Cascadas - ¡Paisajes en gouache!

1. Introducción: Hola y bienvenidos a mi clase de Skillshare. Yo soy Simon, soy un artista de la India. nuestras interacciones anteriores, Pornuestras interacciones anteriores,quizá ya sepas cuánto me encanta pintar paisajes y experimentar con diversos medios. Podrás consultar mis obras de arte en Instagram. Voy por el nombre agua se enfría. Bueno, muchos de ustedes no obtendrán más sesiones sobre paisajes kársticos. Entonces aquí estoy con la, otra clase. En esta clase, te estaré enseñando a anclar estas cosas de haz de cascada semi realistas. A la par de las cascadas, también aprenderás muchos otros elementos, consejos y trucos que también se pueden aplicar en otros paisajes. Aplicar la técnica correcta en el lugar correcto es una de las claves para llevar al término de esta clase. Esto también tiene como objetivo aumentar tu confianza en intentar los paisajes semirealistas. A pesar de que las pinturas parecen complejas, se descompone en pasos más simples y realizables. Entonces, sin más demora, empecemos con la clase. No puedo esperar a ver sus proyectos de clase. 2. Acerca de la clase: Esta clase va a cubrir todos los detalles minuciosos. Podría parecer un poco prestar la sesión, pero será divertido y fácil de seguir. explicarán las técnicas en muro a medida que avanzamos a lo largo. Anteriormente he publicado otra clase sobre conceptos básicos de gosh, si eres nuevo en este medio, te sugiero que pases por la clase de nivel principiante en mi perfil de Skillshare. En el siguiente capítulo, vamos a echar un vistazo a los suministros de arte que necesitaríamos para la clase. 3. Materiales de arte: Por lo que antes de empezar la clase, te guiaré por todos los suministros que estaré usando en la clase. No es necesario tener los mismos suministros. Puedes ir con cualquier cosa que ya tengas. Entonces empecemos primero con los papeles. Estaré usando Gross condujo 250 GSM papel medio mixto. Tiene una textura lisa la cual es ideal para lavar pinturas. Al venir a las pinturas, estaré usando Filosofía del Arte, gosh pins. Tiene ocho en callosum lo usaré también un amplio gosh 2k separado. Entonces necesitaríamos una paleta de mezcla para mezclar los colores. Entonces iré con un trozo de vidrio, mezcle los colores. Esto es del viejo marco de fotos que ya tenía. Un lápiz para bocetos y cinta de enmascaramiento. Soy de cartón para apalear a la gente. Hasta lo puedes bajar el papel sobre la mesa misma. ¿ Quién tiene uno para limpiar los cepillos? Aquí te dejamos los pinceles que necesitarías para la clase. Puedes ir con cualquier tamaño similar. Está bien, así que empecemos. 4. Proyecto de agua #1: Hola otra vez. Bienvenido a la clase de cascada de squash. Tengamos una visión general de la pintura. Tenemos un hermoso cielo brillante con nubes que son un par de pájaros volando en el cielo. Después tenemos las cascadas como principal elemento focal que son clips más oscuros a ambos lados de las cascadas y por encima de los acantilados se encuentra la densa línea de árboles. Es un día soleado brillante, ahí que los árboles estén iluminados por el sol. Hay salpicaduras de agua creadas por lo falso, que a su vez crea las ondas en el agua. Y entonces tenemos rocas parcialmente sumergidas en la alberca de agua. Y algunos para mí, ondulaciones en el agua. Eso es todo sobre la visión general. hoy, pintemos el primer cuadro en los CDs de cascada. Empezaremos con asegurar el papel herméticamente usando cinta adhesiva. Esto se hace para evitar aguas el pin que podría ir papel lub-dub mientras pinta. Alternativamente, podemos utilizar bloque de papel donde todos los lados están pegados. A continuación, marcaremos la composición de la pintura usando un lápiz. Por lo que hacia la mitad del papel, dibujaremos una línea ligeramente llamada. Estos serán los pasos de la cascada. Justo encima de esta línea, dibujaremos un código paralelo invertido. Entonces este será el acantilado. Y en el centro de este acantilado, dibujaremos la estructura del agua hierve. En la parte superior de esta zona. Pintarán los árboles. Por ahora, marcaré más o menos la formación. Se trata de las líneas de lápiz en la cresta y la base de las cascadas. Aquí no encontramos ninguna marca de lápiz, así que simplemente borrarla. Yo escribiré. Entonces empecemos con el cuadro. Estaré explicando sus técnicas mientras pintamos a lo largo. Empezar más no tiene que preocuparse. Serás atrapado como. Y cuando procedemos con la clase un comienzo posterior a pintar el cielo. Escogeremos el azul ultramarino para el cielo. Por lo que iremos con técnica húmeda sobre húmeda. Estoy aplicando agua limpia en el papel usando mi cepillo redondo. Puedes usar un pincel plano o cualquier otro cepillo grande que tengas. Tenga en cuenta que el papel no debe ser demasiado acuoso para esto. A continuación, usaremos pasadores diluidos en la relación dos es 23. Ver partes de agua y dos partes de la española. Aplica esta mezcla sobre la superficie