Cómo crear una nube con TurbulenceFD

1. Introducción: Qué pasa, chicos, este es Patrick. Muy bueno verte en este día nublado en Atlanta. hoy vamos a estar repasando cómo hacer una nube. Clase muy solicitada por muchos de ustedes chicos en Instagram. Pensé que lo haría. Desafortunadamente, éste requerirá de Octano y Turbulencia FD. Sé que te prometí mucho más de las clases físicas, pero esta gente está preguntando. Realmente quieres saber cómo hacer esta nube. Y la forma en que lo estoy haciendo pasa es usar turbulencia FD y Octane, así que eso es lo que vamos a estar saliendo. Si tienes esos plug-ins a lo largo de Symbol 4D, creo que lo disfrutarás. Clase bastante fácil. No es tan difícil en absoluto y tampoco ese tiempo intensivo. espero que disfruten chicos y pasemos por ello. 2. Geometría de la emisión en la nube y la ubicación de la cámara: Hola chicos, así que estamos aquí en mi Instagram. Se puede ver aquí y la razón por la que salgo con esta clase de Cloud en primer lugar, porque todos me preguntaban cómo creo este tipo de imágenes. Imágenes como esta con las Nubes van bastante realistas, incluso ésta, y estoy de acuerdo. Creo que las nubes definitivamente resuenan con ciertas personas, incluso ésta, y vamos a darle una oportunidad porque necesitamos un par de plug-ins. Necesitamos octano para este y necesitamos TurbulenceFD, y eso es más o menos todo. Esta es una clase bastante específica, y realmente lo estoy haciendo porque hace tiempo que no he hecho una clase. He estado prometiendo que voy a liberar uno por tanto tiempo y no he podido hacerlo sólo por trabajo y otras cosas que he estado haciendo. Pero creo que esta nube uno debería recuperar algunas de las cosas. Entonces entrémonos en ello. Es mucho más sencillo de lo que ustedes probablemente imaginen. Aquí tenemos una plantilla en blanco aquí en el centro 40. Hasta borraré la cámara y esto debería ser lo que ustedes están mirando. Entonces lo primero que queremos hacer aquí es realmente crear una cámara porque queremos que nuestra composición de cámara ya esté configurada, y para ello, vamos a ir a agarrar una cámara aquí, y aquí vemos que estamos en esta vista predeterminada aquí. Pero lo que suelo hacer es solo centrar todo, vamos a las coordenadas aquí. Vayamos de la x Vamos a cero, cero, y luego probemos esto chicos ir negativo 600, y si saltas a la cámara, claro que no está centrada porque no cancelamos las rotaciones. Ahora debería estar mirando derecho. Entonces si saltas de la cámara aquí, esta cámara está mirando directamente donde debería estar. Entonces voy a saltar eso ahí dentro, y si no tienes la misma relación de aspecto es que yo sí, adelante y solo intenta bloquearlo. Asumiendo que todos son el mismo número vamos a ir a 1,200 por 1,200 ahí, y deberíamos estar bien. Estoy preparado para el octano porque estaremos usando octano el segundo. Pero en realidad no tienes que preocuparte por demasiado aquí. Por lo que va a estar bien ahí. Nuestra cámara en realidad está colocada bastante perfectamente por el momento. Lo siguiente que queremos hacer es empezar a hacer esta nube. Por lo que lo primero que quieres hacer es crear alguna geometría que podrás usar como emisor para la niebla o el material de nube. Entonces generalmente lo que piensas es, tal vez crear una esfera, aplanarla, tal vez así, hacer lo que tengas que hacer. Yo solía hacerlos así, pero me doy cuenta de que es un poco demasiado simplista para el tipo de nubes y tratando de hacer. A lo mejor es una buena base. Pero porque tenemos la medida de volumen y construimos su me gusta usar eso mucho más y hasta bola de metal. Entonces si ustedes no están usando R20, si están usando algo por debajo de R20 como 19,18, eso no tiene constructor de medida de volumen. Simplemente seguiría adelante y usaría la bola de metal. Pero suponiendo que tenemos a la mayoría de nuestra gente aquí viendo usando R20 y superiores, deberíamos estar bien. Entonces tenemos razón, queremos usar una esfera para empezar, y verás por qué en un segundo. Lo siguiente que queremos hacer es asegurarnos de que eso esté centrado. Debería ser si solo le das clic ahí. Lo siguiente que quieres hacer es realmente clonar esta cosa. Entonces vamos a agarrar un clonador de mografía, y luego vamos a colocar esta esfera encima o como un niño del clonador ahí. Lo siguiente que queremos hacer es, supongo para que puedas ver todo pasando ahí. Vamos a Display, línea oculta, me gusta mucho esta vista solo puedes ver todos los segmentos y las letras realmente no te confunden. Íbamos a ir aquí al clonador, vamos al objeto, y vamos a ir al modo objeto. Entonces esos van a desaparecer. Entonces podemos simplemente salvar a los que hay