Transcripciones
1. Introducción: Creo que tu deber como cuentacuentos es
darle a la gente la magia y el mito de lo irracional. Nos gusta pensar en nosotros mismos como estas criaturas altamente racionales. Y si encuentro eso como psicólogo, siempre
tengo que reírme porque sí, somos criaturas racionales, pero también somos criaturas emocionales, relacionales, y espirituales. Debajo de toda la lógica, el conocimiento, y el orden. También tenemos una necesidad psicológica profundamente sembrada de lo irracional. Y me dijo, ya sabes, eso, por qué de lo contrario estarías tan fascinado con Harry Potter, Señor de los Anillos, El gambito de las Reinas, lo que sea. Nos encantan estas historias mágicas porque hablan a las partes más profundas de nosotros mismos que anhelan un poco de magia en un mundo que por ahora ha sido despojado en su mayoría de mitos y magia. Pero como narrador, la forma de escribir esas historias profundamente conmovedoras no es al azar ni pura suerte. Los temas subyacentes, historias y personajes que hacen esas historias. Por lo que sigue adelante, basado en lo que Carl Jung llamó los arquetipos, calcio era un psiquiatra suizo y sus teorías han ganado popularidad masiva a lo largo de los años. En su teoría, los arquetipos son imágenes universales e
inconscientes sobre formas de representación que han cristalizado a lo largo de la historia de la humanidad. El caso principal para usar arquetipos en tu narración es que ellos logran una respuesta emocional. Y eso es exactamente lo que quieres. Se quiere mover y tocar a la gente con sus historias. Podrás reconocer esos arquetipos en la forma del héroe y del Viaje del Héroe. Piensa en Harry Potter. En la figura de la sombra se puede pensar en Voldemort, el arquetipo del espíritu en forma del viejo sabio. Piensa en Dumbledore. El motivo por el que esas líneas de trama y figuras son tan intensas y convincentes y conmovedoras es porque nos permiten
proyectar esas imágenes profundamente sostenidas y formas de darle sentido al mundo sobre ellas y darles una existencia en nuestro vidas conscientes. Mi objetivo con este curso es familiarizarte con lo que son los arquetipos y luego cómo usarlos para elaborar historias profundamente conmovedoras para que al final, puedas identificar arquetipos en tus propias historias para hacer que tus personajes, trazar líneas y motivos más conmovedores porque los necesitamos, tal vez ahora más que nunca. Eso es genial. Tan mágico.
2. Introducción a los Archetypes: ¿ Por qué incluso las historias antiguas de un tiempo y cultura diferentes pueden sonar fieles a nosotros? ¿ Por qué decimos que una imagen, dice más de 1000 palabras. Carl Jung afirma que la razón por la que reaccionamos
y producimos ciertas imágenes y temas tan intuitivamente es que están universalmente arraigadas en nosotros. Todos reconocemos la imagen del héroe, la gran madre, o del dragón o figura oscura que necesita ser conquistada. Y eso puede ser una tarea externa o interna. Cosas jóvenes que no nacemos una tabula rasa es otros filósofos lo ponen, pero que nacemos con estas formas de pensamiento primordiales dentro de nosotros. De hecho, forman parte de nuestro inconsciente colectivo que ha cristalizado a lo largo de toda la historia de la humanidad. Para los jóvenes, el inconsciente era una de las calificaciones más interesantes, desconocidas que quería descubrir. El modo en que descubrió y dispuso esos arquetipos era doble. Se basó en uno, una vez que se aprende a través del tratamiento de sus propios pacientes y a, a través de su extenso estudio de la religión, los mitos, y la antropología. Al tratar a sus pacientes, encontró que el impacto que las relaciones tempranas tenían en alguien no se basaba en una realidad objetiva. Cómo perciben subjetivamente esas relaciones el paciente. Young pensó que la discrepancia entre la persona real y las representaciones subjetivas en la mente del paciente debe deberse a imágenes inconscientes preexistentes. En cuanto a su estudio de la religión y los mitos, encontró que ciertos patrones seguían regresando. Y a pesar de que esas historias podrían ser de un tiempo completamente diferente, gente sigue respondiendo a ello. En ocasiones el inconsciente se representa como este lugar oscuro donde todos están oprimidos sobre las emociones se ponen a descansar. Y como si en general fuera un lugar muy despreciable. Pero agregas es otro ángulo a esto. Sí, ahí se pueden encontrar impulsos oscuros. Pero también está lleno de gérmenes de situaciones futuras e ideas y creatividad. Hermosos ayudantes pueden ascender desde esas profundidades mágicas, como la figura Patronas en Harry Potter o las piezas de ajedrez que se manifiestan en el techo y el gambito de la Reina. Aquí ya podemos ver dos características del arquetipo. Una, pueden aparecer como cifras tanto positivas como negativas. Y a la forma en que los arquetipos cobran vida es a través de la proyección más fácilmente sobre un objeto en el mundo real.
