Aprende acuarelas de otoño divertidas y simples

1. Introducción: Es otoño. Estoy muy emocionada por esta temporada. Me encantan los colores. Hermoso. Y solo hay tantos elementos hermosos. Entonces en esta clase, vamos a estar probando diferentes elementos y luego armarlos para crear algunos proyectos interesantes. Comenzaré con los diferentes materiales que necesitarías, los esquemas de color, repasando algunos elementos simples que puedes probar y luego pasar a algunos proyectos más complicados. Esta clase se trata de pasearte a ti mismo. Se puede tratar de hacer todos los elementos juntos. Puedes tomarte tu tiempo. Es realmente relajante, y es perfecto para principiantes. Démonos esta vez para pintar, relajarnos, crear algo hermoso, y simplemente desconectarnos a las tensiones del mundo. 2. Materiales: Hablemos de materiales. Entonces lo primero que necesitaríamos es nuestro papel de acuarela. Estoy usando un papel rugoso, 300 SM, algodón para 100 personas, así que tiene una textura hermosa que va a ir muy bien con nuestros proyectos para hoy. También necesitamos dos hojas de papel diferentes. Así que el papel de práctica, puedes elegir cualquier tamaño. Estoy usando 14 por 12 pulgadas, y nuestro arte o nuestras pinturas finales son 7.5 pulgadas por 7.5 pulgadas. No te preocupes, a continuación se mencionan todos los detalles, para que puedas echar un vistazo a las descripciones. Después de eso, vamos a necesitar un cepillo redondo. Estoy usando un simple cepillo redondo. Esta es la talla cuatro de arce dorado. Asegúrate de que el cepillo que obtienes tenga una forma delgada muy bonita, lo cual va a ser genial para detalles más delgados, así como agujeros oh agua. Para agregar a algunos de nuestros detalles, también usaremos un bolígrafo de tinta. Solo puedes usar un bolígrafo normal, pero me gusta mucho la forma en que se ve y se siente un bolígrafo de tinta, y también puedes cargar en el color tinta que quieras. Entonces mi set es de la prensa de la rueda de la fortuna, y tienen un hermoso juego de tintas que tienen un poco de brillo en Entonces estoy usando el brillante habichuelas. Es un color verde con un brillo plateado. Uh, me encanta este conjunto. Es un color hermoso y realmente funciona bien con nuestro tema de otoño. Puedes ver la botella de tinta y la he cargado en mi campana. A continuación, nos movemos hacia nuestras pinturas. Estoy usando caballeros blancos. Entonces el primero es el naranja cadmio. Es un color naranja muy profundo, perfecto para nuestro tema otoñal. El siguiente es nuestro verde, nuevamente, un color verde muy profundo de las luces blancas. El siguiente color que vamos a elegir es un amarillo amarillo cadmio Seguido de nuestro umber. Entonces un color marrón profundo. Mm. Al siguiente vamos a ir por un naranja más claro. Esta es nuestra profundidad dorada. Ahora nos movemos a nuestros rojos. El primero es nuestro rubí es de un color rojo brillante. Entonces tenemos rojo inglés, es una mezcla ligeramente pardusca, rojiza Se puede ver ese color. Es muy agradable para las ramas de tus árboles y va con nuestro tema de otoño. Y por último, tenemos carmín tiene un ligero color rosa a ello, que va a ser, de nuevo, una gran adición a nuestra paleta de colores otoñales Además, necesitarías ya sea gouache blanco o pintura acrílica Ahora que tenemos nuestros materiales principales, también necesitarías un poco de cinta blanca para aguantar los bordes. Necesitarías un poco de agua. Así que asegúrate de tener todos tus materiales listos antes de que empecemos, y algunos pañuelos, lápices, borrar, solo lo básico Una vez que tengas todos tus materiales listos, comencemos con nuestros proyectos. 