Cómo dibujar y pintar un manta rayas gigante en acuarelas con reflejos metálicos y tinta

1. Introducción: Hola. Mi nombre es Alicia Paran, y soy una artista que trabaja principalmente en acuarelas e Inc. y uno de mis animales oceánicos favoritos tiene que ser el Giant Man Dre. mis animales oceánicos favoritos tiene que ser el Giant Man He tenido la suerte de bucear con estos hermosos, grandes, pacíficos y enigmáticos animales que pueden llegar a ser tan grandes como 28 pies y sin embargo son completamente inofensivos para los humanos En esta clase, te enseñaré paso a paso cómo dibujar y pintar una manta raya gigante con hermosos reflejos reflectantes de luz, enmarcada en un fondo oceánico, completa con formaciones coralinas y una escuela de pequeños peces plateados. Esta clase cubrirá una anatomía general de manta raya gigante que te ayudará a entender la estructura básica del mantra gigante, para que puedas esbozarlo con facilidad. También aprenderás a crear un fondo para tu mantra colocando un lavado base usando la técnica wet on wet. También te enseñaré cómo construir el color oscuro de la mantarraya agregando gradualmente más capas de color de agua y cómo aliviar el dolor para crear el patrón distintivo más claro en el cuerpo de las mantarrayas. Luego usaremos bolígrafos de tinta para agregar definición y reflejos y finalmente, agregaremos estratégicamente un poco de dolor de acuarela metálica en las áreas levantadas para dar la ilusión del patrón de nuestro cuerpo de mantarrayas brillando Esta clase está diseñada para estudiantes de acuarela de nivel intermedio a avanzado, ya que se le requerirá que tenga algunos conocimientos básicos de la técnica de acuarela, como cómo colocar un lavado base , cómo usar las técnicas de mojado sobre seco y húmedo sobre húmedo, y también cómo quitar el color para preservar áreas más claras. Entonces, si estás listo para crear un hermoso mantra reluciente bajo el agua, comencemos. 2. MATERIALES: Hola a todos, y bienvenidos a la sección de materiales de este curso donde señalaré todos los materiales que necesitas para crear tu hermosa imagen de Manta. Entonces permítanme comenzar primero con el papel. Estoy usando para este proyecto este canson Un bloc de acuarela de tres tamaños, que me encanta absolutamente Tiene un peso de 300 gramos/metro cuadrado, por lo que es realmente bueno para estratificar múltiples capas de acuarelas encima de ella sin que el papel se doble Lo que me encanta de esta libreta es que también tiene estas pequeñas líneas punteadas que hacen que sea muy fácil arrancar pinturas después de que hayas terminado, o simplemente puedes guardarla en su bonita forma de libro encuadernado. A continuación, voy a hablar sobre los materiales que necesitamos para bosquejar la pintura. Para este proyecto, he usado el lápiz piloto super grip, lápiz mecánico, que tiene un grosor de plomo de 0.5 Mm, y tiendo a usar plomo HB. También usaré dos eras mecánicas. Uno es un plástico statel uno y el otro es un sepulcro mono cero También usaremos cinta Musking de uso general para simplemente pegarnos alrededor de nuestra pintura para que tengamos un bonito borde limpio cuando coloquemos el lavado base Sólo estoy usando esta marca llamada pato. Pero es simplemente cinta multiusos que puedes encontrar en una tienda de arte así como en una ferretería Estoy usando uno que tiene un grosor de 18 M. A continuación, solo voy a hablar de todos los materiales que necesitas para la sección de pintura. Cada vez que pinto con acuarelas, tiendo a tener dos frascos de agua Simplemente es práctico así que no tengo que seguir cambiando el agua mientras trabajo. También tiendo a usar un trapo para absorber toda el agua extra cuando enjuago mis pinceles Bien. Para esta pintura en particular, estaré usando algunos pinceles. Estaré usando un cepillo plano de 1.5 pulgadas. La marca que estoy usando es Anuncios first choice by teclon. También estaré usando tres pinceles redondos, y tiendo a usar el terciopelo negro plateado y los tengo en tallas cuatro ocho y 12. Obviamente, el cuatro es para hacer un trabajo más detallado, mientras que el 12 es para colorear áreas más grandes. También estaré usando una paleta de cerámica para ponerme las pinturas solo para que podamos tener una gran cantidad de ella cuando queramos hacer un lavado grande. Me encantan las paletas de cerámica porque el dolor tiende a no pegarse al pozo manchar esta paleta Ahora voy a estar hablando de las pinturas que vas a utilizar para este proyecto. No estamos usando muchos colores en absoluto. Estoy usando la marca Jane Davenport, pero no tienes que usar la misma marca que En la marca de Jane Davenport en las paletas, estaré usando este color, que se Es muy similar a tu clásico azul prusiano. También estaré usando un color llamado tinta, que es muy similar al índigo, por último, también estaré usando este color llamado Raven, que es muy similar a los dolores gris o negro El último pin que usaré para este proyecto en particular es este hermoso dolor nacarado brillante metálico Es por la marca usa kab. En realidad es de Japón, y a esto se le llama Shine P acuarela, número 41 en color dan azul. Si no puedes conseguir este color en particular o esta marca en particular, puedes usar cualquier pintura metalizada blanca que puedas encontrar. Bien. Por último, pero no menos importante. Voy a estar usando un par de bolígrafos. Voy a usar un bolígrafo Faber Castel pit artist liner fino en negro en el tamaño de S, que es de 0.3 MM También usaré este bolígrafo de gel blanco de Sakura. Es rollo de gelatina cero cinco. Esto va a ser usado para agregar algunos reflejos blancos. Por último, voy a estar usando también de Sakura esta pluma de plata metálica de rollo de gelatina para agregar pequeños detalles como la escuela de peces Bien. Y que todos los materiales que vas a necesitar para este proyecto. Entonces, si estás listo, comencemos. 3. Manta 101: anatomía básica: Hola a todos, y bienvenidos a esta sección de nuestra clase que me gusta apodar Manta uno oh uno donde solo vamos a hablar de la anatomía muy básica de las mantarrayas Al jian. La razón por la que quiero tomarme solo un par de minutos para señalar las principales características de Al Manta es experiencia pasada cuando intentaba dibujar y pintar un tema con el que no estaba muy familiarizado. Descubrí que pondría mucho esfuerzo en esbozarlo, pintarlo, y luego al final, dándome cuenta de que Oh ni siquiera me di cuenta de que mi tema tenía esta característica, esta característica en particular, o que no obtuve las proporciones del todo bien porque en realidad no hice suficiente investigación de mi tema, sobre todo porque me gusta hacer pinturas realistas o semi realistas de mi tema, realmente siento que aunque no estés planeando hacer aunque no estés planeando bosquejo y pintura completamente realistas de tu tema, realmente sí te beneficia estar familiarizado con al menos las principales características de tu tema que estás pintando, razón por la cual solo tardé unos minutos hacer este boceto de acuarela muy sencillo de la manta raya gigante, solo de la vista anterior, solo así entendí las principales características de mi tema. Las principales características que quiero señalar antes de comenzar a dibujar y pintar a partir la fotografía de referencia que he proporcionado es, probablemente notarás primero que la manta es un animal bastante plano, aunque no es completamente plana y tiene estas aletas masivas que se asemejan a alas que la ayudan a deslizarse por el agua mucha gracia y estas aletas se llaman aletas pectorales También tiene otro conjunto muy pequeño de aletas que están casi completamente ocultas por las aletas pectorales y estas se llaman aletas pélvicas y son más visibles en la parte inferior de nuestra manta El rayo de materia gigante también tiene esta pequeña aleta dorsal linda, al igual que un pequeño tiburón que está muy cerca del borde de su cuerpo donde comienza su cola. Lo interesante es que a pesar de que está relacionado con los rayos picantes, tiene una cola que no tiene púa punzante Esa es una característica interesante también. Tiene dos ojos en el costado de su cabeza, y tiene estas estructuras frías que o bien se llaman cuernos cefálicos o aletas, son la misma estructura excepto cuando la manta está tratando de atrapar plancton, Estas aletas luego se despliegan, Estas aletas luego se despliegan, como has visto en videos o imágenes, las están usando para introducir plancton en su . Sin embargo, cuando no se están alimentando y solo están de crucero en el océano, estas aletas se pueden enrollar para formar lo que parecen cuernos De ahí que en esta imagen en particular, esté en la orientación de la bocina, por lo que le llamaríamos cuernos escefálicos Otra cosa interesante a destacar la manta gigante es que tiene estos patrones más claros en las puntas de sus aletas pectorales y también en el cuerpo principal Esto es justo lo que llamamos un patrón de chevron donde es más ligero en comparación con el resto de la manta, que es bastante oscura en la parte superior Estas son cosas que quiero mostrar en la pintura mantra que vamos a hacer para este proyecto. Entonces, una vez que estés familiarizado con las características principales, también entenderás cuando estoy dibujando o cuando estoy pintando cierta parte de mi manta, por ejemplo, si digo algo como la aleta pectoral o la aleta pélvica, sabrás de lo que estoy hablando Así que me alegro de que nos tomáramos solo unos minutos para familiarizarnos con las principales características de nuestra manta que veremos cuando estemos dibujando Entonces, si estás listo, pasemos a la parte de bocetos de nuestra clase. Nos vemos entonces. 4. Boceto: Hola a todos, y bienvenidos a la parte de bocetos de nuestra clase donde esbozaremos nuestro mantra Espero que tengas tu papel y tus lápices y rasores listos. Sin más preámbulos, ¿qué tal si empezamos? El cuadro, la fotografía de referencia que he elegido del mantra es una vista ligeramente superior del mantra, pero también se llega a ver un poco del perfil lateral. Se llega a ver los ojos del cuerpo, pero es principalmente una vista desde arriba. Pero también verás algunas características geniales porque está nadando en esta dirección y lo estamos viendo desde un poco arriba. Porque tiendo a dibujar a lo grande, quiero empezar de nuevo por aquí, y quiero empezar primero con el cuerno esfálcico de fondo Sólo voy a dibujar un poco redondeado como una forma de varilla con un extremo redondeado Este es el cuerno esfálcico que está al fondo de nuestra imagen Ahora bien, si tienes algo que se ve así, eso es bueno, y tiendo a usar líneas quebradas cuando dibujo. Ahora, sólo vamos a trazar una línea que conecte la parte inferior y la parte superior y ligeramente diagonal y sólo vamos a ir arriba así en ángulo y ahí arriba. Nosotros con sólo hacer eso, hemos hecho la parte superior de la cabeza que está en el fondo. Ahora, solo quiero hacer esta parte un poco más gruesa, en realidad, porque aquí es g un poco más gruesa. Ahora, sólo voy a una extensión de esta línea, y voy a simplemente curvarla así. Esta línea ahora va a venir por aquí porque esto va a vincular esta bocina esfálica con la que está en primer plano Debido a que estamos viendo el cuerno esfálico en primer plano, se Se verá un poco más grande y se extiende un poco más hacia fuera que el que tenemos en la parte de atrás. Ahí vamos, y vamos a hacer la misma forma de varilla que tiene esta redondeada aquí y la varilla que se extiende un poco por Si recuerdas la sección que hicimos sobre anatomía de manta, debería estar en algún lugar por aquí abajo. Yo sólo voy a dibujar un poco de forma redondeada aquí, un poco como un gordo Aquí es donde va a estar la e de nuestra manta. Yo sólo voy a dibujar un muy rudo. Podemos refinarlo más tarde, solo para conocer la posición de la. Entonces se ve muy simple, pero lo creas o no, ya empezamos a sentar las bases para nuestra cabeza de mantas. Para mí, esa es la parte más difícil. Así que solo quiero engrosar también esta parte y hacerla un poco más gorda, como si se estuviera volviendo más tensa a medida que va subiendo aquí Y siempre podemos hacer esto más tarde, pero solo quiero asegurarme de que consiga esa forma correcta, la boca de los tapetes. Si tienes algo que se ve así, eso es genial. Solo queremos extender esta línea aquí para tocar la línea curva aquí. Eso va a ser el interior de nuestra boca de mantas. Tenemos algo que se ve así ahora, que parece bastante simple, pero si tienes algo así, estás haciendo un gran trabajo. Ahora, sólo quiero extender un poco esta línea aquí arriba. Yo sólo quiero que el ángulo sea correcto. Sólo voy a borrar esa línea anterior que dibujé. Yo sólo voy a ir un poco de ángulo aquí porque esta es la parte superior de la cabeza, va un poco aquí arriba, y luego va a ir también en un poco de ángulo pero un ángulo menos empinado. Va a subir aquí, y aquí es donde vamos a empezar a dibujar nuestra aleta pectoral Pero antes de ir ahí, solo quiero terminar la cabeza por aquí. Podemos simplemente poner las marcas por aquí. A pesar de que los vamos a pintar más tarde. Esta es sólo la punta de mi cuerno esfálcico. Yo sólo quiero dibujar la parte que es un poco más oscura. El cuerno esfálcico tiene puntas negras aquí. Sólo quiero marcar eso en mi dibujo, aunque vamos a pintar esto más tarde. Así que también me ayuda solo a asegurarme de que también obtenga las proporciones adecuadas. Entonces tengo el ojo aquí. También hay un poco de una marca negra oscura aquí, que es solo algún patrón en el cuerno cefálico Por aquí, como que entra así. Una vez más, podemos refinar esto más tarde, pero solo pensé que simplemente pondría marcas ásperas aquí sobre a dónde va todo porque solo me ayudarás a conseguir la forma correcta de la cabeza así como las proporciones. Lo que tenemos es algo que ahora se ve así. Ahora, sólo voy a extender una línea más allá del ojo que es una continuación de esta línea, solo que el ojo sobresalga un poco. Este sería el lado inferior de nuestro cuerpo de manto. Desde el ojo, tenemos un poco de línea aquí, una marca negra aquí. Sólo vamos a seguir esta línea. Sólo pasa un poco más allá del ojo porque creo que es muy importante que solo mapeemos la parte negra de nuestra cabeza de manta. Entonces ya sabes cómo la mantarraya tiene una especie de patrón distinto. Entonces es un poco claro en ciertas partes. Entonces solo quiero marcar eso antes de pintar, creo que solo agrega un poco de lineamientos. Y esto entonces va a subir aquí. Todo bien. Pero antes de seguir haciendo más del patrón, creo que deberíamos empezar a dibujar la aleta