Aprende a pintar delfines con acuarela: clase paso a paso para principiantes | Ralitsa Arnaudova | Skillshare

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Aprende a pintar delfines con acuarela: clase paso a paso para principiantes

teacher avatar Ralitsa Arnaudova, Watercolour Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      1:47

    • 2.

      Resumen de la clase y del proyecto

      1:32

    • 3.

      La inspiración detrás de la clase

      0:43

    • 4.

      Materiales

      3:14

    • 5.

      Proyecto de clase: cómo transferir tu boceto con un lápiz

      2:40

    • 6.

      Proyecto de clase: Pinta el fondo.

      23:48

    • 7.

      Proyecto de clase: pintar el delfín

      34:58

    • 8.

      How to Flatten your painting

      0:41

    • 9.

      Comparte tu proyecto y palabras finales

      0:59

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

--

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

¿Alguna vez quisiste pintar una hermosa escena debajo del agua con acuarela?

En esta clase, aprenderás cómo pintar este hermoso delfín nadando bajo la superficie del océano con instrucciones paso a paso en tiempo real.

Eso te permitirá pintarla conmigo, incluso si nunca has pintado antes con acuarela. Mi enfoque es simple, pero explico todo de múltiples maneras, para que entiendas mis técnicas y las lleves a tus futuras pinturas.

Durante esta clase, también aprenderás lo siguiente: 

✨ Cómo usar papel de impresión para tu boceto y transferir el dibujo, para preservar el papel de acuarela de que las dimensiones de tu superficie no se dañen. 
✨ Cómo humedecer el papel correctamente para que siga funcionando por más tiempo
✨ Cómo posicionar tus objetos preferidos para una buena composición
✨ Cómo elegir colores y tonos que se verán bien juntos
✨ Cómo usar el contraste en tus pinturas para crear interés y un sentido de perspectiva
✨ Cómo realizar lavados suaves uso del método húmedo sobre húmedo
 Cómo crear profundidad con pigmento, valor y contraste
 Cómo mantener algunas áreas sueltas y agregar definición donde sea importante
 Cómo pintar una luz de aspecto natural por debajo de la superficie sin pensar demasiado

✨Y como extra, aprenderás a aplanar tu pintura

Una vez que hayas completado tu proyecto, compártelo en la sección de proyectos y recursos de la clase. Eso puede inspirar a otros artistas a que también prueben este proyecto, y no dudes en compartir sus propios proyectos.

Si tienes alguna pregunta durante o después de la clase, por favor no dudes en preguntarme en la sección de discusión de la clase. Ahí también puedes sugerir otros temas que te gustaría aprender de mí para que pueda abordarlos en mis futuras clases. 

Lista de materiales:

Papel:
papel para acuarela 100 % algodón como Arches, Saunders Waterford o Baohong (a elección del artista). Textura: papel granular/ prensado en frío/ No de 300 gsm
Tamaño: 9x12"/ 31x23cm/ papel A4.

Pinceles:
- 1 pincel de cabra plano y ancho / Hake o cualquier otro pincel de gran tamaño. Lo utilizaremos para humedecer toda la superficie del papel varias veces.
- Pincel ardilla o de vejilla con punta puntiaguda, tamaño 6 u 8 (se puede reemplazar con un pincel mixto de ardilla, de imitación de ardilla o cualquier otro pincel redondo suave de tamaño mediano).
- Pinceles sintéticos redondos de punta - tamaño 4 o similar. Debe tener una punta muy puntiaguda y una buena retención de agua.

Pinturas de acuarela:
Puedes usar pinturas de colores similares de cualquier fabricante en tubos o bandejas, pero antes de empezar, no olvides comprobar qué colores crean tus pinturas cuando se mezclan para evitar decepciones.


- Azul ultramar francés PB29
- Azul ftalo PB15
- Azul indantreno PB60 (si no lo tienes, puedes profundizar tu azul con índigo o un toque de siena quemada)
- Siena quemada PBr7 / PBr101
- Carmín, rojo quinacridona o cualquier otro rosa PR176/ PV19/ (para las niches, pero no necesariamente)

Otros:
- Botella con rociador
- Tableta o lámina de plástico, elige un tamaño un poco más grande que tu pintura si no quieres manchar tu escritorio o mesa.
- Lápiz HB y goma de borrar amasada suave o una goma de borrar normal de uso suave
- Toallas de papel y paño de cocina
- Paleta de plástico o metal de tu elección. También puede servir un plato blanco.
Dos frascos de agua.