húmeda. Ahora, mojado-on-wet da un bonito fondo suave. Dejar conscientemente algunos parches blancos en el medio para representar nubes blancas en el cielo. Continuando, pintaremos los acantilados que rodean la cascada. Por lo que estoy eligiendo el negro como capa base. Siéntete libre de elegir cualquier tono más oscuro como alternativa. Eso dice técnica húmeda sobre seca en lavado, usaremos TPN de consistencia media para bloquear el área. Para agregar más detalles sobre el acantilado, la capa primaria necesita estar seca. Si estás intentando agregar detalles mientras el papel está mojado, no lograrás los resultados requeridos. Por lo tanto, ten presente eso. El tiempo es un factor importante al pintar. Brecha en el centro, que más tarde forma cascadas superiores. A continuación pintaremos los árboles en la parte superior de los glifos. Usa dopaje los árboles tú, o puedes usar cualquier verde oscuro que tengas. Si solo tienes verde de gama media, entonces puedes hacer negro o gris de Payne para conseguir su tono verde más oscuro. Está bien, así que voy a tocar suavemente mi pincel y hacer la forma de los árboles. Los árboles y la pintura negra para mostrar algunas sombras. Cuando la luz cae sobre el dosel de los árboles. resto de los árboles se ven más oscuros. Entonces para esta zona de dosel, que es área iluminada por el sol, Realmente hemos hecho un bajo, lo que nos da un color verde más claro. Por lo que aquí aplicamos el verde Slido en el piano para crear nuestro efecto iluminado por el sol. Dejaremos que se seque por algún tiempo para que podamos agregar más detalles más adelante. A continuación, volvamos al acantilado para añadir algunos detalles adicionales. Sombra de marrón o sido Tiana, cualquier color marrón hace que se volviera negro o marrón oscuro mezclar diminutas líneas en el acantilado para crear una textura. Puedes referirte a las fotos en internet y probar diferentes tipos de texturas. También añadiré algunas líneas negras para la profundidad y las sombras. Si observas que estos rezagan el contraste y el drama correctos, tener el equilibrio adecuado de sombras y luces es tan importante. Entonces si te pierdes esa parte, tu pintura podría aparecer 2D. Entonces aquí estoy agregando las sombras bajo el dosel usando color negro. Esto sumará un sentido de profundidad y dimensión que estamos buscando. Y las sombras en la parte superior también. A continuación, trivial, añade algunos reflejos en los acantilados. Entonces para esto, están tranquilos y lo mezclan con marrón. Estoy usando el marrón que ya está en mi paleta. Entonces toma esta mezcla y pinta líneas en el acantilado. Por lo que a partir de ahora, podría parecer más oscuro, pero a medida que se seca, aparecerá un color mucho más claro. Después añadiré algunos trazos finos usando negro para crear las zonas más oscuras en el acantilado. A continuación vamos a pintar algunos pastos más pequeños y arbustos en los acantilados usando un color verde más oscuro. Solo tienes que atascar el pincel para lograr la impresión de los pastos. Ahora pintemos en la base del pulso, los colores requeridos, azul persa, negro y blanco. Aquí voy con la técnica húmeda sobre seca, es decir pintura húmeda sobre papel seco. El color correcto mezclando azul y negro. El color en esta zona necesita aparecer más oscuro cuando se compara con el de las áreas hacia más a falso. Tratando de mezclar el tipo correcto de azul aquí. Por lo que estaremos pintando las áreas más claras, la dinámica del azul y blanco prusiano. Tener diferentes valores tonales de efecto graduado azul océano en el agua. Entonces si observas el primer plano, son el ADR hacia el mirador aparece más oscuro. Y la idea es, y la zona hacia lo que es de color azul más claro. Por lo que está este efectos graduados de peso a azul más oscuro. A continuación añadiremos una sensación de profundidad en las cascadas. Iremos con pintura de color azul más claro, algunas líneas diminutas en las cascadas. Cuando la presión baja es más, el agua se ve más blanquecina en APRN. Siempre hay chapoteo y aspersión de aguero touchdown. Por lo que usando pintura blanca, rociaremos algunas gotitas. A continuación añadiremos las ondas en el agua utilizando diferentes valores tonales de azul. La cascada descendente necesita tener más dimensión. Por lo que agregaremos pintura gris en los bordes de la cascada para lograr el efecto requerido. Comencemos las gotas de pantano salado y las rocas. Usaremos pintura negra. Sigo capa base. Entonces la forma de las rocas. Mientras tanto, arreglemos aquellas partes que hicieron alguna mejora. A pesar de que antes hemos aplicado los colores más oscuros, esta capa en particular todavía se ve marrón después del drenaje. Por suerte podemos agregar múltiples capas en gosh. Por lo que volveré a aplicar frijoles negros. squash nos da la flexibilidad de ambos acrílicos al tiempo que mantiene la estética de lo que los colores. Por lo que debería, vamos a tratar de mejorar los