pectoral en la parte posterior, solo para que también pueda obtener el patrón en la posición correcta Cuando tienes una cabeza que se ve algo así, y yo solo voy a trazar una línea muy aproximada aquí porque eso solo va a indicar cuándo comienza el patrón de luz, entonces vamos a subir así así, y está bien si eres como yo, puedes usar líneas de trazos. Vamos a hacer una bonita forma triangular curvada que parece una aleta dorsal de tiburón, es como la describiría yo. Esta es nuestra aleta pectoral y es de forma muy triangular, excepto que tiene este extremo puntiagudo por aquí, un hermoso extremo puntiagudo que también es un poco redondo A mi, realmente me parece una aleta dorsal de tiburones grandes. Probablemente voy a tener que refinar esto un poco más, pero solo quiero conseguir que sea como una línea suave, una transición suave que se ve realmente hermosa. Se resalta un poco aquí y luego va a tocar a ese punto. Entonces viene aquí abajo. Bien. Entonces solo estoy haciendo este tipo de cosas así y podemos refinar esto más tarde. Entonces ahora que tengo la aleta, solo puedo usarla para dibujar como los límites del los límites del cuerpo donde el cuerpo se encuentra con la aleta pectoral La manta es un animal bastante plano, pero solo voy a dibujar esta línea imaginaria de sección media que solo va a curvarse ligeramente hacia arriba y extenderse así hasta donde está la cola. Es una línea muy ligera que estoy dibujando solo para agregar como pauta. Porque sí, no queremos que parezca totalmente plano porque lo hace no es un animal completamente plano, pesar de que es una especie de plano. Todavía tiene alguna dimensión. Entonces voy a entonces sostengo mi lápiz así porque solo quiero bosquejar solo quiero intentar conseguir algunas líneas de luz y además simplemente seguir la forma. Y no creo que realmente pueda hacer eso con mi lápiz así. Así que solo voy a sostener mi lápiz así y siéntete libre experimentar sujetando tus lápices porque también me hace una línea más clara. Entonces tengo esta forma por aquí. Entonces es como que va bajando de manera curva hasta esta línea media que dibujamos. Y esto también me ayuda a ver la forma de la aleta pectoral que he dibujado arriba Y de hecho siento que tal vez debería hacerlo un poquito u un poco por qué más tiempo. Creo que solo debería ir un poco más largo porque se trata de aletas muy grandes. Si tienes la suerte de nadar en uno de estos animales, cual tuve la suerte de hacer en un viaje de esnórquel, son enormes. Definitivamente quiero plasmar la belleza de esa cola. Quiero decir, la belleza de lo masiva que es la envergadura de las alas, por así decirlo, de las aletas, es tan ancha. Pero lo que es encantador es que es un animal tan gentil que ni siquiera está muy interesado en nosotros. Yo sólo voy a lo que pasa con esta aleta, es una forma hermosa. Solo piensa en un triángulo, piensa en la aleta dorsal de un tiburón. Es triangular, pero tiene una punta redondeada, y luego vuelve a bajar así Pero también sube un poco así. Bien. Y vamos a estrechar aquí abajo. Vamos a reunirnos con esta línea aquí. Otra cosa con la que nos ayuda nuestra línea media que hemos dibujado es la colocación de su pequeña aleta dorsal linda. Amanda tiene esta pequeña aleta dorsal preciosa. Eso también parece una pequeña aleta de tiburón. Entonces esta aleta dorsal va a tener ese tipo muy distinto de forma de tiburón y por el ángulo de la fotografía, verás parte de ella Y solo quiero ponerme esa linda forma. Entonces podemos extender esto. Hay un poco en esta fotografía. Va un poco así, y luego tenemos este comienzo de la cola. Y el til la aleta dorsal se sienta donde está la cola. Yo sólo quiero hacer eso. Este es un boceto muy rudo. La cola del rayo señorial no es realmente tan larga en comparación con su cuerpo. En realidad tiene una cola bastante corta en proporciones a su cuerpo. Ahora, mientras hago esto, estoy contento con cómo se ve esto, pero solo siento que tal vez solo curvo demasiado esta parte . Sólo voy a extender esto un poco. Esta es la parte del proceso de dibujo donde cuando sentamos las bases, podemos comenzar a refinarla un más. Quizás podría haber hecho que esta parte saliera un poco demasiado. Este es el momento. Solo voy a usar mi borrador para arreglar cosas que no estamos contentos con ángulos de líneas, cosas así También una vez que estés contento con ello, vamos a borrar las líneas que realmente no necesitamos porque queremos limpiar el aspecto antes de empezar a pintar. También nos ayuda sólo a ver mejor las cosas. Siento que eso es bueno. Déjame simplemente limpiar las líneas que hice anteriormente. Bien. Todo bien. Entonces eso se ve bien. Todo bien. Ya tengo mucho hecho. Tengo mucho trazado, lo cual es genial porque esto solo nos va a ayudar a terminar nuestro boceto. Ahora, sólo voy a Hay esta parte por aquí que se extiende lo que estoy dibujando ahora es la sección negruzca. Entonces esto es un poco del lado inferior de nuestra manta que se muestra aquí. Ahora sólo voy a hacer que esto extienda la aleta pectoral. La aleta pectoral en la parte delantera debe ser un poco más grande que la de la parte posterior porque está en primer plano Entonces, una vez más, estamos tratando de hacer una forma al revés tan impactante. Entonces solo estoy mirando la foto, mi fotografía de referencia. Y siento que creo que probablemente debería salir un poco más aquí. Creo que probablemente lo hice salir un poco tarde. Así que solo quiero así que por favor tómate tu tiempo para dibujar para hacerlo bien porque no quieres terminar tu pintura y luego, ya sabes, lamentar que, oh, debería haber hecho esta parte mejor o algo así. Entonces siento que debería hacer eso. Llego a un punto por aquí. Y luego bien. Regresa. Entonces esa es la forma de nuestro solo estoy tratando de ver si sí, estoy contento con eso Así que ahora solo voy a usar esta curva para refinar eso un poco. Creo que podría haberlo hecho, podría haber hecho que mi podría haberlo hecho ir un poco también. Creo que esta forma. Entonces, lo que estoy haciendo ahora, es cuestión de, ya sabes, refinarlo ahora, solo mirar tu fotografía de referencia o, ya sabes, si quieres que sea lo más precisa posible a una fotografía de referencia. Pero si tú si estás contento con lo que tienes hasta ahora, no tienes que pasar tanto tiempo como yo refinándolo. Supongo que soy soy un poco perfeccionista a la hora de intentar que un boceto animal se vea muy bien, al menos semi realista porque esta es también esta pintura tiene un poco de algunos elementos de fantasía porque sí quiero agregar ese brillo Entonces tu aleta pectoral de cuatro tierra debería ser más grande, un poco más grande que eso, y también debería, solo voy a usar una regla En la fotografía de referencia, se puede ver que la punta de esta aleta pectoral, así es, comienza Como que va más a la derecha. No está exactamente encima de ésta. No es la misma distancia. Sí. Bien. Estoy solo estoy buscando para ver qué más puedo refinar un poco aquí. Tenemos el, pero hasta ahora, estoy muy contento con la forma. Por último, solo quiero ahora, solo voy a trazar el límite entre la aleta pectoral en primer plano y el Entonces como recuerdas, nuestra parte de anatomía mentora de esta clase, el boceto que te mostré que estudié muestra que la La aleta pectoral va a estrechar hasta aquí Pero en esta fotografía en particular, podemos ver parte de la aleta pélvica sobresaliendo. De veras quiero incluir eso. Lo que voy a hacer es que tengo esta parte de esto es donde termina la aleta pectoral, y tenemos la aleta pélvica saliendo en esta fotografía Cada manta es diferente, pero esa es la anatomía, básicamente. Podemos verlo saliendo con bastante claridad y tiene un poco de marca blanca en él. Sólo voy a resaltar la marca blanca con sólo dibujarla ahí, y aquí es donde también voy a dibujar la aleta pélvica en el fondo. También se puede ver eso con bastante claridad en esta fotografía. Yo sólo quiero poner eso ahí. Este es el límite de la otra aleta pélvica. Bien. Espero que eso no se vea demasiado desordenado. Déjame limpiarlo un poco. Esta línea es claramente la cola, y vamos a hacer nuestra cola. Y tenemos esta es la aleta pélvica trasera, y luego también tenemos esta es la aleta pélvica en primer plano aquí Y tiene esta marca en él un poco de una marca blanca aquí. Y eso es tanto detalle como quiero hacer de esto porque siento que ya es suficiente. Bien. Eso me queda bien. Tenemos nuestra aleta dorsal, que está muy, muy lejos en la parte de atrás aquí, casi justo donde está la cola. Ahora lo único, si estás contento con la forma de tus aletas pectorales y déjame ver qué más hay que hacer antes de que podamos terminar este boceto Sí. Ahí tenemos esa forma. Yo sólo voy a borrar estas líneas que no necesitamos porque vamos a pintarlo Bien. Así que vamos a rodear esa punta ahí de la aleta pectoral al fondo Sí, estoy contento con eso. Y esto se ve un poco grueso. Así que vamos a borrar estas líneas. Sí. Creo que se ve genial. Sólo quiero ver si dejé algo fuera. Oh, sí, el sombreado. Yo sólo quiero comprobar la forma aquí. Creo que esa es una buena forma. Creo que podemos ver que viene un poco abajo así. Ahí está un poco en ángulo. Yo sólo quiero intentar replicar eso. Este es un momento para hacer todos estos pequeños ajustes antes pintar ahora que tenemos todo dispuesto. Todo bien. Bien. Entonces sólo tengo que hacer las marcas. Entonces donde están las marcas, así que tenemos La marca aquí sólo va a seguir el límite de la aleta pectoral y y el cuerpo Pero lo importante aquí es el marcado aquí arriba. Aquí arriba, ya tenemos que va a venir aquí. Como se puede ver en la fotografía de referencia, va así, y luego se encuentra en el medio, la línea muy media que dibujamos. Entonces vemos eso otra vez por aquí. Y es solo que va a bajar también en un ángulo como ese. Y entonces no está muy claro, pero eso es todo lo que realmente necesitamos. Nosotros lo hemos hecho. Eso es bueno. Y, um, solo quiero refinar un poco esa línea. Sí, se va a encontrar donde, creo que eso es bueno. Creo que solo estoy siendo un poco demasiado meticuloso. Entonces tenemos el ojo. Supongo que ahora mismo podría marcar al alumno. Quiero decir, siempre podría pintarlo después, pero supongo que es agradable tenerlo. Entonces ahí está nuestro Manasing muy parecido a un shock, ¿puedo agregar? Eso se ve genial. Bien podría simplemente agregar esta pequeña línea aquí porque puedo ver claramente que esta parte interior de la boca es mucho más oscura que la parte externa. Todo bien. Déjame dar un paso atrás para echarle un vistazo. Creo que un rayo se ve muy bien. Lo que podemos hacer ahora es también borrar esta línea media. Ya no lo necesitamos. Simplemente borra las líneas que no necesitamos. Bien. Podemos quién. Déjame ajustar esto. Podemos borrar esta línea. Oh, eso se ve muy bien. Sólo me pregunto si debería simplemente mantener la línea media por aquí. No creo que haya ningún daño en guardarlo. Así que solo estoy mirando esto y me queda muy bien Entonces, si estás contento con tu boceto, entonces podemos pasar a la siguiente sección donde te mostraré cómo usar cinta adhesiva para crear un borde alrededor de tu pintura. Entonces nos vemos en el siguiente paso. Gracias. 5. Creación de un borde con cinta adhesiva: Bien. Hola, y bienvenidos de nuevo. En esta sección de la clase, te voy a mostrar cómo usar la cinta Musking para simplemente pegar un límite alrededor tu tema para que luego puedas pintar un fondo y no vaya más allá de ese límite Entonces en esta pintura en particular que he diseñado, solo quiero trabajar con un fondo rectangular muy sencillo. Para hacer eso, y solo para asegurarnos de que nuestra pintura no pase más allá del papel, y también creará un pequeño marco muy lindo cuando terminemos nuestra pintura. Decidí, sólo voy a poner esta cinta justo en el borde mismo de mi papel. Así que sólo voy a ponerlo aquí mismo. Así que tómate tu tiempo para hacer esta sección porque merece la pena como, ya sabes, colocarla con mucho cuidado en tu papel. Lo mejor de la cinta de enmascarar es solo puedes arrancarla, lo cual es maravilloso. Quieres intentar crear un borde recto que vaya a hacer para que veas que está sobresaliendo un poco aquí. Yo sólo quiero reajustar eso y colocarlo abajo. También estoy haciendo esto en mi libro. Creo que esto sería más fácil de hacer si tuvieras sábanas sueltas, pero solo quiero que mi pintura esté en mi libro por ahora. Así que eso me queda bastante bien. Una cosa muy importante que debes hacer es una vez que colocas tu cinta, solo tienes que pasarla suavemente con el dedo, solo para asegurarte de deshacerte de todas esas burbujas de aire debajo. De lo contrario, tu pintura puede pasar por debajo y luego ya no tienes ese bonito borde limpio. Yo sólo meto mi cinta un poco detrás del papel, la hoja Pero por favor tómate un tiempo para realmente dar el paso. De lo contrario, la pintura que el dolor puede ver por debajo y luego no tendrás ese borde limpio. Entonces, cuando estás contento con eso, es momento de hacer este lado. Así que voy a acercarme lo más posible al borde mismo de mi pintura, y estoy tratando de crear un borde rectangular ordenado. Voy a rasgar esto. Sólo mételo ahí. Uno más. Eso me queda bien, se ve muy seguro. Siguiente, Bien. Recuerda, este paso no es una carrera y es mejor que lo hagas con mucho cuidado. cerca posible del borde ya que estarás pintando un poco sobre esta cinta cuando hagas tu fondo. Se va a meter eso. Alise cualquier burbuja de aire. Sólo voy a poner esto aquí abajo. Como puedes ver, tengo una línea punteada en mi papel donde puedes arrancarla. Sólo voy a tratar de usar esa línea punteada como un poco de línea de referencia y arrancarme mi cinta almizcladora Alisa todas las burbujas de aire. Ahí vamos. Puedo ver uno grande ahí. Y cuando estés contento de que tu cinta esté en lugar y hayas suavizado todas las burbujas de aire, podemos empezar a hacer el fondo, lo cual va a ser muy divertido Entonces nos vemos en el siguiente video. 