Cárteres de vidrio con acuarela | Aprende luz y sombras en objetos translúcidos

1. Introducción a los mármoles de vidrio: Hola, soy Elisa. Mueren en italiano con un color que me apasiona nuestro Sketch todos los días. Creo que la práctica es el secreto para artistas exitosos. Hoy, estoy muy emocionada de presentarles mi nueva clase, que es una clase muy fácil, pero muy DIVERTIDA y efectiva. Porque el resultado que es muy, muy agradable. Estaremos pintando algunas canicas de vidrio, así que parece difícil No lo es para nada. Pero aprenderás muchas cosas. Entonces con esta clase, porque aprenderás cómo funcionan la luz y la sombra con los objetos de trasplante. Aprenderás a agregar reflejos al final de las sombras. Pero vamos a aprender una cosa importante que no hemos aprendido hasta ahora en mis clases, que está rezagada y la sombra con vidrio, que es diferente de un objeto opaco, está bastante ocupada Entonces estaremos pintando no sólo la luz que cruza las canicas de vidrio, yo, sino que también que calienta el lado opuesto del Entonces la sombra es lo opuesto a los objetos opacos. Será muy fácil uno. Así que pintamos juntos paso a paso, pero solo necesitas algunos suministros básicos son algunos objetos redondos que tienes alrededor de la casa. Colores vibrantes porque estos proyectan dos veces. Colores vibrantes, mucha pasión, algunas sonrisas y puedes pintar conmigo 2. Suministros para tu proyecto: Empecemos con Suministros. Lo primero que es la pieza de suministro más importante es el Papel. Necesitas un poco de papel de acuarela. Se puede utilizar cualquier papel, celulosa o algodón. Pero es importante que sea para acuarela. Voy a estar usando estos Fabriano 12th 64, que tiene el contenido de algodón apagado 25 por ciento, que es suficiente para, para este proyecto Recuerda, es mejor si es un robusto. Así que estos 300 GSM, es un tamaño A4 a 21 cm por 30 cm, así que es bastante grande, pero puedes hacerlo de cualquier tamaño que quieras. Entonces necesitarás, por supuesto, es acuarela de verano. Estoy usando mi paleta de Paul Rubens. Y esta es pintura que he exprimido de tubos por todas partes. Es muy fácil, hay algunos colores muy vibrantes porque usaremos colores vibrantes en este proyecto, no apagados. Si tienes un palé o algunos colores que te parecen particulares, particularmente vibrantes, ve con esos colores. Estaremos usando amarillos, rojos, azules. Realmente puedes elegir qué color vas a usar. Es tu elección. Entonces necesitamos algunos pinceles de acuarela. Voy a estar usando algunos Cepillos Redondos son de diferentes tamaños. Esta es también mucho tu preferencia. Los Pinceles Redondos son un maestro para este proyecto, pero de este tamaño, solo mantén a la mano diferentes tamaños y usarás el que creas que ese minorista es útil. También depende mucho del tamaño del papel. Entonces, cuanto más pequeño es el papel, más pequeño es el pincel redondo. Entonces necesitamos un lápiz, gafas, vasos pequeños de diferente tamaño para dibujar círculos, o pueden ser todos del mismo tamaño. Me gusta variar el tamaño. Papel de Cocina a vasos de agua. Mantuvo mis frascos muy sucios. Entonces sé esto para pintar porque pinto la Cocina y no las quiero, estas van al lavaplatos. Entonces mi familia debe saber que esto es para pintar. Por eso lo guardo para que use dos frascos, uno para agua limpia que uno para agua sucia. Entonces tengo un spray de agua opcional para reactivar tu pintura Y por último pero no menos importante, yo a pluma Posca para los aspectos más destacados finales O goulash blanco o un bolígrafo de gel blanco, si eres perfecto 3. Primera mano de acuarela: Bien, empiezo a