Cómo crear un diseño simplificado de personajes | Maria Avramova | Skillshare

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Cómo crear un diseño simplificado de personajes

teacher avatar Maria Avramova, Illustrator/Animator/Filmmaker

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:56

    • 2.

      Diseño fácil de un gato

      3:02

    • 3.

      Colorear el gato

      17:07

    • 4.

      Crear poses con el gato

      6:51

    • 5.

      Encontrar las poses

      8:52

    • 6.

      Perfeccionar

      10:49

    • 7.

      Conclusión y ejercicios

      1:40

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

¿Tienes una idea para un libro infantil o un corto animado? O solo quieres poder dibujar ilustraciones simples con y para tus hijos. ¿Pero te resulta difícil crear diseños de personajes? ¿Y te confusas todas las reglas que necesitas seguir para diseñar un personaje con una anatomía adecuada?
Entonces este es el curso para ti.

En este tutorial rápido, te voy a guiar paso a paso y te enseñaré a crear personajes de dibujos animados muy simples. Voy a eso en Procreate, pero puedes usar cualquier herramienta digital que tengas a tu disposición, porque voy a usar funciones muy simples de la aplicación para que no te entren en la tecnología y te enfoques en el diseño.

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Teacher Profile Image

Maria Avramova

Illustrator/Animator/Filmmaker

Profesor(a)

I am a character designer, film director, animator, and illustrator.

I have worked in animation for over 15 years, bringing characters to life. I have worked with clients such as McDonald's and Ericsson to create top-notch 3D animated characters for their commercials.

My main focus is animation for feature films and TV series, where I write and direct films.

I started my life as an artist at the age of 13 when I attended art school. The first year we had to draw 50 drawings a day, after school. It seemed a lot, but now I know it was what it took to be able to draw well. I know what it takes to become an artist, but also I know the struggle of the process.