6. Capa base: Hola, y bienvenidos de nuevo. Y estamos a punto de hacer nuestra muy emocionante colocación del lavado base. Ahora que tenemos nuestro boceto asegurado con cinta adhesiva Ahora vamos a crear un fondo muy suelto para enmarcar amable nuestro mantra y realmente lo haremos parecer nuestro mantra simplemente flotando sobre algunas formas de coral muy ásperas debajo en la arena de abajo. Entonces no vamos a poner una cantidad increíble de detalles en esto porque l mana es la estrella de nuestro cuadro. Pero lo que esto va a lograr es que realmente dará la ilusión de que Amana ra simplemente está nadando muy graciosamente por encima de los lechos coralinos de abajo Para ello, sólo vamos a usar dos colores. Estoy usando pinturas de Jane Davenport. Y así todas las pinturas tienen sus propios nombres. A pesar de que los colores que estoy usando en este conjunto serán este azul de aquí, que se llama mariposa en el conjunto de Jane Davenport, pero está muy cerca del azul prusiano También usaremos este color llamado tinta en el conjunto, que está muy cerca del índigo. Si estás listo, vamos a recoger tu cepillo plano de 1.5 pulgadas que justo ahora vamos a usar un poco de agua limpia, y solo vamos a aplicar e incluso glasear de agua limpia Entonces, lo que quieres hacer es asegurarte de que toda tu página esté mojada de manera uniforme. No queremos albercas de agua. No queremos que solo esté empapado. Para ello, tal vez tengas que ponerte de pie porque incluso mientras me siento, el ángulo me dificulta un poco ver partes del papel que ya comenzaron a partes del papel que ya secarse por la parte superior. Sólo voy a repasar con mi pincel otra vez. Ahora, solo quieres tener un poco de cuidado de que no estés dañando el papel No estás aplicando demasiada presión y haciendo el papel no estás comprometiendo la integridad del papel. Para ello, solo sugeriría pinceladas muy suaves de agua. Estoy de pie haciendo esta parte porque solo quiero ver si has puesto la cantidad correcta de agua en toda tu sábana debería ser tener este brillo encantador, no debería haber charcos de agua, solo debería haber un brillo agradable y Eso ya lo veo. Mientras esto está pasando mientras tengo este brillo parejo, voy a tomar algo de este dolor y lo voy a poner aquí Como puedes ver, este color es muy similar al azul prusiano Voy a tener una cantidad bastante generosa porque cuando probé este color antes e hice un lavado plano. Puede parecer muy fuerte e intenso, pero puedo asegurarles que las acuarelas siempre tienden a secarse más claras. Terminará luciendo más ligero. No tengas miedo si el color se ve muy fuerte. Pero ahora mismo, sólo voy a hacer eso. Voy a recoger algo de este dolor con mi cepillo de 1.5 pulgadas y solo voy a como pueden ver, cepillarme por aquí. Sólo quiero asegurarme de no dejar ningún pedacito de áreas sin pintar Sólo voy a tratar de aplicar y hasta brillar. Voy a tener que intentar sacar más pintura porque esta es una superficie enorme. Voy a sacar más pintura solo voy a volver a sumergir mi pincel y solo voy a continuar. No te preocupes si no es del todo incluso porque después de todo esto se supone que es el océano. Bien. Así que he ido hasta el final de mi página como pueden ver. Pero quiero pienso, solo quiero hacer la parte superior un poco más oscura porque siento que en la fotografía de referencia y como estaba ahí cuando se tomó la foto, la arena en el fondo es realidad más ligera entonces tenemos el océano alrededor de ella. Entonces, eso me queda bien. Y lo que quiero hacer ahora es, sólo voy a dejar que este dolor se asiente. Entonces creo que estoy bien con eso. Quiero decir, estaba pensando en tal vez incluso repasarlo en otro momento con el dolor azul. Porque como dije antes, cuando probé esto, en realidad se secó mucho más ligero de lo que esperaba. Bien. Así que sólo voy a repasarlo una vez más. Simplemente llevando el dolor hasta el fondo. Como pueden ver, mi papel sigue muy húmedo, que es exactamente lo que quiero. Porque ahora. Lo siento, mi cepillo se partió un poco ahí. Ahora voy a hacer la parte divertida de agregar las formas de coral en. Ya no voy a necesitar mi cepillo de 1.5 pulgadas, así que solo voy a dejarlo a un lado. Lo que voy a necesitar es usar un cepillo. Para tomar un poco de índigo. Yo lo llamo índigo. Es muy similar al índigo. En este set, solo se llama tinta, pero voy a tomar esto ahora. Lo que voy a hacer es, creo que podría usar mi pincel redondo talla 12. Sólo voy a mojarla estoy usando dolor muy concentrado porque ahora voy a caer en. Creo que necesito hacer esto más concentrado. Voy a caer en algunas formas, como pueden ver. No estoy pensando demasiado en estas formas. Lo que quiero hacer es crear la ilusión que hay rocas o formas de C en la parte inferior. Necesito hacer esto mientras el dolor mientras el fondo aún está mojado. Como puedes ver, lo que estás viendo es que la pintura se está fusionando con el fondo, se está moviendo. Solo estoy creando un poco de formas cor, realmente, esto es muy abstracto. No estoy pensando mucho en ello para nada. Y te puedo asegurar que secará mucho más ligero de lo que parece. Entonces sí quiero aunque se supone que esto se ve natural y orgánico, sí quiero evitar, como pueden ver en las fotografías de referencia, Una manta está nadando por encima de algunos corales, Pero prefiero que los corales toquen el límite de la manta porque realmente quiero que la manta destaque Lo que quiero hacer en realidad es usar los corales también para enmarcar la manta Por eso realmente no quiero pintar rocas como tocar el límite de la manta. Sólo estoy una vez más, solo haciendo las formas. Creo que podemos poner me estoy quedando sin dolor. Estoy concentrando las formas para estar en la mitad inferior de la pintura Bien. Una vez más, realmente no estoy pensando mucho en, cómo deberían ser las formas en cosas excepto que estoy variando algunos de los tamaños de las formas porque siento que alguna variedad sería genial. Algunos van a ser más pequeños que otros. Como puedes ver, está mezclado, pero se ve mucho más ligero que luego dejar abajo, ya sabes, El índigo fuerte justo ahora, realmente lo hace cuando se mezcla, se vuelve mucho más ligero. Entonces voy a trabajar ahora. Como pueden ver, mi pintura ya está, el fondo empieza a secarse. Entonces voy a empezar a intentar bajar las formas. Tengo que trabajar un poco más rápido. Bien. El fondo todavía está un poco húmedo, pero como pueden ver, empezando a definitivamente quiero hacer un poco de formas como Bueno, mi pincel es como se puede ver la pintura de fondo está realmente secando. Entonces a medida que subimos en la pintura porque nuestra manta es amable esta es una vista un poco arriba. Yo solo quería hacer el canto un poco como diny y pequeño En el fondo porque se supone que eso está más lejos de nuestra opinión. Tiene sentido que esa parte sea un poco más ligera, si realmente quieres pensar en perspectiva y cosas así porque si quieres que tu pintura de manta se vea realista. Es igual que como las cosas parecen más pequeñas en la distancia. Eso es lo que voy a buscar aquí. A lo mejor no tantas Rocas y cosas de fondo. No te preocupes por el fondo porque queremos que se vea un poco más oscuro. Lo estoy usando se ve bastante diluido, lo cual está bien. Las cosas en el fondo van a verse un poco. Lo que también quiero hacer ahora. Si bien es la pintura todavía está un poco mojada es, voy a usar un poco de salpicadura Todo lo que tenía era pintar en el pincel que estaba usando. No te preocupes si va sobre la manta. Está bien. Vamos a pintar la manta color bastante oscuro así que realmente no va a importar. Solo estoy tratando de crear textura, tratando de crear la ilusión de hey, rocas y corales de todos los tamaños en el fondo del océano Eso es todo lo que estoy haciendo. Bien. Y si realmente quieres, incluso puedes diluir aún más tu pintura y simplemente hacer algunas formas ásperas ahí en la distancia. A pesar de que creo que el agua se ve bien. Bien. Entonces estoy bastante contento con esto. Creo que solo quiero salpicar un poco más. Lo que quiero hacer es, realmente creo que mi salpicadura sí salió por ahí, pero no te preocupes, está bien En realidad parece rocas distantes. Está totalmente bien. Ahora quiero usar un cepillo redondo más pequeño porque voy a usar mi talla ocho. Sólo voy a conseguir un poco más de esa pintura. Lo que quiero hacer es que esto ya está seco. Bueno, drh. Solo quiero repasar algunas de estas formas solo para tratar de enfatizar el hecho de que oye, los corales que están más cerca del primer plano de esta pintura van a ser más oscuros que los que están Eso es todo lo que estoy haciendo aquí. Solo estoy creando formas con mi pincel, en realidad no pensando mucho en ellas en absoluto. Estoy dejando que algo de esa capa anterior apenas brille. Veremos algunos porque la vista está ligeramente por encima de la manta. Veremos algunos bordes de coral, pero esto sigue siendo mucho y por encima de la vista. Pero veremos un poco de bordes del coral. Eso es lo que estoy tratando de crear. Ahora, voy a usar más de la tinta en color, realmente no estoy pensando en esto mucho. Solo estoy usando mi pincel para crear supongo los bordes puntiagudos de los corales Bien. Y voy a dejar pasar algo de esa capa anterior. Casi tiene un aspecto un poco cristalino respecto, que me encanta Entonces ahora entiendes por qué tenemos nuestra cinta aquí, ¿verdad? Va a crear un bonito borde limpio más tarde. Y creo que podría mientras mi pintura ya empieza a secarse, solo voy a decir, los fondos ya se secan. Entonces ahora es casi como una técnica húmeda sobre seca que estoy usando. A medida que nos adentramos más en la pintura, definitivamente debería volverse más clara, las formas de roca o las formas de coral, como quieras llamarlas. Deberían ponerse más ligeros. Simplemente siento que esto quedará bien aquí. Solo estoy rehumedeciendo el dolor que ya tengo y solo tratar de ver el hecho de que hicimos algunas formas de coral rodeando nuestra manta hará que la manta destaque aún más en esta pintura Bien. Entonces estas formas rocosas se ven realmente geniales. Pero también puede venir aquí abajo. Apenas volteando mi cepillo boca abajo. Vaya, voy a necesitar más pintura. Bien, tal vez un poquito aquí. Todas estas son formas aleatorias, pero realmente se unirán al final. Cuando pintamos a nuestro hombre, va a quedar genial. Entonces, cuánto quieres hacer de esto realmente depende de ti. Pero solo trata de desvanecer tus formas de coral a medida que llegas al fondo. Entonces, como que ya estoy yendo bien. Entonces ahí es una forma un poco ambigua, pero es genial. A lo mejor podría hacer éste un poco más. Pero mi papel es el fondo casi semi seco, como se puede ver, razón por la cual ya no estamos recibiendo una tremenda cantidad de sangrado de los dolores. Ya no se están mezclando tanto. Solo estoy haciendo mi propia pequeña técnica de presionar con mi pincel para crear formas puntiagudos en el fondo Bien. Así que mira, si quieres una forma más redondeada, eso también está bien Ya sabes, se supone que estas son rocas o corales debajo de Al Manta. Bien. Entonces, a decir verdad, creo que la parte superior se ve bien. No creo que realmente necesite tocar mucho sobre eso. Creo que eso es más como es más justo, ya sabes, formas distantes por vía oral. Bien, estoy en realidad no quiero pasar una tremenda cantidad de tiempo como, ya sabes, haciendo esto porque siento que ya estamos sugiriendo las formas en el fondo de la sobre la arena. Así que no siento que necesito hacer las de allá. Como pueden ver, aquí conseguimos este efecto genial, que es justo cuando lo salpicamos Sí, interactuó con el papel mojado y creó algunos patrones geniales Sólo voy a dar un paso atrás. Solo estoy mirando esto, y creo, creo que en realidad es bastante genial. Estas formas aleatorias. Sólo echarle un vistazo. Se ven bien y ahí se desvanecen en el fondo. Lo que puedo hacer en realidad ahora es simplemente crear un poco más de textura. Con el dolor que me ha dejado por sólo salpicar, ¿ qué queda aquí? No tengo mucho dolor en mi cepillo, razón por la cual la salpicadura no es tan pronunciada, sino que solo estamos creando, sino que solo estamos creando, mirada guijarros en el fondo del océano Sólo para llenar algunos espacios, pero en realidad estoy contento con eso. No tenemos que cubrirlo todo. decir verdad, creo que eso se ve bien. Estoy contento con ello. Como puedes ver, son formas más oscuras en el primer plano que se desvanecen hacia atrás No queremos tocar estas formas en la parte posterior. Sólo me pregunto si necesito oscurecer esto ya no creo que realmente lo necesitemos porque los corales no son realmente la estrella de esta pintura Siento que ya está bien. Sólo estoy echando un último vistazo. Quizás solo quiero agregar un poco más de dimensión a este coral de aquí. Bien. Haciendo un divertido patrón de pincelada aquí Bien. Sí. Este tipo de aquí. Entonces esta es mi propia técnica que estoy usando para crear estos looks oralmente. Es algo así, sí. Realmente no tengo nombre para ello. mí me gusta. Bien. Lo que estoy haciendo aquí es que estoy concentrando el color más oscuro El color más oscuro debería estar más cerca del primer plano aquí, pero también puedo alternarlo entre las áreas más claras y las áreas más Entonces parece que, ya sabes, tipo coral tiene un sentimiento un poco tridimensional. Pero como dije antes, los corales no son la estrella del espectáculo. Las Mantas. Entonces no quiero esperar supongo que estoy poco ansioso por empezar a pintar la manta. Eso va a ser muy divertido. Los últimos bits finales para intentar crear solo un poco de dimensión. Bien. Sí. Y como dije antes, cuánto detalle quieres, con tu coral, con tu pintura realmente depende de ti. Creo que eso se ve muy bien. Podría solo un poco más algunas formas oscuras por aquí. Bueno, estoy dando un paso atrás y lo estoy viendo. Tal vez un poco de formas oscuras aquí. Es casi como hacer pétalos en una flor, algo así como una forma de cristal. Casi terminado. Déjame solo estar mojada. Sólo voy a usar cualquier dolor que me quede en el paladar para simplemente oscurecer algunas de estas formas Todo bien. Creo que ya terminamos. De veras creo que terminamos. Realmente no creo que tengamos que hacer más ahora que estoy de pie y echando un vistazo a esto. Entonces, lo que tenemos que hacer ahora es simplemente completamente seco. Porque aunque dije que el fondo se está secando, todavía puedo sentir que no está completamente seco. El papel en sí todavía me parece un poco húmedo. Es como si pudieras sentir el peso del agua. Aún está en el periódico. Aún no se ha evaporado completamente. Entonces el papel aún no está completamente seco. Lo que queremos hacer a continuación antes de empezar a pintar a Amanda y darle vida es que queremos dejar que esto se seque por completo. Mientras tanto, ve a tomar un descanso y relájate. Y cuando volvamos en el siguiente video, vamos a empezar a pintar manta, así que eso va a ser muy emocionante. Nos vemos en el siguiente video. 