Transcripciones
1. Introducción: Hola y bienvenidos a la clase de Skillshare en enfocarse y levantarse al curso de Sketch y bosquejo urbano de Skillshare. Hola, soy Mike. Me encanta viajar. Y soy un dibujante urbano autodidacta de Canadá. Ahora hace unos años empecé a pensar en
aprender a dibujar y pintar para poder bosquejar mis viajes, bajar la
velocidad y realmente notar dónde estaba. Relacioné la comunidad de bocetos urbanos y la estética estaba justo arriba de mi callejón. Y también se dieron cuenta de que no necesitaba
viajar por el globo. Entonces volvió a conseguir algún boceto. Traté de bosquejar todo lo que pude alrededor de mi barrio. Y lo uso para ver realmente el lugar en el que vivo. Apreciado más. Quiero que empieces a pensar en tu barrio como un lugar digno de hacer arte memorable. Yo quiero inspirarte a salir y ver tu propio patio trasero como una oportunidad interminable para bosquejar. Entonces eres nuevo dibujante urbano y tal vez no estés seguro de qué salir y bosquejar. A lo mejor estás sufriendo de bloque de artista y no estás seguro de qué bosquejar de todos modos, o solo quieres salir y tener un bolígrafo en la mano y hacer algo, pero no estás seguro a qué ir. A lo mejor estás buscando nuevas formas de explorar este fascinante pasatiempo. Esta clase es para ti. En esta clase vamos a hablar de un conjunto de prompts e ideas para ayudarte a salir y bosquejar. Voy a hablar de los materiales que uso. Voy a decir si debes bosquejar en interiores algunas fotografías o fuera de la vida. Y vamos a hablar de cuándo deberías hacer cada uno. Ambos son válidos y quiero que hagas la mejor elección por ti. Vamos a hablar de algunas ideas que puedes
bosquejar cuando simplemente no estás seguro de qué hacer. Cómo organizar tus bocetos en torno a un tema y crear una serie. Y luego vamos a hacer un proyecto de clase donde lo vas a armar todo y hacer una serie de obras de arte basadas en tu barrio y un tema. lo primero de lo que vamos a hablar sin embargo, son los materiales.
2. Materiales que I: Entonces ahora empecemos a hablar de los materiales que uso cuando estoy dibujando urbano. No me llevo todas estas cosas conmigo. Normalmente me gusta tener una sola pieza de. Entonces ahora hablemos de los materiales que uso cuando estoy haciendo bocetos urbanos. No me llevo todas las cosas conmigo. Normalmente traigo sólo uno de mis cuadernos, todos mis bolígrafos y lápices, y mi kit de acuarela. Mi niño de bosquejo urbano es bastante estándar. Tengo lápiz mecánico. Rara vez uso esto, pero cuando lo necesito, estoy muy contenta de tenerlo. La mayoría de las veces sí salto directo con mi pluma. Pero si estoy viendo un tema particularmente difícil o algo que quiero tomarme más tiempo para ponerme justo en la derecha. He llegado a mi lápiz. Mantener red de plomo HB regular. Es algo que probablemente encontré que una tienda de suministros de oficina, ya que es que me parece que es posible conseguir líneas claras y oscuras rápidamente para ir con mi lápiz. Bueno, tengo un borrador básico y justo de la tienda del dólar, nada de fantasía aquí. Ya que la mayor parte de mis bocetos urbanos se hacen en pluma, acuarela, personalmente no me gusta dejar las líneas de lápiz adentro. Entonces si voy a hacer un boceto preliminar a lápiz, pero voy a hacer después de que lo haga con mi entintado es sólo borrar esa línea de lápiz. Yo sí tengo dos bolígrafos. Uno de ellos es un delineador fino. En realidad no importa la marca. He usado varias marcas diferentes. Por lo importante es que estás usando tinta impermeable. Ahora, me gustan tanto las grapadoras como las plumas de marca aseguradas. De verdad, cualquier cosa impermeable funcionará. Cuando empecé por primera vez, sólo fui a la tienda de artesanía y vi lo que tenían a la venta. Esta pluma en particular tiene el tamaño 0.3. Encuentro que eso es un buen intercambio entre detalle fino y bosquejo rápido para, para la pluma. Pero tal vez quieras algo más pequeño porque tal vez no te gustan las líneas más grandes que hace o más grandes porque quieres poder bosquejar más rápido. Para mí personalmente, si voy más grande que en el punto 3, mis líneas empiezan a ponerse demasiado pesadas y es realmente difícil para mí conseguir líneas finas. Si voy más pequeño de lo que es demasiado difícil conseguir áreas oscuras y las necesito rápidamente. Entonces me parece que el punto 3 fue un gran intercambio para mí, pero honestamente probé una serie de tamaños diferentes antes de que finalmente me asentara. Ahora también tengo este bolígrafo, con
