Animaciones de degradado en After Effects

1. Introducción : crea gradientes animados: Bienvenido a casa crea animates Es un gran diseño en Adobe After Fix. Hola, me llamo Jonathan Lamb y soy artista de juegos de Londres. En esta clase aprenderás a crear estos resplandor animado fresco para usar en tus proyectos , A partir de cómo elegir tus propios colores complementarios, te llevaré a través de mucho las herramientas y habilidades necesarias para los proyectos, incluida la creación de resplandor y el uso de formas y cómo animarlas. Al final del entrenamiento, podrás crear tus propios ingredientes. Estos son flexibles y totalmente personalizables, lo que permite elegir diferentes colores y diseños. Esta clase es perfecta para diseñadores, ilustradores en cualquier otra persona que pueda divertirse creando algún resplandor animado. Entonces inscríbase y empecemos. 2. Parte 01: introducción a After Effects: sin embargo quieras y bienvenido a un curso sobre cómo crear fondos de gradación animados en secuelas. En este curso aprenderá paso a paso, los fundamentos de cómo crear este tipo de animación y todas las habilidades necesarias en el camino . Por lo que para aquellos de ustedes que apenas están iniciando su viaje after fix, sigan viendo este video para aprender la configuración inicial del programa en, familiarízense con las herramientas que estarán utilizando a lo largo del curso. Si ya y experto en secuelas te gustaría saltar directamente a la carne fuera del curso, siéntete libre de saltar al siguiente video para comenzar con el fondo del ingrediente animado. Entonces, empecemos echando un vistazo a cómo cargar el espacio de trabajo. Para ello, ve al espacio de trabajo de la ventana y luego selecciona estándar, y esto esperemos que sea para que estés viendo el mismo diseño en las opciones en pantalla lo que te estoy mostrando en este video sobre a lo largo de las otras lecciones. De lo contrario, podemos editar la forma en que su espacio de trabajo puede verse. También notarás que hay algunas otras opciones basadas en trabajos disponibles, Así que si volvemos al espacio de trabajo, verás que tenemos cosas como animación, efectos de color, etcétera. Estos suelen tener el nombre de la tarea a la que más les conviene. Pero por ahora solo nos apegaremos al diseño estándar, sobre todo si apenas estás empezando ya que esto tendrá todas las herramientas que necesitamos usar para el curso. Entonces ahora que tenemos nuestro espacio de trabajo cargado, pasemos a una rápida introducción de lo que estamos viendo aquí. El espacio de trabajo en after effects se compone de paneles y marcos. Entonces si echamos un vistazo a las pestañas alrededor del espacio de trabajo aquí, como efectos de proyecto, controles , composición y alguien, tendremos estos nombres. Tabuladores aquí Estos se llaman paneles. Cada panel se coloca dentro, generalmente un espacio rectangular llamado marco. Entonces si miras por aquí, el panel de efectos y controles está dentro de este marco rectangular azul aquí. Y si dormimos el panel de composición, verás que este marco es mucho más grande, como ahora podemos ajustar fácilmente el tamaño del marco moviendo el ratón sobre el borde del marco, como así hasta que sea el ratón cambios de cursor. Y luego si hacemos clic y arrastramos el ratón, podemos hacerlo más pequeño o más grande ahora. Esto podría ser útil si quieres ver más opciones dentro de tu panel. Entonces si quieres ver más opciones dentro del panel de vista previa, por ejemplo, por ejemplo, solo tienes que hacer clic y arrastrar la parte inferior aquí para verlas. También podemos mover paneles a diferentes áreas fuera del espacio de trabajo Ahora. Para ello, basta con agarrar uno de los paneles de nombres con el ratón. Entonces sigamos adelante y usemos el panel de información, por ejemplo. Entonces queremos simplemente dar click y arrastrar. Es sobre una zona diferente y de inmediato. Notarás ahora que ahora se resaltan diferentes zonas de caída en este tipo de color azul oscuro . Ahora todo lo que tenemos que hacer desde aquí es soltar el botón del ratón una vez estuvieron flotando sobre un lugar que queremos colocarlo y tendrás una nueva colocación para tu panel. Entonces ahora se puede