7. Primer abrigo de Manta: Hola, y bienvenidos de nuevo a nuestra clase de manta. Espero que hayas tenido un buen descanso mientras tu fondo se estaba secando por completo. Entonces esto está completamente seco ahora, y no puedo esperar para finalmente empezar a pintar mi manta. Sin más preámbulos, ¿por qué no empezamos? Ahora, lo que quiero hacer, es construir el color de la manta en capas. Ahora bien, podrías pensar, solo voy a usar el negro porque el negro es obviamente un color oscuro o gris pinos y solo usa ese color para construirlo. Quiero decir, podríamos hacer eso, podríamos. Pero para mí, siento que en lugar de simplemente aplicar dos o tres capas de negro o gris pinos, prefiero aplicar los colores que he usado en el fondo. Entonces como puedes ver, Cuando pintamos nuestro lavado plano en uno de los pasos iniciales, O manta obviamente tiene algo de ese lavado plano, se ha conseguido el azul prusiano, que se conoce como mariposa en este conjunto de pinturas Ya se le tiene un tono azul. Pero porque me gustaría pintar la manta de una manera que vamos a construir las capas de color, pero me encantaría que algunos de los azules e índigo pasen por debajo cuando los repasemos finalmente con negro Entonces, en lugar de solo usar el negro, siento que colocar un par de lavados del azul prusiano y el índigo realmente le daría a nuestra manta una especie de color más rico que también tiene tonalidades de azul e índigo en lugar de solo negro porque algo de ese Entonces eso es lo que me gustaría lograr. Antes de empezar a pintar, solo quiero llevarte a través de lo que vamos a hacer. Entonces voy a comenzar usando el azul que usamos anteriormente en el fondo, que es azul prusiano, pero también llamado mariposa en este conjunto que estoy En lugar de pintar toda la manta a la vez, usando un lavado plano de mariposa. Lo que pretendo hacer es pintar la manta por secciones. Como puedes ver, aquí hay una línea donde la aleta pectoral en primer plano se encuentra con el Hay una aleta pectoral en la parte posterior que se encuentra con el cuerpo por aquí en este límite, y creo que preferiría pintar cada sección por separado Sólo así tenemos más control sobre cada sección en lugar de pintarla como un todo, porque vamos a utilizar una técnica llamada lifting. Si miras tu fotografía de referencia que te he proporcionado de la manta, notarás que la manta tiene algún color más claro en las puntas de sus aletas pectorales También tiene un patrón más claro aquí en su cuerpo. Quiero intentar lograrlo aplicando un pasador de arandela y luego usando un cepillo de presa limpio para levantar lentamente algo de ese color, modo que estemos exponiendo la capa más clara debajo. Si quieres hacer lifting, y creo que es una zona bastante grande de Amanda que específicamente queremos levantar en estas zonas, siento que tenemos más control si solo pintamos una sección a la vez. Esta es solo mi opinión sobre esto. Seguro que hay otros artistas por ahí que pueden pintar muy rápido y levantar la pintura. Pero como vamos a hacer esta técnica de lifting varias veces mientras estamos poniendo los colores, solo siento que enfocarnos en una sección a la vez solo nos dará mucho más control. Así que acabo de pasar mucho tiempo hablando de eso. Entonces lo que quiero hacer es, creo que voy a usar mi pincel redondo talla ocho. Espero que hayas limpiado tu jarra de agua del último paso que hicimos todo lo que usamos el azul prusiano e Espero que hayas limpiado tu agua para que tengas dos nuevos frascos limpios de agua para empezar para esta parte. Entonces creo que lo que quiero hacer es que voy a empezar con la aleta pectoral en primer plano aquí Entonces quiero decir, probablemente podrías usar tu pincel talla 12 para esto también. Pero sólo voy a poner una limpia Niza capa uniforme de agua. Este dolor que usé en el paso anterior, el azul prusiano o mariposa, como se le llama, en realidad es un dolor bastante manchado, es decir, que una vez que lo colocas, es muy difícil de eliminar Algunas acuarelas tienen más propiedades de tinción que otras, y en esta, Como pueden ver, cuando bajé el agua, no se levantó Es justo cuando se seca, se queda muy puesto. Algunas acuarelas hacen eso y tú las llamas manchas. Otros realmente no y puedes levantarlos con bastante facilidad. Eso está bien para que trabajemos. Ya he mojado esta zona y hay un bonito brillo uniforme. Antes de que se seque de manera desigual, voy a dejar algo de ese color que usábamos anteriormente Lo que voy a hacer es, sólo voy a dejarla caer. Como pueden ver, es un bonito azul rico, y estoy oscureciendo esta aleta pectoral No te preocupes tanto de que vaya más allá del límite. Está perfectamente bien porque vamos a estar pintando esa zona de todos modos. Lo que es muy importante tener en cuenta aquí es, quiero dejar esta zona por aquí más ligera. Bien. Lo siento, puede ser un poco complicado de ver por el reflejo de la luz sobre mí. Podría tener que cambiarme un poco en mi silla y te animo a que lo hagas también si realmente no puedes ver. Así que seguro voy a pintar en el límite de aquí. Es que es casi un lavado plano excepto que me fui intencionalmente he dejado esa zona un poco más ligera por aquí. Bien. Pero todo lo demás es bastante uniforme. Voy a ponerme de pie y echar un vistazo. Eso es más ligero. De hecho, pensé que tendría que levantarlo, pero en realidad no tengo que hacerlo porque he dejado esa zona bastante más ligera. En realidad no tengo que levantarlo mucho en este momento para nada. A lo mejor voy a hacer el levantamiento más tarde. Si no tienes que levantar a, está bien. Quiero que esta zona sea ligeramente, como pueden ver esta punta es más ligera que el lavado casi plano que he puesto sobre el resto de la aleta pectoral al fondo Bien. Pero si voy a levantarlo, solo quiero mostrarte lo que voy a hacer. Voy a enjuagar el cepillo que acabo de usar. Voy a limpiarlo en mi trapo, y voy a ir recogiéndome poco a poco un poco de esa pintura Pero ya lo había conservado bastante bien. Como pueden ver, esta parte es un poco más ligera que el resto, y eso es exactamente lo que quiero. Se ve muy bien ahora. Siento que puedo empezar a hacer la aleta pectoral al fondo Lo que voy a hacer es una vez más, usar agua limpia para pintar. Bueno, yo uso agua limpia para simplemente poner una capa uniforme capa de agua porque vamos a hacer exactamente lo mismo. Bien. Esto todavía está muy húmedo y seguiré observándolo porque si el dolor empieza a entrar en esa zona, tendremos que volver a utilizar la técnica del lifting. Pero mientras tanto, se ve bien. Quizá tenga que levantarlo más tarde. Mientras esto sucede, tengo un brillo bastante parejo pasando aquí Voy a hacer exactamente lo mismo. Voy a caer en mi azul prusiano. Justo en el límite aquí y voy a sacar más de eso. Ve todo el camino. Creo que como queremos salvar el área justo antes de las propinas, podemos llegar hasta la propina aquí. Solo mira tu pincel aquí porque solo quieres asegurarte de que punta de la aleta sea agradable y esa bonita forma redondeada allá arriba. Ahora, sólo voy a bien, como pueden ver los alrededores, el agua ya se está secando. Es un día bastante caluroso aquí en Sydney ahora mismo mientras estoy haciendo esto. Como puedes ver, ya está empezando a secarse, pero no te preocupes por eso. Sólo vamos a limpiar nuestro cepillo. Sólo voy a hacerlo aunque dejé esta zona desnuda, no me dejó caer pintura en esta zona. Yo sólo voy a suavizar los bordes de esa zona que es más ligera porque quería Para mirar no quiero líneas duras, y voy a hacer eso otra vez. Yo sólo voy a levantar un poco del color aquí. Esta parte se ve muy bien. No te preocupes si si no se ve parejo, está bien porque vamos a repasar esto con bastantes capas, así que está muy bien. De hecho, debido a que esto se secó muy rápido, voy a simplemente volver a mojar la zona. Bien. No te preocupes, si ahora se ve un poco desordenado, lo que quiero hacer es, solo voy a volver a mojar esta zona, toda la zona Sólo voy a repetir lo que hice la última vez. Sólo voy a caer en el azul. Muy cuidadosos. Cuida tus manos. No quieres descansar la mano sobre un área húmeda. Porque se supone que la manta es, no importa si estoy rehaciendo el paso, solo quiero asegurarme de cubrir bien esta zona Volviendo a caer el dolor. Y vamos a tratar de caer el dolor por todas partes excepto ese mismo consejo de que queremos que sea más ligero. Esa sección. Lo que voy a hacer ahora es que voy a volver a enjuagar mi cepillo con agua limpia, aplicarlo sobre el trapo, y solo voy a levantar con mucho cuidado algo de ese color Debido a que esta zona está mojada, va a ser un aspecto mucho más suave que los bordes que viste inicialmente cuando hice eso. Ahora esto ya está empezando a secarse casi por completo, como pueden ver, pero aún no está completamente seco, pero es un poco más ligero. Siento que ya que esto va bien, y ya hemos sacado algo de ese color aquí. Y todavía está muy húmedo hemos sacado mucho color, y creo que ya es suficiente. Solo puedes intentar ver cuál es el patrón en mi fotografía de referencia. Se ve algo así. Si tienes algo que se ve así, eso es genial. Incluso se puede ver que aquí es un poco más ligero, puedo levantar un poco por aquí. Es sólo un poco más ligero. Si realmente no quieres dar el paso, eso también está bien. Todo bien. Eso me queda bien. Lo que estoy pensando es que esto se ve muy ligero. Como saben, como ya he dicho muchas veces antes, las acuarelas siempre tienden a secarse más claras que cuando las aplicas. Sólo quiero repetir este paso. Como hice para la aleta pectoral en la parte posterior, solo quiero volver a mojar esta zona y caer en el color azul prusiano Lo mismo. Voy a simplemente dejarla caer bien. Simplemente déjalo caer. Y vas a trabajar vas a trabajar bastante rápido, pero no hasta el punto de que, ya sabes, te sientes muy apurado, pero sí quieres poner este color. Razonablemente rápido porque tu papel comenzará a secarse, sobre todo si el clima es similar al que es para mí ahora en Sydney donde hace mucho calor y seco en este momento. Entonces tu papel se va a secar muy rápido. Entonces quieres intentar bajar ese color con cuidado, pero trabajando rápidamente. Ahí vamos. Eso se ve bien. Bien. Todo bien. Entonces eso me queda bien. Y he dejado esa zona un poco libre de dolor. Así que no creo que realmente tenga que levantarlo demasiado ahora mismo. Lo siento, sé que todas estas partes en realidad azules. Es solo que es el reflejo que estás viendo ahora. Estoy contento con que estas dos áreas se queden y no quiero levantar más pintura ahora mismo de esta porque ya está semi seca. Si intento usar un cepillo húmedo y levantar el dolor ahora, voy a dejar algunas marcas que realmente no quiero. Voy a dejar algunos bordes duros. Estoy bien con lo que hemos hecho allá. Se puede ver claramente que es más ligero. Este que también puedes ver claramente es más ligero. Lo siento ahora mismo, Antes hacemos el cuerpo principal y repetimos los pasos que acabamos para las aletas pectorales en el cuerpo principal Pero entonces vamos a levantar algo de esa pintura de aquí para hacer el patrón. Creo que ahora mismo, deberíamos dejar que las dos aletas pectorales se sequen completamente porque todavía no queremos empezar a trabajar en esta área. No queremos que el dolor de aquí desangre en las aletas pectorales Mi consejo para ti ahora es simplemente enjuagarte el cepillo. Y ve a tomar un descanso, un descanso bien merecido. Cuando tus aletas pectorales estén completamente secas. Empecemos a hacer el cuerpo otra vez. Hola, y bienvenidos de nuevo. Espero que tus aletas pectorales se hayan secado muy bien las dos. Si ahora están completamente secos, podemos empezar a pintar el cuerpo. Ahora bien, en la sección donde hablé de anatomía de la anatomía básica de la manta, mencioné que estas mantarrayas gigantes tienen lo que llamamos un patrón de cheurón en su cuerpo, donde estará un poco Parecen ser estas marcas blancas. Lo que vamos a hacer aquí es antes de que lo haga, solo quiero hacérselo saber, vamos a mojar toda esta zona excepto los cuernos escefálicos, cuales quiero Vamos a mojar esta zona todo el camino hasta la cola, y luego vamos a caer en el mismo color azul prusiano, que en este conjunto se llama mariposa Hemos puesto capa uniforme del color azul, entonces vamos a aplicar la técnica de elevación, donde vamos a levantar algo del azul apagado para crear ese patrón chevron Sólo pensé que te hablaría lo que estamos a punto de hacer. Sólo voy a usar de nuevo mi pincel redondo talla ocho. Voy a mojar esta zona todo el camino desde el ojo hasta Sí, hasta la cola. Una vez más, como siempre, queremos un bonito glaseado uniforme de agua Yo sólo voy a ir a donde está ese límite. Si tienes luces brillantes como yo arriba, por favor siéntete libre de moverte alrededor tu silla o pararte para solo verificar que has mojado completamente el área en la que quieres dejar caer pintura porque puede ser un poco difícil ver en esta iluminación brillante. También voy a pintar la aleta pélvica. Porque más adelante, vamos a decir, no tengo que hacer noto que la aleta pélvica tiene un poco de raya blanca ahí. Pero esa franja blanca se puede definir fácilmente más adelante con un bolígrafo de gel blanco. Si notas no estoy haciendo el interior de la boca de las mantas ahora mismo. Voy a hacer eso cuando todo esto esté seco. De hecho, puede que solo empiece a trabajar en la boca como después de haber hecho el cuerpo. A lo mejor también podemos empezar a hacer los cuernos escefálicos Sólo lo voy a repasar otra vez con agua. La cola no es demasiado importante en estos momentos. No tenemos que hacer realmente tan bien la cola porque, siempre podemos usar un bolígrafo negro después para definirlo. Si tienes un bonito glaseado pasando como puedes ver aquí, una vez más, voy a simplemente mis pinturas se están secando realmente en este clima Voy a empezar con la cabeza. Voy a caer en el color como pueden ver. El color es mariposa. Todo el camino en la cabeza aquí. Entonces va todo el camino hacia el ojo. Y vamos a dejar que este color simplemente se extienda. Entonces como dije antes, sí queremos trabajar como, ya sabes, a un ritmo rápido. Ya sabes, no queremos apresurarnos y cometer errores, pero sí queremos mantener esa pintura uniformemente húmeda cuando queremos hacer el levantamiento. Ahí vamos. La cola no es tan importante. De hecho, no tengo que hacer la propina ahora mismo. Lo haré solo porque sería mejor si lo hiciera con un bolígrafo negro más tarde de todos modos. Sólo voy a repasar esta zona otra vez. De hecho, puedo usar una versión más concentrada de pintura de mariposa porque se supone que manta es oscura. Una vez más, intenta cubrir toda el área incluso con la pintura azul, incluida la aleta dorsal. La cola. No tienes que hacer tan bien la cola. Todo bien. Ahora mismo, tengo