Cómo preparar el grano de madera con confianza: crear un panel de abedul sintético

1. Introducción: Hola y bienvenidos a todos. Mi nombre es Chris Hill y Amar. Soy un artista decorativo residente en Londres originario de Suecia. Mis clases hemos cubierto los conceptos básicos como el veteado y el mármol y antecedentes importantes y haríamos algunas de las técnicas más difíciles en el mundo del veteado de madera de mármol falso, entropía. Estaré enseñando de la manera que uso en mi oficio cotidiano. Desde la forma más rápida de hacer 12, hasta hacer una pausa con acristalamiento hasta un intrincado tres. Advierten que la imitación de caoba. También agregaremos algunos de molduras y marcos de ploy solo para crear algo de profundidad adicional a nuestros paneles. El objetivo de estos costos tales te introducen el maravilloso mundo del arte creativo, pero también la experiencia política y práctica para cumplir, utilizada en un oficio desde hace cientos de años, que todavía se utilizan hoy. Descubrirás nuevas formas de ver y utilizar el arte decorado y las técnicas que se pueden aplicar tanto en espacios profesionales como personales. No puedo esperar a que experimenten este curso y no puedo esperar a ver qué juegan ustedes con mis técnicas y mis métodos. Espero que disfrutes de este curso tanto como yo les estaré impartiendo. 2. Proyecto: Bien, así que ya es suficiente sobre mí. Entonces, ¿qué vamos a hacer? Vamos a pintar madera de abedul. Sería técnica sonriente. Te voy a mostrar mi manera de hacerlo. Y ojalá eso te dé suficiente competencia de simplemente salir por tu cuenta, comenzar a pintar tu patrón. Puedes seguir mi técnica, puedes adaptarla. A lo mejor ya conoces un poco de grano de madera y puedes tomar un poco de mis ideas, ponértelo en las tuyas. No lo sé, pero creo que definitivamente ganarás mucho conocimiento y mucha confianza al ver lo que vamos a hacer. El abedul es bastante sencillo. Es una buena para conocer cómo hacer vetas de madera. No implica muchas herramientas diferentes, muchas técnicas diferentes. Es bastante sencillo. Pero lo que me gusta de ello es que todas las técnicas que estamos utilizando para este primer lote serán técnicas que van a volver en nuestro roble reinando en la caoba, en las tuercas de pared. Entonces esta es una forma brillante de comenzar nuestro viaje hacia el grano de madera. Y también cómo conocer todos los, los esmaltes, los materiales que son los pigmentos, los colores. Y el tiempo abierto será la rapidez con la que se establezca. Movimientos sobre cómo mover tus pinceles, tus esponjas. Todo esto, voy a caminar contigo. Y todo saldrá claro. También, vamos a pasar por cómo, cómo exponer tu panel. En este caso, creamos algo que podría parecerse a una puerta de gabinete. Yo he hecho el empleado en este panel que no va a ser parte de esta clase, sino la próxima donde te voy a mostrar cómo agregar estratagema de Trump para que se vea como una más realista también en sus paneles. Pero en esta primera lección, sólo vamos a centrarnos en el aspecto de grano de madera de todo ello. 3. Abedul: Medida y base: Entonces lo primero que voy a hacer, solo voy a bruñir la cinta para asegurarme de que una cantidad mínima de la pintura es lo que no queremos que se desprenda. Y así tratamos de mantener nuestras líneas. Es recto y lo más ordenado posible. Entonces tengo mi panel aquí. Lo he medido. Estoy bastante contento con todas las medidas. Siempre le doy un par de centímetros extra o media pulgada más o menos, solo para asegurarme de que pueda tomar una línea recta en cada lado. Y eso me va a dar un bonito marco alrededor de este pozo, así que entre las líneas de cinta, es de 50 cm por 78 cm, que es una medida muy agradable para trabajar para este ejercicio. Ahora, lo primero que voy a hacer, sólo voy a usar una tarjeta de crédito o algo así es una tarjeta de un hotel. Sólo para bruñir mi cinta. Porque lo que eso va a hacer, solo ayudará a que la cinta se mantenga un poco afilada. Lo presionas hacia abajo sobre la lona. Entonces en este caso, obtuve un pre prión Canvas. Entonces realmente no necesito cebarlo, pero sí necesito darle un par de códigos del color de la capa base que vamos a usar para este abedul. Siempre asegúrate de proteger los alrededores también. Porque pintar cosas así tiende a ser un poco desordenado, pero vamos a tratar de mantenerlo lo más ordenado posible. Entonces tengo mi capa base aquí. Como se puede leer debajo. Es un color NCIS. Pero también voy a dejar el dormitorio y más o colores equivalentes. Y esto es como un satén o una cáscara de huevo cuando se seca. Así que sólo voy a cepillar esto. Y podría necesitar un par de códigos solo para cubrir. Pero quiero decir, es parte del proceso y lo encantador es que en realidad estamos pintando. Yo también quería que esto bajara un poco, solo para asegurarme de que fluya y no lleve a ninguna marca de pincel. 4. Abedul: Disposición y medida: Bien, ya tenemos un par de abrigos en esto. Alcanzamos la capacidad, que es lo que necesitamos. Sólo voy a darle a esto una arena ligera con una vieja que llegué a conocer a 40 lijas aquí. Sólo voy a deshacerme de algunos de ellos. Espacio de carrera en el Lienzo. No necesito mucho, sólo un poquito. Y si tienes un cepillo para desempolvar, eso es bueno. Probablemente tengo un poco de pelo de tela. Así que solo voy a configurar lo que necesitamos ahora para las medidas es que necesitamos una regla, un lápiz, una regla más larga, y un conjunto cuadrado. Yo no tengo uno. Entonces tengo esta vieja placa que sé que es de ángulo de 90 grados y eso es prácticamente todo lo que necesito. Entonces, antes que nada, queremos asegurarnos de que nuestro panel esté alineado en un ángulo de 90 grados y esa esquina esté realmente buena ahí. Sólo estoy siguiendo mis líneas de cinta que se crean cuando un colgado colgaba el lienzo. Y el de abajo ahí es perfecto también. Hay un par de maneras de hacer esto. Incluso puedes o puedes