Cómo esquiar lindos cómicos: arte mini de lienzo para artistas y principiantes | Manishaa Shriivastava | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Cómo esquiar lindos cómicos: arte mini de lienzo para artistas y principiantes

teacher avatar Manishaa Shriivastava, Artist, Art Educator, Author

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Te doy la bienvenida a la clase

      1:23

    • 2.

      Los materiales que necesitamos

      3:24

    • 3.

      miniaturas

      6:33

    • 4.

      Proyecto Sunny Sky

      9:39

    • 5.

      Proyecto Moon

      8:12

    • 6.

      Proyecto Rainbow Sky

      8:58

    • 7.

      Proyecto Mountain River

      9:18

    • 8.

      Detalles finales

      9:17

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

128

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola.

Bienvenidos a la tercera parte de la serie "Arte en lienzo para no artistas y principiantes"

En las dos partes anteriores de la serie probamos nuestras manos sobre florales abstractos y sencillos usando herramientas sencillas y comúnmente disponibles. En esta parte aprenderemos a dibujar y pintar ilustraciones lindas de estilo cómico de cielo, sol, luna, nubes y otros elementos de la naturaleza. Si eres alguien que admira la belleza de la naturaleza y quieres hacer obras de arte inspiradas en la naturaleza en un estilo único y bonito, esta clase es para ti. Esta clase es para ti si crees que pintar paisajes o paisajes es una tarea difícil. Porque en esta clase te enseñaré cómo puedes simplificar los temas complejos en formas simples y hacer ilustraciones lindas con la versión simplificada de la misma. En esta clase primero vamos a hacer las miniaturas y luego pintar nuestra composición final en los mini lienzos y completar cuatro proyectos de clase.

En esta tercera edición de la serie vamos a pintar 4 mini lienzos con formas divertidas y sencillas y algunas herramientas muy simples.

Los suministros que necesitamos para esta clase son:

  • 4 lienzos
  • Colores acrílicos de tu elección
  • Cepillos planos y redondos
  • Recipiente de agua
  • Paleta de mezcla
  • Rag of cloth
  • Un cuaderno
  • Lápiz
  • Goma de borrar

Es una clase para los principiantes 'no artistas' y 'Absolute Beginners' y por lo tanto no se requiere experiencia previa Esta clase es la primera parte de la serie: "Arte en lienzo para artistas no diferentes". En esta serie voy a subir una clase sobre la base de un nuevo tema, cada semana, durante 5 semanas. Cada clase nueva será un paso por delante de su clase anterior. Y estoy muy seguro de que si tomas todas las clases y terminas todos los proyectos que se imparten en cada clase, al final de la clase definitiva, definitivamente serás tu artista favorito.

¡Estoy muy emocionado de verte en la clase!

Amor

Manisha Shrivastava

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Manishaa Shriivastava

Artist, Art Educator, Author

Profesor(a)

Hi, I'm Manishaa Shriivastava!

An artist, a mother and a writer by profession. I am a self-taught traditional artist and I love to make art with Watercolors, Acrylics, Gouache, and pretty much anything I get my hands on. I find it difficult to confine myself to a particular medium, subject or style. To me art is a fun way of finding peace. Come, join me in this beautiful and creative journey and let’s make some art together!

