Campo de entrenamiento sobre letras burbuja: ¡aprende a hacer lettering burbuja de la A a la Z!

1. ¡Hola!: letras a mano están calientes en este momento. No estoy seguro de cómo el Zoolander bromea feria en Skillshare, pero por eso empiezo con esto. Hola a todos. Mi nombre es Cindy Guentert-Baldo. Soy autor, soy podcaster, soy YouTuber, soy carta de mano, y soy ilustrador. Llevo cuatro años trabajando para mí mismo y construyendo mi negocio probablemente por seis o siete años en este punto, y también he tenido un par de clases aquí en Skillshare. Ahora, mientras estaba bromeando al principio de este video, realidad no estoy realmente letra manual está caliente en este momento. Es un pasatiempo que ha despegado. Tanta gente quiere aprender a mandar carta, tanta gente quiere ganar dinero haciendo letras a mano, hay tantas cosas que puedes hacer con ella. Tanto de la atención se ha centrado en la caligrafía moderna, esa letra de pincel inflable que ves por todo Instagram, por todos los carteles en las tiendas de artesanía. A los que dicen cosas como vivir, reír, amar. Creo que es bonito, creo que es caprichoso, y yo soy algo hábil en ello, pero en mis años de letras manuales, mi estilo favorito ha sido casi el polar opuesto a eso y eso es letras de burbuja. Adoro las letras de burbujas. Creo que es divertido, creo que es caricatura, creo que inyecta una sensación de diversión infantil, me recuerda a los años 80, me recuerda a los principios de los 90 cuando yo burbujearía en mis aglutinantes y todo de lo contrario. Lo uso en mi diario de bala, lo he usado en mis planificadores, he tenido pegatinas hechas de él. Simplemente me encanta y para mí, no consigue suficiente. Es el héroe no cantado de letras de mano que no consigue la obra que se merece. Por lo que para mi primera clase en profundidad de Skillshare sobre letras, decidí hacer el foco, mis letras de burbuja favoritas todo el día, todos los días, y así estamos llamando a esta burbuja letras Bootcamp. Te vamos a llevar de un newb absoluto a sentirte lo suficientemente hábil que con alguna práctica podrás hacerlo a mano alzada, eventualmente. Toma tiempo, no esperes salir de esta clase mágicamente freehanlo a menos que tengas mucha experiencia con las letras. De lo contrario, pero después de tomar esta clase, te sentirás seguro de que con alguna práctica podrás hacerlo a mano alzada y poder burbujear todas las cosas igual que hice justo después de que aprendí a hacerlo. En esta clase, vamos a hablar la diferencia entre letras manuales y escritura a mano. Estableceremos algunas prácticas óptimas practicando. Aprenderemos el alfabeto básico de letras de burbuja, cómo solapar letras para que puedas crear un efecto más 3D. Hablaremos de cómo colocar correctamente las sombras de gota, y cómo divertirnos un poco con las sombras de gota, y hablaremos algunos embellecimientos diferentes y destacados que puedes usar tanto en las letras, en las sombras de gota para hacerlas más divertidas y más personalizadas. Al final de esto, debes tener un profundo entendimiento de cómo burbujear letra, y cómo seguir practicándola para llegar a un punto donde puedas a mano alzada como quieras, incluyendo superposición, lo cual siempre es divertido para descifrar. Si te interesa aprender letras de burbujas, es para ti. Podrías ser un principiante en letras, podrías ser un viejo sombrero en ello, podrías hacerlo como profesión, podrías hacerlo por un hobby, podrías estar queriendo convertirlo en un ajetreo lateral y ganar algo de dinero con él. Si quieres mejorar en las letras de burbujas, te invito a unirte a mí en este Bootcamp de letras de burbuja, y creo que vamos a divertirnos mucho juntos. Entonces te veré en la primera lección. 2. SUMINISTROS: Hablemos de los materiales que vas a necesitar en este bootcamp. En primer lugar, hay tres paquetes de hojas de trabajo. Te dije que era un bootcamp. En la sección Proyectos y Recursos, hay un concepto básico para el alfabeto, hay un alfabeto superpuesto, y luego hay un montón de hojas de trabajo sobre sombras caídas. Vas a querer imprimir esos. Si estás trabajando digitalmente con un iPad y un lápiz en Procreate, entonces puedes descargarlos y subirlos a Procreate y utilizarlos allí. De lo contrario, vas a querer tenerlos para usar como referencia y práctica, tanto para el rastreo, como para revisar y ver si hay algo en lo que necesites un poco de trabajo extra. Estaré usando un lápiz, un borrador, un bolígrafo de línea fina, y estaré usando algunos marcadores. Puedes usar marcadores de resaltadores, lo que sea que tengas. Estaré usando Crayola Super Tips porque son una opción muy económica para agregar color y sombras a tus letras de burbuja. Un cuaderno de bocetos puede ser útil, así como algunas tarjetas doc para tu pieza final. Imprime tantas páginas de hojas de trabajo de práctica tanto como quieras. O si te ayuda, puedes utilizar papel gráfico para que tu práctica trabaje en consistencia de dimensionamiento. No sugiero que salgas y compres un montón de cosas nuevas, usa los materiales que ya tienes para practicar esto. Una de las cosas más grandes de las letras de burbujas es que no necesitas bolígrafos de lujo para hacerlo. Sí sugiero, para el marcador de línea fina, usar algo con una punta ligeramente más amplia. Si utilizas algo con una punta súper fina, la tambaleancia de tu mano aparecerá un poco más, mientras que un marcador de punta más amplio, tiendo a gusto un marcador de punta de sentido medio. Eso tiende a camuflar algunas de las temblores cuando primero estás aprendiendo a hacer esto. Ahora que hemos repasado los materiales, reúnalos, coge tus hojas de trabajo, y saltemos a la siguiente lección. 3. Escritura a mano vs. lettering a mano: Quiero tomarme un par de minutos aquí antes de meternos en las tuercas y pernos reales de letras para hablar de la diferencia entre escritura a mano y letras a mano. Creo que es un poco de cambio de paradigma que tienes que hacer en tu mente cuando estás aprendiendo a mandar letra, eso ayuda a descomponer algunas de las luchas que mucha gente tiene cuando empieza. Es decir, letras a mano no es escribir. Letras a mano es dibujar. Simple como eso. Con la escritura a mano, estás recogiendo un libro, estás escribiendo, ya sea que estés usando tu letra más bonita o letra de tu médico garabateado, estás escribiendo. Ese es el método que estás haciendo. Pero cuando dibujas algo, ya no estás pensando en las palabras que estás poniendo en papel, estás pensando en la forma y la forma de lo que estás dibujando o garabateando. así como se construyen las letras, especialmente las letras de burbuja. Porque las letras de burbuja no se crean con el mismo movimiento que utilizas cuando escribes a mano. Cuando estás aprendiendo letras de pincel, cuando estás aprendiendo otro tipo de letras, sí tienes cierta cantidad del movimiento, la memoria muscular que viene de la escritura a mano. Pero con letras de burbuja, es completamente diferente. No estás dibujando la carta, estás dibujando alrededor de la letra. Estás dibujando una burbuja alrededor del esqueleto interior de la letra. Si puedes mantener eso en tu cabeza cuando estás trabajando en esto, que estás aprendiendo nueva memoria muscular para dibujar 26 nuevas formas que no necesariamente sabías dibujar en el primer lugar, eso te ayudará a la hora de luchar con, esto debería ser fácil, ya sé escribir, pero no estás escribiendo, tu dibujo. Sólo ten eso en cuenta. Te ayudará, te lo prometo. 