esto en marcha. Para el patrón Chevron, voy a cambiar a un pincel más pequeño, el pincel redondo tamaño cuatro Humedece tu cepillo, quita el exceso de agua con el trapo como puedes ver, aquí voy a levantar algo de pintura Limpiando mi cepillo, levantando de nuevo. Cada vez que levantas el dolor, tienes que enjuagar tu cepillo. Simplemente aplícalo sobre tu trapo para eliminar el exceso de agua. Puedo ver que este patrón va aquí abajo. Bien. que cada manta tiene un patrón diferente. Es como una huella dactilar, que es como los científicos pueden identificarlas. Entonces pensé que es un dato interesante cuando estamos haciendo este patrón Chevron ahora Sólo voy a levantar el dolor donde quiero que sea más ligero obviamente para crear este patrón. Entonces puedo ver que va aquí abajo. Aquí es un poco más grueso. Ese sonido que estás escuchando es a mí enjuagando mi cepillo cada vez que hago esto. Entonces bien. Sí. Entonces yo diría que levantamos el color todo el camino hasta tal vez la mitad del cuerpo, entonces paramos. Y nosotros solo vamos a como tu dolor se seca, el dolor se está secando ahora. Entonces probablemente voy a dejar levantar el dolor pronto porque no me quiero ir solo quiero hacer esta parte, solo quiero levantar el dolor aquí. Estoy contento con eso. Simplemente siento que tal vez debamos no sé si tenemos que repetir el paso todavía, con azul otra vez, como hicimos con las aletas pectorales Creo que podría estar bien seguir adelante y tal vez comenzar con Indigo. Estoy contento con ese patrón Chevron que hemos logrado levantando y nuestra pintura ya está empezando a secarse Entonces creo que si tienes algo que se parece a esto, has hecho un buen trabajo y podemos dejar hacerlo porque creo que nuestro dolor es realmente pecado y seco, así que tenemos ese patrón hecho. Lo que sugiero hacer ahora es, ¿por qué no dejamos que este cuerpo seque completamente y mientras estamos haciendo eso, por qué no prestamos atención a las cosas que podemos hacer como el cuerno cefálico Podemos empezar a trabajar en las partes que no están tocando la cabeza que acabamos de hacer. Así que solo voy a usar un poco de ese azul y simplemente pinté un poco donde se supone que deben estar las puntas negras. Entonces solo estoy poniendo algo de color ahí, y luego iré encima con el negro después. Así que no te preocupes por pequeñas marcas como esta y esas cosas. Creo que eso solo tiene que ver cuando levanté el papel porque podemos cubrirlo fácilmente con la pintura negra más adelante. Entonces todo eso se ve bien, de hecho, podría usar este azul realidad para simplemente delinear ese límite. Esto es parte de la parte inferior de la manta que estamos viendo. Esta parte en realidad se supone que parece un poco azul, así que solo voy a agregar un poco de color ahí cerca del ojo por aquí y luego es un poco más claro por allá. Un hombre va a verse mucho más oscuro una vez que hayamos terminado con él. Estas son pequeñas cosas que podemos hacer ahora mismo mientras esperamos que esto se seque. Podría simplemente pasar por encima de la cola porque la cola es como una parte separada, así que realmente no importa si toco si el dolor todavía hay un poco. Solo quiero delinear mi definirlo un poco con el azul. Pero en nuestro siguiente paso, vamos a pasar del azul. Y vamos a empezar a hacer um el índigo. Vamos a usar el color índigo, que se llama tinta en este set para repasar de nuevo nuestras aletas pectorales, cada una hecha por separado Pero como pueden ver, la razón por la que elegí hacer cada uno por separado es que tenemos mucho más control de esa manera en lugar de pintar todo el asunto y tratar de levantar el dolor. Creo que eso puede ser bastante estresante, sobre todo si no eres un estudiante avanzado de acuarela. Me alegra que hayamos decidido hacer cada parte en secciones. Ahora mismo, sugeriría que solo podemos esperar para que el cuerpo, los cuernos escefálicos, todo lo que acabamos pintar en este paso Ve a tomar otro descanso, enjuaga tus pinceles, cambia tu agua. Te veré de vuelta aquí cuando tu cuerpo de tu manta se haya secado por completo y comenzaremos con el siguiente color. 8. Segundo abrigo de manta: Hola, y bienvenidos de nuevo. Y espero que tu cuerpo de mantas se haya secado completamente porque ahora vamos a empezar a agregar un color mucho más oscuro, el color más oscuro de la tinta que anteriormente usábamos en el fondo para hacer las formas coralinas. Sin más preámbulos, comencemos. Vamos a empezar de nuevo con la aleta pectoral delantera, y sólo vamos a repetir los mismos pasos Sé que puede parecer un poco tedioso hacer esto una y otra vez, pero sí tenemos que acumular la intensidad del color de la manta Bien. Y, ya sabes, mi enfoque es tomar un enfoque muy, ya sabes, relajado. Simplemente, ya sabes, disfruta del proceso. En realidad es relajante decirte la verdad ahora que estamos haciendo cada sección como individualmente. Lo hice al diseñar esta clase, sí intenté hacer todo el hombre de una sola vez. Te puedo decir que el levantamiento del color fue muy estresante cuando tuve que levantar color en varias zonas a la vez. Estoy bastante contento de que estemos haciendo cada sección por separado. Si aquí tienes un bonito brillo uniforme con el agua limpia, es hora de divertirte y dejar tu tinta de color Bien. Entonces, una vez más, solo estamos haciendo exactamente lo que hicimos la última vez. Así que queremos trabajar con bastante celeridad, pero con cuidado. Así que sólo estamos cayendo en el dolor hasta ese límite. Creo que voy a necesitar más de este color. Y, um, solo vamos a agregar eso al dejarlo caer. Trate de mantenerse dentro de los límites. Trate de no salir de los límites. Vamos a tratar de trabajar rápido. Pero recuerda, no queremos dejar caer el color en esa bonita zona más clara que hemos guardado y que fuimos al esfuerzo de ahorrar. Voy a tener que poner más voy a tener que poner una versión más concentrada del color. Voy a ir hasta el final aquí, pero ¿te das cuenta que estoy evitando esa zona Bien. Así que solo dejándolo caer aquí arriba. Esa zona es que ahora se ve más ligera, que es lo que queremos. Sólo voy a caer en el color. Quieres intentar dejar caer este color suavemente para que no muevas el azul alrededor. El azul que ya está seco, pero a pesar de que te lo dije, es un color bastante manchado, el azul prusiano o lo que se llama en este conjunto mariposa No lo hace lo que es bueno porque no queremos levantar ahora mismo en este paso cuando ya está seco. Sólo queremos mover nuestro índigo por ahí. Como puedes ver, se ve muy bien. El índigo definitivamente ha ayudado a oscurecer el aspecto general de esta aleta pectoral Y lo que voy a hacer es que voy a enjuagar mi cepillo, el mismo cepillo que estoy usando el tamaño ocho redondo. Sólo voy a frotarlo en el trapo y sólo voy a hacer un poco de levantamiento sólo un poquito, a pesar de que ya habíamos dejado esta zona, intacta con el Solo lo estoy levantando un poco porque va a sangrar un poco, así que solo voy a levantar que estoy de pie para echar un vistazo y eso me queda muy bien Definitivamente hemos mantenido esa zona más ligera. Sólo voy a hacerlo una vez más. Recuerda, limpia el cepillo, y quieres que esté húmedo. No quieres que se empape con agua, razón por la cual tienes que aplicarlo primero en tu trapo para eliminar el exceso Si estás contento con eso y yo estoy contento con eso, voy a pasar a la siguiente aleta pectoral Voy a hacer exactamente lo mismo que hacía antes, meter un poco de agua limpia Por eso también ayuda tener dos frascos de agua. Yo uso una jarra de agua como agua limpia para ponerla en el papel, y tengo la otra jarra para lavar mis pinceles. Yo estoy haciendo lo mismo. Sólo estoy levantando el papel solo para comprobar que tiene un bonito, incluso ella. Esto se está secando muy bien. Simplemente vigila tu mano para que no descanses en la zona húmeda. Eso se ve genial. Ahora, sólo voy a conseguir más de esta tinta de color, y voy a empezar a dejarla caer. Entonces sí queremos esta área. Aquí hay un área un poco más ligera, que voy a ahorrar tanto como pueda, pero sí quiero que se vea natural. No quiero que se vea muy vanguardista. Simplemente voy a caer en mi color como lo hice hace un momento, todo el camino desde el límite de la aleta pectoral y el cuerpo dejándolo caer Como pueden ver, estamos construyendo el color de nuestra manta muy bellamente, ¿puedo agregar ? Por eso realmente no quería usar solo el negro Quería usar blues e índigo porque todos estos colores van a pasar un poco Al final, incluso cuando los repasemos con b, algo de ello seguirá brillando. Tendrá un tinte azulado, wh me siento más bonita que solo tenerlo todo wh me siento más bonita que solo tenerlo Todo bien. Eso se ve preciosa. Y como pueden ver, dejé esa zona muy ligera. Solo estoy un poco mezclándome alrededor de eso. Y se ve bien. No creo que realmente necesite levantar mucho. Esta parte podría ser un poco demasiado ligera, así que solo voy a dejar caer un poco más de pintura aquí. Sólo voy por encima de los límites de la aleta. Eso me queda muy bien. No creo que realmente necesite levantarlo mucho, pero bien podría usar mi cepillo limpio. Simplemente no quiero líneas duras, así que solo voy a usarla un poco. Sólo voy a levantar un poco. Pero a mi eso se ve genial. Simplemente no quiero bordes duros. Entonces voy a parar porque no quiero quitar demasiado del dolor y tener bordes duros porque la pintura ya está empezando a secarse. Entonces solo estoy delineando los límites en este momento, pero como pueden ver, claramente tengo un área más clara, la zona más clara aquí Entonces lo que podemos hacer ahora, en realidad, mientras esto se está secando es, podemos empezar a trabajar un poco más en los cuernos cefálicos y Lo que quiero hacer es, solo quiero repasar , en realidad podría ir dentro de la boca. Todo lo que estoy haciendo es poner un poco de ese índigo que estaba en mi cepillo aquí. Recuerda que esta parte va a ser más oscura porque aquí es donde hay un poco de sombra con la entrada de la boca. También voy a simplemente llevar este color aquí. Sí, porque mojamos la zona, así que se está extendiendo un poco, pero no queremos que oscurezca demasiado. Podría cambiar los pinceles ahora a mi pequeño tamaño por pincel redondo y solo voy a intentar mezclar esto para que se vea bien. Sí. Eso se ve bien. Yo solo estaba usando índigo, por cierto. A medida que eso se seca, puedo simplemente poner un poco de índigo por aquí. A lo largo del borde ahí. También voy a hacer esto por aquí. Entonces estas son las puntas oscuras del cuerno cefálico. Bien. Y también podría hacer el ojo también. Bien. Y tal vez solo haga el esquema por aquí mientras espero. Estoy haciendo esto mientras mi mano se cierne sobre esta zona húmeda Sólo para que podamos empezar a poner algo de ese color. Entonces esta parte va a ser un poco más ligera. Voy a dejar eso un poco más ligero el underblly Y, eso se ve bien Podría simplemente tomar como pueden ver, mis alfileres se están secando muy rápido en la paleta solo porque aquí es un día seco muy caluroso. Y déjame solo querer volver a hacer esa sección. Sí, se ve bien. Bien, eso me queda bien. Ahora, solo tengo que todavía no está completamente seca. El cuerpo. Es decir, las aletas pectorales, todavía no están completamente secas, así que no quiero intentar pintar el cuerpo todavía y levantar el color porque no quiero que el sangrado del cuerpo entre en las aletas pectorales Entonces, una vez más, vamos a tomar un pequeño descanso. Ve y estira tu espalda o tus piernas y ve a dar un paseo. No tardará mucho. Estas aletas pectorales se van a secar muy pronto Por qué no te vas a dar un pequeño descanso, enjuaga tus pinceles, cambias el agua y tus frascos, y te volveré a ver aquí cuando tus aletas pectorales se hayan secado por completo y nosotros haremos el cuerpo a continuación Hola a todos, y bienvenidos de nuevo. Y espero que tus aletas pectorales se hayan secado por completo. Así que sin perder más tiempo. Ahora que tuviste un pequeño y agradable descanso refrescante, volvamos a hacer el cuerpo y agregarle el color de la tinta y sacar la pintura donde queremos tener ese patrón Chevron Aquí vamos. Estoy usando un pincel redondo de talla octava, y solo voy a volver a mojar esta misma área por aquí. Y esta vez, solo estamos repitiendo los mismos pasos que hicimos anteriormente. Entonces estoy seguro de que ya debes estar bastante seguro de hacerlo. Sí, como puedes ver, tenemos ese hermoso patrón de chevron, un patrón aspecto muy distinto, y se verá aún mejor cuando apliquemos nuestros colores más oscuros y levantemos Yo sólo voy a hacer la aleta de las puertas. Yo solo quiero que partes blancas, pero no te preocupes por ello. Siempre podremos usar el bolígrafo de gel blanco más tarde. Y no prestar demasiada atención a la cola ahora. Estoy más preocupado por el cuerpo y hacerlo mojando uniformemente el cuerpo. Bien. Entonces solo estoy inclinando mi papel porque solo quiero ver que tengo un bonito glaseado uniforme y no me he perdido ningún Entonces ahí vamos. Simplemente llévalo hasta la aleta dorsal y un poco a la cola. Entonces voy a tomar más de la tinta de color. Yo sí quiero una agradable concentración oscura de ello. Eso se ve bien. Ahora lo voy a dejar caer en Bien. Y en realidad sólo vamos a cubrir toda esta área. Así que trabajando con rapidez pero con cuidado, me encanta que la manta esté adquiriendo sus colores más oscuros ahora Entonces, lo que en realidad he notado es que está empezando a verse más tridimensional, ¿no es así? Como ahora que estamos dejando un poco de esa zona un poco, ya sabes, más ligero y esas cosas y la curvatura de la misma, vale que tenga mucho cuidado aquí. Yo sólo quiero ir al borde de mi aleta dorsal. Y no preocuparse demasiado por la cola en este punto. Entonces solo quiero asegurarme de que me caiga una bonita capa oscura antes de comenzar a levantar, mientras mi dolor aún está húmedo, como pueden ver, quiero hacer esta área. Sí, eso se ve bien. Bien. Ahora voy a cambiar pinceles a mi talla por cepillo redondo, agregándole un poco de agua, quitando algo de agua en el trapo, y voy a hacer lo mismo que hice la última vez, el levantamiento Queremos intentar levantar en la misma zona en la que levantamos hace un momento. Después de cada levantamiento, tienes que limpiar tu cepillo, o obtendrás que no se levantará correctamente. Eso es solo el t también voy a levantar esta parte por aquí. Bien. Entonces en este punto, vamos a trabajar bastante rápido porque nuestro dolor va a empezar a secarse. Así que sólo voy a levantar. Como pueden ver, eso está levantando muy bellamente. Pero