Transcripciones
1. Presentación: Bienvenido a nuestro
piano creativo y la despolarización corresponde a esta
serie de clases. Vamos paso a paso
cómo tocar el piano y cómo improvisar
y componer música. También te encantará piano. Eso es lo que puedes encontrarlos para descargar en la sección
de recursos de este curso. ¿ Hiciste progresivamente, para
dominar la ruta oriental? Vendrás a
las conversaciones. Estoy orgulloso de crear
música por su cuenta. Realmente mostrarás
la notación musical del staff y descubrirás
cómo usar armonías. Vas a progresar en la improvisación de
piano
usando curso. Y también nos dijo que
no pertenecen a la corte. Estoy a punto en un ARN, martin King Philip
smartphone tú mismo. Estudié en dos
universidades de música de Viena y los barcos
una cola en Salzburgo. Recibí una maestría en Oregon y disminución en piano, pedagogía de
piano, y conducción
orquestal. ¿ Qué hay de ti? En cuanto a la música? Hagamos maestrías, una en musicología y
20 educación musical. Pero en la actualidad me enfoco
más en desarrollar actividades de
arte como profesor de arte y diseñador de patrones de superficie. Pero siempre me encantó tocar
diferentes instrumentos musicales, como piano, órgano, acordeón, hacerte saber corazón. Y realmente me enamoré su método de enseñar
piano a través la improvisación y
la creatividad nos puede contar más sobre la música que
componen e improvisarse. A menudo realizo
música improvisada en conceptos, servicios de
carga,
películas mudas y otros eventos. Yo improviso en muchos estilos
diferentes. Estilo popular de
ser mejores estilos. También compuso y grabado varios discos de
música para la relajación. Puedo llevar su música de piano y
música En las tarifas y grabaciones de
ambiente
tranquilo y dabbing y
se pueden encontrar sobre los lados de mi cama. Sé que tienes
muchos alumnos que te
permiten inferir
mutación y composición. Cómo lo hicieron
no es difícil de lograr. La improvisación de piano no
es difícil. Simplemente disfruta cada
paso del proceso. Y dijimos tiempo, te vas a sorprender. Lo que eres capaz de hacer. Muchos de mis alumnos de piano
logran gran éxito en la improvisación de
piano y
componen hermosa música de piano. Al practicar, puedes llegar a
un nivel que los oyentes creerán que tu música está escrita por un gran compositor. Es mucho más fácil de
lograr de lo que muchas personas creen en este día. Esto también le gusta tocar
desde partituras, disfrutará de la música que Martin
escribió para esta clase. Genial. No puedo esperar a ver
qué nos va a enseñar. Vamos dentro de la clase.
2. Materiales: Martin, antes de empezar, ¿necesitamos algo
especial para esta clase? Vas a necesitar un
teclado en un piano. Funciona el teclado. Puedes empezar
como cualquier teclado. En el progreso continuado folk, es útil
tener un teclado, piano
digital con sensible
toque de piano dinámico y el pedal. Los pianos acústicos tienen causal. Siempre genial. Gracias Martin. Eso es todo lo que necesitamos
para este curso. Ten en cuenta que también podemos preparar algunos
recursos adicionales para ti y puedes
descargarlos desde la
sección de proyectos y recursos de esta clase. Encontrarás el botón justo
debajo de este reproductor de video. Nos vemos en el siguiente video.
3. Proyecto de clase: El proyecto de esta
clase será tocar una de las pequeñas
composiciones de piano de este curso, o una de tus propias
improvisaciones utilizando lo que has
aprendido en este curso. Puedes grabarte y
que cargues la grabación en YouTube u otra plataforma con la
que estés familiarizado. Entonces comparte tu enlace en la sección
de proyectos de este curso. Dentro de los felices de brindar retroalimentación y de responder a
sus preguntas.
4. La escala Pentatónica y el jardín chino: En la primera parte de nuestro CNS, para tocar el piano, critica
tu propia música. Plantó
música improvisada donde ted
izquierda y derecha, alterna. Ahora toquemos música. izquierda y derecha
juegan juntos. Primera pieza, EU. Tan escala pentatónica. música china a menudo utiliza
la escala pentatónica. La escala pentatónica
utiliza cinco tonos, corre un azar ver es
un tono fundamental. Entonces los otros tonos a D, E, G, y a. cuando se compara como una escala mayor C con
una escala pentatónica C, entonces se ve que la
escala mayor C tiene dos tonos más, el F y para ser rápido, vamos a aprender una pieza, jardín
chino. Encontrarás otras
clases de cajas de música en la
sección de recursos de este curso. Escribimos esta carta nombres de los tonos debajo de la melodía
anotada. De esta manera, se puede fácilmente la paz y el personal de la lactancia
musical, lo explicaremos en
el siguiente video. Primero escuchemos
la música. Será útil observar
la digitación incluida
en la música. Los pequeños números en la musica con muescas muestran qué dedo
elegir para tocar. En la primera parte, la izquierda alterna
el tono C y G. Podrían tender
a colocar una melodía. Un buen enfoque para aprender la música jardín chino es la primera práctica sobrevivió etiqueta sola en medida de comprar 28. Que la mano izquierda se muera
en la medida nueve a 16. Cuando estás seguro en jugar medida de
banco a ocho en tanque
derecho en medida nueve
a 16 en la mano izquierda. Entonces tomas ambas
manos juntas. Hagámoslo por nosotros
a una velocidad muy lenta. Demostré la
placa de paz a una velocidad muy lenta. A veces encuentro spots,
sobre todo de élite. Si acepto, pero es un spot
desde el final de la medida. Hemos estado al
inicio de la medida a la segunda octava nota, es un juguete AT, para el byline. Este nodo no debe ser
más largo que los primeros ocho
nodos en la E total, ocho nodos deben
tener la misma longitud. Nos encontramos con el mismo valor de nodo
está al final de la medida 35, en medio de meta seis. Y también el fin
de la medida siete. También en la segunda parte. Para la medida número nueve a 16, encontrarás varios
spots donde
tenemos 2 octava notas
seguidas de un pico, donde ambas manos juegan
al mismo tiempo. Estás contento con tu
jugando un tempo lento. Entonces es el momento de aumentar
la velocidad gradualmente hasta que finalmente alcances el temperamento de mi rápida demostración del jardín chino de
la música. Podría ser útil ver la demostración del mapa
jugando varios tipos. Después de tu música jardín chino, podrías improvisar
con música pentatónica. El primer paso es
formar modalidades, tolerancia C, D, E, G. Y los invito a
probar la diversa residencia
para las melodías zs. Para la mayoría de las personas, será más fácil tocar una melodía
basada en la pestaña de mordida. Después de tu granja A melodías, puedes agregar enseñado C
y G es la mano izquierda. Notarás
que el total d en la melodía armoniza
junto con un total G. Y el juguete apunta
y metadatos es Mejor Junto con una
C en el otro lado.