colocar mis círculos así que tomo el vaso y el ancho depende. Dos, voy a colocar algunas rondas. Yo por ejemplo, jugaré lugar tres rondas, no en un orden en particular. Y otra, la beca con el vaso más pequeño. Puedes poner aún más si quieres. Entonces tal vez podamos poner uno aquí. Se pueden colocar muchos porque hay que esperar a que cada capa se seque. Entonces, si pones dos círculos más, es más fácil dejarlos secar antes de volver por Detalles. Y uno aquí. ¿Bien? Entonces esto es todo lo que necesitas para tu Sketch. Ahora tomo mi pincel mediano y empiezo con las canicas de vidrio que esta en la parte superior izquierda porque soy diestro y siempre pintan de esta manera para que no me manche cuando la muevo Yo no manche mis canicas de cristal. Si eres zurdo, comenzarás desde aquí Tenemos que decidir en este punto, la fuente de luz. Voy a poner aquí las fuentes de luz, lo que significa que aquí vamos a tener sombras. Y también tendremos unos mármoles de vidrio más oscuros en este lado, y los mármoles de vidrio más claros en este lado porque es, es transparente Si esto fuera opaco, tendríamos un lado más claro aquí y el lado más oscuro aquí. Pero con Glass es lo contrario. Empezamos porque la luz cruza el mármol. Tenemos un lado más oscuro aquí y el más claro aquí porque aquí es donde golpea la luz. Bien, entonces voy a empezar mojando mis primeras canicas y la dejaremos en ninguna tocó su círculo sin agua Entonces lo mojaré. ¿Y por qué? Si no dejas este círculo, no te preocupes, lo agregaremos más tarde con nuestro Wash U blanco, pero lo dejaré aquí. Se seca. Mientras que el papel se absorbe a través del agua. Rápidamente prepararé un poco de gris. Tenemos mi Ultramarin. Tomaré mi ultramarino, lo mezclaré con un poco de siena quemada Este es mi gris clásico. Agrega más azul si crees que necesitas más Azul. Y lo que hago por los mármoles de vidrio, al final, la toco, le agrego un toque de verde esmeralda Estos son demasiado fuertes. Entonces agrego de nuevo un poco de siena quemada y algo de Azul. Muy acuosa. Continúa hasta encontrar el tono perfecto. Se puede probar en una hoja de papel. Ligeramente más Azul. Bien. Creo que estamos Lo tenemos. Bien. Así que muy aguada. A lo mejor ya está demasiado seco, así que lo mojaré otra vez, dejando otra vez. Prueba por aquí, está seco. Y bajamos la suma. Aquí. Se le cayó un poco de gris. Y ahora puedo esparcirlo con mi pincel. Ahora voy a secar mi pincel y darle forma ligeramente. Absorbido. Entonces deja algo de blanco aquí. Y luego continúas el proceso con los siguientes, los siguientes círculos. Entonces yo ahora, ahora estoy mojando el siguiente, dejando el círculo de los intentos y dejando caer estos grises verdosos, absorbiendo el exceso de color Hacia el lado derecho. Aceleramos el proceso. Para los siguientes. Puedes encargarte de esto. También podrías secar la figura del área Papel de Cocina. Entonces, ¿obtuviste algunos momentos destacados? Bien, ahora dejamos que esto se seque y luego volvemos cuando está intentando 4. Segundo nivel de acuarela: Bien, ahora mis rondas de hoy empiezan a parecer Mármoles están casi secos. A lo mejor deberíamos esperar un poco más. Pero debido a que usamos pintura mucho más concentrada, confío en que no va a sangrar. Bien. Empiezo desde las primeras canicas de vidrio de este lado Y yo empezaría con los algunos vibrantes May Green. Éste. Dibujamos una especie de renuncia, que debería representar mis ojos de gato. Entonces comienzas con la punta de tu pincel. Debe ser un pincel muy puntiagudos. Y entonces haces una ola como esta. Entonces no esperas a que esto se seque. Y tomas, por ejemplo, el túnel de verano