Transcripciones
1. Introducción al arte oceánico de resina: arte de resina, océano o playa ha
sido popular por un tiempo. Ahora, la ventaja
de crear la tuya propia es que puedes elegir
cualquier tamaño o forma que te guste, cualquier combinación de colores
que desees. Y si lo desea, puede incluir toda una gama de detalles
texturales o cristales
curativos para agregar al diseño. Junto con purpurina
y hoja de metal, que son bien conocidas para
mejorar tu estado de ánimo. Sé que sí marca. Este curso te llevará
a través de todo lo que necesitas
saber para crear una
playa de resina o arte oceánico. Cubro posavasos, manteles,
y obras de arte más grandes. Voy a través de preparar
diferentes sustratos, seleccionar y organizar cristales de
arena son otros medios mixtos
como conchas y cosas. Y eligiendo tu paleta de colores. Te muestro cómo tirar de la resina
para permitir la mezcla de colores o cómo mantenerlos
mayormente separados si lo deseas. Voy a través de agregar las olas oceánicas
espumantes y cómo garantizar conseguir células o cómo crear una ola de aspecto más naturalista si esa es tu preferencia. Te explico las opciones de qué hacer con los bordes y cómo agregar textura a la playa o
tierra parte de tu imagen. Por último, paso por
el número óptimo de poros y lo que esto significa
para el producto terminado. Este curso no es prescriptivo. Da toda una
gama de métodos y sugerencias para
el tipo de cosas para
que puedas hacer para crear diferentes efectos que
podrías querer incluir
en tu obra de arte. Pero lo que espero que
ganen de este curso es la confianza para
obtener resina debe ir. Es fácil crear algo
divertido de lo que puedas estar orgulloso. Y con un poco más de
conocimiento y estudio, creo que cualquiera
puede crear algo verdaderamente espectacular usando resina. De la forma en que describo
en este curso, mi nombre es Allison. Soy un artista residente con
sede en Bristol en el Reino Unido, y soy dueño de la marca de arte de
coma difuso. La resina es singularmente adecuada como medio para
crear arte oceánico. Y espero que me disfruten
en esta aventura acuosa.
2. Diseñar tu arte oceánico: Diseñando tu arte oceánico,
investigación y bocetos. Por supuesto, puedes hacer
una búsqueda por Internet en Pinterest o
Instagram, por ejemplo. Pero si copia el diseño de otra
persona, será poco probable que cree algo exactamente igual. El arte fluido es notoriamente
difícil de reproducir. Entonces te sugiero que
busques inspiración, pero que le pongas tu
propio giro. Algunos artistas hacen un pequeño boceto de su diseño
antes de que comiencen, ya sea en un diario
o en el bloc de bocetos, o en realidad sobre el sustrato. Tener un registro de tus diseños, en realidad
es realmente bonito, pero me gusta tomar
fotografías de mis piezas terminadas y
ponerlas en el libro de mi artista. Elección del sustrato. Ahora
estoy creando arte de resina. Normalmente miro los
materiales de sustrato que tengo a mano. Odio el desperdicio. Y siento que
es nuestro deber
proteger al planeta tanto
como sea posible. Y así reuso las cosas
siempre que sea posible. En este curso,
he utilizado tableros
y azulejos de madera y MDF. Cualquier sustrato que no se hunda bajo el peso de la resina
probablemente esté bien si está sellado
contra la absorción de resina. Esto realmente no
incluye nuestros campus, o al menos no los grandes, a menos que se pueda
evitar la flacidez, portándolos desde
abajo de alguna manera. Y realmente simplemente no puedo
molestarme en hacer eso. Por supuesto, si quieres, puedes hacerlo si quieres. Por supuesto, si tienes moldes, puedes hacer arte oceánico
sin ningún sustrato en absoluto. He hecho obras de arte semitransparentes
u oceánicas así como cubiertas de libros de
notas e incluso posavasos oceánicos en forma de peces y Gecko. Una vez que haya elegido
su sustrato, es hora de seleccionar
una paleta de colores. Aquí, puedes usar el mundo
natural para guiarte, o puedes elegir usar colores que vayan con la
decoración interior de tu hogar. obstante,
no hay necesidad de
limitarse a esos
colores y algunos de los diseños más asombrosamente