4. Crea una carta básica de Bubble: En esta lección, vamos a hablar de cómo crear una carta básica de burbuja. Podrás seguir junto con esta lección en la primera página de la hoja de cálculo de conceptos básicos que puedes encontrar en la sección de recursos. Como dije en lecciones anteriores, para crear una carta de burbuja estás rastreando. La forma más fácil de hacer eso es dibujar tu letra inicial, a que voy a referirme como el esqueleto con lápiz, y tú quieres darle algo de espacio extra. En lugar de solo un A estándar, quieres abrirlo para asegurarte de que haya suficiente espacio para rastrearlo. Una forma de crear una carta de burbuja sería entonces simplemente trazar alrededor de ella así, lo cual puedes hacer totalmente. Mi forma favorita de hacer letras de burbuja y la forma en que vamos a estar haciéndolas en esta clase de Skillshare en particular es hacer que un lado sea más hinchado que el otro. Le da un aspecto estilizado. En lugar de simplemente rastrearlo alrededor, hay una manera más fácil de poder calibrar qué forma quieres que sea la letra. Normalmente tiendo a hacer hinchado el lado izquierdo de mis letras. Notarás que con la práctica de letras te meterás en estas hojas de trabajo, pero puedes escoger cualquiera de los lados, a veces tienes que escoger un lado específico por la forma de la letra. No es gran cosa. Si tienes opción, asegúrate de mantenerte consistente y para mí, esa es la izquierda. Para empezar, lo que quiero hacer es dibujar un rectángulo gordo alrededor la rama izquierda aquí de la letra y voy a mantener los bordes de la misma suaves y redondeados. Yo voy a hacer lo mismo excepto voy a hacer el rectángulo que rodea esta rama de la A más skinnier. Ahora te darás cuenta que lo empecé dentro de la letra porque eventualmente, vamos a estar rastreando alrededor de ella, por eso estamos haciendo esto a lápiz para que puedas volver atrás y borrar todas las líneas. Ahora por fin, lo que voy a hacer es crear esta sección aquí, que se llama travesaño. Voy a poner el rectángulo alrededor de eso, pero quiero poder dejar algo de este espacio para crear la brecha para la A. Lo voy a hacer por aquí abajo y eso es algo que solo tienes que sentir fuera ya que estás trabajando en letras de burbuja es darte el espacio que necesitas. Es un proceso de aprendizaje, te pondrás mejor cuanto más lo practiques. Pero hay que recordar guardar las características de la carta que la hacen lo que es y para una A, quiere tener esa pequeña abertura en el medio, no se quiere perder eso. Entonces lo que puedes hacer es tomar tu delineador fino y trazar alrededor de los bordes del mismo. Pro tip cuando se trata de letras de burbuja es especialmente entra en juego con letras redondeadas como C o S, pero importa más o menos con todas ellas. Para mantener la mirada redondeada no empieces en una esquina porque estarás más inclinado a hacer la esquina puntiaguda. En cambio, lo que quieres hacer es empezar en algún lugar del medio y luego trabajar a tu manera. Recuerda lo que dije de mantener tus esquinas redondeadas, no tiene que ser perfecto solo lo estás siguiendo como pauta y luego te encuentras ahí arriba. Si te apetece esta pequeña sección aquí donde el cruce de líneas de lápiz es un problema para ti, hablaremos más de cómo camuflar eso un poco más fácil en la sección de sombras de gota. Entonces solo voy a ir por aquí a crear ese centro, voy a borrar las líneas de lápiz y verás una letra de burbuja. Ahí lo tenemos, una letra de burbuja A, creada con el esqueleto y puedes seguir esas mismas técnicas para cualquier letra que quieras. Sólo estaré demostrando letras de burbuja mayúsculas en esta clase porque realmente odio el look de las letras de burbuja en minúsculas pero puedes seguir las mismas técnicas con minúsculas si eso es lo que quieres. Ahora para una letra redondeada, vamos a usar una C como ejemplo. Nuevamente, quieres darle algo de espacio extra. En lugar de dibujar un rectángulo para crear tu ancho y eres manchas flacas, uso líneas. Aquí arriba en la parte superior será mi línea ancha, y aquí abajo en la parte inferior estará mi línea flaca, se pondrá más delgada a medida que vamos por el otro lado de la misma. Entonces aquí en el medio, dibujaré otra línea ancha porque esto puede servir de guía para dibujar mi camino alrededor. Ahora si no tienes confianza, puedes agregar más guías, solo asegúrate de que se vuelvan más delgados ya que golpean el lado más delgado de la C y luego puedes dibujar tu camino y seguir las guías lo mejor que puedas. Está bien si tienes un poco de rincones puntiagudos ahí, solo recuerda redondearlos cuando vayas como un bebé discográfico, redondo, redondo. Empieza en algún lugar que no sea una esquina y síguelo, recordando mantenerse redondeada. Se puede cambiar el grosor del mismo en función de lo que es lo que se desee. Una de las cosas que encuentro realmente gracioso con una C es si no tienes cuidado, quieres aplanar esto. Yo no hice eso, pero normalmente tendría que ser así. Porque cuanto más se curva, más parece que puede ser como un poco de camarón y eso me agrieta. Cara feliz se va a quedar ahí, debería haberlo hecho a lápiz. Entonces tienes tus cartas de burbuja. Es así como crear letras de burbuja básicas, tanto como letras de estilo línea como letras redondeadas. En la siguiente lección, estaré dibujando cada letra del alfabeto inglés para que puedas ver cómo las hago como letras de burbuja y las hojas de trabajo también te guiarán a través de crearlas en el mismo método que creamos estos dos. Espero verte ahí. 5. Letras básicas de Bubble: En esta lección, estaré recorriendo todo el alfabeto en tiempo real, siguiendo las hojas de trabajo que puedes encontrar en la sección de recursos en las hojas de trabajo básicas. Ahora, cada letra se desglosa en el método en el que trabajamos en la lección anterior. Aquí puedes verme trabajando en la A. Podrás seguir la misma técnica para cada letra con las pautas que están en las hojas de trabajo. Voy a estar señalando algunas cosas para estar atentos. Por ejemplo, con las letras B y D, donde hay ese agujero más interior, quieres alinearlo con tu gran rectángulo dibujado de grasa, y quieres asegurarte de mantenerlos en el extremo inferior de la letra. Hablaremos un poco más de eso durante la O. Pero solo quieres mantener esos círculos internos, esas intersecciones consistentes de letra a letra. Nuevamente, la consistencia es la clave con todo lo que hemos hablado. Una forma en que puedes hacer que la letra se vea más hinchada y menos camarón como hablamos, para letras curvas es aplanar un poco la curva. De nuevo, hablaremos más de eso cuando lleguemos a la S. Pero cuanto más plana sea la curva inicial, más pufy puedes hacer que se vea la letra. Aquí con la D, vamos a hacer de lo que estaba hablando antes con la B. Voy a asegurarme de que esa apertura sea un poco más baja en la letra. Va a ser un arco desde el costado de ese rectángulo grande inicial que crea la columna vertebral de la letra. Ahora con la E, en realidad me gusta engordar uno de los pequeños travesaños que sale del costado, pero tiendo a que sea el medio. Encontré que si haces la parte superior de esos tres travesaños, la gorda, crea esa misma situación de aspecto de camarón que tuvimos con el C antes. me parece sólo estéticamente, para mí, se ve mejor con el medio. Con la F, puedo ir en cualquier dirección. Ambos sentidos me quedan bien si el medio o si el de arriba es el más gordo. Yo creo aquí, yo estoy haciendo el medio siendo el más gordo, sólo para mantenerlo de nuevo, consistente. Pero eso no