4 cuadros abstractos fáciles con acrílico

1. Introducción: En la primera pieza estaremos aprendiendo a construir textura solo usando tu pincel. Y a medida que avanzas, solo va a ser todo sobre textura de impasto, solo juntar montones de tu pintura, divertirte mucho. Te guiaré por la paleta Utilizo las pinturas Utilizo Todos los materiales que estaré usando con él Incluso si no sabes pintar mucho o no tienes experiencia con ella Solo puedes recoger tu pincel y tu papel y solo ponte en ello Estas son realmente fáciles de hacer Así que solo agarra tus pinturas y tus pinceles, y espero que disfrutes esta clase conmigo 2. Materiales: Entonces en primer lugar, tengo unos pinceles. Vamos a estar trabajando con acrílico Así que tengo, tengo todos mis cepillos habituales que normalmente uso. Todos ellos son pinceles planos Tengo unos delgados Estas pinturas van a ser muy improvisadas, así que vamos a ver qué usamos, pero tengo unas grandes para hacer el primer par de capas También tengo algunos cuchillos de paleta Así que eso también va a ser bastante útil después solo voy a guardar todas estas cosas aquí Así que puedes hacerte una idea. Ahora, también podría usar carbón vegetal Esto va a ser, sólo vamos a resolver esto a medida que vamos Pero tengo un poco de carbón duro y un poco de carbón de vid Así que si te apetece, podríamos usar eso tengo tengo algunos bolígrafos de forro fino Tengo un cepillo separado específicamente para manchar carbón si lo usamos, así que ahí está Y para acrílico, tengo un trapo para poder secar mis pinceles tengo un poco de agua que podemos usar para limpiar los pinceles Ahora sí quiero hablar de qué superficie estamos usando tengo algo de papel precortado aquí Quieres tener papel que sea alto GSM porque vamos a estar usando unas capas realmente gruesas y va a necesitar poder manejar eso Por lo que la propia de ésta tiene como se puede ver que es bastante gruesa. Este es papel brustro, creo. Entonces Puedes conseguir estos por bastante barato, en cualquier tienda de arte Vamos a estar trabajando en cuatro piezas a la vez también voy a estar enmascarando este papel hacia abajo para que el papel se mantenga en forma como lo estamos haciendo porque podría mojarse un poco. Por lo que siempre es una buena idea enmascararlo También puedes por supuesto, usar todas estas técnicas en un lienzo lo cual en realidad es mejor funciona realmente bien, puede manejar más agua, puede manejar más pintura puede manejar pinceladas más agresivas Así que eso es impresionante Pero el papel sí funciona bien siempre y cuando sea un papel que pueda manejar agua Y por último, también voy a estar usando esta hoja de paletas. Estas son impresionantes, una adición impresionante a tu conjunto de arte porque y es simplemente realmente fácil de limpiar Puedes conseguir cualquier tipo de paleta que quieras usar Así que este es todo el material que vamos a estar usando para hoy te mostraré la paleta con la que vamos, trabajaremos más tarde Pero por ahora, solo asegúrate, no necesitas todas estas Estas son opcionales, como que podríamos no usar carbón Hablaré de cómo va a ser todo este proceso solo va a ser basado en flujo y va a ser realmente intuitivo Así que si no quieres usar algo, no, solo toma de este video lo que quieras. Y sí, ya lo voy a hacer, lo voy a hacer antes de que empecemos, voy a enmascarar este papel y te veré en un poquito. 