Conceptos básicos del piano: aprende notas, escalas y acordes | Elijah Fox-Peck | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Conceptos básicos del piano: aprende notas, escalas y acordes

teacher avatar Elijah Fox-Peck, Pianist, Songwriter, Producer

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      1:08

    • 2.

      Comencemos

      0:45

    • 3.

      Introducción al piano

      2:06

    • 4.

      Do medio

      3:06

    • 5.

      Mano derecha

      5:03

    • 6.

      Mano izquierda

      2:48

    • 7.

      Sostenidos y bemoles

      1:21

    • 8.

      La escala cromática

      1:52

    • 9.

      Acordes mayores

      2:15

    • 10.

      Acordes menores

      2:52

    • 11.

      El círculo de quintas

      3:18

    • 12.

      Tu progresión de acordes

      3:31

    • 13.

      Reflexiones finales

      1:12

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

10.233

Estudiantes

58

Proyectos

Acerca de esta clase

Descubre la alegría de tocar el piano en esta clase para principiantes, parte de la ruta de aprendizaje de piano completo que te llevará desde ser un pianista principiante a intermedio. 

El compositor, multiinstrumentista y cantautor Elijah Fox no cree en la antigua escuela. Elijah, un pianista que comenzó a tomar lecciones a los ocho años, se dio cuenta de inmediato que no le interesaban las lecciones de piano comunes y corrientes, en las que algunas notas estaban “bien” y otras, “mal”. Por el contrario, forjó su propio camino, el cual enfatizó la improvisación, la curiosidad y la composición. Ahora Elijah, un músico profesional que trabajó con artistas como Tate McCrae, Pink Sweat$ y Masego, se enamoró del piano. En esta clase, te dará una introducción, inspiración y las técnicas que necesitas para hacer lo mismo.

Las lecciones prácticas abarcan conceptos clave para principiantes como los siguientes:

  • La historia y la mecánica del piano
  • Cómo identificar (y practicar) notas, escalas y acordes 
  • Herramientas esenciales de teoría musical que vas a usar una y otra vez, como la escala cromática y el círculo de quintas

Además, Elijah comparte sus consejos y trucos favoritos desarrollados a lo largo de los años como pianista de sesión, productor y profesor de música. Ya sea que estés buscando un nuevo pasatiempo, retomar uno antiguo o solo sientas curiosidad por lo que se necesita para hacer música, esta descripción introductoria es el lugar perfecto para empezar.

Esta clase se creó pensando en el total principiante: si eres nuevo en el piano, estás en el lugar correcto. También es una excelente opción para pianistas con experiencia, que buscan repasar los conceptos básicos, cambiar su estilo o volver a enamorarse de la música de nuevo. Dado que el aprendizaje de la música lleva tiempo, esta clase está diseñada para complementar tu propia práctica o lecciones autoguiadas. Todo lo que necesitarás es un teclado o piano (lo ideal es que tenga un pedal sostenido).

Esta es la primera clase de la ruta de aprendizaje completa de piano de Elijah. Para seguir desarrollando tus habilidades en la siguiente clase, haz clic aquí.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Elijah Fox-Peck

Pianist, Songwriter, Producer

Profesor(a)

Elijah Fox-Peck is a multi-instrumentalist, producer, and singer who grew up in Durham, NC and graduated with a bachelors degree from Oberlin Conservatory in 2017 where he majored in jazz studies with a focus in piano performance.

