Transcripciones
1. Introduccion: Estos movimientos, transiciones, objetos que se
mueven por la pantalla, texto que aparece que
estás viendo
ahora mismo parece bastante complicado, pero todos suman una
sola herramienta básica en el
software de edición llamada fotogramas clave Y una vez que entiendas
cómo funciona esto, vas a poder
controlar cualquier cosa dentro tus videos y hacer que se vea
súper fluida y natural. Soy Andrea Skillshare, maestra,
creadora contenido y
fotógrafa independiente y creadora de videos Y llevo más
de diez años editando videos. Y si hay algo que uso en cada video, es el encuadre clave. En esta clase, estamos manteniendo las cosas
simples y prácticas, y no solo
vas a ver. Vas a practicar
recreando todos
estos movimientos con una
tabla de práctica que yo creé
solo para ti Vamos a comenzar
desde lo básico, creando tu primera animación, y desbloquearemos lentamente un poco más de control, moviéndonos, escalando, rotando y luego combinando todos estos para hacer una edición
muy dinámica. Y la mejor parte es que esto no se aplica sólo al corte de tapa. Exactamente la misma lógica se aplica en estreno DaVinci corte final Entonces una vez que lo aprendas,
puedes aplicarlo en cualquier lugar. Entonces, si alguna vez viste
una animación o edición y se veía realmente
compleja, no lo es. Es solo un montón de
cosas simples juntas. Y por lo general, mucho
encuadre clave. Vamos a meternos en ello.
2. Proyecto de clase:: Antes de saltar a
los dos
hablemos un poco sobre
el proyecto de clase La idea es hacer
esto como un juego para que puedas
divertirte mientras aprendes. He creado un tablero de práctica en el que vas a saber dónde está el inicio y el
final de cada animación. Y tu objetivo
va a ser dar
vida a estos elementos usando fotogramas clave Vas a
estar moviendo objetos de un lado a otro, escalándolos hacia arriba y
hacia abajo, rotando. Y no te preocupes si suena un poco demasiado ahora mismo. Vamos a construir
esto paso a paso. En la siguiente lección, te
voy a mostrar exactamente
cómo funciona cada tipo de
fotogramas clave Y luego
vuelves a esta junta y aplicas lo que hemos aprendido. Si quieres que
sea sencillo, solo recrea los
movimientos exactamente como Si quieres ir un paso más allá y recrearlo con
tu propio estilo, estaré encantado de verlo Ahora, muy importante
una vez que hayas terminado, por favor exporta tu video
y póngalo en Google Drive,
Dropbox, YouTube,
como video de alistados, y solo publícalo en
la galería de proyectos Confía en mí, es una experiencia de aprendizaje completamente
diferente si realmente la pones a
prueba y subes algo. Realmente vas a sentir que aprendiste algo
después de esto. Muy bien, ahora que
conoces nuestro camino aquí, comencemos a construir
tu primera animación
3. Conceptos básicos de los fotogramas clave: De hecho, aprendamos
cómo funciona esto. Ahora mismo, este clip
es completamente estático. No hay movimiento. Pero en el
momento en que agrego dos fotogramas clave, las cosas empiezan a cambiar Piense en los fotogramas clave como
dos puntos en el tiempo. Si nada cambia,
no pasa nada. Pero si algo
cambia, entonces cap cut o tu software de edición
va a averiguar qué pasa entre el
punto A y B. Así que comencemos con un ejemplo
muy básico. Digamos que pongo una pegatina por aquí y quiero
que termine por aquí. Y todo este movimiento
que acabas de ver suceder, fue creado por el software
de edición. Yo solo dije puntos de partida
y final. Por cierto, si
quieres descargar los archivos en la sección de
proyectos y seguir
esta clase mientras practicas, también es una
gran idea. En la
sección de recursos de esta clase, vas a encontrar
tres archivos diferentes. El primero es este trasfondo aquí, pero en
realidad no lo necesitas. Simplemente puedes usar
lo que prefieras. Y los elementos que estoy
usando para animar aquí, son todos pegatinas
dentro de Capcod Y los vas a
encontrar haciendo click aquí
arriba a la izquierda en pegatinas, y hay muchas categorías
diferentes. Simplemente puedes
