Transcripciones
1. Introducción: Bienvenido a mi video sobre cómo upcycle una mesa de estanque. Voy de este pequeño top de mesa de vino a este sobre de mesa, que es glorioso. Un estanque. Y desde estas patas de mesa, hasta estas cubiertas de peces dorados. Yo paso por todos los diferentes aspectos del diseño de estanques, incluyendo todas las cosas que podrías querer poner en almohadillas de peces y lirios, renacuajos, incluso una libélula. Te mostré cómo hacer peces arcillosos si el tamaño y la
forma adecuados para que quepan en el estanque diseñado y cómo pintarlos. Te muestro cómo usar múltiples capas de pintura en resina en cada capa. conforme vas con el fin de crear profundidad, a mis malas hierbas de agua, terminas con algo que se parece a esto, un verdadero estanque. Parece que está mojado, tiene profundidad. Tiene peces y renacuajos, libélulas, malezas, juncos. Y piedras interesantes y semipreciosas en ella también. Tanto brillo, es una pieza de arte adecuada para que te pongas tu café.
2. Diseñar tu banner: En este video, paso por todos los diferentes componentes que tal vez quieras incluir en tu estanque. La resina es especialmente adecuada para hacer un estanque ya que es clara y puede simular agua. Idealmente, utilizarías un plato ancho y
poco profundo o algo para poner tu estanque. Y considero una mesa de una pequeña mesa de vino la cual tiene un labio Perfecto. Mucha vida necesita entrar a un estanque, renacuajos o ranas juncos de toro, lenteja de agua, lirios,
peces, y todo tipo de cosas como rocas y purpurina para hacer que las cosas destaquen. Aquí puedes verme diseñando mi estanque, poniendo todos los diferentes elementos en aproximadamente los lugares correctos. Se puede ver que he ido por peces y renacuajos, almohadillas de
lirio, diferentes tipos de malas hierbas de agua. Y los junté para hacer un diseño agradable. Necesita ser equilibrado de izquierda a derecha, de frente a atrás. Pero también necesito incluir aspectos de mi estanque que en realidad sobresalen del agua. Y debido a que esto va a ser una mesa, quiero asegurarme de que los elementos que van a
sobresalir estén todos de un lado, o juntos al menos. Para que la mayor parte de la mesa sea útil para ponerse
las cosas . Al diseñar algo tan complejo como un estanque. Y me gusta poner mis ideas en el papel. Todos los diferentes elementos necesitan encajar. Y tenemos que considerar qué tipo de cosas incluir. Antes de poder configurar las cosas en resina, debes crearlas primero para que
puedas incorporarlas en el punto correcto en el lugar correcto. Una vez que esté configurado, no podrás moverlos. Aquí, me pueden ver haciendo notas sobre las cosas que voy a incluir, ojo de tigres y chips de aventurina verde, sacando los dorados y verdes y marrones que encontrarían en un estanque real. Añado color a mi diseño para permitirme ver que los colores van juntos y que el diseño es coherente. En realidad no tienes que agregar color si no quieres. Es una preferencia personal mía. El trasfondo es realmente bastante importante. En un estanque real, la mayoría de los animales que viven en el estanque estarán camuflados. No se destacaron, pero en realidad quiero que mis peces y renacuajos y cosas
destaquen para que los puedas ver en mi diseño. En consecuencia, he decidido ir con un fondo negro, casi negro, pero con muchas cosas de purpurina y arena para que destaque. Pero puedes verme aquí agregando el negro al fondo. Y en realidad hace un diseño realmente encantador. Los estanques reales son hábitats increíblemente complejos y diversos. Y quería que mi diseño reflejara esa complejidad. Para que veas que tengo montones de
3. Preparar tu mesa: Preparación. Es realmente importante preparar tu superficie que esté lista para recibir pintura, que no se despegue. Se puede ver que la madera de estas patas de mesa probablemente ha sido dañada por la luz del sol. Ciertamente se desvaneció. Y el tablero de la mesa de piel sintética está empezando a pelar que los bordes. Quería volver a un sustrato sonoro. Entonces estoy cortando las partes peladas del cuero sintético, decidí no quitarle todo fue realmente bastante bien pegado. Y me gusta bastante el hecho de que me dé un poco de textura en el fondo de mi estanque. Haber cortado las partes descamadas. El siguiente paso es arena. Entonces arena alrededor de los bordes del cuero, pero también termino lijando toda la madera. Esto es realmente importante. El lijado actúa como una llave para que cualquier pintura u otros materiales, que me pegue a la superficie, en realidad se pegue y luego no se despeguen. Esto se puede hacer a mano, claro, pero elijo usar una lijadora eléctrica. Esta es bastante bonita con una base triangular a ella. Te permite meterte en todos los rincones pequeños, especialmente importante en un tablero de mesa, esta forma. Es necesario seleccionar el papel de lija correcto para que
