Cómo dibujar y pintar en Procreate

1. Lo que aprenderás en este curso: Hola y bienvenidos. Soy Lisa, yo hablando. Y hoy vamos a estar trabajando en Procreate. Te mostraré mi proceso de dibujo y compartiré contigo estos increíbles consejos que te cambiarán la vida que te permitirán comenzar a dibujar, Procreate de inmediato y crear arte increíble como este. 2. Empezar: crea un lienzo nuevo: Te recomiendo encarecidamente que uses Procreate en tu iPad. Me parece que esa es la pantalla de tamaño perfecto para que yo trabaje. Y puedes usar Procreate solo con tu dedo o con un lápiz. Este es el estilista que utilizo. Para comenzar, basta con hacer clic en la aplicación y abrir un nuevo lienzo. Para crear un nuevo Canvas, debes hacer clic en el pequeño plus regístrate aquí. Y se te dará una opción para el tamaño del lienzo. Hay muchas opciones que ya se te ofrecen. También puede crear lienzos personalizados de tamaño y resolución. Pero te sugiero que solo comiences con la opción predeterminada, P3, 15, 36 para 2048. Y eso abrirá una nueva lona blanca limpia para que puedas dibujar. 3. Herramientas de dibujo: pinceles y borradores.: Aquí arriba en la barra de menús, tenemos un montón de iconos. Ese icono de ahí significa capas. Cada nuevo lienzo, por defecto viene con un color de fondo que se establece en blanco, y una nueva capa llamada capa uno. Junto al icono Capa, tienes el icono de color. Al hacer clic en eso, se le presenta una rueda de colores completa y diferentes valores y saturaciones de color. Sea lo que sea que selecciones, ese es el color con el que vas a dibujar. Ahora, en el extremo izquierdo, en ese paquete de iconos, tenemos un icono para pincel. Al hacer clic en eso, eso le dará todas las selecciones para sus herramientas de pincel. Este es el pincel que elegí en los colores que escojo. La otra cosa que tienes en la pantalla en todo momento, o estas 2 barras en el lado izquierdo, la de arriba, ajusta el tamaño de cualquier herramienta con la que estés trabajando. El de abajo, ajusta la opacidad. Otra herramienta en el menú la parte superior derecha es la herramienta Borrador. Cuando seleccionas eso, ahora estás trabajando con una goma de borrar. Lo mismo se aplica a la herramienta de borrador. Aún tienes tus dos palancas. Quiere ajustar el tamaño y querer ajustar la opacidad. 4. El acceso directo de ONDO: La función de deshacer en esta app se puede hacer muy rápidamente con un solo toque en la pantalla con dos dedos. 5. Dibujo: uso de capas: Me gusta elegir una herramienta que esté muy cerca de lo que realmente usaría en la vida real. Entonces elijo lápices o carbones o algo que en realidad tenga una textura. Y empiezan a bosquejar muy, muy bruscamente. Entonces en mi capa uno, estoy muy, muy aproximadamente dibujando el contorno de mi cara y la estructura de la cara de la manera que lo haría con lápiz sobre papel. Entonces marco por donde van los ojos y marco el centro. Y todo es muy, muy duro. Ahora que tengo esto, vuelve a abrir el menú Capas y verás que en nuestra capa número uno, ahora tenemos una pequeña vista previa de doodle que es muy útil cuando tienes varios cientos de capas. Ahora, quiero seguir dibujando, agregando más y más detalles con cada capa nueva. Entonces lo primero que voy a hacer es que voy a dejar caer opacidad sobre la capa que ya he creado. Lo primero en ese menú desplegable no es la escala de opacidad, que ahora mismo está establecida en max por defecto. Así que basta con darle un toque y arrástralo a cualquier porcentaje de opacidad que quieras. Ahora, en el mismo menú de capas, voy a crear una nueva capa pulsando la capa del botón más para que apareciera. Pulsa en cualquier parte de la pantalla y estarás dibujando en la capa dos. Siempre puedes verificar en qué capa estás dibujando porque en ese menú desplegable