elegir lo que prefieras. Lo importante es
que lo pruebes. Los otros dos
antecedentes que puedas encontrar ahí van
a ser utilizados en una de las lecciones menos
que van a ser en realidad tu proyecto
para esta clase. Transformación lateral,
ya vas a ver uno de estos iconos en forma de
diamante. Si haces clic aquí,
esto significa que estás configurando todos los parámetros a continuación para que ese clip en ese momento específico en el
tiempo sea así. Ahora vamos a avanzar un
poco en el tiempo. Obtenga el cabezal de reproducción, solo vaya un par de segundos más tarde y haga clic nuevamente en el fotograma clave de
transformación Ahora, todavía no hemos cambiado nada entre estos
dos puntos en el tiempo, por lo que el software no se va a mover ni hacer nada
con la pegatina. Solo vayamos a la báscula
y deslízala un poco hacia arriba, haciendo que la pegatina sea un
poco más grande. Y eso es todo. Ahora puedes retroceder a la línea de tiempo y simplemente jugarlo para ver cómo hace que la pegatina más grande sin
que tengas que hacer nada. Y hay tres formas en las
que vas a poder cambiar
estos parámetros. El primero como la
escala, por ejemplo, tienes este tipo de slider que puedes ir y venir. Para otros parámetros
van a ser flechas o algo similar. La segunda forma es que si
quieres ser realmente preciso, puedes marcar el número
exacto que quieras. Quieres que la pegatina
sea 10% más grande, solo
puedes escribir
110%, y eso es todo. Si quieres mover la posición a un lugar muy específico, puedes hacerlo
también. Obtienes el. La tercera forma y que
fluye más libremente es usar el panel de vista previa
y simplemente hacerlo visualmente. Siempre que hagas clic en un
objeto en la línea de tiempo, lo va a resaltar
en el panel de vista previa. Vas a ver
la caja a su alrededor, y ahora solo puedes
arrastrar para hacerlo más grande, más pequeño, rotarlo,
o simplemente moverlo. Con sólo tocarlo
aquí en la vista previa, se va a crear un fotograma clave automáticamente para
ese punto en el tiempo Pero solo si habilitaste
los fotogramas clave antes, ya que ya habías hecho clic en el encuadre clave de transformación, esto va a hacerlo pero
si no lo has tocado y solo
lo has movido a la vista previa, no se está haciendo ningún fotograma clave
aquí Entonces, si tienes una
animación en mente, asegúrate de hacer clic en
el fotograma clave
del parámetro que quieres cambiar o la transformación general aquí. Mira, acabas de crear
tu primera animación. Entonces, si quieres jugar
un poco con esto para que puedas acostumbrarte a cómo funciona. Y en la siguiente
lección, vamos a dar un paso más allá
comprobando todos los parámetros que realmente puedes
cambiar con fotogramas clave
4. Controlar el movimiento: Ahora que entiendes
cómo funcionan los fotogramas clave, desbloqueemos todas las propiedades que
puedas controlar con él El concepto siempre
va a ser el mismo. La posición va
a traer algo del punto A al punto B. La
escala la va a hacer
más grande o más pequeña y girar suena obvio,
pero hay una trampa. Dado que el software
va a recrear el movimiento entre los
dos puntos automáticamente, necesita entender
cómo se quiere La rotación, por ejemplo, podría ser en sentido horario, antihorario Entonces necesitas darle una
pizca de lo que quieres. Entonces, si quieres que
algo, por ejemplo, gire y termine
en la misma dirección, vas a
tener que establecer un fotograma clave en el medio
y mostrar cómo debería ser en ese punto o
darle una pista
al final y solo ver
qué hace el software. Ahora, aquí hay un pequeño
truco sobre la rotación. Si creas dos fotogramas clave y simplemente lo dejas igual, no va a hacer
nada, así que no rotará Pero si al final, eliges este fotograma clave
y en lugar de cero, agregas 360, que en realidad debería ser
el mismo posicionamiento Se va a girar
en sentido horario. Y ahora hay un segundo truco. Si quieres, también puedes
usar ángulos negativos aquí. Entonces en vez de 360,
si pongo menos 360, entonces lo que va a
pasar es que la pelota va a girar en
sentido antihorario Así que puedes jugar
