Arte fluido abstracto y acrílico con técnica de pintura de copa de tirón

1. ¡Hola!: Hola a todos, y una muy, muy calurosa bienvenida a todos ustedes, a mi cuarta clase de Skillshare. Estoy sumamente agradecido con todos mis alumnos que regresan y una fuerza y súper emocionado de conocer a otros nuevos. Mi nombre está listo y soy artista multidisciplinar y educador de arte que actualmente vive en Nueva Delhi, India. Me encanta viajar por todo el mundo y realizar talleres son diversos géneros. Aparte de esto, también soy dueño de una marca creativa llamada Rodrigo, donde vendo productos de decoración para el hogar hechos a mano, joyas, diseño de superficie de pintura original , amigos, y muchos otros productos artísticos geniales. Una, me encanta trabajar con diferentes médiums. Tengo un rincón especial en mi corazón para acrílico aburrido. Hay algo en estos fluidos líquidos y hermosas células apareciendo en el lienzo que simplemente hacen que mi corazón se salte un latido cada vez que veo estas pinturas. Y por supuesto, la sensación de pintura húmeda en mis manos es tan, así, tan satisfactoria. En este curso, estaremos cubriendo los fundamentos del aburrido acrílico, justo desde los materiales que necesitas, cómo realmente puedes terminar el cuadro a la venta. Estaremos trabajando con la técnica flip cup, que es una técnica amigable para principiantes. Es sencillo, pero es súper emocionante. Esta es en realidad la técnica más fácil para empezar si eres nuevo en el mundo del puntaje crediticio. Entonces vamos a acercarnos y nos vemos en la siguiente lección. 2. ¿Qué es el vertido acrílico?: Por lo que antes de saltar a los suministros que necesitarás para tomar esta clase, quiero hablar un poco de qué se trata el borane acrílico. Por lo que es muy común que la gente sí se refiera al aburrido acrílico como arte líquido o arte fluido en internet. Y verás que estos términos se utilizan indistintamente. Pero en realidad, el vertido de acrílico es sólo tipo de arte fluido o líquido impar. El arte líquido es básicamente una especie de término paraguas, que es un término más amplio que tiene tres tipos diferentes de formas de arte bajo él. El vertido de acrílico es uno de ellos. Los otros dos siendo resina, que se hace usando resina epoxi y tarjeta de tinta de alcohol, que tiene el nombre sugiere, se hace usando tintas de alcohol. Por lo que técnicamente hablando, el alcohol tinta una forma de líquido. De igual manera, la resina es un tipo de líquido. Y cuando estás haciendo vertido de acrílico, ya que lo estás aburriendo, lo estás convirtiendo en líquido. Por lo que técnicamente hablando, las tres formas de arte son arte líquido. Ahora, vamos a estar trabajando hoy con el vertido de acrílico. Ahora bien, el vertido de acrílico, como su nombre indica, es básicamente una técnica en la que estamos usando cosas acrílicas de manera fluida. Por lo que básicamente los convertimos en fluidos fuera de cierta consistencia. Y así cuando se juntan en Lienzo para crear estos hermosos patrones o motivos interesantes. Y tenemos estas pequeñas cosas llamadas células comenzarían a aparecer. Y así nuestro enfoque va a ser aprender sobre esta técnica en particular. Ahora, hay múltiples formas en las que se puede hacer el vertido de acrílico. Por lo que hay una técnica de flip cup es un modelo para hay aburrido electrónico con el buje o de secado bajo. Por lo que hay muchas maneras diferentes en las que puedes hacerlo. Mi intención en este curso en particular es presentarles la técnica del flip cup, que es una de las técnicas más fáciles para empezar. Y una vez que consigues un ahorcamiento de esta técnica y entiendes cómo se mezclan las vigas o cómo el tipo medieval de se mezclan entre sí y cómo funcionan entre sí. Estarás en una buena posición para secar las otras técnicas también. Entonces comencemos entendiendo las reglas mentales en la siguiente lección. Y luego vamos a seguir adelante. 3. Suministros necesarios: De acuerdo, así que empecemos con los suministros que necesitarás para crear pinturas de orificio acrílico. Lo primero es lo primero, obviamente necesitamos un lienzo. Ahora el Lienzo se puede estirar lienzo, que es básicamente coágulo de lona, que se estira sobre una camilla de madera barras. Y puedes usar esto fácilmente porque es fácil de colgar. No necesitas ningún tipo de mecanismo atrás en cuanto a los agujeros para que las rodillas las cuelguen o no necesitas ningún otro tipo de accesorios son apegos. Por lo que estos son fáciles de trabajar. Si esa no es una opción que está disponible para ti, entonces la siguiente mejor opción que tienes es usar tablas de montaje o lienzos montados, los llamamos. Por lo que se trata básicamente de tableros de lona que tienen un fuerte respaldo. Por lo general es como un cartón o dentro de un respaldo de MDF sobre el que la tela de Lona se pega a la perfección. Por lo que estos son bastante buenos para trabajar también. Ahora una de las cosas que quieres tener mucho cuidado antes de comprar tus lienzos es comprobar su calidad para que no se estén hundiendo en el centro. Entonces cada vez que el lienzo es en realidad, sobre todo si estás comprando lienzos estirados. Cada vez que la tela de Lona se estira en realidad sobre las barras de camilla. Esperamos al proveedor o a la empresa que está haciendo esto por ti, o si es un carpintero local que lo está haciendo por ti, esperamos que tipo de que lo hagan agradable y apretado. Pero si ves un poco o para tela tipo de colgar o flacidez un poco en el centro. Entonces ese es un problema que tenemos que evitar porque básicamente estamos trabajando con líquidos. Y así lo que pasa es que cuando volvemos a mirar hacia arriba fue a especie de inclinado alrededor, el líquido puede empezar a alberca en el centro. En realidad puede formar un pequeño charco en el centro. Lo que básicamente significa que toda tu posición de palma se tira hacia el centro. Y como que arruina esas células que vamos a estar desarrollando a medida que vamos profundizando en ella. Entonces nuestro objetivo aquí es buscar lienzo que esté muy estirado en los bordes. Y no tiene ningún elemento flacidez en el centro. Y por supuesto, si estás usando un Canvas montado, entonces este problema, ¿qué pasó? Porque estos normalmente con el coágulo de Lona tipo de pegado sobre el tablero. Entonces esto generalmente no sucede, pero aún así querrás solo comprobar si alguna inconsistencia está por ahí. Las otras opciones que tienes disponibles contigo son, por supuesto, los artistas harían manuales que están fácilmente disponibles en cualquier parte del mundo si estás en EU. Y entonces normalmente tienes tiendas como Michaels o he oído hablar de tiendas como Hobby Lobby o cualquier tipo de tiendas de arte normalmente tendrían estos manuales de estos artistas. Y estoy seguro de que es lo mismo para otros países del mundo también. Y estos paneles vienen en diferentes tamaños para que puedas escoger una talla que te guste. Para esta clase, te recomendaría empezar con algo que puedas maniobrar fácilmente. Por lo que probablemente no te pediría ir más allá, digamos, 12 por 12 pulgadas cuadradas. O probablemente podrías quizás subir hasta 20 por 20 si te sientes lo suficientemente seguro. Pero si esta es la primera vez que haces esto, entonces no te recomendaría que vayas más alto que eso porque como que quieres acostumbrarte a inclinar el lienzo y tipo de acostumbrarte al peso del lienzo y cómo el flujo de pinturas, cómo controlarlas. Y así solo para ahorrar en las decepciones, te recomendaría empezar pequeño y luego ir a lo grande a medida que ganas práctica. De acuerdo, Entonces estas son las diferentes opciones en las que puedes trabajar. Una de las otras opciones que también está disponible son los paneles de MDF. Si no tienes paneles de madera disponibles para ti, entonces el MDF también es una gran opción que puedes usar. Podrás probar otras superficies es voluntad. La gente siempre me ha preguntado que podríamos hacer esto sobre una superficie metálica. Y la mayoría de las veces no es un problema a menos que sea un metal que reaccione activamente así con el campo y cambie el color de la pintura a largo plazo, que es básicamente metal, que no es tipo de recubierto con ningún tipo de acabado, entonces es un poco un problema. Pero normalmente si estás usando algo así como un árbol que está hecho de acero inoxidable o algo así. Esto debería funcionar fácilmente encima de eso. Y hablando de eso, también se alimentan para hacer esto en un árbol. Entonces hay opciones para que pruebes toda esta técnica que estamos haciendo en un árbol o incluso en un Costco. O incluso podrías hacer esto en un panel circular y convertirlo en reloj más adelante. Por lo que hay opciones para que juegues cuando se trata de los sustratos. Yo sí he querido alguna vez tomarme un momento y contarles sobre cebar sus superficies. Ahora cuando estás usando un lienzo que está disponible para usar directamente desde la tienda de arte. La mayoría de las veces, especialmente en estos días, los lienzos estirados están preprogramados. Entonces eso también lo hará, lo que básicamente significa es que Estamos listos para empezar a pintar sobre ellos directamente y realmente no necesitas hacer ningún paso adicional. Y la etiqueta siempre vería que están cebados. No obstante, si estás comprando lienzos que probablemente sean un poco más baratos, y muy pocas tiendas realmente las tienen en estos días porque normalmente los artistas simplemente prefieren comprar dinosaurios prime ahora. Pero si sí encuentras algunas tiendas que tienen lienzos que no están cebados, entonces es importante ponerlos en capas, al menos con un, con un par de capas de recién vendidos, que es básicamente una imprimación. Y solo las cerdas son básicamente cebadores universales para que se puedan usar en cualquier tipo de sofás. Entonces si estás usando un lienzo sin imprimar y tablero de MDF, una tabla de madera, cualquier tipo de sustrato el cual básicamente está hecho de madera o MDF. Es muy importante darles al menos un par de citas de gestuales. Tan sólo lo hacen dos cosas. Número 1, ceba la superficie y la mantiene lista para que realmente te pongas tu pintura. Y así actúa como una capa de unión entre la viga y el sustrato mismo. Y lo segundo que lo hace es que ayuda a los europeos a mostrar sus verdaderos colores occidentales o tratan las dos saturación y tonalidad de cada tipo de color aparece. Mejor. En realidad, los gestos están disponibles en dos colores. Puedes usar un gesso blanco o un negro, solo para que normalmente termino usando el blanco ya que la imprimación en la mayoría de nosotros tenemos rectas. Y así puedes tomar esto de cualquier buena marca. La mayoría de las marcas que hacen pinturas acrílicas también estarían haciendo gestos. Por lo que hay una alta probabilidad de que vayas a encontrar adyacente la misma más grandiosa, las pinturas que estás usando. Pero honestamente hablando, cualquier buena marca gestual es, está bien. No importa si tu