Clase magistral completa de guitarra: de principiante a avanzado.

1. INTRO - SOBRE LA MASTERCLASS: Bien, así que bienvenidos a la masterclass de guitarra. Mi nombre es Rafael Bian center, y llevo más de 20 años enseñando guitarra. Entonces quiero invitarte a este viaje, esta clase magistral, para este intenso curso que creé. Y te guiaré paso a paso en todo el contenido que estoy grabando. Hay muchas técnicas para cubrir, muchas tablas, mucha teoría. Pero estoy bastante seguro de que vas a conseguir eso. Vas a aprender mucho para aumentar mucho tus conocimientos con ese curso, o dividir este curso en conferencias. La conferencia número uno, vas a estar tocando algunos calentamientos en entrenamiento, ejercicio, ejercita eso en el ED en la guitarra. También cubrimos los conceptos básicos de la guitarra ya que los nombres de cuerdas son dos caminos. Cómo leer los de la cancha, cómo tocar acordes, ¿verdad? Hasta el registro. Y también preparó para usted parte de la teoría detrás las tríadas y tableros con números por ejemplo C. Mayor siete, C7. Por qué tenemos esos números, por qué obtenemos esos números en la corte. También recuperamos parte de la teoría como enjaulada y por supuesto, círculo de formación de quintas, lo cual es muy importante para una composición musical. También queremos la última parte. Tenemos conocimientos básicos de rasgueo, horneado de dedos y cómo leer las notas. La conferencia número dos, las cosas van a ser más intensas porque vamos a estar aprendiendo. Las tríadas son el horneado de Pedro. Tapping tuvo un punto. Para sus hijos. Vamos a estar cubriendo la escala pentatónica y los modos de guitarra. El siete obtiene sus modos que usamos para la improvisación y escribe canción técnica de canaleta que vamos a estar tocando y aprendiendo en este curso sería en la tira de hornear. En segundo lugar, cómo aplicar esto debe hornearse en arpegios. Para depende de la sesión tónica, preparé para ti algunas de las formas principales y cómo aplicar estas formas en pistas de respaldo. También les demostraré algunos de los patrones principales que aplicamos en las escalas pentatónicas y también en algunos lagos. Te va a gustar esa sesión porque están pasando muchas cosas. Hay mucho contenido en esa sesión, escala pentatónica, y también en los modos de guitarra. Espero que hayas disfrutado de este curso, esta masterclass, y también espero poder ayudarte en tus metas. 2. NOMBRES de cuerdas de GUITARRA: Bienvenido a la lección número uno. En esta lección, vamos a estar cubriendo parte de la base de la guitarra como nombre de cuerdas. Entonces como pueden ver, en la guitarra, tenemos seis cuerdas. Contamos estos encogidos de abajo hacia arriba. Entonces mi primera cuerda será E. Esa es la cuerda alta, E. Asegúrate de que estás en sintonía. También puedes usar algunas aplicaciones como guitarra o en este caso aquí estoy usando el afinador lógico. Asegúrate de llegar hacia la unión final. Entonces esa es la cadena E. En la segunda cuerda. Tengo la nota B. Podemos llamar a la segunda cadena como B. tercera cuerda sería G. Recuerda que contamos estos encogidos de abajo hacia arriba. La fuerza de la barra tendrá D, la nota D en la quinta cuerda. Esa nota. Y finalmente en la cuerda superior y la sexta cuerda, también tenemos otra E. Esa es la baja, E. Esa es tu alta. Otra vez. B, D y E nuevamente. También tenemos algunos buenos ejercicios para un calentamiento. Para hablar alterno. Si nunca antes habías tocado la guitarra, esas serían buenas para ti. Entonces, por ejemplo si tomas la cuerda E, la cuerda E alta, puedes hacer el movimiento hacia abajo, arriba, abajo. Usando tu grande eché un vistazo en mi mano derecha. No voy a mover mi brazo. No voy a mover mi muñeca. Mover esta parte de mi mano empieza muy lento. También puede contar en grupos por cuatro. Ese tipo de ejercicio te será muy útil. Especialmente en esto, en este punto, te estás familiarizando más con las cuerdas, con el sonido de las cuerdas, con el sonido de los nodos. Así que prepárate para los siguientes ejemplos donde te demostraré algunos de los ejercicios y calentamientos que hago a diario. 3. CÓMO LEER TABLATURA: Bien, aprendamos ahora a leer tablatura o tablatura. Esto es un poco diferente comparando dos cuando comparamos con la música y la notación musical. Porque esto se basa en números. Echemos un vistazo a esta canción, la clásica leche bajo el agua y veamos cómo podemos leer esos números, cómo transponer esos números al traste donde se encuentran esos nodos, ¿verdad? Eso es lo que necesitamos saber. Si tuvieras que echar un vistazo con mucho cuidado a las pestañas. No ves templos, nosotros no vemos latidos, ves el momento, ¿verdad? Entonces tenemos que conocer realmente esta canción. Si lo haces para poder tocar esto, estas pestañas, lo contrario los nodos sonarán como en secuencia y la canción no tendrá sentido. Entonces echemos un vistazo a eso. Esta canción, como puedes ver. En primer lugar, como puedes ver, todos los nodos están ubicados en la cadena E superior. Se puede decir que esta es la cadena E superior porque se contraen por debajo es un 035. Esos son los tres primeros números que vemos en ese 0350 significa cadena abierta. No necesitas dedos para jugar eso. Simplemente deja que la cuerda, eso es cero. Y luego 3.5. Eso significa que tengo que presionar el traste tres, aún en la cuerda superior. Y los cinco Fred. Sólo estoy jugando con un dedo. Pero puedes dividir esto, dividir estos dedos como para obtener una mejor digitación ¿verdad? Muestreo cero. Entonces Fred tres estaba en el mío usando mi dedo uno, traste cinco. Usando mi dedo tres, en este punto, probablemente ya sabemos estos dedos vamos a tener, vamos a conseguir algunos números. Entonces figura uno, figura dos, figura tres, dedo por cada vez que hablaría así. Dedo 123.4 para guiarte en, ¿verdad? Entonces esos números son nuestra referencia para digitar cero. ¿Correcto? Mira el siguiente grupo de nodos. Voy a tener 0365. Entonces el siguiente grupo, volveré a tener 035 , bastante fácil. Y luego finalmente, 30 agrega algo de overdrive aquí, algo de distorsión. Para tener una idea porque esta canción fue grabada con overdrive en almacenamiento y así sucesivamente. Y todos estos nodos están ubicados en la cadena superior. También voy a tener algunos tambores aquí, solo como guía, como referencia para nosotros que tocamos este riff. 1234. Nuevamente, 3434343 por tres, por tres, por tres. Otra gran canción que traeré para esta lección, se llama Siete Ejército de la Nación. Echemos un vistazo en esta canción y cómo leer esta pestaña y cómo tocar estos números en el tablero de traste. Como puedes ver ahora, es un poco diferente. Comparando con humo bajo el agua. Tengo notas en la cadena a y voy a tener una nota en la cadena D. Cuando no conoces la saga, cuando no conoces las tabulaciones analizan así la canción. Ve cuántos nodos tienes en la cuerda a y si estás tocando otras cuerdas, ¿verdad? Si estás tocando acordes, también podemos leer tabulaciones. También puedes leer acordes por la sala de tabulaciones. Pero en esta situación aquí es que todos los nodos individuales tienen razón. Como pueden ver, hay un 77 iniciando el riff. Esos sietes se encuentran donde en la cuerda a otros siete. Voy a usar mi dedo tres ahora. ¿Por qué? Porque mira el próximo traste que tengo que tocar. Los cinco diferentes ubicados en la cadena D. Pero para mí no tiene ningún sentido si juego el dedo uno y luego muevo toda mi mano a los cinco planos. Entonces para mí sería más fácil si coloco mi mano así y juego plano cinco. Y luego vuelvo con Fred Seven. Y tengo la secuencia de flat five, flat three, y flat to all tocados en la cuerda a. En esta iteración, puedo usar fácilmente un dedo solo resolver. Todo el techo sería muy lento. Tengamos algunos tambores aquí para guiarnos solo para una referencia, 124. Bien, así es como leemos tabulaciones. ¿Recuerdas lo que dije sobre la ficha? Algunas tabulaciones, no tienen ritmo, no tienen beats. Hay un gran ejemplo si no conoces esta canción, que es casi imposible, ¿verdad? Si no conoces la canción, probablemente tocarás como si tocaras los nodos en secuencia porque no conocemos el ritmo. No conocemos la subdivisión, no sabemos qué está pasando en la canción principal, en las canciones originales, perdón. Apenas se juega un montón de números en secuencia. 4. Intervalos: Bien, entonces para esta siguiente lección, te mostraré los intervalos entre notas, lo que eso significa. Como puedes ver en este piano, tienes un grupo de nodos, tienes siete notas naturales. Son C, D, E, F, G, a, B. También tienes las notas agudas y los nodos planos, que se encuentran en las teclas negras. Si ves el piano, es muy organizado, muy diferente al diapasón bajo la guitarra, que a veces puede confundirse. Así que nota al margen, comencemos en los nodos de escena. Como puedes ver, el piano está hecho por un patrón de dos teclas negras y tres teclas negras. Para llaves negras, llaves negras gratis. Los nodos antes de la, las dos teclas negras es la nota C, la nota natural C, o demostradores y mi piano aquí. Así que esos son los siguientes nodos. Tienes el sonido de la nota D. Hasta el momento tenemos C y D, ¿verdad? Entonces cuando se tiene este tipo de intervalo, llamamos paso entero entre C y D. Voy a tener un paso. Bien, entonces, ¿dónde encontrar esas dos notas en la guitarra? Si pones tu dedo uno en la quinta cuerda, tercer traste, encontrarás la nota. Esa es mi nota C. Si nos saltamos el siguiente traste y jugamos en el traste cinco, también podemos usar tu dedo tres para eso. Tendrás la d baja. Entonces me estoy saltando un traste. Ver en Fred tres. D en el traste 51 nodo va entre estos dos nodos, C y D. El elástico, el piano como referencia. Esos c. antes de las dos teclas negras. Otra vez. La primera llave negra será C sharp. Y luego D 0. D. Si haces el revés, como comenzar en D, D plano será la tecla negra y C, ¿verdad? Entonces como pueden ver, una C aguda y D plana, tendremos el mismo sonido. Pero si vamos a C y C Sharp, llamamos medio paso. Si vas de C a D, manguera que los alimentos que bien? Entonces, ¿dónde encontrar el C-Sharp en la guitarra? C está en el traste. Tres. Recuerden que seguimos en la quinta cuerda. C-sharp estará en traste. Para ti, crea ese tipo de intervalo oscuro reutilizado para temas de películas. Si tocas C y D, no regeneras esa tensión. Pero si dejas caer la D por D plana, C aguda, hasta el momento, tan bien, sigamos adelante. Hasta el momento tenemos C y D. La siguiente nota será la tercera nota del piano, C, D, E. ¿ Recuerdas cómo encontrar todo el paso? Mira la nota D. Ahí está el sonido del denote. Entonces tenemos E. Tienes un paso entero, medio paso. Todo el paso. Si voy de D a D-sharp, medio paso de D a E. Post eso sostiene eso. Echa un vistazo ahora entre E y F, no hay llave negra. Entonces ese intervalo será de medio paso. Medio paso petrificado, E, F en la guitarra. Si posiciona el dedo uno sobre el siete plano. Y luego tu dedo a sobre Fred comió. Hasta el momento tenemos C, D, E, F. Tomemos esas cuatro notas en la guitarra. Sigue en el quinto traste, en la quinta cuerda, lo siento. Ver, Fred, tres, D bemol cinco, mi bemol siete, y f. leer ocho. Por qué no voy a molestarme nueve después de E. Porque si voy a Fred nueve, F sharp. Entonces no estoy jugando F sharp en esta situación, juego E y F natural. También puedes encontrar esas notas E y F en tu cadena superior. Recuerda tu top diciendo cuando sintonizas natural. Si vas a Fred un intervalo de medio paso. Vamos a ponernos en marcha. Después de F. Tenemos paso Ji Fu, paso entero, F, G, y luego G y a. Otro paso completo, a y B. Otro paso entero. Ahora, B y C. Esa puede ser una gran pregunta para ti. Entre B y C, ¿consigo un paso entero o medio paso? Ser no hay agudo entre BC. Entonces, cuando juegues el nodo B, el siguiente nodo será de medio paso. ¿Dónde están estas notas en la guitarra? ¿Si juego C? En el tercer traste de la B se ubica medio paso abajo. Lo que eso significa, la B se ubicará en el traste para regenerarse. Ahora, otro medio paso, que es muy tasa de pacientes. Bueno, eso es lo que hay que recordar. Los intervalos entre E y F, medio paso, y B y C. Otro medio paso, la escala completa en la guitarra. Ahora, lineal lo que eso significa, tocaré todas esas notas en la quinta cuerda. Veremos en el piso tres, piso cinco y el piso siete. F sobre Fred, ocho el viernes, luego el viernes, el viernes 14. Y ver en Fred 15. ¿Correcto? Entonces, para la memoria, para una nueva memorización, esta es la parte superior de la siguiente lección. Voy a acelerar el proceso por ti. Entonces en el traste 12 es donde se encuentran los nombres de los encogimientos abiertos. Lo que eso significa, las cadenas abiertas que ya conoces, ya aprendiste en la otra lección, E, G, D y E. Tienes el mismo orden. G, D, a. Y el traste 12 está en el rango medio de tu cuerda. Por eso estás recibiendo las mismas notas que abiertas. B, G, D, a, E, por ejemplo, si encuentras la nota G en la cadena a, no necesitas comenzar a contar desde aquí, desde la cadena abierta. Puedes ir fácilmente aquí en el traste 12. El traste 12 es el nodo AV. Si vas un cuadro hacia abajo, un plano. Y luego G, Ese es el genoma se encuentra en la parte delantera. 5. NOTAS EN EL FRETBOARD: Bien, siguiente lección. Ahora, va a ser sobre memorización de trastes, donde las notas están en el tablero de traste. Es bastante fácil, sobre todo en la cuerda superior. Y la cadena, te recomendaré encarecidamente memorizar esas tres cadenas porque nuestros registros son escalas son páginas. Empezaremos en esas dos cuerdas. Entonces por eso es muy importante memorizar, al menos en este punto, cuerdas judías, la cuerda superior, la E y la quinta cuerda, la a. así que recuerda los intervalos de la otra lección que vamos a aplicar ahora. Entonces en la cuerda superior, como pueden ver, la roja, las letras rojas. Tenemos e en la cuerda abierta, rayo, F en el primer traste. Si te saltas el siguiente traste y juegas en el tercero. Tenemos un gen para Fred. Fred seven b. ¿Recuerdas esa teoría? Entre B y C. conseguiré el intervalo de medio paso rojo. Entonces si voy de traste séptimo, traste noche, obtengo B en C-Sharp. Cuando esta situación aquí, voy a necesitar obtener las notas naturales C. Coloco mi dedo y Fred siete. Y luego coloqué el otro dedo. Amistoso BC. También se pueden practicar voces que ejercitan. Después el viernes, después tendré los nodos d y Fred 12. ¿Recuerdas lo que dije sobre Fred Treván? Obtienes las mismas notas que las cuerdas abiertas. La fractura fuera en la parte superior de la cadena E sería la letra, E serían los nodos es decir. Bien, así que esas fueron las notas en las cuerdas superiores. Fácil de memorizar porque en los números impares, los tres primeros números impares, 135, tienes F, G, una amenaza siete, otro número impar. Voy a tener el gen B. Sólo estoy jugando a los trastes impares. 1357. Por supuesto que tengo C sobre Fred, 810.12. C D E ubicada en trastes 89,810.12, lo siento. Cte. Y abierto por supuesto estará en la cuerda a. Voy a tener una como abierta. Y luego tengo que saltarme el otro traste, el siguiente traste porque me va a dar el un agudo. Y no estoy buscando un agudo, un agudo en este momento, así que estoy buscando B. Así que B será el segundo traste. Echa un vistazo ahora en el green. Letras. En los nodos verdes. Estar en segundo traste, tercer traste, D en el traste, cinco, E plano siete. La siguiente nota estaría a medio paso de e. Entonces sí. Puedes echar un vistazo ahora en el, en el, en la cuerda superior, en el plano 78, encuentras b y c. Si vas uno recto hacia abajo en la cuerda a, ves EFF. Vamos primero, 781012. Por último, una nota. Algo así como una triste combinación. Cuando juegas de a a esa va a ser la escala menor. Vamos a estar echando un vistazo a esto en las escalas número dos de la conferencia. Entonces cuando tenemos la combinación de estos siete nodos, a, B, C, D, E, F, G, obtiene la escala a menor. Se puede, ya se puede decir que escalan. ¿Es triste? ¿Correcto? Apenas tocando los tres primeros nodos, a, B, C. Esa es la combinación de una escala menor. Siguiente cadena, D, cuerda, la azul, las letras azules. Como abierto. Te saltas el siguiente traste. Obtienes el inodo. Y después de la nota, medio paso. Sí. Fred, Fred 78. Fred nueve. Ahora, la primera vez jugando para a las nueve. Pero nueve me va a dar el nodo B. Y Fred, entonces claro que me vamos a dar el nodo c. Y Fred 12. ¿Recuerdas la regla sobre la frat 12? Las mismas letras que la cadena abierta, las mismas notas que abiertas. Entonces nuevamente, esta combinación de notas en la cuarta cuerda te dará la escala D menor. Apenas jugando los tres primeros nodos, tienes una idea de lo que estoy hablando. Entonces la combinación de los tres nodos, D, E, F. Es muy triste, ¿verdad? Entonces la escala menor te va a dar esa sensación, esa vibra. Pasemos a la tercera cuerda. La tercera cuerda es la G. Open. Mi segundo traste, a. Amenaza para B. Y Fred cinco. Por qué no voy al traste seis, porque seis me va a dar este nodo C agudo. Y luego Fred archiva. Y luego Fred 70. Lee el mío. Dan, de no jugar al bemol nueve. Y luego se extendió a 11. Porque regenera la F aguda. Estoy jugando plano 9.10, lo que me traerá la E y la F, un intervalo de medio paso. Y finalmente fracturarse. ¿Cuál es el sentimiento de esa escala? ¿Cuál es la vibra de esa combinación? Jugar los tres nodos, mayor o menor, seguro que sería mayor. Volveré a jugar por ti. Mi mayor o la combinación de estos nodos grupo me va a traer la mayor escala. Pasemos a la fuerza base. Ahora, voy a tener a B como abierta. Y por qué no voy al traste también. Voy a molestar uno porque voy a tener que tener un medio paso aparte de esos dos, denota la distancia entre estos dos nodos tiene que ser de medio paso. Obc estaría ubicado abierto. Y C en el primer traste, tres respiraciones profundas, 568108, frente condujeron. Y el viernes, la cuerda alta e. si le echas un vistazo a la cuerda alta e, tienes que tocar en los mismos spreads que tocas en la cuerda superior E, porque ambos son 0s renta. Entonces EF. Y primero traste. Tercer traste judío. Para Fred. Fred siete u ocho o nueve. Porque el pan es C, natural, aliento nueve me va a dar el C-sharp, que no estoy deseando. Entonces, traste. Comedero de traste. Pero si tocas ambas cuerdas al mismo tiempo, los mismos trastes, el Loewy y el alto E. Tienes que tocar los mismos trastes, así que probablemente usando dedo a tres, así que a, B, C, D, ¿verdad? Vas a obtener mejor sonido cuando coloques tu dedo, tus dedos en la mitad del traste. Lo que significa, la distancia entre estas dos piezas metálicas aquí es donde se encuentra el mejor sonido. Si no presionas propiedad que obtienes el sonido silenciado de mama correctamente. Si también presionas la frat, que es la pieza metálica aquí, también obtienes los sonidos apagados. Así que trata de encontrar una mancha entre estos dos trastes y luego coloca tu dedo y tendrás el mejor sonido. Se puede aplicar esto para todos los dedos levantar el dedo un día. Entonces esa es la memorización de trastes. Otra forma de memorizar. Trastes. Muchos estudiantes tienen esa pregunta. Pasan, pasan, dedican tiempo a encontrar los nodos en la cadena D, lo que a veces puede confundirse. Entonces, ¿cómo encontrar los nodos en la cadena D debido a la cadena E? Tomemos un ejemplo. La nota G, la nota en la cadena E. Se encuentra en el traste tres, ¿verdad? Ese es mi genoma. Upstream, Fred 33. Entonces, cuando usas tu dedo para tocar el quinto traste en la cuerda D. Otro gen, la octava superior en comparación con ese G. Son notas octavas. Parte G. Luego octava. G, a, B, C, D, E, F, G. Nuevamente, ocho. Esa es una gran, gran manera de memorizar nodos en la cadena D. Encuentra primero el nodo en la cadena superior. Por ejemplo, tomemos otro nodo, a, B. B se encuentra Fred siete. Y luego usando nuestro dedo tres, usa mantener un traste, este caso respira ocho. Y tocas el traste en la cuerda D. Cuando vas a abrir la fuerza es aún más fácil porque solo necesitas un dedo para abrir las rodillas, mantener el siguiente traste y saltas el traste. Uno. Vas a Fred para posicionar tu dedo en la cuarta cuerda. Otro. Si hiciste la misma técnica para encontrar la otra nota en la cadena B, ahora, necesito encontrar la nota E en la cadena B, cómo va a funcionar. Si haces la misma técnica, esa nota es mantener un traste. Y luego está guardando una cuerda. Ese es mi piso E. No busco. Esa técnica no funciona para esta situación. Lo que tengo que hacer es mover a este Fred, en lugar de jugar Fred para que juegues flat five. Por lo que ahora hay que saltarse dos trastes para encontrar la siguiente E. Para encontrarla la octava siguiente. Otra vez, abres. Aguas arriba. Vas a la cuarta cuerda y tocas el traste también. Acabo de encontrar la octava siguiente. Ahora, te saltas un traste y se salta. Te asustas, lo siento. Y coloca tu dedo sobre la cuerda B, traste. Simétrico. Entonces puedes hacer esto en cada lugar, como octetos. Mismas notas. Aquí. Tienes F, G, a, B, C, C. Puedes moverte, moverte. Puedes hacer esta técnica también en la cadena a, por ejemplo tomemos la nota C en la cadena a. nota C en la cuerda se ubicará en un traste tres. En este punto, deberías saberlo, ¿verdad? Eso lo hicimos en la otra lección. Tres, la cuerda a. Me saltaré la próxima frat. Coloco mi dedo sobre la cuerda G. Estoy recibiendo el nodo c. Y otros ven nota. Para contratar. Ahora necesito encontrar la c en el extremo oriental. Le falta la cuerda E alta. Coloca tu dedo aquí. Cinco en la semilla que encontraste. En la cuerda G. Te saltas dos trastes adelante y posiciona tu meñique, tu dedo cuatro en el traste, ocho nodos, ¿verdad? A mayor. Buen ejercicio para la memorización. Ver a la derecha, la tercera cuerda. La alta resistencia. Jie Chen aguas arriba. La cuerda D, la cadena B. 6. CALENTAMIENTO - BÁSICO: Bien. Oye, oh. 9. CALENTAMIENTO - ESTILO "X": Bien. Oye. 10. ENTRENAMIENTO de GUITAR 1: En notas de cuarto. Notas octavos, 1, 2 3 4, 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4. 