Cómo crear bellas ilustraciones de moda

1. Introducción: Hola a todos, a todos, el dinero sigue en la cara. Soy un autodidacta artistas e ilustrador de moda detrás de la cuadra para ver con estilo que vienen. Me considero una persona muy afortunada porque dibujo dolor de canto susto por irme. Y hoy estoy muy emocionado de recibirte en mi pequeño estudio y compartir mis habilidades contigo . Puesto mucho de mi trabajo en instagram, y a veces veo comentarios para que la gente diga que no tiene suficiente talento en lo que pueden dibujar. Estoy aquí para decirte que no es verdad. Todos pueden dibujar. Solo necesitas aprender los conceptos básicos y la práctica. Si practicas al menos 30 minutos al día durante un mes, te sorprenderás con los resultados en esta clase, incluso aprendiste lo básico de lo fresco En ilustración, te mostraré paso a paso, cómo dibujar una figura de moda y crear poses dinámicas e interesantes juntas. Al final de la clase, tendrás una ilustración de moda terminada creada con acuarela y y si tienes alguna pregunta o inquietud, no dudes en ponerte en contacto. Me encantaría ayudarte. Estoy tan contenta de que te estés uniendo Click Inscribir y vamos a empezar 2. Proporciones de figura de moda: Tengo una muy buena noticia para ustedes chicos. No hay la manera correcta ni la única manera de dibujar una figura de moda. Bueno, los artistas tienen un estilo muy único, así que no te dejes intimidar por la variedad de tutoriales y diferentes técnicas que encuentras en línea. Empieza con lo básico y luego elige la técnica que te funcione. Existe una gran diferencia entre las proporciones reales del cuerpo humano y las proporciones de ilustración de moda . Si nunca escuchaste la frase figura de ocho o nueve cabezas, estoy hiper de explicar. Entonces si mides una figura en cabezas, una cifra femenina promedio será de 7 a 8 cabezas. Peaje en ilustración de moda. Cambiamos las proporciones para que la figura luzca muy alta, y puede ser de 8 a 10 cabezas. Algunos artistas exageran proporciones para hacer que los bocetos se levantaran y fueran más reconocibles . Por ejemplo, pueden dibujar cuello muy largo o cabeza enorme, o tal vez sólo un ojo, por lo que depende del estilo. Y ahora te mostraré paso a paso. Cómo suele crear mis ilustraciones para esta lección necesitará papel, lápiz y regla. Al principio, puedes usar una regla y una navaja de afeitar. Pero después de alguna práctica, te sentirás muy confiado y ya no lo necesitaría. Entonces sigamos adelante y creamos Nuestro nueve había dicho Figura Empezamos con línea vertical de nueve pulgadas , nueve pulgadas, por lo que es muy fácil dividir la tierra en nueve partes iguales. Después de dividir la línea en nueve partes, voy a dibujar las líneas de cada sección y etiquetarlas con números. Cada parte será del tamaño de la cabeza. Esta es la línea de equilibrio. No, tengo el terreno con nueve partes, y etiqueté cada uno números de parte. El tope del pulmón empata adelante. Ha sido ovalada o molesto hacia abajo en forma de X. Ahora encontremos las líneas para otras partes del cuerpo. Divide la segunda parte en tres partes iguales, y la tercera será la línea para el cuello y los hombros. número tres es la línea para codos y desperdicios. El número cuatro es la línea para las caderas. El número seis es la línea para las rodillas. número ocho son los tobillos y el número nueve para los pies. En su mayoría las figuras de moda eran tacones altos, pero si quieres dibujar a una chica usando sandalias, solo puedes dividir Esta última parte en hombros tendrá como dos cabezas de ancho para que puedas alimentarlas lado a lado. Al igual que este desperdicio será un poco más largo que la longitud fuera de la cabeza y montones. A mí me gustan Joni Hibs no tan anchos como los hombros, así que tal vez 1.5 cabeza. Entonces ahora tenemos todas las líneas que necesitamos, y vamos a empezar a dibujar una figura usando formas geométricas muy simples. Dividamos esta parte en cuatro partes iguales, y