Elijah began playing piano at age 9 and by 13, was touring with the NCCU Jazz Ensemble as a guest soloist and recording professionally with top jazz musicians in the area. He was nominated the North Carolina All-State jazz pianist his freshman through senior years of high school and at age 15 received a full scholarship to the Berklee School of Music 5-week summer program. He has been teaching for 8 years and is currently teaching of studio of 21 students through Keys to Success in Brooklyn Heights, ranked one of the 15 best music schools in NYC.  ... Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Música y audio Instrumentos Piano
Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Mucha gente piensa que aprender piano es simplemente tocar las notas correctas o incorrectas. Pero la verdad es que es mucho más que eso. Hola, soy Alicia Fox, pianistas, productora y compositora. Y pretendo inspirar a otras personas a encontrar alegría tocando el piano, es tener una salida para expresar sus emociones. Llevo 18 años tocando el piano y componiendo tu música original. Y durante ese tiempo, he podido colaborar con algunos de mis artistas favoritos, como MS. Sago palm es Denzel curry en colegial Q. En la clase de hoy, vamos a estar viendo algunos de los elementos fundamentales de la teoría musical y la técnica del piano, como la escala de Do mayor, para aprender a identificar acordes mayores y menores e introducir nuestra primera progresión. Quería ofrecer esta clase para inspirar a otros a escribir su propia música original y encontrar la alegría de que estés tocando el piano. En este camino de aprendizaje, voy a introducir cinco clases. Te llevará desde un principiante completo hasta alguien que sea capaz de improvisar, componer, tocar sus canciones favoritas. Únete a mí en estos tutoriales de piano para principiantes. 2. Comencemos: Los primeros pasos para aprender piano o aprender a identificar los nombres de las teclas y cómo se combinan para formar cordones. Recuerdo cuando estaba aprendiendo piano, me emocioné mucho porque me di cuenta de que con solo un par de acordes, ya puedes tocar miles de tus canciones favoritas. A pesar de que esta clase será muy pesada en Teoría Musical y técnica, es importante absorber estos elementos fundacionales para que podamos improvisar, componer y organizar nuestras canciones favoritas posteriormente. Mi objetivo con esta clase no es decirte lo que debes o no debes tocar, sino darte posibilidades de inspirar creatividad cuando estás componiendo, tocando música o arreglando tus canciones favoritas al piano. Gracias por ver esta clase y bienvenidos al resto del material. Así que comencemos. 3. Introducción al piano: El primer piano se inventó en Italia, alrededor de 1.700, y el piano más antiguo que conocemos hoy en día se exhibe en el Museo Metropolitano de Arte de ciudad de Nueva York y fue construido en 17, 20. Hay dos tipos principales de pianos, pianos de cola, como el que tengo aquí, que es mucho más grande, y pianos verticales. La principal diferencia entre estos tipos de pianos es para pianos de cola, las cuerdas se ensartan horizontalmente, y los pianos verticales, las cuerdas son fuertes verticalmente. También puede tener un teclado. Los teclados se inventaron por primera vez durante la década de 1960 y crecieron con la popularidad de los sintetizadores en la década de 1970 u 80 en todos estos tipos de pianos o teclados, la cama clave va a ser lo mismo y todas las notas y conceptos serán universales. Al presionar una tecla del piano, un martillo en su interior golpea una cuerda correspondiente, que está unida a un puente, y luego una caja de resonancia que vibra para producir el sonido que escuchamos en esa nota, hay 88 teclas en el piano, y todas ellas tienen sus propios martillos y cuerdas correspondientes. En la mayoría de los pianos, hay tres pétalos, el pedal sustain, el pedal suave y el pedal sostenuto. En esta clase, sólo vamos a estar lidiando con el pedal sustain, que es el pedal más alejado a la derecha. Si tienes un teclado, puedes