por ahora, y estos van a ser desplazados por otra esfera que estamos a punto de crear. Entonces lo siguiente que vamos a hacer es crear otra esfera, y esto es algo así como ese primer paso que les estaba enseñando chicos. Entonces si solo dejas esto como es y haces clic en “C” o lo haces editable, notarás que este tipo ahora es maleable a lo que quieras. Entonces arrastras eso un poco, y si le pasamos a nuestra otra vista, podemos ver por qué esta cosa es algo así, tal vez, genial. Entonces por mucho que puedas hacer una nube de aspecto genérico por el momento, eso es lo que vamos a buscar. mejor algunos que todo empieza a verse bien, tal vez un poco más grueso, y eso debería ser bueno. Entonces esta es nuestra forma de nube genérica. No tienes que preocuparte por los segmentos en este momento. Porque todos estos se van a mezclar y emparejar una vez que lo abramos en la medida de volumen. Entonces queremos hacer ahora es ir al clonador y arrastrar la esfera. Si solo querías llamar a esta base de nube tal vez, y vas a soltar la base de nube en la pestaña de objetos. Entonces ahora ves incluso ahora mismo empieza a parecerse más a una nube o algo que pasa ahí, y sólo vamos a encogernos a estos tipos haciendo clic en la esfera de ahí, haciendo clic en “T” y arrastrarlos un poco hacia abajo, y luego mientras tenemos seleccionado al clonador, voy a volver al mografo, efector y al azar, y puedes dejarlo ahí. Muchas veces solo cancelaré la posición porque no dijimos la posición, pero creo que está bien por ahora, y luego vamos a ir a la báscula, uniforme Escala y arrastrarlos hasta donde creas que se ven bonitos y aleatorios . Entonces podemos iniciar un adder, restarlos todo lo que quieras. Entonces esto me parece más una forma de nube, y luego simplemente comienzas a jugar con cuántos quieres, qué tan pequeños quieres que sean. Cuánto del efector aleatorio está funcionando eficazmente. Una vez que empieces a ver la forma que te gusta en general y es posible que puedas verla mejor una vez que pongamos esto en la medida de volumen. Eso es lo que haremos a continuación. Entonces, en realidad movería este clonador arriba para que no nos confundamos ahí, y entonces todo lo que tenemos que hacer ahora es crear un constructor de volúmenes y una medida de volumen. En primer lugar vamos a saltar el clonador para asegurarnos de que no tengamos la instancia de render encendida. Mantenerlo a instancia. Vamos a ir y dejar esto debajo del constructor, y luego también vamos a dejar caer la base de nubes en el constructor, y notar que aún no ves nada y creo que eso es porque nuestras pantallas se pusieron en línea oculta. Pero si nos pusiéramos a éste, sería capaz de ver qué está pasando ahí. Pero podemos saltarnos ese paso y simplemente buscar la geometría una vez que coloquemos este chico arriba o como niño de la medida de volumen. Entonces ahora podemos ver qué está pasando aquí. Recuento de segmentos bastante decente. Estoy bastante contento con eso hasta ahora. No tiene por qué volverse demasiado loco. Pero ahora puedes empezar a jugar con la aleatorización. Se puede ver qué forma está tomando esto en realidad. Incluso podría ayudar a ir al sombreado de lechada aquí. Por lo que no tenemos que preocuparnos por los segmentos. Vamos a ver cómo se ve todo, y ahora esta es tu oportunidad de suavizar un poco todo antes de empezar a usar esto como animador. Entonces si vamos al suavizado, agarramos ese efector de suavizado, y colocamos eso entre la medida y el constructor ahí. Para que veas lo que pasó ahí mientras ajustas la rigidez. Estás haciendo toda esta forma un poco más maleable, y luego puedes jugar con literalmente cada configuración que veas aquí. Podemos hacerlo un poco de encogimiento más fácil, más grande, nube hinchada. Eso se ve bastante decente. Creo que lo que voy a hacer es mantenerlo en algún lugar alrededor del 59 por ciento. Pero toma el efector aleatorio y solo echa un vistazo en la escala de posición. Entonces si desmarcamos eso, ahora estamos empezando a conseguir una forma más generalizada y no todo va demasiado lejos. A lo mejor podemos mantener esto a algo así como cinco por cinco. Entonces un poco más contenido, y esto es bastante bueno para mí. No tengo problema con esto y voy al azar y tal vez empiece a hacer estas cosas un poco más, dependiendo de lo bulbo o cuántas variaciones quieras en esta nube, puedes ajustar eso ajustando la escala aquí como así como la semilla. Entonces prácticamente tienes una cantidad decente de variaciones infinitas de esta nube que ya puedes ver, y así mi regla de oro es una vez que ves una forma que más se parece a una nube que quieres retratar. Sólo hace que sea más fácil convertir esta cosa en una nube de aspecto real. Pero de nuevo, no vas a estar viendo ninguna de estas protuberancias ni nada por el estilo. Entonces, no dejes que eso te confunda y no te preocupes demasiado por los segmentos por ahora. Entonces creo que solo voy a esperar hasta encontrar una forma que me guste mucho. Creo que algo así podría funcionar para mí. Entonces podemos detenernos ahí, y sólo otra forma de suavizar esta cosa, por supuesto, en realidad se pueden duplicar las pestañas de suavizado. Entonces si solo mantienes presionada Control y arrastro para hacer otra, puedo hacer tantas veces quise suavizar las formas. Entonces eso me queda bien, y podemos empezar a seguir adelante. 