usar tu regla como una regla más pequeña como esta. He hecho una plantilla pequeña aquí. No sé si se puede ver, pero es sólo para asegurarme de que consiga bien mis medidas. Entonces en lugar de usar esto, porque a veces puede resultar confuso y puedes medirlo fácilmente mal. Si tienes una plantilla con una medida, será súper rápida, súper fácil, casi imposible de hacer. Ensuciarlo. Todo lo que hago ahora uso line que hasta donde sé que mi primer estilo va a ser y sigo adelante. Yo hago eso. Yo solo estoy haciendo, ahora solo estoy haciendo mis estilos. Esto lo va a hacer muy, muy fácil. Soy diestro. Espero no meterse con el momento del ángulo de la cámara. Al hacer esto, es bastante bueno usar una ventaja más dura. Porque no quieres marcas de manchas en tu panel de nada más bajo que HB o los rieles. Lo cual es bastante fácil de recordar estilos, es un poco más difícil de recordar, pero los rieles siempre van de esta manera, como un tren. Lo estropeé. Nosotros lo mostramos. Incluso con una plantilla. A veces solo necesitas estar enfocado. Y ahora sólo rápidamente vamos a agregar esa estratagema de Trump. Cuenta también. Estos son sus guías. Entonces eso te va a ayudar mucho. También quiero tener eso después de que hayas hecho tus medidas y esbozado repartir? Sí. Doble batido. Acabamos de poner cuadrados porque es muy importante que en realidad sean 90 grados y tus paneles. Así que quieres asegurarte de que todas tus líneas se alineen. Y lo hace. Sí. Perfecto. Contento con eso. 5. Abedul - Grano cardíaco: Bien, así que vamos a ir. Prueba con un rasgo para comenzar con la parte emocionante del mismo. Entonces, antes que nada, sólo vamos a grabar el panel central. Entonces, al hacer eso, iremos con él con la línea interior. Y eso es con lo que vamos a alinear la cinta. Esto, ¿verás una plaza? Bastante. Los colores que vamos a usar ahora es crudo, umber, crudo sienna. Un poco de azul ultramarino, y un poquito de umber quemado. Y vamos a mezclar estos con un glaseado. Un acrílico pone. Este es del sistema HBR aquí en Inglaterra. Puedes usar el de Golden. Estoy seguro de que los maestros modernos consiguieron algo en Cleveland, pero solo un esmalte de tiempo abierto que te dará suficiente tiempo para trabajar esto, extenderá el tiempo de secado de tus acrílicos. Si quieres, puedes usar aceite. Eso depende de ti. No estoy usando ningún aceite, así que no voy a hablar ninguna receta para mezclar aceite y ser todo experimental. Ese no soy yo. Yo sólo voy directo hacia arriba. Productos a base de agua. Ambiente más seguro, seguro para mí, seguro para mi familia. Para sabios para esto, voy a usar un pincel de aplicación. esto lo llamo cepillo de acristalamiento. Se le puede llamar un cepillo de faja. Porque eso suele ser lo que los pintores arenques en Inglaterra están usando estos puntiagudos para las bolsitas de las ventanas. Creo que funciona brillantemente para agregar mi glaseado. Entonces me voy a quedar con esto para el cepillo tejón, que es realmente subrutina, llámalo un cepillo suavizante también. Esto es puro pelo de tejón. Designado. Los artistas se cepillan como Bolter solo para suavizar el lugar y darle una superficie uniforme. Dos es una esponja. Esta es solo una de ellas llamadas esponjas de lavado que puedes encontrar en Europa. Parece, así cuando está seco y lo acabas de cortar en trozos más pequeños. Y se pueden ver todas las aperturas. Y eso es lo que va a crear la veta en esta madera de abedul. Puedes usar el lado más pequeño cuando se mete en áreas más pequeñas, pero puedes usar el lado más grande para usar crear tus, tus técnicas básicas de ecologización para eso. Bien, así que vamos a ir. En primer lugar, sólo voy a mezclarme para deshacerme de ese cabellecito. Sólo voy a mezclarme en mi paleta. Hay color con el lugar de tiempo abierto que obtuve. Y sólo voy a usar el umber crudo y el sienna crudo. Y con sólo crear ese primer esmalte inicial, ya se puede ver que el tono del color ya se está acercando cada vez más. Lo haría. Uno de los secretos de hacer graneado de madera es que siempre quieres esmaltar primero para sentirte bien? Y quieres que se asemeje a un poco de, de madera ya en el inicio. Y a veces más color. Va a, te vas a beneficiar porque tendrías un poco más de tiempo para trabajarlo. Entonces, una cosa en la que quieres pensar es en no ser demasiado mezquino con la pintura y lo llamarías, no obtendrías suficiente esmalte ahí también. Porque te ayudará a mantenerte abierto un poco más si tienes más materiales con los que trabajar. Entonces en el inicio de comenzar a crear mi panel, ya sé en mi cabeza que aquí voy a tener un corazón graneado en el centro. Y voy a tener algún grano lateral bajando en el lugar. Entonces lo que hago es que estoy tratando de crear mi corazón un poco más oscuro. Sólo voy a añadir un poco de la umber quemada a mi mezcla aquí. Sólo voy a crear algo que se parece casi la forma de la Torre Eiffel en París. Porque esa es una forma agradable, agradable para trabajar. Yo sólo voy a darle un poco más de oscuridad aquí arriba también. Y para crear un poco más de variación, estoy agregando un poco del azul ultramarino a los granos de mi sitio que simplemente lo harán un poco más fresco. Ten cuidado con eso porque es bastante poderoso. mí me gusta cuando, cuando en realidad se puede ver lo que está pasando. No tiene que ser perfecto. Pero sí quieres que algo esté pasando. Entonces ahora ya podemos ver que establezco el centro. Va a estar aquí casi como un reloj de arena. Llegaste a rayas del azul ultramarino. Y ahora solo lo estoy alisando un poco a tu piel. Consíguelo un poco más aún así. También puedo usar mi tejón porque sí quieres algunas variaciones, pero quieres deshacerte de algunas de las marcas de pincel. No queremos que sea demasiado pesado. Y ahora empezando con una esponja. Entonces lo que no quiero hacer es comenzar con ello así y subir y crear casi como un arcoíris. Ninguna madera está creciendo así. Y