Transcripciones
1. Te doy la bienvenida a la clase: No pueden ser nada
más hermosos que
los hermosos cielos dramáticos
golpean la mañana o la noche, o incluso los retrasados. Estas hermosas nubes de
algodón de azúcar, el arco iris, el sol y
la luna, y las estrellas. Se ven tan hermosos y tan guapos que cualquiera
querría pintarlos. ti te parece abrumador. Haciendo amigo, no estamos apuntando
a unos cielos realistas. En esta clase. Vamos a simplificar todas
las formas y estructuras. Y luego con ese enfoque
simplificado, estaremos pintando para
bellas y lindas. Muchos consiguen inversos de estos
hermosos escapes del cielo. Mira eso. Esto es lo que vamos a
pintar en esta clase. Hola, y bienvenidos de nuevo
al tercer episodio de muchos anuncios de Canvas para
no artistas y principiantes. hoy vamos a pintar
hermosos rascacielos. Entonces comencemos.
2. Los materiales que necesitamos: Bienvenido de nuevo. Me alegra tanto que por fin
estés aquí. Veamos rápidamente lo que
necesitamos para esta clase. Los materiales son bastante simples. Son igual que las dos clases
anteriores. Por lo que necesitamos mini botas de lona, cuatro de ellas para,
para proyectos de clase. También puedes usar muchas hojas de
lona o incluso papel de técnica mixta o
tomar papel de acuarela. Entonces necesitaremos algunos pinceles. Tan pequeño cepillo plano y
un cepillo redondo pequeño y un cepillo más pequeño como un cepillo de detalle fino
o cualquier cepillo que tenga. De acuerdo, también puedes usar marcadores
acrílicos para esta clase. Eso depende totalmente de ti, pero estaré usando estos colores acrílicos líquidos porque estamos creando cielos. Por lo que estaremos usando
algunos rosas y azules. No tenemos ping, así que haremos las cosas con
ayuda de rojo y blanco, o estaremos haciendo anulados mezclando rojo,
azul y blanco. Estos son todos los
colores del set. Por supuesto que no las vamos
a usar todas. Pero sí, estos lienzos
van a ser muy coloridos. Entonces estos cuatro colores, o incluso colores neón. Entonces vamos a ver si
podemos usar estos también. Pero puedes usar los colores
de tu elección totalmente. Depende de ti porque no
estamos creando cielos
realistas. Aparte de estos colores, también
estaré usando el color acrílico negro
aguado. Funciona igual que la tinta acrílica. Y si por casualidad tienes tinta
acrílica o marcador
acrílico negro, puedes usar eso también. Se puede ver que es
muy, muy acuosa, pero es muy vibrante y
funciona igual que la tinta acrílica. Es fácil delinear
las obras de arte con esta
pintura aguada. Aparte de eso, necesitaremos un poco de agua para
lavar los cepillos. Rack rugoso de tela
como este. Paleta de mezcla. Estoy usando este plato de cerámica
para mezclar mis colores. Y luego para la práctica, necesitaremos un cuaderno de bocetos,
cualquier tipo de cuaderno de bocetos, un lápiz y una goma de borrar. Y con eso, estaremos
haciendo nuestras miniaturas. Y eso es todo. Eso es todo lo que
necesitamos para esta clase. Así que solo agarra tus suministros de arte y encuéntrame en la siguiente lección, donde haremos las miniaturas.
