Aves coloridas con lápices tinta y plumas blancas

1. Introducción: Hola, me llamo Phoebe. Soy artista aficionado del Reino Unido. hoy te voy a llevar por una técnica para dibujar pájaros con lápices de tinta. Empezaremos con una introducción a los lápices de tinta, y luego juntos trabajaremos en un proyecto para dibujar un pájaro chaffinch. Te llevaré a través de todo el proceso, dividiéndolo en etapas fáciles desde crear el dibujo hasta darle vida con agua, luego finalmente agregar detalle con bolígrafo blanco. Me encanta el efecto de usar la pluma blanca con lápices de remesa de dibujo. Creo que crea un impacto real en tu dibujo terminado. No necesitas ninguna experiencia antes de tomar esta clase. Puedes ser un principiante completo, o simplemente podrías estar buscando una nueva técnica para usar con tus lápices de tinta o lápices de acuarela. Empecé a usar lápices de tinta cuando estaba trabajando mucho fuera de casa, y no podía llevarme todo mi material de arte conmigo cada vez que iba. Ahora que me di cuenta de una técnica que disfruto usando, pensé que sería un buen momento para compartirla contigo. También te llevaré a través de algunos de mi cuaderno de bocetos para que veas algunos de los otros tipos dibujos que puedes crear utilizándolos y darte una idea de cosas que puedes hacer yendo hacia adelante desde esta lección. No puedo esperar a ver lo que creas. 2. Materiales: Estos son los suministros de arte que necesitarás para tomar esta clase. Entonces para empezar conseguimos mi bloc de papel. Utilizo un medio mixto en un peso de usuario 250 GSM, que es lo mismo que un 169 libras. Debido a que estarás aplicando agua encima de los lápices necesitarás un papel ligeramente grueso como este, 250 GSM. Pero no estarás aplicando tanta agua como si estuvieras haciendo una pintura, así que no necesitas papel de color de agua realmente grueso. Pero este es el papel que uso de todos modos, 250. Entonces tenemos nuestros lápices de tinta, utilizo una marca llamada carpas de tinta de viento. Así es como se ve el alcista del estaño. Si solo tienes acuarelas, aún puedes seguir junto con esta clase. La principal diferencia entre los lápices de tinta y los lápices de acuarela es que los lápices de tinta son de color rápido. Una vez que le hayas aplicado agua y permitido que se seque, si le vuelves a aplicar agua, el color se mantendrá en su lugar. tanto que con lápiz de acuarela, cada vez que le agregues agua, reactivará el color, por lo que esa es la principal diferencia. He dibujado una imagen del mismo pájaro con lápiz de acuarela para que puedas mirar eso y ver la diferencia y ver cómo podría ser tu pájaro si te doblas en ambos codones. A continuación tenemos nuestro lápiz para hacer el contorno. Acabo de tener un lápiz HB, puedes usar cualquier lápiz, lo que sea que estés cómodo con hacer contorno. Una navaja si cometo errores, y tengo pincel de pintura. Este pincel se va a construir en depósito de agua. Eso sólo significa que siempre hay un suministro de agua limpia a las cerdas, pero puedes usar cualquier cepillo que tengas y fuentes para aplicar agua una vez que terminemos nuestro dibujo. Tengo una olla con agua adentro para limpiar el cepillo, y luego una toalla de papel solo para dibujar el cepillado después de haberlo limpiado. Entonces tengo un bolígrafo de gel, y esto no es nada especial, solo un bolígrafo de gel blanco ordinario para aplicar el detalle final al final. 3. Elegir el tema: Esta tarde les voy a hablar de lograr los temas que vamos a dibujar. Qué imagen de referencia vas a usar y qué haría una imagen de dios usando esta técnica. Para empezar, a la hora de elegir una imagen de referencia siempre es ideal y mejor si estás usando fotografías verdes o algo que estás dibujando de la vida tú mismo. Pero claro que eso no siempre es posible. El internet o libros, revistas, fotos realmente grandes fuente, Pinterest, Instagram, sólo haciendo una búsqueda en Google. Si solo estamos haciendo algunos bocetos para nosotros mismos, practica, eso está bien pero si vas a usar la imagen más adelante o subirla en las redes sociales. hay que tener cuidado si hemos usado la fotografía de alguien más. Siempre que ponga dibujos de imágenes en Instagram, siempre acreditaré la foto de referencia. hoy vamos a utilizar un sitio web llamado Unsplash.com. Se trata de un sitio web que está lleno de fotografías libres de regalías. Los fotógrafos que los han subido ya han dado permiso para que utilices la fotografía como quieras. Se trata de una gran fuente de material de referencia. Ahora sólo voy a llevarte a través de un par de mis cuadernos de bocetos y mirar a través de algunas de las fotos que he hecho. Algunos de ellos que han funcionado muy bien y algunos de ellos no han funcionado tan bien también. Con