11. ENTRENAMIENTO de GUITAR 2: Saltar cuerdas. Entonces, cuando vayamos, saltarse cuerdas sería muy importante para elegir el habla alterna. Entonces sería muy básico. Entonces 123-41-2341, 234-123-4234. 12. ENTRENAMIENTO 3: 1, 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4. 13. ENTRENAMIENTO de GUITAR 4: Vamos a estar jugando en cromática. Entonces eso significa que digitar sería 1234. Bien, comenzando en la cuerda E. Y luego vas al traste 23456. ¿Qué obtenemos bajo amenaza seis? Te mueves al traste séptimo, dos en la cuerda superior. Y entonces empezó a correr hacia abajo así, 789-10-1112. Cuando llegó al traste 15, empezamos a subir, pero sigue usando los trastes 151, 413.12. Y así vamos. Ahora estamos aquí en el traste 12 y la cuerda superior. Entonces, ¿qué hacemos ahora? Empezamos a correr de esa manera. Entonces 15141311. Ahora estamos aquí en el traste séptimo. Entonces, ¿qué hacemos? Hacemos nueve. Está en la cuerda E. Vas a tocar el 10987. Y luego el 9876. Empiezas a correr de esa manera. Entonces cuando llegas al traste uno, empezaste a bajar. La técnica de jam de guitarra para se tocaría en notas de cuarto, notas octavas y notas 16. 1234. Hola, ahí. 12341234. 14. ACORDES y acordes de BARRE: Es hora de aprender algunos acordes en el filo de la guitarra ya tocaron algunos nodos sencillos en las otras dos canciones que demostré. Ahora es el momento de tocar acordes. Cuando combinas 23 incluso cuatro nodos, llamamos acordes. Y también acordes. Tenemos dos formas de jugar usando el rasgueo o picking de la mano derecha. Algunos casos, renta de recolección de dedos. Entonces vamos a estar empezando en el acorde ocho mayores. Eso es otra cosa de los tribunales. Cuando veas la carta. Por sí mismo, el tribunal será mayor. Entonces te va a traer esa vibra feliz de la que estuvimos hablando antes. Ese es el sonido de un reportaje importante. Escritor. Más feliz. Y cuando veas la M, en este caso, una menor, vas a estar teniendo la vibra triste. O algunos núcleos como disminuidos. Esos Nosotros, esos acordes que tenemos, el tritono va a tener esa vibra oscura y triste, por ejemplo, un menor. Una de las mayores. Forma en que lo escribimos como feliz, triste. En esta lección vamos a estar aprendiendo algunas de ellas. Vas a poder tocar muchas, muchas canciones con estos sencillos acordes. Bien, volvamos al acorde mayor. Entonces ese es tu diapasón de guitarra. Como puede ver, los dedos 12.3 también se encuentran en el traste. Mi dedo uno se ubicará en la cuarta cuerda. Dedo para mirarlo en la tercera cuerda. En el dedo tres ubicado en la segunda cuerda. Parece un poco confuso, pero te vas a acostumbrar a eso. Bien, Así que el dedo uno, en primer lugar, ubicado en la segunda cuerda de traste para que el dedo lea debajo de uno, pero ahora ubicado en una cuerda, g. dedo tres, ubicado en la cuerda a esa x significa que no se puede tocar. No hace falta tocar la cuerda superior. Pensemos en esto. El docstring te va a dar el eNode. El curso que estamos jugando es el ocho puerto principal. También tenemos al inodo dentro de ese tribunal es parte de la tríada. Tríada. Yendo, va a estar comprobando que en la conferencia número dos no es el caso en estos momentos. Entonces empezamos a jugar a este deporte. Cuerda. El acorde es un mayor. En tu edad, tu quinta cuerda, son ocho. Y también puedes golpear la cuerda E, aunque no estés presionando ningún traste en la cuerda E. Parte de la tríada. Cuerda. Segundo traste del primer término. En total. Posicionando nuestros riesgos, no así. Deja caer la muñeca así. Y automáticamente estás bajando los hombros así que no eres paciente así. Así que la posición de la mano izquierda. Cómo reunir mejor posición para los cordones. Como puedes ver aquí, mi pulgar no es así. No voy a mostrar mi pulgar. Mi muñeca no es tan alta posición así. Entonces era más baja posición. Y mi hombro está muy relajado así. No es así la tensión. Entonces si te bajas el hombro, mueves la muñeca y teniendo que levantar lago y posición baja en tu pulgar aquí, presionando el cuello de la guitarra contra esto, estos dedos para tener mejor. Eso me gusta. A mí me gusta esto. A mí me gusta eso relajado. Especialmente para autos como este donde hay que colocar todos estos tres dedos en un traste. Pasemos al acorde a menor. Un menor es un poco diferente. Echa un vistazo. En el segundo traste. Me quedaré con dos dedos. Y ahora mi dedo uno va al primer traste. ¿Cuál cuerda? En la segunda cuerda, ¿verdad? Seguiré tocando la quinta cuerda abierta y la cuerda más alta E. Echemos un vistazo a eso. Entonces construyamos este acorde basado en el dedo hasta ahora. Figura dos, ubicada en la segunda cuerda de traste para el dedo tres, todavía en el traste también. Pero ahora en la cuerda, tres, en la cuerda G. Impresionante. Entonces el dedo uno se ubicará en el primer traste. En la segunda cuerda. En total 00 suenan como un menor. Funcionó de la mejor manera. Solo mira si estás sosteniendo, si estás presionando las notas correctamente, está tocando las notas hablantes. Porque a veces se puede incorporar una carga como esa cadena E o debe estar abierta. Está silenciado. Entonces lo que tengo que hacer, la posición de la muñeca así, porque sus fortalezas corporativas, no presionar el sonido decayente adecuado se apagarán. Así que vamos a recortar estos cuatro bits. ¿Cuál es el sonido de un menor? Pasemos a la mayor cantidad de tiempo para un acorde en Do menor o mayor. Digamos que ese va a ser el acorde mayor, ¿verdad? No hay m. Entonces el acorde es mayor, Do mayor. Entonces ya lo sabemos. Entonces la corte estaría en lo cierto, estaría feliz. Derecha. Entonces para tener eso feliz por lo que está pasando aquí. Como pueden ver, la X sigue ahí en la cuerda superior, así que tengo que evitar esa cuerda. Recuerda, estás tocando el acorde C y la cuerda superior. Es E. Aunque la nota E, está dentro de ese acorde forma parte de la tríada. Esta situación, no se puede jugar con eso. Hay que empezar a transmitir y recoger esta cancha por la quinta cuerda. Ahí es donde se encuentra mi dedo tres. En la quinta cuerda. Tercer traste. Dedo a ahora ubicado donde? En el cuarto traste de cuerda? En la cuerda G, no hay dedos en la cuerda G, por lo que la cuerda está abierta. Y finalmente mi dedo uno se ubicará en el primer traste. Segunda cuerda. Y también la cuerda E está abierta. No hay cifras en la cuerda E. Entonces en este curso, estoy rasgueando. Empezar a construir esta cancha con el dedo tres probablemente sería una mejor opción para ti. Entonces figura tres, dedo a dedo uno. Dibujemos este acorde. Otra vez. Mira mi pulgar. La posición no es así. Justo aquí. Mi muñeca está en una posición muy baja y mi hombro está muy relajado. Tensiones como esa. Hay una progresión de acordes bastante genial basada en estos dos acordes que acabamos de aprender. C mayor. Un menor de edad. Pequeño truco aquí para ti. Cuando tocas la Do mayor. El siguiente acorde es un menor. ¿Quieres, quieres que mueva un dedo? Se necesita cambiar un dedo. ¿Cuál dedo? Dedo, tres. Dedos. Tres. Reubicarlo ahora. Debajo del dedo hasta en la cuerda G. No voy a mover mi dedo uno, no voy a mover mi dedo a solo me estoy moviendo. Y puedes practicar esto como cuatro veces cada acorde. Entonces sigamos adelante. Siguiente. Acorde en re mayor. Vas a ver esta coordenada. Tantas canciones, acorde muy importante para que aprendas en este punto. D. Echemos un vistazo a esas x. Así que eso significa que tengo que evitar la cuerda E y tengo que evitar la cuerda a. No necesito tocar las tres cuerdas en este curso. Empezaré a tocar la discordia por la cuarta cuerda. ¿Recuerdas estos nombres extraños? Se encoge. Orden. Para cuerda es D, y este acorde es D mayor. Entonces coloquemos los otros dedos entonces. Pensador uno ubicado en la cuerda G, que es la tercera cuerda. Traste. Dos dedos para ubicar en el mismo traste. Pero ahora en la cuerda E, la primera cuerda, dedos tres, ubicada en la segunda cuerda. Traste tres. Empiezan a tocar este acorde. Pero la primera cuerda, ese es el sonido. Ese es el sonido de la D mayor. alinearon como ocho. Arreglemos la posición de la mano. Argueo cuatro veces. Uno. Ese es el sonido de la D mayor. Pasemos ahora a la, otra versión de D, que es la D menor. Vamos. Entonces D menor, un poco diferente. Como puedes ver, seguimos evitando la cuerda E y una cuerda. Empezamos a rasguear la discordia por la cuarta cuerda. Puedes identificar eso por ese círculo, tus blancos a través del nervio encubierto. Entonces eso significa que tienes que comenzar a transmitir en la primera cadena. Oh, tenemos el dedo uno ahora en la cuerda E, traste uno. También tenemos el dedo a la frat para tomar tres. En la cuerda G. Por fin tenemos dedo, tres. Cuerda, traste, tres. Entonces vas a necesitar tres dedos para la discordia y tres trastes, tres trastes diferentes. Bien. Ese es el sonido de la D menor, como se puede decir. Muy triste. Comparemos d menor en D-mayor. Hay una gran, gran diferencia entre estos dos acordes, mayor y menor. Bien, vamos a recortar D menor cuatro veces D acorde menor. Esa es una progresión de acordes bastante genial. Cuando combinas D acorde menor, Do mayor, Re menor en C mayor, funcionan bastante bien juntos. Siguiente. Mi mayor. Mi mayor es el tipo de acorde que usamos trim. Siempre cuerdas. Mira esos círculos. Ves donde tienes que empezar a transmitir desde la cadena superior, cadena E. Y como también puedes ver, la cadena B y la tendencia este están abiertas. Vamos a hacer esto. Mi acorde mayor. Empecemos a construir este acorde con el dedo uno será una mejor idea. Entonces el dedo uno estaría ubicado en la primera cuerda de traste. Tres. El dedo dos se ubicará en la quinta cuerda. Dos dedos 3 h, así sucesivamente traste también, pero en la cuarta cuerda. Pero debajo de tu dedo para hacer una matriz. Vamos a probarlo por seis meses. Recortemos esta cancha cuatro veces. Echemos un vistazo a la otra versión de Mi mayor, que es E menor, ¿verdad? Entonces para mi menor, Hay un dedo aquí en la E mayor que no necesito usarlo entonces en juego ese traste. Ese va a ser el traste en el dedo uno. Si le quito ese dedo del tablero de traste, se vuelve menor. Aquí dentro. Sí, mira eso. Sólo hay dedo para ser jugado. Y el dedo tres. Ahora, comparemos con la mayor. El mayor. Tengo el dedo uno en el tercero. Beber. Primer traste. Escucha la diferencia entre estas dos partes. Mi mayor, menor, mayor. Escritor. El menor. El menor. Como pueden ver ahora he bebido el oriente, o las tres primeras cuerdas se han abierto. Vamos a Trump E-Minor. Siguiente. G palabras mayores. Creo que tendremos que cambiar esa digitación. Para una mejor, consigue una mejor digitación. Es más común ver el otro dedo ahí para decirte. Pero esta formación tiene 23.4. Así que bastante difícil para que juegue. Formación dura, forma de corazón para que toquemos en canciones. Así que he reemplazado ese dedo por dedo uno. El dedo uno ahora se ubicará en la quinta cuerda. Traste dos. Yo reemplazo ese dedo tres para que Fred, Fred se ubique en la cuerda superior, traste tres. Y empieza a tocar el dedo cuatro. En la cuerda E. Voy a tocar el dedo tres. Así que ten dedo a dedo 13 cuerdas abiertas. Configurado tres. En la cuerda alta. Este acorde G nos debemos. También tocaremos 0 cuerdas cuyo recorte todas las cuerdas construyen acorde en sol mayor. Hay otra formación para este acorde, que es mantener tu dedo 1.2. En la parte superior. Pero tu dedo tres ahora nos moveremos hacia arriba. Una cadena se ubicará en la cadena B. Traste tres nodos. Y meñique, tu dedo para estaría ubicado con el posicionamiento en el acero de alta resistencia en el traste tres. Entonces ahora vas a estar usando cuatro dedos para esta tabla. Juguemos al otro G. Eso está abierto. Y otra opción, que forma parte de la tríada. Ambos caminos son correctos. Pasemos a esa cancha. Esa es la pesadilla para los estudiantes. Pero esta versión aquí es bastante fácil. Yo llamo a esta versión como la mini F, porque solo necesitas cuatro cuerdas. El f1 real, f2, f, tienes que tocar el disco, ¿verdad? Lo que es Bart record es cuando usas tu dedo uno para cubrir todas las cuerdas así. Bastante duro para jugar. Pero llegarás ahí. Estoy bastante seguro. Vamos a ver eso. Esos dos actos, eso significa que no necesito tocar la cuerda E. No necesito tocar la cuerda a. Voy a empezar a transmitir desde la cuarta cuerda, es decir, tengo que usar mis dedos tres ahora en la tercera cuerda de traste para el nodo. Recuerda lo que señala eso de ese pequeño truco complicado. Por las octavas. El nodo AV. Pero ahora aquí, las yemas de los dedos ahora se encuentran en el segundo traste en la cuerda G. Y mira esos 1.1. Eso significa que tienen que sostener dos cuerdas con un dedo. ¿Cuál dedo? Dedo uno. Sostener dos cuerdas al mismo traste. En conjunto con sonido como. La mejor manera de ver si estás sosteniendo correctamente, si estás presionando correctamente, las canchas, está recogiendo, coloca el nodo por separado. Arreglemos la posición del pulgar. Escojamos la posición de descanso. Ese es el sonido del acorde de fa mayor. Recortemos este acorde cuatro veces. Asegúrate de no estar golpeando el río arriba. Y la cuerda a. Recuerda, estás tocando el acorde de fa mayor. La cuerda superior es E. La quinta cuerda es a. También tenemos que aprender, por supuesto, versión hija del acorde F-Mayor, que es el acorde de barra. Esa es la forma en que tocas el acorde de barra F. Tienes que usar tu dedo uno para cubrir todos los nodos, todas estas cuerdas en el traste. Uno. ¿Correcto? Cuando sostengas así, usa el costado de tu dedo. Así. No esto, sino moviéndose un poco así. Y entonces podrás guardar las notas de pedido correctamente. Dedos serían localizados. Ahora en el segundo traste. Tercera cuerda. El dedo 3.4 se ubicará en el traste tres. ¿Qué cuerdas? El dedo tres entra en quintas dedo anular por lo que estaba en eso también. Sonido del acorde F-Mayor. Nuevamente, donde está recortando todas estas tendencias. Estás jugando seis nodos aquí. No te preocupes si te estás quedando mudo, mudo, mudo. Parece que esto es muy común. Es muy normal. Por un par de semanas obtienes ese sonido. Pero después de un tiempo, te acostarás y luego esos comenzarán a limpiar. Así que no te preocupes por eso. ¿Cuál es la diferencia entre la mini F y la F? En el mini F? Estás perdiendo notas bajas, estás perdiendo la base. Entonces en este trimestre aquí, el mini F, no tienen eso. La base como baja. Pero para algunas canciones, esta la mini f, que sonará mejor. Otro de los acordes de barra que tenemos que aprender en esta lección será el bemol B. Como aprendimos, los nodos afilados. También tenemos los nodos planos y ahora las tablas planas, B-flat. Entonces, lo primero que hay que mirar, la pantalla será la x, donde x se encuentra en la cuerda superior. Entonces no necesito tocar la cuerda superior. Pero tengo formación interesante ahora usando el dedo tres, que no soy un gran fan, porque hay que sostener el dedo tres, en tres cuerdas así. Dedo, uno. En el primer traste, una cuerda, el B-bemol, el nodo raíz E-flat, y ese dedo tres. Sostener tres cuerdas. Esto funciona bastante bien. Si estás tocando canciones, canción más agresiva con acordes de poder. Quieres pegarle a eso. Tres también. Es una especie de progresiones de acordes donde no es necesario tocar la, la cuerda E alta. Pero vamos a lo diferente. Intentemos algo como esto. El dedo uno seguirá posicionando movimientos para ser culpados. En el primer traste. Quinta cuerda. El dedo 23.4 estará en blanco. El traste en el traste, tres. En ese orden. Creo que a estas alturas ya estás familiarizado. También se puede ver el acorde a mayor pasando aquí. Déjame mostrártelo. Un acorde mayor. Recuerda que fue el primer acorde que aprendimos hoy. Los tres dedos ubicados en el traste también. Si reemplazas estos dedos y tienes los dedos fuera del tablero de traste, tienes que hacerlo así, ¿verdad? La cancha sigue siendo mayor, pero ahora usando una digitación diferente, una mayor, así es como voy a conseguir el bemol B. Al mover estos tres dedos, dedos, 23.4 al traste, tres, así. Lo que parte esa barra, el primer traste, donde viene todo, un mayor. Posiciono mi acorde mayor a partir de un sonido. Se cambió los dedos y tengo mi dedo en mi dedo, uno fuera del diapasón. Muévete. Yo tenía uno. Fred tenía estos tres dedos. Yo bar. Recuerda que desnaturalizas bar el traste uno hasta el dinero upstream que no estás sangrando suficiente cadena. Necesitas barrer el primer traste, comenzando en la quinta cuerda. ¿Por qué? Porque ahí se encuentra el nodo raíz. Si bemol. Mueve toda la forma. Uno para cualquiera tenía acorde mayor, Do mayor, agudo, mayor, D-mayor, D-bemol mayor. Mayor. Parte de este tipo de cosas como que vamos a llegar ahí. Vamos a estar aprendiendo ese tema, ese sistema llamado enjaulado. C, a, G, E, D. Bien, eso es para la siguiente lección. 15. CAGED - LA TEORÍA: Bien, entonces para la lección de hoy, hablemos de C. G. D es el sistema que utilizamos para explorar el tablero de traste de la guitarra. Entonces encontraremos más acordes, más formas. El ascenso, por ejemplo vas a estar tocando ese acorde en Do mayor cada vez. Y en realidad tenemos cuatro formas más para el acorde en Do mayor. Esas son las formas de las que vamos a estar hablando hoy. Bien, prepárate. Enjaulado comienza con la letra C. Así que eso significa reposicionar mis dedos aquí y obtener el acorde en Do mayor. Entonces en este punto, debes conocer esa forma porque ya tenemos sobre eso. La segunda letra de enjaulado es la letra a. pero lo que eso significa, Eso significa que necesitamos encontrar una manera de tocar el acorde de Do mayor usando la forma de ocho mayores. Parece un poco confuso, pero llegarás ahí. Entonces, por ejemplo, esta es mi forma mayor. Siempre dije esa técnica. Reemplacé estos dedos, teniendo el dedo uno fuera del diapasón. Entonces dedo o dos dedos, tres dedos. Por ahora formará parte de un puerto importante. Como pueden ver, mi dedo uno está fuera del tablero de traste. El dedo uno voy a usar como barra. Por lo que esta cancha se convertirá en un acorde de barra. Lo que hay que hacer ahora es mover estos tres dedos hasta el traste, 5345. Cuando hice esto, el siguiente paso es bar, el traste tres. ¿Verdad? Este mundo ahora se está convirtiendo en un acorde en Do mayor. Pero como se puede ver fácilmente, la forma mayor, es, está en este cuadrante. Así que estoy usando la forma a mayor para construir el acorde en Do mayor. Ahí está el propósito de enjaularse. Analicemos los nodos, el nodo por nodo. Al aprender en la conferencia número dos, las tríadas. Para construir un acorde, para tocar un acorde, necesito tener tres nodos diferentes en esa cancha. Ellos son el caso raíz, tercero y quinto. Entonces la forma C. Consigamos eso como ejemplo. Entonces tienes C, lo siento, en la quinta cuerda. No. No. No. Otra nota C. Y otra nota. Como puedes ver, C es la raíz. El tercero, CDE, tercero, mayor, tercero. En la situación, los acordes menores, tenemos terceras menores. Practicaremos eso también. El quinto, que es g, c, d, e, f, g, quinto, el quinto nodo, entonces tendremos otra C, otra es decir. Pero como pueden ver, sólo tenemos tres notas distintas en ese acorde. Aunque estoy rasguñando cuerdas. Cuando me mudé a la, una forma que acabamos de aprender. Comiendo los mismos nodos. Pero se ubican en la misma secuencia que el primer tribunal. Como se puede decir, la secuencia, como se puede ver, la secuencia diferente. Tener c Tenga en cuenta la nota g. Nodos C nuevamente. Tenga en cuenta el gen. Otra vez. Solo encuentras tres nodos diferentes en este acorde, C, E, G, raíz, tercero y quinto. Otra forma de practicar esto es cuando tú, cuando estás tocando en un proyecto o en una banda, y la otra persona toca ese acorde en Do mayor. En lugar de tocar el mismo acorde que el exterior versus el blanco, puedes seguir adelante y tocar el otro acorde de C mayor, lo que generará las mismas notas pero en diferente orden, ¿verdad? Por ejemplo, que note que la corte hija no está recibiendo la nota más alta en este tribunal es el nodo. En este curso tendremos el nodo más alto como g, ¿verdad? Entonces ese es el sistema de jaulas. Pasemos a la siguiente forma. Entonces esa es la forma de E. Mi misión ahora es construir el acorde en Do mayor. Encuentra el acorde en Do mayor usando la forma E. ¿Cómo hacer esto? En primer lugar, hay que tocar el acorde Mi mayor. Encontré mi registro de imágenes. Y luego tengo que reemplazar estos dedos y tener el dedo uno fuera del tablero de traste. Se encuentran con su dedo uno está fuera del tablero de traste. Lo que tengo que hacer ahora es mover estos dedos hasta la presa del traste. Entonces. Cuando haces esto, tienes que barrer el traste. Mi pregunta ahora, ¿por qué Fred? ¿Recuerdas la memorización de trastes? Cuando vas al traste ocho en la cuerda superior, encuentras la nota. El curso que estamos tocando es el acorde en Do mayor. Entonces aquí está la nota raíz de ese acorde, C. Echemos un vistazo a las notas que tenemos en este curso. Probablemente verás las mismas notas que tocamos antes, C, E y G raíz tercera y quinta. Vamos a comprobarlo. Veremos aguas arriba. Mírelo en una cuerda. Otra C en la primera cuerda, en la tercera cuerda, en la segunda cuerda. Y otra C en la E, en la cuerda E alta. Alguien está tocando ese acorde en Do mayor en la canción. Que ambos estén tocando un acorde en Do mayor con una formación diferente, diferentes formas. Pero lo más importante aquí, estás tocando las mismas notas. La última forma, forma muy importante para nosotros. La forma D. Ahora tendremos que encontrar el