la primera sección será la línea de entrepierna, conectamos los montones con rodillas y dibujamos las piernas para que tus piernas luzcan muy elegantes. Deberías dibujar tobillos muy, muy delgados ahora . Armas literales. No olvides que los codos estarán en el mismo nivel que el desperdicio y la mano que arranca justo donde están los montones, y será del tamaño de la cabeza. Al principio. Algunas personas dibujan manos muy diminutas, y nunca se ve bien. Cuando mi boceto de borrador está listo, empiezo a ajustarme un poco. Por lo que moví el desperdicio un poco más alto y agrego más líneas curvas. Y en mi próximo video, te mostraré cómo suelo dibujar un rostro en las descargas de clase. Puedes encontrar la figura de moda muy similar a ésta, y puedes usarla como referencia. 3. Crear poses dinámicas: Si quieres crear poses interesantes, necesitas entender cómo se mueve el cuerpo humano en esto desde el ejercicio. Te mostraré cómo. Por lo que necesitamos auto, papel, lápiz y tijeras para que el post se vea más interesante. Tenemos que deshacernos de la simetría. Por ejemplo, En este Polacos, se puede ver que cada lado es igual y las encuestas se ven muy aburridas. Y en esta imagen la chica se ve muy relajada. Pero al mismo tiempo, el Post no me es aburrido. Creo que es más atractivo y divertido, y él puede transformar fácilmente un simple sondeos dándole un toque a los hombros y las caderas. Sólo tiene que recordar que cuando el cambio del ángulo fuera los montones de la posición fuera de las piernas de cambiarán también. Entonces pasemos a nuestro ejercicio. Voy a usar este papel artesanal si no ayudas en No, Boris, Um, Um, papeles planos. Bien. Estoy usando color muy brillante para que puedas ver mejor en la pantalla. Tenemos que dibujar una figura en este papel artesanal, pero no quiero hacerlo desde cero. Y para ahorrar tiempo, voy a usar la plantilla que creamos antes de ponerlos uno al lado del otro y marcar a los clientes más importantes que necesitamos para la figura. Vamos a crear una figura usando formas geométricas muy simples. No tiene que ser bonita. Tan solo asegúrate de que las proporciones estén muy cerca de la plantilla creada antes. Recortemos esta figura, y luego la volveremos a armar como una pequeña forma de rompecabezas. Si inclinas los hombros, esta manera a las caderas será de la forma opuesta, y también afectará la posición fuera de las piernas porque un montón será más alto que otro. Entonces juguemos un poco con esta figura. Por ejemplo, en este post, se puede ver que no se ve equilibrado, y no hay por qué las piernas están en el mismo nivel. Cuando lo cambies, verás que los toros van mucho mejor. El tramo fuera del montón más alto será la pierna de soporte, y la mayoría de las veces estará en la línea balanceada o muy cerca de esta línea. Cuando se establece el torso y el soporte de esa posición, se puede manipular la figura y cambiar la posición de la cabeza y los brazos. Y de esta manera podrás encontrar más. Cada una de las cosas posa. Las piernas deben ser campanas alrededor de la tierra. Se pueden dividir uniformemente calientes, una pierna apoyando todo el cuerpo en algunas poses. Se puede ver que esa figura se va a caer, y sólo un poco de corrección puede cambiarla por completo. Entonces cuál será Su mando es jugar con esta figura, encontrar poses muy incómodas y poses interesantes. Y además, cuando encuentres poses muy buenas, puedes copiarlas y bosquejar en el papel. Será un muy buen ejercicio. 