se verá muy antinatural. O incluso hacer el efecto ostra, que es, sí, nunca lo verías en la vida real. Entonces lo que voy a hacer, voy a empezar con mi esponja perpendicular así. Y creo un, medio arco. O también puedes crear un poco de movimiento extra. Pero lo que siempre quieres hacer es asegurarte de pasar por la cinta. Entonces voy a empezar con un poco de uno más grande aquí, solo para darte la sensación de ello. Así que sube y baja después de establecer ese primer movimiento. Ahora ya sabes, el resto va a ser si haces lo mismo y te subes por debajo y sigues esa primera forma. Debería ser, bien. Eso a mi me parece un comienzo encantador. Lo que vamos a hacer ahora, sólo vamos a continuar. Empezaremos en la misma sección. Y vamos a terminar en la misma sección porque no queremos que esto crezca en una compra más grande, un árbol bastante estrecho. Tengan eso en mente también. Entonces subimos aquí y bajamos. Y ya vamos a poner en marcha aquí porque no quiero que siga creciendo. Y lo volveremos a hacer. Y todos ellos tienen sentido. puede ver que se levanta aquí. Pero lo que voy a hacer, sólo voy a volver con mi esponja. Y casi como un movimiento de avión. Yo sólo voy a tirar hacia arriba a través de ti haz eso. Y puedes pasarlo tantas veces como sea necesario para asegurarte de que estás contento con tu imagen. Creo que sólo voy a añadir un poco más arriba ahí arriba. Es precioso. Lo que voy a hacer ahora quería conocer 12 picos para encontrarme. Pero aquí arriba uso un muy, muy fino, algo casi así. Ahora voy a comenzar con mi calificación recta en el costado. Aquí. ¿Ves cómo estoy trabajando mi esponja? Porque ¿qué quieres? En el lateral granuloso. Siempre va directo a más alejado del corazón que vienes. Entonces tienes un poco de movimiento donde sigue al corazón. Pero cuanto más te acerques, directo a tu grano va a ser. Pero siempre se permitió agregar un poco de movimiento. Has visto árboles, crecen así. Ningún árbol es perfectamente recto. Así que definitivamente quieres permitirte tener un poco de movimiento para continuar casi así. Que esto un poco. Sí, estoy bastante contento con eso. Siento que es un buen trozo de abedul. Y además no tengas miedo de todo esto porque puedes usar para tomar el lado limpio de la esponja y puedes usar limpiarlo fácilmente. Sé lo que estás diciendo. Sí, eso va a crear todo un offline donde llevarlo entonces solo haces eso y solo lo limpias. Y ahora con la madera de abedul, siempre la tejamos desde el centro, yendo hacia arriba o fuera del panel. Así que voy a empezar aquí abajo ahora y gentilmente tejarlo desde la base. Subir, salir de lado a lado, a un lado todo el tiempo. Y lo mismo del otro lado. Subirme, salir. Y desde arriba, haciendo lo mismo, yendo por aquí. Y de esa manera. Eso se ve muy bonito, muy natural. Y entonces siempre se puede volver y simplemente finura un poco. Asegúrate de estar contento con todos los movimientos. Pero lo encantador es esponja, que se puede ver es que todos estos granos comienzan desde arriba, va todo el camino hasta el fondo. Empiezan aquí, baja, comienzan aquí. Puedes seguirlo todo el camino hacia arriba. No desaparecen. Entonces empezamos ahí. Y eso se ve precioso. También ahora en este paso, ya que empieza a establecerse, lo que podríamos hacer es simplemente añadir un poco de color. ¿Un artista se cepillaría? Si tus campos de esmalte se pegan pegajosos, solo agrega un poco de agua a tu pincel también. No agregues demasiado, no quieres que corra. Pero solo un poco para asegurarse de que salga el pincel un poco más fácil. Solo voy a agregar un poco de umber quemado y remar en la lista para asegurarse de que algunos de estos son ustedes parando en el aire. Así que solo quiero asegurarme de que podamos seguirlos. Y también lo que estamos haciendo, lo estamos llamando. Entonces porque lo estamos pintando, nos estamos permitiendo un poco de libertad artística. Lo que es encantador también es agregar algunas notas. Funcionaría es tiende a disparar las piezas sin ningún nodo. Pero como artista decorado, o crees que se suman a, la realidad simplemente la hace parecer un poco más real. Y donde tiendo a ponerlos es donde tienes algo pasando cuando tienes algo moviéndose, donde no se ve completamente recto. Donde tienes un poco de meneo, un poquito de algo. Siempre puedes simplemente meterlo. Un par de pequeños. Se puede hacer uno aquí. Es bastante agradable tener un poquito de algo que está pasando. No quiero crear demasiados. Este más nuevo hace suficiente para asegurarse de si esto es dy. Por supuesto, queremos un tejón, lo que acabamos de hacer para asegurarnos que se mezcla en el panel porque no quieres que sienta que fluye libremente. E incluso con estos, no sólo darles un poquito de un poco, algo no tiene que ser mucho, sino que solo se utiliza para mezclarlos en el panel. Y además estoy usando el dorso de mi tejón. O sea, puedes usar la parte posterior de tus pinceles de artistas o cualquier pincel realmente. Pero lo que estoy haciendo, solo lo estoy poniendo en el nodo real. Eso es para crear una mejor luz. Limpiarlo un poco también porque no lo quieres solo hace que solo haga que esas notas canten un poco. No se ven solo unidimensionales. Quiero decir, sé que parece bastante fácil y directo, pero esto requiere mucha práctica. Así que no tengas miedo de cometer errores. He cometido tantos errores a lo largo de los años. Y lo que sigo haciendo es simplemente practicar, practicar y practicar. Porque me encanta. mí me encanta. Y cada vez que haces algo, encuentras alguna técnica nueva a la que quieres agregar un ataque y no tengas miedo de nada de ello. También me gustó la variación aquí. Dentro de lo que está pasando entre el corazón está pasando un poco de algo. Yo más o menos llamaría a este paso hecho. Si quieres, puedes dejar que esto seque y puedes volver aquí y agregar un poco más de este verde pintado a mano. Pero para mí, quiero mantener este panel bastante. Yo no