Cepillado a través de la historia: pintura abstracta con paletas de colores históricos

1. Introducción: Hola a todos. Soy Denise love, y en esta clase, nos embarcaremos en un viaje en el tiempo mientras profundizamos en las paletas de colores de los textiles históricos Inspirándose en los hermosos colores y patrones que han adornado los textiles durante siglos A medida que exploramos, puedes seleccionar los tonos y colores que resuenen más profundamente con tu alma artística Guiado por sus inspiraciones individuales, ensamblará una colección cuidadosamente seleccionada de suministros de arcos Refleja la esencia de tu paleta histórica elegida. Descubre la libertad de crear Arte Abstracto mientras desatas tu creatividad y das vida a tus interpretaciones únicas de las paletas de colores históricas Así que comencemos. 2. Inspiración para esta clase: Para comenzar en esta clase, hablemos un poco sobre de dónde vino mi inspiración para hacer esta clase. Me encanta trabajar con paletas de colores. Estoy un poco obsesionado con ellos. Tengo tarjetas de paleta de colores, tengo paletas de colores que he creado para mis propias fotos Tengo retos de paleta de colores que hago. He hecho la clase magistral de estudio donde hablamos sobre el uso de paletas de color de las pinturas de maestros. Me encontré con este libro llamado Spectrum heritage patterns and colors. Esto está justo en mi callejón por idear colores y paletas de colores de cosas de la historia, que es donde las paletas de colores maestros son tan emocionantes porque puedes retroceder a través los siglos y ver qué diferentes tipos de arte había y qué paletas de colores inspiraron y qué había disponible Y lo mismo con tapices y telas. Y textiles. Podemos pasar por los siglos y ver cuáles fueron los diferentes colores que inspiraron diferentes periodos de tiempo. Entonces este libro es súper genial porque regala tapices y textiles de todos los siglos, a partir de aproximadamente el siglo XIX partir de aproximadamente el Para que veas, ya sabes, lo que se creó y los colores. Y luego trato de tener en cuenta que algo que es, ya sabes, del siglo XIX, podría haberse desvanecido con el tiempo Y así los colores podrían ser ligeramente diferentes, pero va a ser lo más cercano que podamos llegar. Dos paletas de colores que se utilizaron, ya sabe, hace 567800 años Y así este libro es tan asombroso porque pasa a través de los siglos aquí tenemos los 1800 y luego íbamos a los 50, 60, mira estos colores brillantes Y luego tenemos colores apagados. Y luego tenemos como oros y tonos que encajan en eso, que eso encaja bastante bien en mi callejón A mí me gustan los oros. Y así en esto con la paleta de colores del amarillo, podría sustituir como un oro brillante ahí dentro porque puedo ver dorado esto. Después nos movemos hacia el 1600 y llegamos a ver cómo las paletas de colores y los patrones cambiaban las paletas de colores y los patrones y cómo se veían Y este libro es tan emocionante si solo damos un pequeño giro a través de todos los diferentes siglos. Y lo que me gustó de este libro en particular es que nos dio las paletas de colores justo al lado que posiblemente podríamos trabajar desde super cool Entonces esto es lo que inspiró a toda esta clase. Me encantaron las diferentes opciones aquí. Entonces vamos a tomar algunas de estas paletas de colores y podemos crear algo de arte abstracto No tiene por qué ser al estilo de lo que estábamos viendo, donde estamos queriendo crear arte abstracto y nuestro propio estilo. Pero tal vez en esta paleta de colores en particular como esta de aquí, azules y verdes, justo en mi callejón. Esto es de 1,797.17 98. Entonces este libro se llama espectro, y es sacado por el Victorian Albert Museum, patrones patrimoniales y colores por temas y Hudson. Entonces vamos a estar haciendo un par de pilotos fuera de este libro. Pero también he creado para nosotros algunas paletas de colores que un PDF de tapices y textiles antiguos que encontré que luego pude usar y crear una paleta en Photoshop Por lo que este PDF está disponible para que lo descargues en tus proyectos y recursos. Voy a poner este pdf por ahí para ti. Y podemos estar creando un proyecto o a usar uno de estos. Y también te voy a dar el archivo de Photoshop desde el que creé esto, donde pongo la imagen y escojo los colores de las imágenes. Te voy a dar ese archivo PSD y puedes crear algunas de tus propias paletas de colores para luego crear a partir de Si usas tapices históricos son telas o diseños, realmente me encantaría ver la paleta de colores que creaste a partir de ella Si estás usando algo diferente a lo que tengo aquí en clase. Pero tengo una buena variedad de colores y diseños. Y así seguramente hay algo que interesa a todos, desde los muy luminosos hasta los muy apagados. Así que me encanta toda la gama de opciones. E hice 18 paletas de colores diferentes solo para que empecemos. Entonces este es un documento que puedes imprimir y sostener tu mano o puedes verlo en un iPad o un iPhone como yo. Y estas son paletas de colores donde he recogido el tapiz o la tela Y luego acabo de seleccionar colores de esa pieza para ser la paleta de colores. Entonces va a ser divertido experimentar y trabajar con estos, y espero que disfrutes jugando en algunos de esos, pero de aquí es de donde vino la inspiración original. Y quería que te emocionaras por posiblemente mirar esos están llegando con algunas de tus propias paletas de colores aquí por lo que te he dado en el PDF Así que no puedo esperar a empezar. Entonces, vamos a ponernos en marcha. 3. Proyecto de clase: El proyecto de tu clase es Elegir un tapiz o tela de una época o cultura específica que te hable Y en base a eso, los colores de tapiz, curan una paleta de colores única para tu proyecto de pintura abstracta, puedes elegir incluir los colores originales o adaptarlos a tu visión artística Una vez que tu obra abstracta esté completa, tómate un momento para reflexionar sobre cómo los colores del tapiz histórico influyeron en tu proceso creativo Y definitivamente vuelve y comparte lo que has creado. No puedo esperar a ver lo que hiciste 4. Crea tu propia paleta de colores: En este video, te voy a mostrar cómo usar la plantilla de paleta de colores que he incluido con tu clase. Así que en tu Panel de Clase, si vas a venir aquí a la página Proyectos y Recursos, encontrarás algunos recursos aquí a la derecha. Y tendrás que acceder a esto desde una computadora. Generalmente no se puede ver esto en la app, no lo creo. Y por aquí encontrarás un par de archivos. Encontrarás una plantilla de paleta de colores, ese PDF de inspiración, esta guía de paleta de colores aquí. Encontrarás la plantilla que creé para ti y encontrarás tu guía de ideas para hacer marcas Descargarás esta plantilla, descomprimirás ese archivo y luego encontrarás este documento dentro del archivo Este es un archivo PSD. Es compatible con Photoshop y Photoshop Elements. Y usaremos este documento solo para mostrar como puedes sacar colores de un archivo de recursos en tu PDF de los que ya han hecho, los encontrarás debajo de cada imagen, he enumerado cómo sacar colores de un archivo de recursos en tu PDF de los que ya han hecho, los encontrarás debajo de cada imagen, se llamaba esa pieza de tela y te he dado un enlace a ese archivo y de dónde lo obtuve, y obtuve bastantes fuera de Wikimedia Commons También puedes buscar en Google telas de tapices vintage, sea lo que sea que te interese, puedes buscar en Google nombres de diseñadores específicos como William Morris o algún otro nombre histórico Probablemente podrías encontrar varios tipos diferentes de libros para textiles además del Spectrum Book que estoy usando en clase. Y esto te da Descargas y te dice información de copyright si está disponible para ser utilizada en digamos, algo así como lo estamos usando aquí, o si necesita tener licencia o lo que tienes. Pero la mayoría de las veces estamos viendo esto para inspirarse en los colores. Entonces, basta con mirar el propio archivo en la computadora . Puedes mirar esto y decir: Bien, quiero algún tipo de rojo que se vea como este proyecto de ley. Tal vez un café, tal vez una crema, tal vez dos tonos de azul. Tenemos algo de amarillo por aquí, así que tenemos muchos colores que podemos elegir y usar para nuestra fuente. Para que no tengas que descargar y hacer estas plantillas. Sólo te estoy dando algunas ideas y cosas que puedes hacer. Entonces lo que vamos a hacer, vamos a meter una de nuestras fuentes en nuestro documento. Entonces solo tengo varios por aquí. Sólo voy a sacar uno. Y básicamente todo lo que tienes que hacer es simplemente meterlo y llenar el espacio. Entonces tengo cajas grises aquí para ti. Y querrás notar que hay varias capas por aquí en el panel Capas. Y entonces quiero que esa foto esté justo encima de esa caja, justo ahí, esa caja gris superior. Y así, si lo pongo un poco aquí, haz clic en esa capa de aquí en el panel de capas y crea una máscara de recorte Puedo recortar esa imagen directamente a esa caja gris que creé. Y no tienes que hacer eso. Simplemente lo hace bonito y lo hace donde podrías imprimirlo en tu impresora doméstica y tal vez tener una para sostener en tu mano. Simplemente lo hace más fácil. Entonces voy a venir aquí y solo seleccionar esta primera casilla. Voy a recoger mi lata de pintura porque voy a inundar esa caja con el color que elija. Voy a escoger los cuadros de color aquí abajo en la parte inferior izquierda. ¿Y voy a venir aquí y decidir por dónde quiero empezar? A lo mejor quiero comenzar con este rojo. Y luego cierro esa caja y puedo poner la caja de pintura justo encima de esta plaza y llenarla. Entonces, ¿con qué frecuencia es eso? Entonces ahora voy a querer recoger la siguiente capa. Y a lo mejor quiero ir con este amarillo. Es un poco como un ocre bonito. Y puedes seleccionarlo por la capa. Si lo selecciono con el pincel, estaría pintando en cada cuadrado del mismo color y no quiero hacer eso Entonces, Comando Z, podría volver aquí y recoger el recogedor, recoger la herramienta de movimiento allá arriba, y seleccionar la siguiente casilla Escoge la lata de pintura y luego elige el siguiente color. Simplemente parece que hay mucho movimiento extra por ahí. Así que solo vengo justo encima y escojo la capa de la caja derecha que estoy tratando de seguir. Rellenar. Solo un par de formas diferentes de ver esto. Y un par de colores me cogí un poco recogiendo colores que eran demasiado similares. Entonces, como si escojo este color aquí mismo y lo pongo, ¿es realmente suficiente variación? ¿La paleta de colores? Probablemente no. Y entonces volveré a entrar y volver a seleccionar algo que sea lo suficientemente diferente como para que yo esté como, Oh, bien, Esa es una diferencia suficiente para que yo siga buscando y Picking y viendo qué más puedo conseguir A lo mejor quiero algunos de estos greens. Y también otra cosa ver esta es la razón por la que quieres escoger la caja que estás tratando de colorear porque lo contrario vas a rellenar todo el fotograma. Así que vamos a recoger la siguiente caja y luego escogeremos esa última caja y podrás Control Z o si estás en una PC, es Comando Z solo para hacer una copia de seguridad. Si accidentalmente haces eso. Y puedes elegir cinco colores si solo ves cinco en esta gama con los que quieres trabajar. Pero creo que escoger seis la larga te da más opciones. Y realmente no importa el orden de los colores a menos que lo estés mirando, pensando, quiero que pase de claro a oscuro. Podrías hacer eso. Quiero una gama de colores de claro a oscuro. Entonces como aquí quería una mancha muy, muy oscura y quería algo bastante claro, tan ligero como pudiera conseguir en esa imagen. Porque quiero que haya una gama de valores y además de una gama de colores cuando estoy escogiendo una paleta de colores, Esta aquí está la paleta de colores que luego archivaría guardaría como JPEG. Y yo diría que como mi paleta de colores número uno, por ejemplo, espero que disfrutes usando esta plantilla. He tratado de ponértelo fácil, lo más fácil que pude para ti. Es un archivo de 2000 por 2000 píxeles, 300 DPI. Así que podrías imprimirlo fácilmente. Y se trata de un poco más de dos tercios de la imagen y un poco menos de un tercio de los colores, o simplemente tratando de facilitarte algo Espero que disfrutes usando esto y te veré de vuelta en clase. 5. Materiales: Hablemos de Suministros para esta clase. Entonces esta realmente es una clase en la que quiero que intentes trabajar con todo lo que tienes en tu arsenal de Art Supply actualmente. Solo para darte un poco de práctica con todos los suministros de Arte que quizás ya tengas Y entonces si ves algo que estoy usando ese tu aliado que tenía un super-duper, genial, entonces tal vez consigue uno o dos los suministros que me ves Pero mi objetivo aquí no es que vayas a comprar un montón de Suministros de Arte. Mi objetivo aquí es conseguir que juegues y experimentes y aprendas las herramientas que ya tienes al alcance de tu mano y cómo utilizarlas de distintas maneras. Entonces estos proyectos que vamos a hacer en clase van a ser verdaderamente Medios Mixtos. Van a comenzar con digamos, pintura acrílica o acuarela. Y luego vamos a apilar algunas otras golosinas encima de eso. Y quiero que salgas y seas creativo con tantos Suministros diferentes en cada proyecto que puedas y simplemente te empujes de algunas formas nuevas Entonces estaré haciendo referencia a este Libro del Espectro, patrones patrimoniales y colores por el Victorian Albert Museum, Thomas y temas y Hudson Y la razón por la que estoy haciendo referencia este libro es porque lo conseguí y me inspiré tanto en los conceptos que me llegaron mientras miraba a través los patrones históricos y las paletas de colores que han sacado de Y desde luego no es necesario tener este libro para hacer esta clase. Solo quería que veas de dónde vino mi inspiración y qué estaba pensando mientras hojeaba el libro y me emocionaba súper Entonces estaré haciendo referencia un par de paletas de colores fuera de aquí para hacer algunos proyectos Y luego saqué algunos tapices y telas vintage para nosotros juntos en un PDF Y saqué la paleta de colores de estos tapices y te mostraré cómo crear tu propia paleta de colores Cuadrado como yo tengo aquí donde tienes la foto y luego algunos colores sacados debajo de ella. Entonces tendrás un video para eso porque te he dado esta plantilla que creé. Pero estos son muy fáciles de hacer. Podrías usar tus propias telas que fotografíes. Podrías usar tus propias fotos. Podrías hacer esto con tus propias fotos. Tengo algunas de las que he creado e impreso. Podrías hacer tapices y telas antiguas que encuentres en diferentes fuentes que puedes simplemente crear y mirar y hacer algunas paletas Y no hay que separar los colores. Ciertamente puedes simplemente mirar un patrón en, digamos, un sitio de museo o algo así y pensar, déjame juntar algunos de estos colores que estoy viendo y usar la paleta de colores de esa manera. Solo pensé para fines de clase, sería fácil echar un vistazo a algunos de los colores que seleccioné. Entonces este PDF que he creado para ti está disponible en tus proyectos y recursos. Ahí es una descarga para ti. Puedes imprimirlo, usarlo en tu iPad. A mí personalmente me gustan las cosas para poder aguantar en mi extremo. Entonces imprimir es una buena opción. Entonces estoy, estoy usando un montón de cosas en clase. Entonces los grapas son obviamente tu papel. En clase. Estoy usando este