4. Dibujar figuras en palo: dibujar figuras de palo es otra gran manera de practicar. Empiezo con la línea de equilibrio, encuentro los puntos para hombros y caderas, y no necesitas tener demasiados detalles aquí. Sólo líneas rectas muy simples. El 1er 1 será muy sencillo y simétrico. Antes de empezar a trabajar en ilustración, siempre paso unos minutos en este palo figuras, porque te ayuda a remarcar la mano y encontrar el gesto adecuado para la ilustración. En mi segundo post, voy a contar los hombros de esta manera y las caderas de la manera opuesta. El trabajo de apoyo estará justo en la línea de equilibrio, y esta falta se puede empujar a un lado o inclinar. Cuando dibujas figuras de palo. No lo pienses demasiado. Simplemente déjalo ir y haz muy perder líneas. Y para esta pose, mismos pasos. Sólo voy a cambiar la posición de las piernas. Y aquí un ejemplo de cómo se va a ver con la pierna empujada a un lado en este boceto de la línea de huesos estará justo en el medio. Y para la última, voy a hacer la falta de soporte en la línea equilibrada y otra pierna empujada hacia atrás. Entonces espero que este tutorial les haya ayudado chicos háganme saber si tienen alguna pregunta 5. Cómo dibujar un rostro: Empiezo con una forma ovalada o puedes llamarla forma de huevo y luego cortarlo en y justo en el medio. Conduje línea muy delgada. Encuentra el centro en esta línea y dibuja otra línea. El hielo. Estará justo en la línea central. Ahora dividamos la parte stop en tres partes iguales y la línea superior será la línea del cabello. Voy a quitar esta pequeña marca, porque vamos a tener tantas líneas? Y puede ser confuso. Ahora voy a dividir esta línea en tres partes iguales. Puedes usar el lápiz para las medidas. Esta marca será la punta de la nariz y esta marca son la línea para las cejas, la distancia desde la punta de la nariz hasta la barbilla. Voy a dividirme en tres partes iguales otra vez, y esta línea será la línea para los labios. Ahora ese es tu el hielo. La distancia entre los ojos será del tamaño de un ojo, y luego se puede alimentar la mitad de las veces yo desde ambos lados. Cuando dibujas hielo, puedes usar forma futbolística muy simple que a animo que me arrugue y curva Alianza pulir los pupilas lo tocan que son pobre isla. Y también está la sombra en la parte superior off. Los pupilas no dibujan a los pupilos en el medio porque en este caso, la cara se verá asustada o se sorprendió. Por lo que siempre asegúrate de que los alumnos toquen esta isla alta. - Y yo voy a dar los mismos pasos con esto. Yo bosquejar es todo acerca de los apenas meses hasta que la cara se vea bien. Entonces no tengas miedo de usar una navaja de afeitar y hacer los cambios que quieras. Ahora voy a borrar estas líneas porque ya no las necesitamos. Encuentra los pómulos y haz que la cara luzca suave y femenina. Las orejas estarán entre las cejas y la punta de la nariz. El cuello está en el mismo nivel que la esquina superior de la I. Pero a veces lo dibujo más delgado y más largo. Hace que la asociacional sea más bella. Ahora voy a dibujar el cabello y añadir un poco de volumen. Casi terminamos con la cara. Sólo voy a añadir algunos cambios finales y pulir las líneas. Cómo dibujas la cara depende del futuro del personaje, porque todos tienen rasgos faciales diferentes. Entonces esta es una guía muy básica, pero te ayudará a entender las proporciones 6. Panel de inspiración: Me encanta crear tableros de inspiración. Podrás crear un collage a partir de tus detalles favoritos que te inspiren. Por ejemplo, encontré este precioso vestido, que son un poco bonitos como ilustración. La inspiración está en todas partes. Puede encontrar bellas imágenes en tus revistas favoritas, periódico, libros antiguos y, por supuesto, en línea. Creo que puedes estar de acuerdo en que la mejor fuente de inspiración es Pinterest. Entonces en la descripción de la clase, tuve un presentimiento con mi tablero de Pinterest, donde puedes encontrar hermosas poses, vestidos, zapatos, zapatos, todo lo que te inspirará para crear hermoso nuestro boceto. Entonces si tienes miedo de la checa. 