con esto para coordinar como
quieres que el software cree la rotación por ti. El siguiente parámetro que
podemos fotograma clave y se
ve muy a menudo en los
videos es la opacidad Así es como hacemos que
las cosas se desvanezcan dentro y fuera. Entonces, digamos que quieres que aparezca algún
texto en pantalla, puedes ir al modo blend. Establezca un fotograma clave
al principio con la opacidad y
al final en 100 Y ahora tu texto simplemente
va a estallar
así en tu pantalla. Y aquí es donde las cosas
empiezan a ponerse interesantes porque no necesitas hacer
solo una de ellas a la vez. De hecho, puedes combinar todos estos
parámetros juntos. Entonces, por ejemplo, puedo mover
este objeto, escalarlo y girarlo todo
al mismo tiempo, y todo entre los mismos
dos momentos en el tiempo. Y la parte divertida es
que aunque hayas hecho clic en el fotograma clave de
transformación, el software crea un fotograma clave
para cada uno Para que después, los puedas ajustar
individualmente,
posicionamiento, rotación, escalado Y así es exactamente como se construyen animaciones más complejas. Quiero introducir un concepto más que va a hacer que
tus animaciones
se vean mucho
más fluidas que naturales, y este es el
concepto de flexibilización Hasta ahora, todos los movimientos
que creamos son lineales. Entonces cambian la
misma cantidad en el tiempo. Digamos que estás
moviendo una pegatina en 10 segundos del punto A al B. Si vas a la marca de 5 segundos, va a estar
exactamente en el medio. Pero nuestra percepción es
que en la vida real, las cosas realmente no
se mueven de esa manera. Entonces, si estuvieras, por ejemplo,
para correr del punto A al punto B, normalmente
empezarías más lento, tomarías velocidad, y luego
disminuirías al final. Esto es exactamente lo que podemos
replicar usando la flexibilización. La forma más rápida de establecer
esto es simplemente ir a los mismos lugares en los que estabas
configurando los fotogramas clave, haz clic
derecho y vas a tener en el menú cuatro opciones
diferentes Está adentro está fuera, flexibilizando y lineal. Es en significa que el movimiento comienza
más bajo y luego acelera. Es out significa que
comienza rápido, pero luego se ralentiza al final. La flexibilización combina ambas. Y lineal, como su nombre lo
dice, simplemente va estable. Déjame
mostrarte visualmente la diferencia. Aquí arriba hay una
animación lineal y en la parte inferior hay una
con flexibilización aplicada Inmediatamente se siente
más suave y natural. Ahora, un último comentario
en esta lección es que muchos otros parámetros en corte de
tapa también pueden ser
fotogramas clave,
incluso cosas como corrección de
color, gradación de
color, enmascaramiento
y mucho más Y ahora sabemos que
la forma sencilla de
ver si algo
puede ser fotograma clave
es comprobar si hay este icono de diamante a la
derecha. Mismo concepto. Establece un fotograma clave para el
inicio, avanza en el tiempo, otro fotograma clave para el final y cambia el parámetro
como prefieras Bien, en la siguiente
lección, hablemos un poco sobre diferentes formas de establecer fotogramas clave y cómo
ajustarlos a precisión
5. Métodos de fotogramas clave: Ya sabes qué son los fotogramas clave
y qué puedes controlar. Veamos las
diferentes formas en las que puedes construir animaciones dentro de
Capgt Porque
no hay una sola manera de
abordar esto y comprender que
te dé mucha más flexibilidad Vamos a usar un ejemplo de
keyframing de posición aquí. Simplemente haz lo que hemos hecho antes, selecciona el primer y el
último punto clave de encuadre y cambia el parámetro
como prefieras Puede ser simplemente mover una
pegatina del punto A al B. Ahora podemos entrar en la línea de tiempo, hacer clic
derecho en su clip y mostrar animación de velocidad
variable. Va a abrir un panel completamente
nuevo que muestre sus propiedades de transformación y
lo que ha creado hasta ahora. Por lo general se va
a categorizar en transformar, ajustar y otros. Dentro de la transformación,
vas a encontrar cosas como posicionamiento,
