Círculo cromático: pintemos uno expresivo en acuarela

1. ¿Qué hay en esta clase?: Bienvenidos a mi pintura y color expresivo que damos clase. Mi nombre es Tamas y estamos aquí para explorar una de las partes más emocionantes de los colores de la pintura en acuarela Esta sesión es parte de mi serie básica de teoría del color para ayudarte a entender mejor los colores. Se pueden pintar decenas de cuadros hermosos con la instrucción de un buen maestro sin saber nada de colores, lo cual está perfectamente bien. Pero en algún momento, es posible que desee entender lo que realmente está haciendo al armar su combinación de colores. Familiarizarte con la rueda de colores del artista es un primer paso ideal en este viaje. Durante este proyecto, vamos a pintar una rueda de colores expresivos a partir de las seis acuarelas básicas que incluye hasta la paleta acuarela hobby más simple. Aprenderás sobre el concepto que está detrás de la rueda de colores, dónde viene, y cuáles son sus propósitos. También aprenderás sobre el significado de cada color y qué respuesta emocional puedes esperar del espectador al usarlos. Trabajar con colores es fascinante, pero puede ser mucho más emocionante con algunos conocimientos en tu bolsillo. Por lo que les animo a que vengan conmigo y exploremos juntos nuestras pinturas de acuarela. Este será el comienzo de un viaje apasionante. Para hacer tu propia rueda de colores, necesitarás las siguientes herramientas. Una hoja de papel de acuarela. Voy a usar un papel acuarela tamaño A cuatro, similar al tamaño carta estadounidense, similar al tamaño carta estadounidense, Prensado en Frío, 300 gramos. Lápiz de grafito para dibujar algunas pautas, seis colores base, amarillo, naranja, rojo, violeta, azul y verde. Pinceles de acuarela. Estaré usando una brocha plana para mojar el papel y la brocha redonda tamaño 12 para aplicar las pinturas. Pero puedes usar cualquier cepillo con el que te encuentres cómodo. Para crear un efecto especial, estaré usando una pajita, pero también puedes enrollar un trozo de papel, creando una pipa de papel para ese propósito. Para brindar flexibilidad, usaré un tablero de dibujo en el que mi papel de acuarela también se grabará También se puede utilizar un cartón para el propósito. Aparte de eso, necesitarás los suministros comunes de acuarela. En este caso, dos recipientes de agua, una toalla de papel, y opcionalmente una botella de spray para diluir las pinturas. Siempre que estés listo, te veré en el primer video. 2. Introducción a la rueda de color: Es genial tenerte aquí. Permítanme decir unas palabras sobre lo que estamos a punto de pintar, dónde viene el concepto de la rueda de colores y qué representa. En el siglo XVII, un físico y matemático inglés, Isaac Newton se dio cuenta de que la luz blanca está compuesta por un espectro de colores que pueden separarse y refractarse separarse y refractarse También se puede ver esto en la naturaleza cuando se forma un arco iris durante la lluvia. Las gotas de agua en la atmósfera actúan como pequeños prismas que separan la luz blanca en sus colores componentes Newton organizó estos colores en un patrón de círculo, creando la primera versión de la rueda de colores. La rueda de colores se había convertido una herramienta fundamental en el arte y el diseño, ayudando a artistas y diseñadores a comprender las relaciones de color , el contraste y la armonía, pudiendo eventualmente crear diseños más efectivos y visualmente más atractivos que atraigan e inspiren a su audiencia. Tener una rueda de colores en tu escritorio o pared te ayuda a familiarizarte con los colores. Crear el tuyo propio usando tus pinturas de acuarela también es divertido. El estilo de pintura expresivo que he elegido requiere algunas acciones rápidas, estaremos pintando la rueda de colores primero en una fila. Entonces estaremos hablando de la teoría que hay detrás de esto. 3. Preparación: Como pueden ver, tengo mi papel grabado en un tablero de dibujo Durante la pintura, es posible que necesitemos conducir la pintura sobre el papel cambiando la posición de los papeles en este espacio de tres D. De esta manera, utilizamos la gravedad, lo que dará como resultado un aspecto más natural. Si no tienes esta opción flexible, puedes pegar tu papel en tu escritorio. Eso también