Cómo pintar margaritas en una lona grande

1. Materiales de introducción: Hey a todos, Mi nombre es L. En esta clase, les voy a enseñar a pintar un lienzo grande, 12 margaritas, igual que éste. Mi tamaño de lienzo es de 16 por 20. Estoy usando pinceles planos de mango largo, y estoy usando acrílicos líquidos dorados para mi pintura. Voy a enumerar todos mis colores y suministros rosados exactos debajo del video. Para tu proyecto de clase, me encantaría ver tu versión de una gran pintura de margaritas. Puedes tomar una foto de tu trabajo y subirla a la pestaña Proyectos y Recursos, que se encuentra debajo del video. Muy bien, empecemos. 2. Tono del lienzo oscuro: De acuerdo, así que tengo mi paleta fuera de la cámara para un cambio. Ya que estoy usando un lienzo grande, tengo que usar mi caballete en lugar de pintar sobre la mesa. Entonces tengo una mezcla del gris de Payne, turquesa, medio amarillo Hansa, y quinacridona, roja. Algunos de mis colores habituales. Entonces tienes los tres colores primarios para que pueda mezclar algo cercano al negro. Cuando mezcles los tres colores primarios, debes ponerte negro o algo muy cerca de él. Así que estoy tratando de conseguir unos greens y blues y negros. Solo quiero un bonito fondo oscuro para empezar. Para ayudarme a crear mis sombras. Le daré a mi pintura una bonita sensación de profundidad. Usando este pincel de dos pulgadas que me dieron en Amazon. Solo un pincel barato usando mi pintura acrílica fluida. Por lo que está pasando agradable y delgado. Si estás usando una pintura realmente gruesa o una pintura corporal pesada, es posible que quieras usar un poco de agua o un medio para adelgazar. Para que puedas conseguir que se propague un poco mejor. Quieres que me cubran todo mi lienzo. No quiero que ninguna de estas pequeñas partes blancas del lienzo se muestre a través. Adjunté una copia de la foto de referencia que estoy usando. Voy a simplemente hacer una interpretación suelta de la foto. Realmente solo usándolo para la composición y el color. No voy a seguirlo exactamente. Muy bien, así que voy a dejar que esto se seque por completo. Y entonces voy a empezar a mezclar colores para mis flores y para mis hojas. 3. Bloques en flores: En mi paleta, estoy mezclando el gris de Payne con amarillo y un poco rojo y mucho blanco. Para hacer un tono gris. Pongo mucho rojo y amarillo más que el azul, así que es un poco caliente. Y estas van a ser las áreas de sombra de mis flores. Tengo un pincel plano número 12. Y no estoy tratando de pintar exactamente cada pétalo. Lo que estoy haciendo es entrecerrar los ojos ante la foto de referencia. Y donde veo los pétalos de flores que están en sombra. Estoy poniendo un poco de este gris cálido. No te preocupes por las ovejas. Siempre vuelve a entrar y remodelar las cosas más tarde si es necesario. Pero quiero que mis flores sean bonitas y sueltas. Estoy tratando de prestar atención a la colocación. No tanto la forma de la flor. Asegúrate de tener suficiente área oscura entre las flores para que no quiero que todas estén justo encima de la otra. Quiero tener algunos trozos grandes de espacio, igual que estoy viendo en mi foto de referencia. sosteniendo mi pincel agradable y suelto. Sólo voy a añadir un poco más de pintura blanca a mi paleta. Y agrega un poco más azul esta vez. Aún le dan un tono ligeramente diferente. Es un poco más fresco. No estoy seguro si la cámara recoge eso. Esa va a ser la base de las flores. Y voy a mezclar algunos, algunos de los pequeños colores de hoja que veo en verde y naranja. Voy a seguir usando el mismo pincel. Toma un poco de amarillo y gris de Payne para empezar con el blanco en el pincel, hace un bonito color verde sutil. Voy a poner en algo del flujo de color. Afloje mi agarre en el pincel. Sólo haz unas bonitas marcas sueltas. Puedes pintar sobre cualquiera de estas marcas que hagas que no te gusten. Así que no te preocupes demasiado por algo que podría salir mal. Va a tomar un poco más del gris del Payne. Sigue usando el mismo pincel. Sólo estoy trabajando en un poco más gris. Sólo por alguna variación. Intenta hacer diferentes formas yendo en diferentes direcciones. Estoy parado un poco más lejos de lo normal porque no quiero pararme frente a la cámara y eso podría estar ayudando en realidad con la flojedad. Así que lo intentaría si estás trabajando en un caballete para pararte lo