acorde en Do mayor en la forma D. Esta forma, ya sabes que es el acorde en re mayor. Ya hicimos este cuadrante, la última lección. Mismo sistema. Reemplazé mis dedos así. Dedo. Dedo cuatro. Y entonces tendré que mover esta cancha hasta el traste 12. Le falta el dedo, un dedo, un grupo B, tocando la nota raíz. Pero el nodo raíz ahora se encuentra en la cadena cuatro. Ese es mi nodo C, ese es el nodo raíz. Recordando cómo encontrar las notas en la cuarta cuerda. Los octantes. Ese es mi nodo raíz ahora. Entonces eso significa que no puedo rasguear la cuerda superior y una cuerda que siempre se triunfa a partir de ahí. Vamos a golpear las notas que estamos peleando en esta cancha. Digamos la secuencia C, G, C otra vez. Y la misma combinación. Sólo tenemos tres nodos diferentes. Ceg, el acorde en Do mayor, el acorde Do mayor, el acorde en Do mayor. En Do mayor acorde. No pasa nada ahora, porque la palabra enjaulado tiene cinco letras, C, a, G, E y D. Lo hicimos en esta lección, estamos jugando, estamos aprendiendo las formas C, a, E y D a lo que falta. Le falta la forma de G. Esa es probablemente la forma más difícil de tocar en la guitarra. Porque vamos, vamos a comprobarlo. Tomemos g como se hace referencia ahora. Hiciste tu forma de T. Ese es el indicado. ¿Qué tengo que hacer? Lo mismo. Reemplazó los dedos y teniendo el dedo uno fuera del tablero de traste. Para el dedo tres, ahora pasa a la cuerda a. Y binky va en la primera cuerda. tercer traste de la matriz G tendría que hacer ahora es subir esta cancha hasta el traste, que Fred. Pero ese es el traste que se encuentra donde se encuentra el nodo raíz. Entonces el nodo raíz C, como pueden ver, la G mayor va a continuar aquí, la forma G ya no va a ser G-Mayor, va a ser C mayor. Y el dedo uno, hay que barrer el quinto traste. Eso es un juego muy hardcore. Por eso no lo hacemos, no jugamos esta carta a menudo, pero es bueno conocer la teoría detrás de esta cancha. Entonces esta parte está recibiendo tres cargas diferentes con seguridad. Así que vamos a comprobarlo. C, E, G, C nuevamente. Y mira lo que pienso la razón principal por la que no toco tanta discordia es por el sonido del deporte. El sonido de esta corte para mí, parece un discurso aquí. La forma, ¿verdad? Por lo que casi imposible ver la diferencia entre estos dos acordes. Si eres un rasgueo, claro. Pero esa es la forma de G. Entonces hicimos un acorde en Do mayor en cinco formas usando el sistema de jaula. El sistema fuera Así funciona para acordes menores, ¿verdad? Tomemos como referencia el acorde de un menor. Entonces un menor, esa es la primera forma que aprendemos. Guitarra, un acorde menor. Esa última lección. Para mí, el siguiente un menor. Voy a tener como referencia la forma E menor. Lo que eso significa, tocas la Mi menor. Cambia estos dedos, sustituyes este dedo, dedo índice 3.4. Podrían reportar. Y luego me muevo estos dos dedos hasta el siete plano. Y luego me barra el traste cinco. Acabo de encontrar otro, un acorde menor, el orden de las notas y ver si estamos tocando bien, para que un acorde menor, volvamos a tener un primer término . Y otra vez. Hace la raíz menor tercera y la quinta ocho. C y E, ¿verdad? Conserve siempre la siguiente letra. Encuentras el nodo a. La siguiente letra que es B, encontrarás, verás, te saltas la siguiente letra que es D, y encuentras e, a, c, e. Tenemos que encontrar esos tres nodos aquí en ese tribunal. As. Compruébalo y mira si estamos justo en la cadena superior ahora porque la raíz se encuentra en la cadena superior, e, , c, e. y tenemos los tres ACE. Y una persona está tocando este acorde menor es una canción menor que tocas la ayuda de audio, mi derecho. Entonces este menor está siguiendo la forma a. Emprende esto un menor siguiendo la forma menor, tienes que poder ver la E menor. Sí. La mayor parte de este curso tienes que bar. Esa es una buena práctica para los registros. Otro acorde menor que es muy útil. Y yo uso esa cancha. Jugué este trimestre frecuentemente. Entonces, ¿eso es un menor basado en la forma D menor? Esa es la forma D menor. La misma técnica que aplicaremos aquí. Reemplazó los dedos y tiene dedo uno fuera del diapasón. Ahora es mover esta cancha hasta el traste. Brett's 9108300. Fred nueve, dedo cuatro sobre Fred. Fred comió y el dedo uno. Ahora vamos a obtener la raíz, que se encuentra en la cadena D. Leer siete. Otro a, y C. Una vez más, encuentras que un trastorno del aprendizaje no necesita estar en ese orden cada vez. Eso es un menor en el D menor. Un menor de edad. Mi menor. Un menor de edad. Como pueden ver, la palabra enjaulada tiene cinco letras, ¿verdad? Ya hablamos de esto. Cag, ED. Faltan dos letras en esa palabra, las letras B y F. Esa es mi pregunta para ti. ¿Por qué faltan esas dos letras? Por qué le faltan esas dos formas, esos dos acordes. Tomemos la f ha referenciado. Así que F mayor acorde. ¿Tenemos una forma para el acorde de F mayor? O tenemos que seguir otros acordes, otras formas para conseguir esa cancha. Esa es mi pregunta, ¿verdad? Construyamos la F mayor parte. Ese es mi acorde de fa mayor, hecho por el acorde de barra aquí. Dedo uno sujetando todas las cuerdas en un traste uno. ¿Ves alguna forma aquí en esta cancha? Dentro de este núcleo? Ver cualquier acorde. Puedo ver fácilmente el acorde de mi mayor pasando aquí en estos tres dedos. Si muevo estos tres dedos, uno traste aquí abajo a la forma mayor y me barra. Por eso no tenemos una forma para el acorde de F mayor, tenemos que seguir la forma. Mayor. Reemplace los dedos. Mueva un cuadro adelante. En bar. Si seguimos moviendo esta tarjeta, encontrará otras canchas, por ejemplo, F sharp major, G major, G sharp. Un mayor. Agudo. Mayor. ¿Qué viene después de estar medio paso arriba? Bc, ¿verdad? Y así sucesivamente. La otra forma de la que estaba hablando, es reprender. No tenemos la letra B, la palabra KAIST. Entonces B, veamos qué tipo de acordes, qué tipo de forma encontrarán, verán en ese curso. Entonces ese es el acorde por si mayor. ¿Qué acorde puedes ver fácilmente aquí? Puedo ver fácilmente la una forma mayor. Si voy aquí, mi mayor, reemplace los dedos. Mueve estos tres dedos hasta el tablero de traste. Y luego bar. Ese es mi acorde en si mayor. Ahora, tarde en el, usando la forma a. Si quiero hacer el acorde b menor, sigo la forma menor. Un menor de edad. La base, los dedos. Mueve estos tres dedos hacia el de Fred por delante. Pero los trastes ahora serían cuatro por tres. Y luego u bar. El segundo traste. Lo siento. ¿Por qué el segundo traste? El segundo traste es donde se ubican los nodos raíz en la quinta cuerda, no en la cuerda E. La cuerda es AB afilada. Nodo se ubicará en el tren. Al moverse, los encontrarás todos los registros, por ejemplo, Acorde en Do menor. El acorde menor en C agudo es Mi menor, agudo menor, Mi menor. Entonces ese es el sistema de jaulas en mayor y menor. Los acordes más útiles. El curso que ves en la canción. Para la siguiente lección, estoy presumiendo de canciones para analicemos y hagamos ese sistema, para hacer el caso, para explorar diferentes formas en esas dos canciones. 16. ENGASTADO EN CANCIONES PARTE 1: Así que espero que estés disfrutando esta lección y encontrando nuevos acordes rentando, explorando nuevas formas para mejorar tu tabla. Vamos a comprobarlo. Esta canción, Hotel California. Me gustaría tener esta canción como referencia, como guía para que practiquemos, porque esta canción tiene siete canchas diferentes. Fue una situación perfecta para nosotros explorar el sistema aquí. Esta canción comienza con el acorde B menor, ¿verdad? Como estamos listos. Entonces en la otra lección, si menor, tenemos que seguir la forma de un menor. También hay un faro en esa parte. Pero repito sobre todo es recortar. El siguiente acorde. Vamos a una cosa así. F agudo mayor. Segundo traste, mayor agudo. Entonces esa va a ser una progresión bastante fácil de hacer para ti, porque ambos acordes están ubicados en el frente para ser menores. F agudo. Un mayor, mayor, menor mayor agudo. Como pueden ver en esta parte de la canción, tenemos dos 0s, la Mi mayor y menor pasando. Vas a estar practicando eso en algunas lecciones. Cuando aprendemos este círculo de quintas, ¿qué está pasando? Discordia, ¿por qué suena esta secuencia? Todo este curso está sonando. Suenan bastante bien juntos, están trabajando juntos muy bien. Esa es mi primera guitarra, así que estoy tocando, como pueden ver, mi mano, es en esta zona. En blanco. Todo discurso, todos estos siete acordes. No estoy moviendo la mano, no explorando trastes de motor. Ahora es el momento de aplicar el sistema de casos. Mi misión ahora es encontrar otra B menor. Entonces tendré el siguiente recordatorio como siguiendo la forma de mi menor en Fred seven. Esa será mi siguiente B menor. Entonces tengo que encontrar ahora el más cercano, el F sostenido mayor más cercano porque no se puede mover hacia abajo. Recuerda que los otros guitarristas que ya tocan ese acorde o emisión ahora está encontrando otro tipo de F sharp. Te sugeriré que interpretes a ese agudo mayor. ¿Bien? ¿Qué forma ves en esta F aguda mayor? Puedo ver fácilmente la forma de C. Esa es la primera letra sobre enjaulado. ver, si me muevo esto. La posición C mayor. Acorde en do mayor. Recuerda, no estoy usando mi dedo uno. Cuando llevo estos dedos hasta el Fred 9987 y me presté el sexo trastes. El tribunal está cambiando todo el código se convierte en f agudo mayor. Como puede ver, F sharp major está bastante cerca de la B menor mayor. Probablemente, voy a ir, voy a usar eso un mayor mayor con una forma. Y luego usando la D, la en forma de C, lo siento. Yo usé la F sharp. Si muevo este acorde todo un paso hacia abajo, dos trastes abajo, tendré el mayor. Después de la mayor. Tenemos un acorde interesante. Ahora aquí, la G mayor en esa forma. ¿Qué tipo de forma ves en esta G mayor? Vea fácilmente la D-mayor. Recuerden la gran jugada, África Fred 77. Y luego mi fuerza de nodo raíz para. Siguiente, D mayor. Justo aquí. El mayor, estoy usando la forma, ¿verdad? Ya ves que ocho mayores se mueven hacia arriba al frente siete bar, el quinto traste, el quinto traste. El nodo raíz. La quinta cuerda. El denota los acordes que estoy tocando es re mayor, mi menor. Yo jugaría aquí de forma muy fácil. Siguiendo la una forma menor. Menor. Se movió al traste nueve, y se prohibían diferentes tristes. Comenzando con la cadena E. El mayor F-sharp, estamos en plato en el segundo cuarto de la canción. matriz C, o las formas C son conjunto B menor, F-sharp. Mayor Mayor. Mayor menor. F agudo. Fue bueno tomar canciones como esa como referencia para que las practiquemos , ¿verdad? De lo contrario no tiene sentido. Así que aplicar las canciones del sistema de jaula para mí sería la mejor práctica para hacer. Bien, así que cada requerido, ahora los primeros cuatro acordes de esta canción, la primera guitarra estará en blanco en esa zona. Y luego buscaré y grabaré la segunda guitarra, esa zona. Vamos a comprobarlo en la guitarra. Otra vez. Qué puedes hacer este ejercicio para la canción completa. Recuerda que corresponde en la canción, tienes G, D, F agudo mayor y menor. Y luego en la segunda línea, G, D, E menor, F agudo mayor. 17. ENGASTADO EN CANCIONES PARTE 2: Ahora es el momento de otra gran canción llamada Ledi be. A mi me gusta esa canción para analizar el caso y aplicar el caso, porque esa canción encontrará tal vez 45 acordes como máximo. Por lo que la canción inicia en Do mayor acorde tocó todas las canchas ubicadas en esa zona. Y luego comenzamos a aplicar el sistema de casos en otras áreas a áreas. Fuente de chocolate caliente, hicimos dos áreas ahí mismo y la zona de los trastes siete, esta va a estar jugando en tres áreas. Así que mira la progresión de acordes, esta canción, C, G, una menor, F. Y luego volvemos a Do mayor. Así que esa puede ser la guitarra que quiera el primer disco de guitarrista en esta Corte es esa parte de la canción. Ahora pensemos en el caso. Necesito encontrar otro acorde en Do mayor para la siguiente posición. Entonces mi sugerencia sería el acorde en Do mayor usando la forma. ¿Cómo hacer esto? Ya hicimos dos lecciones, tan importante, sustituya tus dedos. Después mueve estos tres dedos hasta los cinco planos. Y luego u bar, el traste tres. Esa es mi otra opción para el acorde en Do mayor. siguiente acorde para el sol mayor, tengo el acorde de G mayor que va en el mismo traste. Eso es muy interesante. Entonces esta G mayor, estoy usando la forma E mayor, la forma. Se puede ver fácilmente que ahora en este punto de la lección, a acordes menores, voy mover mi acorde de barra al traste cinco. Entonces esta una forma menor, E menor. No necesito ir ahí para conseguir la F. Tengo f muy cerca de la cercana la menor. Entonces F mayor siguiendo la forma de C menor. F mayor. Solo ten cuidado con esa F-mayor. Empieza a transmitirlo por la quinta cuerda. No la corriente superior, porque la cadena superior, obtendrá las notas C. La cadena a. Me sale la f. ¿ El nodo raíz de su disco F-Mayor acorde juntos sería a, C, G, un menor, F. Y la otra área de la que estaba hablando es, busquemos otro acorde en Do mayor. Mi sugerencia sería el acorde en Do mayor en el traste ocho puertos principales. Y usando la forma y la carga estaría en el ocho rojo. ¿Por qué? Porque el traste ocho es donde se encuentra el nodo raíz. Para este curso, podrás rasguñar todas las cuerdas. Dónde está el G-Mayor más cercano Ahora, diré que jugué eso. ¿La conociste que tenemos la forma de C. El traste estará bronceado. Línea 78.7. ¿Recuerdas no tocar de la cuerda E? La cadena me va a dar la nota D en la cadena a, me va a dar la G nada, que es el nodo raíz. Hasta el momento tenemos C. Buen tiempo para un menor. Lo acabo de encontrar. Sí. Este menor está siguiendo la forma de D menor. En la cuerda D. Nueve, en la cuerda G, luego en el traste, en la cuerda E alta. Y finalmente el acorde F. Ubicado en el traste. Para trueque Fred se comió ese acorde de fa mayor, seguiré la forma de ocho. ¿Cómo? Nuevamente, una mayor refleja los dedos. Tener el dedo uno fuera del tablero de traste, y luego mueve estos tres dedos hacia arriba hasta el traste bronceado. Y luego u bar, el traste ocho. No tocando desde la cuerda superior, sino tocando desde la quinta cuerda. Todos juntos. C, G, un menor, F. Aquí estará G menor. G menor. Hagamos un bucle de esa progresión de acordes y grabemos tres guitarras. No conseguiría la primera guitarra. Quién tocó la segunda guitarra de esa época y la tercera guitarra. Vamos a comprobarlo. Tres o cuatro. Bien, ya están pasando tres guitarras. 18. APRENDER LOS SÍMBOLOS MUSICALES: Ahora es el momento de aprender el ritmo y la subdivisión. Por cuanto tiempo tienen que esperar en esa nota. ¿Qué tan rápido toco esa nota? Entonces todo esto está hecho por símbolos Misko. Y las tres primeras de las que vamos a estar hablando, nuestras notas enteras, medias notas. Notas de cuarto. Para este ejemplo, obtendré la nota B como referenciada, la cadena abierta, la más recta como ejemplos. Y también voy a tener el metrónomo. El metrónomo que tengo aquí programado para ti se tocaría en 80 PPM. Esa es nuestra guía para identificar los templos. Y espero que hayas disfrutado eso, eso sería divertido. Vas a estar aprendiendo esto muy rápido y bastante seguro. Bien, entonces este es el BPM, ¿verdad? Ese es mi ritmo, esa es mi referencia. Voy a tener que tocar el primer símbolo musical, que es nodos enteros basados en ese ritmo. Bien, entonces cómo tocar las notas enteras en esto se convirtió en un éxito. El primer nodo. Tendré que esperar tres ejemplos más. ¿Por qué? Porque todo el nodo lleva cuatro latidos. Escribamos 123-434-1234. puede ver que son unas notas bastante largas. Lo jugaste en el primer latido y esperas a los siguientes beats. ¿Cómo se juega el medio nodo? Entonces el medio nodo, va a ser un poco más rápido porque tienes, vas a estar jugando en el primer tiempo y en el tercer tiempo. Lo que significa, Así es. Siempre uso la palabra peso también. Entonces vamos, espera, espera, espera, espera, espera. Entonces tenemos un beat aparte antes de que juegues la siguiente nota. Notas de cuarto. Ese es probablemente el símbolo más fácil de tocar porque cuando escuchas el metrónomo, tocas cada, en cada clic que aquí, cada nodo, 1234, ¿ verdad? Entonces cada clic que aquí, tocas una nota. A esto se le llama notas de cuarto. Vamos a arrastrar desde todo el nodo AV de carga, el nodo raíz, nodo a nodo. Bien, entonces esos son los tres primeros símbolos musicales que aprenderemos en la música. A continuación, pasemos a las notas octavas. Lo que eso significa, ahora hay subdivisión, porque si tienes una nota de cuarto, divides en ocho nodos. Entonces, en teoría, los templos son cada vez más rápidos. O cada clic aquí por cada clic de metrónomo, tocas dos notas. Cómo va a funcionar esto. A ver. Comparemos las notas de cuarto, las octavas, y veamos la diferencia entre ambas. El metrónomo sigue en 80 BPM. Puedes programar el tuyo como más lento o más rápido, si lo prefieres. Tómate su tiempo. 1234. Notas de cuarto. Apliquemos las notas nadie que nadie se dio cuenta, pero estoy usando el habla alterna. En segundo lugar, para este ejemplo, no estoy jugando como cada vez abajo de pierna. Desglose y nodo de agua. No, no es fácil, ¿verdad? A continuación, símbolo musical, notas 16. Eso es incluso más rápido que las notas de cuarto. Porque para este, es necesario aplicar. Necesitas tocar para el nodo B. Vamos a tratar de poner sus notas. El crítico uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro. Uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro. Esa es la diferencia entre las notas 16, las notas octavas, las notas de cuarto. vez son más rápidos y asegúrate de que tu metrónomo siga en los 80 BPM. No necesito cambiar el latido del metrónomo para llegar más rápido. Lo que necesito cambiar es la forma en que estoy tocando, la notación musical que estoy tocando, los símbolos que estoy tocando. Bien, ahora es el momento de ver y analizar y ver la diferencia entre todos los símbolos. Como puedes ver en la parte superior de esta página, tienes toda la nota. Ese es el símbolo para toda la carga. Tienen nodos, para tener nodos, cuarto, notas octavas, notas 16. Si seguimos contando 1234 todo el tiempo. Usted aplica esto. Vamos a poner el metrónomo. Y juguemos todas estas divisiones. Comenzando en todo el nodo, 12344344. Media nota, cuarto, nota 16. Esa es la diferencia entre estos símbolos. Esa es la forma en que tocamos esas notas, esos símbolos. Hay un ejercicio bastante genial que solía jugar. Cuando vas. Recuerda esos ejercicios de calentamiento, 1234. Ese puede ser un ejemplo bastante genial para la división. Así que vamos a ver esto. Tocaré el 1234 en la cuerda superior, en la sexta cuerda como nodo de agua. Y luego tocaré 1234 en la cuerda a. Notas octavas, dos notas por latido. Y toco el 1234 en la cuerda D. Notas 16. Aplicando la subdivisión aquí. En la cadena superior, quinta cadena y cuarta cadena, subcadena, nodos cuartos, contracción, ocho nodos, reducir nodos 16. ¿Correcto? Entonces respondí para aplicar lo mismo en las últimas tres cadenas, o el toString en la cadena B, ocho nodos. Y en la cuerda E, cuerda E alta 16 notas. ¿Correcto? Entonces veamos cómo va a funcionar esto en el metrónomo. Aún 80 BPM. Así es. 1234. Ese es un gran ejemplo. Ese es un gran ejercicio para que identifiques la sala de subdivisión. Para cada uno te acostumbras a los templos. Si te cansas, mezcla esto en esta zona en el traste uno, puedes moverte, pasar de Maybe Fred's seven. Vamos a servir como una buena opción. Veamos cómo va a funcionar en Fred Seven. El último. Bien, vamos acelerarlo un poco. Este metrónomo, el metrónomo es doble ahora. Entonces el metrónomo va a estar en 160 BPM. Solo quiero demostrarte cómo va a funcionar esto en una canción rápida escribir o leer estos nodos son para entender este tempo en metrónomo rápido y más rápido. Entonces estaría en blanco. El conjunto de las notas, medias notas, cuartos, octavos y 16 notas en 160 BPM sostiene va a funcionar. Yo elegiría el nodo a aquí solo como referencia. En el segundo traste, tercera cuerda. Ese es el ritmo. Así de rápido es 160 BPM, el doble. Entonces si aquí toco notas enteras, suena como el conjunto sabe, lo pones en el primer latido en oleadas, los otros tres beats en la media nota, juegas con el primer latido y en el tercer compás. Notas de cuarto que Blake cada latido. Dupliquemos esto para las notas octavas. Octavos, le suplicas a los nodos. Cada nodo. Bien , así que esa es la diferencia entre esta notación. Símbolos. Cuando estás en una alta velocidad como esa, los cien 60 BPM. 25. STRUMMING EN APRENDIZAJE: El siguiente tema de nuestra lección, vamos a estar transmitiendo. No tengo aquí, cinco ejemplos para ti. Y probablemente aplicaremos estos ejemplos en canciones. Primero de ellos es que ya aprendiste este ejemplo está hecho por notas de trimestre. Entonces, cuando sram está en notas de cuarto, probablemente usaré una dirección de pico, por ejemplo, esta iteración hacia abajo. Tomemos como ejemplo el acorde en Do mayor. Entonces lo que está pasando en esto es Jeremy, ya ves cuatro cuartos. Está recortando. Siempre mantén la cuenta. En 41234. A ver. Ahí se puede ver en la nota anterior al primer cuarto, eso significa el compás de la canción. Está en cuatro para cuatro latidos por compás, para latidos por barra. Pero por eso solo necesito cuatro notas de cuarto para cerrar esta barra para terminar este barión. Para terminar esta medida, permítanme tener algunos tambores aquí, y vamos a demostrar este primer ejemplo sobre estos recorte menos de 1234. ¿Bien? En primer lugar, necesitarás encontrar El ritmo, el tempo del metrónomo, 1234123. Abajo. Yo puedo moverme, tú puedes jugar un papel. Yo mezclaré el mismo tipo de pregunta que antes. He reportado cuentas. Yo cambié. Ese fue el primer ejemplo que se tocó en las notas de cuarto. Es el recorte número dos. ¿Qué está pasando ahora? Tendremos una nota de 8 en marcha, en el último tempo. Eso significa que cada jugada en el tempo 123, yo jugaba abajo, nodos de agua, abajo, abajo, abajo. Cuando les consiga el último tempo, tengo que tocar dos streams ahí dentro. Tengo que tocar abajo y subir octavos notas en un solo latido. Entonces esa es la subdivisión que está pasando ahora. Así que siempre uso la palabra abajo, arriba o cuatro y por ejemplo ahora, ahora, ahora, ahora, esa es una buena manera de practicar. Si silencias las cuerdas y solo te enfocas en la mano derecha, ¿verdad? Se obtiene mejor tempo, ritmo. Aquí no hay ningún nodo, así que no hay nada. Así que vamos. Aún basado en el acorde en Do mayor, 1234. Siempre sigue contando. Número tres. Vamos. Voy a tener dos grupos de notas. Oh, ¿qué va a sonar? 