tengas un acabado liso y no dejes arañazos atrás, que se mostrarán cuando lo pintes. Yo recomendaría 800 grano. mayor sea el número, más pequeños serán los granos y más suave será el lijado. Una vez lijado, es realmente bastante importante quitar todo el polvo de lijado, ya sea con un cepillo o una aspiradora y limpiarlo todo con un paño húmedo. El siguiente paso es pintar. Pinté esto con una pintura en aerosol negro mate y luego una mezcla de pintura acrílica diluida. Eso podría verter sobre la superficie. Como ya expliqué antes, en un video anterior, mis antecedentes, quiero estar realmente oscuro. Entonces elegí un poco de negro, poco de verde oscuro, un poquito de azul, pero los estanques realmente no son azules, para mezclar juntos con el fin de crear este fondo. Y se secó mucho, mucho más oscuro. Es casi negro cuando está seco. Elegí una pintura en aerosol mate, que aún tuviera un poco de llave para que mi pintura acrílica se adhiera después. Y se puede ver que cuando uso un pincel, la pintura acrílica sí se extendió exitosamente sobre la superficie. Para dar mayor interés y contraste. Quería usar una pintura en aerosol plateada goteada sobre la superficie húmeda de la pintura acrílica. La pintura en aerosol es a base de aceite y flotará sobre el agua con
la que se diluye la pintura acrílica. Utilice un ligero polvo de un lubricante en aerosol, que también es a base de aceite para dar efectos interesantes. Y luego empujo la pintura en aerosol por ahí usando sólo un alambre para arrastrarlo a lo que parecen ser ondulaciones. Usa el hecho de que la pintura acrílica debajo la pintura en aerosol es fluida para moverla y dar efectos
interesantes y manipularla hasta que esté
contento con el diseño y luego dejarlo secar. El siguiente paso es lijar las piernas. Tenemos que asegurarnos de que los lije por todas partes, también en posición vertical. Y use ya sea la lijadora eléctrica o en la vertical donde sea casi cilíndrica, lijado a mano para asegurarse que cada superficie esté tecleada para que acepte pintura. Se puede ver que estoy usando ropa vieja y llevo una máscara para poder hacer el lijado a pesar de que lo estoy haciendo afuera. Esto es porque estoy lijando barniz viejo y realmente no quiero respirar eso. lijar saco la mesa tanto como sea posible para que todas las partes contiguas también estén completamente lijadas, justo en todos los rincones y grietas. Este es un trabajo tedioso. Definitivamente es mi parte menos favorita del upcycling, pero es realmente importante y cuanto mejor lo hagas, mejor será el acabado en tu producto terminado. Una vez lijado, el siguiente paso es pintar las piernas. Elegí ir con negro para que coincidiera con el negro del tablero de mesa. Y estoy eligiendo usar pintura en aerosol. Al pintar en aerosol, hazlo afuera para que no respires ninguno de los humos y uses incluso golpes suaves, a unos 20 centímetros de distancia de lo que estás pintando. Y mantener la lata en movimiento. Asegúrate de agitar mucho antes de empezar. Y una vez que termines, gírala boca abajo y presiona el botón para permitir la pintura que está en la boquilla salga para que obtienes un bonito spray uniforme la próxima vez que utilices la lata. Múltiples recubrimientos ligeros o mucho mejor que un recubrimiento grueso. Debido a que el recubrimiento grueso podría terminar con corridas. Por supuesto puedes pintar con un pincel, si lo prefieres, me gusta usar pintura en aerosol porque da un bonito recubrimiento parejo y realmente se mete en todos los rincones muy, muy fácilmente. El otro es que se seca muy rápidamente, La mayoría de las pinturas en aerosol son touch drive en unos 20 minutos.
4. Cómo hacer peces modelos:: Para hacer mi pez dorado, elegí ir con una arcilla seca al aire. Podrías elegir usar una arcilla polimérica como scopy o 500. Pero habría un paso extra de dispararlo para estar como en el horno para endurecerlo. Si agregas arcilla seca, se seca demasiado. Siempre puedes agregar un poco de agua con una pistola de pulverización para que sea amortiguador y más flexible. Nuevamente, puedes ver que estoy eligiendo usar guantes. Esto no es para proteger mis manos, es para que no deje huellas dactilares en mi modelo. Tengo todo un conjunto de herramientas plásticas azules. Además de estos, uso un alambre para casas pequeñas y cuchillo artesanal. Mi pescado no va a ser muy grande. Sobre todo no quiero que se les diga para que no sobresalgan demasiado de la parte superior de mi mesa de resina. Entonces selecciono un pequeño trozo de arcilla, que luego necesito hacerlo flexible antes de empezar a modelar, voy a hacer dos peces. Empiezo con el primer pez, el más grande, haciendo su cuerpo. Esta es una forma de línea de arroyo. Y una vez que forma la forma y estoy contento con ella, le
doy una ligera curva y luego la aplico desde la parte superior para que no sea demasiado alto. Yo quiero que mis peces tengan ojos prominentes. Por lo que hago rodar pequeños grumos de arcilla y los pego en el lugar apropiado. Hago dos bultos por cada ojo, el primero ligeramente más grande que el segundo. Repito este proceso hasta el momento para hacer un segundo pez más pequeño con la curva yendo por el revés para dar un interés agregado. Por lo que los dos peces no son demasiado similares. Usé un trozo de alambre eléctrico para meter un pequeño agujero en cada ojo para actuar como pupila. Y también para ayudar a las bolitas que componen el ojo a pegarse al cuerpo del pez. Esto es bastante lee al hacer modelos tan pequeños, pero vale la pena perseverar hasta que obtienes el resultado que quieres. El siguiente paso es tirar un poco de arcilla para hacer los delgados. Las aletas necesitan ser realmente delgadas de oblea. Y empiezo por rodar en mi tapete. Pero elijo entonces sándwiched entre dos capas de plástico delgado. El plástico ha sido tomado de la envoltura en la que entró la tarjeta de cumpleaños del acuerdo. Y uso esto para ayudar a evitar que el Live pegue a mi superficie o se pegue a mi rodillo. Si utilizas plasticky de NOI Smith despega con bastante éxito. Y este método te permite obtener cosas delgadas de oblea. Necesitas plástico tanto por encima como por debajo de tu capa de arcilla para evitar que se pegue. Me pueden ver luchando aquí donde voy a usar una capa de plástico debajo de la arcilla. Se pega a mi rodillo. Por lo que no estamos usando una segunda capa de plástico delgado por encima del cliente. Yo lo puedo sacar muy delgado. Pm plástico fuera de una dirección parece ser problemático. Pero cuando lo saqué de la otra dirección, no
