Transcripciones
1. Introducción: Hola, mi nombre es NIIF y hoy voy a estar
mostrándote cómo empezar. Un punto más. Dot, dot es genial para
decorar cajas de madera. Estos son mis carteles en
el rojo, morado. Acordado uno. Bluer. Esto será extra uno. Puedes usar varios
colores en uno. Puedes pegarte con
solo dos colores. Es realmente genial para
redecorar artículos. Yo hice esta pequeña caja
de joyería DIY también. Puedes usar tantos
colores como desees. Es realmente encantador para
la redecoración de las cosas y tener esta
colección a juego de cosas. Es una forma de arte realmente divertida
y fácil. Realmente espero que lo disfrutes. Así que empecemos.
2. Tus materiales: Hola, bienvenido de nuevo. Ahora vamos a
ver los suministros que necesitarás
para hacer este cultivo. hoy. Vamos a hacer
algunos atracados similares a esto que hice para este pequeño contenedor sostiene toda mi pequeña
pulsera. Es muy lindo. Realmente se puede reutilizar nuevos
contenedores con este tipo de estilo
artístico para que se ponga
una estética diferente, pero realmente amar esta. Utilicé bastantes colores. Pero para el proyecto
que voy a estar haciendo hoy van desde usar
dos colores a la vez. Repasemos los suministros
que necesitaremos para este cultivo. Primero, un lápiz. Herramientas de arte de punto Rubin. Estos son bastante
económicos y vienen en múltiples
tamaños diferentes en ambos extremos. Cualquier herramienta de forma circular que te ayude a hacer formas circulares
consistentes. Pincel, acrílico Negro
vino de un máximo, estarás usando una brújula
y un transportador, y borrador y cogollos de algodón. Las piezas viejas, si no te
importa que te pinten, también
es muy útil. Algo solo para
limpiar tus herramientas rápidamente mientras pasas
por los pulpos. Cualquier entrenamiento de acrílico de color para que
te gustaría usar
para tu médico. Hoy voy
a estar pintando sobre estos carteles de madera
que se encuentran en mayo. Pero puedes pintar en
realmente cualquier cosa es incluye cuadernos, en frascos, tarjetas, cualquier cosa que
te gustaría
hacer para preparar tu superficie. Vamos a empezar
pintándolo de negro. Por lo que hoy estaré
haciendo cuatro posavasos. Uno azul, uno morado, otro verde y otro rojo. Estaré usando técnicas ligeramente diferentes
para cada una de ellas. Si quieres
sellar tu obra de arte, te
recomiendo un glaseado transparente. Ahora la caballería era
Premio juntos. Empecemos.
3. Capa base: capa base: Hola y bienvenidos de vuelta. En este video, como pueden ver, tengo mi montaña rusa
lista para pintar. Vamos a empezar con una capa
base de pintura negra. Esto va a ayudar a que todos tus colores simplemente
brillen muy bien. Y también impidió
parecer demasiado ocupado. Si la parte inferior
es tan texturizada y color
diferente como
los más cercanos de menores. Simplemente también asegura
que cualquier color en su tocón de punto de punto choque
con el objeto en sí. La pintura negra solo también hace que
sea realmente fácil ver las marcas de lápiz que hacemos como
nuestras guías que podemos pintar. Como incluso secciones, que vamos a
hacer en el siguiente video. Así que no te preocupes por eso todavía. O la pintura negra simplemente realmente ayuda a que brille a través
para que puedas verlo con facilidad. Y también
lo ayuda para que más tarde cuando necesites borrar
esas marcas
de lápiz que ya esté
en una superficie cebada. También puedes usar
pintura blanca si quisieras, pero me puede gustar las cosas
pintadas en blanco a menudo se ensucian más fácil. Y debido a que estoy usando
estos como portavasos, probablemente
se van a
ensuciar un poco. Si tu objeto necesita una
segunda capa de pintura negra, sólo para que sea un color negro
aún sólido, eso también está totalmente bien. ¿ Podrías también
simplemente espumar sobre mucha pintura negra la
primera vez que lo haces. No tanto que puedas
ver los trazos de pintura, pero aún debería
verse realmente bien. E incluso en un negro sólido, no
deberías ver áreas
ligeramente grisáceas. Lo que también es bonito de
pintar una capa base de negro que si cometes algún error que no te guste más adelante, solo
puedes cubrirlos con más pintura negra y no
se mostrará. No te olvides de
pintar tus costados. Puedes pintar por los
lados de tu objeto como lo hice con el joyero. Pero no tienes que hacerlo. Ahora que mi objeto se ha secado, se
puede ver que todavía tiene mucha
textura de madera debajo. Y eso va a
hacer muy
difícil dibujar y pintar. El método más fácil que he
encontrado de deshacerme de toda esta textura es simplemente
pegarle un trozo de papel. Es como una
pausa Decker o malla de papel. Pero solo lo estoy haciendo
con una sola capa, un trozo de papel
para que quede plano. Empecé esto todo
por la capa base de esmalte porque su mano fuera de pegamento de madera pero pegaría o cualquier otro tipo de azul
debería estar perfectamente bien. Y luego te pones un trozo
de papel y
nunca vas a más obras de teatro. Mi glaseado era sólo una versión de
lavado de qué, azul. Así que acabo de asegurarme de
que estuviera súper mojado. Encima de eso. Si bien todavía está mojado, agregué mi pintura negra solo para que
sea un color consistente. También agregué algo de pintura negra debajo solo porque un
poco nervioso
que no se
pegara porque el esmalte era
un poco delgado. Pero si estás usando pegamento para madera o simplemente un poco
aguado-abajo lo que
sopló, debería estar perfectamente bien. Una vez que la capa base de
tu objeto se haya secado, podemos pasar al siguiente paso. Nos vemos en el siguiente video.
