Transcripciones
1. ¡Hola!: No hace mucho,
gané más de 30 mil nuevos seguidores en
Instagram luego de que
algunos de mis
videos de pintura se volvieran virales. En este video, solo quería
compartir algunos de mis consejos y trucos para crear carretes llamativos
específicamente para artistas. Hablaremos
de algunas de las cosas técnicas, como filmar y edición, pero también de cómo crear carretes
que te sientan auténticos. Tu obra de arte y tu marca y no solo quedar atrapado en la creación de contenido
de moda con la esperanza de volverse viral. Estaré desglosando algunos
de mis carretes más virales, incluido este
del año pasado que obtuvo 1.5 millones de visitas, y trajo más de 23.000 nuevos seguidores solo de
este solo video Entonces, sin más preámbulos,
entremos en ello.
2. Recordatorios y proyecto de clase: Permítanme comenzar diciendo,
entiendo completamente que algoritmos de
las redes sociales son engañosos, impredecibles
y frustrantes Y aunque no hay un
secreto para volverme viral, hay algunas cosas
que he implementado en mis carretes de proceso de pintura que definitivamente han
aumentado las vistas generales, incluso si no
todas se están volviendo virales. Y solo una cosa más
antes de meternos en ella, sé que ya lo sabes, pero solo un recordatorio para
ti y también para mí mismo, más seguidores en redes sociales
no equivale a felicidad. No equivale al éxito
empresarial, así que definitivamente no es algo en lo que
quedar demasiado atrapado, pero puede ser una gran herramienta para
comercializar tu negocio de arte
y, lo que es más importante, conectarte con otros
compañeros creadores. Y antes de que saltemos,
para tu proyecto de clase, te animo a que compartas
el enlace a tus nuevos y mejorados carretes de Instagram en
la sección de proyectos a continuación. Me encantaría ver
lo que creas.
3. Uso del enfoque manual: Número uno, usa el
enfoque manual cuando estés haciendo videos de proceso de pintura
o dibujando videos de proceso. Esto hace una gran diferencia en la calidad de tus videos, y me tomó un par de años
antes de empezar a hacerlo. Y esto es lo que quiero decir con eso. Cuando te filmas pintando, si usas enfoque automático, la cámara va a cambiar entre enfocar la pintura y enfocarte en tu mano cuando tu mano está en
medio de la pantalla. ¿A qué me refiero? El cuadro está cambiando entre
ser claro y borroso porque la cámara
no sabe si debe enfocarse en el arte o en tu mano Muchos de mis primeros videos de
YouTube e incluso mis primeras clases de
Skillshare
usaban el enfoque automático, y ahora me entroco cuando los
miro hacia atrás Ahora siempre uso el
enfoque manual cuando filmo. Entonces no importa dónde
esté mi mano o lo que esté
haciendo en el papel, la cámara siempre estará clara y enfocada en la pintura
real, que es lo que el
espectador quiere ver. Es una experiencia mucho mejor
para tu audiencia, y ayuda a que tu video se vea
mucho más profesional.
4. Montaje de tu cámara: Número dos, con
lo que sea que utilices para filmar, ya sea un trípode o simplemente algún tipo de
abrazadera para tu teléfono, asegúrate de que esté
montado en algo que no
sea tu escritorio o
tu superficie de pintura. Tantos videos de pintura
terminan siendo temblorosos porque cada vez que mueves tu brazo o enjuagas
tu pincel, la cámara está temblando o
balancea con el movimiento Aunque sea lo
más mínimo, puede ser un poco
incómodo de
ver o a veces incluso
puede marearte Y nuevamente, este es
otro de los que
soy totalmente culpable de
hacer en el pasado. Normalmente uso el soporte
Canvas cuando grabo. Normalmente está destinado a teléfonos, pero solo descanso mi cámara Sony ZV
one en la ranura del teléfono Solía tenerlo
montado en la base, que descansaba sobre mi escritorio, y eso provocaba temblores
en mis viejos videos A pesar de que mi escritorio
es bastante sólido, el movimiento constante de mi brazo provocó movimiento
en la cámara. Ahora lo tengo sujeto al alféizar de mi
ventana por encima de mi escritorio. Entonces, aunque mi escritorio se
mueva como una locura, la cámara no se mueve en absoluto, así que mi metraje
sigue siendo agradable y quieto. Y esto obviamente
dependerá de tu configuración de pintura específica, pero haz tu mejor esfuerzo
para encontrar
algo más para poner tu teléfono
o tu cámara, ya sea un escritorio
cercano o una cómoda. O simplemente poner su trípode
en el suelo en lugar de su escritorio para ayudar a mantener su
cámara agradable y estable, lo que luego hará que su
metraje sea agradable y estable.