Manishaa Shriivastava

@justwokeuptoart

Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Te doy la bienvenida a la clase: No pueden ser nada más hermosos que los hermosos cielos dramáticos golpean la mañana o la noche, o incluso los retrasados. Estas hermosas nubes de algodón de azúcar, el arco iris, el sol y la luna, y las estrellas. Se ven tan hermosos y tan guapos que cualquiera querría pintarlos. ti te parece abrumador. Haciendo amigo, no estamos apuntando a unos cielos realistas. En esta clase. Vamos a simplificar todas las formas y estructuras. Y luego con ese enfoque simplificado, estaremos pintando para bellas y lindas. Muchos consiguen inversos de estos hermosos escapes del cielo. Mira eso. Esto es lo que vamos a pintar en esta clase. Hola, y bienvenidos de nuevo al tercer episodio de muchos anuncios de Canvas para no artistas y principiantes. hoy vamos a pintar hermosos rascacielos. Entonces comencemos. 2. Los materiales que necesitamos: Bienvenido de nuevo. Me alegra tanto que por fin estés aquí. Veamos rápidamente lo que necesitamos para esta clase. Los materiales son bastante simples. Son igual que las dos clases anteriores. Por lo que necesitamos mini botas de lona, cuatro de ellas para, para proyectos de clase. También puedes usar muchas hojas de lona o incluso papel de técnica mixta o tomar papel de acuarela. Entonces necesitaremos algunos pinceles. Tan pequeño cepillo plano y un cepillo redondo pequeño y un cepillo más pequeño como un cepillo de detalle fino o cualquier cepillo que tenga. De acuerdo, también puedes usar marcadores acrílicos para esta clase. Eso depende totalmente de ti, pero estaré usando estos colores acrílicos líquidos porque estamos creando cielos. Por lo que estaremos usando algunos rosas y azules. No tenemos ping, así que haremos las cosas con ayuda de rojo y blanco, o estaremos haciendo anulados mezclando rojo, azul y blanco. Estos son todos los colores del set. Por supuesto que no las vamos a usar todas. Pero sí, estos lienzos van a ser muy coloridos. Entonces estos cuatro colores, o incluso colores neón. Entonces vamos a ver si podemos usar estos también. Pero puedes usar los colores de tu elección totalmente. Depende de ti porque no estamos creando cielos realistas. Aparte de estos colores, también estaré usando el color acrílico negro aguado. Funciona igual que la tinta acrílica. Y si por casualidad tienes tinta acrílica o marcador acrílico negro, puedes usar eso también. Se puede ver que es muy, muy acuosa, pero es muy vibrante y funciona igual que la tinta acrílica. Es fácil delinear las obras de arte con esta pintura aguada. Aparte de eso, necesitaremos un poco de agua para lavar los cepillos. Rack rugoso de tela como este. Paleta de mezcla. Estoy usando este plato de cerámica para mezclar mis colores. Y luego para la práctica, necesitaremos un cuaderno de bocetos, cualquier tipo de cuaderno de bocetos, un lápiz y una goma de borrar. Y con eso, estaremos haciendo nuestras miniaturas. Y eso es todo. Eso es todo lo que necesitamos para esta clase. Así que solo agarra tus suministros de arte y encuéntrame en la siguiente lección, donde haremos las miniaturas. 3. miniaturas: Bienvenidos a esta lección. En esta lección vamos a hacer algunas empresas que nos ayudarán a simplificar el tema, el tema complejo, y finalizar la compensación para nuestro proyecto final. Entonces hagamos rápidamente una caja, porque nuestros lienzos son muy pequeños, así que solo estamos haciendo una pequeña caja que representa el Lienzo. Y aquí está la referencia para el sol asomándose a través de las nubes. Este va a ser nuestro primer proyecto. Así simplifican la forma, un círculo para el sol y algunas líneas inclinadas. Así como así, justo como solíamos hacerlo cuando miramos a Gibbs. Entonces simplemente simplificarlo. Y luego haremos burbujas para la Nube. Es así como vamos a pintar todo para proyectos de clase de una manera muy infantil, simplificada. Y sin embargo verás que el lienzo es, se verá muy bonito y lindo. Y aquí, también quiero decirles que más adelante por el último episodio de la serie, el quinto episodio de la serie, haremos sky scape realista también. Y te aseguro que si practicas conmigo, si tomas todas las clases de la serie, podrás hacer. Entonces solo manténganse atentos para eso. Este es el tercer episodio. alimento uno vendrá. Y en el quinto, realidad vamos a recrear el rascacielos realista. Aquí. Voy a agregar algunas nubes más. Y como ves, eliminé