5. El Staff grande: En la primera parte sobre curso
creativo de piano e
improvisación, aprenderás el nombre de las notas y los
diferentes valores de nodo. En este video, descubrirás el gran personal que
usamos para escribir las notas
y sus valores. El gran personal es una
combinación de dos cosas. Cada uno de ellos tiene cinco líneas y cuatro espacios que se
encuentran entre las líneas. Los cabezales de nodo están en una línea o en un espacio
entre las líneas. Su posición en el personal. Evaluar qué tono se
debe tocar. El teclado de piano tiene una
base y el rango de agudos. Por lo tanto, la música de piano
utiliza dos claves diferentes. El clef agudos muestra las notas en el
rango más alto del teclado, e indica el
tono G en clef agudos, el tono G está en la
segunda línea del pentagrama. El clef de bajo se utiliza para la base o el
rango inferior del más allá. El clef bajo
indica el tono. El tono F está en la
cuarta línea del staff. En la clef agudos, las
líneas del staff muestran los tonos E, G, B, D, F. Los espacios muestran las herramientas, F, a, C, E. En la clef de bajo. Las líneas tienen los tonos G, B. En esta base, los tonos a, C, E, gen. El gran personal. La mayoría de las veces, el pentagrama superior es
para la mano derecha, inferior para la izquierda, pero puede haber excepciones. La mano derecha
también puede tocar tonos en las cosas inferiores en caso de
que sea más fácil hacerlo. O la mano izquierda podría llegar
a las cosas más altas. A menudo encontramos la clef agudos en la mano derecha y la
clef de bajo para la izquierda, pero también podría ser diferente. El clef agudos
también podría estar en ambas cosas. Y a veces incluso la
clef bajo puede estar en ambas cosas. Por lo tanto, siempre es
necesario leer qué claves se utilizan antes de
tocar música con muesca. Observe que
también puede encontrar nodos donde se coloca
el cabezal de nota más
alto que la
línea superior del pentagrama, que la
línea más baja del pentagrama. Para ir más alto o más bajo, música
con
anotaciones utiliza pequeñas líneas adicionales. llamamos líneas de libro mayor. Aquí hay algunos ejemplos. El clef agudos, el tono
por encima de la ciega más alta es la
G. La primera línea del libro mayor
será el tono a, luego B. En la segunda línea del libro mayor, no
vemos la
clef de bajo una disposición. Nos encontramos con los dedos de los pies B, C, D. Veamos ahora las notas
por debajo de la línea más baja. En la clef agudos, encontramos la lengua más profunda. Bajo la línea más baja, C. La primera línea del libro mayor. A continuación, encontramos el
tono ser y el tono. La segunda línea del libro mayor. En la clef de bajo debajo de
la línea más baja, tenemos el tono. Entonces E, D, C. Encontrarás todos los nodos
del gran personal en este gráfico. Encontrará el gráfico en los documentos
de recursos de este curso. Es útil
memorizar la posición de
la C media tanto en la clef
agudos como de bajo. En la clef agudos,
el C medio está en la primera línea del libro mayor por debajo las líneas del pentagrama
en la clef de bajo, la C media, que
es la misma nota, está en la primera pequeña línea
por encima de las líneas del pentagrama. Te invitamos también a memorizar rápidamente la posición
de algunos otros nodos. Por ejemplo, el tono estará en la línea media
en la clef agudos, y la lengua D. Para la línea
media. El clef bajo.
6. Las notas: Dividamos las octava
notas en dos nodos más rápidos. Esto nos llevará
a las notas 16. Las notas 16 se ubican con
dos banderas, son dos vigas. primeras notas 16 tienen
el valor de una. Eso dice dieciséis chalecos. Lo puedes ver aquí. Puedes encontrar un gráfico que
dijimos nota y los mejores valores en la
sección de recursos de esta clase.
7. Crea melodías acompañadas de un Bourdon: Todos conocemos las
gaitas de Escocia, pipa de lugar y entrena
y sonido de pipa falsa. Al mismo tiempo. Estos
picos estáticos de fase no cambian sus tonos de tono de
estas tuberías, de la droga. A la droga también se
le llama la muñeca Bobo. Veamos una pieza, la gaita de un arrogante. Para que leas
esta música más fácil, todavía
incluimos los nombres de la
izquierda, lo que ya sea por diez melodías. Pero con el tiempo
sería genial
aprender a leer de la notación musical
del staff. El bicho en C y
G. Nos gustaría Pete, comenzó cada pieza de metal
incluye las notas 16. Demuestro esta pieza. Cuando estás
aprendiendo esta música, podría tener que
colocar primero el décimo derecho solo antes de agregar el
brote en la mano izquierda. También podrías improvisar
tu propia música gaita, visitar los tonos C y G
en la mano izquierda. La mano derecha podría empezar
con un sapo C, E, G. Si usas una camioneta, el primer tambor beat de
medida número de banda podría haber dicho a C o E, G. Deberíamos terminar
la improvisación es un tono. Ver, es más fácil primero improvisar música
que no tiene notas 16. Entonces manga,
cómodo haciendo esto incluye las notas 16
a tus improvisaciones. Composiciones de gaita.
8. Tríadas: La música se construye sobre la melodía
y la armonía y el turismo. Echemos un vistazo a la armonía. La armonía en la música se
construye sobre canchas. El tribunal de nombre se deriva de la palabra francesa, que
significa acordar. Tres o más tonos tocados
juntos forman una cancha. Un acorde de tres notas construido sobre
tercios se llama tríada. ¿ Cuál es la tercera? El tercero es un intervalo, o una distancia de tres nodos
entre dos claves, incluyendo la primera
y la última clave. Hablaremos más tarde de
intervalos por el momento, sólo para recordar que
el intervalo del
tercero tiene el lapso de un
tres nombres de letras. Por ejemplo, de C hasta E, tenemos el intervalo de un tercio. De E a G, tenemos otro tercio. El acorde mayor C está hecho
de tres nodos construidos sobre tercero arriba C. Es
por eso que lo llamamos un try. Y ahora estamos listos para construir tríadas en
cada tono de la escala. Echemos un vistazo a la escala mayor de
C. Empezaremos en un número bajo cada
tono de la escala, de uno a siete. Llamamos a este número
grados de la escala. Vamos a formar ensayos en cada tono de la
misma escala mayor. El tríada sobre la primera piedra, o el primer grado es C, E, G. Es el acorde mayor C. El segundo grado es d.
