Cómo colorear en Procreate

1. Introduccion: Hola y bienvenidos de nuevo. Soy Lisa, mi camioneta entra y me alegro de que estés aquí. En mi último video de Procreate, te mostré cómo dibujo a mano alzada y luego color. En el video de hoy, te voy a mostrar cómo importar un archivo que ya está dibujado como una página para colorear por ejemplo. Y luego colorearlo. 2. Importación de archivos: Entonces tienes esta nueva página para colorear. Quieres colorearlo digitalmente. ¿Por dónde empiezas? primero es lo primero, asegúrate de tener el archivo realmente guardado en tu álbum de fotos. En mi iPad, voy a mi app de fotos y voy a seleccionar mi dibujo de gato. Esa es la página que quiero llamarla, pero no la puedo colorear en la app de fotos. Tenemos que traerlo a procrear a partir de fotos. Entramos en Procreate en la esquina superior derecha, lugar de hacer clic en el signo más para crear un nuevo lienzo, clic en la foto que te mostrará todas las fotos de tu fototeca. Elige la página con la que quieres trabajar. Gracias. 3. Herramienta de llenado de color: Entonces, ¿cómo lo coloreamos? Hay múltiples formas. Primero, escojamos un color. Recuerda que para elegir un color, hacemos clic en el icono de la parte superior derecha. Escojamos un bonito morado para este gato. Ahora la primera y más obvia forma de rellenar áreas seleccionadas es con la herramienta de cucharón. Déjame subir aquí en mi menú superior, haz clic en el ícono squiggly. Ese es mi nombre oficial para ello. En el menú desplegable, asegúrate de haber seleccionado a mano libre y Relleno de color. Asegúrate de tener el color que deseas y simplemente arrástralo y suéltelo en el área que quieras rellenar. Ahora bien estas tienen que ser áreas cerradas si tus líneas no están conectadas todo el camino, este puerto. Y eso trae consigo nuestro primer número con este tipo de coloración. Si estamos tratando con páginas para colorear, es posible que tengas diferentes estilos de línea. Así que a veces las áreas que quieres rellenar no se llenan perfectamente con la herramienta de cucharón. Se derramará más allá del área que desea llenar. Vamos a emitir el número uno. Número dos, estas líneas pueden tener diferentes texturas y grosores. Entonces por ejemplo aquí, si haces zoom en mi dibujo de un gato, aunque el trabajo de línea es hermoso con el relleno de la herramienta de cubo. Cuando acercamos el zoom, puedes ver toda esa pixelación y distorsión no deseadas alrededor de las líneas. Esto me parece muy poco atractivo y desordenado y simplemente poco profesional. Ahora con líneas vectoriales perfectamente limpias, esto funcionará maravillosamente, pero todavía hay un problema más con este método. Al mirar el pequeño doodle de previsualización en nuestra capa, podemos ver que todos los colores existen en una misma capa. Eso nos deja muy poco espacio para la manipulación. 4. Color de pintura bajo: Antes de saltar a capas, examinemos lo que tenemos aquí. Nuevamente, tenemos el fondo y la capa uno, pero esto va a ser un poco diferente a lo que hicimos la última vez. Cambiemos el color del fondo y veamos qué pasa. Voy a escoger un bonito morado y no pasó nada. El color de fondo no cambió. ¿Por qué es eso? Debido a que el archivo se importó como una página blanca sólida con líneas negras en él. Si creáramos un nuevo lienzo y tuviéramos un color de fondo establecido en púrpura, capa uno simplemente dibujaría líneas sobre propilo. No tenemos eso aquí. Entonces necesitamos que esta capa sea transparente. ¿Cómo lo hacemos? En cada capa resaltada, verá aparecer una letra en el lado derecho. Por defecto está establecido en N. N significa normal. Da click en él y aparecerá un menú desplegable con diferentes opciones. Entonces tienes normal seleccionado, desplazarte hacia arriba y recoger, multiplicar. Multiplicar. Hará que tu capa sea transparente. Ahora podemos ver el fondo a través de él. Así que ahora podemos agregar tantas capas como queramos entre el