I'm here to share with you the knowledge that I've been gathering through my experience on h... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: ¿ Te resulta difícil diseñar personajes de dibujos animados? Y desearías que fuera la manera más fácil. Pues pues has venido al lugar indicado. Yo hice este curso para ti mientras vas a aprender a diseñar un personaje de dibujos animados muy simple en herramienta digital. Aprenderás a concluirlo. Pero no sólo eso, aprenderás a saber cómo plantear al personaje y cómo agregarle más vida. Usando los mismos principios, podrás diseñar diferentes personajes. Y dibujar será divertido a partir de ahora. Apúntate hoy mismo a este curso. Y vamos a divertirnos un poco. 2. Diseño fácil de un gato: Elige un lápiz con el que te encuentres cómodo. Nuestro elige uno desde el entintado y empieza a redactar una forma muy, muy fácil, algo que es fácil para ti. Voy a usar una forma que me recuerde a una bolsita de té. Sólo una sola forma que estará por encima del cuerpo y de la cabeza. De acuerdo, encontremos la línea media. Esta línea media va a dividir la cara y el cuerpo en dos partes. Entonces aquí es donde vamos a colocar la nariz, los ojos. Y vamos a usar eso como pauta para las características de los gatos con líneas diminutas. Voy a bosquejar la pata delantera de los gatos porque el gato está sentado. La pierna trasera estará en algún lugar por aquí. Y sólo voy a puntear la pierna trasera que se esconden en la pelusa arriba del gato. Vamos a bosquejar la cola y las orejas muy fácilmente, muy ligeramente. No empujes demasiado fuerte. El juguetón en esta etapa. Ahora, encontremos dónde va a estar el Norte. Se acuesta en la cruz de dos líneas que significan la mitad de la cara. Y podemos bosquejar una boca pequeña. Ahora, coloquemos los ojos encima de la línea perpendicular. Y a ambos lados de la línea media. Eso divide la cara y el cuerpo en partes simétricas. Dibujemos a los pupilos. O un gato inmediatamente consigue un personaje. Ahora tenemos el gato se hace más o menos como borrador. Ahora podemos seguir refinando las características. Este es un asunto muy, muy fácil encontrar y dibujar diferentes personajes. Puede ser un conejito, puede ser un oso, puede ser cualquier cosa. Simplemente usa forma muy simple y trata de darles carácter pensando en las características de este cierto animal que estás dibujando. Ahora, sólo voy a definir las líneas aunque no las use. Quiero asegurarme de que mi gato sea algo que me guste. Y sí me gusta este diseño, cosa sencilla de la dentadura n-cubed. Por lo que ahora sigamos con la coloración en la próxima conferencia. 3. Colorear el gato: Por lo que tenemos listo nuestro diseño. Ahora, pensemos en cómo queremos lucir, qué tipo de elementos gráficos queremos tener y qué tipo de vista queremos ir a la primera capa y elegir otra capa, hacer otra capa. Volver a la primera capa donde los bocetos hacen clic en la letra M de la capa y arrastran la opacidad por la capa de bosques. Ahora volvamos a la capa dos. Ahí va a ser donde va a estar nuestro color. Y vayamos a la paleta de colores y escojamos un color. Entonces decidí que mi gato fuera azul porque es divertido, es interesante. Entonces voy a arrastrar por el color azul y escoger un color que me guste, algo con lo que me sienta cómodo. Ahora, elijamos un pincel. Voy a ir con aerógrafo porque quiero tener una bonita base primero para el gato. Y ahora veo que pinto encima de la capa de dibujo. Voy a arrastrar la capa de color debajo la capa de boceto para poder ver el dibujo encima de ella. Esta es mi pauta después de todo, y empieza a bosquejar. Ahora no me gusta tanto este cepillo. Voy a elegir un pincel medio duro y aumentar el tamaño del lápiz. Y vamos a probarlo. Ahora. Eso se veía transparente. Entonces volvamos a otro pincel, tal vez cepillo duro, no corazón medio. Ahora, estoy feliz sin ella tiene este tipo de acuarela se ve tan bien con la que estoy contenta. Eso se puede hacer. Puedes probar cualquier pincel que te guste. No hay reglas a lo que se tiene que usar. Deja que tu imaginación te guíe. Nunca va a estar mal. Entonces vamos a contrarrestar la forma de este gato para empezar por seguir las líneas que ya creamos con un lápiz negro y delinear el área que queremos rellenar. Ahora bien, esto no funcionó para arrastrar y soltar. Entonces sólo voy a seguir pintadas. Va a ser incluso un efecto más bonito porque me va a dar este pincel de acuarela ligeramente aireado. En esta etapa, cuando tengamos listo el diseño, realmente podemos experimentar donde está el color, y eso es lo que vamos a hacer aquí. Y quiero que me sigan en este ejercicio porque verán como realmente nada se pone en piedra. Todo se trata de experimentar y simplemente encontrar el