3. TurbulenceFD e iluminación básica: En realidad no tienes que colapsar esto, lo que hace que sea realmente agradable para cambiar estas formas de nube más adelante en el juego si quieres. Realmente estamos haciendo esto de manera no destructiva. Ya tenemos una forma decente para nuestra nube. Si quieres mover un poco todo este asunto puedes. Lo siguiente que voy a hacer muy rápido antes de meternos en ello es ir Shift V en mi teclado y sólo hacer la opacidad 100 por ciento sólo para que puedan ver aquí las cajas delimitadoras. Es agradable y útil ver, sobre todo cuando se usa la composición. Eso me recuerda si voy a dar click en “Cámara”, vaya a Composición y haga clic en “Cuadrícula”, ahora podemos ver una representación más precisa de dónde se encuentra esto dentro la escena y ahora puedes mover las cosas donde quieras. Asegúrate de que esté completamente centrado, además de usar una cruz aquí. A veces eso también me funciona, puedes mantenerlos encendidos. Creo que estamos listos para empezar a trabajar en la TurbulenceFD. Supongo que primero podemos crear un terreno si queremos. Otras veces uso un cilindro, solo crea para unas sombras más bonitas cuando quieres retratarlas y cosas de esa naturaleza. Lo que voy a hacer es crear aquí un pequeño cilindro, y note aquí es donde el ángulo de la cámara y todas estas cosas juegan un papel en eso. Ahora mismo estamos usando creo un 36 milímetro. Siempre me gusta el aspecto de usar un retrato o 80 milímetros, así que si saltamos ahí, eso debería ser mucho mejor. Vamos a arrastrar un poco todo esto hacia atrás. Justo así. Me gusta la forma en que estos se sientan en el marco al usar estas longitudes focales. Eso debería ser bueno por ahora. Si quieres hacer esto un poco más o menos puedes volver a las líneas ocultas, vamos a crear las rotaciones. Yo quiero ir a 80 y luego ir a Caps, Tapón de filete, solo para hacerlo un poquito porque nada es demasiado duro ribete en el mundo real, ponlo a gusto uno y eso debería ser bueno. A medida que tenemos tiempo para salvar el proyecto si queremos, vamos a, creo que creé una nube de Skillshare. Vamos al tutorial, C4D. Eso debería ser bueno por ahora y ahora podemos empezar a trabajar en hacer de este emisor y crear los volúmenes reales de niebla. Lo primero que quiero hacer, suponiendo que ustedes tengan TurbulenceFD, claro que eso es una necesidad en este tutorial o clase. Lo primero que quieres hacer es crear un contenedor. Ahora puedes ver que se crea este contenedor, vamos a tener que agrandar esto un poco bastante decente y la regla del pulgar es, para algo así, vas a querer asegurarte de que al menos esté cubriendo todo nube y se pueden ver las dimensiones aquí. Por lo que probablemente tomaría la x, sacaría eso un poco. Pero para esto, esto debería ser bueno. No creo que debamos preocuparnos de que algo se escape demasiado a esta caja. Lo siguiente que quieres hacer es en la medida de volumen. Hagamos clic aquí, y vayamos al emisor de turbulencias. Ahora todo este asunto es un emisor de lo que estamos tratando de usar la nube. Lo siguiente que haremos es establecer el valor de temperatura aquí y los canales y ponerlo en uno y porque lo estamos configurando en uno, realmente no tenemos que preocuparnos de nada más porque esto es una nube, no hay emisión, no hay nada más que los volúmenes puros de niebla. Sólo tenemos que preocuparnos por eso y he sabido que ponerlo a algo como uno está perfectamente bien. Si haces eso, podrás ver ahora, si vamos a Plugins, TurbulenceFD, Ventana de simulación, esto siempre es útil tener abierto cuando empecemos a usar la simulación por supuesto, solo arrastra eso a algún lugar así y por ahora, llevemos esto de la caché a la interactiva. Disculpe. Ahora mira lo que pasa cuando hacemos clic en iniciar. Como puedes ver, esto no está consumiendo memoria alguna porque estamos usando esto en modo interactivo y la razón que es importante es porque realmente no quieres tener que almacenar en caché y hacer esta simulación