elementos que ya están pintados. Después pintaremos algunas ramas entre el follaje. Utiliza un pincel de forro fino para pintar las ramas. Ya que se trata de una pintura de menor tamaño. Por lo que es bueno si tienes un pincel fino para pintar las ramas. No tienes que preocuparte por crear las remodelaciones exactas tus algunas líneas diminutas en diferentes direcciones harán el truco. A continuación, añadiremos algunas hojas más ligeras. Estás ahí al azar. Por lo que la capa base de las rocas parece ya seca. Es hora de pintar aquí algunos aspectos destacados. Por lo que vamos a añadir algunos trazos más ligeros en las rocas. Los aspectos más destacados dependen de la dirección de la luz que caiga sobre este tema. Por lo que aquí vamos a suponer que la luz está cayendo de la parte alta. Por lo que fijaremos el área superior más claro en color, y luego agregaremos las sombras en la parte inferior. Se puede ir en diferentes colores por las rocas. Por lo que aquí puedes crear un gradiente de claro a oscuro. Zona superior siendo la zona más clara y mortem siendo la más oscura. Por lo que en el medio debes tener un tono medio. Por lo que para los tonos medios, puedes ir con número de fila gris o siena quemada en nuestra mezcla de todos estos colores. Estoy agregando en la parte superior de las rocas para representar los aspectos más destacados. También tendremos que sumar el reflejo de las rocas en el agua. Por lo que vamos a añadir algo de color más oscuro. Añade algunas líneas diminutas creando una impresión de las sombras. Tenemos. Gira las rocas, el agua, el agua en el cuerpo de agua alrededor de estos ADR. Tendremos algún tipo de repulsa para mí. Por lo que vamos a anclar eso usando el color blanco. Simplemente aplica algunas líneas diminutas. Ahora en la cresta de la cascada que esta parte superior, añadiremos algunos colores más oscuros para crear una separación entre el cielo y el agua. Por lo que en Gosh, sido seres o líder, las capas iniciales serán pintadas usando técnica húmeda sobre húmeda. Los elementos posteriores como los detalles y la adición de reflejos y sombras se harán utilizando la propia técnica húmeda sobre seca. Podría haber numerosas formas de pintarlo, pero esta es la técnica que sigo. Está bien, así que déjame añadir unos pájaros en el cielo. Esto es puramente opcional. Siempre me encantó pretender sin embargo. Algunas tablas admirando la vista. Al igual que los humanos, la naturaleza les pertenece a calificar. En una nota al margen, tengo toda una clase enseñando diferentes poses de aves en vuelo. Siéntase libre de comprobarlo. En este punto, prefiero ver mi pintura desde lejos y descifré las partes que hay que arreglar que necesitan alguna corrección. Con mi experiencia, puedo decirles que ninguna flexión está completa sin estos retoques. Este cuadro parece completo. Entonces vamos ahora, satisfaciendo vidas de humor, la cinta de enmascaramiento y y en esta sesión, arriba. Ahí vas. Este es el look final del cuadro. Ojalá te divirtieras sesión de aprendizaje conmigo. Entonces sí, te veré en mi próximo proyecto de clase. 5. Proyecto de agua n.2: Hola y bienvenidos al segundo proyecto de la clase sobre teorías de cascada. Ya he dominado lados del papel usando cinta adhesiva. En nuestro proyecto anterior, he explicado el proceso de enmascaramiento. Se puede hacer referencia a lo mismo. Tengamos una visión general del pin en y de la parte superior. Tenemos un cielo sombrío con menos pájaros volando por debajo del cual tenemos una masa terrestre con los árboles viejos. En la porción media, tenemos caídas de aguas poco profundas descendentes contra la estructura de roca negra. Por lo que aquí tenemos textura horizontal en las rocas. Más abajo. El agua fluye para formar un arroyo estrecho. El arroyo tiene algunas en parte, por lo que la mayoría de las drogas a ambos lados del arroyo que es verde exuberante para nuestra tarde. Marquemos la composición del cuadro con un lápiz. Dibujaremos líneas horizontales en la mitad superior del papel. Estas líneas representan la roca contra la que fluye hasta cascada. A continuación dibujaremos los contornos para el arroyo. Se inicia desde la base de las cascadas y se extiende hacia el observador o el mirador. En el fondo. Dibujaremos árboles de diferentes tamaños. En el centro, dibujaremos el contorno de lo que es una lámina. Empecemos con pintar las rocas. Entonces déjame hacer algún umber quemado con azul y blanco ultramarino para lograr un tono grisáceo cálido. También agrega un toque de complemento a la luna que estamos tratando de poner en el cuadro. Siéntete libre de añadir negro si quieres, o sombra más oscura. Pintar la roca con esta mezcla debe aplicar esta mezcla de color o inclinar el lado del área paralela. Y evitar pintar en el único área que hemos resuelto. Dejar en blanco el espacio vertical en el centro para acomodar la cascada. Muy bien, a continuación pintaremos el cielo. Entonces vamos con una mezcla de colores muy