bellos no están en colores naturales. He encontrado que seleccionar
colores
oscuros o contrastantes a las olas a menudo
se ve realmente excelente. Azul marino y verde de mar profundo o negro con ondas blancas y
plateadas u doradas. Oh, puedes elegir tonos
imitando una puesta de sol, por ejemplo, con rosas
y naranjas y morados. Me encanta usar pigmentos iridiscentes
Micah mezclados con tonos
translúcidos
que permiten que algunos de los fondos marinos se muestren a través. Me encanta usar
arena real en mi océano, pero esto no es necesario. Si tu obra de arte
va a ser un posavasos o un tapete de mesa y usas arena. La arena necesitará ser resina
saturada para retener la integridad de la superficie y esto lleva a que la arena se vea húmeda. Si tu obra de arte va
a estar en la pared, entonces la superficie casi seca de resina puede ser espolvoreada para dar
un aspecto de arena seca. A veces es divertido añadir piedras o conchas
extra, etcétera, a la obra de arte. Es posible que te guste
agregar cristales curativos o simplemente como el aspecto de una especie
particular de piedra. Al elegir tus cristales, es innecesario
conseguir unos pulidos. Cuando las piedras sin pulir se mojan, los colores en las piedras se
muestran mucho más brillantes. Y si tira de resina
sobre piedras sin pulir, obtienes exactamente un
mismo aumento en la intensidad de las piedras de color
y patrón. Pero la resina nunca se seca, o al menos se seca pero
que los colores permanecen. Por lo que
en realidad no tienes que usar unas piedras pulidas en trabajos OT. No hay nada que te
impida usar otras cosas también. En estos videos, también
uso conchas de abulón, algas
secas, o
agregando siluetas. Las tortugas oficiales son optimistas, etcétera Puedes usar cuentas y
tela para textura, hormigón o textura,
pasta crepitada, y piezas de espejo, todo tipo
de medios diferentes son posibilidades para la tierra
parte de tu océano o foto.
3. Agregar la playa: Agregando la playa. Puedes poner tu arena
en cualquier lugar del diseño que te guste. Incluso puedes optar por no
tener sonido en absoluto. Es posible que solo quieras que la playa esté
a lo largo de un borde como una serie de barras de arena
o como una isla de Coral. De todos modos, crees que es
estéticamente agradable. Posibles
características especiales incluyen arena
real dispuesta en ondulaciones. A menudo enfatizo la
estructura acanalada con brillo. Características más especiales
podrían incluir el uso pasta de
textura con grava
real o rocas. Desnudo sería resina mezclada
con tanta arena o mica u otro relleno que se convierte en una forma
de agregar textura. Me gusta usar unas piedras
enfocadas en un diseño como este con jaspe rojo y canchas
incoloras. Las piedras no
tienen que ser pulidas. Una vez recubierta en resina, la piedra mantendrá su
color profundo y brillo permanentemente. O podría optar por no resinarse sobre la
parte superior de las piedras. Y solo usa resina para
asegurar las piedras en su lugar. Permitir que su arena
continúe por los bordes de su imagen es una característica de diseño
eficaz. Si es así, necesitarás
asegurar la arena con algún pegamento apropiado
hasta que la resina para, pero no es
necesario que la arena o cualquier otra parte del diseño
se filtre sobre los bordes. Es posible que prefieras mantener
tus bordes limpios. En cuyo caso, te sugiero que los
lleves antes de empezar. Me gusta usar
cinta de rana para esto. Me parece que se pega muy bien
y da unos bonitos bordes limpios. Cuando uso una pistola de calor para ayudar a
liberarla de la resina. Tampoco tienes que
pegarte a la arena. Estoy usando concha de abulón aquí. Pero son posibles muchos
materiales diferentes, como piezas de espejo o cuentas, copos de
Micah o pasta crujiente. Me gusta usar estos chips polacos de
piedras semipreciosas reales ya que son realmente buena relación calidad-precio y vienen en muchos colores diferentes para agregar interés y un poco
de autenticidad. A los posavasos de azulejo negro. He añadido
purpurina hueca negra sobre la parte superior de la playa de resina volcánica negra
para agregar un poco de sangrado.