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Ralitsa Arnaudova

Watercolour Artist

Profesor(a)
Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introduccion: ¿Alguna vez has querido pintar una hermosa acuarela de escena submarina una manera que se sienta simple, divertida y relajante? En esta clase, te mostraré cómo pintar a este hermoso delfín nadando bajo la superficie del agua, usando técnicas de acuarela suave y orientación paso a paso. Comenzaremos aprendiendo a transferir nuestro dibujo a nuestro papel de acuarela para que puedas comenzar a pintar con confianza sin preocuparte por el boceto Luego pasaremos a pintar el fondo, usando la técnica húmeda y húmeda, permitiendo que los colores fluyan de forma natural para que puedas crear esa suave atmósfera submarina. También agregaremos plats y texturas para darle a la pintura más movimiento y vida. Aprenderás a pintar la superficie del agua como se ve desde abajo, y cómo crear profundidad a la escena que se siente espaciosa y llena de luz. Una vez que se complete el fondo, reuniremos todo pintando nuestro tema principal. Este hermoso delfín usando unos sencillos pasos que hacen que el proceso sea accesible y agradable. En el camino, compartiré consejos útiles que harán que pintar escena submarina sea mucho más fácil y te ayudarán a entender cómo funcionan el color de la luz y la transparencia en acuarela. Esta clase está diseñada para ser relajante y agradable y es perfecta para artistas de acuarela principiantes e intermedios que quieran explorar la escena de la pintura oceánica. Al final de esta clase, aprenderás las técnicas para pintar cualquier criatura submarina que te apetezca sin ningún apoyo extra. Si estás listo para pintar a este hermoso delfín conmigo, reúne tus suministros de pintura y saltemos directamente. 2. 3 Clase sobre delfines y descripción del proyecto: Bienvenidos a la clase. En esta clase, pintarás un hermoso delfín nadando bajo la superficie del agua mientras aprendes algunas técnicas simples que hacen que el proceso sea divertido y relajado. Aprenderás a transferir tu dibujo papel de acuarela para que puedas conservar el tamaño en la superficie de tu papel. Puedes encontrar el contorno del delfín en la sección de recursos de la clase, junto con mi pintura de acabado y la paleta de acuarela utilizada en esta clase. Después de eso, pintaremos un fondo submarino suave usando la técnica wet-on-wet, creando profundidad desde una perspectiva submarina y cómo agregar también platos para obtener una textura hermosa En los pasos finales, reunimos todo. Pintando al delfín en etapas divertidas, fáciles y accesibles Y como sección extra, también te mostraré cómo aplanar tus pinturas para que puedas enmarcarlo fácilmente o regalarlo a un ser querido Tu proyecto para esta clase es recrear esta pintura usando las instrucciones de la clase Una vez que estés listo, por favor comparte tus proyectos en la sección de recursos del proyecto de la clase, y también puedes iniciar una discusión y hacerme cualquier duda que pueda surgir durante la clase. Siéntete libre de dejarme una reseña para que pueda aprender lo que te gustó en esta clase y qué más te gustaría aprender de mí. Ahora, hablemos de la inspiración detrás de esta clase. 3. Aprende a pintar un delfín con acuarela La inspiración que hay detrás de la clase: muchos de ustedes les ha impresionado esta pintura de delfín. Entonces decidí hacer una pequeña clase para mostrarte cuáles eran las técnicas detrás esta pintura para que puedas crear tu propia composición o puedes ser feliz solo con un delfín. Está perfectamente bien. Depende completamente de ti. Simplemente los posiciona como desees. Y mientras estés usando las mismas técnicas, estarías perfectamente bien. Estoy usando las mismas técnicas para todos mis animales. Entonces espero que eso sea de ayuda. Espero que disfrutes. 4. 5 Aprende a pintar un delfín con materiales de acuarela: Para esta clase, utilizamos papel de acuarela 100% algodón de Saunders Waterford He elegido el prensado en frío porque me gusta la textura que contiene. Pero depende de ti. ¿Qué papel elegirías? Además, si no tienes a Sandra Swatford, cualquier buen papel de acuarela hará el trabajo como Arch, Windsor, Newton o Depende completamente de ti. También usaremos Plexiglás o cualquier superficie no absorbente de tu elección Simplemente regaremos nuestro papel por ambos lados para que podamos crear una mezcla tan agradable y suave. Y no tenemos que apresurarnos. También usaremos una paleta de plástico o paleta de metal, cualquiera que sea la paleta que tengas disponible. Y voy a usar sólo unos pocos colores. Por lo que cualquier acuarela estándar hará el trabajo. Puedo usar un pañuelo de papel. Utilizaremos dos frascos de agua. Una vez siempre estoy usando para enjuagar mis pinceles, y el segundo estoy usando para recoger un agua limpia. Además, siempre uso un trapo de algodón para dublar el exceso de agua de mis pinceles, y, uh usaremos un lápiz y una goma de borrar para dibujar a Para aplicar la gran cantidad de agua, usaré el pincel silver til hack, pero cualquier pincel de gran tamaño, quien hará el trabajo. Y si eliges optar por un tamaño más pequeño en lugar de un cuatro, puedes usar un cepillo redondo grande estándar Estará perfectamente bien. Cuando hablamos de pinceles, hoy en día, los pinceles principales que voy a utilizar para la pintura, dos pinceles redondos grandes, preferiblemente suaves para que podamos aplicar agradables mezclas lisas. Pero si tienes pinceles sintéticos, eso estaría perfectamente bien. Hoy en día, muchas marcas están creando muy buenos pinceles sintéticos que son imitación perfecta de cuadrado natural aquí o pelo de sable natural. Y voy a usar un pequeño cepillo redondo pequeño. Este es sintético. La marca realmente no importa. Un pequeño cepillo redondo que tenga una punta muy bonita hará el trabajo. Y los pinceles redondos son de talla ocho y talla 12. Y también usaré brocha plana. Esto es para las técnicas de elevación, y puedo usar un cepillo abanico. Entonces el cepillo abanico, solía alisar una superficie si me cae un poco de pintura en zonas que no están destinadas a tenerla. 