3. Paleta: Ahora antes de que empecemos, quiero tomarme un tiempo y hablar de la paleta que vamos a estar usando. Esto es todo pintura acrílica grado artistas Solo estoy usando camles. Que son buenas pinturas, así que si tienes eso, eso es genial tengo algunos rojos aquí, algunos verdes, tengo morados y amarillos y azules y algunos marrones. Voy a pasar por todos estos colores una vez. Si no tienes todos estos tonos, no los necesitas. Simplemente puedes trabajar con algunos de tus tonos primarios, que es rojo, amarillo* y azul Y solo puedes mezclarlos en tantos colores como quieras, que hablaremos en un rato. Pero por ahora estos son mis marrones y este es mi gris que estaré usando como mezclador Mucho blanco, mucho blues. Entonces la idea es que vamos a hacer un par de piezas tonificadas frescas y un par de piezas toniadas cálidas, así que vamos a estar usando rojos abajo escuchar y blues aquí arriba. Tengo mi umber quemado, siena quemada, tengo mi gris. Mucho blanco, estaremos usando mucho más que esto. Seguro voy a estar rellenando este blanco Aquí tengo mi verde aqua me encanta este color tanto lo uso en todas mis pinturas como mi fondo Y tengo mi permanente azul claro Esta es mi encantadora, encantadoras prostitutas oscuras verde profundo, hay savia y verde profundo no estoy usando viridiana, pero viridiana y amarillo limón van muy bien juntas Esa es en realidad un cadmio. Aquí tenemos nuestro brillante morado, amarillo Nápoles, amarillo cadmio, rojo cadmio, lago escarlata, rojo profundo Un par de dabs de retrato rosa porque me encanta Y esto otra vez es, este es un medio voy estar usando, que es, solo te lo mostraré Este es un daler y rowney medium Es un gel de secado lento Es una gran adición para tener en tu set de arte Y así vamos a empezar a pintar Pero yo solo quiero hablar de cómo vamos a estar usando, para estas piezas realmente quiero que te pongas un poco de un rato de lo que es la rueda de color y cómo funciona Vamos a estar usando algunos colores de cortesía como vamos a estar usando un muchos tonos cálidos juntos así como amarillos y rojos y naranjas y aquí arriba vamos a estar usando un montón de blues y greens juntos Y una vez que eso esté hecho, vamos a estar mezclándolo con algunos voy a poner algunos rojos arriba en el blues Así que como va bien y saca ese interés en la pieza. Y vas a entender una vez que empecemos a pintarlo Ahora antes de que empecemos también, aquí mismo, he enmascarado mi papel para que se quede en su lugar Vamos a hacer una capa base sobre esto ahora Así que eso es sólo va a ser nuestra primera capa de pintura Así se queda y así la pintura se adhiere a esa capa más Muy bien, espero que estén listos para empezar, otra vez, no necesitan todos estos colores Solo necesitan lo que tengan o los colores que te gusten Solo intenta seguir esa regla básica de tus colores complementarios y cómo van todos juntos 4. Abrigo base:: Está bien, así que ahora voy a añadir mi tono base a mi superficie, voy a usar este bonito aqua green con sólo un poco de agua Ahora, este tono es realmente, realmente importante porque va a reventar de verdad después cuales sean los colores que vayan arriba esta va a ser la capa principal realmente no me gusta usar mucha agua porque creo que solo aclara la pintura hacia abajo Y la quiero bonita y gruesa Tú sí quieres mezclarlo Lo que pasa con la pintura acrílica es, es secado rápido Así que quieres trabajar rápido Quieres trabajar con confianza Solo toma mucha pintura en tu pincel y simplemente capa abajo No te preocupes por todo estos trazos que podrían aparecer en tu papel ahora mismo Todo se va a tapar más tarde cuando añadamos más capas solo asegúrate de que sea grueso no es demasiado acuoso Esta va a ser la capa que todo el resto de nuestra, todas las capas que hacemos ahora se van a adherir Así que es como esa especie de esa capa de gesso, derecha Así que esto se hace con ese azul de aquí Esta, voy a hacer esta permanente azul claro Así que ustedes chicos tengan una idea de cómo cómo puedes usar diferentes colores y cómo se ven Intentemos trabajar de forma rápida y segura cuanto más gruesa sea