ver que tenemos la info en este panel aquí, como así en este marco. Ahora, la colocación fuera del panel depende enteramente del área de la zona de caída. Entonces, por ejemplo, si colocamos el panel en los bordes exteriores fuera del marco así lo aparecerá junto al marco. Podemos hacer esto en cualquiera de los lados o también en la parte inferior, todo en la parte superior. Al igual que así. No obstante, si querías poner la pestaña dentro del marco, tendrás que hacer clic y arrastrarla dentro del área de la zona de colocación central del marco. Por lo que ahora puedes ver tenemos dos grifos composición en info. Otro truco que podría resultar útil es hacer flotar un panel. Ahora esto es principalmente útil para aquellos de ustedes con dos o más monitores. Entonces digamos, si querías este panel de información en tu segundo monitor. Para ello tenemos que hacer es hacer click y arrastrar como lo harías normalmente. Y entonces qué es mantener pulsado el botón del ratón? Mantenga presionado el control p la tecla de control del teclado o la tecla de comandos. Si estás usando un Mac, y entonces esto cambiaría el aspecto del panel así y luego simplemente suelta la tecla del ratón y del teclado para crear tu nuevo panel flotante. Excelente Ahora, para restablecer el espacio de trabajo a si fue originalmente volvamos al menú del espacio de trabajo aquí y luego seleccione Restablecer estándar. Y ahí tienes. Alternativamente, si querías guardar tu nuevo espacio de trabajo o tienes que hacer es ir al espacio de trabajo de Windows en, luego guardar como nuevo espacio de trabajo. Guardar el espacio de trabajo. Ahora, en el diseño estándar, estás principalmente enfocado en cuatro áreas diferentes. El área izquierda aquí será donde está tu panel de proyecto, y aquí es donde encontrarás todo el recurso está apagado. Tu proyecto vio, como logotipos de importación y composiciones que has creado en este curso, estará utilizando esta área para acceder a nuestros archivos de composición, como nuestros fondos y nuestros colores. El área inferior será donde o tus capas se mantengan en la línea de tiempo fuera. Tu composición está justo al lado de ella en los derechos. Ahora esto va a ocupar la mayor parte del espacio ya que lo estará necesitando al tiempo son fotogramas clave fuera de nuestras animaciones en varios otros efectos. El centro fuera de la zona aquí será cómo puedes previsualizar tu video de animación y más a la derecha es donde encontrarás todos nuestros efectos en presets en. Estos son los que vamos a usar para nuestra animación encima en la parte superior aquí está nuestro panel de vista previa , que es donde podemos hacer clic en Teoh, previsualizar nuestra animación, previsualizar nuestra animación, siéntete libre de experimentar con diferentes diseños de espacio de trabajo y atrapado con algo que te gusta. Recuerda, siempre puedes restablecer la capa a su forma original. Si no te gusta. Genial. Entonces eso es todo para esta lección. En el siguiente video, aprenderemos a configurar y escoger nuestras paletas de colores. Nos vemos todos ahí. 3. Parte 02: esquemas de color con Adobe Color: Hey, todos, y bienvenidos de nuevo a cómo crear Grady animados y fondos en After Effects. En esta lección, vamos a aprender a elegir nuestros colores para los grandes en fondo, y luego cómo podemos crear una paleta de colores para proyecto. A veces elegir el esquema de color adecuado para tus proyectos puede ser incruciblemente difícil . Ya sea que uses el color para transmitir estados emocionales, desencadenar acciones o establecer el estado de ánimo, la elección del color puede ser especialmente difícil de elegir para un principiante. Afortunadamente para nosotros, adobe color nos ayuda con esto y ha hecho muy fácil encontrar y crear paletas de colores cohesivas para tus proyectos o lo que necesitas hacer es abrir tu navegador y luego entrar en color dot adobe dot com. Y serás recibido a una rueda de color de aspecto fresco como esta con cinco selectores de color que puedes moverte así, y también corresponden a los cuadrados de color de abajo. Entonces si mueves uno de los selectores de color que cambiarán los cuadrados de color en consecuencia, como ahora el color seleccionado o