el que realmente rara vez dibujo. Sé que algunas personas pueden hacer cosas asombrosas con un bolígrafo. Pero para mí para lo que realmente lo uso es si quería tomar algunas notas o algún diario, no
quiero usar mi fino liner para eso porque me preocupa que voy a romper la propina. Entonces si voy a llenar una página entera con un texto que describa mis sentimientos y mis pensamientos sobre algo ese bolígrafo es realmente lo que voy a usar. Ahora tengo una pequeña caja de acuarelas. Encuentro que muchos Urban Skechers usan acuarela sobre pluma y tinta, y eso es lo que vamos a usar en esto, en este curso. Este en particular es una caja de bocetos segura de bolsillo para monedas. Pero honestamente, cuando empecé, sólo
fui a la tienda de artesanías y encontré lo que fuera más barato y eso era sólo ocho colores y aprendí a mezclar y todo lo demás. Entonces, ¿realmente no importa qué marca uses? Este particularmente uno, me gusta mucho. No es súper caro y te mostraré algo al respecto. Por lo que tiene 12 colores, una paleta de mezcla aquí, pero también tiene una esponja, que es
realmente, muy útil siempre que estés haciendo trabajo de acuarela y un pincel de agua. Ahora, uso mi cepillo de agua exclusivamente. No traigo muchos pinceles conmigo. Hay un pequeño reservorio versus agua y no es un pincel muy grande. No es un pincel muy pequeño. Es solo un cepillo redondo estándar. Estoy seguro de que podría hacerlo mejor usando un tipo diferente de pincel. Pero me gusta la portabilidad y versatilidad que tengo en este kit y eso es lo que tiendo a usar. Ahora, sé que muchos bocetos urbanos usan menos colores. Algunos usarán más colores. Realmente no importa. Lo que encuentro es un poco de chapoteo de color hace que mis dibujos realmente estallen, y por eso me gusta usarlos. A continuación se presenta el papel. Te darás cuenta que aquí tengo tres almohadillas de papel. Este es solo un medio mixto y es bonito y pequeño. Es de Strathmore, pero honestamente la marca no importa realmente. De nuevo, ve a la tienda de artesanía, consigue lo que no puedas empezar a bosquejar. Eso es lo importante. Personalmente me gusta usar papel de medios mixtos en lugar de papel de acuarela porque es más barato, obtienes más hojas por la misma cantidad de dinero. No uso papel de bosquejo cuando estoy fuera en campo, bocetos urbanos, porque me gustaría usar papel de acuarela y bosquejo simplemente no puede tomar los medios húmedos. Tengo dos tamaños diferentes de cuadernos de viaje que tiendo a llevar conmigo. Mi más pequeño aquí es para cuando no tengo mucho espacio y tengo ir
a algún lugar rápido y solo agarro mi cuaderno viajado más pequeño y me voy. Mi más grande es lo que uso si sé que voy viaje
a más largo plazo y sé que tengo un poco más de espacio para empacar. Yo quiero trabajar con una pieza un poco más grande para que si sí quiero
hacer una pintura más grande o un dibujo más grande o lo que pase a ser, pueda hacerlo. Y el más pequeño simplemente no me da esa libertad. Lo último que tengo aquí es un bloc de bocetos. Ahora bien, no uso con frecuencia el bloc de bocetos cuando estoy fuera de bocetos urbanos. En primer lugar, los papeles a su alrededor, no se