3. Calabazas, hojas de haya, champiñones y más: Vamos a explorar diferentes elementos otoñales, comenzando por el hongo más simple. Para la cabeza del hongo, vamos a hacer un semicírculo usando carmín ya que lo mezclamos con agua, agregamos un poco de naranja de cadmio para darle al hongo un poco de un tono interesante Continuar agregando agua y mezclándola. Agrega más naranja de cadmio a esta espléndida mezcla. Y se puede ver que lo estoy agregando sólo al lado derecho. Usando agua clara, solo vamos a agregar los detalles para el stock. Usando nuestro umber, podemos comenzar a agregar solo líneas finas para la base Una vez que la pasta se haya secado, vamos a estar agregando las escamas para el hongo usando pintura blanca o uache o acrílica Para que veas como solo los estoy agrupando. Y lo que voy a tratar de hacer es tenerlos más cerca y más grandes en la parte inferior. Y luego a medida que me muevo, va a hacerse cada vez más pequeño. Ahora, usando nuestro bolígrafo de tinta, podemos comenzar a agregar detalles. Lo primero que voy a hacer es agregar una línea para el borde del hongo. A continuación, vamos a pintar el fondo de las escamas, y esto le da dimensión. Parece la sombra y también hace que parezca que no está solo encima del hongo, realidad se levanta un poco. A continuación vamos a agregar algunas líneas a lo largo del anillo y algunos detalles más para el tallo. Mm. Nuestro siguiente elemento es la hoja de castaño de caballo. Hoja con forma muy interesante. Y así vamos a comenzar con nuestra pluma para delinear hacia dónde van a ir las diferentes secciones de hoja. Y se puede ver como me han creado una forma de estrella. Y esta va a ser la base de donde pintamos cada folleto. Entonces cambiando a tu pincel redondo y tomando verde, podemos comenzar pintando algunas formas de lágrima. Usa agua para mezclarte, y en la punta, vamos a dar un pequeño punto Mientras aún esté húmedo, vamos a agregar amarillo cadmio para una técnica de mojado sobre húmedo Ahora, agreguemos algunos trazos rápidos a lo largo del borde para mostrar el borde de la hoja. Pasar al siguiente folleto, usando mucha agua para que esté muy diluido al principio. Y luego a medida que nos movemos hacia el borde de la hoja, vamos a usar nuestro verde con menos agua para profundizar el color El siguiente lado, siguiendo un verde más oscuro, y luego agregando amarillo para mezclarlo. Ahora, los tres han sido de la misma longitud, misma altura. Pero a medida que nos adentramos en los diferentes folletos, vamos a cambiar la longitud de los mismos. Para este, vamos a usar el amarillo, y vamos a hacerlo un poco más corto. Mm. Dejando un poco de verde en el borde para una técnica de mojado sobre húmedo, puedes usar un cepillo seco para mezclarlo un poco mejor. Sigamos la misma longitud para el otro lado. Y esta vez tomando verde y añadiéndole formas más profundas. El siguiente folleto va a ser bastante pequeño, así que ten en cuenta, puedes ver lo corto que es eso comparado con el resto. Y sólo lo estamos manteniendo de color muy claro. Sí. Sigamos la misma longitud para el otro lado usando amarillo y luego agregando un poco de verde. Para que veas como sigo cambiando de colores entre, y eso le da al folleto tonos de color muy interesantes y solo lo hace muy único. Mm. Mm. Vamos a dejar que esto se seque un poco, y una vez que esté seco, agreguemos en nuestros detalles. Entonces usando mi pluma, voy a hacer el tallo todo el camino de arriba a abajo para todos ellos. A continuación, agregue las curvas para las hojas. De nuevo, sólo tienes que juntarlo todo. M. Mm hmm. Mm. Mmm Mmm. Mmm. Y ya hemos hecho esta hoja. Pasemos a nuestra siguiente hoja, que son las hojas de playa. Me gustan porque hay mucha más mezcla de colores con los que realmente podemos jugar para el otoño. Entonces, comenzando con mi pluma para planear dónde van a estar mis hojas, es simplemente un proceso muy fácil, y entonces podemos empezar a pintar. Entonces estoy usando mi cepillo redondo y tomando amarillo cadmio y comenzando con la primera hoja A medida que me muevo hacia arriba, voy a usar naranja cadmio para profundizar ese color y darle esa toallita otoñal Para el borde de la hoja, estoy usando rojo inglés. Y se puede ver cómo ese