4. Agregar el agua: Agregando el agua para sostener tu arena o piedras
o conchas en su lugar, necesitarás tirar
resina sobre ellas. Si tienes cristales de roca, es posible que quieras
asegurarte de que estén completamente humedecidos con resina. Sugiero que la
resina transparente sobre la playa suele ser el camino a seguir
para una mirada naturalista. Los dedos suelen ser una buena
manera de asegurarse de que
cada cristal esté recubierto y cualquier escurrimiento de resina se
pueda reutilizar si está
completamente claro. Me gusta usar tonos de
resina que se
oscurecen progresivamente desde la salida de playa, lo que indica una profundidad creciente. Pero no hay
necesidad de que tu obra siga esta directriz
si no quieres. Las ondas de tipo celular a menudo se veían mejor contra
un fondo oscuro, pero por favor ve por
colores pastel si esa es tu visión. Algunos métodos de colorante de resina
resultan en colores opacos. Algunos en transparente. Es necesario elegir la propiedad
que se adapte a su propósito. Si tienes una silueta de una cabeza de martillo tiburones
como éste, querrás usar colores
transparentes. Si quieres
cubrir completamente la pintura subyacente, entonces un color opaco
es el camino a seguir. Puedes elegir formas realistas. El Reino Unido C es bastante
gris en la vida real. O puedes ir por niveles
caribeños de tonos
azules o atardecer o cualquier color abstracto
que prefieras. Una vez que hayas vertido
algunos colores conmovedores, puedes promover la mezcla
controlada usando una pistola de calor como esta, o una etapa de mezcla. Aunque
no hay nada que te
impida combinar estas técnicas. Te recomiendo que hagas esto a tu satisfacción antes de
agregar cualquier punto formas. la capa de resina más cercana o en Sin embargo,la capa de resina más cercana o en
la playa necesita
ser incolora, para el clásico diseño de playa de
resina. Una vez que los colores
del océano para la resina o como los desees, entonces se pueden agregar las olas.
5. Agregar las olas: Adición de ondas. Aquí es donde sucede la magia. En las siguientes secuencias te
muestran varios ejemplos de cómo verter las olas
en los diseños oceánicos. Este primer ejemplo son los azulejos en blanco y
negro. He usado el negro para que
obtienes un buen contraste con la célula blanca produciendo ondas para que puedas ver
lo que está pasando. Lo importante es agregar aceite de
silicio a la mezcla de
pintura acrílica blanca y resina. La cantidad de pigmento
necesita ser bastante alta. Quieres que
sean bastante opacos. Viertes en una línea delgada, más gruesa para ondas más anchas. Si deseas olas más anchas a lo largo del borde que quieres que
las olas comiencen. Empiezas en la playa y trabajas tu salida a la C. Me gusta deslizar el pigmento blanco sobre la
parte superior de la resina oceánica. La idea es tirar de la resina blanca en realidad
físicamente sobre la parte superior. El aceite de silicio entonces
actúa como un poco que no mojará muy
bien la superficie y
terminas con la
estructura celular viniendo a través. Debes resistir el impulso volarlo con una pistola de
calor o una antorcha. No sigas metiendo con ella. Simplemente deja que desarrolle células
al no tocarla. Estos
azulejos dorados y negros todos hechos
exactamente de la misma manera. Agregas silicio
al pigmento dorado mezclado