las líneas superpuestas. Una vez más, voy a borrar las líneas superpuestas así para que tengamos un objeto, cubriendo en parte el otro. No nos confundimos con tantas líneas. Entonces aquí está la posición final. Ahora le estoy agregando algunas características al Sol que le toca a usted. Si no quieres las características, puedes dejarlo así. Pero me gustaría mucho. Las características. Por lo que estoy agregando. Ahora para el sol, puedes, puedes simplificar el sol de muchas maneras. Aquí otro ejemplo de eso es echar un vistazo. Entonces aquí hice el sol como semicírculo y estoy haciendo líneas punteadas para la carrera, pero no me gusta esta composición. Ahora. A mí me gusta el primero. Depende de ti. Puedes elegir cualquiera de estos dos. Ahora, es el momento de finalizar nuestra segunda composición, que va a tener una luna y algunas nubes. Tan muy sencillo. Vamos a hacer burbujas para las nubes y una forma de media luna para la luna. Y también voy a agregar rasgos en la luna. Entonces solo sigan viendo cómo hacemos eso. Y luego solo una simple clavija en el lado interior de la media luna y se convierte en la nariz de la Luna. Pero depende totalmente de ti. Si quieres hacer la luna así, o quieres hacer sólo un simple pasto y te toca totalmente. Aquí. Yo estoy haciendo la tercera composición. ¿ Este va a ser el Skype arcoíris? De la misma manera. Burbujas para la Nube y bandas semi circulares para el arco iris. Muy, muy simplificado. Saludos. Aquí. Voy a agregar una simple luna. Ellos Sam, no le estoy agregando ningún rasgo porque la luna no es lo más destacado de esta composición. Rainbow es, no quiero quitarle el foco a eso. Y aquí agrego algunas estrellas simples. Incluso puedes agregar algunos círculos simples. Los círculos diminutos son puntos diminutos para las estrellas. Depende totalmente de ti. Agregando algunos estilos a éste también. Y ahí lo tenemos. Ya están listas tres composiciones. El último va a ser un escape de montaña. Y de nuevo, simplificaremos todas las formas. Forma triangular para las montañas. Así de simple, Muy sencillo. Y por río rodando así. Asegúrate de que las líneas sean paralelas. En su mayoría es más o menos paralelo así. Y haremos sol en el cielo. Entonces, de nuevo, esa es una forma de hacer el sol como esta, ¿no? Pero aquí no me gusta. Entonces haré sol semicircular asomándose por las montañas así. Es aún más sencillo. Entonces sí, esto es lo que me gusta. Pero eres libre de experimentar y ver lo que te gusta. De acuerdo, así que con esto, nuestras miniaturas están listas. Su proyecto de clase para esta lección es preparar sus empresas y finalizar su composición. Haz clic en una foto del tema y compártelo en la galería. En la siguiente lección, estaremos pintando nuestro primer lienzo. Nosvemos ahí. 4. Proyecto Cielo soleado: Entonces comencemos nuestro proyecto de primera clase. Como su nombre indica, vamos a hacer la pintura solar que finalizamos en la miniatura. Entonces aquí está el boceto. He transferido todos los bocetos a mis botas de lona. Puedes hacerlo usando papel de transferencia o puedes copiarlo de tus empresas. Comencemos. Un consejo profesional aquí es mantener tus líneas de lápiz más claras y en estuche. Tú lo has hecho Dios, por favor no uses goma de borrar en el lienzo porque eso arruinará por completo la blancura del lienzo y eso no queremos. Ahora, veamos los colores que vamos a usar. Usaremos amarillo y naranja padre-hijo obviamente. Y para este tipo, haremos azul claro usando azul oscuro y blanco y un poco de rosa para hacer color morado si queremos. Y se usará el negro para los detalles. Ahora, estoy sumergiendo mi pincel en el agua y secándolo en el trapo porque necesitamos usar un cepillo húmedo pero no un cepillo mojado en el lienzo. Mantenerlo abajo hace que sea fácil moverlo sobre el lienzo. Y al igual que cualquier libro para colorear, estoy coloreando el diseño que hemos esbozado en el lienzo. Empecé con el sol, color amarillo. Entonces aquí vamos. Simplemente sigue coloreando como solíamos hacer cuando éramos niños. Aquí, estoy coloreando los rayos alternos de sol, rojo, amarillo, y el resto de la carrera se coloreará con naranja. Ahora, vamos a colorear el resto de la levantada de naranja. Todavía no hay mezcla de colores en este proyecto. Entonces estoy usando los colores directamente de la botella. O si estás usando desde el tubo, puedes hacerlo. Y como lo había dicho en la lección de materiales, que incluso se pueden