color en realidad agrega un poco de ese tinte marrón al borde de las hojas Sigamos jugando con cada hoja de manera similar, comenzando con un amarillo cadmio, usando agua para mezclarla, usando agua para mezclarla, y luego agregando un poco de naranja de cadmio para profundizar Y luego una vez hecho, usando rojo inglés para los bordes. Mmm. Mm. Mmm Mm. Mmm. Consejo rápido para la siguiente hoja, lo que voy a hacer es que la voy a llevar hacia abajo. Esto trae movimiento a la hoja y solo la hace mucho más interesante. Así que solo pinte una hoja hacia abajo donde el borde apunte hacia abajo y sigue los mismos pasos con el amarillo, agua, naranja cadmio, y luego el Anglsh tritura Deja que esto lo intente, y luego vamos a usar nuestro bolígrafo para simplemente marcar nuestras líneas, empezando por nuestros nervios. ¿Se llama nervios? Llevo tanto tiempo pintando, pero aún no conozco las partes de una hoja, cual es muy gracioso, y lo busco en google cada vez, solo para asegurarme de que me sale el nombre correcto para ello. Entonces sí, el ápice y las venas, eso es lo que estamos haciendo. Y es tan fácil hacerlas con la pluma en comparación con tratar de, ya sabes, usar un pincel Yo solo es más fácil de controlar y se ve muy bien. Para cambiarlo, ahora vamos a hacer una calabaza blanca. Ahora, porque es blanco, es difícil elegir el color. Entonces, lo que en cambio vamos a hacer es usar un umber marrón muy claro, muy aguado, y ese va a ser nuestro diseño de calabaza Entonces comenzando con una forma ovalada para la parte media de la calabaza vamos a hacer la siguiente, nuevamente, con nuestra umber, aguada. Y se puede ver como estoy haciendo un pequeño bulto y luego simplemente llenarlo de agua. Continuemos con la siguiente, haciéndola menos reduciendo el ancho. Así mismo umber, regado, dando un poco más de una curva a lo largo del borde y reduciendo el ancho Siguiendo la misma técnica en el lado izquierdo también. Un consejo profesional aquí es dejar un espacio delgado entre tus capas. Y eso se ve muy interesante porque hace que parezca que es resaltado y muy, nuevamente, muy interesante para que puedas mantener un pequeño hueco. Continuar agregando los detalles de calabaza para la parte posterior de la calabaza solo pintando curvas. Ahora, como striic, solo vamos a agregar un poco de capa de umber a lo largo del borde solo para mostrar la Me encanta que tu pintura se seque, y luego usando nuestro bolígrafo de tinta, vamos a agregar solo algunas de las líneas para la calabaza. No hace falta que las hagas todas, suficiente. Y el tallo, que es muy, muy importante. ¿Qué tan divertidos son estos? Entonces el siguiente que vamos a hacer son las hojas de arce. Vamos a empezar de nuevo con nuestra pluma para burlarla. Entonces lo primero que estoy haciendo es nuestro tallo y solo planear cómo van a ser nuestras hojas. Porque, de nuevo, con el arce, solo necesitas asegurarte que se coloquen correctamente. Después del medio, tienes dos a lo largo los lados en forma de descendente. Y luego tenemos uno simplemente perpendicular y luego hacia arriba. Entonces es que no sé cómo me gusta no sé cómo lo llamaría, pero puedes ver la forma, la entiendes, y esa es básicamente la forma para el arce. Vamos a lavarnos en nuestro cepillo y luego tomar nuestro Ruby, así que el color rojo comienza con un folleto muy largo. Y se puede ver que estoy usando mucha agua para simplemente mezclarla y agregar un poco de naranja de cadmio y luego solo mezclarla Agregar algunas líneas a lo largo del borde para los detalles. El siguiente, de nuevo, yendo con nuestra naranja cadmio, muy larga y siguiendo un paso similar Ahora, estamos volviendo a nuestro Ruby, nuestro carmín, pero muéstrale uno que quieras Y estos van a ser más cortos. Se puede ver como eso es mucho más corto que el primero que hicimos. Añadiendo un poco de agua y luego haciendo el más corto. Y ahí tienes. Esa es la mitad de la hoja de arce, siguiendo exactamente los