estilo adecuado a medida que avanzas. Y eso es lo más divertido. Ahora, sigamos adelante y escojamos un color más oscuro. Y voy a añadir este color más oscuro en la cola. Una cosa para hacer que un objeto se vea más lejos de otro objeto es agregar un color diferente o más bien un color más oscuro del mismo color. Como si estuviera más lejos. Crea perspectiva. Crea volumen. Parece que esta forma está detrás de la forma o la forma que está frente a nosotros. Entonces por eso voy a hacer la cola un poco más oscura de color. Y se ve que no parece verse como si fuera un color diferente, sino que parece estar a la sombra. Entonces voy a elegir ahora un color blanco y voy a llenar los ojos encima de ellos. El color azul. Ya ves que no hago otra capa. Pinto todo en la misma capa. Puedes tener diferentes capas si quieres. Pero quiero tener la libertad, la sensación de libertad cuando diseñas personajes. Y una parte de ella es dejar atrás las ventajas tecnológicas y simplemente trabajar como si fuera solo pluma y papel. Voy a elegir este color un poco más oscuro para agregar las orejas para que sobresalgan. Tenemos estos elementos gráficos que hacen que la silueta tras gato mejor porque solo tenemos esta bolsita de té. Podemos tener cabeza, no tenemos cuerpo real. En realidad es sólo una gota de gato. Entonces por eso es tan importante cuando agregas colores para usar las formas que hay dentro del gato que van a estar en perspectiva o algo así. Y va a desaparecer en la forma del gato para agregar un color más fuerte, más oscuro. Para que puedan sobresalir. Y básicamente describirán el movimiento y la silueta del gato. Por eso lo haces. Entoncesahora tenemos la pierna, las patas delanteras, y las orejas del mismo color. Y ahora acabo de escoger un color, un color más oscuro de azul para agregar algo de sombreado alrededor. El llamado la sobrina del gato, para tener más profundidad de esta brecha. Ahora voy a ir a elegir color negro. Y también me voy a cambiar el cepillo. Voy a elegir un pincel más artístico como entintado y tener más de un pincel borroso porque quiero darle este look artístico para el aspecto gráfico de los catalizadores. Y voy a dibujar las pupilas y la nariz. Voy a trazar encima de la forma que ya tengo, pero voy a tratar de tener una forma un poco más definida, algo así como triángulo. Y ser más concretos aquí. Y dibuja la boca encima de nuestro boceto. Ya verás que este medidor no importaba. Se trata sólo de guiarnos hacia la forma que quieres tener. Porque ahí es donde está la herramienta digital, e incluso con otras herramientas, aunque dibujes en lápiz sobre papel. Esto es, hay que comenzar con un boceto en bruto encima del cual se puede dibujar. Y ahora puedo ir a esconder el boceto. Y ya verás que aquí tenemos un pequeño gato gracioso. Y ya podemos empezar a refinarlos. Voy a elegir otro pincel entintado que solo estaba haciendo líneas rectas. Voy a ir a elegir otros pinceles. Hay una variedad tan enorme. Simplemente puedes seguir adelante y experimentar con pinceles. Yo sólo estoy experimentando frente a la cámara. Para que puedas, puedes hacer eso también. Nunca se trata de la herramienta tecnológica. Se trata sólo de tu intuición, de sentir cómo quieres que luzca tu personaje, de tu dibujo. Y voy a empezar a esbozar un poco los ojos de este gato. Puedes optar por vivirlas como manchas blancas como esa. Pero quiero tratar de tener más definición, los ojos sobresalgan más y sean más obvios para mi público. Puntos tan definidos. ¿ Y ves que una medida tan simple y tienes listo tu ya divertido diseño de personajes? Voy a seguir adelante y hacer lo mismo. Añade algunas definiciones de las piernas también. Ya dieron, los hemos dibujado ahora dos veces. Cada vez que los dibujamos, se vuelven cada vez más definidos. Y voy a usar lo que el cepillo me dio esta pequeñas manchas blancas para tenerlo como los gatos agravios. Y esto es sólo accidentes felices. Y usa estos felices accidentes para tu ventaja. Por eso no hay que temer a dibujar. Porque a veces el dibujo en el proceso te da algo en lo que no habrías pensado. Entonces todo es simplemente bueno, solo empieza sin miedo. Lo más importante es que te deshagas de tu miedo. Ahora voy a elegir otro pincel y voy a jugar con la forma del gato. Aquí. Voy a agregar más definición. Pero de este lado, voy a simplemente arrastrarlo encima de la capa y agregarle más esponjosidad, más cuatro del gato. Y debido a que el aerógrafo tiene esta cualidad que solo deja manchas blancas como si lo arrastres un poco más suave. Te da una textura un poco diferente de la pintura y hace que el gato luzca durante un año. Entonces, ¿por qué no? Quiero experimentar con estos dos y agregar más indefinidos cuatro de mi gato usando las herramientas