5. Proyecto de clase: cómo transferir tu boceto con un lápiz: Cuando estés listo, solo tienes que ir a la sección de recursos de la clase, tomar el boceto a lápiz y transferirlo a tu papel de acuarela. Si no tienes papel transferidor, mi método favorito hasta el día de hoy es usar lápiz cuatro B. Acabo de desechar en la parte posterior del papel. Déjame mostrarte. Entonces, por ejemplo, ese fue el boceto a lápiz que creé para la pintura grande que usamos como inspiración para esta clase. Y solo lo delinear suavemente primero con un lápiz normal, luego engroso las Y una vez que esté listo, acabo de agregar una gruesa capa de grafito en la parte posterior del papel. Una vez que su papel esté listo, solo puede colocar su boceto como desee. Y una vez que coloques tu boceto, puedes pegarlo con una punta estándar. Solo asegúrate de que no sea muy adhesivo, o puedes pegarlo un poco a tu ropa para aflojar la adherencia, así que no se va a pegar muy, muy duro en tu papel, así no quitará el tamaño del papel Siempre y cuando lo tengas en mente, todo estará perfectamente bien. Normalmente lo pego en dos o tres lados para asegurar que no se mueva porque una vez tu papel se mueve es muy difícil colocarlo exactamente de la misma manera que antes. Y estoy usando el segundo papel para asegurar que no estoy fregando mucho No estoy borrando mucho en la superficie de mi papel de acuarela Entonces, una vez que transfiero mi boceto, suelo usar lápiz HB. Se puede utilizar lápiz mecánico o cualquier estándar. Estará perfectamente bien. Y sí, una vez que estés listo, puedes tomar tu papel y ponerlo en una bañera por 10 minutos y remojarlo muy bien. O puedes tomar tu cepillo para la braga y regarlo por ambos lados Cualquiera que sea tu método preferible, hazlo. Y va a ser genial una vez que estés listo y apliques te mostraré también cómo aplicar la acuarela en la superficie en la parte delantera y trasera del papel. Y una vez que estés listo, solo únete a mí para la siguiente parte donde mojaremos el papel. 6. 7 Aprende a pintar un delfín con acuarela Pinta el fondo: Empezaremos aplicando una gran cantidad de agua a nuestro papel de acuarela. Asegúrate de que si estás usando un pincel grande, el surco del pincel no esté tocando el papel, así que no lo esté anotando, o en este caso, este es el cepillo de Merluza, por lo que la Merluza la parte de madera del cepillo de bruja no tocará el Pero aparte de eso, puedes usar bonitos ambos movimientos. Y este proceso generalmente me lleva de cinco a 10 minutos solo para mojar el papel. En este caso, no vamos a hacer mucho en el fondo. Así que incluso como 5 minutos de mojar el papel estaría perfectamente bien porque también aplicamos luz o, también aplicamos colores más claros cuando empezamos a pintar, y ellos mantendrán nuestro papel con felongo Una vez que estés un poco más feliz con el primer plano, volvemos al fondo de nuestro periódico Y si estás usando un buen papel profesional, no tienes que preocuparte de qué lado exactamente pusiste tu boceto a lápiz porque mayoría de los papeles de calidad profesional tienen un buen tamaño en ambas caras del papel. Para que no tengas que preocuparte demasiado. ¿Ese es el sitio correcto para tu pintura? Ahora vamos a aplicar mucha agua. Se ve que tengo charcos que no me molestan Quiero agregar la mayor cantidad de agua que pueda. Lo haré algunas veces en la parte posterior y en la parte delantera del papel hasta que esté contento con la cantidad de agua que ha absorbido. El papel en sí, se volverá más pesado porque es algodón. Por lo que está hecho físicamente de fibras de algodón, y queremos asegurarnos de que nuestro papel esté húmedo, no solo en la superficie, sino que queremos asegurarnos de que nuestro papel esté mojado dentro de las fibras del papel. Y entonces podemos pintar por mucho tiempo. Y ahora conseguimos nuestra plaza musulmana o toalla de cocina, donde quiera que tengas, la colocaremos encima de nuestra pintura, y retiraremos el exceso de madera de la misma. Y ahora una vez que estés contento con lo húmedo que está tu papel, podemos conseguir nuestro cuadrado musulmán o cualquier estante de algodón que tengas disponible. Lo pondremos encima de nuestro papel. A De esta manera, estamos retirando el exceso de agua y estamos quitando todos los reflujos adicionales que puedan estar sentados debajo de tu papel Puedes levantar, si ves algo de agua extra, limpia tu superficie, y podemos empezar a pintar. Entonces ahora, lo primero que haré es mojaré todo el frente del papel, pero no voy a usar demasiada agua. Voy a usar solo un poquito. Y aquí en el medio, no me importa. Como puedo empezar desde el medio o desde los extremos, y solo asegúrate de que esta vez no estés introduciendo demasiada agua porque queremos queremos que los pigmentos estén flotando un poco, pero no muy lejos. Ahora, después de agregar esa capa de agua, podemos preparar nuestros pigmentos. Y para esta etapa de la pintura, a veces estoy de pie como ahora estoy de pie actualmente. Solo estoy esperando hasta mi talla 12 cepillo en este momento, muy bien con agua. Y agrego un poquito de agua aquí. Dos lugares. Entonces, si tu paleta de papel no es con un gran espacio de mezcla como yo, sino que tienes en su lugar, pequeños rectángulos, tal vez o cuadrados, puedes agregar agua a dos lugares, y el primero comenzará con nuestro amarillo Eso es demasiado amarillo. Como, esto es demasiado para mí. Entonces me lavo el cepillo. No quiero um no quiero que sea tan vibrante, para ser honesto. De veras no quiero. Entonces los tres colores principales que utilizamos para nuestra pintura son el amarillo limón. También usaremos tomarina francesa y Sienna tostada para los delfines, y usaremos mucho ultramarino también para la parte posterior de nuestra pintura, y usaremos un poco de azul barbecho para el agua, y un Entonces creo que ahora mi amarillo, tiene muy buena consistencia de agua. Entonces voy a empezar a aplicarlo a la parte superior de donde viene la luz. Y podemos añadir, podemos intensificar un poco más el amarillo en la parte superior. También agregaremos un poco de amarillo a nuestro delfín. Esta es pintura muy, muy acuosa, y también tenemos un poco de pigmento aquí y allá. No te preocupes. Podemos tener un poco de luz alrededor de nuestro delfín. Y eso es lo que indica el amarillo. Es solo indicar algo de la luz que viene con los rayos del sol. En la superficie del papel. Y si ahí tienes botellas de agua, puedes agarrar tu pañuelo de papel, y simplemente puedes dar la vuelta y eliminar todo el exceso de agua que tengas. No queremos volver corriendo hacia nuestra pintura. Entonces ahora hemos establecido solo el amarillo. Empecemos con el azul palo. No los mezclaremos directamente. Apenas empezamos a pintar con un poco de fiel azul. Así que tendremos nuestros colores fríos en el fondo. Y no te preocupes que estamos cubriendo un poco al delfín. Está bien. Voy a añadir un poco más de agua aquí un poco de aligeramiento de esta parte Y si solo estás usando cepillo redondo, esto es lo que puedes hacer. Y te voy a mostrar también, si tienes un cepillo de sombrero, puedes hacer un efecto tan bonito con él. Entonces, si agarramos nuestro cepillo para sombreros, agreguemos un poco de agua para que no esté demasiado seco. Y podemos simplemente presumirlo por ahí. Y debido a que contiene tanta agua, crea mezclas muy agradables y suaves. Y las líneas simplemente están interconectadas. No está dejando ningún espacio duro. Aquí, podemos superponernos un poco. No voy a mezclarlo del todo. Sólo estoy poniendo un poco de pintura