usar marcadores acrílicos para esta clase. Si estás usando marcadores acrílicos, eso también está bien. Todos son parte del sol es de color. Ahora, asegúrate de colorear los bordes del lienzo. También. Otro consejo muy importante aquí es cerrar tus botellas de color en cuanto termines de usarlas. Y ahora pasamos a la mezcla de colores. Estoy cavando azul y pinto en pequeñas cantidades. En realidad es púrpura brillante, no rosa. Y mucho blanco. Y poco a poco, agregaré el color al blanco. Simplemente no lo hizo el blanco con mal color. De esa manera vamos a conseguir más allá de pocos colores. Como ven, estoy mezclando muy poco color en blanco. Entonces así es como creamos el azul claro en polvo. Y le estoy agregando un poco de púrpura brillante para darle un campo un poco bien iluminado. Y estos son los colores de la Nube. Con esto, pintaremos las nubes ahora. Ahora lavaré mi cepillo y haré un azul aún más claro, más ligero que el que usé antes. Y con eso, pintaré el otro lado de las nubes. Ahora, usemos un poco de Bessel que creemos que hemos hecho y que la primera capa de este lienzo está lista. Vamos a darle lindos rubor al sol ahora mismo. Y esperaremos a que se seque. Una vez que se haya secado por completo, luego agregaremos los detalles con negro. Entonces tu proyecto para esta lección es terminar tu primera capa del primer Lienzo y compartir la imagen del mismo en la galería del proyecto. En la siguiente lección, comenzaremos a trabajar en el segundo lienzo. Nos vemos ahí. 5. Proyecto Luna golpeada: Bienvenido de nuevo. Procedamos con nuestro proyecto de segunda clase. Y como su nombre indica, esto va a ser agudo y hermoso cielo nocturno. Y aquí están todos los colores que vamos a usar. No estamos usando verde. Lo guardé porque pensé que voy a estar mezclando mi trato, pero después voy a usar el premezclado todavía solo. Entonces nada de verde. Estaremos usando amarillo y naranja para mezclar el color para la luna. Entonces eso es todo. Ahora, comencemos con un cepillo limpio y húmedo como de costumbre. Empezando por la parte más oscura del cielo, voy ojalá sobre los contornos que hemos creado. No quiero pintar las nubes ni a la luna, ninguno de esos elementos. Así que solo pasa con cuidado sobre el contorno y luego rellena el color. Una vez más, no olvides pintar los bordes del lienzo cuidadosamente deja la luna y las nubes. No tienes que pintar con estos elementos de color azul oscuro. Se puede ir por un segundo abrigo. Si crees que el color es parcheado, el fondo es parcheado, que creo que lo es. En mi caso, estoy mezclando y mezclando el modo de color. Voy por un segundo abrigo porque queremos y hasta cielo, noche, cielo apache, eso no quedaría bien. Ahora estoy charlando con mi trato premezclado cubriendo cuidadosamente los bordes. Y ahora es el momento de que la lavanda se mezcle ahí. Ahora, mezclemos ese color para la luna. Entonces he lavado mi pincel y lo seco completamente y hago pequeña cantidad de amarillo y naranja juntos para obtener ese amarillo anaranjado o amarillo dorado. Por mi luna. Nuevamente, tenemos que mezclar los colores poco a poco. También estoy agregando algo de blanco. Y eso es todo. Creo que me gusta este color. Sí, Esto es perfecto. Entonces iré con esto. Ahora lavando rápidamente mi cepillo de nuevo y secándolo. Y con la punta de mi pincel, le di un poco carnoso a la luna. Quería que los colores se difuminaran un poco. Eso está bien. Yo estaba aguada aquí. Y con este paso, la primera capa de este lienzo está lista. Su proyecto para esta lección está terminado. Tus segundos lienzos, primera capa. Y en el próximo proyecto, estaremos pintando este hermoso cielo arcoíris. Nos vemos ahí. 6. Proyecto Rainbow Sky: De acuerdo, pasemos al tercer lienzo. Y este es el cielo azul lluvia. Por lo que de nuevo, los colores que usamos anteriormente, los vamos a usar. Y además, para el arco iris, estaremos usando los colores del arco iris. De acuerdo, pues empecemos con el trato. Este es mi color favorito. Por cierto. Nuevamente, cepillo húmedo y limpio. Para empezar. Estoy recibiendo estos pasos una y otra vez para que repitas estos pasos. ¿Recuerdas estos pasos? Y esta clase es más como divertido coloreando vidrio. En el siguiente, iremos un paso más allá. Entonces primero, solo practiquemos nuestro ejercicio de coloración. Aquí. Decidí ir primero con la lavanda y seguiré cambiando el valor de la lavanda. Seguiré agregando blanco o seguiré agregando el magenta, morado