con la resina. El pigmento dorado que paso a usar aquí fue una pintura en aerosol de oro. La técnica es
exactamente la misma, pero se puede ver que el oro
se extiende aún más ya pintura en
aerosol tiene una densidad
menor que el pigmento acrílico blanco. El pigmento acrílico blanco
es notorio por ser alta densidad y por supuesto que realmente querías en la superficie. Así que asegúrate de
tirar el pigmento,
el pigmento de la onda, sobre la
parte superior de tu resina oceánica. Este siguiente ejemplo muestra las olas
del océano en una
gran imagen oceánica. Esta pieza tenía olas añadidas en cuatro o cinco piscinas diferentes. La pieza no estaba nivelada
para el primer polo. De hecho, se inclinó, que llevó a que las
estriaciones de espuma volvieran al océano,
lo que no me gustó. Y así añadí más capas
con más olas sobre la parte superior. Las obras de arte de resina son increíblemente
perdonadoras así. Se puede ver que todavía
no estaba feliz. Pensé que necesitaba tener más contraste entre
las olas y el color del océano. Agregué otra capa usando una ola blanca sobre
un verde de mar profundo. Este método de múltiples
capas da una superficie que no es
totalmente plana después, lo que te podría gustar que hago. Pero si quieres un espejo completamente liso
terminado al final, dices que estás haciendo una bandeja
o una mesa, por ejemplo. Puedes inundar el abrigo con una resina transparente después
para deshacerte de los ligeros pasos en
la resina causados por múltiples
encuestas
incompletas de esta manera. En este ejemplo, estoy usando una pistola de calor para debajo de las
olas sobre la superficie. Es muy fácil sobretrabajar
la forma de resonancia, razón por la
cual tanta gente
tiene problemas para hacer las hermosas células
que a todo
el mundo le gusta usar esta técnica. Usa una mano ligera
y trata de crear un cojín de resina
debajo del pelaje blanco. La resina blanca para extenderse sobre ella sí ayuda si
haces que la resina sea más móvil calentándola un
poco antes de
intentar soplarla sobre la
parte superior de la resina oceánica. El resultado final es
más orgánico que el método swipe, pero también es mucho, mucho más difícil de controlar. En este último ejemplo de
cómo hacer olas oceánicas, he ido por una ola oceánica mucho más
naturalista. Todo el mundo parece ir realmente
como esas células en las olas. Y aunque sí las consigues en
cierta medida, olas reales del océano, que no tengan esa
misma estructura celular o al menos no
en la misma medida. Entonces si quieres hacer olas oceánicas
naturalistas, aquí es donde tener
la pistola de calor para crear las olas
es el camino a seguir. Se obtienen pilas de combustible
producidas y el blanco se mezcla más
a fondo en el agua. El efecto es mejor si
encuentro alguna manera si
se agrega un polvo
nacarado de Micah en lugar de solo o en lugar del pigmento blanco
acrílico. Al hacer ondas de
resina naturalistas, te
recomiendo que las
creas una a la vez. Empiezas a usar
el de la playa. Espere a que se cure. Después agrega un segundo
más hacia fuera al mar. Espera a que eso mate. Añade un tercero más allá para ver si tu presente pieza es lo suficientemente
grande como para requerir tres. Y luego puedes usar
solo resina transparente en tu segunda tercera olas sobre la parte superior de tus resinas azules oceánicas previamente
curadas.