me molesta tanto como lo hace la E, cuando la parte superior es súper gorda. Ahora con la G, vas a estar haciendo lo mismo que el C. Pero estás agregando esta pequeña pieza extra aquí arriba para ese pequeño travesaño que forma parte de la G. Entonces vas por la sección central para simplemente sacarla bien. ese travesaño para crear el look del G. No necesitas exagerar demasiado esa sección, solo lo suficiente para diferenciarla de un C. Ahora con la H, super, súper fácil. Simplemente estás haciendo un rectángulo gordo, un rectángulo flaco, y conectándolos con ese travesaño en el medio. El tema más grande con el que me encuentro con H, es de alguna manera mis H's terminan siendo más grandes que todas las demás letras. Entonces sí tengo que estar pendiente de dimensionar cuando se trata de eso. Yo sólo soy un rectángulo gordo rápido a su alrededor. Podrías darle un poco de cono en la parte inferior. Eso es lo que suelo hacer, así que no sólo se ve como un rectángulo. J son una de las letras donde en realidad va a estar un poco hinchada aquí en el lado derecho, puramente por la forma de la letra. Ahora, podrías hacerlo al revés si quisieras. Pero he encontrado que hacer un poco de final corto de la J, la parte hinchada, tiende a parecer un poco incómodo. Hablemos de los pantalones K. Yo he notado que si haces una K y creas este pequeño rincón apretado aquí con una letra de burbuja, termina pareciendo realmente extraño. Se quiere abrir ese pequeño cruce con esa línea de fondo bajando. Aquí lo vamos a demostrar. En primer lugar, sólo vas a hacer el pequeño rincón apretado. Entonces lo vamos a hacer con la esquina abierta. Esto es lo que yo llamo los pantalones K. Querías ser como la entrepierna de un par de pantalones. No quieres que sea súper apretado. Quieres que sea agradable y abierto porque de lo contrario, no tiene ese buen look de letra de burbuja. Siempre que estés haciendo una K, solo recuérdate de los pantalones K. Ahora, aunque no te des mucho espacio para los pantalones K, como lo hice aquí mismo, aún podrías crearlo simplemente yendo horizontal por segundo caliente cuando estás creando ese cruce en la parte inferior de la K. Esto va a volver a aparecer cuando trabajes en la letra R también. Pero los pantalones K para mí suena mejor que los pantalones R. Trabajando en la L, solo hago lo mismo que el I, excepto entonces agrego esa pequeña sección inferior para que sea una L en lugar de una I. Ahora, construir una M significa utilizar cuatro rectángulos angulares diferentes. Puedes intentar hacer pufarse a algunos de ellos. Yo personalmente, decidiría o hacer pufy el centro de la M, o dos rectángulos paralelos pufarse. Ahora cuando estés haciendo tus esquinas, manténgalas un poco suaves y más bajas o poco profundas. Se podía ver aquí. No quieres que vayan súper profundos porque hará que la carta se vea más estrecha y menos hinchada. He encontrado que la N se ve mejor, si haces hinchado el centro. Realmente no importa si estás haciendo hinchado del lado izquierdo o derecho. Para el N, lo guardo en medio. Eso sólo significa estrechar los rectángulos verticales, y luego el angulado es agradable y gordo. Entonces otra vez, manteniendo esos cruces poco profundos. Con la O, se puede ver la diferencia aquí entre poner el círculo más bajo o poner el círculo central más alto, lo mismo con la D o la B, o cualquier cosa por el estilo. Tiendo a gustarme ese círculo interno más bajo, y así traté de mantener eso consistente a lo largo de todas mis cartas. No verás muchas O's con ese círculo superior en mis letras a menos que lo esté haciendo a propósito. Ver aquí con la P, poniendo la pequeña sección central más baja en la P, misma situación. Q puede ser un poco complicado. Lo que hago es dibujar un rectángulo alrededor de la pequeña sección que cruza la Q. Entonces hago mi círculo interior para darle ese pequeño bache. Después voy por completo para hacer la O. Entonces cuando la trazo, vuelvo a trazar, sólo las partes por fuera y las más adentro de la letra. Se necesita un poco de práctica para no parecer incómodo antes de la entrega libre. Q es uno de los más difíciles de mano alzada. Nuevamente, con la R, has visto la combinación de poner a esa pequeña sección interior más baja, y recordar crear los, R pantalones, los K caminos dentro de la R, para evitar que se vea súper incómodo. Al igual que hablé antes con la C, crear una letra de burbuja curva puede ser mucho más fácil si aplanas un poco la curva. Se puede ver a la izquierda, tienes el super estándar S. A la derecha, tienes uno que se ha estirado como taffy. Entonces me parece ir alrededor para crear mi carta de burbuja, es mucho más fácil y se ve mucho más hinchada que tener que seguirlas curvas mucho más rígidas de la S. Todavía agrego las pautas cuando estoy practicando como lo haría con el C. Pero empezar con que ese esqueleto inicial esté un poco estirado puede ser mucho más útil. Al igual que L y yo, T es bastante simple. Es posible que desee reducir esa línea vertical, si así lo desea. Pero en términos generales, mantengo la línea media gorda y esa línea superior más flaca. Ahora, cuando se trata de U y V, vamos a volver a esas sangrías poco profundas en la letra, como de lo que hablé con M. Para que se vea realmente bien como una letra de burbuja, quieres que ese sangría en la U o en la V sea más poco profunda. Cuanto más profunda es, más dividida se ve la carta, lo que elimina parte de esa situación hinchada. Básicamente, con estas cartas quieres pensar en que estén llenas de aire. Si están llenos de aire, puede que no haya muchas de esas profundas hendiduras, como podría verse en una letra de bloque versus una letra de burbuja. W, al igual que M, es un montón de rectángulos en ángulo. Al igual que M también, tiendo a hacer que el centro se vea más hinchado. Ni siquiera tienes que esforzarte tanto. Se puede hacer el mismo ancho de rectángulos y un centro se va a quedar hinchado independientemente. Y otra vez, cuando estés rastreando alrededor, solo recuerda mantener esas sangrías en la letra poco profundas, para que mantenga ese aspecto de letra de burbuja pufy. X es mi carta más dura a la mano libre. Pero es una de las letras más fáciles de rastrear. El clave es que los bordes que sobresalen a cada lado de la X, necesitan simplemente parecer que forman parte de una pieza larga, en lugar de cuatro pequeños puntos sobresalientes. De lo contrario, no se parecerá mucho a una S. Ya puedes ver aquí, estoy demostrando donde invisiblemente deberían estar solapándose entre sí. Con la Y, tiendo a mantener el lado izquierdo pufy y el lado derecho estrecho. Nunca estoy muy contento con mis Y's. Siento que suelen verse incómodos sin importar cómo los haga. Entonces si se te ocurre uno mejor, muéstrame en la sección de proyectos a continuación. Entonces Z es básicamente, repitiendo la N, justo de su lado. Z es una con la que conozco mucha gente lucha. Si lo piensas como una N, podría hacer las cosas un poco más fáciles para ti. Ahora que hemos pasado por todos estos, vamos a la siguiente lección para hablar de tu proyecto. 