4. Plantilla de lápiz: Hola ahí y bienvenidos de vuelta. En esta porción del video, vas a estar creando una plantilla de lápiz para la cual colocar nuestros puntos
a lo largo. Queremos que
estén uniformemente espaciados. Y a medida que
avanzamos más lejos en el círculo, Va a ser
más difícil y más difícil sólo para asegurarse de que se
robaron incluso superficie. Entonces esto va
a ayudar con eso. Esos
nos van a ayudar a encontrar la sentencia. Lo que vas a
hacer es primero agarrar una regla promedio y un lápiz y vamos a
medir un lado. Vamos a encontrar el
medio, dibujar una pequeña línea. Y luego vas a ir como
vagamente el lado opuesto, unos 90 grados de distancia. Encuentra el medio ahí. Donde esas dos
líneas cruzan. Vamos a dibujar directamente a través para hacer nuestra
primera línea horizontal. Entonces vamos a
tomar nuestro transportador y poner esa línea de base en esa línea que
acabamos de hacer y hacer una pequeña marca donde hace
90 grados en la parte superior. Después uniendo esa marca
superior a la misma mañana voy a dibujar una línea recta
por el medio. Y ahora tenemos cuatro cuadrantes. Entonces vamos a
dividir esos cuatro cuadrantes en ocho. También puedes dividir
esto en sesenta
para poder hacerlo después
de haber dibujado tu primera línea, solo
vamos a usar
tu medida del transportador a 60 grados. Y a partir de esa línea
también puedes entonces medir
otros 60 grados. Fotos es simplemente mucho más
fácil trabajar matemáticamente. Por lo que normalmente las hago. Estos cuadrantes
tampoco
determinan necesariamente dónde
se van a colocar tus puntos. Entonces en última instancia, no es súper importante si
haces seis u ocho. Si estás usando un objeto más grande, puedes hacer más divisiones
porque va a hacerlo, a medida que salen más
lejos de esos santa, las brechas han sido criminólogas
o podría llegar a ser más difícil trabajar con él . Así que agrega tantas divisiones como te sientas necesarias para
tu objeto de tamaño. Ahora, tomando nuestra brújula, voy a espaciar esto
en uno me pareció a huecos. Así que vamos a empezar
a una misma para mí a mirar hasta dos centímetros. Estos anticuerpos que
hacen cumplir los caracteres. A partir de un centímetro, voy a colocar el hokey, pero justo desde los mismos dos ahí e ir todo el camino alrededor. Si estás diciendo que el punto no
está en medio, entonces a medida que expandes los círculos, no necesariamente
estaban
alineados con tu envejecimiento, lo cual es importante para
mi proyecto porque estoy haciendo un cartel
que es círculo. Quiero decir, no es
un círculo perfecto, así que no es súper importante. Pero dependiendo de tu
proyecto, podría serlo. No obstante, si te
gustaría ser proyecto donde empiezas con tu círculo
en la esquina de la página. Eso también sería
realmente interesante. Puedes iniciar tu círculo
donde quieras en la página. No tiene que
estar en el medio. También puedes espaciar
tus incrementos en círculos vigorosos. Sólo estoy usando uno me parece
a él porque
incluso es un objeto no es muy grande. Normalmente agrega a mi primera hija
justo en el mismo tiempo. Así que no me importa hacer un agujero justo en el medio
con la brújula. Pero si el todo
realmente no te molesta, siempre
puedes simplemente poner allí
un pequeño trozo de papel en la parte superior, o como un
trozo de goma de borrar. Y eso debería
absorber el impacto. Todavía se puede dar la
vuelta y superficie. Ahora que hemos creado todos
nuestros hijos son marcas. Vamos a
borrarlo ligeramente lo suficiente para
que aún podamos
verlos y trabajar con ellos para que
cuando lo desaparezcan
y acaben la paz, aún no
veas las marcas de lápiz. Ahora nos subimos a la pintura. Nos vemos en el siguiente video.