marca es diferente a la gestual marca nueva. No importa en absoluto. Entonces solo eso y puedes usar las jostles de grado estudiantil. Ya que solo estamos usando estos para imprimar las superficies, realidad no necesitan ser muy caras. Y sí, eso es todo. Por lo que ahora pasemos al siguiente conjunto de requisitos. Por lo que ahora en cuanto a los temas para este proyecto en particular, estaré trabajando con tonos de azul. Ahora, en este curso en particular, estaré trabajando en dos proyectos separados. Uno va a estar a la sombra, algunos azules y el otro va a ser de inspiración un poco más renovable. Entonces para el proyecto número 1, voy a estar trabajando con un azul ultramarino. Entonces voy a estar trabajando con un Bowman y luz azul. Y se puede ver que uso bastante mis cubos y como que han estado parejos en el nombre, la etiqueta, pero te mostré que es azul. Y luego el blanco titanio, que también está bastante sucio ahora mismo. Y usualmente me gusta tener un poco de metalicos en mis edificios. Entonces para, para eso voy a estar usando un oro. Ahora, todas estas pinturas que acabo de mencionar son básicamente de la marca camel, que está fácilmente disponible en la India. Y estos son alfileres de bastante buena calidad. Pero si quieres probar otras marcas, entonces definitivamente he tenido buenas experiencias con una x líquida. Y también he tenido buena experiencia con datos a su alrededor. Por lo que estas son algunas de las marcas que están disponibles a nivel mundial con bastante facilidad y no he tenido ningún problema con ellas. Algunas personas me han preguntado si el arte folclórico siendo funciona y honestamente no hay problema en usar esos si solo eres un principiante. Pero personalmente para mí, me he dado cuenta de que son una inconsistencia ligeramente más delgada en comparación con las otras vigas. que significa entonces cuando agrego eso, cuando en realidad empiezo a agregar mi aburrido medio sobre ellos, la composición o la consistencia no es de mi agrado. No quiere decir que tal vez no te guste. Obviamente puedes seguir adelante y experimentar con esos si eso es lo que prefieres. Pero esta es una marca que normalmente no uso tanto en mi aburrido acrílico. Yo sí lo uso para otras cosas, pero no tanto en esta técnica. Entonces eso es por los temas. Ahora llegando al medio. El medio es obviamente la parte más importante. Y así, aunque pueda parecer un poco de precios al principio, les aseguro que un medio de buena calidad va mucho en asegurar que su pintura sea justo como usted quiere que sea. lo que suelo usar ya sea el medio exportador líquido o uso esta marca que me está fácilmente disponible en la India, que es Bruce draw, medio aburrido. Ambos medios aburridos son realmente, realmente buenos. También puedes probar mediums aburridos de otras marcas que están disponibles localmente para ti. Y si confías en la calidad, seguro que estarán bien. Sin embargo, una palabra de precaución, intenta buscar un medio aburrido en una botella más pequeña. Para que puedas hacer un poco de pruebas antes de comprar realmente las botellas más grandes para que definitivamente estés seguro de la calidad y asegúrate de que te gustan las piezas más pequeñas antes de hacer una más grande. Las piezas de prueba más pequeñas tipo de te dan como una buena idea de cómo se va a ver el edificio eventual. De acuerdo, entonces lo siguiente que vamos a necesitar son unas copas. Ahora puedes usar vasos de papel o vasos de plástico o cualquier otra cosa que esté fácilmente disponible para ti. Personalmente hablando, no me gusta usar vasos de papel ni Lord, es decir, siento que hay mucho desperdicio y estos no son realmente buenos para el medio ambiente en cuanto a recolectar mucha muñeca, sobre todo no son biodegradable. Por lo que suelo usar las pequeñas copas de silicona que obtenemos para hornear magdalenas o magdalenas. Y lo bueno de las copas de silicona es que cuando la pintura se seca, la pintura sobrante se seca sobre ellas, realidad puedo sentirla fuera al día siguiente y las copias tan buenas como nuevas y puedo reutilizarla. Y así básicamente reduce el desperdicio. No obstante, la mayoría de estas copas de silicona en realidad vienen en colores, y así es un poco difícil en la cámara mostrar las mezclas exactas de columna que estoy haciendo y mostrarte la consistencia en la cámara. Tan puramente por esa razón, he optado por usar estas copas de papel blanco para que sea un poco más fácil para mí mostrarte los detalles en cámara. Entonces es que necesitarás alrededor de siete a ocho en promedio. Pero honestamente, el número de copas en realidad depende de la cantidad de colores que estás planeando usar en tu pintura. Además como un par de extras. Entonces eso es para eso. Entonces lo siguiente que definitivamente necesitamos va a ser algo con lo que mezclar thes y los frijoles. Y así es donde los palos de agitación son realmente, realmente importantes. Por lo que las estacas revolviendo están de nuevo, disponibles muy fácilmente en cualquier tienda. Hobby Lobby Michaels. Si estás en la India, está fácilmente disponible en Amazon o en cualquier otro lugar que necesites estos palitos de popsicle también pueden hacer el trabajo muy bien. No obstante, de nuevo, en interés de mantenerlo todo y estoy en amistoso y para tratar de reducir el desperdicio, nuevamente uso palos de silicio Sterling, suficiente por la razón de que realmente puedo construir fuera del dolor el siguiente día y luego los palos son utilizables de nuevo. También uso los palos para como mi arte de resina y otros trabajos. Por lo que he tenido como un juego de 10 palos por el tiempo que puedo recordar. Y siguen siendo bastante útiles, así que sigo reutilizándolos. Por lo que esta definitivamente es una buena inversión. Ahora, sin embargo, los palos de silicio vuelven a ser transparentes, y por lo que a veces es un poco difícil mostrar los colores en la cámara. Entonces voy a estar usando una mezcla de palos de silicio y palitos de popsicle a medida que vamos en la clase para que veas las cosas mejor en cámara. Muy bien, lo siguiente que vamos a necesitar es un aditivo, y este editor básicamente va a ser aceite de silicona. Ahora, el aceite de silicona suele estar disponible en ferreterías con bastante facilidad. Y esto en realidad se usa para un montón de cosas. Lo más común que normalmente he visto a las cuatro es como intentar, pienso en algunos tornillos o bisagras en puertas y ventanas. Creo que para eso se usa más comúnmente, o al menos he visto que se está usando para eso. Pero hay muchas otras razones por las que el aceite de silicona se utiliza con frecuencia en la industria del hardware. Y así la que tengo conmigo es algo que le compré a Amazon. En realidad dice aceite profesional para aburrido acrílico específicamente. Pero para ser honesto, he trabajado como estos aceites de ferreterías así como de diferentes marcas y suerte he encontrado alguna diferencia entre las cualidades de ésta y aquella. Entonces supongo que todo es lo mismo. Es solo el embalaje el cual tiene diferente. Por lo que podrías simplemente comprar lo que esté disponible para ti de manera fácil y local. Y entonces eso es para eso. Ahora, lo último que necesitarás es secador de pelo o un punto azul h Ahora, básicamente, un soplete para mí personalmente está un poco avanzado para cuadros como estos. Porque si no lo eres, si solo eres principiante y si no estás lo suficientemente entrenado para manejarlo, puede llevar a un montón de quemadura extra o, ya sabes, hay muchas complicaciones en cuanto a rellenarlo y cosas así, que es, que tipo de suma a toda la presión y le quita la alegría de crear estas pinturas intuitivas. Por lo que personalmente no los uso tanto. Pero si esto es algo que está fácilmente disponible para ti y sientes que no quieres sumar a expensas de conseguir como un instrumento separado seguir adelante y usar el Plutarco si eso es lo que está fácilmente disponible. Y hablaremos de cómo lo usan. Un poco más, una especie de. Fácilmente o cómo podemos usarlo un poco más cuidadosamente cuando estamos trabajando en el proyecto. Entonces lo que básicamente uso es este tipo de secador de pelo de muy baja calidad. Ni siquiera da alta cantidad de calor. Básicamente da algo así como un calor de brujo. Y como puedes ver, es bastante usado cuando lo usas durante mucho tiempo. Pero la cantidad de calor que da es casi perfecta para que haya movimiento en el clavado. Pero no hace tanto calor que se seca mi pintura y la agrieta en el lienzo. Y tampoco se llama que no haga nada en absoluto. Entonces es un poco como Ramesh. Entonces una de las cosas que me he dado cuenta es que si voy a una tienda y si me dan un secador de pelo para probar y si no está lo suficientemente caliente para mi cabello, como para el propósito real de ello. Eso significa que si lo rechazaría por mi peinado, entonces daría un sí para esperar mi trabajo de pintura. Por lo que este es solo uno de baja calidad. Pero de nuevo, quiero decir, si tienes algo en casa que tiene diferentes tipos de ajustes, si puedes ponerlo como un 0, 1, 2, o puedes encender y apagar, entonces supongo que los secadores de pelo también deberían funcionar. De lo contrario, puedes usar lo que tengas contigo y solo compensaremos el calor distanciando el secador de pelo del Lona. Entonces esa siempre es una posibilidad con la que podemos trabajar. Y así, sí, eso es más o menos para la mayoría de las herramientas excepto una última cosa que es una báscula de pesaje. La báscula de pesaje no es nada elegante. Esto es algo de nuevo que compré a Amazon. Probablemente no sean más de ocho o 9 dólares o algo así y no es muy caro. Entonces esto es algo que está fácilmente disponible en Amazon o probablemente tengas como una escala genuina que puedas usar. Y la razón por la que específicamente me gusta usarlo es porque como dije, si eres principiante, podrías encontrar medio aburrido y algunas de las otras cosas para ser un poco caras al principio, si esto es solo un pasatiempo, ¿verdad? Por lo que no quieres desperdiciar tanto de ella. Ahí están, por supuesto, estos hermosos videos, todo el Internet donde se ve ser algo así como verterse en escamas como cascada. Y como que, siento que eso es un poco duro para los artistas principiantes porque tal vez no sean capaces de hacer eso. A lo largo de los años, he desarrollado una técnica que reduce el desperdicio y el CVS, la composición sobre el lienzo mismo. Entonces me gusta medir exactamente cuánto medio de abordaje necesitaré y luego trabajar con él con solo un poco extra si es necesario. Y luego trabaje con eso para evitar el desperdicio básicamente. Entonces esa es la razón por la que tengo una habilidad de guiño. Y como te he estado hablando, obviamente me has visto usando estos guantes de látex, que es básicamente para proteger mis manos. Esto es honestamente opcional porque sé que hay otras personas por ahí igual que yo que les gusta la sensación de pintura absolutamente húmeda en sus manos. Pero a lo largo de los años, me he dado cuenta de que la viga realmente puede meterse debajo de las uñas y en tu ropa y orina ahí y cuando lo son sobre todo si tienes que ir inmediatamente a cocinar después de esto, te gustaría mantener las manos limpias. Entonces con un corazón pesado, he aprendido a usar guantes y a trabajar con ellos. Y animaría sin embargo, animaría a todos a usar guantes. Porque nunca se sabe qué tipo de reacción alérgica podría dar la banda o el aceite de silicona. Y así que solo para estar del lado seguro y para mantener las manos limpias y hacer solo tener como manos decentes después de tu sesión de pintura, es una especie de buena idea usar los guantes también. De acuerdo, así que esto es todo por los proveedores. También he enumerado todos los suministros en un documento y los he puesto en la sección de recursos en caso de que quiera usarlo como lista de comprobación. Cuando vayas a la tienda de arte la próxima vez a comprar todos tus suministros. Para ser honesto, la mayor parte de esto debería estar disponible en Amazon, pero por si acaso algo no lo está, definitivamente debería estar disponible en una tienda de arte local. De acuerdo, así que eso es todo. Y te veré en la siguiente lección donde aprenderemos sobre cómo medir y mezclar tu aburrido medio con alfileres. 