3. miniaturas: Bienvenidos a esta lección. En esta lección
vamos a hacer algunas empresas que nos
ayudarán a simplificar el tema, el tema complejo,
y finalizar la compensación para
nuestro proyecto final. Entonces hagamos rápidamente una caja, porque nuestros lienzos
son muy pequeños, así que solo estamos haciendo una pequeña caja que representa
el Lienzo. Y aquí está la referencia para el sol asomándose
a través de las nubes. Este va a ser
nuestro primer proyecto. Así simplifican la forma, un círculo para el sol y
algunas líneas inclinadas. Así como así, justo como
solíamos hacerlo
cuando miramos a Gibbs. Entonces simplemente simplificarlo. Y luego haremos
burbujas para la Nube. Es así como
vamos a pintar todo para proyectos de clase de una manera muy infantil,
simplificada. Y sin embargo verás
que el lienzo es, se verá muy bonito y lindo. Y aquí, también quiero
decirles que más
adelante por el último episodio
de la serie, el quinto episodio de la serie, haremos
sky scape realista también. Y te aseguro
que si practicas conmigo, si tomas todas las
clases de la serie, podrás hacer. Entonces solo manténganse atentos para eso. Este es el tercer episodio. alimento uno vendrá. Y en el quinto, realidad
vamos a recrear el rascacielos realista. Aquí. Voy a agregar
algunas nubes más. Y como ves, eliminé
las líneas superpuestas. Una vez más, voy a borrar
las líneas superpuestas así para
que tengamos un objeto, cubriendo
en parte el otro. No nos confundimos
con tantas líneas. Entonces aquí está la posición final. Ahora le estoy agregando algunas características
al Sol que le toca a usted. Si no quieres las características, puedes dejarlo así. Pero me gustaría
mucho. Las características. Por lo que estoy agregando. Ahora para el sol, puedes, puedes simplificar
el sol de muchas maneras. Aquí otro ejemplo
de eso es echar un vistazo. Entonces aquí hice el sol como semicírculo y estoy haciendo líneas
punteadas para la carrera, pero no me gusta
esta composición. Ahora. A mí me gusta el primero. Depende de ti. Puedes
elegir cualquiera de estos dos. Ahora, es el momento de finalizar
nuestra segunda composición, que va a tener
una luna y algunas nubes. Tan muy sencillo. Vamos a hacer burbujas para
las nubes y una
forma de media luna para la luna. Y también voy a agregar
rasgos en la luna. Entonces solo sigan viendo
cómo hacemos eso. Y luego solo una simple clavija en el lado interior de la media luna y se convierte en
la nariz de la Luna. Pero depende totalmente de ti. Si quieres hacer
la luna así, o quieres hacer
sólo un simple pasto y te
toca totalmente. Aquí. Yo estoy haciendo la
tercera composición. ¿ Este va a ser el Skype
arcoíris? De la misma manera. Burbujas para la Nube
y bandas semi circulares para el arco iris. Muy, muy simplificado. Saludos. Aquí. Voy a agregar una simple luna. Ellos Sam, no le estoy agregando
ningún rasgo porque la luna no es lo más destacado
de esta composición. Rainbow es, no
quiero quitarle
el foco a eso. Y aquí agrego
algunas estrellas simples. Incluso puedes agregar
algunos círculos simples. Los círculos diminutos son
puntos diminutos para las estrellas. Depende totalmente de ti. Agregando algunos estilos
a éste también. Y ahí lo tenemos. Ya están listas tres composiciones. El último va
a ser un escape de montaña. Y de nuevo,
simplificaremos todas las formas. Forma triangular
para las montañas. Así de simple, Muy sencillo. Y por río rodando así. Asegúrate de que las líneas
sean paralelas. En su mayoría es más o menos
paralelo así. Y haremos
sol en el cielo. Entonces, de nuevo, esa es una
forma de hacer el sol como esta, ¿no? Pero aquí no me gusta. Entonces haré sol semicircular asomándose por las
montañas así. Es aún más sencillo. Entonces sí, esto es lo que me gusta. Pero eres libre de experimentar
y ver lo que te gusta. De acuerdo, así que con esto, nuestras miniaturas están listas. Su proyecto de clase
para esta lección es preparar sus empresas y
finalizar su composición. Haz clic en una foto del tema
y compártelo en la galería. En la siguiente lección,
estaremos pintando nuestro primer lienzo.
Nosvemos ahí.