El Dríad mayor de ocho es D. Lo llamamos el acorde D menor. El tríada en el
tercer grado es E, G, B tiene el nombre E menor. El cuarto grado
tiene la tríada F, C código F mayor. El quinto grado nos
dará la tríada GBD, oro, G mayor. En el sexto grado, formamos la tríada a código C. Una tríada menor en el
séptimo grado será B, D, F, que se llama acorde
B disminuido. Por el momento dentro. Evite usar el acorde disminuido o la tríada en el
séptimo grado. Explicaremos la calificación
de la corte como mayor, menor, y disminuida en la
tercera parte de esta serie. Por el momento, no
queremos sobrecargarte de tratar. Te recomiendo
enfocarte en el espacio en blanco
mediante el uso de agregados los tribunales
de la escala mayor C. Volvamos a los
grados de la escala mayor C. Después del séptimo grado, volvemos a
la primera licenciatura, o el acorde C mayor, C, E,
G, tocó una actualización superior. Podemos hacer lo práctico
es jugando tríadas. Hay dos formas de jugar
a las tríadas. Podríamos tocar los
tres tonos juntos. Llamamos a esos juicios bloqueados. O podemos tocar los
tres tonos por separado, uno tras otro. esas se les llama tríadas Rotas. Para un pianista principiante, es más fácil para la
oportunidad de empezar a practicar los ensayos rotos antes experimentar con una zancada en bloque, juguemos tríadas rotas
subiendo y bajando con la derecha- mano. Utilizamos los dedos 135. Podemos levantar los dedos. 31. Creo que
sigue siendo el mismo ejercicio
que los dos juntos. En el siguiente video, descubrirás
composición musical construida sobre tríadas. Y también aprenderás la
importancia del primero y el quinto grado de la
escala para componer música.
9. Reproduce una pieza construida en tríadas: El siguiente paso es usar lo suficiente en comisarías
y composiciones. Probemos que
tengamos personal en Easy Bay. Lo miramos pieza
cantando, renuncia. Escribimos los nombres de las letras
del reto o el
padre se quedó bronceado. Intenta leer el personal de la EPA visita clef
agudos de la notación musical
del personal. Es muy fácil leer
que la tríada en
posición raíz en el personal
de los tres juicios
ausentes de Charlie a los ojos están
en las líneas de pentagrama o espacios. Yo usé la raíz. La raíz de un automóvil es un problema de grado o escala sobre el que dice, Pruébalo está construido. La posición de la raíz significa que el tono más bajo de
un automóvil es el maletero. En esta pieza, utilizamos sólo
la tríada de posición raíz. composición
cantando
dondequiera que encuentres las tríadas
en el momento
adecuado, lugar correcto, pueblos largos. Demuestro
tocando esta pieza. Es una buena idea empezar
a practicar con lentitud. Por lo general lo hacen. Escuchemos. En una alberca. No me digas que es
facilidad de costo una buena idea para
empezar a jugar lento. A medida que ganas seguridad al
practicar en un tempo lento. Al practicar, pronto
llegarás a la velocidad de una
primera demostración del hígado cantante
y serás ganancia en jugarlo más rápido. Etiqueta izquierda tiene corbatas. Recuerda los tiempos
que sostienes el tono para el número total de
cuentas de las dos notas tipo. Lo explicamos
en patrón uno de los mega graves 2225, Utilizar excepción de los dedos
para otros juicios. Los dedos 12. Podría ser una buena idea
practicar medidas veintidós y
veintitrés. Veinticinco, veinticinco, ley. Apenas empiece con la medida
20 para jugar hasta 23. También practica medida 2526. Por sí mismo. Cuanto más repitas
ciertas manchas, es, más fácil
será dominarlas. Con un tiempo. Jugarás suavemente
toda la pieza en un tempo igual.
10. Armonías y estructura de la pieza "Singing River": Cuando toques el espejo de canto de
música, descubrirás que
tiene para frases musicales. Cada una de las cuatro fases
tiene ocho medidas de largo. Primera frase comienza con
una tríada mayor de C y termina tono
específico G y B. G y
B representaron G acorde mayor, o la cancha en
el quinto grado. El escala de C mayor, el primer grado es c, y el quinto grado, g. Estos dos tonos de una
escala tienen nombres especiales. El primer grado
se llama tónico, el quinto grado se
llama dominante. Carros construidos sobre el tónico y el dominante de los dos costos
más importantes, habíamos dado vueltas a la
tríada tónica y a la tríada dominante. A menudo la música tiene tonos
dominantes como tonos de
segunda clase antes de que
termine en el tónico, como estamos en C mayor, esa oportunidad añadida, G, B, D. Cuando
miramos al final de la pieza, se ve es en realidad
escrito de esta manera. La pieza termina y ve. Antes de eso, encontramos la tríada G
mayor, dominante. Echemos un vistazo más de cerca
a las cuarta fases. La primera fase
inicia con C mayor y termina en G mayor dominante. La segunda frase,
comienza con un menor y termina en C mayor. Frase, comienza con C mayor y termina en G. La cuarta fase, se inicia en G mayor y termina
en C. Primera segunda frase, como un grupo perteneciente el uno
al otro. En un grupo de dos fases. La primera frase termina
en la dominante, y la segunda fase
termina en el tónico. Lo mismo es con la tercera, cuarta carrera de fases se pertenecen entre sí por frase
y la dominante. Y la última prohibición ti estás aquí la diferencia
entre el final
del primer grupo o
segunda fase en C mayor con una G en escritor. Los archivos y final
de la última frase, ambas manos en C. Ambas manos, por favor vea
que es como un fuego, el final de la música. En conclusión, cuando
colocamos una C en la mano izquierda, a la etiqueta derecha está g de E. Sentimos que hemos
llegado a nuestro diminuto auto, pero seguimos
esperando que continúe la música. Ahora veamos más
en las cuatro fases. Descubrimos los
otros costos porque
los espacios entre el
inicio y el final de una frase, C, una menor, E menor,
F mayor, G menor, G menor no se
utiliza en esta pieza, sino que podrían ser parte de una frase, y yo te invita a usarlo en tus propias improvisaciones
y composiciones.
11. Primera improvisación basada en tríadas: Me has escuchado
hablar mucho mi pedacito sentado
donde sea que esté, hora de que
improvises con juicios. Te invitamos a utilizar diversas
combinaciones de ensayos. Para el primer paso, podría ser útil no pensar una
pieza estructurada con frases, sino simplemente probar y jugar
diferentes combinaciones. Es posible que desee
incluir también medidas, más bien por diez,
no juega un problema. Pruébalo. Hago esta medida a 16
del canto. Dondequiera. Tu siguiente paso,
podrías crear música. Estructura similar.
