Transcripciones
1. Introducción: En esta clase vas a aprender
a capturar la esencia de escenas encantadoras
usando acuarela y tinta. Proceso de bocetos urbanos
es el objetivo es
crear bocetos rápidos y divertidos, pero sin ningún estrés
y sin estar
atados al Pero en cambio, considerando algunos
principios realmente simples que nos permiten poner nuestro boceto en la página rápidamente y en un proceso relajado
y agradable. Mi nombre es Toby,
también conocido como Toby sketch lease. Y hoy
te traigo uno de mis temas favoritos absolutos, bocetos
vibrantes a tinta y acuarela hechos con procesos
simples y solo montones de diversión Bajando de
las celdas de la página, sin preocuparte por obtener
la referencia exacta, imagen
exacta frente Pero ser capaces de desarrollar técnicas que
nos permitan expresarnos, relajarnos, divertirnos y simplemente disfrutar siendo creativos. A través de esta clase, lo que
quiero hacer es
romper la mística
detrás del bosquejo rápido Hacer bocetos rápidos no es apresurarse, no
es apresurarse, no
es estresante El bosquejo rápido es tomar
decisiones. Es tomar lo que vemos al
decidir qué queremos que encaje en la página es dejar las cosas fuera para que nos
enfoquemos en esos bits clave
importantes, los bits que hacen la
esencia de nuestra escena. Lo que me encanta de estas
técnicas es que son geniales para hacer bocetos dentro de
casa en tu estudio Además, si estás
sacando contigo, son tan simples y
tan fáciles que yo
los llamo la
forma definitiva de relajación. Y a esto se le
llama bosquejo rápido. Pero en realidad, así es
como esbozo todo el tiempo. Es solo mi forma más favorita y amena
de crear arte. Y es realmente
la pasión
que tengo que hoy quiero compartir
con ustedes. Eso suena como algo
que vas a disfrutar. Estás en el lugar correcto. Si quieres ver más
de este tipo de enseñanza, puedes encontrarme en Toby
sketches sueltos como mi etiqueta en
varias redes sociales y también en varias redes sociales y también en sketches sueltos TopCoder
UK, Pero también por supuesto que estás
aquí en Skillshare. Así que echa un vistazo a mi perfil de
Skillshare podría tener toneladas y toneladas
de otras clases, todas usando las mismas ideas, el mismo
estilo de enseñanza para obtener
bocetos rápidos, divertidos, de tinta suelta y acuarela en la página Ahora con eso, supongo que es
hora de que acabemos de
empezar a bosquejar. Entonces entremos en
la primera lección.
2. Introducción - Proporciones: Lo primero que tenemos que hacer es
ver cómo empezar. Y una
pregunta muy común que escucho gente preguntar algo
con
lo que la gente me dice que a menudo luchan es cómo
obtener realmente tus proporciones
al principio para que tu boceto no se derrame. Y cuando estamos
tratando de bosquejar rápidamente, lo que no queremos
hacer es tener que reiniciar, reiniciar porque
nunca conseguimos bien
esas primeras proporciones. Con un par de técnicas realmente
simples, podemos tener mucha más
confianza solo para ponernos en marcha. De eso se trata esta
lección. Lo primero que tenemos
que hacer es cómo empezar. Tenemos esta
página en blanco frente a nosotros. Tenemos nuestra pluma y de pronto
necesitamos llenarla. Y lo que escucho muy a menudo de la gente es que
las primeras líneas van demasiado grandes o las
proporciones equivocadas o algo
simplemente no funciona del todo. Bueno. Esta es una manera muy sencilla de sortear que cuando
estamos dibujando rápidamente, lo que podemos hacer es tomar
un par de bolígrafos más Y en lugar de que lo primero que hacemos en nuestra página sea
marcar nuestra página, podemos usar nuestros bolígrafos para delinear
dos formas realmente grandes, los
factores realmente clave en nuestra escena. Entonces, por ejemplo, en
esta foto tenemos este tipo de triángulo
bajando, todas estas casas bajando. Entonces del otro lado
tenemos esta casa tiene un lado y luego otro lado. Y ahora podemos empezar a obtener una apreciación sin
hacer nada más. Podemos comenzar
a apreciar
exactamente las diferentes
formas y cosas que van a estar
sucediendo en nuestra escena. Esto significa que podemos saltar directamente con una idea mucho mejor tamaño
de las cosas para escalar las posiciones y cómo
podríamos acercarnos a nuestra escena. Habiendo hecho esto, si
aún no eres súper competente, entonces lo siguiente que debes hacer
es probar una diversión realmente sencilla. Ahora, lo que vamos a hacer en
la siguiente lección es mirar miniaturas y ver
cómo
nos ayudan a simplificar
la escena también
3. Miniaturas: cómo utilizarlas: Ahora, una parte clave del boceto y el boceto rápido
es Ahora, miramos cada simplificación
rápida justo entonces con la idea de
estos bolígrafos forro o página Ahora vamos a ver la
simplificación en nuestra página, tomando formas y encontrándolas
en nuestra escena y
aplicándolas a realmente rápido,
fácil a partir de ahora, habiendo iniciado nuestra escena
visualizándola Lo siguiente que podemos hacer para ayudar a nuestro proceso de boceto rápido,
un boceto en miniatura Ahora bien, esta de aquí, se trata de una hoja de papel tamaño carta o A4. Mi boceto en miniatura
será una cuarta parte de eso
en lo más grande Así como un tamaño de postal. A partir de esta pequeña postal, podemos empezar a encontrar
las grandes formas. Y podemos empezar muy a lo grande. Entonces, si hacemos esto
realmente simple, para que también estemos trabajando en las proporciones de
escala de la escena. Podemos simplemente tomar esas
ideas que teníamos antes. Entonces podemos hacer son básicamente un triángulo que
sale así. Ese es todo ese lado
del barco, la calle hecha. Entonces podemos hacer Tuvimos estos rectángulos
saliendo por aquí, ¿no? Entonces tenemos este. Y luego este de aquí. Entonces en los bits superiores se puso un pequeño triángulo en
otro rectángulo. Entonces, como que puedes
ver otro aquí. Si quisiéramos, podríamos simplemente pop en los autos
cuadraditos si queremos. Así como ideas. Nunca, nunca
obligatorio, claro, dibujar cosas como autos, son mucho algo que podemos agregar si
realmente nos apetece. Pero si ya queremos poner
en detalles, solo
podemos usarlos
como formas simples. Ahora bien, esto se ve
bien, pero no necesariamente perfecto. Y sin duda es muy sencillo. Pero ojalá a partir de
esto empezaste a tener la idea de la simplificación Ahora bien, si lo llevamos al siguiente
nivel de simplificación, seguimos con las formas, pero empecemos a resolver algunas formas más
a partir de
esta, esta misma escena Voy a hacer
otra a partir de ahora. Ahora habiendo hecho esta miniatura
muy rápida, tenemos una idea aún
mejor en nuestra cabeza, tenemos una idea de la escala y podemos empezar a resolver
algunas más de las formas Ahora bien, habiendo hecho esto,
tal vez sea más fácil comenzar en este
edificio de la izquierda, porque las formas son
mucho más obvias. Para que podamos volver a hacer rectángulo. Esta vez sólo podemos
continuar hasta el arrecife. No necesitamos dibujar este triángulo porque
sabemos que está ahí. Entonces podemos venir y podemos empezar a
buscar otras formas. Mira, tengo aquí un triángulo, que baja a una
especie de rectángulo. Esa es nuestra ventana en la parte superior. Trae eso tenía mucho tiempo. A lo mejor queremos añadir en estas
chimeneas que son plazas. Esto es básicamente un pequeño cuadrado de
raíz cuadrada en la parte superior. Y he añadido un
poco de chimenea porque no
me estaba enfocando, pero eso es lo que estas
miniaturas alrededor No hay realmente
una chimenea ahí, pero podemos tenerla si queremos
esas pequeñas chimeneas y
las ventanas donde solo están cuadrados en la rueda cuadrada o cuadrada, y una más grande en la parte inferior Gracias por venir aquí. Tenemos estos
cuadraditos y en los arcos. Entonces podemos dibujar eso como una forma. Aquí hay una plazita más. Y ni siquiera en la señal de tráfico que está aquí
arriba en el edificio. Ahora podemos pasar al
otro lado de nuestra imagen. Ahora que tenemos la
sensación de escala, bien, podemos comenzar y separar esto en sus formas
constituyentes. Entonces, ¿qué tenemos? Bueno, tenemos el triangular
truncado, ¿no? Y en realidad estas
casas que están más cerca son mucho más grandes. Entonces podemos dividirlo
en sus formas constituyentes. Encima tiene techo. Y nuevamente, esto se
divide en diferentes formas. Entonces solo podemos agregarlos y luego podemos irnos
a la distancia. Y si quisiéramos,
podríamos mantenerlo realmente simple o podríamos
irnos, ¿sabes qué? Los fondos bastante simples.