esta técnica, funciona realmente bien si estás dibujando imágenes que tienen muchas variaciones de color diferentes en. Con estas puntas azules, así son diferentes colores. Entonces se muestra a través cuando te pones el blanco, realmente crea un bonito efecto. No sólo tiene que ser pájaros coloridos o coloridos o ni siquiera tiene que ser solo pájaros. Esta foto que he hecho aquí, esta es una foto de una liebre. En la vida real la liebre tiene pelaje, es prácticamente todo del mismo color pero en este dibujo, por el sombreado, he usado diferentes colores, hay porches de azul este porches de un marrón morado, marrón arenoso. Entonces eso muestra a través de la tinta y creo que crea un efecto realmente bonito. Eso no son lápices intensos en la parte inferior. Este pájaro que he hecho aquí, puede ver que en realidad no es tanta variación de color, pero he podido usar el bolígrafo blanco para crear este detalle sobre la parte superior. A veces las imágenes simplemente funcionan y a veces no. Tengo esta foto de unos pájaros carpinteros. Ahora bien, no es una imagen terrible, pero para mí el tema realmente no ha funcionado para este estilo porque son solo bloques grandes de negro, grandes bloques del mismo color. realidad no hay mucha oportunidad de usar el blanco sobre el negro para sacar así que simplemente no ha funcionado bien. Este es un cuadro de un búho. Nuevamente, tiene todos estos colores diferentes en los que ha funcionado muy bien. Yo cometí un poco de error con este cuando puse bolígrafo negro por encima de la parte superior, que en realidad ha restado importancia a la imagen, pero hay que experimentar. Nuevamente, más consejos azules. Estas son de fotografías que tomé en el jardín. Fotografías que tomé realmente fuera de foco. Pero no importa si estás tomando fotos para dibujar. Realmente no importa si los estás tomando en una cámara de baja calidad o están fuera de foco. Simplemente las estás usando como referencia. No tiene que ser una fotografía profesional. Este es uno que me gusta mucho, pero casi no sigue el patrón de lo que estaba diciendo antes sobre tener muchos colores diferentes. Pero lo que sí tenemos algunos tonos tranquilos, sutiles de azul y el lado inferior del pájaro, lo que permite que el blanco realmente aparezca y crea un bonito detalle. Espero que eso te haya dado algunas ideas de lo que puedes usar esta técnica para seguir adelante una vez termines esta clase. 4. Practicar con lápices de tinta: Antes de meternos en dibujar el pájaro en sí, sólo vamos a practicar un poco con los lápices. Te voy a mostrar algunas cosas. Si dibujas dos cajas a lápiz con bastante ligereza, mismo vamos a hacer un contorno de lápiz con el pájaro cuando vengamos a dibujar el pájaro, por lo que es bastante similar. Tenemos dos cajas y solo quiero mostrarles que las estoy bloqueando en color, dos maneras diferentes para hacerlo. Voy a usar mi color azul oscuro para esto. Para empezar, solo voy a llenar toda esta caja. Lo primero que notarás es que realmente no ve muy azul cuando pones el lápiz hacia abajo. Basta con llenar toda esa caja. Cuando añadas el agua, realmente transformará el color y se irá azul. Pero como lo estás dibujando, en realidad se ve un poco negro. Con esta otra, sólo vamos a poner una línea de lápiz alrededor del borde. Déjame coger mi pincel, y solo voy a empezar a colorearlo para que veas cuánto cambia de color tan pronto como añadas el agua. Solo estoy bloqueando esto, y aún se pueden ver algunas de las líneas de lápiz detrás, lo que agrega un poco de textura granulada, lo cual es bastante bueno para las plumas. También puedes agregar textura tú mismo por la forma en que pones el agua, si lo sigues trabajando, cuanto más lo trabajes, más te desharás de esas líneas de lápiz, pero a veces es bastante difícil deshacerte de ellas. Acabamos de crear esta caja azul oscuro. Voy a lavar mi cepillo, golpearlo desde ahí, y ahora vamos a mirar esta caja aquí. Si solo aplicas agua y dejas que ese color sangra en el cuadrado y luego lo empujas en el medio, puedes ver que aquí tenemos un azul mucho más claro. Si quieres ese efecto oscuro alrededor de los bordes, ronca es bastante buena manera de agregar sombra. Ahora tenemos un suave azul claro consistente ahí sin marcas de lápiz en lo que sea. A veces cuando estás haciendo tus dibujos, posible que en realidad no pongas color todo el camino en las formas donde quieres que el color esté al final, en realidad podrías terminarlo poniéndolo alrededor del borde así, y luego cuando aplicas el agua, la llenas. Es algo a tener en cuenta cuando estás aplicando el color y durante el dibujo en cuanto a dónde exactamente estás poniendo el lápiz y qué afecta debes tener. A continuación, sólo voy a mostrarles dos cosas. Voy a dibujar dos