4. ¡Vamos a mezclar!: De acuerdo, Así que vamos a mezclar. Por lo que todos tenemos nuestros materiales listos con nosotros. Y el siguiente paso es simplemente meterte en ello y empezar a pintar y no empiezas a preparar las cosas. Entonces vamos a trabajar en esta superficie que te he mostrado audio, que básicamente es mi DB2. Y tengo mi Lona y todos los suministros por aquí. Ahora, sólo unas palabras de precaución antes de que empecemos. El aburrido acrílico puede volverse bastante desordenado con bastante rapidez. Entonces, lo que básicamente queremos hacer es asegurarnos de que tu mesa esté cubierta con como una lámina de plástico o cualquier otra cosa que sientas una especie de cubrir la superficie bien para ti. A lo mejor podría ser todos los periódicos o literalmente cualquier cosa que sientas es extra en tu casa y puedes usarlo para cubrir las superficies. A algunas personas realmente les gusta cubrir sus pisos también con una lámina de hielo de plástico o cualquier otra cosa. Podría ser una sábana de cama vieja tendida alrededor o cualquier otra cosa, que puede proteger tus pisos, especialmente los bonitos pisos de madera dura. Obviamente no quieres ponerte nada de dolor sobre ellos. Por lo que es una buena idea simplemente cubrir todo y asegurarse de que todo esté protegido. Si tienes alguna silla o cualquier otro mueble que esté tirado alrededor y sientes que la pintura podría simplemente salpicar o salpicar sobre ellos. Tan solo ten un poco de cuidado y cubran todo. De acuerdo, así que ahora esta es mi estilosa, bastante vieja báscula de pesaje que te he mostrado antes. Básicamente es una báscula de pesaje de cocina, nada mucho. Y disponible bastante barata en Amazon. Por lo que la mayoría de las escalas de alas tienen botones similares, pero te voy a caminar por los escalones. Por lo que en caso de que los botones sean ligeramente diferentes en tuyos seguirá siendo capaz de seguir bien. Ahora, cada vez que pones como una taza vacía en la, en la escala de alas, la copa en sí tiene una cantidad estándar de trigo. Ahora bien, si presiono el botón de encendido y como que coloco la taza directamente sobre esto, ya ves que la taza tiene cerca de seis gramos de peso, que tipo de líos con el cálculo. Entonces lo que hace el botón lagrimal es que establece el trigo 0 después de que la suite haya sido deducida. Entonces lo que eso básicamente significa es que si me quito la copa y el peso ahora lo va a mostrar como negativo seis y negativo 7 aproximadamente, que era el peso de la copa. Y así queríamos asegurarnos de que el peso del GOP no esté incluido en el cálculo final que estamos haciendo en este momento. Entonces la mejor manera de hacerlo es asegurarte de que estás colocando tu GAAP en hacer la báscula de pesaje y luego presionar el botón on. Entonces al menos así funciona esta máquina. Entonces colocaste un par de colina y presionas el botón de encendido. Y cuando haces eso, empieza desde 0 directamente, lo que significa que hace caso omiso del peso de la taza de papel que ya está en la superficie. Pero si sientes que tus alas escamas ligeramente diferentes y cuando presionas ese botón con la taza ya en él y sigue mostrando cierta cantidad de trigo, entonces deberías tener o bien un botón de reinicio o un botón de lágrima, que puede devolverlo a 0. ¿ De acuerdo? Ahora bien, en lo que a este lienzo se refiere, se trata de un lienzo cuadrado de 12 por 12 pulgadas. Entonces si multiplico esto, esto básicamente me va a dar un 144 pulgadas, ¿verdad? Por lo que 12, 12, 12 es un 144 pulgadas. Entonces o podemos referirnos a esto como 1 pie cuadrado. Entonces ahora esto puede ponerse bastante técnico si estás trabajando con otro tipo de líquidos donde realmente necesitas construir el espesor, como por ejemplo, la resina epoxi. Pero cuando se trata de votar como reliquia, realidad estamos mirando una sola capa del orificio acrílico en el Lienzo, ¿verdad? Entonces probablemente no va a ir más grueso que uno mm. De hecho, uno de ellos también es bastante tomar en realidad. Por lo que probablemente va a ser un número menor a un MM también. Entonces sólo va a ser una sola capa. Por lo que la forma más fácil de calcular esto es multiplicar la longitud de tu lienzo por el ancho o la anchura, y tomar ese medio mucho aburrido en gramos y tal vez como unos 15 o 20 gramos más que eso. Entonces este es un cálculo áspero el cual me ha funcionado a lo largo los años para asegurarme de que no desperdicie ningún medio de votación. Y esto me funciona muy bien en la mayoría de las técnicas que hago. A menos que sea una técnica donde me refiero al líquido para comprar deliberadamente fuera de mi lienzo. En cuyo caso voy a estar tomando mucho medio extra aburrido. Eso, esa es una técnica de la que vamos a estar hablando en las futuras gafas. Entonces para esta técnica en particular, este cálculo funciona un poco. Te llevas la longitud al ancho del lienzo o la ira del lienzo, y luego solo tomas un poco de combate extra. Entonces lo que he hecho aquí es que una vez que se ponen mis copias y todo se pone a 0, básicamente tomo una copa grande y me estoy llevando mi aburrido medio. Y estoy pensando. Alrededor de un 144. Es un poco probablemente un poco difícil de ver en cámara, pero se pueden ver los números. Supongo que ahora ha llegado a los 150. Y así voy a tomar un poco extra. Por lo que alrededor de 155 y honorarios seis. Está bien. Por lo que acabo de tomar un poco extra, No mucho. Y sé que no quiero tener demasiados goteo extra saliendo de mi ancho de banda. Por lo que esta tanta diversión hoy idealmente debería ser suficiente para mí. De acuerdo, entonces ahora lo que voy a hacer es dejar a un lado mi báscula de alas y mi tos grande. Y voy a conseguir por pequeño PBS local. Y la razón por la que necesiten son maquetas es porque estoy usando cuatro colores diferentes de pintura. Entonces voy a empezar por cavar un poco de pintura en cada una de las copas. Un factor muy importante en hacer que tu pintura tanto en, es el tema do aburrido relación media. Eso tiene que ser correcto. Y esto en realidad depende un poco de las marcas con las que estés trabajando, tanto para la pintura como para el medio de macetas. Pero entonces también ratios congénitos que me han funcionado bastante bien, sobre todo cuando se trata de medio explotado líquido o del medio de grabación booster, que te he mostrado aquí en mis videos. Por lo que usualmente uso de frijoles demasiado aburridos. Relación de mezcla de alrededor de un parque de anclado a tres partes del medio aburrido. Y esto me ha funcionado bastante bien en la mayoría de las pinturas con las que trabajo. No obstante, sí tengo que decir que esto funciona bien para mí sólo si estoy usando estas camas de cuerpo medio. Si sin embargo, terminas trabajando con acrílicos de cuerpo pesado, digamos que haces pinturas impasto o pinturas texturales de gel pesado. Y tendrás un par de estas pinturas acrílicas de cuerpo pesado línea contigo. En ese caso, parece estar en tan pesado, necesitas medio extra de macetas para hacer un tenor. Entonces en ese caso, va a ser una parte de pintura a cerca de seis partes de crecimiento de medios extranjeros. Entonces uno es a seis se convierte en la relación. Ahora en estos días en el mercado, porque el vertido del arte se ha vuelto tan popular, hay estos frijoles premezclados de estaño los cuales están disponibles, que también se conocen como pantalones de jabalí, o acrílicos fluidos. Y así si estás usando acrílicos fluidos, eso generalmente Tino, entonces haces de cuerpo medio, lo que significa que necesitas menos medio abortar. Entonces en ese caso, una parte de temas a alrededor de una o dos partes de medio extranjero puede funcionar. Y esto es algo con lo que tendrás que experimentar en términos de la marca frijol. Entonces como dije antes, para el arte popular, he experimentado una buena pintura o una buena proporción en aproximadamente uno es a uno. Por lo que una parte finta a una parte del medio de votación. Entonces también he usado acrílicos fluidos de algunas otras marcas locales donde una parte de pintura funciona bien con dos partes soporte medio. Entonces ese tipo de trabajo bien para mí. No obstante, sigo prefiriendo las VM acrílicas de cuerpo medio. Y opto por trabajar con una proporción de frijoles de una parte para hacer medio aburrido de parte con los acrílicos de cuerpo medio. Y esto es puramente porque el medio más aburrido que tengas contigo, los efectos más interesantes que es, va a crear. Tu pintura se ve mucho más interesante. Y todos esos manualmente o, ya sabes, todos esos mármoles o venden como texturas o motivos selectos que ves en estas pinturas, que son la característica de deformar las cosas, empiezan a aparecer mucho más fácilmente si tu débil ratio es correcto. Dicho esto, cada cubo tiene un cierto pigmento que ha obedecido por sí mismo como el pigmento real tiene un trigo. Entonces por qué suele ser el más pesado en, en, en, en, en todas las marcas. Y así la pintura blanca suele ser más pesada en comparación con las otras bandas. Y así se hundirá hasta el fondo o se asentará mientras que los otros pasadores le parecerán un poco más de acero que la superficie. Y lo que queremos hacer es básicamente querer decidir si quieres más blanco en tu haz Dane o más negro o cualquier otro color que estés usando. Y luego tipo de construir una consistencia de tal manera que el tipo de todos se sienta similar. Y vamos a hablar de esto en tan solo un momento en que empecemos a mezclar nuestros alfileres en el medio corporal. Tan larga historia corta, voy a decir quién ahora tenemos una parte de la página dos. Bueno, tres, mal medio de apoyo. Y con una cantidad decente