Consejos de Procreate para la preproducción de animación: storyboard y animatic

1. Introducción: Hola a todos. Esta es Julia. Soy animador independiente y director de animación. Hoy, quiero compartir con ustedes algunos consejos y trucos para la fase de preproducción de una película animada utilizando Procreate Se trata de un nuevo formato corto. Voy a llamarlo pastillas de habilidad. Son clases rápidas y dulces, compartiendo algunos trucos que utilizo en mi práctica del día a día. La clase de hoy trata sobre el uso de procrear en la fase de preproducción de una película animada independiente Estoy compartiendo algunos consejos y trucos que utilizo en mi práctica profesional, y en particular, hoy hablaremos de clavar, storyboard, pitcheo Vamos a saltar dentro de él. 2. Consejos de Procreate para la preproducción de animación: storyboard y animatic: Primero, un poco de terminología para aquellos que son nuevos en el campo de la animación. preproducción es la fase inicial de planeación y desarrollo donde se sientan las bases para todo el proyecto. Esta etapa incluye la creación de la historia, desarrollo de personajes y la planificación del guión gráfico y la animación Las uñas Tum en la animación son bocetos pequeños y toscos que representan los momentos clave o tomas en una escena Se llaman miniaturas porque son muy pequeñas como una bañera Estos dibujos rápidos se utilizan durante las primeras etapas de la preproducción para explorar diferentes ideas, composiciones y ángulos de cámara Tum nails, ayuda a animadores y directores a visualizar el flujo de una secuencia antes comprometerse con un puerto de historia más detallado Un storyboard es una serie de paneles dibujados, un poco como un cómic que describe visualmente la narrativa, secuencias y acciones clave de una película animada Finalmente, lo animático es una versión animada del storyboard o un storyboard en una línea de tiempo, donde los paneles dibujados se secuencian con timing, movimiento básico y, a menudo, efectos de sonido temporales. Impresionante. Ahora que tenemos la terminología para la preproducción de animación, voy a mostrarte cómo uso procrear en mi proceso Tam clavar es genial en procrear porque la aplicación mantiene la frescura del boceto en papel. Eso me encanta. Yo bosquejo en un solo Lienzo y no importa el tamaño en este punto porque son bocetos rudos, y hago un montón de pequeños dibujos toscos de la escena que quiero desarrollar Probar diferentes opciones y tiros para la misma acción. Por ejemplo, aquí tenemos una escena de persecución, y nuestro personaje principal está huyendo. Es importante para mí en esta etapa mantener todas las miniaturas juntas en un lienzo para una visión cohesiva de la siguiente paso para mí es elegir mis miniaturas favoritas, las que mejor transmitan la acción y las limpien en un storyboard más definido Voy a elegir esos y refinarlos. Para refinarlos en guiones gráficos, voy a crear esta vez un nuevo proyecto para el storyboard, y esta vez va a ser 1920 por 80, que es el formato de animación estándar Yo creo un proyecto procrear para cada panel del storyboard Ahora, un truco genial para escalar. Cuando escalas algunos elementos, es posible que hayas notado en procrear que cuando los extiendes más allá de los límites de Canvas, el elemento se cortará Aquí hay una solución para mantener las proporciones correctas y hacer que el proceso repetitivo Simplemente arrastre su boceto a la esquina superior izquierda. Haga clic hacia fuera para que ya no esté seleccionado, y luego vuelva a seleccionar y arrástrelo hasta la esquina inferior derecha. Esto asegura mantener las proporciones correctas y adaptarse perfectamente a tu uña del pulgar. A partir de este punto, simplemente voy a limpiar los storyboards con líneas más definidas y usando el diseño de personajes correcto siguiente paso es sobre una característica muy genial de procreate, que son las pilas Para crear una pila, simplemente arrastra un proyecto de procrear encima de otro, y se fusionarán en una pila, que es básicamente una carpeta, un grupo Esto es genial para storyboard. Puedes crear una pila de guiones gráficos, juntando todos los paneles Hago esto todo el tiempo, y me parece súper útil para la fase de storyboard De hecho, puedes mover los paneles, lo cual es crucial en esta fase para ver cuál es el mejor momento, ¿cuál es el mejor orden de las escenas? Segundo, puedes presentar el stock, por ejemplo, para un pitcheo, cuando tengas que mostrar tu proceso a un colaborador o productor Para hacerlo simplemente cuando estás en una pila, ve al primer panel, agrégalo con el dedo y empieza a deslizarte. Un bono genial para la pila es que si tienes una animación pequeña o una pequeña si, esto también se jugará en el modo de presentación. Por último pero no menos importante, como dijimos antes después del storyboard viene la animática Es posible que desee probar algún movimiento o algún tiempo. Para agregar algo de movimiento a tus paneles, podemos aprovechar procrear y procrear sueños fácilmente hablando entre nosotros y ser muy compatibles De hecho, simplemente puedes arrastrar y soltar un panel de storyboard en sueños procrear, y las capas estarán listas separadas, y luego podrás probar tu animación y movimientos y ver si el momento es el correcto Ahora para poner esos consejos en acción, empieza a crear tu propio storyboard corto desde los tamiles hasta movimiento animático básico y compártelo en la No puedo esperar a ver lo que creas. Este es el final de esta primera píldora de habilidad. Espero que haya sido útil y te guste el formato corto. Hable con pronto. Adiós.