mismos pasos hacia el lado izquierdo. Et repite lo mismo del otro lado para la otra rama. Y luego dejando que se seque completamente, vamos a usar nuestra pluma para simplemente agregar el tallo y las venas porque no creo que, en este caso, en realidad necesites agregar en las venas porque no va a ser ispilt Bien podrías hacer lo principal, la vena principal, y eso es suficiente. ¿Realmente podemos tener otoño sin algunas bayas? Entonces vamos a hacer unas bayas rojas de remo muscous y comenzar con nuestro tallo, y simplemente vamos a planear hacia dónde van a ir nuestras bayas Simplemente va a ser más fácil una vez que lleguemos a pintar. Sólo haz una línea recta y ya puedes ver como estoy haciendo tramos a partir de eso Y aquí donde se va a conectar cada una de las baya. Usando carmín como a nuestro primer enterramiento Mientras aún está húmedo, agregando naranja de cadmio para la técnica bytont Y la siguiente baya va a ser la mitad. Se puede ver como es simplemente asomarse en naranja. Volvamos y volvamos a tomar carmín, y vamos a hacer la siguiente baya Esto es tres cuartos con un poco de eso yendo atrás. Aquí, podemos cambiar al rubí solo por un color rojo más profundo. Cuatro. La siguiente baya usando agua clara, vamos a simplemente arrastrar algo de esa pintura para una baya en la parte inferior. Quieres mojar, agregar algunos shruby y seguir pintándolo. Tomar en carmín, continuar con otra baya. Mm hmm. Mm hm. Mm hm. Mm. Mm hmm. Mm hm. Mm hm. Mm hm. Mm. Mm. Mmm. Una vez que hayamos terminado con las bayas, vamos a agregar en nuestra hoja. Es muy sencillo. Entonces usando verde, solo vamos a hacer una hoja curva. Muy sencillo. Usa agua clara y difumina el resto. Con las bayas, la hoja básicamente es la misma a cada lado. Entonces me verás haciendo esto. Es la misma forma. Sólo vas a asegurarte de que los haces por ambos lados, derecho e izquierdo. Una vez que esté seco, agreguemos algunos detalles, delineando la baya principal que estaba encima Y luego sólo vamos a agregar nuestra pequeña área verde solo para mostrar el fondo de la baya. No hay que delinear todo, sino solo algunos de ellos que se han mezclado completamente. Bien. Y a continuación añadiendo en la vena principal para las hojas. M. 4. Arce, roble blanco, bellotas y más: Mm hmm. Ahora vamos a pintar una simple calabaza naranja. Entonces esta es bastante fácil. Vas a usar naranja cadmio para hacer el centro y luego dejar caer un poco de amarillo cadmio Lo que esto hace es darle una hermosa sombra a la calabaza y simplemente hacerla más dimensional de árbol. Agrega mucha agua para simplemente difuminar los colores. Una vez hecho esto, podemos seguir adelante y agregar la siguiente sección de la calabaza con una naranja de cadmio más profunda Mm. Mm. A medida que me muevo hacia atrás, lo estoy haciendo aún más profundo en color. Y se puede ver como dejé esos diminutos huecos entre las capas para los contornos. Y así de simple. Vamos a dejarlo secar un poco, y luego vamos a usar nuestro bolígrafo para simplemente delinear algunos de los detalles y agregar en el tallo. M. Mm. Otro árbol común de otoño bien, y vamos a hacer las hojas para éste Usando la pluma para simplemente sacar nuestro tallo, vamos a tener tres hojas diferentes para ello, para la forma de la misma. Entonces empezamos pequeño con un pequeño, y luego hacemos que la longitud de la misma sea más larga, y luego nuevamente volvemos a pequeña. Se puede ver lo que estoy haciendo ahí, y esto sólo va a facilitarlo cuando nos metamos en la pintura. Para empezar, usemos el verde para empezar a pintar el contorno. Todo lo que estoy haciendo es seguir la longitud de la línea que acabamos de dibujar y agregar una curva suave en la parte superior. Para que veas que básicamente estamos haciendo olas de alguna manera. Y esa es una manera fácil de pintar estas hojas. Ahora, a medida que bajamos a cambiar el color así conseguimos un bonito tono otoñal, vamos a seguir adelante y