líneas. Pondremos un poco de tinta. Vuelvo a usar el azul, abajo así, entonces voy a hacer la línea así. He presionado bastante duro sólo para que puedas ver. Quiero que intentes empujar el pincel sobre la tinta y luego bajarlo para que puedas ver el efecto que crea. Tu dibujando el color hacia abajo. Ahora con éste, empieza en el blanco y empuja hacia arriba. Esto es útil para si no quieres que baje demasiado del color. En realidad he aplicado bastante agua ahí. Puedes ver que estás tirando del pigmento con el agua. Lo estás colocando a donde quieres que vaya. Con este, puedes empujarlo hacia arriba y puedes crear esa línea. Tenemos un poco de color pálido debajo. Son solo dos formas diferentes de acercarse a donde estás trayendo el agua de la tinta. Ahora, sólo vamos a practicar dibujar un pico y vamos a aplicar esto para dibujar nuestro pico. Si estás dibujando un pajarito pequeño, como una garganta azul o algo así, siempre dibujaría el pico de la misma manera. Dibuja el triángulo otra línea en. Esta es la parte superior, pondré una diminuta línea delgada en la parte superior. Entonces llenaría la mitad inferior así. Se puede ver que se hace ahí, y luego empezaría en el papel como hicimos con éste, y empujar hacia arriba, ops, déjame limpiar el pincel, y luego bajaría a ese pedacito de fondo. Ya puedes ver que has creado un poco de sombreado. Se ve un poco como un pico. Pero estamos dibujando un [inaudible], ese es un tipo diferente en forma de pico. Este es el pico que haremos en tu dibujo final. Tiene un poco de curva a ella. Es un pico grande y gordo. Entonces tiene esta forma curva así. Se puede ver que son dos líneas curvas y luego la parte inferior está curvada de la misma manera que la parte superior. Yo quiero que esta sección inferior sea más oscura que esta sección superior. Sigo usando mi azul, pondré una línea azul a lo largo del pico, un poco a lo largo del fondo, y pondré un poco a lo largo de la parte superior, y luego pondré una cantidad muy ligera en la parte inferior también. Nuevamente, empezando por el de arriba, queremos un poco de una línea a su alrededor porque crea una ilusión de una sombra. Entonces bájala hasta ahí, así que ahora esa es la parte superior. Pasando al fondo, y queremos que esta línea sangre hasta el fondo. Parece que las luces en la parte superior y luego la sombra está bajando. Ahí vas. Ese es el pico. Ya has dominado el pico antes de que incluso hayas ido al dibujo. A partir de la siguiente clase, crearemos una muestra de color con nuestros lápices. 5. Hacer una muestra de colores: Ahora usaremos el mismo trozo de papel y volteamos, y haremos una carta de colores. Lo que tengo, lo he hecho. Hice esto cuando por primera vez me dieron mis 10 de lápices, y lo guardo en mi tiempo de lana de estaño para que cada vez que hago un dibujo, pesar de que estoy familiarizado con los colores que he usado mucho, todavía tengo una, que siguiente y así solo puedo referirme a ella. Porque como verás, los colores se ven bastante diferentes cuando tienen el agua puesta, a cuando los pones en el lápiz. De la forma en que lo hago, es si presionas bastante fuerte y luego presionas bastante ligeramente, con el color, luego toma tu pincel y un poco de agua justo en la mitad inferior del mismo. Dibuja para que puedas ver cómo se ve como un lápiz, o cómo se ve cuando hay mucho lápiz, y cómo se ve cuando acabas de dibujar el color. Me parece que es una forma realmente útil de hacerlo. Pasaríamos por todos los colores en tus diez solo para que veas cómo se ven, y las diferencias entre ellos. Ahora tienes tu carta de colores y puedes usar eso cada vez que uses estos lápices. Como puedes ver, antes de agregar el agua, particularmente estos colores no son oscuros y realmente se ven bastante similares, por lo que hay que tener cuidado cuando estás haciendo el dibujo que realmente tienes el color que quieres en tu mano es realmente útil solo para que puedas seguir refiriéndote a ella como haces tu dibujo y viendo realmente qué colores estás colocando abajo. Algunas de ellas son muy brillantes, por lo que la amarilla en particular, sólo tienes que añadir un poco de rely y obtienes este extremadamente brillante lápices de tinta de color o color rápido. Si yo fuera a repasar alguno de estos con agua ahora volvamos a la de arriba porque eso debería ser agradable y seco. Ya ves, mientras que podrían ser un poco de color cálido, el color se desangra, pero es entonces ahora que la tinta se seca al set de la página. tanto que si hicieras eso con acuarela tan pronto como vuelvas a aplicar el agua, todo se volvería a mezclar de nuevo en color. Esa es la gran diferencia entre usar los lápices de tinta y los lápices de acuarela. Ahora que tienes esto, podemos pasar a hacer nuestro dibujo de espalda. 