realmente lenta cada vez que quieras ver qué pasa o las cosas que cambiaste. Este es generalmente el valor predeterminado de lo que estamos recibiendo y se ve todo más allá de la caja delimitadora se va y si ves que esta nube está en el camino aquí, así que un par de formas diferentes de trabajar con eso. Lo que suelo hacer es ir a la medida de volumen y ocultarlo tanto del render como del puerto de vista aquí. Realmente se puede ver cómo se ve esta cosa y así ahora la forma original no se verá realmente. Pero una nube realmente no sube así y fuma en llamas. Eso no es realmente lo que queremos. Nos vamos a saltarnos unos pasos aquí y apenas empezamos a abrir octano para que podamos ver qué está pasando aquí. Lo que vamos a hacer es ir a Octane, Live Viewer Window y vamos a arrastrar usando esta caja aquí a la derecha de esta ventana. Ahora tenemos algo que podemos ver. Ahora si fuera a hacer clic en Render, verás que tenemos un cilindro aquí es nuestra base, pero aquí no pasa nada. Hay un par de razones por las que eso no está pasando. Por una parte, somos un modo interactivo, por lo que en realidad no es crear ningún volumen, esto es solo para que veamos y dos, porque nuestro contenedor no es visible por octano aquí. Lo siguiente que tendremos que hacer es uno, vamos a guardar esto. Vamos a ir al caché y luego vamos a empezar y podemos empezar ahí mismo, este es un buen punto de partida. Ahora esta cosa en realidad está visiblemente aquí. Si renderizas, aún no podremos verlo y eso es porque no podemos ver lo que haya en este contenedor por octano. El modo de hacerlo es solo hacer clic derecho en Etiquetas Octane, Object Tag y ahora puedes ver esto deja de ser visible. Pero esto se ve absolutamente horrendo y no se parece en nada a lo que necesitamos en este momento. Vamos a crear algo de iluminación para esto. Entonces solo voy a crear una luz Object, Light, Array. Esto es sólo una luz de matriz genérica que tenemos aquí. Lo que me gustaría hacer es si solo hacemos eso invisible y solo rotamos estos 90 grados y tal vez lo hagamos un poco más grande y tengamos esto viniendo de como un cierto ángulo aquí. Vamos a arrastrarlo todo el camino hacia arriba. Por ahora, podemos tener esto en el marco sólo para poder ver qué está pasando. Lo siguiente que queremos hacer es, vamos a Objetos, entorno HDRI y podemos ver aquí ahora, eso es lo que está pasando aquí. Lo siguiente que queremos hacer es volver a encender esto y notar que realmente no ves nada y eso es porque tenemos que meternos severamente con los ajustes dentro de la pestaña del renderizado de partículas dentro de la etiqueta del objeto. Esta es la pestaña donde estarás manipulando cómo se ve esta nube. Antes de meternos en todo eso, vamos a querer simular esta cosa hasta que se vea más como una nube. Para que podamos volver al modo interactivo. Podemos pausar el render y creo que estamos en un buen lugar aquí. Si hacemos clic en iniciar, veremos qué está pasando. Realmente no queremos meternos con eso así que vamos a parar ahí. Pero la configuración que cambiará para la simulación será en el contenedor TurbulenceFD. Se irá todo el camino a la simulación y aquí es donde se tienen todos estos diferentes tipos de ajustes, creo que vamos a estar usando turbulencia, vamos a estar usando temperatura y eso podría ser todo por aquí. Lo primero que haré es que la flotabilidad es la forma en que esta cosa sube. Si te quitas esto y vuelves a renderizar, todo simplemente se queda ahí, lo cual es bueno para lo que queremos. realidad no queremos que nada se levante. Sólo queremos que las cosas comiencen a fluctuar y crear sus propias pequeñas mechas de aire y refrigeración es cuánto se disipan estas cosas a medida que pasa el tiempo. Si volvimos a la flotabilidad 60 o algo así y hicimos el enfriamiento 50 por ciento, todo se enfría realmente rápido pero si mantenemos ese cero, nunca se enfrían, simplemente siguen adelante. Vamos a mantener eso abajo a tal vez dos, como lo teníamos en un cero de flotabilidad y luego lo vamos a detener. Noten que no pasa nada. A continuación lo que queremos hacer es trabajar con la turbulencia. Este será nuestro factor de viento y las cosas que hacen estas olas aquí. Si volvemos esto a algo así como 10 y lo renderizamos. Ahora estamos recibiendo algunas fluctuaciones agradables y cosas que podrían percibirse como más una nube. Creo que podría tomar eso hasta como 15 y tomar el tamaño más pequeño. No quieres que estas cosas sean demasiado grandes, a mí me parece una nube de baja resolución. Si tomo esto abajo a como uno y tomo el hielo más grande abajo a como cuatro y un pequeño poder o algo así como 0.8. Ahora vamos a renderizarlo, luciendo un