de práctica, había podido hacer un globo ocular esto. Entonces sé que necesito solo un poquito de grumos de clavados en cada taza y luego agrego el medio aburrido encima de ella. Pero si quieres ser súper técnico y quieres ser súper preciso al respecto, puedes volver a volver a la báscula de pesaje y hacer esto por ahí también. Entonces esa siempre es una opción. De acuerdo, así que he vaciado muy bien todo mi medio de abordaje de la copa grande a las copas más pequeñas. He escrito un poco más cantidad en mi azul claro permanente y mi azul ultramarino en comparación con el blanco y el tablero. Y esa es puramente una elección personal porque quiero ver menor peso a menos que un muro en mi hecho en comparación con el blues, solo quiero toques de peso dorado. Entonces si le das a eso un poco menos, pero esto es puramente una elección personal, podrías mantenerlos totalmente igual de bien si eso es lo que prefieres. Ahora, la mezcla de las vigas en el medio aburrido es tan importante para llegar bien como el resto de las cosas de las que hemos estado hablando. Entonces para hacer esto bien, es importante empezar a mezclar muy, muy lentamente. Es natural que empecemos a almacenar en sentido horario o antihorario. Pero con el propósito de reducir las burbujas en la copa. Es agradable cambiar a un movimiento infinito o como un movimiento donde básicamente estás escribiendo el número e Es como dibujar el símbolo del infinito ahí dentro. Y mientras haces eso, verás que la pintura y el medio aburrido se mezclan muy bien. Ahora, si ves, si estoy moviendo esto realmente, realmente rápido, hay más burbujas que están apareciendo. Pero si voy despacio, entonces las burbujas no vendrán tanto. Y así es muy importante asegurarte de que vayas súper lento y esto, y no vayas tan rápido. Es importante reducir las burbujas en la copa misma. Si tienes muchas burbujas en la taza, entonces eventualmente se va a quedar en la pintura, en la superficie del cuadro. Y a medida que pasa el tiempo y como estás pintando se seca, esas burbujas se van a secar y van a crear estos huecos poco tipo de ajuste o poco tipo de salsas en la pintura que crean dos como un efecto textural. Y no quieres que eso suceda porque queremos que lo de la viga tenga un acabado súper suave y agradable. Por lo que es importante reducir estas burbujas en el auto de la alacena. Así que asegúrate de que estás mezclando esto súper lentamente y súper bien. Ahora con el propósito de mantener estos videos un poco más productivos para ti y para que estén más orientados a la acción. Voy a acelerar el resto del proceso y hablarles a través de los pasos a medida que avanzamos. Entonces como pueden ver, ahora estoy mezclando el blanco. Y de nuevo, el blanco era bastante translúcido al principio porque la pintura estaba en la parte inferior y el medio aburrido estaba en la parte superior. Pero una vez que empieces a mezclarlo bien, todo se va a convertir en una mezcla homogénea. Raspe los bordes realmente, muy bien. Usa los bordes del estado de mezcla para asegurarte de que salgas todos los grumos de los bordes así como de la parte inferior donde podría haberse asentado y crear una mezcla líquida realmente agradable. Ahí está esta cosa popular en la comunidad del arte donde a menudo se dice que la forma en que sabes que tienes la mezcla correcta es levantando tu espátula o tu palo de partida y dejando que una fina racha de esta pintura la haga correr hacia abajo. Y si ves correr hacia abajo como un hilo, como si aburriera como un bonito hilo continuo, eso significa que tienes la consistencia correcta. Y así casi debe sentirse como helado derretido o como, como miel tibia. La miel es como derretida o como si fuera liquidez. Simplemente siéntete como miel de hojalata o como helado derretido. Entonces si está goteando en un hilo continuo y no se siente grumoso. Si lo es, si las gotas vienen de manera jokey, entonces es entonces la consistencia es bastante buena. Sé que esto es un poco difícil de traducir en un pago accionable en cámara. Pero espero que MI dar estas referencias te ayude a entender cómo debe ser la consistencia. Y así ahora sigo mezclando el blues. Ahora este azul ultramarino para mí todavía se siente un poco más translúcido. Y como dije, todo esto se trata de los pigmentos y las malas hierbas pigmentadas y esas cosas. Entonces esto no se siente como la consistencia correcta. Hazme, a pesar de que yo, físicamente, cuando pongo los frijoles, vi que la cantidad ultramarina que era la misma que los otros colores, pero todavía no se siente físicamente. Correcto. Por lo que he añadido un poco más para llevarlo a la consistencia correcta y al color correcto. Y así este tipo de pequeños retoques pueden suceder. Entonces si tu, si tu mezcla de embarque se siente realmente, realmente toma. Se puede agregar un poco más del medio aburrido. Si se siente realmente, realmente 10, o si se siente un poco translúcido, agrega un poco más de la viga y acaba de ajustar la cuestión. ¿ Lo conseguiste a esa consistencia correcta, pero se siente como helado derretido. Y luego finalmente hacemos lo mismo por la luz U1. Y tengo que decir esto una vez más que a pesar de que he aumentado la velocidad del video aquí, Es importante que vayas súper lento y solo guardes movimientos suaves. Wally Sterling estos y sangrando la mezcla porque cuanto menos número de variables tengas en el GOP, mejor está en el lienzo. Usar el movimiento infinito es la forma más segura de reducir las burbujas en la copa. Y asegúrate de raspar los lados vigorosamente. Volver a videos en tiempo real. Y así ahora tenemos las cuatro tazas de estar listos con nosotros. Y como te estaba diciendo antes, puedes ver estas pequeñas rayas ocurriendo en la taza hervida y eso está perfectamente bien. Esa es sólo la forma en que están ahí las pinturas metálicas. Rayas y colores cambiando, así que eso está perfectamente bien. Es sólo reflejos de parpadeo de luz. Y se puede ver que hay burbujas que están llegando a la superficie. Por lo que estos se disiparán en un poco. Ahora lo que estoy haciendo es que solo estoy agregando alrededor de tres a cuatro gotas de aceite de silicona en las copas que tienen la pintura dorada así como la luz azul permanente. Ahora, hay una lógica para usar aceite de silicona, y eso es porque cada vez que estamos trabajando con aceite en la cocina, por ejemplo. Y si alguna vez has hecho esto como un experimento científico, niño en la escuela, obviamente habrías notado que el petróleo flota sobre el agua, lo que básicamente significa que tiene una capacidad flotante y realmente no hundirse hasta el fondo. Entonces lo que pasa cuando escuchamos es que cuando estás de aceite de silicona a esta mezcla de pintura, los colores que eres. Estos dos van a tratar de una especie de pelea para quedarse en la puerta. Van a pelear para quedarse en la superficie. Lo que significa que estos otros colores que se pueden ver tratando de especie de lucha para que aparezcan. Entonces, cuando intentas crear celdas, estos colores realmente intentarán subir, ¿verdad? A los que le has agregado el petróleo sí. Entonces esa es la lógica detrás de esto. Entonces lo que suelo hacer es que si tengo como, digamos un edificio donde tengo cuatro colores, no agrego el aceite a más de dos colores. De igual manera, si voy a estar terminando con seis colores, no agrego el aceite no más de tres colores y 488 becarios, no sumo más de cuatro. Por lo que en términos generales, um , bueno, voy a decirlo de manera sencilla, no quiero que la pintura se vuelva completamente aceitosa y no quiero que todos los grupos de color intenten venir sobre el perro. Quiero que algunos colores se queden en el fondo y se mantengan asentados. Bueno, quiero que algunos colores salgan más. Por lo que no aumento el número de temas con petróleo al número de cubos sin relación de petróleo por más de la mitad. Por lo que no es más del 50 por ciento. Entonces lo guardo en eso. Y así en este caso en particular, ya sé que el blanco es un pigmento muy, muy pesado. Entonces sé que el blanco automáticamente va a tratar de asentarse en el fondo. Además como mencioné antes, no quiero verlo mucho en tal vez terminando de todos modos, solo quiero pistas de ello. Por lo que he mezclado también ese un poco menor en comparación con los otros pasadores, así que no estoy agregando el aceite hacer eso. De igual manera, en lo que respecta al azul, el azul ya es porque agregamos un poco más de pintura extra. Sé que esto es un poco más pesado en comparación con el azul claro y el oro. Entonces sé que esta viga también va a tratar de asentarse un poco hasta el fondo por la densidad de pigmento que teníamos. Y lo hice también un poco más pesado con más pintura, ¿no? Entonces éste va a bajar al fondo también. Ahora, los otros colores, que son el azul claro y el oro. Estos van a tratar de pelear para venir arriba porque les he añadido el aceite de silicona, ¿verdad? Una vez que tengas el aceite de silicona y V10 obviamente mezcle el aceite en la mezcla de medio sondeo. Nuevamente, muy bien. Realmente no tienes que hacer esto por el reloj, pero si quieres ser súper preciso al respecto, recomiendo mezclarlo por aproximadamente como digamos unos 60 a 90 segundos. Y de nuevo, necesita ser mezclado de manera infinita, mezcla homogénea. Tienes que ir súper lento. Tienes que raspar los lados y mezclado se asegura de que el aceite sea como si no hubiera grumos o, ya sabes, células que están flotando encima de la copa. Y así todo está realmente muy bien mezclado en la pintura y volumen mezclando el aceite, volverás a ver esta racha ocurriendo en la viga. Y eso es completamente normal porque has agregado en elemento, básicamente agregas un aditivo al mezclador de haz. Eso está completamente bien. Por lo que sólo seguimos mezclando esto. Y este es un lugar donde no queremos ser perezosos y no queremos gustarnos, saltarnos el, en el esfuerzo que se necesita para mezclar esto. Porque si no se mezcla bien el aceite en la mezcla de pintura, entonces sólo se va a quedar solo como entidad independiente en ciertas secciones del cuadro y el edificio se va a convertir como alivia la recompensa en términos de grumos y regalos. Entonces voy a mezclar esto en mi meta y mi azul claro, como dije. Y una vez hecho esto, vamos a dejar que los alfileres se sientan alrededor de un minuto más o menos. 