también queremos levantar de una manera que no vaya a dañar el papel. Todo bien. Entonces eso se ve bien. Acababa de enjuagar mi cepillo otra vez. Bien. Y sólo voy a hacer esta parte otra vez. Bien, eso se ve bien. Y vamos a parar pronto y solo dejar que esto se seque. Sí. Entonces, siento que eso es bueno. No quiero exagerar. Creo que solo quiero hacer este lado un poco más porque es un poco. Bien. Entonces eso se ve bien. Y sí, sé que esto puede parecer un poco tedioso este proceso. Pero la razón por la que estoy haciendo eso es que realmente queremos que estas áreas sean más ligeras notablemente más ligeras porque va a quedar muy bien al final cuando ponga esa purpurina realmente genial Bien purpurina o efecto brillante metálico en él, realmente se destacará en esas bonitas zonas más claras. Una vez más, como siempre, eso se ve genial. Sólo vamos a dejar que esto se seque por completo. Entonces cuando volvamos vamos a hacer nuestra última capa de pintura de color. Vamos a hacer vamos a agregar nuestra capa negra de pintura, y eso realmente le va a dar a la manta su color y apariencia característicos. Ahora mismo, por suerte puedes tomarte otro descanso. Solo deja que esto se seque completamente. Ve a dar un pequeño paseo cuando esté completamente seco, te veo de vuelta aquí para empezar a poner capas sobre la capa final de pintura, nos vemos 9. Abrigo final de Manta: Hola, y bienvenidos de nuevo. Si tu manta está completamente seca ahora, estamos más que listos para simplemente colocar nuestra capa final de color sobre nuestra manta y ahora realmente hacer que se vea mucho más oscura y mucho más real. Si estás listo, ahora voy a usar un color diferente. Voy a usar un color también de por Jane Davenport, este color se llama cuervo, pero es muy parecido al gris pinos o incluso al Es de color muy oscuro. Si no estás usando pinos Jane Davenpot eso es absolutamente fino, negro o el gris Pinos servirán Ahora, probablemente seas un experto en colocar acristalar cada parte individual con agua y dejar caer el dolor, y por supuesto, dejar esas áreas más claras para pintemos bien, dejando las áreas claras, lo siento, más bien sin pintar, para que realmente destaquen más tarde cuando hagamos ese efecto genial final que tengo planeado para más adelante. Empecemos. Como es habitual, vamos a hacer la aleta pectoral pectoral que está en primer plano y estamos tendiendo en un glaseado uniforme Y si has estado levantando tu color, deberías tener un patrón que se vea así. Toda esta clase realmente te muestra la importancia del levantamiento y lo valiosa que puede ser una herramienta para aclarar un área específica sin dejar de tener un poco de ese color original Eso me queda muy bien. Voy a sacar algo de ese color cuervo sí lo quiero bastante oscuro Sin más demora, voy a simplemente dejarla caer, y este es un hermoso color entintado oscuro A mí me encanta. Realmente podemos ver a nuestra manta cobrar vida. Quieres intentar ponerlo lo más cerca posible de los límites. Una vez más porque este es un color oscuro también. Queremos trabajar razonablemente rápido porque encuentro que cuando tienes un color oscuro fuerte, se puede secar bastante rápido, sobre todo en el clima en el que estoy ahora mismo. Cuando tienes un color oscuro, está muy pigmentado. Quieres colocar esos pigmentos donde quieras lo antes posible porque no es móvil. Esto es algo que me he dado cuenta. No es tan móvil como tus colores más claros como cambiar tus colores más claros. Voy a tratar de trabajar lo más rápido que pueda para poner este color oscuro. Bien. Y como te has dado cuenta, he evitado yo he evitado esa zona, esa misma zona en la punta del Okay. Entonces eso me queda bien. Sólo voy a ponerme de pie para ver si tengo. Entonces ahora espero que entiendas por qué estaba eligiendo colocar el azul y el índigo en las capas, las capas anteriores en lugar de solo negras. Como pueden ver, algunos de esos hermosos blues e índigo están llegando, perdón, me fui a la parte equivocada Bajo el bajo el negro. Entonces eso es exactamente lo que queremos. Crea alguna variación. Como puedes ver, Hermosa variación en lugar de solo ver. Tenemos ahora tenemos blues llegando a través. Como puedes ver, la pintura ya está empezando a secarse. Yo sólo voy a sentar el final solo quiero esbozar realmente que los límites de la Pero ya está empezando a secarse. A veces encuentro que mover mi página podría ayudar. Pero esto ya se está secando. Como pueden ver, lo que dije con colores oscuros, se seca muy, muy rápido. Creo que esto tiene que ver con los pigmentos sobre lo fuertemente pigmentado que está Esa zona más ligera en realidad me queda bastante bien. En realidad no creo que necesite levantarlo. Creo que es muy claro. Todo lo que quiero hacer ahora antes esta aleta pectoral se seque por completo es, solo voy a usar la punta de mi cepillo para realmente solo asegurarme de que el contorno esté todo bien y me quede muy bien Sí, ya se está secando, así que realmente no quiero acostarme más negro ahora porque puede parecer bastante desigual después de eso. Estoy feliz de que esto se seque completamente ahora. Voy a comenzar con la otra aleta pectoral mientras esta se seque S, exactamente lo mismo. Sólo vamos a mojar toda la zona. Esta hermosa forma triangular. Bien. Todo bien. No me importa que aquí tengamos algunas áreas más claras porque eso crea alguna variación de color. Bien. Todo bien. Entonces es así de agradable y aún como se puede ver los papeles ya secándose, así que voy a abastecer ahí el agua. Todo bien. Bien, solo quiero que esté un poco mojada cuando trabajo porque ya está empezando a moverse. Esta va a ser nuestra capa final de color. Sé que debes estar un poco aliviado. Sé que ha sido mucho trabajo hacer cada una de estas partes paso a paso. Ahora voy a caer en mi color oscuro aquí y voy a trabajar lo más rápido que pueda. Voy a necesitar más dolor. Uy. Solo trato de hacerlo con cuidado, y tenemos. Trate de no tocar la zona húmeda con la mano. Y solo quiero caer un poco más por aquí. Bien. Bien, eso es bonito y oscuro y aún así salimos de esa zona. Pero creo que podría tener que levantarlo un poco. Así que voy a conseguir mi tamaño limpio húmedo cuatro redondo, y solo quiero quitar un poco de ese color, enjuagar mi cepillo, y levantar de nuevo. Porque hemos hecho un buen trabajo preservando esa zona más ligera. No quiero que eso vaya. Eso me queda bien. Debido a que el dolor sigue húmedo, voy a levantarlo sólo un poco más. Todo bien. Eso es agradable y ligero ahí. Ya no tenemos que levantarlo. Ya está hecho. La pintura todavía está un poco húmeda. Y también quiero levantar un poco esta zona donde sí se vea un poco más clara en la imagen. Ahí vamos. Bien. Eso me queda bien. Todo bien. Ahí tienes esa zona más ligera. Aquí tienes el área más ligera. Eso es genial. Si bien estas dos áreas vuelven a secarse, ¿qué tal si trabajamos en el cuerno cefálico y las características en la parte delantera aquí Yo sólo voy a ir con el color cuervo por el interior de la boca aquí Voy a poner un poco en la punta del cuerno esfálcico. Aquí voy un poco más alto. Bien. Y yo solo voy a también solo sí, poniendo el color oscuro por aquí. Y Y también sólo voy a usar algo de ese color. la vista, tengo mucho cuidado de dejar que mi mano flote sobre la zona húmeda para que no apoye la mano sobre ella. eso se ve bien. Sí. Entonces eso es bueno para mí. Podría simplemente usar cualquier pintura que quede en mi pincel para hacer esta área de aquí un poco más oscura, pero no tan oscura como esta área, como se puede ver en la imagen. Así que eso es solo un poco de sombra, supongo que solo voy a enjuagar mi cepillo y a un limpiar el pincel y solo voy a mezclar esto un poco porque no quiero líneas duras. Ahí vamos. Ahí tenemos un poco de color. Bien. No. Eso se ve bien. Solo voy a dejar que solo estoy usando mi cepillo de presa para suavizar solo un poco estas líneas Y así simplemente hace que un poco de color fluya un poco por el resto del cuerno esfálcico que no hemos pintado Porque solo siento que solo quiero que un poco de ese color se desangre un poco Pero, ya sabes, es bastante ligero y yo sí lo quiero ligero. Creo que solo necesito poner un poco más del color cuervo aquí Pero aparte de eso, creo que se ve bien. Déjame agregar un poco más por aquí ya que lo mezclé mucho. Eso se ve bien. No te preocupes por estas pequeñas partes que van a salir un poco porque usaremos un bolígrafo negro en el siguiente paso para delinear nuestras aletas y darle aún más definición. Sólo estoy mirando esto y se ve bien. Sólo dando un paso atrás. Como de costumbre, vamos a tener que esperar a que estas dos partes se sequen completamente antes de agregar más color al cuerpo. Espero que solo puedas ser un poco paciente e ir a darte otro pequeño descanso corto porque este debería estar seco en poco tiempo, antes de repetir el mismo proceso y color en el cuerpo de nuestra manta, lo cual será divertido. Te veré después de este breve descanso cuando las aletas pectorales se hayan secado completamente una vez más Hola y bienvenidos de nuevo. Como pueden ver, las aletas pectorales de mi manta se han secado por completo Así es como se ve cuando se seca. Estoy contento con la intensidad de la oscuridad que veo aquí. Obviamente, algunas partes que siento podrían ser un poco más oscuras. Pero en general, estoy bien con eso, y solo estoy pensando que tal vez más tarde, cuando termine de hacer el cuerpo y solo esté haciendo los toques finales, posiblemente podría cepillar un poco de dolor negro más tarde. Pero si estás contento con la intensidad de tus aletas pectorales mantras, pasemos a hacer el cuerpo Si sientes que tus aletas pectorales no son tan oscuras como quieres que sean, eres más que bienvenido a repetir el último paso de mojar cada aleta pectoral y dejar caer en el color oscuro cuervo o dolores grises o negros, lo que sea que tengas repitiendo ese paso nuevamente para obtener la Pero en realidad estoy bien con lo que tengo aquí. De lo contrario, si no estás contento, puedes repetir ese paso con el dolor negro o. Podemos simplemente pasar a hacer el cuerpo ahora. Ya que estoy contento con esto, voy a pasar a hacer el cuerpo de negro. Así que aquí nos estamos acercando a la meta. Sé que este proceso puede haber parecido un poco tedioso, pero va a valer la pena cuando veas el resultado final Lo que voy a hacer, como probablemente ya sabrás es que voy a mojar toda la zona del cuerpo que quiero colorear ahí vamos. En realidad no le importa mucho la cola en este punto. Entonces todo lo que realmente quiero de nuevo es que incluso glasee, podría mover mi papel un poco para mover esa agua Y voy a trabajar rápido. Como ya expliqué antes, tengo esta teoría de que desde mis propias experiencias, Los colores oscuros son muy lamentables, muy pigmentados Y entonces siento que no se mueven tan rápido como los otros colores cuando intentas moverlos. Entonces siento como que tienes que trabajar un poco más rápido con ellos. Entonces aquí vamos. Sólo voy a empezar a difundir ese color lo más rápido que pueda. Bien. Pero ya se pueden ver las áreas que guardamos antes que son más ligeras. Están brillando incluso bajo esta capa de negro. Sólo voy a estrechar eso en la cola. Y mientras esto está mojado, quiero que el golpe de manta sea muy oscuro. Quiero caer más negro porque sí quiero que la intensidad de mi manta sea quark Antes de empezar a levantar el color. Hacer la aleta dorsal con cuidado. Bien. Entonces, si eso es lo suficientemente oscuro para tu satisfacción, de hecho, siento que solo quiero hacer la cabeza un poco supongo que realmente quiero repetir el paso de agregar más de nuevo. Así que déjame tratar de poner ese color en marcha. Creo que eso es bastante oscuro. Voy a enjuagar mi cepillo ahora, y voy a usar el limpio húmedo talla cuatro de nuevo para levantar color. Porque es tan oscuro, en realidad no puedo ver muy claramente las líneas que acabo de ahora. Sólo voy a estimar que está por aquí. Lo creas o no, el papel ya está empezando a secarse también. Mientras eso pasa, podría simplemente tomar más de ese color negro y hacer la cola ya que no hay nada más que realmente pueda hacer ahora mismo. Sí. Simplemente rellenando el espacio en blanco aquí. El el darle forma un poco. Qué lindo es este animal que tiene una aleta dorsal tan linda. Supongo que podría hacer cosas como hacer el interior de la boca con la mano con mucho cuidado sin tocar las zonas húmedas. Sé que puede ser un poco difícil de hacer, pero estoy acostumbrado a hacer esto bien podría simplemente hacer los cuernos escefálicos mientras espero que se seque el resto En general, el efecto se ve muy bien. Y como pueden ver, podemos ver claramente que la forma de galón, incluso cuando me pongo de pie. Como ahora se seca, en realidad podría incluso pintar la aleta pélvica. La aleta pélvica aquí es negra pero con un poco de raya. Y un poco de bosquejo ahí, así que podría simplemente hacer eso. Bien podría hacer un par de cosas mientras espero que eso se seque. Ahora bien, a pesar de que estoy viendo esto ahora, y solo siento que tal vez la intensidad aquí, no es como, es como un poco más negro entre ese color chevron Y solo estoy pensando en cómo puedo lograr eso en el siguiente paso. Estoy pensando que ahora como esto ya se está secando, realmente no quiero meterme con ello. Lo que quiero hacer en realidad es cuando esto se seque por completo, podría usar un cepillo para simplemente secar el cepillo en algunas de las marcas negras que me gustaría ver en el cuerpo. Entonces mi manta está completamente seca ahora. Yo solo tuve una buena idea de lo que quería hacer con él. De hecho estoy contento con estas dos aletas pectorales. Creo que estoy bien con eso. Estaba pensando más en esta área de aquí. Y solo me preguntaba si debería volver a mojarla o secarla con un cepillo. Entonces, pero también hay un par de cosas que quería hacer ahora que tuve que pensarlo un poco. Quería llevarte ¿ recuerdas cómo hicimos una línea media antes Bueno, solo quería repasar eso un poco con mi solo estoy usando mi pincel redondo talla cuatro, y solo quiero. Yo solo quiero mantener esa línea ahí porque siento que esto es solo un poco de una línea media donde están las aletas dorsales. Y también sólo estoy pensando en, Bien. Si debo secar pincel sobre alguna pintura. O si debería simplemente repetir ese paso otra vez. Sí. Entonces estas son cosas que solo estoy pensando en hacer ahora mismo, en realidad, ahora que está seco. Y bien. A pesar de que en el video anterior, hablé de cepillado en seco Siento que si me seco cepillo esto, va a crear bordes muy duros aquí, lo que