digitales. Pruébalo de una manera diferente. Y otra vez, ya verás lo fácil que es si me sigues en este ejercicio. Y ahora voy a ir a elegir otro pincel. Escojamos un dibujo. Dibujar pincel y experimentar con un nerviosismo y ver qué podemos hacer más con este galio o personajes básicamente acaba de hacer aquí, sólo experimentamos con textura. Entonces voy a agregar más cabello encima de lo que la textura que obtuve del aerógrafo. Y voy a dar trazos de cabello más definidos. Ya ves cómo el gato se vuelve más gráfico, se vuelve más interesante. Es sólo un diseño completamente nuevo. Simplemente agregando estas herramientas muy, muy simples, simples encima de eso y pinceles simples. Y eso lo estoy haciendo con solo decidir. Para hacer eso y decidir experimentar con la herramienta sin ningún temor a fallar. Esto es, este ejercicio también es para que experimentes este sentimiento porque esto sobre todo te llevará a convertirte en un buen diseñador. Algo que te está deteniendo es que piensas que las cosas tienen que ser de cierta manera, que las personas que dibujan saben de esta manera cierta. Por lo que ahora voy a escoger el color para que la cola elija el mismo color. Y voy a hacer el mismo tratamiento para la cola y más rugosidad y extrañeza para la cola del gato. Así que ahora voy a usar este color base como base y elegir un azul más claro y disminuir el tamaño de mi lápiz y solo agregar algunos trozos de cabello más brillantes encima del tono oscuro del cola. Y ya ves cómo estos cuatro se vuelven más obvios y la cola se ve más esponjosa. Voy a jugar con la presión del lápiz. Eso está bien con Procreate, que tengas diferentes presiones. Pero incluso si usas un programa digital diferente, puedes tener el mismo efecto. E incluso puedes tener algunas herramientas mejores. Hay diferentes que tienen un diseño diferente. Yo voy a hacer lo mismo por el cuerpo del gato. Simplemente elegiré un color azul más brillante, un color blanco azulado. Y voy a agregar algunos trazos más brillantes con un tamaño más bajo del lápiz. Solo hazlo, haz más interesante la pelusa del gato y agréguele más volumen. Ya verás que el gato se ve más redondeado. En cuanto agregamos estos trozos de cabello más brillantes, se ve como si fuera un verdadero lejos porque así es como reacciona la luz. Se enciende sólo en ciertos lugares. Y una ilustración son sólo interpretaciones del mundo. Observas lo que ves a un niño nuevo e intentas interpretarlo de diferentes maneras y tratas de simplificarlo. Y en los dibujos caricaturescos, en el diseño de personajes, simplificación y simplicidad de un personaje es básicamente una de las cosas más importantes. Y esto también está en tu ventaja porque te da la posibilidad de triunfar cada vez que dibujas. Si se esfuerza Francia por la simplicidad, no tiene que saber complejo. Se trata de dibujos complejos, anatomía compleja de un personaje. Sólo hay que observar y encontrar su propio camino. Y eso es lo que te da personajes interesantes. Ya ves, o un gato cada vez más lindo y más lindo y cada vez más interesante. Tenemos básicamente dos diseños diferentes desde el principio hasta ahora. Puedes decidir detener el comienzo. Pero evolucionamos a medida que más y más. Ahora escogí un color de la cola y agrego más Fori, cabello alrededor de los ojos que hará que los ojos salten aún más. En cuanto tengas más contraste. Si añades blanco contra el color más oscuro, negro. Pero no quiero tener negro aquí porque los ojos desaparecerán. Entonces sea lo que sea que quieras tener más contraste, quieres que sobresalgan ciertos elementos como los ojos que son más importantes. Añade más contraste en color justo al lado de ellos. Y obtendrás ese efecto. Esto es sólo un simple truco para recordar. Si quieres tener foco en ciertos elementos de tu dibujo, de tu diseño oscuro contra luz te da contraste. Y ahora agregué solo a puntos blancos, brillantes y le da al hielo volumen inmediato como si la luz rebotara sobre el hielo. Y ahora dibujemos unos bigotes en este hueco con otro pincel que me dé trazos más rectos. Se puede optar por tener unos bigotes más ondulados también. Eso también es bonito. De acuerdo, entonces ahora ve y crea otra tercera capa y arrástrala por debajo de la capa de color de los gatos, la capa dos. Y aquí vamos a agregar sombra, una sombra caída del gato en el suelo que tendrá al gato parado en el suelo y será más Foro. Le da más volumen al gato. No tienes que hacer eso si no quieres. Pero queremos tener una ilustración que solo puedas poner en la pared y ya está lista. Entonces empezaré con el color negro y con el aerógrafo, lápiz con un tamaño un poco más grande y pintura debajo del gato muy áspero. Agrega otra negrura apenas muy cerca del cuerpo del gato. Y ahora