123 y 4.1. 3.4, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo. Veamos qué pasa bajo este juicio. Número siete. El número siete, como puede ver, arranca en la media nota. Pero eso significa que toqué el primer tempo. Yo espero el siguiente tempo, pero no silencie su guitarra para mantener el sonido del acorde y mantener las notas sonando. Me gusta jugar, me gusta saber que esto está mal. Esto tiene que ser medio nodos. Entonces los nodos tienen que estar sonando para seguir contando siempre y sobrevives. Vamos. 1234. Es muy importante la dirección grande. De lo contrario vas a estar tocando cada vez abajo, no vas a sonar bien. No hay dinámica, ¿verdad? Entonces estás pegando cada vez en dirección de descenso. Cuando rasguñas, golpeas las cuerdas superiores. Primero. Golpe de invierno, cuando tocas estos tambores, golpeas las cuerdas altas. Por eso tienes, creas una dinámica esa variación. Entonces finalmente, el Strouhal número ocho. Eso parece un poco complicado, parece un poco complicado, pero no lo es. Échale un vistazo a eso. También tengo los números para guiarte a un tempo, una pala como un cuarto de nota a octavos, pagaderos. El final del templo a las notas de cuarto. El fin del tempo tres. No tenemos tres temporales. No tocas nada en la sien tres en esta hebra. Entonces tocas al final de los tres y luego en el último tempo, tempo cuatro y el final ocho nodos, nuevamente, cómo va a sonar este ejemplo ocho. Así que tengo, otra vez, otra vez. Si tocas esto un poco más rápido, usa la técnica que cubriste las cuerdas y solo concéntrate en la mano derecha. Recuerda hacer loop cuando termines el cuarto beat, que se hacen, que se hace en dos octavos notas, haces loop. Cuando vuelvas a empezar. Vuelves a tocar las notas de cuarto en el primer tiempo. Ese momento en el que haces loop tiene que ser muy rápido. 1, 2 y 4 y 1, 2 y 4, y 1, 2 y 4 y 1, 2 y 4. Y juguemos con la batería. Y vamos a tener la progresión de acordes, la letra B progresiones de acordes, C, G, una menor, y F. Pero claro podemos aplicar otras progresiones de acordes. Y este es el 234 de Trump. ¿Por qué? Bien , entonces esas son las cinco opciones. Encontrarás más opciones en el PDF que utilizas en la carpeta. Entonces esas son las principales opciones que tengo para este video. Y puedes aplicar esto en tantas canciones. Vamos a acelerar esto. El ejemplo número ocho. Interesante canción para que aplique este Schramm llamado. ¿Alguna vez has visto la matriz, verdad? Derecha. Este término encaja perfectamente en esa canción. 26. DESCUBRE CÓMO LEER NOTAS: Echemos un vistazo a las notas en las líneas y las del espacio. Y luego vamos a tomar una escucha cómo memorizar las notas en las líneas. Es bastante fácil. Estaremos siguiendo esa regla. Todo buen chico merece el futbol. O fudge. Este libro aquí, es todo guitarrista comienza a hacerlo bien. ¿Qué significa eso? Eso quiere decir que tenemos notas en estas líneas y notas sobre estos espacios, pero no en las líneas. Tenemos cinco letras, cinco nodos. Entonces por eso seguimos esa regla. Cuando ves notas en la primera línea aquí, cada, eso significa que la letra E denota e. buen chico merece futbol. ¿Qué es? Nodos en el espacio un poco diferentes porque solo tenemos cuatro espacios. Entonces la primera base F, segundo espacio, a, tercer espacio C, y el cuarto espacio E. Así que hay que pensar en la palabra cara y escuchar, todo buen chico merece el fútbol. Oye, ahora vamos a saltar a la canción FirstNode, como puedes ver, se encuentra en el espacio, que se basa en el segundo espacio. Entonces hay que pensar en la palabra cara. La segunda letra en la fase de palabras será a. entonces ese es el nodo AV. La siguiente letra, el siguiente nodo se ubicará en la línea, ¿verdad, qué línea? La tercera línea, 12345, la tercera línea. La tercera línea. Hay que pensar en la regla. Todo buen chico merece el futbol. Entonces todo buen chico, chico comienza con la letra B. Al lado del siguiente nodo se ubicará en el espacio. ¿Qué espacio? Primero, segundo, tercer espacio. Piensa en la fase de palabras. El tercer escrito será F, a, C, D. ¿Por qué es D? Porque esta se encuentra en la cuarta línea, 1234. La cuarta línea significa la cuarta letra. Estoy en la cuarta palabra en el camino, todo buen chico merece que merece comenzar con d. Y finalmente aquí, vas a repetir lo mismo sabe que jugaste antes. Ves, ¿verdad? Aquí, tenemos un nodo ubicado en la segunda línea. Eso significa que cada Buen, buen comienzo con G. Saben que se ubicará. Segundo traste en la tercera cuerda. B se ubicará en la segunda cuerda. Abierto. C se ubicará en el primer traste, en la segunda cuerda. Y D Todavía en la segunda cuerda, tercer traste. Y el último nodo G, se ubicará en la tercera cadena abierta. Los nodos más antiguos juntos sonarán como. 27. LECTURA de visión: Bien, así que espero que estés disfrutando de esta clase magistral. Por supuesto, estamos cubriendo tantos OpEx que serán geniales para tu conocimiento, aumentarás tus conocimientos sobre el instrumento. Entonces, para este próximo tema, traeré para ustedes la lectura asignada, las notas de lectura, dónde se encuentran los nodos en el tablero de traste, cómo leer las notas y la primera, segunda y tercera cuerda. Esto es sólo un ejemplo para que juguemos. También tengo la pista, y también se puede ver la pista en la carpeta para este curso. Así que preparé 123.4 ejemplos para que toquemos con la pista de respaldo. El primer ejemplo, principalmente toco las notas en la primera cuerda, la segunda cuerda. El segundo ejemplo, nodos en la cadena B. Tercer ejemplo de nodos en la cadena G. Y luego e.g. I. Mezclar todo. Primero, segundo y tercero. Eres principalmente tablón ocho nodos. Los nodos son de GI, g. Así que estos ejemplos se hacen en notas de trimestre. Notas medias. Y no sé si tengo alguna nota. Oh, sí, sólo tengo una nota completa. Hay un ejemplo bastante fácil para que puedas mejorar tu lectura en tu lectura asignada. Intentemos el ejemplo uno. Di bot, solo leyendo las notas E, F y G. La primera cadena. Número dos. Sí. Bien, entonces ejemplo dos, solo estoy tocando las notas ubicadas en la cadena B, que son B, C y D. Eso es lo mismo para la primera cadena. Se utilizan los mismos trastes, por lo que la cuerda E como el primer traste y el genoma. Entonces ambas cuerdas B y E están compartiendo los mismos amigos. Pasemos al ejemplo número tres, que tiene notas en el tercer conjunto de cuerdas uno, número tres. Entonces este fue el ejemplo número tres, notas en blanco en la cadena G, que RG. A. Segunda vía. También agregué una nota B solo para tener más dinámica en esta canción. Vamos a verlos en la tasa de apertura de la cadena B. Y finalmente el último ejemplo, número de ejemplo para mezclarlos y plank off ellos. Ejemplo para, vamos 34. Una gráfica. Estos son los cuatro ejemplos que tengo para ti. Qué lectura a la vista. Intenta tocar esto escuchando la pista de respaldo. Ellos la velocidad no es tan rápida, así que estoy bastante seguro de que vas a poder tocar todos estos cuatro ejemplos. No son canciones, son solo ejemplos para que practiques. Y memorizar dónde se encuentran los nodos. Cuando también preparé para ustedes otras dos versiones basadas en esta pista de respaldo. Pero la velocidad es un poco más rápida, por lo que están en 90 BPM y 120 BPM. Este que acabamos de tocar, es en 60 BPM. Si no quieres practicar con esta pista, solo programa tu metrónomo o 60 BPM y luego intenta tocar en 90. Y finalmente en 120 BPM. 28. TÉCNICA para PICKING con dedos: Bien, saltemos al siguiente tema para la lección de hoy, que es elegir dedo. A mí me gusta mucho esa técnica. Entonces preparé para ustedes cinco ejemplos y esa página, ese PDF. Pero ahora mismo vamos a estar cubriendo sólo el primer ejemplo, que está hecho por dos acordes, el acorde en Do mayor, un menor. Esa técnica se está volviendo tan popular hoy en día. Especialmente para una melodía de acordes y canciones antes de tocar mucho esta técnica. Entonces es mejor practicar eso. Entonces aprendamos a tocar esta técnica a partir de tabulaciones. Hay mucha información en esas pestañas. Entonces como pueden ver, las 2 primeras barras, tendré que colocar mis dedos. O el acorde en Do mayor, que es, ¿qué cuerdas toco? Entonces, la quinta cuerda se considera b. Eso significa pulgar, dedo, uno, dedo índice y dedo medio, y toString, tres en la cadena B. Entonces básicamente la técnica que tocas, tocas para una cuerda, cuerda, cuerda, segunda cuerda. En el segundo compás, sigo tocando el mismo acorde, el Do Mayor, veremos ahora. Mi pulgar sigue jugando en la quinta tendencia. Pero los otros tres dedos, Dedo 12.3, van a bajar a las cuerdas, G ser el E alto El primer compás. Yo toqué esos tres dedos en las cuerdas D, G y B. El segundo compás, G, B. Y esa es una buena práctica para hacer silenciar las cuerdas. Memorización. Primer orador invitado. Bien, porque los acordes son bastante fáciles en este ejemplo, pero la parte más importante para esto es practicar la mano derecha. Así que intentemos un poco más lento. Entonces tienes esa variación entre el traste, la parte uno y la segunda parte, lo cual es bastante genial. Aunque aplique otro curso, pero e.g . I. Como ese núcleo para ver nueve. Esa es una progresión de acordes bastante genial hecha por dos acordes, C9 y si bemol nueve. Pasemos al botón número tres. Ahora tenemos el acorde a menor, pero mi mano derecha estaría tocando a las mismas cuerdas, por ejemplo en la tercera parte, voy. Si el análisis de cuerdas, asegúrate de que estás tocando dos dedos por separado, ¿verdad? Cada dedo tendrá una cuerda diferente. Ese es el objetivo de cómo te vuelves rápido. El último bar, un menor de edad. Yo toqué, sigues en blanco y generando esa variación que tocó en el acorde de Do mayor. Así es, Ghana la pendiente menor. Bueno, vamos a tratar de por ejemplo y todos en blanco. C mayor y un menor también pueden programar algunos metrónomos para que nos guíen. En ese pratt. Porque las notas, hay que tocar muy precisas en esta técnica. Especialmente cuando golpeas la nota de bajo, que es el primer nodo de cada barra. Así es. Estaba programado como metrónomo en las 80 PM y el viernes, por ejemplo 1234. También puedes practicar esta hazaña. Comienza a tocar notas octavas, notas de cuarto. Nunca se juega solo en octavos notas. Notas de cuarto. ¿Verdad? Así podemos probar en ambos sentidos. Notas de cuarto y notas octavas. Las variaciones hijas seguirán las mismas, las mismas notas y los mismos acordes. Pero claro, como son variaciones, a veces tocas el pulgar, dedo, uno, dedo, tres. Volver a la figura dos es diferente al dedo num, un dedo. La variación baja. Un dedo para estar listo para esas variaciones en el PDF. Entonces esos videos se hacen en 60 BPM y 90 BPM. Haz lo mejor que puedas. Estoy bastante seguro de que puedes clavarlo si también quieres combinar las dos técnicas que aprendimos hoy, el picar los dedos, el caso. Eso va a ser increíble porque mira el, mira este ejemplo. Hay dos cuerdas encendidas, la Do mayor y una menor. Entonces, ¿cómo aplicarías el caso? El sistema? Si queremos una guitarra es tocar esa Do mayor, una guitarra hija menor, probablemente. Puedo elegir esta C mayor, que tiene nodos altos, ¿verdad? Altura. Notas de playa. Mira el patrón es el mismo. Y probablemente pueda pasar a eso, un bucle menor, esto a los tribunales. Y veamos qué va a funcionar. Ambos acordes comparten las mismas notas, ¿verdad? Pero un orden diferente. Pero cuando toco este acorde en Do mayor aquí, estoy vinculado denota raíz. Tercero, quinto. Cuando toco aquí esta C mayor. También tocando las mismas notas, pero un orden diferente en diferentes posiciones. Entonces C, E y G, que un blanco menor puede ver el tercio menor raíz y el quinto. Este menor también tiene los mismos nodos, a, C, y E. Es por eso que ambas guitarras juntas o suenan increíbles. 31. CÍRCULO DE QUINTA: Bien, así que sigamos rodando o un curso. Bienvenidos de nuevo a la clase de maestría de guitarra. Y para el tema de hoy, traje para ustedes este círculo de quintas. Esa es la teoría que vamos a utilizar para escribir canciones. O si solo quieres analizar la canción que tocas, analiza las progresiones de acordes, cómo piensan las bandas, cómo piensan cuando escriben canciones, cómo piensan los artistas cuando escriben progresión de acordes. Entonces todo se va a hacer ahora. Entonces básicamente es una combinación de acordes, ¿verdad? Entonces vamos a estar echando un vistazo al círculo de quintas en clave de C. Bueno, veamos cuántos acordes vamos a encontrar en una clave de C. El rumbo que encajará. El curso que trabajará en conjunto para por qué esas canciones, tienen esa fórmula que a veces se escucha. Y entonces piensas, Oh, ya he escuchado esa progresión de acordes antes. Y tantas canciones tienen esa progresión de acordes, ¿verdad? Entonces, ¿por qué esto va a sonar bastante bien? Entonces analicemos eso. Ese es el círculo de quintas. Entonces como puedes ver en la parte superior de esta página, tenemos la clave de C, ¿verdad? Entonces la clave de C está, por supuesto, en el medio de la, podemos ver esto como una frecuencia de reloj está en la posición 12, el canal am o conducido posición BM. Y cuando vas al lado derecho del mar, además del mar, tienes el acorde G, ¿verdad? Cuando vas al otro lado, del lado izquierdo, tienes F, ¿verdad? Entonces podemos llamar a esto tres acordes, adiós, adiós grados, primer grado, cuarto y quinto, o la forma más popular de decir 145, ¿verdad? Entonces este tres cuartos a través suena bastante bien juntos. Tomemos una escucha que C mayor G lo largo del tiempo. Entonces esos son los posibles acordes que ves. Una canción en Do mayor acorde, probablemente encontrarás f y probablemente encontrarás G, ¿verdad? Entonces por debajo de esos tres acordes mayores, tenemos rumbo menor. Echa un vistazo a debajo del acorde en Do mayor. Voy a tener el pariente menor de C, que es menor de edad. Entonces podemos llamar a relativo mayor y relativo menor. Si profundizamos en teoría, veremos si desglosamos estas dos cartas. Si descomponemos el acorde C por tríadas, se encuentran tres nodos. Esto lo hemos visto antes en las otras lecciones. Entonces C tiene C, E y G. La raíz, la tercera mayor, y la quinta. Un menor tiene también la tríada a, C y E, la raíz, la tercera menor y la quinta. Si comparas ambos acordes, Do mayor y un menor, ves que están compartiendo dos nodos, la nota C y el inodo, ¿verdad? Entonces es por eso que este show cards también sonará bastante bien juntos cuando se tiene, cuando se dice esto en canciones como Do mayor. Y están compartiendo dos nodos. Esto va a suceder en sol mayor y menor, como pueden ver. Y también sobre la F mayor, re menor, su relativo mayor y relativo menor. ¿Correcto? Así que sigamos adelante. Cuando la canción no es un KFC, ves esas cinco opciones, F y G. B mayor, re menor, una menor y mi menor. Eso significa que puedo tocar todas estas canchas, o puedo elegir tal vez, bien , mi canción, tendremos tres acordes, Do mayor menor. Puedes jugar alrededor estas canchas y elegir la mejor para ti. Hay un séptimo acordes de los que no hablamos. Lo haremos, se llama B disminuido. En esta situación. Como se puede ver, el, esto también está siguiendo el alfabeto. Entonces do mayor, re menor, mi menor, fa mayor, sol mayor, un menor, y falta. B. B se va a disminuir. Hace otra cualidad. ¿Para un acorde? Tenemos mayores, menores y disminuidos, lo que sonará así. Es una cancha muy, muy fuerte. Y la otra variación para disminuida será B, medio disminuida. Son muy, muy similares. Medio disminuido. También tenemos algunas formas diferentes para ambos acordes. Estaremos hablando de esto en algunas lecciones. Entonces ya hablamos los tres acordes mayores que encontraremos en una canción en C, o C, F, y G. Y los tres acordes menores que también encuentras en una canción en C, que son G menor, una menor, y mi menor, el séptimo grado se verá disminuido. Cambiemos la situación ahora. Si quieres tocar la canción en clave de G, tendrás que girar el círculo hacia el lado derecho. Hay que ver dónde se encuentra G. Tan fácil de encontrar, ¿verdad? Hay que encontrar ahora los acordes mayores que seguiremos, el acorde G. Entonces vas al lado derecho, encuentras D y E van al lado izquierdo, y encuentras el acorde C. Por lo que hay tres cuartos impulsará sonando muy bien juntos. Muy chulo. Entonces, cuántas canciones te vienen a la mente ahora que tienen esos acordes de progresión corrió 154 o 145. Si quieres lanzar algunos acordes menores en clave de G, encuentras al relativo menor de cada cancha. Para el acorde en sol mayor sería E menor a Do mayor será menor. En para la D mayor será B menor. Entonces intentemos construir algo para escribir algo en clave de G. Probablemente tendría g como primer acorde, un menor menor. Entonces esa puede ser una buena tarea para que tu camioneta encuentre las canciones, las canciones que conoces. Y luego alió eso en ese sistema, el círculo de quintas. Estructura y aliados por grado. Este es el primer acorde. Oh, ese es el cuarto acorde. El segundo acorde. Ese puede ser un gran, gran ejercicio para ti. Si te gusta escribir algo en clave menor, por ejemplo, tomemos E menor como referenciado. La clave de mi canción será Mi menor. También puedo usar el mismo sistema, así puedo ir a la derecha y a la izquierda. Entonces, si voy al lado derecho de mi menor, encontraré a B menor. Si voy al lado izquierdo, encontraré a un menor de edad. Y luego el relativo mayor, que son G, D y C. Si toco la E como primer acorde en menor, menor, menor, menor menor. Un menor de edad. Sonido. Un poco triste porque estamos en la clave de Mi menor. 32. ACORDES DIGITALIZADOS - FORMAS: Aquí están. Los acordes disminuidos traje para ustedes tres variaciones del acorde disminuido. Este ejemplo, creo que es y no es una G disminuida. Entonces como se puede ver, como se puede decir por el primer ejemplo, la primera forma. Tienes la nota de raíz en el traste, cinco. Cuerda, digitación tres. En el traste, seis dedos en traste, cinco dedos para el traste seis. Como se puede ver aquí, esta corte tiene demasiada tensión, ¿verdad? Lo curioso de este curso es que es un cordón simétrico. Entonces, lo que eso significa, si tocas esta combinación traste 5656, puedes mover la misma forma. 1.5. Da un paso al frente. Lo que significa para Fred por delante. Generarás las mismas notas si haces esta técnica. Entonces 89891111, mismos nodos, 14151415. Se puede decir con el dedo uno. Entonces el dedo uno va al frente 5.5 paso uno estaría en Fred comió. Cuando un medio paso hacia arriba, uno estará en grasa. Por último, 14. Esa es la G disminuida. Aprendamos la forma de orden para G disminuida. Este, el nodo raíz se encuentra en la cadena a. Dedo a lo que pasa. Fred, diez dedos a través y Fred 11 dedo, uno sobre Fred, nueve. Dedo para autonomía amenazada nivel. La quinta cuerda. Segundo. Si aplicas la misma técnica, un paso y medio hacia arriba o hacia abajo, la nariz y el mismo intervalo. Y finalmente la forma número tres, que tiene la nota raíz en la cadena superior. Vamos a tratar de hacerlo. Los nodos raíz ahora estarán en el hilo tres en la parte superior. Voy a estar usando dedo para Fernet. Porque el dedo uno en la cuarta cuerda, segundo traste en la cuerda G, el traste tres. También el dedo uno como acorde de barra. Lo que amenazó a la segunda cuerda. ¿Qué tuve que dar un paso adelante y aplicar el picking de dedos? Y eso es la corte. Esa es la gotita de acorde disminuida G, el acorde disminuido en las canciones en progresión de acordes. Entonces mi primera sugerencia sería encontrar la clave que vas a estar jugando, por ejemplo, tomemos la Do mayor. Y mi siguiente acorde sería un menor. Tomemos el primer tribunal y el relativo menor, que es el cuadrante a menor. Entonces C mayor, un menor se baja entre los dos acordes. Puedo tocar el acorde disminuido, que 11 carga viene antes de c, medio paso abajo. El séptimo grado, C, D, E, F, G, a, célula B. Ese séptimo grado será el acorde disminuido, 23123. Bueno, vamos a tratar de aplicar esta cancha en ese acorde progresiones ver, y un menor. También uso eso, ese gran escalón de un segundo y medio, aterrizando a bordo, que en este caso sería el primer grado C mayor. 