Transcripciones
1. Introducción: Oigan chicos, este es John storm y hoy estoy súper emocionado de trabajar con ustedes en esta idea de dibujar mal. Esta lección se llama Convierte tus malos dibujos en unidades rojas. Hoy, lo que quiero hacer es primero que nada,
hablar de la mentalidad y de la filosofía de por qué querrías dibujar mal. Después de eso, tengo un par de encargos que quiero que practiques mal
esta habilidad de dibujar y veas lo que puedes descubrir. Ok, entonces el gran filósofo y teólogo GK Chesterton dijo:
Wow, un bocado ahí mismo. Pero tiene una cita que dice,
Cualquier cosa que valga la pena hacer vale la pena hacerlo mal. Y vamos a usar esa cita tiene un principio rector mientras exploramos este mundo del dibujo y la creación mal. De acuerdo, así que gracias por acompañarme. No puedo esperar para conseguir a Rolon y empecemos.
2. La mentalidad: Ok, ahí estás. En primer lugar, quiero hablar mal de la filosofía, de
la mentalidad de dibujar. Esto es algo en lo que he estado curioso desde hace varios años, ya sabes, muchas veces como artistas y personas que disfrutan de nuestros cajones y personas que disfrutaron del dibujo, tenemos esto, esta idea en nuestra cabeza de que tenemos que
hacerlo a la perfección y tenemos que hacer realmente bien. Probablemente recuerdas de niño viendo a alguien en clase o conociendo a alguien que pudiera dibujar un realmente bien. Y el resto de nosotros sentimos que simplemente no podíamos igualar o compararlo con esa persona. A medida que crezcamos, ese sentimiento sigue siendo el mismo. Creo que hay tanta gente por ahí que simplemente no practican su creatividad porque temen que no puedan hacerlo a la perfección. No pueden hacerlo bien. Y esa es una mentira que les impide disfrutar de su creatividad. Entonces esa cita de Chesterton que dice, Cualquier cosa que valga la pena hacer vale la pena hacerlo mal si vas a crecer en tu creatividad y si vas a crecer y un artista, tienes que estar bien con crear cosas, no perfectamente, con cosas que pueden ser citas, sin comillas, malas. Y honestamente creo que toda esta idea de lo bueno y malo es realmente igual de una mentalidad. Traté de entrar en el reino de lo que podría ser un mal dibujo con la esperanza de que pudiera descubrir algo nuevo. Está bien. Y así por mucho que puedas, esa pequeña clase de evaluador dentro de tu mente que dice, bueno, esto es bueno, esto es malo. Intentas dibujar algo y eres tan bueno como malo, intenta apagarlo. Similar a un músico de jazz que solo está improvisando en el momento. No pueden estar pensando en lo que es bueno, lo que es malo. Simplemente tienen que entrar a la zona y meterse en ese flujo musical. Lo mismo es cierto con un artista visual como estás creando. De acuerdo, entonces mi reto para ti es empezar a apagar ese pequeño regulador interno que decir, bueno esto es malo, tienes que parar, tienes que tirar de esta manera. No escuches eso. Sigue explorando y sigue empujando más hacia lo que podría ser un mal dibujo porque nunca se sabe. Es posible que descubras algo asombroso. Ok, entonces eso es un poquito sobre la mentalidad. Hay mucho más que cubrir y que podríamos sumergirnos más profundamente en eso. Pero esperemos que ese pequeño consejo te pueda hacer empezar a medida que exploramos mal el dibujo. Gracias.
3. Explicación de el ejercicio: O supongo que a continuación, lo que quiero hacer es que quiero explorar contigo tres formas diferentes que puedes practicar dibujarlo mal al final de esos tres ejercicios o técnicas diferentes, tengo una característica bonus que también puede te ayudan a llevar tus malos dibujos al siguiente nivel y te ayudan a descubrir algunas cosas increíbles. De acuerdo, entonces la primera técnica que vamos a hacer va a ser garabatear, ¿de acuerdo? Y creo que como un lugar perfecto para empezar de niños, garabateamos todo el tiempo. Realmente no sabíamos lo que estábamos haciendo, pero simplemente nos encanta el movimiento de hacer que algo suceda. Y por alguna razón, en algún momento de nuestro desarrollo artístico, abandonamos el garabato y nos deshacemos de él por alguna razón. Pero creo que garabatos es una gran clave para convertir malos dibujos en dibujos rojos ¿verdad? Ahora bien, ¿por qué garabatos o uno? Garabatear es una gran manera solo de aflojar, ya sabes, meter tu brazo y tu hombro en ellos son solo una gran manera aflojar tus músculos creativos. De acuerdo, la segunda cosa por la que creo que garabatos es importante es porque puedes desatascarte cuando comienzas con un garabato y solo una especie de dejar que tu línea deambule, empezarás a ver algo. Tu mente está constantemente tratando de darle sentido a lo que es, lo que está mirando. Y al principio a tu mente no le gustará que estés garabateando porque parecerá tonterías. Pero a medida que sigue garabateando y esas líneas empiezan a fusionarse y se cruzan y cruzan, tu mente empezará a hacer cosas increíbles de buscar una imagen, tal vez a veces un rostro, tal vez a veces un animal. Y así garabatos va a ser una de nuestras primeras técnicas que quiero que pruebes.