6. Los mejores consejos para practicar y empezar a: Acabamos de terminar el alfabeto con letras de burbuja. En sí [inaudible], acabas de pasar probablemente la parte más difícil de aprender a hacer esto, y eso es intentar por primera vez, dándole el viejo primer intento. Ya sea que lo hayas probado antes o no, lo has trabajado conmigo y estoy orgulloso de ti. Pero antes de pasar a las otras partes, la superposición, todas esas cosas buenas, podría tomar un segundo aquí y hablarles de practicar. Tendrías que construir memoria muscular y para poder hacer eso, hay que practicar. Yo quería hablar de eso aquí antes pasar al resto para recordarte que mientras estás aprendiendo sobre superposición, mientras estás aprendiendo sobre sombras caídas y todas esas otras cosas para seguir practicando en el fondo de tu mente para practicar lo básico. Si bien estás haciendo estas otras cosas, vas a estar practicando, aunque vayas a estar aprendiendo habilidades diferentes a la vez. Te quiero dar un par de mis mejores consejos para practicar letras, letras de burbujas específicamente, pero cualquier letra que te ayude para que no sólo puedas aprender esta habilidad de esta clase de Skillshare, sino que en realidad hacer la habilidad algo que forma parte de tu caja de herramientas de letras cotidianas. El primer consejo que tengo es practicar un poco todos los días. Si solo practicas una o dos veces a la semana, eso es mejor que nada. Pero la memoria muscular se construirá con hasta 10 minutos de práctica cada día. Número 2 es tratar de no practicar 85 estilos diferentes de letras a la vez. Ahora estoy sesgada. Creo que deberías practicar las letras de burbujas. Pero si las letras de burbujas no son tu gimnasio personal en este momento y el de alguien más entonces practica eso. Cuanto más añadas diferentes estilos a tu práctica diaria cuando aún eres nuevo en la mayoría de ellos, más te estás extendiendo esa memoria muscular y no va a tener tanto impacto cuando estás practicando. Por lo que escoger una cosa por un mes o por una cierta cantidad de tiempo te va a ayudar absolutamente a mejorar en ello más rápido. Entonces puedes enfocarte en el siguiente. Ayuda letras de burbuja es primero sin embargo. Consejo número 3, este para mí es uno de los consejos más importantes es guardar tu trabajo de práctica. Sé que es fácil tirarlo a la basura, sobre todo si sientes que parece chatarra, pero si usas un cuaderno o algo así, agárrate hoy podrías probarlo, y entonces mañana podrías probarlo, y tal vez no veas esa gran diferencia. Pero lo que hiciste hoy y lo que hiciste dentro de 30 días, si practicaste un poco cada día, vas a ver una diferencia. Por lo que al afercarte a al menos alguna de tus prácticas cotidianas, podrás mirar hacia atrás para ver y celebrar el progreso que has hecho, y se sentirá realmente bien y te dará la confianza para seguir practicando ambos eso y probar algo nuevo. Esas son algunas de mis mejores prácticas para practicar, que simplemente creo que es realmente divertido de decir. Ahora que hemos hablado de esos, antes de que sigas adelante, ya he dicho que nuestro proyecto en las clases de Skillshare para terminar con una palabra con letras realmente bien letras, divertida burbuja. Pero ahora mismo por qué no eliges esa palabra, sea cual sea la palabra que sea, podría ser significativa para ti, podría ser algo que ves en un trozo de correo basura que está en tu mostrador. No importa. Escoge la palabra y quiero que solo burbujees letra usando el alfabeto básico que acabamos de aprender como práctica de apertura. Al finalizar este curso, vas a usar todo lo que has aprendido para que sea súper elegante. Pero me encantará si pones uno de tus intentos en la sección de proyectos de tu palabra con solo letras de burbuja regulares. Si crees que no se ve tan genial, esa es más razón para ponerlo en la sección de proyectos. Obtener el ánimo de otras personas será realmente útil para ti. Al ponerlo ahí fuera, estás diciendo: “Mírame, lo estoy intentando. y eso también es importante. Adelante, escoge tu palabra, dale una carta con las letras básicas de burbuja, y cuando lo hayas hecho y lo hayas publicado, podemos pasar a lo divertido. 7. Letras de Bubble: En esta lección, vamos a hablar de cartas de burbuja superpuestas, que es mi forma favorita de dibujar letras de burbuja. Casi nunca los dibujo separados el uno del otro, aunque esa es la forma más fácil de aprenderlos. No voy a estar repasando aquí cada letra, sólo la técnica básica, pero en las hojas de trabajo superpuestas, se tienen ejemplos de cada letra solapada cada una de las demás letras. Es un montón de hojas de trabajo, puedes usar estas como referencia, puedes utilizarlas para la práctica. El modo básico de dibujar una carta de burbuja superpuesta es comenzar primero con tu esqueleto inicial de letras, y luego junto a él pero bastante cerca de él, poner en tu siguiente letra. Haremos una D por diversión aquí, así que están cerca. Si iba a estar dibujándolos separados el uno del otro, les habría dado más espacio porque las letras de burbuja requieren mucho espacio. Ahora lo que voy a hacer es que sólo voy a dibujar. Ahora, imagina que estoy haciendo todos los aspectos de dibujar aquí una carta de burbuja. De la forma en que ya lo hemos hablado, pero por el bien del tiempo, sólo voy a ser libre entregándolos. Dibujas la carta de burbuja en lápiz, y luego dibujas la otra letra de burbuja en lápiz y deberías tener al menos una pequeña cantidad de superposición. Ahí es donde te vas a deshacer de parte de la carta de burbuja con el tapizado. Ahora para dibujar la superposición, quiero que la A esté al frente y la D esté detrás de ella. Voy a trazar alrededor de mi A con mi fino liner y trazar toda la A. Entonces para la D, voy a empezar por donde empieza la A, y voy por ahí y cada vez que toque la A, me detengo , en lugar de trazar esta parte de la D que es debajo de la A. Cuando borras, tienes la superposición. Este trabajo es para cada letra. Cuanto más cerca los juntes, más de una superposición estarán. Quieres asegurarte de que no estén tan unidos que estés ocultando las características de una carta. Si esta A estuviera tan cerca de la D que no podías ver este pequeño círculo interior aquí, o para que no pudieras ver esta marca de borde más recto aquí que lo diferencia de una O, realmente no sabrás lo que dice. Para legibilidad, se quiere asegurarse de que las partes de la carta que están mostrando realmente martillo a casa lo que es la letra. Ahora si quieres acercarlas un poco más, o si quieres crear la ilusión de que la letra esté detrás de ella, para dibujar aquí mi esqueleto. Hay una O y supongo que solo dibujaremos esto aquí, aquí será donde va a estar el pequeño círculo. Entonces a su lado, voy a dibujar un M. Voy a hacer mi M así. Para que cuando vaya por ahí, veas que parte de la M pasa por el hoyo pequeño en la O aquí mismo, así que ten un ojo en eso. Al igual que antes, voy a rastrear la O en su totalidad. Ahora de nuevo, voy a dar la vuelta a la M en las partes que son visibles fuera de la O, pero que también va a incluir agregar la línea en el interior del círculo Os. Una forma de clavar realmente esta casa es utilizar las sombras de gota, que hablaremos en una lección posterior para crear alguna dimensión. Pero así es como se puede hacer legible la letra, pero aún así mostrar un poco de ella atrás para crear realmente esa ilusión de superposición. Ahora cuando se trata de solapar, tienes algunas opciones diferentes. Todo lo que tengo en las hojas de trabajo tiene la letra que está la izquierda frente a la letra que está a la derecha, que cada letra al lado esté detrás de la letra a la izquierda de la misma. También puedes hacerlo en dirección opuesta. Pero si vas a hacer eso, tienes que trabajar al revés, que es donde todo este dibujo en lugar de escribir realmente entra en juego. Entonces podrías hacerlo así como puedes decir estoy torpe freehanlo porque muy raramente