poco más bonito como una nube. La otra cosa con la que tenemos que meternos demasiado antes de llegar demasiado lejos en esto es el tamaño de voxel real de todas estas cosas. Si vamos al contenedor y obtenemos un tamaño de voxel para esta escala específica aquí, tres es un poco demasiado baja poli o baja resolución y si subimos, cuanto más alto vayas más baja será la res. Entonces si vamos algo así como seis, esto va a lucir mucho más hinchada y floreciente lo cual puede funcionar para algunas nubes, pero queremos un poco más de detalle en las nuestras. Vamos a algo así como 1.5 render, puedes ver que estamos obteniendo una nube de aspecto de calidad mucho mayor aquí y cuanto más esperemos, más estamos obteniendo artefactos que queremos. Creo que eso debería ser bueno para el tamaño voxel y una cosa grande tener en cuenta que una vez que empecemos a renderizar el contenedor tamaño voxel y el tamaño mediano voxel tienen que ser exactamente iguales para que te muestre un correcto representación. Vamos 1.5 y ahora estamos listos ahí y luego vamos a volver al contenedor. Hay una cosa más que quería cambiar, la simulación así, deja ir a un tamaño más grande. Vamos a como seis en realidad. Vamos 0.6, a ver qué tenemos aquí. Ahora tenemos un poco más de diferencias aquí en el tamaño de esta cosa. A lo mejor sólo bajar a cinco, empezar. Eso me queda bastante bien, eso parece una nube decente y ahora podemos empezar a renderizar y ver qué tenemos. Desparemos aquí y rendericemos nuevamente. Por supuesto que lo olvidé, llegamos a pasar de interactivo a caché. Vamos a asegurarnos de que esto se pause de nuevo y renderémoslo. Al igual que un agradable y puedes parar esto cada vez que sois felices. 4. Parámetros de volumen en la nube: Voy a parar esto ahí mismo. A ver qué tenemos. Vamos a desmarcar la pausa y volver a renderizar esto. No se ve nada, por supuesto, porque tenemos que ir a manipular estos ajustes. Lo que vamos a hacer es ir a la pestaña de renderizado de partículas. De hecho traigamos toda esta ficha aquí si podemos. No tenemos que meternos con demasiado aquí y ahora. Nos vamos a meter con todo en la pestaña mediana de volumen. Hagamos click ahí, emisión, dispersión y absorción. Todos estos ajustes nos darán los parámetros correctos para transformar realmente esta cosa de la nada a algo así. Enseguida del bate, no necesitas emisión para esto. Nada va a estar emitiendo luz ni nada así que vamos a cero. Vamos gradiente de volumen. Matemos a éste y llevemos esto todo el camino al negro. Eso es porque no necesitamos ningún color asociado, estas nubes son blancas. Eso lo sabemos. Te vas a llevar la absorción a los blancos. Vas a llevar el espectro RGB dentro de la dispersión al blanco. Ahora estamos consiguiendo algo. Obtuvimos nuestro primer vislumbre de una nube. Esto es exactamente lo que queremos aquí. Podemos mover esta luz alrededor, se puede ver la forma en que esto afecta a la nube. Es más o menos exactamente lo que queremos aquí. Yo sólo voy a mover esto aquí. Puede que no necesitemos una luz tan brillante, pero por ahora está bien. Si bien estamos hablando de iluminación aquí, notan que la luz está muy recortando aquí, así que es algo que me gusta hacer con todas las cámaras es hacer clic derecho. Vamos Cinema 4D etiquetas octane, asigne etiqueta octane a esta cámara. Entonces dentro de esta etiqueta, vamos a ir a cámara imager, habilitar cámara imager, y llevar la compresión de resaltado a una. Lo que eso está haciendo es cualquiera que sepa algo de película es que mayor rango dinámico tengas, más latitud tienes, o más cantidad de valores de luz que tengas, lo cual es mejor para editar y no lo harás obtener tanto recorte. Si traemos eso todo el camino hacia arriba, se quita casi todos aquellos que resaltan temas que teníamos. puede decir que se ve más plano ahora en general, pero eso está totalmente bien porque todos estaremos coloreando esto después en Photoshop. Ya sabes, meterse con el contraste y es más difícil de recuperar, los resalta en pérdida versus agregando más contraste si es necesario. Eso es bueno por ahora. Ahora podemos volver al medio de volumen. Ahora estas dos etiquetas son las que van a hacer que esta cosa realmente pop y sin embargo densidad y volumen longitud de paso, la mejor manera que puedo explicar esto de la manera que lo veo, es la densidad es la circunferencia de esta nube por falta de un mejor término. La longitud del paso del volumen es como el detalle. Por lo general quiero que mi nube esté lo más hinchada posible, a vez que tenga una cantidad decente de detalle. Bajando esto y esto arriba. Veamos qué pasa cuando bajamos este detalle un poco y notarás cuanto más detalle tengamos, más