tengo problema poner superficie con una mano enguantada usando el plano de una herramienta plástica y puedo hacer que la superficie sea completamente lisa. Utilizo un cuchillo artesanal para cortar la forma de la aleta caudal. Utilizo el cuchillo para alejar el área no deseada de arcilla y para que me quede la aleta cola separada del resto del rol duda arcilla. En este punto todavía está apoyado por la fina capa de plástico Antony, los secos de arcilla
delgada son realmente bastante rápido. Por lo que utilizo la flexibilidad del plástico para apoyar la arcilla mientras se seca un poco y la sostengo en la forma correcta. La mesa se une sin problemas al resto del cuerpo. Utilizo una técnica similar para la barda en el lado dorsal del pez. Se puede ver que el abanico de cola de mi pez pequeño ahora está suficientemente seco, pero no se pegará con éxito al cuerpo de mi pez pequeño. Por lo que opto por usar un poco de superpegamento para arreglar la plantilla. Aquí, estoy usando tijeras para cortar un fleco en los extremos de las aletas de la cola. También hago esto en las aletas laterales. Creo que la próxima vez que haga un pez se van a ofrecer hacer esto porque no le sumó mucho a la estética al cortar las aletas, pero optó por usar tijeras en lugar del cuchillo artesanal. La capa de arcilla es tan delgada, descubrí que es más fácil hacer esto con estas pequeñas cosas fiddly. Las cosas naturales de la misma manera. Azulejo. Para cuando estoy pegando las pequeñas cosas a mi pez pequeño, todo está seco un poco demasiado. Por lo que rugoso la superficie usando punto de mi cuchillo artesanal. Y luego usando un pincel,
pego un poco de agua tanto en las aletas como en el fondo del pez para que
la arcilla se pegue con éxito se demande a sí misma. Se puede ver que la arcilla es bastante rígida, incluso cuando sin duda se dibuja hasta esta medida, mantenga su forma. Repito el rugoso arriba y luego la
secuencia de dumping con el fin de fijar la aleta dorsal a mi pez pequeño. Las aletas dorsales se doblan deliberadamente un poco para que mis peces no se
peguen demasiado para que no sobresalgan demasiado de la resina cuando haga mi poema. Una vez que estés contento con tu diseño, necesitas permitir que los peces se sequen modelos tan pequeños, la arcilla no tardará mucho en secarse. Elegí rociar pintar mi pescado completamente por todas partes con pintura en aerosol de oro fuera de todo ese pez dorado. Para que esto se mostrara a través
como un, como brillo o desde abajo. Y estoy pintando pintura acrílica en la parte superior de eso. Usando un pincel muy fino, empezaré a usar pintura negra en el I es solo el círculo central de los dos círculos para cada EIS se pinta. Y esto lleva bastante tiempo, a pesar de que es un área muy pequeña que estás cubriendo porque es tan delicada. Paso a pintar la barda con una bonita pintura naranja brillante. Nuevamente, acrílico. No quiero cubrirlos completamente y no uso líneas rectas ni
uso líneas curvas siguiendo las líneas de las propias aletas. También doy la vuelta a los peces. Algo de lo que estoy pintando en la parte inferior no será visible, pero donde los delgados que frían, podrías ver algo del fondo. Entonces vale la pena pintar esos dos. Cuando estés contento con la naranja, quizá quiera enrollar. Esto da un contraste y reflejos y agrega más dimensión y movimiento, sobre todo si lo haces remolino. Las líneas no deben ser rectas. Por el overbar. Has puesto la naranja en todas las cosas. Vuelvo a la naranja con un pincel muy fino y procedo a dibujar escamas a los lados de ambos peces. También dibujo la cubierta branquial semicircular justo detrás del ojo. Por encima de la delgada lateral. Más detalle que pones en tu pintura. Cuanto mejor será el acabado. Las escamas en los peces pequeños tan pequeños que solo puedes usar puntos para sugerir escalas. Sigue girando tu módulo que pintaste. No estoy haciendo eso aquí porque quiero asegurarme de que sean visibles a la cámara. Pero es mucho mejor si puedes girarlo para que puedas ver todos los lados de tu modelo mientras lo estás pintando. Habiendo terminado con la pintura naranja en forma de onda a blanco. De nuevo, esto agrega reflejos y debido a que también está justo al lado del blanco, el contraste significa que obtienes profundidad y más sugerencia de movimiento. Nuevamente, no pintes en líneas rectas. Sigue las líneas de defensa, las curvas, los hinchados. Nuevamente, este movimiento, uso pintura negra para sugerir una boca. Y los machos de peces de oro realmente muy especie de abajo en las esquinas. Gracias. Y lo uso un diminuto Dr. White en cada ojo para sugerir esa reflexión. Esto mantiene el carácter de los peces y los hace lucir saludables. Y luego olvídate de voltear tu pez al usar cada color y asegúrate de que las curvas que serán visibles todas pintadas. Cuando estés contento con tu diseño, que la pintura se seque y lista para instalar en tu mesa de palma.