encima. Y si no tienes pincel de bruja, solo puedes, solo puedes llenar tu pincel de agua con un poco de agua para pintar, y puedes empezar a superponerse, así como así Y así de esta manera voy de arriba hacia aquí, a la mitad de la pintura. Y una vez que golpeé el medio, estoy levantando. Así que estoy usando buenos movimientos de barrido como ese. No estoy manteniendo mucho control sobre mi pincel, y aquí no puedo simplemente pinchar un poquito. Y como pueden ver, solo porque estamos usando azul pálido, nuestra pintura no es como esta parte no es muy profunda, así que aquí es donde agregaremos un poco de ribete indio azul, y eso agregará calidez también. Y en general, es bueno tener calidez cuando estamos pensando en nuestro primer plano Solo agrega pequeños movimientos al agua. Siempre partimos desde el final de la pintura hacia la mitad. Si quieres crear tal movimiento, y también si te apetece crear algunos movimientos como ondas, siempre puedes comenzar desde el medio. Solo asegúrate de que tu cepillo no esté demasiado húmedo. Si quieres que tu pintura se quede en un solo lugar hasta aquí estoy pintando húmedo sobre húmedo Y esta es esta es la parte más divertida de la pintura, para ser honestos. Aquí, agreguemos un poco de ribete indio azul. Y voy a empezar desde abajo porque esta va a ser nuestra parte más oscura No te preocupes por el charco. Podemos regresar y recoger toda esa agua extra, así, deslizarnos por tu pañuelo. Puedes sostenerlo incluso por más tiempo. No te preocupes. Nuestro papel, porque esperábamos por ambos lados, se mantendrá húmedo por mucho, mucho tiempo. Así que no tenemos que apresurarnos en absoluto. Cuando estás de paso con tu pañuelo, mezcla, no estoy usando la parte azul para limpiar el amarillo porque mezclarás y crearás línea verde. Así que trata de voltear un poco tu pañuelo y úsalo como un sitio limpio cuando estés dando vueltas al amarillo. Espero que eso tenga sentido. Y vamos a agarrar aún más dingn aquí. Voy a intensificar el color agregando mucha más de la pintura al agua para que veas que mi pigmento es mucho fick Todavía no es como si todavía se estuviera moviendo mucho porque también tengo mucha agua. Pero puedes ver cuando lo estoy poniendo, ya es mucho más oscuro de lo que era antes. Entonces no voy a cubrir todo. Como, no voy a cubrir todas las partes azules. Y si te preocupa que estés cubriendo mucho de tu boceto a lápiz, puedes También puedes limpiar muy bien tu pincel con un paño. Puedes limpiarlo en tu rejilla de algodón o en tu pañuelo de papel, eliminar todo el exceso de agua. Esto es sólo si te estás preocupando, así no puedes verlo y seguir las líneas de tu delfín y puedes recoger la pintura. No es necesidad. Eso lo siento y puedes agarrar mira un poco más amarillo aquí. Todavía quiero que nuestro papel sea agradable y húmedo. Mm hmm. C solo agarra ese color extra. Sólo un poquito. Esto es sólo si te preocupas por ello, ¿de acuerdo? No tienes que hacerlo. Yo no estoy realmente preocupado. Tampoco puedo ver mi boceto a lápiz idealmente. Lo siento mucho, no puedo ver mi boceto a lápiz perfectamente. Déjame acercarme. Déjame sentarme. ¿Bien? Entonces me estoy acercando. No quiero tener, como, súper seco. Pero como dije, no es totalmente necesario porque vas a poder ver tu boceto, sobre todo una vez que seques tu papel, se aclarará mucho Quiero agregar tal vez un poco más oscuro así aquí y allá. Y mantén un ojo en la parte amarilla aquí porque no queremos que se seque. Queremos seguir pintando allí también mientras todavía está mojado. Así que ahora voy a agarrar un poco de agua limpia y voy a añadir algunas salpicaduras aquí y allá Así como así, simplemente sostenga su cepillo para el mango y podrá tocar los pocos suavemente. Y cuanto más grande sea el pincel, más grandes serán tus salpicaduras Y cuanto más pequeño sea el pincel que elijas, más pequeñas serán las salpicaduras Entonces aquí vimos como muy, agrego mucho más aire y enciendo el agua a nuestra pintura. Ahora voy a agarrar un poco del propio indentrinble, cargar mi cepillo, y voy a algunas salpicaduras con Y aquí, puedes cubrir tu pintura suavemente, tal vez con algún pañuelo o algo así porque no quieres salpicaduras en la parte superior Y voy a tratar de proteger un poco con mi mano también. Y puedes ir y venir, también. Entonces, si perdiste todas las salpicaduras de agua que agregaste, también puedes volver atrás y agregar un poco Y si quieres una textura aún más loca, siempre puedes agregar un poco de sal, quizás. Se ve muy bien. Pero incluso con solo hacer eso, creará texturas muy, muy encantadoras. Puedes usar como en mi caso, el pincel de tamaño pequeño. Contiene mucha menos agua, por lo que las salpicaduras son más prominentes Son más oscuros. Bien. Creo que eso es mucho mejor saber. Bien. Y aquí es tan perfecto. Entonces eso suena perfecto, pero creo que es perfecto porque lo teníamos en las lecciones. Entonces, si te preocupa que vas a estropear aquí con tu pintura, solo puedes lavarte el pincel. Asegúrate de que sea agradable y limpio. Entonces necesitamos agua limpia y agradable. Toma todo el exceso de agua, y simplemente mezclamos suavemente porque nuestro papel sigue siendo agradable y húmedo y las fibras también, así que la superficie aún permanece húmeda, y podemos mezclarlo. Y también puedes usar tu cepillo abanico aquí y simplemente hacer eso. Pero eso es recoger un poco del agua en la superficie de nuestro papel. Y ahora mientras esto todavía está húmedo, quiero agregar un poco de las olas, y para eso, estoy mezclando el amarillo con el azul que me sobra No voy a añadir más colores, lo que sea que tenga aquí. Voy a añadir un poco de agua para algunos lugares, y me llevaré todo el exceso. Ahora aquí, comenzaremos a crear líneas cortas cortas, así como así. Sólo tienes que presionar un poco y a la izquierda, presionar y a la izquierda. Asegúrate de que estás usando un poco más de amarillo y un poco más de azul en ciertos lugares. No hagas las líneas, hazlas un poco aleatorias. Algunos de ellos pueden ser más grandes y algunos de ellos pueden ser más pequeños. Este que están más cerca nuestro delfín y del fondo del mar, habrá Serán más grandes porque están más cerca del espectador. Entonces aquí solo estoy creando unas líneas más grandes. Puedes hacerlos incluso ondear si quieres. Así. Y algunas de ellas pueden ser muy, muy ligeras. Para hacer eso, estoy recogiendo solo un poquito de agua y estoy usando solo el exceso de color que caliento en mi pincel. Lo aplico en mi pañuelo de papel. Estoy quitando todo el exceso de agua. No los voy a hacer muy grandes porque si tengo mucha agua, el pigmento se moverá por ahí. Simplemente agarra un poco más y podrás alterar entre verde claro con más amarillo y más oscuro, uno que medio un poco más azul. Si te vas a bajar, haz algunas olas más grandes. Y una vez que estés contento con ello, secaremos nuestra pintura. Y aquí se puede ver que toda el agua que habíamos agregado a nuestro cuadro ha desaparecido. Así que no te preocupes por eso. Puedes simplemente tomar un poco de agua, solo agua limpia, y agregar algunas salpicaduras aquí y allá Y vamos a traer de vuelta el efecto de splat. Así como así. No exageres. Un poco de salpicaduras pueden recorrer un camino muy largo Entonces, una vez que estés contento con cómo se ve tu delfín, puedes simplemente secar tu pintura. Y aquí te recomiendo encarecidamente que uses un secador de pelo para que podamos bloquear el pigmento en nuestro papel. Y una vez que esté seco, usamos nuestro secador de pelo o pistola de calor para secar nuestro papel. Y una vez que esté seco, solo vuelve y pintaremos delfín. 