la pintura que uses, más tiempo tienes para trabajarla Si estás usando tonos realmente aguados solo va a crear todos esos trazos entonces tienes que mezclarlo más Eso es bonito, voy a limpiar mi pincel Ahora aquí abajo voy a entrar recto con el amarillo Nápoles para éste Así que después de que limpies tu pincel, que debes hacer después de cada color que te pongas porque Si no lo haces, entonces el pincel solo va a seguir poniéndose más aburrido y opaco a medida que trabajas Así que va a coleccionar todos esos colores diferentes Y eventualmente sólo va a hacer un marrón, que no queremos Solo no te preocupes por ello, la belleza de usar pintura gruesa es que solo va a cubrir todo , eso es lo más bonito del acrílico su super indulgente Puedes simplemente seguir haciendo como capas encima de capas Y creo que acaba siendo más hermosa cuantas más capas uses Y finalmente en esta, solo voy a usar este fuerte lago escarlata, en realidad podría agregarle algo de blanco Entonces se convierte en este bonito tono rosa, lago escarlata en sí mismo es un tono duro bastante duro y lo vamos a hacer en la parte superior pero solo por la primera capa quiero hacerlo un poco más ligero Y así por estas pedacitas Realmente no tengo un plan, normalmente solo entro y elijo los colores que me apetece escoger ese día Pero mi etapa de planeación va tan lejos como será mi abrigo base Ahora si no estás usando un lienzo y estás usando papeles , como yo Solo asegúrate de que todos tus bordes estén cubiertos Porque lo que pasa es que a veces puedes dejar estos rincones y eso es solo una vez que te quites esa cinta enmascaradora podrías ver esa pequeña área blanca que queda Así que solo pasa por las esquinas una vez No te preocupes por la dirección de tus trazos porque estás usando trazos bastante gruesos Así que de todos modos no lo puedes ver Solo asegúrate de que tus capas sean bonitas y gruesas Solo voy a ir sobre ésta sólo una vez más, Ahí, ese es tu tono base 5. Pintura 1 (pincel): Ahora aquí es donde se pone realmente divertido porque sólo vamos a entrar y vamos a empezar a sumarle todas esas divertidas texturas voy a empezar aquí, Así que voy a empezar con este aqua green primero Ahora vamos a estar usando mucho blanco voy a estar usando mucho blanco y mucho de este aqua green tal vez algunos blues y tal vez algunos de estos greens profundos Lo que quiero que tengas en cuenta aún tienes, para estas piezas solo estamos va a estar usando tonos realmente gruesos Así que quieres asegurarte de que realmente intentas usar la menor cantidad de agua que puedas Usa agua para limpiar tu cepillo antes de cambiar el tono Pero por ahora, la idea en este momento es simplemente construir tus tonos Por lo que también puedes bop estos tonos directamente desde el tubo y luego trabajar para construirlo solo diviértete con él Así puedes ir a cualquier lugar, a cualquier parte tu Canvas Usa un montón de blanco una vez que hayas establecido tu nunca acaba de entrar directamente con el blanco Quieres usar blanco después de haber aplicado un abrigo debajo Así que esto aquí es bueno Mira cómo solo estoy usando pintura sólo tipo de bloqueado en Ahora solo estoy usando trazos rectos Aquí, Una cosa importante de agregar textura es así que aquí tengo este aqua green en mi pincel Y tengo este blanco Como voy a ponerlo Solo va a hacer estas realmente hermosas reflexivas texturas gruesas que no quiero gustarme no quiero volver atrás y tocarla porque eso es hermoso Eso es , ese es el tipo de capa que queremos construir Así que para esta primera capa, es sólo realmente solo usando pintura, edificio que Algunos lugares donde solo estás construyendo esa textura Así que no te preocupes demasiado por los colores que estás usando Para empezar con esto nuestra