clara. Entonces haremos unos ocres amarillos y blancos. En esto. Añadiré un poco para sacarnos de portaobjetos basándonos en tobogán. Esto hace en la parte superior del papel. Estoy usando mi pincel angular. Incluso puedes ir con un cepillo plano o un cepillo redondo grande. Cualquier cosa que hayas requerido para difundir los colores. Esa parte superior estará más saturada que la parte inferior del cielo. Por lo tanto, usa agua para dar un bonito efecto de gradiente. Por lo que hemos pintado la capa base para el cielo. Entonces mientras el papel está mojado, hay buen momento para agregar algunas nubes. Agrega una pequeña cantidad de gris a la mezcla existente. Y luego cuando esto, pintaremos las nubes para algún detalle. Nubes diminutas. Voy a cambiar a mi talla dos técnica de pincel redondo utilizada para agregar las nubes está mojado sobre mojado. A pesar de que este no es el elemento focal de la pintura, por lo que puedes saltarlo totalmente. Si no te interesa también. En las nubes. Incluso puedes tener un lavado plano Efecto graduado en el cielo. Eso también será suficiente. Se lo dejaremos a tu y pasaremos a nuestro siguiente elemento. A continuación, vamos a ir adelante a doler el arroyo. Aquí estaremos usando técnica húmeda sobre húmeda. Aplicar agua llana entre los límites del arroyo. Aplicando agua para seguir mojada sobre técnica húmeda. Esto ayuda a que los colores se extiendan realmente bien en el papel. El color que estaremos usando es una mezcla de azul ultramarino o morado y algunos negros para valores correctos solo. Entonces estaré usando una mezcla muy diluida de esta pintura y aplicaré en los bordes, dejando atrás la parte media del arroyo vacía para formar el reflejo del cielo arriba. Pero hazlo más dramático, aplica concentrado a lo largo de los bordes. Saliendo de las esquinas son los hombres y el dolor de la esquina con el fin de crear un efecto ondulado. A continuación, trabajaremos en los pastos verdes a ambos lados del arroyo. Para la capa base, prepara una mezcla de negro y verde. Añade un poquito de ocre amarillo para añadir un cálido. No es necesario marcar la capa base. ¿ Podríamos diluir también? Porque estaremos agregando más detalles más adelante. Apliquemos esto a ambos lados del arroyo. Una vez hecho, lo dejaremos secar. Más detalles sobre las rocas. Tu pincel suavemente para crear una impresión o gafas de sol con una buena cantidad de solo frijoles negros. Aplicar líneas punteadas a lo largo de las rocas. Entonces aquí estoy aplicando líneas horizontales. Por lo que esta roca tiene la textura horizontal a ella. A mí me gusta el del capítulo anterior donde teníamos rayas horizontales en mirada izquierda. Deslízate sobre el pincel al azar. Con el fin de lograr una textura aleatoria. Teniendo en cuenta que las pinceladas necesitan leerlas. Si no Dre. Esta es básicamente técnica de pincel seco. Siéntase libre de revisar la clase de lavado donde he explicado todas las técnicas a detalle. Tendremos que crear esa textura a ambos lados de las láminas. Está bien. De acuerdo, Limitaremos su por ahora y pasaremos a pintar las cascadas. Es hora de caminar sobre el propio volumen de agua. Por lo tanto, aplica pintura blanca gruesa a lo largo de las cascadas. Aquí es muy importante la dirección del trazo del pincel. Estoy agregando algo de pintura blanca extra alrededor de las cascadas. Los árboles al fondo o roca. Entonces primero, la línea de base para los árboles usando. A continuación mezclaremos el negro con el verde tenue. Por lo que aquí trataremos de agregar un sentido de dimensión dabbing el conjunto de pintura áreas aleatorias. Entonces pintaremos árboles de todo tipo de formas. Tengo una clase detallada sobre sólo pintar los árboles. Allí puedes encontrar tu inspiración. Oye, pintaremos los pinos de uno a la vez. Todo lo que tienes que hacer es aplicar trazos de pincel en zigzaguear para sugerir las ramas del pino y las hojas. También agrega algunos árboles desnudos en el medio. Estamos pintando si es de árboles que eres, por lo que puedes agregar en tu tipo de árboles favorito que quieras. Ya que es un papel de menor tamaño. Por lo que te sugeriré que vayas con un pincel redondo fino o más pequeño para conseguir un buen descanso o tres formas. Ahora agreguemos el follaje es dabbing el pincel. Estoy usando un cepillo redondo talla dos. Aquí, simplemente estoy agregando algo de color negro en las esquinas. Esto actuará como los rellenos. No tienes que definir iniciar. Siéntete libre de cambiar el color del follaje si quieres. Pero ten presente la luna, ese método de colores o el inicio. Con el pincel fino, es más fácil trabajar en el que necesitaba. Lo dejaremos aquí por ahora y pasaremos a ser los pastos. Para que puedas seguirme conmigo mientras pinto estos árboles. Por ahora, quiero pintar direcciones. La capa base se ha secado. Entonces, permítanos más detalles. Estará usando pequeños trazos verdes más oscuros para los pastos. Se pueden variar los trazos de pincel