puede manejar la acuarela de todos modos. Pero segundo, es simplemente demasiado grande, es demasiado voluminoso, así que éste resulta ser un nueve por 12. Pero realmente uso esto para, es cuando estoy tratando de averiguar tal vez textura de corteza de árbol o rúbricas o cómo hacer perspectiva, sea lo que sea. Este es mi patio de recreo donde puedo usar este pedazo de papel más grande y es papel barato, y solo puedo empezar a dibujar. Entonces si estás fuera el bosquejo urbano, entonces realmente no lo recomendaría. Pero si estás de vuelta a casa en tu estudio y solo querías jugar, tal vez incluso estás trabajando desde referencia fotográfica, entonces una cosa más grande y más barata de papel de boceto va a ser algo muy útil. Ahora, ¿qué debes usar? Lo que sea que tengas? Honestamente, si tienes papel de impresora y un bolígrafo, sal y empieza a hacer bocetos. Eso es lo más importante, y puedes empezar a refinar tu calculadora. Creo que es mucho más importante salir y hacer bocetos de lo que es agonizar por cada elección que se pueda hacer sobre los materiales. Solo asegúrate de que el papel que utilices sea adecuado para los medios en los que trabajas. Entonces si tienes la intención de usar acuarela, definitivamente
necesitas algo que pueda manejar, lo contrario simplemente se derretirá. Si tratara de usar la acuarela en
esto, simplemente destruiría el papel por completo y mis eulers no funcionarían. Ahora tiendo a veces me llevo un taburete plegable conmigo. Si no tienes ¿qué hay en el suelo? Esa es la extensión de mi kit. Y de manera realista, lo que hay en ella, lo que no está en ella. Me tomó un par de meses averiguarlo y sólo tuve que subir bosquejando y practicando y viendo qué pasaría.
3. Bocetos en interiores vs. en el interior del interior: Entonces ahora queremos hablar de algo que muchas veces está en la mente de las
personas cuando empiezan a hacer algún tipo de arte. ¿ Puedo usar una referencia fotográfica? La pregunta cuando estás dibujando urbano suena un poco extraña porque normalmente por qué hacemos bosquejo urbano es salir a nuestros barrios o durante una Sesión de Viajes y esbozar lo que vemos. Pero eso podría no ser para ti. Cuando empecé a bosquejar, estaba muy consciente de sí mismo. Vi todas estas increíbles revistas de viajes
en Internet y me intimidó subir y probarlo yo mismo. La primera vez que salí a bosquejar, monté mi confiado robado mi patio trasero. Me escondí en una esquina, traté de bosquejar lo más rápido posible por si acaso me viera un vecino. No hice muy buen arte. Realmente no me gustó la experiencia. Y me di cuenta en ese punto que realmente no estaba divirtiéndose. Y está bien trabajar desde fotografías siempre y cuando solo esté teniendo un bolígrafo en la mano y haciendo bocetos, este es mi hobby. Y realmente no quería que estuviera en exhibición para todos, sobre porque yo sólo estaba aprendiendo. Ahora eso suena como tú y no dudes en ir a dar un paseo con tu teléfono, tomar fotos de cosas interesantes y bosquejarlas cuando regrese adentro, nadie te está juzgando. Podemos hacer arte memorable a partir de fotografías
tanto como podemos hacer arte dibujándolo desde la vida real. Otra cosa a considerar es si somos tiempo. ¿ Por qué dibujarías al revés cuando sólo tienes unos minutos? A lo mejor es congelado o lluvioso o humano. Las fotografías son geniales cuando solo quieres conseguir una sesión de bocetos en, pero la Madre Naturaleza no está cooperando. Tengo aquí en realidad algo que ni siquiera se hizo desde una sola fotografía. Esto es lo que llamo la hoja de textura. Y me parece que son muy, muy útiles. Y este solo estoy mirando diferentes formas de dibujar piedra o madera. Y lo que hice aquí fue salir a dar un paseo, miré algunas piedras, algunos ladrillos y ventanas y cercas, ese tipo de cosas. Y luego cuando volví a mi estudio, solo abro mi cuaderno de bocetos y para eso sirve, solo jugando. Y empecé a decir, cómo puedo hacer que estas texturas
funcionen en un contexto urbano de bosquejo con solo un bolígrafo y rápido y todo ese tipo de cosas. No estaba a punto de hacer eso cuando salí a dar
un paseo y senté mi taburete e intenté hacerlo yo mismo. Lo siguiente, y voy a estar mostrando esto como parte del proyecto de clase también. Todo esto se hizo a partir de fotos que tomé en un paseo. Quería ponerlo todo junto como parte del tema de las cosas que normalmente no vemos, pero realmente nos ayudaron a vivir nuestra vida cotidiana. Y muchas de estas cosas eran sólo pequeños bocetos rápidos que realmente no