Stonehenge Aqua Coldpress. Es una hoja de papel de 12 por 16 pulgadas y puedes usar cualquier papel. Simplemente me dio por casualidad esto porque tenía algún papel negro de por esta compañía que me gustaba y pensé, oh, déjame probar el libro blanco. Entonces estaba sentado al lado de mi escritorio cuando me senté a comenzar a hacer proyectos. Y yo estoy como, bien, vamos a usar este. Entonces cualquier papel está bien. El papel Cason XL es bueno si quieres algo más en la gama menos costosa El patrimonio de Cson, el Aqua Coldpress aquí por Stonehenge Cualquiera de los papeles cien por ciento de algodón son excelentes para trabajar. La razón por la que tiendo a trabajar en papeles más bonitos ahora es porque necesita practicar en cualquier papel que consideres el buen papel porque no quiere estar creando cosas en papel económico y averiguando cómo ese Entonces ahora todo se ve bien en ese papel. Y luego piensa, estoy listo para hacer una buena obra de Arte. Déjame ir a buscar el buen papel. Y luego vas a usarlo. Y no funciona de la manera en que pensabas que no puedes lograr tu pintura como pensabas que podrías, porque no has practicado en ella y las propiedades son diferentes. Entonces, cualquier papel que sea el papel bueno para ti, si obtienes hojas más grandes, cuanto más grande sea la hoja, más barata es realmente y puedes cortarlo en hojas más pequeñas. Quiero que empieces a practicar o lo que sea el papel que sea que quieras hacer. Bonitos proyectos sobre cuando estás trabajando. Entonces solo pensé que lo había mencionado. Y luego estoy usando cinta de pintor en clase. Puedes usar cinta de pintor o cinta de arte para grabar cosas. Me encanta grabar las cosas. Y sólo para darte algunas ideas de algunas de las cosas que sacarán en clase. E intentaré darte una lista completa con cada uno de los proyectos en tu página de proyectos. Pinturas acrílicas. Puedes hacer pinturas para estudiantes como nuestro teaser y lo básico de Liquitex Puedes usar pinturas acrílicas más bonitas como charvin y Holbein, cualquier cosa, dorada, Winsor Quiero decir, las opciones son, tienes 1 millón de opciones. También me gustan las cosas diferentes para hacer marcas. Entonces el Neocolor, dos crayones o una de mis fuentes favoritas de referencia Chunky Carboncillo y grafito, otra fuente favorita. También me encantan los pasteles al óleo. me he obsesionado con Últimamente me he obsesionado con los pasteles al óleo porque agregan una textura y dimensión diferentes a la pieza y le dan algunas, algunas muertes Eso me encanta. Cualquiera de tus acuarelas o bien para usar, me gustan mucho estas Curate Talky Estoy a favor de crear cosas con últimamente, esa es mi nueva obsesión Puedes usar Daniel Smith, puedes usar colores de Artistas, puedes usar colores de estudiante. De veras, el objetivo aquí es jugar en Paletas de Colores. No es necesariamente jugar en todos los suministros que estás sentado en mi mesa. También me gusta tenerlo justo cuando estoy haciendo Pintura acrílica, el gesso hace que la pintura se mezcle de maneras dobles y diferentes, lo que realmente me encanta Y también hace que la pintura sea realmente arenosa para que puedas poner algunas de estas otras cosas que hacen marcas encima de Y siempre tengo gesso claro y gesso blanco de Liquitex disponibles en nuestra mesa para cuando esté listo La otra cosa de la que quiero hablar es de Acabar tus piezas. Sabes, muchas veces en realidad no termino mi obra de arte dependiendo de lo que haya en ella. Si solo tiene como pinturas acrílicas en él y tal vez algunos Neocolor, dos crayones y tal vez algún bolígrafo posca Entonces hay cosas que realmente no van a arruinar ni nada si alguien la toca, generalmente las guardaré en una manga Art. Y no le voy a añadir ningún otro acabado. Si tiene un polvo, como cualquier tipo de pastel suave o una de tus tizas, eres un poco superficies como pasteles suaves Estaré usando unos pasteles suaves en un proyecto. Estos son los más sennelier, van a tener palos. Me encanta usar esos. Si utilizo un pastel suave en un proyecto, voy a usar el fijador sennelier para pasteles suaves sobre eso, generalmente en la parte superior, solo un Spray ligero de una o dos capas de Y eso hará que esa pólvora se quede. No le va a gustar adherirlo para que no puedas untarlo probablemente probablemente aún podrías untarlo por ahí porque es polvo No hay nada que realmente vas a poder hacer al respecto. Pero esto agregará una bonita película delgada en la parte superior que luego evita que el polvo se mueva dramáticamente. Por lo que es una buena manera de arreglarlo y mantenerlo en su lugar para usted mientras continúa trabajándolo. La otra cosa que podría usar para arreglar algo es este pastel de aceite de vainilla, ¿Fijador Pastel Porque los pasteles al óleo, realidad nunca parecen secarse. Se mantienen cremosos y puedes manchar, soy bastante fácil este tipo de cosas hace que la parte superior de la misma Crea una superficie dura como si estuviera seca y fija Entonces generalmente uso eso si estoy haciendo muchas cosas en polvo y quiero algo para arreglar todo para seguir adelante, usaré un fijador viable Y entonces si es una pieza con la que ya terminé y con la que terminé, podría terminarla con un barniz. Prefiero El barniz mate es. Entonces solo tienes que decidir si quieres un mate más brillante, pero prefiero un poco El barniz mate es tan solo dependiendo de lo que puedas conseguir Y me gustan son tipo de archivo de acabados. Y este, este archivo UV en realidad tiene algunas cualidades UV en él para que no se van a desvanecer con la luz del sol y es Matte, pero no sé que hagan esto más. Entonces tal vez tengas que conseguir un brillo, pero eso es solo si absolutamente tienes que hacerlo. Yo personalmente no termino las cosas a menos que tengan los Pasteles en ella y luego solo usaré un Fijador para que, esas cosas se arreglen un poco y no sigan Entonces espero que esto te dé una idea que realmente quería porque uso tantas cosas diferentes en cada proyecto. Voy a enumerar cada proyecto los suministros que usé por separado en caso de que veas algo que te agarra Pero solo quería darte una idea, mira todas las cosas que tienes. Incluso podría usar Tinta Acrílica en uno de los Proyectos. me olvida. He hecho varios proyectos antes de llegar a esto, pero la Tinta Acrílica es otra opción que está bien. Y oro. Si tienes tinta dorada, pasta de oro, cualquiera de ese tipo de opciones, considero que el blanco-negro, el oro y la plata son artículos neutros Entonces usaré una paleta de colores y luego esos son mis neutros. Si quiero agregarle algún otro contraste o elemento extra, considero esos cuatro colores neutros. Entonces espero que esto te dé una idea. Mire a su alrededor todos sus diferentes suministros. No tienes que sacar todos los colores en una pintura. A lo mejor algunos de los colores en tu paleta o una pintura en algunos de los colores son un Pastel o un lápiz o Neocolor, dos crayones o lo que sea, tienes que tal vez puedas acercarte más a un Quiero que seas creativo en las cosas que sacas para crear hoy. Bien, así que comencemos. 6. Inspiración de tapicería desde el castillo de Kronborg: Bien, he sacado algunos colores que voy a usar. He grabado un trozo de papel de prensa fría Stonehenge Aqua 12 por 16 Para realizar este proyecto como papel de algodón, puedes usar cualquier papel para este tipo de proyectos. Esto es algo con lo que me obsesioné hace poco y pensé que seguiríamos adelante y haríamos esto en uno de estos Me lo pegaron con pintor de una pulgada en el borde, cinta pintor de media pulgada para hacer mis Porque son 12 por 16. Lo marqué en 4 mil 444.4. Entonces tengo cuadraditos y cuando pele la cinta, puedo descomponerme y tener 12 minis encantadores. Y aquí está nuestra paleta de colores de inspiración. Estoy usando cualquier página que esta no esté aquí con la gente bailando Se llama tapiz de castillo de tablero de corona. Esto es de aproximadamente el siglo XIX. Entonces creo que eso es bastante genial. Y como con todas las paletas de colores con las que tiendo a experimentar, mi objetivo suele no ser exactamente exactamente Mi objetivo es simplemente estar cerca y trabajar dentro de una paleta de colores que nunca había reunido. Y es genial que esta sea una especie de combinación histórica. Así que en su mayoría me estoy acercar lo más posible. Si lo tuyo es aprender a mezclar color y hacer mezcla de colores y sumergirte realmente en un proyecto como este. Y quieres llevarlo al siguiente nivel, entonces definitivamente, ya sabes, imprimirlos y utilizarlos como guía para mezclar colores y hacer un poco más de trabajo en tu estudio, mi objetivo es crear diversión que jueguen los pilotos, ver a dónde llego con esa combinación y ver si es algo que podría querer usar más adelante en mi trabajo. He sacado una mezcla de suministros. Soy un fanático de la técnica mixta, así que me gusta hacer muchas cosas diferentes. Así que he sacado muchos de estos conceptos básicos de Liquitex porque tienen muchos colores entre los que puedo elegir sin tener que mezclar Y ésta no es a granel. Nafta Carmen, Carmen. Entonces es un rojo. Y entonces este color aquí es una lavanda muy ligera. Y así he sacado afilar violeta ceniza porque mágicamente eso se parece a ese color y me pasó a hacer tire de lo que sea que tengas que trabajar para ellos No es necesario que tengas las mismas pinturas con las que estoy trabajando. Definitivamente. Preferiría que usaras lo que tengas a mano para sacar tus colores y simplemente experimentar y jugar. También he tomado este gris oscuro en esta paleta de colores. Y me he tirado más lindo, así que es un poco metálico, cual es un poco divertido Así que ese es el Acrílico Mate Blick en el Peter. Otra vez, saca de lo que sea que tengas. Se trata de Liquitex básicos verde, verde, profundo, permanente. Y luego tengo magenta, magenta medio, Nápoles, tonalidad amarilla. Para este amarillo, también me he sacado un poco mis carbones extragrandes sometidos porque me gustó el amarillo de aquí como parte de ese amarillo tal vez sea algo que podría También tiró Neil color twos. Tiré de malaquita verde. Y esta es sepia porque encajaba un poco dentro pensé que era gris, pero saqué Bueno, eso es lo suficientemente cerca. Voy a dejar eso un poco sentado a un lado. También me gusta hacer trabajos de stencil encima de estos últimamente, solo lo mío personal con lo que estoy un poco obsesionado. Así que muchas veces pintaré aquí y luego volveré con pequeñas plantillas encima Y simplemente mueve un poco lo abstracto al siguiente nivel a veces y puedes hacer tus propias plantillas Tengo mi propia clase aquí en Skillshare para hacer tus propias plantillas Así que no sientas que tienes que comprar ninguna. Son muy fáciles de hacer. Y voy a apagar algunos de nuestros colores y sólo vamos a empezar a tocar. No se trata de preocuparse por conseguir algo exacto. No estoy tratando de crear ningún tipo de pequeña obra maestra aquí, aunque cuando termine con estas, por lo general es magia. No se puede hacer salir como pequeñas obras maestras. Es increíble. Y uso esto para ideas e ideas de composición más tarde, todo tipo de cosas aseadas. Estas pequeñas paletas de colores tienen, como esta tenía seis colores en ella. Pero si quieres escoger, digamos, cinco colores de esa agrupación y dejar un color fuera. Ciertamente podrías hacer eso si así es como quieres configurar tu propio reto. Considero estos como retos artísticos. Me gusta sumergirme profundamente en una idea y desafiarme a mí mismo para ver como, qué se me ocurre si estoy usando estos colores y estoy haciendo este formato, ya sabes, ¿qué podemos conseguir? Y entonces siempre considera que el blanco, negro, el oro y la plata son colores neutros. Entonces lo hago, esto es claro gesso. Me reservo el derecho de usar blanco-negro, oro y plata Así que me gusta simplemente así por aquí porque me gusta mezclar la Jess. Entonces en mis pinturas porque las pinturas acrílicas tipo de plasticía. Y me gusta que el gesso se mezcle con la pintura acrílica. Lo hace más fácil y lo hace arenoso para que pueda dibujar cosas encima Y para empezar con esto, si estás viendo este tipo de página en blanco, estás como, Oh, ¿por dónde empiezo siquiera? Um, ya sabes, elige algo como un lápiz o una cosa calcárea como yo he escogido o un pastel, parece que tengo Gesso en No importa. No me preocupan los goteos ni nada de lo que haya hecho en este momento. Sólo estoy jugando. Y luego con esto en realidad a veces cogeremos un pincel y empezaremos un poco de boda estos y viendo como ¿qué puedo leer si me muevo esto Así que eso es un poco divertido solo para ver como dónde podemos empezar Y ahora nos hemos deshecho de nuestra página blanca. Entonces ya está desordenado. No tenemos que quedarnos atascados con la creación. Me gusta sumergirme justo haciendo algo así. Entonces probablemente voy a usar mi Princeton, Umbria filbert, este un cinco antiguo filbert para apenas comenzar a poner Basta con ver a dónde podemos llegar. Entonces ahora podrías mirar estos colores y pensar, bien, ¿cuál quiero que sea el color dominante? ¿Me gusta? ¿Cuál es mi objetivo aquí? Y puede que no tenga un gol realmente, pero estoy un poco cavando en esta violeta ceniza con ese delicioso ocre eso lo llamaremos ocre porque así es como se ve Y a veces también, trataré esta pieza como una gran pintura gigante. Y luego solo finjo que las cintas no están ahí. Y luego cuando hayamos terminado, te sorprenderás cuando saquemos esa cinta, lo que termina como súper aficionado Sólo relájate. Toca algo de música. Empieza a mover esta pintura y solo a ver como, qué, ¿con qué vamos a terminar? C Ahora que ahí mismo ya, solo quiero dejarlo ahí mismo. Oh, Dios mío. No quiero ir más allá. Vamos a por el amarillo porque sabemos que nos gustó el amarillo. Porque y si tomas los colores que más te gustan y los haces los más dominantes. Y entonces si hay un color aquí que eres como, Whoa, un poco odia ese Que sea como un pequeño toque. Solo sumerge un poco el dedo del pie. Sólo para que esté ahí. Se puede decir que lo utilizó. Pero no necesariamente tiene que ser como el color más dominante que ves en tu pieza. Eso es súper divertido porque puedes tomar esta experiencia y trabajar esto en cómo trabajas con tus piezas. Déjame poner algunos átomos más de pintura va a seguir pintando aquí. Otra forma en la que podrías hacer esto es porque aquí tenemos 12 piezas. Podrías tomar lo que sea tu menos favorito y decir, bien, déjame meterme esto en este que no creo que me guste y solo ver lo que me sale. Y en lugar de hacer 12 con todo ese color en él, puedes hacer uno de ese color y decidir si te gusta. Solo así que realmente te deja mezclar ese color alrededor. Hace que el molde de pintura sea arenoso, lo hace un poco más mate Me encanta declarado justo así que cuando estoy trabajando en estos pensador podría hacer es elegir uno de estos colores y elegir una navaja de paleta Y tal vez cuchillo de paleta, uno de los colores de aquí tal vez leer. Podría trabajar con algo así en lugar de un pincel. No tengas miedo de sacar algunos materiales diferentes y empezar un poco a ponerte esas pinturas con algo que no sea un pincel Te digo ahora mismo, casi puedes averiguar cuál es mi color no favorito de esta paleta. Y me encanta el gris porque, ya sabes, soy todo sobre el grafito de los viejos de grafito que las clases que he hecho. Entonces, ¿qué color crees que estoy evitando aquí en esta paleta de colores? Pero verde Ponte a crear y