nuevamente ve a la capa, clic en la N, y arrastra la opacidad hacia abajo para el sombreado lo tenga menos fuerte. Y ahora seguir trabajando. Entonces para tener el sombreado la sombra más fuerte, lo que está más cerca del gato y afinarse más lejos va del gato. Simplemente da este error, tiene esta bonita transparencia, cuanto más lejos se pone y se extiende. Entonces tenemos a nuestro gato básicamente listo. Enhorabuena por tu bonito diseño de personaje. Ahora, juguemos con este personaje y colocación en diferentes poses. En la próxima conferencia. Nosvemos ahí. 4. Crear poses con el gato: Ahora vamos a crear diferentes pulsos con el gato. He creado un duplicado del gato. Y cómo hago eso es primero duplico cada capa por separado para el gato y también la sombra, la sombra. Y luego muevo las capas que quiero fusionar más cerca unas de otras. Y selecciono las capas que quiero fusionar. Y pellizco con dos dedos y, y los unifico. Ahora tengo una sola imagen del gato, y también tengo una copia de seguridad de estas tres capas por si quiero hacer algunos cambios. Entonces voy a ocultar las capas extra y voy a seleccionar la imagen fusionada de un gato y no estas capas de respaldo. Y luego voy a seleccionar la flecha aquí para activar la herramienta de transformación. Y voy a dar clic en Uniforme y bajar a escala el gato. Eso lo estoy haciendo porque quiero tener al gato como referencia todo el tiempo mientras dibujo las otras poses del gato, es más fácil seguir las proporciones y el carácter del efectivo cuando lo tienes delante de tus ojos todo el tiempo. Por lo que ahora tengo su lugar en una buena posición. Y ahora vamos a seguir adelante y crear algunos arcos. Ve a pinceles y elige un aerógrafo de mezcla de corazón. Ahora con el lápiz flotando sobre el color azul del gato. Presiona este cuadrito de aquí para seleccionar el color azul del gato. Ahora, empecemos a dibujar algunas formas, algunas formas muy indefinidas del gato. Empieza dibujando diferentes formas de esta bolsita de té. Entonces, ¿qué tenemos? Tenemos una bolsita de té, una parte de la forma que es más pequeña en la parte superior y que es junky a su alrededor y más ancha en la parte inferior. Así que trata de mantener esas proporciones de la forma. Imaginando que es una bolsita de té. No tienes que ser súper preciso. Sólo juega con él. Simplemente usa el gato que tenemos en el sitio como referencia para mantener aproximadamente el tamaño de la forma igual. Ahora, veo que la forma pinté aquí es un poco demasiado larga. Y voy a borrar la parte superior e intentar ayudar. Es un poco más grueso y más pequeño al final, por lo que coincide con la forma del gato que ya dibujamos. Y ves que cuando tengo este aerógrafo, deja algo de agradable sensación de acuarela a la pintura, a la forma. Se siente como una pelusa ya. Ahora, dibujemos una pose donde la bolsita de té esté en el suelo como si estuviera tendida en el suelo y simplemente tratemos de igualar de nuevo con mucha libertad el tamaño de los gatos originales. Y vamos a otro. Tengamos uno del frente. Si el gato es de frente, vamos a ver la forma redonda, el bot como una forma redonda. Entonces hagámoslo. Y finjamos que este gato se está estirando tratando de atrapar algo. Esto significa que nuestra bolsita de té ahora estará estirada. Lo contrario de lo que he venido diciendo ahora. Pero imaginando que este gato está parado sobre su para caber. Entonces vamos a tener una forma más larga. Ahora. Vuelve a nuestro flotar sobre la cola del gato. Nuevamente. Da clic en el cuadrito del costado y elige ese color azul, el color de la cola. Ahora vayamos a la primera forma y almidón con sólo una esfera, y arrastremos hacia abajo la esfera con un lápiz para encontrar la forma de la cola. Ya estamos estableciendo que disponer del gato es lo que está pendiente un gato en las vocales delanteras y la cola está un poco detrás de él. Es más grueso alrededor en la parte superior y se vuelve más delgado al final. Y ahora hagamos lo mismo por el cónyuge. Desechar se siente como la cara del gato está en el piso y la espalda, la parte redondeada está hacia arriba. Entonces empatemos aquí esta pelota y menos parejos empecemos con el siguiente pulso. No necesitamos terminarlo de inmediato sólo para dejarlos. Las formas donde hay, sólo para encontrar la posición correcta a medida que avanzas. Si no te imaginas cómo se vería eso. Ahora, volvamos a los balones anteriores y terminamos la cola por allá. Ahora vamos a tener la cola viniendo de atrás porque probablemente vimos a este tipo gato ya sea atrás o por delante. El que el último pulso que tenemos, el tramo que es obvio que los gatos detrás está en el suelo. Entonces vamos a colocar la cola aproximadamente donde pensamos que el gato, los gatos, pero va a estar definiendo el poco mejor. Ahora tenemos la forma de nuestro gato aquí. Sigamos con el resto de los gatos en la próxima conferencia. 