Shading con la técnica de estiramiento | Amanda Leticia | Skillshare
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Shading con la técnica de estiramiento

teacher avatar Amanda Leticia, graphic designer & photographer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:01

    • 2.

      Suministros

      2:35

    • 3.

      Experimentar con el estiramiento

      3:09

    • 4.

      Shading con el estiramiento

      3:20

    • 5.

      Sombría un objeto

      1:45

    • 6.

      Proyecto final + Agradecemos

      1:10

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2135

Estudiantes

23

Proyectos

Acerca de esta clase

Stippling es una divertida y fascinante técnica de dibujo que usa pequeños puntos para crear textura y dimensión. Sombrero con esta técnica te ayudará a lograr una mejor comprensión de la luz y la sombra.

Al principio puedes sentir que el punteado es realmente desafiante e incluso abrumador, ¡pero no te preocupes! He preparado pasos simples y fáciles de seguir para esta clase :)

¡Todo el mundo es bienvenido! Todo lo que necesitas para tomar esta clase es un bolígrafo y unas cuantas hojas de papel.

Esta clase es perfecta para principiantes, pero también es útil para aquellos que quieren mejorar al tocar la espalda y sombrear. Al final de esta clase, ¡tendrás todas las habilidades que necesitas para incorporar la stippling en tus dibujos y hacer hermosas piezas de arte!

Tendrás acceso a consejos útiles y a una hoja de trabajo para imprimir. Además, siéntete libre de preguntarme cualquier cosa, en cualquier momento. Estaré aquí para ayudarte:)

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Conoce a tu profesor(a)

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Amanda Leticia

graphic designer & photographer

Profesor(a)

Hey there :)

I'm Amanda and I currently work as a filmmaker and graphic designer in Brazil.

I'm really passionate about drawing and what I love the most is to experiment.

Through art, I believe we can learn more about ourselves and others, creating a more empathic way to relate to our hearts and our surroundings.

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Habilidades relacionadas

Arte Ilustración Dibujo Creativo Sombreado Tinta
Level: All Levels

Valoración de la clase

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    ¡Superadas!
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  • Un poco
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Transcripciones