más atrás que puedas y realmente extender tu brazo. Superposición en algunas de las flores. Las flores no se verán como, solo están flotando un poco. Voy a agarrar un cepillo limpio. Este es un piso número diez. No tengo otro número 12. Así que sólo estoy agarrando éste. Voy a mezclar algo de naranja. Por eso estoy usando un pincel limpio porque ese verde habría hecho mi naranja muy fangosa. Ver un poco de naranja en lugares de fondo. No quieren exagerar con la naranja por el momento. Porque el medio de mis flores también van a tener algo de naranja. Voy a dejar eso por ahora mismo. Voy a seguir usando el mismo pincel. Y sigo mezclando mi rojo y amarillo, yendo un poco más oscuro, así que un poco más pesado sobre el rojo. Voy a empezar a poner algunas de las marcas y el centro de las flores. Van a tener una mezcla de naranja claro y naranja oscuro para ayudarnos a crear la forma de la flor es con el fin de crear forma, se necesitan algunos reflejos y sombras. Necesitas ese contraste de luz y oscuridad. Sólo estoy haciendo manchas con el lado de mi pincel. No quiero que sean perfectamente circulares. Sólo quiero un bonito look suelto aquí. Vamos a estar pintando más blancos y grises y probablemente agregando algunas flores más. Así que no, no te preocupes si estás pintando aún no se ve ideal, no lo hace para mí, la mayoría de las pinturas realmente no se unen hasta el final. Se mantienen bastante incómodos mirando a través mayor parte del proceso. Ok. Yo lo soy. Y deja que esto se seque por unos minutos y contempla cuáles serán mis próximos pasos. Creo que una vez que esté seco, voy a añadir un poco más de gris y blanco a mis flores. 4. Capa las flores: Entonces estoy mezclando más gris con mis tres colores primarios. Está bien si no es el mismo tono de gris que mezclaste antes. Esas variaciones sutiles. Van a hacer que tus flores se vean más dimensionales. Si pintas todo en el mismo color gris, y terminaré en tu flor, flores, habrá un poco plano. Es por eso que no estoy usando el blanco todavía. Porque quiero blanco para el fin mismo. Si acabo de usar blanco puro en todas mis flores, mi pintura será muy plana mirando. Por lo que estoy usando mi pincel número 12 de nuevo. Acabo de limpiarlo para escribirlo un poco. Ahora estoy poniendo algunas formas que son un poco más como pétalos. Apenas con el lado plano del pincel. Agradable y suelto. Agarre agradable y suelto en el pincel está ayudando a que mis formas sean más orgánicas. Recuerda cualquier cosa que no te guste, puedes pintar más tarde. Voy a entrar probablemente al final si es necesario. Usa algún gris oscuro para corregir cualquier error en las flores u hojas en cualquier lugar que me exagere. Que es mi defecto en la pintura. Tiendo a trabajar en exceso de pinturas. Voy a añadir un poco más de amarillo. Quiero conseguir un poco más de variedad aquí. Eso podría ser demasiado. Está bien, solo seguiré mezclando cosas en mi paleta. Acabo de mezclar en un poco más azul y blanco para tonificar eso un poco. Todavía se inclina de color amarillo pero tiene más gris en ella. Ahora. Usa todos los diferentes lados de tu pincel. Puede usar el lado plano, use la punta. Puedes empujar el pincel un poco, hacer unas marcas más grandes bonitas. No me gusta esa marca, así que probablemente la corrija más tarde. A veces no lo haces si solo lo dejas, solo intenta bajar los pincelados y dejarlos y dejarlo secar, retroceder. A veces piensas que algo es un error, pero al final termina luciendo bien. Trata de no enfocarte demasiado en cada pequeño detalle. Porque cuando lo estés mirando más tarde vas a mirar toda la pintura. No vas a examinar cada pequeña pulgada o podrías, pero otras personas que lo estén mirando no examinarán cada pequeña intro de la pintura como tú. Voy a poner aquí una flor más. A lo mejor un par de saliendo de los costados en diferentes lugares. Eso probablemente va a necesitar ser arreglado un poco. ¿ Verdad? Creo que voy a necesitar dar un paso atrás por un minuto, tipo de evaluar lo que está pasando. Voy a dejar que esto se seque y me limpie el pincel y luego trabajaré en el fondo un poco más. 5. Crea el fondo: Lavó y secó mi número 12, y acabo de cargar mi paleta con todos mis colores primarios. Payne es gris. Yo sí añadí turquesa. No sé por qué. Probablemente yo no lo necesitaba, pero eso está bien. Estoy mezclando una especie de un feo marrón