depende de qué regla de color hayas seleccionado en el lado izquierdo de la pantalla por aquí ahora, por aquí, puedes elegir entre seis reglas diferentes de armonía de color o crear una personalizada en la parte inferior . Siéntete libre de experimentar con cada uno de estos para llegar a un esquema de color que te guste. Entonces el color base que elijas, que siempre está representado por el medio aquí el cuadrado medio aquí determinará cuáles van a ser los otros cuatro colores. Entonces si seguimos adelante arrastrando este selector de color, verás que el color que hemos seleccionado determina en qué van a estar estos otros colores . Esto será lo mismo para todas las demás reglas también que seleccionamos así, así que siéntete libre de experimentar. Solo vamos a usar el primer papel de color aquí. Impresionante. Entonces una vez que hayas elegido tu esquema de color, todo lo que tenemos que hacer es o tomar una nota solo, cinco de estos códigos de color en la parte inferior de aquí, o usar la herramienta de recorte en ventanas. Así que simplemente abre la herramienta de recorte como así selecciona nuevo snip Andi. Entonces sólo vamos a adaptarse a seleccionar nuestro esquema de colores aquí en. Entonces, una vez que eso haya sido seleccionado, simplemente pulsa el botón Guardar Recorte para guardarlo, y podrás guardarlo como una caída de imagen si no tienes disponible la herramienta de paso. simple hecho de crear una captura de pantalla también va a tener el mismo efecto. También puedes crear un esquema de color a partir de una imagen o lo que tienes que hacer es hacer clic en extraer de imagen en la parte superior izquierda de la pantalla aquí, y luego solo tienes que arrastrar y soltar tu archivo en el medio. Al igual que así sucesivamente. El color adobe elegirá el esquema de color para ti para que veas que tenemos un esquema de color fresco en la parte inferior aquí, que ha sido escogido de nuestra imagen. Like So puedes editar estos colores usando diferentes estados de ánimo de color de la izquierda, exactamente de la misma forma que usamos las reglas de armonía de color en la rueda de color. Por lo que puedes ver a medida que seleccionamos cada uno de estos, selecciona diferentes colores para nuestro esquema de color en la parte inferior aquí, y todo lo que tenemos que hacer para guardar esto es volver a imprimir pantalla o usar el recorrido de olfatear. Excelente. Por lo que ahí lo tenemos, cómo elegir y crear un esquema de color para actualizar el fondo. En la siguiente lección, aprenderemos a usar estos colores en secuelas. Nos vemos todos ahí 4. Parte 03: usando los esquemas de color: todos y bienvenidos de nuevo a cómo crear animates rejillas fondos en after effects. En esta lección, vamos a aprender a usar nuestros esquemas de color en nuestro proyecto de secuelas. Entonces en secuelas, empecemos por crear una nueva composición yendo a la parte superior del menú aquí y luego eso haciendo clic en la composición en una nueva composición en la ventana de ajustes de composición. Cambiemos el nombre aquí arriba, también. Principal Kump. Y entonces queríamos asegurarnos de que las dimensiones aquí se establecen en 1920 por 10 80 píxeles. Queremos que las velocidades de fotogramas en 30 FPs, y luego queremos establecer la duración de tiempo en 10 segundos. Adelante y hagamos eso. Enfriar. Entonces, una vez que estés contento con tus ajustes iniciales, haz clic en el botón Aceptar para crear composición sin hacer. Excelente. Ahora queremos crear una composición para almacenar nuestro diseño de gradación. Entonces de nuevo, vamos al menú superior aquí selecciona composición, nueva composición en Vamos a renombrar este diseño Grady Int, y desde aquí queremos asegurarnos de que todos los ajustes sean exactamente los mismos que nuestro comp anterior y luego haga clic en Aceptar para crear eso. Por lo que ahora se puede ver en la parte inferior. Tienes que composiciones uno, que se llama Main Camp en uno, que se llama Grady en diseño. Y si hacemos click en nuestro panel de proyectos aquí, los puedes ver por aquí también. Excelente. Ahora sigamos adelante e importemos nuestro esquema de color a los proyectos. Ahora esto debería ser un Esto debió haberse guardado