5. Lógica de la cinta de pintor: Muy bien, entonces antes de que realmente lleguemos al vertido de la pintura, quiero tomarme un momento y hablar rápidamente de cómo puedes proteger la parte posterior de tu pintura poniéndote a pintores estables con ella. Ahora este es un paso completamente opcional y solo te mostraré por qué. Por lo general, cuando compraste un cuadro, lo que pasa aquí es que el fanático del dolor de los goles sobre los bordes de los costados. Y como que colecciona por aquí en el costado así. Entonces básicamente tipo de continúa la pintura o la posición de la palma en los bordes. Y esto suele ser bastante bonito así que a algunas personas les gusta el hecho de que esto va por los lados. Entonces cuando lo miras desde el sitio, como sobre todo si se trata de un Lienzo montado y lo estás colgando en la pared y estás mirando desde un costado, entonces una especie de continua la composición y se ve realmente bonita. Pero hay una posibilidad de que esto no te guste. Y si eres del tipo de persona a la que le gusta tener bordes limpios en las pinturas. Entonces en ese caso, es muy recomendable que utilices una cinta de pintores azul que esté fácilmente disponible. En realidad, creo que también lo he visto en otros colores, no sólo pájaro azul. Es comúnmente identificable como la cinta azul. Pero de todos modos, estamos buscando el paso de Pinto. Y así solo puedes aplicar la cinta del pintor a un costado. Y lo que eso hace esencialmente es que protege los bordes y puedes seguir trabajando en la superficie sin dañar los lados de la misma. Esta lógica también se aplica a la parte posterior de la pintura. Entonces como puedes ver, cuando realmente estás trabajando con el cuadro, hay una gran probabilidad de que tus dedos se ensucien. Y como estás levantando y construyendo tu Lona, la parte posterior de la pintura también puede ensuciarse un poco. Personalmente no me importa porque lo que suelo hacer es correr un solo color en la espalda. Por lo que normalmente terminaría con un blanco o negro o algo así. Entonces como que lo sube por la parte de atrás. Y a veces si los goteos son Doolittle, entonces como que simplemente dejo que sea así porque suma a toda la sensación hecha a mano de ello. Y me gusta tener estas pequeñas marcas de bien me en la parte de atrás. Entonces estas son mi ratoncito o impresiones de la bolsa y me gustaría tenerlas. Pero si no te gusta esto, entonces definitivamente eres bienvenido a usar el estado de Windows. A modo de ejemplo. Aquí hay un edificio que tiene bordes limpios absolutamente bonitos. Y eso es lo que solía ser entretenido por aquí. Y se puede ver que la pintura tiene, pesar de que estaba goteando, no se ha ido todo el camino a un costado porque la cinta del pintor la detuvo. Y cuando lo construí, ya sabes, lo que sea que la banda estuviera tropezando estaba en realidad encima de que se hiciera estapes, así que salió de la cinta y así los bordes están bastante limpios y bastante decentes. En realidad. Una palabra de precaución que cuando estés pensando en sentirte fuera de la cinta de las ventanas al final, asegúrate de que estás pintando se haya secado por completo. Y con eso, quiero decir, si es posible, déjalo a un lado como una semana. Ni siquiera me arriesgaría a tocarla como en un par de días porque si, sabes que tu cinta se perdía en algún lugar o no estaba pegada uniformemente, entonces algún pequeño charco de pintura podría haber entrado. Y podrías pensar que está todo seco en la superficie, pero en el interior debe haber sido como una capa gruesa o podría ser como un trozo de pintura húmeda y aún podría estar mojada por lo que no quieres arriesgarte. Así que asegúrate de dejar que tu pintura se seque completamente antes de despegar el día. Y mientras lo reparte, asegúrate de hacerlo extremadamente despacio. Por lo que tiene que ser súper lento, súper gentil, y solo tómate tu propio tiempo con él para que sea un aseado para él. 6. ¡Vierta el tiempo!: Muy bien, entonces es hora de empezar a aburrir la pintura. Ahora para esto, lo que voy a hacer es que primero voy a buscar tazas de papel y colocarlas en mi testamento de día. Por lo que estos básicamente van a actuar como una elevación. Por lo que queremos poner sobre lienzo en una plataforma elevada porque vas a tener líquidos drenando o agrupando desde los lados. Y así queremos dejar que eso suceda. Queremos que la caída suceda de forma natural. Si lo mantienes directamente sobre una superficie plana, entonces solo se va a pegar a lo que sea que sea la superficie. Y va a conseguir que se desordenen. Además la superficie del elevador también te permite manejar la pintura fácilmente para que realmente puedas poner tus manos debajo del lienzo e inclinarlas mucho más fácilmente. Por lo que básicamente queremos conseguir las esquinas encima de las copias de seguridad. Entonces, ¿cada esquina debería ser qué? Cada borde debe alegrarse muy bien en la parte superior de una taza de papel. Y queremos asegurarnos de que todo esto esté alineado bastante bien. Asegúrate de no poner un go por algo justo en el centro con la tela es y sólo lo pones en la parte de madera, en la madera en el área de madera. Porque si lo pones en el centro, entonces solo va a causar un pequeño embrollo dentro y la tela se va a cambiar. Entonces queremos que la tela sea agradable y apretada y no queremos que pase nada al respecto. Ahora, con el fin de comprobar si tus superficies se nivelan, en un iPhone, por lo general tenemos esta app, Gordon mide. Y por ahí tienes un nivel básico de opción. Entonces si lo pones a nivel y eres igual que intenta colocarlo en el centro. Debería mostrarte si tu superficie está nivelada o no. Y así oficialmente 0 grados así, básicamente significa que está elevado, simplemente bien. No hay problemas con la elevación. Y si no tienes esta app en tu teléfono, entonces hay una opción donde realmente puedes obtener el nivel de espíritu del mercado. Mi nivel de espíritu es en realidad muy, muy grande, de alto uso para como pinturas realmente a gran escala. Entonces no puedo usarlo aquí en la cámara, pero aquí hay una foto de cómo se ve. Y así también obtienes pequeños niveles de espíritu que son amigables con bolsillo y estos a menudo están disponibles en ferreterías muy fácilmente. Handyman realmente los llevan con bastante frecuencia para cuando tienen que arreglar ventanas o tienen que hacer cualquier tipo de trabajo básico de marcación o cualquier reparación para el caso. Entonces en el nivel del espíritu, si la burbuja está en el centro, eso significa que tus superficies niveladas. Y si compras esto a nuestro físico como una tienda, como una ferretería, estarían encantados de mostrarte cómo funciona. Es muy sencillo. Solo tienes que asegurarte de que la burbuja en el líquido del espíritu en el centro esté en realidad en el medio. Si está en el medio, eso significa que sus superficies niveladas. Ahora, una vez hecho esto, vamos a traer nuestro cráneo grande, una nueva taza grande, y vamos a empezar a capas nuestros frijoles dentro de la taza. Ahora esto no tiene por qué estar en un orden particular. Simplemente me gusta jugar con la orden. Y así podrás divertirte por completo con él. Y cada vez que hagas esto, vas a conseguir un resultado diferente. Entonces esa es la parte emocionante. lo que normalmente solo pellizco mi taza de papel por ahí para que parezca un beco. Entonces cuando he sido el flujo es más estrecho y es fácil meter esto en la curva grande. Entonces como pueden ver, empecé con mi azul ultramarino. Y lo aburrido que estoy haciendo es en realidad desde la esquina, si puedes ver. Por lo que realmente no estoy tirando la pintura al medio de la taza. No voy a hacer una fiesta por eso. Y la razón de eso es que, como dije, estamos estratificando esto en doble largometraje aunque. No queremos hacer como una mezcla de esto en la copa misma. Queríamos finalmente fluir también como capas cuando realmente pusimos esto en el lienzo. Por lo que he hecho mi cultura azul medio y luego hice mi luz azul permanente. Y luego me estoy haciendo mi blanco. Y luego después de esto voy a seguir adelante con mi oro. Entonces mientras haces esto, como dije, no hace falta estar en un orden particular. Puedes mezclar y combinar, y solo puedes divertirte con esto. Cada vez que hagas esto, vas a terminar obteniendo un resultado diferente. Y esa es la parte emocionante de que vas a tener un tipo diferente de composición cada vez porque así es como funciona esta pintura abstracta. Los abstractos fluidos tienen su propio tipo de forma de hacer que las cosas sucedan y nunca podrás replicar dos obras de arte. Entonces esa es la diversión y el elemento sorpresa de esto. Ahora, obviamente en este caso estamos usando este color completo. Y esto es como una pantalla en color bastante monocromático. Para que veas que la copa es bastante azul y tenemos muy poco de blanco y oro. Pero eso también es bastante intencional porque cuando estábamos mezclando las bandas, voy a elegir hacer menos la cantidad de blanco, ¿verdad? Por lo que obviamente tengo menos blanco en comparación con el azul y el, y el oro. Ahora tenemos que ser bastante gentiles mientras hacemos esto. Porque si sólo lo arrojas como casi como poner como un cubo de hielo en un vaso de agua. No queremos hacer como chapoteo. No queremos hacer como realmente ser duro golpeando cuando se baja hasta el fondo. Siempre te puede gustar raspar las sobras transmitidas de los policías y simplemente limpiarlas bien. Queremos tratar de conseguir esas copas lo más MDS posible porque tipo de calculamos el área de cobertura. Se necesita quiero decir, la propagación de la misma se calculó de acuerdo al tamaño del lienzo. Entonces sabemos que no vamos a tener mucho desperdicio en esto con seguridad. Bueno, bien. Por lo que parece que todo esto está bien hecho. Y tengo que decir esto, que una vez que empieces a hacer esto regularmente, vas a disfrutar tanto viendo tu tos. Nos vas a encontrar buscando fotos de las copas también. Hemos visto a los policías lucir tan bonitos. Entonces ahora lo que básicamente he hecho es como puedes ver, bajé mi copa al fondo y básicamente solo me llevé mi lienzo y lo gobierne encima. Entonces esencialmente lo que estoy haciendo es darle la vuelta a esto. Y de ahí que la técnica se llame la técnica flip cup. Entonces, esencialmente, esto no hubiera sido posible si acabas tomar tu taza literalmente y trataras de voltearla sobre el lienzo, no habría pasado porque el líquido acabaría de comprar por completo. Pero sucede mejor cuando apoyas el Lienzo de tu mano izquierda y deberías o lo que sea, tu mano dominante idealmente debería estar sosteniendo la copa y la otra mano debería estar sosteniendo la lona y solo eres una especie de voltearla alrededor. Siéntete libre de volver al video y solo retrocede unos segundos y volver a verlo si quieres hacer eso. De acuerdo, ahora, una vez hecho esto y tus superficies niveladas como lo habíamos comprobado previamente, acabarás de reajustar a los policías en caso de que se hayan movido. Y no podemos dejar que esta copa se sienta así por unos 30 o 40 segundos, no mucho. Y eso es para que toda la viga que estamos justo al fondo de la copa, pueda retroceder por la otra dirección. Entonces ahora se ha vuelto al revés. Entonces técnicamente ahora este es el perro, por lo que la pintura necesita viajar todo el camino de regreso al agua. Y así ahora, para hacer esto, tenemos que dejarlo sentado. Ahora en caso de que sientas que tu superficie no está nivelada, este es también el momento de volver a ajustar. Entonces como ejemplo, siempre puedes poner estas paletas, palitos o calzos de