Animación para ilustración: diseña GIF fáciles para tus historias de Instagram en Procreate | Iva Mikles | Skillshare
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Animación para ilustración: diseña GIF fáciles para tus historias de Instagram en Procreate

teacher avatar Iva Mikles, Illustrator | Top Teacher | Art Side of Life

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:00

    • 2.

      Lluvia de ideas

      10:00

    • 3.

      Seleccionar ideas

      3:13

    • 4.

      Bocetos de las ideas

      3:13

    • 5.

      Paleta de colores

      3:07

    • 6.

      Dibujo digital

      6:30

    • 7.

      Texto ondulado

      4:44

    • 8.

      Efecto titilante

      3:10

    • 9.

      Flotar con el viento

      6:58

    • 10.

      Café humeando

      4:11

    • 11.

      Comer perros

      5:16

    • 12.

      Hojas cayendo

      6:28

    • 13.

      Corazones hinchándose

      7:10

    • 14.

      Flor creciendo

      6:49

    • 15.

      Cargar a Giphy

      1:48

    • 16.

      Carga directa desde un teléfono

      2:25

    • 17.

      Reflexiones finales y proyecto

      0:52

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2082

Estudiantes

19

Proyectos

Acerca de esta clase

Aprende a animar tu propia colección de GIF para tus historias de Instagram, sitio web, videos de YouTube y presentaciones.

¡Es muy divertido cuando ves tus ilustraciones en movimiento! Con Procreate, crear animaciones simples nunca ha sido tan fácil.

¿Alguna vez te ha pasado que estabas creando historias de Insta y querías poner gifs divertidos a tu video?  Pero ¿no pudiste encontrar algo que se adapte a tu estilo, sabor y marca? 

¿O querías hacer animaciones simples y usarlas en tu sitio web, en tu videos de YouTube o en anuncios?

Bueno, entonces, ¡esta clase es para ti!

En esta clase, aprenderás lo siguiente:

  • cómo diseñar tu propia colección de ilustraciones animadas en Procreate para que tus historias de Insta tengan un aspecto y una sensación que se adapte a tu estilo y marca
  • el proceso de diseño, desde la lluvia de ideas y el boceto hasta la animación final.
  • Cómo exportar tus animaciones como gifs y cargarlas en Giphy, para que puedas usarlas en tus historias de Insta y compartirlas con tus seguidores de Instagram
  • Cómo usar tus animaciones en historias de Insta directamente desde tu teléfono.

Después de esta clase, sabrás cómo diseñar tus ilustraciones animadas en Procreate 5. Expandirás tus habilidades e incluso tu portafolio. 

©️ Copyright Iva Mikles | Todos los derechos reservados | Contenido de la clase y estructura solo con fines educativos

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Iva Mikles

Illustrator | Top Teacher | Art Side of Life

Top Teacher

I am super happy that you are here! :)

I am Iva (rhymes with "viva"), and I'm a full-time illustrator, teacher, and nature enthusiast.

I love illustration in all its forms and my goal is to bring you to a world full of happiness, color, and wonder in the form of fun and helpful classes.

I'd love for you to have fun while learning, so I always aim for a fun, positive, actionable, and inspiring creative experience with all my classes.

I love when you share you had many "AHA" moments, learned valuable time-saving tips, gained confidence in your skills, and that it is much easier for you to illustrate what you imagine and you are very proud of your finished work.