como un archivo de imagen, Así que todo lo que tenemos que hacer es hacer clic y arrastrar eso a nuestra comp, así que eso es hacer clic y arrastrar esto a nuestro complejo. Excelente. Alternativamente, sigamos adelante y eliminemos esto. Otra forma en que podemos importar nuestro esquema de colores es yendo al archivo importar archivo, encontrar donde se encuentra tu esquema de color en tu disco duro, selecciónela y luego haz clic en importaciones. Y aquí lo puedes ver en nuestro proyecto. Rápido o tenemos que hacer es hacer click y arrástrelo desde aquí a nuestra comp como tan cool. Vamos a seguir usando la herramienta de selección en la parte superior aquí, así que asegúrate de que la herramienta de selección seleccionada o pulsando V en el teclado en queremos seguir adelante y redimensionar esto aquí para hacerla un poco más pequeña, así que se da clic en estos casitas aquí. Haga clic y arrastre usando su ratón para hacerlo más pequeño, como así sucesivamente. Entonces sólo moviéndolo. Teoh la esquina superior derecha aquí, donde podemos usarlo como referencia impresionante ahora para empezar a crear las formas que usarán nuestro esquema de color. Para ello. Vuelve a la barra de menú superior, y queríamos seleccionar la Herramienta Elipse. Ahora si la tienda Ellipse no se muestra en la parte superior aquí, así es por el momento. Esta forma es un cuadrado queremos hacer clic en mantener pulsado el botón izquierdo del ratón donde está la forma, y luego seleccionar los labios. Tour desde el menú como tan impresionante. Ahora asegúrate de que no tenemos ninguna capa seleccionada en nuestro comp en la parte inferior aquí. De lo contrario, empezaremos a hacer máscaras como esta para que ya lo veas. Aquí hemos hecho la máscara. Yo sólo voy a presionar el control. Z Teoh. Deshacer eso. Asegúrate de que nuestro esquema de color J pic sea insospechado. Y ahora, usando nuestros labios tal, sigamos adelante creando una forma de círculo aquí. Ahora, si quieres crear un círculo perfecto, solo tienes que hacer clic en presionar y mantener presionada la tecla Mayús del teclado. Y luego verás que todas las proporciones están constreñidas así para hacer un círculo perfecto . Impresionante. Ahora la forma podría tener algunos ajustes de color predeterminados que queremos cambiar. Para ello, vaya a la barra de Menú Superior aquí y haga clic en la plaza Phil desde aquí. Queremos seleccionar aquí la herramienta cuentagotas y luego usar nuestras bocas. Podemos pasar a nuestro esquema de colores en la parte superior, y se puede ver de inmediato cómo cada vez que pasamos el cursor sobre cuando los colores, el color fuera de nuestro círculo también está cambiando. Adelante seleccione el amarillo aquí y luego haga clic en Aceptar para confirmar eso. También queremos asegurarnos de que no tenemos aquí ningún color de trazo seleccionado también. Entonces haga clic en las opciones de trazo. Entonces da click en la palabra trazo aquí arriba y queremos asegurarnos de que no se seleccione ningún trazo. Entonces ninguno encendido. A continuación, haga clic. OK, impresionante. Ahora, otra forma de que podamos cambiar el color. Nuestra forma está entrando en afecta y presets panel sobre a la derecha aquí, y queremos escribir en Phil y luego encontrar la opción de relleno aquí, selecciónela en, luego que Asegúrese de que nuestra forma su seleccionado y luego haga doble clic en eso para aplicar un en nuestra forma, impresionante y luego hacia la izquierda. Aquí, verás que tenemos una gota de ojos. Estará junto a nuestra opción de color aquí también. Por lo que fácilmente podemos hacer click en la refutación de ID y luego exactamente de la misma manera que lo que hicimos antes. Simplemente selecciona el color de mi esquema de colores para cambiar el color de nuestra forma. Ahora configurar nuestra forma así podría ser un poco más fácil en este caso, ya que quizá quisiéramos cambiar el color de nuestra forma. Y queremos tener las opciones para hacerlo fácilmente sin tener que seguir abriendo una nueva ventana para cambiar el color. Impresionante. Ahora vamos a crear una sombra de gota escribiendo en nuestra corrección y presets como por aquí soltar estremecimiento en doble clic en Sombra de gota