Entonces hagámoslo. Y luego todos estos, mientras que básicamente son solo
una serie de rectángulos
ejecutados siempre agrandados con solo
agregarlos y luego
pequeños rectángulos en la parte agregarlos y luego
pequeños rectángulos en Nosotros hemos sugerido este árbol. Ahora no hemos
copiado este estricto, y no es exactamente correcto. Hay muchas más casas
ahí entonces las he dibujado, pero tenemos la idea
dibujando la esencia
de la calle. Y la esencia es lo que es
algo de lo que vamos a
hablar también en una de las
próximas lecciones. Es un concepto muy importante para lo que
pienso en el bosquejo. De nuevo, podríamos seguir adelante. Podríamos empezar a agregar
en esas pequeñas formas. O podemos dejar nuestro boceto
en miniatura para lo que es un pequeño estudio de práctica Antes de que podamos
sentirnos realmente seguros, siga adelante y simplemente cree nuestro boceto más grande
en una hoja A4 completa.
4. No se apresure: Puede ser tentador
pensar que dibujar rápidamente significa apresurarse, apresurarse. Ese no es el caso. Cuando bosquejamos rápidamente, sólo
hay mucho que podemos hacer. Por eso la simplificación
y tan importante. Sólo quiero mostrarte
lo que quiero decir con no te apresures no
se trata de llegar a la meta lo más
rápido posible. Se trata de desnudar nuestro boceto para que
bajemos las partes clave de la escena en poco tiempo y aún así creamos algo
realmente fascinante, muy, bonito, muy divertido. Realmente no me gusta
hacer lecciones negativas, pero este es un
negativo importante del que creo que
vale la pena hablar. Entonces estas son las miniaturas que
acabamos de hacer. Y fueron muy rápidos. Pero no me apresuraba
y no me estaba cepillando. Mi ritmo. Y la pasta de todos
va a ser diferente. Lo que me puede pasar a
veces es que puedo apresurarme, puedo sentirme estresado, y no encuentro que las cosas salgan muy bien cuando empiezo a apresurarme
y a sentirme estresado ¿Qué pasa? Bueno, si solo tuviera que
cepillar estas formas. Si hago una pequeña aquí,
otra pequeña miniatura, si empiezo a apurarme
acabaré con una página
muy ocupada Yo, cometeré errores. No quise hacer
las cosas van a ser demasiado audaces. Y en lugar de tener un
buen tipo de flujo y energía que puedes obtener a través ser rápido y simplificar. En realidad, lo que pasa es
que terminas con un lío en tu página que simplemente
no se siente muy bien. Se siente demasiado estresante. Se, se pierde esa claridad, se pierde la esencia
del lugar. Aunque estamos trabajando rápidamente. Recuerda que hay una
diferencia entre rápido, que es porque
seguimos siendo cuidadosos y quitando
muchos detalles. Centrarnos en la esencia
y las formas claras versus apresurarse
donde estamos tratando hacer todo a la vez Entonces, cuando hablamos de bosquejos
rápidos, solo trata de recordar El boceto rápido no puede
ser un acabado total, increíble cada ladrillo
se dibuja imagen Pero puede ser una esencia realmente
rápida, increíble, hermosa, expresiva de nuestra imagen.
5. Watercolours cómo utilizarlas: Cuando estamos dibujando rápidamente, acuarelas son una herramienta increíble acuarelas pueden crear
muy rápidamente colores fascinantes, hermosos y
vívidos en nuestra página Pero lo que tenemos que
hacer es que las
acuarelas hagan el trabajo Y quiero
mostrarte exactamente a lo que me refiero con eso en este video. Lo primero que
voy a hacer es hacer dos miniaturas realmente rápidas Solo estoy haciendo esto
replicando formas realmente simples en nuestra escena Y lo que quiero
practicar un par de
veces solo para que
la miniatura sea realmente fácil
para que pueda hacerlo una vez Y luego básicamente solo
copia exactamente lo mismo a partir de ahora al
otro lado de mi página. Y esto no debería tomar
más de un par de minutos. No queremos quedarnos
atascados en esta etapa porque queremos seguir adelante, Empezar con esos colores. Ahora que tenemos la idea de nuestras formas simples en escena, tenemos una base para que R
se vean en la página. Puedes empezar a
darle vida con un poco de color. Ahora, me encanta usar
acuarelas porque
son ligeras, rápidas y vibrantes Y debido a que pueden
pintarse ellos mismos, pueden ser muy rápidos
y fáciles de crear. Bocetos muy rápidos, sin intereses,
rápidos. Ahora, de nuevo, si nosotros, si tomamos acuarelas
e intentamos pintar cada
parte de la escena, lo que
acabaremos es un reto, algo que es muy
difícil de acertar, que termina un
poco sobrecargado Simplemente nunca se siente feliz
en poco tiempo. Si tomo un ejemplo, si vengo y traté de
pintar cada pequeña
forma que tenemos, traté de pintar
suavemente entre líneas Entonces ya tal vez puedas
sentir que me estoy frustrando. Y aunque esta es una forma perfectamente
aceptable de pintar, lleva mucho tiempo
pintar pulcramente,
pintar cada pedacito, pintarlo, todos los fósforos para que los colores sean
sobre todas estas cosas. Es mucho en lo que pensar. En cambio, cuando estamos
dibujando rápidamente, mi sugerencia es aprovechar el poder de la
acuarela y permitir que tus colores se glaseen
sobre el boceto y creen rápidamente un evento
fascinante Ahora bien, la clave de eso
para mí es usar agua. Si ponemos agua en nuestra página, entonces tomo sólo un
poquito de este azul cobalto. De pronto conseguimos esta preciosa coloración
clara en el cielo. El cielo prácticamente se ha
coloreado. Entonces podemos obtener solo un
bonito color de quinacridona. Así que ve a quinacridona
sienna aquí. Y podríamos usar
eso para esmaltar sobre nuestros edificios y simplemente
sugerir gentilmente lo que está pasando sin este tipo de proceso de
pintura rígida por aquí Sombras que igualmente podemos simplemente glasear a tal vez
tomaré un poco de sombras Moody con
algo de índigo y violeta Y solo puedo sugerir en un par de lugares algunas sombras
realmente simples. Pero lo que no necesito hacer
es pintar toda la escena. No necesito letales estos huecos
blancos entre la pintura, mucho blanco en la página. Pero puedo dejar que los colores se
mezclen y fluyan juntos. Y así,
en lugar de tener un lavado plano en una escena plana, lo que lleva mucho
tiempo acumularse. Tenemos estos colores naturales en
flor, que realmente inmediatamente se vuelven
interesantes de inmediato Para mí, al menos captar
el interés de nuestra escena. Podemos pintar en un par de
capas para que siempre podamos dejar las cosas se sequen y luego agregar
un poco más después. Pero igualmente, si solo hacemos
una capa rápida y audaz, dejando que las cosas funcionen juntas, dejando que las cosas se
diviertan en la página. Bueno, eso es igual de bueno
en muchos sentidos es que es más rápido y simplemente cobra vida de