hago eso. O puedes alternar qué letras están apareciendo en el frente para que se vea un poco más revoltijo. El modo de hacerlo sería, empezaría con mi B aquí, e hice algunas esquinas porque de nuevo, sólo estoy siendo descuidado con esto. Eso hace que la B esté al frente, y luego puedes seguir adelante y alterarla de diferentes maneras, para que puedas experimentar con ella. Todos los ejemplos que tengo, tienen la letra de la izquierda al frente, pero puedes sentirte libre de seguir esta misma técnica. Aquí no hay regla real, la clave es, si vas a estar guardando todo con la izquierda al frente, entonces si lo cambias o si olvidas lo que estás haciendo y de repente tienes uno al frente donde normalmente no estaría, se verá incómodo a menos que estés buscando ese estilo. Sólo consistencia es lo que hay que prestar atención aquí. Si bien practicas esto, sin duda sugeriría crear tus propias cartas de burbuja utilizando las técnicas de las que hablamos en la lección anterior. Pero si te gustaría una verdadera buena práctica para tu memoria muscular, entonces toma la hoja de trabajo y traza cada combinación solapada allí. Hay 26 veces 26, es un montón de combinaciones. Rastrear todos los diferentes pares superpuestos es una excelente manera de empezar a construir esa memoria muscular. Sobre todo porque con cada página, estarás repitiendo una letra 26 veces y luego las otras letras cada una una una vez, y luego estarás girando a través de la letra. Asegúrate de pasar algún tiempo practicando tus cartas superpuestas para que puedas cogerlo. Las letras superpuestas se verán muy bien con reflejos y sombras caídas, que serán el foco de nuestro próximo par de lecciones. 8. Resaltados y relleno: En esta siguiente lección, estaremos hablando de diferentes formas de rellenar y resaltar tus cartas de burbuja para que se vean un poco más divertidas. La última página de la hoja de trabajo de drop shadow tiene una página de práctica que estaré usando para demostrar esto. Puedes imprimir tantas copias de esto como quieras, si quieres jugar con resaltar y rellenar sin dibujar las letras de burbuja reales. Simplemente estaremos corriendo por varios estilos diferentes de relleno, y esto de ninguna manera es una lista exhaustiva. Siéntete libre de dejar que tu creatividad vaya hasta el final. Estoy usando Crayola SuperTips y mi fino liner. Pero puedes usar lápices de colores rápidos, puedes usar pinturas, puedes hacer todas las cosas diferentes con estas. Esto está destinado a ser un punto de salto para ti y tu creatividad, no una lista exhaustiva ni un conjunto de reglas. No creo en reglas cuando se trata de letras burbuja excepto tratar de mantener las esquinas redondas y recordar los pantalones k. Ahora, una de mis cosas favoritas que hacer con una carta de burbuja es resaltarla de alguna manera u otra para que parezca que la luz está brillando sobre ella, para darle como un poco de oomph, y es la forma súper fácil. Si vas a resaltar tus letras de burbuja, asegúrate de hacerlo en el mismo lugar general de cada letra para que no se vea raro. Uno de mis aspectos destacados favoritos es tan sencillo. Es sólo una pequeña línea curva alrededor de la parte superior de la letra. Eso es todo, y eso lo haré en cada letra de la situación. Me encanta cómo se ve. Creo que sólo hace que se vea un poco elegante. Si es una letra como M que tiene múltiples esquinas superiores, entonces haré la misma línea dos veces. Yo haría lo mismo con un N, yo haría lo mismo con el W. Otra cosa que puedes hacer cuando añadas estos pequeños reflejos aquí es que puedes agregarlos en spots similares como pondré uno aquí y luego uno aquí debajo de la B, así. Pero en términos generales, en realidad sólo prefiero con el punto culminante superior. Creo que la simplicidad es lo mejor. Ahora si quieres darle más de un look globónico, entonces comienzas con tu pequeño resaltado así. Entonces lo que hago es abrir un extremo y luego lo dibujo hacia abajo a un punto, para darle como esa mirada de como luz en un globo, lo haré aquí en la D, que se está elaborando el punto hacia abajo y eso crea ese sentido como con un globo de una luz puesta a tierra brillando sobre él. Ahora, cuando rellenas tus cartas, hay muchas maneras de hacerlo. Una forma en que lo puedes hacer es simplemente tomar tu color y simplemente colorear toda la letra en. Súper simple. Especialmente si tienes como una palabra deletreada y alternas el color sólido completo o haces múltiplo, puedes hacer un arco iris de colores. Los colores sólidos pueden ser muy divertidos. Si le agregas uno de estos reflejos, que tiene toda una sección like, puedes colorearlo alrededor y dejarlo abierto con blanco que lo haga pop. O puedes agregarle un color diferente si quieres hacerlo pop de una manera diferente. Puedes agregarle como un poco de sombra o lo que sea. Una forma divertida de agregar un poco de oomph extra después de haberla coloreado, es agarrar un color más oscuro. Podría ser una versión más oscura del mismo color o podría ser alguna que sea lo suficientemente oscura para aparecer. Podrías delinear el interior de la carta para darle como un look sombrío, eso siempre es muy divertido. Otra forma de hacerlo es dar la vuelta por fuera para crear una sombra así. Esa también es una forma divertida de hacer que las letras parezcan interesantes. También puedes optar por hacer solo el contorno del interior sin color en el interior, si quieres, haciendo como una sombra de caída inversa en la letra. Si quisieras tomar dos colores y colorearlo, podrías colorearlo por la mitad, por la mitad, como vertical u horizontalmente. Esta sería la forma horizontal de llenarlo. Simplemente haz la mitad en un color y la mitad en otro. Tu clave más grande cuando haces algo como esto es solo asegurarte de que te guste cómo se ven juntos los colores. Prueba los colores antes de empezar a colorearlos. Aquí tienes una versión vertical de colorearlos uno al lado del otro. Pero una de mis cosas favoritas que hacer es una carta sumergida. Lo que haría es tomar el color más oscuro y dibujaré una línea ondulada, y puede ser súper ondulada así. Puede ser muy ligeramente ondulado como este o podría ser como goteo. formas que quieras hacerlo, escoge una manera diferente, puedes hacer un jaggedy, puedes usar bordes afilados. Pero me gusta usar más lisos como bordes ondulados porque me parece que estaba sumergido en pintura. Después coloreas en un lado de la misma, el color uno, y luego coloreas en la parte superior en el color diferente, y parece que has sumergido tus letras en una pintura o lo que sea el caso. Eso es muy divertido experimentar con. Puedes hacer múltiples capas de esto si quieres. Podrías agregar embellecimientos para que pareciera un pastel, eso podría ser muy divertido. Otra forma sencilla de colorear son los lunares. Los lunares son divertidos, la clave con lunares es que no solo quieres hacer puntos como este, eso es divertido en todos, sino que también quieres agregar algunos como medianitos círculos saliendo los lados para que parezca que hay superposición de puntos . De nuevo, puedes hacer eso con los puntos y luego agregar como un color más claro como fondo. Esto hace que parezca una jirafa. Ni siquiera entré por eso, pero oye, animal print man, en lugar de puntos redondos, puedes hacer que los puntos se vean así. Hazlos más ondulados así con un color marrón más oscuro. Puedes hacer como estampado de guepardo, si quieres. Hablando de eso, siempre hay buenas rayas viejas. Podrías hacer las rayas diagonalmente. Puedes