12. Aprende otra composición construida en tríadas: En este video, aprendimos
esa canción construida a prueba. Le di el nombre de la app. Puedes encontrar la
partitura para descargar. Al igual que en la música
del video anterior, sangrando a través de estos nombres
de electrodos de etiqueta selecto. Intenta ahora leer
la mano izquierda de la notación musical del pentagrama
usó nombres seleccionados solo
como es necesario. Antes de colocar algunos de
los diferentes digitación, más pruebas, usaremos
los dedos Yvonne, caída. Contextos de música
cumplen la misión. Realmente traumas. Usa figuras 135 peleadas, pruébalo vía para
demostrar, asumimos. Y ahora puedes ver las tríadas BC dedos pensados
a uno en la mano izquierda. A continuación jugamos ambas
manos juntas, usamos el botón par para caer. Ahora escuchemos la canción. Ver es estará medio lleno a la figura que
tratamos residuos en la música. Descubrirás que la música de la
suma de los Alfás, nuevo basada en tríadas. tríadas tienen razón, justo en un orden
diferente al anterior. El tipo correcto de lugar en el nodo
medio de los ensayos primero. A veces las tríadas arriba placa
yendo de arriba hacia abajo. Nuevamente, te sugiero que lo
juegues primero lentamente. Demuestra jugando esta
pieza en un tempo lento. Será útil ver la demostración de mi juego, la suma de los tiempos
autoestablecidos. Probablemente preferirás demostración de
la velocidad más rápida. Después de que GF aprenda algunos de los, podrías seguir adelante e improvisar música
mamá construida a prueba. Te vendría bien un juicio manera similar ya que los
uso al sol.
13. El séptimo acorde dominante: A la corriente que aprenderemos hoy se llama séptima dominante. Suena complicado,
pero no lo es. Pasemos al quinto
tono de la escala mayor C. Es el tono g. Recuerda que el quinto tono
se llama el Dominante. Ahora la cuchilla, la tríada sobre G. Esto es G, B, D. Para formar
el sentido dominante, necesitamos terminar el séptimo
A sobre g, que es la f. Todo
el empleado
juntos es G, B, D, F. El acorde G B, D, F también se llama
el acorde G7. El séptimo acorde dominante
se usa mucho en la música. A menudo es seguido
por el acorde tónico.
14. Aprende la pieza "Melodías de Bavaria": En la siguiente pieza se incluye el séptimo acorde
dominante. Le di a esta pieza el
nombre de Meli's de Baviera, ya que es un estilo de derrocamiento, de evalue luchó música? Escuchemos la pieza con
el
fin de estar normalmente pegada. En una muy lenta. Yo lo demostré. Medida de tres a
seis en punto. Como un dedo. Realmente rápido esta cosa lejos. Diez, el momento adecuado
cambia de posición
en la medida nueve y también
de medido diez a 11. Cuando se toma algún tiempo
para practicar mide nueve a 11 pensamientos más. Podrás
jugarlos fácilmente. Nuestro objetivo es que
los obesos sean iguales en el tiempo. Cuando tocamos una pieza
por primera vez, esto por lo general no funciona, pero renderizó práctica
a alguien punto mágico pequeño. A menudo vamos a ordenar lograr para jugar toda la pieza en
la misma temperatura. Está medio lleno para descubrir los costos que
utilicé en esta música. De esta manera,
comprenderás las armonías y podremos improvisar
y componer su propia música. Los costos del Ecd se distribuyen
sobre ambas cabezas. Tenemos que mirar a la mano izquierda y derecha al mismo tiempo. Empieza a leer el
código desde el botón. Ahora, las dos primeras medidas, se encuentran los tonos del miembro de
la tríada mayor C. Una tríada mayor de C es un tono de superposición de
costos, ver en medio tonos, CEG, Las toneladas ver está
en la mano izquierda. E y G están en la mano derecha. En la medida de tres a seis repeticiones
un séptimo acorde dominante, G, B, D, F, también llamado el acorde G7. tono G está en la mano
izquierda y B, D y F están en la mano derecha. Mensaje 78. Vuelve a la C mayor acorde. C en la izquierda, ENG, en la derecha tienden. En las medidas 910,
encontrará la tríada F-mayor. Recuerda que f es un cuarto
grado de la escala. Encuentra la F en la izquierda, un FAC en la pestaña derecha. Ves que esta música
utiliza sólo tres acordes, C Mayor, F mayor, y el G7. Esto es típicamente para la música flop de la
bávara, nuestros strike outs. Estas tarjetas de cuota, C, F, y G son G7 principales capturadas
pertenecientes a la escala mayor de C.
15. Improvisa el acorde de séptimo dominante: Ahora es tu turno. Beber pista a los costos de G7 en
su entrada es sesiones. Podrías hacerlo como lo hice en mi pieza, recuerdos de Baviera. Simplemente usa los tonos del auto. Podrías jugarlas en la etiqueta
correcta y bienvenida granja con diversas versiones en un
orden que disfrutarías. En la mano izquierda,
podrías jugar la raíz de las cartas si quieres. También como tono de la causa. Recuerde, c es una
raíz de C mayor, F, la ruta de F-major
y gt raíz de G mayor, y también del G7. Límites regulares al costo a C, F, G y G7. La música puede sonar similar a cierta música folclórica europea. Cuando incluyes como cuna, suelen conseguir
otro personaje. Apenas empezar e
improvisar y
probar diversas combinaciones
de cartas y ver cómo inducir igual
sonido mejor es terminar con algo de música en tono ver tanto
en mano derecha como izquierda. Primero probó por un simple acorde C, G, G7, F-Major. Empiezas con
un acorde mayor de C. Siempre lo uso
en la mano izquierda. ¿ Qué hice ahí? Empecé en el mar, mando G7. C De nuevo, lo toco de nuevo. La música quiere ir a
otro lugar. Vayamos a solo probar para incluir también a
la D menor, una menor de edad. Ahora, vamos a incluir
alguna sincopación. Sincopación. Octava notas, notas trimestrales.