5. Encontrar las poses: Bienvenido de nuevo. Ahora tenemos nuestros propósitos. Comencemos definiendo al gato y encontrando los zumbadores. Ve a la paleta de colores, el pequeño círculo en la parte superior, y elige un color ligeramente azulado, brillante o blanco, pero ligeramente azulado. Ahora, decidamos dónde está la cabeza del gato y simplemente dibujemos los ojos como dos puntos blancos. Entonces tendremos los ojos de este gato por aquí. Verás que el pincel está manchando un poco el color. Entonces voy a agregar más blanco dentro de estas formas. Pero sí quiero tener este pincel porque deja una bonita acuarela filtrarla. Y este gato nos dijo la cara en el estado en el suelo. Pongamos los ojos aquí y van a tener un poco de forma de elipse, no tan redondos como los anteriores, porque tenemos un poco de perspectiva. Ya podemos adivinar los pulsos solo con esto simples formas y símbolos. Cosas sencillas que hicimos. Ahora sigamos adelante con la siguiente pose. Y vamos a tener a este gato acostado, para que la cara esté hacia arriba. Entonces vamos a tener los ojos estando aquí. Y vamos con el gato redondo. Y la forma redonda va a ser el gato mirándonos directamente. Los otros pasos van a ser más redondos. Vamos con un estirado y tener la forma del ojo estando en algún lugar por aquí. Ahora ve y elige el color negro y elige un pincel de tinta. Quiero tener un color más fuerte y una mejor definición aquí. Porque necesitamos más precisión. Vamos a trabajar donde están las pupilas y el facial del gato. Entonces dibujemos a los pupilos. Y voy a hacer que el gato sea un poco bizco porque eso hace que el gato luzca más lindo. Es porque nos recuerda como niños pequeños. Niños pequeños, ojos tan grandes que a veces parece que están tachados aunque no lo sean. Pero así es como los humanos los hemos experimentado para ser más lindos. Y hagamos que los gatos tengan la boca o la boca abierta. Al igual que en una expresión. Y vamos a tener el pulso del gato, las patas delanteras siendo prohibidas en el aire frente al gato. Y la Bolsa ajustar formas muy simples es sólo una forma redonda y básicamente una figura de palo. Así es como diseñar diseños muy simples. Puedes usar eso para crear unas formas interesantes y no estar limitado por, por la forma. Entonces decidí volver al corazón, mezclar, cepillar, aerógrafo porque estas plumas son buenas para los faciales. Pero quiero que el pulso esté en el mismo estilo, un poco como el cuerpo para tener más esponjosidad a él. Por lo que sólo voy a empezar con un balón redondo para la encuesta. Y sólo una figura de palo, una línea que es un poco de banda. Y la parte inferior de las piernas son apenas dos puntos ahí simplemente desapareciendo en lo lejos, en la esponjosidad. Entonces sólo voy a hacer a formas ligeramente elípticas. Y ahora podemos ver claramente el pulso del gato. Entonces pasemos al siguiente personaje, próximo cónyuge. Y es como que sugiere que ¿qué tipo de pelotas va a tener esto? Está tendido en el suelo. Ojos de par en par. Probablemente va a coger algo en el pulso de captura. Y voy a hacer la distancia entre los ojos un poco más eligiendo nuevo el color azul y pintando entre los ojos. Y ahora puedo dibujar la nariz y la boca va a ser apenas visible un poco en el suelo, sólo para darle más carácter al personaje. Si vemos más de los rasgos faciales, experimentamos mejor el personaje, se pone mejor silueta. Así que vamos a tener este gato realmente estirándose hacia adelante. Entonces voy a tener una línea para la pierna y una esfera en una elipse. Pulso, formas muy simples. Y vamos a tener las patas traseras visibles un poco igual de puntito como una forma detrás. Pasemos a la siguiente forma y busquemos una nariz y la boca, tal vez este gato vamos a hilar. Entonces solo haz que la forma de la boca sea un poco más ancha, abierta. Y las pupilas serán más bien una elipse que una esfera entera. Y de nuevo, las patas están prohibidas en el aire. Asegura a tu gato y mira qué tipo de publicación es fecha de vencimiento aún, estamos tratando de hacer lo que hacen los gatos aquí con nuestro lápiz y papel o un iPad o lo que sea. Entonces porque las formas son tan simples, es sólo una esfera o una bola y una línea. Puedes, puedes estudiar a tu gato y solo aplica esas características a tu una pierna estirando el aire y una banda para las patas traseras. Y este gato nos está mirando fijamente. Entonces hagamos la boca y sintamos bolas muy anchas ya que la está desgarrando, como tratando de saltar sobre nosotros. Los gatos hacen eso cuando están súper emocionados. Y sigamos adelante con el