6. Proceso completo de imagen marina grande: Aquí hay una secuencia de
construcción completa para mi gran imagen oceánica. Hay dos razones
para hacer esto. Uno es realmente agradable
ver todo el proceso
de principio a fin. Pero dos, en realidad te permite armar las cosas para que
puedas ver en realidad
cómo encajan las diferentes partes de las que ya he
hablado. Por lo que tengo una tabla
de madera pre pintada y estoy pintándola en
aerosol con los colores aproximadamente
en los lugares correctos. El cuadro oceánico que
quiero producir. Entonces además de eso, estoy agregando arena y algunos guijarros y algunas
conchas marinas por encima. Estoy poniendo el ratón aproximadamente a
donde quiero que vayan. Trataría de no hacer
esto demasiado simétrico. He añadido algunos
cristales de vidrio y algunas piedras semipreciosas
de fluoruro, solo pequeños chips. Y luego una o
dos piedras de enfoque. Cotizaciones o jaspe en
rojo y luego amarillo, y luego agregando brillo para enfatizar las ondulaciones
que has atrapado. No tienes que
tener ondulaciones en la arena si no quieres. Cubro mezcla de resina en mi wow factor resina
para curso de principiantes. Um, por lo que es realmente
importante que resina se mezcle
correctamente, a fondo. No necesitas preocuparte demasiado
por las burbujas cuando estás vertiendo resina sobre
una imagen plana porque las burbujas
salen muy fácilmente. Puedes volarlos con una pistola de calor para deshacerte de ellos una vez que
ya los hayas tirado. Entonces aquí estoy mezclando los pigmentos y puedes
mezclar los pigmentos en polvo. Esto es mica. Junto con esto es resina muere el tiempo usando
varios tonos de azul. Mi objetivo es tratar de conseguir
unos tonos más oscuros de azul. Ir a tonos más claros
de azul para indicar agua
más profunda yendo
a aguas menos profundas. Y se puede ver que hay que
tener cuidado con los pigmentos
líquidos porque si
agregas demasiado líquido
a la resonación puede
alterar el equilibrio químico
y la resina no se ajustará. Pero si estás agregando sólidos, puedes sumar hasta el 200 por ciento del volumen de resina
es realmente puedes. Y eso es
porque no molesta el equilibrio químico
en la resina. Puedes verter tu resina transparente
directamente sobre la playa. Y sí sugiero
resina transparente a menos que
quieras cambiar el color
de las piedras en la arena, en la arena negra. Fotos de las que
ya he hablado, algunos posavasos y colocaciones. Obviamente, yo estaba usando pigmento
negro mezclado
con la arena, pero aquí, resina transparente sobre la arena y ayuda a
mantenerla de color arena. Y puedes usar tus dedos para manipular algunos troncos ascendentes. Obviamente. Aquí estoy poniendo la resina coloreada
empezando por una más profunda, pero realmente no importa en
qué orden las pongas. Si quieres que
se mezclen correctamente, puedes promocionar eso ya sea con el bistec o con la mano. Se puede ver que me gusta
usar mis manos. Nuevamente. Asegúrate de
que llevas guantes. Y un tono mucho más claro más
cerca de la playa. Se puede ver este azul pálido
que agregué un pigmento blanco. Y eso hace que este azul
pálido sea muy opaco y mucho
menos brillante que el otro blues, que son básicamente pigmentos
Micah que tienen esa
encantadora iridiscencia. Relleno de los huecos donde la resina no había humedecido
el sol adecuadamente. Y además, estoy usando resina transparente para unirme a la playa a mis resinas azules de
colores. Y voy dando vueltas por
los bordes para asegurarme de
que todas las
piedras estén mojadas. Toda la arena se humedece. Todos mis bordes están
ponderados con la resina, por lo que esa imagen es
continua y no tiene huecos y ninguna
de la arena se cae. Si calientas la resina
con una pistola de calor, puedes hacerla más líquida. Entonces, si tu resina no se desliza sobre la parte superior
de tus piedras adecuadamente, entonces esta es una buena manera de ir. Y puedes promover la mezcla de tus diferentes colores calentando la resina
porque se vuelve mucho más líquida cuando hace eso. Entonces aquí estoy haciendo
mis comprobaciones finales de la resina transparente y luego
agrego pintura acrílica blanca, que se mezcla con
silicona y resina en promover flujo con