16. Consejos útiles para la improvisación: Al aprender
improvisación, es útil probar muchas combinaciones
diferentes. Dong ser perturbado. Es parte de tu improvisación comenzando sonar perfecto
al principio. Eso es Norma y parte
de los pasos de Loving se expliquen en
los próximos videos de esta clase, varios tonos
no acordes. Te invitamos a registrar todo
el átomo como explicamos, experimenta con ellos y los
hace parte de los tuyos. Posteriormente, cuando hayas
adquirido experiencia con otros elementos que
aprendimos en esta clase. No tienes que pensar más cerca en temas
individuales. Ya no tienes que pensar
. ¿Qué es esto? ¿ Qué podría hacer? Toda esta parte de
tu propia expresión? Y puedes seguir la sanción. Puedes seguir la armonía. Puedes seguir la nación
emergente de tu corazón y tus mentes. Si esa cosa
no resultó
así, bueno, no importa. No detengas la pieza. Simplemente construye la música sobre la
que has tocado antes. La música puede involucrar a músico dijo que buenas sesiones de
empleados, ha aprendido a
construir la música, poniendo lo que
dicen fecha antes y dejar que sólo implique
como pieza hermosa, no importa ya sea por poco
Piper tan bueno o no, la sala todavía puede ser muy agradable. La aritmética, una improvisación muy
hermosa. La música que
aprendimos para esta clase a menudo tiene una granja de música específica. Aprendimos sobre el impacto de la granja
economía por una de las improvisaciones serias, no es
necesario dar a la música siempre una cierta granja. Mucha música hermosa
ha hecho la agricultura en absoluto, y es muy libre de improvisar la
música es una cierta granja. Es necesario
memorizar un cierto camino, se
puede repetir o jugar
algo similar. Es memorizar es fácil para ti. Entonces es agradable incluir a
veces una cierta granja en
tus improvisaciones. Como aconsejo, solo crea algo de
música que te guste
tocar y ***** niños usando el
mayor Zhai en la improvisación.
17. 13 B: En las composiciones de
los últimos cuatro videos, utilizamos sólo
tonos de acordes para construir una música. Ahora, exploremos
cómo usar tonos que no pertenecen a un tribunal que se utiliza
en un momento determinado. Debido a que esos tonos no acordes, uno de los
tonos no acordes es el vecino. El tono vecino puede ser
o bien un paso más alto o menor que el tono original
perteneciente a la cancha, y ocurre entre
dos nodos estables. Encontrarás estos ejemplos en la sección
de descargas de este curso. Veamos primero el
ejemplo número uno. En la medida uno, la mano izquierda juega Mar y la mano derecha, es decir, el tono e pertenece
a la tríada mayor C. El segundo tono de esta
medida en la mano derecha es d. W d no pertenece
al acorde mayor C. Cuando tocas la D
junto con los tonos, ver en la izquierda, oirás que es disonante. Eso significa que C y D no suenan agradables cuando se tocan
juntos al mismo tiempo. Pero al ir de
la E hacia abajo a la D, y luego volver a la oreja otra vez. Eso suena perfectamente bien. Herramienta de mano de obra calificada
porque el DEC, vecino
inmediato, ditto E, D puede encontrar todos los
tonos vecinos en este ejemplo. Ahora descubramos el ejemplo de segundos, ETS barrios
superiores. Eso significa que vamos
al siguiente título y luego
volvemos a la herramienta original. También podrías tocar este ejemplo en tu piano o teclado. ejemplo número tres tiene tonos
vecinos que están en un ritmo medio
o fuerte. ¿ Recuerdas que aprendimos sobre cuentas
fuertes y medianas en la
parte uno de nuestra serie. Si te apuntan
con esta noción, ve a revisar nuestro curso
aprendiendo a tocar piano y crear tu
propia música primera parte. Volver al ejemplo número tres. Se nota aquí que esos tonos
vecinos que caen sobre su tronco o un talón mediano
están en un tiempo extendido. Oirás que el
acentuado tono
vecino al ritmo una de las medidas seis suena un poco más duro que los
otros barrios. Escuchemos este ejemplo. Todo sobre tonos vecinos. Utilízalos y experimenta
con ellos porque son un elemento importante a
incluir en nuestras improvisaciones.
18. Aprende una pieza con tonos de vecina: El PCP, llamo. No es exactamente una
composición que tiene varios de ustedes encuentran la
partitura, es una nota abajo. Escuchémoslo. Descubres
tolerancia vecina en la medida número 1356791113 y en una repetición del primer tramo
para la medida 33 el. Notarás que la música
tiene granja sombría. Las estadísticas de la sección media
en la medida 17. La primera parte se repite
desde la metáfora II en adelante, apenas jugada por octava superior. Es necesario prestar atención
al cambio hendido en la mano izquierda y medir el
número efectivo libre. clave de agudos firmada antes de
la
medida 53 indica que las notas se anotan en la clave de agudos hasta
el final de la pieza. Eso significa el lugar de la izquierda
en la medida 33, la mediana. Ver número de medida 4546. Encontrarás la lengua
G debajo de la puja es C, renderizada dictada con
un niño con hendidura. Esta charla se escribe debajo de
la segunda línea del libro mayor. Podrías apilar aviones
esta pieza con una sola mano. Eso significa que es ritmo
rápido en sí. Porque margaritas oficial de paz,
lo demostro. Es una buena idea
hacer una práctica especial por spots, turnos de posiciones, sobre todo el salto grande en la mano izquierda Para la Medida 12, equipo podría empezar en medida 11 y jugar
hasta un asunto de 15. Ganarás seguridad
repitiendo este spot
varias veces. Si corres, también
podrías colocar esta medida primero, visita solo a la izquierda. La misma práctica que
podrías hacer con un turno de las posiciones de cabeza para mega
tendencia T a tendencia a bombardear. En las medidas 2930, encontrarás los tonos de la
séptima dominante atrapados en la mano izquierda. Son autos rotos en
la mano izquierda jugados con digitación cinco
pies 21 también podría necesitar alguna práctica extra
hasta que juegues como estas medidas en un temporal igual
suave. A la izquierda encontrarás
tríadas y conseguiste costos de granja. Una buena manera de acompañar una melodía de etiqueta
correcta con cómo Wendy's descubres
los costos de bienvenida con notas de trimestre. Por ejemplo, en un número
medido 1719, y varias otras medidas con medias notas
y notas trimestrales, como en la medida número 34. En esta pieza, encontramos notas h, notas cuarto, media notas, y media notas punteadas. Deben dejarse metas. Colocamos una pieza caliente con un ritmo igual independientemente de los valores de la nota del
botón. 2 octava notas
juntas deben tener exactamente el mismo
valor temporal de una nota de trimestre. Debemos prestar atención. Eso es medio nodos. Siempre y cuando dos cultivos adultos. Después de que sepas tocar el tallo floral en
un temporal de seda, aumenta la velocidad gradualmente
hasta que finalmente hayas alcanzado el tempo de una primera
demostración de esta pieza. Zona de flores te da algunas ideas de cómo
usar tonos vecinos. Te invitamos a experimentar
con tus propias ideas. Y proporciona una música compuesta que incluye tonos vecinos.
