Cómo empezar a dibujar un retrato "a la velocidad de la luz"

1. Cabezas rápidas con la introducción de tu gestos y la forma: Almohada a todos, quería llevarlos a través esta lección realmente importante sobre cómo dibujar rápido, porque ese es el secreto que todos nos buscan es cómo hacer eso. Es de hecho el jugo dentro de mi método de andamio para dibujar la cabeza, que está captando la acción. Por lo que dibujar rápido en realidad no es el acto de simplemente dibujar marcas rápidas. Es realmente el resultado de tomar buenas decisiones simples. Entonces, ¿cómo hacemos eso? Bueno, queremos captar la acción y la actitud. Y si sumas esos, obtienes algo que llamamos gesto. Ahora con el cuerpo, el gesto es el peso, el equilibrio y la proporción. Si tu figura dibujo. Pero hay que recordar con dibujar el retrato, ahí hay una persona, una entidad pensante. Y están motivados por deseos, sueños, pensamientos. Y así tenemos que simplemente tener eso en cuenta. Entonces la acción y la actitud son un tipo de formas de llegar a la esencia de lo que está motivando al personaje de una manera dinámica y rápida. ¿ A quién se puede beneficiar de esto? ¿ Alguien que trabaje en el campo de las artes visuales que necesite dibujar rápido? Animadores, artistas de storyboard. Definitivamente necesitaban, si no pueden dibujar rápido, se han ido. Artistas de retratos, artistas de personajes e ilustradores. Todos estos artistas absolutamente necesitan dibujar rápido, rápido. Y la única forma en que puedes hacerlo es simplificar. Muy bien, así que vamos a saltar con una demostración. 2. Cabezas rápidas con la demostración de gestos y formas de forma: De acuerdo, voy a pasar por este ejercicio varias veces y para cuando terminemos, si practicas esto junto conmigo, podrás dibujar la cabeza en cualquier ángulo. Entonces, primero tomemos la mirada de frente. Y voy a usar una forma boxy. Nada dice masculino más que una forma boxy con algunos rincones a la misma. Entonces encontraré ese característico contorno de la cabeza. Encuentra la línea central, coloca en el cuello con un par de curvas C. Te darás cuenta utilizo una letra V para bloquear en el esternocleidomastoide hasta la muesca esternal y luego el ángulo de la clavícula. En la cara. Se puede ver que he dibujado a través vertical y horizontalmente. Y ese es el Cementerio de la cara abajo el centro y el centro horizontal, que es la colocación de los ojos. Después coloqué la nariz, boca, y la parte superior de la barbilla. Después construyo la cuenca del ojo para albergar los ojos y conectar la nariz. Y justo, justo posicionamiento muy sencillo del AIS. Poner un ritmo para la nariz. Y entonces puedo encontrar el ancho lateral de la boca misma. Y luego refinar la barbilla. Muy sencillo para mantenerlo realmente sencillo. No hay dibujo detallado así de rápido. Es de hecho, el jugo de sorteo en mi andamio medido. Y me va a ayudar a tomar decisiones rápidas y sencillas. Tienen que editar toda la información de valor, toda la textura y detalle, y realmente bajar a la esencia de lo que estoy viendo. Entonces tengo que simplificar, y eso es lo que este ejercicio me va a obligar a hacer. De acuerdo, solo seguir adelante y con el tiempo que queda, poniendo algunas notas sobre la muesca esternal, el cuello, el ritmo de la frente. Y eso es todo lo que tengo tiempo para en un minuto y 30 segundos para este. Está bien. Pasemos a la vista de tres cuartos. Y voy a empezar con un óvalo y un triángulo, así que es una forma compuesta. Y me pondré rápidamente en la ubicación del año, lo que me dice mucho de su ubicación en el espacio 3D. Y conectaré el cuello de verdad rápidamente al ángulo de los hombros y pondré una sugerencia del músculo esternocleidomastoide desde la oreja hasta la clavícula. Y entonces tengo esa línea central verticalmente. Y luego encontraré ese centro horizontal, que sería la línea I. Y luego colocaré la ceja encima de ella. Y luego nota rápidamente las posiciones de la nariz, la boca y la barbilla. Puedo jalar un ritmo o una sugerencia de los planos desde la oreja hasta la barbilla, separando el frente de la cara del lado de la cara. Y luego empezar a construir. El enlace de la nariz, gesto de la cuenca del ojo, colocación de los ojos y el pómulo