6. Dibujar el esquema: Ahora sólo vamos a empezar a dibujar nuestro esquema. Entonces para esto, todo lo que necesitamos es papel. Esto es solo de mi cuaderno de bocetos. Acabo de sacarlo. Lápiz normal, cualquiera que sea el lápiz que quieras usar, un borrador por si acaso cometemos algún error. El contorno es importante para dedicar un poco de tiempo a esto, haciéndolo bien porque establecerá cómo se va a ver todo tu dibujo. No necesariamente vamos por algo que es completamente foto-realista. Si tu pájaro no es exactamente como se ve en fotografía, entonces no importa demasiado. Si realmente estás luchando con el contorno, no te preocupes por ello. Siempre y cuando un pájaro tenga pico, ojo, y algunas piernas, sigue siendo una forma muy reconocible, así que solo tendrás un pájaro con aspecto de caricatura un poco más y eso estará bien. Su pico sólo entra en la cabeza dos veces y un poco. Entonces sabemos que lo tenemos bien. Su ojo está nivelado. centro del ojo está nivelado en este punto aquí, y no va demasiado lejos en la cabeza. Hay bastante espacio detrás del ojo. Yo he metido eso no muy lejos. Poner el ojo en los lugares correctos es algo que realmente hace una gran diferencia en la forma en que se ve el pájaro. Si los ojos en los lugares realmente equivocados, tal vez te veas un poco extraño. Entonces si miras la fotografía, donde la parte delantera del ojo es simplemente sostener el lápiz hacia abajo así y puedes ver ahí es donde empieza la parte inferior de su pierna, justo en línea con el ojo. Esa es bastante buena referencia a usar. Yo solo estoy marcando algunos de estos bits clave aquí, solo para darnos un poco de guía cuando empecemos y también, es bastante útil. Ayuda mostrarte que has puesto las cosas en el lugar correcto si todo encaja de la manera que debería. Un poco [inaudible] por ahí. Eso es fuera esbozo. 7. Agrega el color: He bajado todos los colores que voy a usar sólo para que puedas ver. Empezamos con el negro, y voy a empezar con el ojo. Lo que voy a hacer es como lo hicimos en nuestra práctica, primero voy a dar la vuelta al filo. Entonces empieza a colorearlo y dejaré un poco de espacio en la parte superior, un poco de espacio para lo más destacado. Me aseguraré de ir por el borde bastante duro. Ahora sólo porque tengo el negro en la mano, sólo voy a hacer esta pequeña sección aquí arriba que es tranquila oscura en el pájaro así que sólo voy a poner eso ahí, ahora vamos el pico. Este pico en este pájaro es bastante ligero. Entonces voy a usar mi azul más oscuro, que es mi índigo profundo. Entonces ese es este color. Voy a poner una línea donde el pico está en el medio, como hicimos en nuestra práctica, en la parte inferior, y un poco en la parte superior. Se va a poner un poco más por ahí también. Ahora no queríamos que su pico se viera azul en realidad. Entonces voy a poner otra parte de este marrón. Se llama corteza en mi set, pero es un poco morado marrón, pero sólo voy a poner un poco de eso ahí también para tener esa ligera diferencia de color. Voy a pasar a esta sección aquí. Entonces estoy usando mi azul oscuro otra vez, y sólo voy a rellenar. Ahora recuerda, podemos mover la tinta alrededor del bit de página una vez que pongamos agua. Las marcas que hacemos con el lápiz te mostrarán a través de un poco también. Así que asegúrate de que las estás haciendo en la misma dirección en que irán las plumas para que obtengamos esa textura cuando aplicemos el agua. Simplemente llenando eso en pequeños trazos cortos. En realidad voy a ir ligeramente por el borde de mi contorno porque creo que lo hice un poco demasiado pequeño. Queremos agregar un poco de sombreado ahí también. Entonces voy a volver a mi marrón oscuro. Sólo tienes que añadir algunos pedacitos de coloración. No importa exactamente dónde. Es sólo para que tenga un poco de interés cuando se llega al agua. Ahora estoy usando tierra horneada, que es este color marrón anaranjado. Empezaremos a llenarnos alrededor del rostro, alrededor del borde del pico. Ahora cuando lo hagamos alrededor del ojo, dejaremos un pequeño hueco en el papel. Entonces no estás coloreando todo el camino hasta el negro. Eso te permitirá crear un poco de una llanta alrededor del ojo cuando llegues al agua. Entonces de nuevo, estamos siguiendo la dirección de las plumas y las plumas están saliendo hacia afuera de sus ojos. Entonces estamos cambiando la dirección de que estamos aplicando el color a medida que nos movemos alrededor y abajo. Cualquier parche como este donde esté mi lápiz ahora mismo, que es bastante ligero. No necesitamos preocuparnos demasiado por dejarlo ligero porque después estaremos agregando blanco con el bolígrafo. Por lo que cualquier área como esa que requiera resaltar, no tiene que preocuparse demasiado. Ahora voy a seguir y