19. Tonos de paso: En este video,
hablaremos de pasar tonos. El tono de paso es un término que no
pertenece a una corte, así
como el tono vecino,
el tono pasajista, se usa en una progresión paso a paso y se divide entre dos tonos de acordes
diferentes. Veamos los
ejemplos de
tonos de paso que encontrarás en la sección
de descargas de este curso. Verás que la
primera medida tiene piedras del acorde C
mayor, C, E, y G. Y hay dos tonos que no pertenecen
al acorde mayor de C. Estos son los tonos D y F. Están en medio de
los tonos de acordes C, E, y G. La melodía progresa paso hacia arriba en medida a los tonos E y G son
los tonos que pasan porque no pertenecen
al tribunal de D menor, que suena en esta medida. En la medida tres,
encontramos el acorde G7. Los tonos E y C no
pertenecen a este tribunal. Estos dos tonos
también están pasando tonos. Pero esta vez en la progresión paso a la
baja. Veamos ahora el
ejemplo número dos. Nos encontramos con que el total es un tono pasajista en el latido fuerte
extendido uno. Se llama tono de
paso acentuado.
20. Aprende una pieza con tonos de paso: Veamos la primera hoja de estilo que verás en la sección de
descargas. Escucha
el pasaje de la pieza . Como Val es nativo. Para probarlo a menudo
este DPD sombreros planos comienzan especies C tríada mayor, C y G están en la mano izquierda. El total E es en cambio por tat. Pelea con tonos de tríada. Lo mismo es el caso
del próximo juicio. Esta D menor, D y
una en la izquierda, F en la décima derecha. También, aquí, tenemos
una tríada completa, DFA, cuando consideramos
ambas manos juntas. Cuando miramos la
medida número uno, entonces encuentras dos tonos de paso. El tono F es el momento
adecuado, o B2, y E en la etiqueta derecha en el
beat cuatro. Usted 5 millones. Pieza de EVS, muestra. Batir dos de método. Comer una buena idea a
Dios es fiesta de la paz. Puede ser útil
para usted por casualidad. Sepa que PC solo lo han jugado de las manos para llegar rápido lentamente. En la medida tres,
los clasificamos bajo su mano. Tendrá que practicar
este Spotfire en sí mismo. Y también para enfocarse en el
movimiento hacia abajo a la baja. E es la izquierda para que caiga
la cuota de medida. En la medida seis, el
corazón causa más. Además, este spot será
más fácil de lograr. Después de
haberlo jugado varias veces. Tiempo en que llegarás a Templo
de mi primera demostración de
esta pieza de esta composición, podrías llegar un
poco más lento. A menudo la música se
ralentiza poco a poco antes de encontrarla. Del mismo modo que evita piezas. B encuentra al G7 atrapado
ante el expediente.
21. Improvisa con tonos de paso y vecinos: Ahora veamos qué podemos hacer para improvisar
con tonos de paso. Vamos a probar varias aceptaciones
diferentes. Por ejemplo, las
cosas de juego como Zack, veo paso de tono entre E, c. salté a la G para conseguir
el acorde mayor C completo. Utilicé el gen de dotación de personal G7. Teníamos una pandilla le dijo a P3. Impresionante,
tono pasivo, la clave d, b. probemos alguna
opción más de elementos simples. Tonos vecinos impresionantes. Tu fianza, también puedes pagar un poco más rápido los tonos de paso. ¿ Qué hice? ¿Hoy? Tonos como un acorde mayor C a la tolerancia
pasajera. Ahora, los tonos del G7, estos dos tonos que pasan. Sólo quería decir G7, d, b, y los genes. Pone un paso hacia el
árbol C mayor, G7. ¿ Recuerdas la sincopación? Vamos a probarlo. Se trataba de un octavo
apuntes, un cuarto. Nuevamente, una octava nota.
22. Señales afilados y naturales: Hasta ahora usamos sólo
las teclas blancas. Ahora incluiremos
también las llaves negras. Primero veamos cómo las teclas negras están
anotadas en partituras. Ahí encontramos dos letreros, la tienda y el letrero plano. Música inauténtica. Se colocan frente
al nodo al que pertenecen. La carrera afilada, el nodo
un medio paso más alto, lo que significa que debemos tocar la siguiente clave a la derecha. Por lo general es una llave negra. El F sharp es, la llave negra es
la derecha de la F, La G-sharp, la
llave negra brillante como la G,
la A-Sharp, la llave
negra, ¿verdad? El a. ahora, ¿qué debemos jugar cuando encontramos un
letrero afilado frente a a b? No hay llave negra directamente a
la derecha de la abeja. La clave vecina inmediata. El derecho de la b es la clave
blanca del tono. ¿ Ves? El B-sharp en el teclado es
idéntico a la zona C. Ahora, miremos
el letrero plano. El piso baja el
nodo con medio paso, lo que significa que debemos
tocar la siguiente tecla a la izquierda. El B-flat es la
llave negra a la izquierda de la viga. El A-Flat, la tecla negra a la
izquierda de la a, la G flat, la tecla negra izquierda de la G, y la F flat está en el teclado idéntico
al tono E. Entrénate para encontrar todo el plano y afilado para cada tono en el teclado. Por ejemplo, mientras que el
E-flat, A-flat, C-flat. Ahora, mientras específico agudo, el D-Sharp, el E-sharp. En esta clase, usaremos sólo señales agudas que
indiquen tocar una llave negra. Aquí hay una regla importante. Cuando aparece un
signo agudo o plano en una medida, lleva por el
resto de la medida, pero ya no es válida. Primero a la línea de barras, te muestro un ejemplo. En esta medida, el signo agudo solo
se coloca
ante el primer G. Pero como el signo agudo es válido para el resto
de la medida, el segundo G tiene que
ser jugado como G-sharp. Además, aunque no se repita el
signo agudo, lo
mismo con una F afilada. En la siguiente medida, la más nítida escrita solo
frente a la primera F, lo que significa que
la segunda muerte en la misma medida también debe
jugarse como un F-agudo. Después de que una línea de barra
inicia otra naturaleza, y el signo agudo o plano de la medida anterior
será normal válido. Por ejemplo, aquí, el
agudo profundo solo es válido hasta que la línea de mantequilla en medida a la cuarta nota sea el
tono D en la clave blanca. Ahora veamos a otro Stein
muy útil. El natural, el signo natural. Se cancela un afilado o un piso. Siempre es la llave blanca. Y en música con
anotaciones, también se coloca frente al nodo al que pertenece. Te mostré un ejemplo. Veamos la medida cuatro
de derechos para las praderas. Es la pieza que
encontrarás en el siguiente video. El segundo tono en la mano derecha de esa
medida es un D-Sharp. Que frente
al cuarto tono, tenemos un signo natural, lo que significa que aquí
tocaremos una D natural
sobre la llave blanca. Plano afilado, y la ciencia natural
también se llaman accidentales. Muchas veces encontramos
partituras donde los accidentados, en particular señales agudas
o planas, se actualizan tras el letrero de la clave al frente del personal. Estos signos
afilados y huidos indican que el accidental es
válido para toda la pieza. O siempre y cuando
no haya cambio de plano afilado. muestra la Ciencia Natural. Llamamos a esta firma clave. En esta partituras de un avanzado más allá de
la composición, se ve un signo agudo después de
los acantilados en cada pentagrama. Los nodos en esta pieza
se juegan como F-sharp. Posteriormente, la
firma clave cambia a dos sharps, F-sharp y C-sharp. Eso significa que desde ese punto en adelante, todos los tonos F y C deben ser tocados como F-agudo y C-agudo. Hay medidas donde uno
debe jugar una F natural porque está indicada por el signo natural
frente al nodo. En esta clase, tocamos
sólo música y C Major. Por eso no encontrarás
accidentalidades tras el
letrero hendido frente al personal. Manténgalas yendo
al siguiente video donde podrás aplicar lo que hemos
aprendido sobre los accidentales.