I want to help you on your art journey with what I learned along the way by ... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Es tan divertido cuando ves que tus ilustraciones se mueven. Con Procreate, crear animaciones simples nunca había sido más fácil. Hola, soy Eva y soy emprendedora creativa, ilustradora, maestra, y presentadora del webcast Art Side of Life. ha pasado alguna vez que estabas haciendo historias de Instagram y querías divertirte poner GIF en tu video, pero no pudiste encontrar nada que se ajustara a tu estilo, gusto o a tu marca? O tal vez lo quieres para hacer animaciones simples y utilizarlas en tu sitio web, en tus videos o anuncios de YouTube? Bueno entonces esta clase es para ti. En esta clase, te mostraré cómo ir a diseñar tu propia colección de ilustraciones animadas en Procreate, para que tus historias Insta tengan un aspecto y un tacto coherentes, ajustándose a tu estilo y marca. Voy a compartir con ustedes mi proceso de diseño desde lluvia de ideas y bocetos hasta animación final. Te mostraré cómo exportar tus animaciones como GIFs y subirlas a la página web de GIPHY, que puedas usarlas en tus historias de Instagram y compartirlas con tus seguidores de Instagram. También aprenderás a usar tus animaciones en las historias de Insta directamente desde tu teléfono. Al tomar esta clase, aprenderás a diseñar tus propias ilustraciones animadas para que puedas ampliar tu portafolio y habilidades, teniendo tu propia colección de regalos en historias de Instagram, e incluso mejorar tu Instagram compromiso con su público. Como proyecto de clase, me gustaría que crearas una ilustración animada sencilla, guardes como GIF, subas a la página web de GIPHY, después, la compartieras con otros o la utilizaras en tus historias Insta. También subí algunas ilustraciones que puedes descargar y practicar en ellas. Tengo muchas ganas de ver tus creaciones en la sección de proyectos y estoy súper emocionado de tenerte en la clase y ahora vamos a crear algunas ilustraciones animadas. 2. Lluvia de ideas: Antes de ver todas las increíbles herramientas y cosas que puedes hacer digitalmente con Procreate, hagamos una lluvia de ideas sobre qué y por qué queremos crear estas ilustraciones animadas, y convertirlas en GIFs divertidos. En la nota al margen, puedes llamarlo GIF o GIF, iré con GIF con G duro, porque es sinónimo de formato de intercambio de gráficos. Ahora, de vuelta a lo que hay que crear, estaremos subiendo nuestras ilustraciones animadas a Giphy, y tal vez quieras pensar qué GIF otras personas podrían querer usar también. Si no quieres que otras personas usen tus animaciones a través de Giphy e Instagram, te mostraré cómo usarlas en tus historias de Instagram sin subirlas a la página web de Giphy en la licencia posterior. Entonces primero, probablemente quieras intentar crear algo divertido para ti y para tu público. Quizás quieras promocionar tu tienda y hablar de actualizaciones en vivo o compartir tu estado de ánimo actual. De esta manera tu público puede conocerte mejor y crear mejores conexiones contigo. Segundo, tal vez te gusten ciertos colores y quieres una mirada consistente en tus historias. Podemos llamarlo en términos de marketing también y esto será Branding. Como bono, tener tus propios GIFs puede mejorar tu visibilidad en las redes sociales, cuando otras personas los estarán usando, e incluso algunas empresas pueden pedirte que crees GIFs personalizados para ellos a tu estilo. Entonces hagamos alguna lluvia de ideas y puedes hacer esta parte en papel, o puedes escribirla en tu teléfono, en notas, o en la computadora. Escribiré las ideas en papel. Trataré de agrupar las ideas y el primer grupo será actividad. Estoy pensando en lo que suelo compartir en las historias y eso es en lo que debes pensar también. Por lo que voy a empezar a escribir algunas de las ideas. Lo que suelo compartir en las historias es una pintura, tiempo creativo, tal vez buenos días, levantarse y brillar, yoga, o hacer ejercicio, velada relajante. O si alguien te llama, y solo quieres relajarte, puedes tener, yo no puedo, tengo planes tipo de diversión GIF. Se puede tener lectura, buen libro, o paseo por la tarde. Por lo que estas serían algunas de las actividades que suelo compartir en mis historias. Puedes escribir tantos como se te ocurra y luego elegir los que te gustaría animar, o tener como texto GIF animado. El segundo grupo será promoción. Porque muchos de nosotros tenemos