4. Proyecto Cielo soleado: Entonces comencemos nuestro proyecto de
primera clase. Como su nombre indica, vamos a hacer la pintura solar que
finalizamos en la miniatura. Entonces aquí está el boceto. He transferido todos los
bocetos a mis botas de lona. Puedes hacerlo
usando papel de transferencia o puedes copiarlo
de tus empresas. Comencemos. Un consejo profesional aquí es mantener tus líneas de lápiz
más claras y en estuche. Tú lo has hecho Dios, por favor no uses goma de borrar en el lienzo porque
eso
arruinará por completo la blancura del
lienzo y eso no queremos. Ahora, veamos los colores
que vamos a usar. Usaremos amarillo y
naranja padre-hijo obviamente. Y para este tipo,
haremos
azul claro usando azul oscuro y blanco y un poco de rosa para hacer color morado si queremos. Y se
usará el negro para los detalles. Ahora, estoy sumergiendo mi pincel en
el agua y secándolo en el trapo porque necesitamos
usar un cepillo húmedo pero no un cepillo
mojado en el lienzo. Mantenerlo abajo hace que sea
fácil moverlo sobre el lienzo. Y al igual que cualquier libro para colorear, estoy coloreando el diseño
que hemos esbozado en el lienzo. Empecé con el
sol, color amarillo. Entonces aquí vamos. Simplemente sigue coloreando como
solíamos hacer cuando éramos niños. Aquí, estoy coloreando los rayos
alternos de sol, rojo, amarillo, y el resto de la carrera se
coloreará con naranja. Ahora, vamos a colorear el resto
de la levantada de naranja. Todavía no hay mezcla de colores
en este proyecto. Entonces estoy usando los colores
directamente de la botella. O si estás usando desde
el tubo, puedes hacerlo. Y como lo había dicho en
la lección de materiales, que incluso se pueden usar
marcadores acrílicos para esta clase. Si estás usando marcadores acrílicos, eso también está bien. Todos son parte
del sol es de color. Ahora, asegúrate de colorear los
bordes del lienzo. También. Otro
consejo muy importante aquí es cerrar tus botellas de color en
cuanto termines de usarlas. Y ahora pasamos
a la mezcla de colores. Estoy cavando azul y pinto
en pequeñas cantidades. En realidad es
púrpura brillante, no rosa. Y mucho blanco. Y poco a poco, agregaré el
color al blanco. Simplemente no lo hizo el blanco
con mal color. De esa manera vamos a conseguir
más allá de pocos colores. Como ven, estoy mezclando muy
poco color en blanco. Entonces así es como creamos el azul
claro en polvo. Y le estoy agregando un poco de púrpura brillante
para darle un campo un poco
bien iluminado. Y estos son los
colores de la Nube. Con esto,
pintaremos las nubes ahora. Ahora lavaré
mi cepillo y
haré un azul aún más claro, más ligero que el
que usé antes. Y con eso, pintaré
el otro lado de las nubes. Ahora, usemos un poco de
Bessel que creemos que hemos hecho y que la primera capa
de este lienzo está lista. Vamos a darle lindos rubor
al sol ahora mismo. Y esperaremos a que se seque. Una vez que se haya secado por completo, luego agregaremos los
detalles con negro. Entonces tu proyecto para
esta lección es terminar
tu primera capa
del primer Lienzo y compartir la imagen del mismo en
la galería del proyecto. En la siguiente lección,
comenzaremos a trabajar en el segundo lienzo. Nos vemos ahí.