primera capa on n top de nuestra capa base. Entonces para empezar, solo usa tu color de capa base principal y blanco Así que esa es una, esa es una forma increíble de solo construir tus tonos Ten en cuenta tus bordes y cómo se ven Correcto, Eso es genial Así que vamos a estar Entonces toda esta pintura está mojada, y queremos trabajar mojado sobre mojado porque entonces puedes hacer todas esas hermosas texturas en la pintura que ya está ahí. Por ahora voy a usar este hermoso gris, estos hasta ahora todavía solo estoy usando mis colores de mezcla Solo una especie de aplíquelo Dondequiera que te lleven las manos, dondequiera que veas estas grandes manchas de color no quieres ensuciar alrededor con él demasiado Intenta trabajar en áreas que ya conoces, que se ven un poco planas Aquí. Me estoy tomando este tono azul, este azul permanente Y solo estoy agregando como texturas solo estoy construyendo toda esa pintura Ahora voy a seguir adelante y agregar algunos de estos greens Así que tengo esta hermosa savia y solo ponerlo en algunas áreas solo voy a usar los de la mitad inferior de mi pieza Tengo algunos aquí. Voy a entrar con mi blanco otra vez Así que un montón de blanco y simplemente ve encima de él Y solo, no quieres mezclarlo o aplicar demasiada presión en el pincel Sólo quieres que te guste suavemente crear esos pequeños Patrones que la pintura simplemente crea de forma natural Y me encanta usar tonos fríos Así que ahora básicamente porque lo has hecho has establecido todas estas gruesas emocionantes capas impasto cualquiera que sea el color que pongas encima de esto, no se va a mezclar solo va a crear todos estos hermosos patrones Además, lo que quiero que tengas en cuenta es que no estás mezclando demasiado todas estas capas más trabajes en ello, más Yo solo estoy en una zona usando mis pinceles, más se va a quitar de toda esa capa que construimos Así que solo usa mucho blanco en lugares Ahora en este punto, ya se ve hermosa, justo quiero no solo poner cualquier color No quiero raspar en una dirección particular Ahora, de verdad sólo quiero salpicar en pintura gruesa voy a conseguir un poco más de mi aqua green, recto en el pincel, ese es mi Green. Y realmente estoy sintiendo esto, realmente estoy disfrutando de este aqua green en la parte superior , verde más oscuro en la parte inferior. Piensa que eso se ve bastante malvado. Así que ahora dejemos de hacer sólo esos tonos rectos solo estoy yendo a donde quiera ir Ahora aquí, Vamos a hacer algo más emocionante Voy a cambiar la dirección de mis trazos. No en todo el asunto Simplemente inserta en un poco de lugares para que crea estos emocionantes momentos en la pieza Solo recuerda, no trabajes demasiado en un área. Entonces solo estás haciendo un golpe, y continuando. Sólo un golpe y moviéndose en Algunos lugares Tal vez incluso sólo quieras poner toda esa pintura hacia abajo. Esto podría parecer desordenado ahora mismo, pero una vez que quitemos la cinta de enmascaramiento y todos esos hermosos bordes vienen y solo va a ser.. precioso. Y sólo otra vez, sólo ten presente todos esos bordes. Recuerda tener mucho ese tono base, porque eso es lo que vamos a usar para crear texturas Esta es mi parte favorita cuando has establecido todas estas capas y solo estoy haciendo poco solo pequeños trazos Creando estos patrones a partir de la pintura que ya está ahí La idea es solo encontrar tu flujo encontrar lo que funcione para ti Y solo mira tu pieza, para mí lo que realmente me tira a un cuadro todo estas pequeñas áreas de magia Ahora me estoy tomando mucho este tono base y solo voy a crear estos pequeños trazos verticales Especialmente en áreas que creo que son algo aburridas como esta esquina No pasa mucho así que solo voy a usar mucho esa capa base