quería sentarme alrededor de un set yo mismo para y ponerme en marcha. Ahora por otro lado, sí quiero que pienses en algo. Dibujar afuera es en realidad muy divertido una vez que te acostumbras a él. A medida que me volvía cada vez más segura de mis bocetos, y a medida que empecé a entender que no todo lo que hago, estos serían una obra maestra absoluta. Empecé a bosquejar cada vez más al aire libre. Al principio, acabo de bosquejar en viajes de camping y mi familia. El único pueblo alrededor donde la gente que sabía lo que podía hacer, Conocían mis capacidades y sé que solo quería jugar y bosquejar. Se redujo la presión. Eventualmente, sin embargo, me volví lo suficientemente confiado como para ponerme en medio de una multitud y ponerme a trabajar. Tardó un rato, pero me alegro de haberlo hecho. Cuando bosquejo puertas puedo lograr mi objetivo es ralentizar y ver realmente el lugar donde estoy. Te animo a tratar de hacer no una calle tranquila primero solo para conseguir el ahorcamiento de la misma. Pero no hay presión si quieres tomar fotos y quieres sacar de eso. Adelante. Estos son ejemplos de dos cosas que hice cuando finalmente me di cuenta que puedo salir a bosquejar y finalmente quieres probarlo. Aquí. Tengo un gran roble y donde estaban era un lugar donde muchas categorías se estaban comiendo todas las hojas. Y me encantó la textura de corteza de árbol. Me encanta la gnarly ness del roble. Y ese me llevó un par de horas. Estaba sentada en la playa, no tenía nada más que hacer así que quería bosquejar. Aquí un ejemplo de algo que hice en una multitud. La gente me miraba mientras dibujaba y él era un poco raro, voy a ser honesto contigo. Pero de lo que me di cuenta era de nadie que realmente me estuviera juzgando. Sólo estaban echando un vistazo a lo que yo podía hacer. ¿ Podría bosquejar, no podría? ¿ Cómo va? Y entonces seguirían adelante. Entonces te animo, si estás
listo, sal y trata de bosquejar al revés. Pero si no lo estás, ve a tomar fotos y no te
preocupes por ello, siempre y cuando estés dibujando. Esa es la parte importante.
4. Ideas para bocetos: Siempre me asombra cuando no puedo pensar en qué dibujar. Hay tantas cosas a mi alrededor,
pero tengo problemas para enfocarme en una sola pintura o dibujo. En ocasiones podrías conseguir que el temido bloque del artista sabiendo que quieres crear arte, pero sin saber dónde o cómo hacerlo. Si solo quieres salir y bosquejar, pero no sabes qué mirar. Déjame darte un par de ideas simples que puedes usar para hacer bocetos. La primera idea que tengo son las texturas, y te mostraré un par de los trabajos que he hecho con solo texturas. Si no se te ocurre algo para bosquejar, el problema podría ser que realmente no quieres pasar el tiempo midiendo proporciones, dibujando el esqueleto,
secándolo, llenándolo de acuarela, lo que sea. A lo mejor simplemente no quieres tomarte esa increíble cantidad de tiempo. Se necesita, una cantidad increíble de esfuerzo mental que se necesita, y solo quieres meter el bolígrafo en la mano y producir algún tipo de arte. No quieres crear una obra de arte terminada, solo quieres hacerlo. Esto es que estamos haciendo un estudio de textura viene muy, muy útil. En primer lugar, te va a ayudar a mejorar en hacer esas texturas en el futuro. Entonces aquí hay un par de míos. Este de aquí es un viejo poste de barda y te darás cuenta de que no completé el poste de barda. Yo no me molesté. Yo sólo quería mirar esa mirada muy, realmente buen tiempo desgastada de la madera. Y así todo lo que hice aquí fue tomarme una foto. Te darás cuenta de que esto está en mi cuaderno de bocetos más grande. Y lo traje a casa y solo quería bosquejar, solo
quería dibujar algo. Y así dije: Bueno, ¿cómo consigo esos peñascos y la madera agrietada y todo lo demás? Y me gusta mucho ver eso. No me molesté en mirar proporciones. El poste de la cerca probablemente se encendió por muchos más pies. Y realmente no me importó porque sólo quería meter el bolígrafo en la mano. Aquí hay otro. Ahí hay un árbol viejo que paso todos los días que estuve en el trabajo y tiene la corteza más fresca. Ahora con este árbol de aquí, realmente no