de capas, la capa que estás dibujando, se resaltará en azul. Entonces ahora en mi capa dos, usando el mismo pincel o lápiz, voy a seguir haciendo garabatos. Esta es la etapa del garabato. No se lo saltes por mí. Así es como me acerco a todo mi dibujo digital y es especialmente mi dibujo digital y es especialmente importante para mí poder dibujar a mano alzada para que mi arte, mi arte digital, se encuentre con el mismo estilo y con el mismo nivel de detalle que mi arte analógico. Entonces, para darte una idea, ahora que tengo dos capas de garabatos, voy a agregar otra capa más para seguir garabateando. Un poco más refinado todas y cada una de las veces. También me gusta hacer garabatos en diferentes colores. A menudo garabateo en azul o morado o rojo, pero raramente en negro. Y después de aproximadamente media hora de garabatos, me ocurrió esto. Como puedes ver, las líneas ya son mucho más delgadas, mucho más limpias. Y mi personaje está muy bien definido. 6. Repetición de tiempo: Una de mis características favoritas de Procreate es la función de grabación de lapso de tiempo. Bueno, aquí arriba, ese es tu menú de Acciones. Haga clic en el video. Vamos a hacer clic en la repetición de lapso y ver lo que he hecho con el boceto. Mira la aspereza de mis líneas en este boceto. Esto es tan mano libre y tan localmente como se pone, pero se está moldeando con cada capa individual. ¿Cómo sé cómo conseguir esa atención de detalle? Porque estoy dibujando sobre mis propias líneas. Esencialmente estoy trazando mi propio trabajo con cada capa. Esto sin embargo, dibujas una capa, sueltas esa transparencia, dibujas otra capa sobre ella. Se le cae la transparencia. Y eso te permite afinar realmente esos detalles hasta llegar a algo como esto. 7. Dibujo de contornos.: Soy artista de libros para colorear, está dibujando de hecho, está destinado a ser una página para colorear para adultos una vez que haya terminado con ella. Entonces lo que quiero aquí son contornos negros limpios y nítidos. Permítanme señalar otra cosa. En cada capa. Al lado de cada capa hay una casilla de verificación. Si la casilla está marcada, la capa es visible. Si la casilla no está marcada, la capa se vuelve invisible. La capa 12.3 ahora está desmarcada, lo que significa que son invisibles. capa cuatro es la única que tengo visible a plena opacidad. Vamos a bajar eso solo un poco, tal vez a alrededor del 60, 65% y agreguemos una nueva capa. Esta nueva capa va a ser mi capa de contorno. Y hay dos formas en las que me gusta hacer contornos limpios y lisos. Una es con un bolígrafo de caligrafía en tu menú de pinceles. Baja a caligrafía y selecciona Líneas mono. Establece tu color en negro o color que quieras que sean los contornos. Ajusta el tamaño de tu pincel y empieza a seguir los contornos. Eso me parece un poco grueso. Entonces voy a deshacer con mi increíble función de deshacer, solo toca la pantalla con dos dedos. Hagamos esa línea un poco más delgada y continuemos siguiendo el esquema. Ahora lo genial del bolígrafo de caligrafía es que se ajusta como que se ajusta a medida que dibujas. Por lo que es muy difícil dibujar líneas dentadas. Por eso es tan genial para esta etapa particular del dibujo. Puedes hacerlo en pequeñas ráfagas o puedes seguir practicando. Y eventualmente tus líneas se volverán más suaves y suaves por tu cuenta. Y podrás hacer contornos más largos con la función de caligrafía ayudándote el camino para suavizar las cosas. Por supuesto, también puedes usar tu herramienta de borrador para hacer pequeños ajustes. Me gusta así, pero en realidad no es la forma que hago los contornos la mayor parte del tiempo. La mayor parte del tiempo. Yo solo los alzar con otro tipo de lápiz. El lápiz que en realidad usé para los contornos es solo el lápiz de boceto muy básico llamado lápiz