5. Cómo hacer un lirio: Haciéndose la vida. Elegí hacer mis almohadillas de lirio y mi flor de lirio a partir de pieles acrílicas. Las pieles acrílicas se hacen cuando se vierte pintura acrílica, cual se ha mezclado con un poco de agua y algo de pegamento de PVA en una lámina de plástico y se deja secar. Se puede pelar una vez que esté seco. Y forma una capa realmente bastante dura pero delgada de piel acrílica bellamente coloreada en mármoles. El textura es un poco como una pegatina de plástico de vinilo, y es bastante duradera y adecuada para convertirla en un modelo que luego puedo recubrir con resina. Elegí una piel acrílica azul y verde jaspeada para hacer mis almohadillas de lirio. Y simplemente los corté en la forma correcta usando un par de tijeras. El lirio es mucho más difícil. Y opté por usar un sello de corte en forma de flor. Yo lo quería más complejo que sólo esta forma sin embargo. Entonces corté varias flores, a que luego me uní usando algodón, extendí las diferentes formas de flores juntas y uso un color contrastante. puedes ver tengo unas serifs bastante oscuras, rosa para el hilo para que pueda usar esas como las declaraciones para el Lilly. Y muestran una vez que la flor se ha juntado, la piel acrílica es bastante resistente y necesita
doblarse realmente bastante duro para poder mantenerse doblado. De hecho, uso un poco de CLI de modelado
blanco entre los pétalos para conseguir que se mantengan en forma. Se puede ver que la aguja pasa por una sola capa de piel acrílica con bastante facilidad. Pero cuando trato de golpear a través de las cinco o seis capas que tengo aquí. Termino usando mi escritorio para empujar la aguja ya que no tengo dedal, recomiendo conseguir un dedal. Coloco las almohadillas de lirio en la primera capa de resina. Ahora he vertido una vez que está casi seco y uso un poco de pegamento de papel
ordinario como un Pritt Stick para sostener las almohadillas de lirio en su lugar. De hecho, pongo tres almohadillas de lirio en mi diseño. A los dos primeros, permití tener bordes
ligeramente fríos y cubrí los con capas posteriores de resina. El último lirio hoja almohadilla me puse la última, pero una capa de resina. Yo lo corté para que tenga un par de agujeros en ella. Por lo que no es del todo perfecto y se ve más realista. Pero no permito que los bordes se acurren para que se peguen por encima de la capa de resina. El lirio flor, también pongo encima de la primera capa de resina. Esto significa que la flor de lirio está ligeramente sumergida. Pero de hecho, las verdaderas flores de lirio terminan así. Y estar ligeramente sumergidos en calor hace que realmente mantengan mejor su forma.
6. Pestar de capa múltiples: Juntando el estanque. Aquí es donde aprendes la técnica de múltiples capas para crear profundidad en tus obras de arte. Te estaré mostrando cada una de las capas en turno. La primera capa es colocar las rocas, el sonido, el brillo. Este es el duro paisajismo, si quieres, de tu estanque. He seleccionado cuatro rocas diferentes, todas ellas aproximadamente del mismo tamaño. Y estas rocas van a terminar orgullosas de la superficie de la mesa al final, las cuerdas, he elegido un Jasper cocodrilo,
un Jasper desierto, y una serigrafía naranja, y un cristal incoloro de cuarzo. Todos estos bloques de áspera y se puede ver que los colores son muy brillantes. Se, cuando se tira de resina sobre ellos sin embargo, ellos, los dicotómicos saldrán porque van a terminar orgullosos de la superficie. He puesto las rocas todas en el mismo lugar sobre la mesa. Yo quiero conservar tanto del área plana de la mesa para ponerme las cosas como pueda, porque esta es una mesa. Yo agrego arena, esto es arena constructores. Es bastante de color beige oscuro. Y me estoy mezclando con la arena. Todos los diferentes colores de glitter. Glitter que estoy usando es de metalicos avanzados. Y en realidad está hecho de metal real en muchos tonos diferentes. Y la ventaja de usar purpurina de metal real es de 30, Es bastante pesado. Y cuando jalé la primera capa de resina sobre la parte superior de esto, es un glitter. El purpurina no se moverá. Utilizo una cuchara pequeña para permitirme poner mi sonido, mi glitter aproximadamente los lugares correctos. Y lo empujo sobre ya sea con esta carga en mi dedo o con un pincel. Por lo que el TI termina con la arena y el brillo en los lugares que quiero. Yo quiero que se cubra suficiente de la base del estanque para que tenga algunos contrastes entre las áreas brillantes dominicales y las áreas casi negras. Se agrega más textura por las ondulaciones de plata ahora secas que puedes ver en el fondo. Sigo agregando más arena y más brillo y reordenándolo hasta que estoy contento con el diseño. Si bien estoy haciendo esto, estoy considerando a dónde van a ir los otros elementos de mi puntero. Utilizo al menos cuatro o cinco tipos diferentes de glitter en colores cobre, colores oro, incluso colores plata, y diferentes tamaños de copos a todo esto agrega textura extra y da interés a la pieza terminada. El siguiente paso es colocar mi pescado ahora completamente seco y pintado. Necesito considerar cuidadosamente a dónde van a ir estos Fisher. Porque estoy donde eso a pesar de mí tratando muy duro de no tener el pez sobresalir demasiado arriba. Algunas partes de las aletas van a terminar por encima de la capa superior de resina. Yo quiero proteger esos pedacitos de aleta que se están pegando tanto como sea posible porque de lo contrario podrían resultar dañados por la gente poniendo cosas sobre la mesa. Por lo que esas partes más altas del pez que he puesto cerca de las rocas las cuales también