Azul. Y pondrás de este lado otras olas ligeramente tocándolo. Entonces van a desangrar en el otro. Entonces tú, con el mismo Phtalo Blue, dibujas estas pequeñas rayas siempre siguiendo la forma Pero luego una vez más, con lo seco, con el verde. Lo haré aquí y aquí. ¿Bien? Simplemente puedes ir como prefieras, un poco más aquí. También se puede reforzar la suma. Aquí. Aquí. Se puede jugar un poco mojado sobre mojado sobre las formas de ojo de gato. Entonces el punto se mueve al siguiente. Y para el siguiente, elegiré tal vez el mismo verde. Pero nosotros la dirección diferente. Y voy a poner un poco de amarillo, un poco de amarillo cálido. Sólo pelea así. Ahora elijo algo de Hooker verde. Y solo voy a dejar caer un poco aquí así. Y entonces necesitamos que cesemos con un poco de amarillo aquí. Aquí estamos. Tomemos, siempre uso un color de los mármoles de cristal anteriores y tú lo hiciste aquí Entonces usaré mi amarillo oscuro y haré mi ola. El tobogán. Nosotros ellos, por qué su barriga aquí. Ahora tomamos algunos, tomamos algunos Escarlata, algunos Escarlata Y esta vez no lo tocaría. Yo sólo voy a ir lado a lado. Pero aquí lo tocamos. Entonces voy a tener algunos, algunos juegos. Estoy jugando con las formas. Se puede refinar la forma. Se te puede dejar caer un poco. Ahora, vamos a la siguiente forma. Me quedo con el rojo una vez más. Y voy a poner un poco de azul con él. Mi Phtalo Blue y algunos más rojos. Aquí. Y vuelvo a jugar con algo de azul. A ver donde puedo ponerlo aquí. Puedo oscurecerme. Éste. Ha cometido un error aquí, así que voy a tratar de arreglarlo con agua limpia. Aunque no es tan fácil. Pero en cualquier caso vamos a tener sombra aquí, así que no es tan importante. Fije la forma aquí. Eso también tomará desde azul más oscuro, por ejemplo, Ultramarin, para simplemente jugar con un lado Bien. Ya está hecho. Ahora. Una vez más, este azul oscuro. ¿Cómo vas a caer un poco más este gato al que me formé? Por un lado. Voy a tomar ahora el amarillo, peligroso porque puede convertirse en Verde, pero está bien. Y en el sitio, bien. Voy a añadir un poco de naranja por un lado. Naranja naranja claro aquí para oscurecerlo. Lo mismo aquí. Para separar los desechos y algo que aquí no me gusta. Entonces voy a arreglar este. Yo lo arreglaría con aquí. Lo cubrimos con este blanco se vuelve morado aquí. Lo mismo aquí. Ahora dejamos que todo se seque 5. Sombras: Ahora aunque no esté completamente seco, no lo intentes en absoluto porque tenemos cinco. Mi caja. Podemos partir de, desde el primero que va a estar seco. Y luego cuando pasemos al último, esto también estará seco. Entonces tengo que volver a mezclar el algo de mi gris para sombra. Entonces necesito un poco de gris muy oscuro. Para gris muy oscuro, tomaré un poco de morado, agregaré algo de azul. Simplemente mezclo los colores que tengo en mi paleta. Mientras que Azul. Ahora necesito un poco de siena quemada. Azul. Así que para tener un oscuro, oscuro en realidad. Ok. Ahora con un poco de agua limpia, sacamos un óvalo de aquí. Esto terminó. Ten cuidado de no tocarla. Este Mármoles debe estar completamente seco. Creo que lo es. Usted acaba de tocar el exterior aquí. Así que los justos tocan los lados. Y luego tomas algo de tu color interior del color del ojo de gato. Por ejemplo, algunos más verdes. Y lo dejas caer en el medio. Aquí, así. Demasiado, los dejaré caer a todos. Estos grises en los costados. Abajo. Ahora que tengo el gris, también pondré sombra, como un pequeño trozo de sombra en este lado. Bien. Ahora vamos a los siguientes Mármoles. Este, voy a mojar un óvalo, no tiene que ser perfecto. Y luego me caeré así uno de