5. Proyecto Luna golpeada: Bienvenido de nuevo. Procedamos con nuestro proyecto de segunda clase. Y como su nombre indica, esto va a ser agudo
y hermoso cielo nocturno. Y aquí están todos los
colores que vamos a usar. No estamos usando verde. Lo guardé porque pensé que
voy a estar mezclando mi trato, pero después voy a usar
el premezclado todavía solo. Entonces nada de verde. Estaremos usando amarillo y naranja para mezclar el
color para la luna. Entonces eso es todo. Ahora, comencemos con un cepillo limpio y húmedo como de costumbre. Empezando por la parte
más oscura del cielo, voy ojalá sobre los contornos que
hemos creado. No quiero pintar las
nubes ni a la luna, ninguno de esos elementos. Así que solo pasa con cuidado sobre el contorno y luego
rellena el color. Una vez más, no olvides
pintar los bordes del lienzo cuidadosamente deja la
luna y las nubes. No tienes que pintar con
estos elementos de color azul oscuro. Se puede ir por un segundo abrigo. Si crees que el
color es parcheado, el fondo es parcheado, que creo que lo es. En mi caso, estoy mezclando y
mezclando el modo de color. Voy por un segundo abrigo
porque queremos y hasta cielo,
noche, cielo apache, eso
no quedaría bien. Ahora estoy charlando con
mi trato premezclado cubriendo
cuidadosamente los bordes. Y ahora es el momento de que la lavanda se mezcle ahí. Ahora, mezclemos ese
color para la luna. Entonces he lavado mi pincel y
lo seco completamente y
hago pequeña cantidad de amarillo y naranja
juntos para obtener ese amarillo anaranjado
o amarillo dorado. Por mi luna. Nuevamente, tenemos que mezclar los
colores poco a poco. También estoy agregando algo de blanco. Y eso es todo. Creo que me gusta este color. Sí, Esto es perfecto. Entonces iré con esto. Ahora lavando rápidamente mi
cepillo de nuevo y secándolo. Y con la punta de mi pincel, le
di un poco
carnoso a la luna. Quería que los colores se
difuminaran un poco. Eso está bien. Yo estaba aguada aquí. Y con este paso, la primera capa de
este lienzo está lista. Su proyecto para esta
lección está terminado. Tus segundos lienzos,
primera capa. Y en el próximo proyecto, estaremos pintando este
hermoso cielo arcoíris. Nos vemos ahí.
6. Proyecto Rainbow Sky: De acuerdo, pasemos
al tercer lienzo. Y este es el cielo azul lluvia. Por lo que de nuevo, los colores
que
usamos anteriormente, los vamos a usar. Y además,
para el arco iris, estaremos usando
los colores del arco iris. De acuerdo, pues
empecemos con el trato. Este es mi color favorito. Por cierto. Nuevamente, cepillo húmedo
y limpio. Para empezar. Estoy recibiendo estos pasos una
y otra vez para que repitas estos pasos.
¿Recuerdas estos pasos? Y esta clase es más
como divertido coloreando vidrio. En el siguiente,
iremos un paso más allá. Entonces primero, solo practiquemos
nuestro ejercicio de coloración. Aquí. Decidí ir primero con la
lavanda y
seguiré cambiando el
valor de la lavanda. Seguiré agregando blanco o
seguiré agregando el magenta, morado
brillante así como así. Y eso diferente,
cambiando los valores. Seré todas las nubes, ese cúmulo de nubes aquí. Entonces hagamos eso y terminemos de
pintar las nubes. Esto no es nada difícil. Simplemente sigue cambiando entre los
colores oscuros y claros y acabado colorear o las nubes,
así como así. Ya terminamos de
colorear las nubes. Ahora, pasemos al cielo. Y de nuevo, mi trato favorito
con un cepillo húmedo y limpio. Ya lo he visto antes. Trato en mi pincel. Justo así. Cubriendo todos los bordes. Repasa el contorno y luego
rellena el color, ¿verdad? Asegúrate de pintar
alrededor de la luna. No queremos
colorear la luna en color verde azulado, aunque es acrílico. Podemos arreglarlo después, pero no
queremos hacer eso. Ese efecto no será tan bueno como lo será cuando
salgamos de la luna. Ahora mismo es el momento del arcoíris. Lavar el cepillo
correctamente y gigante. Y luego la punta
de tu pincel solo da trazos finos y suaves. Intenta no mezclar estos
colores porque si los mezclas porque
el cielo sigue húmedo, voy por el
arco iris enseguida porque quiero un
poquito de mezcla. Pero no lo haces. Si no tienes confianza en
tus golpes, deja que este tipo se seque por completo. Y luego más allá del
arco iris sobre ella. Haciendo pintado de inmediato. Si crees que puedes ir una
y otra vez y fusionar
los colores porque eso creará barro
y no queremos una gama fangosa. Aquí. Estoy usando los colores
también para el arco iris. Eres libre de usar
cualquier color porque quitar lucirá bien
con cualquier color en absoluto. Cualquier paleta de colores se
puede pasar ya que puede ser el arco iris adecuado, colores
del arco iris, puede ser neones. Pero creo que cuanto más brillante sea
el arco iris, mejor se
verá en este Lienzo. Porque el cielo y las
nubes son el mejor suicidio. Entonces el brillante arcoíris, habrá el
foco principal de este lienzo. Ahora, pintemos la luna
en color amarillo claro. Creo que debería usar el amarillo neón en la
luna para un brillo extra. Y sí, ahí vamos. Se ve perfecto
con amarillo neón. Entonces estas son las elecciones
que tomamos ahí mismo. Mientras pinta. No vamos con un plan para todos
y para todo. Algunas cosas acabamos de
observar que ahí dentro y decidimos cambiar esto. Hemos terminado
nuestro mini Canvas, la primera capa de la misma. Y en la siguiente
lección estaremos pasando al Canvas final. Pero antes de eso, tu
proyecto para esta lección es terminar la primera
capa de tu mini Canvas. Y en la siguiente lección, estaremos pintando este
hermoso paisaje montañoso. Nos vemos ahí.