3. Arquetipos en narración: Podría parecer fácilmente que estoy a punto de enseñarte un número fijo de arquetipos que siempre son los mismos. Pero desafortunadamente, no es tan fácil y sencillo. La teoría subyacente es que tendemos a percibir la realidad como formada por esas representaciones. Y si bien las imágenes individuales pueden variar, el patrón básico permanece igual, es decir. En realidad no hay un número fijo de arquetipos, sino algunos que son más comunes que otros. Así que ten eso en cuenta cuando hablo de arquetipos específicos más adelante en este mini-curso que puedes usar el poder de los arquetipos en tu narración y muchas formas diferentes. Se dan eventos de archivo, figuras y motivos. Y suceso arquetípico, por ejemplo, es el nacimiento o la muerte. En muchos casos también renacer, particularmente en el viaje del héroe. Ejemplo de una figura arquetípica en la que nos
sumergemos con más detalle más adelante son la sombra o
el diablo, el héroe del viejo sabio sobre el embaucador. Un ejemplo de un motivo arquitectónico sería el apocalipsis, llevar mucho un favorito de muchas historias de ciencia ficción. Y puedes usar imágenes arquitectónicas, no solo en parcelas de fantasía como Harry Potter o El Señor de los Anillos. Si nos fijamos en una serie como trajes por ejemplo. Además por supuesto, Microsoft es el niño dotado, lo que refleja el arquetipo héroe. Se puede notar que cada vez que un caso importante necesita ser uno, no
se dice sólo como un caso que sea uno. Se dice como una guerra. Eso se trata de la vida y la muerte. Porque así es como contar una historia que crea una respuesta emocional. Entonces, siempre que quieras contar una historia, piensa en agregar magia y mito a esos grandes temas que caracterizan a la humanidad. Para mí, podría ser moderno, pero aún anhelamos lo irracional.
4. El héroe: El héroe sin duda es el arquetipo más importante en la narración de cuentos, termina junto con su contraparte, la sombra. Forman la dinámica central de la mayoría de las
tramas, como en el héroe tiene que superar la sombra. El héroe es con el que quieres que tu público se identifique. Y eso significa tener una respuesta emocional. Si a tu público no le importa tu héroe, no
querrán escuchar tu historia. Y la forma en que tu público tendrá una respuesta emocional es haciendo el héroe y figura arquetípica. El héroe es alguien que desarrolla una personalidad partiendo de una minúscula semilla y floreciendo en plena conciencia. Esto es al mismo tiempo lo que le da modelo de Keras y también ocurre porque convertirse en una personalidad significa ser señalada, lo cual queda claro por la frase que muchas veces se usa para referirse al héroe como el elegido. Ser el elegido significa estar separado del resto del grupo. Se reduce al aislamiento lo cual es aterrador. No hay nadie, ni familia, amigos, sociedad que pueda salvar al héroe de su destino por mucho que intente encajar el héroe. Es decir, sólo imagina al Harry Potter tratando de vivir para la familia Dursleys. El héroe será llamado a su aventura y tendrá que pagar el precio por desarrollar una personalidad. El motivo por el que el héroe es
el elegido, el que se destaca y tiene que enfrentar la sombra es porque ella o él tiene que demostrar que sólo en la región de peligro, caverna del abismo
acuoso, bosque, isla, Castillo, etc. ¿Se puede encontrar el tesoro difícil de alcanzar? Jewel, una porción de vida virgen a la victoria sobre la muerte. El modo de llegar a esta personalidad plenamente desarrollada es a través de enfrentar esas penurias. Es a través de la integración y el enfrentamiento del mal allá afuera. Porque sea cual sea el mal que hay ahí
fuera, también está dentro de nosotros. Solo él tiene un auténtico reclamo de confianza en sí mismo, pues se ha enfrentado al perro redondearse a sí mismo y con ello se ha ganado. Esta experiencia da cierta fe y confianza en la capacidad en el yo de sostenerlo para todo lo que le importa desde dentro. Ella ha hecho el suyo. Ha adquirido el derecho de creer que podrá superar todas las amenazas futuras por el mismo medio.