4. Ejercicio uno: De acuerdo, supongo que así aquí solo estoy trabajando en uno de mis cuadernos de bocetos. Yo sólo tengo un marcador y sólo estoy garabateando ok. Tratando de meter mi brazo y mi hombro en el trabajo y sólo un poco garabateando a China para pensar demasiado al respecto. No pienses bien o mal. Basta con hacer marcas, garabatos, Scrabble. De todas formas quieres, ¿de acuerdo? Y si te dejas disfrutar de
ella, puede ser un montón de diversión. Entonces a ver lo que se te ocurre. Aquí. Decidí hacer un garabato de bonificación rápido trabajando en una nota Post-It para que empieces, incluso solo tomar un post para saber con un bolígrafo o lápiz o marcador y solo tratar de llenar eso, publicar una nota con garabatos puede ser una gran introducción en garabatos. Y eso te deja con un postsináptico bastante fresco. Echa un vistazo a eso. Muy bien, ¿os divertíais con ese pequeño ejercicio de garabatos? Una vez más, los garabatos son una forma rápida, rápida, fácil sólo de un tipo de desengancharse y solo de conseguir que esos músculos creativos se muevan. Si alguna vez nos abruma el miedo a esa página en blanco en nuestro cuaderno de bocetos o en Lienzo, garabatos es una gran manera solo de romper el hielo y empezar a buscar algo interesante. Si quieres llevar garabatos al siguiente paso, recomiendo
que me perdiera mi meñique ahí. Recomiendo encarecidamente revisar el trabajo de la vista humildemente. También hay un artista contemporáneo llamado Vince Lowe que lleva su garabato nuestro trabajo
al siguiente nivel y sobre todo solo diviértete con garabatos. De acuerdo, siempre es una herramienta en tu caja de herramientas a partir de ahora, solo un garabato.
5. Ejercicio dos: Muy bien chicos, pasemos a nuestra técnica número dos, ejercicio número dos, que va a ser el dibujo de contorno ciego. Ahora lo más probable es que algunos de ustedes hayan oído hablar de la conducción de contornos
ciegos antes y algunos de ustedes quizá no lo hayan hecho. Este ejercicio es un poco más desafiante que garabatear, pero es una gran manera de descubrir algunos realmente interesantes, ¿cómo podría parecer? Dibujos malos, pero que en realidad tienen un gran propósito. Básicamente, el dibujo de contorno ciego funciona así. Eliges un tema. Las manos a menudo se usan como sujetos de contorno ciego. Para empezar, tienes una mano en ese momento y ahí, todo lo que haces es tomar tu lápiz y tienes algo de papel o tu bloc de dibujo digital, y simplemente miras tu tema, por ejemplo, tu mano. Y no miras tu papel, no miras lo
que estás dibujando. Y tu objetivo aquí chicos, es simplemente empezar en algún lugar y pensar en
los contornos como los bordes de tu sujeto o los bordes de tu mano. Y lo que me gusta hacer es que me gusta imaginar que hay un pequeño bicho empezando en mi muñeca y ese bicho se va a gatear en los bordes de mis dedos. Y lo que voy a tratar de hacer es que voy a mantener mi ojo en ese pequeño bicho ya que viaja muy lentamente por los contornos de mi mano o lo que sea que estés viendo como sujeto, podría ser una taza de café, podría ser una planta, podría ser tu zapato, lo que sea. Está bien. Y así sea que sea lo que esté haciendo
tu ojo, tu utensilio de dibujo, tu dibujo en es st y se funden juntos. Por lo que te sorprenderá el extraño parecido de cómo tu mano y tu ojo se pueden
unir y que puedes crear y redibujar asombroso detalle de tu tema e intentar poner atención a las arrugas, golpes, el poco matices de su tema. Ok, entonces el ejercicio número dos va a ser dibujo de contorno ciego. Y sé que vas a querer echar un vistazo. Sé que vas a querer mirar, pero trata de no hacerlo. Simplemente se establece un temporizador. 510 minutos es un reto realmente bueno, pero simplemente enfocado únicamente en tu tema. Y cuando termines, ahí es cuando puedes mirar tu dibujo. Y típicamente la mayoría de la gente deja salir un jadeo realmente bueno de asombro y sorpresa mientras miran su dibujo. Pero eso sólo funciona si no miras. Ok, pruébalo. Ejercicio a dibujo de contorno ciego. Hagámoslo. De acuerdo, así que aquí estoy empezando. Abrí bastante el video, pero iba mucho más lento de lo que parece en el video. Sólo porque si lo pongo en tiempo real, pongo a la mayoría de ustedes dormidos, así que se apresuró bastante. Y verás que solo estoy viajando y mi ojo está siguiendo en mi tema de mi mano. No estoy alcanzando el máximo y sólo ver qué pasa. Buena suerte.