y ponla aquí tengo un poco de gris Mantener la presión a un mínimo desnudo apenas presión muy ligera Y también otra cosa importante a tener en cuenta son las más capas que cuanto más tiempo tardará en secarse Así que creo que esto se secaría lo suficiente en tres o cuatro horas solo estoy haciendo unos garabatos, mezclando algunas áreas ciertas Y solo veo donde use el pincel solo se mezcla con el color debajo y crea todas estas hermosas texturas Ahora aquí lo que estoy haciendo es este verde es bastante oscuro comparado con el resto de los colores que he usado Este es mi verde profundo Así que solo estoy usando esto para crear algún interés en la pieza Y estas son algunas áreas que simplemente jalarían tu atención Tonos bonitos y gruesos, gruesos Eso es hermoso Casi hecho con esta pieza soy solo voy a usar mi pincel más delgado mi cepillo redondo más pequeño y solo grabas en los colores que ya están ahí No necesitas ni agregar ningún otro tono Ahora lo que haga solo va a crear, se va a mezclar con el resto de las capas y crear estos hermosos tonos Porque empecé con trazos horizontales Ahora que estoy trabajando en todos estos trazos verticales solo está creando mucho interés Estoy realmente contento con ello Sólo voy a tomar este bonito azul otra vez este verde aqua, lo siento, y sólo agréguelo en algunos lugares más Sólo una especie de tirarlo hacia abajo Este tipo de trabajo, Se supone que es muy terapéutico Es casi, no necesitas tener mucho conocimiento de pinturas tal vez un poco de conocimiento de cómo funciona la rueda de color y cómo funcionan los diferentes colores juntos ayudaría pero incluso sin ella es solo esto El método es muy práctico, como lo que te parezca bien está bien Y el arte es subjetivo no es solo entrar con un blanco creando unas pequeñas líneas blancas es tu mejor amigo cuando estás trabajando con tonos impasto se ve realmente bien Tal vez un poco de gris Ver el problema que suelo enfrentar es que no sé cuándo parar porque Cuantas más capas construyes más divertido se pone simplemente aplicar pintura Eso se ve bien. Creo que ya terminé con esta pieza ahora Ahora esto es lo que voy a hacer, que también es un poco divertido tengo este tono morado aquí, solo voy a usar mi pequeño método punteante y solo puntar en tonos gruesos y puntos gruesos en pequeños lugares Es impresionante. Toma un poco de amarillo y luego solo en algunos pequeños lugares No hay mucho pensamiento aquí Solo encuentra tu flujo Trabaja con él. Ahí lo tienes Este es uno. Vamos a hacer tres más en diferentes escenarios 6. Pintura 2 (cuchillo de paleta): De acuerdo, Así que ahora voy a empezar en este. Ahora bien, mientras que esta, esta pieza que hicimos esta tardó un poco de tiempo porque, cuando estás construyendo capas simplemente quieres pasar el tiempo solo ponerle esa pintura en Este será un poco más rápido de ritmo Tengo mi cuchillo en la mano, así que vamos a entrar directamente con este cuchillo paleta. Y solo lo voy a usar para construir esas capas sin usar un pincel en absoluto Así que para esta, solo estoy una especie de aplicar todo el color justo en el medio ahí Y voy a entrar con este azul estoy usando mi cuchillo paleta recta hacia abajo, mirando a la derecha hacia abajo Y no estoy poniendo demasiada presión es solo muy, muy ligera presión, justo hacia abajo en el medio Así crea estos pequeños estos pequeños agujeros justo en el medio Que es a lo que estamos apuntando y otra vez, solo ten en cuenta tus rincones Ahora cuando lo hayas hecho solo toma tu pintura en lugares y solo tira hacia arriba así Se va a crear ese pequeño efecto de montaña Me encanta lo mucho que puedes hacer con el acrílico en tan solo un poco de tiempo También puedes tirar de esa pintura hacia abajo y simplemente