en el lado lejano y el esternón. Por lo que se puede ver que la cabeza se rompe del ritmo del cuerpo, va en una dirección diferente. Entonces conseguiré el ritmo de la frente separando la parte frontal de la cabeza de la barra lateral a la cabeza. Y la línea del cabello o máscara de la cara. Y la forma de la masa capilar, que es tan importante para conseguir una semejanza. Basta con refinar el labio superior con una simple curva C y luego dos curvas de vista vertical para indicar los dos cilindros y cómo sobresale la boca de la parte frontal de la cara. De acuerdo, pasando a la visualización del perfil, nota cómo hay alguna información de luz y sombra, pero con el pequeño marco temporal, me va a obligar a editar, editar eso, y simplemente ir con la forma y estructura simples información. Entonces empezaré con un círculo y un triángulo, otra vez, una forma compuesta. Y luego dibuja de lado a lado para encontrar el ángulo y la actitud de los hombros. Y luego indicar la conexión de cabeza y cuello a través del esternocleidomastoide hasta el ER. Y encontrando la parte más ancha de la cabeza en la espalda, indicando la oreja con una simple curva C, fijándola a la mandíbula. Cosas realmente simples. Simplemente paso por el mismo proceso una y otra vez, y luego subdividiendo aún más la cabeza frontal de la cabeza desde el costado de la cabeza con un ritmo de mystyle azul. Y luego puedo encontrar la frente, colocación de los ojos y el centro, nariz, labios, mentón. Observe cómo conecté la frente a las orejas con una línea de construcción para después refinar la frente. Poner en la nariz con una sencilla forma de cuña, manteniendo todo bonito 2D. Dividir los labios, labio inferior, caja de la barbilla, y luego el ritmo de la oreja todo el camino a través de la mejilla y hacia abajo debajo de la boca. Y el buen ritmo de la máscara de la cara. Un par de formas simples para indicar el cabello y luego rematar la conexión de cabeza y cuello. Eso es todo para este. Pasemos a una cabeza inclinada hacia atrás. Este puedo empezar con especie de forma de cilindro funciona bien porque te muestra una parte inferior clara y podemos ver tan claramente la parte inferior de la barbilla y el inicio del cuello. Entonces voy a usar esos cilindros. Y se puede ver el ángulo de los hombros, el ritmo del esternón. La conexión del cuello a la clavícula y luego hasta la cabeza. Colocar la oreja, que es muy baja en comparación con la ceja, que normalmente tenía líneas con cuando la cabeza se inclina hacia atrás, que ir realmente se baja en relación con los ojos y la frente. Y luego solo pongo una curva de pullet o línea de ritmo a través y otra vez para encontrar el yo alineé un ritmo para sugerir el centro vertical. Entonces esta sencilla colocación de nariz y boca usando formas muy simples. El ángulo de los ojos, colocación de donde estarían los ojos en el centro. Y luego una pequeña línea de ritmo para la barbilla, línea de mandíbula. Y luego una sugerencia de la masa capilar. Muy sencillo. Se puede ver que casi parece un maniquí, pero eso es lo que queremos. Y eso es todo lo que podemos llegar. Pasemos a la cabeza inclinada hacia adelante. Y empezaré con una sugerencia del ángulo de los hombros y luego encontraré una forma que sea bastante simple, pero especie de característica de la cabeza de esta persona. Que es una especie de un poco de forma boxy con un triángulo tirado. Y luego indicaré la conexión de la cabeza a la cintura escapular y luego la clavícula. Hombros. El solo uso de formas circulares simples son óvalos. Entrar en la máscara de la cara, que muestra una parte superior clara a la cabeza. Y luego extendiéndolo un poco encima. Por esa plenitud que vemos. Esta es una posición difícil de hacer. No estamos acostumbrados a ver esto y tendemos a dibujar las cosas en el mismo punto de vista que estamos acostumbrados a verlas, que está recto. Entonces hay que tener mucho cuidado de sólo seguir y pensar en lo que estoy haciendo. Asegúrate de que mis conexiones sean válidas, mezcla mi, mi arquitectura es válida y luego también mantenerla suelta. Entonces tengo esa línea central vertical, que es tan crucial para colocar las características correctamente. Y las conexiones musculares óseas. Consiguió la