Cómo dibujar caras: desde las reglas académicas hasta un enfoque más expresivo.

1. INTRODUCCIÓN: Hola, bienvenidos a mi clase. Mi nombre es Iván. He estudiado comunicación visual y he empezado a crear videos en Skillshare basados en mi experiencia en ilustración También me interesa y me apasiona la composición de canciones, cultivo de espacios silvestres y Ya he creado una clase de arte basada en cómics y esta clase de arte servirá como su complemento perfecto porque para dibujar una historia, necesitarás saber dibujar caras. Aquí te enseñaré a dibujar una cabeza humana con la proporción correcta y también las características más importantes que debes conocer. Empecé a estudiar reglas académicas de anatomía facial hacia el final de la universidad. A medida que sigo estudiando ilustración, rostros de personajes se convirtieron en un tema favorito mío. Los pases son increíbles. Pueden transmitir emociones profundas, tanto dolor como alegría. Son complejos, pero se pueden dibujar con hermosa sencillez sin dejar de estar llenos de vida. Entonces hay una verdad inherente en el retrato, y las posibilidades creativas son infinitas. Sin embargo, es muy fácil cometer errores y dibujar representaciones incómodas si tienes proporciones equivocadas o falta de habilidades de observación. Sin embargo, no vamos a profundizar demasiado en el dibujo académico rígido porque en definitiva quiero que dibujes caras en tu propio estilo único. Entonces en esta clase, he diseñado cuatro ejercicios que incluirán la teoría del dibujo de la cabeza, permitiéndote divertirte mientras recapitulan las reglas medida que avanza la clase, te guiaré hacia ejercicios que dejan atrás la teoría para que puedas dibujar en un enfoque más expresivo Los cuatro ejercicios de esta clase incluyen la creación de expresiones faciales a partir de indicaciones, el trabajo a partir de fotos de referencia y la búsqueda de inspiración de los antiguos maestros Dondequiera que se encuentre en su viaje creativo, esta clase está llena de consejos, ejemplos sencillos paso y también indicaciones divertidas Está diseñado para cualquier persona que quiera aprender y dibujar. ¿Suena esto como un tema que despierta tu creatividad? Únete a mí y comencemos. 2. Proyecto de clase: Entonces, ¿qué vamos a cubrir exactamente en esta clase? En la primera parte, comenzaremos discutiendo las reglas académicas del rostro humano a través de diferentes perspectivas, front, trick router, perfil, ángulos bajos y altos. Después también estudiaremos cómo dibujar el ratón, nariz antes de pasar a ejercicios más prácticos. La clase se divide en dos partes. El primero se centra en retratos de estilo más académico. Aquí se requieren tus habilidades de observación, ya que estudiaremos rostros desde diferentes ángulos y la segunda parte es completamente práctica, permitiéndote practicar lo que cubrimos en la primera parte mientras muestras tu creatividad. En la segunda parte, hay cuatro ejercicios. El primero se trata de dibujar caras a partir de una foto de referencia y luego el segundo ejercicio será sobre dibujar una expresión de un personaje de acuerdo a una situación específica. El tercer ejercicio es un proyecto que involucra dibujos de una geisha desde diferentes ángulos y el último ejercicio explora el dibujo de personajes de una manera más aleatoria Al final de cada ejercicio, te pediré que detengas el video para que puedas terminar el paso que cubriste a tu propio ritmo antes de pasar a la siguiente lección. El objetivo de esta clase es producir un proyecto de clase que puedas compartir conmigo al final del curso. Puede ser un dibujo de la primera parte, la sección teórica, como un boceto de una nariz o ratón o las líneas de construcción de la cabeza. O puede ser un dibujo de la segunda parte, el que tiene los ejercicios como una fase terminada. Ahora bien, si quieres compartir este proyecto conmigo y con los demás alumnos, puedes tomar una foto de tu dibujo e ir al sitio web de Skillshare en la sección de proyectos y recursos para compartirlo Por último, si tienes alguna duda en el camino, me encantaría responderlas, así que no dudes en preguntarme. 3. Materiales: ¿Qué suministros necesitarás para estos ejercicios? Estaremos dibujando y dibujando retratos de varios tamaños utilizando diferentes técnicas Entonces, por lo menos, necesitarás tiempos y papel. Incluso una libreta pequeña funcionará perfectamente. Recomiendo usar papel cuadriculado o cuadriculado ya que usaremos un sistema de cuadrícula para trazar marcadores en nuestros retratos También necesitarás una regla para dibujar tus líneas de construcción. Si desea imprimir la plantilla de cuadrícula exacta, solía explicar las reglas académicas. Lo puedes encontrar en la pestaña de proyecto y recursos. A menudo te pediré que dibujes contornos para que puedas usar tinta negra o un delineador fino, con lo que sea que te sientas más cómodo. No olvides una goma de borrar ya que probablemente necesitarás ajustar tus líneas unas cuantas veces para obtener el contorno correcto Algunos lápices de colores serán útiles para nuestro último ejercicio. Por último, un iPad si quieres digitalizar tus rostros y agregar colores. Para ello, necesitarás un software como Procreate o affinity designer 4. Habilidades académicas: retrato frontal: Comencemos la primera parte de la clase con un poco de teoría para los próximos cinco videos. No te preocupes, seguirás practicando durante esta parte. Pero primero, déjame presentarte a mi amigo, Rob. Es un genio que nos ayudará a entender las reglas del dibujo. Rob sólo puede expresarse usando burbujas de discurso. Hola, Rob. ¿Cómo te va? Durante el grado, ¿está bien si empiezo la lección? En esta lección, vamos a discutir la proporción facial desde una vista frontal, y luego pasaremos a la vista de tres enrutadores, el perfil, los ángulos bajo y alto, y terminaremos la primera parte, practicando los rasgos faciales específicos como la boca o la nariz. En absoluto. Se trata de consejos muy útiles que hasta los grandes maestros como Michael Angelo estaban usando para producir sus obras maestras Mira esas proporciones. Es tan perfecto. Sí, parece que hoy en día a nadie le importan las reglas