6. Ejercicio tres: Muy bien chicos, estamos haciendo algunos grandes avances y haciendo algunos malos dibujos que en realidad son probablemente dibujos bastante rad. Espero que hayas disfrutado de contorno ciego seco, un poco complicado de decir, pero ahora vamos a pasar al ejercicio tres, que es uno de mis favoritos personales. Esto es dibujar con los ojos cerrados. Todo lo que simplemente vas a hacer es que vas a seleccionar un objeto o un tema. Para mí. Algunas de mis cosas favoritas con las que me gusta hacer este ejercicio, por alguna razón nuestras caras o incluso calaveras. Pero podrías seleccionar flores o un animal o algo que creas que tienes una memoria visual bastante buena de ese objeto, vale, todo lo que simplemente vas a hacer es llevarte tu lápiz o marcador o bolígrafo. Vas a cerrar los ojos y vas a redibujar ese objeto o cosa estrictamente de la memoria con los ojos cerrados. Aprendí este truco de la autora y artista Linda Berry, y ella tiene un giro realmente genial en esto. Ella toma tres marcadores o bolígrafos de colores diferentes, y primero tomará un color y dibujará un poco el, el sujeto. Y creo que tal vez fue un esqueleto en el ejemplo con un solo color. Y luego mostrar, poner la tapa, agarrar el siguiente color y ella dibujará exactamente el mismo tema, los ojos se cierran con el otro color. Y luego repetirá con el tercer marcador. Y verás esta superposición realmente genial
del mismo tema dibujada tres veces diferentes con los ojos cerrados. Y eso es lo que quiero que ustedes traten de hacer con este ejercicio tres, me gustaría que elijan tres materiales diferentes que obviamente son muy claros, ya sea en color o calidad de línea. Yo quiero que elijas un tema, y quiero que lo dibujes con los ojos cerrados tres veces diferentes, donde está superpuesto encima de sí mismo. Creo que voy a ir con el esqueleto. No es que pueda recordar por completo cómo se ve un esqueleto desde la memoria y todo el detalle, pero tengo una idea bastante buena. Si no se te ocurre nada, prueba el esqueleto conmigo y ya veremos qué pasa. De acuerdo, entonces ejercita tres, sujeto, tres colores diferentes. Ojos cerrados. ¿ Alguien confundido todavía? Impresionante. ¿ Ves qué pasa? Supongo que así aquí estoy trabajando en mi cuaderno de bocetos. Mi tema es el esqueleto. Voy a empezar por trabajar con mi marcador amarillo. Y me puse a la velocidad en esto probando bastante. Y mis ojos están cerrados o que no los puedes ver y
escucharlo un poco trabajar en su aquí en un segundo, voy a cambiar a mi segundo color, que será el rojo. Haré exactamente lo mismo, los ojos cerrados y recrear el esqueleto. Por último, pasaré a un azul. Y creo que voy a empezar desde un spot diferente y ver cómo eso cambia el producto final. Así que echa un vistazo. Y entonces yo estaba como, qué qué
qué le gusta a mi papá eso bien.
7. Conclusión: Espero que revisen esos videos de mí haciendo los ejercicios junto con ustedes chicos. Y por favor subirás imágenes de tu trabajo a alguna de la galería del proyecto para que pueda ver y comentar algunas de las cosas geniales en las que has estado trabajando. Entonces chicos, en esta lección, hemos hablado de la importancia de dibujar mal. Una vez más, tener bajas expectativas sobre tu salida artística te ayuda sólo un poco a mantener la práctica en marcha. Si sentimos que todo necesita ser súper perfecto, tendemos a no hacerlo y realmente le quita la diversión, creo. Y así dibujar mal a menudo lleva a descubrir cosas nuevas y simplemente divertirse con él. Nosotros lo hicimos. Es decir, tratar de pensar de nuevo a nuestro primer ejercicio fue garabatear. Ahí hicimos algún dibujo de contorno ciego y luego también hicimos los ojos cerrados, una característica rápida que realmente podrías tomar mal tu dibujo. Otro paso sería usar tu mano no dominante. Si eres diestro, prueba estos ejercicios con la mano izquierda, ¿de acuerdo? Si eres zurdo, cambia a la derecha, ve qué pasa usando tu mano no dominante es una gran manera de renunciar al control de lo que estás creando. Chicos, sí quería decir un gran agradecimiento por unirme a mí con esta lección. Ojalá te divirtieras, ojalá en un poco de práctica y haciendo algunos malos dibujos. Pero al darse cuenta de que no están mal después de todo, son interesantes, son extraños. Puede que haya un poco raro, pero es probable que haya dibujos de lectura. Son impresionantes. Y espero que hayas descubierto algo nuevo. De acuerdo, una vez más, este es John storm y espero
verlos la próxima vez con lo que viene. Está bien. Gracias. Adiós.
John Storm, Artist & Educator