5. Pintura: Hola y bienvenidos de vuelta. De acuerdo, entonces lo primero de lo que
quiero hablar ahora es la consistencia
de tu pintura. Si tu pintura es un
poco demasiado rígida, va a terminar dejando
estos pequeños puntos en el medio de donde se levanta
tu pincel. Y realmente no queremos eso. Si es demasiado líquido, entonces también se va
a derretir en un pétalo
más grande de lo que pretendíamos. Normalmente cuando empiezas con tu pequeña
dollop de pintura, es un poco sólida, igual que esta de aquí. Esto es un poco demasiado sólido. Así que sólo voy a añadir
un poco de agua, realmente una gota a
la vez y mezclarla a fondo para que
sea vieja, misma consistencia. Ahora si tomas un pincho o una de tus herramientas para
hacer arte punto, verás que hace una pequeña forma de
gotita en la parte inferior. Eso es lo que vamos a buscar. Siéntete libre de añadir un
poco de pintura, aunque un poco más de
agua para conseguirlo solo la consistencia que
funciona bien para ti. Y si termina
siendo un poco demasiado grueso como el
mío está por aquí. Simplemente puedes tomar el extremo
afilado del pincho, simplemente muévalo hacia él, se
suaviza, o
puedes tocarlo un par de
veces sobre tu mesa. El primer punto que hago va
justo en el medio. Y esto es sólo para
que pueda encubrir cualquier marca dejada por el transportador desde cuando estábamos
haciendo nuestras líneas. Pero también solo porque me gusta
estar en el medio como punto de partida para el resto de mi punteado
puede ramificarse fuera de ella. Mi primer pensamiento también es
normalmente mi mayor doc, solo porque me
da un
poco más de espacio para trabajar. Pero puedes hacer tu
primer punto cualquier signo. Después saliendo con mis marcas de lápiz
directriz, voy a empezar a hacer puntos
uniformemente espaciados alrededor de
ese primer círculo. Me gustaba poner puntos
más pequeños entre mis puntos más grandes solo para
darles más variación. parte más importante sobre
punto-punto es la consistencia. Quieres duplicar
lo que hayas hecho en un punto alrededor de tu círculo. Si comienzas por la parte superior
e hiciste unos puntos grandes, entonces quieres hacer grandes puntos todo el camino alrededor de
tu círculo principal. Y luego si quisieras
seguir los in-betweens con dos círculos a puntos más pequeños y luego a puntos más grandes
y luego dos puntos más pequeños. Y entonces todo se
trata de patrones, o simplemente para que dé
la vuelta y se vea incluso a los ojos con todos estos patrones
repetidos. Y realmente hay dos formas que puedes
hacer con punto-punto, que es tu círculo base. Entonces puedes tomar
tu círculo base y arrastrar una línea fuera de él. Y eso creará una
especie de forma de lágrima. Entonces el resto de datos es realmente solo una combinación
de estas dos formas. Siempre puedes volver atrás y
remodelar tus lágrimas. Me gusta siempre solo
espesarlos
y enderezar un poco las
líneas en caso de que no hiciera la forma perfecta que
quería la primera ronda. A la siguiente técnica de la que
quiero
hablar contigo se llama parar. Lo que haces es, ya sabes, un
poco de
pintura en tu herramienta. Haces tu primer punto y no vuelves a
llenarlo de nuevo. Simplemente sigues dando vueltas, haciendo tus próximos puntos. Puedes hacerlas
como un triángulo para mí, formación o dar
la vuelta al borde de tu círculo y verás que se hace más pequeño cada vez que
coloques en el punto. Y esto puede hacerlo como
un efecto de gradiente más pequeño, que se ve realmente bonito
y suave y fácil. Si los has
contado con dos puntos como yo. Y puedes obtener una
devolución consistente a medida que avanza por
cada repetición de eso. El nota importante sobre técnica es que
no vuelves a recoger más pintura porque simplemente
hará esos
puntos más grandes de nuevo. Quieres asegurarte de que
tu primer punto sea tu oscuridad más completamente cargada y
seguirá cayendo desde ahí. Puedes usar el efecto
drop off para ir alrededor de otros puntos que
ya has hecho por los
lados de las formas de lágrima. Incluso podrías simplemente
tenerlos como efecto principal y subir con la
caída perfecta. Otra técnica que es buena
y divertida de usar es poner un punto de un color diferente dentro de otro punto