van a quedar atrapadas por encima de la capa superior de resina con el fin de protegerlas. El siguiente paso es agregar shell de abulón. He elegido concha de abulón porque es iridiscente, reflectante, múltiples colores agrega contraste al fondo. Es una especie de color rosado también. Y entonces una vez que he colocado mi concha de abulón, también
voy adelante y pongo fichas de fluorita y también tigres i y verde están aventurando chips. He elegido estos colores porque los dorados y los marrones de los tigres, ya sea verde de los aventureros y ellos casi incoloros, tonos
ligeramente rosados en los chips de flúor. Todos ellos complementan los colores que sobre esto significaba ser. Empuje alrededor de mis fichas y mis conchas de abulón hasta que estoy contento con el diseño. Sigo el diseño que creé en papel, asegurándome de que también balanceo de izquierda a derecha frente, atrás, se asegura de que haya interés en cada parte del estanque. Se puede ver que estoy usando una cuchara pequeña para mover mis fichas a los lugares correctos. Y puedes usar pinzas, pero estos pequeños chips o pulidos ya y están muy somnolientos. Entonces Tweets nosotros no funcionan bien. Dedos e incluso un pincel para empujar las fichas en los lugares correctos es el chico blanco. En esta siguiente secuencia, les muestro cómo pegar en los apuros de piel acrílica. La piel acrílica que estoy usando es exactamente la misma que usé para las almohadillas de lirio. Y acabo de cortar formas de prisa usando tijeras. Pego los apuros en su lugar usando una pistola de pegamento caliente. Y cubro la base de todas las hojas pequeñas usando algunos de los chips y rocas que tenía que mandar. También opto por poner unos apuros en el exterior del labio de la mesa y asegurarme de que sobresalgan los apuros. Debajo del borde inferior del labio. Y después de que el azul se haya secado, los
corté, al ras. Los apuros van a sobresalir del agua. La capa superior de la resina alrededor de los bordes. Y pueden ser bastante puntiagudos. Por lo que no he agregado demasiados. Y quiero asegurarme de que el diseño esté balanceado de izquierda a derecha para que las corridas o distribuyan uniformemente alrededor del estanque. He tenido cuidado de no hacerlo demasiado simétrico porque las palmas nunca son realmente simétricas. Pero quiero agregar ese pequeño destello de verde en ambos lados, frontal y posterior para hacer un bonito diseño equilibrado. Habiendo puesto todos los componentes que quiero incluir en esta primera capa en su lugar. Después vierto mi primera capa de resina. Necesito mezclar suficiente resina que obtenga un espesor razonable de resina sobre la base. Y eso dependerá de la zona que quieras
cubrir y de lo gruesa que quieras que sea tu primer nivel de resina. Incluido en los recursos adscritos a este curso. Una calculadora para calcular cuántas carreras necesitas para cada uno de los pasos aquí. Al tirar de tu resina, sobre
todo en esta primera capa donde no se fijan todos los diferentes componentes en su lugar, debes tener cuidado de que no muevas demasiado las cosas que las cosas se desplacen desde donde los has colocado cuidadosamente en tu diseño. Tan pobre desde bastante cerca y se vierte en partes inanimadas. Posiblemente pueda. Una vez que hayas jalado tu resina, repasala con una pistola de calor para deshacerte de cualquier burbuja. Dicho eso, este es un poema y si te dan unas burbujas, podría sumarse a la estética. Una vez que has sacado tu primera capa de resina, aquí es donde comienzas a usar pintura en cada capa para construir un diseño cada vez más complejo. En mi diseño, he optado por incluir renacuajos. En realidad quiero renacuajos o más de una capa de resina para que mis renacuajos puedan estar nadando una y otra debajo de la otra. Los renacuajos son fáciles. Tienen en su mayoría cabezas negras y ligeramente S3 colas grisáceas. Por lo que enfatizo las colas con un poco de blanco. También me aseguro de que pueda ver mis tuplas son 0s. En la vida real, realmente no se pueden ver ojos de renacuajos. Pero quiero incluir esto porque quiero agregar interés
a mi estanque y hacer posible que la gente realmente vea estos objetos. Si bien en la vida real tipo postes que bastante bien camuflados. Pinto usando y diluido pintura acrílica limpia
del tubo y un pincel muy pequeño para obtener el diseño que el tipo quiera. A los renacuajos les gusta juntarse en las rocas y cerca de los bordes de los poemas. Entonces ahí es donde he colocado la mayor parte de mi tiempo. Encuestas. Pongo uno o dos en el medio. Debajo o casi debajo de las almohadillas de lirio. Se puede ver aquí que he colocado las almohadillas de lirio encima de esta primera capa de resina, y he permitido que los bordes de las hojas se acurren un poquito para que mis peces parezcan que en realidad están ocupando el agua. Y para hacer aún más los extremos de las aletas, Es realmente delgada. Entonces la arcilla muy delgada que he usado para crear los modelos, estoy extendiendo los extremos de los delfines usando pintura sobre esta primera capa de resina. Sucede que es aproximadamente la altura correcta para las aletas del pez. También elijo agregar algunos bigotes a mi pez dorado. No todos los peces de colores tienen estos, pero quería tener mis bigotes flotando en medio del aire y el agua realmente. Y así agregarlos a esta primera capa de levantamiento es el momento perfecto para hacer esto. Se puede ver en el fondo mi alelo, que se ha colocado sobre esta primera capa de resina. Dependiendo de lo gruesa que haga la pintura acrílica, puede ser casi transparente. Nuevamente para dar esta idea de que la luz está viniendo por las aletas, qué delgadas son. Obviamente necesitas hacer que tus aletas de acero de extensión se arremolinen exactamente de la misma manera que hiciste al pintar las aletas en el pez cuando las hiciste escenario