está bien. Pero en ese caso, es posible que tengas que usar tu pincel para impulsar la pintura y obtendrás un resultado diferente, lo cual está totalmente bien. Estaré feliz de ver tu pieza de todos modos. Como primer paso, vamos a crear algunas pautas para la rueda de colores con un lápiz. Estoy usando cinta adhesiva y colocándola en algún lugar en medio de mi página alineada tanto vertical como horizontalmente. También puedes usar un vaso o una taza de yogur. Un objeto a tu alrededor que tiene forma de base circular. Solo asegúrate de que su tamaño de círculo sea algo así relativo al tamaño de tu papel. Estoy usando un lápiz de grafito para dibujar el círculo. Así. Estaremos pintando la rueda de colores fuera de la forma. Ahora vamos a crear algunos marcadores en su interior con una etiqueta para cada uno para que sepamos dónde colocar nuestros colores. Tenemos que arreglar seis colores diferentes de manera uniforme. Estoy colocando primero los tres colores primarios, amarillo, rojo y azul. Su disposición va a formar forma de triángulo. Tenga en cuenta que los colores primarios son los que no se pueden mezclar de ningún otro color. Estoy poniendo amarillo en la parte superior Bien. Rojo por aquí y azul en el otro lado. Si ya estás familiarizado con la rueda de colores, es posible que hayas visto otros arreglos. Esto se puede girar en sentido antihorario, colocando rojo en la parte superior, o puede reflejar esto y voltear la ubicación del azul y el rojo Si ya estás acostumbrado a un diseño determinado, siéntete libre de usar ese. Si no, usa el que estoy haciendo. Ahora coloquemos los tres colores restantes del espectro visible, naranja, violeta y verde. Su disposición volverá a formar una forma triangular, pero al revés. Entre amarillo y rojo, encontramos naranja. Entre rojo y azul, encontramos violeta. También puede encontrar púrpura haciendo referencia a un color similar, pero tenga en cuenta que por qué el violeta es un color espectral natural con su propia longitud de onda El púrpura es solo un color percibido por el ser humano creado al combinar rojo y azul en el ojo. Por último, entre el azul y el amarillo, encontramos el verde, que es el rojo opuesto. Naranja, violeta y azul se llaman colores secundarios porque puedes hacerlos mezclando dos colores primarios adyacentes. Al mezclar amarillo y rojo, obtenemos naranja. Al mezclar rojo y azul, obtenemos violeta. Y al mezclar azul y amarillo, nos ponemos verdes, al menos en teoría. En la práctica, a lo largo de la mezcla, puedes obtener resultados sorprendentes dependiendo qué pigmento y otros ingredientes contengan tus pinturas. Nada puede competir con tu propia experiencia usando tus propias pinturas cuando hablamos de mezcla de colores. Todo bien. Ahora, como mencioné, tendremos que actuar un poco rápido cuando pintemos nuestra expresiva rueda de colores. La razón es que necesitamos un nivel de humedad específico en el papel para obtener una buena mezcla entre nuestros colores. Dependiendo del nivel de humedad de su habitación, agua tiende a evaporarse rápidamente, por lo que tendremos un plazo estrecho para hacer nuestro trabajo El grosor de su papel también puede afectar el proceso. En papel más delgado, tienes que ser modesto con la cantidad de agua que usas e intentar ser suave con tus pinceladas. De lo contrario, el papel húmedo podría dañarse. Esta es otra razón por la que es una buena práctica pegar tu papel estirado. De lo contrario, se pondrá lleno de baches. En un papel como ese, se pueden crear charcos, que dificulta controlar la dirección del flujo del dolor Bueno. Ahora, asegurémonos de que todo esté listo y que nuestras herramientas estén al alcance. Tengo un recipiente lleno de agua limpia con un cepillo plano. Que voy a usar para mojar la superficie de papel vacía, se supone que debes mantener limpia esta agua. Si no tienes una brocha plana como esta, también puedes usar una brocha redonda de mayor tamaño, pero asegúrate de que no sea la brocha con la que pintas. Tendremos que mojar el papel con agua limpia varias veces, así que lo mejor es usar un cepillo separado solo para este propósito. Ahora tengo un segundo recipiente que voy a usar para enjuagar mi pincel redondo talla 12. De hecho pinto los colores con. Aquí viene mi paleta de colores. Las seis