7. Proyecto Mountain River: Pues pues tenemos el material final mini canvas de esta clase. Por supuesto que estamos pintando
la primera capa es única, y estaremos detallando
todas ellas más adelante. Pero me da una
alegría pensar que hemos enumerado aquí y me alegra tanto que me acompañaras hasta aquí. Entonces aquí están los
colores que vamos a usar para este lienzo. La paleta de colores es
prácticamente la misma. El único cambiando uno o
hacer horca aquí y muerto, pero en su mayoría es lo
mismo. Todo bien. Entonces, está bien. Comencemos con mi trato
favorito con un cepillo húmedo y limpio. Una vez más. Primero pintemos el cielo. A estas alturas, debes haber
dominado esta técnica, repasando los contornos y
luego rellenando los colores, reuniéndote alrededor del objeto
y no reuniéndolos. Entonces eso es todo lo que hemos estado
haciendo a lo largo de esta clase. Y este es el último mini
Canvas usando lo mismo. Y para no enseñar llegar hasta aquí
y enojarse con ello es
asegurarse de seguir todos los
bordes del lienzo. Ahí. El cielo se
hace moviéndose hacia el río y estoy usando exactamente
el mismo color
para el río. Hacer razones detrás de ello. Uno, nos da una sensación madura
y pictórica. Cuando combinamos los colores, lo
simplificamos, y también
se ve armonioso. Y la segunda razón es que, obviamente el agua no tiene color. Tiene un reflejo del cielo
la mayor parte del tiempo. Entonces sea cual sea el color del cielo, el mismo color va. ¿Por qué lo hizo? Antes de seguir adelante, cerremos bien
la botella de color
para evitar el escenario. Ahora, lava bien tu cepillo
y sécalo con un cepillo limpio y
húmedo de nuevo. Seguimos adelante. Los demás elementos
del lienzo. Aquí. Nuevamente, estoy mezclando
los mismos colores, color
naranja y amarillo
el sol así. Aquí,
lo he mantenido más hacia el naranja o más hacia el amarillo
más oscuro que se puede ver. Y ahora estoy mezclando azul y este
morado brillante para crear esta lámina
violeta oscura o morada que
voy sobre las montañas. Nuevamente. Para cada
capa de montaña, estaremos cambiando el
valor de los colores. Por lo que estaremos jugando
entre la luz y la oscuridad. Y esta no es una técnica nueva, usaba en los lienzos
anteriores. Por lo que solo hay que
seguir agregando blanco o azul en la mezcla para crear
una mezcla clara u oscura. ¿ Por qué lo que hay que tener
en cuenta es que un viaje? La regla de oro es que los objetos que están en
primer plano son los más oscuros y a medida que avanzamos hacia el fondo, los objetos
se vuelven más claros. Tu proyecto para
esta lección, nuevamente, es terminar la primera capa de tu mini Canvas y
compartirla en la galería del proyecto. En la siguiente lección, estaremos detallando todos nuestros lienzos. Entonces nos vemos ahí.