estás como, Oh, simplemente no puedo aguantar ese color. Probé en al menos una de tus casillas. Antes de que renuncies a ello, tienes que intentarlo al menos una vez. Y entonces puedes decir, Bien, lo intenté y ahora sé que no me gustó. Pero tú lo intentaste. Es como probar todo lo que hay en tu plato una vez antes renunciar a comer ese brócoli o lo que sea que sea que no te Y en este punto a, podría empezar a hacer algunos trabajos de stencil aquí No tengo que hacerlas todas iguales. ¿Y si quisiera algo así? Este es el artesano eran el taller de artesaneros, creo Sí. The crafters workshop.com Y esto es stencil. Déjame conseguir mi lupa. Oh, Dios mío. Se trata de T CW 456fs, como en Sam. Creo que es líneas de boceto podría ser como se llama esto. Pero y si, tomemos algo de este rojo y hacemos algunas líneas rojas de boceto en lugar de enraizar ahí. Oh, Dios mío. Bien. Jajaja. Totalmente, totalmente hice todo exactamente como yo quería. Entonces debería haber empezado con la inculpación un poco antes Oh, Dios mío. Eso totalmente me hizo el día ahí mismo. Entonces solo voy a trabajar esto en unos pocos no tenemos que tenerlos todos iguales. mí me gusta que sean como similares porque entonces, ya sabes, cuando tienes cosas similares, tienen así cohesivas Has hecho una colección como si encajaran. Lo estamos juntando. De qué color definitivamente. Pero también podríamos juntarlo con marcas y diferentes decisiones que hayamos tomado. Oh, me encanta este pequeño rojo. Sí. Y si no encuentras las plantillas particulares que estoy usando porque, ya sabes, estas puede que haya tenido esto por un tiempo. Puede que aún no estén ahí afuera. Mira a tu alrededor y ve qué plantillas te quedan bien. A mí me gusta todo lo que se ve un poco gruñón. Incompleto. Las marcas de línea no son perfectas. Me gusta que se vea desgastado. Amigo. Esto está bien, pongamos el rojo arriba. Bien, también como si todavía estuviera evitando ese verde. ¿Qué podemos hacer con el verde? Tengo que usarlo una vez. Una de mis cosas favoritas es este Tim Holtz, círculos de medios tonos. Bien, vamos a hacer los círculos de medios tonos. Probemos el verde. ¿Cuál no nos gusta? A mí me gustan todos él bien, probemos este. Éste. Este es menos. Un poco menos. Bien. Eso está bien. Diremos que lo probé. Evité el verde por una razón. Y si bien, vamos, vamos, vamos a empujar esto. Sólo voy a meter ese gris justo aquí. Y usemos algunos de estos medios tonos, círculos. Súper divertido. Oh, Dios mío. Realmente en esa paleta de colores, nuestra pieza de inspiración, ni siquiera sé de dónde salió ese verde de ahí. Podría haber salido como el trasfondo de la falda. No siento al dejarlo fuera que me haya alejado demasiado de esta paleta de colores de este tapiz, algo de acero, Muy feliz de que me quede fiel a los colores que tengo pasando aquí. Creo que el gris probablemente también sale del fondo. Entonces podrías mirar estas piezas y pensar, Bien, ¿cuál es el color más dominante? Déjame usar eso más. ¿Cuál es el color menos dominante? Y déjame usar eso como los acentos. Esa es otra forma en la que puedes ver algunos de hacer esto. Mira eso o tan Fun Home, Dios mío. Oh yo, tan bueno, tan bueno, tan bueno. Podríamos hacer pequeños círculos y medios tonos y otros colores también. No tienes que escoger solo el único color. Pero hombre, me encanta. me estoy poniendo un poco de efecto fantasmal debajo. Eso es muy divertido. ¿Y si simplemente lo volteamos y lo tocamos? Bien. Sólo una especie de aspecto gruñón. Puede que no tenga suficiente pintura ahí para sacar eso realmente, pero sí se veía un poco sucio Están un poquito en las esquinas. Todo bien. Amor, amar eso, amar eso También podemos volver aquí con nuestro color Neil a crayones Pon esa esponja en el agua. Pones esta brocha en el agua. ¿Sabes lo que podríamos hacer? Estoy sentado aquí pensando un poco en voz alta. Podríamos tomar como una vieja tarjeta de crédito o una tarjeta vieja y mojarla en un poco de pintura y volver aquí con algunas líneas. Oh sí, se veía tan súper divertido. Podría hacer eso con una cuña de catalizador a eso podría ser una buena opción para hacer esto con dos. Y si no quieres usar ninguna plantilla, ciertamente no tienes que hacerlo, pero definitivamente haciendo plantillas ciertamente no tienes que hacerlo, pero definitivamente haciendo plantillas Hacer plantillas, es súper divertido. Yo uso papel UP para eso y básicamente dibujo mi patrón en el papel PO. Y tengo un mapa en el que puedo cortar cosas. Y él es mi pequeño cuchillo de masa exacto y solo corté el patrón que dibujé en papel. Y luego tengo una plantilla que puedo usar una y otra y otra vez. Así que también podríamos tomar esto y usarlo como hicimos nuestra navaja y un poco arrastrar un color sobre nuestra pieza Eso podría ser divertido. Solo un poco pensando en algunas ideas diferentes contigo aquí. Bien. Súper divertido. Bien, entonces podríamos hacer algunos dibujos. Podría hacer un poco. Lo que quiero hacer. Pensemos en esto. Así que podría hacer algunos pequeños garabatos al azar. Si tus marcas y tus líneas son demasiado perfectas y estás como, Oh, quería ser un poco más orgánico. Eso se podría hacer con su mano no dominante. Mira eso. Oh, me gustan los pequeños círculos. A ver. Hagámoslo aquí mismo. Verás, podría ir un poco de uno a otro Ni siquiera tenemos que tener esos en todos iguales. Podemos simplemente tenerla cuando pelamos esa cinta, son dos piezas que un poco estaban compradas entre sí. Entonces me gusta hacer eso. mí me gustan las cosas que un poco salen de ti no sé dónde empezaron y terminaron Como que permite que tus ojos se muevan eso e imaginen lo que es el resto. Se mantiene como sigue adelante. Me gusta ¿Qué hubiera sido eso si hubieras seguido adelante?, le da a tu mente esa impresión, esa cosa sigue adelante. Da una distancia y bien, otra vez, no, no sé de esto, pero en realidad me gusta más como este crayón que como la pintura verde brillante Entonces porque lo saqué, sí lo usé una vez. En realidad no me importó eso. Vamos por aquí. Y puedes usar cualquier cosa que puedas hacer técnica mixta como esta. Puedes usar acuarelas, puedes usar pasteles suaves. Bien, eso no me gustó. Volvamos a poner ese lápiz. ¿Y si hacemos algunas plantillas en la parte superior y blancas? Porque de nuevo, blanco, mantente blanco y reserva. ¿Por qué también es una buena manera de empujar algo del color hacia atrás si estás como, vaya, tengo demasiadas cosas que hacer y necesito empujar algo de eso hacia atrás. ¿Cómo lo puedo hacer? Algo blanco en la parte superior, preferiblemente seco porque acabo de hacerlo rosa. Nuevamente, le da a tu fondo un poco más de dominio porque el fondo era blanco y estás empujando algo de eso hacia atrás Eso me gusta. A él le gustó. Cuando estoy usando una plantilla, no voy de borde a borde Estoy siendo un poco orgánico alrededor de esta tracción, pero no estoy tratando de ponerme borde a borde en la plantilla, solo mi propia preferencia y la forma de usarlo, pero siento que se ve un poco más orgánico y parece menos perfecto Mi objetivo para el abstracto suele ser las imperfecciones o lo que es tan emocionante Entonces no lo quiero súper perfecto. Tengo algunas capas entrar aquí. Estos son probablemente algunos de los tipos más locos de pequeñas pinturas que hago La suma, cuando los pelas, son increíbles. ¿Y qué puedes hacer con estos? La gente estaba como, ¿Qué haces con estos? Puedes convertirlos en etiquetas de regalo. Puedes convertirlos en micro piezas de arte que puedes enmarcar y hacer muy emocionantes enmarcadas. Se pueden utilizar como muestras de color para futuras obras de arte Los utilizo también para ideas, para composiciones, para piezas más grandes. Tengo pintura verde en mis manos de donde viene eso. Bien, así que vamos a ver lo que hasta tenemos aquí. ¿Queremos hacerle algo más? ¿Está seco? ¿Necesita algún brillo en la parte superior ¿Querías agregar algo de oro? Si quieres hacer algo de oro encima, aquí es el momento de hacerlo. También podríamos hacer posca. Si necesitamos algún bolígrafo posca, si sientes que necesitas más patrón del que ya tienes en marcha Pero me siento bastante estampada aquí arriba. Aunque podría hacer algo por aquí Así que hacer marcas, solo saca todas las paradas Experimentar el juego. Ni siquiera te detengas. Sólo sé como Bien, voy a por ello. Bien, déjame levantar un poco esta mano. Todo bien. Déjame solo sacar mi palo de pintura aquí. Quiero poner mi mano así este es mi palo de pintura a través de Miqueas remover palo para remover Un cubo de pintura de cinco galones. Pero me gusta usarlo como reposamanos cuando estoy saliendo de aquí y todavía están pintando mojada. Porque ahora puedo asegurar mi mano y de hecho hago exactamente lo que quería crear, como puntos o algo así. Yo puedo hacer eso. Así. Oh, sí me gustan los puntos en esa. ¿Necesito puntos en algún otro lugar? Estos otros están un poco ocupados. Siento que esa fue como una sola vez. Así que sí, me quedo con todas las cosas que hago pero podrías venderlas. Se puede hacer un poco menos de cinta de pelar y ver lo que hasta conseguimos. La cinta para pelar revela lo que tienes cuando terminas. Ahora bien, si tu cinta está rasgando tu papel, entonces usa tu pistola de calor para manualidades y mira cómo se despega realmente fácil Y aquí no hay papel en mi cinta. Así que usa esa pistola de calor si estás rasgando tu papel. Entonces voy a pelar estos. Bien, me quité toda la cinta, la pistola de calor, solo deja que se suelte ese adhesivo Y esta es mi cortadora de papel bigotes. Entonces voy a cortar estos en cuadraditos y luego puedo mirarlo un poco y evaluar, ¿qué tengo? ¿Qué es lo que me encanta? ¿Qué quiero sacar adelante en mi práctica artística? Puedes simplemente un poco, me gustan las empresas donde tienen ese pequeño borde blanco Estos son tan deliciosos qué paleta de colores súper cariñosa que esta creó como para reales. Mira esto. Ahora los hemos pelado aparte. Se han convertido mágicamente en pequeñas composiciones increíbles Mira qué bien se ven estos. Vaca santa. Como estos dos de aquí mismo. Total precioso conjunto. Me encanta. Y pelarlo y pegarlo y cortarlo es definitivamente mágico. Como de verdad, de verdad. Y entonces puedes dar la vuelta y buscar. ¿Ves que me gusta de esa manera justo ahí? Estos son increíbles. Estaba dudando de ello ahí un rato. Ahora bien, no dudé tanto de esto como de algunos de los otros que he hecho así, pero esta paleta de colores, ese verde de ahí, no sé de dónde saqué eso de ahí. Pero para esto, me alegro no haberlo convertido en un elemento dominante, así que me alegro de haber tomado los otros cinco colores. Mira estos. Oh, Dios mío, estos son increíbles. Bien, vamos a ver lo que tenemos. Estos son definitivamente algo que sacaría adelante para las composiciones. Y puedo darles la vuelta y mirar eso. A mí me gusta este pequeño conjunto de líneas que vienen de lado en esa. A mí me gusta que venga de esa manera. ¿Cuál tenemos? A mí me gusta de esta manera. A mí me gustan estas pequeñas líneas que hicimos por aquí. Oh, me encanta ver como entra esto y te hace preguntarte como, ¿qué hay aquí afuera, qué hizo el resto? Dale a tu mente y a tus ojos algo para mirar, contemplar y pensar en estos Mira lo buenos que son estos. Oh, Dios mío. Mira estas súper divertidas paletas de colores. Esto es lo que trabaja en paletas de colores fuera de tu zona de confort. A mí me gustó mucho este. Casi me gusta por la sencillez de la misma. Vamos por aquí. Porque es un poco más simple casi entonces, o tal vez es menos vívido o audaz. No lo sé. A mí me encanta este. Me gusta que estos entren y solo estén haciendo algunas cosas divertidas. Entonces me gusta trabajar con cosas que están muy fuera de mi zona de confort. Nunca hubiera tirado Definitivamente habría tirado ocre y rosa Esos son colores que me gustan. Pero lo que he emparejado eso con gris oscuro, una especie de lavanda claro y este rojo, Probablemente no. Yo me hubiera ido con estos y tal vez el gris como el grafito, pero nunca hubiera tirado estos cachorros tienen otros colores adentro Pero mira con los estellos de otros colores. ¿Me refiero a que ese pop de rojo ahí dentro le dio por completo algunos contrastes interesantes de que probablemente le hubiera faltado Superfund Cómo nos fue junto a nuestra inspiración de paleta de colores aquí, creo que lo hicimos bastante bien. Entonces estoy deseando ver qué haces con esa paleta de colores. Y te veré en el próximo proyecto. 7. 1797 colores de selección de paletas azul/verde: En este proyecto, voy a estar trabajando a partir de este libro de patrimonio del espectro. Pensé que haría esta paleta verde, azulada, grisácea que se ve tan deliciosa y realmente me encanta Y así junto con algunas otras cosas que hago Palette Inspiration From, mi objetivo es acercarme lo posible y trabajar dentro de esta paleta de colores. Pero no sólo me limito a ser exactamente, exactamente. Y si solo quieres tener razón en el dinero, definitivamente usa esto como un momento para experimentar con la mezcla de colores y esas cosas. Pero mi objetivo es acercarme a una obra de paleta de colores dentro un rango en el que normalmente no hubiera pensado. Y para ver qué puedo crear ese día, entonces suelo considerar neutros blanco-negros, dorados y plateados que luego puedo agregar a cualquier pieza que esté Pero voy a tratar de estar bastante cerca esta paleta de colores y tal vez considerar el blanco y el negro verán. Y podría hacer marcas en bolígrafo blanco o negro, esa siempre es buena opción Entonces lo que he hecho es sacar mi muestrario de muestras de color Y le encantaban estos libros. Este es el Diario de pintores, pintores Diario de Color. Y lo que hago es marcar lo que tengo muestra abajo en este libro y los voy a sacar. Y lo que me gusta de ello está entre cada página, es esto como unos separadores de papel encerado para que no tengas nada en la parte posterior de tu otra Y a mí me encantan estos. Y entonces lo que he hecho es solo mirar aquí, hoy voy a estar trabajando en acuarelas Daniel Smith Pensé que simplemente haría diferentes tipos de resúmenes que disfruto haciendo para estos proyectos Y he emparejado un poco mis colores con Serpentine Genuine, que es este color y creo que eso coincide un poco con este color de aquí Lo siento, Serpentina, Genuina, el color medio es con lo que este coincide Entonces he tirado Rich Green Gold, que es muy similar a este color aquí. Y luego también he tirado a Sap Green, que es mi tercer Green aquí en esta paleta. Y entonces he tirado Blue Apatite Genuine, que es este color y el más claro en ese tono es muy similar a este azul grisáceo Y pensé que podría agregar posiblemente un poco de Buff Titanium para conseguirlo justo por ahí Y el Buff Titanium tal vez podría ser este tono más claro. Y saqué Sepia y Buff Titanium para tal vez hacer este tipo de color taupe medio Así que esos son los colores que hoy he puesto en mi paleta. Y los he puesto en ese orden. Tengo el Sap green y luego el verde serpentino y el Rich Green Gold y ese Blue Apatite Y la Sepia, la Sepia y la Buff se apretaron. Así que esos son los colores en los que estoy trabajando. También me saqué porque me gustan. Algunos pasteles al óleo para simplemente marcar en la parte superior. Tal vez. También voy a posiblemente estar usando bolígrafo blanco o negro. Entonces tengo pluma posca, tengo como una pluma Kings Art o podrías usar como una pluma Pigma Micron Tengo un par de bolígrafos negros que podría usar. Y luego simplemente, solo estamos pintando un poco intuitivamente y solo veremos qué se nos ocurre a medida que vamos Pero en estos Sennelier, he sacado varios colores que apenas coincidieron un poco con lo que tenía pasando Entonces he conseguido el número 15 porque no veo un nombre en estos. Haber conseguido el número 46, el número 206, y el número 88. Así que esos son los cuatro que he sacado que encajan un poco dentro de mi paleta de colores Y estoy trabajando en suave esto a un lado. Voy a estar trabajando en un pedazo grande de papel de 12 por 16. Entonces ya lo acabo de pegar y luego cortarlo por la mitad con mi cinta Y este es el papel Stonehenge Aqua Coldpress que estoy Porque la tenía cerca de mi mesa y pensé, Sí, usemos eso. Entonces vamos a 12 por 16. Entonces eso sería como sesgo de ocho por 12. 