indicación de cejas a dónde van a ir los ojos. Poner rápidamente en la nariz, especie de sentido de los párpados como simple letra V Para la boca en esta posición. Y poner los pliegues labiales nasales ahí desde el surco facial alar y luego la barbilla, que se reduce muy bien. Pasé un poco más de tiempo en este porque es una pose difícil. Y solo estoy tratando de comprobar y asegurarme de que todo se vea bien. Montaje apretado juntos. Probablemente podría poner un ritmo en cuatro para dividir la parte frontal de la cabeza del lado de la cabeza. Y sugiriendo colocación del centro de la pupila de los ojos con eso iría con dos líneas verticales y luego un ritmo para el esternón. Y este, se puede ver un poco que la cabeza está en línea con el ritmo del cuerpo. Y esa flecha para el esternón es un poco la continuación del ritmo del torso. Y la cabeza está más o menos en línea con eso. Por lo que la cabeza o fluirá con o se separará de los ritmos del cuerpo, gestos del cuerpo. Y así si lo pensamos así, habrá menos tendencia a que la cabeza parezca que solo está atascada. Por último, en lugar de al principio donde parece que fluye y se integra con el resto del cuerpo. De acuerdo, pasemos a la cabeza en la posición de atrás. El barco pasa bastante rápido porque no hay características. Entonces solo voy a usar este sencillo óvalo. Y desde la parte superior de la cabeza hasta la barbilla, en la parte posterior, la barbilla se alinea con siete vértebras cervicales o C7. Y ahí es donde los músculos de la espalda, el trapecio se conectan en el origen. Y un par de curvas C para ese trapecio o flacidez del músculo del hombro. Y se puede ver justo detrás de eso verticalmente se tiene el esternocleidomastoide, que se superpone. Y luego alinea las orejas con la línea de la frente y la parte inferior de la nariz, que ahí se indica ligeramente. Y la conexión del trapecio es que la cresta nuchal. Ahí es donde el cráneo tipo de termina y se encuentra con el músculo ahí que conecta los hombros con la cabeza. Y luego una simple indicación de la forma del culo de jamón. Y luego en la espalda, la forma del cabello. Y el trabajo que verás sólo un pequeño indicio. Por lo que las mandíbulas solapadas por el esternocleidomastoide y metiendo ahí mismo. Y luego esternocleidomastoide se superpone por el trapecio. Por lo que hay dos superposiciones críticas en la posición trasera que necesitarás. Y luego la línea central vertical para asegurarse de que las cosas estén alineadas y eso es todo. Pasemos a la posición de tres cuartos atrás. Y esta posición, puedo usar el óvalo con un triángulo. Puedo usar un triángulo abultado. Y creo que usaré ese tipo de forma de púa de guitarra. Y tiraré un par de curvas C desde la cabeza hasta el cuello hasta los hombros. Ritmo para la línea del hombro. El gesto del torso. Con la flecha ahí. Y luego conecta la muesca esternal a la oreja. De este modo conectando la cabeza a los hombros a través del cuello. Y me pondré la línea de la mandíbula. Y podemos ver un poco de la parte inferior de la mandíbula y luego la masa capilar. Y notarás que hay un ritmo desde la muesca esternal hasta la parte superior de la línea del cabello en la frente. Y eso conecta la parte superior de la cabeza con la muesca esternal a través de ese buscador o ritmo. Por lo que quieres encontrar los elementos comunes, encontrar las conexiones. Entonces tenemos la nariz con sólo una pizca de los dos cilindros. No hay tiempo para la división de los labios ni nada por el estilo. Por lo que lo ves un poquito de la fosa nasal pequeña pestañita. Por ahora, tan bueno. Se ve claro. Es tan divertido dibujar de esta manera. Cuando estás dibujando simple. Está claro, es rápido, es elegante. Y es mucho más divertido que tratar de pensar en la anatomía y la conexión muscular ósea. Nombres latinos para todas esas cosas. No te molestes con eso. Mantenlo simple y usa formas 2D realmente simples. Bonitas curvas largas en C para los gestos, y estarás bien. De acuerdo, pasemos a nuestra última pose con una pose difícil, porque es una vista de ojo de gusano o un ángulo de cámara bajo extremo mirando hacia arriba y viendo de nuevo, usaré ese triángulo, ese triángulo abultado para meterlo un poco. Y lo combinaré con un poco de forma