8. Detalles finales: Lo logramos hasta aquí. Esta es la lección final, final de
esta clase y de todo. El hermoso mini
Canvas es lo seco que se seca. Comencemos con el primero. Y me llevo mi pincel fino. Y en eso estoy cavando
este color acrílico negro para delinear todas las formas que
hemos estado muertos hasta ahora. No es difícil. Es muy sencillo. Los hemos esbozado,
los tenemos. Sabemos cómo
delinearlos, ¿verdad? Además, estoy usando mi agua abajo, color acrílico
negro, que
funciona igual que la tinta. Pero si no tienes
confianza con el pincel, también
puedes usar marcador
acrílico negro para este paso. De vez en cuando. Sigue
girando el lienzo acuerdo a tu comodidad. Comodidad para estar moviendo la mano. Simplemente puedes seguir girando
el Canvas de esa manera. El consejo más importante aquí
para calmarse y relajarse. No te asustes. No creas que vas a
echar a perder el Lienzo. En caso de que algo suceda, puedes limpiar inmediatamente el pincel de color rojo y
usando un pañuelo o un coágulo. Debido a que la primera capa se
ha secado por completo y cualquier cosa encima de
ella se puede lavar. Entonces es rojo. Si se seca, entonces
no podrás hacer eso. Pero si está mojado, aún
puedes
vigilarlo y quitarlo. Entonces no te preocupes, no entres en pánico. Sólo pega pavor,
créate a ti mismo, y ve por ello. Seguro que es una forma de agregar
acento a la Nube. Así que una vez que hemos terminado de
esbozarlas, agregamos estos
burlos dentro de la nube para
agregarlos así solamente. Voy a terminar
todo el lienzo que hice. Pero tienes la opción de
pausar el video aquí
y terminar con pandillas. Y una vez que estés listo,
puedes pagarlo. Mientras pintamos. Esto puede parecer el último
contorno, todos los objetos. Nuevamente, agregando esas pequeñas
marcas a la Nube. Entonces pasemos
al siguiente. Hemos terminado
con el esbozo. Ahora agrega algunas marcas
irregulares sobre la montaña para representar las
grietas y las sombras. Este aún no está listo. Tenemos que usar blanco. Entonces vayamos ahora y
manteniéndolo a un lado y me estoy moviendo
al arco iris Lienzo y color acrílico
blanco. Aquí voy a esbozar
todo. Porque para este lienzo, pensé que
no quedaría bien. Entonces estoy usando mordida. Nuevamente, puedes usar marcador
acrílico blanco o este lienzo. Ahora agreguemos algunas estrellas
aquí incrustadas al azar. ¿ Lo hacemos con una cubierta MS
Access al igual que el índice de calor. Y eso es todo, ya terminaste. Pero esta linda pequeña. Pasando a esta columna vertebral, usando algunos monjes hacen burdeos, la dirección en
la que fluye el agua. Simplemente trazo
marcas como esa. Y usando derecho para
el diesel que voy a estar alternando entre líneas
bajas y de aterrizaje. Ahora, estoy usando algún acuerdo
para crear una brecha uniforme entre el Sol y
levantar solo un trazo. Ahora, mantengamos este sitio Canvas una vez más y
agreguemos algunas estrellas hermosas. Este lienzo. Sólo usando la punta de mi pincel. Y ahora es el momento de agregar
algunas estrellas más grandes, como signo más, así. Y ahora
volvamos a nuestro escape de
montaña una vez más. Y ahora usando un poco de naranja
neón encima de los árboles blancos, no
tienes naranja neón. Puedes usar
naranja simple o puedes, yo no usé el byte si te
gusta. Totalmente a tu altura. Y este mortífero hecho poco, esta clase, este es el final
de esta hermosa clase. Estoy tan feliz de crear estos magníficos mini
Canvas está contigo. No puedo esperar a ver
lo que has creado. No olvides compartir tus obras de arte en
la galería del proyecto para que yo y otros las vean. Muchas gracias por tomar mi clase y
te veré en mi próxima.