agregar en un tono diferente. Mientras aún está húmedo, tomemos rojo, rojo rubí, y simplemente déjelo caer la parte inferior para nuestro efecto otoñal. Siguiendo el mismo paso para las otras dos hojas. Esta vez podemos cambiar alrededor del color. Entonces realmente depende de ti si no quieres hacer todo el asunto verde, puedes comenzar con el rojo, agregar un poco de verde, realmente puedes jugar con él. Lo principal es acertar a las ovejas y obtener los colores otoñales. Mm. Una vez que estés contento con las hojas finales, deja que se seque. Y luego usando nuestro bolígrafo, solo vamos a repasar las líneas si acaso lo mezclan y solo haciéndolas un poco más claras. Y ahora, pasemos a nuestras bellotas Así que cogí uno de los acons básicos con un par de hojas, y volvemos a empezar con el tallo Simplemente nos da una línea de base tan buena de a dónde va todo. H. Comenzando con rojo rubí rojo, voy a hacer una larga fila para la hoja. Y luego usando crema, agregando en los detalles laterales para la hoja. Entonces las extensiones siguiendo una forma de vieira. Y se puede ver porque todavía está húmeda, la técnica de mojado sobre húmedo produce hermosos resultados. Ahora, los acons son tan fáciles de pintar Cuando lo pensé por primera vez, pensé que sería difícil, pero en realidad es mucho más simple de lo que piensas. Sólo tienes que seguir adelante y con tu umber, una aguada muy aligerada hecha umber, saca pintura las tapas del acon Y sólo vamos por una forma de semicírculo. A continuación usando nuestro marrón, que va a seguir adelante y pintar la bellota con forma de U. Una vez que esto esté seco, vamos a usar nuestro bolígrafo para marcar nuestros detalles. Así que líneas finas a través de la curva de la bellota, agregando un pequeño punto en la parte inferior, haciendo lo mismo para el otro también, curvas a lo largo del borde Y luego en la parte inferior. Para las gorras, sólo vamos a hacer cruces. Para que veas como me acaba de hacer palern y luego tacharlo. Y eso le da la textura que necesitas para la bellota. Eso fue muy sencillo. Entonces ahora vamos a pasar al siguiente, que es nuestro Birch. Lo siento. Hojas de abedul, sí. Bien, entonces las hojas de abedul, la razón por la que quería hacer esto es porque la forma de la hoja es un poco diferente. Entonces, lo que suele suceder es que a veces todas estas hojas simplemente se ven iguales. Y así cuando lo pintamos, todo se ve igual. Entonces queremos tener diferentes variedades y formas pasando. También la colocación de las hojas de abedul, se puede ver como un tallo acaba de sacar dos hojas diferentes. Y así también importa la colocación. Entonces vamos a empezar con nuestro green y vamos a hacer una forma ancha que solo se conecta a una punta. Se puede ver cómo va eso. Es como una forma de diamante casi. Usa un poco de agua clara y difumina. Y mientras todavía está húmedo, vamos a agregar algunos colores agradables para una técnica de mojado sobre húmedo. Realmente puedes divertirte con esto. Sólo lo estoy manteniendo muy simple. Entonces usando el umber quemado para agregar algunos langostinos más profundos a lo largo del bot Continuando estos pasos para las hojas restantes, una forma de V extendida como un diamante, y luego simplemente usando agua y extendiéndola con la técnica húmeda sobre húmeda, agregando múltiples colores a la hoja para simplemente darle esa sensación otoñal M. Mm. Mm. Una vez que las hojas se hayan secado por completo, vamos a retomar sido y solo agregaremos un par de detalles más. Entonces agregando la vena principal y luego algunas venas extendidas a lo largo del borde. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm Entonces este es nuestro segundo último cuadro, y creo que este es el más interesante y creo que el más importante en cierto modo, vamos a hacer girasoles Entonces empecé con nuestro color marrón profundo para hacer el círculo para el centro. Voy a tener un círculo grande, y me gusta agregarlo como puntos porque le da un poco de textura. En el medio, vamos a agregar nuestro rojo inglés. Entonces es un ligero tinte de rojo que viene a través, que se ve muy bonito Lava tu pincel, y luego vamos a tomar nuestro amarillo cadmio, y vamos a empezar a pintar nuestros pétalos uno a la vez Comience con una línea delgada y luego simplemente tire suavemente de ella en forma de un diamante alargado. Continúa con esto todo el camino. A medida que nos movemos hacia el fondo de la flor, vamos a entrar en pétalos más cortos. Y a medida que nos movemos de nuevo, entrando en unos más largos. Entonces esto hace que parezca que la harina está doblada, lo cual es un poco más realista. M. Ahora, probemos girasol que esté un poco girado hacia la izquierda. Para eso, vamos a hacer la parte trasera del girasol y luego la delantera. Así haciendo nuestras formas de diamante para los pétalos, ves que he hecho un semicírculo, solo la mitad superior Para la mitad inferior o el frente que podamos ver, sólo voy a hacer un par de pétalos. Entonces solo tres de ellos. He dejado ese espacio en el medio para el centro de nuestra flor. Usando ingles shred, solo vamos a llenar el centro En caso de que tengas pintura entrando tus pétalos y solo esté fusionando un poco más de lo que quieres, solo lava tu pincel y usa un pincel seco y simplemente levanta esa pintura, el color no deseado Et hace otro capullo de girasol. Este va a ser un girasol muy cercano, así que aún no ha florecido del todo. En el proceso. Y para eso, solo vamos a hacer un par de pétalos justo encima, y eso es todo. Podemos usar un poco de marrón para demostrar que solo está asomando, pero no está completamente abierto Usando crema, vamos a agregar en nuestras hojas. Lo que me gusta hacer es asegurarme de que las hojas estén conectadas a las flores, así que simplemente manteniéndolas muy cerca de las flores principales. Mm. Mm. Agrega un brote, que es bastante fácil de hacer, una línea extendida y luego un círculo, deslice la protuberancia para el brote. Voy a dejar que se seque y luego usando mi pluma, solo voy a hacer algunos contornos a lo largo del brote para darle esa textura. M. Esta es nuestra pintura final, y me tomó un tiempo averiguar cómo me gustaría que se viera esto. Es nuestro cono de pino. Entonces para el cono de pino, voy adelante con el umber, solo usando una capa muy ligera con mucha agua mezclada y solo pintando la forma de huevo, una forma de huevo invertido Se puede ver lo que estoy haciendo aquí. Es un poco obvio. Adelante, añadiendo un poco de inglés teníamos a medida que avanzamos hacia la cima. Ahora para el filo, vamos a hacer vieira como un filo muy festoneado Ya ves como lo estoy haciendo, agregando algunas formas con nuestro rojo inglés. Dejemos que esto se seque, y luego vamos a hacer otra capa, y eso va a delinear nuestros detalles de piñas. Tomando un café profundo. Vamos a hacer estas formas. Se puede ver como es algo así, no sé cómo describirlos, pero algo así como parches. Entonces a lo largo del borde, solo va a hurgar afuera Pero en el centro, lo vamos a tener más prominente. No son círculos propios, solo de forma muy irregular. Y esto realmente funciona con lo que vamos a buscar. Cuando se trata del borde, puedes simplemente extenderlo. No hace falta que delinear todo el asunto. Continuar agregándolos. Y a medida que nos movemos hacia arriba, vamos a hacerlo más corto y mucho más pequeño en tamaño. M. Mm hmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm hm. Mm hmm. Fíjate, a medida que vamos subiendo, solo lo estamos haciendo más pequeño, como mencioné. Ahora, vamos a extenderlo y pintar nuestra sucursal. Y esta es nuestra piña de pino terminada. Estos son nuestros hermosos y divertidos elementos otoñales. Espero que los hayas disfrutado de verdad. Y a continuación, los vamos a combinar y jugar con ellos para crear algunos proyectos interesantes. 