cubrir toda esta zona. Después regresaremos y le agregaremos algunos colores extra para crear la conformación en el sombreado. También sólo un poco más de un efecto interesante en lugar de que todo sea de un solo color. Entonces una vez que haya bloqueado esta papelera con naranja, lo haremos. Seguimos adelante con esa dirección de plumas. Observe que mis trazos se han vuelto un poco más grandes aquí porque las plumas alrededor sólo me dicen todo más grande. Por lo que no necesitas usar trazos tan pequeños como antes. Cuando bajemos a esta sección, al fondo, todas las aves, la mayoría de las aves tendrán un poco donde se encuentran las plumas. Por lo que siempre me aseguro de que meto eso, así que deja un poco más pálido ahí. Haré que las direcciones de las marcas de lápiz muestren ese pedacito donde se encuentran las plumas y eso hará que tu pájaro se vea un poco más realista. Incluso si tiene un cuerpo realmente redondo y no es una forma particularmente realista, si incluyes ese bit dentro, hará que el pájaro luzca más realista. ¿ Pudo haber estado ahí dentro? Un poquito ahí. Fuiste a poquito alrededor de la parte superior de su pie. Entonces ahora voy a usar una combinación del marrón oscuro y el azul solo para crear algo de sombreado. Entonces creo que el azul oscuro crea unos efectos realmente interesantes. Es un color muy útil para usar para la sombra. Con este pájaro, obviamente tenemos algunas secciones azules en él también. Entonces hay que mezclar los colores, hacer obvio que esto es sombra y no la parte azul del pájaro. Pero cuando añadas el agua, todos surgirán. A veces en realidad es bastante difícil ver lo que has puesto. Ya sea que hayas presionado lo suficientemente fuerte, si pones suficiente tinta o no, suficiente lápiz hasta que agregues el agua y ves entonces cobra vida. Cuando usas un poco más marrón alrededor del ojo. Por lo que tiene un parche bastante oscuro en la cara. Nosotros queremos poner eso para que funcione. Entonces toda esta zona aquí abajo donde estábamos aplicando algunos parches de azul. Se ve bien cuando le agregas el agua si tiene algunos elementos salpicados a ella. Porque entonces definirías la forma y la textura usando el bolígrafo blanco. Por lo que tener splotches alrededor solo agrega un bonito efecto. Por lo que ahí para una foto. Al final, si piensas, oh, no le puse suficiente color. Una vez que hayas añadido el agua, siempre puedes volver atrás y poner un poco más de lápiz después. Ahora vamos a mirar es un poco de ala aquí y un poco de marrón allá. En realidad voy a volver y usar mi negro. Estamos usando el botón ahora, sólo para agregar un poco de definición a estas áreas negras es del ala. Ahora aquí tenemos algunos parches blancos puros, pero no queremos dejar esos como puramente blancos en el papel porque cuando vengamos a añadir el bolígrafo blanco, vamos a querer tener algo para que ese bolígrafo vuelva a aparecer. Por lo que siempre usaré azul o marrón para hacer eso. A éste le voy a poner un poco de marrón, así que sólo un poquito en las secciones blancas. Entonces cuando nos pongamos el agua, será de color muy pálido. Voy a usar un poco de este punto grungy verde para cocinar. Justo por aquí también, un poquito aquí arriba, luego por aquí mientras llegamos a su cola, es de color verde, amarillo. Volver al negro sólo para esta parte de la cola. Presionando bastante fuerte porque quieres que se desprenda bastante del negro. Queremos que esto se vea bastante oscuro y contraste. Vuelves a mi tierra horneada que usamos aquí solo para agregar un poco extra a las alas, creo que me perdí un poco fuera cuando estaba haciendo antes. Voy a volver a mi marrón oscuro para simplemente llenar ligeramente estas áreas blancas como hicimos con el ala. De nuevo, basta algo para que el bolígrafo blanco contrasta más adelante. Entonces voy a usar una cantidad realmente diminuta de amarillo. El amarillo sale muy brillante así que no necesitas poner mucho abajo, y se vuelve bastante difícil, yo también iba a poner un par de pedacitos de su cuerpo. Sé bastante difícil ver exactamente dónde pones el amarillo. Voy a poner un poco solo para correr el frente de su pico. Cuando estás aplicando el lápiz, crees que no te has puesto mucho. Pero en realidad cuando aplicas, el agua realmente cobra vida. Si estás usando lápices de acuarela en este punto, los colores serán mucho más obvios a medida que los apliques con un lápiz. Lo último que vamos a hacer son sólo los pies. Entonces voy a hacer los pies, una combinación de esto, rosa y azul. Entonces sólo voy a hacer una línea abajo. No necesitas realmente colorearlo mucho, solo usas una línea. Cuando añadas el agua , creará un efecto diferenciador. Por lo que sólo una línea por la parte delantera del pie donde es más ligero. Después volveremos a nuestro azul oscuro y pondremos otra línea por el otro lado de la pierna. Entonces solo agrega un poco debajo de los bits donde va a ser sombra. Eso debería ser suficiente cuando se llega a subir el agua se convertirá en interpretar las piernas habilidad. Entonces esa es la versión de colisión. Ahora en esta etapa, sería genial si pudieras tomar una fotografía de ella para que cuando vienes por todo el agua, realmente puedas ver la diferencia entre el lápiz y la versión de agua. Por lo que tomas una foto entonces puedes incluir eso en tus proyectos cuando lo estés subiendo, eso sería genial. 