Procreate. Es un defecto, un lápiz para dibujar, pero es bastante excelente. La opción de caligrafía es interesante. Definitivamente es agradable ver cómo tus líneas se limpian por sí mismas mientras las pones en papel. Pero a mí, me gusta tener un poco más de control. Me gusta a mano alzada mi contorno. Así que normalmente solo uso lápices de bocetos, prueba un montón de estos para ver cuál es el mejor para tus propósitos. Este es el que me gusta bastante y ahora solo puedo instalarme y rastrear todo mi trabajo de garabatos con el lápiz que seleccioné para crear este trabajo de línea realmente agradable y limpio. Para que pueda convertir toda esta ilustración en una página para colorear para adultos. 8. Pintura: adición de color: De vuelta en nuestro menú Capas, las capas 12.3 son invisibles. La capa cuatro se puede eliminar porque ya no necesitamos esos contornos azules. Y en realidad voy a deshacerme de todas las demás capas también porque nunca las voy a usar. Conseguí lo que quería. Tengo mis contornos negros limpios en la Capa cinco. Eso es todo lo que me voy a quedar. Entonces ahora solo tenemos nuestro color de fondo, que es el blanco, y nuestra capa transparente con líneas encima, que es la capa cinco, y esos son mis contornos negros. Eso es todo lo que tenemos. Entonces voy a agregar una nueva capa, que automáticamente se agrega encima de la pila. Pero necesito que esa capa esté por debajo de mis líneas de dibujo. Entonces, ¿cómo lo hago? Voy a tomar la capa cinco y arrastrarla hacia arriba. Así que mantén presionado por solo un poco más de lo que normalmente lo harías, y luego arrastra y suelta. Ahora, seleccionemos nuestra nueva capa, que ahora es técnicamente la primera por encima del fondo y está debajo de mis líneas. Veamos qué pasa cuando le agregamos algo de color. El color se agrega debajo de las líneas. Hagamos un poco de pintura. Elige un tono de piel y empieza a colorear. Asegúrate de elegir un cepillo que te guste. Juega con el menú de pinceles. Es una caja de efectos de Pandora. Pero, ¿cómo nos quedamos dentro de las líneas? Elegimos trabajar en una capa separada. Obviamente, las líneas no están realmente conectadas con lo que estamos coloreando. Hay dos formas que me gusta usar. Una es sólo para hacer este amplio lavado alrededor de la zona que estoy pintando. Entonces toma una herramienta de borrador y borra todo lo que no sea necesario. La segunda forma es crear la forma y rellenarla automáticamente con color. Para ello, da clic en el pequeño icono ondulante en el menú superior y seleccione a mano alzada comenzó a dibujar un contorno, el área que desea rellenar con color. Sigue los esquemas que ya tienes. Y verás aparecer una línea punteada. Sigue esto de un solo golpe hasta que vuelvas al punto en el que lo inicias. Una vez ahí verás un solo punto gris. Asegúrate de que tu lápiz se encuentre con ese punto para cerrar el área. Tan pronto como lo toques. Está coloreado, en cualquier color que hayas seleccionado y tu rueda de colores. Esa es una forma muy agradable y rápida de completar un área determinada, especialmente para una forma que es inusual. Y sí uso esto bastante en mi arte. Pero en este caso, en realidad quiero pasar más tiempo pintando esto. Voy a seguir con el primer método. Voy a ponerla algo grande y solo voy a colorear muy aproximadamente toda la zona. Ese es su tono de piel. Y voy a empezar a agregar nuevas capas y nuevos colores para crear los efectos de sombras definitivamente que tendrás en su rostro. En definitiva, no le tengas miedo al color. Todos los colores se pueden ajustar y manipular. Ese es el objetivo de un programa digital. Pero para mí, la mejor parte de y cómo selecciono realmente los programas digitales con los que termino trabajando. Tiendo a ir con los que me permiten trabajar lo más cerca posible