pinturas estaré usando amarillo cadmio medio, naranja, rubí para rojo, violeta, tmarneblue Ten en cuenta que no tienes que estar usando exactamente los mismos colores. Hay muchas pinturas diferentes disponibles dentro de una familia de colores, así que siéntete libre de tomar tus propias decisiones aquí. Nuestro objetivo no es pintar rojo o azul perfecto en nuestra rueda de colores si tal cosa existe en absoluto. Como parte de la preparación, estoy usando una botella de spray llena agua para activar las seis pinturas que mencioné. También puedes gotear unas gotas de agua en tus pantalones usando una botella pequeña. También necesitaremos una toalla de papel para limpiar nuestro cepillo antes de cambiar de color. Queremos mantener nuestra agua ascendente limpia posible durante todo el proceso de pintura para poder pintar colores relativamente puros en nuestra rueda de colores. Por último, no olvidemos nuestra pajita que se utilizará para crear algún efecto cool. Impresionante. Supongo que ya terminamos con la fase de preparación. 4. Colores cálidos: Si todo está listo, podemos empezar a trabajar. Como primer paso, vamos a crear un anillo húmedo alrededor de la guía usando el cepillo plano. Estoy sumergiendo el cepillo en el agua limpia y agregando un poco de agua al papel, algo así No es necesario ser exacto o preciso siguiendo la pauta o dando forma a un contorno circular perfecto. Preferimos la imperfección en este proyecto. Estamos a punto de pintar algo abstracto. Es posible que deba visitar un lugar dos veces ya que su papel está absorbiendo algo de humedad. Estoy inclinando el papel para que ojalá veas el nivel de humedad aquí Está bastante húmedo, pero no hay charcos en la superficie. No obstante, estamos al borde. El control del agua es uno de los aspectos más importantes de la acuarela, y puede ser bastante desafiante. Necesitamos una superficie húmeda para que la pintura fluya bien, pero por otro lado, demasiada agua hará que nuestro papel se bache. Posteriormente, probablemente necesitaremos agregar agua adicional a la superficie. Así que mantengamos nuestro cepillo plano y agua limpia listos para otra ronda. Muy bien. Ahora podemos empezar a pintar. Así que mojemos nuestro cepillo redondo. Voy a comenzar con pintura amarilla y continuar en el sentido de las agujas del reloj color por color. Estoy tomando mucha pintura y haciendo algunas pinceladas como esta, formando una especie de forma de triángulo. Estoy agregando algo de pintura extra al borde exterior y al área central donde se encuentra mi marcador. Mira lo bellamente que se extiende la pintura sobre la superficie húmeda del papel. Mientras tanto, estoy limpiando mi cepillo en la toalla de papel. Si todo va bien, eso es todo lo que necesitamos para el amarillo. Ahora puedo enjuagar. Ahora, tomemos nuestra paja y soplemos un poco de aire en el borde exterior del anillo en dirección radial. Supongo que estoy agregando algo de pintura extra diluida a la superficie para poder hacer que las salpicaduras sean más dominantes Esto me queda bien. No te preocupes si algunas pinturas penetran en las secciones vecinas. Se mezclarán muy bien con los colores adyacentes. Mientras tanto, el tiempo corre y el agua se evapora de la superficie Entonces estoy tomando mi cepillo plano con el agua limpia y vamos a mantener el nivel de humedad en el papel. Estoy tratando de evitar la pintura amarilla. Ya tengo algunos baches aquí y allá, pero no es tan dramático. No obstante, tengo un pequeño charco en la sección azul de la izquierda No me di cuenta de esto durante la grabación. Se quiere evitar eso levantando el exceso de agua con un cepillo relativamente seco. Ahora podemos pasar al siguiente color. Estoy tomando mi paleta de colores, mi pincel redondo está limpio y me llevo un poco de pintura naranja. Recuerda, el naranja es un color secundario que se puede mezclar de amarillo y rojo. Pero en aras de la simplicidad, estoy usando una pintura naranja fuera de la caja. Su consistencia es algo así como leche, no demasiado densa y no demasiado acuosa De esta manera, se puede extender muy bien, pero tu papel tiene que estar húmedo. De lo contrario, tu pintura dejará de moverse. No es que demasiada agua redujera la saturación o en otras palabras, la vitalidad de nuestra pintura Me gustaría