académicas y la precisión tradicional. Todo el mundo quiere dibujar Naruto y manga. Pero incluso los autos manga profesionales estaban usando y aprendiendo anatomía básica y técnicas de dibujo para producir su trabajo, de lo contrario, sus caras de personajes se verían demasiado distorsionadas y envueltas Además, es necesario aprender las reglas antes para romperlas. Bien, genial. Primero, vamos a refinar un poco tus rasgos faciales. Ya que tu cabeza tiene la proporción clásica perfecta, utilizaré como modelo. Vamos, te verás aún más guapo. Si quieres, te puedo dar ojos azules. Cabello, pero no tengo pelo. Eres de alto mantenimiento. No tengo peluca, pero espera. Voy a ver si puedo hacer algo por ti. Esto es lo que encontré. No te quejes. Eres sólo un pedazo de sterofom. Mantén la calma. Confía en mí, verás que va a ser genial. Vaya, Rob, te ves genial. Ahora estamos a la espera de que se seque el pegamento. Y mientras estamos esperando que se seque el pegamento, voy a explicar la teoría detrás de dibujar una cara frontal al público. Y de esa manera, estarás listo para lucir lo mejor posible para el siguiente video. Ahora vamos a desglosar la vista frontal de la cara. La grilla. Comenzamos configurando una grilla de cinco por siete. A continuación, dibujamos una novela en su interior, centrada en la línea horizontal media. Los ojos se colocan horizontalmente a través de la línea central, específicamente dentro de los rectángulos dos y cuatro El tercero, la fila superior de cuadrados está reservada para el cabello. debajo de eso, dividimos el resto de la cabeza en tres secciones verticales iguales o tercios, cada una compuesta por dos cuadrados. La línea del cabello marca el comienzo de la tercera. Las cejas. Las cejas se sientan justo en la línea de transición del primer y segundo tercio. La nariz. La nariz termina exactamente en la parte inferior del segundo tercio. Observe que el ancho de las fosas nasales se alinea verticalmente con las esquinas internas de los La boca, la parte inferior del labio inferior se asienta justo en la mitad de la tercera sección final. Las orejas, las orejas abarcan verticalmente todo el segundo tercio. Ese es el marco general. Un error común es colocar los ojos demasiado cerca de la parte superior de la cabeza, lo que resulta en una frente no naturalmente pequeña. Bueno, no te preocupes si se siente como mucho, vamos a recapitular todo esto durante los ejercicios Y esas pautas están pensadas para ser modificadas para crear personajes únicos e interesantes. Por supuesto, los rasgos faciales varían dependiendo de los individuos. Entonces, ¿realmente fue tan aburrido, Rob? ¿Conseguiste todo eso? ¿Tu cabello está seco? Bueno, no importa. Clase. Si quieres, puedes descargar la plantilla exacta de maquetación desde la pestaña de recursos de esta clase. Y ahora es tu turno, así que practiquemos. 5. Habilidades académicas: visión tridimensional: Así que bienvenido de nuevo a nuestra segunda lección donde cubriré la vista de tres cuartos. Mírete, Rob. Te ves fantástica. Eso es perfecto que te veas de esa manera porque eso es exactamente lo que estamos estudiando ahora mismo. Y observaremos cómo cambian las características en comparación con una vista frontal. Por ejemplo, ¿dónde están ahora los tercios? ¿Cuál es la forma general de la cabeza? ¿Y el volumen de la nariz se ve igual? ¿Qué opinas, Rob? Bien, entonces una cabeza se puede dibujar desde diferentes ángulos, perfil, frente, y todo lo demás, porque la cabeza es un objeto tridimensional. Es el cambio de forma dependiendo de nuestra perspectiva. Así, el volumen cambia. ¿Y por qué importa esto? Porque es útil. Nos permite dibujar un personaje en una situación más dinámica, lugar de solo un retrato estático frente al frente. Mira mi posición ahora mismo. Estos son los tres justo entre el perfil y la vista frontal. Bien, entonces encontremos ahora nuestro tercero en la vista de tres cuartos. Y el espaciado sigue siendo el mismo en comparación con la vista frontal. Por lo que el primer tercio comienza en la línea del cabello y corre hacia la línea marrón Y el segundo tercio va desde las cejas hasta la base de la nariz, y nuestro último tercio comienza desde la base de la nariz hasta la parte inferior de la barbilla. ¿Y dónde están los ojos ahora? Los ojos siguen posicionados a la mitad de la cabeza justo debajo de la parte superior del segundo tercio Y la nariz adquiere un volumen similar a un diamante. Y el fondo de la boca permanece centrado en nuestro tercio inferior. ¿Lo entendiste, Rob? No importa, tendrá más sentido en la manifestación. Dibuja un círculo para representar la parte superior de la cara. Dibuja una línea larga siguiendo la curva de la esfera al principio, luego hacia abajo. Para establecer el costado de la cabeza, dibuja una elipse ovalada plana con una cruz en su interior. Esta sección debe ir desde la línea del cabello hacia abajo hasta justo por encima de la base de la esfera Este paso es importante para ayudarte a visualizar la cabeza tres el volumen. Extiende la línea horizontal desde tu cruz lateral a lo largo de la curva de la cara para marcar la línea de tu ceja, el inicio del segundo cerd Dibuja una curva de deslizamiento cerca de la parte superior de la cabeza para representar la línea del cabello El segundo cerd terminará paralelo a la parte inferior de la elipse lateral Despliega una sección más igual para encontrar el mentón. A partir de ahí, dibuje la línea de la mandíbula hacia atrás hasta que se conecte con la cruz lateral. Dibuja otra curva en el lado opuesto para definir el hueso de la ceja lejana Justo debajo de la línea del hueso de la ceja, agregue una guía horizontal paralela para los ojos A continuación, dibuje la nariz usando una forma de diamante simplificada. Cubriremos esta imagen con más detalle más adelante. Ahora empieza a esculpir los detalles como si estuvieras tallando en una forma sólida Dibuja dos líneas en ángulo sobre el área del ojo derecho como el techo de una casa y otras dos líneas paralelas la izquierda para definir la estructura de la frente Coloca la oreja dentro del cuadrante inferior de la espalda de tu elipse lateral justo por encima de la línea de la mandíbula La parte inferior de la oreja debe alinearse con la base de la nariz. La parte inferior de la boca está centrada en el tercio inferior. Después darle forma de acuerdo al volumen. Lo veremos en detalle en otro video. Por último, puedes comenzar a refinar los contornos de los ojos y otras características. Y ahora es tu turno, así que practiquemos. 