tiendas en línea, o quieres hablar de tu taller, o cosa que quizá quieras que otras personas revisen. Entonces primero, escribiré uno de los más obvios, que es nuevo post. Ya hay muchos GIFs en esta categoría, pero quizá tengas algo de look cool en mente. Entonces el segundo sería deslizar hacia arriba. Otro puede ser el trabajo, el trabajo, el trabajo. También relacionado con trabajar, puedes haber terminado por hoy. Enviarte paquetes, si tienes tienda online, yendo a la oficina de correos. Estos ya me puedo imaginar tal vez personaje en la moto o puedes dibujar una caja. Entonces puedes tener edición de video, día productivo, o si alguien comparte tus productos en sus historias, puedes volver a compartirlo y divertirte GIF con, gracias escrito en él. O puedes tener corazón, entonces podemos tener nuevo trabajo. Trabajo en curso, cuando estás compartiendo algunos bocetos, que no están listos para ser compartidos en el feed principal de Instagram. Se puede tener velada creativa, trabajo en progreso. Puedes compartir actualizaciones de tienda, si tienes una tienda online o física. Es posible que quieras promocionar una nueva clase o un nuevo video si tienes YouTube. Tercera categoría de grupo, que yo diría que serían sentimientos, porque quizá quieras compartir tu estado de ánimo y sentimientos actuales. Entonces aquí puedo empezar con el tiempo para ser feliz o tiempo para estar vivo. Es posible que quieras compartir algo que te recuerde al pasado, por lo que solo puedes escribir nostálgico en GIF. También puedes escribir, tan contentos con esto, o estás conmocionado, o amando estos, tan cool, tal vez postergando. Esa es una palabra muy larga que puedes tener. Tan lindo, si te encuentras como un perro súper lindo o un gato, o simplemente ves algunos animales lindos en la calle, o lo que sea que pienses que es lindo. Entonces en esta categoría puedes escribir como, yaay! Cuando estás emocionado por algo, o estás muy motivado para hacer cosas, puedes decir, hagamos esto. Empecemos. Vámonos. Si estás a punto de ir de viaje o lo que se te ocurra, entonces puedes tener, eres el mejor, si estás compartiendo tal vez una colaboración muy agradable con alguien. En el cuarto grupo, pondría categoría comida, porque me gusta compartir cosas que estoy horneando, cocinando, o actualmente comiendo, o algún restaurante tiene comida increíblemente decorada, o café súper fresco cuando estoy trabajando desde una cafetería. Por lo que aquí pondría sabroso o actualmente comiendo. Se puede tener la hora de la cena, desayuno, brunch o brunch cita, brunch agradable compañía. Para que puedas combinar estos con quien usualmente pases el rato, para que puedas escribir fecha de almuerzo, hora de café también. Esta es una de las más comunes, que suelo comparto porque me encanta el café. Entonces puedes tomar combustible de café o café con chicas. Puedes tener ocupado comiendo, cocinando, horneando, y luego puedes pensar en cocer al vapor café o té. Estos sólo pueden ser visuales, por lo que no tienes que escribirlo. Por lo que dependiendo si eres una persona del té o del café, puedes elegir o puedes tener ambos. El quinto grupo puede ser tus gustos y disgustos, por ejemplo. Entonces me gustan mucho los animales, así que podría decir en esta categoría, perros, o gatos, o plantas, porque también tengo muchas plantas en los hogares. Por lo que podrías elegir algo que realmente te guste y compartir muy a menudo. O cuando estás apoyando una causa o un grupo, o simplemente te gusta dormir. En el sexto grupo, pondré artículos de decoración, porque quizá te guste tomar fotos de la naturaleza. Por lo que podrías poner algunos elementos divertidos lindos ahí como nubes o sol, porque esto puede ser muy bonito cuando lo pones en el fondo. También puedes animar arcoíris, destellos, luces colgantes, pequeñas estrellas o puntos, que están apareciendo y desapareciendo, líneas de decoración o blobs. Es posible que desee poner debajo de su texto. Puedes tener flechas apuntando a cosas que quieras enfatizar. Caras lindas. En el estilo lindo japonés, puedes poner la cara está en tazas o plantas, y estas pueden hacer que la historia de inmediato sea bastante atractiva. Por supuesto, sólo si eres como un estilo lindo. Entonces podemos tener aquí amplificador con el sonido en señal, o puedes crear notas, para enfatizar que hay un sonido a tu historia. O puedes tener unas luces colgantes, u otras decoraciones de esta categoría. Ya mencionamos