88 por 12 sería el tamaño final. Pero probablemente voy a trabajar en el medio. Y yo soy un corte estos abajo al final. Así que echemos un último vistazo a nuestra paleta de colores y luego saltaremos y solo veremos qué podemos crear aquí. Entonces voy a poner el libro a un lado. Y luego lo sacaremos de nuevo y veremos cómo nos va Tengo un número para Princeton Neptuno Así que voy a empezar simplemente poniendo algunos de estos colores. Y estoy trabajando en todo papel algodonero. Lo que me gusta de los papeles de algodón es el agua parece que no me gusta de inmediato sumergirse tan rápido como si casi repeliera ese primer poco de color que me estaba poniendo ahí Entonces agregué más agua y luego te da un poco más de tiempo de secado. Y funciona completamente diferente al papel de pulpa de madera normal. Así que sólo voy a entrar con cada color aquí para empezar. No pensar realmente en nada. Mira eso. Esos dos colores casi se ven iguales, ¿no? Bueno, esa fue una observación muy interesante ahí. Que no hubo una gran diferencia en los dos greens que elegí. Quiero decir, hay un poquito diferente. Entonces podemos ver una variación en la granulación porque ya veo eso granulando un poco Eso no era exactamente lo que pensaba. Pensé que realmente conseguiría una diferencia mayor ahí. Me encanta hacer estos descubrimientos mientras estamos pintando. Yo solo soy cosas que no esperabas y eres como cosas que te hacen ir. Entonces solo estoy pintando algo intuitivamente lo que se siente bien donde quiero poner estos Y luego sólo veremos dónde terminamos. Bien, moviéndome aquí al azul, estoy un poco fuera Déjame moverlas para que me veas sumergiéndola en este bonito color azulado A mí me encanta esa. Ese. Un poco salvó el día ahí, ¿no? Eso me gustó. Solo lo estoy poniendo en algunas áreas que podrían mezclarse con los colores que contiene y podría tomar algunas de esas propiedades. Entonces eso es muy divertido e interesante. La acuarela es muy transparente o, ya sabes, si la usas realmente gruesa, puede ser mucho más sólida y darte bastante contraste. Eso me encanta. Y tiendo a usarlo un poco más grueso. Bien, entonces estoy mezclando estos Sepia y el Buff Titanium por aquí para conseguir un tono más Vamos a ver lo que llegamos ahí. Ver esto definitivamente es trabajar a tu manera fuera mi zona de confort aquí con estos colores. Esto no está exactamente en mi mente lo que estaba pensando. ¿Y usted qué? Me gusta totalmente fui Whoa, ya que estoy haciendo esto, como, no lo sé. Eso completamente. Se ve diferente en esa imagen porque estoy usando en diferentes cantidades. Pero, ¿qué tan interesante lo que hacen los colores? Como, quiero decir, como mientras. Solo volvamos aquí y sumerjamos un poco de este azul. Lo estoy usando en un escenario muy pesado, más oscuro que nuestra pieza de inspiración original, pero está bien. El objetivo aquí es salir de mi zona de confort, trabajar con paletas de colores que nunca hubiera tirado de otra manera Y solo mira qué puedo conseguir. Y luego al final veremos lo bien que hicimos trabajar con paleta histórica. ¿Qué tan cerca o a qué distancia nos alejamos? Aunque súper cariñoso. Estas son locas. Y este Oro Verde Rico, ese simplemente se desprende, como ni siquiera me lo esperaba ahí. Eso fue una locura, ¿no? Ahora estoy acostado en algún otro de vuelta aquí solo para ver y solo un poco darme algo de textura y algunas variaciones aquí Me gusta cuando puedo ver variaciones. Y algunas diferentes zonas poco interesantes y la acuarela, porque entonces tienes lugares para hacer marcas Tienes algunas áreas diferentes que son la luz va a hacer y algunas cosas diferentes. Eso me encanta. Entonces, si comparamos esto ahora mismo, es nuestra Paleta de Inspiración. Sé que el libro es un poco de dólar que la pintura con Pinturas no secas. Pero qué interesante es que creo que tenemos un buen color entrando ahí en proporciones diferentes a las que teníamos una pieza original. Pero sigue siendo bastante genial. Así que en realidad me encanta esto. Voy a dejar que esta pintura se seque un poco. Pero antes de hacer eso, ahora es el momento de volver atrás y poner en textura que pueda volver con un poco de agua y donde el cualquiera, en cualquier lugar donde la pintura esté húmeda. Entonces puedes repeler un poco y hacer flores en la acuarela para que puedas hacer algo de buena textura Una vez que esté seco, vas a hacer un poco una mancha con un círculo alrededor porque estás reactivando acuarela que básicamente ya estaba Pero podemos volver aquí y conseguir que haga bonitas flores si lo atrapo mientras aún está húmedo, no demasiado húmedo, todavía un poco brillante y húmedo como todavía se puede ver que no está completamente seco entonces ese agua hará algunas bonitas extensiones Podríamos hacer algunas marcas en acuarela. Puedo dejar que esto se seque y volver arriba con algunas marcas extra y acuarela. O podría hacer verdadera Mixta, que es lo que me gusta hacer y hacer otras cosas encima. Entonces piensa que voy a dejar que esto seque y enseguida volveremos. 8. 1797 Agregando marcas de paleta azul/verde: Bien, he dejado que esto se seque completamente y ahora tenemos que decidir ¿qué queremos marcar hacer encima de este ancho Y creo que voy a marcar make on top con diferentes pinturas y tal vez algunas plantillas hayan llegado a donde últimamente me encanta usar stencils porque es una forma de agregar muy rápidamente algunas de tus marcas favoritas Y si quieres hacer algunas de tus propias plantillas, puedes hacerlo Tengo una clase sobre cómo hacer plantillas aquí en Skillshare. También puedes usar plantillas compradas. Ahí es solo tu preferencia. Pero estoy un poco sintiendo que necesitamos algo de movimiento. Necesitamos algún patrón. Entonces quiero sacar algunos de mis patrones favoritos que me gusta usar en mi mente. Y solo para darte una idea, hay otra clase en Skillshare donde hacemos una página de patrones como esta Y cuelga en mi pared detrás de mí. Si no sabes qué patrones y garabatos y cosas que te gusta agregar a tu trabajo de técnica mixta Empieza a coleccionar algunas ideas y esas cosas. Y pondré esta guía de patrones para nosotros debajo tus proyectos y recursos para que puedas agarrar una copia de mi guía de patrones que me guste. Y estos son solo patrones que dibujé en un trozo de papel y luego corté de un bonito sello con un bonito sello y los pegé a este papel para que pueda agregarle, puedo hacer algunas páginas más. Solo puedo divertirme un poco, pero solo nos da algunas ideas de lo que podríamos seguir agregando a nuestra pieza. A mí me gustan los puntos, me gustan las vides. Me gustan las líneas con pequeñas perlas en ellas. Me gustan las pequeñas marcas de hash. Entonces me gustan muchas cosas diferentes. Y eso solo un poco es una pequeña guía que podrías mirar hacia arriba y obtener algunas ideas, algunas dije esto de aquí a un lado Y tal vez voy a empezar con, en realidad tal vez vamos a empezar con algo de color en la parte superior. Quizás. Me gustaron mucho algunas de estas plantillas de taller de manualidades. Éste es cartón corrugado. Este es cubista. A mí me gusta este. Creo que esta es líneas de boceto. Y luego Tim Holtz, este son círculos de medios tonos, este de mis favoritos Entonces podría agarrar algunas pinturas acrílicas. Tengo bastantes por aquí en mi cajón a nuestro lado que estoy sentado al lado. Y casi me pregunto qué quiero un poco de blanco encima de esto, ¿ o queremos que esto sea de un color? ¿O querríamos ser oro? ¿Tantas opciones? Entonces, ya sabes lo que podría hacer como soy, solo estoy haciendo una lluvia de ideas contigo ahora mismo Aquí están todas las diferentes cosas que posiblemente se te ocurra hacer. Ese es mi objetivo aquí, es hacer algunas lluvias de ideas También podríamos hacer, debimos haber sacado estos. También puede hacer un poco de color neo a los crayones. Trate de no conseguir nada en mi pintura. Yo soy terrible por eso. Así podríamos escoger algunos colores de neo a crayones de color también, esa es una de mis cosas favoritas para hacer Entonces, ¿quién lo hace? Tenemos tantas opciones. Entonces, saquemos algunos de estos que están en una paleta de colores similar a la que ya sacamos. Entonces estoy pensando en esta, aunque es una especie de gris azulado, así que tal vez esa Y tenemos estos sabrosas verdes. Y podríamos sacar nuestro libro aquí para acercarnos mucho, aún más, pero está bien. Estamos consiguiendo nos estamos acercando bastante. Quiero como esa savia verde. Vamos a usar esa. Entonces ahora he sacado aceituna ligera. Este es gris oscuro. Este es beige. Entonces, como que he sacado algunos de estos. Estos son divertidos porque son solubles en agua para que puedas mezclarlos con agua encima. Y tengo que tener mucho cuidado. Estoy muy mal por conseguir algo en mi papel que no pretendía. Veamos qué es esto. Déjame ponerme un poco. Ahí vamos. Asegúrate de que es terrible hacer eso. Entonces me gustan estos pequeños neo color a crayones porque ahora puedo venir y dibujar así Bien, así que vamos a, ahí vamos. Hemos saltado justo adentro. Estoy haciendo casi como una escalera de líneas ahí en un color contrastante que lo que he dejado. Oh, sí. Ahí vamos. Lo conseguí empezar. Y entonces podría volver a entrar. A lo mejor tenemos algunos círculos. Y algunos de estos van a ser tan sutiles que ni siquiera lo vas a ver hasta que te acerques y luego estarás como, oh, mira ese detalle genial que ni siquiera noté hasta que me acerqué mucho y miré. Y algunos de ellos los podrías hacer en un contraste los colores para que definitivamente aparezcan enseguida. Tu elección ahí. Simplemente me gusta tener algunas sorpresas a medida que te acercas y algunos pops ya que estás lejos Y cuando pones el color, si estás pensando, oh, no sé sobre esto como un desastre candente, hombre. Creo que cada vez, si no es lo suficientemente bueno o no te gusta y aún no está ahí. Agrega más capas. Se trata de las capas con algo así. Hagamos esto gris oscuro. A ver. Tal vez podríamos haber hecho esto en como grafito para, pero no podría hacer tal vez solo algunas líneas finas, pequeñas marcas de hash. Estas son líneas que normalmente me gusta hacer con lápices. Entonces esa es otra opción. Podrías hacer esto con lápiz, que ahora que he pensado que aún podría sacar un lápiz porque es un bonito gris. La línea es un poco más fina que usar un pastel. las capas en estos resúmenes Sin embargo, las capas en estos resúmenes que le dan los intereses Si aún no es lo suficientemente bueno, tal vez todavía no tengas suficientes capas. Sigue, apile las capas y agrega los colores que te gusten y los colores que te gustan. Oh, ni siquiera me lo esperaba. Otra forma en la que también puedes pensar en estos colores. Acabo de empezar en un extremo y bajé de la línea. Pero digamos que el azul es tu color favorito, como tu color favorito, el color más dominante en este escenario. Así que el azul es tu color favorito en esta paleta. Comienza con el azul y hazlo más dominante. Simplemente empecé con una dirección y me fui con ella. Pero lo que debería haber hecho es escoger mi color favorito. Hagamos algunos puntos posca. Debería haber escogido mi color favorito y empezar con eso. Otra vez, solo lanzando algunas ideas por ahí para ti. Cosas a considerar a medida que vas. Los pequeños puntos blancos son simplemente mágicos. Hago un poco de puntos blancos a través de una especie de mágico. También me gustan las lindas líneas negras. Ese alfiler no es el que yo quería. A ver. A lo mejor éste. Y me gusta entrelazar líneas Así que eso es un poco divertido. Algo así. Y puedes atar un poco una cinta en un extremo para que tenga una buena razón para tener un pequeño comienzo Poner como un pequeño bucle en el otro extremo tal vez. Y entonces puedo hacer un poco de perlas o podría hacer pequeñas hojas y hacerlo bonitas enredaderas. El sombrero. Eso es tan bonito. Hagámoslo por aquí. Ojalá no hubiera hecho bucle a esa, pero está bien. Todo bien. Esos son bonitos ahora que podríamos hacer a diferencia de algunos trabajos de stencil, tal vez algunas de estas deliciosas líneas aquí Y casi siento que lo mejor quiero estos en un color. Y tengo algunas pinturas de fusión al azar. Son solo estas pequeñas pinturas minerales para muebles. Pero casi estoy pensando que algo así como este color oscuro sería un bonito contraste con este color oscuro. Y puedes elegir cualquier tipo de pintura que quieras cuando estés haciendo esto. Simplemente resulta que tengo un montón de estos. Así que usa lo que tengas a mano. No vayas a buscar mucha pintura con la que hacer diferentes proyectos, a menos que estés absolutamente gaga por algunas de las cosas. Quiero que tires un poco de colores que ya tienes a mano y diferentes materiales para que puedas poner capas y ver, ya sabes, qué voy a conseguir si uso esto encima de esto o qué tienes, echemos un vistazo Eso es lo que quería. Esta es una chica stencil productos no vendieron en realidad S dos a siete Y se llama cartón corrugado. Entonces podrías usar cartón a lo que pensé en eso. Aussie, eso se ve fantástico. Ahora que lo pensé, que sí tengo algo cartón corrugado aquí mismo Podríamos cepillar esto justo en él y ver cómo se ve eso. Ya voy a ver, definitivamente no se necesita más pintura ahí. Oh, muy interesante. Entonces definitivamente más pintura. Un poco diferente a la plantilla, pero quiero darte algunas opciones Pero quiero darte algunas opciones aquí. Quiero que puedas agarrar algunas cosas que tal vez solo podrías tener a mano. Súper divertido. Bien, entonces cartón corrugado, me gusta. Y entonces la pequeña esponja que estoy usando es solo una esponja de artista. Y solo hay una pequeña esponja redonda que la he cortado en cuartos. Y solo pensé en agua hasta que estoy listo para lavarla y luego sigo reutilizando esas mismas esponjas Bien. Entonces eso me gusta mucho. También siento que estos podrían hacer con un toque de goles. Entonces siento oro y nuestro futuro. Y eso quiero hacerlo en los círculos. Entonces, solo hagámoslo. Sólo hagámoslo, déjame ir. Entonces voy a usar mi oro favorito, Miqueas pega esto como la cura hablar del ego. Ritmo Micah A veces es fácil de conseguir y a veces es difícil de conseguir dependiendo de cuántas personas han visto una clase y luego la quieren. Pero puedes usar cualquier tipo de pintura dorada. Tengo muchas opciones diferentes de pintura dorada, incluyendo al igual que algunas pinturas acrílicas metálicas. Entonces, ¿tu elección ahí? A mí me gusta este en particular personalmente porque es un brillo tan bonito. Otra pintura dorada que tiene una cantidad extrema de brillo es la tinta alcohólica Jaccard Kenyatta Entonces esa también es una buena opción, si