para lograr una combinación de Tim. Tim hace la capa base. A continuación, mezclaré un poco de verde. A esta mezcla, aplicaremos las áreas aleatorias de agarre. Pintemos las rocas y los guijarros. Cadena. Use pinturas negras para el bloqueo de color. Con el bloqueo de color, obtienes una mejor idea de la forma y el tamaño. Los objetos que están más cerca del observador, IPO en tamaño. Esto es muy útil para separar el primer plano del segundo plano. También, juguemos algunas rocas en medio de las rocas que están más cerca de las cascadas aparecen más pequeñas y las que están más cerca del observador aparecen más grandes en tamaño. Podemos trabajar en reflejos y sombras. Lo dejaremos por ahora y volveremos a los árboles. Por lo que aquí necesitamos un naranja de densidad para los árboles. Entonces sumemos algo de follaje en medios aleatorios para crear un look concentrado como estrategia excepto verde y crear el follaje. Estaré mezclando esto con ocre negro y amarillo y dolor, diferentes valores tonales de verde para que podamos tener verde fresco y uno verde al mismo tiempo. Puedes agregar cualquier color que quieras. Nuevamente, ten presente lo más que vas a decir. Añadiré algunas líneas verticales rectas entre estos árboles para sugerir algunos troncos de árbol desnudos, rectos. Aquí, voy a añadir follaje arbóreo superpuesto para crear una sensación de profundidad. Y aplica algunos grifos aleatorios en los árboles para crear la línea del árbol. Estoy dabbing mi pincel redondo talla dos para crear una impresión del follaje, promediando dirección diferente estoy tratando de lograr y efecto irregular en los árboles. Yo me voy a llevar. Ya hay un color de ley en mi paleta. Entonces usaré estos colores para pintar el árbol para las edades. Ahora si hacemos tan rojo escarlata con verde savia, conseguiremos todo granate, de color rojo. Entonces con esta mezcla de colores, voy a pintar otro binario. Entonces vamos a tener unos árboles lícitos en el fondo. Entonces usaré un ocre amarillo para pintar un pino y usaré del mismo color al follaje de los árboles. Continuando, estaré creando para otras texturas en el área ROC usando color negro. Usa frijoles negros gruesos para crear suavemente la textura usando el efecto de pincel seco. Por lo que deslizaré suavemente mi pincel para crear una textura más oscura. No necesitas enfocarte en lograr exactamente la misma textura que la mía. Dado que las pinceladas están ligeramente controladas, posible que termines con una textura de aspecto similar. Para los gases, añadiremos algunas sombras usando color negro. Por lo que aquí otra vez, vamos a repetir los mismos trazos de pincel. Aquí cuando estoy pintando pastos de color negro, no quiere decir que los pastos sean negros. Simplemente significa que son las sombras las que están apareciendo como negras en la naturaleza. A continuación, seguiremos adelante y agregaremos algunos árboles de colores más oscuros a lo largo de la línea de base. Esto representará la sombra en la zona inferior, dejando un efecto más claro e iluminado por el sol en la parte superior de los árboles. También añadiré algo de follaje de color negro en los árboles. Por lo que en mis pinturas gouache, suelo volver a visitar los elementos de la pintura y añadir colores más oscuros y claros para equilibrar la composición y gestionar el contraste en la pintura. Involucrar tu pintura es un factor clave para mejorar tus habilidades de pintura. Esta práctica será de mucha ayuda cuando estés pintando por tu cuenta, como de las referencias o de tu imaginación. Ahora, sumemos algunos aspectos destacados en las gafas. Estaré usando verde claro. Al mezclar verde y amarillo. Usa esta mezcla de colores a los reflejos lambda. El pasto no tiene por qué estar fuera de formas perfectas. Con sólo crear impresión de los pastos será suficiente. Recuerda, la paleta limpia de pizarra se va a secar mucho más tarde de lo que está ocurriendo en este momento. Se podría pensar que no es lo suficientemente brillante. Por lo que terminarás sumando más una carga para que sea más ligero. Pero hay que transferir proceso y continuar con el mismo color. Solía cometer el mismo error durante mi etapa de aprendizaje. Añadiré más ellos a los greens para que sea más brillante. Pero cuando la pintura, correcto. Me daría cuenta de que es mucho más ligero de lo que había esperado que fuera. Por qué se comporta de manera diferente con diferentes temas. Algunos secos más claros y algunos secos más oscuros en color. A continuación se presentan los aspectos más destacados en las rocas y los guijarros. Ya que hemos pintado la capa base para rocas, necesitamos pintar los reflejos también, ¿verdad? Entonces vamos a aplicar los reflejos usando diferentes valores tonales de gris. Entonces estaré mezclando color blanco a negro o incluso puedes hacer tan morado, azul, y rojo. Por lo que eso también te dará un color más oscuro. El valor tonal del grado depende de la cantidad de blanco que agregues