nubes y sol, pero hay más en la estacionalidad, y esta categoría puede ayudar especialmente a otros a descubrir tus GIF, porque otros suelen mirar a las animaciones estacionales. Entonces el séptimo grupo, pondría nieve, nieve, muñeco de nieve, porque siempre son súper divertidos de ver. Árbol de Navidad, si estás celebrando la Navidad. O puedes poner velas, cabeza de invierno, puede haber bufanda, o un día ventoso, si vas a dar un paseo y quieres mostrar lo ventoso que era o frío afuera. Después vuelves a casa y luego quieres demostrar que eres acogedor. O puedes escribir Hygge, que es expresión escandinava para acogedor, donde solo estás encendiendo velas o estás justo debajo de una manta. Se tiene todo un movimiento en el área de decoración de interiores. Entonces podemos tener Halloween, calabazas, hojas que caen, sobre todo cuando se quiere compartir un montón de historias sobre hermoso otoño colorido. En esta categoría, también puedes poner suéter clima. También puede haber un día caluroso en el verano por supuesto, por lo que puedes mostrar fusión de personajes o fusión de helados, y esto hará que tus historias sean divertidas de inmediato. Podemos tener ventilador. Para que puedas poner otro personaje con unas orejas que soplan, o piel, o simplemente personaje humano con el pelo que sopla. Por lo que podemos tener ambos en ya sea con ventilador o con un día ventoso. Podemos por supuesto tener un relajante y nadando, si estás compartiendo historias durante el verano. Entonces ahora tenemos algunas ideas y tú puedes, por supuesto hacerlas todas, pero aquí solo seleccionaremos algunas de ellas para un inicio, para mostrarte lo que es posible, y tal vez más adelante, volveré a todos ellos, porque sería súper agradable tener una colección completa de estas animaciones. En el siguiente video, seleccionaremos algunas de las ideas como mencioné, y comenzaremos con bocetos, y nos vemos ahí. 3. Seleccionar ideas: Como mencioné en el video anterior, como siguiente paso, decidiremos qué ideas ilustrar primero. Creo que sería buen equilibrio tener algunas ideas ilustradas, y algunas de ellas serán justo como texto o caligrafía. Vamos a marcar, que puede ser suma de las primeras ideas interesantes en la categoría de actividad. Yo iría por la pintura o el tiempo creativo porque eso es lo que comparto muchas veces. Entonces iría a dar un paseo por la tarde. Siempre es divertido tener algunos personajes expresando la emoción o actividad. Pensé que esto sería un buen ajuste aquí para mostrar a un personaje yendo a pasear por la tarde. Entonces pensé en el perro, gato o lama como personaje, y puedes llegar a tu propio animal o dibujar un personaje humano. Ahora, pongamos ejemplo para la categoría promocional. Yo iría por un deslizar hacia arriba porque eso es muy útil, y nueva clase o un nuevo video. Creo que todos los textos promocionales serían muy útiles, así que podría hacerlos todos en el futuro. Si tienes ideas para más, por favor avísame. Me encantaría escuchar. En la tercera categoría de sentimientos, elegiría amar esto, y aquí estoy pensando en corazones probablemente. En la cuarta categoría de comida, haré café, combustible o algo sobre café, y luego ocupado comiendo porque me gusta compartir cosas de comida en las historias. Podría ser bastante divertido tener un personaje mientras muestra algo de comida. En la quinta categoría de likes, haría planta porque es agradable verte crecer tus plantas. Aquí podemos explorar parte de la animación allá, cómo dibujar un plan, el crecimiento. Entonces en la sexta categoría, elegiría nubes y arcoíris porque esos siempre son divertidos para agregar a las historias de la naturaleza. También podemos probar diferentes formas de animar nubes o arcoíris y también destellos porque puedes decorar cualquier historia con algunos pequeños detalles como destellos. Entonces iré por fases lindas porque por qué no. Entonces te mostraré cómo hacer sonido con algunos nodos y cómo hacer que se mueva bastante bien. Como último grupo, tenemos vacaciones y estacionalidad, y en esta parte, seleccionaré la bufanda o un día ventoso, porque eso puede ser bastante bonito animar así como cómo se puede mover en el viento, entonces nosotros hará acogedor o hygge. Ahí podemos tener otro personaje también. Al ser la última de esta categoría, seleccionaré las hojas que caen, porque las hojas que caen siempre son una bonita decoración en las historias, y podemos divertirnos animando esto también. Ahora vamos a bosquejar las ideas. 