diría simple, pero quiero mantenerlo como un buen panel de ejercicio donde realmente guardes la mayor parte con el con la esponja. Este es un movimiento que vamos a utilizar en toda la veta de madera en que estamos haciendo. Entonces, sigue practicando este patrón. Patrón porque va a pagar, lo prometo aquí. También lo que queremos hacer ahora es simplemente quitar rápidamente la cinta porque siempre hay algún tipo de sangrado. No puedo no puedo quitar la cinta porque las hembras pero sí, siempre hay un poco de dolor, sobre todo en Canvas. ¿He dicho “creep”? Me refería a sangrar. Especialmente en Canvas así porque son fibras. Pero no te preocupes demasiado. Si tienes una mano firme, puedes usar tu mano así. Límpialo. Otro método a hacer es sellar la cinta antes de comenzar a colocar. Entonces usaría probablemente un magnesio solo para pintar el borde de la cinta. Sé que algunas personas están usando la cinta de rana en América, que también funciona. No exageres. Quiero decir, solo mantenlo simple porque todos vamos a hacer algún triploide el cual será pintado a mano todos. Y va al cielo algunos de los sangrados también. Pero empieza con esto. Te prometo que puedes pasar un buen rato. 6. Abedul - Grano recto: Bien, entonces ya he dejado que esto se seque. Dejaré que se seque durante la noche. Pero lo que puedes hacer, puedes secarlo el cabello. Pero solo quería asegurarme de que estaba secando, curada. Entonces ahora vamos a quitarnos los estilos y rieles. Vamos a empezar haciendo esto, los rieles. Y para mantener limpios todos los bordes. Voy a secarme el pelo en el medio antes de que encintemos y empecemos a hacer los estilos. Así que vamos a ponernos en marcha. Y como pueden ver ahora, estoy incorporando aquí el moldeo por soplado de tronco. Entonces lo que va a pasar es que voy a hacer una línea de cinta de ángulo de 45 grados aquí y aquí. Y yo haría lo mismo en el fondo. Porque cuando luego lo pintamos de estratagema, queríamos emplear para seguir la forma de la palabra. Así que ahora la única diferencia es que lo que vamos a hacer, vamos a hacer verde recto aquí arriba y aquí abajo. Y eso también irá por los lados porque queremos que el panel sea sencillo. Queremos que se vea como real, del mundo real. Queremos mandar un panel para que sea la pieza más decorativa como sería si lo hiciera un fabricante de gabinetes. Tan importante es no mantenerlo completamente recto porque entonces no va a parecer natural. Dale un poco de movimiento para la esponja. Y sólo va a caer en su lugar. Pero los mismos colores que usamos para el panel central, mismo lugar y las mismas herramientas. Así que vamos a grieta ir. Entonces, lo que voy a hacer ahora, solo mezclaré el mismo color con la siena cruda, umber, cruda en mi paleta. Y empieza a agregarlo. Y asegúrense de pasar a tomar ahí y, y abajo. Y no seas mezquino con esto. Queremos otra vez, queremos una buena cantidad de producto ahí. Y nuevamente, podemos agregar un poco de un color diferente. Y ya ahora puedes empezar a darle forma un poquito si quieres. Como, siento que mejor este irá en un ligero ángulo así. Mejor azul poco de una siena quemada, lo siento, umber quemado aquí arriba. Dale un poco de calor. Vamos a usar mi hablada contigo. Estirarlo. Hace lo mismo aquí abajo. Y puedo ver eso, sí, necesito agregar un poco más de color. Le va a dar a la base un poco de línea más oscura. Dale un poco más de azul ultramarino. No hay nada que diga que no puedas hacer un poco de grano duro en tus estilos y rieles. Pero en este caso ahora vamos a mantener esto como un poco de panel para principiantes. Un panel, un curso en el que siempre puedes volver a una N e inspirarte. Cómo hacer un bonito diseño y el principio de ecologización. Vamos a darle un poco de mezcla a eso. Lo mismo aquí. Toma el español, que está húmedo. Y vas a empezar a hacer un poquito de un ya puedes ver como lo hago en un ligero ángulo está desaparecido del panel. vuelta a mi esponja. Y ahora sólo voy a seguir mi primer golpe aquí. Y solo menearlo, hazlo un poco más recto aquí abajo. Un par de días de cepillo, bien. No importa. Simplemente puede volver y agregar un poco de movimiento ahí. Ahora voy a hacer lo mismo aquí abajo. Ves, puedes simplemente bajar y luego volver a subir. Y solo en tu cabeza visualiza podrías tener suficiente aquí. Algo que pasa. Y solo agrega intereses a tu panel, hagas lo que hagas, solo dale un poco de movimiento porque no hay nada de malo en eso. Y luego intentas enderezar, enderezarlo un poco a medida que avanzas. Esto es bastante encantador. Lo que ves aquí es línea de cinta. Por eso se ve un poco más oscuro allá arriba. Y nuevamente, ahora necesitamos visualizar como el corazón podría estar aquí dentro. Así que acosando. Sólo para suavizar un poco esas líneas. Y lo que eso hace, solo te da algunas de ellas. Esos cruzan pausa también, lo que se ve precioso. Es casi como una impresión que va contra la corriente. Pero visualmente, cuando estás cerca de lo que estás haciendo, simplemente se ve fantástico. Y ayuda, ayuda a la imagen que estamos pintando. Lo que voy a hacer otra vez, sólo porque parece un poco reclamo. Sólo voy a añadir un poquito de umber puro crudo con el pincel de artistas puntiagudos. Y solo voy a crear un poco de muesca ahí mismo en el poquito aquí abajo también. Y podrían verse muy fuertes en este momento. Pero cuando obedecemos glasear esto, va a ser empujado un poco hacia atrás. Y todo va a quedar muy natural y encantador. Entonces esta es solo una de esas cosas con las que tendrás que jugar y simplemente disfrutar a medida que vas. Y siempre puedes agregar más nudos también. Estoy tratando de no crear demasiados de ellos. Y a veces pueden ser más ligeros. No siempre tienen que ser súper fuertes. Pero siempre asegúrate de hacer un poco de eso solo para darle un poco de luz en el fondo. Esos son tus rieles en este momento. Voy a, voy a secarlos el pelo y asegurarme de que hagamos esta tarea al mismo