realmente no quiero. Así que he decidido que podría tomarme este tiempo para volver a mojar la zona. Sé que acabo de trazar esta línea, pero creo que en realidad quiero repetir este paso una vez más antes de terminarlo. A pesar de que estoy contento con la forma en que resultaron las aletas pectorales, solo siento que siento que esta zona es solo un poco ligera Lo que quiero hacer es la gran noticia es que ya tenemos la intensidad. La oscuridad. Ya tenemos algunas buenas tinieblas con las que trabajar en esta sección. No siento que realmente necesite quitarle más color, es por eso que quiero hacer este paso donde simplemente me cae el color donde lo necesito. Solo voy a usar mi pincel talla ocho en realidad en lugar del que usé el tamaño ocho niego solo quiero oscurecer la cabeza. Pero esta es la cosa. No quiero mojarme, caer de dolor en toda la zona. Yo sólo quiero caer en el dolor donde lo necesito. Ya no voy a estar levantando. Entonces sólo estoy siguiendo esa línea, el tipo de pauta que teníamos la línea media de la aleta dorsal Quiero colorear la aleta dorsal. Bien. Entonces a pesar de que tuve una muy buena idea de cómo ejecutar esta pintura. A veces, cuando realmente lo haces, no funciona exactamente como pensabas, para mí, no sentí que la intensidad fuera lo suficientemente oscura. Entonces, antes de seguir hablando, solo quiero caer un poco de negro por aquí. Porque siento que esta parte fue muy ligera donde la levantamos. Yo sólo quiero caer un poco de negro ahí, y también quiero hacerlo aquí arriba. Pero para tener un aspecto oscuro de mi manta, no voy a estar levantando más color ella. Eso es lo que quiero hacer. Solo estoy mirando esto, creo que quiero asegurarme de que mi aleta dorsal sea bonita y oscura. Como pueden ver, me voy de estas zonas más ligeras. No creo que estemos leyendo una línea yendo ahí abajo. Creo, sí, eso me queda bien. Y no debería ponerme bordes muy duros, que es lo que realmente no quería. Entonces creo que se ve bien. Como notas en este paso, no me despegué más color porque en realidad quiero que esté oscuro. Así que déjame repasar mi aleta dorsal una vez más, aunque creo que ya es lo suficientemente oscura. Creo que las cabezas lo suficientemente oscuras. También hemos hecho el cuerpo. Como puedes ver, el papel ya está empezando a secarse. Cuando empieza a secarse, realidad no quiero poner más pintura en ella porque no quiero que me duren los bordes. Lo que voy a hacer ahora es que voy a usar el negro para repasar ese pedacito de aleta pélvica que sobresale por ahí porque se supone que está oscuro. Entonces solo delinear eso. Pero aparte de eso, me alegro vuelto a dar este paso porque realmente no sentía que el manto estuviera lo suficientemente oscuro y tal vez había quitado mucho color Entonces estoy bastante contento con esto ahora. Y si estás contento con tu manto y cómo se ve, déjalo secar y vamos a hacer algunos toques finales muy divertidos en la siguiente sección Te va a encantar. Vamos a usar algunos bolígrafos para definir realmente nuestra manta, claro, existe ese efecto brillante realmente divertido que vamos a agregar en estas áreas de luz que vamos a agregar en trabajas tan duro para ahorrar, eso solo va a hacer que la manta parezca que está captando la luz del sol en ciertas partes bajo el agua Va a quedar increíble. Te veo en la siguiente sección. 10. Agregado de definición con bolígrafos: Hola a todos. Y espero que su pintura se haya secado completamente ahora, estamos tan cerca del final ahora. De hecho estoy muy emocionada por este siguiente paso. Bueno, van a haber varios pasos, pero puedo asegurarle que todas las partes duras están todas hechas. Y si has conseguido algo que se parece, algo que se ve así, deberías estar muy orgulloso de ti mismo porque hicimos algo llamado levantar, que es que no es terriblemente fácil de hacer Hace falta práctica. Cuanto más levantes mejor serás, más experiencia obtendrás en el levantamiento y pronto estarás aplicando esta técnica de levantamiento a muchos otros proyectos que emprendan con acuarelas Por ejemplo, me encanta poner un lavado plano de azul y usar la técnica de elevación para hacer formas de nubes. Esos son solo algunos ejemplos de lo importante que es el levantamiento y por qué lo usamos en este proyecto en particular. Entonces si tu manta se ha secado completamente y estoy viendo estas líneas aquí. Y así parte de la pintura negra ha ido un poco más allá de lo que yo quería que fuera. Creo que está bien en este patrón de chevron, pero por aquí, solo quiero mostrarte algo Así que estábamos levantando cuando nuestra pintura estaba mojada. Se puede levantar cuando la pintura esté seca, aunque en realidad no me gusta hacer esto porque me dan miedo las líneas duras que esto producirá. O sea, si estás contento con tu patrón de chevron y no quieres levantar más el dolor, está bien No tienes que seguir exactamente la fotografía de referencia. Solo quiero demostrarlo, solo quiero levantar un poco de este dolor para simplemente definir esta parte un poco más. Todo lo que voy a hacer es que voy a usar mi pincel redondo talla cuatro. Lo sumerjo en agua y elimino el exceso de agua frotándolo en el trapo, solo quiero demostrar levantamiento Sólo estoy levantando cuando está seco. Como pueden ver, solo estoy levantando muy suavemente un poco de pintura, un poco de ese color oscuro. Bien. Entonces eso fue muy sutil, lo que hice, pero puedo asegurarle, acabo de levantar algo del dolor, por lo que aquí se ve un poco más ligero. No quiero hacer esto demasiado porque no lo hago, como pueden ver, se ha formado una arista muy dura, ¿verdad? Para que puedas levantar cuando tu dolor esté seco. Pero yo diría en mi opinión personal, prefiero levantar el dolor cuando la pintura está mojada. Simplemente siento que es más fácil. Aunque puedas tener más control cuando estás levantando cuando estás seco, puede ser muy tedioso si levantáramos toda esta pintura cuando, ya sabes, el negro estaba Sería muy difícil hacerlo sin comprometer la integridad del papel porque siento que, ya sabes, el papel también se puede rasgar. Si estamos usando repetidamente un cepillo y agua y fregando, por así decirlo, puede destruir la integridad de su papel Entonces para mí personalmente, es mejor que levantes la mayor parte de tu pintura mientras la pintura está mojada. Solo quería demostrarte haciendo esto que puedes levantarlo cuando esté seco. No obstante, te recomendaría encarecidamente solo hacer eso si quieres definir unas partes muy pequeñas. Entonces, yo también puedo hacer eso por aquí, como pueden ver, solo estoy levantando un poco más de dolor para que esta zona sea más ligera. Pero como ves, empieza a formar un borde más duro. Por eso prefiero levantar cuando estoy mojado. Simplemente hablé mucho de levantar cuando tu dolor está seco. Pero ahora, volvamos a la parte divertida. ¿Bien? Entonces, antes de guardar mis pinturas por completo, creo que quiero tomarme un poco de tiempo ahora para simplemente arreglar cosas como el cuerno cefálico, el interior de la boca, el ojo al que quizás no le hayamos prestado mucha atención porque estábamos muy ocupados pintando nuestra manta y levantando los colores Sólo voy a usar un poco de esta mariposa de color. A siento que aquí es un poco azul, y solo quiero algo no diría que estoy siguiendo exactamente la fotografía de referencia, pero solo quiero definitivamente usarla como pauta. Voy a agregar un poco de ese azul en el ojo aquí a pesar de que creo que los cepalcores se ven bastante bien, supongo que solo quiero darle un poco más He usado el azul ahí y en los ojos. En cualquier momento, si sientes que es demasiado, recuerda, siempre puedes enjuagar tu cepillo y usar agua limpia para mezclarlo más. También quiero simplemente agregar un poco de ese azul aquí solo para oscurecer un poco el interior de la boca Ahora, solo quiero usar algo de esa tinta de color seca. Justo mientras eso esté mojado, agrega un poco de sombra aquí donde el interior de la boca se encuentra con el arco superior de la boca ahí. Bien. Y si, pero no quiero colorear completamente en esa zona. Entonces ahora, ya sabes, se trata solo de usar tu propia intuición y simplemente arreglar las partes que te gustan si sientes estás contento con lo que ya tienes , no tienes que hacer esto Ahora, sólo voy a terminar con ese color final, que es como el negro llamado cuervo Sólo voy a poner un poco de eso ahí mientras está mojado y no me gusta este borde duro de aquí, así que solo voy a suavizarlo con un cepillo húmedo y estoy contento con eso. Eso me queda bien. Entonces creo que ya estoy bastante contenta con la sección de pintura de esto. Creo que ya está hecho. No creo que quiera usar más dolor. Y en el momento en que dije eso, solo quiero agregar solo un poquito del color negro por ahí. Y solo usando mi cepillo de abolladuras para simplemente deshacerme de esos bordes duros y simplemente moverme. Creo que ya se ve bastante bien, y siento que ahora estamos listos para simplemente pasar a nuestra sección de pluma de este curso. A pesar de que siento que mi manta personalmente, como los bordes muy definidos para mí. No veo que salgan demasiados errores de dolor. Pero lo que me gusta hacer es que sí quiero usar un permanente negro. Esto se llama forro fino y es un tamaño y como puedes ver, 0.3, y es resistente al agua. Yo solo quiero usar esta pluma ahora. Sólo para hacer cosas como definir ciertas cosas que quizá no veamos con tanta claridad. Por ejemplo, ¿qué tal si empiezo con la e? Podemos lo mejor de este bolígrafo negro de línea fina es, se puede agregar definición muy fácilmente. En lugar de, por ejemplo, usar un pequeño la punta de un cepillo pequeño. Simplemente nunca vas a llegar a ser tan preciso y preciso como con un bolígrafo negro. Aquí es donde me gusta usarlo justo al final para simplemente definir los límites porque es mucho menos estresante para mí que usar un pincel pequeño y tratar de controlarlo. Todo lo que estoy haciendo ahora es simplemente repasar el borde mismo de esta aleta pectoral Simplemente suavizando las líneas. A pesar de que creo que ya está bastante definido, pero solo quiero hacer eso. Entonces la aleta va a terminar en alguna parte de aquí. Verás, podemos definirlo muy fácilmente. Y también definimos esto como una pequeña zona negra por aquí que no tenía mucha definición. Y también quiero usarlo para las puntas mismas del cuerno cefálico Bueno, no me importa esbozarlo. Sí, se puede ver por la fotografía de referencia es negra ahí en ese lado. Y esto va a ser genial usar estoy seguro que ahora todo el dolor está seco, incluso la parte que levanté anteriormente. Así que sólo voy a dar la vuelta por esta zona. Como puedes ver, es tan útil para agregar esas líneas realmente oscuras con precisión que te sentirías un poco nervioso por hacerlo con un pincel. Tengo muchas ganas de usar esto para definir ese hermoso arco de la boca. Así que sólo lo estamos reforzando, ya sabes. Sí. Eso me queda bien y también esta parte de aquí. Sí. Sí, a mí, solo le da más definición a la manta. A pesar de que no siento que necesites ser particularmente pesado con este paso. Siento que la manta ya se ve muy bien. Entonces solo estoy girando un poco mi cuerpo solo para tratar de acomodar ese ángulo. Bien. Entonces eso se ve bien. Creo que ya hicimos esta aleta pectoral. Así que bien podría sentirlo al esbozarlo porque ya es negro, no creo que le quite mucho realismo Simplemente siento que solo le da ese tipo extra adicional de Bueno, dimensiones, pero también lo logrará. Realmente voy a hacer que salga de segundo plano con esta definición. Sí. Así que sólo voy a dar la vuelta por aquí. Sí. Bien. Y sólo una vez más, estoy usando líneas cortas discontinuas porque solo me da más control incluso con un bolígrafo. Todo bien. Eso se ve muy bien. Sí, se ve genial. También estoy pensando que podría hacer las puertas no creo que realmente necesitemos hacer estos dos límites donde las aletas pectorales se encuentran con el cuerpo, pero esa es solo mi opinión personal Yo sólo quiero hacer la aleta dorsal. Sí. Simplemente defina realmente su forma ahora. Podría haberse perdido un poco como la forma cuando estábamos pintando usando el color cuervo hace un momento Por supuesto, qué tan útil viene este forro negro cuando estamos haciendo algo tan delgado como la cola que se ahusa hasta cierto punto Entonces esto es tan bueno. Puedes hacer eso con precisión, mira. Bien. Ahí vamos. La punta de la cola es muy delgada y el bolígrafo simplemente viene muy útil para eso. Y veo un poco de línea negra. Creo que eso es parte de la línea media que viene aquí, donde está la aleta dorsal. Así que no me importa definirlo un poquito porque puede ser difícil ver contra el negro de la manta. Todo bien. Eso está hecho. Sólo quiero tal vez perfilar un poco las aletas pélvicas. Y si estás contento con eso, creo que estoy contento con eso. Creo que podemos bajar nuestro forro negro. Sólo estoy dando un paso atrás y me encanta lo que veo. Se ve genial. Y ahora estamos listos para pasar a solo un poquito de bolígrafo de gel blanco. No quiero decir mucho. Sólo un poquito. Porque hay ciertas marcas blancas que puedo ver aquí. Por ejemplo, hay un poco de vajilla blanca la parte superior de la boca es, y creo que se verá bien estando definida. Sólo voy a usar mi rollo de gelatina cero cinco, bolígrafo de gel blanco. A pesar de que definimos esto con negro, solo siento que solo quiero que esta zona sea un poco más ligera. Entonces, ¿por qué no definimos eso? Por supuesto, mi pluma simplemente decide no funcionar ahora. Sólo voy a usar tengo otro en espera porque esto siempre me parece pasar a mí cuando estoy filmando. Simplemente parece que se atasca. Ahí vamos. Este está funcionando. Como puedes ver, el bolígrafo de gel blanco es así. Y realmente destaca sobre un fondo. Entonces, solo veo un poco de línea blanca ahí parece que este tipo también está atascando. Sí. Eso me queda bien. Sólo estoy buscando en cualquier otro lugar que pueda ver blanco. Y supongo que esta parte se ha vuelto un poco azul. Entonces lo que podemos hacer es que solo podemos agregar un poco del bolígrafo de gel blanco aquí. Eso también me queda bien. Um honestamente no creo que necesitemos usar mucho el bolígrafo de gel blanco. Creo que ya es suficiente. Creo que se ve bastante bien. ¿Qué tal si pasamos al paso muy divertido de hacer que nuestras áreas más livianas sean brillantes y hermosas y hacer que parezca que está captando la luz del sol en esas partes del cuerpo y simplemente Se nota que estoy muy entusiasmado con esta parte. Es decir, hemos hecho todo el trabajo duro. Realmente creo que