Conceptos básicos de arte de garabatos - una necesidad para los escritores principiantes!

1. Introducción: Hola chicos. Garabatear para mí es como terapia y es algo que constantemente hago en mi cuaderno de bocetos como una forma de aflojar mis manos y mi mente en las piernas, todos mis músculos creativos. Y me ayuda a desglosar todos los tecnicismos de unirme en solo unos pocos trazos relajantes. En esta lección, vamos a cubrir todos los conceptos básicos del garabato. Y te vamos a mostrar las cosas que me funcionaron y las posibilidades de poder hacer cualquier cosa en cualquier lugar. Vamos a empezar por entender lo básico aprendiendo a crear profundidad y formas simplificadas como un cubo, una esfera y un cono. Estamos creando magníficos gradientes con garabatos. Vamos a platicar un poco sobre agregar reflejos y sombras y pasar de claro a oscuro para crear contraste. Y por último, voy a aplicar lo que hemos cubierto este problema, cosas cotidianas que podemos encontrar alrededor de la casa o en nuestro entorno. Esta es una lección realmente simple para cualquiera que piense que garabatear es genial. Artistas Deleite. Mientras hoy estamos trabajando en Procreate, abandonar una viva funcionaría igual de bien. Estos pasos se pueden practicar. Como recuerde, llevo un tiempo emocionado de hacer esta lección porque quería ramificarme en todo lo relacionado con el tributo. Este sería el primero y los CDs. Espero que no lo hayas hecho y te veré en el siguiente video. 2. 2 ¡Preparemos!: Entonces, antes de que empecemos, quiero hablar un poco a fondo sobre lo que vamos a cubrir hoy y hacer algunas muestras para ustedes chicos. Ahora, sí tengo mi iPad aquí conmigo y estoy garabateando en Procreate. Pero puedes usar tu cuaderno de bocetos y un bolígrafo o lápiz, o literalmente cualquier cosa que apunte. El mundo es una langosta. Voy a usar mi pluma técnica aquí en Procreate y por favor he visto la paleta limitada de ahogamientos para comenzar, mi opacidad se ha disparado hasta el máximo. Para esta lección, te voy a mostrar cómo puedes garabatear algunas formas realmente simplificadas. Después de todas estas otras formas usamos para dibujar casi cualquier cosa, desde una casa hasta una persona. Tenemos un cubo, una esfera y un cono. Vamos a cubrir lo que sucede cuando la luz viene de una dirección particular y cómo garabatear en esas sombras y reflejos para hacer que el conjunto pop un poco más. Garabatear se trata de capas. Más capas, cuanto más densa es la obra de arte o esa parte de esa obra de arte, más horas pasas en ella, más intrincada se vuelve. Así que las formas simplificadas primero. Ahora para hablar más sobre garabatos abiertos y más apretados. No lo sé, Esa es otra palabra más técnica para ello, pero voy a usar Abierto y más apretado. Puedes ver la diferencia entre los dos aquí mismo y cómo nos puede ayudar a crear un diferente, ayudarnos a crear diferentes valores así como a crear un efecto de degradado. Entonces vamos a usar negros y blancos al final para agregar sutiles toques de dónde está la parte más oscura de los objetivos así como la parte más ligera. Estos son algunos consejos de boceto realmente simples también. Me encuentro usando cada vez que estoy dibujando algo en absoluto. Y es muy útil aplicarlo para garabatear para que puedas crear el mismo efecto en ese dibujo sin tener que bosquejarlo usando las técnicas de boceto . Por último, una vez que hayas hecho todo eso, voy a proceder, distribuir cosas que me aparecen en la mente, objetos cotidianos, gente como un ejercicio divertido e instar a ustedes a hacer lo mismo. Voy a platicar más sobre esto en la sección de proyecto final de esta clase. Pero por ahora, comencemos a continuación, tenemos un cubo. 3. 