ya seco. Esto da una variación de color. Solo quería
mostrarte el efecto que sucede cuando agregas una gota de un color diferente
a una gotita todavía mojada. Como se puede ver, estos puntos, realmente no
quieren
sostener el blanco bastante bien. Y se está mezclando en un poco, haciendo estas líneas
intercalantes. Así que sólo voy a volver sobre eso y mezclarlo en que
parece una ardilla. Lo cual me gusta bastante. Pero si
te gustaría puntos más limpios, entonces solo espera a que
los puntos iniciales se sequen antes de agregar en
tu segunda letra. Esta es mi primera montaña rusa de
lectura abajo. Vamos a seguir adelante. Notarás a medida que estoy yendo, realmente
estoy usando
las diferentes herramientas para diferentes puntos de forma. El dot autos versus sesgo es no
hay
diferencia real en la forma en que los
usas a menos que estés haciendo
específicamente una forma de lágrima de lo que ayuda
a tener un poco de punto. Pero realmente se
trata de encontrar diferentes objetos de
forma circular. Estos pueden ser lapiceros
muertos aplanados, de verdad. Cualquier cosa que quieras, el tamaño y la forma de eso que
querías agregar o
incorporar a un punto-dot. Eso es lo bueno dot-dot es que en realidad no
necesitas ninguna
herramienta profesional para crear el arte. Ahora digamos que has
cometido un error. Digamos que coloca un punto
y es un poco demasiado alto para tu gusto
o un poco demasiado bajo. No es consistente,
no es una gran forma y
honestamente está un poco
por encima de ella para tratar arreglarlo porque no
va a salir, ¿verdad? Esa es una solución súper fácil. Lo que vas a hacer es
que te vas a llevar un auricular de algodón como este y
solo vas a
mojarlo un poco y
limpiar esa pintura el momento en que
quieras intentar hacer esto en cuanto hayas
cometido el error. Sólo porque es
más fácil limpiar adentro. Si has terminado tu
pieza y ves un error, si no te gusta como un pequeño punto que está
en el lugar equivocado, entonces aquí es donde entra el color
base. Al pintar mi negro, sólo
voy a repasarlo un poco de negro encima. Espere a que eso se
seque y luego dibuje el nuevo punto caído en la parte superior. Fácil, arreglado, rápido y fácil. Aunque prefiero
el método de orejeras, solo porque funciona, desbloquea más rápido y realmente lo
limpia muy bien. Entonces tu perro podría estar un
poco demasiado alto o algo así. Con la pieza azul, se
puede ver que estoy haciendo la
técnica de drop off otra vez, pero sí muestra mucho
mejor con punto más pequeño son herramientas que hay un poco más de una punta a diferencia de
SQL con extremo plano. Simplemente porque al bajar la pintura con
algo con un extremo plano, tipo de rasguñar
la pintura hasta los bordes de esos pequeños objetos. Por lo que es genial para conseguir formas circulares
muy consistentes. Pero para la técnica de devolución, no
es súper genial
porque no hay mucho espacio para
que se caiga. Ahora, realmente hay muchas formas de ir haciendo tus datos. Si te gustaría empezar
primero con
todas tus formas más grandes y luego rellenarla con
las formas más pequeñas después. Eso también está perfectamente bien. Si quieres empezar todo
el camino a la vez, solo tienes que salir por la forma que yo hago. Se puede hacer eso también. Incluso se podría
empezar en los bordes. De todos modos está perfectamente bien. Eso algo realmente
importante del punto punto es solo tratar de
mantenerlo todo consistente. Entonces intenta hacer las mismas partes de las mismas formas
al mismo tiempo. También puedes agregar el punto en
el interior mientras todavía está mojado y arrastrarlo
hacia fuera a una forma de lágrima. Y haznos divertirte mezclando colores mientras arrastra hacia fuera,
lo cual me gusta mucho. Si bien estás arrastrando
que lo corta, también
puedes
arrastrarlo en un arco. Por lo que parece que la gotita de
agua es como caer de lado,
lo que también me gusta bastante. Ahora que he hecho
estos círculos, quería que
tuvieran un poco de forma de lágrima
alrededor de los bordes. Entonces es como se ve, gotitas de
agua que se acercan alrededor
del borde de mi micro piedra. Después añadí estos
pequeños pequeños puntos de
caída blancos alrededor del envejecimiento. Solo para dar un