rotación y escala. Una cosa a la que debes prestar
atención dentro Capct es que
diferentes elementos te
van a ofrecer
diferentes opciones dentro del panel de aquí Entonces, por ejemplo, si solo
agregas una pegatina como esta, vas a
ver que aquí
no hay parámetros de ajuste, así que no puedes cambiar el color, el balance de
blancos,
nada de eso. Pero hay un truco de que
puedes cualquier cosa dentro aquí, si haces clic derecho, puedes
crear un clip compuesto. Y ahora Capct va
a tratar esto como un videoclip como lo
sería cualquier otro Los parámetros aquí cambian
completamente para que coincidan con los de un videoclip
original, incluyendo todo lo que puedes
usar para ajustar el color, balance de
blancos, corrección de color. Entonces aquí, si creo un fotograma clave, digamos, por ejemplo,
para la temperatura, voy adelante y
creo otro en que este portero
es completamente amarillo, por ejemplo, y ahora
vas a poder
ver la transición Y esto engloba
la pegatina original. Así que aún, si hago doble clic, puedo ver todos los
fotogramas clave que he creado antes dentro de
aquí y para volver, solo
tienes que hacer clic en
esta flecha aquí en el medio y vas
a ver la línea de tiempo original Dentro de ajustar, normalmente
vas
a encontrar herramientas de gradación de color, afilado, viñeta y Y aquí está la
idea clave. Cualquier cosa que agregues un fotograma clave también
va a aparecer aquí Así que esto se convierte en una visión general completa de lo que está cambiando en tu clip. Ahora, puedes interactuar
con estos fotogramas clave directamente desde aquí Puedes moverlos de un lado
a para hacer que la animación sea
más rápida o más lenta, puedes moverlos hacia arriba y
hacia abajo para cambiar sus valores. Así que ya no solo estás cambiando los
puntos de inicio y fin, estás dando forma a la
animación visualmente. Ahora recuerda que cada
parámetro tiene su propia escala. Si es posicionamiento,
va a ser la posición en pantalla
con las coordenadas. Otras cosas van
a tener los valores dependiendo de lo que controlen. Escala, por ejemplo,
va a ser un porcentaje. Podría ser ángulo,
nivel de intensidad .
Depende del parámetro. Y recuerda cómo
hablamos de flexibilización está dentro y está fuera. Aquí tienes también todos
esos controles y mucho más. Si vas a la derecha aquí
y haces clic en presets, vas a ver un montón de ejemplos
visuales de cómo
puedes tener esta animación Una vez que lo hayas hecho,
puedes hacer clic en cada fotograma clave y ajustarlo
usando esta palanca de aquí Así, puedes hacer que
la animación sea más larga, más corta, y simplemente
modificarla como prefieras Y al hacer clic en el diamante,
puedes eliminar un fotograma clave si estás
posicionado encima de él, o puedes crear un nuevo fotograma clave si estás en un momento que
aún no tiene uno Y si quieres
navegar por ellos, simplemente
puedes hacer clic
en las flechas para ir directamente a una u otra. Ahora bien, recuerda que este
enfoque podría no ser el más preciso porque solo lo
estás
moviendo con el cursor. Pero siempre puedes
retroceder al panel y simplemente insertar un valor manualmente allí para configurarlo exactamente
donde quieras. Vamos a dar un consejo antes de que terminemos esta lección es que ahora que
has aprendido que puedes transformar una pegatina en un videoclip y acceder a
algunos parámetros nuevos, una cosa a la que
vas a poder acceder ahora es el desenfoque de movimiento. Y esto realmente ayuda a
vender la idea de movimiento de una pegatina
o cualquier objeto. Entonces aquí, por ejemplo,
si solo ves el movimiento del gato
yendo de izquierda a derecha, ves que en cualquier momento en el
tiempo está completamente afilado. Y para vender la
idea de movimiento, podemos hacerla un poco borrosa
según el movimiento Pero si acabas de hacer clic en
la pegatina ahora mismo, no
tienes esta
opción aquí mismo. Entonces lo que vamos a hacer es
que vamos a hacer clic derecho. Vamos a crear
un clip compuesto y ahora aquí en el panel de video, podemos ir
hasta el fondo,