ponerte el cuchillo y tirarlo hacia abajo Se ve bastante increíble. Voy a entrar con este tono morado ahora solo lo voy a mezclar aquí mismo en mi pincel ahora tengo todos estos tonos bonitos, preciosos en mi cuchillo paleta Y solo lo voy a usar en ciertos lugares, trabajando a mi manera verticalmente, solo esos momentos y crestas con el cuchillo Ahora voy a usar esto Como dije, te voy a mostrar cómo usar los tonos cálidos y fríos juntos Este es ahora mi amarillo y morado Mi amarillo Nápoles y mi morado juntos voy a usar esto solo agregar algo, algo de emoción En esta pieza Y otra vez, solo estoy usando este cuchillo para crear estas crestas preciosas Otra vez, solo ten en cuenta tus esquinas Ok, ahora voy a usar todavia solo un pequeño toque de este lago escarlata con este morado y este verde Así que lo que puedes ver aquí, lo que estoy haciendo aquí es solo estoy mezclando todos estos colores aquí solo un poquito No demasiado, solo para que tengo todos estos diferentes colores mezclados juntos voy a poner un poco de rojo cadmio también Y sólo voy a mezclarlos un poco Pop algo de azul ahí dentro. Entonces estoy creando esta paleta recta en la propia paleta y creando estos bonitos tonos Ahora en mi cuchillo* Solo voy a raspar toda esta pintura Así que ahora tengo todos esos colores en esa orientación encima de mi cuchillo Ahora bien, ya que estos son tonos ligeramente más oscuros, no quieres usar demasiado de ella, solo en ciertos lugares usando solo la esquina del cuchillo solo voy a crear estas áreas ligeramente interesantes Y lo realmente lo es, no hay mucho para ello. puedes usar cualquier tipo de colores que quieras. La idea es solo llegar a mezclar estos colores en la paleta Aquí voy a entrar con un poco de amarillo y un toque de azul en la parte superior voy a usar este tono rosa también Bueno , así que justo lo que sea que los colores que tener en tu paleta solo entra con ellos Y una vez que lo tengas, una vez que se vea bien Solo levántalo directamente sobre el cuchillo Solo dale un toque y tira Así que crea estas crestas realmente hermosas Realmente fácil , manera realmente rápida de crear montón de pequeñas áreas interesantes Puedes hacer estas en diferentes direcciones sin embargo lo que quieras con los colores que desees elegir solo asegúrate de no gustarlas mezcladas En el, en tu superficie donde pintas Y justo cuando te sientas que se ve bien, ahí estoy bastante contento con ello. Entonces así es como uso mi cuchillo paleta para crear algunas texturas preciosas Por supuesto, también puedes usar estos dos Puedes usar el cuchillo para crear algunos Y una vez que tengas toda esa pintura ya establecida, puedes usar se vaya en una dirección diferente para crear estos tonos magníficos se va a mezclar todo Y se va a quedar realmente hermosa O puedes hacer un poco de ambos Ahí está 7. Pintura 3 (cuchillo de pinceles y paleta): Muy bien, entonces vamos a empezar ahora con este tono amarillo Nápoles Para este, voy a usar tanto el cepillo como un cuchillo. Y te voy a mostrar cómo puedes usar ambos para crear texturas realmente bonitas. También voy a usar los colores directamente del tubo. Entonces esto es sólo amarillo. Y solo lo estoy aplicando* y en algunas zonas pero no demasiado estoy usando este rincón de mi pincel plano Solo tienes que recordar divertirte con él y no pensar demasiado Simplemente fluye a donde quiera ir la pintura soy usando rojo cadmio ahora que va realmente bien con el amarillo cadmio. son solo tonos realmente brillantes, me encanta usarlos juntos Vale, hasta ahora solo estoy usando estos dos tonos para construir un punto focal Ahora que tengo eso, solo ahora voy a usar mi pincel plano en el lado plano y crear estos pequeños puntitos. Ahora voy a usar mi lago escarlata, y