talla. Y luego puedo tomar un poco de amarillo y dejarlo caer en el centro. Eso es fácil. Algunos verdes también. Lo mismo aquí. Que ella es una. Tomo mi nota como he mezclado. Ya ves, aunque el papel es solo del 25%, algodón funciona muy bien para este proyecto. Algunos, me llevo algunos. Sí, mucho en resumidor. También. Puedo agregar puedo agregar mi toque de sombra aquí. No estaba completamente seco, éste. Bien. Esperaremos hasta que este seco y luego lo perfeccionaremos. Regresa. Ahora, éste. Y último éste. Bien, si nosotros, debería ponerme verde. Ok, ahora dejamos que estos se sequen ahora, y luego empezamos a agregarlos 6. Detalles finales: Ahora podemos ver que los colores se están secando y se puede tener algún turno de secado, lo que significa que son menos vibrantes una vez secos. Así podemos añadir un poco más de color en el gato. Simplemente no realzo el brillo. Entonces voy a agregar más de este hermoso verde amarillento aquí Y aquí. Entonces puedo agregar algo de rojo aquí. El rojo lo tiene muy, muy importante mocos derechazos, tan vibrantes una vez secos Segunda capa de amarillo también. Puedo agregar algo de amarillo aquí y también algo de Verde aquí para equilibrar aquí, y es más amarillo. Y dejaría esta diapositiva, por favor. Esto es lo peor. Así que realmente necesito poner algunos aquí porque no me gusta para nada. Salió. Algunos bajos en el lado opuesto. Azul Ultramarino. Déjame ahora mismo estoy más feliz. Bien. ¿Querías dejar que estos se sequen? Tendré mi celular, pero nosotros la herramienta de calentamiento. Bien. Ahora debemos comprobar si estamos contentos con nuestras sombras. Y creo que poco a poco podemos oscurecer algunas partes. Así que tomaría debe estar completamente seca. Lo he intentado con la herramienta de calentamiento simplemente delicado para asegurarme con la parte posterior de tu dedo, nunca tocarlo con tus huellas dactilares, siempre con la De lo contrario corre el riesgo de dejar rastro. Entonces me llevo una multa. Asignar a Rusia. Tomo el gris que he usado para sombra. Añado un toque de verde esmeralda. Y poco a poco acentuamos el SIP. Y tal vez uno aquí. Y estos, voy a mezclarlo. Y lo hago por todas las canicas. Ahora dejamos que estos lo intenten de nuevo. A lo mejor podemos agregar Sombra. Usted lo mezcla. Ahora, esperamos hasta que la enfermedad se seque. Y agregaremos reflejos con nuestro bolígrafo Posca 7. Resaltado: Ahora, necesitamos agregar algunos aspectos destacados aquí en esta posición donde teníamos nuestro blanco original que se puede perder un poco. Solo hay que agitarlo muy bien. Tu pluma Posca. Entonces lo presionas. Aquí, está bien. Sólo lo paraste. Y luego también puedes encontrar alrededor de la forma aquí. Aquí. Aquí, tendremos otros puntos en este sitio. Tenemos que encontrar algunos puntos aquí contra el gato. De otra manera no mostraría lo mismo aquí. Siempre siga un patrón Redondo. No tienen que ser iguales en cada mármol de ahí dentro. Entonces el dar una sensación de algo no es lo suficientemente opaco. A ver. Bien. Apenas sensor a partir de ahora, mí, me gusta bastante. Simplemente borro mi papel y creo que ya terminé. 8. Cierre: Hola. Has pintado las canicas de vidrio conmigo paso a paso, pero espero que hayas tenido fan estoy seguro tu phon de cabeza, espero que subas tu proyecto en la galería para que otros alumnos puedan ver lo que pueden lograr con estas clases fáciles Y espero verte en mi próxima clase. No olvides etiquetarme en redes sociales. Si subes tus proyectos en Instagram, puedes encontrarme bajo mi nombre en Instagram, elisabetta food Y gracias por haber tomado esta clase conmigo. Y te veo. Minutos, cayó