y vas a encontrar el desenfoque de movimiento. Ahora aquí va a
empezar a aplicar y
vas a poder ver que
ahora es incluso demasiado. De hecho, puedes reducir esto eligiendo dirección hacia atrás. Entonces solo va a
quedar un poco borroso en la espalda del gato
contra el movimiento Y podemos reducir esto un
poco haciendo tal vez 30%. Esperemos a que se procese. Y ahora se puede ver
que cualquier momento en el tiempo es un poco borroso
por el movimiento Puedes ajustar aquí
a tu gusto, dependiendo también de la velocidad
del movimiento que hayas establecido, pero esto ya es
mucho
más interesante que tenerlo afilado a lo
largo de todo el movimiento. Bien, recuerda el tablero de
práctica, ve a probarlo, y
luego la siguiente lección, vamos a hablar
un poco sobre edición
real de
casos de noticias de encuadre clave
6. Escenarios comunes: Tomemos todo lo
que hayas aprendido y aplicarlo a ediciones reales Porque así es como
va a dejar de ser solo una herramienta y se aplicará
a tu narración real Repasemos algunos ejemplos
prácticos como la cabeza parlante
acercar y alejar. Esto es algo que
ves todo el tiempo en YouTube y redes sociales. En lugar de cortar
a una segunda cámara, como
que la simulas. Agregue un fotograma clave al principio, uno al final, y
simplemente acerque un poco Esto crea variación,
mantiene al espectador comprometido, y también llama un
poco más de atención a algo que vas
a decir en ese momento. Es simple pero
extremadamente efectivo. Veamos las
fotos, por ejemplo. Si necesitas mostrar
uno en tus videos, solo puede verse un
poco aburrido y plano. Pero si le agregas un
poco de bolígrafo o un zoom o solo un
poco de movimiento, simplemente
se siente mucho más vivo. Ahora hablemos un
poco sobre el texto, y en lugar de simplemente
hacerlo estallar en la pantalla, realidad
podrías animarlo Puedes iniciarlo fuera
del marco y luego o simplemente mantenerlo adentro, pero solo hacer que la
opacidad se desvanezca Se puede combinar un
poco de movimiento, un poco de escala, y la opacidad para hacer
algo mucho más dinámico Ahora encima de eso, puedes agregar flexibilización y se siente
mucho más intencional Y recuerda que en
Capcut también puedes agregar las animaciones incorporadas
encima de todas estas Entonces digamos, por
ejemplo, que te encanta esta animación carta por letra. Puede tenerlo aplicado
a su cuadro de texto, pero aún así también puede
aplicarle la posición, la opacidad y el fotograma
clave de escala. Entonces ves que todos estos ejemplos tienen
una cosa en común. Estás usando el fotograma clave
para guiar la atención de los espectadores Así que tómate un momento
para probar esto, y en la siguiente lección,
vamos a hablar de
tu proyecto.
7. Practice Time: Ahora pongamos todo
en práctica juntos. Vamos a usar
la tabla que
mencioné en primera clase. Lo primero que
tienes que hacer es descargar estas dos imágenes del panel de recursos del
proyecto. El primero es este
con todas las formas, y el segundo es
este estadio de fútbol. Voy a explicar para
qué sirven. Así que importa ambos dentro de un nuevo proyecto dentro de Capcot puede ver que
ambos ya están aquí y traen el primero a la línea de tiempo, tal
como lo hice aquí. La idea es que crees estas tres formas dentro del código de
tapa usando las pegatinas, puedes subir aquí a
la izquierda a las pegatinas. Y una de las últimas cosas que vas a encontrar son las formas. Sólo vas a crear uno por uno de cada uno de ellos. Y comencemos con
un ejemplo aquí. Como, por ejemplo,
este triángulo. Sólo voy a editar para rastrear, y luego se crea aquí. Voy a alargarlo
un poco más. Y ahora lo tenemos aquí. Vas a ver
que en los paneles, vas a
poder cambiar mayormente todo sobre esta forma. Se puede cambiar la opacidad, el campo, cómo se
ve correctamente Pero también puedes hacerlo
en el panel de vista previa, y así es como
te sugiero que lo hagas ahora mismo. Es sólo un poco más fácil. Sólo voy a
remodelarlo para que sea más o menos así Y en este ejemplo, lo voy
a hacer la transición del más grande al más pequeño.