densa se vuelve esta nube. Te darás cuenta de que cuando hagas eso, la luz tiene un tiempo mucho más difícil de pasar. Por supuesto que eso sólo tiene sentido porque tienes luz, la densa de la nube, más dura se pone en el interior. Realmente no queremos tanto. Yo diría que tal vez alrededor de 0.1. Se puede ver la densidad aquí más se quita eso. Pero si te vuelves realmente girthy con él, vas a conseguir esta nube de aspecto masivo que se ve bastante bonita. El tiempo de render severamente está determinado por el tamaño del voxel inicial. Esta es una bastante decente especialmente para las personas que no están ejecutando dos 2080 Ti en su sistema. Afortunadamente, tengo un par de esos, así que podría ser más fácil para mi máquina tomarlo, pero siéntete libre de tomar esto hasta dos o tres Si necesitas. Estas nubes se ven específicamente como las que son mucho más altas en el aire, que son un poco más densas. No creo que necesitemos algo demasiado loco como eso. Lo que podemos hacer es que si nos gusta esta circunferencia que tenemos aquí, solo vamos a subir un poco la longitud del paso del volumen. Ahora se puede ver un poco más de luz pasando, un poco más sabio. Esto en realidad se ve muy bien. La otra cosa que queremos hacer para asegurarnos de que toda la luz esté funcionando correctamente es entrar en ajustes de octano y cambiar nuestra iluminación directa a trazado de caminos. Esto sólo permitirá que la iluminación global haga lo suyo donde sea necesario. Vamos a bajar la pinza de GI a una y eso debería de ser bueno. Solo bajemos las muestras a como 200 para que no mate a nuestro sistema. Estos ajustes deben ser buenos. Pero estamos consiguiendo una nube de aspecto agradable aquí y solo tenemos una luz. Ni siquiera hemos asignado un HDRI, que podemos hacer sin duda si queremos. Si quieres hacer eso, solo vamos a dar clic a esta pestaña aquí, textura, cargar imagen. Tengo un par de HDRI. A mí me gusta usar todo el tiempo. Ustedes chicos siéntanse libres de usar lo que necesiten usar. Yo sólo voy a usar una simple, que realmente ni siquiera es HDR, es como una foto que tomé, pero llena los huecos para las sombras que necesitamos. Eso debería ser bueno. Vamos a añadir otro objeto, entorno HDR, que creará el negro. De hecho borraré lo que teníamos. Tenemos que sobrescribir. Podemos tener un fondo negro pero todavía tenemos el rumbo HDR. Vayamos al que acabamos de crear, entorno primario, entorno visible. Ahora estamos recibiendo luz golpeando desde donde necesitábamos. Ahora solo puedes empezar a meterte con las luces, la cantidad de luz que tienes golpeando esta cosa, tal vez no en absoluto. Esto es honestamente donde te sientes cómodo en esta etapa de la misma. Se puede ver cuanto más luz bombeo en ella, puede que ni siquiera necesitemos este detalle para que podamos volver atrás. Acude a nuestro medio de volumen, aumenta un poco esto y ahí vamos. 5. Ajustes de acabado y procesamiento: Esta cosa es nube de aspecto mucho más brillante. Lo que me gusta hacer es tomar la cámara, bajar un poco las coordenadas, y empezar a mirar hacia arriba. Es solo crea para creo una vista más bonita de la imagen que estamos viendo. Podemos ver que vamos a un poco de esa cosa divertida pasando o de los segmentos aquí. Por lo que sólo podemos aumentar los segmentos según sea necesario a tal vez 120. Eso se deshace de realmente dije 200, para que eso se deshaga de ese tema que estamos consiguiendo aquí. Para ver esta ventanilla en una vista de cuadro de contorno mejor vista estrictamente bloquee aquí. Para estas configuraciones, hice clic en “0.4" aquí, y nos da una buena, justo ahí está bien también. Pero vemos que aquí tenemos esta luz pegando todavía. Podemos mover ese otro fotograma por completo o en esta pestaña, la pestaña OctaneLight, vamos a Opacidad y bajar eso a cero. Eso debería de ser bueno, lo único otro, si te interesa hacer es agregar algo de floración. Volvamos a la Cámara. Antes de hacer eso, podemos hacer clic con el botón derecho en Cinema 4D Tags, Protección, así que ahora no podemos mover esto pase lo que pase. Vamos a la etiqueta aquí, Post procesamiento, Habilitar. Ahora podemos agregar algo de poder de floración si es necesario, algún poder de deslumbramiento. Déjenme bajar esto a dos. Blare que resplandece un poco, y agrega algo de intensidad espectral, agrega algo bonito y poco de lensy de aberración cromática que podría ser genial, y tal vez incluso creando un material porque la nube no necesita un material. Entonces vamos a crear un Material Brillante Octane tal vez, y aplicarlo a esta forma aquí. Esto podría ser lo que puedas hacer este negro, si quieres que aparezca un poco menos jarring, y entonces