apenas siempre tan ligeramente, solo tócalos, solo pásalos. Entonces moviendo esto en la dirección opuesta de donde he aplicado mi primera capa. Entonces es una especie de crear esos hermosos, hermosos patrones en la pintura que ya está ahí. Ahora usa este retrato rosa, que ahora es como mi tono más claro y solo dab dab dab Solo un poco Es el mismo concepto general poniendo más trazos horizontales que estoy haciendo trazos horizontales mientras mi primera capa sigue mojada Así que cualquier color que ponga es una especie de mezcla. Aquí está mi tono rojo profundo con un poco de rojo cadmio Se los va a mezclar aquí en mi paleta. El idea es que solo quieres tenerlo así para éste donde no había punto focal, era solo que todos estos colores se estaban mezclando en la paleta. En este de aquí, En ambos hay esta.. La pintura simplemente te tira al centro del lienzo, o al papel Lo que sea que estés trabajando. Ahora solo estoy dabbing para crear esas texturas extra, extra Así que un poco de Presión, diferentes tipos de trazos Solo voy a tomar un poco de rosa solo ponlo en la paleta primero, para que sepas en qué vas con, y luego lo mismo, dab dab dab voy a hacer algunos un poco más largos, algunos un poco más cortos, pero la forma en que me gusta pintar, es muy intuitivo Es muy en el momento. Donde quiera que me apetezca ponerme la pintura, eso es lo que hago Y una vez que termines, voy a tratar de hacer lo mismo ahora sólo voy a tener todos estos hermosos colores aquí en mi cuchillo sólo voy a aplicarlos en ciertos Solo unas pocas para que tengas esas pinzas del pincel también Y así uso tanto pinceles como cuchillos para crear ese mismo tipo de textura en el lienzo 8. Pintura 4 (crea remolinos: De acuerdo, así que ahora hemos llegado a esta final, final zona rosa, rosa aquí vamos a hacer algo un poco más diferente porque aquí estábamos tratando de mantener esos tonos quietos, todavía estábamos usando ese tono base para crear esas texturas. En este no usamos el tono base necesita usar el tono base como la capa media que estábamos usando para construir para construir todas nuestras capas, con esta no vamos a usar mucho ese tono base voy a entrar y muy audazmente aplicar pintura, derecha Así que solo ten un pincel limpio. Y ahora ya tienes esa capa. Esta es solo mi pintura acrílica roja. Sólo voy a ir a recoger algunos directamente en el pincel. Así Esto es realmente audaz. Es que literalmente se está cayendo. Ahí. Hay una mancha. Yo sólo voy a mover esto un poco, grueso y justo fuera de la botella Sólo voy a recoger un poco más. Entonces en este solo voy a entrar todo con colores realmente audaces, y quiero construir ese contraste Así que este rojo, tampoco estoy siguiendo una dirección particular de trazos, no es arriba o abajo Y sólo una especie de garabatos También en este, no estamos construyendo textura en todas partes es solo ciertas áreas Así que aquí quiero que mucha de esa pintura esté pasando. Ciertas áreas aquí pero no por todas partes, así que hay áreas que te jalan y áreas que no lo hacen eso, es casi estás pintando nubes en el cielo Recoge pintura de nuevo. Nuevamente, simplemente construyendo textura en ciertas áreas. Recoge este retrato rosa. Y simplemente siempre tan ligeramente mezclarlo en Así que porque estoy usando pintura realmente gruesa directamente de la botella cualquier pintura que ponga encima de ella solo va a crear todos estos patrones en la pintura que ya está ahí abajo, que amo, amo. Me encanta jugar con el pigmento así Y me hace realmente feliz. Entonces otra vez, no hay mezcla pasando. Realmente solo estoy usando Realmente audaz, este retrato realmente audaz rosa y estoy usando este rojo realmente audaz Lo que mi enfoque en esta pieza es solo para crear estos hermosos