para aplicarla en nuestra forma. Se puede ver más en el panel de controles de efectos que también podemos cambiar el color de la sombra nuestra sombra aquí usando la herramienta cuentagotas. Entonces eso se utiliza esta herramienta cuentagotas aquí en rebanada una sombra para nuestra forma aquí, como así no lo podemos ver aquí. Entonces aumentemos la distancia. A mí me gusta que alrededor de 100 debería estar bien en. También podemos jugar con la dirección fuera de nuestra sombra también. Simplemente se enfrenta a hit on ahora. Una vez que hayamos creado una forma, ahora podemos seguir adelante seleccionando nuestra capa de forma en, luego presionar control y D para duplicarla. Por lo que quiere usar nuestra herramienta de selección directa aquí y se movió a duplicados alrededor y luego simplemente moviéndose aleatoriamente en esta declaración, sin preocuparse demasiado por la colocación de algunas de estas formas un zoológico. Simplemente queremos colocarlos aleatoriamente alrededor y luego crea diferentes tamaños fuera de ellos. Al igual que, solo está usando la herramienta de selección directa para hacer este más pequeño, para traer la distancia de vuelta aquí como así y luego presionar control de para esta capa. De hecho, control de prensa es todo, como estábamos en este panel de control de efectos quiere duplicar la forma que es y asegurarse que estás en tu panel de campamento aquí, presiona control de para duplicarlo y luego colocando otro forma aquí como Así que ahora notarás cómo el medio fuera nuestra forma YSL el camino por aquí. Entonces quiere cambiar eso haciendo clic en pan detrás de puntos de anclaje como así? Y luego Entonces queremos a Teoh. Muévete ahora, uh, apunta aquí en el medio de nuestra forma, y esto debería hacerlo para que sea más fácil cambiar el tamaño de nuestra forma así. Podemos hacer lo mismo por nuestras otras formas. Adelante y mueve eso hacia el medio. En el mismo para éste. Vamos a mover eso al medio aquí y ahora. A partir de ahora, cualquier forma que duplicemos debería tener su punto de anclaje en el medio como tan cool. Hagamos este un poco más grande así, simplemente superponiendo algunas de estas formas para crear una composición interesante. Y ahora podemos seguir adelante y cambiar el color de algunas de estas. Por lo que solo seleccionando el color de estas formas usando la herramienta cuentagotas, y luego aquí podemos seleccionar fácilmente los colores que queremos. Sigamos adelante y hagamos lo mismo aquí, seleccionando otro color encendido. Queremos Teoh Selecciona otro color para la sombra y de hecho, incluso puedes ajustar un poco nuestro esquema de color haciendo de éste un poco hablador y luego haciendo lo mismo con éste. Entonces eso es seleccionar este color y luego hacer este un poco Reitze como tan impresionante. Ahora eventualmente estaremos usando estos para controlar el color y la composición fuera de nuestra animación. Pero lo más importante en esta etapa es solo crear las formas y usar los colores . Excelente. Ahora que hemos aprendido a crear formas en usado el esquema de color en el siguiente video, aprenderemos a ajustar nuestras formas para crear lo grande en efecto, Nos vemos todos ahí. 5. Parte 04: cómo usar formas para crear gradados: hi of your one on Welcome Back para crear Grady animados y fondos en after effects. En esta lección, vamos a aprender a ajustar nuestras formas que hemos creado en Crear una Grady en efecto para nuestra animación. Entonces ahora que tenemos algún color configurado en nuestra comp de diseño de gradación, sigamos adelante y coloquelos en nuestra comp principal para ver cómo afecta el look off nuestra animación. Así que haz click en la pestaña principal del campamento aquí para traerlo de nuevo arriba o haz doble clic en el campamento principal en nuestra pestaña de proyectos. Y luego solo vamos a arrastrar y soltar el Grady en diseño al campamento principal como So next vamos a querer crear una capa de fondo para nuestra comp principal. Entonces, para hacer esto, simplemente ve a capas sobre sólido y ahora, en la ventana sólida, podemos renombrar el sórdido fondo. Entonces vamos a seguir adelante y renombrar este sólido BG por fondo, y también podemos asignarle un color