de mi proceso analógico real. Entonces voy a agregar mis sombras moradas, muy, muy exageradas, y las voy a manchar con el dedo. Esto es algo que habría hecho en la vida real al colorear con lápices, habría usado mi dedo o un Q-tip en realidad manchar el efecto. Hay una herramienta de dedo ahí arriba y cuando haces clic en esa, esa es tu herramienta de frotis. De hecho puedes tocar la pantalla y manchar tu efecto. Esta es una de mis cosas favoritas de Procreate también. Es muy genial. Aquí hay otra cosa genial. Si ya tienes un montón de colores en la pantalla y quieres volver a un cierto color que era muy específico, posible que no puedas volver a obtener ese mismo color. Simplemente sostenga su dedo en el color que desee. En cualquier capa. No importa qué capa te ponga, y solo mantén tu dedo sobre los colores que quieras. Presionarlo y este círculo aparecerá con el color que estás buscando y que automáticamente se convertirá en el color que estás usando ahora en tu tintero. Muy genial, forma muy rápida de simplemente cambiar tus colores. 9. Combinación de capas: Como te mostré antes, solo puedes agarrar tu borrador y borrar todos los colores extra que no quieras alrededor de su cara. Sin embargo, ahora tenemos un montón de capas. Entonces, ¿qué haces? ¿Simplemente borras cada capa que puede ser muy tediosa y muy inexacta? Entonces, lo que queremos hacer es que queremos colapsar todas esas capas en una sola capa para que nuestro corredor se aplique a todo lo que hemos pintado a la vez. Así es como lo haces de nuevo en tu menú Capa, puedes ver que tenemos la capa dos, capa tres y la capa cuatro, todas las cuales juntas crean el tono de piel que tengo hasta ahora para crear un grupo, agarra una capa y arrástrala a otra. Ahora tengo un nuevo grupo. Dentro del grupo, tengo la capa tres y la capa dos. Cuando el grupo está colapsado, tiene todos los mismos controles que las capas individuales. Por ejemplo, puedo hacer invisible a un grupo. Puedo combinar grupos con otras capas y otros grupos. Una vez que el grupo se haya colapsado, también puedes cambiarle el nombre. Sin embargo, un grupo sigue siendo una colección de capas, por lo que no podemos aplicarle una herramienta de borrador. Bueno, tenemos que hacer es colapsar todas estas capas. Los grupos son una gran manera de organizar las cosas, pero en realidad no combinan las capas. Esa es una distinción importante. Para contraer estas capas, da clic en tu grupo y selecciona aplanar. Ahora, eso convirtió mi colección de capas en una sola capa. Ahora le puedo aplicar mi herramienta de goma de borrar. Cuando en realidad estás coloreando el tono de piel, cuando estás haciendo pintura a página completa, tendrás docenas y cientos de capas. Por lo tanto, es muy importante entender las capas, los grupos y colapsarlos. Entonces ahora sólo voy a quitarle todo el exceso de pintura, dejando sólo su tono de piel. 10. Pintura de reproducción de: Así que déjame jugar por ti. Solo el tono de piel que se colorea en la bruja para que veas todas las diferentes capas que han hecho. Observe como estoy agregando mis pigmentos, ya que estoy agregando mis sombras y mis áreas más claras. Y de vez en cuando verás desaparecer ese derrame alrededor de la periferia porque generalmente así es como lo hago yo. Y en lugar de delinear las áreas y rellenarlas, generalmente solo colorea toda esa área con múltiples capas hasta que consiga el efecto que quiero. Y luego colapso todo en capas de panqueques individuales para que pueda rodearlos, usar mi herramienta de goma de borrar para limpiarlo tal como lo hice en el sombrero. Y después de unas tres o 4 h de trabajo, se me ha ocurrido algo como esto. Espero que hayan disfrutado del espectáculo. Espero que hayas aprendido mucho. Así que dale una oportunidad, diviértete, y te veré en otro video.