer nueva audiencia, tienes que mejorar tu negocio constantemente. El Internet nunca duerme. Veamos cómo Tictail presenta a otras personas creativas. Creo que se ve muy bonito. El tablero es muy fácil. Pedidos, descuentos, charla, estadística, y lo más útil es Printful extension, tienes que ajustarte. Déjenme explicar qué es Printful. Printful es el sistema de cumplimiento de pedidos más fácil que jamás usarás. Imprimen en un montón de cosas diferentes como lienzos, sudaderas, fundas de teléfono, e incluso calcetines. Vendes una camiseta en tu tienda online y el pedido de Printful se enviará automáticamente a Printful y luego al cliente. Funciona muy bien con plataformas de comercio electrónico como Shopify y WooCommerce, Tictail, Bigcartel, todo en tu propia plataforma personalizada. En California, se imprime, empaqueta y envía. Imprimible notificarte cuando se envía el pedido y te envía el número de seguimiento. Una vez que mi proyecto fue publicado en la galería Behance, obtuve un nuevo pedido y fue un cartel enmarcado. Permítanme demostrar cómo pedí la impresión para mis clientes. Es tan fácil como comprar cualquier cosa en línea. Preparé un archivo en Photoshop con mi firma digital. El arte fue escaneado en una resolución muy alta, como 1.200 DPI, por lo que se verá bien como una impresión grande. Después de hacer el pedido, Printful tiene los archivos en su sistema y repetirá la orden sin mi implicación. Se me notificará al respecto. Este sistema efectivamente ahorra mucha energía, sobre todo si lo integra con su tienda. Podrás sincronizar todos tus productos para que cuando el cliente compre algo, se produzca automáticamente en Printful y se envíe al cliente. Haz las cosas sencillas, ahorra tiempo para algo nuevo e inspirador. La parte más sorprendente es que tu cliente recibe su envío con tu marca por todas partes. Imprimen una pegatina en el paquete para que parezca que se envía desde tu propia tienda. 6. Crear un sitio web y hacerse visible en Internet: Instagram. Instagram es increíble. Cada vez que creas algo, puedes compartirlo en Instagram y construir tu audiencia. Empecé a publicar ahí, no sólo cosas que pretenden tener un éxito comercial. Mi objetivo es publicar ahí algo todos los días. Recientemente, comencé a compartir mi proceso creativo. No siempre es fácil detenerte del proceso, pero es la mejor manera de difundir lo que haces en este mismo momento. Tu público debería ver tu desarrollo, por lo que es bueno mantenerlos actualizados. Desde que hago arte visual, me parece muy útil Instagram. Es conveniente si quieres tener una visión general de todos tus trabajos juntos. Puedes hacer una impresión de lo que haces con un solo vistazo al perfil. Incluso posteé el trabajo de los estudiantes desde Skillshare. Facebook. Es realmente útil hacer una página cuando se logra un cierto nivel. Puedes compartir fácilmente publicaciones desde Instagram y escribir actualizaciones y noticias para que tus amigos y compañeros lo vean con seguridad. Tumblr es otro sitio web de redes sociales en el que puedes compartir fácilmente todas tus publicaciones de Instagram. Algunas publicaciones en Tumblr se pone virus porque tanta gente puede compartir una imagen y algunos blogs son realmente famosos. LinkedIn, LinkedIn es un servicio de redes sociales orientado a negocios y empleo que opera a través de página web. Puedes integrar fácilmente allí tu cartera de negocios. Es un poco anticuado, pero muchos clientes buscan ahí por profesionales. Aquí, puedes escribir tus listas de clientes con algunos iconos de las grandes empresas. Por último, tienes que construir tu propia página web. Tengo mi sitio web en una plataforma llamada Cargo colectivo. Tener tu propia página web es esencial. En este diseño de Carga, puedo mover iconos, por lo que la visión general se ve como una obra de arte en sí. En estos días, es muy fácil crear tu propia página web. No es necesario llamar a alguien para que le ayude con la navegación y actualización de su sitio. En realidad no necesitas ser técnico de ninguna manera para hacer el sitio web. Puede agregar enlaces a su tienda en línea, página sobre, prensa. Es importante recolectar todas las publicaciones en las que has sido publicado. Llena tu página web con cosas por las que te gustaría que te conocieran. Déjame mostrarte cómo subir un proyecto. Para hacer tal ícono, necesitas subir un archivo PNG de tamaño pequeño. Aquí, escribes una descripción y todas las imágenes llamadas imagen 1, imagen 2. Entonces puedes mover el icono del proyecto donde quieras. la misma forma que se pueden agregar enlaces, el panel de control de la página web es muy sencillo. Funciona bien, y también es una red social. En ocasiones mi proyecto se encuentra en la portada del sitio web colectivo Cargo. Pago $60 al año y tengo mi propia dirección de dominio. Pinterest. Pinterest es el catálogo mundial de inspiración e ideas. Es lo mejor para recolectar la inspiración y mantenerla en orden. Puedes recolectar una referencia para el proyecto y luego enviar la carpeta al cliente, que el cliente tenga una idea de lo que estás dispuesto a hacer. Mis minerales aparecen en primer lugar cuando escribes en texto arte mineral. Entonces lamento no haber puesto marca de agua en mis cristales de acuarela. Tanta gente lo tiene como portada para ciudad, como tatuaje, y cuando algunos de ellos me encuentran, finalmente, dicen que llevan años buscando al autor de la obra. Además, tantas personas se pondrían en contacto conmigo para la posible colaboración. Crear una marca de agua no es mala idea. Serie de minerales es lo más popular que he hecho. Sigue trabajando y una vez que tu obra de arte creará un boom. Esto sucedió el año pasado con mi arte de la selva impreso en los azulejos en el hotel boutique de Grecia. Tuve la suerte de colaborar con el arquitecto líder en Rodas y estudio de diseño con sede en Berlín. El verano pasado, incluso me invitaron a vivir gratis en el fabuloso hotel, y ese fue el momento en que me di cuenta de lo genial que es ser el artista. Fue publicado en muchos blogs y revistas, y creo que dibujaré selvas para siempre desde entonces. A todos les encanta este muro y ahora estoy constantemente recibiendo e-mails con ofertas para hacer una obra de arte similar.Quiero decir algo de Google. Cuando creas algo realmente popular, gente siempre tropezará con él como sucedió con los minerales. Siempre que conozcas a alguien que esté interesado en ti, probablemente te buscarán en Internet y te Google. Es muy bueno si tu nombre o apodo es único. Aquellos que van a Google debes encontrar tu sitio web donde puedan ver tu experiencia previa, cual te explicará para qué te pueden contratar. En web, es importante que estés compartiendo el contenido del que estás orgulloso, puedes hablar de ello porque no puedes borrarlo después. Se queda ahí para siempre junto a tu nombre. 7. En la clase siguiente: En la siguiente clase, voy a compartir con ustedes algunos más de mi proceso técnico. Hablaré de diferentes tipos de material, herramientas, y proceso de postproducción a ejemplo de mi famosa Jungle Art Week. Gracias por la atención. Mantente inspirado y creativo.