6. Habilidades académicas: vista de perfil: ¿Sabes qué perspectiva estamos cubriendo a continuación? No te preocupes, mi amigo escéptico. Lo voy a mantener breve. Vamos a mirar rápidamente la vista del perfil. Entonces voltea hacia un lado. Desde un lado, la cabeza tiene la forma de dos óvalos entrelazados Entonces uno así y otro así. Y toda la silueta encaja perfectamente en el grado de siete por siete cuadrados, dejando justo el espacio suficiente para la nariz en el costado La nariz es esencialmente una forma de triángulo. Y los tercios verticales siguen siendo los mismos que nuestros puntos de vista anteriores. Así que la línea del cabello al sostén a la nariz y la nariz a la barbilla. El labio inferior de la boca se centra en ese tercio inferior. Y las orejas se asientan bien hacia la parte posterior de la cabeza. Punta fácil de recordar es que la comisura de la boca se alinea verticalmente con la mitad del ojo Entonces suena simple, Rob. No. Así que vamos a saltar a la demo. Comienza dibujando un siete por siete grado cuadrado. Dibuja dos óvalos entrelazados para trazar el perfil del cráneo, asegúrate de que toda la forma encaje dentro de tu posgrado, dejando un poco de espacio en el lado izquierdo para la nariz Dibuja una pequeña curva para marcar la línea del cabello, luego divide la parte alta de tu rostro en tres tercios iguales Agrega un triángulo limpio en la segunda sección para bloquear la nariz. Coloca la ceja en la parte superior de la segunda sección, ligeramente por debajo y detrás de ella. Dibuja una pequeña cuña o triángulo apuntando hacia adentro para formar el Como siempre, posiciona la parte inferior de la boca justo en el medio del tercio inferior Colocar la oreja en el cuadrante inferior trasero de la masa craneal Dibuja la línea de la mandíbula que se extiende desde la barbilla hacia arriba hacia la oreja. Finalmente, refina tu línea de perfil suavizando los labios, dando forma a la nariz y agregando detalles como el cabello y el escote. Guau, gran esfuerzo. Echemos un vistazo a algunas áreas que podemos mejorar. La oreja se sienta demasiado lejos en la parte posterior de la cabeza y está un poco demasiado baja. Debería estar aquí. Entonces el ojo es demasiado grande pero bien posicionado. Creo que intentas dibujarlo como si fuera una vista frontal. Aquí, echa un vistazo a la imagen de perfil de referencia. Echa un vistazo al tamaño del ojo. Puedes encontrar esta imagen en los recursos de la clase. Normalmente me toma mucho tiempo practicar para que estas proporciones sean precisas. Recuerda que las reglas de las que hablamos en esta lección son un fundamento que nos ayuda a entender la estructura subyacente de la fe. Una vez que se sienta cómodo con esas reglas, puede deconstruirlas y crear obras de arte más expresivas Dicho esto, conocerlos bien es la mejor manera de evitar errores obvios. Ahora es tu turno, pausa el video y practica. 7. Habilidades académicas: ángulo bajo y alto: En este video, te voy a mostrar los conceptos básicos para dibujar caras desde ángulos altos y bajos. Y los rasgos faciales que necesitamos cambiar dependen de la perspectiva. Entonces voy a sostener a Rub en mis manos para explicar esas perspectivas. Entonces considerando que la cabeza es cuadrada, cuando se inclina hacia adelante, ve que los lineamientos se curvan así Cuando la cabeza se ve desde arriba, esos lineamientos son cóncavos así. Pero cuando se ve desde abajo, son convexos. Y también las características siguen esas líneas y se adaptan a la curva. Entonces todo está un poco distorsionado. Observe qué cambios en comparación con los puntos de vista anteriores respecto a los demás elementos. Por ejemplo, ¿dónde están posicionadas las orejas? Recuerdas, en la vista frontal, estaban a nivel eig Pero en vista de ángulo bajo como esta, se vuelven hacia abajo a la altura de la barbilla. Entonces ahora, mira esta foto y dime Rob. ¿Dónde está la nariz y qué forma tiene? Sí. Y ahora, dime ¿qué es lo que más vemos en esta vista? Muy bien. ¿Y qué más? Sí. Y ¿de qué vemos menos? Sí, genial. Bien, y ahora voy a hacer una demostración. Bonito. Ahora como un poco de ejercicio, trata de dibujar la forma general del rostro. Creo que encaja muy bien en un círculo. Después dibuja las curvas para representar nuestros tres tercios. Recuerdas el primero comienza en la línea del cabello. El segundo pasa por la base de la nariz, y el tercero pasa por la parte inferior del mentón. Por supuesto, esta vez no van a estar espaciados a distancias iguales. El más pequeño es el primero y el más grande es el último. Después agrega las características tal y como las ves en la foto, siguiendo las curvas. Imagina dónde están las orejas y refina tu contorno. Ahora es tu turno, pausa el video y practica. Repita el mismo ejercicio con la vista de ángulo alto. ¿Dónde están las orejas ahora en esta vista frotan? Parece que están hacia la parte posterior de la cabeza. Entonces todo está un poco al revés en comparación con la vista de ángulo bajo. Esta vez, la forma general de la cabeza se parece más a un óvalo. Entonces dibujo las tres terceras partes. El primero es el más grande. Después agrego mis características. Entonces la perspectiva hace que el labio superior se vuelva más pequeño y también el espacio entre el labio superior y la nariz se haga más pequeño. Entonces dibujo los ojos, que son más o menos similares a la vista frontal. Pero el espacio entre los ojos y las cejas también es más pequeño. Entonces continúo con las orejas. Entonces notamos que están por encima del nivel de los ojos, como en la parte posterior de la cabeza, y luego afino mi contorno. Entonces ahora es tu turno. 