hacerlas arriba y abajo, quieras, tienes una abertura o tienes algún lugar donde se interrumpa la carta, quieres continuar con la raya del siguiente lado de la misma, como si no hubiera parado. Simplemente evitó el agujero. Esa es la clave más grande para hacer que las rayas se vean pro, es asegurarse de que parezcan que han continuado independientemente de donde comience y se detenga la letra. Ahora si quieres crear un resplandor interior a la letra donde parece que brilla en el interior, toma un color más claro y da la vuelta con mucha delicadeza. Ya hablamos un poco de esto, pero si usas un color muy claro y vas por el interior así, solo le da eso como un ligero resplandor y deja el resto blanco. Poco descuidado con un color oscuro pero con muchos colores pálidos, puede agregar un poco de interés. Ya hablamos un poco de cómo hacer que un globo luzca más destacado como este. Pero si quieres ir en globo lleno, entonces ve al fondo de la letra, pon un par de líneas diagonales que van hacia afuera como una V, y luego solo haz una pequeña línea jaggedy debajo, y un poco de cuerda, y tienes un globo. Podrías hacer cualquiera de esos rellenos para que se vea muy divertido. Ahora si tienes uno, como una W, no quieres ponerlo justo en el medio porque hace que se vea un poco incómodo. Lo que suelo hacer es que sólo escojo un lado y hago un globo así. Puedes hacerlo como quieras, solo debes saber que cualquiera de las letras eran como esta grieta aquí está justo en el centro. Si le agregas el caño de globo pequeño, se va a quedar un poco raro. Adelante e imprímate algunas copias de esta página de práctica, agarra algunos marcadores, usa algunos resaltadores y comienza a experimentar con diferentes rellenos. Si se te ocurre algo diferente a los de los que hablé o combinación que realmente te gusta, publícala en la sección de proyectos para que otras personas también lo puedan probar. En nuestra siguiente lección vamos a estar hablando de los fundamentos del sombreado de gotas, que es la clave para las letras de burbuja de aspecto súper interesante. 9. Cómo colocar las sombras: En esta lección, vamos a estar hablando los conceptos básicos de cómo colocar una sombra de gota. Cuando lanzas una sombra, sucede porque una fuente de luz te está golpeando, y la sombra se lanza detrás de ti. Es importante destacar que cuando estás haciendo una sombra de gota, necesitas determinar de dónde viene la luz. Generalmente pongo mis sombras de gota en el mismo lugar, cada vez que hago letras por hábito. Aquí la clave es que se quiere ser consistente. Si la fuente de luz está golpeando una letra en tu pieza, de esa manera, entonces quieres asegurarte de que, esa fuente de luz está golpeando todas las letras de la misma manera. A menos que vayas por un tipo diferente de look estilizado, pero en general, mi sugerencia es escoger una fuente de luz para lo que sea que estés trabajando, y apegarte a ella. Nos vamos a imaginar aquí, que la fuente de luz está justo aquí, bajando en esta carta, en esta dirección. Si la sombra se está echando desde esta dirección, la sombra se va a arrojar por aquí, porque así funcionan las sombras. Todas tus sombras de gota estarán en los lados traseros de tu carta, y en los lados inferiores de tu carta. Ahora, nota aquí con la A, que la parte inferior, es la parte inferior de esta parte superior de la A, no la parte inferior de este agujero. Entonces quieres que sean los bordes inferiores, de cada parte de tu letra si la luz está brillando sobre ella de esta manera, y así entonces, cualquier otra letra que dibujes en este estilo tendrá las sombras de gota en el costado, y en la parte inferior de esa letra. Probemos una dirección diferente con una letra curva. Digamos aquí que la fuente de luz está por debajo, y está brillando hacia arriba, entonces tus sombras serían arrojadas en esta zona. Yo estaría haciendo una sombra aquí, y una sombra aquí, tal vez incluso una sombra aquí, si piensas en que la luz está de este lado para ser lanzada en esa dirección. Esa es la clave para hacer cualquier sombra de gota, quieres averiguar dónde quieres que esté tu fuente de luz, y luego colocas tus sombras en consecuencia. Ahora para las letras superpuestas, las sombras de gota pueden ofrecer mucha dimensión. Imagínese, una vez más que tenemos la luz aquí arriba, misma dirección en la que suelo caer la mía. Voy a tomar mi marcador, y voy a añadir mi sombra de gota en la parte inferior, y los bordes del lado derecho de la letra. Voy a dibujarlos justo encima de la letra, eso está debajo. Te puedes imaginar que tus dos letras, en lugar de estar conectadas entre sí, porque así es como las dibujaste, te imaginas que esta es tu letra alta, y este papel debajo, es tu letra inferior. Si levantas, entonces aquí mismo estaría donde se lanzaría la sombra, si hubiera un poco de espacio entre ellos. Por eso generalmente agrego sombras de gota a letras superpuestas, es porque agrega ese poco de dimensión. Aquí voy a añadir las mismas sombras, y sólo dejaré que se superpongan cuando se toquen. Esto puede hacer que tus letras superpuestas se vean mucho más 3D, especialmente si no usas un color súper oscuro, pero usas un color más claro, un color sutil. Lo haremos aquí con este gris más claro, y solo añade un poco de dimensión a tus letras superpuestas. Ahora, la clave con letras superpuestas es, añadiría una sombra de gota en cualquier lugar que la letra estaría sombreando encima de una letra, yo no haría, en términos generales, mis sombras de caída de este lado, sólo porque no agrega del todo el mismo efecto, si quieres colocar tu luz aquí abajo. Se puede, pero a menudo con sombras caídas, me gusta colocar mi luz donde sea que la letra superior vaya a estar sombreando a la letra que hay debajo de ella. Practica dibujando fuentes de luz y lanzando sombras. Si te gustaría hacerlo un poco más sencillo antes de practicar realmente con letras de burbuja, entonces dibuja una fuente de luz, y tira tus sombras sobre algunas formas simples como un círculo, o un cuadrado, o un triángulo, o algo así. Practica eso, haz un montón de practicar con diferentes formas y cosas, lanzando la luz desde diferentes direcciones, para que puedas conseguir el ahorcamiento de cómo lanzar algunas sombras de gota y cómo colocarlas, porque en el próximo video estaremos hablando de algunas formas de hacer sombras de gota de aspecto diferente, decorativas. 