fondo y la capa uno. Y ahí es donde sucederá la mayor parte de nuestra coloración. Si quieres ver las líneas. Si quieres cubrir algunas de las líneas, entonces obviamente crea capas que coloques encima de esta capa con dibujo original. Aquí hay algunas cosas divertidas que puedes hacer con fondos. Obviamente, solo puedo configurarlo en un color sólido, pero también puedo importar otra imagen más para mi textura de fondo. Entonces lo que me gusta hacer es pintar por separado en documento separado o subir fondos que sean como agregar otro archivo a nuestro documento. Sube aquí al ícono de Acciones, haz clic en Agregar y selecciona Insertar foto. Una vez más, necesitas tener ya la foto que deseas en tu álbum de fotos. Va a venir en muy pequeño, un movimiento de pellizco. Puedes hacer que esta capa sea más grande. Pero ahora esta textura de madera muy bonita está por encima de mi capa con el dibujo CAD. Entonces lo que hago, lo agarro y lo arrastre por debajo donde lo quiero. Solo tienes que arrastrar y soltar. Y se puede ver al gato. Una vez más, solo se puede ver la obra de arte lineal de gato porque la hicimos transparente. Lo hicimos transparente eligiendo multiplicar. Así que eso me queda muy bien. Eso ya parece una quemadura de madera o algo así. Primero agreguemos algo de color, asegúrate de crear un nuevo nivel entre tu color de fondo, o en este caso, mi fondo de madera distorsionada que importé y tu dibujo lineal. Toda nuestra pintura se va a hacer en esta gama. Quiero comenzar agregando este color fucsia oscuro al fondo de pantalla detrás del gato. Entonces voy a seleccionar un color fucsia oscuro. Y esta vez en lugar de usar la herramienta de cubo, voy a usar un pincel. En artístico, este terriblemente es uno de mis pinceles favoritos para usar. Recuerda que al usar pinceles, tienes tus dos deslizadores a la izquierda. El de arriba controla el tamaño del pincel, y el de la parte inferior controla la opacidad. Así que me gusta usar brochas desordenadas muy anchas ajustadas a muy baja opacidad para mis lavados de fondo. Y sólo voy a empezar a pintar. Sigue agregando color hasta que obtengas el efecto deseado. Ahora necesitamos quitar toda la pintura del eje de la que tenemos. Así que elige una goma de borrar, haciendo clic en la herramienta borrador aquí arriba, todavía tienes tus dos deslizadores. Al igual que en el menú de pinceles. Puedes hacer clic en el menú de borrador y tendrás un montón de diferentes opciones de borrador. Voy a escoger esta, ponerla al tamaño que me guste, y simplemente quitarle todo el exceso de pintura para que solo quede cubierta la zona que quiero pintar. Entonces este es el segundo método de llenado en ciertas áreas. En lugar de usar la herramienta de cucharón, vamos a pintar esta área. 5. Colorear en forma: Existe un tercer método de relleno en cierta área de la pintura. Vuelve a tu ícono de línea squiggly. Nuevamente, tenga la mano libre y el relleno de color seleccionados. Pero esta vez, en lugar de arrastrar tu color al área que quieres rellenar con color. Vamos a delinear esa zona. Entonces con mano alzada y relleno de color seleccionados, proceda a delinear el área que desea rellenar. Esto no tiene que ser un movimiento continuo. Puedes tomar todo el tiempo que quieras delinear un área. Incluso puedes regresar si te equivocas, toca la pantalla con los dos dedos y te llevará un paso atrás, luego otro paso atrás, tantos pasos atrás como necesites hasta que lo hagas bien. Pero sí tiene que ser una línea continua y sí tiene que llegar al punto en el que empezaste. Ese punto en realidad aparece en la pantalla como un punto gris grande y gordo. Asegúrate de llevar tu contorno de lápiz hasta ese punto y haz clic en él. Una vez que hagas clic en él, el área se llenará automáticamente y se llenará automáticamente con cualquier color que hayas seleccionado. Al parecer, tuve un poco de verde sucio seleccionado. Ese no es el color que quería para el fondo es. Entonces antes de hacer otra cosa, voy a dar click en el menú de mi rueda de colores y cambiar el color al morado que quiera. Esa es una forma muy agradable y precisa de rellenar ciertas áreas. A mí me gusta, pero honestamente rara vez lo uso. Yo uso método para el método de pintura y borrado. Entonces voy a eliminar esta capa y vamos a seguir trabajando con mis capas de pintura. 