inmediato. En la siguiente lección, vamos a tomar esta idea
y solo mirar un par otros
efectos
de acuarela que pueden crear vida de
inmediato en tu página y simplemente hacer que la textura y las flores y la vida
emerjan repentinamente
6. Efectos de acuarela: una nueva forma de pintura: Podemos duplicar esos
efectos de acuarela, así también, cuando empezamos a ser valientes
y nuestros colores fluyen, usamos mucha agua. También hay cosas extras,
salpicaduras, aleatoriedad que
podemos obtener en nuestra página Solo por deshacerte de la diversión, entender los colores
y ser valiente. Para esta lección, sólo
vamos a alejarnos
de hacer una escena. Solo quería mostrarte un par de cosas que me
encanta hacer con acuarelas El primero es lo que te
mostré en nuestra pequeña miniatura
para estar mojada sobre mojada Entonces, si tomamos un pequeño
parche de agua, podríamos tomar cualquier color, cualquier acuarela,
podemos tocar eso en. La acuarela comenzará a extenderse. Fusión azul redondeada
pintura en sí. Ahora podríamos hacer lo mismo con parche de acuarela
de acuarelas húmedas Esta es mi velocidad, una
quinacridona, oro. Podríamos agregar en otra
acuarela, así que tomo un poco, esto es verde dorado, y ahora
podemos mezclar y fusionar estos
dos colores juntos. La idea de pintar mojado sobre mojado, lugar de tener un lavado plano y encantador pero no
inmediatamente interesante, tenemos esta mezcla floreciente,
fusionando el color En lugar de mezclar estos
dos colores juntos, si los mezclo a un lado
e hice un lavado plano, tenemos, de nuevo, es
perfectamente encantador, pero no es inmediatamente
interesante. Entonces por un lado tenemos plano, lleva mucho tiempo, y por otro lado,
tenemos
colores y texturas inmediatos, rápidos, fascinantes. Otros efectos que
podemos usar para, para mostrar realmente
para acuarelas son cosas simples que estoy seguro que ya
has probado antes, como Dean little splashes Eso se puede hacer
con el dedo. Puedes hacerlo tocando
el pincel en tu pincel. Y es importante tener en cuenta que cuanto más agua tomes. Si tomo un cepillo muy acuoso,
me salen salpicaduras más grandes Si tomo mucha menos agua, seco la brocha, me salen
estas salpicaduras mucho más pequeñas No están totalmente
descontrolados. Son cosas en las que
podemos influir. Pero también
vas a crear una gran cantidad de
diversión en la página. La otra cosa que me encanta usar o coliflor y flores Entonces si esta vez tomamos un simple lavado de color,
voy a hacer un bonito azul. Este es un simple azul barbecho. Que sea bastante agradable y
rico y plano en la página. Ahora lo que podemos hacer es que podemos chapotear en un poco de agua y conseguimos estos preciosos efectos de
floración de color donde el agua
sale y aleja
las acuarelas, dejando texturas realmente
interesantes Ahora lo contrario a ese
efecto como si tomáramos nuestra acuarela y es
básicamente lo que
ya hemos hecho aquí arriba.
Nosotros los llamamos floraciones Si tomamos acuarela y
tocamos otra acuarela adentro, obtenemos este efecto floreciente. Esta vez la acuarela está empujando al azul fuera del camino. Y nos quedamos con estos
fascinantes efectos. Otra vez. Puedo poner algunas flores o califica y
estos lavados también. Y se trata de tener
ese enfoque mojado sobre mojado. Así que toma estas ideas
en tus bocetos. Así que tenemos nuestra miniatura muy
simple. Se puede ver aquí he sido
fluido y que las cosas fluyen. Pero podría tener aún más
con algunos de estos efectos. Tocando en más colores,
dejándolos mezclar, dejando que estas coloridas flores de
Nancy y se fusionen quizás agregando algunas salpicaduras
para crear
7. La esencia de una escena: Ahora a través de todas estas
diferentes lecciones, he estado usando la palabra esencia y ¿qué quiero decir con eso? Bueno, la esencia
de una escena es cómo capturamos los detalles clave. No todos los detalles, pero
cómo sacamos a alguien de mirar parece sentirse
como si estuviera en nuestra escena, pero pueden reconocer que
he visto esa escena. La escena frente a
nosotros les llama. Si miramos un par
de fotos de referencia, podemos empezar a hacernos una idea. Espero con lo que quiero decir con esto, si tomamos esta primera, por
ejemplo, ¿Cuál es la
esencia de esta escena? Bueno, tenemos estas
diferentes capas de vegetación en el fondo Tenemos estas
colinas distantes en el medio. Tenemos este tipo de línea
de árboles que el frente. Tenemos este tipo de árboles que destacan
paganos. La otra cosa
que es bastante obvia de esto es esa
hermosa luz. Entonces quizás la esencia de esta escena no sea tan complicada. Tanto como simplemente obtener
esas tres capas, primer plano, medio suelo Y esa hermosa luz dorada. Si volvemos a
nuestra escena de piedra, el mundo se captura clasificando. ¿Cuál es la esencia de esto? Bueno, es un poco esa sensación de la perspectiva desapareciendo Entonces tenemos estas preciosas texturas de
ladrillo y esta encantadora especie de pozo corta piedra vieja
de un pueblo costero. mejor hay un par
de detalles más que podamos escoger que
realmente nos hacen pensar, nuevo, esto, esto ahí mismo. Esa es nuestra escena,
pero no tenemos que
dibujar cada pedacito. Ahora, qué vamos a hacer, un ejemplo realmente simple de casa garabateada y cómo podemos pensar en colores y detalles de
tinta y obtener
la esencia de nuestra escena Si tomamos eso prácticamente, ¿cómo podemos
pensarlo cuando estamos dibujando Si yo acabara de inventar casa y él está convencido de una
casita unifamiliar, podríamos
darle formas simples. Por el momento. Tenemos la
esencia de una casa. Esta es una casa
porque es una plaza, el triángulo, las pequeñas ventanas
claras. Pero la esencia también podría estar en un par de pinceles
encantadores. Ahora no tenemos que conseguir
esos arbustos detalles reales. Podemos obtener estos arbustos
como formas simples, estas pequeñas estructuras en forma de lazo A lo mejor tiene un
árbol en particular de fondo. A lo mejor esa es la esencia que
no necesitamos hacer
es empezar a dibujar cada pedacito de hierba, cada archivo. No necesitamos dibujar
todos los ladrillos ciertamente, pero tal vez esté
hecho de arenisca Entonces solo pensando, ¿cómo conseguimos esos grandes
campos de ladrillos? Y si estaba hecho
de otra cosa, tal vez un poco de ladrillo rojo. Tienes los ladrillos realmente pequeños
y uniformes, solo algunos de ellos para presumir
realmente de la escena. Y así es como cuando estamos
haciendo el trabajo de pluma, solo
encontramos algunas cosas. Encontramos las cosas que nos parecen importantes de esa escena. Aquí voy a una chimenea, y luego podemos seguir adelante y