para ello. Entonces sigamos adelante y pongamos aquí un código de color. Entonces vamos a seleccionar este año en. Queremos poner un código de color de 3 a 3 F seis a gustar Así que esta será una especie de color azul oscuro, grisáceo así. Creo que Ok, una vez que hayas hecho eso, claro, también puedes seleccionar tu propio color para esto. Entonces una vez que estés contento con el color, adelante y haz click. OK para confirmar. Ahora también queremos asegurarnos de que el fondo sólido que hay en la parte inferior fuera de nuestras capas. Así que basta con hacer click y arrastrar eso para que nuestro diseño de gradación aparezca en la parte superior. Impresionante. Ahora en el gris. ¿ No quería diseñar comp empezar a agregar algunos efectos? Teoh, crea un bonito efecto de gradación para nuestra animación, así que selecciona el diseño de rejilla. Comparar. Por lo que el primer efecto que queremos agregar se llama Turbulent Desplace on. Podemos encontrar eso en la barra de menú superior aquí, ir a efecto y luego encontrar distorsiones y luego encontrar desplazamiento turbulento en el menú aquí. Entonces una vez que haga clic en eso, verá de inmediato esa fuente de distorsionadas nuestras formas dentro de nuestro gran diseño, como así sucesivamente. A continuación queremos que Teoh vaya al panel de efectos y controles aquí así que automáticamente, Esto ha sido seleccionado para nosotros aquí arriba y queremos empezar a ajustar algunos de estos ajustes . Por lo que de él, asegúrate de que el desplazamiento se ponga en turbulencia. Y luego queremos fijar la cantidad alrededor de 20 y luego por la complejidad por aquí. Adelante en set la complejidad a alrededor de dos centavos. Incrementarlo a dos aquí. Por lo que el siguiente quiere agregar algún desenfoque direccional. Por lo que de nuevo, asegurándose de que nuestro diseño de gradación brújula seleccionado Efecto Go Teoh vaya a desenfocar y comprar . Y luego queremos encontrar desenfoque direccional así. Por lo que una vez más, hacer clic en esto afectará automáticamente nuestra comp de diseño de gradación y agregará el desenfoque direccional para afuera efectos y panel de control aquí. Entonces una vez que tengamos eso, no queremos seguir adelante y cambiar algunos de estos ajustes. Entonces sigamos adelante y pongamos la longitud de sangre de cero a alrededor de 600. Al igual que así y de inmediato, verás ahora ¿cómo empiezan a mezclarse las formas? Está bien. A continuación, sigamos adelante y añadamos un efecto 12. Entonces de nuevo, para hacer esto, asegúrese de que se seleccione el diseño de gradación gráfica. Ir a efecto, ir a distorsionar el siguiente. Él quiere ir al 12. Al igual que así y aquí realmente podemos empezar a ajustar el look de nuestro gran en comp ajustando algunos de estos valles. Entonces, por ahora, sigamos adelante y pongamos el ángulo aquí en 250. Y pongamos un radio apagado 100 así y luego finalmente agregará un poco más de desenfoque a la calificación yendo a efecto, yendo a desenfocar. Ahora queremos seguir adelante y encontrar sangre de caja rápida o más rápido, dependiendo de qué, qué versión de after fix estés usando. Y luego cuando tenemos que hacer desde aquí se establece la borrosa Teoh un número que quieras, digamos alrededor de 20 solo para que sea un poco más borrosa para que puedas aumentar o disminuir la cantidad de sangre que quieras, dependiendo de qué tipo de look que quieras. Tu animación tohave. Entonces si quieres un poco más de un filo más afilado a tu radiante o tenemos que hacer es disminuir el radio de desenfoque. Vamos a disminuir. Son como cinco. O si quieres un borde más borroso a tu int Grady, aumentarlo a algo así como 30. Entonces me gusta tener un poco más de ventaja a ello, así que simplemente no puedo sin cinco. Y luego, por supuesto, más adelante, podemos cambiar estos valores. Si decidimos así impresionante. Ahora estamos todos dispuestos a crear el resto de nuestro gran en composición, lo cual les mostraré cómo hacerlo en el siguiente video. Nos vemos todos ahí. 6. Parte 05: crea una composición de degradado: hola de tu uno, y bienvenido de nuevo a cómo crear grandes animados y fondos en after effects. En esta lección, vamos a aprender a completar