paletas o cualquier otra cosa que tengas a mano con nivel local las. Y así siempre ponlos en los bordes del lienzo entre la taza de papel y el lienzo para que los puedas nivelar. Y así esta es una forma de que puedas subir de nivel. Entonces esto es sólo un ejemplo de cómo se puede hacer la nivelación. De acuerdo, Ahora, ya han pasado unos segundos desde que hemos tenido esta bufanda al revés y la hemos dejado sentar. Ahora, lo siguiente que tenemos que hacer aquí es en realidad Polk, la parte superior de este trago con un pequeño alfiler. Entonces ahora si has estado usando taza de plástico, por lo que tazas de silicona, entonces podría no ser tan fácil de abultar. Pero como esta es la taza de papel, puedes usar fácilmente como un bistec de pincho o un palillo de dientes o uno de esos, ya sabes, incluso, hasta los bordes del palillo a veces o cualquier tipo de aguja, básicamente cualquier cosa que puedas usar para pincharlo y sólo hacer como pequeños agujeros por ahí. Normalmente guardo un cuchillo de paleta Y conmigo algo que uso para estar haciendo, oh, como abstracts en general. Y así solo uso mi cuchillo paleta para encontrarme como estas pequeñas tarjetas en el papel. Y al quitarme la mano, se puede ver eso porque el aire tipo de puso la presión en el trago. Es como que empujó la viga hacia abajo todo hasta el fondo. Y entonces levanté mi trago y lo quité y luego toda la vena sólo apuntar. Ahora a diferencia de eso en un cubo, ahora lo que suelo hacer con las sobras ser int en el goteo logístico GOP se esparce por ahí. Entonces básicamente sean cuales sean los goteos que vengan de la copa, como que me gusta moverme alrededor de mi copa por todos los lados. Y esencialmente lo que eso hace es que hace que la superficie se moje, lo que significa cuando realmente levantamos esa lista hacia abajo y arrastramos esto ahora mismo, porque esta oficina va a estar ya donde en ciertos tramos va la viga para viajar mucho más rápido y mucho más fácil. Ahora en realidad se puede ver que las células realmente han empezado a aparecer ya. Para que se puedan ver estos hermosos pequeños detalles que están apareciendo por su cuenta. Y eso es todo por la magia del aceite de silicio son bastante amor que uno azul acaba de estallar por ahí con mortífero real dorado especie de pitido desde el medio. Por lo que estas son esas hermosas, hermosas células que se ven en pinturas acrílicas. Y verás lo fácil que fue conseguirlos solo asegurándote de que estás mezclando fue correcto. Entonces ahora lo que estoy haciendo es quitarme todas mis sobras, un poco de líquido que estaba ahí o las mezclas que estaba muerta y los policías. Y el solo uso de esos también depende de mojadas las esquinas. Y esto es realmente, realmente ayuda en fácil flujo y fácil movimiento de la banda. Y puedes hacer esto con todo el frijol sobrante que tienes. A modo de nota al margen, sin embargo, algunos de ustedes podrían haber usado copas de plástico de las copas de silicona, como lo había dicho al inicio de mis videos. Por lo que en ese caso, podría no haber sido capaz de reservarlo. O incluso si hicieras mezcla de apelación, debes haberte dado cuenta de que no puedes reutilizar la copa y esa mirada especialmente satisfactoria porque entonces el líquido se aburriría. Entonces en ese caso, si Booking no es una opción, digamos que no has estado disponible o por la razón que sea no puedes reservar el trago. En ese caso, sólo dejamos que los policías se sientan un poco más. Entonces en ese caso, déjalo sentar por aproximadamente un minuto y medio tal vez, como unos 90 segundos a aproximadamente quizá seas un 100 segundos si máximo. Y eso debería ser lo suficientemente bueno para que todo el líquido pueda atravesar. Está bien. Por lo que he usado la mayor parte de mis sobras de los policías y he usado cada pequeña gota de ella y lo he puesto a los lados. Y todo esto eventualmente va a quedar cubierto porque es el Zoológico Central Park el que realmente vamos a estar estirando mientras garabateamos y cambiamos el Lienzo. Por lo que todo este lío a los lados de las esquinas eventualmente se va a esconder. Ahora quieres asegurarte de que estás levantando tu Lona desde la parte inferior y no realmente desde el lateral. Por lo tanto, intenta poner la presión sobre las barras de camilla desde atrás o desde detrás de eso el ascensor para que la mesa sea más fácil para ti manejarla. Ahora puedes ver que empiezo intentando mover ese pequeño charco a la esquina superior izquierda. Y en realidad he volteado el ángulo de la cámara lo más acercado posible para que veas el charco realmente viajando en tiempo real. Lo que también hago a veces es que hice unas gotas de esas viga extra que las hubiera comprado y las puse en las secciones secas del lienzo para que la viga pasara. Por lo que se puede ver que ya casi ha llegado al borde superior. Y luego hago esto por el borde derecho detenido. No es una regla, pero es mi fuerte, especie de fuerte recomendación de que no le hagas trato a las familias, a mí presas que vayas por cada esquina, solo unas. Y la razón por la que hago eso es porque entonces las células que estaban creciendo en el medio, el estiramiento uniformemente desde los cuatro lados y luego la composición no se está dando forma para ser como chips realmente raros. Entonces esas hermosas células circulares u ovaladas que tenías, tú eres, básicamente estás aumentando su habilidad, pero no estás cambiando su forma, por así decirlo. Y así me gusta estirar. A mí me gusta estirar la botella sólo una vez por las cuatro esquinas. Entonces terminamos con tres extranjeros y ahora me mudo al cuarto. Y como se puede ver para el cuarto, se está llevando un poco más de tiempo viajar. Entonces lo que básicamente hago es que todo ese frijoles rojos que ahora viene a mis guantes. Yo tipo de uso mis dedos y sostení la viga para viajar simplemente trayendo esas pequeñas gotas de pintura sobre el lienzo seco y en realidad dándote algo de IID o apoyándolo en moverme en la dirección que quería mover. Está bien. Entonces todos los cuatro lados y bien cubiertos, y como se puede ver, la composición luchó bastante bien. En este punto, también se puede ver que el azul claro, la mujer y la luz azul y el oro en realidad están apareciendo como contornos de algunas de las células. Y están apareciendo desde, ya sabes, desde el medio de los otros colores. Y eso es porque les hemos puesto aceite de silicona. Y a veces si un área se ve demasiado oscura, sombría, entonces cualquiera que sea el frijol sobrante que tenga, solo tomo eso y me gusta compensar esos bien, no les llamaría pisos, pero compenso el poco aburrida sección agregando unas gotas de pintura de las copas, sobras de frijol y simplemente creando algo de interés en los lados. Ahora como ves, no goteamos muchos juegos desde los bordes, ¿verdad? Para que veas que mi superficie sobre mi mesa está bastante limpia en este momento. En realidad no dejamos que el tipo indoeuropeo viajara todo el camino hacia abajo y por todos los bordes. Entonces eso es porque lo habíamos calculado correctamente. Por lo que no se desbordó del Lienzo. Y también habíamos manejado cuidadosamente, borrado o maniobrado aunque, sin embargo, el líquido para viajar muy bien a los cuatro bordes. Entonces por eso esto fue posible. Si tuvieras una cantidad excepcional de pintura en tu Lienzo como una cantidad realmente grande, entonces eso sería como agrupar en este punto y claramente saldría de agua y todas tus celdas estarían estirándose. Y como viste, tengo como que acabo de correr mis manos en las esquinas, en los bordes. Y lo que básicamente hizo fue que tipo de simplemente dio como un filo uniforme. Entonces, cualquiera que sea el frijol sobrante que tenía en mis guantes, como que simplemente corrió mis manos por los lados y simplemente suavizó los bordes. Y de esta manera también pude comprobar si hay fugas. Entonces en este punto, si notas que tu composición está cambiando para que veas que está goteando de un lado. Eso es una señal de que su servicio no fue nivelado. No es demasiado tarde en esta etapa para nivelar tu superficie. Todavía puedes ponerlos, esos pequeños calzos o puedes poner esos palitos de paletas o cualquier cosa para equilibrarlo y cualquiera que sea el lado que esté goteando, solo puedes ponerte esos y arreglarlo ahora mismo No lo es debidamente. Pero en aproximadamente un minuto o así podría convertirse en licencia porque como si hubiera mucho líquido que ya se ha ido del lienzo, entonces no serán suficientes para cubrir comenzaron a escuchar algunas partes de las gammas podrían ponerse grises. Por lo que este es un buen punto a revisar. Ahora lo siguiente que estoy haciendo es que acabo de volver a tomar como pequeño palillo de dientes y estoy usando eso para sacar cualquier burbuja que pudiera ver. Por lo que estas burbujas pueden ser el modo manualmente con mucho cuidado si solo las miras con tus ojos desnudos y puedes quitar la mayor cantidad de ellas posible manualmente. Se puede ver el filo del perro ahora mismo que porque he acercado bastante a las cámaras. Pero lo que básicamente estoy haciendo es que hay una cierta sección del borde superior que tiene una gran placa azul, azul oscuro, y no me gusta de esa manera. Entonces solo para crear un poco de interés, estoy agregando estas pequeñas rayas de azul claro por ahí para que no se vea como embarque. Y en este punto se puede ver que las células han florecido bastante bien. La composición es lo que veas en este punto, que es a unos dos minutos de que Estados Unidos prerecupere a los inmovilizados. Sea lo que sea que veas en este punto es alrededor del 80 al 90 por ciento de cómo se va a ver tu salida final. Hay una alta probabilidad de que esto pueda cambiar si aún estás goteando. Pero como se puede ver en el video en este momento, mandas podrían ser no está goteando y el polvo de la viga ya se asentó sobre el lienzo. Mi composición se va a ver bastante cerca de lo que es en este momento, a pesar de que la viga todavía, sigue haciendo su trabajo. Pero se va a ver bastante cerca de lo que tengo en este momento. Tenemos. Entonces este es un, entonces este es un buen punto para que entiendas cómo podría ser tu eventual composición. De acuerdo, así como puedes ver, el área inferior derecha ya no se ve tan aburrida porque he añadido un poco de oro y he añadido un poco de azul. Y se puede ver el azul claro también ahora comenzó a aparecer. Y ahora una vez que todo mi viga se estira y elimino tantas burbujas como sea posible de forma manual. Y es un poco agradable y está todo brillante y está todo ambientado en el lienzo. Aquí es donde me encuentro saliendo en la barandilla unos dos minutos después de que todo esté en Canvas. Y una vez que enchufe el secador de pelo, básicamente tengo que tomar un viejo y jamón, no lo voy a usar por más de 15 segundos. Hacer mucho calor puede hacer que el rayo se agriete y no te darás cuenta hasta que sea demasiado tarde que toda tu composición se vea muy rastreable. Y no