tuve mucho tiempo para dibujarlo. Es algo que o me voy a trabajar por la mañana o me voy por la noche, y realmente no quiero armar mis cosas y bosquejar frente a mi oficina. Entonces en cambio tomé una foto de este trago de cuna y éste se hizo durante varios días en realidad si solo quería hacerme bosquejar algo. Y cada vez que tenía 10 minutos y solo quería bosquejar, me imaginé que hagamos algún trabajo de textura en la vieja pintura del árbol. Y eso es lo que hice aquí. Al trabajar con texturas. Lo primero que vas a hacer es mejorar tu capacidad para verlos. Pero también vas a eliminar esa presión de tener que conseguir la composición o las proporciones correctas, solo
puedes saltar justo al boceto. La segunda idea es buscar algo inusual. Y aquí te dejamos una foto que ya has visto. Y notarás que es una charla tecnológica con cara. Este tipo es conocido como remolcador Theodore, y es un barco tipo gigante que entró a una ciudad cerca de mí. Y los niños pueden seguir adelante y mirarlo. Ellos lo aman. Al parecer, es parte de un espectáculo. Y realmente no sabía exactamente qué es lo que quería dibujar. No sabía exactamente que quería bosquejar a Theodore remolcador, pero como salía en ese paseo por esa ciudad diferente, noto algo muy inusual, que es este remolcador de guerra con cara. Entonces elegí, bueno, hagamos una pintura rápida. Si estás luchando con qué dibujar, entonces tal vez ir a dar un paseo y encontrar lo más inusual que puedas. Podría ser algo así como Theodore hablando. Podría ser una pequeña biblioteca frente a la casa de tu vecino. A lo mejor es interesante pedazo de basura. A lo mejor es una casa que destaca de sus vecinos. Intenta hacer un juego de ello. Encuentra las cosas más inusuales de tu vecindario y dibujarlas todas. La siguiente idea es buscar contrastes interesantes. Y no me refiero sólo a color o luz y oscuridad. Cuando digo la palabra contraste interesante, lo que quiero decir es buscar algo que no encaje bien. Aquí tienes un ejemplo de eso. Caminando solo por la Costa. Vi que en el fondo, hay este trasfondo industrial. Toda la costa de un lago estaba cubierta por este complejo industrial que producía cualquier tipo de cosas. Y entonces eso es lo que esta de aquí. Se trata de una fábrica gigante en dos grandes silos. Pero luego pasando frente a eso estaba esta nave alta, esta nave con hermosas ventas. Estaba hecho de madera y era un sobresaliente bien hecho. Y para mí eso fue algún contraste realmente interesante y divertido. Por lo que quería bosquejar ambas cosas. Ahora te darás cuenta de que en realidad no me molesté en poner el barco frente al material industrial de fondo aquí. Ese es mi tal vez lo que va a estar ahí y no es muy detallado en absoluto. Pero el hecho de que fuera este contraste entre estas dos cosas diferentes que encontré fue realmente, realmente interesante. Y pensé que era algo que realmente necesitaba bosquejar. El tema final. Si estás pensando, bueno, ¿de qué sirve que yo pueda hacer en contextos de bocetos urbanos? Bueno, ¿por qué no vas con lo que ya hace mucha gente? Entonces en este caso, aquí hay un ejemplo de una puerta que no hice algún bosquejo y en realidad bosquejé este 13 o cuatro veces. Y esto es solo mi preliminar de vuelta en casa en mi boceto de estudio a partir de una foto que
tomé de vuelta en mi ciudad y cosas como puertas y ventanas. Un camino, los caminos son realmente, realmente útiles para el bosquejo urbano porque es algo genial a dónde van, sobre todo si están al lado de un edificio. Y en este caso en particular, esta puerta verde. Me encanta esta textura de ladrillo
y la textura de madera y todo lo demás que se juntan. Y así sé que tengo que bosquejarlo. Entonces mi consejo para ti es si no estás seguro de qué bosquejar, escoge algo de esta lista. Recuerda que tenemos cuatro cosas diferentes. Tienes texturas, algo inusual, contrastes y temas comunes. Ponlo todo junto e intenta escoger algo en tu barrio ahora mismo e ir a dibujarlo.