comprar un pedal sostenido adicional, luego puedes enchufarlo en la parte posterior. Este pedal sostenido trabaja para sostener las notas más tiempo de lo que normalmente serían capaces de. Para que cuando tocas un acorde, las notas se sostengan a lo largo del espacio. Sin el pedal sustain , sonaría así. En el sonido se desvanece. Este pedal sostenido es una parte esencial del piano, y aprender a usarlo te ayudará a tener un mayor control sobre el instrumento, ya sea que estés tocando en un piano de cola vertical o en un teclado, todos los temas que cubriremos serán los mismos y podrás pasar de un instrumento a otro sin problemas. 4. Do medio: En esta lección, vamos a comenzar aprendiendo a identificar los nombres de las notas en el teclado o piano. Ya sea que tengas teclado o piano, quiero que mires las teclas negras y notarás que están en agrupaciones de 3.2. Vamos a girar hacia la mitad del piano y mirar la agrupación de dos teclas negras. Abajo. La llave negra de la izquierda es una llave blanca. Esto se conoce como C, y puede pensarse como la base de en el piano para este ejercicio, lo que quiero que hagas es identificar todas las C en el piano. Así que busca las agrupaciones de dos teclas negras y luego toca la tecla blanca derecha a la izquierda de la tecla negra inferior. Si tienes piano, tendrás 88 teclas. Y si tienes un teclado, es posible que tengas TDAH o quizás tengas menos. De cualquier manera, quiero que intentes encontrar todas las C en el piano y comenzar por tocarlas. Notarás que a medida que tocamos más a la derecha en el piano, las notas se hacen más altas en tono. Y a medida que tocamos más a la izquierda en el piano, bajan en tono. Todas estas son consideradas notas c y se mueven a través de diferentes octavas. Un término que voy a explicar en la siguiente lección. Ahora, tómate un tiempo para encontrar todos los mares en tu piano y familiarizarte para identificarlos. Ahora que has identificado todas las C en el piano, me gustaría volver de nuevo a la C media, que está debajo de las dos teclas negras. Y vamos a jugar esto con el pulgar. Entonces para este ejercicio, vamos a estar usando los cinco dedos de nuestra mano derecha. Y vamos a estar tocando hacia arriba desde C. Así que al igual que el alfabeto, las teclas del piano suben de a y se detienen en G y luego repiten otra vez desde a. así que vamos a empezar en C y vamos a ir arriba con nuestro pulgar, C, D, E, F y G, antes de volver a bajar a C. Así que para esto, quieres tener mano relajada y tus palmas hacia abajo y tu muñeca ligeramente por encima del piano. Entonces, una vez más, estamos empezando con el pulgar en C. Vamos a subir a D, E, F, y luego G. Y a medida que tocas cada nota en tu mente para que puedas comenzar a conectarla con la nota en el teclado. Y luego volveremos de G hacia abajo a C. Así que ahora me gustaría que tomaras tu mano derecha e intentaras este ejercicio por ti mismo, comenzando con el pulgar en C y subiendo a G antes de regresar a casa. En nuestra siguiente lección, ampliaremos la escala transparente de dedos G5 para aprender las siete notas de la escala en Do mayor. 5. Mano derecha: En esta lección, vamos a ampliar la última lección para aprender a tocar la escala Do mayor con nuestra mano derecha. Una escala es una colección de notas en cualquier clave dada. Hay 12 teclas distintas en el teclado. Y para esta se estará aprendiendo la escala C mayor. Puedes pensar en una escala como opciones de composición para canciones en esa clave o al crear tus propias melodías. Recordemos lo que aprendimos de la escala transparente de los dedos G5 y comencemos de nuevo con el pulgar en C. Así que para esto, va a haber una digitación donde terminaremos teniendo que cruzar nuestro pulgar bajo los primeros pasos de esta escala o para tocar los tres primeros nodos ver a través de E. Así que comenzaremos tocando C, D, y luego E en el piano. El siguiente paso, cruzamos el pulgar por debajo y nos movemos hasta F, luego continuar subiendo la escala tocando G, a, B. Y finalmente arriba para ver la parte