queremos que eso suceda. Así que asegúrate de no usar tu secador de pelo o tus puntos azules por más de 15 segundos. En realidad, en el caso de los logotipos, idealmente deberías no estar usándolo por más de tres segundos que un deporte para ser Para ser absolutamente honesto contigo. Y como mi secador de pelo ya usa como aire bastante cálido, ni siquiera da como aire caliente extremo. No soy do si devoto, pero idealmente, quiero decir, deberías asegurarte de que la distancia desde el lienzo hasta el secador de pelo, verdad debería estar al menos un pie, diez pulgadas? Por lo que su federal no debe estar muy, muy cerca de la lona. Esa es una. Y lo segundo sobre lo que debes ser súper cuidadoso es que debe estar en su configuración más baja posible, como si no fuera excepcionalmente difícil. El motivo por el que estamos usando el hidruro es porque el poco de aire que va a entrar va a ayudar a que aparezcan algunas células más. Por lo que específicamente lo voy a hacer en áreas que siento que están un poco en blanco o glándula ahora mismo. Y eso va a ayudar a que aparezcan algunas células más. Entonces sobre todo en la parte inferior derecha como se puede ver. Y esencialmente lo que esto hace es que causará un poco de tensión entre las diferentes viscosidades porque dos de alcalosis, por el aceite de silicona presente en ellos y lo hacemos somos ligeramente panel. Por lo que el calor sólo va a ayudar a crear un poco de fricción o como tensión entre los líquidos. Y algunos detalles más con bob arriba y ahí vamos. Por lo que en la parte inferior derecha, en realidad se pueden ver muchas más celdas de comedor que han surgido. Y ahora no se ve ese aburrido ángulo. Entonces ahora estoy muy, muy contenta con la composición en este punto, parece una corriente eléctrica la cual está corriendo al centro de los gammas y contadores en realidad lado brillante. Parece que las únicas celdas que han llegado a las esquinas. Como que hacen que parezca que es como el interior de una ola oceánica, supongo. Hola. 7. ¡Vierta una vez más!: Está bien, así que ya estoy listo para mostrarles el segundo proyecto. Y para esto lo tengo, he elegido deliberadamente trabajar con un ángulo de cámara un poco más amplio para que en realidad puedas ver todo el Lienzo en el proyecto anterior, se mantuvo intencionalmente como un primer plano para que puedas ver las células formando y se puede ver cómo estaba trabajando con los dedos para hacer viajar la viga. Pero en este caso, he guardado específicamente, sin esfuerzo mantuve la cámara ligeramente más alta para que puedas ver todo el lienzo. Ahora que ya sabes del proceso, podrás entenderlo mucho, batalla con esta posición blanca de cámara. Y así básicamente en este caso, lo que he hecho es que he elegido trabajar con un poco más de cantidad de colores. Entonces estoy trabajando con un Bowman y luz azul, y luego estoy trabajando con un naranja, el oro, el blanco. Entonces también opté por agregar un poco de amarillo y un profundo más. Entonces básicamente tomé algunos colores inspirados en el arco iris y decidí agregar igual que un par de colores cálidos, que es amarillo y naranja, y un par de Googlers, que es más que el azul. Y luego un oro que es, que es algo así como un poco como una cosa especial para mí que siempre tengo un metálico y luego un blanco que además agrego muchas veces. Por lo que ahora ya he mantenido la copa lista conmigo. Entonces lo he medido todo y he mantenido lista la copa, he cargado. Es exactamente el mismo proceso que vimos en el proyecto anterior. Entonces ahora lo que voy a hacer es tomar esta copa, que está lista conmigo y voltearla. Y como puedes ver, ya he nivelado mi lienzo para tazas de papel otra vez, honestamente puedes usar cualquier cosa para nivelar. Se pueden utilizar frascos de vidrio de cualquier cosa que sea igual en los cuatro lados. Y ahora solo lo estoy volteando. Entonces como viste que ese es mi golf y yo solo traigo el lienzo encima de él. Y muy suavemente me lo volteo. Y luego descansé de nuevo sobre esas cuatro copas por si algo de Moore ahora es el momento de ajustarse. Y usualmente así lo he sido una mano conmigo, la que viene de cortesía con el iPhone para abrir tu tarjeta SIM 3. Y así usualmente uso eso para hacer los pequeños tenedores. Se puede utilizar cualquier objeto afilado. Y cuando hay mucho líquido en la taza, es una buena idea que tipo de sostenerlo cuando lo estás metiendo. De lo contrario, el líquido Venice se filtra. Y luego una vez que quite la parte superior, se puede ver que todo tipo de fluye maravillosamente. Todo ese líquido goteo que tengo un, sólo arrástrelo al sitio. Simplemente MDR mirar bien y se puede ver en esta etapa ya las células han comenzado a formarse de nuevo. Entonces esa es la belleza de agregar el aceite de silicio. En este caso, opté por agregar el aceite de silicona en el amarillo y el tablero. Entonces esos son los colores que elegí para el aceite de silicona. Y ahora solo me muevo un poco esto. Por lo que ahora voy a empezar con la parte inferior izquierda. Y como pueden ver, tomo un poco de pintura y ayudo al líquido a especie de viaje. Simplemente sigo dabbing con los dedos. Y luego lo voy a hacer una vez por las cuatro esquinas. Además, como obviamente lo has notado, no lo estoy, no estoy usando guantes en este proyecto en particular. Y como dije, me gusta mucho la sensación de que esté en mis manos. Y por suerte así el aceite de silicona bajo medio extraño realmente no me causa ninguna alergia. Pero como dije, no es para todos. Si te gustaría tener las manos perfectamente limpias y si quieres mantener una bastante segura o simplemente tener las manos bien arregladas en general, entonces es una buena idea usar guantes. De acuerdo, así que ahora esto está bastante bien cubierto. Todo el lienzo está bastante bien cubierto. Y solo estoy trayendo mi secador de pelo para formar las celdas. Se puede ver que en esta ocasión no aparecieron muchas ventas su cuenta en comparación con el proyecto anterior. Y eso es porque esta vez tuvimos muchos colores, que eran pesados. Entonces, por ejemplo, por qué es un pigmento realmente, realmente pesado. Y entonces también tuve mayores cantidades de naranja y el centro comercial profundo. Por lo que esos son pigmentos ligeramente más pesados. Y todos intentaban asentarse en la parte de atrás. Y un lado para ellos, un poco de calor con el secador de pelo, luego las células floreciendo bastante bien. Entonces si las células no aparecen al principio, no te preocupes tanto por ello. Siempre y cuando hayas puesto una cantidad decente de aceite de silicio, que es de tres a cuatro gotas alrededor, ya sabes, como un cuarto de taza de, de la aburrida mezcla. Si has tenido una cantidad decente de aceite de silicio, las células saldrán eventualmente. Entonces aunque no aparezcan por su cuenta al principio, eso está perfectamente bien. También es qué hacer con la cantidad de colores que has leído. Al igual que la última vez acabamos de tener cuatro colores. Y así, y eso fue un esquema de color bastante monocromático. Para que puedas ver las celdas apareciendo fácilmente. Pero en este caso, también se puede ver que porque teníamos más cantidad de colores, El tipo de como conocernos y hacer nuevas acciones. Por lo que puedes ver que la luz azul permanente y el tipo amarillo se fusionaron y empezaron a dar así bonito color turquesa o verde heredado en la parte superior derecha. E incluso el género de origen. Y el plomo más tendrá una especie de mezclado y empezaron a dar como este realmente bonito conjunto de color morado atardecer. Entonces esa es una de las ventajas de trabajar con más colores que cuando, cuando se mezclan entre sí en la pintura, en el lienzo. Y el arranque te dará nuevos escudos inesperados. Y eso lleva mucho interés por la pintura. Por lo que ahora las células han florecido bastante bien. Y yo sólo voy a hacer los pequeños arreglos ahora como lo hice con el cuadro anterior, voy a añadir unas gotas de estar durante sus Vanessi que los gammas se están secando. O voy a igual que tratar de sacar las burbujas manualmente. Y yo sólo voy a acelerar un poco el video a partir de este punto para ti para que en realidad puedas ver lo que eventualmente pasó cuando dejé de trabajar en el edificio y uno de los estados finales de las celdas fue. Entonces aquí te dejamos un bastante cerca para mostrarte cómo se ve. Y estoy disparando esta mano. Para que veas que estoy bastante cerca del lienzo y puedes ver todas esas hermosas células que se han formado junto con los goteo. Por lo que se puede ver que hay muy, muy pocos goteos en realidad en los costados. Todos los goteo del proyecto anterior o datos de estado, la dendrita moderna fuera, pero tienen muy mínimos. Entonces ya que calculamos esto bastante bien al principio, teníamos muy, muy pocos goteos y no desperdiciamos mucho. Entonces eso es todo para este proyecto. Ahora te voy a ver en el siguiente video donde vamos a hablar cómo rematar tu obra de arte y ponerla lista para la venta. 8. Consejos para la venta: Muy bien entonces, Así que bienvenido de nuevo. Y en este video vamos a estar hablando de los pasos para rematar tu pintura. Hazlo parecer profesional y cómo mantenerlo listo para la venta. Por lo que mis pinturas se han secado por completo y aquí te dejamos una imagen de cómo han resultado las dos. Se puede ver que el segundo cuadro cambió un poco más después de que dejamos de filmar. Y esa es solo la forma en que estas pinturas fluidas están en algún lugar alrededor del final del proceso. Una vez que hayas dejado de inclinarte, obtendrás una idea justa, como alrededor del 80 al 90 por ciento de cómo van a ser las pinturas finales evangélicas. Pero realmente no deberías llegar a apegarte a esa composición porque la pintura cambiará un poco incluso después de eso. Y eso es sólo porque los fluidos siguen trabajando y funcionarán unos cinco o diez minutos más después de que dejaras de construir. Y así es como son estas pinturas. Entonces con todo, estoy bastante contento con la forma en que la encuadernación ha hecho nota y estoy, estoy bastante contento con ambos de los edificios y las salidas finales. Y también creé algunas maquetas o estas pinturas en hermosas habitaciones solo para tener una idea de cómo van a ser eventualmente. Crear maquetas o menos, arte es un paso muy importante. Es muy recomendable y vamos a hablar más de esto en tan solo un rato. Entonces primero, hablemos de cómo rematar tu obra de arte y darle un aspecto profesional. Entonces lo primero es lo primero, necesitamos asegurarnos de que tu obra se haya secado por completo. Como dije antes, asegúrate de que tu pintura se deje a un lado a un nivel, de Sophia para que se seque para que los líquidos no sigan ni goteen de la pintura. Y todo lo es, incluso. Ahora asumiendo que todo el trabajo se haya hecho correctamente y que tu superficie esté nivelada. El cuadro necesita secarse en un entorno de arranque de polvo. Y yo y yo entendemos que eso es un poco complicado