5. Crea una serie basado en un tema: Entonces lo siguiente de lo que vamos a estar hablando es trabajar con un tema. Aquí es donde agrupas tus temas y enfocas tu arte en algo llamado
serie con el fin de que sea más fácil para ti salir todos los días y decir, voy a hacer un boceto urbano sobre algo. Y en lugar de estar abrumado, vas a poder enfocarte. Entonces, ¿qué hace una serie que es un tema? Ahí hay un conjunto de obras de arte que van juntas. Por lo que la definición más floja posible podemos dar. Realmente te ayudan a enfocarte. Si entro ahora mismo y miro todo mi vecindario y traté de entender qué pasa en él. Hay muchas cosas para esbozar. Ahí hay casas, hay hermosos jardines, ahí está el camino, ahí está todo. Si salgo y busco un tema, tal vez sólo estoy dibujando. Y entonces sólo voy a estar buscando esos temas que realmente me llaman la atención dentro de ese tema. Y puedo ignorar todas las demás cosas que quizá quiera esbozar más adelante. Pero hoy me voy a centrar en muchos artistas famosos hechos series. lo que los girasoles de Van Gogh son un ejemplo realmente famoso de una serie donde pintó girasoles y jarrones sobre flores en diferentes condiciones de iluminación y todo
ese tipo de cosas que realmente le hablaron como artista. Y quería comunicar eso al mundo. A mí me gusta pensar en hacer una serie en cuatro pasos. El primero es elegir un tema. Si no sabes cuál es el tema, entonces la serie va a ser un poco difícil de hacer. Después vas a elegir el número de bocetos, dar un paseo, y finalmente sumergirte. Hablemos de elegir tu tema. A mí me gusta agruparlos en dos conjuntos diferentes versus temas literales. Y lo siguiente son los temas abstractos. Si apenas estás empezando y no estás seguro de cómo elegir tu tema, te
recomiendo elegir un tema literal. Aquí es donde encuentras sujetos que encajan de manera fácil de entender. Entonces si le muestras a la gente todas tus diferentes ilustraciones en una serie, van a poder decir, oh ya veo. Tu serie estaba en árboles o en edificios antiguos. Algunos ejemplos que tal vez quieras considerar, nuestras puertas y ventanas, porque encuentro puertas y ventanas son muy bonitas. Y muchas veces si quieres trabajar con la textura del ladrillo y la textura de la ventana, tienes el vidrio, tienes el quizá el panel de ventana de madera. Es una textura interesante, pero tampoco es realmente tan lejos de las habilidades de muchas personas. Inmediar en dificultad podrían ser edificios antiguos. Si vives en una ciudad que tiene muchos edificios antiguos, entonces este podría ser un gran tema para ti. Ten en cuenta que es un poco más difícil de hacer porque hay tanto detalle y edificios antiguos y hay
que decidir qué guardar y qué dejar fuera. Y podría ser algo que tal vez quieras hacer para tu segunda o tercera serie. Los árboles y los caminos son realmente interesantes para mí porque me gusta la idea de un árbol o de la naturaleza. Y luego al lado hay un edificio. que podamos hablar de los lugares urbanos donde vivimos en todo
es un camino diciéndonos que vayamos a algún lado. Y eso me gusta. Pero no tiene que ser casi tan complicado. Podrían ser sólo cosas que se leen, algo que te interesa es lo que va a ser tu nombre de pila. Un abstracto temas o cosas donde tienen conexiones significativas con usted. Pero si vas a mostrarle a la gente estas cinco o seis pinturas diferentes que hiciste. posible que no entiendan de inmediato qué es