3 cubo: Ahora hablé de tener garabatos sueltos y apretados en este video con un cubo. Eso es exactamente lo primero que vamos a tratar de entender. Ahora bien, garabatear me parece realmente no es diferente al sombreado en el sentido de que primero voy a cubrir toda la superficie con un tono medio. Entonces en nuestro caso eso es simplemente perder garabatos abiertos. Y poco a poco a medida que avanzas, voy a construir sobre los valores y añadir mis oscuros y mis luces y así sucesivamente. Aquí. Más cubo con el tono base, ese es mi marrón más claro en el extremo izquierdo de mi paleta. Y solo estoy haciendo algunos garabatos de perder realmente de extremo abierto por todo el cubo, aquí mismo. Esencialmente para el cubo con el tono base. Ahora, supongamos que nuestra fuente de luz está directamente frente al cubo, lo que significa que la parte superior del cubo debe ser un tono medio y la sección derecha del cubo visible para I debería ser la sombra. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a tomar mi segundo Brown de arriba. Es sólo un poco, un poco más oscuro. Y voy a hacer garabatos un poco más apretados en la parte superior en la sección derecha del cubo, que estaría más a la sombra. No quiero hacer más oscuro ni más claro en ninguna de las zonas. Yo solo mi objetivo es sólo cubrir esas dos secciones por ahora. Una vez que lo he hecho eso ya le agrega un poco de profundidad a lo lindo porque puedes mirarlo y determinar dónde tenemos una fuente de luz que está directamente en el frente. Uno central. Con eso, usaré el marrón más oscuro, que es el ahogamiento en el medio. Voy a garabatear fuertemente en la sección derecha del cubo, que es la zona más oscura que tenemos. También me quedaré con esos. El tramo de la derecha. Sólo voy a mantenerlo aún más apretado y compacto y dejarlo un poco más de lo que lo haría las otras dos secciones porque quiero mostrarlo como un punto más oscuro del del cubo. Entonces ya se puede ver cuánta diferencia hace eso, porque podemos verlo como un objeto 3D ya con solo garabatos. Ahora que tenemos nuestros valores y lugar, lo último que haría es usar el negro y el blanco en la zona más oscura y ligera del cubo. Para agregar contraste. Lo haré en un poquito en cuanto termine de garabatear esta sección. Y te voy a contar un poco más sobre esos valores más oscuros en el, en la esfera que vamos a cubrir a continuación. Porque creo que la esfera es justa, en realidad se puede ver cómo cambian los gradientes. Entonces esto es lo que me gustaría que ustedes recordaran de esta. Cuanto más apretados son los garabatos, más oscura parece ser esa zona. De igual manera, puedes aprender más garabatos encima de garabatos existentes para lograr un efecto similar. Las áreas blancas con garabatos más abiertos y sueltos tienden a parecer más ligeras en comparación. Simplemente experimenta con esto. Solo intenta incluso como solo elige un color y no cambies color y solo con ese color, intenta obtener el mismo efecto usando solo garabatos apretados y sueltos. 4. 4 esferas: Entonces ahora tenemos nuestra esfera. Esto sería divertido. Disfruto mucho dibujando esferas. Para comenzar con un dios, mi más ligero ahogo ahí a la izquierda. Solo estoy usando eso para rellenar toda la superficie de la esfera y así empezar. En esta sección de nuestra lección, voy a platicar un poco más sobre cómo crear gradientes y valores. Tenemos nuestra sección de resaltado justo aquí a la mitad izquierda, abajo a la izquierda del cubo. Y ahí es donde queremos mantener nuestros garabatos realmente, realmente, realmente abiertos. Y solo mantén esa sección tres para cuando agreguemos nuestro punto culminante, que sería el blanco justo hacia el final. Ahora una esquina superior derecha, superior derecha van a ser nuestras áreas de sombra para que no me preocupe demasiado las capas. Así que sólo voy a trabajar más un poquito ahí, como aquí ahora voy a tomar mi marrón un poco más oscuro y voy a cubrir ese ¿quién? Arriba y la esquina inferior derecha de la esfera. Y yo sólo voy a trabajar mi camino hacia la zona que no se destaca. Si bien no voy a tocar esa sección de nuestra zona más ligera, voy a asegurarme de que mis garabatos estén literalmente regresando y voy a empezar a crear profundidad con este color. Y solo para que nuestros ojos estén impulsados hacia dónde están nuestras sombras y dónde están nuestros reflejos. Eso