resulta que tienes algo de eso. Entonces déjame simplemente agarrar una esponja y me gusta como que frote la plantilla, pero puedes frotar la ya que la pintura hizo esta tracción, tu elección ahí Y uso una esponja seca y funciona mejor con pintura más gruesa, no con la tinta fina real. Apenas algunas solo algunas observaciones que he descubierto ya que he hecho bastantes periodos dispuestos este año, nunca antes uso los lápices Y los estaba usando en algunos otros videos que estaba haciendo solo para ahorrar algo de tiempo básicamente. Y entonces de repente, ya sabes, en estos lápices que llevo años y años, de repente, estoy como súper obsesionado con las plantillas porque sí acelera las cosas Y de repente puedo conseguir como 1 millón de cosas más hechas mucho más rápido. Y eso me encanta. Así que he hecho algunas de mis propias plantillas y compro plantillas y a veces las uso y a veces no, pero sí me gusta la versatilidad y cuando estoy usando una plantilla, no estoy usando toda la parte cuadrada de la Estoy usando trozos y trozos de él, así que es mucho más orgánico en la sensación de lo que creas. Más natural. A mí me gustan estos cada vez mejor. Y luego vamos a hacer estallar esto con unos pasteles. ¿Qué pensamos? Estoy un poco sintiendo como? Me gusta mucho este color verde dorado. Y siento que me vendría bien algún tipo de sí. Y ya sabes, estos, son muy cremosos. Es como dibujar básicamente con un poco de lápiz labial. Lo único de los pasteles al óleo es que en realidad nunca parecen gustarles los secos. Así que muchas de las piezas no termino. Un poco, ya sabes, la metí en una funda de plástico así y la dejaría vivir en la manga hasta que la enmarqué Pero si estoy usando un pastel al óleo o algo así, usaría este fijador Emilia pastel al óleo en él porque entonces tiene algún aditivo ahí dentro que endurece ese pastel para que sea más permanente. Pero mira eso. Me encanta esta marca en la parte superior. Me gusta la textura que se obtiene con pasteles al óleo porque es muy tridimensional Me gusta el color. Me gustó la sensación, solo me gusta el elemento extra en la parte superior. Sólo mi preferencia ahí. Eso es súper divertido. Eso me gustó mucho. Cuando vuelvas con un poco más para pensar, ¿qué más podríamos hacer? Tal vez algunos aquí abajo. A lo mejor eso no me gusta tanto. Pero sólo vamos a ir con él. O tal vez sí. A veces vuelvo a mirar algo y pensar, oh, me encanta esa forma más de lo que pensaba. Sólo una manera de conseguir otra capa ahí para agregar esos intereses. ¿Qué es lo que te gusta mucho ahí mismo? Eso estuvo bien. Sí. Pienso así que para este de aquí mismo es mi favorito. Por lo general y por eso me gusta hacer más de uno a la vez porque uno suele ser mi favorito y el otro suele ser Mike. Este es definitivamente uno de los favoritos. Y casi me siento como porque tengo esta línea negra aquí abajo y ahora voy a estar dibujando sobre pastel, así que puede que no funcione tan bien, pero casi siento que como necesitaba un poco más de eso aquí arriba para equilibrarlo. Mientras que éste pasó por toda la pieza. Este busca algo de equilibrio. Entonces déjame ponerle unas pequeñas perlas a esa. Y luego echaremos un vistazo a estos y pensaremos, ¿cómo lo hicimos? Ahí vamos. Mira qué bonito es eso. Y si la estoy brillando un poco a la luz, si estoy brillando un poco una luz, se puede ver como ese oro sale de ahí Me da ese poquito ahí dentro. Me encanta eso 9. 1797 Acabado de paleta verde azul: Entonces ahora lo que voy a hacer es pelar la cinta, entonces este papel de algodón es un poco suave y no quiero rasgar la página Voy a cortar estos por la mitad. Pero si empiezas a pelar cinta y notas que algún papel se desprende de tu cinta, consigue tu pistola artesanal y despega la cinta. Qué fabricar arma. Mira esta preciosa. Bien. Déjame cortar esto por la mitad y luego sacaremos nuestro apagón de libros y solo veremos cómo nos fue trabajando con nuestra paleta de colores de inspiración Y sí enfatizo la inspiración. No fue inspiración, no lo fue. Hagámoslo exacto. Pero si quieres que tu proyecto sea exacto y yo solo estoy midiendo hasta la mitad del papel aquí para ver, en realidad piensa que esto tiene una regla que sale Supongo que podría hacerlo. Déjame sacar la pintura del camino porque voy a conseguir pintura en toda una pieza que no pretendía porque en realidad me encantan estas ahora que ya están hechas. Es decir, me encantó el nivel. Increíble cómo sucede eso. Ahí vamos. Todo bien. Entonces esto era de 16 por 12, así que voy a seguir adelante y atrapar eso directamente a la mitad. Esta es mi cortadora de papel fiskars. Realmente me encanta. Y puedo ver que puedo cortar un poco la parte superior o la inferior o, o ver esto. Podríamos hacer Deckle Edge en esto. Y yo, hasta puedes hacerlo con una regla de avión. Pero mi forma muy favorita de hacerlo es con esto, con este doble Edge Ripper. Entonces Ripper regla. Y así podrías hacer esto en decir como tu menos favorito primero y luego hacerlo en tu favorito. Y probablemente seguiría adelante y Rocía tu pieza con este recién ocho en el que está dentro y deja que eso se seque por unos días. Hagámoslo primero en este. Y déjame conseguir un trozo de papel encerado. Porque la voy a rasgar boca abajo y el papel encerado protegerá todo lo que me esté apoyando , se está poniendo ahí Entonces, ¿qué hago? Está un poco a la altura. Quiero arrancarlo por la parte de atrás. Y entonces podría estar a la altura de lo lejos que quiero estar? ¿Quizás una pulgada y media? Sí. Entonces hagamos esto primero Edge a su pulgada y media. Así podemos marcarlo en la parte posterior solo para que sepamos un poco dónde estamos ahí Y luego el Destripador o tiene una esquina recta aquí. Puedo alinearlo con eso ahí mismo si quisiera. Entonces solo arrancas el papel hacia arriba y hacia la regla. Y la razón por la que lo estoy haciendo desde atrás es porque esto va a tener un borde en él en un lado hacia el que lo desgarras Pero si le das la vuelta, tiene un borde rasgado liso sin ese labio en él, que es un poco lo que me encanta Entonces eso es lo que voy a buscar. Bien, entonces veamos si le doy la vuelta a esto. Sabes, ahí tengo una buena media pulgada. Entonces, si quiero esa media pulgada ahí, necesito rasgar esto a decir solo un cuarto de pulgada sobre este lado. Entonces globo ocular que va a salir ahí mismo. Entonces tenía que ser exactamente, exactamente. Pero sí lo quiero cerca y necesito lo suficiente para agarrarlo. Así que media pulgada Aquí todavía puede tener suficiente papel ahí para agarrar. Es menos que eso. Vas a ser muy duro rasgar estos papeles. En realidad, tengo la ventaja equivocada de este lado. Hay dos bordes en esta regla y solo usé el otro borde. Aunque no importa. Simplemente es más terror que éste. Pero veamos la diferencia. Ahora que he hecho eso engendró para hacer pruebas y ver qué es lo que más te gusta Entonces ese es el borde rasgado más grande y mira si cometes ese error. Y usas uno que no es como Torno uno que está muy desgarrado. Todavía se ve bien. Tal vez ni siquiera puedas decir que hiciste eso. Entonces no quiero que te enojes si accidentalmente te rasgas y Edge se equivoca. Pero si haces eso, entonces haz el movimiento extra por aquí y luego haz que el avión se fue por allá como si todo fuera a propósito. Ves, puedes arreglar cualquier cosa. Entonces otra vez, alrededor de media pulgada más. Entonces quiero que eso sea una pulgada y media como lo hice en el otro lado Sólo voy a marcar eso con un lápiz que tengo un lugar que mirar. ¿Todo bien? Entonces queremos el extra, el Extra en esa. Así que vamos a hacerlo ahí mismo. Y solo lo estoy mirando para asegurarme de que me gusta donde se va a rasgar ese papel Si tienes algo así donde estás como, oh, demasiado. Justo ahí, podemos darle la vuelta y podríamos simplemente derribarlo si necesitabas arreglar algo así. Así que se ve bastante bien. Tengo un poco más de blanco por aquí que por allá, pero ni siquiera me importa. A mí me gusta. A mí me gusta. Y un poco te da una idea sobre tu regla rasgadora de cómo usarla. Entonces un pez pulgada, pulgada y media. Hagámoslo ahí mismo. Y estoy de vuelta al borde más suave. Sólo para un poco de globo ocular en él. Ahí vamos. Regla Rip, pequeño artilugio favorito. Y luego, eh, eh. Bien. Entonces no fue tan bueno en mi talla en ese lado y ese lado, pero eso está bien. Yo solo quería darte una idea de cómo puedes hacer un bonito Deckle Edge Y luego voy a Deckle el borde de este otro. Entonces tengo que deckle los bordes. Y digamos que hiciste eso y estás como, guau , no, ¿cómo lo arreglo Porque mira, me puse justo al borde de este. Simplemente puedes volver con tu regla rasgadora. Y ahí tenemos suficiente para rasgar un poco más. No quiero ser cinta directamente sobre mi Arte, pero solo estoy diciendo Mira, así es como podemos arreglarlo si lo hicimos, No es el fin del mundo. Ver. Y luego nos acercamos mucho más. Entonces podemos montarlo así, pero en realidad creo que se ve mejor así. Así que vamos a sacar un poquito más de este borde aquí. Vamos a hacer este otro lado aquí, un poquito más de aquí. Sólo lo vamos a acercar. Y puedes ser mucho más exacto y la forma en que tu marca en ella, solo estoy tratando de tener prisa porque estoy filmando esto, pero definitivamente puedes tomarte tu tiempo, medir exacto y conseguir eso justo donde quieras. Pero quería mostrarte cómo es el fondo del gobernante del Destripador. Ja, ja. Ahí vamos. Bien. Entonces lo firmaría en alguna parte. Yo lo llevaría afuera. De esta manera. Lo llevaría afuera y lo rociaría con el spray fijador más sennelier, y luego estaría listo para llamar a ese lago superfondo terminado en las dos piezas que creamos hoy, de hecho dudé un en las dos piezas que creamos hoy, poco cuando obtuve esos verdes ahí porque esa no es Pero échale un vistazo. Ahí están nuestras piezas terminadas y aquí está nuestra paleta de colores de inspiración. Entonces, ¿qué súper fondo es eso para inspirarse en la paleta de colores que se hizo en 1,797.17 Y esta es una tela de mobiliario. Era una lujosa seda reubicada en el estilo neoclásico que fue fabricada por Camille parent, parent, parent on, en C In Leon Se trata de un boceto de archivo del patrón del 17, 97. Y es una señalada probablemente hecha para Carlos, Carlos el cuarto de España. Entonces, ¿qué tan genial es eso? Estilo totalmente diferente. Pero creo que fue súper DIVERTIDO trabajar en una Paleta de Colores Históricos. Entonces espero que disfrutes probando este proyecto y tengas a Vonn con tal vez estos colores Y te veré de vuelta en clase 10. 1800-1860 colores de selección: Para este proyecto, creo que me va a inspirar este delicioso respaldo de portada desde 1700 hasta 18 60 Es el algodón estampado en bloque de tejido liso de irán. Y fue elegido como respaldo decorativo para un mate acolchado y bordado o funda Si las características son motivo muy popular que consiste en flores y un tallo corto curvo con una indicación de raíces abajo. Este motivo tiene el mismo perfil que la Botha persa, una variación de Bush, arbusto o racimo de hojas del que se derivan diseños textiles Western Paisley Esta pieza fue comprada en Teherán en 18 73 como parte de la primera gran adquisición del Victorian Albert de textiles iraníes, cerámicas, obras de metal y carpintería con incrustaciones Entonces, ¿qué tan genial es eso? Esta es una paleta de colores que en realidad nunca he reunido por completo yo mismo. Entonces me encanta trabajar fuera de mi zona de confort. Así que he sacado mis acuarelas habladoras Curate. Tengo el set de 48 piezas y el set Art Nouveau que estoy sacando de hoy Algunas de mis acuarelas muy favoritas para jugar porque los colores son simplemente fantásticos Y están hechos con una carpeta un poco diferente acuarelas occidentales que se hacen en Japón Y da más de una especie de mezcla de aspecto entre como una aguada y una acuarela Es como una mezcla fría. Entonces he sacado el número 19, alfareros rosa, y he sacado el número 12, filas beige Y el número 47, crudo, profundidad umber, y 304 carmesí de alizarina Y 49 marrón amarillento. Y para O2, marte, amarillo y 303 Moff, taupe Y creo que eso está bastante cerca, solo sacando acuarelas rectas Y luego también saqué algunos Neocolor, dos crayones. Tengo Carmine, tengo ocre. Tengo salmón. Tengo Van **** marrón. ¿Y qué es esto? Éste es ¿dónde está el color de éste? Carmesí. Nuestro no es Los búhos están en carmesí Entonces color muy similar sabio, un poquito diferente porque está en un medio cera versus un medio acuarela, pero está muy cerca. Y luego tengo mi pluma posca blanca y mis pequeños bolígrafos negros. Cualquier Bolígrafo negro es bueno. A mí me gustan mucho estas plumas Micron, así que las uso mucho. También consigue algunos de estos pines Kings Art que he estado usando últimamente porque los conseguí en una de mis cajas Art que recibo mensualmente de la suscripción que obtengo. Y luego llegué a posca pen. Y sólo voy a trabajar en esta paleta de colores. Y de nuevo estoy usando una pieza de ese papel stonehenge. Déjame salir solo porque este es el bloc de papel que tenía al lado de mi escritorio. Entonces esto es lo que ha estado usando para estos proyectos. Stonehenge, Aqua Coldpress. Esta es la pieza grande en la Talla 12 por 16, que pensé que estaría bien si hiciéramos una más grande. Sólo hagamos el 12 por 16 y veamos qué podemos conseguir. Entonces voy a activar estas Acuarelas. Los tengo por aquí a un lado. Voy a alejar un poco así que enseguida vuelvo. Y entonces se puede ver que mi color está apagado aquí a un lado. Sólo voy a activar estos con un poco de agua para prepararlos. Y voy a hacer otro gran tipo de acuarela abstracta que resulta ser lo que me obsesiona últimamente Podrías hacer abstractos y acrílicos y acuarelas y pase lo que pase, que te parezca , me gusta la Técnica Mixta y he estado obsesionado con Y entonces lo que voy a hacer es pensar, porque estoy trabajando en una pieza grande. Cómo quiero que se vea esa composición. Quiero pensar en mi trabajo en tercios para que no ponga nada directamente en el centro. A lo mejor quiero venir desde el borde. A lo mejor quiero hacerte, a mejor quiero tener una pieza grande aquí, pero tal vez algunas piezas dominantes algo así como fuera a los lados. Siempre estoy en mi mente manteniendo algo de ese tipo en mi mente, como dónde, ¿dónde quiero poner eso Y entonces sólo voy a empezar a poner algunos colores. Se trata de lo que se siente bien. No realmente pensar súper duro todas las cosas de las que acabo de hablar porque cuanto más tiempo lo haces, más viene un poco más naturalmente como que empiezas a pensar y te vas a los lados y mover las cosas más a la tercera, solo empiezas a pensar un poco en esas direcciones Y creo que ayuda a que hice fotografía durante tanto tiempo porque simplemente desfasé automáticamente las cosas Y solo voy a empezar a poner estos colores aquí dentro. Y entonces cuanto más nos llevemos, más empezaremos a ver a dónde se dirigían quizá las piezas. No empiezo con una idea clara de lo que planeo crear. Yo, estoy un poco dejar que la pieza me guíe y adónde quiere ir Esta vez sí empecé con los colores que más me gustaron en vez de ir por la línea como en los otros dos que a diferencia del que era más verde, pensé ojalá hubiera empezado con ese azul esta vez que estoy. Así que empecé un poco con los colores que me encantaban y voy a volver a entrar y usar los otros colores a medida que avanzamos Sin embargo, hasta el momento, mira qué súper