tener un aspecto llamativo y enérgico. Mientras tanto, también estoy rotando el papel para poder sostener mi mano en una posición cómoda mientras estoy pintando. Si el nivel de humedad en el papel es ideal, los dos colores se mezclarán muy bien por sí solos. Las pinturas de acuarela van a hacer su trabajo si las dejamos. Bien, se le ha agregado algo de pintura extra al borde. Ahora tomemos una pajita y soplemos un poco de aire. Maravilloso. Podemos pasar al siguiente color, que será rojo otro color primario. Estoy limpiando mi cepillo, enjuagándolo con agua y empezando a aplicar mi pintura roja en el marcador. No demasiado, solo unos toques. Es más fácil agregar más pintura después que eliminar el exceso. Y para asegurarme de que mi pintura pueda extenderse muy bien, estoy investigando la superficie vecina con mi pincel plano Aquí en la transición, estoy usando un poco de agua extra en mi cepillo para que pueda mezclarse más fácilmente con la naranja. Siempre puedes rotar tu tabla para influir en la dirección del flujo. Algo de fluidez extra en el borde y menos golpe. Uy, es un poco demasiado, pero está bien. Si es necesario, llene así el espacio vacío. Aquí, tengo demasiado rojo, así que toco mi toalla de papel con mi pincel para absorber algo de pintura, y estoy conduciendo suavemente la pintura de regreso a su sección. Así. Supongo que necesito un cepillo limpio y seco. Y me estoy quitando el rojo innecesario de aquí. Estoy tratando de conducir de vuelta al rojo. Se supone que es el más intenso en el marcador. Y si estamos bien con el resultado, podemos limpiar nuestro cepillo y seguir adelante. O 5. Colores fríos: A partir de ahora, tenemos que tener mucho cuidado. Asegúrate de no tocar las áreas ya pintadas con la palma de la mano. Es muy fácil manchar la pintura húmeda en el papel. En fin, tomemos un poco de pintura violeta. El violeta es un color muy fuerte, así que hay que tener cuidado con eso. Busquemos la pintura por la rotación del tablero. Estoy limpiando mi cepillo, y como siempre, mantengamos el nivel de humedad en el área vacía. Bien, mi cepillo no está lo suficientemente húmedo, así que en realidad está empapando los pigmentos del papel. Esto no es lo que quiero. Entonces estoy tomando algo de pintura extra de la pluma, diluirla ligeramente con un poco de agua. Ahora podemos hacer las salpicaduras. Muy bien. Algunos bailan mientras tenían pintura en el medio. Un poco más de pintura diluida en los lados. Y supongo que ya terminamos con ello. Limpiemos nuestro cepillo. Creo que estoy agregando algo más de rojo por aquí. Y estoy limpiando mi cepillo otra vez. Estoy influyendo un poco en el flujo. Y podemos pasar al azul, que es el color primario otra vez. Verifiquemos el nivel de humedad en el área vacía muy rápido. Se ve bien, así que vamos a aplicar la pintura azul. Qué magnífica difusión. Apenas estoy tocando el papel. Aquí no hay pinceladas intensas. Sólo estoy pisando. Algo de pintura más densa en el medio. Yo me dejo conducir el flujo hacia la violeta. Sin embargo, mientras tanto, también quieres ver tu transición anterior si no sale mal con la rotación actual. Si aplicas demasiada agua previamente, puede ser un problema ahora. El control del agua no es fácil, así que no te desanimes si las cosas van al sur Con la práctica, obtendrás cada vez mejor en esto. Todo bien. Así que pintura extra en el borde. Y soplemos un poco de aire. Así que pintura extra en el medio. Y volvamos a llamar a la gravedad para hacer el trabajo. Supongo que necesito un poco de violeta extra en la transición así que estoy limpiando mi cepillo. Y añadiendo un poco de pintura diluida por aquí. Estoy limpiando mi cepillo otra vez y haciendo lo mismo con el azul. Bonito. Ellos se mezclarán. Es sólo cuestión de tiempo. H Uy, mi azul se escapa por aquí Estoy usando un cepillo limpio y relativamente seco para evitar que suceda. Hay algo de sangre violeta en la zona roja, pero no es tan mala, así que la dejo. Tal vez un poco de violeta extra por aquí. Y algo de azul. Estoy rotando mi tabla en todos los ángulos para que los pigmentos puedan mezclarse muy bien. Todo bien. Supongo que podemos completar nuestra rueda de villancicos con el último color, que será el verde. No olvidemos limpiar nuestro cepillo redondo. Usted 6. Cerrar el círculo: Ahora, como de costumbre, estoy tomando mi pincel plano y analizando la superficie vacía Esta vez, también estoy agregando algo de agua a la zona amarilla. De esta manera, estoy reactivando los pigmentos amarillos ya secos para que mi verde pueda mezclarse muy bien con ellos. Pero estoy haciendo estas pinceladas muy suavemente. No quiero reubicar los pigmentos amarillos. Yo sólo quiero activarlos. En este punto, ya no me preocupo por mi cepillo plano. Ahora puede absorber algunos pigmentos amarillos. Todo bien. Supongo que a partir de ahora estoy usando mi pincel redondo. Puedo hacer pinceladas más precisas con te estoy mostrando lo mojada que está mi superficie. Como puede ver, los pigmentos amarillos se han reactivado con éxito, por lo que podemos pasar al verde Estoy limpiando mi cepillo. En realidad, mi agua de enjuague ya no está tan limpia, así que estoy usando mi otro recipiente con el agua limpia a partir de ahora. Y vamos a aplicar el verde. Busquemos la pintura por la rotación audaz. Pintura extra en el borde, para que podamos hacer esas salpicaduras Bueno. Un poco más de pintura a la superficie de la luz. I. Estoy limpiando mi cepillo. Y trabajemos en la transición fechando el papel. Supongo que necesito algo de humedad extra por aquí. Estoy limpiando mi cepillo y agregando un poco de amarillo extra a la superficie. No quieres tocar el verde en la transición. Creo que estoy pintando otra vez sobre el área amarilla. Pero a medida que me voy moviendo hacia la derecha, estoy aplicando cada vez menos agua. A en la transición amarillo naranja, en realidad estoy usando un cepillo relativamente seco. Tenga en cuenta que en acuarela, pigmentos tienden juntos en el borde entre sus áreas húmedas y secas, creando un efecto generalmente no deseado después del secado. Así que estoy tratando de eliminar ese límite duro en lugar crear una transición suave en la humedad Supongo que la sección amarilla va a estar bien. Algunos verdes densos en el medio en el marcador. Y estoy limpiando mi cepillo. Encuentro esta zona más ligera de lo que debería, así que le estoy agregando un ligero toque de verde a eso. Un último toque en la transición amarillo anaranjado con un cepillo limpio. Y supongo que podemos pasar al último paso, a saber, crear algunas salpicaduras llamativas para cada color 7. Creación de salpicaduras: Activa tus pinturas en tu paleta de callow con un poco de agua nuevamente si es necesario Tomemos nuestro primer color. Estoy cargando mi pincel con algo de pintura diluida. Estoy sosteniendo mi dedo índice así y golpeando el pincel sobre él para crear el efecto. A ello un poco más de pintura diluida si es necesario. Si haces esto por primera vez, es posible que quieras probar esta técnica primero en un papel de desecho. Esto se ve bien. Estoy rotando el papel. Limpiando mi cepillo. Al levantarlo, claro. Y pasando al siguiente color. La pintura tiene que estar bien diluida para que este efecto sea fácil. Impresionante. No tengo que decírselo. A partir de ahora hay que tener mucho cuidado, ya que estas salpicaduras tardarán algún tiempo en ya que estas salpicaduras tardarán secarse Hagamos esto para todos los colores uno por uno. Si quieres, puedes alterar el tamaño de tus salpicaduras usando diferentes tamaños de pincel Quizás quieras cubrir tu mesa antes de hacer esto. Veamos un último color. Bien. Preciosa. Como pueden ver, tengo un bache por aquí entre azul y verde y resultó en un charco Apliqué un poco más de agua de la necesaria, pero ya no quiero tocar la superficie. Me temo que solo arrojará el aspecto natural. Prefiero jugar con el piso así. Observa cómo se mueven mis pigmentos verdes. Supongo que mi expresiva rueda de colores está completa. ¿Y el tuyo? Espero que también hayas hecho uno con el que estés satisfecho. No te decepciones si tu rueda de colores no es perfecta. El objetivo no era pintar alguna obra de arte perfecta aquí. Si los tres colores primarios y los tres secundarios están en los puntos correctos de su rueda de colores, el proyecto ha cumplido con su propósito. Voy a dejar que esta cosa se seque completamente antes de quitar la cinta de enmascarar. Nos vemos en el siguiente video. 