que cruza de esta es la parte más difícil. Veamos eso una vez más. Empezamos por C, subimos a E, y luego nuestro pulgar se desliza debajo a la derecha de la E. Y seguimos arriba hasta el final para ver antes de volver a bajar. Y luego cruzando con nuestro dedo tercero o medio vuelta a E y continuando hacia C. Así que las digitaciones en el piano se utilizan a menudo para hacer, están tocando de manera más fluida y suave. En este caso, cruzamos debajo con nuestro pulgar en F para permitir que nuestra mano continúe subiendo la escala con facilidad. Y luego volvamos a bajar a donde empezamos en C. Una vez más, repasemos todas las notas de la Escala C Mayor y las diré una vez en voz alta. Así que estamos empezando con nuestro pulgar en C, jugando D, jugando E, cruzando nuestro pulgar bajo a F, jugando G, jugando a, jugando B. Y finalmente terminando en C, una octava más arriba antes de volver a bajar . B, a, G, F, cruzando hacia atrás con nuestro tercer dedo, vuelta a D, y luego de vuelta a C. Así que ahora me gustaría que pruebes la escala de Do mayor con tu mano derecha. Y luego vamos a hacer un divertido ejercicio de improvisación usando las notas de esta escala. Una vez que hayas probado esa báscula, volveremos a saltar. Como dije antes, puedes pensar en cualquiera de las notas de una escala como opciones melodías cuando estás componiendo o improvisando para este próximo ejercicio, quiero que te pongas más cómodo con la escala C mayor. Entonces con tu mano derecha, puedes tocar cualquiera de las notas de la escala Do mayor, que pasó a ser todas las teclas blancas del piano mientras yo toco algunos acordes para acompañar tu improvisación. Así que recuerda, no hay notas equivocadas o correctas con esto. Mientras estés tocando notas de la escala de Do mayor, ahora voy a tocar algunos acordes, y me gustaría que intentaras improvisar usando esa misma digitación que acabo mostrarte desde la escala de Do mayor. Aquí vamos. Excelente. Entonces te habrás dado cuenta de que mientras jugabas, podrías haber sido capaz de predecir cómo iba a sonar la escala a medida que repites. Si alguna vez has tomado una clase vocal, reconocerás esta escala como la misma escala, DO RE, MI, FA, SO LA TI DO. Entonces nuestro objetivo son los improvisadores es poder predecir cómo va a lo que vamos a tocar para sonar lo que vamos a tocar para que cualquier cosa que oigamos en nuestra cabeza, entonces podamos tocar a través de nuestras manos. Si quieres seguir practicando, puedes descargar el extracto la sección de recursos de clase. En nuestra siguiente lección, vamos a estar viendo cómo jugar la escala de Do mayor con nuestra mano izquierda y ambas manos combinadas. Espero que se unan a mí. 6. Mano izquierda: En esta lección, vamos a estar ampliando lo que aprendimos en la lección anterior y mirando la escala C mayor, pero tocando la digitación con nuestra mano izquierda y luego combinando ambas manos juntas para comenzar, Me gustaría repasar cómo la digitación se relaciona con ambas manos. Con nuestras manos, podemos pensar nuestros pulgares como uno que sale a 234.5 para este próximo ejercicio, tomemos nuestra mano izquierda y comenzaremos con nuestro meñique en la C debajo del medio C aquí mismo. Para este ejercicio, comenzaremos jugando todo el camino hasta el pulgar con c, d, e, f y g. Y luego cruzaremos con tres, o nuestro dedo medio a a, luego jugaremos B con nuestro segundo dedo, y luego terminar en C con nuestro pulgar. Ahora volveremos a bajar jugando C, B, a, luego cruzando bajo con nuestro pulgar a G, F, E, D, y finalmente C. Veamos esto una vez más. Estamos comenzando con nuestro meñique en C, jugando arriba 2345, luego cruzando con 321 antes de volver a bajar a 23, cruzando debajo con nuestro pulgar, y luego jugando todo el camino de regreso a nuestro rosa. Ahora, me gustaría que pruebes esta digitación con tu mano izquierda antes de pasar a ambas manos juntas. Ahora que tienes la digitación de la mano izquierda para la escala Do mayor. Vamos a probar ambas manos juntas. Para ello, tomaremos nuestra