8. Aplica el agua: Ahora vamos a poner un color. Siempre empiezo con el ojo. El motivo por el que empiezo con el ojo es porque una vez lo mojé y el color se seca, es rápido y no quiero que nada del negro del ojo sangrando hacia el resto de la imagen cuando hago el pedacito a su alrededor. Empieza con el exterior y luego trabaja a mi manera de entrar. Ahora solo limpie el extremo del cepillo para que no esté tan sucio, y empuje hacia arriba en eso. Normalmente en realidad hago coloración. Apenas ahora es ligero, pero no es un espacio vacío. Ahora pasaremos al pico. Entonces como lo hicimos en nuestra práctica, partimos de lo blanco y nos movemos al borde. Suaviza el papel que es y lo puedes ver. Entonces sólo nos moveremos por la mitad del pico. Cada vez que tengas un poco de demasiado color en tu pincel, solo límpialo en la toalla de papel. Ahora estoy usando este arbusto que tiene el depósito incorporado. Todo lo que significa es que se trata de un suministro fresco de agua que va al cepillo pero si tienes uno normal entonces simplemente sigues sumergiéndolo en agua y eso también está bien. En realidad le he enderezado un poco la boca para que no se vea muy gruñón, pero eso fue un accidente, así que es un poco más de una curva, ahí vamos. Ahora lo que voy a hacer es que sólo voy a trabajar mi camino lejos del pico, así que no quiero que ninguno de sus colores de plumas se blanquee en el pico. De hecho creo que necesito empujar un poco más su pico. No me estoy moviendo hacia el pico, me estoy alejando del pico, las plumas. Voy a ir por este top bit. No quiero que ese negro se extienda demasiado lejos, va a seguir moviendo mi pincel, limpiando mi pincel, y el mismo radio entre el lápiz que estoy usando pequeños trazos cortos, porque la forma en que siga el agua afectará la textura y quiero para que parezca que tiene pequeñas plumas esponjosas. Como puedes ver, algunas de las marcas de lápiz siguen mostrando a través y eso hace una textura plumas realmente agradable. Ahora lo estamos pasando en secciones como este por lo que estamos haciendo este bit azul primero, porque como miramos con nuestra práctica, si comienzas a mudarte a la naranja y luego te vas y luego vuelves a ella a veces puedes ver un un poco de filo que quizás no hubieras querido aparecer. Justo donde se seca y luego lo has vuelto a humedecer y empezaste a mover tinta por ahí. Entraremos a esta sección azul y luego volveremos a subir hasta la parte superior de su cabeza. Ahora como vamos alrededor del ojo, no vamos a ir hasta el borde para empezar. Simplemente intentaremos fundirnos en este pedacito azul de ella. Limpia el cepillo. Sí tienes que tener cuidado a veces, si lo haces demasiado, realidad puedes empezar a eliminar más del color de lo que ahora estás empujando hacia abajo. Te vas todo el camino alrededor del ojo así, y luego regresaremos y aplicaremos agua en ese borde blanco y solo debería tener suficiente color para que ponga un poco de color ahí dentro. Pero solo puedes ver el borde de donde lo pintarías alrededor, así que ahora parece que tiene un poco de llanta. Es bastante sutil, y le vamos a sumar un poco con los reflejos de todos modos, con el bolígrafo blanco al final. Sigue moviéndote hacia abajo y realmente puedes ver ese amarillo donde lo ponemos solo un poquito de amarillo es realmente brillante y mostrando a través. Voy a seguir trabajando abajo ahora. No vamos a entrar en su ala. Solo estamos trabajando por su frente. Al entrar en esta sección frontal, la pluma va a ser más grande. He cambiado la forma en que estoy aplicando el agua ahora, estoy usando un poco de movimiento circular con mi pincel lugar de los pequeños guiones que había usado antes, así que quiero crear una textura ligeramente diferente y un efecto diferente. Consiguió una barriga de aspecto realmente esponjosa y eso es lo que queremos. Plumas grandes, de aspecto esponjoso y solo puedes seguir empujando la tinta alrededor para crear la forma y la textura que quieras. Parece que está un poco seca, mi pincel. No lo es, ¿verdad? Consigue que ese filo se difunda solo un poquito pero no demasiado. Sigue haciendo estos movimientos circulares para