al color más oscuro. Por lo que en base a eso, aplicaremos. Por lo que en base a eso, aplicaremos colores más claros sobre las rocas. También, lo más destacado en las rocas depende de la dirección de la luz solar. A continuación, voy a añadir algunos puntos destacados sobre la droga principal usando el color gris más claro. Continuando, agreguemos pintura blanca en las cascadas. Pega pintura blanca aquí. Voy a llenar estos espacios vacíos con pintura blanca. Puedes hacer lo mismo o dejarlo en paz. Depende de ti. También lo aplicaré en los bordes del arroyo de agua, creando una especie de chispa. Para mí Efecto. Estoy aplicando la pintura a lo largo del límite del arroyo de agua. Continuando, vamos a sumar el reflejo de esta parte, Lisa, mayoría de las drogas en el agua y aplicar algunas líneas para que sea IPOS, como un reflejo de página de escritorio. Ahora es el momento de mejorar la pintura y hacer esas correcciones. Por lo que agrego algún color más oscuro entre los pastos. Haz algunos cambios menores aquí y allá. Añadamos algunas aves en el cielo. Si viste venir esto. Y ser tablas con formas básicas como podría ser una forma de V invertida. Por lo que tengo una clase detallada sobre tablas de pintura. Puedes sacar eso en mi perfil de Skillshare. A continuación, trivial, añade algunos guijarros en el arroyo. Entonces estaremos pintando estas formas más pequeñas. Pebbles en el arroyo. Muy bien, Ya hemos llegado a la conclusión de este cuadro. Quita la cinta de enmascaramiento, deja libre la obra de arte. Espero que hayan disfrutado viendo esta clase. Si has pintado junto conmigo, ve a compartir tus proyectos de clase bajo galería de Proyectos. Me encantaría ver tus recreaciones. Ahí vas. Este es el look final del cuadro. Te veré en el próximo proyecto de clase. 6. Proyecto de agua #3: Antes de empezar, tengamos una visión general del pin in. Estas cascadas se pueden clasificar como cascadas en cascada con dos niveles. En la parte superior tenemos el cielo con un toque de sábana de dulces. Después tenemos Cliff rodeando las cascadas. Vemos que son de dos niveles. Y el fondo lejano tenemos el primer nivel donde las cascadas se segmentan en múltiples equipos, que luego desciende hasta la cascada de primer plano, que es el tema principal aquí. Y la base tenemos enormes cantos rodados. Ahora al pie de las cascadas eso es un chapoteo de agua a su alrededor. Y esto a su vez crea una ondulación en la piscina. Cubriendo a este tipo desde cualquier lado tenemos árboles encima de esa hoja. Dado el color del cielo. Estamos tratando de traer un efecto fresco en los árboles. También, hay algunas rocas parcialmente sumergidas en el agua. Empecemos ahora con la impresión. Ya emparejé los lados del papel. En nuestro proyecto anterior, he explicado el proceso de enmascaramiento. Se puede hacer referencia a lo mismo. De acuerdo, vayamos al bosquejo. En primer lugar, dibujaremos la línea del horizonte. Después dibujaremos el contorno de los acantilados de manera escalonada. Marca, línea horizonte más corto acantilado más distante. A continuación algunos bocetos para los árboles que cubrirán la parte superior del acantilado. Marcar líneas a lo largo del acantilado para distinguir, para bosquejar algunas rocas en primer plano y añadir algunos bulldoze más cerca de falso. Entonces esta es una composición áspera. Agregaremos los detalles a medida que pintamos. Muy bien, empecemos con la pintura. Estaré explicando que las técnicas ya que pintamos junto con la enfermera no tienen por qué preocuparse. Serás atrapado como en cuando procedamos a la clase. Por lo que les vamos a recoger algunos azul ultramarino para el cielo. Aquí iremos con técnica húmeda sobre húmeda. Estoy aplicando agua limpia en el papel usando mi cepillo redondo. A continuación, utilizaremos estos pasadores diluidos en zonas aleatorias del cielo. Deja un poco de espacio en blanco para el cielo despejado. A continuación, para los acantilados, usemos el umber quemado como capa base. Igual cantidad de pintura y agua para mezclar. Pintura de consistencia media. Utiliza esta mezcla media para bloquear toda el área del PDF. Puedes ir con pinceladas horizontales o verticales. Deja que esta zona se seque. En tanto, hagamos girar que este acantilado agregando peso a la pintura existente. Esto ayuda a lograr un tono más claro a su distancia. Ya que esto es sólo una capa base y quiero que se juegue. Por lo que solo estoy corriendo mi cepillo sobre la superficie húmeda para eliminar los trazos desiguales del pincel. Después de la capa base, vamos a desarrollar textura en los acantilados en negro y mezclarla con marrón para nuestro tono más oscuro de marrón. Entonces esta mezcla más oscura, pintaremos la palabra víctima líneas discontinuas a lo largo de la clave. Marcador distinguidor entre estos. Las líneas discontinuas no deberían cruzar el Dios. Tampoco cruces los límites de onborded o por debajo. En el fondo del acantilado. Alrededor de estas calderas. Esta