7. Pintar Skintone: en mi dolor, dijo, tengo algunos colores que son perfectos para tonos de piel claros, por ejemplo, de este marrón rojo de Majella Mission, y te voy a mostrar cómo se ve en papel. Yo uso mucho Fort ER. Si sientes que el tono de piel es demasiado oscuro, solo tienes que añadir más agua cuando trabajen en el tono de piel y la ilustración de acuarela. En general, siempre pruebo mis colores en una hoja de papel separada porque no quieres hacer masa en tu papel de qué color, sobre todo. Pero trabajas en un proyecto muy caro, costoso, así que es ah, bateador probar colores. Primero, no te preocupes. Si no tienes este son color en tu conjunto de dolor porque es muy fácil mezclar diferentes tonos de piel usando cuatro colores. Y este collares son okra amarillo ultra marino, ámbar quemado y rojo. Mézclalo con esto. Cuatro colores en diferentes proporciones son perfectos para cualquier tono de piel, así que hagamos algunos colores y veamos cómo se ve en el papel. Voy a quitarme un poco de ámbar quemado y mezclarlo con ocre amarillo en un poco de agua . A ver, me parece demasiado anaranjado así que voy a terminar un poco de rojo, y puedo decir que se ve mucho mejor ya para hacer el color más brillante. Sólo tienes que añadir más pintura y si vas a hacerlo más claro, sólo tienes que añadir más agua para sombras muy oscuras. Puedes agregar solo un poco fuera de ultramarina y se verá hermosa. Y en el boceto, te mostraré cómo suelo aplicar el tono de piel. Estoy usando una apuesta en donde técnica me haría la superficie primero, asegúrate de que tu guerra esté limpia y luego agrega algo de color. Si sientes que agregó, demasiado color, puedes y el papel sigue mojado. Puedes arreglarlo con una toalla de papel o simplemente Margit con el dedo mientras la pintura está quieta . Pero voy a añadir algunas sombras, y de esta manera voy a conseguir bordes muy suaves. 8. Ilustración de moda de acuarela: Entonces ahora ya sabes crear figura de moda, encuestas interesantes y lugar. Y creo que es hora de iniciar una ilustración de acuarela en la imagen de referencia. Vemos que los hombros y las caderas en la punta inclinaban las direcciones opuestas, y eso es lo que voy a hacer es mi ilustración. Ahora voy a empezar a trabajar en mi ilustración de moda y empiezo el boceto muy, muy ligero. Apenas puedo tocar el papel con un lápiz cuando estoy seguro de la pose. Y sé que me gusta cómo se ve. Puedo repasar con un lápiz oscuro y hacer más visibles las líneas. No voy a agregar demasiados detalles a esta ilustración, pero te sacarás una idea de mi trabajo en curso. Y si viste fallas anteriores, creo que estás listo para crear tu propia ilustración. Así que adelante y crea algo hermoso hoy. Sí, - camino . - Está bien . Como mencioné antes, voy a utilizar la página de prueba para encontrar los colores perfectos para mi tono de piel cuando trabajaba con acuarelas. Siempre comienzas muy ligero, y luego puedes agregar más tonos y diferentes colores. Pero si comienzas a oscuras, lamentablemente no puedes hacerlo más claro cuando trabajan en la cara. Usé el pincel más pequeño que tengo para el vestido. Voy a usar eso en esa técnica. Simplemente asegúrate de que tus preocupaciones reina, y luego aplica una capa de cuatro en el pecho. Y mientras el papel sigue siendo malo, agrega algo de pintura a descubrí que este siendo un pincel hace un tiempo, y solo quería mostrarte que usando solo un pincel, puedes crear diferentes líneas desde muy delgada, como la línea del cabello a líneas muy gruesas y ricas. La ilustración casi está hecha. Voy a dejarlo unos minutos y esperar hasta que el papel esté totalmente seco. Y cuando lo intente, voy a añadir algún contorno Er y vamos a añadir más detalles al pecho aquí y a la cara. - Voy a crear algunos patrones florales en el vestido y usaré la referencia que te mostré antes. - Uh , - cuando estás ilustración está lista en algunas salpicaduras de colores como fondo y manda tu obra de arte 9. Resumen: Espero que disfruten de este vaso y hayan encontrado creando tu ilustración. Y ahora me encantaría ver tu trabajo. Entonces, por favor, no seas tímido y publicado aquí. Sé que puede ser intimidante mostrarte trabajo, sobre todo el principio, pero por eso es tan importante escuchar sugerencias de retroalimentación. Y no tengas miedo de pedir ayuda. Gracias de nuevo por unirte a la clase y mantengámonos en contacto.