último tipo, con la última pose. Y éste se va a estirar para que podamos optar por tener los ojos mirando algo en el aire. Debido a que este gato no está en su forma normal, solo se estira para atrapar algo y usar ese pulso para diseñar este, este pulso atrapante. Y voy a tener sólo una pequeña dosis para definir eso. Es cláusula del gato. Es tan sencillo. No necesita saber anatomía. Solo necesitas observar a tu gato y trataste de significar lo que te importa. A trazos muy, muy simples y formas simples. Para hacerte la vida demasiado dura. Simplemente haz dibujo simple, formas simples solo para acostumbrarte al movimiento de tu personaje. Y también se pone mucho más lindo. Y ahora voy a escoger el color de las orejas del gato. Es azul ligeramente más oscuro, de la misma manera que lo hicimos con cada color. Al elegir el color en el gato con el cuadrado pequeño. Y solo agrega las orejas, cada forma de los gatos. Y ahora solo es obvio dónde van a estar los oídos. Cuando el gato esté acostado, un año va a estar al frente y el otro va a estar detrás del gato. El 11 nos está mirando directo. Va a ser de ambos lados. Y el que se estira, va a ser uno va a ser más grande frente a nosotros y uno va a ser un poco más pequeño detrás de la cabeza gatos. Por lo que ahora tenemos listas nuestras poses. Se ven lindos y agradables. Pero agreguemos algo de pelaje y algunos detalles como lo hicimos a nuestros gatos originales. Y eso lo vamos a hacer en la próxima conferencia. 6. Perfeccionar: Bienvenido de nuevo. Ahora tenemos o poses y el gato se parece a los datos originales, pero con aún más vida a él. Ahora vamos a añadir los detalles como el para los bigotes, el sombreado. Y lo vamos a hacer escogiendo el color de los cuatro, la luz para, y empezar a dibujarla en cada pulso del gato. Y muy áspero solo un poco dentro del gato y más alrededor del contorno del gato. Este es un proceso muy ameno cuando añades los toques finales y verás a tu personaje cobrar vida. Es muy dándoles muy satisfactorio. Entonces sigamos adelante y agreguemos puntos en la siguiente pose, el siguiente gato. El pincel que hemos elegido, le da algún tipo diferente de textura a los cuatro, lo que hace que se vea más aleatorio y aún más acuosa. Por lo que eso solo es beneficioso para nuestro diseño. Se ve como a veces termina, agrega un color más grueso por el extremo de un lápiz y a veces un color más brillante. Algo así borra la forma de la forma, lo cual es bueno porque estos son los felices accidentes de los que estoy hablando. Te da diseño de personajes más vida y más aleatoriedad. No queremos tener demasiado tieso y calcularlo, diseño de personajes. Entonces vamos a sumar un cuatro en todas las poses. Por lo que empiezan a verse similares. Empezar a mirarlo es lo mismo, mantuvo el mismo diseño. Las poses se ven aún más animadas porque ahora hemos aprendido cómo se comporta nuestro personaje, cómo es nuestro personaje. Incluso. En ocasiones, cuando dibujas los buses, puedes volver al diseño original y rediseñarlo y redibujarlo. Por lo que se parece más a las poses. Este es un proceso muy normal de descubrir tu personaje. No vas a golpear al personaje correcto desde el principio. A veces, incluso a menudo. En el proceso de diseño, el proceso de creación de las poses. Vas a ver que el personaje se vuelve cada vez mejor. Por lo que tendrás que volver a dibujar tu dibujo original. Ahora, sigamos adelante y hagamos algún trabajo de detalle donde los bigotes, voy a elegir el color negro y elegir un pincel entintado. Voy a elegir el cepillo de mercurio. Voy a elegir celda más pequeña. Y solo anota algunos puntos de donde partirán los bigotes y dibujará al azar. Algunos bigotes van a dibujar líneas aún más delgadas. Y vamos por el siguiente personaje. Estos son los jugosos detalles de los que estamos hablando cuando tenemos nuestras poses hechas. Y es ameno encontrar al personaje agregando cada vez más detalles, agregando elementos gráficos que contribuyan a la apariencia del personaje. Por lo que tenemos elementos de datos hechos. Ahora, agreguemos un poco de brillo en los ojos de un gato. Elige un color blanco. Y yo sólo puntitos pequeños. No como más, sólo un poco más grueso. Y en medio de los ojos, los ojos obtienen inmediatamente más vida y más volumen. Ahora, vamos por el siguiente elemento. Elige el color de la cola, y comienza a agregar cuatro en la parte superior de la cola. Y los posers que hicimos con este lápiz tienen la cola un poco más esponjosa, un poco más aireada. Por lo tanto, basta con agregar la pelusa con el color más oscuro encima del punto de color ligeramente más brillante que creó el aerógrafo. Para describir esta esponjosidad del chat. Si quieres agregar más con un color brillante, eso está bien