anti-libre, debes considerar tu diseño. Y oye, puedes verme considerando cómo voy a colocar mi pequeña libélula que no te he mostrado cómo hacer. Y quiero proteger las alas muy, muy delgadas de mi libélula. Por lo que pongo un par de rocas extra, de acuerdo, sin tirón y naranja son andar. Para proteger las alas de mi libélula y considero dónde ponerla. También quiero no demasiado pegarse por toda mi mesa otra vez. Entonces mi dragón vuela al mismo lado de mi mesa que mis delgados de mi pez, de mi lirio, y también las rocas. Entonces un lado de mi mesa, Definitivamente está mucho más ocupado que el otro. Y por eso he puesto mis renacuajos en el primer lado, el otro lado. Para agregar interés ahí. Voy a crear algunas malas hierbas de agua tridimensionales, solo mi pintura sobre múltiples capas de resina. Voy a empezar con capas base en forma de estrella, que van a ser las hojas más bajas dentro del estanque. Y ese es el punto se hace más profundo por supuesto, menos luz entra. Por lo que estas hojas más bajas, pinté bastante verde oscuro. Toda hoja va a ser esta forma de estrella. Pero quiero que las hojas más altas sean un verde más brillante para que ellos, parece que están saliendo del agua. Al igual que antes, quiero asegurarme de que mi diseño sea equilibrado y quiero agregar interés a través de la mesa. Por lo que selecciono cuidadosamente dónde voy a poner mis malas hierbas de agua para que añada este interés. Pongo unos pocos por el pez, algunos alelos nativos, algunos cerca de los renacuajos, y algunos por el lado lejano para mantener el equilibrio, ¿no? No lo quiero demasiado simétrico, así que lo evito también. Se puede ver el tiempo pintando mis malas hierbas de agua con un pincel realmente fino. No estoy usando un solo color de verde tampoco en asegurarme de que cada hoja sea única con diferentes cantidades de verde y negro mezclado en. En general aunque estas son las hojas verdes más oscuras de cada planta de trigo de agua. Mi pequeña mosca de dragón se ha hecho como modelo separado. Y en realidad tiene rastreo de papel, alas de papel. Yo quiero que esos sean un poco más resistentes. Y así estoy vertiendo resina donde tire de mi siguiente capa de resina sobre mis alas de libélula. Yo tiré de la resina sobre la parte superior de mi mesa ya que la resina que gotea mi libélula va a ser parte de mi segunda capa de resina. No necesito ser tan cuidadoso con donde jalé el resto aquí porque todo es un fijo en su lugar. Y una vez que se haya curado la segunda capa de resina, puedo pintar las siguientes hojas en cada una de mis plantas de maleza de agua. Se puede ver que yo elijo. Verde más brillante. Y vuelvo a usar un pincel pequeño con el fin de colocar cada una de
las hojas de luz estrella casi directamente encima de las de abajo. Yo no soy demasiado cuidadoso con lo cerca que están directamente encima. Yo quiero que las malas hierbas del agua aparezcan como si una especie de merodearan por ahí mientras se mueven hacia arriba por el agua. Y una o dos de las hojas oscuras no tienen el verde más brillante encima de ellas en absoluto. Aquí es donde también
agrego algunos renacuajos extra nadando en una dirección diferente encima de los otros renacuajos. Y puedo agregar cualquier otra característica que me gustaría incluir aquí también. Te podría gustar tratar de crear tus peces de esta manera con múltiples capas. Um, es una poderosa técnica para crear tridimensionalidad dentro de tu resina. A la segunda capa de resina, agrego unas hojas de maleza de
pato, hojas de maleza de pato, o como vienen en trillizos, pequeños triángulos de tres hojas pequeñas redondas. Y he usado múltiples colores de verde. Y me aseguro de que algunas de mis hojas de lenteja de agua sean más grandes que otras. Se trata de plantas flotantes que colgan sus raíces en el agua. No se pueden ver las raíces normalmente. Y así agrego interés rodeando todo el estanque con estas pequeñas hojas. Ahora esta es sólo la segunda capa de resina sobre pintar sobre. Por lo que algunos de estos se cubrirán. Voy a terminar con unas cuantas hojas de lenteja de agua encima también. Cuando estoy contento con la pintura en mi segunda capa de resina, podría tirar de una tercera capa de resina. Mi mesa solo es lo suficientemente profunda como para agregar una capa más de resina. Por lo que esta es la capa superior de pintura que el TI puede hacer. Se puede ver que la maleza del agua deja el tiempo agregando o diminutas, diminutas estrellas en un verde aún más brillante. Y las agrego en casi la parte superior de cada hoja anterior. No estarán exactamente en la cima. Y quiero absolutamente toda el agua que tendríamos debajo, pero en gran medida las cubro. También agrego unas hojas de maleza de pato extra donde siento el diminuto poquito más verde. Sé crítico con tu diseño mientras lo estás creando, y asegúrate de estar contento con el equilibrio y la composición. Añadiré una hoja final de lirio, en parte sobre la parte superior de una de las otras hojas de Lilypad otra vez, para dar la impresión de profundidad, he elegido un poco de piel acrílica que le tiene algo de textura, a diferencia deliberadamente extra agujeros en ella. Porque no todas las hojas de Lilypad o completamente lisas y completas. Un poco más brillante. Y capa residente final sobre todo el estanque. Es rellena completamente esta mesa. Y me aseguro de que voy alrededor de todos
los bordes para cubrir también el borde exterior del labio, incluyendo esos juncos que están pegados a un costado. El residente va por los lados y otra y por debajo un poco. Y les mostraré en el siguiente video cómo lidiar con
los goteos que están en la parte inferior de la cinta en la parte superior.