pensar en cómo la esencia
también se aplica al color. He hablado de
ello brevemente con otras fotos que estaba mostrando. Pero de nuevo, se trata de no estar
atado a ser exactos. Entonces quizás la esencia de esta casa es,
dijimos arenisca Así que es tener unos ladrillos muy
bonitos, ligeramente coloreados, pero no cubrir
toda la escena con rosa, solo tocarla y recordar
unos pequeños
efectos de acuarela que harían ese pequeño toque de
pintura realmente interesante. Ya
hablamos de estos árboles. Entonces tal vez estos árboles
realmente necesiten un ponche de verde para que quede muy
claro que esto es importante. Y el de fondo, podemos hacerlo un
poco más audaz así que empuja a la casa
hacia adelante también A lo mejor lo último
que es realmente importante como ponche de color, hablamos de la, la tarifa y caminamos por
una de estas otras temporadas. A lo mejor la chimenea roja es algo que te
atrajo a la escena. Sólo controlando nuestros colores. Puedo bajarlo
un poco con algún pañuelo que
tenemos una casa definitiva. Y ya tenemos los pedacitos. Hablé de los pedacitos que son la esencia
de la escena. Estoy seguro de que podríamos seguir adelante. Entonces, si quisiera, podría haber
empezado a dibujar en Windows. Así podríamos tener
todas las ventanas. Podríamos obtener más
detalles en la casa. La herramienta. tener los cables telefónicos
llevando cargas y cargas. Estoy seguro de que
podemos seguir sumando. Pero cuando estamos pensando en
crear un boceto rápido, un boceto que
capta la escena pero no rápido
y no se exagera Sólo tenemos que
encontrar la esencia. Hay pequeños pedacitos claros que para nosotros hacen de
la escena la escena. Y también hay que
recordar que esos bits son muy subjetivos. Así que no vas
a estar bien o mal. Pero podrías
aprender a hacerlo de
manera más efectiva, poco a poco
8. El proyecto: El proyecto en esta clase es
crear un boceto rápido o tal vez varios bocetos rápidos usando las ideas de
simplificación Y realmente
estrechando cuál es la clave, ¿cuál es la
parte más importante de tu escena Te voy a llevar a través él, mi versión paso a paso. Y solo va a ser un campo de personajes
encantador viendo el cual nos
pondremos en ningún estrés en unos diez a 15 minutos para
unirle con mis bocetos recién hechos en mis fotos de
referencia Están en los
recursos de clase en la pestaña Proyectos. Yo también te amaría. Sketch junto conmigo. O si no quieres
usar una de mis referencias
porque tienes algo que te
encantaría hacer incluso en tu propia ciudad o
unas vacaciones recientes, no
dudes en hacerlo. Cuando lo hayas hecho, solo tienes que subir tu imagen a
la galería de la clase. Puedes hacerlo haciendo clic en
proyectos y recursos. Después en el lado derecho
de la página, Crear Proyecto. Cuando hayas subido tu foto, recibiré una notificación, volveré y echaré un
vistazo, te daré algunos comentarios. Y además me encanta ver así los proyectos de
todos
por completo.
9. Proyecto urbano: pasos uno y dos: Ahora es el momento de iniciar
mi proyecto final. Ahora digo que empezó, hemos estado construyendo
hasta este pasillo. Y todas estas cosas que
hemos estado
viendo han sido ese tipo de procesos de pensamiento que
utilizo para mis bocetos rápidos Lo que vamos a hacer
ahora es un boceto rápido. En realidad
todavía hay
dos proyectos finales y estamos haciendo el primero, veremos la
misma escena que hemos estado haciendo todo el tiempo. El segundo
será una escena diferente, una que ya has visto antes. Pero no nos hemos
centrado tanto para estas clases,
para esta lección. Ahora es clave recordar que
estamos mirando las formas, en conseguir la esencia. Estoy siendo ligero y suelto
con nuestras líneas y colores. Si puedes recordar eso, puedes ser feliz dejando fuera
muchos detalles sin importancia que U2 estará dibujando
feliz y rápidamente en Entonces es momento de armar todo
esto. Ahora, sólo voy a empezar. Esta es la escena que
ya estuvimos viendo. No hicimos tan
pocas prácticas de y así me siento seguro
simplemente pasando por. Pero recuerda,
siempre puedes sacar tus lápices y recuperar las formas y simplemente
resolver las cosas un poco más
antes de comenzar Si no te sientes
súper seguro. Ahora, estoy usando una hoja de papel tamaño carta, tamaño
A4. Esto es acuarela. El papel es solo estudiante
de grado bastante barato. Entonces no necesita
ser especial, pero el papel de acuarela
sí ayuda con esos colores sueltos que
vamos a usar. Estoy usando
tinta impermeable en mi pluma. Y vamos a ver qué pasa. Ahora para mí. Voy a
empezar en segundo plano. Voy a mantener
las cosas bonitas y pequeñas. La razón por la que
empiezo en segundo plano es porque conocemos
las formas aquí atrás. Sabemos que solo hay muchos
rectángulos apilados, pero también sabemos que esto es lo que va a
establecer la escala de la imagen Porque si esto es demasiado grande, todo lo demás se hará
cada vez más grande y más grande y de repente ya no
cabrá en mi página. Ahora bien, si empiezo con
esta parte en mente, solo
obtengo estas formas primero. Entonces tengo todos estos
rectángulos saliendo adelante. Entonces sin duda puedo llegar
a este rectángulo más grande, el que lleva hasta
el borde de nuestra imagen. Y podemos encajarlo. Entonces esa es otra técnica
habiendo practicado eso, conocemos el tipo de
trampas de nuestra escena Y de pronto con otra
técnica, de nuevo, podemos asegurarnos de que la
escala de nuestra imagen encaje dentro. Y todo lo que estoy haciendo ahora es
encontrar esas formas. Me resulta más fácil no
rematar el fondo de las
formas hasta más tarde. Y te voy a mostrar por qué
cuando lleguemos ahí. Y simplemente mantiene
las cosas flexibles. Significa que podemos decidir sobre agregar el auto
no está en los autos. Cuánto detalle,
cuánto dejamos fuera. Lo que puedo hacer en cambio
es que voy a
volver aquí y voy a encontrar el siguiente conjunto de formas. Aquí es donde nos trasladamos
a estas casas más cercanas. Para que podamos ver este pequeño
rectángulo que asoma hacia fuera. Si medimos a través, podemos ver que la parte superior está justo debajo
de esto y la parte inferior de la
misma nivelada con eso. Así que ahora podemos conseguir ese
pedacito de casa. Antes de pasar
a la casa principal, hemos estado hablando de que
este taco se adelantaba, bolita afuera frente a él. Entonces viene hasta aquí
con un triángulo, el otro lado del triángulo. Y luego ahora tenemos solo un
poquito de medir a través otra manera rápida y sencilla de obtener nuestra
escena justo en una página. Puede venir y encontrar esa
plaza de la ventana. Tengo la chimenea. Y podemos rematar lo que