mano derecha y comenzaremos con nuestro pulgar en C media, y nuestra mano izquierda con nuestro meñique en la C debajo del medio C. Esto es muy complicado digitación para hacer ambas manos juntas porque las manos se cruzan en diferentes momentos. Es importante tomarlo despacio y ser muy paciente contigo mismo. Empezaremos con ambas manos en C. Luego subiremos a D, a E. Luego nuestra mano derecha cruzará debajo con nuestro pulgar a F. Luego jugaremos G. Entonces nuestra mano izquierda cruzará con nuestra dedo medio a a, jugará B. Luego jugaremos C antes de volver a bajar B que a. luego nuestra mano izquierda, nuestro pulgar izquierdo cruzará debajo de dos G. Luego jugaremos F. Entonces nuestra mano derecha cruzará con nuestro dedo medio a E antes de jugar D, y luego finalmente C. Ahora que hemos aprendido a tocar la escala C mayor tanto en nuestra mano derecha como en nuestra izquierda. En la siguiente lección, vamos a ver cómo identificar los nombres de las teclas negras y los objetos punzantes y planos. Te veré ahí. 7. Sostenidos y bemoles: Ahora que hemos aprendido todas las teclas blancas que componen la escala Do mayor. Aprendamos a identificar los objetos punzantes y planos que componen las cinco teclas negras distintas del piano. Para este siguiente segmento, me gustaría volver nuevamente al medio C. La clave negra a la derecha de este se conoce como C-Sharp, porque está a la derecha de C. objetos punzantes se muestran mediante un hashtag o signo de libra. Entonces esto sería C-Sharp. La siguiente clave sería D-sharp porque está a la derecha de d. y entonces tendríamos F sharp, G sharp, A-sharp. La parte complicada de identificar las llaves negras es que todas son referidas por dos nombres, tanto punzantes como planos. C-sharp también se llamaría D flat porque está a la izquierda de D. Esta siguiente clave también se llamaría E-flat porque está a la izquierda de E, Entonces tendremos G flat, a flat, y B flat. Depende de qué firma clave se encuentre la canción para ver si serán referidos como agudos o planos. Y voy a hablar más de eso más adelante en la siguiente lección, estaremos viendo la escala cromática, que incluye todas las 12 notas distintas en el piano. Acompáñame ahí. 8. La escala cromática: Ahora que has aprendido a identificar todos los objetos punzantes y planos, me gustaría presentarles la escala cromática, que incluye todas las notas del piano. La escala cromática es muy importante porque trata de medios pasos o semitonos que ayudaron a construir el alfabeto musical que conocemos. Para este ejercicio, nos gustaría comenzar con nuestro pulgar en C Antes mover nuestro segundo dedo a C-sostenido que nuestro pulgar cruza debajo de dos D. Antes mover nuestro segundo dedo a D-sostenido, nosotros cruzar bajo de nuevo a e. Luego jugamos F con nuestro segundo dedo. Antes de jugar F sharp. Entonces cruzamos bajo dos g. Déjame jugar G-sharp con nuestro segundo dedo, B cruzar a, y luego jugar un sharp con nuestro segundo dedo antes de jugar B. Y luego finalmente C, antes de volver a bajar a ser un agudo, a, G agudo, G. Tercer dedo en F agudo, segundo dedo y pulgar en IE. Segundo dedo en D-sostenido, pulgar en D, segundo dedo en C-sostenido. Antes de regresar a casa a ver. Practicar la escala cromática es muy importante para aumentar destreza en el piano y moverse fluidamente entre teclas. Ahora que has aprendido la digitación, esta escala, me gustaría que intentaras tocarla de c a c, la siguiente Octava. Una vez más, esa digitación fue 121, 212-312-1212. La escala cromática está compuesta completamente por semitonos o medios pasos en el piano, lo que va a ser muy importante para la siguiente lección de construir acordes mayores y menores. Espero que me acompañes ahí de una manera mayor. 