en los hogares de todos o, ya sabes, es un poco complicado y es más fácil decirlo que hacerlo. Pero en ese caso, siempre puedes encontrar como un contenedor grande o como una bonita caja verde o algo que pueda usarse para cubrir tu pintura. Pero haz eso realmente con cuidado para que no te topes con el cuadro y lo golpees desde los lados y algo así. Y luego solo deja la obra de arte a un lado como una semana. Y la razón por la que recomiendo mantener la obra de arte a un lado por una semana es porque como que deja que el aceite se evapore y deja, deja que el final en nuevas capas en la pintura se seque bien. Y esto es muy, muy importante porque si el aceite sigue en tu edificio y decides barnizarlo o recubrirlo con una capa de resina. Y entonces el aceite va a crear como un efecto lechoso, turbio. Y eso es algo que no queremos un raro, raro, bueno, así que lo mejor es dejar el banding a un lado por lo menos una semana. Ahora asumiendo que estás pintando se ha secado con seguridad y todo está bien. El siguiente paso es limpiar el exceso de aceite de silicona. Y esto se puede hacer usando un toallita para bebés o un mundial. Entonces, qué tipos de toallitas para bebés suelen tener como un agente limpiador suave, no son muy, muy fuertes como como, ya sabes, como un, como un instrumento quirúrgico de agentes de limpieza. Por lo que no es tan fuerte como el alcohol isopropílico. Por lo que son bastante leves. Para que puedas usarlos y darle como un bonito título glándulas a tu pintura. Siempre recomiendo hacer un lote de prueba primero en los bordes de la pintura para que en caso de que la pintura aún esté húmeda o sientas que la pintura es como pelarse, entonces es importante que dejes que la pintura se seque un poco más, tal vez un par de detalles más. Siempre es una buena idea hacer primero un lote de prueba. Y asumiendo que tu grasa de prueba está bien y que estás construyendo es seguro, asegúrate de limpiarla suavemente con una toallita para bebés o una toallita húmeda, como dije, una vez que hayas terminado se haya secado, después de este paso, se va a asegurar que el petróleo se ha ido. Si hay algún polvo que se haya asentado en la superficie, debe cuidarse también de eso. Entonces deberías, ya sabes, el siguiente paso es traer una microfibra, tela o seca, bonita microfibra traída. Y estos suelen ser de fácil acceso led como tiendas departamentales o como, ya sabes, ferreterías. Y ahora limpie la flexión una pequeña. Entonces en este caso, si había algo mojado lo cual se trasladaba desde el camino BB hasta el cuadro. El paño de microfibra tipo de quita las pequeñas partículas de polvo incluso las minúsculas así como cualquier otro tipo de entidad que no queremos un final feliz básicamente. Entonces simplemente lo limpia muy bien. Ahora que tu pintura está completamente limpia, el siguiente paso es firmarla. Por lo que hay un par de formas en las que se puede hacer la firma. O bien puedes hacerlo en la parte inferior izquierda de la parte inferior derecha, que tradicionalmente es algo que hacen todos los artistas. Pero noté una tendencia con acrílico vertiendo eso. Ya que la composición es tan interesante y B, por lo general la usaremos más como un elemento de decoración para el hogar en contra como colección de arte tradicional hizo abrir tipo de como la firma para estar en el frente. Por lo que la mayoría de los artistas usualmente ahora firman cosas vivas en el costado o en la espalda. Y esto también podría depender de, ya sabes, si hay una galería que esté representando el orden de eso como una bio que esté interesada en el hacer europeo. Entonces esta es una conversación que puedes tener con ellos y preguntar si hay algún lugar en particular que les gustaría la firma o si quieren evitarla por completo. En lo personal, para mí, si un cliente o sesgos de que no quisieran la firma, sigo mandando mi edificio al menos en la parte posterior. Y eso es algo que yo hago, pero depende totalmente de ti si quieres tener esta opción disponible para ti de firmar en la parte posterior o no. Y puedes establecer tus propias reglas cuando se trata de tus pinturas. Y vamos a hablar un poco más sobre uno de los problemas que lo raro que algunos artistas cobran mientras firman y eso es conseguir que su firma sea consistente en todos los seres. Entonces sé que mucha gente tiene problemas para mantener una firma consistente, incluyéndome a mí. Mi significativo literalmente cambia cada vez. Por lo que una opción para evitar este problema es tener tu firma lista hoja de como un rastreo de personas o tener una copia digital de la misma leyendo en una computadora. Por lo que siempre que lo necesites, solo puedes imprimir una copia de la misma de acuerdo al tamaño que necesites. Y luego puedes simplemente transferirlo a un papel de calco. Y desde el papel de calco, solo puedes transferirlo al lienzo. Entonces esa es una opción que tienes. Si encuentras que este proceso es muy, muy largo, entonces la segunda opción es que siempre puedes usar un lápiz o un lápiz de acuarela para primero hacer como un contorno muy delgado y tenue en el lienzo y luego repasarlo con la pintura acrílica. Entonces esta es una forma en que puedes llegar a todas las otras dos firmas vas a quedar bien eventualmente, y que estés contento con ello para que una vez que lo hayas firmado, no estés decepcionado e infeliz de que su firma no saliera como estaba planeado. Entonces esta es una forma de evitar ese problema. Ahora para firmar, o puedes usar un par de cosas diferentes. Por supuesto, una opción es usar pintura acrílica en sí misma. Para que puedas tomarlo directamente desde la vista con una botella, usar un cepillo de viga delgada y firmarlo con eso. La segunda opción es que se pueden utilizar marcadores de pintura acrílica, que son un poco más fáciles de sostener. Porque en caso de que no seas un bientot tradicional y no encuentras, no encuentras sostener un frijol llegado cómodo, entonces esto es algo que es una opción que está disponible para ti y puedes usar esto. La tercera opción es el uso de bolígrafos de revestimiento de pigmento. Cualquiera que sea la marca que utilices para los revestimientos de pigmento así como los marcadores acrílicos, asegúrate de que sean tintas de archivo y sabes que hay libres de ácido. Entonces, esencialmente lo que eso significa es que si están libres de ácido y son tinta viable, entonces no va a dañar el lienzo y la pintura que acabas de conocer. Por lo que no va a dañar la superficie del cuadro. De acuerdo, ahora hablemos de barnizado. Por lo que el barnizado es un paso importante porque asegura que tu pintura tenga una larga vida útil y asegura que tu pintura esté a salvo de cualquier agente externo que pueda causar un cambio de color o cualquier daño. Por lo que por lo general se desvanece, entran en categorías. Ahí está el brillo y luego está Matt. Dependiendo de cuáles sean tus preferencias o dependiendo de lo que tu comprador, uno, puedes elegir, cualquiera de estas desaparece y estas entran en variedades. los puedas conseguir en presas como latas de pulverización. Todo lo que puedes obtenerlos en forma líquida. Yo personalmente prefiero las latas de pulverización porque para mí son un poco más parejos al aplicarlas. Si estás planeando usar este método pre-enlatado, entonces asegúrate de que lo estás haciendo en un lugar bien ventilado y tienes una máscara respiradora puesta para que no estés respirando e inhalando aire básicamente. Y para que estés a salvo. Así que asegúrate de que estás haciendo esto en un, en un agradable ambiente ventilado abierto. Y en caso de que elijas hacer el método líquido, luego en el método líquido, yo personalmente prefiero usar un aplicador de esponja porque siento que las canchas van a estar igualadas como en contra de usar un pincel. Y la razón por la que digo esto es porque a veces cuando estás eligiendo un gosh de viga, si las cerdas son duras o si los resultados no son de buena calidad, entonces el tipo de plomo estas burlas o impresiones en la pintura. Y no queremos que esa textura extra se cause en la flexión por causa de esas marcas de pincel. lo que suelo usar un aplicador de esponja, lo que me da un bonito acabado parejo en la pintura. Ahora, cada marca mencionará en la lata o el mortal, cuánto tiempo debes leer entre dos comillas. lo que suelo aplicar dos abrigos en mi pintura para asegurarme de que sea completamente seguro, unos horizontal y verticalmente. Pero si quieres hacer este acorde, quiero decir que no hay nada de malo en ello. Esa es totalmente tu elección. Se puede vivir con una sola cotización también. Y en caso de que solo hagas cotizaciones, como dije, la marca siempre mencionará lo mucho que estaríamos haciendo debería estar ahí entre las dos cotizaciones. lo que suelo usar este barniz de cuadro de piedra azul, y suelo esperar como bote de remos y D. Así que hago un oro en un día y otra cita al día siguiente. Y eso es todo lo que se requiere para barnizar. Otra opción que tienes que ver tus pinturas es usar resina epoxi. La resina al secarse le da un acabado suave parecido al vidrio que realmente realza las columnas de las pinturas. No obstante, ya que es un acabado brillante similar al vidrio, realidad significa que los objetos alrededor de la pintura o en el entorno, realidad podrían reflejarse en ella. Así que consulta con tu cliente o tu comprador dónde exactamente están planeando colgar la pintura y qué tipo de iluminación tienen en esa habitación para que la obra de arte se vea bien por ahí. Además, si optas por trabajar con resina como tu corte final, entonces necesitarás firmar tu propia obra de arte antes de aplicarla. Si intentas firmar sobre resina, entonces es súper fácil limpiar la firma con espíritu quirúrgico en un papel de seda. Así que asegúrate de tener tu firma ahí antes de aplicar resina. Y por último, asegúrate de tener maquetas de todas tus pinturas para ayudar a los clientes a visualizarlas mejor. Si es posible, intenta sacar fotos de la habitación del cliente y Photoshop ahí para ayudarles a entender cómo va a ser eventualmente. También puede considerar adjuntar un certificado de autenticidad a la copia de seguridad de sus pinturas para agregar valor y también construir confianza con su bios. Este es un paso opcional. A algunas personas sólo les gusta dar este certificado por separado en lo que respecta al embalaje y no necesariamente detrás de la pintura misma. Espero que todos estos consejos y trucos hayan sido de utilidad para ti. Y si sientes que aún tienes más preguntas, siéntete libre de ponerte en contacto conmigo a través los foros de discusión aquí en mis mangos de redes sociales. Y yo estaría encantado de ayudarte. Como es el caso de cada forma de arte, la experimentación es verdaderamente la clave para encontrar tu propio nicho y desarrollar tu propio estilo personal. No tengas miedo de fallar e intentar de nuevo mirar las cosas, ¿verdad? Y te lo prometo, definitivamente te vas a quedar adicto a estas pinturas de taladrado acrílico.