básicamente es un rectángulo
para el techo. Semana,
aparece una pequeña chimenea, cuadradita. Ahora podemos bajar y podemos empezar a encontrar estas
otras formas. Entonces conseguimos el
rectángulo del seno, el cuadrado para la ventana
con los arcos en él. Podemos encontrarnos,
voy a ignorar esto. Lea a través de los
trabajos de construcción en curso. Voy a irme aproximadamente lo mismo no
sobre
las cosas que suceden
dentro de la escena. Aquí tenemos un arbolito, así que sólo voy a dar un
pequeño remolino por ese árbol Y voy a traer
nuestro borde de pavimento alrededor de la acera Podemos colocar la base de
nuestro perno sobre eso. Voy a acortar
mi Barnard también. Esto es otra cosa
acerca de bosquejar rápidamente. Cometeremos errores. Entonces este Pollard estaba
en el lugar equivocado. Estoy dibujando a la ligera para que pueda mover las cosas para que
las cosas sean flexibles, para que los errores
no sean errores Los errores son cosas
que solo puedo cambiar, anotar y cambiar
después si quiero. Ahora entrando en la parte de atrás, por eso he dejado
esto inconcluso Porque ahora tenemos
un momento de decisión. Queremos los autos, ¿no? Voy a ir En realidad, es sentir que los
autos funcionarán para mí. Entonces pequeño rectángulo
para el parabrisas, pequeño rectángulo debajo con pequeños cuadraditos
para las luces Y eso es todo lo que
necesitas hacer por un auto cuando haces
un boceto rápido. Haz lo mismo aquí tenemos un rectángulo para el parabrisas, un
capó, pequeñas luces Y entonces eso es todo
lo que necesitas hacer. Pequeñas formas. Una vez hecho eso, podemos aclarar el fondo de
todos estos edificios. Podemos encontrar estos, estos pequeños
jardines al frente. Yo diría que
ciertamente hay parte de la esencia de lo que me
gusta de esta escena. Y entonces podemos
empezar a encontrar como las ventanas aquí y aquí. Son solo formas que un Windows o simplemente formas simples. Tengo un letrero aquí con un escaparate de una tienda de
refrescos. Hay una puerta que
se esconde detrás de esto. Estoy un poco de vegetación. Y otra puerta que
acaba de salir de tiro aquí. Notarás que
mantuve las cosas pequeñas. Como dije, esto es parte
de hacer bocetos rápidamente. Es mucho más fácil
bosquejar cosas dentro de ti mismo en lugar de
tratar de llenar una página completa. Y te deja
mucho más espacio
y espacio para maniobrar Ahora, volviendo, solo tenemos
que agarrar estos techos. Y nuevamente, qué son
ellos que básicamente una serie de formas, simplemente formas muy repetitivas Pequeñas chimeneas en la parte superior. No necesitamos ser
más listos que eso realmente. No para un boceto rápido. Hagamos algunas de las ventanas, pero no necesitamos
hacerlas todas. Y entonces este pavimento
vuelve a ser importante, el pavimento solo muestra el flujo del mar y
el movimiento de la escena. Y simplemente hace que las cosas tengan mucho más sentido. A
lo mejor no lo he hecho. Solo queremos encontrar pequeñas puertas y cosas
en estos edificios, este edificio más avanzado. Y supongo que en una ventana
aquí me gustaría agregar. Ahora podemos pensar en
algunos otros pedacitos y piezas. Entonces tal vez este es el
momento en el que haber hecho nuestras ventanas
son detalles más grandes. Podemos empezar a
pensar en la textura. ¿Cuáles son esas pequeñas cosas que son la esencia
de la escena? Ahora bien, hablamos de arenisca en realidad ya no lo hice
realmente una de las lecciones, bueno, este es un buen ejemplo de, esto es en realidad
del Catulo Entonces no es arenisca, es que Sandy, arenoso color de piedra es lo que realmente
debería decir, es ese clásico cortes de piedra
vieja mirada, que si has estado
para vivir en el Reino Unido, sin duda lo
sabrás por sitio Y tiene este cerdo Hegel
D o de Lubac es especie de marrones amarillos grises y produce unas Así que solo puedes
conseguir algunos de esos esparcidos por el pavimento. Podríamos simplemente dar a entender algunos grandes
como adoquines tipo campo tipo losa. Y aunque en realidad
no está ahí, esa es una buena manera de simplemente
mostrar la edad de la zona. Y entonces tal vez, tal vez
solo hagamos un par
de estas ventanas. Solo un par de pequeñas
sugerencias, no, no tratando de ser inteligente, solo tratando de hacer un
poco de sugerencia. Y podríamos hacer
incluso solo una eclosión muy simple, una eclosión muy
simple Simplemente demostraremos que
esto es algo oscuro. Contraste oscuro todas estas ventanas. Y mientras cierta mirada de eclosión, hay algunas sombras
que vienen por aquí y hecho se comportan sombras
bajando por toda esta casa Podemos
simplemente sugerirlas muy rápidamente. Y entonces debería parar porque si me
voy, lo voy a arruinar. Voy a exagerar. Ya no será
un boceto rápido. Será un boceto sobrecargado de trabajo. Entonces después de aproximadamente seis a
7 min de bosquejar, podemos sacar nuestras acuarelas Ahora bien, ¿cuál es la
esencia del día? Mira ese hermoso cielo. Entonces creo que esa es una parte
muy importante. Así que vamos a
empezar con mucha agua y vamos a conseguir ese efecto
floreciente de este tipo No necesitamos hacer
es terminar el cielo,
llenar la página porque de nuevo, estamos bajando con
bocetos dentro de nosotros mismos Y solo podemos sugerir este cielo azul siempre en curso haciendo que tire hacia afuera y empuje hacia afuera
desde el Durante ese precioso
azul y estoy usando azul
cobalto y un
poco de azul ftalo Sólo para conseguirlo, puedes ver mis tintas correr un poco por aquí. Eso está bien. Si hubiera sido más paciente y
la tinta se hubiera secado, pero podemos moverla, podemos simplemente ablandarla Podemos
aceptarlo, y está bien. Estoy feliz de que
cosas así
sucedan aunque
no me refiero a ellas. Ahora voy a
bajar este azul. Aquí es donde estamos mezclando y dejando que
las cosas se mezclen y se vean. Aquí abajo, tenemos esta brecha y luego todo
este Tormach oscuro Así que el azul suele ser una buena
manera de implicar oscuridad. Encima de ese
azul claro, ese cobalto, podría simplemente agregar un poco de
índigo y dejar que eso a esos dos colores
trabaje juntos a algunos de esos
efectos de acuarela de los
que hablamos, lo que nos dará
la textura y sugiere ya esa pista Ahora volvamos a la esencia de
la escena. ¿Qué tenemos? Tenemos una encantadora, sigo mencionando en este
tipo de Brixton amarillento, Entonces voy a conseguir
diferentes mezclas de Hansa,
amarillo, quinacridona, oro, quinacridona, sienna Y luego sobre todo en
este edificio de primer plano, voy a tocar eso en un poco de amarillo Hansa aquí,
un poquito de quinacridona Hagamos algunas salpicaduras y