1. Introducción: hola a todos, todos, y bienvenidos al sombreado de la estúpida técnica, Amanda. Y en esta clase experimentaremos con el grapado a grandes dibujos hermosos. Spuntear la técnica net grandes, textura y mencionado mediante el uso de pequeños puntos la forma divertida y perdonada de sombreado. Es fácil superar los errores, y ayuda. Es una gran confianza para que pueda sacar libre de juicios. También inspira felicidad y comas. Tú lo haces. Es diferente, puede sentirse realmente desafiante al principio. Pero no te preocupes. He hecho sencillo y necesitado seguir pasos compartiendo contigo lo que he aprendido hasta ahora. Al final de la clase, tienes todo lo necesario para incorporar abruptamente a sus propias piezas de arte. No se requiere ningún conocimiento previo de durante en un necesario algún papel en peniques solo haga clic y Roma Vamos a empezar. 2. Materiales: Vamos a repasar algunos de los suministros para hacer dibujos de punteado. Todo lo que realmente necesitas es un poco de papel en peniques. Pero aquí, los materiales que me gusta usar para practicar suelo usar papeles de resorte y para un acabado más pulido. Yo uso tablero de Bristol porque es más grueso y tiene su superficie de movimiento. Puedes elegir cualquier otro papel que te guste al grapar Me gusta que los puntos sean del mismo tamaño berman y bolígrafos de tinta. Yo genial por hacer nueces consistentes. Todo lo que necesitas hacer es tocar ligeramente el papel solo para que el pin haga contacto con él. No inter press do Heart no es conocido por la punta de tu pluma, y hace que sea más difícil crear consistencia entre los puntos. Aquí se han utilizado gastos permanentes, variando tamaños de punto y colores. Cuando se utiliza una unidad ben regular para hacer presión con el fin de crear puntos, no son muy consistentes, y dependiendo del bolígrafo, todo lo que se puede ver es la marca de la presión en el papel. No pienses aquí que he usado para diferentes bolígrafos y todos ellos, así que el neuronal después no funcionó realmente para los puntos. Yo quería crear benzos crear diferentes puntos dependientes de lo afilados y house move que estén aquí lo han usado a envejecer para ser por ser y seis pies, y van a crear unas marcas diferentes en el papel fuera de curso que vintage off lápices es que se pueda. Levantaste dudas si no te gustan, pero la presión sobre el papel siempre deja huella de todos modos. Además, algo bueno de puntear es que creas confianza para superar errores sin haberlos planteado. Los marcadores pueden facilitar la estupidez porque suelen crear puntos más grandes. No obstante, la tinta sangra un poco en el papel, dependiendo de cuánto tiempo hagas contacto con su superficie, por lo que realmente no puedes controlar el tamaño de los duds, y se vuelve más difícil crear consistencia. Pincel y tinta crean un bonito efecto, como puede ver. Además, lo hacen realmente agradable testículo del tamaño de los puntos, muy dependiendo del tipo y tamaño del uso del pincel. Aún así, es bastante difícil crear consistencia entre los puntos porque cambian mucho dependiendo la cantidad de uso de tinta, cepillo de soporte de Anchalee y la presión que hagas sobre el papel. Elegir tus suministros depende de cómo quieras que se vea tu encorvado. Te animo juntos a herramientas que ya tienes y las probé para que conozcas lo que aún te queda. Mejor puedes hacer pensamientos de si algo quieres, y solo tú puedes descubrir lo que más le es sentir. De ahí en tus ojos. Así que agarra tus herramientas y empecemos típicamente. 3. Experimentando con tiro en tiro en la de la masa: encorvarse se trata de divertirse y experimentar tales empezar. Llenemos unas formas juntas. Si tienes acceso a una impresora, puedes descargar las hojas de trabajo de práctica Archivo multimedia en la sección de proyectos justo debajo de este video. Pero no te preocupes. Si no tienes impresora, simplemente puedes dibujar algunas formas como esta en una hoja de papel en blanco. Empezaremos con estas plazas en nuestro menos video. Te animo a experimentar con empinamiento, probando diferentes materiales. Ahora es el momento de agarrar los siete materiales que más te gustan y sentir en cada cuadrado con That's yo elegí para bolígrafos de tinta permanentes a marcadores y un pincel. Es buena idea etiquetar las plazas de río con los materiales que has utilizado para que tengas una hoja de referencia de cómo se ve abruptamente con cada uno de tus materiales favoritos. No te preocupes por hacer puntos perfectos. Dady es saber qué tan empinada se siente como Next usó sus líneas como guías para que usted se empinara variando la distancia entre los puntos. Creará diferentes texturas y valores diferentes. ¿ Qué pasa si haces los puntos cerca uno del otro? Y si los dejas más separados. ¿ Qué más se puede crear? Simplemente experimente. Intenta simplemente con diferentes curvas y diferentes huecos entre las tripas. Trata de ser consistente y luego