fondo es esto. Bien, volvamos con lo que sea que sea este marrón. Y solo mira si no lo pones un poquito y piensas, ¿te gusta eso? Si no te gusta, entonces solo úsalo un poco como deja que sea un pequeño ponche de color. Si te encanta, entonces úsalo un montón. Veamos qué hace esta naranja porque realmente me encantan el rosa y el naranja. Entonces tal vez un poco de chapoteo anaranjado sería muy bonito. No lo sé. ¿Nos gusta la naranja? Oh, bien. Así que todavía me puse marrón. Quiero meter todos los colores aquí y entonces podría empezar a poner algunos otros. Podría empezar a hacer algunas otras cosas más. Ya veremos. Y elegí todos los colores en acuarela para empezar, pero no teníamos que hacer eso si solo te gustaban algunos de los colores y querías decir, ahora que lo he pensado, Oh, vuelve con un algunos de los colores y querías decir, ahora que lo he pensado, Oh, poco de Tinta Acrílica. Tengo un montón de tintas acrílicas aquí atrás. La Sepia hubiera sido absolutamente preciosa y me hubiera dado un profundo muy bonito, solo hagámoslo Me va a dar un contraste profundo muy agradable ahí dentro que el tipo de acuarela me regala pero tal vez no es tan dominante. Pero solo échale un vistazo. Vamos a hacerlo de verdad, vamos a darle algo de pizzazz rural Y nuevamente, todavía no estoy siendo súper específico sobre dónde pongo el color. Estoy un poco trabajando intuitivamente aquí. Me gustan esos pops que dieron un contraste tan bonito que estoy viendo pensando, Oh, ¿no es eso hermoso? Si bien hijo de esto está amortiguado, podríamos volver aquí y crear algunas flores de agua Mientras esté húmedo, no seco, no empapado. Pero una vez que se ponga un poco de presa, podemos venir a tocar un poco de agua aquí y dejar que eso florezca un poco Lo cual es muy bonito. Y podemos ponerle sal si eres amante de la acuarela y la sal, esa podría ser una textura DIVERTIDA para agregar aquí. Si desea granulación, puede agregar un poco de medio de granulación. Vamos a resumirlos. Eso es súper DIVERTIDO, que creo que podría ser básicamente agua salada Pero este medio de granulación Winsor Newton crea una granulación bonita en la acuarela Así que solo vuelve a correr estratégicamente por aquí, agregando algo de textura Y entonces hay algún color aquí dentro del que seas realmente amado y pensaste, oh, no me cansé de eso. Ahora podría ser el momento de agregar un poco más de vuelta aquí. O podrías hacerlo encima después de haber dejado que todo se seque. Así que solo quieres pensar en las diferentes capas y en lo que necesitamos secar antes de agregar más de nuevo en la parte superior Así que solo estoy un poco más de agua aquí para esparcir eso un poquito. Cuenta bastante bien. Así que más o menos más bonita de lo que estaba pensando. Va a tener una forma diferente a la que estaba pensando. Súper genial. Bien, así que voy a dejar que esto se seque y luego volveremos y marcando arriba 11. Impresión en bloque 1800-1860 Añade marcas y acabado: Bien, esto está casi completamente seco y ni siquiera puedo explicar lo obsesionada que estoy con lo hermosos salieron estos colores y se entremezclaron. Mira esa combinación de colores más hermosa. Totalmente inesperado. Solo un poco, volvamos a visitar nuestra inspiración de paleta de colores Y digo inspiración porque eso es exactamente lo que son estas, se estaban inspirando en paletas de colores que se han utilizado en el pasado Mira lo hermoso que es Amin en sanamente hermoso, totalmente una paleta de colores Sólo mirarlo en ese trozo de tela no es uno que yo hubiera pensado que me iba a dar esto. Así que también me pregunto si tuvimos alguna salpicadura por aquí. Si quisiera alguna salpicadura. Entonces voy a poner un poco de agua y un poco de color en nuestra pieza de PR aquí. Y sólo voy a hacer un poquito de salpicadura en los bordes en ese rosa Y tal vez como, ¿ qué tal esta naranja? ¿Qué tal la naranja? Y no quiero que sea como abrumador. Pero sí quiero que esté viendo eso. Oh, Dios mío. Tan bonita. Bien. Así que mientras tenemos ese poquito de salpicadura en marcha, solo quería tocar no tenía por qué ser mucho Voy a echar un vistazo a nuestras acuarelas. Esos son perfectos para este tipo de proyectos. Y saquemos nuestros pequeños crayones de color neo y nuestros pines y hagamos algunas marcas y esas cosas porque ahora lo estoy llenando un poco Como esto es realmente hermoso. E incluso podría hacer pasteles al óleo encima. Simplemente estoy obsesionado con mis pasteles al óleo y no saqué ninguno para este proyecto Podríamos hacer plantillas también si quisiéramos. Quiero decir, todas las opciones, vaca santa, todas las opciones. Yo sí tengo algunos pasteles diferentes, ¿ sabes qué? Ahora creo que los voy a sacar. Estos son los Neo, estos son los pasteles Karen dash Neo. Al igual que el número uno es básicamente porque estos son los pasteles de color Neo Número dos. El número dos o más como un crayón, como el crayón Crayola Pero son solubles en agua. Los colores son hermosos. Los números uno son los pasteles al óleo. Y un poco diferente a esto una LEA, no son tan cremosos, pero mira estos colores sabrosas como ya puedo Esto está muy cerca del ocre, así que definitivamente puedo emparejar algunos de estos colores con los que ya he identificado y sacado como los que funcionarán en esta paleta de colores Entonces me encanta eso. Entonces usemos los Karen dash porque los tenemos. Y estoy buscando tal vez un granate porque me gustó este granate Bien, vamos a poner esto a un lado. Solo quería presentarlos porque son un poco nuevos para mí. No lo he tenido mucho tiempo. Y ahora vamos a hacer un poco de marcado delicioso. Y otra vez, si eres como lo que Kent, lo que Marx puede, yo hago, no olvides referirte a nuestro delicioso PDF de ideas que ya inicié Y entonces quiero que sigas haciendo marcas e ideas. Puedes tener un libro marcado que sería ideal Así que puedes mirar eso y obtener algunas ideas. Sólo voy a empezar a hacer algunas marcas sabrosas. Me gustan las líneas que se parecían un poco a una línea de escalera. Así que voy a hacer algunos de esos. Voy a tener mucho cuidado de no golpear mis salpicaduras ojalá. Quienes eran como si estuvieras ahí. Él ¿qué queremos? Quiero antes de que me ponga demasiado aquí, tal vez algunas de esas líneas deliciosas A mí me gusta tal vez un círculo y el oro. Bien, entonces este podría ser el momento de sacar la tinta dorada. También porque considero opciones de oro y plata y blanco y negro un poco neutralmente, neutralmente, plata y blanco y negro un poco neutralmente, neutralmente, pero definitivamente sintiendo tal vez Y a lo mejor podría hacer, hagamos alguna marca que nunca antes habíamos hecho. Entonces tal vez, a lo mejor podríamos hacer como las V, como que casi parecen pajaritos. Así que podríamos poner algunos pajaritos aquí. Y esta es esa pluma Micron O5. Y tal vez solo elija un poco de una acuarela que tenga una transición en ella, pero un poco me da un punto de partida muy agradable para hacer ese pequeño patrón Mira qué bonito es eso. Mira eso Todo tan buena marca. Bien, esa me está gustando. Bien, así que aquí vamos. Sigamos adelante. Eso me gusta lo suficiente como para usarlo en otro lugar. Entonces tal vez justo por aquí. Sí, jajaja. Eso me encanta. Él entonces podría entrar con un poco tal vez voy a una línea. Me gustan las líneas. Creo que voy a hacer las líneas en el arte del rey que, tengo una que parece un pincel. Saca todos tus bolígrafos negros y simplemente tira al que ve ahora este es un talkie de cura Soy un poco como una pluma de pincel muy fina. Este me gusta mucho. Este entró y caja de arte que me sale, Pero no he podido encontrar más. Por lo que este puede no estar disponible. Elige tu pluma favorita. No, pero esta es una de mis favoritas, así que la voy a usar. Y estoy pensando, tal vez mis pequeñas y divertidas líneas como esta. Y podría hacer un poco las hojas son un poco de perlas. Un poco terminó. Podría hacer como un pequeño bucle al final para ser como, Mira, se terminó con como un poco do lolly. Empezó con un poco de hacer piruletas. Entonces no solo salió del aire. Y creo que voy a hacer un poco de perlas aquí, pero también lo he hecho donde he hecho pequeñas hojas que realmente me encantan. Y en esta instancia, podríamos elegir un segundo lugar para hacer algunos de esos si sientes que, oh, necesita más, podríamos elegir otro lugar para hacerlo. Creo que voy a hacer algo demasiado húmedo ahí mismo. Déjame sacar mi agitador de pintura de cubo de pintura de cinco galones de la tienda de pintura . Me gusta usar esto para descansar mi mano para sostenerla del papel con la otra mano. Y me da un lugar donde descansar la mano. Eso no es directamente sobre la pintura húmeda. Mira qué guapa y femenina hacen estas pequeñas burbujas de negro hace que parezca una pulsera Me gustan las pulseras. Eso es lo que eso me da una sensación un poco bastante femenina aunque con eso, me encanta eso. Quiero decir, casi siento que necesito otro justo como aquí. Así que voy a empezar un poco de costilla, ¿algo? Y solo tendremos un poquito, igual que un segundo pequeño punto focal Así que no estaba flotando aquí por sí solo y estás pensando que ese elemento no coincide ni va o se siente como que está ahí fuera, poco solitario por sí mismo Así es como podemos, si lo vamos a poner en otro lugar. Así que puedes evitar algunos de esos momentos en los que estás como, siento que no está terminado. ¿Qué necesitaba? A lo mejor es lo que necesitaba. Un poco extra de decoración por ahí. Mira qué bonito este ya es él súper bonito. Bien. En realidad no quiero hacerle demasiado porque hombre, me encanta. Yo no quería hacer un oro. Esta es mi cura hablar ego, Micah paste. Es bastante fácil de conseguir en Amazon. Lo siento, ve a tinta Micah. La tinta es mucho más fácil de conseguir que el ritmo, pero la pasta es una de mis favoritas. Y puedes ponerte esto con un dip pen. Tengo un dip pen irregular que a veces me gusta usar, pero también tengo mi dip pen favorito, que estoy drogado, que me está ocultando. Aquí vamos. Este es mi gato, punta de bronce Gomorra y Scott, um, es único para una pluma de inmersión porque te permite hacer círculos Pero puedes usar una pluma de inmersión regular. Puedes conseguir un poco de pincel para hacer un poco de patrones. Pero en mi mente, estoy pensando tenemos un trozo de papel de desecho por aquí Un poco pensando que quiero ponerlo en marcha y hacer como un, algunos círculos. Me gustan los círculos. Y solo me gusta iniciarlo un poco en una hoja de papel en lugar de en mi obra de arte primero, solo para asegurarme de que no voy a dejar caer un gran toque sobre mi pieza antes de que Y luego solo moví el pin un poco hacia adelante y hacia atrás mientras estoy creando estos pequeños círculos. Esta es la pieza más bonita. Creo que quiero una tercera como aquí. Y son muy sutiles como es posible que ni siquiera los veas desde muy atrás, pero créeme, cuando te acercas o la luz los golpea, puedes verlas totalmente. Shimmer o nuestro amor. Cuando vuelvo y empiezo a hacer algunos puntos en estas pequeñas cosas igual que hice en ese negro. Simplemente algo muy delicado. Es decir, es un delicado rosa. Aquí es muy bonito. Siento que estos colores pueden manejar los detalles delicados y sabrosas como si nos estuviéramos dirigiendo o no esta súper bonita Y entonces podría entrar con algunos puntos más dorados sobre la pieza, igual que hice con los puntos blancos. Muchas veces, entro con puntos dorados. Entonces esto es como una cosa de firma que realmente me encanta hacer. Y cuanto más arte crees, encontrarás estos pequeños detalles de firma que te va a encantar hacer. Solo se necesita jugar y crear. Llegarás ahí. Entonces, ¿y si hacemos algunos puntos dorados aquí en este marrón? Entonces puedes ver cómo podrías usar como un pincel muy pequeño y puedes hacer puntos dorados con un pequeño pincel diminuto Digo eso porque este nodo es un poco caro, pero para mí valió la pena la inversión porque es mi herramienta de creación de arte favorita además de todas mis otras Pero hombre, acabo de usar el alquitrán de esta cosa y se ha pagado totalmente y otra y otra vez. Y cuando obtienes puntas de latón nuevas o plumas de inmersión, vienen con un aceite del fabricante, como por solo crearlo y tienen aceites en ellos. Y querrás lavarte esa punta con como un viejo cepillo de dientes y algo de pasta de dientes te irá bien A veces el jabón del amanecer es bueno. Podrías pincharlo en una papa. Déjalo reposar unos 20 min, y eso es bueno. Yo solo como que libera los aceites de tu plumín y deja que tu plumín esté listo para sostener la tinta porque de lo contrario, cuanto la consigas, la tinta se desliza hacia afuera Y estás como, ¿por qué esto no sostiene la tinta? Porque esta red es realmente genial. Mantiene la tinta por más tiempo que una pluma de inmersión normal. Y hombre, me gustan las tintas como esta en las que podamos sumergir nuestro pin porque solo obtienes colores y mezclas que tal vez no tienes disponibles en una pintura. Simplemente me encanta. Eso es otra vez, esa es una de mis pequeñas cosas distintivas que me gustan. Pongamos esto aquí arriba. En esto. A mí me gustó, me gustó que estemos haciendo el oro en esta pequeña zona café, realmente lo pone en marcha. Y luego para lavar estos, yo solo en algunos, en un poco de agua muy buena. Y luego tengo mi paño de microfibra que guardo aquí en mi mesa que me encanta absolutamente. Nunca has probado el asiento de tela de microfibra o paño de limpieza en tu sala de arte. Simplemente son increíbles, tan valiosos para mí. Bien. Ahora siento que estamos llegando a algún lugar amando lo que tenemos pasando. Podría volver con algunas de nuestras otras cosas u otras, Veamos el marcado A ver ¿qué queremos hacer? Es tan bonito como es. Si llegas a un punto en el que estás como, bien, no sé qué más hacer. Sientes que estoy a punto arruinarlo si doy el siguiente paso, ponlo a un lado. No hay nada que diga que tienes que terminar cada pieza el día que te sentaste. Usemos este oro de aquí, este tipo de ocre amarillo Podrías, podrías poner esto a un lado, vivir con él por un tiempo porque, ya sabes, podría hacerse como aquí mismo En mi mente. Se podría hacer. Pero no quiero darte algunas ideas de cosas que podrías, podrías hacer o pensar o considerar inspirarte. Así que no tienes que tener ninguno de los suministros que estoy usando. Podrías haber sustituido cualquier cosa en tu sala de arte por todo lo que acabo de hacer hoy. Y quiero que mires a tu alrededor y empieces a pensar, ¿qué tengo? ¿Qué puedo usar? ¿Qué puedo crear hoy con estas cinco herramientas que he sacado? Como lo hice, me gusta sacar cosas y luego decir, bien, esto es lo que voy a usar hoy. Entonces me reservo el derecho de agregar, como cuando pensé que necesita el oro, necesita ese negro. Me reservo ese derecho de agregar y ser creativo y tomar esas decisiones mientras estoy creando el arte. Pero hoy no tiene que ser todo. Como si pudiera poner esto a un lado hasta que me sienta más cómodo o más seguro de las marcas que siento que necesita. O tal vez tengo un nuevo abasto que estoy como, jaja, esto es lo que necesitaba Definitivamente quiero que esperes. Si solo te sientes atascado, vive con él un rato. Me gusta como ese amarillo acaba de agregar un poco de toque a los marrones más claros Ni siquiera vas a saber que está ahí y a menos que te acerques de verdad casi nariz a nariz con él. Pero le agregó un poco de profundidad y dimensión extra a ese color. Y siempre