8. Colores cálidos vs. fríos: Ahora, hablemos de las cosas fascinantes que hay detrás de la rueda de colores. Podemos dividir la rueda de colores en lados cálidos y fríos. El término temperatura de color en arte se refiere a la calidez o frescura percibida de los colores utilizados para crear profundidad y atmósfera o influir en el estado de ánimo Amarillos, rojos y naranjas son considerados colores cálidos asociados con el sol y el fuego Evocan energía, confort y calor, creando un ambiente acogedor. Por otro lado, las violetas, azules y verdes se consideran colores fríos asociados al agua y al cielo Evocan calma y serenidad, creando un También se puede cumplir con el término temperatura relativa. Significa que el color es cálido o frío en relación con los demás. Por ejemplo, un azul como ultramarino que se inclina hacia el violeta es cálido Mientras que los azules como el azul serlem y turquesa cober que se inclinan hacia el verde son frescos De igual manera, un amarillo como limón que se inclina hacia el verde es fresco, mientras que un amarillo como el amarillo cadmio que se inclina hacia el naranja es cálido Si sabemos usar colores cálidos y fríos juntos, podemos crear profundidad y perspectiva en nuestras obras de arte. Los colores cálidos parecen avanzar hacia el espectador, mientras que los colores fríos parecen retroceder El uso de colores cálidos en primer plano y frescos en el fondo realza la ilusión de espacio Además, los pintores suelen utilizar colores cálidos para representar la luz solar y colores fríos para representar sombras, agregando realismo a las escenas 9. Significado de los colores: I Los colores llevan significados. Los colores tienen aspecto emocional, pero también pueden ser culturales y personales. Esto también se llama simbolismo de color que suele ser un acuerdo cultural Tener una comprensión básica de cada color puede ayudarte a comunicarte de manera efectiva a través de tus obras de arte. Entonces tomemos los colores primarios y secundarios uno por uno y veamos sus principales propiedades y las asociaciones que se les han vinculado. Tenga en cuenta que las asociaciones para un determinado color son variadas y a veces contradictorias entre sí A menudo dependen del contexto. Usar colores deliberada, pensativa o conscientemente requiere mucho conocimiento y práctica Tenga en cuenta que las siguientes listas no están completas, pero describen bastante bien cada color. Veamos primero los tres colores primarios. El amarillo es el color más visible. Es ideal para señales de advertencia y alertas. Estimula la actividad mental, fomenta la creatividad y aumenta el metabolismo. El amarillo pálido puede mejorar la concentración. Si bien el amarillo puede crear una sensación cálida y acogedora, tenga en cuenta que también es el color más tedioso para el ojo, lo que puede causar frustración, irritación, si Las asociaciones positivas del amarillo incluyen sol, energía, alegría, optimismo, alegría, intelecto, idealismo, confianza El amarillo es magnífico, expresivo, ceremonial, deliberado y Las asociaciones negativas pueden ser precaución, peligro, celos, cobardía, engaño El rojo es el tono más cálido y enérgico. Visualmente, es el color más dominante. Estimula la frecuencia cardíaca, la respiración y el apetito. Es capaz de elevar la presión arterial. El rojo llama la atención, lo que es ideal para acentos o señalización. Crea un potente punto focal visual. El rojo desencadena respuestas emocionales urgentes e intensas. Las asociaciones positivas incluyen la pasión, el amor, la alegría, el deseo, atracción sexual, la energía, el poder, la confianza, el entusiasmo, la emoción y el calor. El rojo claro y el rosa son románticos y gentiles. El rojo oscuro puede comunicar seriedad, lujo o rabia. El rojo anaranjado es enérgico y vibrante. Las asociaciones negativas relacionadas con el rojo son agresión, ira, guerra, crueldad, inmoralidad, velocidad, peligro, precaución, señales de alto, camiones de bomberos o advertencias de peligro El azul expande el espacio y los objetos azules retroceden en el espacio. azul hace que el cuerpo produzca productos químicos que vienen, por lo que es un color relajante de limpieza y curación. Sus tonos grises tienen efecto neutro. Las asociaciones positivas incluyen cielo de verano, océano y flores. El azul es fresco, limpio, tranquilo, paciente, servicial, inspirador y espiritual. Puede simbolizar la