7. Pintar las piernas: Pintar patas. Mis piernas ya han sido recubiertas con pintura en aerosol negra. Pero quería agregar algún detalle a mis piernas con el fin de
hacerlo para que las piernas estén equipadas con el diseño de palma. Entonces decidí que me iba a poner peces de colores en las piernas. Empiezo usando un acrílico dorado, que puedes ver estoy aplicando con un cepillo de sable bastante grande. Y estoy haciendo una forma lisa, que se aproxima a la misma forma que el pez modal que hice para ir sobre la mesa. Me aseguro de usar el mismo movimiento remolino para crear los delgados y dar esa impresión de movimiento. No me preocupa si dejo algunos remolinos para que un poco de pintura negra debajo sea visible a través de esto. Esto da la impresión de que la barda o una lo suficientemente delgada como para dejar pasar la luz. Una vez que terminé y todo el acrílico dorado está seco, entonces
puedo ir a nuestras pequeñas escalas naranjas exactamente de la misma manera que lo hice con el pez modal. Las básculas no son todas del mismo tamaño y contestan, las
aplico con un pincel muy pequeño. Las escamas están dispuestas para que cubran el cuerpo del pez, pero dejo la cabeza y al menos las aletas de sus sagradas escamas. Una vez sostenga el sedán báscula. Entonces puedo pasar a usar mi pintura naranja para crear remolinos en las aletas. Y luego paso a los otros colores, blanco y
negro otra vez también, doy esta impresión de movimiento de las aletas. Extendo mi pez y de aproximadamente uniformemente sobre los tres si las patas del trípode y también en el vertical, es bastante difícil dibujar sobre estas superficies realmente muy curvas. Simplemente toma un poco de práctica. Tómate tu tiempo, um, y si te equivocas, la superficie pintada debajo, solo
puedes limpiar el crédito tose sin mosquitos antes de que se seque. Una vez estoy feliz con mis múltiples capas de naranja y blanco para poder pasar al negro. Esto es menos indulgente y una vez que ya has puesto algo de pintura acrílica, no
puedes limpiarla de la misma manera con bastante facilidad. Entonces usa un pincel muy fino. Tómate tu tiempo, asegúrate de que no cometas demasiados errores cuando estás aplicando un color tan contrastante. Mover las patas de la mesa para que tengas algo que apoyarte de la mano cuando estés aplicando esta pintura realmente ayuda. Saqué la parte erguida de las
patas de la mesa de la base con el fin de pintar el pez en las partes erguidas. El siguiente paso es agregar algo de pintura dorada más gruesa para ser la enfermera blobby del ojo. El top de esto, agrego un poco de negro con el fin de dar a la pupila del ojo. Pero quiero un poco de tridimensionalidad. Entonces mi objetivo, esto un poco blobby. Las pupilas negras que agrego son increíblemente finas y pintadas con el pincel de pintura más fino que tengo. De nuevo, tómate tu tiempo. Una vez que todas las i han sido pintadas, paso a pintar las bocas de estos peces de colores. Estos peces de oro están siendo vistos desde un costado. Y así te levantas una especie de media luna hacia abajo. Soy curva a la boca de cada pez dorado. Se ven levemente, un poco miserables. Si quieres que tu objetivo sea oficial podría ser más feliz, entonces no hay razón por la que tengas que hacer que tus peces de colores se vean como peces de colores reales. Podrías hacerla sonreír si quieres. Utilizo un poco de pintura de cobre mezclada con oro con el fin de crear las y las cubiertas branquiales. Y sigo adelante con un pincel naranja aún más fino para hacer las escamas finas para apenas mejorar el detalle en cada uno de mis peces dorados. Por último, cuando estés contento con todos tus peces dorados y todos los detalles para ponerlo las patas de la mesa juntas pero solo sueltas. Y usa una LaCA transparente para rociar sobre la parte superior con el fin de asegurarse de que la pintura acrílica no pague ni se desprenda. El laca se aplica exactamente de la misma manera que cualquier otra pintura en aerosol a 20 centímetros de distancia. Mantén el CAN en movimiento, asegúrate de que tus capas estén en gruesas para que no tengas carreras. Palabra de advertencia. No todos los taquillas son compatibles con todas las pinturas en aerosol. Y es posible que termines con una capa de pintura en aerosol loca debajo si sientes que tienes una LaCA incompatible. Entonces pruébalo en un área pequeña o en otro trozo de madera para que puedas ver si tus pinturas y casilleros son compatibles o no. Yo solo pongo sueltamente las dos partes de las piernas juntas para que el lac pueda meterme en la grieta entre el, el, el vertical y la mesa del trípode le gusta al fondo. Y para que consiga una capa de sellado completa sobre cada parte de las patas de la mesa.