zona tiene que parecer más oscura y repetir lo mismo en los demás nucleófilos. Bueno, además de las líneas discontinuas, también puedes deslizar sin embargo, pincel para un tipo diferente de textura. El lote tiene que hacerse mientras la capa base está seca. A esto se le llama técnica de pincel seco. Pagando las zonas más oscuras alrededor de las cantos rodados. Por lo que se necesita hacer esta área. Seguimos el mismo método en el acantilado superior también, ya que habrá más árboles, sí. Por lo que tenemos que acomodar esas sombras. De ahí, estaré usando mezcla ligeramente más oscura de marrón. Que yo no quería negro a ella. El PR superior está más alejado del observador, están el mirador. Por lo que el pincel deslizante acaricia. Por lo que aquí vamos a añadir colores más oscuros cuando se comparan con el primer plano. Uno. Extra. Glifos. Lograr esto agregando líneas ligeramente más oscuras. La idea es evitar tener superficies planas y limpias en el acantilado. Así que sigue agregando estos trazos donde te sientas necesario. Especialmente detrás de las rocas y en la región inferior. Tener una combinación de tonos claros y oscuros realza la profundidad y dimensión en aunque proxeneo. El monte del distrito se ve llano comparativamente. Por lo tanto, añadamos otra capa de líneas más oscuras. Tenga en cuenta que la misma pintura oscura no se utiliza para acantilados más cercanos y distintos. Estaremos usando sombra más clara. Te estás moviendo. Pagaremos en las rocas al pie de las cascadas son lo que la capa de Gabe de estas rocas. Haremos un bloqueo de color rugoso para las sombras y los reflejos. Lograr las sombras y los reflejos correctos en las rocas puede ser un poco complicado. Entonces esto es solo para tener una idea de dónde necesitamos poner los colores correctos. Este paso se puede hacer usando cualquier color más oscuro. Entonces iré en marrón. Una vez que terminemos con esto, colocaremos los tonos más claros y oscuros, un lazo a bordo, y lo mezclaremos con azul ultramarino para lograr un gris azulado similar al tono gris de Payne. Ahora con este tono, crearemos múltiples valores tonales. Digamos gris más claro, gris medio tono y gris narco para los reflejos y sombras. Aplicar tono más claro en el área vacía de la roca. El rosa, lo más destacado. Obtendremos el tono más claro agregando blanco. Pero al siguiente, agrega el medio tono para nosotros. Entre la sombra y lo más destacado. En la parte inferior, sombra más oscura. El AC también trabajará aquí. A continuación vamos a volver a los acantilados y delineé algunas áreas para crear una separación. Después deja un gran algunas líneas horizontales para una sensación de sangría en el acantilado. Pasando adelante. Pero la parte alta del acantilado, vamos a añadir árboles densos y follaje. Estaremos usando pinturas verdes y negras profundas para esto. En las zonas interiores de los árboles. Más cerca del acantilado, habrá algunas sombras de los árboles. Usemos el negro para las sombras. Es posible que tengamos que pintar más capas, por lo que volveremos a esto más adelante. A continuación, pintaremos algunos parches de sombras en el acantilado. Posteriormente añadiremos los medios tonos en esto. Aquí te puedes imaginar que el tronco de los árboles está cubierto por los arbustos o está fuera del marco. Por lo que no te preocupes por crear remodelaciones perfectas. Tendríamos que considerarlo si el árbol es donde en primer plano están en el marco. La idea es crear los árboles de aspecto denso con el equilibrio adecuado de sombras y reflejos. Entonces podría sonar repetitivo, Albert, siento que estos son los elementos vitales de la pintura. A continuación, pintaremos algunas ramas en diferentes direcciones. Usa un pincel de punta fina para conseguir un fino y limpio que solo añadir algunos árboles y sus ramas alrededor de las esquinas tanto de los acantilados superior como inferior. No hay una posición fija. Puedes agregarlas en cualquier lugar que quieras. Pasando a las zonas altas, pintaremos el obeso preenlatado. Aquí iremos con tonos medio y más claros de verde. Estamos realmente hace blanco y verde para conseguir un tono más claro para pintar el dosel de los árboles. Y también tomar una pequeña cantidad de hecho un amarillo bajo o cadmio. Tenga en cuenta que esto es diferente al amarillo limón. Mezclado un poquito de amarillo cadmio para lograr un color verde salvia con el fin de lograr un efecto más fresco en el follaje. Dado que este sujeto tiene colonos, las marquesinas arbóreas deben reflejar lo mismo, es decir. debe evitar la luz solar, la fuerza brillante. Estas cositas nos ayudan a pintar un paisaje de aspecto natural. Cepillo adaptativo suavemente para crear reflejos en el follaje. Y el radio interior, confiamos en tonos medios de verde porque la luz es comparativamente menos a tu alrededor. También añadiremos algo de follaje en el acantilado inferior usando oscuro y claro. Poca tu pincel para crear estos diminuto