8. Habilidades académicas: boca y nariz: Hola, Rob. ¿Cómo te va? Ahora vamos a practicar dibujar algunos rasgos faciales como la boca y la nariz. ¿Qué opinas? Oh, ya es suficiente de eso. Solo escucha con atención porque vas a necesitar eso en la parte divertida. La parte divertida es como dibujar rostros expresivos, crear retratos y hacer tu propio personaje personalizado. Así que echa un vistazo ahora. boca desde la vista frontal se puede dibujar fácilmente haciendo tres óvalos como este Después las comisuras de los labios siguen la curva de los círculos. Entonces lo mismo va para la parte superior e inferior. No olvides la pequeña curva cóncava justo encima del labio superior. Después de eso, borras las formas geométricas y vuelves a repasar las líneas para definir el contorno. Realmente no es complicado. Luego incluye el elemento en tu retrato usando una calificación si es necesario. Aquí, la expresión es neutra. Sí, una boca cerrada es una forma bastante simple, pero ¿qué pasa con la forma de una boca abierta y sonriente? Para una boca abierta o sonriente, puedes comenzar dibujando una forma de media luna. Luego agrega el labio superior así. A continuación, agregue los dientes y la lengua, y luego el labio inferior. Primero, bosquéelo con lápiz y luego dibuje un contorno adecuado con una pluma. Aquí algunos ejemplos de boca estilizada. Rob, ¿cuál es la forma de una nariz? Sí, casi o más simplemente una pirámide. Para la vista frontal, se puede dibujar un trapecio para el puente superior y dos rectángulos inclinados en Agrega un trapecio pequeño para la punta frontal, luego agrega dos óvalos para la Al agregar una curva en la parte superior, representas la punta de la nariz. Para una vista lateral de tres cuartos, puede dibujar un trapecio para la parte superior, otro para el lateral y uno más pequeño debajo junto a los dos ovs Entonces puedes refinar los detalles en los bordes de las fosas nasales en los lados, definir las aberturas de las fosas nasales, Con la práctica, no tendrás que dibujar estas formas geométricas cada vez. Podrás dibujar una nariz directamente como la imaginas, haciendo que tu trabajo fluya más espontáneo. Para mayor información sobre dibujo académico de caras o el cuerpo en general, recomiendo el libro de Michael Hampton. Sin embargo, es interesante estudiar anatomía, pero no necesariamente la necesitas de inmediato. Entonces con solo observar, por ejemplo, mirar las cosas que quieres dibujar formará tu visión. Y como dice Roland Bart, el semiólogo, existe la referencia como la imagen de una nariz en la realidad y su representación como lo que estás dibujando en el papel Y luego finalmente, está la imagen que tenemos en nuestra mente. Todos tienen una imagen personal de una nariz en su cerebro. Entonces lo que estoy tratando de decir es que entre una nariz, una nariz real en una foto y un dibujo de nariz, hay una diferencia en la interpretación. Y también, que a lo que me refiero es que reglas estrictas pueden ser limitantes. Entonces, ¿entiendes, Rob? Lo que digo es que no hay una realidad absoluta. De lo contrario, la cara de cada uno se vería igual. Y por ejemplo, hay todo tipo de nariz. Tomemos, por ejemplo, narices famosas como Napoleón Bonaparte o Jean Paul Entonces, finalmente, veremos que cambiando la dirección de las pautas hemos visto antes con la tercera, podemos alterar la expresión facial. Y en la segunda parte de la clase, dejaremos la teoría para seguir adelante y crear caras con más libertad. Entonces en el siguiente video, comenzaremos a dibujar gente real, no como Robs Puppet Pero ahora es tu turno de practicar la nariz y la boca. 9. Ejercicio 1: retratos de una película: Entonces para el primer ejercicio, uh, vamos a dibujar caras relacionadas con Kurosawa y Kurosawa es un director japonés vamos a dibujar caras relacionadas con Kurosawa y Kurosawa es un director japonés que hizo el séptimo samurai. Entonces utilizo fotografías de revistas japonesas antiguas. Sí, pero me gusta. Lo más importante es dibujar caras con los tres ángulos que estudiamos. ¿Cuáles son las tres vistas faciales que estudiamos antes del frote? No, me refiero a sus nombres para el retrato. Sí, y bien. No exactamente. La vista de tres cuartos. Entonces para este ejercicio, te ofrezco dibujar esas vistas a partir de fotografías, fusionando las reglas académicas que antes hemos estudiado y rostros reales Para este ejercicio, necesitas un lápiz, cuaderno cuadrado y tinta negra con pincel o bolígrafo negro En realidad no. Primero, para esta primera vista, el retrato frontal, vamos a dibujar en un grado de cinco por siete cuadrados, y luego agregarás formas geométricas en ese grado con un lápiz y luego dibujaremos sobre esas formas mirando cuidadosamente la fotografía Verás que no es tan fácil porque la cara real se ve completamente diferente a los modelos teóricos. Sí, puedes usar las formas geométricas para dibujar la forma general, pero luego también necesitarás agregar los detalles para verlas tal como están en la foto Sí, vamos. Ahora voy a demostrar. Aquí está la foto que vamos a dibujar. Por lo que un retrato frente al frente se inclinó ligeramente hacia la derecha. Voy a tardar unos segundos en observarlo. La observación es clave. A continuación, usaré al egresado para ayudar a colocar los rasgos faciales en los puntos correctos. Debido a que la cabeza en la foto se inclina hacia la derecha, inclino a mi egresado unos grados Entonces dibujaré el óvalo de la cabeza y las formas geométricas para la boca, los ojos y la nariz según nuestras reglas académicas. Notarás que las características no coincidirán perfectamente con la plantilla académica estándar. Para resolver este problema, observe de cerca las características específicas de la foto, la boca, la nariz, el cabello, etcétera Después desvíate de tus lineamientos geométricos de encendido para que el dibujo se asemeje a la foto A esto primero a lápiz y luego usar tinta o un bolígrafo para dibujar el contorno final. No dudes en borrar y volver a dibujar mientras buscas las formas que realmente coincidan con la foto y no con el modelo académico Siéntete libre de acercar la foto para obtener más detalles, pero lo más importante es capturar primero la esencia general de tu tema. Ahora es tu turno. Web. Resumiré los pasos aquí y mostraré la foto Adelante y publica el video. ¿Pudiste completar el frote de