inteligencia, la sabiduría y la justicia. Se utiliza para transmitir lealtad, confianza, paz, honor, honestidad azul puede ser clásico, elegante, cariñoso y sensual Las asociaciones negativas relacionadas con el azul son depresión, frialdad, desapego o Ahora veamos los tres colores secundarios. El naranja es energético. Capta la atención y estimula la actividad, la creatividad y el apetito. A menudo los encontramos en alimentos, fitness y productos infantiles. Las asociaciones positivas incluyen otoño, cosecha, vitalidad, calidez, energía, felicidad, optimismo, confianza, entusiasmo, creatividad, aventura y emoción En el budismo y el hinduismo, el naranja representa santidad El naranja vivo llama la atención. Cuenta con alta visibilidad. Conos de tráfico marítimo y chalecos salvavidas. El durazno y el albaricoque son suaves, viniendo y amigables. naranja quemado y la terracota son terrosos, molidos y otoñales Las asociaciones negativas conectadas al naranja incluyen la superficialidad, la arrogancia, el orgullo, la melancolía, así como una baratura, impaciencia, naranja incluyen la superficialidad, la arrogancia, el orgullo, la melancolía, así como una baratura, impaciencia, ansiedad o estrés. violeta combina la estabilidad tranquila del azul con la feroz energía del rojo. Violet eleva el ánimo, calma los nervios y fomenta Tenga en cuenta que históricamente, este tinte era raro y caro. Las asociaciones positivas que reflejan esto incluyen la realeza, la nobleza, el lujo, el poder, la sabiduría, la valentía, la preciosidad Violeta también comunica creatividad, individualidad, intuición, misterio, fantasía, espiritualidad, mindfulness Hoy en día, puede implicar tecnología, innovación y branding de alta gama. Las versiones ligeras como la lavanda y la lila son románticas, delicadas, sentimentales, nostálgicas y próximas Las versiones oscuras pueden simbolizar riqueza, lujo o frustración Las asociaciones negativas relacionadas con Wilt incluyen ambigüedad, introversión, malhumor, depresión, arrogancia, vanidad, const, pomposidad, decadencia, artificialidad, sobre indulgencia, ambigüedad, introversión, malhumor, depresión, arrogancia, vanidad, const, pomposidad, decadencia, artificialidad, sobre indulgencia, impractilidad o inmadurez. ambigüedad, introversión, malhumor, depresión, arrogancia, vanidad, const, pomposidad, decadencia, artificialidad, sobre indulgencia, impractilidad o inmadurez. El verde es el color más fácil en los ojos. Ayuda a la digestión, reduce la ansiedad, levanta el ánimo. Se utiliza para productos ecológicos, agrícolas y relacionados con la salud. Las asociaciones positivas incluyen plantas, naturaleza, crecimiento, fertilidad, juventud, salud, renovación, éxito, honestidad, armonía, equilibrio, curación, frescura y sustentabilidad. El verde brillante se asocia con el renacimiento, la primavera y El verde oscuro transmite riqueza, prosperidad, estabilidad o seguridad El verde oliva evoca naturaleza, tranquilidad y elegancia, el pare green implica paz 10. ¿Qué sigue?: Todo bien. Espero que disfruten de esta sesión de introducción a la pintura de colores. La rueda de colores es solo el comienzo. Es un primer paso en la madriguera del conejo. En el próximo episodio, vamos a pintar un espacio de color tridimensional donde comprenderás las tres propiedades principales del color, matiz, saturación y brillo, así como cómo puedes manipularlas. En otra clase, vamos a sumergirnos en la armonía del color en un proyecto de estilo manos a la obra donde pintaremos muchas miniminiaturas con acuarela, así conocerás las combinaciones básicas de colores que funcionan muy bien juntas Ahora me gustaría mucho ver su interpretación de la rueda de colores. Así que por favor sube tu trabajo en la sección de proyectos justo debajo del video. Si encuentras algo de alegría en esta actividad, por favor deja una reseña en la pestaña de revisión debajo del reproductor de video. Sus comentarios son importantes para mí y también pueden proporcionar información para otros estudiantes sobre lo que pueden esperar de esta clase. Si te gusta mi estilo de enseñanza, definitivamente tengo algunas lecciones más de dibujo y pintura para ti. Asegúrate de revisarlos en mi página de perfil. Espero que la hayas pasado bien conmigo. Nos vemos en otra clase.