que consigas estas formas y diferencias de color realmente bonitas. Trabaja tu manera desde el borde en. Queremos tener cuidado de que aún mantendríamos esta forma de V en el frente que ponemos en nuestro lápiz. Queremos trabajar desde la zona donde hay menos tinta en el lápiz ahí donde hay más solo para que no lo cubramos accidentalmente. Quiero cambiar ligeramente la dirección de mis círculos, así que intenta mantener esa forma. Se pueden ver algunas de las marcas de lápiz todavía ahí, así que eso es bonito. Eso es lo que queremos alrededor del borde del ala, pero no toques el ala todavía porque no queremos despertar esa tinta. Tan pronto como te pones el agua, la despiértes y luego una vez que esté seca, entonces se seca así. Su pequeña pierna. Ahí vamos, así que es esponjoso mira para él, pero eso es bueno. Eso es lo que queremos, para que cuando aplicemos la textura detallada con jell pen al final haya algo bastante interesante detrás de la pluma. Voy a respaldar a este ala. No olvides los pedacitos de luz también vamos a añadir el bolígrafo de gel de todos modos. En esta sección con el negro, está bastante definido, pero podemos empujarlo un poco hacia arriba, crear un poco de pluma y la textura es así. En esta sección se va a ir el blanco por lo que no necesitamos el negro para leer demasiado en él. Simplemente cerraré este negro en. No quieres trabajar demasiado el negro porque empezarás a levantar el pigmento del papel, tal como lo harías con si estuvieras haciendo una pintura en acuarela o algo así. Se puede quitar un poco de la pintura con un pincel. A veces eso es algo bueno y a veces es algo malo. Acabamos de llegar a la cola y se puede ver ese amarillo entrando. No quieres manchar demasiado porque no quieres que todo solo se mezcla en un color grungy. Se quiere poder ver las diferentes áreas. Entonces ahora solo voy a seguir coloreando en este bit de aquí. Para limpiar el cepillo y hacer esta sección blanca. Entonces de nuevo, este color aquí es solo para proporcionar un contraste para cuando ponemos el bolígrafo blanco después. Ahora voy a pasar a sus piernas, así que este es el último pedacito. Cuando hacemos las piernas, no estamos tratando de mezclar demasiado los colores porque queremos ese estado diferente para la sombra. A pesar de que le he hecho bastante brillantes las piernas, así que quizá necesitemos cubrirlas un poco con la pluma blanca. Sus piernas no son como una característica realmente clave de la imagen, así que realmente no quieres que destaquen demasiado. Se quiere aún poder ver dónde se puso el lápiz hacia abajo, así que tiene esas líneas a él, los pies siempre se dibujan realmente. Pero son bastante brillantes así que tendremos que apagarlos con la pluma blanca y cuando lleguemos a eso. Ahí lo tienes. Esa es el agua aplicada a tu ave. De nuevo, creo que sería realmente bueno que te tomaras una foto en esta etapa y luego puedes ver la diferencia una vez que hayas añadido bolígrafo de gel. Particularmente si estás sintiendo que estás bastante contento con esta imagen y estás un poco nervioso por aplicarte al bolígrafo de gel porque no quieres arruinarlo. Si ya la has tomado una foto, tienes una copia de ella y ahora solo podemos enloquecernos con el bolígrafo de gel. Entonces eso es lo que haremos en la próxima sesión. 9. Crear detalles con bolígrafo blanco: Ahora lo dejamos secar y estamos listos para aplicar el bolígrafo blanco. Antes de hacer eso sin embargo, sólo vamos a dar la vuelta al borde con una goma de borrar y asegurarnos de que no se muestren marcas de lápiz. Sólo para ordenarlo un poco límpialo. Ahora podemos aplicar nuestro bolígrafo blanco. Voy a empezar, en este punto de aquí. En realidad siempre hago sólo una pequeña prueba para asegurarme de que se acerca. Yo sólo voy a empezar aquí, porque en realidad encuentro que el estómago es más fácil de empezar. En lugar de ir directamente por el ojo y simplemente acostumbrarse a usar la pluma y la tinta que fluye en ella. Lo que estamos haciendo aquí es, no vamos por el fotorealismo completo esto es solo agregar textura. Si bien podemos usar el bolígrafo para resaltar, también estamos poniendo blanco en áreas donde en la foto de referencia no hay ningún blanco o luz brillante. Porque solo estamos usando esto para agregar algunos patrones de plumas interesantes. Puedes usar esto también para cualquier animal peludo también. Simplemente no tiene que ser pájaros, pero funciona muy bien con estos pedacitos esponjosos. Yo sólo lo voy a mantener bastante libre, no las hago demasiado deliberadamente. Estoy haciendo este mismo tipo de patrón todo el camino hacia abajo y asegurándome de que estén siguiendo por donde quiero que las plumas parezcan que van. Se ve a veces más tinta sale de ella que otros puntos, pero