ovalada. Tan rápido voy a poner ese ER. Y eso me va a ayudar a orientar a esta cabeza en esta posición en particular. Curva C para el cuello y otra curva c para la garganta y el cuello. E indicando la parte inferior de la barbilla. Y conectándolo en el lado frontal y luego fuera a los lados, al hueso del cuello y luego conectando el cuello a la muesca esternal y respaldo a la garganta. Y ese ritmo que primero construí el dibujo sobre una bonita curva C muestra que la cabeza está alineada con el torso en cuanto a su orientación. En realidad no se rompe. Va un poco en la misma dirección. Y tengo un pequeño triángulo que he construido justo por encima de ese ritmo desde la oreja hasta la parte frontal de la cara. Ponte un simple triángulo o letra L para la nariz, un toque de la fosa nasal a cilindro y luego redondea la barbilla, ponte la masa capilar, ceja. La forma del cabello en la parte superior. Y moviéndose hacia atrás, ahí está esa pequeña bureta, la masa de pelo ahí. Y luego la plenitud del volumen del cabello y la espalda usando un par de entrelazados ver curvas. Y luego simplemente refinando las conexiones y solapamientos. Y eso va a ser todo para esta pose. Se puede ver cómo trabajar con el gesto y las formas 2D simples para luego conectarlas realmente es poderoso. Eso puede ayudarte a dibujar la cabeza en cualquier posición, sobre todo en posiciones difíciles como esta. De acuerdo, vamos a resumir rápidamente y luego dar una tarea de tarea. Hicimos mucho aquí. Cubrimos cómo dibujar la cabeza rápidamente capturando la acción y la actitud, también conocida como el gesto del personaje. Utilizamos formas 2D planas para hacer esto, el círculo, el cuadrado, el triángulo, o combinaciones de ellas. Encontramos la línea central verticalmente, encontramos la línea central horizontal. Colocamos las características verticalmente. Encontramos ahí extremos laterales, solo con indicaciones de línea recta muy simples. Colocamos la oreja, que nos dijo la posición 3D de la cabeza. Y conectamos la cabeza al cuello, el cuello a los hombros. Todo fue agradable y apretado e integrado. Y usamos líneas de gestos, ver curvas y curvas S. Por lo que se veía elegante, claro porque las formas que usamos eran simples y características. Y pudimos dibujar muy rápido alrededor un minuto y 30 segundos para cada una de las cabezas que dibujamos. Apuesto a que no pensaste que podías hacer eso. Pero puedes si lo practicas. Entonces a la tarea de tarea, lo que quiero que hagas es repasar el video otra vez y primero, dibuje conmigo. Entonces quiero que lo pases una segunda vez y solo dibujes la referencia, OK, y luego lo pases una tercera vez, encontrando tu propia referencia. Y sólo pasa por el proceso como lo hicimos hoy aquí. Para obtener el mejor beneficio. Ejecuta esto, deberías hacer 50 a un 100 de ellos. Entonces tal vez hacer de diez a 20 por día y, ya sabes, hacer más de un 100 en el tiempo, digamos durante las próximas dos semanas al mes, hacer tantos como pueda y ponerse cómodo retirándose rápido y pasando por los pasos usando formas simples. Y te obligará a tomar decisiones. Por las limitaciones de tiempo. Tendrás que editar el valor, mucha textura y detalle. Por lo que te obligará a no saltar y quedarte atascado en esos detalles, que es uno de los mayores errores que veo de mis alumnos, es saltar, dejarte seducir por las texturas que detallan la iluminación. Y mientras tanto todo el dibujo está apagado. Por lo que quieres evitar eso. Esta es la forma de hacerlo. Y seré honesto, esto te va a sentir incómodo si estás acostumbrado a conseguir el máximo bang por tu dólar fuera de detalles de dibujo y texturas. Así que prepárate para que se sienta un poco raro para tus dibujos se vean torcidos, incluso terribles. Pero no te rindas. No te rindas, persista. Porque esto te va a liberar y abrir otras avenidas de caminos hacia un dibujo te va a dar un dibujo más vida de la que creías posible. Y luego puedes combinar eso con tu hermosa textura y trabajo de detalle. Practica en este nivel por un tiempo. Y luego sólo construir sobre eso. Porque estás construyendo hacia mejores y mejores retratos. Y estamos empezando desde el nivel del suelo. Cosas buenas. Los veré en el siguiente video. Y gracias por ver.