7. 8. Aprende a pintar un delfín en acuarela Pinta el delfín: Entonces ahora que nuestro papel de acuarela está seco, se puede ver cómo el pigmento ha aclarado un poco Entonces se desplazó solo con uno o dos tonos. Pero si aún puedes si te resulta muy difícil ver al delfín, puedes agarrar tu lápiz y puedes volver sobre las líneas de lápiz que hemos usado para nuestro delfín. Entonces te será más fácil porque en esta parte de nuestra lección, ya empezamos a pintar al delfín. Entonces, si sientes la necesidad, puedes agarrar tu lápiz y simplemente agregar pequeñas líneas con tu lápiz. Pero este consejo no es completamente necesario. Si ya has puesto al delfín un poco más alto como ya comentamos anteriormente, eso no será necesario porque probablemente la cola del delfín ni siquiera estará cubierta con el color azul más oscuro. Si tú, por supuesto, decidiste pintar al delfín exactamente como yo lo hice y acercar al delfín a la esquina inferior izquierda, se verá un poco más raro, exactamente como el mío. Entonces me gusta incluir mis errores exactamente para casos como ese, veas que sí, hay una manera de que podamos mover al delfín un poco más alto, hacer que la composición sea un poco más interesante, y nuestro trabajo un poco más fácil también, pero no es completamente necesario porque aprendemos con el tiempo de nuestros errores. Y si no incluyo mis errores, es más difícil para ti aprender de ellos. Entonces ahora que discutimos el dibujo a lápiz, podemos proceder a pintar al delfín. Y lo primero que voy a hacer es aplicar primero una capa de agua a todo nuestro delfín. Entonces para hacer eso, cargaré mi pincel con agua, y comenzaré a aplicar justo dentro de las líneas de lápiz. Si en algún momento sientes que has salido de los contornos de nuestro delfín, recomiendo encarecidamente que te detengas y vuelvas a secar tu papel con el secador de pelo y empieces de nuevo. Puedes evitar tanta frustración si haces ese paso en lugar de simplemente tratar de corregir errores después porque es mucho más difícil, pesar de que usamos un color que no manche, por lo que será fácil de levantar y manipular. Por ahora es mucho más fácil cambiar algo en este punto del tiempo. Entonces aplicaremos una muy bonita capa de agua a todo el delfín. Vamos a ir suavemente alrededor de las aletas y la cola. Queremos tener mucho cuidado a la hora agregar el agua a las trematas de la cola, y será exactamente lo mismo donde estemos en la parte delantera de nuestro delfín y estamos pintando la tribuna o la boca del delfín, sea que lo entiendas Entonces cuando estamos aplicando el agua, nos estamos tomando nuestro tiempo. No estoy cargando demasiado mi cepillo. Solo estoy agregando suficiente agua, así que estoy soltando suficiente agua al papel, pero puedo ir y venir. Prefiero agregar más agua. Aquí pueden ver, agrego un poco de agua extra fuera de nuestro delfín. Y si no tienes ganas de usar el secador de pelo, esto es otra cosa que puedes hacer. Pero si no te sientes seguro, realmente no te lo recomiendo. Entonces, si es un gran bloque de agua, mejor que seques tu papel con un cabello seco y empieces de nuevo desde cero. Y si solo es un poquito, puedes usar tu pañuelo de papel y solo asegúrate de que lo estés secando muy bien antes de empezar a pintar. Aquí, pueden ver que estoy aplicando un poco de agua extra. Y por primera vez, voy a añadir un poco de agua a las aletas pectorales Volveré a la cabeza. Y quiero asegurarme, para mí, más importante es como el cuerpo del delfín va a tener la mayor cantidad de agua porque vamos a repasarlo varias veces. Por lo que la parte más importante es mantener la barda en la parte superior, que es la aleta dorsal o ésta del lado del delfín que son las aletas pectorales para mantenerlas con más humedad Entonces si tienes que hacerlo, puedes solo broncearme un poco más de humedad ahí que los mantendrá húmedos por más tiempo. Y nos dará tiempo suficiente para pintar al delfín porque comenzaremos con las capas de pintura más ligeras y poco a poco aumentaremos la cantidad de pintura. De esa manera estamos siguiendo las reglas del tiempo de secado de nuestro papel en lugar de trabajar en contra de él. Aquí pueden ver que he añadido un poco más sobre las líneas, y una vez más vuelvo a mi pañuelo de papel solo para asegurarme de que no voy a dejar ninguna pintura que vuelva a nuestro fondo. Una vez que hayas agregado suficientes capas de agua, podemos comenzar a reactivar la pintura en nuestra paleta de acuarela, y voy a limpiar un poquito de espacio porque todos estos colores que tenemos aquí en nuestra paleta actualmente están manchando colores, y queremos comenzar a usar tamarín francés y sienna de pájaro Así que aquí, sólo estoy agarrando un poco de quemadura Sienna. Y le agregaré un poquito de tamarín francés. Al mezclar tamarín francés y branziena, estamos creando un hermoso color gris, que también es Y cuando le añades un poco más de azul a la mezcla, haces más azulada. Todavía tiene hermosos matices grises, y se separará muy bien por la granulación en el chomarin francés y aquí se puede ver que estoy agregando algunos un poco más a la mezcla y hacia la parte superior de mi paladar, voy a agregar estoy agregando un poco más de Bncena, así que estoy creando una capa más cálida y de aspecto más parduzco Entonces ahora voy a empezar primero con una mezcla muy acuosa de marrón, y eso me ayudará a establecer el color base de nuestro delfín Estoy creando pequeñas líneas pequeñas, y como dejamos nuestro delfín para descansar mientras mezclamos nuestros colores, los colores no se están extendiendo demasiado lejos. Entonces estoy agarrando un poco más de la Bnciena en este momento, sigo trabajando con la mezcla más caliente o también la mezcla que está con mezcla más caliente o también la mezcla que está con más cena quemada en lugar Aquí, sentí que agregué un poco más de color en la cabeza de nuestro delfín. Voy a agarrar un cepillo de descarga suave o voy a ingenio mi pincel y eliminaré el exceso de agua para poder levantar la pintura del delfín alrededor de la cabeza, así puedo mantener la luz que