nos ayudaría a crear más gradientes. Y a medida que me acerco a la zona más resaltada, mis garabatos simplemente se abrirían un poco más y los mantendría haciendo literalmente compactos en las esquinas. Ahora, al siguiente voy a usar nuestro marrón más oscuro ahí. Ahora ese es un color de sombra. Así que quiero volver a usar ese color solo en las esquinas, pero también lo estoy trayendo a nuestra sección de tono medio para ayudarnos a crear ese equilibrio y ese cambio de claro a oscuro. Estoy manteniendo mis garabatos muy compactos en la esquina. Esto ayudaría, nuevamente a crear ese efecto 3D y nos ayudaría agregar más profundidad y crear ese cambio de valor. Ahora que todos nuestros valores están en su lugar, voy a tomar nuestro color más oscuro, que es el negro ahí. Y voy a mantener este negro sólo en los rincones de nuestra esfera. Usar nuestros valores más oscuros y ligeros solo ayuda a crear mucho contraste. Sólo voy a usar un poquito de ambos justo en la esquina y justo donde la luz golpea la esfera. Realmente agregó el efecto 3D del cubo. Estos son consejos que también utilizo cuando estoy pintando retratos todo el tiempo o cualquier cosa que esté alrededor o cualquier cosa en la que realmente necesito agregar contraste. Ahí es donde uso el negro y el blanco. Especialmente cuando quiero mostrar ese cambio de gradiente, pasaría de la luz a la oscuridad. 5. 5 cono: Ahora por fin, sólo vamos a juntar todo lo que aprendimos. Y solo vamos a tratar de garabatear esta forma de cono, cual creo que es algo muy interesante de garabatear también porque como que te da ese fondo hueco, um, y es un poco más complejo a pesar de que está simplificado. Entonces, ¿qué hemos aprendido hasta ahora? Sabemos que queremos poner garabatos abiertos en áreas que queremos más ligeras o en las áreas que más luz le está dando. Y capas más apretadas o más. En zonas donde quieras mostrar más sombras o dos más oscuras parte de tu obra. En este cono aquí, una fuente de luz vuelve a estar a la izquierda. A tope aquí tendríamos sombras tanto a la derecha del cono como a la sección hueca inferior. Estoy garabateando me parece que es como sombrear pero un poco más tranquilo, un poco más desenfocado y un poco más divertido es lo que encuentro. Me va a encantar trabajar con tinta. Sólo porque como que puedes sentarte. Puedo tomar una taza de té y es algo que hago antes de entrar realmente en mi día y empezar a pintar. Vamos proyectos. Es simplemente algo que hace que mi cerebro se mueva y mi mano se mueva, y es un calentamiento increíble. Entonces siento que esta lección también está dirigida a ayudarte a entender lo que es sombrear y bosquejar y religiosos para preparar. Solo para que se vaya y se divierta. Entonces, por ahora, solo vamos a hacer un pequeño resumen. Las pocas cosas que aprendimos hoy. El primero son garabatos apretados con más capas para crear sombras y menos capas y garabatos abiertos para crear los reflejos. Son sólo cuatro o cinco sencillos pasos. primer paso es el tono base, que es que solo rellenas toda la superficie de tu proyecto con garabatos. Simplemente tomas algo de medio tono y cubres toda tu superficie para que tengas algo para comenzar. En. El paso dos es el tono medio. Entonces esto, tipo de uso en todas partes excepto donde la luz incide directamente. Entonces solo quieres salir de esa zona, que es la primera capa de garabatos. Y aparte de eso, solo queremos conseguir un color un poco más oscuro en todas partes. Entonces estoy creando un gradiente. Entonces el paso tres es que tienes tus sombras, lo que significa de nuevo, garabatos más apretados y compactos. Pero quieres mantener esto lo más alejado de tu fuente de luz o de donde sacas tus sombras. Ese es el único lugar donde hago este color marrón más oscuro. O simplemente los garabatos más apretados. Y finalmente, el cuarto es simplemente refinar lo que has bosquejado y ponerlo todo. Solo estoy agregando garabatos donde creas que necesita y usando tus colores más oscuros y claros que tu negro y tu blanco o lo que sea el color más oscuro que quieras usar. Y esto solo estaría enfocado en las áreas pequeñas que son las más oscuras y ligeras. Lo que significa que ayuda a crear mucho contraste en el que estás pintando realmente lo ayuda a estallar. Con solo estos cuatro sencillos pasos. Literalmente puedes hacer cualquier cosa en el mundo. Todo lo que vemos se puede descomponer en las formas simplificadas. Y en la siguiente sección, vamos a garabatear juntos algunas cosas raras. Y vamos a usar estos mismos trucos y aplicarlos a diferentes objetos y cosas que vemos a nuestro alrededor. 