retrato? Bien, genial. Veo que hiciste múltiples intentos. Buscas las formas correctas y también lo que quiero destacar es que para seguir mirando hacia atrás tu foto mientras estás dibujando, para que puedas ver realmente cómo se sientan los rasgos faciales. Y mira el ángulo de la boca. No es completamente recta porque la cabeza está ligeramente inclinada hacia la derecha o la boca está abierta y las cejas tienen sus propias formas particulares Por lo que la observación es importante. Otro gran consejo es entrecerrar los ojos para que puedas difuminar un poco tu visión y tener una mejor idea de la forma general De esta manera, la estructura subyacente del retrato se revela a usted. ¿Haremos otro Rob? ¿Cuál es la siguiente? No, es la vista de tres cuartos, y ¿qué forma usamos para esta vista? No, es un círculo y luego dibujamos una línea que cae hacia abajo para significar el volumen. Déjenme demostrarlo. Entonces aquí está la foto, y usamos el mismo proceso que antes utilizando las formas geométricas y marcas de nuestra sección de teoría y luego agregando los elementos específicos de la foto. Para una vista de tres cuartos, empiezo con un círculo y luego la línea desciende por debajo de él. Ya estoy mirando mi foto para poder imitar el ángulo exacto, y se puede ver que la cabeza se inclina ligeramente hacia adelante Entonces puedo dibujar la curva que barre hacia abajo hacia el fondo Voy a dibujar a través del lado derecho porque la cabeza está orientada hacia la izquierda. Comienza en la línea del cabello y termina justo antes del borde del círculo. Entonces dibujo la elipse alrededor de mi cruz. Puedo marcar mis tres tercios en la curva vertical principal. El primero comienza en la línea del cabello, el segundo comienza en la línea horizontal de mi elipse, y el tercero comienza en la parte inferior de la elipse y termina debajo Simplemente repita la misma longitud que el tercio anterior. Ahora puedo dibujar ligeramente las cejas, la nariz y la boca usando formas geométricas. Recuerda usar una forma de diamante para la nariz, para la boca, el labio inferior se asienta justo en la mitad del tercio final. Dibujaré dos círculos debajo las cejas donde veo posicionar los ojos ¿Me estás siguiendo Rob? Ya se puede ver el volumen tomando forma. Recuerda, puedes tallar tus rasgos en la cabeza tal como lo harías con una escultura Tenga en cuenta que el cabello se extiende mucho más allá de la esfera. Necesitas imaginar su forma en el espacio. A continuación viene la fase de observación. Nuevamente, mira la foto durante 10 segundos. Mira cuidadosamente cada parte de la cara en la foto e intenta reproducir los rasgos como los ves. Hay una expresión única para atrapar en cada rostro, así que observa cuidadosamente. Observa que necesitas repensar las formas del rostro porque en este estilo de retrato japonés, todo tiene una forma diferente Los ojos son más delgados, por ejemplo, olvídate de la teoría rígida por un momento y concéntrate completamente en lo que ves frente a ti. Aquí, hay algunos detalles para que podamos dibujar con tonos de gris, pero seguir observando las particularidades de este retrato, las cejas, la oscuridad de los ojos, o las arrugas en las comisuras de la boca Por último, en todo, corrigiendo cualesquiera líneas o formas que no coincidan del todo con la foto. Ahora pasemos a la última vista. Rob, despierta. tus dibujos para señalar los errores. Rob, no dormimos en un salón de clases. ¿Seguro que no quieres postre esta noche? Bien, ¿entonces dibujarás el perfil? Genial. Vamos. Para el perfil, puedes usar un gradado que sea un poco más grande que el que usamos para el retrato frontal, siete por siete cuadrados. Después bosquejar dos óvalos en su interior. Mira aquí, dejo un poco de espacio la derecha para la nariz y en la parte superior para el cabello. Entonces rápidamente agrego un triángulo para la nariz. Dibujo el cabello después de la primera línea cuadrada, mapeo los tres terceros que equivalen a dos cuadrados por tercio. Coloco las cejas al final del primer tercio con forma de ojo triangular sentado justo debajo. El fondo de la boca descansa en el punto medio del tercio final, luego divido mis malas hierbas por la mitad y agrego la oreja a la sección posterior Por último, esbozo la forma del cabello y el cuello. Ahora tengo mi estructura lista para construir mi botrid. Ahora haré referencia a mi foto y volveré a dibujar el perfil de acuerdo a los rasgos faciales que veo, modificando mi boceto inicial basado en mis observaciones. Los tercios podrían incluso cambiar un poco también. Confía en tus ojos. Observe con cuidado porque cada pequeño trazo de lápiz da una expresión distinta al rostro. Por eso es bastante difícil hacer un dibujo se asemeje con precisión a una foto. Ve despacio y constantemente revisa tu referencia para asegurarte de que eres dibujos, la boca, los ojos y los contornos exactamente como están. También puedes verificar la distancia entre entidades mientras dibujas. Requiere de una visión doble. Mientras estoy dibujando, constantemente estoy comprobando que un elemento esté a la distancia correcta de los demás y tenga las proporciones adecuadas. Mi ojo siempre está comparando mi trabajo con la foto para ver si captura la misma mirada. Cuanto más practiques, más podrás hacer todas esas cosas al mismo tiempo, tomando la foto, dibujando, manteniendo buenas proporciones o manejando distancias entre los elementos, Rob. Sí, un consejo más es verificar el espacio negativo. Por supuesto, no sabes lo que es un espacio negativo. Es simplemente el espacio fuera del retrato, y es más fácil de evaluar porque es completamente blanco. Para que puedas comparar el espacio negativo de tu foto con el espacio negativo de tu dibujo. Al hacer esto, puede asegurarse de que el esquema del perfil coincida. Enséñame lo que hiciste, Rob. Genial. Entonces aquí hay algunos errores. Por ejemplo, la oreja está demasiado cerca la parte delantera o la boca está un poco demasiado alta. Sí. Pero eso es genial. 