5. La sombra: Lo más importante que tiene que enfrentar el héroe en su camino a convertirse en toda
una personalidad es una sombra porque es más fácil llevar un arquetipo para vivir como proyección sobre objetos del mundo exterior, la sombra suele ser retratado como la malvada figura externa en la trama de Harry Potter, esa sería Voldemort. Pero la sombra también puede ser el mal dentro, en el gambito de la Reina. Se trata de Beth Harmons, pasados traumáticos y su adictiva personalidad la que es a la vez la fuente de su genio y de su sombra. Por cierto, ¿qué hace la línea entre el genio y una psicosis? Qué impide exactamente a Beth Harmon no tener un descanso psicótico cuando se aventurará peligrosamente cerca. Es que aún puede distinguir a sus figuras ayudantes inconscientes de la realidad. Ella sabe que las piezas de ajedrez en el techo no son reales, sino ayudantes imaginativos. Ella no los confunde a ambos. Al final, ella puede conquistar su sombra y no dejar que devore su genio y talento. Lo que hace de Voldemort una figura de sombra tan poderosa en Harry Potter, es que ambos se llevan dentro de sí mismos como las partes que más desprecian. Están conectados a través de la cicatriz o historia de vida similar. Ambos hablan lengua de paquetería. Y por último, Harry Potter siendo el último Horcruxes, lo que significa literalmente una pieza del alma de Voldemort viviendo dentro de él. La sombra al final hace al héroe, el héroe por sin tener que superar algo que nunca sería una aventura. Ese también puede ser el elemento de sorpresa. La sorpresa viene de que no se cumplan nuestras expectativas. Un ejemplo es que en Harry Potter, se supone que
Snape es una figura de sombra. Y al final nos enteramos de alerta de spoiler, en realidad
era una figura ayudante. Otra vez la sorpresa, suscita una respuesta emocional. Nos sentimos profundamente conmovidos. Y aquí podemos ver que no tenías que tener arquetipos obvios. Puede ser mucho más interesante proporcionar a tu público personajes dinámicos, lo que significa características que cambian a lo largo de la historia. O cambian a través de su propio desarrollo, como es el caso donde el héroe o el cambio en los ojos del público, que es el caso de Severus Snape, quien pasa de la sombra a ayudante.