5. La simplicidad ayuda mucho: Número tres, a veces
cuanto más simple, mejor. En mi experiencia personal, los carretes que
publico de pintar una simple flor o
un simple tallo de hoja, siempre superan a cualquiera
de los carretes que tienen una composición más intrincada o algo que está
lleno de Los simples
siempre superan a
los intrincados Por ejemplo, este carrete que
mencioné al
inicio del video, que obtuvo 1.5 millones de reproducciones, y este solo carrete trajo
23,241 nuevos seguidores Es sólo una flor simple. No es nada extravagante. Son solo algunas
pinceladas sueltas. Pero esos trazos captan
tu atención desde el inicio y
hacen que el espectador pregunte cómo será ese
resultado final. Entonces se
quedan a verlo. Otro ejemplo es este real. Nuevamente, es una flor muy
sencilla. Honestamente, lo acabo de pintar
en un trozo de papel de desecho, y este es el que obtuvo 693 mil visitas y trajo solo a más de 8,000 nuevos
seguidores Y sigue acumulando estos
hasta el día de hoy. Pero claro, si tienes una
pieza más intrincada o compleja de la que estés
realmente orgulloso,
por todos los medios, pústala Absolutamente deberías publicar lo que sea que quieras
publicar en Instagram Pero solo quiero decir
que no debes contar esas pinturas dulces
y simples o los pequeños garabatos o
pinturas de calentamiento porque esas también pueden funcionar
bien Así que suelo terminar haciendo
un poco de ambas cosas.
6. Filmación de material en tiempo real: Número cuatro, usa metraje en
tiempo real en lugar de o además de videos
acelerados o de lapso de tiempo. Creo que hubo un momento y un lugar para esos videos de lapso de
tiempo, especialmente en 2020 y 2021. Eran súper populares
y muchos de mis videos
de lapso de tiempo se volvieron virales en ese entonces, pero ahora estoy viendo mucho
menos de eso. Lo que hago ahora para que
mis carretes se sientan más cinematográficos es usar metraje en tiempo
real, pero solo cortar y cortar en dados el proceso de
pintura para mostrar los
trazos de pincel más hermosos como agregar pequeños detalles a una rosa o mostrar un trazo de
barrido de un e intentar incluir
diferentes ángulos en lugar de solo la vista superior También me gusta
incluir vistas laterales y primeros planos además
de la vista de pájaro. De esa manera,
aún puedes mostrar partes del proceso
general, pero de una manera un poco más
interesante y dinámica que solo una toma de vista superior
en un proceso completamente acelerado.
7. Cómo hacer bromas con adelantos: Número cinco, muestra un rápido
vistazo del resultado final antes de entrar en la parte inicial
del proceso de pintura Aquí hay un ejemplo
de uno que publiqué recientemente que obtuvo
más de 70.000 visitas Mostré un rápido avance de la rosa
final con alguna superposición de
texto que decía: Pintemos una rosa
acuarela suelta. Entonces el espectador sabe
lo que viene. Ellos ven el resultado final, pero ahora quieren
ver cómo llegaste ahí, que luego muestro
trozos de todo lo real. Entonces esa es una manera fácil de llamar la atención del
espectador en lugar simplemente comenzar con una página
en blanco donde
no saben lo que podrías
estar pintando o dibujando. Solo obtienes uno
o dos segundos para llamar su atención y evitar
que se desfilen. Entonces esa es una
manera fácil de hacerlo. No hago esto en
todos mis carretes, pero sí
lo incorporo de vez en cuando, y esos carretes tienden
a funcionar bastante bien.