6. Pintura de varias capas: Ahora ya terminé esta coloración una vez para poder mostrarte el producto terminado. Quiero que veas cuántas capas tengo en esta composición. No es una locura que se hagan piezas mucho más complicadas. Este es en realidad uno bastante sencillo, era solo unas pocas capas, esquemas de color muy, muy simples, y solo unos pocos efectos. Así que pasemos juntos por estas capas para poder demostrar ciertos efectos, como para glitter y libro. Entonces lo que estoy haciendo es que solo voy por el menú y estoy deshaciendo clic en todas estas capas, haciéndolas invisibles, siguen ahí. No los voy a borrar. Sólo los estoy desmarcando y ahora son invisibles. Voy a conservar sólo la capa de contorno y parte del fondo. Pero ahora digamos que llegaste a esta etapa. Tienes tu fondo, tienes tu marco. Quieres empezar a trabajar en el pelaje. Tengo el cepillo perfecto para ello. Primero, crea una nueva capa. No quieres mezclar tus capas. Haz zoom en el área que quieres pintar. Elige un color y haz clic en el icono de Pincel. Aún bajo la sección Artística. Desplázate hacia abajo o hacia arriba hasta llegar a este cepillo llamado madera de cuero. Recuerda ajustar el tamaño y la opacidad de tu pincel y comenzar a hacer poco efecto de pincel. Me encanta esta herramienta porque ya se parece mucho por una vez que empiezas a jugar con la opacidad y el tamaño del pincel, puedes controlar la cantidad de textura adicional para, especialmente con el conjunto de opacidad a bajo una vez que el pincel pasa por encima de las pinceladas anteriores, obtienes estas superposiciones realmente hermosas. Es una herramienta muy, muy divertida si te gusta colorear animales. Tienes este pincel un tiro. Así que adelante y agrega todo un manojo de este pelaje marrón. Y hagamos que se vea un poco más suave. En el menú superior, haz clic en el icono de la varita mágica. Tendrás una opción para el desenfoque gaussiano. Haga clic en eso. Ahora puedes trabajar con tu dedo o con un estilista. Esa siempre es una opción en Procreate. Algunas cosas tiendo a hacer con el dedo, como obviamente el doble toque para hacer deshacer o el pellizco para acercar y alejar. Este es otro que tiendo a hacer con el dedo porque siento que tengo un poco más de control que con un lápiz como deseas iluminación, verás aparecer una barra porcentual en la parte superior. Entonces sabrás el porcentaje exacto de los difuminados gaussianos que estás obteniendo. Sólo quiero una pequeña, minúscula cantidad de desenfoque. Entonces tal vez dos o 3% en esto. Ese es un truco muy agradable para hacer que las cosas se vean un poco más suaves, un poco más difusas. Será útil para tonos de piel y solo efectos generalmente más realistas. Agreguemos algunas capas más de pelaje con el mismo pincel, tal vez un poco más ligero esta vez. Gaussiano lo vuelve a difuminar. Y llegaremos a algo así. Para que puedas seguir trabajando en el para agregar nuevas capas y nuevos colores. Juega con la textura. Juega con una función de desenfoque. Una vez que tengas varias capas de color de firme, combina las capas, asegúrate poner todas las capas en un mismo grupo, luego aplana el grupo. Referencia a mi video anterior. Si echas de menos cómo hacerlo. Una vez que esas capas se hayan aplanado, puede volver a su herramienta Borrador y borrar toda la tinta del eje. Con eso todo hecho, ahora tenemos este hermoso gato suave por ahora, hay una cosa más que podemos hacer sobre esto más para que se destaque en el fondo es darle un poco de contorno, un poco de luz de llanta. Entonces para hacer eso, crea