6. El espíritu: Si bien el héroe es señalado y elegido para embarcarse en una gran aventura, a menudo
va acompañado de figuras ayudantes, que es el arquetipo del Espíritu. Muy a menudo el arquetipo del Espíritu sale en forma del viejo sabio. Dumbledore, por ejemplo, es una clara personificación del viejo sabio en Harry Potter. Este arquetipo siempre aparece en situaciones donde la autorreflexión, la
comprensión, la perspicacia, la planificación, o un buen consejo según sea necesario. Pero el héroe no tiene los recursos necesarios para hacerlo por su cuenta. Pero el viejo sabio no sólo presenta una solución clara. Más bien, confronta al héroe con un problema también, que ya han aludido y uno que vive siempre nos está poniendo en contra,
a saber, la incertidumbre de toda evaluación moral, el desconcertante en juego del bien y del mal, y la concentración sin remordimientos de culpa, sufrimiento, y redención. También mencionaste que el arquetipo de primavera muchas veces hace uso de las aves, que se pueden encontrar en Dumbledore nosotros Patronas estando en el Fénix. Pero también aquí tenemos un carácter dinámico. Dumbledore se presenta claramente como el desperdicio en el principio. Y luego hacia el final, cada vez más aspectos de su propia sombra que tuvo que integrar salen a la luz al final. Esa podría ser su mayor sabiduría para transmitir. Dumbledore pasaba también significó otro paso importante en el viaje de Harry Potter hacia convertirse en personalidad, porque ahora tiene que integrar a Dumbledore es sabiduría en su propia psique para ayudarse en situaciones futuras.
7. El truco: Al igual que todos los arquetipos, el del embaucador puede presentar tanto como una figura buena como mala en las historias. Uno de los usos de la figura de trickster positiva a la que quiero presentarles
brevemente en esta lección es para alivio cómico. Al igual que por ejemplo, los gemelos Weasley DO y Harry Potter. A lo mejor estás familiarizado con la ley Yerkes-Dodson de la relación entre el estrés y el rendimiento óptimo. Podemos imaginar algo similar a suceder y contar historias después tu público haya pasado por un encuentro aterrador con la sombra, junto con su amado héroe, todo el mundo necesita una buena risa para digerir y aliviar la tensión que se construyó. O tu público necesita alivio cómico junto con un héroe antes de que se encuentren con la sombra para acumular fuerza y juntos recursos, no
puedes empujar demasiado la tensión. Y de vez en cuando, todos necesitan una buena risa para seguir adelante. El embaucador no sólo equilibra el nivel de tensión para el público y los personajes por igual, sino que también sirven para retratar una visión más realista y relable de la vida. No solo hay horror y desafío, También
hay humor y tiempo de inactividad. último, pero no menos importante, el embaucador suele dar un golpe a los egos de otras personas, lo que también proporciona alivio cómico. Un buen ejemplo de eso es el anuncio en la tienda de gemelos Weasley que dice por qué te preocupas, ya sabes, quién debería preocuparse, ya sabes, Pu, la sensación de estreñimiento que está agarrando a la nación.
8. Conclusión y proyecto: El motivo por el que animaría a cualquier creativo a familiarizarse con los arquetipos. Ahora está en su poder para suscitar emociones y poder captar atención de
tu público y contar una historia verdaderamente conmovedora la cual requiere una respuesta emocional, algún narrador
es una gran tarea? Creo que las historias nos ofrecen la capacidad de
traer de vuelta algo de la última magia a nuestras vidas. Es decir, mira, esa es una de las razones por las que vamos al teatro, al cenador, escuchamos canciones o leemos poesía. Por lo que número uno, me gustaría animarlos a comenzar con algunos arquetipos que describí en este mini-curso. Estudiarlos y ver dónde vienen en tu historia, ya sea tu propia historia de vida o las historias que creas. Número para identificar tu si sirves esta necesidad psicológica de algo de magia. Y el número tres, qué eventos arquitectónicos, figuras o motivos utilizas o puedes utilizar para contar una historia profundamente conmovedora. Esta fue de hecho una breve introducción a los arquetipos y la narración de cuentos para principiantes. Por lo que espero que esto te resulte útil. Si quieres sumergirte profundamente en el viaje del héroe, te
puedo recomendar el libro de Joseph Campbell, El héroe con mil caras, que te dará mucho más detalle sobre eso. Espero que esto haya sido de ayuda. Si quieres un curso más detallado de arquetipos avísame y veré si puedo hacer que eso suceda. Cuida bien y ahora ve a hacer algo de magia.
Alina