10. Ej. 2: Expresiones: Entonces, Rob, ¿qué vamos a hacer para el segundo ejercicio? En definitiva, me gustaría que dibujaran lo más libremente posible. Recuerda, Rob, cuando eras niño y tu mamá solía alimentarte con una cucharita, algo que todavía tengo que hacer por ti ya que no puedes comer por tu cuenta. Entonces el egresado y la ayuda externa es así. Algo que hay que dejar ir. Sí, lo siento, Rob, pero quiero que entiendas que necesitas practicar sin depender de la grilla o los círculos todo el tiempo. Cuando sales con tu cuaderno de bocetos y en el autobús en una cafetería y dibujas un cómic o lo que sea, puedes trazar un grudo De lo contrario, rompe la espontaneidad. Es por eso que necesitas mantener en tu mente las características que definen la fe. Y por cierto, todavía no hemos hablado de expresiones. En este ejercicio, dibujaremos ocho pases basados en situaciones que evocan emociones específicas y ajustan a tu turno cuando un rostro expresa una emoción Es decir, tu teoría y líneas de construcción tendrán que cambiar. Entonces, para practicar estos nuevos escenarios, te daré frases describiendo una situación. Y entonces dependerá de ti dibujar la cara que se ajuste a esa situación. En este ejercicio, tendrás que ser un poco más espontáneo sin usar el grad o tal vez todavía a veces usar formas geométricas Sé que no es fácil imaginar una expresión, así que por eso te recomiendo usar un espejo y también hacerte una foto si quieres. Entonces te voy a dar un ejemplo de inspiración. Imagina que alguien que no te gusta te etiquetó en Instagram. Podrías ser un poco sospechoso. Primero, intentas imitar esta expresión frente al espejo, y luego podrías tomarte una foto y finalmente, dibujas en el papel la cara que coincide con esta ¿Todo bien, Rob? ¿Qué acabo de decir? Bueno, voy a resumir qué trata aquí el segundo ejercicio Primero puedes hacer un boceto a lápiz y luego entintarlo. Podemos trabajar dentro de cuadrados pequeños, por ejemplo, siete por 7 centímetros. Pruébalo, Rob. Verás que es divertido. Puedes mirar una foto tuya mientras dibujas la expresión o dibujarla de tu imaginación. Recuerda el marco de las tres terceras partes que vimos para los retratos. Puedes utilizarlos aquí. No obstante, en este caso, un tercio podría terminar más largo que otro. Por ejemplo, si extiendes la mandíbula, trata de aprovechar mentalmente la emoción mientras estás dibujando. Si no estás satisfecho, puedes borrar y volver a intentarlo antes de entintarlo. De esta manera, descubrirás los trazos exactos necesarios para transmitir la emoción. Ahora voy a demostrar ocho emociones que tú también deberías practicar. Así que pausa el video después de cada expresión. Uno, aterrorizado. Imagina a alguien viendo un fantasma. Está aterrorizado. ¿Cuáles son las características de una persona aterrorizada, Rob? Es decir, ¿cómo se ven los rasgos faciales? Genial, y los ojos también están bien abiertos. Tratar de reconocer qué características pertenecen a una expresión. A veces dos expresiones pueden verse muy similares. Alegría y miedo, por ejemplo, en ambos casos, la boca y los ojos están abiertos. Son los pequeños detalles los que los distinguen. Dos, travieso. Te estás riendo en secreto porque acabas de hacerle un pronk a un amigo. ¿Qué podemos decir de este Rob? Hay arrugas en las comisuras de los ojos y qué ojos. Sí, muy bien. Y las comisuras de la boca giran hacia arriba. Una vez más, es importante observar de cerca. Tres, Oti. Un emperador frente a un curtsan. Muy outi efectivamente. ¿Y esta expresión considerada Rob? Cierto, pero mira cómo persigue su boca. Observa la inclinación hacia atrás de su cabeza o cómo te mira por la nariz. Cuatro, sorprendido. Alguien que acaba de ganar en las máquinas tragaperras, muy sorprendido. Aquí ves que las cejas se levantan muy altas creando arrugas en la frente. ¿Ves ese Rob? Cinco, el viento barrió. Alguien en su moto con el viento corriendo en su cara Los ojos entrecerran los ojos contra el viento. Seis, un caballero tratando de verse muy atractivo, un poco orgulloso. Aquí, cada elemento se ve relativamente neutro pero agudo. ¿Cuál es el nombre de esta vista, Rob? En absoluto. Estoy hablando del ángulo del retrato. Es una vista de tres cuartos, dibujamos un círculo, luego una curva que desciende por debajo de él, y finalmente, la está de lado. Siete, SAD. Una expresión que es casi triste, quizás porque no pudo ver una clase de chiflados hasta el final. ¿Qué aspecto tienen las formas de los ojos, Rob? Sí, un poco cerrado, pero nota la curva cóncava en los párpados superiores Ocho, lleno de alegría. Alguien que está extasiado de ver a su amigo. Dime, Rob, ¿qué ves? Exactamente. Todo está bien abierto y las comisuras de los ojos se arrugan hacia arriba Ahora es tu turno y nos vemos para el siguiente ejercicio. 11. Ejercicio 3: retratos de una geisha: Entonces, para el segundo ejercicio, dibujaremos dos retratos de geisha y una vista frontal y una vista de perfil Mira lo hermosas que son. Debido a que usan maquillaje tradicional, será mucho más fácil distinguir los accesorios faciales ya que los contornos son mucho más nítidos. Además, si quieres, aún puedes usar grad y cuáles son las dimensiones de la cuadrícula para un retrato de vista frontal. No, son cinco por siete. También adelante, prepara unos lápices de colores y ¿de qué color ves en su cara, Rob? Sí, muy bien. También hay rojo, amarillo, negro y gris. Ahora comencemos la demostración. Bien. Empecemos. Voy a montar a mi licenciado y dibujar mi óvalo dentro él mientras miro de cerca mi foto porque la cara no está apuntando completamente hacia adelante. También estoy trazando el contorno del cabello. Después agregaré cada elemento de la cara, observando cuidadosamente las distancias a las figuras circundantes. Por supuesto, voy a dibujar la forma exactamente como las veo en la referencia. ¿Recuerdas a Rob cuántas veces los anchos de un ojo caben en los anchos de la cabeza No, son cinco. Me estoy moviendo muy despacio porque estoy viendo los rasgos faciales a medida que los dibujo. Presto mucha atención a la distancia de los elementos circundantes, y reviso sus proporciones contra la forma general de la cabeza. Quiero asegurarme de que transmitan la expresión correcta que veo en la foto. Estas son las reglas generales a la hora de copiar cualquier cosa desde la referencia o la realidad. Es decir, comprobando