33. Progresiones de acordes comunes: Progresión común de acordes, la progresión de acordes más útil y que vemos, canciones que la gente usa para construir canciones progresiones de acordes de bits, ¿verdad? Progresiones de acordes. Echemos un vistazo al ejemplo número uno, traje para, para ti. Esas son también podemos decir así. También podemos ir por el número 1454. Esos son los grados. Esas tarjetas funcionarán bastante bien juntas. Pero también muy importante. No olvides crear tu propia secuencia. Eso es muy importante para tu composición musical. Si empiezas, si empiezas a escribir canciones en la función, intentemos con el ejemplo número 11454. Si tomamos como guía la clave de C, C sería el acorde número uno. Número para C, D E, F. Número cinco, c, d e, f. Luego vuelvo, conduzco . Bastante fácil. Es muy común ver que las progresiones de acordes canciones. Ejemplo siguiente, uno-seiscuatro, cinco mayores, un menor, F mayor, G mayor. Ejemplo siguiente, 1564c mayor mayor. Ya familiarizados con esa progresión de acordes que tocamos en la otra lección. Esta canción se llama Lady B, ¿verdad? Esa es la misma progresión de acordes que tocaron esa canción. Y por último, la última versión, la menor variación, empezamos en una clave menor. Entonces, por ejemplo, un menor, tienes un grado menor número seis, F mayor, primero y quinto. Entonces esas son bastante buenas progresiones de acordes que puede tocar muchas canciones. Y nuevamente, se olvidarán de crear tu propia secuencia aquí sobre la progresión de acordes. 34. TRÍADAS - TEORÍA: Así que bienvenidos a la Teoría de la Música. Analicemos las tríadas ahora. Se analizan acordes. Entonces cada acorde, creo que ya he hablado de esto antes. Cada trimestre tendremos tres nodos. Necesitamos tres nodos para construir un acorde, la raíz, el tercero y el quinto. Mira esta página, ves en la parte superior, en el lado izquierdo, la Do mayor. Si tocamos el acorde en Do mayor, la forma que estamos aprendiendo que ya conocíamos. ¿Correcto? Entonces, ¿cuántos nodos estoy rasguñando? Cuántas notas diferentes estoy tocando en este acorde. 4955 cuerdas también. Pero yo soy el único avión, tres nodos diferentes. Como raíz, como tercera mayor, G, S. Debido a que los otros dos nodos, estoy repitiendo de nuevo ya en ese acorde, ¿verdad? Entonces, ¿cómo calcular esto? Un tercio mayor y un tercio menor, porque como puedes ver, el acorde menor, acorde en Do menor, tendremos E nodos planos, E más. Necesito jugar mi bemol en su lugar, e. Y ya veremos por qué. Cuando tome la escala de C mayor mire al final de esta página, verá C, D, E, F, G, a, B. Vamos a estar practicando escalas. Pero las siguientes lecciones, la distancia entre los nodos C y E. Recuerda esos intervalos en la primera lección, C y E. Para mantener los pasos separados. Dos pasos completos a distancia. ¿Bien? Cuando tengo ese intervalo, si toco esas dos notas juntas, ya se puede decir que este acorde es mayor. Tendencia. ¿Eso es E? Si toco mi bemol, escucha lo que va a pasar. ¿Cuál es la distancia entre C y E flat de C a D? Un paso entero, D a E, otro paso entero, ¿verdad? Pero si voy de D a E bemol, medio paso, así que uno y medio. Agregar el quinto nodo, el nodo raíz, no cambia. Plano, es un tercio menor. Y la quinta cadena. Si juego a, C, E y G menor, caído, el tercero es ese blanco E, natural, E-bemol. Esa es la principal diferencia entre un acorde mayor y un acorde menor. Echa un vistazo a la tercera. Se te da el tercero, el intervalo de un paso y medio. Si están a 1.5 pasos de distancia, menores, si son a pasos enteros mayores, VDD para memorizar, la Fed no cambia en la raíz, no cambia. 42. TETRADS - TEORÍA: Si has visto números en los tribunales y no sabes lo que eso significa, ahora es el momento de aprender eso. El tiempo de aprender la teoría. ¿Qué tenemos detrás de escena detrás de esos números, verdad? Entonces como ejemplo, en esta página, traje para que veas siete. En la C mayor siete. Parece confuso. Escribe C mayor siete. Tomemos la C, la escala C nuevamente como referencia, está en el lado derecho de esta página en la parte inferior. Entonces C, D, E, F, G, a, B. B es la séptima letra de que te asusta. La distancia entre b y c que hemos visto antes, esto es de medio paso. Recuerda ese lasso muy te mostró el único movimiento, un traste. Entonces cuando no te saltas ningún traste, es el intervalo de medio paso, ¿verdad? Entonces cuando agrego esa nota a mi acorde, mi acorde es Do mayor. C mayor tiene C, E y G. Hemos visto esto bajo la mina Laszlo. Si agrego la nota de latido, estoy agregando la séptima letra de la escala. Entonces tuve que nombrar a esta corte como C mayor séptima, ¿verdad? Escuchemos El sonido de la Do mayor siete. Mira la combinación de notas que ahora soy Geri, veremos raíz Mayor tercero, quinto, y el b como el siete mayor. Comparemos la C mayor séptima y la C mayor. ¿Qué está pasando ahora? Este es el C siete, ¿verdad? Entonces el séptimo menor. Mira la escala del lado izquierdo ahora, C, D, E, F, G, a, B plano, y C. Analicemos la distancia entre B plano, C, que es el nodo raíz, B plano. Es un paso entero aparte de C, B bemol, mirando en el primer traste, cuerda, nota C en el tercer traste. Entonces me estoy saltando un traste. Yo también me estoy saltando el traste. Cuando me salté trastes. Paso B plano, ¿verdad? Entonces cuando toco el acorde en Do mayor y agrego la nota B bemol, no voy a cambiar su ruta. No me cambiaron el tercio mayor, no me cambiaron el quinto, sólo estoy cambiando el sábado. ¿Ese plan B es natural? Estoy jugando si bemol. Voy a dejar caer las siete letras para estar medio paso abajo. Ese es el sonido de la mutación C7. Un poco más agresivo que el siete en C mayor. Escuchemos a Do mayor siete, C7. Esa es la principal diferencia entre un C Mayor siete y un C7. Cada vez no veía la C mayor siete. Se ve la Séptima Carta, estando los siete nodos a medio paso del nodo raíz. Cuando ves el C7 de acuerdo con siete, ves la Séptima Carta, paso completo, distancia, paso completo aparte del nodo raíz. Esa es la principal diferencia entre estos dos acordes. En los siguientes videos, vas a ver algunas variaciones de la C mayor siete. Voy a tener 14 manera ella jugó un C Mayor siete. Y para el acorde menor, tengo el ejemplo en re menor. Ahora tenemos 24 formas de jugar. Pero si nuestras formas para la re menor, re menor siete, re menor seis, y re menor nueve también. Así que asegúrate de estar aprendiendo todas estas formas porque va a ser muy importante para ti cuando empieces a tocar canciones, cuando él empezó a construir progresiones de acordes y a agregar números en tu código, asegúrate de que estás obteniendo la teoría. 47. INVERSIONES de acordes: También se ve en la carpeta que tengo un PDF con la inversión de acordes. Lo que eso significa. Eso quiere decir que no vamos a estar jugando en secuencia como lo hicimos nosotros. Un acorde en Do mayor. Secuencia significa raíz, tercera, quinta y séptima. ejemplo, si echas un vistazo en el primer trimestre y esa página, para su inversión, ves esta cita. Qué acordes que sigue siendo C mayor siete. Pero mira el orden de este tribunal. Recuerden las notas que tengo que tener CEG sea raíz, tercera, quinta y séptima. Aquí, voy a tener GI. Todavía tengo esos cuatro nodos, pero ahora no están en secuencia. Empecé con g en la cuerda superior, aliento tres. Y luego la nota E. Ese es mi acorde de F mayor usando la misma forma. Entonces ves esto mucho en la música. Otra variación para C mayor, siete, esto está en la tercera línea, la calabaza número 535. ¿Cuál es el orden de este tribunal? Recuerda que todavía tengo que tener CBGB. Tener eso. Vamos a comprobarlo. C, G, a, B, o C mayor siete, cuando en diferente orden, en diferentes formas, ¿verdad? El otro que también me gusta, el ubicado en el 12345 en la línea número seis, el tercer acorde en la línea seis. Ahí hay uno. Empezó con e, uno de mis acordes favoritos en la guitarra. Entonces veamos el orden de esos nodos en los que comenzaron. Ese sigue siendo mi acorde en Do mayor. C mayor siete, mate en diferente orden, ¿verdad? Así que asegúrate de estar aprendiendo todos los acordes en esta página. Incluso los menores. Y uno con nueve, por ejemplo el acorde número dos en esta página es un Do Mayor 79. Muy, muy chulo acorde. Esta nota, G línea del número significa que tengo que agregar el nodo nueve. ¿Qué significa eso? C, D, E, F G, a, B, C, D. Este es el noveno grado, ¿verdad? Entonces agrego la letra nueve, agrego el nodo nueve En este tribunal. Entonces se abre la cuarta cuerda. También tengo otra variación aquí, cinco, mayor, nueve. 48. Arpeggios Cmaj7 (técnica de Skipping de cuerdas): 1 234-123-4123. 412 341-234-1234. 49. Arpeggios Cm7 (técnica de Skipping de cuerdas): 1234, 1234, 1234, 1234, 1234, 1234, 1234, 1234. 50. Formas tríadas C Arpeggio: 1, 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4. 51. Formas tríadas Dm Arpeggio: 1, 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4. 52. B Arpeggios Diminished: 1 234-123-4123. 412 341-234-1234. 53. ARPEGGIOS 3 CUERDAS DISMINUIDAS: Estamos listos para los disminuidos, nuestras páginas. Vamos. Tan disminuidos los arpegios, están hechos en notas al pie de página. Hemos visto esos son acordes disminuidos. Entonces están siguiendo la misma teoría. Entonces, cada paso y medio, encuentras las mismas notas. Echemos un vistazo al ejemplo número uno, que está hecho en G-sharp. Nuestra recámara. Forma bastante fácil de jugar. ¿Por qué? ¿Deberías prestar atención? Hace arpegio, la cuerda uno, la cuerda alta, está tocando los mismos trastes que la cuerda G. Entonces en este caso, traste, un traste. En la cuerda D, tenemos el traste 34123, y luego otro 41.411,234.1. ¿Qué es la digitación que volar? ¿Dedos? Cuatro y dedo uno. A veces creo dedos, tres dedos, 31231. Cuando mueva toda esta forma, un paso y medio hacia arriba, ¿qué va a pasar? Tengo que guardar notas. Traste séptimo, digamos rojo, entonces ya terminaremos eje. Y finalmente dieciseisavos. Eso es trágicamente este ejemplo, escuchando el metrónomo 1234. Vamos a acelerarlo un poco. 1234. Bueno, esa es la disminución de nuestros videos reproducidos en secuencia. Cada paso de un paso y medio hacia arriba o hacia abajo, obtendría las mismas notas. Hay otra forma para los disminuidos que siempre juego, que es, tomemos un ejemplo. La presa de trastes aquí, ¿verdad? La línea número tres, luego la siete. Este comienza en el oriente, a la derecha. Tratemos de construir esto. Nuestra página se repitió. Estas son la página lo que empezaste en la cadena B, ¿cómo? Voy a ir en la cuerda B, set nueve. El traste de la cuerda G. En la cuerda D de Barstow tienen los mismos trastes que toqué en la cuerda B. Entonces seis menos seis o siete en G menos seis dB. Esa puede ser una buena práctica porque tienes ambas formas pasando ahora. Uno que comienza con los datos de la cadena E cuando se amenaza el haz. Entonces escribamos ambos juntos, 234. Escribamos un poco más gordos, 234. Hay otra manera de tocar esto, nuestras recámaras, si tocas así. ¿Correcto? Entonces estoy jugando que 79.10. No voy a tocar el siete en la cuerda G. Entonces seis meses en grupos por 61234. 54. Tríadas de selección de barridos Am G F E: 12 341-234-1234. 55. ARPEGGIOS AMPLIADO y Em: Bien, extendimos nuestras páginas. Vamos a divertirnos un poco. Ahora. Ya vimos en el otro video que estaba tocando tríadas y en street picking y también nuestras páginas. Ahora voy a estar tocando una octava más. Agreguemos una octava más a esas son páginas. Entonces, ¿qué significa eso? El primer ejemplo será en una menor. Entonces tuve que jugar ACE, el tercero menor raíz, y el quinto en tres octavas diferentes. Empecemos por el quinto traste. quinto traste es donde se encuentra el nodo raíz. Entonces el dedo uno. Entonces tengo que usar el dedo para, para la edad del amigo. Y el dedo uno para el siete plano. Esta es mi primera octava. Sigamos adelante. Así que anota tu dedo a dedo uno. Dan dedo a dedo uno, y meñique dedo que trastorna los pantalones. Entonces voy a martillar y jalar. Hace la dirección del cerdo para el barco recogiendo, abajo , abajo, abajo, abajo. Que a menudo pobres. Amplió nuestras páginas. Este es el, un ejemplo menor. Volvamos a contar los términos impares. Entonces AC, el próximo ACE, las siguientes tres octavas. Otra variación para este arpegio será simplemente en blanco en las tres primeras cuerdas. Eso va a ser un poco más fácil de echar un vistazo. Al igual que tenemos 910812, martillo en el golpeteo en la 17 docena de otros organismos. Entonces ese es el anal. Muy fácil jugar esa forma. Solo necesitas tres cuerdas. Otra variación sería la extendida nuestra visual. Eso es lo mismo que un menor que hicimos al principio. Pero ahora en ruta Fred porque la nariz se encuentra aquí, a la derecha. Entonces 12, 14, 19. Esa es la parte más difícil porque hay un gran tramo pasando entre los fred 14, 17. Entonces. Tengamos el metrónomo para estos dos ejemplos. Entonces programaré el metrónomo y ADB 80 BPM. Así que de nuevo, prueba las notas de cuarto. Intentemos ahora las octavas notas, dos notas por latido. Otra vez. Escribamos los ocho nodos en la forma a menor, 1234. Intentemos tal vez trillizos puestos en tres notas por latido. Uno-dos-tres, uno-dos-tres, uno-dos-tres. Una vez. A mí me gustan los trillizos. Suena bastante genial. Así que eso es bastante impresionante. Otra vez. Así es. Son trillizos ahora en mi menor, 1234, ¿ verdad? Y probablemente el último reto serán las notas 16. Uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro. Así es. Un un menor, 12 341-234-1234. Vamos a escribirlo como notas 16. Ahora, en el acorde Mi menor, 234. 56. PROGRESIÓN CORD PARA ARPEGGIOS MENOR: Intentemos aplicar ahora las páginas extendidas en esta pista de respaldo, sus buscapersonas que en tablón o menor, re menor, y mi menor. Si echas un vistazo en el círculo de quintas, ves esos tres acordes, la clave principal, es un menor. Y luego ir a la izquierda y a la derecha. Y encuentras esos dos acordes, menor en re menor. Van a ser trabajados muy bien juntos. Vamos a probar eso. Este siguiente ejemplo. Tratemos de divertirnos un poco en los tres primeros encogidos. Sigue jugando la misma secuencia. E menor, re menor y mi menor. 57. ARPEGGIOS 3 CUERDAS SWEEP: Ejemplo tablón en tres cuerdas se aplicará ahora, este metrónomo en 80 BPM, esto está hecho por trillizos, tres notas por latido, ¿verdad? Vamos a correr el metrónomo sigue en los 80 BPM. Entonces 341234, uno-dos-tres, uno-dos-tres. Uno-dos-tres, uno-dos-tres, uno-dos-tres, uno-dos-tres, uno-dos-tres. Escribamos un menor, 1234. También podemos tocar cuatro notas por latido. Intentemos menor. Entonces veamos cómo sonarán seis notas por latido . Lo que sea que haga diferente. Ahora, voy a partir de la cadena E. Conejo click que oyes en el metrónomo. Tienes que jugar ese nodo. El primer nodo, ¿verdad? Entonces 123456. Bien, probemos seis mils por latido. Corremos el arpegio E menor, 1234. Bien, entonces vamos a leer a través de aplicada esta técnica, el horneado de tiras en arpegios menores en tres acordes menores, ¿verdad? acorde E menor, el acorde B menor y un acorde menor hacen la progresión del acorde para la pista de respaldo. Para la parte E acorde menor, tocaré si menor. Posiciono mi dedo para que se asuste, elaborado. En para el un menor. Cuando Fred, agradable. Muy bonito. Escribamos esto en el metrónomo 234. Intentemos que seis notas por latido. Comenzando en la cuerda E, 234. Intentemos tocar algunas progresiones de acordes para los siguientes ejemplos. Entonces la progresión que en blanco, es un menor, si menor, C, un menor. También está esta parte del círculo de quintas, basada en la clave principal, en este caso E menor. Entonces voy a estar tocando su visual de mi menor. Cuando me subo a esa nota, me mintieron al arpegio D menor. Después va Do mayor y una menor. Encontraremos el PDF con estos ejemplos más antiguos en la carpeta. Bien, así que probemos esto. Vamos a probar esta progresión de acordes. Menor, si menor, do mayor y un menor en esta pista de respaldo. ejemplo dos se tocará en tres cuerdas, solo los rodamientos de alto empuje. ¿Cómo funciona la primera barra en ese ejemplo? Y luego si menor, Do mayor. Y finalmente un menos. Redondeemos la misma pista de respaldo y veamos cómo va a funcionar esto con este ejemplo solo en tres cuerdas. Vamos a probar un ejemplo con tres blade en seis nodos. Ejemplo para Ruby tocó en cuatro notas por latido, el patrón sería un poco diferente. Así que échale un vistazo a eso. Eso es. En cuatro nodos. Eso sería menor. Mayor. 58. TÉCNICA de PUNTO PEDAL: Bien, así que ahora es el momento de una técnica divertida para tocar en la guitarra. Se llama pedal point, ¿verdad? El punto de barril es cuando tienes una escala, en este caso, los mineros K0, y tocas una nota, vas a estar repitiendo esos nodos cada segundo nodos. Lo que eso significa. Tengo el primer nodo aquí. Yo soy Fred ellos, y luego tengo 12. Entonces ese es el, ese es mi patrón carga eso. Después una cuchilla hacia abajo sobre E. Y después vuelvo a 12. Y entonces creo ocho sobre el mal. Y vuelven a caer siete. Y vuelve a caer. Tienes un poquito. Hablemos de la digitación. Entonces como pueden ver aquí, estoy usando el dedo. Y entonces mi nodo de pádel se jugaría con mi vaso de precipitados, con mi dedo, dedo, dedo, dedo. Dedo. Dedo para ello. Derecha. Tengo un gran tramo ahora entre los 7.12 de Fred. Ese fue mi ejercicio desde el inicio de la lección, azul ayuda mucho. Esta técnica. También puedo agregar el nodo G sharp, que forma parte de la escala menor armónica que realmente van a estar practicando en algunas lecciones. Suena bastante bien y eso me asustó, así es como yo. También puedo saltarme cadenas, por ejemplo, la cuerda G que tengo en mente. También puedo ir a la cadena D y aterrizar en su nodo raíz, que es ambos juntos varios bajos. El hilo como ejemplo, escucha el metrónomo en 80 BPM. Creo que en el PDF, vas a ver otra progresión. Entonces a partir del 12, traste, otra variación comenzando a Fred 13. Escribamos todas esas tres posiciones juntas. 1234. Escribamos un poco más rápido. 1234. Lo que estoy agregando aquí es 910. En tres cuerdas se invierten, ellos los míos ¿verdad? Y aterrizar en un 234. El poco más rápido, 1234. 59. TÉCNICA de TAPPING: Como es en esa segunda semana anterior. Yo creo que sí aquí mismo, esto se llama técnica de tapping. Entonces en esta lección vamos a estar echando un vistazo y cómo construir esta progresión. ¿Cómo construir esta secuencia? Cómo tocar el tapping con la mano derecha. Como tercera nota. Lo que eso significa. Entonces, si tienes dos nodos jugados por la mano izquierda, le falta un nodo. Entonces podemos agregar esa nota usando la mano derecha. Entonces echemos un vistazo al ejemplo número uno para la técnica de tapping. Muy bien, así como pueden ver, esto lo hacen grupos por tres trillizos, uno-dos-tres, uno-dos-tres, uno-dos-tres. Ese es el ritmo, ¿verdad? Los trillizos, así es como contamos los trillizos. Bueno, vamos. Todos los números están ubicados en una sola cadena. La cadena para estar en lo cierto, como puedes ver, hay un 5.8. Martillo encendido es el martillo en técnica, ¿verdad? Entonces podemos ver eso apretado. La necesidad de escoger el, el nodo dos veces, como ya sabes, tocas la primera nota. Voy a martillar. Ese equipo significa el tapping. Así que vamos a estar usando su mano derecha para hacer eso. La posición que hago en la mano derecha es así. Yo uso mi dedo uno para llevar ese nodo a ese nodo. Así que descanso mi golpe en la parte superior del cuello así. La parte superior de la tabla de traste. Para volver al traste cinco nuevamente al son del traste cinco. Voy a tener que arrancar esta cuerda un poco con la mano derecha. Entonces va a ser así. ¿Correcto? Porque mi dedo uno está metido ahí dentro. No necesito levantar el dedo una vez que obtienes el sonido de pelea diferente. Oh, eso es demasiado trabajo. Y probablemente no te pongas rápido haciendo eso. Entonces esto te va a ahorrar tiempo. Todo hecho por tres tempos. ¿Qué palabra es esa? ¿Qué estamos generando? Ya sabes, echemos un vistazo a las notas que estamos tocando, E y la tríada E menor. ¿Todo bien? Recuerde que el intervalo entre el nodo raíz y el tercer nodo tiene que ser 1.5 paso. Y aquí tenemos un paso y medio. Entonces E, E a F, F a F-sostenido, otro medio paso. Entonces ya tenemos un paso entero, F agudo a G medio paso, el uno y medio. Si soy uno de los principales sonidos aquí, el acorde E mayor estará sonando. En este ejemplo, ¿ qué, qué tengo que hacer? Reemplace el traste ocho por traste nueve. Ahora sustituimos los primeros auxilios a Fred nueve. Estás teniendo un nuevo nodo, que es G-sharp. Eso es 5912, menos sangrar cinco cada uno condujo. Ya te diste cuenta cuando quieres generar un acorde menor, un acorde mayor, te saltas tres trastes entre estos dos dedos. 1233, amigos. Estoy mostrando un menor. Te salteaste dos trastes para memorizar, ¿verdad? Entonces intentemos construir otro acorde usando esa técnica. Voy a estar reemplazando el traste 12 por el traste 13. Por qué echar un vistazo a este sonido que voy a conseguir haciendo eso. Entonces me quedaré 58 son ambos acordes. Por edad 125813. Intentemos cuatro veces cada uno. ¿Correcto? Pero cuando hago esto, estoy generando un nuevo acorde. ¿Qué cuadrantes eso? Analicemos ese nodo por nodo. Entonces E te va a dar el acorde E menor. Y C me va a dar qué acordes. A ver. Pensemos en Do mayor Récord. ¿Por qué? Si mi primera nota es E, no va a ser ningún otro tipo de e, algo, no. Este va a ser acorde en Do mayor. ¿Por qué? Porque estás empezando a ver acorde mayor por el tercer nodo. Recuerda que el acorde de Do mayor tiene la tríada C como raíz mayor tercera, que es E, la quinta, que es G, por lo que está invertida. Entonces tengo E, G y C. ¿ Verdad? Entonces cuando hice esto, estoy generando dos acordes de una cancha para mi lengua, para mi progresión de acordes. Menor en Do mayor. Ejecutemos el metrónomo 34. Hay otros ejemplos que vas a ver en el PDF que está en la carpeta. Entonces tengo seis variación de tapping no es cada vez que te van a culpar. Secuencia como podemos ir patrones, podemos hacer variaciones usando esos tres nodos, por ejemplo, para notas por latido. Voy a tocar esas tres notas en la cuerda alta comer. Por supuesto se puede utilizar a los primeros 12159 alumnos. Conseguí un equipo de reemplazo de acordes en C mayor para unirme. 60. VARIACIONES de técnica de tacado: 1, 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4. 