solo podemos empezar a meternos con la rugosidad. Ahí vamos, algo así. Lo que sea que estés sintiendo aquí. Creo que lo que podría destacarse en el fondo un poco más es quizá un fondo rojo. Por lo que siempre podemos tomar el cielo octano que hicimos. Simplemente llamamos a este fondo, y tomamos la textura de color aquí. En este momento esto no está afectando a la imagen porque esto es puramente el fondo. Podemos hacer esto un poco más rojo si queremos. En realidad se puede ver que aquí hay algo de translucidez en la nube, lo que en realidad nos está dando alguna información bastante valiosa. Entonces no tengas miedo también, si este rojo se ve un poco más descolorido, no quieres ponerte demasiado rojo aquí, porque recuerda que aquí comprimimos los aspectos más destacados. Por lo que sólo señalando que todo se puede plantear en el post. A juzgar por esto, probablemente podamos aumentar el detalle un poco más. Entonces no tenemos esa cosa siendo demasiado translúcida ahí. Se ve bien, parece que en realidad se está reflejando un poco. Pero eso debería ser bastante decente. En realidad lo que voy a hacer aquí es que voy a ocultar este de aquí, y simplemente crear un avión para el fondo, porque ahora que lo veo, este rojo está envolviendo alrededor de 360 y en realidad está lanzando sobre la nube en el frente, y en realidad no queremos eso. Entonces solo vamos a crear un avión, rotar estos 90 grados, aumentar fuertemente el tamaño, y simplemente empujar esto hacia atrás un poco de aumento, se ve bien. Entonces vamos a crear un material para el telón de fondo, Difundir material y llamarlo fondo o BG. Simplemente haz de esto un color rojizo aquí, se ve bien. Si lo desea, en realidad podemos agregar una emisión aquí. Tan solo doble lado esta cosa, brillo superficial. Comprueba eso, vayamos todo el camino hacia abajo. Podemos llevar el difuso a cero. Entonces ahora es puramente emitir luz aquí. Entonces podemos tomar esto todo el camino a no esa pestaña, temperatura a rojo. Podemos simplemente bajar esto un poco. Esa probablemente no sea la mejor manera sólo porque estamos recibiendo todos estos temas de distorsión aquí. Entonces solo está trabajando en torno a estos temas, lo que en realidad haría es matar la emisión por ahora, y volver a una textura rojiza, y probablemente lo subamos para que tengamos algo de luz golpeándola, nos veamos algo decente. Siempre y cuando estemos consiguiendo algunos antecedentes con los que estamos contentos, pero probablemente tendremos que mover un poco esta luz. Entonces si vas a esta vista aquí con el medio del ratón haciendo clic en la pantalla, podemos simplemente arrastrar esto fuera del marco tanto como necesitemos. Eso debería ser bueno, ahora podemos aumentar un poco la luz. De las sombras más duras que queremos, no queremos que esta luz sea demasiado grande, así que quizá hagamos eso más pequeño, y más brillante. Hagámoslo un poco pequeño. Entonces cuanto más pequeña es la fuente de luz y luego más brillante es la luz, más duras son las sombras. En el que en este caso creo que funcionaría bien, podemos ver el tamaño de esta cosa. Entonces, tal vez disminuyamos eso, y aumentemos un poco más la luz. Por lo que estas son luces un poco más duras para esta nube, se ve bien. Creo que esto empieza a verse un poco mejor, por lo menos a mi gusto. Entonces veamos qué más necesitamos aquí. Simplemente metiendo la configuración de la nube tanto como quieras. Por supuesto, la densidad, supongo que circunda la nube es, y supongo que si quisieras cambiar el color de la nube, creo que eso estaría en Absorción. Entonces ahora tenemos rojo, tenemos nube azul, morado, cualquiera que sea el color que estés sintiendo. Entonces sólo nos vamos a apegar al blanco para este, y eso se ve bastante bien. Dependiendo de tu gusto, no necesariamente necesitamos un fondo aquí. Podemos simplemente dejar flotando esta cosa, si eso es lo que prefieres. A mí me gusta tener algo de fuente de luz en la parte inferior, así que llena estas sombras. Pero depende totalmente de ustedes chicos por supuesto. Entonces, lo que podría hacer es sólo pesadamente. Para crear como un rebote deja; s ir a un Plano tal vez, aumentar esto severamente, y simplemente poner eso debajo. Por lo que ahora tenemos algún buen subrayado ahí también. Se puede manipular eso creando material para el plano. Cuanto más oscuro hagas esto, más desaparece la sombra. Llenar la sombra donde creas que se necesita. Eso se ve bastante bien honestamente. No estoy enojado con esa nube. A lo mejor bajar un poco la densidad, así conseguimos algunas sombras más duras ahí. Eso debería ser bueno. Se puede ver cómo simplemente manipular esta nube, se puede hacer