23. Aprende el Paseo de la pieza a través de las prendas: Veamos posición ética
con las prioridades. Lo encontrarás en la sección de descargas que se
supone que debe escuchar esta noche. Demostración de esta pieza. Pieza comienza con
un acorde de C mayor, C y G en la mano izquierda
y la derecha. Los segundos tonos que
tocamos en el momento adecuado. Es una D afilada. Un D-sharp es una clave negra
entre el vapor D y E. Echa un vistazo de cerca. Ves que estas tienda
es un tono vecino. Esta vez, el tono vecino, ys y xs llave negra para seleccionar. Esta pieza tiene botones magnéticos
que utilizan las teclas negras. Método dos, encontramos un tono pasajera en la tecla
trasera, C-sharp. En realidad allí a pasar tonos conectados para
escribir entre sí. Uno es C y el otro C-Sharp. El personaje de
esta pieza es granja. Pero como el uso de
tonos vecinos y toneladas pasivas de llaves
negras y también
por una sincopación. Explicamos la sincopación en botón de
patrón de lo serio. Lo encontramos en
medidas número uno, FY 1112151719 Antes de
que aprendamos esta pieza. Y eso se escucha a
cualquiera de las manifestaciones en un tempo muy lento. Es una buena idea
jugar rápido, ¿verdad? Tiempo solo práctico. Antes jugábamos. De ahí que esta pieza
tenga notas de staccato. Ningún toque muestra que
debemos intercambiar las notas y
despegarse a la siguiente. Luchador indica una
conexión suave de las notas. Esta música a menudo tiene problemas
conectando dos nodos. Eso significa que los primeros segundos
puntos se están pegando. En el segundo nodo, las texturas al nodo. Echemos un vistazo a la mano izquierda. Agosto tiene dos tonos jugando
juntos al mismo tiempo. En esta pieza, los dos tonos para o es el
intervalo de un quinto. El intervalo de un
quinto se crea
contando cinco tonos
o llaves de bicicleta. También contamos el primer
tono que pagas. Y el último A que
jugamos. Esta pieza. Deberíamos tocar este intervalo con el dedo
meñique, descubrirás. Pero estos dos tonos son siempre primero y **** nota de una tríada. El izquierdo no toca
la nota media de la tríada. Pero la mayoría de las veces nos encontramos el nodo medio afecta a la
tríada en la mano derecha. Tu cortador de lona,
eso es un fijo por sí mismo, a menudo suena vacío. Pero si tenemos el gigante
efecto de tono medio en mi diez, entonces tenemos el sonido
completo y completo rico del juicio que mide tres tiene un séptimo acorde
dominante. Tonos refinados, G, D, F al no ser un séptimo acorde dominante
puede ser completo, teniendo unos tonos planos. Podría ser sólo tres tonos, G, B, F, G, D, F.
24. Improvisa con tonos de vecina sobre claves negras: S A continuación, podríamos
jugar a las comisarías de policía que un estadounidense navales llaves negras. Yo lo demostro. El siguiente sitio. Se ve en este ejemplo. Empecé solo con
el camino izquierdo. Vive el resto. Pasé a G mayor
con, mientras hablan. F mayor, G agudo
como tono vecino. Posteriormente, usé también el D-sharp. Sigue y prueba qué tonos
vecinos en las llaves
negras podrías usar
en la caja fuerte de tus empleados.
25. Appoggiatura: En esta clase,
hablaremos de otro tono
no acorde. Tiene el
nombre italiano de appoggiatura. El appoggiatura está siempre
en un tiempo extendido. Siempre se mueve
hacia el CTO por un paso o medio paso,
hacia abajo o hacia arriba. La mayoría de las veces
se mueve hacia abajo. Llamamos a este movimiento Resolución. Contrario al mejor asíntota
y al tono vecino. También se puede
abordar por un salto. Por cierto, el acercamiento a una appoggiatura es bastante libre. Un ejemplo, te mostraré
el inicio de la pieza, pequeños voltios, que podrás
aprender en el siguiente video. Escuchemos el inicio
de las pequeñas bóvedas. Número a la corte. El mayor, C, E, G. Esa es la herramienta no judicial. Se trata de una appoggiatura, moviéndose hacia abajo por un paso
al tono G. En la
medida número tres, la cancha es la G 7th
coloreada con los tonos G, B, y F. Escuchar el tono C es
obviamente un tono no acorde. Se trata de una appoggiatura, que resulta abajo al
tono ser imaginado número para. El acorde es un menor ocho CE. El W G es una appoggiatura
que resulta al mar. En estas tres medidas, se
puede ver que
los tonos de acorde se
distribuyen sobre los
tres latidos de las medidas. Como ya sabéis, B12 es un tiempo extendido
y la appoggiatura, en este ejemplo,
false on beat one. En las tres medidas, encontramos que una melodía
salta a la appoggiatura. Lo que sea que estemos en tiempo de piso
completo que la appoggiatura también podría estar en beat tres de la medida. Cuando tenemos ocho nodos, entonces la appoggiatura
podría estar en la primera octava nota de un beat. Vemos en todos los ejemplos que la resolución
es de una semana. A menudo la appoggiatura se divide más fuerte y el tono
del software de resolución. En el siguiente video, te
invitamos a aprender
la pieza, pequeños voltios.