10. Diviértete con sombras: En esta lección, vamos a estar repasando algunas formas diferentes crear sombras de gota de aspecto interesante. Hay un libro completo llamado Sombra suelta que está en la sección de recursos, y vamos a estar revisando cada uno de estos métodos, y cada página de la hoja de cálculo tiene un alfabeto completo vale la pena de ejemplos para que los utilice. Otra nota, estaré colocando todas mis sombras de gota en el lado derecho, y la parte inferior como si la fuente de luz estuviera aquí arriba en la esquina superior izquierda porque ese es mi lugar favorito para colocar sombras caídas. Para la sombra de gota de borde completo, básicamente vas a estar cubriendo todo el borde de cada borde que va a tener una sombra. Lo dibujas con un poco de una línea descendente angulada porque las sombras caídas no salen directamente. Están siendo arrojados en dirección. Ya que están siendo arrojados hacia abajo, quieres asegurarte de que la línea vaya un poco hacia abajo. Yo sólo voy a dibujar las líneas aquí, y luego conectarlas para que cubran cada borde de la letra. Entonces sólo voy a colorearlos. Esa es una sombra de gota de borde completo. Con una letra redondeada quieres detener el borde ya que está empezando a golpear la parte inferior. Se quiere curvar hacia abajo así para el borde completo, pero aún así se quiere cubrir el fondo básico de la letra. Si la sombra de gota de borde completo está dando la sombra completa de la letra, imagina con el borde parcial que la letra está sentada un poco más arriba por encima la superficie sobre la que se está echando la sombra. Entonces no estás viendo toda la sombra, estás viendo una versión más pequeña de la sombra. Aquí la clave, y la clave con todos estos es simplemente ser consistente cuando estás dibujando tus sombras para que parezcan que se pertenecen entre sí. Pero la clave para esto será iniciar tu sombra un poco más baja en el borde. En lugar de aquí en la parte superior, vas un poco más bajo. En tu otro borde, vienes un poco hacia adentro para que en lugar de ir todo el camino hasta el borde completo, como en la sombra de borde completo, básicamente estás reduciendo la cantidad de espacio que tiene que llenar la sombra. Recuerda también mantener tus bordes lisos. Quieres que tus bordes imiten los bordes de las letras. La sombra es un poco más gorda, y un poco condensada. Ahora cuando se trata de las entrañas de letras como esta, para la D o para la A o la B, sólo lo guardo igual tanto para el borde completo, como para el borde parcial. A menos que estés dibujando una letra gigantesca, realmente no hay espacio suficiente para diferenciar. Ahora bien, si fuimos por la misma línea que hicimos por digamos, el borde completo o para el borde parcial se puede hacer esto con cualquiera de las dos. Podemos hacer lo que yo llamo la sombra gota de borde boxy. Lo haremos en la H aquí. Básicamente vamos a dibujar esas mismas líneas diagonales que hicimos para la sombra de gota de borde completo. Pero para la sombra gota boxy, vamos a conectar esas líneas pero no vamos a llenarlas, así que hace que parezca que la letra es una caja. Ahora para una letra redondeada, puede que no haya muchas líneas para conectar. Para la P, como ejemplo, dibujaría una línea aquí, una línea aquí, estas líneas, y simplemente la redondearía hasta aquí, y luego hacia abajo. Entonces para la O, pondría mi línea aquí, y mi línea aquí. Yo los rodearía tratando de mantener las esquinas un poco redondeadas. Eso fue gunky. Entonces sólo dibuja un poco dentro de la curva. Así es como crear el efecto boxy. Ahora si haces el efecto boxy con lápiz, vuelve a dibujar tus líneas hacia abajo con un lápiz, y luego conéctalas con lápiz, pero evita dibujar cualquiera de las líneas interiores. Eso creará la sombra de gota vacía. Para la P evitaríamos esta línea aquí, y esta línea, bajamos así. Es básicamente el borde de la letra, pero con ninguna de esas líneas que lo hacen parecer una caja, la diferencia entre esta letra, y esta letra. Ahora, he incluido en sus hojas de trabajo una página de práctica que tiene un montón de letras con una sombra de gota vacía abierta como acabo de demostrar. Porque puedes llenar esto usando las mismas técnicas de las que hablamos en la lección anterior donde llenamos las letras de burbuja. Se pueden hacer las mismas cosas con las sombras de gota. Una de mis favoritas para hacer, y tengo toda una hoja de trabajo en el paquete con este estilo es simplemente agregar rayas. Básicamente estás dibujando líneas en la misma dirección en la que dibujaste las líneas iniciales para formar la sombra de caída. Deja los contornos negros pero llénalo con un color diferente. Eso siempre es divertido. Puedes llenarlo con lunares, solo colorea en puntos a lo largo de los costados. Se puede hacer la situación de dip de la que hablamos, creando un dip con un color, y luego otro color en las sombras. Hay un montón de cosas divertidas que puedes hacer. Puedes utilizar esta hoja de trabajo para experimentar rellenando la sombra de gota vacía con diferentes colores, con diferentes patrones. Una de mis cosas básicas favoritas que hacer con la sombra gota es colorear la letra con un color claro. Usaremos un gris claro aquí. Toma un color más oscuro como este gris más oscuro para rellenar la sombra de gota. Ahora también puedes dibujar la sombra gota con el color más oscuro. Pero en realidad creo que agregar el contorno hace que se vea un poco más ordenado. Se puede hacer esto por todo un montón de cosas. Esta hoja de prácticas es para que experimentes con, y decidas si hay cosas que te gustaría hacer. Ahora, avanzando hacia algunas otras cosas divertidas de drop shadow para probar, podemos comenzar con las líneas de las que hablamos para crear la sombra de gota boxy o simplemente la sombra de gota básica. Pero entonces en lugar de conectar las líneas, simplemente dibujamos un montón de líneas que son paralelas a ella. Eso crea una sombra de gota forrada. Le da un look de ciempiés, que podría ser divertido o asqueroso dependiendo de lo que te guste. Ahora si tomas tu sombra de gota, y haces una sombra de gota de lápiz para dibujarla como tu boxy o lo que sea pero luego tomas tu pluma, y en lugar de cubrirla con una línea recta, puedes usar una línea ondulada o una línea dentada. Te puede dar una sombra de gota súper divertida, de aspecto extravagante. Haremos uno aquí en esta E con líneas dentadas. Nuevamente, puedes llenarlo con un color diferente. Si ibas a convertir tus cartas en animales como hacer una L para que parezca un león. Tienes tu sombra de gota jaggedy, y puedes colorear la sombra de gota con un color principal oscuro. Entonces color en esta parte, tantos juegos de palabras. Entonces tienes un leñito, y puedes poner una carita ahí dentro. Ahí hay diversión que puedes tener con estas cartas. Te estoy mostrando las sombras dentado, y las onduladas de gota. No porque las use muy a menudo, sino porque son divertidas si buscas algo divertido que hacer. Recuerda, hablamos de lo más destacado dentro de la letra, solo una línea sencilla. Ahora, también hay una forma en que puedes hacer una sombra de gota con solo una línea simple para que se vea muy simple pero muy cool. Es decir, simplemente dibujar una línea rápida en todos los puntos que sería la sombra de gota. Como observas aquí, colocando este punto culminante, sigues en la parte inferior. Se puede hacer lo mismo justo dentro de la letra en la parte inferior, y el lado derecho de toda la letra. Por ejemplo, con la W sería como esta parte inferior. Tiendo a no bajar por todo el costado si estoy haciendo esto dentro de lo más destacado. Tiendo a mantenerlo un poco más corto. Pero si solo quisieras dibujar líneas para un punto culminante, eso es algo muy divertido de hacer, y solo hace que reventar un poco más. Esto me gusta más cuando las letras no se superponen, creo que se destaca más. Cuando las letras se superponen, empieza a verse un poco revuelto, y confuso. Entonces por fin, lo mismo que cuando hicimos los aspectos más destacados que se veían así. Si dibujas esto aquí como tu punto culminante, también puedes dibujar tus líneas hacia abajo, y dibujar tu sombra de gota, como una situación estilizada del otro lado. Esto es más difícil de hacer cuando las letras son pequeñas pero cuando las letras no son pequeñas, puede parecer realmente enferma, sobre todo si le agregas algunos colores. Mira eso. Eso puede verse realmente limpio si le agregas colores, pero cuanto más pequeña es la letra, más agitada es. Ese es mi último consejo. El consejo más grande que puedo darte a la hora de embellecer tus letras de burbuja, ya sea con sombras de gota o con reflejos o con todas las cosas, es que cuanto más pequeñas sean las letras, más simples quieres ir. Será más fácil de leer, y no se verá tan desordenado, y papilla juntos. No podrás contar las cosas interesantes que hiciste si las letras son súper pequeñas. Si quieres hacer muchas cosas divertidas, hazlas más grandes. Tiendo a recomendar que la gente practique las letras de burbuja más grandes de todos modos, porque es un poco más fácil de aprender que ir súper pequeño. En la siguiente lección, te voy a contar sobre tu proyecto final de clase, y lo demostraré yo mismo. 