tiempo. Ahora, entonces otra vez, no creo que te lo haya dicho antes, pero todas las diferentes piezas de madera se verán diferentes. Van a ser más claros, más oscuros. Es variación y es naturalmente lo haría, así que solo le agregará para que se vea real. Así que no le tengas miedo. Siempre podemos volver y solo agregar un poco de oscuridad es pre-K si sentimos que lo necesita. Personalmente. No creo que lo necesite porque las superposiciones van a ayudar. Ya vamos a llegar a eso más tarde. Pero ahora lo que hacemos, vamos a hacer los estilos, ambos estilos. Así que grabaremos lo que se haya pintado antes. Y simplemente seguimos adelante. Otra vez. Mismos colores. Simplemente lo mantendremos a lo mismo que hemos hecho antes y solo lo mantendremos translúcido porque no quieres que sea demasiado viejo para ser fuerte. Si eso tiene sentido. Como dije antes, si no te gusta, límpialo, agrega más color, rehazlo. Tienes tiempo de sobra con estos lugares. Otra vez. Podemos usar suave que hacia arriba y hacia abajo. Arriba y podemos usar el Tejón es para ablandarlo un poco tedioso. Deshazte de algunos de ellos. El cepillo marca, deshazte de algunas de las cerdas de ahí también. Y nuevamente, con una esponja, siempre asegúrate de enjuagarlo porque reunirá pintura y es bastante agradable mantenerlo lo más limpio posible. Ahora, sólo voy a seguir la forma de esa racha que tengo aquí. Así que empieza no empieces en la línea de la cinta. Empiezo fuera de mi panel. Y estoy usando el borde de mi mi esponja. Y los primeros siguen libres así. Ves un precioso que es el cálido, el gris más frío al lado. Y porque no fui hasta el borde de mi panel. Tengo que volver aquí y simplemente crear una pequeña racha final y tirar hacia arriba hacia abajo. Y eso va a quedar absolutamente fantástico. Estoy muy emocionada. Y luego hacemos lo mismo del otro lado. De este lado voy a hacer un poquito más de un bot. No voy a ir tan recto. Y puedo hacer un poco de meneo. Entonces, haciendo ese pequeño meneo aquí abajo, puedo agregar una nota aquí. Porque la palabra siempre está creciendo hacia afuera. Si tienes tu verde viniendo aquí y estás en tu mente, cuando creo un nudo aquí, no puedes crear ese movimiento en ambos lados. Porque con no crece así, crecería hacia afuera. Entonces lo que haría, lo que debería pasar es que si creas un pelo del Norte y ellos crezcan, vas a tener un pelo de grano liso. Entonces cuando eso no pagó. De repente, así lo harían. Y luego trata suavemente de enderezar de nuevo. Eso está mal. Esto es correcto. Así que siempre ten eso en mente que va recto. Golpea a un OT y de repente empiezas a crecer a su alrededor. Algo muy importante, veo mucho de esta técnica y no por favor muere. No se ve real. Se ve pintado enseguida. Así que aléjate de eso. Bien. Entonces de este lado, diría que la parte azul o la gris que la parte más fría que estará más cerca del corazón. Te va a hacer una placa de esto. Desde la izquierda entrando. Tejón, tejón. Levantar tejón. No lo presiones demasiado porque quiero mantener este precioso verde. Y del otro lado, voy a hacer lo mismo porque hice un bot que tipo de entra. Lo que eso significaría que mi corazón estaría aquí en alguna parte. Así que sólo voy a arrastrarlo de derecha a izquierda. Y luego suavemente voy con el panel. Vamos a crear un par de nudos. Y ahora otra vez, no demasiados. Solo queremos que esto sea un poco decorativo. No hace falta dejar esa ronda. Siempre puedes leer un poco arriba y abajo solo para que parezca que también es solo una pequeña mota en el mundo. No tiene que ser todo sobre Nazi podría ser pequeñas motas, viejo ladrido o algo que acaba de pasar para terminar. En la pieza que estamos haciendo. De nuevo con la parte posterior de tu pincel se crea un poco de luz. Creo que esto se ve absolutamente fantástico yo mismo. Y nuevamente, si sentimos que algo de esto no va hasta la fecha. Solo puedes agregar un par de pequeñas rayas aquí. Porque ¿qué pasa con las esponjas? Por lo general se quita un poco más al principio. Y a medida que se satura, dejará más grano al fondo. Se trata de practicar, conocer tu esponja, tus herramientas. Pero estoy súper contento con lo que creamos en este primer paso ahora. Y sólo voy a quitar la cinta, limpiar mis bordes. Y luego vamos a la siguiente que se tratará con encaje. Paso crucial. Pero seguro que te va a encantar. Quiere que mires esto también ahora, porque ya puedes, por nuestras líneas aquí, ya puedes empezar a sentir el panel. Puedes sentir que en realidad es, no es solo la pieza pintada de chapa. En realidad está pensado tu plan y tu empleado, y ya está empezando a cobrar vida ahora. Entonces sí, estoy encantada. 7. Abedul: esmalte el grano de corazón: Así que ya nos estamos preparando para las superposiciones. Las superposiciones son parte de simplemente empujar esto un poco hacia atrás, sacar el grano y hacer que todo se vea un poco más vivo en este momento, se ve un poco unidimensional. Entonces, lo que el glaseado que haremos es darle un poco más de vida. Y también vamos a agregar un par de llamas alrededor de los nudos que creamos. Así que vamos a mantener la misma paleta que teníamos antes con una siena cruda. Y Ruanda va a ser nuestros colores principales. Y luego agrega un poco de azul ultramarino y un poco de umber quemado en algunos lugares también. Y dos y. Ahora, es importante. Un paño debe estar seco. Esto vaciló. Esto es, creo que es un Bolter 80, que es de buen tamaño para panel pequeño como este. Bien. Dos lanzamientos diferentes. Uno grande por aplicación, uno más pequeño. Todavía hay que permitir pequeñas imperfecciones y gustos que vamos a hacer. El cepillo de aplicación que usamos antes y el cepillo tejón mucho, solo va a pegar el trabajo del panel central. El panel central es uno. Y luego haremos los estilos y rieles. Y no íbamos a filmar a todos y cada uno. Esta vez vamos a hacer los estilos y rieles al mismo tiempo porque solo te mostrará cómo