4. Hacer bocetos de las ideas: Entonces a partir de todas las ideas que seleccionamos en el paso anterior, dibujémoslas en papel con lápiz como nota visual antes de ir a digital. Algo que quieres considerar es qué tipo de formas están apareciendo mucho en tus garabatos e ilustraciones. Para mí, son corazones, puntos, líneas onduladas, y otros detalles como este. Esta es una forma sencilla de llevar tu personalidad y estilo a los diseños. También es posible que quieras pensar qué tipo de modo y sentimiento quieres tener al ver tus regalos, o cuando otras personas los están usando. ¿ Es moderno, acogedor, cálido, ecléctico, súper divertido u otra emoción? Esta es una forma sencilla de llevar tu personalidad y estilo a los diseños. Quiero tener una sensación acogedora y personajes lindos y potencialmente divertidos en mis regalos ilustrados en las historias. Como puedes ver en la idea de pintar o dibujar, dibujé pintura, pincel, lápiz es ícono, y un perro con un pincel ya que este puede ser un bonito lugar para poner al personaje en la narración, y él puede tener una pintura goteando del pincel que puede ser una buena animación. Segunda idea, el paseo de la tarde, voy a crear otro personaje y estoy pensando que podemos hacer que sus piernas y cola se muevan, y después de una caminata también se puede animar como texto para tener ambos ejemplos. Otra idea es deslizar hacia arriba y esto puede ser bastante directo hacia adelante, dibujando alambres flechas, puede ser incluso flecha giratoria para hacerlo más interesante. Nueva idea de clase se puede combinar con un banner o una bandera para tener más variedad en nuestras ilustraciones. Amo esto, se puede mostrar visualmente como corazones como mencioné antes, porque este es un lenguaje bastante universal para el amor. La siguiente idea, la hora del café será agradable con alguna taza o taza con café caliente al vapor, tal vez con la cara también para que sea más lindo. [ MÚSICA] Tan ocupado comer será probablemente divertido con algo de comida desapareciendo como una animación. Aquí también puedes tener un personaje, que el personaje puede estar comiendo algo. Una idea de plantas. Si amas las plantas como yo, puedes tener estas lindas plantitas, o animación de flores, y podemos hacerla crecer. Otra idea estaremos seleccionando dónde caen las hojas y podemos hacer que se muevan de arriba a abajo de la página, o simplemente podemos hacer que se muevan un poco en el viento. Otra idea que tuvimos fue un clima de jersey, y podemos tener otro personaje aquí. Por ejemplo, una oveja, un perro, o un lama en un jersey el cual podría ser colorido, y como idea de día ventoso, podemos tener un personaje humano donde podamos animar el cabello en el viento, o podemos despejar al perro con la linda bufanda, y la bufanda se estará moviendo en el viento y tal vez también sus orejas. Ahora tomemos todos estos en forma digital y decidamos qué colores usar o toda la paleta de colores. Nos vemos ahí. 5. paleta de colores;: Ahora tenemos algunas de las ideas para las ilustraciones. A continuación lo que haré, tomaré una foto de mis bocetos, para que la pueda llevar a mi iPad y Procreate. Ahora llevemos todo a Procreate. Estamos dentro de la app y si tienes alguna pregunta, cómo hacer algo en Procreate o no estás seguro, también tengo otro curso sobre Procreate donde repaso todos los gestos y consejos y trucos, qué puedes hacer dentro de la app, para que puedas comprobar eso. Ahora vamos a crear nuevo Canvas. Iré por 6,000 x 6,000, y va a crear un nuevo Lienzo para mí. Ahora lo que quiero hacer es importar algunas de mis obras de arte o imágenes para establecer el tono de la paleta de colores. Tomaré algunas de mis obras de arte recientes y luego podrás probar algunos de los colores como este, y puedes marcarlo aquí a un costado. Haré mi pincel más grande aquí. Si quiero tener rosa, por ejemplo. Puedo tener un fondo rosa y amarillo. Puedo decir los colores de mi obra existente y marcarlo aquí y luego lo que voy a hacer, iré a crear la nueva paleta de colores. Como puedes ver, ya creé algo que quiero usar para este proyecto y lo creé así a partir de algunas de mis obras de arte existentes seleccionando el color, lo que marcas aquí. Simplemente puedes agregarlo a tu paleta de colores. Puedes verlo aquí, luego selecciónela y solo tienes que hacer clic y añadirla aquí. Si no te gusta esa paleta de colores, pulsas