creamos en nuestra primera capa del delfín mientras pintábamos el fondo. De esta manera conservamos la luz de nuestro delfín. Y aquí le estoy agregando un poco más de color al óxido o a la boca de nuestro delfín. Y sigo agregando más y más pintura. A las aletas pictorales. Y creo que algo muy importante es que no estoy agregando más pintura solo a la aleta pictórica derecha que es más visible, sino también esta que es solo tener un pequeño indicio de ello, es decir, asomarse a través delfín porque está encendido en el Aquí, solo agarro un poco más de mezcla más fría. Todavía no está muy oscuro. Y si ves que agregaste demasiada pintura en ciertos lugares, puedes regresar con tu pincel húmedo y levantar algo del color o bordes suavizados Y eso es lo que hacemos. Entonces básicamente, vamos a ir y venir con mi pincel grande. Voy a agregar más color a ciertos lugares, y con mi pincel de tamaño mediano, puedo agregar como en este momento, se puede ver que solo me estoy asegurando que estoy quitando algo de exceso de agua, así que no va a volver a sangrar en el cuerpo del delfín si es demasiado Y estoy tratando de mantener en este momento las líneas de nuestra pintura solo siguiendo las líneas de nuestro dibujo también. Entonces no va por encima de la línea de dibujo, pero no se detiene antes de eso, también. Entonces de lo contrario, crearemos líneas duras, y el dibujo a lápiz seguirá siendo visible y no se verá bien. Entonces estamos tratando de mantener un equilibrio y aquí agarro un poco más de pintura, y la estoy agregando a la aleta dorsal. En esta etapa, es importante recordar que todavía estamos pintando la segunda capa de nuestro delfín o la primera capa de nuestro delfín más bien después de secar nuestro papel. Entonces aquí estamos fijando valores más ligeros, y debido a que la aleta dorsal, va a estar un poco más oscura Sigo agregando más color que como comparado con la otra parte del cuerpo de nuestro delfín. Y voy a simplemente sin cargar más mi pincel, estoy usando la misma cantidad de agua, y solo estoy agregando y solo estoy agregando el mismo color a la cola de nuestro delfín o las trematas porque está separado La cola se separa en dos partes. Entonces estoy agarrando un poco más de mezcla más fría. Se puede ver que estoy agarrando pintura de la parte inferior de mi paleta Y esa mezcla contiene más ultramarinos franceses. Entonces eso significa que mi mezcla aparecerá un poco más oscura y más fresca. Agrego la misma mezcla en el lado izquierdo de la aleta derecha de la aleta pectoral derecha y a toda la aleta pectoral izquierda Y también ablanda la H sobre la aleta pectoral izquierda. Entonces no es el color no va a desangrar nuevo al cuerpo de nuestro delfín Si sientes que tienes que añadir un poco más de color a la aleta dorsal o a la cola o quizás a la rica dorsal, que es la parte donde la aleta dorsal va hacia la cola. Entonces, si sientes que esta parte tiene que ser un poco más oscura, también puedes agregar diminuta un poquito más de color ahí o a la boca de nuestro delfín o al baño Así que solo cuida tu foto de referencia, y aunque estés pintando conmigo, vigila siempre tus fotos de referencia porque tu pintura no va ser exactamente la misma que la mía. Puede agregar un poco más de pigmento a su papel o un poco menos de pigmento y solo vigilar qué es exactamente lo que está haciendo. Aquí estoy agarrando mi pequeño cepillo sintético cual tiene mucho menos color Entonces eso significa que la mezcla de pintura será más gruesa. Y hago una mezcla fa de ultramarino francés y Bn Y aquí solo estoy comprobando qué tan fría o más cálida, aparece. Y creo que se ve bien, pero siempre puedes volver a verificar tu pañuelo de papel. Entonces aquí, se puede ver que estoy comprobando dos veces en mi pañuelo de papel, cómo aparece el color. Y podemos añadir un poquito de esa mezcla más oscura. A las partes que tienen que aparecer más oscuras. Entonces aquí pueden ver que solo estoy agregando pequeños acentos aquí y allá. Entonces la parte trasera de la aleta dorsal derecha, atando un poco a la izquierda, un poquito al baño, y unas líneas en el cuerpo de nuestro delfín No queremos superar las capas anteriores que ya hemos aplicado o perder la luz Creo que, mantener las luces que pintamos en la primera capa, es traer el mayor interés a nuestro delfín. Y aquí estoy agregando un poco más de color a la aleta dorsal porque eso suele aparecer el más oscuro porque en la foto de referencia, aquí, las t se ven mucho más oscuras Voy a añadir un poco más de color, y siempre estoy vigilando el secado de nuestro papel. Entonces, si sientes que tu papel ya se está secando, solo deja de pintar, honestamente. A pesar de que llevamos 10 minutos pintando o algo así, el delfín, solo vigilando el dibujo de tu papel, será nuestro mejor amigo, honestamente. Al igual que, si puedes volver atrás y levantar un poco de pintura, aquí puedes ver que limpio mi pincel y elimino el exceso de humedad. Entonces porque tengo un bonito cepillo sintético, puedo agregar algunas líneas con agua, y van a crear como un efecto lifting, pero básicamente solo estás agregando, um, esa humedad con tu pincel, o simplemente puedes usar un cepillo suave y húmedo. Depende completamente de ti. Aquí, básicamente estoy pintando con agua sobre el cuerpo de nuestro delfín. Y el agua no es demasiado, así que no estoy saturando mucho mi cepillo Es porque es un cepillo sintético, contiene solo un poquito de agua y está liberando líneas de aleta, lo que puede crear texturas hermosas y súper interesantes en el cuerpo de nuestro delfín. Y aquí siento que tengo que oscurecer solo esa parte superior de nuestro delfín y hacerla un poco más definida Si sientes que has creado más líneas hash, puedes quitarte la pintura y crear un pincel húmedo y simplemente regresar y suavizar los bordes de tu pintura Y eso es lo que estamos haciendo de ida y vuelta. Entonces estamos usando cepillo dn suave si queremos suavizar. Y si no quieres levantar mucho color, puedes usar de la misma manera tu cepillo abanico. Por lo que estamos manteniendo nuestro cepillo abanico completamente seco. Entonces, cuando tomas tu cepillo abanico y vas a suavizar los bordes, tienes que tener en cuenta que estás quitando un poco del agua de tu papel Entonces no solo estás suavizando algunos bordes, sino que también estás quitando un poco del agua. Y eso significa que tu papel empezará a secarse un poco más rápido. Entonces aquí, estoy agregando solo un poco más fría y más saturada mezcla de pintura. Entonces eso significa que tiene más tomarina francesa y más siena quemada que Sienna quemada, perdón Y solo le estoy agregando un poco de color al ojo de nuestro delfín. Y porque sentí que se siente un poco más de lo que era. Yo sólo lo recojo. Se puede usar un pañuelo. En ese caso reaccioné muy rápido. Estaba usando mi dedo, pero puedes usar tu pañuelo de