estoy buscando formas hacer realmente ese color más complicado e interesante. Un par de ustedes eso es Ahora una cosa bonita de Neil, color a los pasteles versus los pasteles al óleo Si no tienes el gran pegote de pastel al óleo, eso nunca parece conducir eso Definitivamente necesitas usar un spray de acabado. Podría simplemente dejar estos no sin ningún spray de acabado y estaría bien. Entonces esa es una ventaja. Si consigues uno u otro, consigue esto. Los 2s, los neo colores dos. Son el suministro de arte más versátil. Y vienen en tantos colores sabrosas. Bien, eso es súper duper delicioso. Y creo que por el momento antes de agregar, ¿ algo más que agregar? Creo que en realidad estoy muy contento con donde ha aterrizado esta pieza. Mira qué bonito es eso. Y no es frecuente que haga piezas así de grandes para ti en una clase. Y entonces es un poco divertido ir un poco más grande. Y entonces podrías mirarlos y pensar, bien, creo que me siento bastante bien en este momento. Y podría llamar a esto hecho por el día. Y entonces podría volver a visitar éste más tarde. Podríamos haber tenido pintura goteante. Podríamos haber tenido otros suministros si hubiera encontrado algo más que me pareció interesante, pero en realidad creo que este está hecho. A mí me gusta que no sea abrumador. Que es un poco suave y bonito. Pero a medida que te acercas, están todos estos deliciosos detalles Siento que podría haber hecho un bolígrafo posca blanco, pero podemos seguir agregando cosas en momentos posteriores a medida que nos aseguramos y pensando como, Oh sí, eso es exactamente lo que necesitábamos Como ahora que incluso estoy diciendo eso. Sólo hagámoslo. Porque a veces vas a estar mirando cosas y pensando, todos ojalá hubiera hecho esto o tal vez podría hacer esto, pero volvamos antes de arriba sacar completamente esa cinta. Vamos a agregarle unos caprichosos puntos blancos. Oh, sí, ya veo. Eso sí un poco lo necesitaba. Todo bien. Eso es lo que quería. Anuncios, solo esos pequeños toques caprichosos cuando tienes pequeños puntitos dulces Eso es hermoso. Ahora en este punto, mira qué bonito es eso. Y se puede ver el pequeño brillo en la luz. Esta pieza es preciosa. Pero también podemos darle la vuelta y pensar, ¿ a quién nos gusta de esta manera, un poco mejor? O de esta manera? ¿O de esta manera? Porque es un poco divertido en otras direcciones. Algunos realmente, realmente lo aman de la manera en que lo pinté. Y me gusta mucho de esta manera. Así que muy interesante aquí en cambiar de dirección en cuanto a lo que obtenemos. Y comparemos eso con nuestra paleta de inspiración. En nuestro libro de aquí, podemos ver un poco cómo lo hicimos en comparación con lo que nos inspiraron para crear Y nunca lo habría adivinado hasta que hice esto. Esta podría ser una de mis paletas de colores favoritas que he usado Mira qué hermoso es eso. Y nunca lo hubiera hecho sin este reto. Entonces ese fue un reto súper divertido. Y me encantó la pieza que creamos. Entonces espero que te hayas divertido con esta pieza y te veré de vuelta en clase. 12. Tapiz de Grial Santo C1890 colores de selección: En este proyecto, hagamos una de las tarimas de color del PDF que te di. Está bajo tus proyectos y recursos si no lo descargaras ya. Pero pensé que esto sería divertido. Se trata de un tapiz llamado la meta del santo grial tapiz, el armado y salida de Es de alrededor de los 18, 90. Y la paleta de colores realmente me habló. Entonces quiero animarte a que uses lo que tengas, pull-out, un color o colores mezclados en lo que ya tengas en tu sala de arte Solo estoy sacando cosas que un poco coincidían y que fueron bastante fáciles de jugar dentro de esta paleta de colores sin sumergirse profundamente en la mezcla de colores Entonces he sacado afilar el umber crudo para este primer Y luego me he sacado afilado y savia verde para este color verde Tengo lámpara Holbein negra para esta negra. Este verde en realidad tenía al azar una pintura de fusión, que esto es como muebles, pinturas minerales. Entonces probablemente tengas eso y puedas mezclar el color. Pero si tienes estos, estos son súper divertidos y los colores son hermosos y fue ese tono perfecto de verde ahí mismo en esa pieza. Estaba muy emocionada de sacar eso y lo vamos a estar usando. También saqué textos líquidos, óxido rojo básico, y este es un color carne. Entonces saqué el amarillo Nápoles, que es un poco más amarillo que este tono carne, pero voy a, voy a ir con él. Y nuevamente, mi objetivo no es ser 100% exacto. Y si tu objetivo es ser 100% exacto, definitivamente haz de eso un reto de tu proyecto. Mi proyecto también lo es, al menos trabajar dentro de una paleta de colores y solo ver como ¿qué puedo crear con este conjunto de colores que quizás nunca haya reunido? De lo contrario, voy a poner eso ahí mismo a un lado. Ya puse nuestras pinturas aquí en nuestro papel. Así que vamos a moverlas y conseguimos aquí la pintura de fusión. No voy a olvidar que es un color tan bonito. También sacará alguna otra marca para la parte superior, tal vez hacer marcas Me gustan mucho estos, crear un color, carbones fornidos Y así podría ser divertido solo comenzar nuestra página. Y he vuelto a poner un trozo de nuestro papel de acuarela Stonehenge, Aqua cold press, porque eso es lo que he usado a lo largo toda la clase y lo acabo de pegar en seis secciones iguales para hacer esto Y podría volver a estar arriba y hacer más marcas Simplemente es muy interesante simplemente poner en marcha el papel. A veces trato esto como una pieza grande. A veces me trataban como seis pedacitos. Realmente no importa. Es simplemente divertido empezar. Y no estoy pensando demasiado en la composición y cosas así. En este punto. En este punto estoy pensando, vamos a pintar y divertirnos un poco. Bien, déjame ponerlos a un lado. Y tengo el paño de microfibra a mano aquí en mi sala de arte. Me permite sacar cosas calcáreas mis dedos sin ir a lavarme Y ahora no voy a tener miedo de que esté poniendo cosas rojas por todas partes que no pretendía. Ahora otro aspecto divertido de hacer algo como el carbón debajo, solo para mostrarte es que son solubles en agua. Así que podría regresar con mi pincel y cambiar eso para hacer algunas cosas más. Es muy bonito cuando lo haces de esa manera, es como una marca dentro de alguna acuarela, casi, pero es realmente delicioso manchar un poco con un poco de agua Ahí vamos, así. Bien, entonces voy a estar usando mi filbert, Umbria, cepillo Princeton de cinco octavos de pulgada probablemente para mucho de esto Abres ese verde. Y entonces sólo voy a mirar y ver como ¿por dónde quiero empezar? ¿Cuáles son mis colores favoritos? ¿Cuál es mi color menos favorito? Entonces, cualquiera que sea tu menos favorito, tal vez usa esa última o en la menor cantidad que puedas O, ya sabes, podríamos tratarlas como seis piezas diferentes y dejar que un color diferente sea dominante en cada una. Podríamos tratar esto como una pieza grande y simplemente pintarla por todas partes y luego ver qué obtenemos cuando pelamos la cinta. Donde podríamos hacer como una pequeña colección de todas las piezas similares en el mismo colorway Hay muchas opciones diferentes para ti en cómo te acercas a pintar las piezas divididas. Y solo estoy tratando de sacar algo de pintura del camino ahí. Bien. Así que un poco de relleno como el verde es mi menos favorito A lo mejor si fuera un negro verde, no solo negro porque extra, después de juntar los colores, somos libres de jugar. Podemos simplemente ir por la manera que queramos ir. Ahora bien, lo que tengo aquí al lado de esto es claro gesso Y me gusta mezclar la pintura con Jesse porque numero uno, hace que sea mas fácil numero a lo hace arenoso para que puedas marcar make on top Entonces me gusta el me gusta eso Y cada uno podrías empezar un poco diferente, como tal vez en los bordes, tal vez esto viniendo de los centros y solo ver, ya sabes, cuando terminemos, ¿qué composiciones te gustaron realmente? El mejor? Así que es un poco divertido experimentar ahí con la composición y donde colocas la pintura. Entonces empiezas a ponerte muy bien con cómo te gusta hacer tus pequeños resúmenes Porque entonces podrías meterte en quien me gusta empezando por los bordes, que aquí es donde me gusta empezar para que sí me veas probablemente hacer eso mucho porque es como que no lo sé, te arranca no centrado, lo cual me gusta eso porque poner tu tema directamente en el centro de tu papel no es muy interesante para un composición. Ya ves cómo está claro. Gesso solo hace que esa pintura vaya. No me encantó. Lo hace mapas, así que no es súper brillante. Hola, eso al respecto. Me gusta la pintura mate. Sí, sólo empieza a jugar. Pon ese primer color ahí. Es posible que tengas un par de pinceles a mano si quieres seguir usando ese color un poco más. Voy a sacar eso y sólo vamos a entrar aquí con un poco de amarillo. Y no tienes que encubrir lo que hicimos debajo. Como ver esto está brillando a través. Me encanta, me encanta que esté brillando. Quiero ver que a lo mejor hicimos algo por debajo. No estaba mi intención de dejar eso abajo y luego completamente tapado y nunca verlo. No me importa si conseguimos brillar a través de pedacitos de lo que pintamos debajo. Para eso está ahí. Es para añadirle las capas, la dimensión. Nos hizo superar nuestra parálisis de la página blanca, que es el objetivo principal. Pero también son marcas que parecen cosas interesantes. Y me gusta hacer más de uno a la vez. Entonces por eso siempre me ves trabajar en múltiplos. Porque cuando solo pintas una, si esa estuvo terrible todo el día, fue un terrible día de pintura. Pero si pintas muchos a la vez, entonces ese día fue un fantástico día de pintura porque un par de estos van a ser increíbles y un par de estos van a ser terribles. Y no te vas a quedar atascado con los terribles porque tenías algunos increíbles ahí dentro. Bien, entonces sí mezclé el verde y el negro. Los combinamos un poco. Va a ser mi oscuro contraste aquí, creo. Y sea cual sea el color que sea, ese es tu favorito. Aprovecha al máximo. Menos favorito, usa menos de ella. Pero ¿sabes qué? Nunca se sabe los colores que pensé que eran mis menos favoritos y algunas otras piezas terminaron haciendo la pieza completa. Entonces quiero que al menos dupliques los colores en cada una de tus piezas hoy en día, solo para decir que lo hiciste, aunque sea la pequeña marca más pequeña, pon un poquito en cada una de estas Y yo no me preocupa eso. Sólo voy a conseguir lo que voy a conseguir. Realmente no me importa dónde termine, que es como me gusta pintar. A mí me gusta ser espontáneo. A mí me gusta pensar un poco, ya sabes, ¿a dónde vamos a ir No es gran cosa para mí. No me voy a quedar atascado. Mira esa pintura mineral completamente diferente. Mirar y sentir. Eso me gusta porque es verdadera técnica mixta lo que termino haciendo cuando pinto con diferentes medios, que nunca se sabe que podría arruinar por completo tu pieza Pero si empiezas con el, ¿dónde voy a terminar? Actitud, sin saber con qué vas a terminar. Nada ha arruinado realmente. Estás como, oh, no me esperaba esto. Esa fue una sorpresa divertida. Eso es lo que me gusta. Deliciosas sorpresas. Y nunca se sabe con dónde voy a terminar cuando me siento a pintar. No es mi propósito. No es mi objetivo pintar algo específico y terminar en un lugar específico. Esa no es la forma en que creo. Tomemos un lápiz y hagamos algunas marcas a través de esta pintura húmeda. Y lo hago con el plomo hacia fuera para que si la pintura está mojada, simplemente arrastra un poco la Pero si la pintura está seca, entonces deja marca de lápiz. Y me gusta la marca de lápiz. Entonces me gusta raspar la pintura, pero también me gusta dejar marca de lápiz Y nuevamente, esto solo me está dando algunas capas interesantes a la pieza a medida que miramos y pensamos en lo que está pasando ahí. Bien, eso me gusta. Bien, ¿qué es lo que no usamos? No hemos usado el marrón, así que volvamos aquí y pongamos un poco de marrón. Es como cachorro marrón **** marrón. Y es pintura acrílica para poder volver y pintar encima de aquí. No es que esta sea nuestra final, final, final. De verdad es como un cachorro marrón. Bien, ahora, ahora echemos un vistazo a esto. Déjame sacar un poco más claro solo para que si no es un lío tan caliente en este momento, si no estás en un espacio donde estás pensando, quién me encanta eso o a quién es lo suficientemente bueno, me encanta. Vamos, llamemos a esto terminado. Si aún no estás en ese lugar, tal vez no tengas suficientes capas y puedas volver y agregar más a la parte superior de tus piezas. También un poco, ya sabes qué, ahora que he hecho algo de esto, también quiero un poco de blanco Voy a seguir adelante y hacer que ese blanco sea el gesso blanco Porque así era básicamente pintura acrílica con arena en ella. ¿Y si volvemos aquí? Oh, mira eso. ¿Y si volvemos a la cima con el blanco? Considero neutros blancos, negros , plateados y dorados Así que no tengas miedo modificar tus paletas de colores mientras trabajas El objetivo es que comiences con una paleta de colores antigua, vintage y deliciosa Pero no es necesariamente donde tienes que vivir y quedarte. Solo volvamos aquí con un poco más. A mí me encanta esto. Es solo para sacarte de esa zona de confort. Ese es el lugar donde a veces te quedas atascado. Solo quiero que experimentes y crezcas un poco lo que te gustaría hacer y tus habilidades y las herramientas que estás usando para hacerlo Y juega en algunas paletas de colores que simplemente nunca imaginaste que alguna vez te gustaría o considerarías. Ese es mi objetivo. Quiero que te diviertas y experimentes. Y esto solo fue un punto de partida con estas paletas de colores que encontramos en telas históricas Pero si quieres mantenerte fiel al reto y hacer el color es exactamente definitivamente hazlo también. Se trata de tu propia práctica artística y experimentación. Un poco. Tenemos algunos líos calientes vamos y ahora estoy de acuerdo. Di, Oh Dios mío, bien, vamos a conseguir un poco de este verde. No queremos hacer esto con el verde y el blanco. Oh, mira eso. Hagámoslo otra vez. En realidad me gustó eso. Verde mezclado con el blanco. Tan increíble. Estoy contigo aquí. Es un desastre candente. Empiezo cada pintura pensando, ¿ voy a lograrlo? Este video, ¿alguna vez viste la luz del día? Y de alguna manera mágicamente lo hacemos. No sé lo increíble que es. Sólo sé valiente. Sigue agregando capas. Veamos dónde podemos terminar. Bien, algunos de estos son un poco locos. Y sí quiero poner algunas cosas encima para que podamos dibujar en parte superior con lo que sea que te gustaría dibujar en el ancho superior, ya sea ese color neo a crayones Mike vuelve aquí con algunas marcas de lápiz más. ¿Qué hice con mi pequeño lápiz handy-dandy? Aquí vamos. Podemos volver aquí con algunos pasteles, pasteles suaves o pasteles al óleo Volvamos por aquí y comencemos a hacer algunas marcas mientras tenemos pintura húmeda con la que trabajar Y entonces podemos pensar en lo que sigue. Oh, son estas líneas y cosas las que arrastraste por la pintura mostrando debajo de la pintura Eso es súper genial. Me sale un poco más. Allá afuera vamos. Oh si, mira, esto solo lo hace cuando tienes estos lugares extra interesantes para mirar y pensar, ¿qué es eso? Así me gustan los círculos. Hagamos algunos círculos sobre este. A mí me gusta. Bien, tenemos guiones, tenemos círculos ¿Qué más queremos? A lo mejor algunos cuadrados entrelazados. ¿Qué tal eso? Oh, súper divertido. Eso