61. ACORDES de poder: ¿Tienes idea de qué es el cable de alimentación? No. Dos, déjame explicarte. Entonces como pueden ver en estas tabulaciones, voy a tener algunas o ahí está pasando un acorde. Entonces no es un patio de comidas porque no necesito demasiadas notas. Yo no, tampoco necesito que toquen demasiadas cuerdas, vibrando. Entonces solo necesito dos nodos. Básicamente. La teoría detrás de esto es la nota raíz y el quinto nodo. Bien, vamos a ver el primer ejemplo. El primer registro de esta página. Voy a tener que posicionar mi dedo un traste, uno aguas arriba. Y probablemente mi dedo para meñique en el tercer traste en la cuerda a. ¿Verdad? Entonces lo que pasa por el cable de alimentación es que tienes que poner esas dos notas al mismo tiempo. No se puede jugar por separado. No es un acorde de poder. Tiene que serlo. Sólo para hacer el cálculo, encontrarás ese nodo. Entonces F, G, a, B, C, cinco. Mira el cable de alimentación, tres en esa página. La tercera cuerda, tercer traste, quinto traste. Las notas son G. Y el nodo ubicado en el traste cinco será d, G, a, B, C, D cinco. Esto sonará mucho mejor si tienes una batalla de distorsión o batalla de overdrive o si tu, si tu AMP tiene esos efectos también, batallas o distorsión digital. Vamos a verificar aquí. ¿Qué tenemos? ¿La primera parte? Informes de segunda ley, y así sucesivamente. Derecha. Puedes elegir entre tus dedos para o tu dedo tres, lo que te funcione mejor y lo que te sienta más cómodo. Entonces bien , así esos son nuestros tribunales también pueden tener otra variación para todos los informes. Si duplica el nodo raíz. Vamos a ver esto. Entonces en la cadena superior tengo el, el nodo. El siguiente nodo, por supuesto, tiene que ser el quinto, que es C. Y luego uno más, f en la cadena D. Traste, tres. ¿Han tocado esas tres notas, se tocaron juntas? También estoy usando la técnica inmune a la palma cuando usan esta parte de mi mano para cubrir tu puente. Sí. También puedes tener, podemos crear algunas progresiones de acordes geniales basadas en el círculo de quintas. Entonces por ejemplo que uno de ellos estaba tocando a, F, C, G. Cuantas veces he escuchado esa progresión de acordes es muy famosa. ¿Verdad? Entonces esos son los acordes de poder. ¿Recuerdas la teoría detrás de eso? Es necesario anotar solo la raíz, la quinta. Se puede agregar el tercer nodo como la raíz de nuevo, octava superior. Así que recuerda lo que dije, por qué es importante memorizar los trastes en la cuerda superior y la quinta cuerda. Ahora es el momento de usar ese conocimiento. Entonces si tienes una progresión de acordes como B y G, y a, dónde encontrar esos tres acordes en versiones grabadas en barra. Entonces B, probablemente voy a pasar por trastes siete, fase S. Así que la progresión del acorde G, traste tres. Y una progresión de acordes traste cinco. No está escolarizado. Este tipo de progresión de acordes, las progresiones de acordes de poder, mantienen un traste. Entonces veamos otra variación aquí, una G. Esa es otra opción. 62. ESCALAS PENTATÓNICAS - FORMAS: Ese es probablemente uno de mis patinadores favoritos, una escala pentatónica menor. Este es k está hecho por cinco nodos, a, C, D, E, G. Por eso su nombre se llama pentatónico penta cinco. Entonces la escala pentatónica tiene una de las formas más fáciles en la guitarra porque solo necesitas dos notas por cuerda. Vamos a comprobarlo. 5.8 en la cuerda superior. Eso te va a dar notas. Ver, cinco-siete en la cuerda a. Te voy a dar las notas D y E. cinco-siete en la cuerda D, G y a. cinco-siete en la cuerda G. Cd 58 en la cuerda B y cinco octavos en la cuerda E alta. Sí, me gusta llamar a esta forma como una forma menor. Porque se basa en el acorde a menor. Como la guitarra es un instrumento simétrico, el tablero de traste. El diapasón es simétrico para que puedas jugar como si fuera a estar jugando en sol menor. Y toqué la misma forma que tocaba en una menor. Los mismos intervalos. 36353535. Si quiero seguir adelante y jugar en si menor en el bemol 7, 710-797-9710. Bien, así que esa es la forma que vamos a tocar mucho en blues, rock e incluso improvisación de jazz. Si sumamos los cuatro agudos en esta escala, generaremos el pentatónico a Minor Blues, lo que eso significa. Pero si tomas la cuarta nota, que es a, B, C, D, y tocó D-sharp después de eso. Y luego si estás agregando una nueva nota en tu escala pentatónica. Entonces ahora estás, la escala pentatónica se llama escala azul menor. Tiene ese sonido. Recuerda la lección sobre intervalos. El intervalo entre el nodo raíz y el agudo para el tritono. Tritón tiene un intervalo de tres pasos completos. Entonces esos nodos están separados por tres pasos enteros. Eso es exactamente los nodos que estamos agregando en nuestra escala pentatónica. Tengo otro D-sharp aquí ubicado en la cuerda G. Ese espacio en blanco sólo cinco-siete. Suma el número ocho. Ahora bien, el fondo del fondo de la báscula sería el mismo. 5858. Hace el sonido de un blues pentatónico menor. También tenemos el a Minor Blues poner placa pentatónica una octava más alta. Eso significa que mi primera nota se ubicará ahora en la cadena 12. Entonces el traste sería de 12, 15. En una cuerda, estamos saltando la cuerda superior donde no estábamos tocando ninguna nota en la parte superior, 12, 15, y luego 12, 13, 14. Mira los nodos azules aquí. El agudo para condujo 14 en la cuerda G, 13, 15, 16 en la cuerda B, y 12, 15 en el blanco. Será, Ese es mi acorde azul A7. Consejo, toca un acorde menor también. Bien, veamos cómo este techo de dos escalas suena este techo de dos escalas en esa pista de respaldo que estábamos tocando antes. Ahora es el momento de pasar a la siguiente escala, la siguiente variación del pentatónico Mi menor, que es un seis menor. Lo que eso significa ahora, estamos agregando un nuevo nodo en nuestra escala. En realidad estamos sustituyendo la séptima letra, la séptima nota por la seis a a, B, C, D, E , F, G, tengo g pentatónica en la cuerda D, anchura cinco. Esa fue mi nota G. Estaba tocando G note. Ahora estoy jugando fuerte, así que me estoy dejando caer esa nota. Estoy cayendo Eso es un traste abajo, abajo. Y luego generará ese sonido, esa nota, F-sharp, escala pentatónica menor. Ahora vamos a tener un, C, D, E, F agudo. Y luego vuelven a empezar. Esa es la forma que es la digitación que uso. Entonces mi 874777, Sonido muy genial, ¿verdad? En la cuerda B. Ya no voy a interpretar a Fred ocho. Traste séptimo, lo que me va a traer la F nota aguda. También tenemos la octava menor seis pentatónica superior. Vamos a conseguir esa forma. Entonces 12, 15 en la cuerda a. Recuerda cada vez que la octava más alta, no toco ninguna nota en la cuerda E. Entonces 12 151-214-1114. ¿Por qué 11? 11 te va a traer el nodo F sharp. Y luego 13, 15. mismo control para Jamie. En la cuerda E. Se supone que la cuerda tiene 12, 15, ¿verdad? Ahora es E, F-sharp. Escuchemos el sonido de esta escala pentatónica en esa pista de respaldo. Ese es el sonido del a pentatónico menor. A veces me gusta mezclar tanto el siete pentatónico menor como el seis menor. Y claro, como recuerdas, el círculo de quintas, El relativo mayor y relativo menor. Eso va a aplicar en nuestra práctica ahora en la escala pentatónica, los mismos conceptos. Entonces, si estoy tocando el AB pentatónico menor, encontrarás el mismo nodo. Entonces cuando toco esta C mayor pentatónica, vamos a comprobarlo. Entonces la forma C mayor, la C mayor pentatónica, tiene nodos C, D, G. Recuerden los nodos en el pentatónico a menor, , C, D, E, F, G. Aquí, voy a tener lo mismo. Pero ahora empieza en las letras C a C. Eso también funciona para el acorde en Do mayor. Reporta uno de Fred ocho. Eso significa que jugué, puedo jugar el a menor corriendo abajo. Y cuando va a la Do mayor, subo así puede ser una buena práctica para, aunque invertida por ambas escalas pentatónicas están compartiendo las mismas notas. Escuchemos el sonido de este tubo escamas pentatónicas, ellas menores en Do mayor que pueden rastrear. Empecé con un menor. Un menor son mis guías porque esta canción que construye en clave de Mi menor, Mayor, Mayor, recogiendo ambas, Esa es una gran práctica para las notas, ¿ verdad? Entonces están funcionando bastante bien. Lo tienes porque están compartiendo las mismas notas. Pero recuerden, para mí, cuando tocaban canciones y la pentatónica menor, menor es mi referencia, es mi punto de partida. Y también puedo aplicar el pentatónico mayor. Cómo la segunda nota, cuando toqué el pentatónico menor, uno a ese nodo, al segundo nodo, me va a traer la siguiente forma. Mayor. A ella no le importa qué llave esté tocando. Por ejemplo, G menor. Lo toqué primero dio forma al batido menor. La segunda nota, también, que Fred me va a traer la mayor forma. Esta pentatónica, la Si bemol mayor, su mayor relativa de sol menor. Por eso es importante memorizar el relativo menor y mayor. Sólo te voy a ahorrar tiempo. Estos ejercicios, conectar ambos te ayudarán mucho. 63. PENTATONIC - APLICADO EN PISTA DE BACKING: Entonces apliquemos esto a la forma que aprendimos hoy, la a menor y esta C mayor. Y también la escala azul. Esta pista de respaldo, esta es una especie de roca de nuevo en la pista. Mates en la clave a menor. Vamos a comprobarlo. Veamos cómo van a sonar las dos formas. Primero, una forma menor. Nota. C mayor. También se puede jugar el arbitrario superior. Ese es el sonido de un pentatónico menor en el pentatónico en Do mayor en esa pista de respaldo. Por lo que también podemos aplicar estas dos formas en algún tipo de pista como una pista de respaldo de metal, una menor. Pero vamos a comprobarlo. Veamos quién va a sonar. La banda en el pan siete. Te dejaré pensar en el pregrado. A's en el traste, en la cuerda E, salida. Dan en el gen B en él. Esta cosa en el tren. Banda roja en cada marco. 65. FORMAS de conexión PENTATÓNICAS 7 EJEMPLOS: Bien, entonces probablemente en este punto, te estás familiarizando más con las formas pentatónicas ¿verdad? Ahora, es el momento de aprender algunas conexiones. Son emisión ahora está conectando esas cinco formas. Por supuesto, si repitas cinco nodos en la escala pentatónica, tenemos que estar jugando cinco formas. Cada forma empezamos en las notas. Bien, entonces tomemos el ejemplo de esta página. Preparé siete ejemplos para ti, y vamos a conectarlos. Entonces el primer ejemplo va a ser tocar en tres cuerdas, las cinco formas. Así que echa un vistazo en el primer grupo de seis nodos. Pero eso va a ser parte de la forma número cinco que cubrimos en la otra lección. Si seguimos adelante en el traste, ocho, encontraremos la forma principal, que es la una forma menor. Una primera posición menor. A continuación se ubicará en el traste 1012. Y por último, la última forma. Bajo hecho 15. Estoy aterrizando en el nodo raíz, que es esta pista de respaldo en clave de un menor ahí mismo vamos a estar jugando . Entonces, en conjunto. Entonces cuando conectas dos escalas como esta, empiezas a crear frase. Tiene un gran, grandes lagos de guitarra. Pero esto va a ser muy útil cuando empieces a improvisar y cuando crees tus propios solos. Comprobemos este ejemplo. Ahora estamos usando la pista de respaldo. Vamos una vez más. Frase muy chulo, ¿verdad? Conectando las cinco formas en tres cuerdas usando solo tres cuerdas de cada forma pentatónica. Pasemos ahora al número dos, excepto uno, número dos se debe y un menor, estoy seleccionando solo algunos grupos. Entonces grupo, el tercer grupo. El quinto grupo. Entonces esta frase es más corta, ¿verdad? Sólo tenemos tres grupos, tres, por ejemplo el número tres. Este tiene un par de diapositivas. Así que vamos. Estamos en el momento. Entonces, por ejemplo , el número cuatro, Juguemos en grupos de cuatro nodos. Pero ahora, comenzando en la cadena D, veamos cómo va a funcionar esto. Entonces en el primer grupo tengo 2525. Segundo grupo, tercer grupo, cuarto grupo. En la siguiente línea, tengo benignos. Esa es una frase larga, ¿verdad? Entonces otra vez, una vez más. Veamos cómo este ejemplo tenemos sonido en la pista de respaldo. Sigue siendo un, un menor más lento a 3 v 23. Buen ejercicio para hablar alterno. Buen ejemplo cinco, creo que tenemos ese ejemplo antes. Volvamos a comprobarlo. Esa es una frase larga. Muy chulo. Ahora estamos conectando tres formas. Cuando su vida, estás en la forma principal. ¿Qué es eso otra vez, durante la segunda forma? Uno de los nodos es parte de la tercera forma, de nuevo. Placa atrás, atrás, ¿verdad? Eso me gusta. Pasemos al siguiente ejemplo, el número 634. Y por último, a excepción del número siete, vamos. Hola. Y claro que en esta última parte, estaba tratando de mezclarlo, todo, todas esas tres conexiones. Bien, así que espero que estés disfrutando de estas conexiones pentatónicas. En la práctica, en la práctica, en escuchar esa pista de respaldo, es un poco más maravilloso. O también tengo para ti la pista de respaldo de metal y la pista de respaldo de rock. 66. PATRONES PENTATÓNICOS 9 EJEMPLOS: Bien, así que vamos a saltar ahora a la escala pentatónica. En realidad patrones pentatónicos. Echa un vistazo a esa página, ese PDF que tienes en tu carpeta. Y vas a estar jugando nueve patrones diferentes. Están en la clave de Mi menor y una menor. Primer ejemplo, en mi menor, tengo algunos Legos pasando aquí, martillando y jalando. Vamos a escuchar eso. Y luego vamos a jugar en la parte posterior interactuar para sentarnos. Porque esto va a sonar. Si estás improvisando o haciendo un solo. Ese es el patrón. Si eres gad, cómo tocar esto en las, al principio, en las tres primeras cuerdas. Vas a conseguir que todo el patrón se repita en la cadena D, lo mismo. En la cuerda G. En la cuerda B. Vamos a estar jugando a este ejemplo uno. Ahora escucha la pista de respaldo. Recuerda que la clave es Mi menor. Saltemos a la excepción del número dos. Ahora, revés. También puedes aplicar el martillo encendido y jalar en este ejemplo va a sonar estúpido. Un poco más rápido a algunos ejemplos. Entonces tazón. Vamos a probar el ejemplo tres y ahora saltarse la cuerda. Tres. Más rápido. Martillo y tire de él. Ejemplo Número 43. Bastante rápido. Muestra, eso me gusta, ¿verdad? Entonces, a excepción de que también puedes tocar en las cuerdas altas, por ejemplo, martillar y tirar hacia arriba. Buen Lift, buena lamer guitarra para ti. Parpadeo solo en las cuerdas altas. Entonces, ¿ cuándo tocó todo ese patrón? Todo el tiempo? cómo va a sonar está en el backend. En primer lugar, cuerdas en él. En la cuerda B y G. Intentemos otro ejemplo, el número cinco, pero tenemos que cambiar la quimio. Hay ejemplos que se hicieron en un menor, un pentatónico menor aquí la nieta también tiene un martillo encendido y pull off pasando. Así es. Hicimos seguimiento de la frase número seis. Ahora, solo anotando. Escríbalo ya. Bola verde, así. Y Barton tiene siete. Es como una técnica de poli silencia. Cada armónico, Esa es una técnica muy difícil de tocar en la guitarra. Entonces las grandes peleas muy como esta, esa dirección. Técnica bastante genial. Y finalmente el ejemplo 8.9. Vamos a echarles un vistazo. Ejemplo Ace una vez más. El inicio del patrón. Si tienes esto, lo tienes todo. Entonces tres facetas. Ejemplo nueve, el patrón con él, ¿ verdad? Esos fueron los nueve patrones para la clave de Mi menor, un menor. También podemos explorar otras claves también. Simplemente transponer los patrones y las fugas. Espero que te estés divirtiendo. Y te veré en la siguiente lección. 67. LICKS PENTATÓNICOS 5 EJEMPLOS: Sí. 68. LICKS REPETITIVOS PENTATÓNICOS 5 EJEMPLOS: Todo bien. 69. LICKS PENTATÓNICOS - ROCK BLUES 5 EJEMPLOS: Entonces espero que ustedes hayan disfrutado de esta clase magistral. Si tienes aquí, eso significa que estás aprendiendo mucho. Estás aumentando tus conocimientos sobre el instrumento. Así que preparémonos para los cinco lame de guitarra. Fugas de blues rock que tengo ahora, intentemos armarlo. Así que la primera lamer guitarra se basa en la escala pentatónica menor. Como podemos decir, y si Francia, bien. Se trata de sirvientas en seis nodos. La banda va en el primer nodo, 755 usando el dedo, uno extra cinco en la cuerda B y ocho en la cuerda B. Y aterrizando de nuevo en la cuerda E. Entonces claro, basado en la E menor pentatónica. A veces tocaba diferentes digitaciones en esta pierna. Ir dedo al 111, otra vez. Tres. Entonces, ¿qué juego? La primera nota son las bandas, los nodos, el traste séptimo, usando mi dedo para, eso es lo mismo para la liga número dos, tenemos 758. Eso es. Solo necesitas memorizar tres nodos en ese enlace. Entonces ese es un lago muy azul, ¿verdad? Sobre todo si cuentas tres, si jugamos los trillizos, uno-dos-tres, uno-dos-tres, uno-dos-tres. Blues, acordes de poder. Lame número ocho. Es una frase muy, muy interesante , muy interesante. Entonces todavía estás en la E menor pentatónica. Doblas el ocho en la cuerda B. Cualquiera que sea la banda, porque no tienes demasiado tiempo para esa banda. Y luego tengo 55, los cinco primeros en la cuerda E, los segundos cinco en B. Y luego la siguiente banda se ubicará en un traste ocho. Pero ahora en la cuerda E. Entonces pelea. Volviste a jugar 55. De vuelta a la cuerda B, vendaje. Por cinco. Eso son siete. Tocas los nodos, bajando así a las bandas, te prohibías primero, pero no tocas. Cuando estás en la posición, la posición de curva, dejas caer al traste cinco. Porque usualmente tocamos las notas y luego somos banda ¿verdad? Son las técnicas inversas. Entonces te inclinas primero en una gota la misma. Entonces todo el líquido. Más tiempo, más lento. Lente en el nodo AV, que es el nodo raíz. Entonces vamos al enlace número cuatro. Ahora bien, tienes prácticamente el mismo comienzo que el número de un séptimo por cinco, entonces tendrías 85 tarde como voló. Bien, no tenía nodos azules, 875 o la cuerda G. El azul señala que aprendimos sobre las lecciones anteriores. Así que en conjunto muy lento. Si tú, si cuentas por trillizos, entonces ambas de 33 notas por latido. Ha sido muy chulo. Lame. El número cinco es, lo llamo como un enlace respectivo que tengo grupos por cuatro nodos. 1234. También puedo jugar a la pelota en el 8555. Si quieres reemplazar ese 847, siéntete libre. Me gusta el lamer de guitarra número cinco. Cuando empezaste en la cadena B sigue siguiendo la a menor. Las formas son las mismas para las notas. Pero ahora empezamos en la cadena B. Entonces, si empezaste en la cuerda G, veamos que va a sonar. Y finalmente en la cadena D, split, tocan todos los grupos. Entonces grupo número uno, comenzando en la cadena E, siguiendo la forma pentatónica a menor. Grupo número dos, empezamos en la cadena B. Grupo número tres, comenzando en la cuerda G. Y grupo número 47, D, cadena D. En total. Pierna muy interesante, si juegas así, si solo quieres jugar esa respectiva lactosa, libre de hacerlo. 70. LICKS PENTATÓNICOS - PISTA de ROCK: Apliquemos estos cinco lagos en esa pista de respaldo rocoso y un menor, ese es el número uno. Número dos. Número tres. Intentemos con el número cuatro. Otra vez. El número cinco reemplazó al octavo primero siete. Juguemos de nuevo el lamer número cinco. Pero ahora que en segundo lugar, hasta la cuerda, crees que la tienes más lenta. Esas son las cinco filtraciones de blues rock que puedes aplicar. Algunas pistas de respaldo como esa. Rock una pista de respaldo menor o incluso la cuestión de un menor, o el azul que vamos a estar cubriendo en algunas lecciones. Estén atentos. 71. LICKS PENTATÓNICOS - PISTA de BLUES: Bueno, escribamos aplicas estos cinco puerros, mismos enlaces que acabamos de tocar en la pista de respaldo de rock. Intentemos tocarlos en una pista de blues. Estos azules no son la clave de una mayor. Número uno. Más rápido. Mito número dos. Número dos. Número tres. Número tres otra vez, más lento, más rápido. Número cuatro. Número cuatro en trillizos, 123123. Tripletes otra vez. Semana número cinco. Número cinco reemplazando la amplitud de ocho o siete conjunto. Sí. Y espero que estés disfrutando de esta métrica de vidas. Están pasando muchas cosas, pero estoy bastante seguro de que estás entendiendo todo. Gracias por mirar. 72. ESCALAS PENTATÓNICAS JUGADAS EN CANCIONES: Muy bien, así que bienvenido de nuevo, toma tu té o café. Y menos que aliados. Estas dos canciones. Como puedes ver, puedes encontrar el pentatónico de mi menor sucediendo en estas dos canciones clásicas de rock. Primer ejemplo, que estamos aquí, Mira al inicio de la forma una de las pentatónicas en mi menor tocadas, usa unas cuerdas abiertas. A medida que la forma de la E menor pentatónica abierta se contrae. Si empezamos a tocar la escala. Por el tercer traste. Está tocando todas las notas en esa forma. En la cuerda E. Una cadena es orina a la cadena D cero. Para que puedas ver fácilmente el pentatónico Mi menor en esa canción. El otro ejemplo es el respaldo negro. Para que partes que toca tres ceros en la cuerda E, 30 en b. y elige cero en G. También tocó algunas bandas de cuartos. Banda de mantequilla en el traste para escuchar la curva suave. El acorde de tres está pasando. Para el inicio. Antes de tocar este riff, Hay tres acordes, así que mi mayor, D y a. y luego el lago, lago pentatónico, ¿ verdad? Se puede ver fácilmente la forma pentatónica de Mi menor pasando en este riff, viniendo de abajo hacia arriba. Blanco en tres cuerdas, 0300. Y en la otra canción, ojalá estuvieras aquí, ves la escala pentatónica comenzando en el traste de cuerda E 3300. Otra gran canción que podemos ver esta forma negra, oscura de Led Zeppelin del techo principal de la canción. El riff de apertura tiene una escala pentatónica menor. Ese techo estaba escrito en una escala pentatónica menor. Entonces echemos un vistazo a eso. Comenzó el siete. En el, una cuerda. Es agregar un nodo aquí, que no forma parte del pentatónico, ese número seis en la cadena D. Consideraría ese nodo como una escala cromática. Para traer el nodo raíz, porque está aterrizando en el, una nota en la clave de la canción. ¿Verdad? Mirando al 79 en la cuerda JUCE. Es parte de la segunda forma de la película, parte divertida de la forma C mayor. Después vuelve a la forma principal y toca 575 bandas de agua enanas embrionarias. De nuevo la ley británica, puedes ver fácilmente las formas del pentágono que suceden aquí. Ahora, como ya aprendiste las formas, vas a estar tocando este riff, pensando en qué formas están jugando. Me gusta traer esos ejemplos para ver dónde podemos encontrar esas formas. Quién está jugando esa conformación. Entonces en unas canciones licenciadas como esa, es una gran amiga, la gran Rachel, para aprender mejores formas de lengua y otras escalas que vamos a estar cubriendo en las próximas lecciones. 