eso sólo se sumará a la imagen. Conforme bajamos a este pedacito, aquí es donde entran las plumas. No quiero que sea demasiado exagerado. Pero solo crea un poco bonito, ese tipo de espectáculos ahí. Ya sabes lo que se ve un poco. Seguiré bajando así, me gustaría hacer un poco de un poco esponjoso alrededor de la parte superior de los pies también. Porque eso suele ser bastante esponjoso ahí, en la parte superior de las piernas incluso. Ahora, voy a ir a trabajar mi camino de regreso a la cabeza y a diferencia de antes vamos a usar golpes mucho más pequeños aquí arriba. Voy a empezar aquí, y va a aparecer mucho más en los colores oscuros. Justo en la parte superior de ahí, realmente no quieres demasiado y luego empezarás unos ligeramente más largos a medida que vas bajando más. Quieres que algunos se salgan un poco del borde también, y los dibujamos en unas pequeñas líneas como esa, porque es una especie de cómo usamos en la imagen. Simplemente demostrará eso, ponemos un poco de textura así. Entonces realmente poco a medida que te acercas a su ojo aquí arriba lo haré redondo, sólo rayas bastante pequeñas. Ahora bien, no siempre tienes que usar ninguno en el pico, pero creo que lo haré en este porque he hecho el pico un poco oscuro. Ponga algo de destaque aquí arriba. Si pones un poco abajo y crees que debería hacerlo así, esta tinta, como puedes ver mi dedo, se frota con bastante facilidad. Es bastante indulgente. Basta con poner un poco de destaque ahí y poner un poco justo debajo. [ inaudible] Ahora, vamos a mover el fondo al ala y aquí estamos agregando blanco en una zona donde hay reflejos. Esta sección en la que coloreamos antes, queremos que venga un poco de una línea por ahí. Entonces sólo dibujaremos sobre él, para que aún se pueda ver entre ellos. Se puede ver una textura forrada que parece que son plumas. Pondré un par de largos ahí. A pesar de que no hay destaque en esta sección negra, me voy a poner un poco. Porque quiero ese efecto en mi imagen. Después hay un poco de color blanco aquí, lo pondremos como punto culminante de raya. Ya ves si lo sigues repasando, a veces el bolígrafo simplemente vuelve a arrancar la tinta. Aquí quieres que parezca que hay algunas plumas apenas cruzando, pellizcando sobre esa zona, lo haremos también. Ahora como lleguemos a aquí, haremos lo mismo con este. Esa es una pluma que no es una especie de forma. Ahora en la cola, sólo vamos a hacer un par de líneas. No demasiados. A veces la tinta no sale tan bien como te gustaría. Simplemente pondré un par de redondos ahí también y una línea. Algo de tinta parece haber ido a la punta. Un par de líneas ahí abajo solo para dar esa textura e interés. Entonces la única parte que nos queda, tenemos el ojo y las piernas aún por hacer. En las piernas, voy a dibujar una línea todo el camino hacia abajo y sólo voy a doblarla un poco con el dedo para desvanecerla. Porque como dije, las piernas no son realmente una característica clave ahí, no queremos resaltarlas demasiado. Pondré algunas manchas ahí, parece que tiene las pequeñas arrugas, y luego haré lo mismo, en la otra pierna. Basta con darle un toque un poco con el dedo, rosa sí salió muy brillante y luego puso las pequeñas manchas ahí. Ahora se ha ido. Algunos pies interesantes, pero entonces no son la característica principal de la imagen. Entonces la parte final que haremos, es volver a la vista. Lo que me gusta con bastante frecuencia, es poner un poco de destello debajo y luego lo tocaré un poco si se ha ido demasiado brillante. Con este pájaro, si tiene algunas manchitas blancas. Voy a poner esos también, porque son bastante agradables en realidad así. Entonces sólo le voy a añadir minúsculo punto culminante a su ojo. Una cosa más que quería mostrarte en realidad, y me olvidé de mencionar antes, si cometes un error con el blanco y realmente lo odias y quieres deshacerte de él, esta sartén es soluble en agua para que puedas repasarlo con agua. Trataré de morder aquí arriba para que puedas ver. Simplemente puedes deshacerte de él así. El problema de hacer eso sin embargo, es que como que opaca el color debajo, porque básicamente crea una especie de lavado gris por encima de la parte superior. No quieres hacer eso demasiado, pero si de verdad quieres deshacerte de ese pedacito, entonces puedes. Entonces sólo tendré que esperar a que eso se seque, y luego volveré a poner esas líneas y ese es tu dibujo terminado. 10. Reflexiones finales: Gracias por acompañarme en esta clase. Espero que realmente lo haya disfrutado. No puedo esperar a ver lo que producen. Por lo tanto, no olvides subir tus proyectos al área de proyectos. Si tienes alguna pregunta o algo no estaba claro, y solo ponlo en el área de discusión, y estaré encantado de contestar cualquier pregunta que tengas.