me gusta ahí mismo. Oh, eso es súper genial. Bien, tenemos que dejar que esto se seque por un momento. Entonces podemos ver ¿qué queremos poner encima de esto? 13. Tapiz de Grial Santo C1890 Marcos y acabado: Bien, estos son 98% secos. Y solo quería volver a visitar nuestras paletas de colores para que podamos ver cómo nos ha ido trabajando dentro de esta paleta de colores hasta ahora Y sé que hay un desastre candente. Solo vamos a agregar algunas capas más encima de eso. Pero solo quería volver a visitar la paleta de colores por un momento y algo así ¿Cómo lo hicimos? Y creo que lo hicimos bastante bien probando todos los colores y permaneciendo bastante cerca en la paleta de colores. Eso me encanta. Entonces ahora es el momento de que Marke haga en la cima. Puedes hacer eso con cualquiera de tus cosas de marca. Pero estoy pensando en mi mente, mejor quiero hacerlo con unos pasteles Y voy a tratar de sacar unos pasteles que aún permanecen dentro de nuestra paleta de colores Y solo déjame marcar y jugar encima de esto. Y luego cuando usas un pastel suave o cualquier palo calcáreo como el carbón o Yo sí los sello con el Fijador Pastel sobre pinturas acrílicas como esta No tienes que hacerlo, pero podría seguir manchándose. Así que incluso como una capa ligera sobre él los bloquearía un poco mejor. Y luego los guardo en fundas de plástico transparente con tal vez un trozo de papel encerado encima solo para evitar que se dañe. Entonces solo dándote ideas, no lo hacen Remate. Y luego cuando estoy trabajando con las cosas calcáreas, guardo el paño de microfibra alrededor para mantener mis dedos bastante limpios Entonces voy a empezar a sacar algunos de estos colores y quitar estas pinturas del camino. Para que pueda poner esto un poco más a un lado. Estos son todos los pasteles Sennelier. Eran del Half, la caja de Half Stick que puedes conseguir. Y puedes ponértelos. Puedes mojarlos con agua. Puedes untarlo con el dedo ahí, tan versátil encima de algo como esto También podríamos hacerlo, vamos a sacarlo mientras estoy pensando en ello. Déjame terminar de usar eso en este caso. Podrías hacer algo diferente en todos estos. Creo que es solo encontrar una obra de teatro y experimentar. Vamos, también podríamos usar los Neocolor dos crayones. No tienes que usar pasteles suaves ni nada de lo que esté usando Puedes usar lo que quieras. Como que saquemos. Veamos cuál es un poco ese Sam, cualquier color que tengamos uno en tu un poco así Son todos vamos a ver. ¿Qué tenemos? ¿ Y ese Green? No veo ese Verde. Oh, esto está un poco cerca. Hagamos esto. Esto es todo el tipo de verde de Brown ahí dentro. A ver si quisiéramos, cuál sería la diferencia. Dibujando en una pieza con una frente a la otra. Entonces hay una diferencia definitiva en la intensidad. Estos son mucho más intensos y brillantes y vívidos que estos. Sin embargo, estos no tienen que sellarlos, así que eso no tiene ventaja. Entonces pensé que definitivamente era interesante simplemente intentar ver qué nos gustaría. Y lo estoy haciendo como un bloque de color. Podrías hacer manchas de color, podrías hacer marcas Podrías dibujar en esta pieza. Como a lo mejor quiero tener algunas líneas interesantes y marcas así. Eso me encantó en realidad. Eso me gusta lo suficiente como para volver a hacerlo. Entonces estos son perfectos para escoger un color y hacer algunas líneas y marcas. Súper fondo. Y ya ves porque usamos eso, solo así tenemos suficiente arena que pintura para aferrarse a cualquier color que estemos tratando de ponerle encima, que normalmente no tendrías eso La pintura es acrílica, la pintura es plasticky, así no te daría esa Rejilla Mira éste. Todos somos de color delicioso, delicioso. creo que quiero hacer un poco más de Aunque creo que quiero hacer un poco más de ese green aquí afuera. A lo mejor quiero hacer un poco de escucha. Si tienes alguno que has perdido un poco un color ahí o tal vez no apareció porque mezclamos negro y verde Ya sabes, este podría ser el momento de agregar eso de nuevo ahí con el Pastel y conseguir ese color que tal vez te perdiste. Y los Pasteles van a todas partes. Así que tenlo en mente ya que estás teniendo Pastel, no te vueles el Pastel y todo lo que tienes que ir. Espera a que tengas todo tu Pastel un poco marcado en tu pieza Y luego levanta la pieza y golpéala y puedes ponerla como una toalla de papel y golpear todo ese polvo y eso evitará que contamine toda tu área de escritorio Había alguna clase que hice. Alguien es como tú no lo dejaste lo suficientemente claro. Realmente no perfeccionaste eso en. Entonces quiero que me escuches cuando digo esto, cualquier cosa que sea un polvo Puede ir a todas partes y contaminará tu espacio de trabajo Y quieres tratar de evitarlo si puedes. Pero sí, me fastidiaron su comentario porque estaban como, sé que dijiste esto pero supongo que no te creí. Acabo de empezar a reírme de la forma en que formularon que era hilarante Me encanta el verde. Pero no me encantó ya que porque estaba pintando y no es gracioso cómo cuando lo usas como un material diferente es de repente empieza a tomar un nuevo significado y estás como, Oh, me encanta en eso. Entonces esta es una manera de enfatizar algo de color. También es una forma de hacer algunas marcas. Quizá algún patrón. Mira eso. Mira eso hizo totalmente la pieza ahí mismo. Oh Dios mío. Qué trasero ahí mismo. Sabías que estoy loco. Sólo tienes que ir con él. Tienes que divertirte un poco mientras estás pintando. Esta es la forma en que me gusta pintar y divertirme. Diferentes artistas tienen diferentes estilos pequeños. Mío, mi estilo se trata de experimentar y tocar y tener algo de multa y solo ser un loco Uno de mis videos, alguien hizo un comentario de, oh, me encanta ver tus experimentos, pero veamos tu verdadero Arte. Y pensé que este es mi verdadero Arte. Experimentos es mi estilo. Incluso cuando hacía talleres de fotografía, me decidí por un proyecto personal que quería hacer. Y luego creé todo un taller a mi alrededor haciendo ese proyecto personal. Y solo te arrastré en el proyecto personal de lo que quiera que me sumerja profundamente A veces eso eran flores o macro o bodegones. Y así incluso mi fotografía, se trataba de experimentar con diferentes temas y diferentes lentes Y lo he traído a todos mis Talleres de Arte. Se trata de experimentar con los suministros, que siempre he sido adicto a Art Y ahora los estoy usando todos mucho más que nunca antes. Porque me gusta experimentar. Y si digo bien, aquí hay una paleta de colores en la que quiero trabajar. Vamos a sacar colores que podamos hacer hicieron en esta paleta de colores. Entonces realmente me estoy metiendo en una sensación de Media Mixta me gusta la acuarela, me gusta la pintura acrílica Me gustan los pasteles. Me gustan, ya sabes, diferentes marcadores y pasta y oro y lo que sea, está ahí fuera. Mira este fue el más emocionante de los que me encantó. ¿Qué más tenemos aquí en nuestros pasteles? Mientras sacamos a los Pasteles. Podríamos volver con algo de negro. Si realmente quisiéramos afinar en alguna, alguna oscuridad, podríamos seguir adelante y hacer eso. Algunas personas son como, Oh, no es una obra de Arte hasta que tiene una mancha tu negro. Y yo estoy como, así limitante no seas, no seas así. Pero podemos conseguir hacer un poco un pequeño toque de negro y darle un poco de contraste y voz aquí Si quisiéramos. Un poco preguntándose este, hagámoslo un Marke Mira eso. Ese fue en realidad un bonito Marke de lo que pretendía. Un poco querido. Sí. Vayamos con Pat y yo estaba muy bien. Tal sorpresa. Pero vamos a ir con ella muy bonita. Bien. A lo mejor un poco de oscuridad por aquí. Y la única razón por la que saqué el apagón es porque está en nuestra paleta de colores Así que estamos en o paletas de colores todavía no lo estoy usando como neutro porque blanco y negro y oro y plata pensando que todos estos son un porque blanco y negro y oro y poco Esto fue en realidad entrar paleta de colores. Así que yay para nosotros por pegarnos en nuestra paleta de colores. Veré, ya sabes, me siento como si estuviera todo el camino hacia arriba. Solo ve con la corriente. No te preocupes por lo que vas a terminar. Y entonces todos los días es un buen día de pintura. Solía sentarme en mi mesa de pintura y me enojo tanto porque me gustaría hacer una obra maestra y no podía entender cómo llegar allí. Y tenía esa parálisis de página blanca y me quedaba atascada y bajaba un poco de color y entonces no sería lo que imaginaba en mi mente, debería haber sido. Y luego me levanté enojada y dejé mi mesa enojada. ¿Y no sabes cuántos años pasó eso en realidad? Y no sé en qué momento decidí que me encanta cortar Arte Podría haber sido algún proyecto aleatorio que hice. Y yo soy como, Oh Dios mío, esto me encanta tanto que entonces eso se convirtió en un elemento básico de mi creación. Y luego nodo, ningún día de Pintura fue un mal día porque puedo cortarlo y hacer otras cosas con él, sobre todo como piezas collages y esas cosas. Es la manera perfecta de conseguir cosas de collage. Tengo varias clases de collage en Skillshare. Si quieres sumergirte en eso, porque empiezo todo mi Arte ahora con la idea de que pueda cortar esto. Así que no importa si es algo increíble cuando terminamos o no. Siento como que quiero algo de esta acción de punto ahí mismo Entonces, ¿qué color va a funcionar mejor para darme algunos puntos? ¿Y qué pasa con este loco casi amarillo que estábamos usando como el ocre que ve ahora rompió eso Bien, entonces déjame mostrarte muy rápido cómo vamos a sacar a estos Pasteles de aquí sin hacer un lío de todo Tengo algunas toallas de tienda. Voy a seguir adelante. Y porque rompí ese Pastel en mi pieza, y seguiremos adelante y sacaremos todos estos Pasteles de aquí Y básicamente, recojo la pieza, solo me acerco mucho, toco la cinta y luego la dejo sola. Por supuesto, lo estoy poniendo por toda mi mesa aquí, así que aguanta. Un poco más desordenado cuando hablo al mismo tiempo. Pero ahora entonces podemos quitarnos todas nuestras piezas. Puedo limpiar la mesa con una toallita húmeda. Pero ahora tengo una superficie donde no estoy soplando mucho polvo. Y así intentemos no volver a hacer eso con el amarillo porque lo rompí todo, pero estoy sintiendo definitivamente puntos amarillos. Jajaja, totalmente lo que quería. Y puedes sacarlo afuera y volarlo bien después de que hayas terminado, si es necesario. Realmente me encantó este color aquí. Me pregunto si me encantaría un poco en el amarillo que está por aquí Ahora eso es un poco desviado de nuestra pieza de inspiración. Pero una vez que estés creando, ve a donde te lleve, está bien si te desvías súper Bon, oh Dios mío BCE. Esto es, esto es alguna cosa súper cariñosa como esa, como es. Bien. Así que ahora definitivamente tenemos un lío caliente. ¿Hay algo más que queramos hacerle a estos? Siento que no tuve suficiente ahí arriba o no lo sé. Siempre puedes separarlos y decidir más tarde si necesitas agregarle más. Porque acabo de hacer ese amarillo ahí. Podría sacarlo afuera y soplarlo, pero también podría hacer un último golpecito de los pasteles Y entonces definitivamente terminaría esto con el Spray de Acabado porque soy I Pastels por todas partes si no lo hiciera Ahí vamos. Excelente. En este punto. Un poco pensando, ¿cómo haríamos paleta de acuarela? Me encanta donde estamos. Quiero pelar la cinta y ver qué tengo y tal vez cortarlas. Así que definitivamente quiero todo el Pastel de mis dedos. Y si empiezas a pelar cinta, la cinta terroriza tu papel, consigue que tu oficio se acabe porque el calor liberará ese adhesivo Miras estos, nunca juzgues la pieza hasta que despegues la cinta. Oh Dios mío. Loco bueno. Estas son locas buenas. Como si ni siquiera estuviera esperando lo que conseguimos y están locamente buenos. Vamos a cortarlas porque quiero verle con un pequeño marco blanco alrededor. Oh Dios mío. Estos han resultado mucho mejor de lo que estaba pensando. Como un fantástico día de pintura. Vaca santa. Mira éste. Mira esa. Me encanta el rosa claro que sacamos cuando mezclo eso con ese rojo más oscuro. Y podemos girarlos y ver en qué dirección los amamos de verdad? Eso me encanta. Oh, éste. Estos dos, realmente el que pensé que iba a ser mi favorito probablemente no lo sea. Y estos que me pareció lío caliente. Oh, no, mira eso. Totalmente conseguí color donde no pretendía. Entonces ese es el inconveniente de cosas así. Pero déjame mostrarte. Si consigues algo en uno que eres como, amor, amor, volarlo, quítate todas estas cosas de los dedos. Consigue uno de estos que amasar gomas de borrar, estas gomas de borrar artistas Y tal vez puedas simplemente borrar esa parte que no te gustó. Eso se escapó en su búsqueda perder y puedes hacer que se muevan. No quise hacer eso. Y puedes tenerlos enmarcados hasta el color. Y entonces no vas a ver esta parte blanca. Pero sí me gusta verlo enmarcado con el blanco a su alrededor porque hace que parezca una pieza de arte real terminada. Esta es preciosa. Esta es preciosa. Mira esas lindas líneas de desplazamiento que no pretendía hacer Tan bonita y desplazándose totalmente hizo esa pieza. Mira éste. Me encanta esta línea que vaga perezosamente por ahí. Y se va un poco. Sigue adelante como te preguntas como, Oh, ¿qué hay ahí afuera? Seguía adelante. Me encanta ese. Éste, súper genial. No sé si está terminado con esta sección aquí. Y puedo darle la vuelta a diferentes direcciones para ver un poco así como así Para que esa que pudiera volver a visitar y agregar más marcas a esta que pensé que iba a ser Y bastante gracioso, estos tres son mis favoritos, y este no es el favorito pensé que iba a ser, pero sí me encanta. Otra vez. Última pieza. A mí me gustan estas piezas que vienen por aquí y se salen un poco del marco y estás pensando en lo que está pasando ahí fuera. Entonces tengo tres piezas que soy como, Bien, me gustan pero no las amo. Y tengo tres piezas que me encantan. Como que enmarcaría a estos tres aquí mismo. Y mira cómo nos fue con nuestra paleta de colores. Siempre DIVERTIDO verificar dos veces, para ver. ¿Nos mantuvimos fieles a los colores con los que originalmente estábamos trabajando? Dos, nos desviamos un poco de eso. ¿Y qué creamos? Y estos son, solo que en realidad piensan estos 3 estados mejor en esa paleta de colores y se puso un poco más oscuro, pero de todos modos lo amo. Espero que hayas tenido Fine aplicando en otra paleta de colores aquí desde el PDF. No puedo esperar a ver qué estás creando con estos. Y te veré de vuelta en clase. 14. Reflexiones finales: A lo largo del recorrido artístico en esta clase, hemos profundizado en el mundo de los textiles históricos, descubriendo el rico tapiz de colores que han adornado Al llegar al final de esta clase creativa, tomemos un momento para reflexionar sobre las notables obras de arte que hemos creado, las conexiones que hemos forjado entre el pasado y el presente. Cada pintura abstracta es un testimonio del poder de inspiración extraída de los tapices de errores pasados Tus paletas de colores y pinceladas únicas han dado nueva vida a la historia a medida que las emociones e impresiones evocadas por las antiguas obras maestras encuentran Estoy muy orgullosa de todos y cada uno para ti por abrazar este viaje con un corazón abierto y una mente curiosa Su dedicación y coraje artístico han hecho de esta clase una experiencia verdaderamente enriquecedora para todos Gracias por formar parte de esta extraordinaria exploración de la Historia del Arte y la expresión abstracta.