podemos hacerlo rápido. Si quieres, puedes grabarlo y hacerlos uno por uno. Te voy a mostrar una forma un poco rápida de hacerlo. Así que de nuevo, solo agregando mucho esmalte a mi paleta porque quería asegurarme de que tengo suficiente para hacer el panel central, mezclarlo con un poco de algo. Lo mezclaron con una siena cruda y Ruanda. Y entonces sólo vamos a probarlo en el panel es para asegurarnos de que se lee. No tengas miedo de este color de madera y esmalte. Solo para agregar un poco más, te daremos suficiente tiempo abierto. Lo que estamos apuntando aquí es un color de madera realmente agradable. Podemos agregar solo un poco de la umber quemada también, porque eso solo calentaría el panel. Entonces más gracia otra vez. Esta bastante agradable para agregar un poco más de color en el centro. Yo también lo digo. Porque solo ayudará a tu panel a obtener esa dimensión extra que estamos buscando también. Aquí va a recoger un poco del azul ultramarino. Y como dije antes, asegúrate de que todo el panel esté colocado hasta la cinta porque no quieres ningún punto pequeño que no hayas colocado. Yo sólo voy a tomar mi Bolter y va a suavizar este lado a lado y hacia arriba. Y ahora voy a guardar el pincel de aplicación. Y sólo voy a usar el fago. No esmaltan. Y sólo voy a hacer un par de marcas que todas van a ser un poco más oscuras. Justo alrededor de mis notas. No tiene que ser perfecto. No tiene que tener exactamente el mismo color, pero es solo saber para que solo podamos agregar algo de color, color aquí abajo. Entonces lo que hay que pensar con más arrays es que siempre tienden a ir hacia el corazón. Solo estoy agregando algunas rayas por el momento. Va hacia el corazón y alrededor de todos mis pequeños nudos que tengo por todas partes aquí. Y ahora con el tejón puedo usar crear pequeñas, casi como mariposas mirando cosas alrededor de mis notas. Reunir retrasos como este, aferrarse a las cerdas para asegurarme de que le doy forma de la manera que quiero. Vamos a volver a ellos también. Pero ahora en realidad ya tenemos un patrón muy bonito. Entonces no voy a suavizar eso más ahora. Voy a usar mi club. Entonces qué voy a hacer con esto ahora, sólo voy a doblarlo y luego enrollarlo. Y yo quería tener un papel bastante desordenado. No quiero que se vea perfecto. Lo que voy a hacer con esto ahora, sólo voy a empezar. En el lado izquierdo. Se puede ver que ya establecí que va hacia mi corazón. Así que sólo voy a empezar por aquí simplemente rodando esto así. Puede comenzar un poco más arriba. Aquí arriba. Vendrá de esta manera. Haremos lo mismo del otro lado. Y eso creará una marca bastante inusual en comparación con lo que obtendrías si solo usaras un pincel. Pero también te voy a mostrar cómo hacerlo con el pincel. Algunos de estos necesitan ser refinados un poco. Y yo sugeriría que en realidad uses guantes porque esto es un poco desordenado. Entonces, al usar el pincel, también puedes llegar hasta tu sitio. Así que solo lo sostengo así con la punta de los dedos en la cerda. Esto sigue seco. No quiero agregar agua a mi panel. Entonces lo que estoy haciendo, divertido, gentilmente, empujar, arrastrar un poco, soltar. Lo que estoy haciendo. Esto. Esto solo me permite afeitarme las piernas un poco al borde. Entonces, si tienes un panel real que estás haciendo cuando realmente vas a moldear aquí, va a ser muy difícil entrar con un paño. Entonces entonces los pinceles, la mejor manera de permitir que realmente se acerque lo más posible a tu esquina así. Y luego otra vez, sólo voy a dar forma a mi, mis pequeñas mariposas un poquito. Y voy a usar esto ahora porque esto es un poco más agudo que el Tejón. Y solo me permitirá darle forma un poco más cerca. Es una buena, buena manera de pensar en estos son, que en realidad son mariposas porque entonces eso te va a evitar crear una forma extraña. Así que en realidad estamos creando casi como mariposas, como las alas. No necesitan tener el mismo aspecto. Todos ellos. Es bastante agradable tener acoplador un poco roto. Otra vez. Abre un poco de luz. Sólo estoy barriendo mi cepillo. Recogiendo una vaina. Cosa dulce. Eso es bastante bonito ahí. Y si sentimos que está empezando a secarse, tú, solo tienes tu, tu Bolter un poco húmedo, escurrelo en el, en el en el en la nube para en el trapo y vuelve a entrar porque seguirá abriendo también el glaseado. No siempre quieres que estas fuentes sean demasiado fuertes. Queremos un poco más suave, así que sólo voy a repasarlo y es un poco, nuevo con la parte posterior de este cepillo puedes usar para abrir un poco de luz en tu vida. En la pequeña nuez, un poco de agua. Que eso se asiente un rato. Y cuando sientes que estás contento con las mores, como las llamamos, abre llamas. Vuelve con tu cepillo de tejón. Siempre mantén esa Netherland seca y húmeda. Y luego tejón, es de lado a lado. Así. También haz tus pequeñas mariposas. Si tienes algo con lo que no estoy 100% contenta con eso, puedes suavizarlo un poco más. O puedes agregar un poco de color, sacar un poco más de la imagen, cambiarla, jugar, es pasar un buen rato con esto porque no es tan fácil como parece. Y es una técnica muy bonita para saber dominar esto. Porque es tan efectivo y definitivamente dará, te dará el factor wow de que lo harías. Porque de repente traes algo que se ve un poco sencillo y aburrido a algo que parece real. Y poniendo un barniz sobre esto también, o una laca. Eso solo le dará vida y hará que se vea absolutamente impresionante. Siempre quieres pasar un poco más de tiempo en tu panel central. Entonces en las otras cosas a su alrededor. No hay nada de malo en hacer algo que se ve un poco e inusual también. No todo tiene que verse igual. Así que sólo voy a añadir un poco más de color ahí arriba. Para cambiarlo un poco. Hay algo un poco más diferente. Pero la cosa es que sería, ¿tendría toneladas de cosas que suceden? Madera, no sabe lo que quiere. Simplemente se convierte en que crece de cierta manera y a veces puede pasar cualquier cosa. Necesita crecer alrededor de algo, se convierte en algo. Y también si quieres, solo puedes agregar un par de fibras. Tú solo pura umber cruda. Simplemente puedes mover esto como Lancome caliente y seco con esto. No quiero manchas súper oscuras y grandes. quiero muy finos y crujientes. Entonces el secado, el cepillo, el dormitorio. Y después de hacer eso, solo usas tu Tejón y vas con el grano arriba. Y esas son las superposiciones y poner el panel central. 