la composición look off arg Radiant. Entonces ahora que tenemos todos nuestros efectos aquí listos en nuestro campamento principal, sigamos adelante y llenemos el resto de nuestra comp de rejilla con colores. Entonces para hacer esto, necesitamos que Teoh bloquee al espectador. Entonces sigamos adelante y miremos esta vista aquí haciendo clic en el icono de candado en la parte superior. Y ahora vamos a ver y nuevo espectador. Y esto creará otro espectador, heladas en los derechos y luego, haciendo click en nuestra nota para comparar nuestro diseño de gradación. Ahora cambiará la vista aquí para reflejar esa impresionante. Entonces ahora podemos tener ambas composiciones abiertas a la vez, lo que significa que ahora podemos crear más colores en nuestro Grady en diseño, comp y ver cómo una composición afecta a la otra en tiempo real sin tener que cambiar constantemente entre las dos. Entonces ahora sigamos adelante y comencemos a construir aquí nuestro diseño de gradación seleccionando nuestros círculos de colores . Sigamos adelante y seleccionemos todos estos aquí y luego presionándolo control de para duplicarlos . Y una vez que hayas hecho eso, ahora podemos moverlos por nuestra composición aquí y verás de inmediato cómo afecta esto a nuestro diseño de comp principal aquí. Me gusta Así que ahora ya no queremos nuestras muestras de color aquí. Entonces sigamos adelante y desliza el esquema de color j capa de cerdo y ocultamos eso. Y ahora podemos continuar Teoh. Construye nuestra composición en el gran diseño haciendo clic en estas formas, presionando control de para duplicar y luego simplemente una especie de moverlas y tal vez remodelándolas, re dimensionándolas así e incluso cambiando colores. Entonces sigamos adelante y traigamos esto de nuevo, sólo vamos a cambiar los colores aquí. Por lo que el color del obturador y el color off que era círculo sólo tenía un poco más variedad solo se va a hacer frente a este par recto, como así sucesivamente otra vez, solo dándole un poco más de color. ¿ Crees que éste? Todo se trata de construir nuestras formas todas las rondas, la composición mientras miramos cómo afecta nuestro look fuera del diseño. Entonces sigamos adelante y seleccionemos tres de estos círculos solo para construir nuestra composición un poco más rápido. Queremos reorganizar algunos de estos un poco más aleatoriamente, así y otra vez usando nuestra herramienta cuentagotas para volver a colorear. Haz esa otra vez. Solo asegúrate de que estás seleccionando el control de presión de capa D para que lo haga OK, haz esto un poco más grande. Ya ves, he duplicado algunos de estos Phil. Adelante, luego borremos The's se siente aquí así que ahora podemos seguir usando el nuestro trabajo. Eso le va a gustar. Impresionante. Entonces sigamos adelante y hagamos pagar algunos de estos círculos más pequeños simplemente tirándolos así , llenando el resto del espacio. Aquí podrás recuperar algunos de estos. Algunos de estos círculos solo tienen un poco más de equilibrio a la composición ya que recuperó ésta. Además, movamos más círculos rosados hacia este lado. Acabo de enterarme como tan genial. Y luego una vez que estés contento con la forma en que se ve tu competencia, entonces podemos seguir adelante y seleccionar todas las formas dentro de nuestra capa aquí, así y luego hacer click derecho y selecciona pre compuestas para recomponerlas. Sigamos adelante y nombremos a este color círculos. Asegúrate de mover o atributos a la nueva composición y luego pulsa OK, solo tienes que hacer doble clic en círculos de colores si quieres seguir cambiando el aspecto de la misma. Entonces yo sólo voy Teoh, selecciona todos estos círculos aquí. Adelante y agrandarlos un poco más, sólo un poco así sólo para llenar un poco más el espacio. Y solo para agregar un poco más de contraste a nuestro radiante diseño, ella va a seleccionar el fondo sólido. Voy a agregarle una sensación. Entonces efecto genera y luego selecciona Phil. Y aquí ya podemos experimentar con el tipo de fondo que queremos para nuestro Grady en diseño. Yo solo quiero un poco más de un contraste entre nuestros colores brillantes y el fondo. Al igual que tan solo jugando con cualquier color que quieras hasta que estés