patrones en el color mismo. Sólo recuerda practicar de lo que hemos estado hablando en las últimas piezas. Presión realmente ligera. Ahora que ambos de estos tonos se mezclan para hacer mi tono base, Ahora que estoy mezclando aquí voy a tener todavía pintura bastante gruesa en mi pincel. Yo sólo voy a una especie de mezclarlo. Para que quepa en mi hoja, en mi tono base justo en ciertas áreas donde mis bordes se ven un poco afilados. Una especie de mezclarlo. Toma más de este rosa, más de este rojo Mezclarlo juntos aquí mismo Recoge esa pintura gruesa recta sobre el pincel Voy a crear estas texturas lejos de esto como mi centro principal, solo queremos para crear. Algunas texturas pequeñas en el tono base, a la vuelta. Es casi como pintar pequeñas nubes. Entonces éste no está siguiendo ninguna dirección. Es sólo seguir esto como si estuviera garabateando básicamente con un pincel cargado lleno de pintura Y eso se ve bien. Yo sólo voy a recoger ese rojo otra vez Solo construye las capas en medio de mi pieza, solo sacarlo de la botella creo que es, eso está hecho. Y si quieres, solo puedes entrar con como un poco de blanco directo y simplemente ponerlo en ciertos pequeños puntos Solo guarda esos pequeños reflejos en tus remolinos. Recuerda realmente, realmente ligera presión en el pincel. Y eso es todo para éste 9. Eliminar la cinta enmascarado: Muy bien chicos. Entonces éste es ahora me he quitado la cinta de enmascaramiento ya que el cuadro se ha secado un poco. Por favor recuerda antes de quitarte la cinta de enmascaramiento, asegúrate de que la pintura esté seca ya que puede volver a ser mía sigue un poco mojada, pero esto está bien, pero solo asegúrate de que esté seca, seca, seca y se vea súper fresca cuando hayas tomado la cinta de enmascaramiento fuera y tienes todos estos bordes afilados. Voy a hacer estos otros por ti Es tan terapéutico de ver, algunos consejos importantes sobre quitar cinta de enmascaramiento, todo cuando has trabajado con tonos Impasto como estos, Un truco que realmente he aprendido es simplemente empujar esto, empuja la cinta lejos del cuadro Así como casi en un ángulo de 90 grados y sólo una especie de mantenerla cerca, Sostén esa pintura hacia abajo y solo tira Este es mi pedacito favorito Especialmente cuando estoy haciendo como piezas más pequeñas que dan es un, tan bonito, tan bonitos rincones. Espero que ustedes hayan disfrutado esta clase conmigo. Por favor haz tus proyectos Me encantaría repasarlos. Puedes hacer cualquiera de estos Y realmente estoy deseando ver cómo resultan estos. Espero que os encanten absolutamente las piezas que creáis también. Hazme saber cuáles fueron tus pensamientos Ciertos lugares a veces pueden ser complicado como aquí puedes ver un poco de papel saliendo así que voy a tener mucho cuidado antes de que te subas al no quiero que tome ninguna capa de la pintura fuera así que solo ten mucho, mucho cuidado. Es una de las razones por las que es realmente importante usar papel que sea alto GSM especialmente cuando lo estás enmascarando. Aquí se puede ver me quité algo de la capa de pintura, pero sucede, Siempre se puede hacer un retoque después, razón por la cual es realmente importante tener cuidado con cinta enmascaradora Puede ir en cualquier dirección. Y ahí tienes Así se ven las cuatro piezas Estas son mis cuatro enfoques diferentes (!?) mi enfoque para pintar piezas abstractas en diferentes escenarios usando texturas impasto, usando texturas realmente gruesas, sin agua Y solo ten en cuenta esas pautas de las que hemos hablado a lo largo de esta clase. Y espero que ustedes hayan disfrutado pintando esto. Se supone que es muy divertido, realmente terapéutico. Hazme saber lo que piensan todos y los veré en la siguiente clase. Gracias.