verde oscuro con el gris de mi Payne y mi amarillo y mi turquesa. Y supongo que eso es demasiado oscuro para ver con esta luz brillante. A lo mejor si agrego un poquito más hola. Quería solo agregar un poco más de ruido en el fondo. Y también quiero remodelar algunas de estas flores. Para que pueda hacer eso con la pintura oscura. Si quiero añadir algo de espacio en el medio, o si me pongo un poco demasiado ambicioso con mis pinceladas. Creo que eso no estaba completamente seco, pero está bien porque estoy bien con agregar ruido al fondo. Y voy a estar agregando blanco a mis flores también. Entonces si te quitas demasiado, no te preocupes, siempre puedes agregar más pétalos. Debería tener cuidado y ponerme todos los pétalos con cuidado. Pero por mi gusto personal y sé que todo el mundo tiene su propio gusto. Se sale un poco demasiado ordenado buscándome. Esto para mí es un look que prefiero y estoy pintando. Los pétalos no están todos perfectamente formados. Están un poco dentados. Es por eso que un poco flojo todo en el principio y después lo refino un poco a medida que voy. Agregar un poco más amarillo para que sea más de un verde oscuro, que está ayudando con el fondo. Agregando más colores y formas al fondo pero oscuro para que no se distraan. Pero ojalá estén agregando a todo ese tipo de pincel y follaje que sobresale en el fondo. Incluso se puede solapar lo que ya puso abajo. Haz que esas marcas sean un poco más abstractas. A lo mejor todo mi estratificación complica las cosas, pero no puedo no puedo evitarme. Es la única forma en que puedo pintar. También es útil dar un par de pasos atrás y obtener una perspectiva diferente sobre tu pintura. Además, estoy trabajando toda la pintura y estoy tipo de saltando por ahí, lo que me ayuda a ser más flojo. Si sólo me enfoco así está en mal estado para mí, pero si sólo me enfoco en eso, pero voy a trabajar demasiado esa zona y luego tendrán otras áreas que están bajo trabajadas. Así que un poco me gusta saltar por ahí a menos que esté al final y solo estoy haciendo toques finales en ciertas áreas. Muy bien, entonces las flores están más sueltas ahora. Definitivamente necesitan más pintura. Tendré que esperar a que se seque el fondo. Voy a poner un poco más. Sigo llamando ruido en el fondo, así que estoy agregando en más amarillo. Añadir en un poco de peso. Tienes una bonita pantalla. Sólo estoy sumergiendo mi pincel en las zonas oscuras en mi paleta. Ahora también estoy tratando asegurarme de que los antecedentes sean variados. Por lo que no quiero que cada marca esté mirando en la misma dirección. Quiero que algunos vayan de lado, quiero unos más largos, algunos más cortos, alguna suma gruesa. Entonces solo estoy tratando dar un paso atrás y evaluar un poco. Mezclando un poco de blanco en el gris de mi Payne con mi mismo pincel sucio. Y acaba de poner un poco de gris más claro, azul-gris. Siento que lo estoy exagerando. Entonces voy a dejar que toda esta pintura se seque por completo. Y luego voy a aclarar, hacer algunos reflejos en las flores. Voy a hacer algunos puntos destacados en medio de la flor agregando más blanco y amarillo a la naranja. Y ojalá eso los haga parecer un poco más dimensionales. Y ese podría ser mi último paso, o quiero tonificar algunos de los antecedentes, pero veré a medida que avanza las flores. Porque voy a estar trabajando en blancos y grises claros y amarillos. Quiero asegurarme de que todos estos greens estén completamente secos para que no enloje mis colores. 6. Agregar los detalles: Espero que todo esté seco. Estoy agarrando un pincel limpio, un cepillo plano número ocho, y voy quieto con un gris claro, pero mucho, mucho más ligero. Y voy a tratar de enfocar los reflejos más en el lado izquierdo de la pintura como si el sol estuviera brillando y echando una sombra más la derecha y la izquierda esté un poco más iluminada. Algunas capas, algunos pétalos mucho más ligeros encima de los que ya están ahí. Realmente sólo para agregar algunos puntos destacados. No quiero cubrirlo todo. Porque necesitamos eso. Esos tonos grisáceos y el fondo para ayudar a resaltar los aspectos más destacados. Sólo sigo tratando de hacerlas todas formas y tamaños diferentes. De pie atrás con un buen agarre suelto en mi cepillo. Me gustaron los pinceles de mango largo. Siento que puedo conseguir una marca más floja con los de mango largo. Sí, me