la distancia de los elementos circundantes, mirar las proporciones y verificar la expresión correcta. ¿Cuál es la expresión facial de la geisha, Rob? Mientras está hecha, ella está contenta. Su boca parece una luna. Su nariz es muy delicada y exige toda mi atención con arrugas corriendo por cada lado para enmarcar su boca. Casi parecen paréntesis. La boca suele ser el elemento más importante en la expresión general de su rostro. Si le das el ángulo equivocado o si las esquinas no están del todo bien, cambia completamente el estado de ánimo, corríjalo si es necesario. Aquí es un poco complicado porque el labio superior se mezcla suavemente hacia la línea de los dientes. No hay forma distinta de los dientes. Estoy aplicando un rojo vibrante a mis labios de geishas. Ahora, ¿qué hacemos, Rob? Sí, un rojo púrpura. Olvidé mencionar los ojos. Son casi completamente negros debido al delineador de ojos y su forma es singularmente estilizada. A continuación, el pelo. Estoy terminando la forma general antes de delinear las decoraciones en el cabello Quiero mostrar la textura de las líneas de com que pasan por el cabello. Voy a tomar un lápiz gris oscuro y dibujar líneas limpias una al lado de la otra. Al usar una punta de lápiz ligeramente en blanco, puedo crear una textura maravillosa. Por último, colorearé las decoraciones, amarillas y agregaré un poco de maquillaje rojo a las comisuras de los ojos. También puedo agregar un tono de piel tonificada en la madera del cabello en las orejas y alrededor de los bordes de la cara No olvides los toques de púrpura aquí y allá cerca de las cejas y en las mejillas. Incluso hay un poco de azul en la barbilla. Voy a difuminarlo ligeramente con el dedo para suavizar la sombra Para terminar, esbozaré todo a tinta. Mantén tu mano relajada para asegurar largas filas estables. Intenta practicar tu línea, espera primero al lado del dibujo si necesitas calentar. Puedes encontrar la foto en los recursos de la clase. Pasemos a la vista del perfil. Esto requiere de dos óvalos dentro de un siete por siete grad. ¿ Qué destaca de esta mujer arriba? Sí, muy bien. Es una geisha Su cabeza se inclina ligeramente hacia adelante y sus rasgos son maravillosamente suaves y redondeados Debido a esto, nuestro primer óvalo se inclinará ligeramente hacia adelante. A continuación, mapearé las tres terceras partes de la cara. Entonces comenzaré a dibujar su perfil, incluyendo la posición exacta del ojo, la boca, y así sucesivamente Después, trazaré la forma masiva de su cabello junto con sus decoraciones. colocaré aquí en la mitad trasera de la estructura de la cabeza. Por último, lo colocaré y pondré capas con los detalles finos. puedes probar un estilo más expresivo más suelto Aquí puedes probar un estilo más expresivo más suelto para acelerar el proceso Me gusta levantar ligeramente mi boceto a lápiz con una goma de borrar antes de agregar colores para que el grafito no difumine los pigmentos Puedes trabajar más rápido dibujando los contornos de los adornos para el cabello lápiz y luego renderizando los detalles directamente con tus lápices de colores. A continuación, sigo definiendo las fortalezas en el cabello. Agrego tonos de piel a áreas específicas de la cara alrededor de las orejas y abajo del cuello. Por último, agrego algunos toques audaces de tinta negra, especialmente en el cabello para crear un contraste dinámico y establecer volumen. Relleno los huecos restantes con trazo pequeño para unificar todo el dibujo En nuestro próximo ejercicio, crearemos rostros expresivos una manera mucho más casual de manos libres. 12. Ejercicio 4: rostros expresivos.: ¿Cómo se pasa de un rostro que se asemeja al dibujo académico rígido a uno que es simplificado y más expresivo? Eso es lo que vamos a ver en este ejercicio. En partes remotas del mundo, dos viajeros comenzaron a representar el mundo a través de dibujos y textos y sólo un enfoque original pudo transmitir la extraña realidad que vieron Mira los dibujos de Terry Verne. Se extraen directamente de la vida a primera vista, no parecen incorporar las reglas teóricas, pero sin embargo las integran completamente. Quizás el artista no trazó el mapa del posgrado ni calculó la regla del cert para preparar sus dibujos Pero los conocía porque cuando miramos esos dibujos, están bien proporcionados ¿No tienes algo que realmente destaque? Bueno, está bien tener diferentes opiniones, y creo que esos dibujos son muy fuertes. No importa si te gusta este estilo o no. Lo que quiero mostrarles aquí es que estos usan exactamente las mismas vistas que hemos estado estudiando, frente, cortador de árboles, perfil, completo con expresiones. Eso está bien. otro aquí, mira los dibujos de Canton Blake. Son muy expresivos. A mí me encantan. Rob, dime ¿qué expresión podemos ver en estos dibujos Bravo y éste? Sí, eso es. Siguiente. Bueno, parece un poco ofendido me parece un poco ofendido como si acabara de ser criticado Esta Sí, verdaderamente alegre y su Rob, ella ha vivido su vida plena. Mira las dos líneas en sus mejillas. Eso es suficiente para significar la vejez y ella. Admirando yo diría, y a él. Sí, completamente aturdido. Y él? Sí, eso es. Y él? Sí, eso es. Todas esas caras comunican algo. ¿Qué pasa, Rob? Sí, una emoción, y eso es lo que vamos a hacer aquí para desconectarnos de la teoría y tratar de crear un dibujo simplificado que exprese una emoción Es un poco como un ejercicio anterior cuando construimos una cara basada en un escenario. Pero esta vez, es aún más espontáneo. ¿Cómo vamos a hacer este frote? Sí, más o menos, eso es cierto que las caras se parecen un poco a garabatos y el proceso puede ser un poco aleatorio Pero escuché que el señor Blake repitió el mismo dibujo muchas veces hasta que encontró la versión perfecta. La gran ventaja es que los resultados finales parecen haberse hecho muy rápido. Podemos probar este enfoque. Sobre todo, no vamos a hacer que nuestros dibujos sean demasiado grandes. Bueno, lo que estoy sugiriendo es que intentemos experimentar con formas y líneas en bruto, que utilizamos como materia prima para crear caras. Verás. ¿Estás conmigo? Por ejemplo, si hago esto, ¿en qué te hace pensar? O el perfil, aquí tienes el