9. Acordes mayores: Ahora que hemos aprendido a identificar todos los nombres de las notas del piano, vamos a mirar un acorde mayor. Un acorde es una colección de notas tocadas al mismo tiempo. Para estos acordes, vamos a tener tres notas tocando al mismo tiempo. Y me gustaría comenzar con el acorde en Do mayor. El primer paso a la hora de encontrar un acorde mayor es tocar la nota raíz, que es el nombre de la cancha. Entonces en este caso, para un acorde en Do mayor, la raíz sería C. Comenzaremos con nuestro pulgar sobre C. El siguiente paso para encontrar un acorde mayor es subir cuatro medios pasos o notas de la escala cromática. Entonces comenzaremos subiendo cuatro medios pasos desde C, 1234, y aterrizaremos en E. El siguiente paso es subir tres medios pasos a partir de ahí. Entonces jugaremos así, 123. Y luego encontraremos las primeras notas del acorde en Do mayor, C, E y G. Se puede decir que este acorde tiene un sonido característicamente feliz o jubiloso. A continuación, veamos otro ejemplo para esto. Empecemos y encontremos un acorde de F mayor. Entonces comenzaremos con el nodo raíz F. Luego contaremos hasta cuatro medios pasos, sin contar F. Así 1234, y luego tres de ahí, 123. Entonces encontraremos las notas para este trimestre, F, a, y C. Y todavía tiene ese sonido característicamente feliz. Entonces sabemos que este es un acorde mayor. Para el siguiente acorde, intentemos encontrar un acorde en sol mayor. Entonces para esto, comenzaremos con la nota raíz G. Y luego contaremos hasta cuatro medios pasos, 1234, y luego tres medios pasos, 123, dándonos las notas G, B y D, que crean un acorde en G mayor. Para estos acordes, los estoy tocando con mi pulgar, mi tercero, y luego mi quinto dedo. Entonces, hasta el momento, para resumir, hemos aprendido los acordes C mayor, F mayor y G mayor. En la siguiente lección, vamos a estar viendo cómo construir acordes menores, que a menudo se piensa que tienen un sonido más triste. Si te sientes triste, no te detengas ahora, me encantaría que te unieras a mí en la siguiente lección. 10. Acordes menores: Ahora que hemos aprendido a construir acordes mayores, vamos a ver otro tipo popular de acorde, el acorde menor. Estos son similares a los acordes mayores, pero hay una diferencia clave a la hora de encontrarlos desde la raíz. Después se cuenta hasta tres medios pasos y luego cuatro en lugar del acorde mayor, que era la raíz más cuatro más tres. Para ver esto, comencemos en C e intentemos identificar un acorde en Do menor, como el acorde mayor, comenzamos por encontrar la raíz que es C, y luego contamos hasta tres medios pasos, 123, y luego cuatro medias escalones, 1234. Entonces las notas para el acorde en Do menor serían C, E bemol, y G. En lugar del acorde de C mayor, que era C, E y G. Se puede notar que esto es muy similar al acorde de Do mayor, pero el la diferencia es, en lugar de tener C, E y G son nota media se mueve hacia abajo uno para el acorde menor, dándonos C, E bemol, y G. También se puede decir que los acordes menores tienen una más triste o una especie de inquietante, sonido agridulce en lugar del acorde mayor, que fueron mucho más felices o positivos. Identificemos un par de otros acordes menores. A continuación, tratemos de encontrar a D menor. Entonces para esto, comenzaremos con D. Luego contaremos tres medios pasos, 123, luego cuatro medios pasos, 1234, dándonos D, F y a. para este acorde. decir que tiene el mismo sonido que la Do menor, lo cual es un poco más triste. Hagamos otro acorde. Encontremos a F menor. Entonces para esto, comenzaremos con F. Luego contaremos tres medios pasos, 123, y luego cuatro medios pasos de ahí, 1234, dándonos F menor. Hagamos un color más solo para presentar este concepto. Así que vamos a tratar de encontrar un minero va a empezar con un, vamos a contar hasta tres medios pasos, 123, y luego vamos a contar hasta cuatro medios pasos. 1234. Un menor, como puede ver, es todo llaves blancas, y así fue D menor. Pero algunos de los acordes menores, c menor y F menor, tienen una tecla negra en el medio. Entonces, al aprender acordes, casi quieres que se vuelvan tan familiares como los colores, donde en cuanto veas el símbolo de un acorde, sabes exactamente cuál es la forma en el piano. Esto tomará mucha práctica, pero siempre es importante ya que estás tocando un acorde estar diciéndote a ti mismo que esto es d menor para acostumbrarte a esa forma, alineándose con ese acorde. Ahora que he demostrado estos acordes, me gustaría que te familiarizaras con ellos practicando estos acordes menores en C, D y F y segmentándolos en tu vocabulario de acordes. Ahora que hemos aprendido a construir acordes mayores y menores, únete a mí en la siguiente lección mientras abordamos el círculo de quintas. 