poco más de detalle, algo un poco más
fino alrededor del envejecimiento. No algo que brille
demasiado le quitará la atención son como
algunos pequeños adornos. Los puntos pequeños son realmente geniales
para pequeños adornamientos. Se acaba de añadir un poco de variación en tamaño también. Ese es el final de
la montaña azul. ¿ Verdad? Ahora vamos coaster púrpura. Para éste, quise dar un efecto exclusivo como si todo desde el centro solo
estuviera explotando hacia afuera. Verás que hay muchas líneas
de arrastrar y soltar, muchas formas de lágrima, muchos puntos de caída. Todo lo que acaba de explotar afuera y se canaliza
hacia los bordes. Ahora verás que estoy
haciendo un anillo blanco de puntos alrededor de este anillo morado. Y sólo para asegurarme de
que todo sea consistente, voy a empezar con
mis marcas de lápiz. Voy a
llenarlo exactamente entre esas marcas de lápiz
y entre eso, sólo para que
todo sea consistente. Esto es lo que las marcas de
lápiz están llenas para ayudar a asegurarse de que todo esté en un consistente
en él alrededor del círculo. Ese es el final
del morado. Pero hay muchas
técnicas nuevas. Entonces solo quiero pasar a
la última montaña rusa, que
es la verde. Ya verás con
éste, estoy haciendo mucho más de los puntos más pequeños solo porque siento que hacen un adorno muy bonito, término
muy fino. La técnica de drop off es
realmente genial para crear nuevas formas antes de resaltar
formas que ya has leído realmente
como en tu pieza. Por aquí, estoy empezando
con un punto y luego haciendo un par de bajada
alrededor de la izquierda del mismo. Y luego haciendo otro color de diferente drop off justo
alrededor del borde de eso. Hace como una
forma de pétalo o una forma de anillo. O bien puedes espejarlo para que no se vea como
un pétalo real. O puedes hacerlo
como lo he hecho aquí, lo que sólo hace que
parezca pequeño pinwheel. Realmente me gusta que se
sienta realmente consistente. Ahora mismo lo traje a
mi pieza verde para que se seque. Voy a volver y sumar
en puntos más pequeños a los puntos blancos que
quería añadir más adelante. Solo algo que es muy
sólido para que el color limpio, más nítido encima
de los puntos anteriores. ¿ Verdad? Ok, el paso final ahora es sólo para glasear
sobre la pieza. Esperas a que se seque durante
unas 24 horas a 48 horas. Solo para completar estar
completamente, completamente seco. El acristalamiento es un paso
opcional, ¿verdad? Entonces dependiendo de lo
que hayas pintado, si lo vas a
colgar en una pared o personas que lo usan todos los días. El mío me gustaría colocar porque los vamos a utilizar. O simplemente compras un glaseado
en cualquier tienda de arte local, preferiblemente seguro para alimentos
si vas a estar pintando en un
plato o en un posavasos. Que no tiene que ser
si vas a repasar un libro, realidad también
se
puede conseguir esmalte de pintura en aerosol, lo cual es realmente genial. Normalmente me gusta hacer dos
capas de bonito porque
una vez que la primera capa
se haya secado aparte en un segundo, también solo
le da una buena incluso China a través de toda la pieza, lo
que la hace sentir un
poco más Terminado. Genial, Gracias por ver. Te veré en el siguiente video.
6. Proyecto de clase: Hola ahí. Gracias por ver. Ahora es el momento de hacer el proyecto de clase. Como pueden ver, hice
un montón de carteles. No tienes que hacer un cartel. Elige cualquier superficie plana. Te recomiendo aplaudir para
tu primer proyecto. Solo porque es una manera
fácil de llegar a Estocolmo. Elige cualquier
objeto plano y adulto off. Una vez que haya terminado, publique una foto de la misma en la
galería del proyecto a continuación. Estoy súper emocionado
de ver qué vas a hacer y no tengas miedo de
hacer ninguna pregunta. Estoy aquí para ayudar. Diviértete.
7. Gracias: Hola otra vez. Muchas gracias
por ver mi clase. Realmente espero que lo hayas
disfrutado y te hayas divertido. También espero que hayas creado
algunas cosas nuevas geniales. Si disfrutaste de mi clase, puedes consultar algunas
de las otras clases que
tengo disponibles en Skillshare. Si conoces a alguien más que
pienses que disfrutaría de
esta clase, asegúrate. Y realmente espero que
tengas un día encantador.
Xiathoras, Artist