11. Proyecto de clase: ejemplos de tiempo real: Para tu proyecto final, me gustaría que tomaras la palabra que ya practicaste antes en el curso de Skillshare y me gustaría que lo dibujaras y lo hicieras elegante usando todas las cosas de las que acabamos de hablar. Algo que me notarás haciendo aquí mismo es que estoy tambaleando las letras, estoy poniendo algunos más bajos y algunos más altos y alternando. Cuando haces esto especialmente con letras de burbuja superpuestas, puedes crear un look de rebote. No es tan difícil, haces lo mismo que ya has aprendido, solo haces las letras, en lugar de en línea recta pones algunos más altos y algunos más bajos. Cuanto más alto o más bajo los pongas, más hinchables se verán. Tiendo a gustarme un rebote más sutil. Ahora, en realidad estoy dejando esto en tiempo real, cortando las pausas para tomar bebidas de agua y esas cosas para que me veas hacer dos de estas. El primero es mi nombre y esa es la palabra que hice antes en la lección y la segunda palabra es cuidado, mi palabra del año. Te darás cuenta de que hago elecciones, haciendo cambios a lo largo de todo esto, decidiendo qué voy a hacer ya que estoy trabajando en ello y me encantaría que hicieras lo mismo y publicaras una foto de ello en la sección de proyectos abajo. Voy a dejar que esta música melosa se reproduzca mientras hago esto en tiempo real. Simplemente puedes mirar e inspirarte y tal vez trabajar por tu cuenta al mismo tiempo. Pero si hago una elección como aquí mismo, decidiendo simplemente poner una sombra de gota de todo golpe con un marcador más oscuro y luego me di cuenta de que no me gustó todo cómo sobresalía así que decido agarrar mi fino liner y espesar el borde de la carta y cuando eso no funcionó, agarré un marcador más oscuro y eso era lo que buscaba. Esos pequeños cambios que hago, los señalaré a lo largo pero sí quiero que te relajes y trabajes en tu propio proyecto mientras me miras trabajar en el mismo. Me gustaría que señalaran mientras estoy trabajando en esbozar mi carta, mi palabra del año aquí mismo que estoy recordando los pantalones k. Técnicamente son los pantalones r porque no hay k en mi palabra, pero son los pantalones k. Sólo quiero señalarlo. Recuerda, parte más importante de una carta de burbuja son los pantalones k. Algo que pasó aquí es que pensé que iba a hacer una sombra de gota boxy y luego cambié de opinión, así que solo hay una línea. Ahora, con esa línea o tal vez dos líneas, muchas líneas que ponga ahí. Pero con esas líneas ahí y las líneas superpuestas con mi trazado más, pensé para mí mismo cómo voy a tapar esto y aún así tenerlo lucir genial? Decidí agarrar un marcador de color más oscuro para llenarlo. Es posible que aún veas un poco las líneas ahí dentro, pero trato de no sudar las cosas pequeñas a la hora de crear letras de burbuja. No va a ser perfecto pero cada intento que hagas va a ser una cosa más a tu paso para mejorar en ello. Practicando, asegurándose de que estás construyendo memoria muscular. Si intentas ser perfecto cada vez, no vas a practicar tanto porque se desmoraliza. Si practicas un poco y metes mucho la pata, esos fastidios te acercarán a mejorar con el tiempo. Digo abrazar los cagados, como lo hice aquí. Otra cosa a tener en cuenta mientras el borrado está pasando, asegúrate y creo que ya dije esto pero asegúrate de dejar que tu fino liner se seque antes de borrar. Lo peor del mundo es conseguir algo de trabajo de línea limpia y estar emocionado con él y luego ir a borrarlo y mancharlo por todas partes porque no fuiste paciente. Decidí ir con una de mis cosas favoritas para hacer cuando se trata letras de burbujas que es ese look de carta de dip entero de la que hablamos en una lección anterior. A mí me encanta tanto. Pensé que aquí podría haber mucho pasando con todos los diferentes colores que quería estar usando pero también hice mis letras muy grandes para que si sí usaba muchos colores, todavía se puede ver todo lo que estaba pasando. Recomiendo mucho trabajar a lo grande. Si quieres probar diferentes estilos de relleno y todo lo demás, solo hace que sea un poco más fácil ver lo que estás haciendo y el producto acabado se vea un poco menos desordenada. Al terminar esto, pensé que necesitaba un poco de algo extra. En el área que normalmente dibujaría un resaltado de línea interior rápido, decido agregar algunos puntos. Los puntos siempre son un gran sustituto de las líneas, puedes usarlas cuando se trata de cualquier línea que hayamos hablado en todo este curso de Skillshare. Los puntos son como mi ir a rajas cosas arriba. Ahora que he demostrado estos por ti, me encantaría ver en qué has estado trabajando, así que por favor asegúrate de publicarlos, no importa cómo te sientas por ellos, en la sección de proyectos a continuación, porque yo piensa que lo estás haciendo muy bien e incluso intentarlo es un paso realmente, realmente importante. 12. ¡Gran trabajo!: Bueno, ya lo has hecho. Ya has pasado por toda la clase. Has probado las letras de burbuja en tantas formas diferentes, y en este punto deberías haber publicado tu proyecto en la sección de proyectos, y no puedo esperar a verlo. Estoy orgulloso de ti. Estoy orgulloso de ti por dar algo que probar. letras a mano son divertidas, pero sí lleva tiempo dominar. letras de burbujas son uno de esos estilos que pueden ser un poco más desalentadores porque como dije al principio, no estás escribiendo una palabra, estás dibujando alrededor de una palabra, y esa es una habilidad completamente nueva para dominar . Pero sé que puedes hacerlo. Si es algo que realmente amas, entonces recuerda lo que dijimos sobre practicar porque eventualmente se convertirá en segunda naturaleza para ti. Puedo letras de burbuja a mano alzada sin siquiera pensar en ello ahora, pero lo llevo haciendo desde hace años. Si estás buscando lugares para usarlo, me encanta en mi planificador, en mi diario de bala, me encanta en notas a mis hijos, me encanta en mi lista de abarrotes, me encanta organizar mi closet. Me encanta en todo tipo de lugares. Creo que es divertido y sorprende a la gente cuando lo encuentran. Entra alguien y tal vez esperen algo de esas letras de mano hincha y en su lugar ven algunas letras de burbuja y les vas a haber impresionado, se lo garantizo. Ahora si te gusta esta clase, espero que me sigas aquí en Skillshare, para que la próxima vez que publique las letras en nuestra clase de planeación se lo notifique. También puedes ir a buscarme en Instagram a llamaletters, o en YouTube es Cindy Guentert-Baldor, para encontrar otros tutoriales de letras así como videos de planificadores y revistas bullet, videos arte y todo tipo de otras tomas calientes en temas. Me encantaría verte ahí. Una vez más estoy tan, muy orgullosa de ti. No puedo esperar a ver los proyectos que se te ocurren en la sección de proyectos. Hasta la próxima vez mis amigos. Que tengas un día maravilloso. Mantente a salvo, y paz fuera.