11. El círculo de quintas: En esta lección, vamos a estar mirando el círculo de quintas, que es un diagrama que nos ayuda a determinar las firmas clave y nos muestra qué planos o objetos punzantes están en una clave determinada. Entonces me gustaría volver a Do mayor, que es una escala que ya aprendimos en todo son teclas blancas. No tiene planos ni objetos punzantes. Entonces podemos pensar en esto como una base de al mirar el círculo de quintas, medida que vamos subiendo un quinto, que podríamos contar hasta cinco desde c12345, llegaremos a g. En sol mayor, hay uno agudo, que es F sharp. Así que también podemos intentar tocar esta escala en el piano. Es la misma digitación es C mayor, así que empezaremos con nuestro pulgar en G, iremos hasta a, B, luego cruzaremos bajo 2cde, y luego tendremos F sharp, la única tecla negra y esta llave. Entonces jugaremos G antes de regresar de nuevo abajo y cruzar sobre nuestro tercer dedo sobre B. A medida que subimos un quinto de G, llegaríamos a D mayor, que ahora tendría dos punzantes, F-sharp y C-sharp. También podemos probar esta escala, que es la misma digitación que C y G mayor. Entonces comenzaremos con nuestro pulgar en D, jugaremos E. Pero ahora tenemos F sharp, uno de los dos negros usando esta tecla, toca F-sharp, cruza debajo de la g, luego toca a, luego B, luego C sharp, y D de nuevo, antes de regresar abajo. Al cruzar de nuevo en F-sharp. A medida que subamos una quinta parte de D llegaremos a una mayor que tiene tres punzantes. A medida que continúas de esta manera, constantemente añades un agudo a medida que vamos subiendo una quinta parte de una, llegamos a mi mayor, que tiene cuatro punzantes arriba una quinta de ahí nos llevaría a ser mayores, que tiene cinco punzantes, y luego F sharp, que tiene seis punzantes. Lo loco del círculo de quintas es que es perfectamente simétrico. Entonces a medida que vamos por el otro lado, agregamos un piso a medida que bajamos un quinto de C. Entonces C es la base de operaciones, ¿verdad? No hay planos ni objetos punzantes. A medida que bajamos una quinta parte de C, aterrizaríamos sobre F, que tiene un piso o bemol B. A medida que bajemos una quinta parte de ahí, llegaremos a B-bemol, que tiene dos pisos. A medida que seguimos bajando por ese camino, agregamos otro piso. Cualquier melodía se puede tocar en el piano en cualquiera de las 12 teclas. Y para convertirte en un pianista versátil, es importante cambiar las cosas en diferentes claves para que obtengas el máximo kilometraje a la hora de componer o escribir música. Practicar todas las escalas mayores es muy importante porque te ayuda a familiarizarte con diferentes claves y a ver qué opciones tienes cuando estás componiendo o improvisando. En los recursos de clase, he adjuntado una tabla de digitación para las 12 escalas principales. Y recomendaría encarecidamente familiarizarse con todos ellos y las diferentes digitaciones para que puedas moverte fluidamente por el piano. Serían pianos más versátiles. Antes de pasar a la siguiente sección, que es nuestra primera progresión de muestra, me gustaría que pruebes estas escalas mayores C, G y D, todas las cuales tienen la misma digitación pero tienen diferentes notas incluidas en ellas. La escala C mayor es todas llaves blancas sin planos ni punzantes. La escala G mayor incluye F sharp y la escala D mayor tiene F sharp y C-sharp. Estoy deseando verte en la siguiente lección, nuestra primera progresión de muestra. 