solo veamos qué pasa. Y deja que estos colores se vean. Se van a mezclar
, pero eso está bien. Eso es lo que quiero. Quiero que esto se sienta conectado. Si va demasiado lejos, simplemente
puede limpiar su cepillo
y venir y simplemente
barrerlo de nuevo o
puede agregar un poco más azul que lo empujará de nuevo. Así que mientras estés pintando
bonito y mojado tendrás muchas oportunidades de simplemente
responder a lo que están haciendo estos
colores y traerlo de vuelta a lo
que quieres que hagan. Entonces, ¿qué más queremos
en el frente aquí? Bueno, tal vez un
poco más de riqueza, un poco más de esto
conectado y sienna Solo para mezclar. Yo también quiero muchos
espacios en blanco. Y luego por el otro lado, tal vez
quiero dejarlo
como un bonito espacio negativo, pero solo tener la
idea de la sombra. Entonces estoy mezclando este azul con
la Quinacridona. Sienna da una especie
de sensación oscura de mal humor. Porque, porque el azul, si solo lo mezclo el lado aquí, si ves este es
el criterio sienna, este es mi azul cobalto mezclado Y neutraliza
porque el azul y el naranja son colores complementarios. Entonces sabemos por tener en
la página todos estos colores que son todos azules, naranjados, dorados Bueno, vamos a
terminar en el medio en algún lugar con bonitos tonos
neutros también. Se podría argumentar en realidad, se podría argumentar
ya que esto es suficiente color y suficiente
textura y suficiente pasando. Para un boceto agradable y sencillo. Lo que voy a hacer es simplemente agregar un poco más de textura, algunas salpicaduras de agua para
crear flores de este color Hablamos de. Algunos toques, azules para crear algunas
floraciones en el cielo ¿Y qué más? Un toque más, tal vez un poco
más de quinacridona, sienna, ese color rico apenas en algunos
de estos ladrillos Entonces voy a dejar que eso se seque y ya
veremos qué pasa. Y si quisiéramos, este
podría ser nuestro boceto hecho. Es rápido, es vibrante, es divertido, es fácil. No necesitamos hacer
más que esto, pero veamos qué
pasa cuando está seco. Si hay
cosas extras podemos agregar?
10. Proyecto urbano: pasos tres y cuatro: Entonces la primera capa de
ese color está hecha y está buscando,
se ve genial. Lo que podemos hacer ahora, como tenemos todas las acuarelas,
es que podemos ponernos capas. Cuando colocamos de
repente el más antiguo, el tono de valor se intensifica
y las cosas cobran vida. Y aquí es donde realmente
necesitamos enfocarnos en hacer las partes
importantes, no en todas las apuestas, pero
¿cuál es esa esencia? ¿Cuáles son las partes clave
que queremos encontrar en nuestra escena? Entonces aquí estamos mayormente, no del todo sino mayormente secos. Aquí es donde podemos ver cómo se ven realmente
nuestros bocetos Siempre podemos encontrar, siempre fantástico par de
cosas a las que queremos ir. ¿Sabes qué? Estoy bien, vamos
a adelantar eso. Entonces, por ejemplo, recuerden que pusimos un
poco de esfuerzo en estos greens, ¿no? Pero por el momento no son
verdes. Y sí dijimos que formaban parte de la esencia de la escena. Entonces me voy a llevar un
poco de oro verde, inténtalo no a distancia. Y en primer plano aquí, hay un
poco de sugerencia sola que podemos hacer también, solo inventar algunos greens porque son parte
de la esencia, no tiene que estar exento Habiendo hecho eso, estoy tomando una apatita verde diferente, tan
verde, genuina Voy a poner eso
en el fondo. Y ahí es donde obtienes estos
encantadores efectos de acuarela con estos dos
verdes diferentes
que van a mezclarse y fusionarse y simplemente hacer
lo suyo de manera efectiva. Podemos agregar algunas salpicaduras
y lo que podríamos hacer, en realidad
podemos decir solo
segmento de la página Entonces podemos conseguir que
estas salpicaduras no vayan a todas partes,
yendo a alguna parte, pero no yendo a todas partes con
solo usar nuestros dedos, tal vez leer un papel
para asegurarnos de que las salpicaduras estén contenidas En otra parte, nos
esforzamos mucho hablando de los
autos, ¿no? Entonces tal vez lo que queremos, es solo un bonito ponche
de rojo en el auto. Entonces podemos usar ese rojo
solo en las chimeneas. Ahora sabe que las chimeneas
no son todas rojas. Pero aquí estamos sugiriendo
cosas. Estamos creando nuestra
versión de la escena para que podamos hacer las cosas del color
equivocado si queremos. Otro bonito incluyen
acuarelas. condujo hacia arriba. Si solo
tomamos algunos de estos mismos bonitos colores cálidos,
la quinacridona, roja Empezamos a encontrar nuestros ladrillos. Él es encantador. Descansos. Acabamos de hacer estallar
otra capa de color. De pronto estos ladrillos
se sentirán más 3D. Simplemente podemos hacer eso. Podríamos hacerlo si no
hemos dibujado a Brex, podemos hacerlo de fondo, incluso solo ser marcas muy
suaves Podemos hacer que algunos de
ellos sean mucho mayores. Podemos hacer que algunos de
ellos se vuelvan atrevidos. Podemos cambiar la cantidad de
quinacridona y la
cantidad de amarillo o rojo que estamos usando Y así ya lo he hecho, esto viene mucho más
a la vida, ¿no? Creo que lo último que
voy a hacer con mis acuarelas, voy a tomar un
poco de mi azul cobalto, que es el
color principal en el cielo Voy a encontrar algunas
reflexiones en las ventanas. Y esto también
va a aumentar el valor y el contraste. Y de repente va
a dar con suerte mucho más tipo de forma
o sensación de ser 3D en estas ventanas
y luego estas casas en el fondo otra vez, solo pequeñas sugerencias
también en las ventanillas
del auto, claro, no se olviden de esas. Y por aquí donde hemos
bosquejado en algunas ventanas, podemos simplemente hacer eso también Así como así. Ojalá
estemos empezando a conseguir algo que es aún
más contundente que antes Pocas pequeñas salpicaduras. Siempre haz esto. Siempre
digo, eso es lo último, pero en realidad creo que tal vez algunas sombras también
estarían bien, no dirían, solo
llévala a mezcla neutra
desde mi paleta. Este no es ningún color en particular. Esto es básicamente solo
mirar en mi paleta y mezclarme y ver,
¿eso se ve neutral? Eso se ve neutral, así que eso
va a hacer como una bonita sombra. Entonces podemos usar ese mismo
castillo en algunos lugares. Bajo el alero, bajo
el borde del techo, costado de las chimeneas, todo ese tipo de lugares Sólo otra vez, para ese
pedacito extra de forma. Lo que más me gusta hacer
al final de la acuarela en una
calle como esta es solo agregar alguna pequeña
sugerencia a las marcas viales. Los pequeños amarillos solo reflejan ese descuido en otro
lugar, tal vez en un letrero y una ventana Pocos toques de ese amarillo
solo para que se equilibre. Ahí vas. Ahora se adelantó.