una nueva capa. Elige un bonito color claro. Voy a ir con un naranja claro, cualquier pincel realmente, pero me gusta escoger algo con textura, ponerlo en un tamaño relativamente pequeño, y simplemente repasar el contorno holgadamente grueso. No te preocupes por los detalles de esto. Recuerda cómo usar la función de desenfoque gaussiano. Ve a tu menú, ve a Desenfoque gaussiano y arrastra tu dedo por la pantalla hasta desenfocar esto para que parezca un pequeño efecto de brillo. Ahora toma tu herramienta de goma de borrar y quita todo lo que esté fuera de la firma. Y ese es el efecto que obtienes. Nuevamente, muy cool realmente hace que el personaje destaque. Ahora vamos a hacer el cráneo. El cráneo. Me gusta volver a usar este cepillo en artístico llamado playa vieja que parece una especie de madera o encalada sería madera vieja a la deriva. Ese tipo de textura. Me gusta mucho. Es un excelente efecto para cosas que no quieres que sean impecables. Calaveras o no. Quiero que este objetivo tenga un poco de textura, un poco de distorsión. Así que solo lo voy a rellenar con un color ligeramente blanquecino a mano hasta llegar a algo como esto. 7. Efectos especiales: Ese mismo pincel que utilicé en el fondo es excelente para rosas. Nuevamente, fíjate con la libertad que estoy poniendo mi efecto. No estoy en absoluto usando mi herramienta de cubo. No estoy sudando para nada los contornos. Prefiero agregar estos efectos pincelados, manchados, muy naturales capa tras capa y eliminar el exceso de pintura. Ahora agreguemos algunos efectos de purpurina en el menú de pinceles. Baja a la luminancia, elige el que se llama glimmer y úsalo como un tamaño de pincel regular, opacidad, color y simplemente coloca tu efecto de brillo. Muy chulo, muy sencillo. Puedes cambiar fácilmente el aspecto de tu presentación. 8. Bokeh: Eso se ve genial. El brillo en las rosas le dio a esta página este aspecto de Día de Muertos. Me gusta mucho. Creo que solo hay, todavía falta algo. Entonces voy a agregar un poco de grueso de desenfoque para esa profundidad y esa placa de luz que originalmente imaginé todavía en pinceles de iluminancia. Seleccione bokeh. Me gusta hacer efectos Bokeh en naranja claro, y me gusta hacerlos bastante grandes. Simplemente toca en la pantalla y obtendrás un hermoso efecto bokeh aleatorio. Lo bueno de los pinceles Procreate es que sí obtienes ese elemento de aleatoriedad, tus efectos de brillo, tus efectos Bokeh, no van a ser elementos copiados y pegados que en realidad tendrán un distribución natural de estos efectos de luz. 9. Ver, guardar, exportar: Por supuesto, siempre puedes ir a la reproducción de video y time-lapse y ver todos los pasos que has dado para crear esta pieza. Esa es una de mis funciones favoritas en Procreate. Es solo un lapso de tiempo instantáneo de todos tus pasos. Se ve muy impresionante. Puedes guardarlo y compartirlo con tus amigos. Quedarán muy impresionados. Para guardar su lapso de tiempo, simplemente baje para exportar video time-lapse. Haga clic en él. Y tienes la opción de guardar el lapso de tiempo completo o el de treinta segundos, me gusta guardar el largo completo una vez, una vez hagas clic en eso, automáticamente se guardará en tu álbum de fotos. También puede guardar la propia imagen terminada. Para guardar solo una imagen JPEG, haga clic en Compartir. Ve por el menú para seleccionar el tipo de imagen que quieres que sea. Normalmente lo guardo en formato JPEG. Elige a dónde quieres que vaya. Yo digo Guardar imagen y eso va automáticamente a mi álbum de fotos y ya está. Espero que hayan disfrutado del espectáculo. Espero que le den una oportunidad a esto. Si eres colorista, esto te cambiará la vida y hazme saber lo que pensabas en los comentarios. Siempre estoy buscando comentarios y también estoy buscando nuevas ideas. Si tienes dudas específicas sobre Procreate, no dudes en preguntar y haré un video al respecto. Gracias por mirar. Los quiero chicos. Adiós.