8. Aceptar la autenticidad: número seis es uno que
siento en lo profundo de mi alma, y lo mencioné brevemente
al inicio del video, pero eso es solo para
crear contenido que se sienta natural y auténtico para usted y su arte
y su negocio. Una cosa que
siempre he sabido en el fondo ya que he crecido mi cuenta de
Instagram en
los últimos cuatro ish años es que nunca
quise caer en creación de contenido de moda solo
con la esperanza de volverme viral. Entonces no quería crear carretes de mí bailando en la
pantalla o apuntando a palabras o sincronizando labios un audio de tendencia y absolutamente ninguna sombra
a nadie que haga eso, pero personalmente
no puedo lograrlo Si tuviera que hacer
algo así, siempre
me siento muy incómoda. Así que solo he tratado de encontrar
formas en las que todavía puedo crear contenido
único que sea divertido de
ver y digno de atracones, pero solo
a mi
manera y relacionado con cosas que realmente estoy haciendo
en mi práctica artística. Entonces eso es comúnmente solo pintar videos de
proceso que luego convierto en carretes. A veces haré un video de
empaque de pedidos o una vez
mostré un
proyecto de encuadernación de libros que
hice para crear
mi propio cuaderno de bocetos, pero siempre está
relacionado con algo en lo que estoy trabajando
personalmente o
relacionado con mi arte de alguna manera Y nuevamente, si hay una
tendencia por la que te sientes muy emocionado y aún así te
deja ser auténtico, entonces por todos los medios, ve a por ello
y diviértete siendo creativo. Pero simplemente no
sientas que tienes que hacer esas cosas de moda solo otra vez, la esperanza de volverte viral. Por lo general, bastante obvio para ver
cuando alguien está haciendo esto, y no siempre
se siente auténtico, y probablemente están atrayendo a una audiencia que
no necesariamente encaja con ellos o con su marca.
9. Uso de audio de tendencia: Número siete, esto contrarresta lo que acabo de decir en el número seis, pero eso es experimentar
con el audio de tendencia. Sé que solo dije que no
cayera en las cosas de moda, pero eso fue más con el contenido que estás publicando. Cuando se trata de audio, suelo tratar de encontrar canciones
que aún se ajusten a la
vibra de mis videos, pero que todavía están en
la lista de audio de tendencia. Entonces por ejemplo, si estoy publicando un
video de proceso de pintura floral, que es lo que normalmente no
voy a elegir un clip de audio de
tendencia
que sea, digamos, una canción de rap o una cita divertida de una película solo por
estar en la lista de tendencias. Obviamente, eso no
encajaría realmente con la vibra de mi video. No complementaría
mi obra de arte. Pero todavía puedo encontrar
canciones serenas, hermosas que se ajustan mi video y que siguen
en la lista de tendencias Entonces esa es una forma en la que aún
puedes aumentar las posibilidades de que tu real haga
viral usando audio de
tendencia. Pero usando audio de tendencia que aún complementa
tu video. Y siempre se puede decir si la canción está en una lista de
tendencias buscando esa flecha hacia arriba junto al nombre del audio.