la pistola de calor aquí no
es realmente
diseñado para extender la lectura blanca sobre la parte superior de la resina transparente,
no con una pistola de calor. Estoy usando una espátula para hacer eso. Se puede ver que
la pistola de calor no tiene una boquilla muy estrecha. Y también se puede ver que mi resina blanca está un poco a la
deriva hacia el mar. Y ese parche
en particular, que no me gustó y
termino tratando de arreglarlo. Así que aquí solo estoy promocionando un poco
de mezcla después de haber deslizado el blanco sobre la
parte superior del azul oscuro. Si pulverizas
aceite de silicio por encima, eso promoverá las células. Por lo que hago un chequeo rápido. Y luego una vez se cura la primera
capa o segunda capa, dependiendo de
cuántas has tomado para dependiendo de
cuántas has tomado para
crear hasta ese punto. Puedes agregar más
capas sobre la parte superior. Se puede ver que estoy agregando
aquí una capa
ligeramente turquesa con el
fin de dar solo un
oído diferente una textura diferente, un poco de color diferente. Y de nuevo, resina blanca
mezclada con silicio. Y estoy deslizando por encima
y puedes ver esas células se forman de inmediato
en la versión acelerada, es increíble cuán rápido
caen de forma natural. No quieres que tus olas
sean demasiado rectas. Habrá un poco aburrido. Depende de cómo
te gusten tus olas. Es posible que quieras reforzar el frente de la ola
para que termines con blanco ahí y las células adelgazándose
hacia atrás. Todavía no estaba contento
con ese pedacito donde la espuma blanca
había caído en el mar. Por lo que estoy agregando aquí una capa
extra, particularmente en el frente, fin de cubrir eso. Así que voy a estar
agregando blanco extra sobre la parte superior de una forma espumosa
blanca existente. Residentes. Realmente bueno así. Puedes poner capa
sobre capa sobre capa y agrega profundidad y
agrega interés. Y añade que soy complejidad
y detalle a tu imagen. Así que muchas capas
en realidad es bastante agradable. Es caro en resina, pero sí produce las imágenes
más sorprendentes. No obtienes el mismo tipo de transparencia
tridimensional de tus imágenes de agua
allí de otra manera. Y de nuevo, se pueden
ver las células formando absolutamente inmediatamente me deslizo
esta resina por la parte superior. Y se puede ver porque
he puesto la resina justo en el borde mismo de donde se fue
la resina transparente. El borde frontal de
la ola no se propaga porque no tiene
nada que esparcir. Y así tengo un frente
espumoso blanco a mi Wave. Todavía no estaba contento con eso. No me gustó el hecho de
que hubiera tan poco contraste porque el azul
pálido debajo es, realmente no
es un color muy oscuro. Y así donde las células
se formaron sobre el azul pálido, realmente no se podía
ver desde la distancia. Agregar contraste, eso significa poner
algunos colores más oscuros. Así que aquí he usado en realidad
es un verde de mar profundo. Lo estoy mezclando con la resina
transparente que he puesto ambos lados con mis dedos. Y voy a poner resina
blanca por encima. Y verás a qué
me refiero en términos de contraste en tan solo un segundo. Cuando agrego el blanco, en realidad
he puesto una resina
clara
hasta el final del azul
más profundo para que mi C vaya
más profundo parezca estar nivelado. Por supuesto, puedes subir de nivel
tu imagen si no te gustan los pasos y tu resina fuera con el porqué durante un código de inundación. Entonces aquí estoy agregando la resina blanca al borde
frontal de la ola. Pongo otra ola para
que pueda deslizarla sobre el mar verde y agrego un poco más de blanco sobre el
verde profundo para que pueda
deslizar eso ahí y se
pueda ver el contraste inmediato en
ese color más profundo. Usa el resto de
la resina que hay en mi maceta para cubrir cualquier pequeño huecos o
hoyuelos en la resina. Y aquí se puede ver la estructura de
múltiples capas, las celdas, diferentes colores. Es tan interesante y magnético
y el movimiento en
él, es increíble. Es
absolutamente glorioso. Y obtienes ese precioso acabado de
espejo brillo de la resina que no
obtienes de ningún otro medio. Espero que te haya gustado esta foto. Si desea ver más. Hago uno más pequeño
en el siguiente video.