73. LICKS PENTATÓNICOS 2 EJEMPLOS: Es hora de algunos lame de guitarra triturada. Estos se basan en la E menor pentatónica, sumando los nodos azules. Entonces echemos un vistazo a este ejemplo. Como pueden ver, como podemos aquí, estoy iniciando este lago en la escala del nodo azul. Esto lo hacen grupos por seis notas. Entonces tienes 12345. Esa es la primera octava de esta etapa. Si vamos a la octava siguiente, empezamos en el traste quinto. Y por último, en la octava baja, la tercera octava sobre una plana 13. En total. 00 suenan así. Bien, vamos a aplicar esta pierna. Número uno, el lago pentatónico Sharad. En algunas pistas de respaldo. tengo aquí. D pista de respaldo de metal roca menor. Vamos a comprobarlo. Veamos cómo va a sonar este enlace. Bien, así que saltemos al número de lamer para triturar lame pentatónicas usando la escala de nodo azul. Este está comenzando con Fred 17, luego 18, 171,517.15 en la cuerda B. Eso es. Entonces seis nodos, otra vez. La digitación para esta pierna es la clave para jugar más rápido. Entonces estoy empezando este líquido dedos, tres dedos, otra vez. Dedo uno, dedo tres y dedo uno. En lo visceral. Siéntete más cómodo. Puedes iniciar este líquido. El dedo a la Octava para la dislexia se construyeron en el diapasón visto en la cuerda G. Como estamos jugando octavas. Puedes mantener la misma digitación va a ser más fácil para ti. Por último, el pasado mes de octubre, la octava baja ubicada en Francia. Bueno, en el Este. Me gusta tocar esta octava usando la técnica de palma y mudo. Recuerda la técnica de Paul Unmute. Cubriste el puente de la guitarra. ¿No es esto parte del disco? Escuchemos esta lamer número dos en esa pista de respaldo, la pista de respaldo de mi menor rock metal . Así es. Legato. 74. MODOS GUITARRA - TEORÍA: Muy bien, así que bienvenidos de nuevo a la masterclass de guitarra. Y la lección de hoy, vamos a estar hablando de modos de guitarra. Los siete modos, las siete formas que tenemos en el diapasón. Así que los modos de guitarra, es una forma de organizar nuestras notas en el diapasón, para organizar los intervalos en el diapasón. Por lo que todos los modos de guitarra son generados por la mayor escala. Pero lo que eso significa cuando tenemos la escala mayor en este ejemplo, vamos a estar echando un vistazo en la escala C mayor. escala C mayor es la única escala en la que no encontramos ningún plano, ninguna nota aguda. Por eso aprendimos principalmente esa escala en primer lugar. Entonces claro, si tenemos siete nodos en la escala mayor, C, D, E, F, G, a, B. Vamos a estar teniendo siete modos. Cada modo comenzaremos en una nota diferente. Si haces esto, vas a estar generando diferentes intervalos, ¿verdad? Entonces ahora vas a estar echando un vistazo a la diapositiva número dos y verás los intervalos que van a generar. Esos son los nombres de los modos de guitarra. Jónico, doriano, frigio, lidio, mixolídico, eólico y locriano. Mira la combinación de notas que las que tenemos en el modo Jónico, C, D, E, F, G, a, B. Si iniciamos el segundo modo por la segunda letra del modo Jónico, lo que eso significa, iniciando el siguiente modo en la letra D. La escala D Dorian tendrá las mismas notas que un modo unión. La combinación de nodos ahora será D, E, F, G, a, B, C. Eche un vistazo al comienzo de cada modo, por ejemplo, modo Jónico. Voy a tener la combinación de nodos como C, D, E como los tres primeros nodos. Entonces C, D, E. Este es probablemente un modo mayor, ¿verdad? Así que estoy consiguiendo la vibra aquí a los sentimientos de una escala mayor para que podamos sincronizar fácilmente los tres primeros nodos. Si lo toqué primero tres notas sobre Dorian, que son d, e, f. y el modo, basura triste ahora así podemos decir el modo Dorian, es un modo menor, solo tomado y escuchando las tres primeras notas en ese modo. ¿Por qué está pasando esto? Cuando juego el modo Jónico. Los intervalos, recuerden las primeras lecciones de este curso que hicimos. Intervalos. Cuando juego C , D y E en el modo Jónico. ¿Cuáles son los intervalos que estoy recibiendo ahora? Entre C, D, paso entero, D, E, otro paso entero. Todo el paso. En el modo Jónico. Cuando juegue el modo Dorian, los intervalos cambiarán. ¿Cómo? Mira las dos primeras notas sobre el modo Dorian, D y E. Paso completo, y luego el intervalo entre E y F, un medio paso. Entonces el modo Dorian comienza con todo el intervalo de paso y medio paso. Por eso tengo esa vibra triste, esa triste sensación más verde en esa modalidad. Esto es, esto va a suceder también en los otros modos, por ejemplo, frisón. Los dos primeros nodos en frisón, son E y F. Así que la fricción comienza con un intervalo de medio paso. F y luego G. Para frecuentes, es un modo menor, pero la segunda nota también es menor. Liderar, un modo mayor. Echa un vistazo a esa F, G y cuándo jugar esas combinaciones entre F y G. Todo el paso. Otro anfitrión pasos. Entonces el modo F, G mayor, Mixolydian es también un modo mayor, GABA-B y modo Eolian, otro modo menor, ABC. Mirar el modo Irlanda es muy similar al modo Dorian. Los tres primeros nodos de los que estoy hablando, ABC me va a dar un paso completo en las dos primeras notas y las dos primeras notas y medio paso entre el segundo y tercer nodos. Entonces juguemos a los nodos ABC. Y finalmente el modo locriano. También es un modo menor con un segundo BCD menor entre BC, medio paso, C, D, paso completo. Como puedes ver, las notas son las mismas para todos los modos. Realmente depende de donde estés iniciando los modos. Estos modos están siendo relacionados con el modo Jónico. Recuerda PDF hija, solo cambias el, el primer nodo en cada modo y regeneras diferentes intervalos. ejemplo, cuando hicimos el modo frigio, volvamos ahí. modo frigio inicia en el inodo. En nota está la tercera letra sobre la modalidad jónica. Si comienzas con el modo frigio en esa letra E, F, G, a, B, C, D, generas ese intervalo, el modo frigio, basado en el modo jónico. Cuando cambiamos el orden de las notas, en realidad cambiamos la estructura de la escala. Las formas se cambiarán a los intervalos generados. Así que asegúrate de practicar el intervalo. El intervalo es la parte más importante cuando aprendes modos, generar los intervalos te va a dar las vibraciones, la sensación de cada modo, menor, mayor. La distancia entre nodos, como vimos en el, en el modo Jónico, entre C, D, paso entero, paso entero, E, F, F, y G. G, un paso entero, paso entero. Y BC. Ese es el modo jónico puesto en la guitarra. Hace los intervalos que estamos generando para el modo Jónico. Sigamos en modo Jónico. También podemos ver los grados de cada nodo que estamos jugando. nodo semilla será el nodo raíz. Por eso siempre digo que es importante memorizar las notas en la cadena superior. Todos los modos iniciarán sus notas en la cadena superior. O los trastes. Memoriza eso y estarás bien cuando aprendas las formas. D, es una segunda mayor, E mayor tercera, F, para perfecta cuarta. Quinta perfecta. Va a ser el nodo G, seis, seis mayores, siete mayores. Y C Otra vez como octava. Entonces ejecutando todos los nodos, me va a dar esa vibra, esa llenando la vibra mayor, el modo mayor, el modo jónico. También se pueden ver las tríadas en esta modalidad. Echa un vistazo a la nota raíz, la tercera nota y la quinta nota. Forman parte del acorde en Do mayor. Aquí la tríada va a ser C, E, G. Ya lo vimos cuando aprendimos los tribunales y el caso. Cuando combinas esos tres nodos, CEG, generamos el cable mayor, por ejemplo, incluso en piano, cuando tocas la nota C, E, G, B. Una vez más, el séptimo mayor siempre se ubicará medio paso abajo del nodo raíz. Esto lo hemos estudiado antes cuando estábamos construyendo esos acordes C mayor siete, C7, vimos que cuando tocamos el Do mayor siete, tengo que sumar el nodo bid, así tendremos la tríada más la nota beat. Se llama séptimo mayor, el modo jónico, tendremos ese acorde, Do mayor séptimo. Y como puede ver, los intervalos entre B y C a medio paso de distancia. Ese es el sonido del séptimo en Do mayor en el piano. 75. MODOS DE GUITARRA - INTERVALOS: Espero que estés disfrutando menos de los modos de guitarra. Y estoy bastante seguro de que estás aprendiendo mucho en esta lección. Entonces sigamos adelante, sigamos rodando. En esta página ves que todos los modos están organizados por grados, por los números debajo de cada letra. Por ejemplo, modo Jónico. Acabamos de ver que tenemos el nodo raíz. Mayor, segunda mayor. Para cuarto, perfecto quinto. Metros, 6 m. C, modo Jónico. Cuando cojas la segunda letra del modo Jónico y comiences a correr, empieza a reproducir la secuencia. Se cambian los intervalos generados. Entonces, ¿qué significa eso? Mira el modo Dorian. Comienza en el modo decano. Vamos a jugar a D como root. Tienes el mayor, segundo, tercero menor. La tercera nota no es tercera mayor, menor, tercera, menor siete. La forma del modo Dorian. ¿Qué tipo de auto ves en el modo Dorian? Si tomamos la raíz, menor, tercera y quinta, también puedo decirte que es el acorde D menor. También puedo añadir el séptimo. Entonces sería D menor siete. Mira la letra C. En esta modalidad, tenemos la letra C, ¿verdad? Podemos combinar estas cuatro notas en el piano. Tomemos una escucha que D, F, a, C. Y ese es el Do Mayor siete de modo Jónico. Para que puedas ver fácilmente los cables dentro de este modo. Esto te va a ayudar y a la improvisación. Si alguien está jugando el siete menor, por ejemplo D menor siete, puedes aplicar fácilmente el modo D Dorian porque estás jugando esos cuatro nodos que la cancha se le da a la orina, D, F, a, C, modo frigio. Ese es un modo muy interesante, empieza en un poco rojo oscuro por ese intervalo, el medio paso E, F, y G, tenemos el segundo menor. Tercera menor. Materia diferente cuando tienes el cable de alimentación. El modo frigio es muy utilizado para la canción de metal, ese tipo de vibra, ese intervalo, medios pasos y pasos enteros. También tenemos el cuarto, el quinto, el seis menor, el siete menor. Solo estoy tocando la parte superior de las cuerdas aquí solo para ver los intervalos, solo para sentir el intervalo. Uno en el PDF en la carpeta encontrarás que todos los modos están organizados. Vamos Lydian, modo muy cool. También eliminarlos porque mira la diferencia entre lidia y una unión. ver si me puedes decir la diferencia entre estos dos modos. Ambos están compartiendo las raíces. Segundo mayor, tercero mayor. Veremos una cuarta letra. Un modo unión tiene tarde, mientras que el modo lidio tiene cuatro agudos. Entonces tomamos la cuarta letra y la aumentamos medio paso arriba. Lo que eso significa. Yo tocaría el modo F Lidian. Entonces el modo lidio tiene tres pasos enteros en los intervalos en las primeras cuatro notas. Vamos a comprobarlo. Entonces entre f y g, G y a, y a y B, esa es la única modalidad en la que ves esa situación. Entre los primeros nodos y el cuarto nodo. Tres pasos enteros. Ese es el sonido del modo líder, ¿verdad? Así que recuerda, ¿qué tipo de intervalo generas entre el nodo raíz y los cuatro agudos? Creo que ya hemos estudiado esto antes. Las primeras lecciones. Tritone, ¿verdad? Ese es el intervalo entre la raíz y los cuatro afilados, que te va a dar tres pasos enteros. Entonces cada vez que repetían ese intervalo, FNB, FNB, modo mixolídico fuera. Entonces es un modo importante que se puede decir por la tercera nota es un tercio importante para GABA-B. Otro paso completo entre AB, medio paso entre BC, paso entero entre CD. Y finalmente D y E. Y E, F menor siete, así intervalo de medio paso. Entonces en conjunto sería, correcto. También la diferencia entre Mixolydian y el modo Jónico. Analicemos ambos. Están prácticamente compartiendo los mismos intervalos, raíces atrás y tercero mayor, cuarto, quinto perfecto, seis mayores. Pero la séptima letra es diferente. modo Jónico tiene el séptimo mayor. modo mixolídico tiene siete menores. ¿Cómo puedo identificar a los siete menores y siete mayores con negros que antes? Para el menor siete tiene que ser toda la distancia de paso, intervalo de paso desde el nodo raíz. Entonces en esta situación f, ¿verdad? Entonces, si te estás saltando trastes, estás generando el intervalo menor de siete. Todo el paso. Mira el modo Jónico. B es la séptima letra, mayor siete y ve sus raíces. Así que mayor siete, el beat, Es distancia de medio paso, medio paso aparte del nodo raíz. Sigamos rodando el modo Jónico. Vamos a, B, C. Mira este modo jónico. Como dije antes. Es muy similar al modo Dorian. Raíz, mayor, segundo, tercio menor. Hasta ahora son idénticos. Cuarto y quinto, mismos intervalos, a, b, C, D, E. Se puede decir fácilmente que este modo es diatriba menor, solo jugando esos primeros cinco nodos. Simplemente creando melodías simples como esta. Costillas simples. Ya se puede decir la vibra del modo. Pero el problema aquí está en la sexta nota, uno tiene seis menores, que es el modo eólico. Ahí Dorian tiene seis mayores. seis menores en la modalidad Jónica estarán a medio paso de distancia de la quinta. Lo que eso significa, E y F. Entonces una placa, , B, C, D, E, F. Cuando agrego ese modo, el modo seis menor ahora es, hace el nodo principal en este modo, diría yo. Y luego por supuesto, menor siete, que es G menor siete porque el G es todo un paso aparte del nodo raíz. Estos nodos a, B, C, D, E, F, G y RootNode. Nuevamente, ahí está el sonido del modo Eoliano. Y finalmente tenemos el estado de ánimo de taquilla. El modo Locker, como vimos antes, es muy similar al modo frisón. Mira el inicio de ambos modos. Raíz, menor, segunda, tercera menor. Son idénticos, ¿verdad? Bcd. De ambas situaciones, tenemos los mismos intervalos. El cuarto es igual, el quinto es diferente. Mira esta libertad tiene perfecta quinta. Qué significa eso, E y B. Entonces eNB, ¿recuerdas qué acordes eran esos? ¿Cuál es la calidad del discurso? Cable de alimentación cuando tenemos la raíz y el quinto, perfecto quinto. En esta situación, E y B. El quinto perfecto es también 3.5 pasos enteros aparte del nodo raíz. Distancia de 3.5 pasos, ¿verdad? Entonces cada vez que no tienen ese intervalo usualmente elevado a los acordes de potencia se crean registros así. jugué así de esa ruta y perfectas quintas. El cálculo y se ve que 3.5 pasos enteros. Pero casillero y modo es diferente. Tienes el piso cinco. Lo que eso significa, ya no estoy generando cables de alimentación. Estoy filmando, editando su Tritón. Recuerda Tritón, el intervalo entre el nodo raíz y el quinto. Pero ahora estoy recibiendo tres pasos enteros ya no son tres y medio ya son tres. Entonces podemos hacer el cálculo. Pasemos de B a F y veamos si tenemos tres pasos enteros, a, B, C, D, tenemos uno y medio, DE, otro paso entero. Entonces tenemos dos y medio, E, F medio paso. Tres pasos completos, distancian tres pasos enteros uno del otro. Entonces cada vez que un jugador B y F, creas eso como un intervalo oscuro, ese intervalo disonante sobre la F o el bloqueo de F&B de los ríos tendrá ese Tritón. B, C, D, E, F menor seis amperios es G menor siete, que es ocho. Entonces es gracioso porque en el casillero y el molde, tengo BC, que tiene intervalo de medio paso. Y también tengo E, F, un intervalo de medio paso también. Entonces diseñando este tipo de intervalos en el modo Locrian. Donde mi mejor consejo para ti ahora es que tengas que memorizar esas formas para poder entender el sonido de este intervalo, el sonido que estamos creando, los sonidos que estás obteniendo, bien. 76. MODOS DE GUITARRA - REVISIÓN: Pero esta es la última página de nuestra teoría detrás de los modos, ¿verdad? Entonces como puedes ver esto fácilmente, me gusta una especie de revelacion. Comparando el nodo raíz y el tercer nodo. Siempre toco esas dos notas para ver si los modos son menores o si los modos son mayores. ¿Cuántos modos menores tengo? ¿Cuántos modos principales? Entonces también vemos el modo Jónico en la parte superior. Y si tomas el nodo raíz, que es C, y la tercera letra, que es e, tengo dos pasos enteros separados. Entonces eso significa que cada vez que la repetición está a dos pasos enteros de distancia, el acorde es mayor. Entonces en esta situación el modo también será mayor, C, D, y E. Ese intervalo me va a traer el modo mayor. Dorian es diferente. Tenemos entre D y F, distancia de 1.5 pasos. Son un intervalo de paso y medio. Por lo que Dorian será menor. Apenas tocando las tres primeras notas. modo frigio también será menor. Y además tenemos el quinto perfecto, el cable de alimentación. En ese modo. También tenemos la coordenada polar, su orina, como se puede ver que entre C y G, modo Dorian, también tengo el cable de alimentación. Tres y medio mantiene esa distancia. Pero un frisón, es una modalidad menor. Pero recuerden que el frisón tiene segundo menor. Entonces los intervalos entre el primer nodo en el segundo, es de medio paso. frigio, modo lidio. Va a ser una modalidad mayor. ¿Por qué? Mira el nodo raíz F, la tercera letra a. para sostener los pasos. Cada vez tengo dos pasos enteros, el modo mayor, F y a. pero atleta que serían los cuatro agudos. Recuerda que B nota el modo mixolídico, también seremos mayores. Eche un vistazo debajo de los nodos raíz y la tercera letra, G y B. Para mantener los pasos separados entre la raíz y esa mayor. El tercer modo mayor será menor, a y C, ¿verdad? Ac, el intervalo Ruby, uno y medio. Pero cuando se obtiene 1.5 paso aparte, ABC menor. En el modo Jónico, también tenemos el cable de alimentación. Mira el nodo raíz y la quinta letra a. los quintos perfectos, 3.5 pasos enteros, eso significa cable de alimentación. El mixolídico. Además, tenemos el cable de alimentación, tres pasos completos y medio, el modo Lydian. También contamos con fresiano, E y B lock-in. Ese es nuestro modo menos. Comparemos los nodos B y D y busquemos el intervalo de un rayo y medio B, C y D modo menor, pero también tiene el segundo menor. El único problema aquí en este modo es que encontramos el tritón, los tres pasos enteros separados entre la raíz y los cinco planos, B y F. Ese es el único modo que genera el cable de alimentación entre la raíz y el quinto, porque la tierra es plana. Y F a tres pasos enteros de distancia en el modo Locrian. 77. C IONIAN / A AEOLIAN MODES: Muy bien, así es el sonido del modo Jónico. Vamos a estar aprendiendo a dar forma si solo se modean. Así que voy a traer para sus dos formas ahora a formas de modo Jónico. ¿Por qué? Porque uno de ellos, en algunas cuerdas vas a estar tocando dos notas. Dondequiera que la forma exterior. En bebida promedio, vas a estar en blanco tres nodos, pero eso va a ser perfecto para trillizos. Entonces esas son las formas. Mira la primera forma, la escala mayor, el modo jónico. Tienes las notas C, D, E, F, G, a, B. Recuerda, una modalidad unitaria no tiene planos ni punzantes. Entonces el inicio de la modalidad, C, D, E, F, G. Y también añadir aquí el denotar. El diez. Y vuelve al traste octavo, que te va a dar el nodo c. Entonces hay dos cuerdas en las que solo tocas dos notas, la cadena superior, que es 8.10, y la cadena B. Las cuerdas van a estar jugando a través de nodos. Mira la cuerda D y la cuerda G. Están compartiendo los mismos trastes, ¿verdad? 791-07-8910. Eso va a ser una digitación fácil para ti. Este es el modo Jónico en dos octavas. Entonces toqué la primera secuencia, C, D, E, F, G, a, B. Entonces empiezo de nuevo. Estoy aterrizando en traste en la cuerda E, que es el nodo raíz C. Como puedes ver aquí la cancha, es acorde en Do mayor. En la escala mayor, el modo Jónico, tendré la raíz de la tríada, tercera, tercera mayor, y una quinta perfecta, y también la séptima mayor roja, que es el nodo B, agregas el nodo a esa tríada. Tan ilusorio para la C mayor siete. Mira la segunda forma. Ahora, la segunda forma, probablemente sea más fácil porque cada tres cuerdas repites los trastes. Lo que eso significa, la cuerda superior y una cuerda, tienes 81012 en la cuerda D y g, también tendrás 91012, ambas cuerdas. Y en las dos cuerdas altas, la B y la E, Tienes 101213 en ambas cuerdas. Pero esa es otra variación de la escala mayor. Se puede jugar esto en trillizos fuera. Entonces 12312, hemos aprendido que antes de esta subdivisión, ¿verdad? Tripletes. Es hora de que otra modalidad importante para que empecemos a practicar la improvisación, la modalidad menor, yo Eolio. En esta forma aquí, también estarás tocando tres notas por cuerda. También podemos aplicar los trillizos en eso. Echemos un vistazo a los nodos. Los nodos son el alfabeto que comienza en la letra a. van de a a G, a, B, C, D, E, F, G. Rachel en las dos cadenas superiores. También tocarás en los mismos trastes de 578578 en la cuerda D. Y g va a estar jugando 579579. Un poco de estirar esta forma, ¿verdad? Especialmente en la cuerda D y G, en la cuerda B 6810. Y encontrarlos en la cuerda E alta, 78. Entonces esa forma, cuando toqué ese tipo de curso, el acorde Mi menor para tomar prestado un acorde en el traste cinco. Veamos cuántas octavas estamos jugando en esta forma. Para la primera octava va de cinco para iniciar la siguiente octava en el spread siete hasta ocho. Entonces la siguiente octava comienza bajo amenaza, entonces solo tienes cuatro nodos en esa octava, la tercera octava. Ese es el modo Eoliano, puesto sobre el traste cinco, que me va a dar el acorde menor. Recuerda que los nodos en el modo C Jónico, C, D, E, F, G, a, B. Tenemos los mismos nodos ahora en el modo Jónico, que es el modo menor, a, B, C, D, E, F, G. En el modo mayor, Jónico. Voy a tocar las mismas notas sobre el menor eoliano, el modo eoliano. Pero empezó en la letra a. o están compartiendo los mismos nodos. Entonces esos para mí son los modos más importantes porque vas a estar tocando una canción en acordes mayores, vas a estar tocando una canción en menor, menor mayor o menor, clave menor, donde cada vez que la canción está en mayor, por ejemplo, Do mayor, modo jónico. Entonces, si toco otra canción en clave de un menor, por ejemplo, un menor. Golpeaste esa forma, el modo Jónico, tres notas por cadena. Entonces, cuando memorizas formas así, puedes transponer, puedes jugar con formas más extrañas. Puedes moverte hasta el tablero de traste. Toquemos una canción en G-Mayor. Tienes ese acorde. Ya he memorizado mi modo Jónico, o simplemente poner su orina y modo Comienza ahora en el traste tres. Si las coordenadas que son mayores, acordes menores, la canción está en clave menor, por ejemplo G menor. Yo toqué ahí un modo union, donde empezaste en el traste tres en la cuerda superior. Recuerda, memorización de respiraciones, Fred tres. Entonces me da la nota G. Modos G menores. Ahora, el modo Sol menor Eolio se toca en las tablas G menor sobre el acorde G menor, ¿verdad? Entonces espero que esté entendiendo esto. Modos, configuración, el sistema de las formas, porque esto va a ser muy importante cuando empieces a improvisar, cuando comiences a improvisar. Y por supuesto, la composición musical. Primero jugué el modo de unidad SI, y luego volví a reproducir ese estado de ánimo, el eoliano. Quieres escribir, modo mayor Ocho o ya estás en modo. Se puede ver que ambos modos funcionan para esa pista de respaldo. ¿Cuál es el mayor o menor? Están compartiendo las mismas notas. 