10. Publicación en Pinterest: número ocho es un
poco diferente, y eso es utilizar Pintst para
devolver el tráfico a sus carretes Podría continuar durante
horas sobre lo beneficioso que ha sido Pinters
para hacer crecer mi negocio de arte. Alcanzó casi 3 millones visitas
mensuales en un
momento el año pasado, pero lo voy a mantener breve por
el bien de este video. Mis pines de mejor rendimiento en
Pinters siempre han sido mis carretes de Instagram que
básicamente solo vuelvo a publicar Entonces, literalmente, solo subo mi carrete a Instagram
como lo haría normalmente. Y luego también lo
subo a Pintst. Y luego agrego en mis palabras clave en el título y la descripción. También puedes simplemente copiar
y pegar tu pie de foto, y luego pongo el enlace a
mi carrete en el cuadro de URL. Entonces es un simple paso volver a publicar contenido que ya
has hecho en otra plataforma
para tener más ojos en tu
cuenta de Instagram o tu real No duermas en Pinterest cuando se
trata de comercializar
tu negocio de arte. Es el lugar perfecto
para hacer precisamente eso, y realmente puede
ser un cambio de juego. Ha sido para mi negocio. Y si eres nuevo en
publicar en Pinterest, tal vez solo lo hayas
estado usando para encontrar
recetas o encontrar inspiración artística, una buena manera de comenzar es
haciendo lo que acabo de decir,
volviendo a publicar tus carretes
o tus TikToks o
tus cortos de YouTube en Pinterest, y ya
estás listo Así que esa es una manera rápida y
fácil de comenzar.
11. Subir en la más alta calidad: número nueve es rápido, y es posible que ya
estés haciendo esto, pero asegúrate de que cuando subas tus carretes dentro de
la aplicación de Instagram, enciendas la
configuración que
le permite subir con la
más alta calidad. Por supuesto, quieres que tu video en el
que acabas de gastar tiempo y energía se vea bien
una vez que realmente se publique. Y si esta configuración
está desactivada, probable que
Instagram disminuya la calidad del video para
subirlo lo más rápido posible. Pero si puedes dedicar un
par de segundos adicionales para asegurarte de que se cargue
con la calidad completa, definitivamente
deberías tener
esta configuración activada
12. Etiquetado de marcas de arte: Bien, y el número diez
es etiquetar las marcas o las empresas que usas en tu proceso de pintura o
dibujo A modo de ejemplo, soy embajadora de
Princeton, así que siempre estoy etiquetando
Princeton y todos mis carretes, pero también puedes etiquetar las
marcas de papel o pintura que uses No hay garantía de
que nada salga de esto, pero la mayoría de las
veces, esas marcas suelen tener decenas o cientos
de miles de seguidores. A veces les gustará o
comentarán o volverán a publicar tus carretes, lo que ayudará a que
miles de ojos se pongan en él La mayoría de las marcas realmente aprecian contenido generado por los
usuarios como este, y quieren
poder presumir a artistas de la vida
real
usando sus productos. Así que es un buen hábito
comenzar a etiquetar esas marcas, y probablemente verás que empieza a construir
mucha más atracción
13. Reflexiones finales: Ahí lo tienes. Esos
son mis diez mejores consejos para crear carretes de Instagram, específicamente para
artistas o pintores. Nuevamente, estos solo se
basan en mi propia experiencia de crear carretes y construir mi audiencia
en los últimos años. Obviamente, las cosas
cambian todo el tiempo. Los algoritmos cambian, pero solo
haz tu mejor esfuerzo para experimentar, ser
creativo y, lo
más importante, divertirte con el proceso. Sí, sería increíble si tus carretes pudieran volverse
virales cada vez. Pero si te pones esa expectativa y esa presión sobre ti mismo
cada vez que
creas una va a terminar
siendo mucho más estresante de lo que es agradable. Así que avíseme abajo, si tienes algún otro
consejo o truco o técnica para crear tus carretes, me
encantaría escucharlos. Y asegúrate de compartir un enlace a tus carretes de Instagram en
la sección de proyectos, para que pueda ver lo que creas. Muchas gracias por
acompañarme hoy en esta clase, y te veré
en la siguiente.
Petals by Priya Watercolor, Watercolor Artist & Teacher