7. 9OceanSmall: Si quieres empezar pequeño, esta es la visualización de video. No es tan grande como
la imagen anterior. No ha comprado tantas capas. Yo sí creo que son
igual de bonitos ellos. Por lo que esta primera secuencia es
media midiendo el área de cada uno para que pueda mezclar
la cantidad correcta de resina. Hay una calculadora de resina en los recursos adscritos
a este curso. Voy a añadir a
esta arenas de resina, Michael escamas que puedes
obtener de los partidos de un constructor. Y el vidrio triturado
es un vaso pequeño. Los cristales han sido rodados un
poco por lo que no son afilados. Y algunas pinturas acrílicas de oro. Y voy a
mezclar esto para hacer un texto para pegar, que voy a utilizar para
construir mi, mi playa. Un poco de cobre no estaba
contento con el color. Y ese poco de
cobre y un poco de Mica
extra solo para
secarlo, es más fácil agregar mica
para que sea menos moqueante. Y lo que estoy haciendo es que estoy
arreglando textos que pegues, y también lo pongo
sobre los bordes. El ritmo de textura por supuesto,
tiene resina en ella, lo que significa que cualquier piedra y conchas y algas marinas y cosas
que coloqué encima de ella. Se van a arreglar
permanentemente en su lugar. Y agrego un poco de arena seca a los bordes solo para cambiar
la textura ahí. Y algo de brillo. Se trata de brillos metálicos
de metales avanzados, que me encanta porque no son microplásticos y no son
tan malos para el medio ambiente. Y un par de colores
diferentes, oro y un cobre brillante. Y se puede ver que
las piedras aquí y no brillan porque aún no he
jalado de leer sobre ellas. Pero la mayoría de ellos, a
excepción de aquellos pocos que realmente están
en el agua. Voy a ser retenida en su lugar por la resina en
esa pasta de textura. El siguiente paso es que estoy vertiendo resina
transparente sobre la parte superior
de un todo, todo. En parte para hacer esas piedras brillantes y para hacer que
la playa se vea mojada. Y en parte para sostener
todo en su lugar. Necesitas asegurarte de que
cualquier cosa que pudiera rodar como algas se esté completando
capsulado en resina. Y lo que estoy haciendo en esta
pequeña secuencia es poner algo de pasta de textura
en realidad en los bordes de la imagen. A menudo no enmarco mis
fotos cuando las imágenes de resina. Y así tener la imagen fuga sobre los bordes solo
significa que
terminas Lovely si está terminada aquí. Nuevamente, un poco
de arena seca justo en el borde delantero para que
puedas ver cómo la arena está goteando bajo el agua y estaré inclinando
cualquier sonido que no esté conectado antes de meter
el agua en el siguiente. Entonces aquí tienes algunas imágenes de múltiples lados
para que puedas ver cómo se ve desde
las metas de aprendizaje y dónde lo atrapa el Sol. Es realmente encantador. Entonces aquí estoy yo quitando
cualquier arena suelta, revisando mi foto,
nivelándola todo. Y estos son los pigmentos
que pretendo
utilizar para este siguiente paso, que es sumar el agua. Entonces blues de diversos tipos
en esta imagen en particular. Empezando con azul oscuro. Entonces pondré una mica
azul y luego agregaré un dado negro transparente. Y solo sigue agregando
gotas una a la vez. Realmente no necesitas
mucho líquido
para que sea bastante más oscuro. Así que ten cuidado
con, con líquidos, debes tener cuidado con
lo mucho que agregas no más del diez por ciento
del volumen de resina, pero con polvos
como mica en polvo, puedes agregar tanto como quieras. Habiendo dicho que no necesitas mucho polvo de Micah para hacer
colores realmente bastante intensos que tienen, ¿
puedes ver esta
iridiscencia que captura los remolinos
en la resina? Voy por unos
colores más claros más cerca de la playa. Mantuve el borde mismo de mi
playa con colores resina. Y luego mezclo un azul realmente
pálido que es muy diluido. Y lo mezclo con
el azul claro, que es la última capa
de agua que
puse y la clara
que ya está en la playa para dar
un relleno de movimiento inconsistente y ligeramente asimétrico y
atrapado . Mezcla del agua para que
puedas ver los remolinos y el agua. He decidido que aún
no es lo suficientemente azul. Y en consecuencia, estoy agregando
una fina capa muy diminuta de un azul mica y justo