8. Abedul: Esmalte y rieles de esmalte: Bien. Así que rápidamente como secador de pelo el panel central ahora está lo suficientemente seco como para nosotros a sobre esmalte decide. Entonces, lo que voy a hacer, solo voy a pegar el panel central para asegurarme de que no consigamos ningún esmalte encima de eso solo para protegerlo. Y vamos a hacer distalless y rieles en una técnica un poco más fácil, más rápida. No vamos a hacer todo ese rollo de trapo. Podríamos hacer un poco de lado aquí o abajo en la parte inferior, pero, bueno, ya veremos cómo va. Así que empecemos por protegerlo. Ahora para poner mis esquinas afiladas, sólo voy a usar una herramienta cinco en uno. También puedes usar un cuchillo o algo así, solo asegúrate de no cortar en la lona. Sólo voy a empezar poniendo mi cinta aquí arriba. Y aquí. Y lo que voy a hacer es mantener eso en un ligero ángulo. Asegúrate de que llegue a la esquina donde quiero cortarlo, y luego chasquear. Lo mismo en el otro lado que se puede ver rápidamente lo rápido que puede afectarlo. Eso fue sólo para conseguir esquinas afiladas en cada lado. Ahora fuera al acristalamiento otra vez. Entonces lo mantendremos en el mismo sistema que usábamos antes. Los mismos cepillos mantendrán la tela. Pero ahora vamos a tratar de conseguir esto un poco más rápido. Voy a cargar mucho en llamas. Y sólo voy a empezar colocando ahora toda la sección. Porque a pesar de que como entonces los rieles son un poco más ligeros, solo va a agregar para que se vea un poco más real. Y puedes usar para agregar un poco de color extra para asegurarte de que en realidad, lo igualas un poco como lo hicimos antes. Un poco del azul. Solo asegúrate de mezclar el azul junto con otros colores porque no quieres que se vea azul. Solo quieres que se sienta un poco más fresco. En zonas. Usted puede simplemente verter suavemente mural tipo de manera ahora, todo eso ya se ve bastante bien. Me gusta la sensación de este panel. Simplemente rápidamente haces lo mismo, va a estirarlo. La razón por la que estamos estirando es que estamos saltando un poco el glaseado. Por lo que no se sienta tan cepillada y desigual. Voy a agregar un poco más aquí abajo. Nuevamente, lo que hicimos en la última sección cuando lo hicimos, el panel central, solo va a agregar un poco más de color alrededor de estos nudos. Y algunos de ellos pueden ser más grandes, algunos de ellos pueden ser más pequeños. Más fresco, más cálido. Y siempre tiendo a agregar un poco más de drama a algunos de estos tipos de espacios abiertos aquí. Porque es bastante, es bastante agradable solo hacer algo así. Creo que estoy bastante contento con los colores. Va a usar la magia rápidamente. Tu liso de lado a lado. Vamos a hacer esto. Este recolector, un poco de ese lugar. Si sientes que eres esmaltes para, si es un poco demasiado rígido o resistente y tu mal, tu cepillo no se mueve tanto como puedes usar el, esta roca. Lo que voy a hacer ahora aquí, sólo voy a crear poco de Morris. Mi lado aquí. Arrastre, empuje hacia abajo, suelte. Voy a respaldarlo bastante. No se ve como stock porque como dije antes, quiero que mi panel central haga la mayor parte de la plática. Solo quiero que esto sea bastante sutil a su alrededor. Pero solo asegúrate de que no te superpongas en eso. Rail es mantenerlo como si estuvieras cortando un poco en tu postura. Puedes ver aquí cómo en realidad estoy reuniendo un poco más de lugar para eso que quedó ahí arriba. Ya ves lo grande y hermoso que es eso. Aquí haremos lo mismo. A veces en realidad es más difícil hacer un efecto sutil que hacer uno de esos que parece un poco más avanzado. Porque nosotros, ellos avanzan una vez que tienes más sala de juegos, en realidad puedes agregar más efectos. Y puedes, puedes superponer, sentarte en un par de capas más. Estoy tratando de hacer este solo como un método bastante sutil de dos pasos. Pero para un intrincado 0 obtiene pasos libres y un roble rápido es de dos pasos. Caoba siempre tres pasos. Nogal siempre tres pasos. Si haces febrero podría ser de cuatro o cinco pasos a veces. Pero cuando intentas mantener esto bastante rápido, no sencillo, yo no lo llamaría simple, pero esto te dará la mayoría de las técnicas que necesitas para aprender para poder, hacer todas estas otras palabras. Entonces, como pueden ver ahora, estoy acostumbrada a acosarla de lado a lado. Y luego con el grano otra vez, solo para asegurarse de que algunas de estas preocupaciones no quieren que se sientan demasiado duras en esta. Siento que eso es un poco demasiado. Entonces sólo voy a estipular, deshacerme de algunos. Quítame la cabeza. También es bastante difícil medir tu peso de color cuando tienes puesta la cinta. Así que a veces cuando estoy a mitad de camino, podría quitarme la cinta solo para asegurarme de que se vea nivelada y se vea bien. En este caso, vamos a hacer una hermosa moldura de estratagema de baúl, que también lo romperá un poco. Entonces eso va a ayudar. Lo que voy a hacer aquí ahora, sólo voy a abrir un poco de luz ahí dentro. Lo que hago, empujar hacia abajo y luego hacer un poco como una media luna ahí dentro. Y luego volver a usar egresados. Porque es muy raro ver marcas de pincel en el interior, en el mundo real. Años intentaron deshacerse de ellos. Quieres el efecto, pero no quieres que se vea. Pintado. Ahora solo voy a quitar rápidamente la cinta para asegurarme de que estoy contento con mis pesos de color. Y yo diría que se ve bastante bien. Podría