brillante así como así. Y eso diferente, cambiando los valores. Seré todas las nubes, ese cúmulo de nubes aquí. Entonces hagamos eso y terminemos de pintar las nubes. Esto no es nada difícil. Simplemente sigue cambiando entre los colores oscuros y claros y acabado colorear o las nubes, así como así. Ya terminamos de colorear las nubes. Ahora, pasemos al cielo. Y de nuevo, mi trato favorito con un cepillo húmedo y limpio. Ya lo he visto antes. Trato en mi pincel. Justo así. Cubriendo todos los bordes. Repasa el contorno y luego rellena el color, ¿verdad? Asegúrate de pintar alrededor de la luna. No queremos colorear la luna en color verde azulado, aunque es acrílico. Podemos arreglarlo después, pero no queremos hacer eso. Ese efecto no será tan bueno como lo será cuando salgamos de la luna. Ahora mismo es el momento del arcoíris. Lavar el cepillo correctamente y gigante. Y luego la punta de tu pincel solo da trazos finos y suaves. Intenta no mezclar estos colores porque si los mezclas porque el cielo sigue húmedo, voy por el arco iris enseguida porque quiero un poquito de mezcla. Pero no lo haces. Si no tienes confianza en tus golpes, deja que este tipo se seque por completo. Y luego más allá del arco iris sobre ella. Haciendo pintado de inmediato. Si crees que puedes ir una y otra vez y fusionar los colores porque eso creará barro y no queremos una gama fangosa. Aquí. Estoy usando los colores también para el arco iris. Eres libre de usar cualquier color porque quitar lucirá bien con cualquier color en absoluto. Cualquier paleta de colores se puede pasar ya que puede ser el arco iris adecuado, colores del arco iris, puede ser neones. Pero creo que cuanto más brillante sea el arco iris, mejor se verá en este Lienzo. Porque el cielo y las nubes son el mejor suicidio. Entonces el brillante arcoíris, habrá el foco principal de este lienzo. Ahora, pintemos la luna en color amarillo claro. Creo que debería usar el amarillo neón en la luna para un brillo extra. Y sí, ahí vamos. Se ve perfecto con amarillo neón. Entonces estas son las elecciones que tomamos ahí mismo. Mientras pinta. No vamos con un plan para todos y para todo. Algunas cosas acabamos de observar que ahí dentro y decidimos cambiar esto. Hemos terminado nuestro mini Canvas, la primera capa de la misma. Y en la siguiente lección estaremos pasando al Canvas final. Pero antes de eso, tu proyecto para esta lección es terminar la primera capa de tu mini Canvas. Y en la siguiente lección, estaremos pintando este hermoso paisaje montañoso. Nos vemos ahí. 7. Proyecto Mountain River: Pues pues tenemos el material final mini canvas de esta clase. Por supuesto que estamos pintando la primera capa es única, y estaremos detallando todas ellas más adelante. Pero me da una alegría pensar que hemos enumerado aquí y me alegra tanto que me acompañaras hasta aquí. Entonces aquí están los colores que vamos a usar para este lienzo. La paleta de colores es prácticamente la misma. El único cambiando uno o hacer horca aquí y muerto, pero en su mayoría es lo mismo. Todo bien. Entonces, está bien. Comencemos con mi trato favorito con un cepillo húmedo y limpio. Una vez más. Primero pintemos el cielo. A estas alturas, debes haber dominado esta técnica, repasando los contornos y luego rellenando los colores, reuniéndote alrededor del objeto y no reuniéndolos. Entonces eso es todo lo que hemos estado haciendo a lo largo de esta clase. Y este es el último mini Canvas usando lo mismo. Y para no enseñar llegar hasta aquí y enojarse con ello es asegurarse de seguir todos los bordes del lienzo. Ahí. El cielo se hace moviéndose hacia el río y estoy usando exactamente el mismo color para el río. Hacer razones detrás de ello. Uno, nos da una sensación madura y pictórica. Cuando combinamos los colores, lo simplificamos, y también se ve armonioso. Y la segunda razón es que, obviamente el agua no tiene color. Tiene un reflejo del cielo la mayor parte del tiempo. Entonces sea cual sea el color del cielo, el mismo color va. ¿Por qué lo hizo? Antes de seguir adelante, cerremos bien la botella de color para evitar el escenario. Ahora, lava bien tu cepillo y sécalo con un cepillo limpio y húmedo de nuevo. Seguimos adelante. Los demás elementos del lienzo. Aquí. Nuevamente, estoy mezclando los mismos colores, color naranja y amarillo el sol así. Aquí, lo he mantenido más hacia el naranja o más hacia el amarillo más oscuro que se puede ver. Y ahora estoy mezclando azul y este