exageré con éste, pero si quiero, probablemente entraré con alguna pintura oscura y lo arreglaré. Ojalá puedas ver los sutiles turnos en los tonos grises en la cámara. Estoy seguro que se pueden ver más de ellos en persona. Sólo voy a seguir dando vueltas. Y voy a ir, estoy mezclando un poco más, un poco más gris más oscuro otra vez. Y voy a dar el otro lado. Un poco más de sombra, tal vez no en todas ellas, pero justo donde siento que podría usar un poco de sombra. No quiero que todos sean perfectamente simétricos, así que estoy tratando de ser consciente de eso. Creo que me exageré un poco, que es lo que suelo hacer. Entonces voy a tomar mi oscuridad. Sólo estoy molestando ahora. Pero eso está bien. Tratando echar un vistazo más lento ahora a cualquiera de los que podría haber perdido. Ok. Ya que voy a estar mezclando una naranja más clara, solo voy a limpiar esta pintura en una toalla de papel y luego seguir usando este pincel. Y voy a recoger amarillo, rojo y blanco. Y quiero sumar un poco de destaque a algunos de los centros de las flores para ayudarles a leer un poco más dimensionalmente. Así que estoy tratando de poner los tonos más claros costado donde pongo un blanco solo estoy tratando de mancharlo ahí. Bonito agarre suelto. Ojalá eso ayude a darles un poco más de forma. Puede recoger un poco de rojo y poner un poco de rojo más oscuro si lo desea en el lado oscuro y conseguir tres tonos diferentes ahí. Voy a recoger un poco del amarillo más claro. Tal vez añadir un poco pocas manchas en el fondo. Nada loco. Voy a poner un punto de amarillo. Acabo de hacer algunos de ellos. Porque nos gusta la variedad en la pintura. Si todo se ve igual, estás pintando. Sólo va a ser un poco, supongo, aburrido Visualmente. Queremos cosas que sean diferentes. Queremos diferentes colores y diferentes valores. Muy bien, podría parar aquí. Voy a juguetear con él un poco más con solo arreglar un par de flores. Me perdí totalmente pétalos ahí mismo y no puedo no sé si me gusta o no me gusta. Voy a dejarlo por ahora mismo. 7. Detalles finales: Lo que voy a hacer es usar el mismo pincel, solo limpie el exceso de pintura en mi toalla de papel. Y no lo dejé secar. Entonces esto podría ser un poco arriesgado. Voy a corregir algunas de las flores donde me puse un poco demasiado ambicioso. Quiero tratar de hacer esas flores, algunas de ellas un poco agitadas. A propósito. Para sumar algún interés visual. En su mayoría sumergiendo mi pincel en el gris del Payne. Aquí es donde pude perderme en mi pintura solo yendo y adelante un millón de veces, arreglando las flores y luego remodelándolas. Estoy recogiendo un poco de blanco, pero realmente no me importa porque eso solo hace gris. Solo asegúrate de que si manches con los dedos, no te limpies los dedos en tu ropa. Tengo un mal hábito de hacer eso. Retrocediendo, tratando de ser atento a no exagerar. locura de la luz del sol hoy estaba lloviendo. Está arruinando mi rodaje. De acuerdo, no voy a hacer que me veas jugar con esta u otra hora. Entonces voy a tratar de envolverlo. Sólo estoy agarrando un pincel limpio, blanco puro. Y sé que eso no está seco, así que me estoy poniendo un poco gris de Payne ahí, pero no me importa. Voy a tocar este un poco . Esto fue divertido. Me alegra haber estallado el caballete para hacer esto porque siento que he estado en una pintura y realmente necesitaba probar algo nuevo. Mira, esto es lo que quiero decir. Sólo algunos toques finales. Todo lo que realmente estoy haciendo es simplemente un poco tratar rápidamente de evaluar cada flor y ver si necesita algo. Realmente me gustaron las manchas amarillas en algunas de ellas y tengo un poco de amarillo en mi paleta. Tan sucio amarillo. Ponga un poco de amarillo limpio. Estoy seguro que una vez que apague la cámara, encontraré cosas que hay que arreglar. Pero, ya sabes, me gusta un poco. Resultó un poco diferente a lo que imaginaba, pero usaba que suele pasar a mí. Si te preguntabas, ¿sé cómo va a verse la pintura cuando empiece? No, en realidad no. Sé cómo quiero que luzca, pero no suele terminar saliendo así. Muy bien, llamando a esto cuando termine. Gracias por ver. Espero que hayan disfrutado el tutorial y por favor háganme saber si tiene alguna pregunta, y me encantaría ver lo que pintó. Entonces, o etiquetarme en Instagram o agréguelo al grupo de Facebook. Me encantaría verlo. Gracias por ver.