contento con él. De acuerdo, volvamos Teoh, un color morado más azulado. Entonces eso es todo para este video. En el siguiente video, aprenderemos cómo animar el dedo del pie. Argh! Resplandor! Nos vemos todos ahí 7. Parte 06: anima el diseño de degradado: Hey, todos, y bienvenidos de nuevo a cómo crear fondos de rejilla animados en After Effects. En esta lección, vamos a aprender a animar nuestro diseño radiante. Ahora, para empezar con nuestra animación, necesitamos asegurarnos de que estamos en la composición de diseño de gradación. Así que asegúrate de haber hecho clic en eso. El diseño de gradación, esa pestaña de composición aquí o si vas a proyectar en doble clic en concurso de diseño de gradación , esto debería surgir Excelente. Ahora lo que queremos hacer es seleccionar la capa de formas, que es círculos de color. Queremos seguir adelante y presionar P en nuestro teclado para revelar la posición y luego asegurarnos de que nuestra línea de tiempo esté todo el camino al principio en seguida pulsa el cronómetro aquí para añadir un fotograma clave. Ahora quiere mover nuestra línea de tiempo a unos 10 segundos. Vayamos todo el camino hasta el final de nuestra composición, y luego queremos dar click en la jugada. Nuestra capa de formas sobre a izquierda ayuda. Digamos a mitad de camino así. Y luego qué? Ella soltó el ratón. Creará otro marco clave como ese y lo verás automáticamente. Esto ha creado una animación para nuestro Grady en capa. Añadamos un efecto al azulejo son un gran diseño para que no tengamos espacios vacíos, por lo que puedes ver más a la izquierda. Tenemos este espacio grande y abierto aquí, que es resultado del gran espacio abierto por ahí justo aquí. Entonces sigamos adelante y agregamos los efectos, así que asegúrate de tener las capas de círculos de color seleccionadas. Queremos ir a efecto, luego ir a los ojos de estilo y luego seleccionar CC reptil. Una vez que eso se haya aplicado a la capa, ahora podemos expandir su hacia la derecha. Entonces sigamos adelante y ampliamos esto a la derecha aquí. Entonces ve a los efectos y controles, y eso es traer este ALS de la forma en que es lo correcto, así. Entonces para mí, esto termina siendo un valor de alrededor de 1000 como ese, y luego queremos cambiar el mosaico de repetir a desplegarse solo para que sea un poco más ordenado, como tan impresionante. Ahora podemos seguir adelante y cerrar esta vista de la derecha aquí, desbloquear nuestra composición principal, y ahora podemos restablecer a nuestros espectadores para que podamos verlos normalmente de nuevo. Sigamos adelante Ir al campamento principal Onda. Queremos previsualizar nuestra animación, así que para ello, si no está en los paneles aquí, sigamos adelante y vayamos a la ventana, pinchemos en vista previa para abrir el panel de vista previa y luego desplázate hasta el mismo inicio de nuestra línea de tiempo y luego presione play. Ahora la vista previa podría tardar un tiempo en empezar, pero una vez hecho, tendrás esta animación de aspecto agradable en el espectador. Impresionante. Ahora, lo siguiente que queremos asegurarnos es si haces click derecho aquí o vas a configuración de composición y composición, Queremos asegurarnos de que la duración fuera de nuestra animación esté establecida. Teoh la hora exacta que querías ser. Entonces he puesto esto en 10 segundos, pero puedes extender esto o hacerlo más corto si quieres. Creo que creo que OK, y luego que cuando vayas a tu composición de diseño de rejilla, quieres asegurarte de que los fotogramas clave de tu animación estén ajustados al tiempo que querías ser también, impresionante. Entonces ahora que hemos terminado nuestra animación desde aquí, siéntase libre de ajustar cualquiera fuera de los ajustes anteriores, como el tiempo. O si vas a lo grande en diseño, puedes ajustar cosas como el Desenfoque o los efectos de aceite en cosas como esa. Incluso podemos guardar nuestro archivo actual y luego cambiar los esquemas de color de nuestra animación Usando color adobe. Este efecto tiene muchos usos y funciona muy bien como fondo animado o video intra. Excelente. Entonces eso es todo para este tutorial. Diviértete creando tus propios fondos radiantes animados, y ya veré la próxima vez.