Es mucho más contundente Teníamos un boceto rápido,
un boceto realmente rápido. Todavía queremos un boceto rápido, pero nos centramos en esos bits
importantes de la esencia y
le dimos vida un poco más. Ahora sólo voy a hacer
algunos toques en mi pluma. Y fíjense como esta pluma va
ahora en la página, la página que ahora ha
tenido algo de acuarela puesta. Ahora mi pluma se va
abajo, ES mucho audaz. Y lo que sucede cuando aplicas línea en
negrita es en
la línea sale adelante. Así que de pronto somos
capaces de elevar ciertas partes de
nuestra escena por igual. Eso significa que tenemos
que tener cuidado. Tenemos que no exagerar con esto. Porque nos excedemos acabará con un mar confuso y
perderá toda la profundidad y simplemente
se sentirá sobretrabajado Pero si solo encontramos algunas áreas clave que queremos
hacer más impresionantes, más adelantadas, más
contundentes. Eso lo podemos hacer. Ahora te
habrás dado cuenta de esa tinta cuando está en un parche de agua. Ese fue nuevamente ejemplo
de una de las depresiones, uno de los problemas
con el boceto rápido. A menudo hay un
poco de agua en la página cuando vienes
y traes tus ingresos. Eso no es problema. El agua se va a quedar
ahí un rato. Así que sólo voy
a seguir trabajando alrededor de mi imagen, a
ver qué pasa. Y voy a terminar de
trabajar alrededor de la imagen y agregar los
pequeños toques que quiero agregar. Vamos a echar un vistazo a eso y ver si está agregando algo divertido o si queremos
corregirlo y quitártelo. Creo que eso es probablemente todo lo
que necesito hacer con Make. Entonces ahora podemos echar
un vistazo ahí arriba. Podría dejarla. Yo felizmente podría dejar eso.
En realidad. Se ve como una especie de yeso
espontáneo, lo cual no es malo. Pero igualmente, podemos
levantarlo solo un pequeño toque de papel y obtendremos
casi todas esas cosas. Y todo lo que nos queda ahora es una textura de acuarela un
poco divertida Ahí vas. Esa es mi pequeña costura. Completar.
Bocetos muy rápidos, no apresurados, no apresurados, solo rápidos,
haciendo las cosas simples Conseguir la esencia, no
preocuparse por los detalles, sino desgastarlos. Lo importante
entonces voy a ver como vas a compartirlo
conmigo en el proyecto de clase. Y si quieres, hay un par de fotos de
proyectos extra que
podrías usar. Todo por supuesto, por favor
use uno de orina
11. Proyecto de paisaje: Aquí vamos. Es hora del proyecto aguinaldo. Este proyecto es más
sobre el verdor. Tenía muchas ganas de
mostrarte que estas, lo que yo llamo habilidades de
dibujo urbano,
no son realmente habilidades de
dibujo urbano en absoluto Ellos, son habilidades sueltas de
bosquejar. Sus habilidades que
puedes usar cualquier escena y adaptar y tal vez cambiar
ligeramente, pero ciertamente usar para realmente conseguir cualquier escena
rápidamente en tu página. Ahora aquí hay un pequeño proyecto
de bonificación. Si quieres probar
algo un poco más natural y ver si las mismas técnicas no solo se
pueden aplicar a las escenas naturales. Y lo que tenemos aquí,
tenemos este hermoso tipo de campo, diferentes árboles, diferentes verdes,
diferentes verdes en el fondo en
algunas casitas repartidas también. Podemos empezar si solo tomo un cepillo que tengo
por ahí, podemos empezar. Podemos encontrar que el elemento clave es como una línea recta
en el fondo. Entonces en primer plano tenemos
un poco de cuña aquí. La cuña, algo así. Entonces por encima de eso, tenemos estas colinas que tipo de enrollar arriba y abajo a ambos lados. Ahora con solo hacer eso, lo
tengo en el ojo de mi mente. Soy capaz de proceder con
más confianza. Podría si quisiera hacer un boceto en miniatura o
algo así Pero ¿sabes qué? Hoy
sólo voy a ir por esto. Vamos a ver qué pasa. Entonces, usando mi misma pluma estilográfica, voy a comenzar con
algunas de estas formas clave. Entonces la clave es esta línea
recta de aquí. No hay solo
una línea recta, es una
línea recta con muchos pequeños círculos
florecientes que
vienen por encima de ella Vamos a por esos. Y no importa si están exactamente igualando lo mismo. Lo que voy a tratar de hacer es aproximadamente rastrear a través y llegamos a una
casita y luego nos sale un hueco. Hay zona oscura. Entonces tenemos este árbol verde
oscuro. Detrás de eso. Tenemos un árbol de color verde claro. Y luego tenemos
una pequeña farola. Entonces tenemos este
árbol más cercano y aquí es donde llegamos a esa cuña que
viene adelante para este
árbol más cercano, básicamente un círculo. Y entonces van a arboles aquí. Podría simplemente agregar mi
escena eso otra vez. Así que bosquejamos dentro de
nosotros mismos para que
no nos extiendamos demasiado para
un bonito boceto rápido De este lado, en realidad
tenemos
una casita,
solo una casita que es una
especie de pequeño conjunto de rectángulos, pero
como esta casa Entonces tenemos esta
especie de árbol
de La Haya al frente, ¿no? Para que ese árbol grande tenga
una presencia real. Y de nuevo, es esta ventaja ahora de algo diferente que
viene abajo. He exagerado el, la idea de la forma en que quiero decir tallo el tronco del
árbol, pero está bien Simplemente lo dejaremos
y veremos qué pasa medida que construimos algunos otros bits. Están
saliendo de nuevo otros árboles, solo una especie de cuña de la
que hablamos. Y otra vez, sólo
voy a dejarla ahí. Entonces tenemos este tipo de
marco dentro de nuestra escena. A lo mejor para equilibrarlo. Lo que voy a hacer, sólo voy a poner aquí
una sugerencia más
de un árbol. Y podríamos en el fondo entonces
tenemos estas colinas onduladas. Hablamos de retocar, enrollarlos todo el camino hacia abajo y luego enrollarlos arriba y abajo. Y luego arriba otra vez. Como que desaparecen detrás de estos árboles más altos.