follaje. Y una vez que tengamos este follaje y las hojas, necesitamos conectarlas a través de las ramas. Arbustos justo encima de los acantilados de fondo. Lo dejaremos por ahora y pasaremos a las otras partes del dopaje estando bajo acantilados distantes. Añadamos algunas líneas prominentes en viga redonda, que serán el color del acantilado. En las rocas, añade algunos reflejos y líneas más oscuras para evitar tener una superficie plana. Se puede buscar imágenes de rocas y rocas en Internet para obtener una mejor comprensión de las formas y perspectivas. Equilibrio correcto de reflejos y sombras. Estaremos sumando los aspectos más destacados en la zona superior y sombras en medios de Burdeos. Además, los reflejos y sombras dependen de la dirección de la luz solar. A continuación pintaremos la alberca de agua. El enfoque será similar al de los capítulos anteriores. Hacia el mirador, lo compartido necesita ser más oscuro. Entonces vayamos con pinturas negras en la parte inferior. A continuación, con la mezcla de verde profundo y negro. Ya hemos pintado sobre la capa negra. La idea es más ligera a medida que nos acercamos a lo falso. Por lo que por encima de esto pintaremos solo con Deep Dream. El área donde el agua toque la línea de elevación será pintada con sombra más clara. Por lo que aquí tratamos de lograr más ampliamente compartido agregando pintura blanca. Ahora tenemos un efecto graduado en la alberca de agua. Y nuestro nuevo egresado, esta zona pintada para crear una linda mezcla. A continuación agregaremos verde por los lados y los mezclaremos juntos. Mezclar da un bonito suave graduado. A continuación, seguiremos adelante y pintaremos las cascadas. Aplicar trazos hacia abajo usando esta mezcla gris más claro sobre el falso. A medida que nos movemos hacia abajo. No sé efecto salpicaduras a nuestros propios valores predeterminados, usando pintura blanca. Asegúrate de usar pintura blanca. Salpicar agua crea ondas en el agua. Con blanco y verde. Podemos agregar algunas ondulaciones en el agujero. Creo que el rechazo puede sacar un efecto dinámico en el agua. Estoy agregando guión si las líneas horizontales aquí usan valores tonales más oscuros de verde. A medida que avanzas hacia el mirador. Aumenta gradualmente la cantidad de negro con verde para obtener valores tonales más oscuros. Tenga en cuenta que los colores generalmente cuidaban después del secado. Por lo que podría necesitar volver a la pintura y agregar más detalles. Si se requiere. Volver a cantos rodados. Las rocas no son tan oscuras, así que agreguemos tonos más oscuros en las mismas áreas que antes. Como dije antes, algunos colores y secos. Por lo que podría tener que volver atrás y volver a agregar los mismos colores. En parte así la mayoría de las drogas en el agua. Primero la capa base. Ya hemos pintado rocas en los proyectos anteriores. Por lo que a estas alturas, ya debes estar familiarizado con todos los pasos. Una vez que la capa de base de datos esté casi seca, agregaremos los reflejos usando color gris. A continuación, añadiré algunos detalles sobre los acantilados y sobre el follaje. Ahora el repulso en primer plano será más oscuro, verde y negro para un tono más oscuro. Nuevamente, volvamos a las cascadas y añadamos algunos detalles. De acuerdo, pinta un poco de pintura blanca y agrega a las rocas para crear un efecto de ondulación blanca en el agua. Por lo que la beta está parpadeando. Puedes agregar pintura y luego mancharla con el dedo para crear un efecto hermoso. Además, agregaremos cascadas segmentadas no son sobre el por lo que es muy sencillo. Simplemente agrega pintura blanca y deja algunos espacios en el medio. Ahora alrededor de esta zona, añadiremos algunas líneas marrones para crear una sensación de profundidad y dimensión. Estamos casi cerca de completar el cuadro. En este punto, vamos a echar un vistazo al dominio de la pintura, a la mejora. Por lo que aquí podemos desarrollar algunos detalles agregando reflejos en los árboles usando un color verde más claro. Usaremos este tema, verde salvia que tenemos en la boleta. Regresando a papel de aluminio el avión mientras se ve plano. Por lo que agregaremos algunos detalles pintando algunos trazos con gris azulado en las láminas. Usa trazos verticales audaces aquí. Ya casi terminamos. Quitemos la cinta de enmascaramiento, está bien, Así que terminamos aquí. Pero hay una cosa más que quiero agregar, esa calle, necesito anteojos entre sus dos videos de t, ¿Qué? Los añadiremos usando verde. Entonces este es un paso opcional que solo quería crear. Distinguir entre dos láminas. Podrías ir con rocas negras o pastos más pequeños también. De acuerdo, entonces puedo llamarlo hecho ahora. Ojalá te divirtieras aprendiendo y pintando cascadas me alimentaron. Estoy esperando ansiosamente sus proyectos de clase en la galería de proyectos. Además, por favor comparta sus opiniones y comentarios sobre mi clase que me ayudarán a mejorar las clases en el futuro. Gracias y feliz.