Pero en realidad no importa. En cuanto hagas la transición
de uno a otro, vas a usar
los
mismos conceptos que los que estoy usando aquí. Entonces, bien, voy a
dejarlo así. Yo sólo voy a cambiar el
color aquí, tal vez a amarillo. Y lo primero que tienes que hacer es crear algunos fotogramas clave. Entonces, ¿qué vamos a
cambiar de aquí a aquí? Principalmente todo en
cuanto a posición, rotación, escala, y también
podemos cambiar el color. Así que voy a crear
fotogramas clave para todos estos. Sólo voy a dar click
en la transformación. Así que así, tengo todos
los fotogramas clave ya
creados para mí. Y el relleno no es
parte de la transformación, así que vas a tener que
crearlo manualmente aquí también. Bien. Entonces ahora que ya está hecho, y se puede ver
que el fotograma clave está justo aquí al principio, solo
voy a
conseguir el cabezal de reproducción, adelante un
poco. Aquí es suficiente. Y sólo voy
a traerlo por aquí e intentar imitar exactamente la forma que estamos
viendo aquí en nuestro tablero Entonces voy a
remodelarlo así. Y si quieres
mantenerlo del mismo tamaño o la misma relación de aspecto, más o menos, puedes
hacer clic en Mayús y
solo va a mantenerlo
más o menos igual. Voy a hacerlo
un poco más pequeño. A lo mejor podamos
rotarlo un poco. Bien, no
tiene que ser perfecto. Es sólo para que
practiques, de verdad. Entonces así, me queda
bastante bien. Voy a cambiar
también el fiel. Entonces vengamos aquí y sólo
voy a hacerlo
verde, digamos. Entonces ahora mismo, tengo el
triángulo haciendo la transición de esa primera base triangular a la segunda y
cambiando el color Perfecto. Ahora, quería agregar otras capas también de lo que has aprendido a lo
largo de la clase. Entonces lo primero
que puedes hacer aquí es también cambiar la flexibilización, cómo se mueve en el espacio Entonces solo voy a
venir aquí al panel y voy a elegir
flexibilizar, por ejemplo Entonces ahora el movimiento es un poco más fluido entre las dos formas, y eso es todo. Ahora, todo lo que quiero es
que repitas el mismo proceso usando también
el círculo y el cuadrado. Y considerando que también aquí, estoy cambiando la
opacidad para el círculo, y puedes cambiar cualquier otra de las propiedades que te gustaría solo para practicar
esto un poco Perfecto. Y ahora
el segundo proyecto, y este es opcional, pero creo que es muy interesante
si quieres intentar hacerlo es usar aquí el estadio de
fútbol. Entonces solo entré en pegatinas, y también hay una
categoría llamada fútbol. Que va a ser aquí abajo, donde vas
a encontrar todas
las pegatinas que usé. Pero realmente depende de ti. Si quieres crear
algo diferente, si tienes una
imagen diferente y quieres hacer algo por ti mismo,
está bien, también. Pero esto es sólo algo
que tengo listo para que te sea más fácil
decidir qué tipo de proyecto o cómo practicar. Entonces lo que hice fue
crear esta animación. Y todo esto está usando exactamente las mismas cosas que aprendimos a
lo largo de la clase. Está usando todas
las transiciones, usando fotogramas clave para la
posición, la escala, la rotación Y sólo una cosa a la
que tengo que prestar atención porque en este caso, como tenemos tantas pegatinas, el orden va
a importar para entender cuáles
van a aparecer en el frente
o en la parte posterior. Eso es. Ahora te toca a ti practicar. Recuerda exportar este
video viniendo a Exportar y luego elegir un destino y
subirlo a Dropbox, Google Drive, YouTube, como
alistados como prefieras, y pega el enlace en la sección
del proyecto Voy a revisar
cada una de ellas, y voy a responder a todos
sus comentarios en el panel de discusión. Bien, ahora vamos a terminar todo en
la lección final.
8. Conclusión: Recapitulemos rápidamente
lo que has aprendido. Empezaste entendiendo exactamente qué fotogramas clave
son realmente un punto en el tiempo donde algún parámetro
va a cambiar Después creaste
tu primera animación estableciendo un inicio y un fin. Después de eso,
exploraste lo realmente
puedes controlar, escalar, posición, rotación y cómo combinarlos hace que
todo sea más dinámico. También introdujimos la flexibilización, que hace que tu animación
se sienta movida y más
natural y cómo abordar el fotograma clave dentro del aprict
ya sea estableciendo valores, haciéndolo
visualmente o
configurándolo en las curvas Y finalmente, lo aplicaste a escenarios de edición
reales
y a tus propios proyectos. Ahora, espero que esta lección te
demuestre que detrás de cada animación compleja, solo
hay un montón de parámetros
diferentes conjunto con
fotogramas clave Entonces, si algo alguna vez se siente complicado, simplemente descomponerlo. Ahora, realmente me encantaría
ver lo que creas. Así que publica tu proyecto
en el panel de proyectos. Y si quieres ir
un poco más profundo, puedes ver una
de mis otras clases
como mi clase magistral Capcut, por ejemplo, en la que te enseño
desde principiante hasta profesional cómo usar todo
dentro del software Y eso es todo para éste.
Muchas gracias por mirar, y te veré en
la siguiente clase. Yo.