En el frente. Solo tenemos algunas sombras grandes, así que deberíamos sugerir aquellas con eclosión muy simple Yo diría que probablemente ahí, esta es la esencia
de la escena. Esta cuña, esta cuña, esta línea y estos árboles de
fondo. Ahora bien, hay mucho contraste y cosas que pasan
aquí también. Así que en realidad voy a hacer un poco de eclosión
para dejar de escoger eso. Entonces podemos encontrar que la luz, sabemos que va fuertemente de
esta manera, ¿no es así? En realidad tomó esta foto
muy temprano en la mañana. Estaba llevando a mi perro
a dar un paseo después de que ella decidiera despertarse a las cinco de la mañana. Esta es una especie
de luz solar muy temprana en el Reino Unido. Entonces tenemos estas sombras
fuertes en el lado derecho de
básicamente todo Nuevamente, eso es realmente, es parte de la
esencia de esta escena. Apenas entrando y consiguiendo estas sombras fuertes con
algunas eclosiones muy simples Y fíjate como estoy haciendo el orden de
eclosión una dirección, lo
estoy haciendo en la
dirección en la que me estoy imaginando la luz que fluye Para mí, eso es lo que te
funciona. Puede que no sea lo que funciona. Entonces el experimento, pero
no sientas que tienes que
complicar las cosas con
todas las diferentes direcciones de eclosión, por ejemplo Ahora otra cosa que creo que es la esencia de esta escena es que esta te deje caer la nota. No está tan saturado, se siente bastante azul. De hecho, podemos simplificar
aún más haciendo algunas eclosiones verticales
lineales realmente simples Y lo que eso hará
es que de inmediato
le dirá al espectador que
todo lo que tiene esta
eclosión está todo en un solo lugar Todo está en el fondo. O si estaba justo aquí arriba, todo está en primer plano Ahora, cuando llegamos a nuestros colores, no necesariamente
vamos a tener que añadir ningún color a ese
tipo de silueta encantadora. Esta eclosión muy simple. Nos ocuparemos de esa
silueta. Con eso en mente,
saltemos directamente a
esos encantadores colores. Ahora la clave aquí es obviamente
que hay greens, ¿no? Entonces comencemos con un verde
muy amarillento. Entonces me voy a llevar mi oro verde. Voy a tomar un
poco de Hansa Yellow, voy a mezclarlos juntos. Y voy a aplicar eso
al lado izquierdo,
el lado ligero de todos estos
árboles con abundante agua Porque lo que queremos
poder hacer es entonces volver enseguida y empezar a conseguir esos efectos
acuarela. Ahora lo que podría
hacer en realidad es que
voy a mezclar un poco de
azul y verde. Entonces acabo de agregar algo de cobalto. En lugar de usar un verde
diferente, estamos usando una mezcla. Así que ojalá
obtengamos algo que se siente realmente unido. No es como mezclar
dos pigmentos diferentes. Esta vez. No estamos mezclando
dos greens diferentes. Se trata de mezclar el mismo tipo
de verde que acaba de tener su tono cambiado en lugar de
algo totalmente diferente. Un poco más de esto aquí, tengo este precioso efecto de
derrame pasando entre nuestros pigmentos Lo que podríamos querer hacer es promocionar
algunas
de estas texturas. Entonces déjame entrar y
podemos dejar caer ese verde y ver cómo está floreciendo
y empujando y moviéndose Podríamos volver con
algo de esta panadería azul. Haz lo mismo en las zonas más oscuras. Y solo mira qué pasa porque no podemos
controlarlo completamente, así que solo tenemos que permitir que
se desarrolle el efecto. En primer plano. Voy
a ir mucho amarillo, va a tomar básicamente amarillo. Y yo sólo voy a ser muy,
muy ligero lavado,
empujando a través. De nuevo, mis pinceladas
son solo yo imaginando cómo esta
luz está fluyendo, claro, no fluye, pero sí empuja Voy a ver cómo
se une ahí arriba. Voy a
sumarlo en algunos lugares. Ahora todo está conectado
y esto se siente como sombras o reflejos
que bajan de los árboles Y para mí, me
encanta este tipo de efecto. Podemos agregar algo más de
variación ahora, algunas salpicaduras. Incluso podríamos agregar un poco de verde
más oscuro ahí dentro. Recuerda que en este punto
solo hemos usado tres colores. Has usado el práctico amarillo, dorado, verde y azul cobalto. Y sin embargo, hay tanta
variación en todas partes. Ahora en el cielo. Creo que como lo siguiente, este tipo en realidad es
bastante delicado porque es la mañana. Voy a empezar
con algunas salpicaduras, solo salpicando suavemente Y luego voy
a volver con un cepillo limpio,
mucha agua. Voy a unir
algunos, quizás a todos, pero probablemente solo
algunos de estos sofocos uniéndolos con agua Nuevamente, donde estamos permitiendo que las acuarelas tomen
muchas de las decisiones por nosotros. Y podemos ver lo que está
pasando y luego decidir si queremos seguir adelante. A lo mejor queremos añadir un poco más. Estos
efectos acuarela son flores. Y tal vez, tal vez
en realidad para mí, ya es
suficiente en el cielo. Quizás solo un par
de toques más, un par de otros pequeños toques. Va a usar el mismo azul
en un par de lugares
aquí abajo para
enfatizar realmente la sombra. Y creo que esto va a ser boceto
muy rápido
porque creo que todo lo que quiero hacer es agregar algunos
pequeños y diminutos toques a estos edificios
para separarlos. Entonces solo un toque de este rojo. Ahora el rojo y el verde de los
que hablamos son naranja y azul están uno
frente al otro. Son de cortesía. Es lo mismo con el
rojo y el verde. Entonces si lo hice mezclar aquí
rojo para mezclar mi verde, y luego los mezclamos juntos, terminamos con algo
bastante neutro. Entonces sé que al
hacer estallar en este rojo, no
va a abrumar
las cosas porque
en realidad va a
neutralizar Incluso puede hacer un par
de toques de este color más neutro en este
tipo de áreas sombrías Y
con lo que acabaremos es un boceto bastante
encantador,
un boceto muy rápido que
simplemente captura la esencia, espero que estén de acuerdo, capta la esencia de esta cosita
encantadora. Sin ningún primero, solo
enfocarse en formas, características
clave, no
sobretrabajarlo, no exagerarlo Y nuevamente, solo
espero que puedan ver que este tipo de técnica
es realmente versátil. Se trata esencialmente de un paisaje
natural. Sólo tiene dos
pequeños edificios adentro. Y así realmente puedes usar tus mismas encantadoras técnicas de bocetos
urbanos, acuarela y tinta en cualquier cosa para crear bocetos realmente
divertidos, sueltos y simples
12. Gracias: Hola chicos. Muchas
gracias por acompañarme. Ha sido un placer bosquejar
contigo como siempre. Me
encantaría que compartieras tu proyecto conmigo
en la galería de la clase. Puedes hacerlo
yendo por debajo del video. Verás un pequeño botón que dice Proyectos y Recursos. Haga clic en eso. Da clic en Crear, Proyectar y simplemente haz
una pequeña foto hacia arriba. Me encanta verlas y
me encanta comentar y dar retroalimentación y honrar cualquier duda que tengas Si también lo has disfrutado, por favor deja una
reseña nuevamente debajo del
botón pequeño video dice reseñas. Tarda uno o dos minutos como
máximo en dejar
una mejor de las unidades, las cosas más revuelo
o recibir como reseña, me ayuda a saber qué, a mejorar y me ayuda a
saber si estoy haciendo un Con eso,
me puedes encontrar también en otra parte. Toby boceto más suelto en www punto
programación detener Carrier UK. Me encantaría conectarme
contigo aquí. Consulta el resto de
mi perfil de Skillshare, pero lo más importante, diviértete, sigue dibujando
y disfruta