6. 6 Escombros: Entonces ahora tengan paciencia conmigo ya que ponemos todo lo que hemos aprendido de las secciones anteriores, trabajando con las formas simplificadas. Sólo voy a usar esos mismos trucos en estos, en la pintura, en lo que sea que podamos tener manos a la obra. Por ahora, solo mira como hago este árbol. He usado este color frijol, que es mi tono base en estos momentos. Y como que lo han regalado todo. Y luego poco a poco trabajando mi camino hacia los colores más oscuros para realzar las sombras. Y estoy usando el amarillo para resaltar. Y ya se puede ver tanta profundidad y es como garabatos abiertos realmente, muy simples. Y es muy divertido simplemente encontrar cosas que puedas hacer. Aquí. Ahora estoy haciendo una brecha, ¿verdad? Acabo de esbozarlo de manera muy simple. Y acabo de usar esto, el banderín, las personas parecidas a la tierra que usan en las secciones anteriores. Y nuevamente, solo dale todo basado en Capa y poco a poco trabaja tu camino hacia tonos más oscuros y rellenando tus áreas de sombra hasta que finalmente estés agregando contraste con tu negro y tu blanco, um, o cualquier color que quieras usar a medida que resaltes cualquier color de sombra. Eso obviamente depende de ti. Creo que garabatear es muy, muy divertido. Pero hay una cosa que deseo que le quites de esta lección. No es restringirte con el estrés. Estas son solo cuatro pautas simples. Y cuanto más practiques, más automático se volverá. Solo quieres experimentar con diferentes plumas de diferente grosor y quieres experimentar con diferentes objetos que puedas bosquejar y garabatear, o puedes hacer un retrato, o puedes usar diferentes colores. Es, uh, está destinado a ser algo divertido, relajante y terapéutico. Al menos eso es lo que encuentro. Porque encuentro que estoy sombreando me lleva un poco de tiempo, pero realmente, realmente disfruto garabatear. Solo prueba diferentes objetos, juega con él. Esto es lo que me gustaría tu proyecto fuera un poco mirar a tu alrededor y ver qué cosas puedes simplemente sentarte y hacer, hacer o incluso pedirle a alguien que se siente por ti mientras garabateas. Si solo tienes un cuaderno de bocetos y un bolígrafo, que es solo un simple bolígrafo de tinta negra. Aquí te estoy mostrando cómo he hecho este árbol, que es que cuando todavía estoy creando áreas donde hay más docs y áreas que estaban ahí, más luces. Después lentamente y pasar a formas un poco más complejas como creo que las plantas hacen un estudio increíble. Retratos si quieres. Aquí de nuevo, estoy usando las mismas técnicas donde sé como que los ojos están debajo de la nariz y los labios serían los más oscuros los puntos más oscuros. Tengan una jugada con él. Simplemente dibuja lo que sea que puedas hacer. Haz, haz las mismas cosas que yo he hecho aquí. Y me encantaría ver lo que ustedes crean. Aquí. Solo te estoy mostrando cómo he puesto diferentes capas de garabatos encima de la otra para crear aún más profundidad. Esto es simplemente solo le da cuanto más tiempo pases en él, más definido y hermoso se vería. Pero incluso rápido, garabatos mucho que encuentro es solo la mayoría de las veces que no es realmente, realmente genial. No puedo esperar a ver lo que ustedes crean. Y me gustaría hacer algunas lecciones más y garabatos. A lo mejor realmente me gustaría hacer uno sobre cómo pintar árboles, que solo garabatos. Creo que eso sería divertido, pero por favor háganme saber lo que todos ustedes esperan en las próximas lecciones y luego los veré. Gracias.