al borde de la playa. Y esto es realmente para cubrir donde
termina la arena y no serías capaz de
ver la pintura en aerosol sobre mí, es una pistola de calor para
quitar cualquier burbuja. Asegúrate de estar contento con la palabra antes de
añadir tu pintura acrílica
blanca, blanca
mezclada con resina. Y por supuesto, algún
aceite de silicio añadió pintura en aerosol. Algún aceite lubricante es
el que utilizo. Y es un spray,
por lo que hace que sea muy fácil controlar
cuánto estás poniendo. Más, pones en las
más celdas tus huecos. Puse mi borde espumoso blanco de mi ola en realidad en mi playa y estoy usando la boquilla
estrecha en mi pistola de calor para
empujarla sobre las olas. Se puede ver mi
resina moviéndose aquí, así que estoy nivelando ligeramente la imagen para que no pierda
demasiada resina sobre los bordes. Ves que la pistola de calor tiene un
efecto y el spray tiene un efecto sobre los micro pigmentos
en la gran broca azul oscuro. Entonces estoy reajustando cómo van las
oleadas con mi dedo. Usas los chefs incendiados
para hacer estallar cualquier burbuja. Poniendo este último
poquito de resina blanca realmente en la playa donde no estoy
contento de cómo este alacena
los bordes de las piedras. Quieres dejar que la resina
espumosa blanca pase más allá la herramienta de piedra para dejarla
fluir alrededor de tus piedras. Y ahora estoy quitando cualquier
trozo de polvo con pinzas. Puedes ver estos si obtienes la
cabeza donde puedes ver
un reflejo de una luz. Aquí estoy rociando aceite de silicio en
realidad sobre la
superficie de la resina. Y se puede ver inmediato el efecto
que se sentó sobre un azul profundo. No es tan obvio
en el blanco, pero te prometo que también está
teniendo un efecto ahí. hay que tener cuidado
con esto porque van, ¿
Puedes ver las celdas
apareciendo en blanco? Si te pones demasiado peso, puede dejar hoyuelos. Eso no es un problema
para tu primera capa de agua porque vas
a poner capas extra encima, pero es un problema para las capas
posteriores en estas celdas. Preciosa. Entonces en este punto, dejamos que la resina se cure y jalaremos nuestra segunda
capa sobre resina asesinada. Entonces aquí solo hay resina
incolora que cubre toda
la imagen
hasta donde
quieres que esté el segundo borde de onda. Asegurándose de que estoy cubriendo
los bordes también. Mueve cualquier trozo de polvo hacia arriba, cualquier burbuja con
la antorcha de los chefs. que tener cuidado de mantener
esto en movimiento para que no queme la resina. Hace mucho calor. Es bastante divertido verlos. Y luego otra vez con aceite de
silicio y pintura
acrílica blanca mezclada con resina justo
en el borde delantero. Y la empujo hacia atrás con
mi pistola de calor. Nunca se sabe. Así que ahora estoy trabajando demasiado en esto. No quiero tener
demasiadas celdas. Quiero que esto parezca
bastante naturalista. Y trabajar demasiado con
una pistola de calor hará eso. Rociarlo con silicio encendido después promueve
las células pequeñas. Y aquí está la imagen terminada. El siguiente bit aquí
son los colores salvajes.
9. Galería y palabras finales: Aquí, Impresionantes
obras de arte oceánicas realizadas utilizando las técnicas
que se muestran en este curso. Si quieres
empezar por tu cuenta. Hay un código de descuento para resina
artesanal en los recursos
adscritos a este curso. Si necesitas más información
básica sobre cómo trabajar con resina, echa un vistazo a mi curso de resina
factor wow para principiantes también
en Skillshare. Si te gustaría ver
cómo montar y enmarcar
y terminar tu obra de arte
con técnicas, por ejemplo, sobre cómo lidiar con los bordes de tu imagen. Por favor, echa un vistazo como por supuesto de
geocódigos relucientes sobre el acabado. También en los recursos
o un calendario de resina y una lista
de materiales de sugerencias de dónde podría obtener
arena y resina, mica y sus sustratos de. A partir de estas imágenes finales. Creo que estarás de acuerdo en
que el arte oceánico
se puede aplicar a muchos proyectos de resina
diferentes. Mi nombre es Allison Camacho
de fuzzy comma.com. Por favor, echa un vistazo a mi
página web y sígueme en Skillshare para asegurarme de coger mis futuros cursos.
Alison Camacho, Resin Artist and owner of fuzzycomma