8. Terminar tu mesa: Hay varias formas de lidiar con la parte inferior de tu mesa. Si fueras lo suficientemente sensato como para enmascarar el fondo con alguna cinta adhesiva antes de empezar a verter resina. Entonces con un poco de calor, solo
puedes sacar la cinta de enmascaramiento y tener un bonito fondo liso hasta la mesa. En esta ocasión aunque no hice eso. Y así tengo algunos goteros de resina que gotean alrededor en el fondo de mi mesa. Para hacer frente a esto, he tenido que enmascarar completamente la parte delantera de la mesa después de que esté completamente curada con algún plástico para asegurarme de que no termine con polvo en mi superficie superior. Quiero asegurarme de que no dañe mi facial, mis rocas sobre mi libélula. Y así lo puse sobre una superficie blanda con el fin de preservar la característica que sobresale. Y uso una lijadora eléctrica para lijar todos
los goteo y todo el barniz restante que quede de reacondicionar este tono de mesa. El siguiente paso es asegurarme de que me deshaga de todo el polvo. Hago esto con un pincel, solo espolvoreándolo y luego límpialo con un paño húmedo. Espere a que se seque completamente. Y entonces el siguiente paso es pintarlo. Otra vez. Voy a usar una pintura en aerosol BLAT para que coincida con las patas y el propio top de la mesa. Y necesitas usar ese movimiento suave de la lata para asegurarte de que siempre se siga moviendo. Usa trazos ligeros a 20 centímetros de distancia y múltiples capas. Voy a mejor que uno grueso. Una vez que teclees, hablaremos y estás tan seco. El único último trabajo que hacer es armar la mesa. Aquí te dejamos algunas fotos de la mesa de estanque de peces rebajada terminada.
9. Proyecto: Tu proyecto. Te he dado varias opciones diferentes como proyecto, aunque podrías elegir una diferente tú también. opción 1 es diseñar un estanque exactamente como lo hice con color o no colocando los diferentes aspectos que quieres incluir en tu estanque en los lugares correctos, con peces o moscas de dragón o pescadores King con ranas y flores y juncos óseos. La opción 2 es hacer un pez modelo. Practica desenrollar la arcilla muy fina para la lente delgada y usar guantes para evitar huellas dactilares. Una vez que hayas hecho tu pescado, déjalo secar, o si has elegido usar una arcilla polimérica, sécalo en el horno, y luego pintarlo si quieres. opción tres es intentar hacer algunas pieles acrílicas y hacer alelos, incluyendo la almohadilla de lirio y la flor de lirio. Puedes cortar tus pétalos a mano o como
lo hice usé un sello para cortar todos los pétalos son uno. La opción cuatro es el proyecto más desafiante. Aquí es donde me gustaría que tuvieras una oportunidad de usar
el método de capas de resina múltiple con el fin de crear tridimensionalidad en tu obra de arte. Podrías intentar hacer esto en un plato o un plato y ver si puedes o no crear una rueda de agua. O tal vez incluso pintar un pez dorado en lugar de usar una modelo como lo hice yo. Trata de mantener consistentes los espesores de tus capas. Y recuerda que necesitas acumularte desde
una capa más oscura en la parte inferior hasta una capa más ligera en la parte superior. Simplemente porque así va a ir la luz en el poema para lucir más realista de esa manera. Cualquiera que sea el proyecto que le guste, inténtalo. Por favor, compártelo con la comunidad. Tan pronto como lo hayas hecho. Al igual que el amor para decir cómo la gente se lleva bien.
10. 10de final: Pensamientos finales. Enhorabuena por llegar al final de este curso. Son tantos los aspectos de un proyecto de este tipo que se podrían desarrollar a partir de este punto. Esta pequeña secuencia te muestra cómo pinté mi libélula, que está hecha de alambre y arcilla con alas de papel de calco impresas. Aquí te muestro algunas fotos de una mesa de pong diferente que hice con un pez mucho más grande y una libélula que ha sido montada sobre una fina pieza de acrílico la cual fue cortada a forma. El lirio fue hecho exactamente de la misma manera que te mostré en este curso. Las patas de la mesa,
sin embargo, fueron pintadas de manera diferente. He usado alas de libélula en la base de la mesa. Y usé hojas reales como plantillas para pintar en spray las patas de la mesa. Espero que esto demuestre que puedes hacer una mina de proyecto similar sin que sea exactamente igual. Y sin embargo sigue siendo resultado realmente fresco. Mi madre usa esta mesita todos los días. Si has disfrutado de este curso, por favor sígueme y checkout fuzzy comma.com para ver el otro La Kai do Bybi hasta la próxima vez.
Alison Camacho, Resin Artist and owner of fuzzycomma