ojo y aquí está la boca. Si tuviera pelo y color, se convierte en un personaje. ¿Qué podríamos hacer por la cara frontal? Por ejemplo, ¿y si hago esto? ¿Qué te hace pensar eso? Estas son las cejas. Seguiremos explorando para encontrar elementos y deberías trabajar en ello también. Ahora vamos a hacer algunos garabatos sueltos y ver qué podemos sacar de ellos. La forma, por ejemplo, podría usarse para el cabello o para un ratón. Si hago un símbolo de infinito y lo dibujo varias veces, veamos qué expresión da. También puedo bosquejar pequeños garabatos para la nariz. A veces probamos cosas y no parece nada en absoluto, pero eso está perfectamente bien. Se nos permite fallar. Continuemos con nuestra exploración. También puedo crear un dibujo usando, por ejemplo, solo líneas horizontales. Voy a decidir dibujar una cara usando solo movimientos que van de izquierda a derecha. ¿Qué forma gráfica original podemos imaginar para los ojos? Podemos intentar crear un ángulo inesperado, por ejemplo, si el ángulo de los ojos hace una V y las cejas siguen ese mismo ángulo, el personaje se verá un poco mezquino o incluso diablillo ¿Qué pasa ahora si primero dibujo líneas o curvas aleatorias y luego coloco nuestros rasgos faciales encima de ellos? Esto puede crear expresiones interesantes. Una forma de cruz, por ejemplo, sugerimos una cara enojada. También podemos bloquear primero en una forma negra sólida para el cabello y luego imaginar una cara debajo de él. Si todavía tienes problemas para dibujar rasgos faciales intuitablemente, solo piensa en la regla de los tercios en O haz un boceto a lápiz usando círculos u óvalos dependiendo de la vista que quieras Un óvalo para la vista frontal, un círculo para la vista de tres cuartos y dos óvalos para la vista del perfil Pero también podemos sustituir los óvalos por formas más divertidas. Para un retrato divertido frente, en lugar de un óvalo, probemos algo más como una forma que sea muy ancha en la base. En este caso, la cara se verá gordita. Si lo volteas boca abajo, así que la frente es grande, el personaje se verá muy inteligente. Explora diferentes formas, formas irregulares y asimétricas también. Trátelos como papas. A veces te sorprenderán mucho los resultados. ¿Qué tal el mentón con forma de espiga afilada? También puedes crear dibujos usando garabatos para toda la cara Es casi como dibujar sin levantar nunca tu lápiz del papel. Capturas todos los elementos con una sola línea continua. Olvídate del tono convencional que estás acostumbrado a dibujar. Un consejo rápido, ve despacio. De esa manera te das tiempo para construir e imaginar tu dibujo a medida que avanzas. Cuando llegues a una zona donde debería estar un ojo o una nariz, garabatear un poco más intensamente como si estuvieras buscando la forma mientras la dibujas, mantén una postura abierta, relajada para dejarte llevar por el movimiento y dar la bienvenida a lo que se crea Practica. Por último, use lápices de colores para crear áreas planas de color Por ejemplo, use un color para las áreas sombreadas y otro para las iluminaciones Luego trae un tercer color para agregar detalles finos por encima de la parte superior. Sé que esto es un montón de técnicas diferentes para un solo ejercicio, así que voy a resumir todo aquí Entonces Rob nos mostrará los hermosos dibujos que hizo. Quiero compartir otra técnica usando Affinity Designer. Aunque estoy seguro que también puedes recrear esto en Procreate. Es una mirada a cómo digitalizo y hago dibujo mi cara y agrego un fondo de juego de palabras Esto es solo una idea de inspiración y estoy seguro que puedes usar tu propia creatividad para crear otros resultados. Primero, uso mi iPad para tomar una foto de un personaje desde mi libreta física. No importa si la cara original fue dibujada pluma o lápiz porque vamos a trazar sobre ella. Importo la imagen a afinidad, selecciono la herramienta pluma, elijo un ancho de trazo apropiado y empiezo a trazar sobre la foto. Aquí estoy usando un ancho de ocho. Es mucho más fácil si bajas la opacidad de tu capa de foto de referencia al 20% Por último, creo un hermoso fondo usando gradientes en la forma que quiera Por ejemplo, vamos a crear un óvalo grande que sea un poco más grande que la cara. Tire de la forma usando la herramienta de selección y luego elija un pincel con una textura agradable. Vamos a necesitar dos colores. Primero, tomaré un morado y rellenaré casi toda la forma. Entonces llenaré el resto de la forma con un rosa brillante, agregando trazos adicionales para construir una textura. Usa el color más claro estratégicamente para enfatizar el volumen de la cara o agregar efectos de iluminación Ahora puedes repetir este proceso tanto como quieras con todos tus demás personajes, agregando otros colores y así sucesivamente. 13. Conclusión: Bien hecho, llegaste hasta el final del curso. Este fue un viaje largo, pero gratificante. Veamos qué hemos logrado aquí. Recuerda, en la primera parte de la clase, nos enfocamos en las reglas académicas. Ahora deberías poder dividir la fe en tres celdas iguales a través de diferentes ángulos. Aprendimos sobre formas geométricas, líneas de construcción y grados de proporción. Lo que significa que ahora eres capaz dibujar retrato estructuralmente sólido En la segunda parte de la clase, tomamos esas herramientas y las practicamos. Dibujamos retratos de una película, exploramos diversas expresiones, dibujamos geishas desde diferentes ángulos, y con un poco de aleatoriedad, abrazamos personajes originales Experimentamos con garabatos, distorsionando la forma de la cabeza usando líneas de guía abstractas y aplicando bloques Rob estuvo aquí para mostrarnos sus impresionantes ejemplos. ¿Cómo te fue la clase, Rob? ¿Lo disfrutaste? ¿Cuál es tu estilo, Rob? ¿Estás tratando de decirme que estoy anticuada? No, claro, no es no sé qué es lo que realmente está de moda. Excelentes fundamentos nunca pasan de moda. Bueno, si disfrutaste de mi clase, por favor tómate un momento para dejar una reseña y también echa un vistazo a mi trabajo en Instagram. Como mencioné antes, también puedes consultar mi clase acompañante sobre narración visual Muchas gracias por acompañarme y nos vemos en la siguiente.