morado brillante para crear esta lámina violeta oscura o morada que voy sobre las montañas. Nuevamente. Para cada capa de montaña, estaremos cambiando el valor de los colores. Por lo que estaremos jugando entre la luz y la oscuridad. Y esta no es una técnica nueva, usaba en los lienzos anteriores. Por lo que solo hay que seguir agregando blanco o azul en la mezcla para crear una mezcla clara u oscura. ¿ Por qué lo que hay que tener en cuenta es que un viaje? La regla de oro es que los objetos que están en primer plano son los más oscuros y a medida que avanzamos hacia el fondo, los objetos se vuelven más claros. Tu proyecto para esta lección, nuevamente, es terminar la primera capa de tu mini Canvas y compartirla en la galería del proyecto. En la siguiente lección, estaremos detallando todos nuestros lienzos. Entonces nos vemos ahí. 8. Detalles finales: Lo logramos hasta aquí. Esta es la lección final, final de esta clase y de todo. El hermoso mini Canvas es lo seco que se seca. Comencemos con el primero. Y me llevo mi pincel fino. Y en eso estoy cavando este color acrílico negro para delinear todas las formas que hemos estado muertos hasta ahora. No es difícil. Es muy sencillo. Los hemos esbozado, los tenemos. Sabemos cómo delinearlos, ¿verdad? Además, estoy usando mi agua abajo, color acrílico negro, que funciona igual que la tinta. Pero si no tienes confianza con el pincel, también puedes usar marcador acrílico negro para este paso. De vez en cuando. Sigue girando el lienzo acuerdo a tu comodidad. Comodidad para estar moviendo la mano. Simplemente puedes seguir girando el Canvas de esa manera. El consejo más importante aquí para calmarse y relajarse. No te asustes. No creas que vas a echar a perder el Lienzo. En caso de que algo suceda, puedes limpiar inmediatamente el pincel de color rojo y usando un pañuelo o un coágulo. Debido a que la primera capa se ha secado por completo y cualquier cosa encima de ella se puede lavar. Entonces es rojo. Si se seca, entonces no podrás hacer eso. Pero si está mojado, aún puedes vigilarlo y quitarlo. Entonces no te preocupes, no entres en pánico. Sólo pega pavor, créate a ti mismo, y ve por ello. Seguro que es una forma de agregar acento a la Nube. Así que una vez que hemos terminado de esbozarlas, agregamos estos burlos dentro de la nube para agregarlos así solamente. Voy a terminar todo el lienzo que hice. Pero tienes la opción de pausar el video aquí y terminar con pandillas. Y una vez que estés listo, puedes pagarlo. Mientras pintamos. Esto puede parecer el último contorno, todos los objetos. Nuevamente, agregando esas pequeñas marcas a la Nube. Entonces pasemos al siguiente. Hemos terminado con el esbozo. Ahora agrega algunas marcas irregulares sobre la montaña para representar las grietas y las sombras. Este aún no está listo. Tenemos que usar blanco. Entonces vayamos ahora y manteniéndolo a un lado y me estoy moviendo al arco iris Lienzo y color acrílico blanco. Aquí voy a esbozar todo. Porque para este lienzo, pensé que no quedaría bien. Entonces estoy usando mordida. Nuevamente, puedes usar marcador acrílico blanco o este lienzo. Ahora agreguemos algunas estrellas aquí incrustadas al azar. ¿ Lo hacemos con una cubierta MS Access al igual que el índice de calor. Y eso es todo, ya terminaste. Pero esta linda pequeña. Pasando a esta columna vertebral, usando algunos monjes hacen burdeos, la dirección en la que fluye el agua. Simplemente trazo marcas como esa. Y usando derecho para el diesel que voy a estar alternando entre líneas bajas y de aterrizaje. Ahora, estoy usando algún acuerdo para crear una brecha uniforme entre el Sol y levantar solo un trazo. Ahora, mantengamos este sitio Canvas una vez más y agreguemos algunas estrellas hermosas. Este lienzo. Sólo usando la punta de mi pincel. Y ahora es el momento de agregar algunas estrellas más grandes, como signo más, así. Y ahora volvamos a nuestro escape de montaña una vez más. Y ahora usando un poco de naranja neón encima de los árboles blancos, no tienes naranja neón. Puedes usar naranja simple o puedes, yo no usé el byte si te gusta. Totalmente a tu altura. Y este mortífero hecho poco, esta clase, este es el final de esta hermosa clase. Estoy tan feliz de crear estos magníficos mini Canvas está contigo. No puedo esperar a ver lo que has creado. No olvides compartir tus obras de arte en la galería del proyecto para que yo y otros las vean. Muchas gracias por tomar mi clase y te veré en mi próxima.