papel y simplemente tomarte tu tiempo y pintar el ojo del delfín. Y voy a sólo un poquito diminuto puntito para ello. Así que asegúrate de no estar completamente loco con el ojo de tu delfín, no quieres ser demasiado grande y parecer caricaturesco Por supuesto, si quieres hacerlo más caricaturesco, eso es básicamente lo que tienes que hacer Hay que hacer que la eice parezca más grande. Pero si quieres parecerte más en la vida real, solo haces que el eice sea más pequeño y proporcional al cuerpo de nuestro delfín Puedes agregar un poco más de pigmento oscuro y volver con tu pincel y simplemente suavizar los bordes aquí y allá Entonces ahora que estamos contentos con la forma en que se ve nuestro delfín, o al menos si estás feliz en este momento, cómo se veía tu delfín, me gustaría mostrarte otra de mis técnicas favoritas cuando estás trabajando con colos nonsining Y más bien dos de mis técnicas favoritas, que implican exactamente lo mismo. Entonces aprende a levantar pintura sobre mojado y después de eso, aprenderemos a levantar nuestra pintura en seco. Por esa razón, usaremos una brocha plana o si tienes una brocha angular, hará exactamente el mismo trabajo. Estoy usando talla muy pequeña, como, supongo, cinco o seis, se puede decir, esta exactamente no es con una talla estándar porque solo era un hermano sintético barato que encontré en un Boger de compras local en vacaciones Así que lo siento si no puedo simplemente Ayudarte. Pero cualquier cepillo sintético barato, honestamente, hará el trabajo siempre y cuando las cerdas puedan mantenerse bonitas y finas cuando la aprietes Aquí se puede ver que solo estoy esperando, esperando mi cepillo o moviendo el exceso de agua, y voy de ida y vuelta, moviendo mi pincel de izquierda a derecha a izquierda del pigmento. Una vez que recojas algún pigmento, puedes limpiarlo en tu papel, pañuelo de papel, estante de algodón, lo que tengas disponible. Y después de dos o tres pastillas, puedes limpiar tu cepillo suavemente con agua, eliminar el exceso de humedad de la misma manera Entonces te quedas con tu cepillo solo volcado. Y puedes seguir levantando la pintura del papel. Esto es crear bordes bonitos, hermosos, suaves, pero creo que la parte más divertida será en un minuto cuando empecemos a levantar la pintura de la seca y esto ayudará a hacer el diseño más intrincado De nuestro delfín, donde la luz alcanza su punto máximo a través la piel y creando un hermoso delfín iluminado por el sol Por lo que los rayos del sol serán transferidos al propio delfín. Será hermoso. Si no te sientes seguro, siempre puedes usar el cepillo húmedo levantándolo sobre un papel húmedo, y eso estará perfectamente bien. Solo usa el método que quieras, y una vez que estés contento con la forma en que se ve tu delfín, podrás conocerme en la siguiente parte Entonces ahora que hemos secado nuestro papel, y nos aseguramos de que esté completamente seco profundo en la fibra, así podemos comenzar a levantar nuestra pintura con un cepillo limpio y húmedo. Usamos una vez más nuestro pincel plano, así que creamos hermosas líneas finas, y representarán los rayos del sol que alcanzan su punto máximo o más bien reflexionando sobre la piel de nuestro Entonces, si estás listo para comenzar con esa parte, lo primero que tenemos que hacer es mojar nuestro cepillo plano y eliminar todo el exceso de humedad para que quede solo húmedo. Podemos usar nuestro papel de tisú para eliminar el exceso de humedad, y luego aquí, iré y comenzaré a levantar la almohadilla de la aleta dorso y limpiaré lentamente todo el exceso de pintura que pueda entrar en el agua Entonces, si estoy levantando pintura, estoy moviendo mi pincel a izquierda y derecha. Y a veces podría haber un exceso de pigmento en la parte superior de la aleta. Entonces aparecerá como que el color ya no está en el delfín, sino que está más bien en el agua, así podremos mover nuestro pincel plano perpendicularmente, así podremos quitar esa pintura Levantamos por un lado, y luego volteamos el pincel como, mira aquí en la cabeza de nuestro delfín, voy a hacer exactamente lo mismo. Entonces estoy moviendo el pincel a izquierda y derecha. Simplemente está húmedo y limpio. Y después de cada levantamiento, limpiamos nuestro cepillo. Y aquí se puede ver que quedaba un poco de pigmento en el agua. Así que lo limpié rápidamente con mi pañuelo. Y si no se está levantando con el propio pañuelo de papel, puedes simplemente volver de nuevo, limpiar tu cepillo, hacerlo agradable y humedecer y suavizar exactamente así Entonces vas perpendicularmente en el primer trazo que estaba usando para levantar la pintura Entonces podemos suavizar básicamente a izquierda y derecha, pero en sentido contrario Para esta parte de la pintura aquí es muy importante, exactamente como antes cuando estábamos pintando el delfín para simplemente vigilar tu pintura exacta y asegurarte que sientes donde te gustaría agregar algunos reflejos, donde tendrían más sentido. Y ¿cómo sientes que hará que tu pintura sea más bella? No tienes que exagerar. Apenas unos pocos si solo levantas pintura en algunos lugares, hará que tu pintura destaque. Si te excedes y agregas demasiados levantamientos por todo el Delfín, que se verá súper raro No va a ser agradable e interesante para los ojos. Parecerá que algo realmente sucedió sin pintar en lugar de ser intencional y hecho con amor y cuidado. Entonces aquí se puede ver en la aleta pectoral izquierda, me he quitado un poco y hago pocas hago unas líneas, y aquí solo estoy usando abrush limpia, suave solo para ablandar el fondo o el vientre de nuestro delfín Apenas en unos pocos lugares. Eso creará un efecto de mezcla muy agradable, interesante y suave. Entonces quitaremos solo las líneas duras de nuestro delfín, y lo hará un poco más interesante. Aquí no estamos levantando la pintura. Solo estamos usando el cepillo suave solo para suavizar los bordes Y aquí, solo ten cuidado en la parte inferior de nuestro delfín hacia la aleta porque si movemos demasiado nuestro pincel, podemos levantar algunas de las partes más oscuras de nuestro fondo, y realmente no queremos hacer eso. Como, depende de ti. Si levantas mucha pintura, prefieres hacerlo por ambos lados porque puede hacer que tu delfín brille bajo el agua, pero no es completamente necesario. Al igual que, solo puedes levantar un poco en el costado y simplemente suavizar los bordes Eso es mantener bordes suaves y duros en nuestra pintura y hacerla un poco más interesante. Aquí, solo estoy levantando un poco de pintura de las trematas de cola de nuestro delfín, solo porque en mi foto de referencia, puedo ver algunas partes más ligeras Pero si sientes que no los necesitas y te gusta cómo se ve la cola, simplemente no lo hagas. También agregué pocas salpicaduras con agua limpia y voy a esperar a que el agua reactive la pintura de nuestro delfín Y luego estoy tomando el