26. Aprende la pieza Little Waltz: En el último video, solo cuenta el comienzo
de la pieza no es vals. Ahora esta es una composición. Encuentras que la
partitura es tau segundos. Cuando miramos la partitura, entonces vemos que la prueba de la
izquierda, dos caminos. La parte inferior está pegada, pegó con cinta con tallos
yendo hacia abajo. Las notas de la parte superior
tienen los tallos yendo hacia arriba. Veamos la
medida número dos. El notación indica
que debemos sostener, denotar ver que
jugamos en beat uno. Debe celebrarse
hasta el final de B2. Eso significa que es una C en
la parte inferior izquierda, continua al sonido, toca un segundo nodo
de la mano izquierda. El total E. La repetición
E en beat
dos beat siempre que
encontremos el resto por encima del nodo
inferior C. Este resto muestra
que es una parte superior de la etiqueta izquierda no paga nada por replay la
izquierda ver en B2, B3, si voy a chalecos, lactarlo uno encima del otro, porque ambos caminos tienen arresto, podemos descubrir similares nodos
sostenidos de la izquierda en muchas medidas de esta pieza, demostro la mano izquierda . Lo mejor es aprender el propio byte de la
izquierda. Y prestar atención
para detener la ley aunque
esté fuera de la mano izquierda
mientras se indique. En la medida ocho, nos cuesta ver que la repetición en escritura provista
para fly-bys en la medida 18, sea dura demasiado profunda para seis feeds. También, en las siguientes medidas, vemos que los nodos esto se derriba pero
tienen el valor de seis latidos en el segundo
beat, repiten otro nodo. Es un tono, un en la medida número
18 en profundo a. Es difícil para cinco latidos. La misma longitud tiene una F
y B para medir Napa, tendencia T, y una G en la medida 22. Será útil practicar
el cruce de una línea numérica
medida. También el turno de
manos para la medida número nueve a diez, varias
veces sí mismo. Ese es un lugar que tal vez
quieras practicar por sí solo, es un movimiento de la
etiqueta izquierda de diez a 11. Y también el movimiento de ellos
podría etiquetarlo medir 12 a t De esta manera, te meterás en seguridad
de estos métodos. Que sea fácil colocar una pieza entera en
un tempo igual. Este muro tiene muchos
un proyecto para nosotros. En la medida 18, se encuentra una appoggiatura que
repita su tono. Una resolución escalonada está
en la siguiente medida, 20 sido appoggiatura
término g es trice, terminar la resolución
chunk f es también dos veces. Nos encontramos con el mismo ambiente emitido
2020. El deck superior a R veces C y resolución a su vez
ser una placa dos veces. También mide 2223,
unos tonos similares, F y E se pagan dos veces. Esta pieza se ha
alejado de las
estadísticas de sección media y mide 17. Se pete de la sección a, estadísticas en medida 30. En las niñas, tenemos la oportunidad de
aprender dinámicas. El piano, Thom, suena más
fuerte cuando presionamos más fuerte y más suave
y tocas a Jenga. En nuestros mundos,
generalmente batir rara vez se divide más fuerte que
los latidos 23 más suaves. Cuando tengamos la appoggiatura, será hermoso
planear diferencia
dinámica adicional. La apertura dos
electrones debe ser fuerte y la
resolución tonifica suave. También observa los insultos. Tiene que ser fantasía slash slash dinero porque próxima
herramienta de proyecto para reunir.
27. Improvisación con appoggiaturas: Vamos a incluir la
apertura a la policía, digamos, solo experimente estas
diversas combinación. Toca un ejemplo. Primero C mayor, luego
G mayor, C a B. C a B, cultivó. A eso. Me gustaría
volver
a volver subir eso para estar
en la pestaña derecha. Vemos medida Hall, medida largo recorrido, la fase
, excepto las líneas. En la parte media, tuve varias salidas
a dos hertz. Empecé con D a C, una AMI que en el mano izquierda experimento de la
mano izquierda, esto es lo que encuentras se puede
hacer hasta que ponga un 200 es una parte natural de tu en policía
las estaciones podrían crear unas conversaciones que tengan
una estructura específica. Ahora hagámoslo diferente a la primera vez cuando creamos la ecualización es para frases. Recuerda en ese momento tuvimos que primera frase y un G-mayor, la segunda fase y en C mayor, la cara gorda, y en G-Major. Y la cuarta fase y C. Ahora haces diferentes terminaciones de
frases. La última fase siempre termina en ver. En el ejemplo de que ahora voy a
jugar fuera de frases y en C mayor podría conseguir su fuego como aceptable
y crear el suyo propio. En sesiones anteriores. Utilicé en esta
improvisación tarjetas para reconstruir
a mano izquierda
sobre la ley sobre péptidos de policía de izquierda. En la tercera parte de nuestro CES, tienes que tomar el piano
y crear tu propia música. Prueba diversas combinaciones
y practica el Alabama. A continuación tenemos para ti
fuera en esta clase. Con el tiempo, construirás
todos los elementos y combinaciones en la
memoria masiva de tus dedos. Se convertirán en parte de ti. Tus dedos lo harán de forma natural. Obtendrás más luz, es,
está creando música improvisada. Que no se tiene que pensar ninguna ley sobre dos elementos
diferentes. Simplemente puedes seguir el flujo
que viene desde dentro. Y tus dedos responderán.
28. Reflexiones finales: Gracias por ver esta
clase y felicitaciones, has completado. Aprendiste sobre la notación
musical. Experimentaste con acordes y descubriste tonos no acordes. También aprenderás a jugar
varias PAM o posiciones. Si tienes nuevas herramientas para
improvisar en el piano, te
animamos a practicar las piezas de su clase
y darte una sensación feliz. Y lo es, está jugando a ellos. Y te invitamos
a experimentar con tus propias improvisaciones
hasta que
sean como pequeñas composiciones de
piano hermosas. No se desanime si se tarda más en
lograr ciertos pasos. Eso es novedoso. No dude en ponerse en contacto con nosotros si tiene alguna pregunta. También queremos
invitarte a grabarte tocando una de las composiciones que puedes aprender en esta clase, o a hacer tus propias improvisaciones de
piano y subirlas en la
sección de proyectos de este curso, estaremos encantados de
brindarle retroalimentación. Impacto libre de cSeries, aprenderás más sobre tarjetas, cómo usar un pedal amortiguador, más sobre mayor y menor. Y descubrirás nuevas composiciones de
piano y pasos
adicionales para proceder
en la improvisación de piano. Para estar en granja, cuando lanzamos una nueva clase, te
invitamos a hacer clic en
el botón de seguir. Si quieres descubrir más sobre nosotros y
composiciones de márgenes, puedes visitar nuestra
página web bajo un music art.com y algunos
sorprendentes spirit.com. También ofrecemos clases individuales de
música para aquellos que
quieran tener clases individuales
en persona o en línea. Esperamos que hayas disfrutado de
esta clase y estés realmente feliz de verte en algunos de nuestros impresionantes USE
puede tener clases.
Stella and Martin Anderle, Artist and Musician,