tantas veces como desee, volver a renderizarla, volver a cobrarla, y se puede obtener diferentes combinaciones. Realmente no lo dejé en marcha por tanto tiempo. Para que puedas ver cómo puedes crear algunos efectos realmente sorprendentes ahí. Entonces creo que esto es bueno. Para terminar con este. Creo, y solo voy a estropear mis Ajustes de Render, empezar a renderizarlo. Por lo que 1200 por 1200 ya teníamos eso. Lo siguiente que haremos es ir a la Configuración de Octane, y cambiemos esto de 200-1200. Por lo general usan un número decente para mí. Para que alguien se nube, tal vez quieras hacer un poco más. Dos mil podrían estar bien, si tu computadora puede manejarlo. Entonces, sí, esto parece centrado. Creo que estamos bien para seguir adelante. Tenemos la floración y tenemos la alta compresión puesta, y estamos bien para ir. Entonces vamos a hacer esto fuera. 6. Finalización en Photoshop: Esta cosa es que alrededor de mil 200 muestras, probablemente voy a detenerlo aquí y supongo que está bien. Ha sido alrededor del minuto 41, no tan mal. Hagamos clic aquí. Guardar como TIF, un TIF de 16 bits, guardar eso donde teníamos todo lo demás. Skillshare Tutoriales, Premium Cloud y simplemente guárdalo donde necesitemos guardarlo. Ahora vamos a entrar, supongo que fue el diario de hoy, podemos entrar a Photoshop. Haga clic aquí, abra documento. Vayamos a Cloud. Abre esta imagen, TIF de 16 bits. Por supuesto, se ve muy plano, es el propósito de esto. Vamos Ctrl J, para que aquí podamos duplicar esta imagen. Vamos a filtro para convertir para filtros inteligentes, ahora tenemos la capacidad de editar realmente no destructivamente en RAW de cámara. Se va a filtrar, filtro de cámara raw. Ahora podemos empezar a meternos con diferentes montones de looks aquí. Aumentemos el contraste se pone en ese detalle de nuevo. Esta donde si quieres tener este detalle, esa nube aquí, está bien. Normalmente no lo hago cuando estoy trabajando con nubes así. Por lo general mantenerlo bastante modesto. La claridad a veces funciona para esto. Pero realmente no quiero demasiados detalles así. Ni siquiera sé si necesito demasiado contraste. Lo que realmente quiero hacer es meterme con los valores aquí, las sombras, y traer todo un poco arriba. Esto se ve bien. Tal vez incluso durante esas pequeñas ediciones de moda donde llevas a los negros arriba, lo tenues abajo, y luego le das un poco de una curva S aquí. Algo así. Eso es bastante guay. Vamos a añadir cualquier tono que necesitemos o lo que me gusta usar, añadir un poco de grano. Vamos a acercar, un poco de grano fotorealista aquí nunca duele. Entonces solo meterme con la tonificación, usualmente me gusta mantener esto bastante simple. No me gusta meterme demasiado con él. Para esto no sé si siquiera necesita realmente algo porque es una nube realmente debería ser solo blanco. Estoy bastante contento con eso. Metiendo con todo lo demás. Por lo que te guste tu nube, aquí es donde te vas y haces lo tuyo, asegurándote de perder demasiado detalle en los blancos. Eso se puede ver con este tipo de aquí. Si haces clic en estas asas para que puedas ver lo que es demasiado oscuro y demasiado brillante. Si bajé demasiado esto, empezarás a ver algo azul. Supongo que en realidad no lo harás, porque levantamos a los negros, pero sobre todo por lo más destacado, bajamos eso. Realmente no tenemos nada blanco puro. Eso funciona bien. Creo que tienes tu nube. Esta es una nube de glaseado aquí es una básica. Se puede ver usando manojo de turbulencia, un montón de efectos diferentes. Quizás aumentando o disminuyendo la saturación. Es como te gusta aquí. Esto honestamente me queda bastante bien. Creo que estamos establecidos aquí y hacemos clic bien y como es un objeto inteligente, siempre puedo volver a mi filtro raw de cámara y editar los ajustes que acabo de tener. Estamos bien para ir aquí. Agradezco ustedes sintonizando. Es así como hacer una nube usando Octano en Turbulence FD. Por favor avísame en Instagram o aquí en Skillshare qué clases te gustaría ver. De qué quieres que haga más, pero he escuchado muchas sugerencias de estas nubes. Yo quería sacarles eso a ustedes y no he hecho uno en unos meses, así que espero que hayan disfrutado de éste, fue bastante rápido. Te veré en el próximo. Tómelo con calma chicos. 7. ¡Gracias!: Agradezco que se tomen el tiempo fuera de su día para ver esta clase. Espero que te haya gustado. Si lo hiciste, dale un pulgar arriba. Si no, avísame, por favor, qué puedo hacer para mejorar la siguiente y avísame si tienes alguna sugerencia futura para estas clases. Siempre feliz de escuchar esto. Supongo que hasta la próxima vez, nos vemos. Cuídense y espero que lo hayan disfrutado.