exactamente lo que estabas tratando de cruzar y hay que explicarlo. Para mí. Uno de los temas más divertidos sobre los que me gusta pintar es la infraestructura invisible. Estas son cosas como los hidrógenos de incendio o las conexiones de agua a tu casa, o incluso esas cajas de Internet donde todos los cables entran y salen a las diferentes casas. Me encantan estas cosas porque es algo que casi nunca notamos. Piensa en esto. ¿ Cuántos semáforos hay en tu calle? ¿ Lo sabes? ¿ Puedes contarlos? Seguro. Pero ¿alguna vez has hecho eso? Encuentro esta infraestructura invisible, todas las cosas que damos por sentado para ser algo que me fascina cuando estoy dibujando urbano. Podría ser algo realmente abstracto como el aprendizaje y tal vez eso podría incluir a la escuela. De acuerdo, bueno esa es una interpretación más literal. Pero tal vez un montón de niños que están jugando un nuevo juego, donde tal vez un montón de personas afuera que están aprendiendo a jardín. Y por supuesto, la aventura, cualquier tema abstracto que tenga sentido para ti y realmente, realmente hace que sea apasionado salir y empezar a bosquejar es algo en lo que puedes trabajar. Ahora la siguiente pregunta que tienes que hacerte es, bueno, ¿cuántos bocetos voy a hacer? Bueno primero, al menos dos bocetos. De lo contrario no estás haciendo una serie. Pero te recomiendo que intentes mantenerlo razonable, sobre todo si es tu primera serie. El problema con las series es que a veces se quiere salir y hacer algo diferente. Y así si te comprometes y dices, voy a bosquejar un 100 árboles junto a un 100 edificios. Esa es una enorme cantidad de trabajo con el que acabas de comprometerte. Por lo que recomiendo mantenerlo razonable. Y en nuestro proyecto de clase, vamos a tener al menos tres bocetos que vas a estar haciendo por completo. Pero el cielo es el límite. Puedes hacer tantas o tan pocas como quieras. paso tres es, es ir y dar un paseo. Quizás quieras traer tu kit si te sientes cómodo dibujando afuera, pero te recomiendo primero solo ir a dar un paseo por tu barrio. No traigas tu kit, tal vez tomes tu foto, toma algunas fotos y empieza a buscar temas que te exciten sobre tu tema. Explora tu barrio, y busca esas cosas. Por último, sólo tienes que ir por ello. Ve y empieza a bosquejar, tal vez fuera, tal vez de sus referencias fotográficas, y empieza a crear tu tema.
6. Proyecto de clase: Ahora hablemos de tu proyecto de clase. Donde vas a estar haciendo es pensar en un tema. Quiero que intentes mantenerlo literalmente si esta es tu primera serie o si eres un nuevo bosquejo urbano lo y luego haces al menos tres bocetos diferentes sobre ese tema. Ahora podrías considerar hacer esos bocetos en diferentes hojas de papel y hacerlos realmente grandes. O como estoy a punto de mostrarles pequeñas viñetas de sujetos individuales. Aquí está mi ejemplo. Yo lo llamo invisible a plena vista. Están todas estas pequeñas cositas
por las que acabamos de pasar y son una infraestructura crucial para nuestras ciudades. Por lo que quería hacerlas en una sola página y les puse un poco de viñetas es para poder tenerlas por completo. Eso puede no ser para ti. Eso puede ser lo que quieras hacer. Yo quiero que tomes esa elección. Entonces quiero que compartas lo que tienes con la clase. Me encantaría ver tu trabajo. Creo que puedes hacerlo. Así que salgan por ahí y hagan bocetos.
Michael Cooper-Stachowsky, Creative explorer