simplemente volver aquí y quitarme un poco más porque esa parte estaba un poco más oscura antes. Y no tengas miedo de solo agregar un poco de color extra para parchear . Como dije antes. Juega con esto. Que se diviertan. Si no sale bien la primera vez que aprendes algo, segunda vez, eventualmente caerá en su lugar. Así que no tengas miedo. He cometido tantos errores a lo largo de mi carrera. Y he aprendido algo cada vez. Lo que haremos, solo agregaremos un poco de esa salpicadura de la que se habló antes también. Entonces, qué puedes hacer si no se te quita el cepillo, entonces fácilmente solo agrega un poco de agua. Un poquito porque como dije, quiero mantenerlo seco. Un poco de salpicaduras recorre un largo camino. Sobre todo en estas zonas donde el tipo de grano desapareció un poco sobre nosotros. Y eso está bien. Eso está bien. Es sólo pintura. Todo se puede volver a pintar. Siempre podemos sumar a lo que hagamos. Pero lo encantador es que realmente puedes sentir tus Rails. Consiguió tus estilos, llego al panel central. Todo ha sido dividido. Se puede ver fácilmente. Entonces, cuando llegue al puerto troncal, va a ser bastante fácil de hacer a partir de aquí. 9. Abedul: Barniz y revelamos nuestro trabajo: Para el paso final de este panel ahora, está seco. Decía que todo está donde quiero que esté. Estoy súper feliz. Entonces ahora solo voy a poner una laca a base de agua sobre este o barniz a base de agua si quieres que protejamos lo que hemos hecho. Y también lo que va a pasar es que va a dar vida a los colores un poco porque a medida que se vuelve a morir, sobre todo cuando se usan acrílicos fluidos, tienden a volver un poco locos. Mata el pigmento a veces. Entonces al poner un barniz o una laca encima de él traerá vuelta eso, ilustrar los colores. Entonces sólo voy a aplicar un barniz o una laca. Laca del sistema HVAC aquí en Inglaterra. Y voy directo de los diez ahora porque quiero que esté un poco gordo. Quiero muchos productos. No quiero que corra. También puedes roller tip esto, lo que significa que lo aplicas con un rodillo y luego con un deporte. Usted acaba de igualar el papel entre el pincel así. Pero en este caso no tengo que hacerlo porque solo estoy cepillando mi panel. Es una superficie bastante pequeña, así que no me molesta demasiado. Pero si tuviera una puerta grande o papel más grande que definitivamente sacar el rodillo, te ahorraré mucho tiempo. Déjame simplemente cruzarlo también para asegurarme de que todo mi panel esté recubierto. Entonces sólo voy a utilizar de nuevo este periodo de viaje. Esto a pesar de que la laca un par de códigos sólo para asegurarse de que usted es feliz. Eliminando las imperfecciones si tienes una mancha seca en alguna parte, bueno, dale otra capa. Solo continúa hasta que estés contento con ello. Pero normalmente para mí, tu código libre debería hacerlo. Entonces voy a dejar mi panel ahí ahora y te voy a mostrar cuando esté seco. Entonces la primera capa es seca y se prefiere darle una arena ligera o un abrillantador con 1,000 almohadillas entremedias. Mi entrenador. Sólo para asegurarte si tienes algún religioso o algo que destaque un poco en tu panel? Sí. Deshazte de eso. Y luego claro, sí. Desempolvado con un cepillo para quitar si tienes uno o un paño húmedo o algo así. Tengo el pelo de club pero puedo simplemente atropellarlo para quitarle algo de eso. Y luego simplemente nos volvimos a codificar. Tengo tendencia a dejarlo siempre arriba en la misma dirección. Entonces, aunque parezca que lo estoy apresurando hacia arriba y hacia abajo, solo lo estoy empujando hacia arriba y luego lo termino en mi camino hacia abajo. Y eso también es para evitar corridas que vienen de lo más alto de la línea de cinta. Entonces estoy tratando de mantener eso lo más apretado posible. Entonces ahora sólo vamos a dejar que eso se seque, quitar la cinta y ver qué tenemos. Bien. La parte más emocionante para revelar la obra. Así que comencemos a despegarnos. Y como se puede ver, con sólo revelar cinta, cinta a cinta, quitar la protección. De repente acaba de cobrar vida. Y estoy súper contento con eso. Y creo que ustedes van a pasar un buen rato tratando de adaptarse, tratando de poner a prueba mis técnicas, traer sus propias técnicas en. Simplemente disfruta de esto. Pasar un buen rato jugando con el juego duro alrededor con el, con el grano lateral. No tienes que hacer tantas nueces. Todas las posibilidades son infinitas. Y estoy seguro de que hagas lo que hagas, vas a pasar un rato fantástico jugando con estas técnicas. 10. Conclusión: Para todos ustedes, el grano de madera por primera vez es empleado ustedes que están un poco más avanzados en las artes decorativas. De veras quiero que esta vez te concentres en las técnicas. Técnicas y no te metas demasiado atascado en la columna mezclando porque los colores siempre van a cambiar. No importa si estás en, si lo estás haciendo bien, dirigiendo un museo, OK aquí y nombre y podría ser un poco raro en comparación con un OK oscuro. Y Francia no se molesta demasiado por los colores. Solo trata de disfrutarlos el tiempo que estás pasando con él, y solo asegúrate de hacer un poco de diferentes alimentos. Pero si puedes concentrarte en las técnicas y las herramientas que estamos usando, estoy seguro de que tendrás un gran comienzo. Y muchas gracias por tomar mi primera clase online. Realmente espero que hayas aprendido tanto como yo aprendí al hacer esto. Y por favor no seas tímido. Despega tantas fotos, imágenes progreso como puedas en la galería del proyecto. Voy a revisar todo lo que pueda y definitivamente voy a volver contigo, darte algunos consejos y trucos en el camino para asegurarte de que mejoras tanto como sea posible. Y estoy súper emocionada y espero que ustedes me vayan a seguir este camino para que me enseñe a hacer el graneado de madera o la estratagema del tronco. Y definitivamente meterse en el mundo de las canicas, que es mi tema favorito. Muchas gracias.