78. MODOS C IONIAN/C LYDIAN: Quiero volver a esa página donde estábamos practicando los modos principales, el modo Jónico. Volvamos a tomar la segunda forma. Eso me va a dar el nodo C, D, E, F, G, a, B, ¿verdad? Ese es el modo mayor. ¿Recuerdas lo que dije en la otra página? Que el modo Jónico tiene más o menos las mismas notas que el modo lidio. Ambos modos son mayores, pero solo hay una diferencia entre estos dos modos. El modo lidio jónico es el cuatro agudo. En el modo lidio. Lo que eso significa, si quiero colocar C modo lidiano, lo que tengo que hacer es cambiar las notas naturales F. F-sharp sabe cómo hacer esto. Entonces mira los cuartos nodos, la cuarta letra en este modo, el modo Jónico, C, D, E, F. Así que la F es natural. Si en cambio juego F-sharp, regeneramos ahora los cuatro agudos. Entonces este es mi modo C Lydian. Ahora estoy cambiando el modo por ligando. Esos son los principales nodos en el líder. Ahí es donde alguien está tocando el modo lidio y le pegó a esa nota. Ya sabes, oh, conozco esa vibra. Conozco ese sentimiento. Conozco ese modo que lo está liderando con tanta fuerza que los nodos. Si juego F natural, la vibra es diferente, ¿verdad? Los sentimientos son diferentes en ese estado de ánimo. Que esos dos modos están compartiendo prácticamente todos los nodos. Pero empezó la F natural, sangro F-sharp. Veamos cómo va a sonar esto en dos pistas de respaldo, la pista de respaldo de modo Jónico y la pista de respaldo de C Lydian. Empecemos por la siguiente tendencia. Ese es el sonido del modo Jónico. Las notas que estoy tocando, R, C, D, E, F, G, a, B. Recuerda que la muerte es natural si tocan F-sharp en su lugar, F natural, veamos el sonido que voy a conseguir el modo. Cambiaremos el nombre para el modo lidio, que está generando el nodo C, D, E, F sharp, G, a, B. Vamos. Entonces, como se puede ver, el modo líder es de color rojo más intenso. Me gusta mucho improvisar usando ese estado de ánimo. En algunas canciones. Se ve que solo cambiar cuando la carga está haciendo que muchos nodos de datos diferentes sean los mismos. Solo estoy reemplazando F natural por F nota aguda, y estoy consiguiendo esa vibra. C Modo lidio. Espero que estés disfrutando de esta lección de modos de guitarra. Pasemos al siguiente tema. 82. PATRÓN G MAYOR: JUEGADO EN PROGRESIONES CORD.: No. 83. C IONIAN OPEN (VARIACIONES): Bueno. 86. PATRONES ESCALAS DE GUITARRA MEZCLADAS 7 EJEMPLOS: Bien, así que toma tu taza de té o café, y sigamos con el siguiente tema. Va a ser muy, muy interesante porque se llaman patrones de escalas. Estoy rompiendo algunas de ellas para que memorices y las apliques en tu improvisación, tus solos. Eso va a ser muy útil. Están escritos en dos claves, una menor y mi menor. Entonces vamos a estar tomando escucha en el metrónomo y también en las pistas de respaldo para ver cómo podemos aplicar esto en las canciones. Vamos, hagamos esto. Primer ejemplo. Es muy familiar para nosotros porque estamos en la sangre que en el legato, hammer ons y boy son de tamaño de fijadores. Entonces eso es bastante simple. Ya lo hicimos. Así que recuerda la gran dirección, este ejemplo hacia abajo. Apliquemos esto en una nueva pista de respaldo ahora. Una pista de respaldo menor, Vamos. ejemplo dos está más relacionado con la escala pentatónica. Como se puede ver, es la mitad de lo pentatónico. Cinco séptimos. Cinco séptimos. El último grupo es 58. Ese es un gran ejemplo para la técnica de palma y mutes. Al exhibir tres más relacionados con el modo mixolídico, partir del, ¿notas un viernes? Pero algunas cadenas las duplicarías, lo que tocas seis nodos, por ejemplo , no, en la cadena a, duplicaste el patrón para que la cadena D sea cruda. Bebida de jugo. Cadena B. La altura se encoge. También puedes agregar el traste séptimo. Para. Ambos funcionan. Bastante bien. Así que vamos a quedar ciegos. ¿No es eso una pista de respaldo? Mi tema trae a colación como si estuvieran cayendo nuevas técnicas. número cuatro está hecho en un patrón muy interesante, que va de Fred Savage. Pero esto también se llena parcialmente GB hasta la noche, que tiene las mismas notas que una orina. Entonces por eso está en video obteniendo la llave de un menor. Así que buen ejercicio para hablar alterno. Hay un vuelo en esa pista. Quiero aterrizar de su parte. Algo así como una cinta en la cuerda superior. Trazos. Eso es muy sencillo. Cinco, cinco mitades. Aún en la misma escala donde va el patrón. Este patrón está hecho en 12 notas. Entonces, si obtienes las primeras notas, estás obteniendo patrones cansados. Así que intentemos de nuevo. Lo vamos a hacer ahora es repetir lo mismo en la cadena B. Porque string, la cadena, la cadena a. Esa es una forma muy genial de tocar el modo Mixolydian porque estás agregando una secuencia diferente, ¿verdad? En lugar de jugar este juego en secuencia como G, a, B, C, D, E, F, estabas aplicando esos patrones interesantes en tus hombros y tu improvisación. Entonces toquemos en las dos primeras cuerdas. Sólo. Simplemente olvídate de la forma, solo para memorizar el patrón. El traste en la cuerda D. Escribamos sobre esta cosa. La quinta cuerda. Una cadena. En total. Profesor, muestra. Esto está relacionado con la técnica del legato, la técnica del martillo y el pull off. Vamos a ser, vas a ser transpuesto en esta cueva y fuera a la primera fila. Sigamos adelante. Ejecutemos este ejemplo y veamos qué va a sonar en la pista. Entonces vas a estar escogiendo cada primer nodo o cada grupo. Lo que eso significa, 12, 14, 15, tú escoges el 12. Y luego lo mismo en la cadena D. Volver a la cuerda a. Esta cadena. Y luego en como la cuerda G, vuelta a la D, B, G otra vez. Y entonces eso es todo del todo. Muy lento. Patrón muy interesante porque siempre te mueves hacia arriba una cuerda. Así que vuelve a esto. Recuerden pista de respaldo, este ejemplo número seis y vea cómo va. Estamos cansados. Juega a hablar alterno. ¿Verdad? Así que volvamos al ejemplo de triste, pero ese es un gran ejercicio para los diferentes modos en blanco. Van a estar en blanco en la cuerda B y la cuerda E. Así. Por supuesto, la pista de respaldo no es clave de un menor. Estoy empezando en el nodo raíz y miro las notas que los hilos están posicionando. Así que 101213 en el número puja en cadena E. Mismos trastes. Este primer grupo. ¿Cómo va el picking? ¿Escoges el 10.10 en el Este? A veces uso esa digitación ahí, 12.3. A veces uso uno para el siguiente grupo, 12, 13, 15 en ambas cuerdas. Y luego el tercer grupo, 13, 15, 17 en ambas cuerdas. Hasta el momento tenemos las tres primeras cuerdas, 101213. Segundo grupo, 12, 13, 15. El tercer grupo, 13, 15, 17. Ambas cuerdas. Creo que en este punto eres capaz de identificar qué modos estás jugando. El primer grupo es el fondo de la modalidad Jónica. Y luego modo Dorian. Después del modo Dorian, el modo frigio es el más tiempo para el modo lidio. Ese **** se pone un poco raro porque tienes 17, 18 en 17, 19 en el Este. No tenía una banda en el frente, 20 en total, otras para grupos juntos. Lento. También puedes seguir adelante. Puedes jugar al modo Mixolydian aquí. Después del líder en entonces la modalidad jónica. Apliquemos este ejemplo número siete en la segunda pista. Este patrón se pone muy interesante cuando empezamos a tratar dos octavas. ¿Qué significa? Entonces, si toco 101213 en ambas cuerdas, las notas ahí y en blanco son ABC DEF. ¿Dónde deberían encontrar esas notas en la cuerda D en el séptimo traste? Y finalmente, en la octava baja. Leer cinco. Aplica la técnica del legato, el martillo sobre. Esa es otra forma de practicar octava en la guitarra. Y entonces ese es el siguiente grupo en octavas ahora, entonces 12, 13, 15. Pero mira las notas que estoy tocando. B, C, D, E, F, G. Tengo los mismos nodos aquí al frente, nueve. Y aquí en el traste. Séptimo. Y finalmente, 13, 15, 17. Las notas son C, D, E, F, G, H. Tengo el mismo nodo, sheriff, escríbelas aquí, pero siempre que las octavas, nunca cambiaré la digitación. Si estoy jugando al dedo de 12.4 años, parpadea esa digitación en los otros dos oxígenos. El segundo grupo, 12.4, se repite aquí. Estás en la cima. Y en el primer grupo, 13.4, repita aquí. Encuéntralo debajo de la lengua. Hace un muy buen ejercicio para octavas. 87. LICKS DE GUITARRA SHRED: Entonces es un ejemplo muy divertido de tocar porque vas a estar tocando los mismos trastes en tres cuerdas. En la cuerda E, 15, 14, 12. En la cuerda B. También 15, 14 camiones. La bebida de jugo también. Y voy a aterrizar en la escala azul del inodo escala azul aquí en la cuerda D. cuidado de Independent Panic Blues también puede jugar trillizos, uno-dos-tres, uno-dos-tres, uno-dos-tres, uno. Muy divertido, asustado de jugar. Muy divertido. Lick de guitarra para tocar en cualquier canción en mi menor. Escribamos esto en la pista de respaldo de rock metal Mi menor. El labio muy inferior porque se puede aplicar la prohibición a la cuerda E. Traste de trabajo Redford del marco B. Los crió para solo traer lamer guitarra muy divertida para aplicar en esta pista de respaldo. Escribe esa pista de respaldo de metal de roca E menor . Sigamos adelante. Tenemos otro patrón aquí pasando. Este patrón está hecho por seis notas por latido. Echemos un vistazo a eso. Entonces eso está en la trucha del traste. Encoge en 14, 12 y una G. Luego vuelve a 14, 15. Entonces comienzas de nuevo para flujo de tubería. Gran ejercicio para hablar alterno. Si quieres sustituir al Fred 12 en las grandes tendencias, para Fred 12 en la cuerda E. Eso te va a traer las cuerdas manteniendo secundarias. Mezcla una cadena y los otros nodos están en la cadena G. En la cuerda B, por el bien del tiempo. También puede jugar martillo encendido y arrancar en este ejemplo para nosotros. Grande esa nota en la cadena B. Y tú escoges esos nodos, los 1,500 abajo. Vamos a probar este ejemplo en esa pista de respaldo, mi pista de respaldo de rock metal menor. Vamos. Ese es un ejemplo muy divertido para tocar esa pista. Veremos un montón de nodos que ahora se han jugado. Entonces esta es una especie de mirada. También podemos jugar en trillizos o seis mils por golpe. Entonces vamos, esos son los primeros seis nodos, tan malos en esos datos, el uno al seis. Y luego haces lo mismo, el mismo patrón. La cuerda más alta, traste 12. En total. Estamos listos, obtuvimos 12 notas en esta primera parte. Por lo que el siguiente grupo de nodos se habrá ido. Entonces finalmente el último grupo. En total, elevar préstamo. Escribamos en conjunto muy lento. Bien, así que saltemos ahora al ejemplo número tres, el patrón número tres. Vamos a estar jugando ahora 25 nodos en este ejemplo. Cómo, déjame mostrártelo. Así que vamos a estar agregando notas en la primera cadena. Echa un vistazo a esa pestaña. Se ve el primer grupo de nodos. Voy a añadir el traste 12 en la cuerda E. Entonces cada hoja, voy a regresar. Así que de ida y vuelta. En el segundo grupo, agrego 12, 14, 12. El tercer grupo, voy a sumar tres nodos más, ¿no? Entonces esto se divide en tres grupos. El primer grupo, se agrega solo un nodo en la cadena E. En el segundo grupo es agregar dos nodos. El tercer grupo, sumamos tres nodos, condujo 14, 15, 12. En total. Lento. Por supuesto, estoy usando el almacenamiento y un overdrive aquí solo para tener más ganancia. Y también toca esto en las cuerdas G y B. Vaya, se ha ido a algo que está pasando muchos nodos ahora en este ejemplo. Entonces otra vez, luego lo mismo en las cuerdas B y E. En total. Atierra en la E menor pentatónica. Eso exime a las cuerdas G y B. Tenemos Tenemos un poco de hemorragia puede sacar legato. Hablando del patrón número tres, intentaré aplicar ese patrón en dos modos. Los modos que voy a estar jugando son un modo menor, eoliano. En la C, una modalidad de unión, la modalidad mayor, mayor y menor. ¿Y cómo podemos tocar eso? Cómo podemos aplicar ese patrón número tres en dos que, esos modos, bueno, vamos a comprobarlo. Lo toqué 578 en la cuerda superior. Después agrego los cinco en la cuerda a, y después vuelvo. Bastante simple, ¿verdad? Y luego agrego 575 en el, una cadena en el siguiente grupo. Entonces luego vuelvo a la cadena superior y luego agrega 57 en la cuerda a. Eso es. Ese es el patrón. Entonces en conjunto, muy lento. Es un buen patrón para techar. También cuando tocas en el, en las cuerdas superiores. No hicimos esto en la cuerda a. Borrar que esos nodos. Vamos a probar ahora en la D y la cuerda G. Siguiente dos cadenas, GNB. Un poco más confundido que dos cuerdas porque tocabas 579 y luego 6810 en la cuerda B. El siguiente grupo de cadenas sería la cadena B y la cadena E. Bueno, escribamos todos esos grupos juntos ahora. También puedes aplicar este patrón número tres, esta combinación en esta C, un movimiento de unión van a estar cambiando el modo al traste que están en un modo en este punto, probablemente lo vas a usar esa forma, ¿verdad? Voy a caer por su combinación ahora aquí, agregando un nodo a la vez. Entonces eso es todo. Una vez que obtienes el patrón, jugaste a todos los demás grupos. Entonces yo diría que es bueno tener 5-10 patrones como este cuando estás improvisando te va a dar más ideas, ¿verdad? Por lo que el Brexit está en el metrónomo y también en esta pista de respaldo. Sí, tienes razón. Sí. Vamos a probar este patrón en la cadena B y la cuerda en el modo Jónico. La bebida de jugo de extremo profundo. 88. PATRONES de trituración 1 KEY:Em: Ahora vamos a estar jugando en la clave de Mi menor. Mi menor, el 753 de Fred. Diferente hablar alterno. Entonces cuando vas a los ocho delanteros, estás moviendo toda tu mano así. Esa posición. Un ejercicio muy divertido. Así que vamos una vez más. Recuerda que si tienes una mejor posición en tu mano izquierda, vas a estar jugando más rápido. Manos bajas, así. Como mano baja, tus dedos. Tienen que ser spots son los amigos que van a poner. Estoy usando el habla alterna para este ejemplo. Y luego en la siguiente parte los tengo. Ese probablemente será un ejemplo fácil porque cada amigo que tocas en la cuerda B, culpan a la cuerda E. Vamos a comprobarlo otra vez. Entonces. Cuando te mueves a un traste, entonces mueves toda la mano. Y 12. Olvídalo. En la segunda línea de este ejemplo, vas a la rutina del traste. Y entonces si ha sido mejor posición tener que mover mano frente a un pan vivo 17. También puedes aterrizar en la llave. El nodo raíz, que está comiendo conjunto lo hace excepto que es muy largo. Así que intentemos de nuevo. Pendiente. Profesor, No. Más rápido. Otra vez. También se alardea de los dos primeros grupos. Sosténgalo. Voy a ir. Como este grupo es todo. Lo conseguiste una vez más. 89. PATRONES DE DESTRUIDO 2 KEY:Em: También puedes aplicar el habla alterna en este ejemplo, vamos a probarlo. Entendamos el patrón. Primero. Tiempo que toqué esos ejemplos, traté de entender el patrón porque si obtienes el patrón en el primer grupo son los dos primeros grupos, entiendes lo tercero. Así que intentemos de nuevo. Es bastante fácil echarle un vistazo a eso. La combinación de estos nodos, 735 y luego 757-35-7531. Para entender esto, pasas a la siguiente combinación que te va a traer grupos 85787502 de Fred. Tenemos que rutear el sonido. Justo entonces, lo mismo para 101719. Eso es. Todos juntos. Primer grupo. Segundo grupo, aliento ocho. Tercer grupo traste, luego cuarto grupo, Fred condujo. Quinto grupo, 146 grupo traste, quinto y séptimo grupo, Fred 17. Y el octavo grupo traste 19. Eso es. Jugó ocho grupos en este ejemplo, picking alterno y lineal. Necesitarás una cuerda para tocar este ejemplo. Entonces tu blank, todos los modos conectados en uno. Beber. Asegúrate de estar en la clave de mi menor. Y entendiendo de dónde vienen los nodos, qué modo es la relación para este nodo? Buen ejercicio para hablar alterno. Una vez más. Exactamente. Rompamos en reversa. Una vez que tengamos el, el patrón en la primera cuerda, vas a subir y tocar las bebidas de la hija. Por ejemplo, creo que este grupo aquí al 15, 12. Esa es la parte final de mi modo Mixolydian, el D Mixolydian. Así que hace. Una vez que conozco la combinación, puedo jugar el modo se encoge. Así que vamos correr tu primera cuerda en él. Una vez que tienes el patrón, empiezas a correr. Porque otras cosas. 90. TÉCNICA de LEGATO: Muy bien, entonces si has llegado tan lejos en esta clase magistral, eso significa que estás aprendiendo mucho en este curso. Gracias por ver todos estos videos. Y espero que te esté ayudando en tus metas. Espero estar ayudándote a descubrir nuevas técnicas, nuevas habilidades de una manera diferente para tocar la guitarra. Entonces nuestro siguiente tema ahora construimos el Gatto, hemorragia, brazos y arrancamos. Esa es una técnica muy importante para solos, guitarra principal, guitarra rítmica, eso. Entonces traje cinco ejemplos para ti. Ahora vamos a estar jugando una dosis. Entonces estamos tocando principalmente 578 en la cuerda E alta. Para el menor es k renta ABC, G en la segunda cuerda. En la cuerda G, ¿verdad? Es más o menos la escala a menor. Cuchilla. La altura arroyos. Bien, así que saltemos al ejemplo número uno. La digitación que estoy usando para ese ejemplo será finger 13.4. También puedes tocar una digitación diferente, por ejemplo 12.3. Ejemplo. Número uno, no necesitas estar en blanco, hablar alterno. Porque prácticamente somos diosa, martillamos y jalamos. Vamos a estar tocando la primera nota, sólo. Martillo y martillo en la parte delantera. Y luego cuando vuelves al traste cinco, mientras tiras el binky hacia abajo así. Integra que agrupa por tres nodos, trillizos. Si aplicas esto en la segunda cuerda también va a ser divertido. Así que asegúrate de que estás jugando al 56 de Fred. Y mira la digitación ahora, 12.4 en la cuerda G serán 45.7 de Fred. Cargas aplicadas ejemplo número uno en ese respaldo metálico. A continuación, número dos, vamos a estar tocando el primer trago y la segunda cuerda, por ejemplo número uno, solo nos tocaron en la cuerda E, la cuerda E alta. Ahora vamos a agregar la cadena B. Entonces el ejemplo va a ser así, 57875 en la cuerda E alta y la H en la viga. Entonces para este ejemplo, cómo va a ser el pico. Yo diría que se rompe cuando mezclas la primera cuerda. Y luego cuando tocas la cuerda B, pagas tu cuerda grande así. Entonces abajo, abajo. Tal vez haciendo un ciclo de cuatro u ocho veces la cadena B y la cuerda E. Y luego ir al encogimiento y a un gen. Así que va a estar abajo. Recuerda el Fred, Fred 56.8. Esos modos son partes de la escala menor. Entonces estos de aquí no tienen planos ni punzantes. Abcdefg. Cuando tocas esto en la cuerda G, va a ser como tu lente en los nodos raíz. 345-612-3456. Tengo que ponerse en marcha en el otro modo, por ejemplo aquí, examen de servicio. Y luego debajo de estos anillos ellos mismos y los sueltan, siguen en blanco en la cuerda E y la cuerda B. Entonces tenemos cinco en el e86, 5.7 en el G. Así que luego vas de ida y vuelta, 568.5 en la cuerda E de nuevo, juntos, van a ser más grandes que la primera cuerda con cinco. Y luego el ocho. Y luego a la piscina. Entonces un siete grande. El camino de regreso a los Cinco Grandes. Martillo en 568. Big Five en la historia en conjunto sería. Vamos a probar este ejemplo es bajo en esa pista. Puedes aplicar esto en la cuerda G va a ser como cinco. Así que vamos a escribir en el ejemplo cinco en la cadena E. Esto va a comenzar en la cadena E 87.5. Mantén tus manos en una posición baja. Eso significa más cerca del tablero de traste. En lugar de jugar así. Mira tu dedo cuatro va a tomar tiempo para volver a golpear esa nota. Pero mantén tu mano así, no no agarrándolos así. Y el riesgo va a ser la contratación y también el hombro. Así que déjalo caer y déjalo caer. En la cuerda B. Tienes 865.7 en la cuerda G. Entonces van a estar recogiendo nodos. El primer nodo en la cadena E, el primer nodo, luego la cadena B, el 700. Y luego los cinco al compás. En e. Para que suba suba la luz está en las otras cuerdas.