trata de no ser consistente. Hacer líneas es una gran forma de practicar abruptamente. Además, las líneas punteadas pueden darle un bonito Dedge a tu obra de arte. Ahora puedes usar los círculos dis para experimentar con texturas. En el 1er 2 círculos hice al azar. Eso es que dejé grandes brechas entre ellos en el 1er 1 y sus huecos más en el segundo. ¿ Se puede ver cómo se ve el segundo círculo? El registro en el 1er 1? En los siguientes círculos, probé algunos patrones, empinando con movimientos circulares, creando líneas rectas e intentando seguir las líneas de Mr Next. Creé una textura oscura. Dejé los puntos muy cerca el uno del otro y a veces incluso el uno sobre el otro. Por último, en mi círculo menos, creé una textura de sombreado. Dada su, um, dimensión. Recuerda que no hay rojos ni malos. Todo se trata de divertirse y explorador. Me encanta ver cómo se ven tus experimentos, y me encantaría escuchar cómo te sientes al respecto. Siéntase libre de compartir con nosotros. Funcionan. Lo has hecho hasta ahora en la sección del proyecto. También sería bueno escuchar lo que lo averiguas mientras experimentaste con el grapado. 4. Sombreado con estipulado: Ahora que tienes algo de experiencia con punteado, practiquemos el sombreado con esta técnica. En la parte inferior de las hojas de trabajo de práctica, hay un rectángulo en su interior, que creará una escala de valor gradual de izquierda a derecha, crearemos un efecto int Grady. El lado izquierdo será el área blanca, seguido de reflejos, conocer tonos, sombras y finalmente, negro en el lado derecho del papel. Dicho esto, dejé completamente en blanco el área blanca. Después empecé a grapar, acercando los puntos a medida que alcanzo el área negra, los puntos se tocaban varias veces en las zonas más oscuras. Pero eso está totalmente bien, Haciendo esto valores K. Puedes estar realmente consumiendo tiempo. Te recomiendo que te des algunos descansos ya que lo hacen, para que lo mantengas agradable también de vez en cuando, entrecerrar los ojos y echar un vistazo. caso de Attar. Esto hace que sea más fácil guardar los valores graduales K U es la forma en que querías que fuera. Con transiciones suaves de claro a oscuro, crear una escala de valor es una gran forma de practicar el tono. Además, puedes usarlo como referencia para los reflejos blancos. Tonos medios, sombras y áreas negras. Utilizarás tus valores K te como referencia para crear alguna dimensión para esta línea curva . ¿ Ves cómo lo hicimos lucir más oscuro a lo largo de la línea? Uh, en encendedor. medida que me distancie de la línea, debería ser un rápido tu ejercicio solo para que experimentes con el sombreado a lo largo de unos cuatro . ¿ Qué tal si usamos los pequeños triángulos para experimentar con el sombreado, explorar estas formas e intentar crear diferentes texturas? Usando lo que has aprendido hasta ahora, he hecho algunos experimentos con sensación consistente sombreado Seeley Llamador de sensación minimalista en diferentes tamaños de punto. Ahora reúne lo que has aprendido hasta ahora para crear grapado fallando para este triángulos grandes, creé un área más oscura en la intersección de los triángulos como si estuvieran unos sobre otros y áreas más claras donde estaban solos. Me encantaría ver cómo se ven tus hojas de trabajo de prácticas, y les encantará escuchar cómo te sientes al respecto. 5. Sombrear un objeto: Echemos un vistazo más de cerca a esta naranja. ¿ Dónde ves las sombras? La luz crea diferentes tipos de sombra en el naranja. Aquí se pueden ver las áreas oscuras, la sombra en el piso, esta forma redonda cerca del contorno de las naranjas. Y aquí, en la parte superior de ella, también hay algunos aspectos destacados aquí y aquí. Primero dibujé esta captura, delineando las áreas con sombras y reflejos. Hice una más oscura a lo largo de las fronteras, y dejé los puntos más separados mientras estaba más cerca del made off the orange. Dale un toque final. Usé el lápiz de acuarela. Si quieres explorar más a fondo las técnicas de sombreado y Otras Inc, echa un vistazo a la clase, luego una ilustración de tinta. Crea los fundamentos para crear dibujos mágicos de Yasmina. 6. Proyecto final + Gracias a tu agradecimiento: Ahora es el momento de crear tus propios latidos de corazón. Tu proyecto final es dibujar algo de lo que te apasiona. Podría ser cualquier cosa que inspire. Tienes en mente que puedes integrar empapado con otras técnicas en tu dibujo, Stickkling puede dar una bonita búsqueda a dibujos individuales y darle vida y dimensión a nuestros complejos dibujos. Cuanto más explores el grapado, mejor. Entenderás lo que te gusta de ella y cómo puedes usarlo en tus dibujos. Muchas gracias por tomar esto menos espero que hayan disfrutado. Y espero que si estás seguro, inspirado para explorar el sombreado y abruptamente Si tienes algún comentario o pregunta, por favor déjalos en la sección de discusión. No puedo esperar a ver lo que has creado.