lado limpio de nuestro pañuelo o puedes agarrar un nuevo pañuelo y frotar suavemente, suavemente eso no se ve muy suave porque mi cámara está temblando, pero de hecho, no fue un roce duro de la pintura. Y si eso realmente no funciona porque nuestra pintura es muy seca, solo puedes usar la punta de tu pincel redondo, solo la punta más fina de tu pincel, y con la mitad de tu pincel suave y húmedo, y solo puedes hacer unos pequeños puntitos aquí y allá, mover la pintura, creando pequeños puntos. Y después de eso, puedes volver con tu pañuelo de papel, y puedes simplemente levantar los pedacitos más pequeños de pintura Esto puede traer un poco más de interés, pero no es necesario. Como si sientes que te gusta la forma en que se ve tu delfín, solo déjalo como está. Aquí, solo te estoy enseñando algunos bits extra que puedes hacer con tu delfín para que sea más interesante. Pero cada una de estas partes es opcional. Sólo tienes que mantener un ojo en tu pintura y asegurarte de que no te estás exagerando. Cuantos más detalles diferentes estés agregando, más arriesgarás tu cabello para exagerar tu pintura, y luego perderás la holgura y la transparencia y la Aquí, estoy reactivando un poco de pintura, haciéndola más oscura, y se puede ver que estoy usando la parte inferior de mi paleta Entonces eso significa que estoy usando los tonos más fríos, más azulados. Y solo los estoy usando para agregar más definición al ojo de nuestro delfín. Y también puedes agregar un poco a la tribuna de nuestro delfín o la boca y solo agregar algunos puntitos aquí y allá donde sientas que es necesario Si, por supuesto, sientes que lo has hecho por todas partes o agregas un poco más de pintura extra aquí y allá, puedes usar tu pincel de plumón suave, el de mayor tamaño y limpiar. Y si dejas caer tu pincel, como guardé ese momento porque es súper divertido y cosas así realmente suceden, y solo esperas que estés usando literalmente ese pincel que no hará un montón de pintura en tu papel de acuarela, y por suerte, como si tuviera mucha suerte de que no me pasara a mí, y espero que esas cosas así no te pasen a ti. lo guardé solo porque creo que es realmente encantador ver que independientemente del tiempo que llevamos pintando, podemos ser imprudentes Cosas así pueden pasar. Podemos ser torpes. Nuestro cepillo puede caerse. Y aunque estropees tu pintura, si no hay nadie más ahí para decirte, quiero decirte que está bien. Y si perdiste algunas horas de pintura y te equivocas tu pintura, simplemente puedes volver de nuevo. Se puede pintar una vez más. E incluso el acto de pintar, y ojalá te traiga alegría, esto bien vale la pena. Si has aprendido algo en esta lección y eso te ayudará en tu viaje acuarela, estaría más que contento de que te unieras a mi lección. Y solo mantén un ojo aquí. Ya ves, solo estoy oscureciendo algunos pedacitos aquí y allá. Sólo estoy agregando un poco más de azul y marrón. Estoy haciendo gris hermoso. No voy a agregar mucha agua porque aquí quiero tener un pigmento más denso y solo agregar bits más oscuros aquí y allá, pero son totalmente innecesarios. Y una vez que estés contento con tu pintura, me gustaría animarte también a Uh, agarrar un poco de pintura y firmar tu pintura y declarar frente al mundo entero que esta es tu pintura, aunque la pintes en mi clase. Y solo hazlo porque has creado ese cuadro conmigo hoy, y espero que te guste. Y a pesar de que firmamos nuestro papel, en los próximos minutos, quiero mostrarles que aunque no estén completamente contentos con sus cuadros, los pueden dejar así. O también puedes agarrar un cepillo suave y tonto con un poco de olor suficiente como para reactivar algunas de las salpicaduras que hemos cometido por error Este tip no es completamente necesario si lo deseas, y si tienes tales salpicaduras, puedes hacerlo Pero aunque tengas salpicaduras, si están agregando a la pintura se pueden pegar en lugar de sacarlo, y sientes que se ve bien Está bien. Y no te está molestando. No tienes que irte. Entonces aquí solo estoy usando una emboscada suave y solo me estoy ablandando suavemente Algunos de los platos, solo para mostrarte que es posible, aunque nuestra pintura esté seca Y aquí solo los ablandaré con mi cepillo húmedo y puedo agarrar mi pañuelo Tú eliges un lado limpio de tu pañuelo. Asegúrate de querer usar un lado que tenga pintura en él porque de lo contrario, se puede transferir sobre un papel de acuarela. Y una vez que estés feliz, solo guarda todo y tómate un minuto para reflexionar y disfrutar de tu propia pintura. En este punto, ya sabes, que puedes pintar cualquier animal por tu cuenta si solo rompes los escalones para simplificarlos. Entonces, por ejemplo, para esta pintura, pintamos para el fondo. Nos aseguramos de que tengamos tiempo suficiente para trabajar en nuestro fondo para agregar el agua y los rayos de sol que alcanzan su punto máximo para las olas del mar Después secamos nuestro papel, y pintamos el delfín. Y si deseas hacerlo más complejo y seguir adelante e intentar, por ejemplo, pintar todos los delfines a la vez o agregar algunos peces o a cualquier otro animal el proceso es exactamente el mismo Entonces, si solo sigues la fórmula y la haces paso a paso, puedes hacer cualquier pintura propia. Simplemente comenzaremos exactamente de la misma manera con nuestro sencillo boceto a lápiz, pintamos el fondo, luego pintaremos nuestro animal. Espero que les guste. 8. How to Flatten your painting: Una última cosa si te preocupa que tu papel esté tambaleante, simplemente puedes darle la vuelta. Puedes mojar el dorso de tu papel, ponerlo debajo de algunos libros, asegurarte de que esté sentado sobre una superficie absorbente, poner algunos libros encima y estará perfectamente bien dentro de las 24 horas. Para mí, va a estar bien con, pero me gusta dejarlos ahí dentro de las 24 horas y perfectamente planos. Al igual que éste. H 9. Comparte tu proyecto y palabras finales: Estoy muy contenta de verte llegar al final de la clase de hoy. Primero, déjame decirte lo orgulloso que estoy de que hayas completado esta clase. Espero que aprendas nuevos consejos, técnicas y lecciones y los lleves contigo en tu futura pintura. Si has terminado tus pinturas, compártelas en la sección de proyectos y recursos de esta clase. También puedes hacerme cualquier duda que pueda ocurrir en la sección de discusión de la clase, y estaré muy contento si me dejas una reseña. que pueda aprender lo que te gustó en esta clase y qué más te gustaría aprender de mí. Y también voy a poder darte un feedback si lo deseas, claro, si publicas tus pinturas en redes sociales, si publicas tus pinturas en redes sociales, por favor etiquétame con arte de subrayado Ry, y me aseguraré de comentar y compartir tus pinturas y mis historias Gracias una vez más por pintar conmigo, y nos vemos en la siguiente clase. Que tengas un gran día y una pintura feliz.