12. Tu progresión de acordes: Para concluir esta clase, me emociona presentar nuestra primera progresión de acordes. Una progresión de acordes es una selección de acordes que podrían pensarse como una hoja de ruta para la canción. A lo largo de las clases posteriores, vamos a estar aprendiendo formas expandirnos en una progresión de acordes. Pero una progresión de acordes es básicamente la base que luego todas las expansiones de arpegios y diferentes técnicas se pueden tomar desde la primera progresión de acordes con la que vamos a empezar va a provienen de la clave de Do mayor, que ya hemos descubierto muchos de los acordes. Entonces, para comenzar con esto, primero repasemos nuestras opciones para acordes. Entonces vamos a comenzar con el acorde C mayor. Entonces vamos a subir a re menor. Después volveremos a subir a Mi menor, moviendo todas las notas nuevamente a F mayor, luego nuevamente a G mayor, y luego finalmente hasta una menor. Entonces estas pueden ser pensadas como nuestras opciones para componer una progresión de acordes. La primera progresión que voy a usar va a ser C mayor, mi menor, una menor, y luego F mayor. Entonces primero comenzaremos con Do mayor, luego pasaremos a mi menor. Entonces subiremos a un menor, y luego bajaremos a F mayor. Y una buena manera de tocar acordes como este es que siempre puedas orientarte. Entonces tu pulgar, que está tocando la nota raíz. Y en este caso, todos los acordes están usando teclas blancas, así que tiene la misma forma, moviéndose a través, moviéndose a través del piano. Entonces, una vez más, comenzaremos con C. Luego subiremos a E. Luego subiremos a una. Y luego bajaremos a F. Así que esta es una progresión de cuatro acordes que luego podría continuar o desarrollarse sobre la canción. Entonces ahora voy a agregar en mi mano izquierda, que sólo va a tocar las mismas notas raíz o la nota más baja del acorde en octava inferior. Entonces tocará C, luego E, luego a, y luego F. Ahora lo que voy a probar es una simple variación donde voy a tocar cada acorde cuatro veces antes de pasar al siguiente. Entonces sería así. Si quieres intentar improvisar sobre esta progresión de acordes, puedes usar cualquiera de las notas de la escala en Do mayor, que una vez más fue con nuestra mano derecha. Y puedes tocar cualquiera de esas notas e intentar improvisar sobre esta progresión de acordes. Entonces ese es solo un breve ejemplo de una progresión de acordes y una simple variación. Entonces esa progresión fue C mayor, E menor, una menor, y luego F mayor. Así que ahora para una tarea, me gustaría que crearas tu propia progresión de acordes, eligiendo entre las cuerdas de Do mayor, re menor, Mi menor , F mayor, sol o menor en el orden que elijas. Y puedes hacer una progresión de tres a cinco acordes. Sube tu progresión original a la galería del proyecto en otros puedes compartir comentarios y puedes ver lo que se le ocurrió a otras personas. No puedo esperar a escuchar qué cursos eliges. 13. Reflexiones finales: Enhorabuena, has llegado al final de nuestra primera clase y ahora es donde comienza la práctica. Aunque cubrimos muchos conceptos, es muy importante practicarlos a diario para que te familiarices más con los términos y el mundo de la música que hemos introducido. Para recapitular, primero aprendimos a nombrar todas las notas del piano, las teclas blancas y las teclas negras. Después aprendimos la escala C mayor, que es la colección de notas en clave de C. Aprendimos eso en nuestra mano derecha y nuestra mano izquierda. Y luego pasamos a aprender a construir un acorde mayor, que era la raíz más cuatro medios pasos, y luego tres medios pasos y acordes menores, que era la raíz, y luego tres medios pasos y luego cuatro medios pasos. Y luego aprendimos a averiguar qué nodos están en una clave dada usando el círculo de quintas. Finalmente, terminamos con la creación de nuestra propia progresión de muestra. Dadas las opciones combinadas que subimos a la galería del proyecto. En la siguiente clase, vamos a ampliar muchos de estos conceptos y aprender a tomar una simple progresión de acordes y darle vida. Aquí es donde las cosas se ponen realmente emocionantes y espero verte ahí en nuestra próxima clase. Y así entonces practicar en.