5. Proyecto 1: magia de calabaza: Para nuestro primer proyecto, he pegado mi sábana todo el camino, y luego usando un pincel muy grande Estoy agregando agua para pintar un hermoso fondo. Así que estamos comenzando con una técnica de mojado sobre húmedo, asegurándonos de que el papel esté realmente mojado. Entonces, cuando añadimos nuestros colores, se mezcla muy bien. Una vez que vayas y vengas y te asegures de que tu papel se haya absorbido en el agua, podemos comenzar agregando nuestro color. Ahora, lo sé en el centro, voy a tener mis elementos. Entonces solo me voy a asegurar cuando agrego los colores, los agrego al borde de la hoja. Entonces, usando ese pincel grande, puedes usar un pincel más pequeño. Está bien. descubrir que esto era un poco más fácil. Voy a empezar por carmín y luego un poco naranja cadmio a lo largo de los bordes Se puede ver como estoy tratando de no llegar a la mitad solo para evitar, ya sabes, que los elementos centrales se arruinen. Golpee suavemente su cepillo para que pueda obtener algunas salpicaduras mientras el papel está mojado porque cuando mezcla y se seca, va a ser mucho más ligero, y se puede ver cómo se ve eso Muy interesante. Me he cambiado a mi pincel más delgado, y solo voy por el borde con los colores oscuros para que vayan a ser mucho más wispul cuando quitemos nuestra cinta Entonces solo repasarlo, hazlo muy rudo. No necesita ser realmente arreglado, y jugar con la sábana. Mientras esto se está secando, pensemos en ideas de lo que podemos agregar al centro. A lo mejor podemos agregar dos calabazas, algunas hojas de abedul, y bellota, o piñas, o tal vez podamos hacer algunos Solo haz una lluvia de ideas sobre cómo quieres que se vea. Generalmente enfocándose en un elemento principal. Entonces, si los girasoles van a ser el foco, todo lo demás a su alrededor va a ser más pequeño Si las calabazas van a estar enfocadas, entonces todo lo demás a su alrededor va a ser más pequeño Solo teniendo eso en mente y creando algunas ideas. Incluso puedes planear alrededor de colocaciones, tal vez no teniendo todo que hacer solo en el fondo, sino traerlo, como, a mitad de camino a través de la hoja con escrituras y esas cosas, si quieres decir feliz Día de Acción de Gracias, feliz otoño feliz o una cancha, cualquier cosa por el estilo Mm hmm. Una vez que hayas decidido cuáles serán tus datos , asegúrate de que tu sábana se seque completamente. Puedes dejar que se seque durante la noche solo para que realmente se funda. Y luego comenzamos con nuestros elementos. Entonces voy a hacer calabazas para este como mi foco principal Estoy empezando con nuestro naranja y amarillo, exactamente como practicamos y vamos y pintando mi calabaza principal. Lo he guardado un poco a la izquierda, así que tengo espacio para una segunda. Mmm. Mm. Mmm Mm. Mm hmm. Mm hmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Mmm Voy a entrar en la siguiente calabaza con el umber, así que convirtiéndola en una calabaza blanca Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm. Mmm. Mmm. Mmm. Mmm Ahora, para algunos elementos más pequeños, voy a seguir adelante y hacer bellotas Creo que sería una buena adición a lo que tenemos. Mmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm Mmm. Mmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm Et agrega algunas bayas al lado izquierdo. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm hmm. Mm. Mmm. Mm. Mm hmm. Mm hmm. Mm. Mmm Mmm. Mmm. Mmm. Mmm Mm. Mmm. Mm. Mm hmm. Mm. Mm hmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm hm. Mm. Mm. Mmm. Mirando la pasta, siento que hay algunos espacios vacíos que me gustaría llenar. Entonces un poco arriba, hay muchas áreas vacías así como la parte inferior. Entonces estoy pensando si debería hacer algunas hojas de playa o jugar con algunos de los otros elementos foliares que tenemos. Creo que eso sería mejor en lugar de agregar algo diferente. Así que planeemos nuestras hojas y luego podremos comenzar a pintar. Mm hmm. Mm hmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Mmm. Mmm Mm. Mmm Mmm. Mm hmm. Mmm. Mmm. Mm. Mmm. Mmm. Mm. Mm. Mm. Mm. La parte divertida de conocer los elementos es que puedes jugar con ellos tanto como quieras. Realmente puedes agregar en los detalles. Se pueden agregar en diferentes tipos de hojas. Entonces hice el abedul. agregar perdón, hice las hojas de playa. Se puede hacer el abedul, también. Puedes jugar con las hojas de castaño de caballo, o puedes agregar un hongo. Entonces solo cosas diferentes. Todos están bajo el mismo tema, así que hay mucha flexibilidad. Voy a agregar algunas estrellas con mi pluma, algunos círculos para simplemente completar el look. Una vez que todo esté completamente seco, solo usando nuestro tip y dibujándolo, teniendo mucho cuidado. Sí. Y esta es nuestra pintura final. Mira lo divertido que fue eso. Ahora que conoces los elementos, solo armarlos. 6. Proyecto 2: girasoles: ¿Qué tal otro de experimentar y experimentar con nuestros elementos Comenzando con nuestra base, usando agua clara, simplemente agregando mucha agua, dejándola empaparse en el papel antes de comenzar con nuestro fondo. Para este, voy a entrar con nuestro naranja cadmio, así que de color naranja muy profundo, apenas pasando por los bordes con esto Vamos a dejar caer un poco de amarillo cadmio para volver a traer esa sensación otoñal toca suavemente tu pincel con el amarillo para que obtengas algunas texturas bonitas, detalles entrando al Y ahora voy a usar mi pincel delgado y justo por encima del borde otra vez con el amarillo solo para asegurarme de que todo simplemente se ilumine un poco más una vez que se seque Ahora vamos a dejar que esto se seque por completo. Y una vez que esté seco, podemos meternos en la pintura de nuestros elementos. Entonces para este, voy a estar agregando calabaza y girasoles como nuestros elementos principales Estas van a ser nuestras piezas focales, y luego tenemos otros detalles a su alrededor. Entonces comenzando con nuestra calabaza naranja, Mmm Et es ahora pintar en nuestro girasol a un lado. Vamos a hacer un juego de girasoles, así que tenemos uno que está lleno, uno que es medio, algunos cogollos pasando Mmm. Mm. Mmm Mmm. Mmm. Mmm. Mm hmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Mmm Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmmmmm Mmm . Mmm. Mmm. Usa tu pluma verde y agrega tus datos para la calabaza una vez que esté seca. Ahora que tenemos nuestros dos elementos principales, podemos entrar en agregar algunos detalles. A lo mejor queremos añadir una hoja o un hongo o una bellota o cualquier cosa que sea muy otoñal Mm En este caso, decidí ir con hojas de arce para que pudiéramos tener un juego de hojas de arce a cada lado. Mm hmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Y luego algunas hojas de abedul también. Entonces está pasando una variedad de hojas, y eso va a darle un aspecto muy agradable a nuestra pintura. Mmm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Una vez que añades en las venas para la hoja, podemos agregar en algún círculo simple, algunas estrellas para rematar nuestra pintura. Si quieres agregar un abrigo para que enmarques, esa también es una idea muy agradable. Yo como que quería mantenerlo sencillo solo para tenerlo otoño. Pero creo que al final, me gustaría tener un abrigo escrito en parte superior y luego solo tenerlo enmarcado. Y creo que es un regalo genial, incluso otoñal para alguien, un regalo muy bonito de Acción de Gracias, algo especial que pueden guardar. El efecto acuarela simplemente lo hace más ligero y especial. H. 7. Gracias por ver: Espero que hayan disfrutado de esta clase. Quería darte algo rápido, divertido, un montón de elementos con los que puedas jugar, y que realmente puedas disfrutar y crear tantas piezas este otoño. Ingresa tus proyectos en la pestaña de proyectos. Me encantaría verlas, así como tus reseñas y testimonios. Significa mucho para mí echarle un vistazo. Quédate para mis próximas clases.