merecemos tener algo de brillo y brillo pasando 11. Agregado de Shimmer y peces pequeños: Las pinturas metálicas son muy útiles para agregar algo de brillo y hacer que tu tema esté bien, se vea un poco mágico, por así decirlo Pero personalmente, he hecho una clase en el pasado donde demostré cómo usar algunas pinturas metálicas para agregar brillo y destello a dos peces payaso que hice que primero pinté con acuarelas regulares Mi consejo al usar estas acuarelas metálicas es que no quieres dejarte llevar demasiado y colorear a llevar demasiado y colorear todo tu animal con esto porque entonces el efecto del brillo simplemente se pierde Para mí, honestamente sí creo que menos es más. Verás el brillo. Destacará más si realmente usas menos de ella y solo la usas en ciertas áreas. Acabo de hablar mucho. Hablé de esto en la clase, cómo pintar algunos peces payaso con pinturas metálicas. No quiero repetirme demasiado. Pero voy a estar usando esta marca de pintura. Este alguien que sabe lo mucho que me encanta el arte me compró esto de Japón como regalo. Esto se llama Shep Watercolor número 41 y se llama Radon Color azul Lo que esto es es que es un dolor a base de agua. Pero es hermoso. Lo que es es como un dolor metálico blanco, pero tiene un poco de brillo azul, como se puede ver en esto Y esto simplemente se ve hermoso sobre un fondo oscuro. Entonces lo que pretendo hacer con esto es, y por cierto, si no puedes conseguir exactamente este mismo dolor, estás perfectamente bien para usar una pintura metálica blanca. Podrás encontrar todo tipo de marcas. De hecho, acabo de adquirir esto recientemente. Entonces un dolor metálico blanco estará absolutamente bien de usar. Simplemente sucede que tengo este y simplemente me encanta el color. Cómo vamos a aplicarlo es, me gustaría aplicarlo, muy suavemente en esas áreas más claras que hemos guardado en el patrón chevron También me gustaría aplicarlo en estas zonas más ligeras de los cuernos cefálicos, y tal vez también en la Para usar esto, vamos a aplicar este húmedo sobre seco. Ahora bien, este pin voy a tomar mi talla cuatro cepillo redondo con un poco de agua limpia. Para despertar un poco el dolor porque realmente no entra de inmediato en tu cepillo ya que puedes ver que sí tienes que trabajarlo un poco. hay que agregar un poco de agua para que ese brillo funcione porque es un poco espeso y además es un poco como un gel, éste Cuando tienes suficiente en tu brocha y no la quieres demasiado mojada tengo este tipo de consistencia aquí donde está flojamente los destellos, como puedes ver una Lucy viniendo en mi Voy a empezar con este No, perdón, aleta pectoral. Y yo sólo voy a ir por las zonas que, miren eso. ¿No es eso tan hermoso? Creo que tengo mucho en mi cepillo. Sólo voy a frotarme un poco el cepillo, y solo voy a colocarlo muy suavemente sin tratar mover las sartenes por debajo Es decir, ahora se puede decir por qué me encanta este color. Y lo que estoy haciendo es, lo concentré por aquí, pero no voy a ponerme más. Sólo voy a extender esto hacia afuera sobre esa zona de luz que salvamos Y solo muy gentilmente porque no quiero perturbar el dolor de debajo. Y quiero decir, mira eso. Es tan hermoso, ¿no? ¿Ves esa reticencia que brillan es preciosa? Soy bastante adicto a eso. Tengo un poco más aquí arriba. Creo que ya es suficiente. En mi opinión, eso es suficiente para esa aleta. He cubierto toda esa zona más ligera. Y voy a hacer lo mismo con esta aleta pectoral de aquí arriba Así que solo lo concentro en esa zona que quiero y luego solo voy a cepillarlo suavemente hacia afuera Bien. Y esto es un cepillado en seco, realmente como el cepillado en seco Sí, quiero decir, me encanta el brillo que no. Mira eso. Eso se ve bien. Aunque no quiero ponerle demasiado porque, arrastrándolo hacia la mitad de la aleta pectoral Eso es hermoso. Muy enamorado de eso. Además, aquí vamos a poner algunos en este patrón Chevron Entonces yo solo así es por eso que lo salvamos. Si ves el video en la introducción del metraje de video que proporcioné de la manta nadando, puedes ver que las partes que son más ligeras aparecen muy brillantes Entonces eso es lo que estoy tratando de capturar con esta pintura, y sólo la estamos poniendo en las zonas más claras. Sólo voy a hacer una pausa por un momento y cerrar mi ventana porque ahora hay un poco de tormenta eléctrica que acaba de empezar de repente Entonces eso es mucho más tranquilo ahora. Así que lo siento si hacía un poco ruidoso hace un segundo. Entonces ahí vamos. Y solo lo sigue Quién está mucho ahí. Sólo voy a secarlo, cepillarlo ahí. Estoy enamorada de este color. Es preciosa. Sí. Y quiero decir, mira eso. Simplemente realmente destaca muy bien. Estoy Siento que lo concentré un poco demasiado aquí, así que solo estoy tratando de difundir esto suavemente. Solo estoy cepillando en seco lo que quede en mi cepillo. Sí. A mí me encanta. Sólo jugando un poco con él. Eso es genial. Bien. Bien. Entonces voy a tener que volver a mojar esto porque es como si fuera como un gel. Y yo sólo voy a ponerla en el patrón chevron aquí. Sí. Entonces espero ahora quede claro por qué estábamos levantando la pintura. Como voy a detenerlo a mitad de camino así Así que eso me parece tan hermoso. Puedes seguirlo un poco más abajo si quieres. Quiero decir, se supone que el patrón Chevron es bueno, patrón de chevron para cada manta es un poco diferente Pero puedes si quieres. Es decir, no hay reglas. Supongo que eso definiría aún más esa parte. Y solo estoy usando lo que quede en mi pincel. Sólo voy a secarlo cepillarlo. Ya sabes en lo que estoy pensando también. No me importaría poner algo de eso en la aleta dorsal. Sólo porque siento que ayudará a definir los límites de la aleta dorsal. Esto no estaba en la fotografía, pero solo quiero hacerlo para mi propio placer, verdad. ¿Qué más voy a hacer? Creo que me gustaría poner un poco muy suavemente encima de ese bolígrafo de gel blanco que dejamos. No queremos moverlo de la aleta pélvica, esas marcas. Ahora, lo que sea que me quede, quiero ponerme la parte más ligera de los cuernos cefálicos Guau, ¿Aanta no se ve tan soñadora? Sí, eso se ve genial. No lo voy a meter dentro de la boca. También siento que quiero ponerlo tal vez solo en la parte blanca del ojo. Sólo para darle un poco de brillo a nuestros ojos de manta. Sí. No creo que lo vaya a poner en la parte inferior. Así que sólo voy a dar un paso atrás. Guau. Me encanta lo que veo. Es simplemente tan hermoso. Quiero decir, podría sentirme tan tentado. Lo que sea que me quede en mi cepillo, solo voy a secarme el cepillo, y no queda mucho de eso. Solo seca cepillarlo Y hasta ahora, no creo que en realidad haya perturbado la pintura negra debajo, lo cual es bueno. A mí me encanta. Bien. Me estoy poniendo muy llevado. De verdad tengo que dejar esto abajo. En realidad, ahora, cuanto más pienso en ello. Esto no es excusa para usar más, sino la zona más ligera que dejamos antes con el bolígrafo de gel blanco, voy a repasar suavemente eso. Apenas a Bien, eso es toda una tormenta eléctrica afuera. Um, sí. Todo bien. Quiero decir, ahí vamos. Eso me parece muy bien. Y, sí hay que contenerte. Bueno, sí tengo que contenerme. Podría terminar, como, ya sabes, poniendo mucho de esto en todas partes. Entonces voy a dejar esto abajo, pero miren eso. Eso es tan bonito. Y ese es exactamente el efecto que quería. Eso me alegro mucho. Tuve que pensar en esto antes y B en la fotografía, se pueden ver sombras de pececitos al fondo. Pensé en tal vez usar un color más oscuro para rellenarlos. Pero entonces como tenemos un poco de brillo pasando, yo solo pensé, por qué no agregar algunas formas de peces como ya sabes, siguiendo la manta para agregar un poco de interés Ese soy yo porque siento que a pesar de que la manta es una estrella. Creo que eso también mejoraría un poco la apariencia de las mantas porque siento que sabes que sí ves minúscula escuela de peces siguiendo a la manta en la vida real. Entonces durante el descanso, tuve que pensarlo y pensé que en lugar de usar quiero decir, no quería usar solo este brillo para hacer el pescado porque solo sentí que realmente no destacaría Entonces tengo este pequeño bolígrafo. También es por rollo de gelatina, y dice metálico y está en plata. Es de la marca Sakura. Sólo pensé, ¿por qué no hacer algunas formas de peces aquí? Sólo por interés, creo que se vería divertido. Se vería lindo. Sólo voy a mover mis dolores ahora que ya no los estoy usando. Déjame solo echar un vistazo a la cámara. Sólo voy a mover mi pintura un poco por aquí. Y voy a hacer algunas formas de peces como formas de peces diminutos. Entonces no estoy pensando demasiado en esto. Yo solo quiero hacer algo que se vea como solo voy a usar así que los veo nadando debajo de la manta como debajo de su cola. Entonces solo quiero hacer una forma que se vea un poco así. Me gusta y luego solo rellenarlo. Entonces, esa es una forma de pez allá. Entonces, ¿puedes ver eso? Y también refleja la luz. Entonces, ¿cómo debo hacer esto? A lo mejor otro aquí abajo. Entonces solo están nadando bajo Amanta solo me siento como este tipo de Agrega un poco de interés en la pintura, y probablemente bien No tienes que hacer este paso. Yo solo se vería un poco lindo y solo complementaría aún más a Amanta Bien. Sí, eso se ve bien. Y lo ves como que se ahusa por allá. Yo sólo voy a llenar el pez con la pluma plateada, donde quiera que vea dejé un hueco. Pero eso me queda muy bien, y no quiero exagerar, así que no voy a poner peces hasta aquí abajo Creo que se ve bien. Y solo me pregunto si debería ponerla cerca del cuerpo, pero siento que no quiero no quiero quitarle a la sí quiero que destaque la manta. Esta es la pintura de mantis. Entonces creo que estoy bien para dejar de hacer pescado ahora. Y voy a bajar mi pluma. Y ahora la última parte de esta pintura es que vamos a retirar con cuidado la cinta de enmascarar que antes colocamos. Y ojalá, si suavizamos todas las burbujas de aire antes de empezar, deberíamos conseguir un borde limpio muy agradable La forma en que me gusta quitar cinta de enmascarar es que la bajé de esta manera, como lo hice en el sentido de las agujas del reloj. Voy a hacerlo en sentido contrario a agujas del reloj como desenmascararlo en sentido contrario a las agujas del reloj, así que esto es lo último que dejé De esa manera, ahí vamos. Podemos desenmascararlo más fácil que si tratara de hacerlo en sentido horario con esta cinta en la parte superior Para quitar la cinta de enmascarar, te animo a hacerlo despacio. Nunca intentes arrancarlo como una banda de ayuda porque podrías arrancarle parte del papel. Hazlo lenta y cuidadosamente y usa tu mano para sujetar tu papel cuando lo hagas y solo con mucho cuidado. Guau. ¿Ves a lo que me refiero? Hay que hacerlo despacio. Incluso si lo haces despacio, a veces aún puedes quitarte algo del papel contigo. Es solo así, pero está bien. Apenas se puede ver eso. Pero como puedes ver, a mí no solo te encanta ese bonito borde limpio que se ha creado. Así que muy despacio. Eso es genial. Y solo voy a levantar esto suavemente porque lo hice con cinta. Arrastra eso, déjalo a un lado, y lo mismo aquí Muy lentamente sostenga su papel hacia abajo. Oh, guau. Me encanta la frontera que crea. Sí. Aquí no se quita papel, lo cual es genial. Y la metí debajo. Ahí vamos, la arrugada, la movemos a un lado. Voy a tener que pelar esta. Así que sólo voy a despegar muy suavemente eso. Bien. Dedos cruzados. Tuvimos un poco de, creo que hay burbujas de aire, pero está muy bien. Todo bien. Sujételo abajo. Agradable, Se ve muy limpio. Rasguela hacia arriba. Bien, uno más para ir. Todo bien. Déjame despegar esto. Ahí vamos. Vaya, puedo sentir un poco de papel saliendo ahí, así que voy a tener mucho cuidado por aquí Sólo voy a mantener esto abajo. Está bien. Apenas te das cuenta. Y si vas a enmarcar esto, ya sabes, estoy bastante seguro de que cubrirías esa parte. Todo bien. Entonces, Buena vieja cinta Musking, tan práctica. Vaya, en general, estoy muy contento con el resultado. Así que muy último bit último bit, muy última parte. Un poquito ahí. No se preocupe. Oh, eso está hecho. Sólo estoy dando un paso atrás. Vaya, L que se ve tan bien. Déjeme simplemente apartar eso. Oh, mira eso. A mí me encanta. Espero que te hayas divertido mucho creándolo. Bueno, hay una cosa más que hacer. Eso sería para firmar tu nombre en tu arte, que es lo que me encanta hacer al final. Siento una gran satisfacción al hacer eso, ya sabes. Hicimos un gran trabajo y pongamos ahora nuestro nombre. Espero que se te haya ocurrido un logo propio. Quiero hacer esto con esto solo mi elección. Sólo quiero usar mi pluma plateada. Ahí vamos. Y ya terminaste. Bien. Solo mira eso. Eso es genial. Lo que hemos hecho es que hemos pintado una manta con hermosos acentos brillantes. También hemos agregado una escuela de peces en, pero hemos puesto nuestra manta contra el telón de fondo del fondo del océano. Realmente tienes la impresión de que simplemente está flotando muy graciosamente a través del océano, a través de los corales Sí, estoy muy contento con esto. Espero que te hayas divertido mucho y estés satisfecho con tu trabajo. Así que muchas gracias por hacer esta clase conmigo. Me gustaría simplemente compartir mis pensamientos finales en la siguiente sección, pero espero que te hayas divertido mucho y hayas aprendido algunas técnicas nuevas que aplicarás en el futuro. Entonces nos vemos en la siguiente sección. Muchas gracias. 12. Reflexiones finales: Sólo quiero darte las gracias por ver esta clase y espero que te hayas divertido mucho creando tus hermosas pinturas de mandara No puedo esperar a verlas. Por favor, siéntase libre de subir sus proyectos terminados en la sección de proyectos y recursos de esta clase para que otros estudiantes y yo podamos admirarlos. Espero que te hayas divertido mucho haciendo esta clase, pero también aprendas algunas técnicas muy útiles como cómo crear un telón de fondo para tu tema. Usar formas sueltas mediante el uso de la técnica húmeda sobre húmeda y también aprender técnicas como levantar el color para preservar áreas más claras. Ambas técnicas son tan útiles y aplicables en futuros proyectos de acuarela que emprendan. Por favor, siéntete libre de seguirme en Skillshare para recibir notificaciones de nuevos proyectos que tengo por venir en el futuro Además, por favor siéntete libre de seguirme en Instagram. Mi nombre es Alicia Paran y no dudes en etiquetarme en Instagram si quieres que vea tu trabajo en Instagram Una vez más, quiero darte un enorme agradecimiento de corazón por ver mis clases y por apoyarme, y te deseo todo lo mejor en tu viaje de acuarela