también. Es decir, ya ves lo fácil que es. Yo sólo estoy experimentando aquí frente a ti para que veas cómo puedes andar cuando diseñas tu personaje. Lo más importante es ser valiente. Y la valentía viene con la práctica y viene con pensar en ¿cómo puedo ser más juguetón? ¿ Cómo puedo hacer que este diseño sea más interesante? Recuerda, este es un dibujo digital. Siempre puedes empezar en ti, no perderás información. Pero cada vez que te permites ser más juguetón con tu diseño, te vuelves mejor en ello. Así que no seas demasiado rígido y para alcanzarlo con alguna regla de tu diseño. Este es un ejercicio que puede enseñarte justamente eso. Por eso lo mantengo lo más suelto posible y lo más sencillo posible. Es sólo para su beneficio. Ahora que tenemos seleccionado este color azul, Vamos a dibujar alrededor de la forma de los ojos, el blanco de los ojos. Recuerda, cuando tienes un color oscuro junto al color brillante, el color brillante sale aún más. Entonces si se quiere dar a los ojos aún más definición y expresión, en lugar de sólo ir con un contorno alrededor de los ojos, que ahora creo que voy a abandonar porque este personaje se ve parejo mejor sin ella. Simplemente dibuja de manera suelta sombreando alrededor de los ojos. Ya verás que yo solo estoy tratando simular para aquí también. Entonces no tengo que tener un color, sino solo esponjosidad. Entonces solo dibuja unas pequeñas líneas aleatorias para describir solo eso para alrededor de los ojos. Y he guardado todo aquí en la misma capa. Pero si quieres tener las cosas separadas, solo puedes ir y crear diferentes capas. Yo quiero tener sólo una cosa simple como sea posible aquí para ti. Ahora porque este gato se está estirando hacia algo, voy a dibujar un poco b. voy a dibujar con un color negro. Ahora que tengo eso seleccionado todo lo que es negro. Y ahora voy a elegir un color amarillo y otro pincel. Y sólo voy a llenarlo con algo de amarillo, muy incompleto sea que no tengas que hacer mucho para que la B mire. Es algo que el gato quiere atrapar solo para completar este pulso. Entonces tenemos todos nuestros pulsos hacia abajo. Ahora vamos a crear otra capa porque vamos a necesitar esta para el sombreado. No queremos ensuciar ni gato, queremos tener espacio libre para dibujar un tono parejo. Por lo que voy a elegir un cepillo de aire con un ligero color gris. Y voy a aumentar el tamaño del pincel porque quiero tener más color aireado aquí para el sombreado. Y voy a agregar algo de sombreado debajo del gato. Y para recordar donde el gato toca el suelo, la sombra es la más oscura. Entonces si dibujas algún lugar, retrocede entonces y haz otra toma sobre el sombreado muy cerca donde el gato está teniendo contacto con el suelo para que se vea más sólido y más realista. Y eso está prácticamente hecho. Aquí. Voy a borrar el sombreado porque se siente como en la perspectiva está mal. Entonces el primer pulso, así que solo estoy borrando un poco de sombreado. El que tiene el gato acostado en el suelo, necesito sombreado más sólido sombreado más cerca del cuerpo o el cuerpo tiene contacto con el suelo. Ahora, eso es todo. Y tenemos todos nuestros problemas nosotros abajo. O si el gato, hemos diseñado un gato y hemos creado varias poses solo usando formas indefinidas. Ya verás lo fácil que es. Y cuanto más sencillo vayas con tu diseño, más exitoso serás, y más divertido vas a tener. Como principiante, esto es lo que realmente quieres hacer. Entonces espero que hayan disfrutado de esta conferencia y nos veamos por ahí. 7. Conclusión y ejercicios: Básicamente, lo que podemos hacer con esta técnica es dibujar cualquier tipo de animal. Aquí, te estoy mostrando rápidamente cómo puedes dibujar un oso usando este mismo director. Dibujas una forma áspera, y luego encuentras rasgos que son específicos para este animal y simplemente te vuelves creativo. Y aquí te estoy mostrando cómo dibujar un conejito usando exactamente el mismo principio. Simplemente usa las características para cada animal que quieras crear y solo sé creativo. Podrás encontrar tu propia manera de diseñar los pies y las orejas. Y el resto no tiene por qué ser exactamente como lo hago yo. Eres libre de hacer lo que quieras. Y es técnica muy, muy fácil. Y además, al final de este sencillo ejercicio, te voy a dar dos formas distintas. Y les voy a pedir que los completen. ¿ A qué te parece este animal? Termina el resto del cuerpo con tu propio diseño y tu propio pulido final. Para completar este diseño. Hasta el final. En la segunda imagen, obtienes todas las características que sugieren qué animales sí. Redibuja las características y el cuerpo y finaliza incluso este diseño de la manera que sientas que es mejor. Gracias por acompañarme y que tengan un día muy creativo.