y mantén pulsado y en realidad puedes eliminarla. Esta sería mi paleta de colores predefinida para este proyecto y si aún no estás seguro o no tienes paleta de colores realmente definida, así que todavía estás explorando cuál es tu paleta de colores favorita, puedes ir a Pinterest y explorar por ejemplo, tonos terrosos, y simplemente desplázate por todas las ideas, marca tus colores favoritos, y simplemente crea tu paleta de colores predefinida como esa aquí, o puedes inspirarte en diferentes artistas y seleccionar y crear su propia paleta de colores. Déjame esconder esto porque no lo necesitamos ahora mismo. Lo que voy a hacer ahora, voy a importar las imágenes, lo que tomamos. Inserta la foto, así tenemos a nuestro perro y bocetos aquí, así que éste será uno. Insertaré una foto de las otras también y con todos los archivos importados en nuestro documento, estamos listos para iniciar la coloración digital, que te mostraré en el siguiente video. 6. Dibujo digital: Ahora, tengo mis imágenes importadas. Esto es solo para la exploración y hacer todo el proceso más fácil porque solo puedes empezar a dibujarlos desde cero. Puedes importar estas imágenes, por ejemplo, a tu computadora o tener un teléfono y a tu lado como referencia y empezar a dibujarlas digitalmente de inmediato. Pero quería mostrarte de una manera más sencilla cómo puedes simplemente tomar tus bocetos y dibujar sobre ellos. De lo que voy a hacer, simplemente los fusionaré todos juntos. Voy a reducir la opacidad aquí, por lo que no es tan visible entonces crearé otra capa, que llamaré boceto de color y tomaré uno de los pinceles y acercaré a uno de mis bocetos. Lo que pensé que el boceto puede sobresalir bastante bien cuando es como blanco y negro. Pero tal vez el negro es demasiado contraste indirecto en comparación con otros colores en mi paleta de colores. Seleccionaré este color pardo, voy a reducir el tamaño y luego solo voy a repasar mi line art con pincel. Ahora, quiero dibujar colores bajo mi line art. Crearé otra capa la cual pongo debajo del boceto de color, que se llamarán colores base, entonces seleccionaré mi blanco y ahora, puedo dibujar debajo de mi line art. También puedo agregar diferentes colores que podrían ser tranquilas divertidas. Pensé que eso puede ser como el color amarillo goteando aquí y tal vez rosa, así que tal vez podamos combinar estos dos y seguiría así. Siempre puedes crear el arte de línea y luego colorear debajo él. Estoy pensando en la variedad en colores en estos bocetos porque si tengo una taza, por ejemplo, amarilla, tal vez la otra puede ser verde y la tercera puede ser rosa y luego habrá un elemento que los une, que serían probablemente estos detalles de contorno blanco o tinta. Así que trata de pensar cuál puede ser el elemento que ata todos tus diseños juntos cuando eres un colorante, por ejemplo, todos mis animales o personajes serán blancos con el contorno oscuro y luego otro pequeño elemento será ya sea plano color o tendremos contorno blanco. Serán cierta consistencia dentro de estas teorías. Sigo siendo bastante desordenado dentro de estos bocetos porque siempre puedes limpiarlo y si quieres tener más control sobre tu línea de pincel, puedes ir al pincel y ajustar la racionalización porque hará que tu pincel vaya más suave. Quieres despejar la línea recta, solo tienes que sostenerla no la sueltes y ahora tendrás una cadena de compra viniendo aquí. Puedo crear pastel así y aquí quería crear como si alguien estuviera cortando parte del pastel y podemos tener migajas y cuchilla debajo de él. Ahora, como dije los animales tendrán un contorno oscuro. Yo estoy en el esquema, permítanme renombrarlo para delinear. Ahora, iré a mis colores base y crearé algunos de estos verdor y quizá me veas cambiando los colores porque solo quiero probar y ver qué les gusta más encajan dentro de nuestra paleta de colores. Coloremos a estos perros aquí también y aquí puedo probar diferentes opciones. Puedo tener el perro de color con contorno y tal vez el suéter estará sin ningún contorno y podemos usar algunos colores de sensación otoñal aquí. Aquí podemos hacer una combinación de colores la cual puede parecerse un poco a un Harry Potter. Todavía está dentro de mi paleta de colores podría simplemente recordar a pocas personas el diseño. El siguiente paso, lo que quiero hacer es ocultar las imágenes porque no las necesitamos en este momento. Podrás previsualizar algunos de tus garabatos y bocetos, ¿cómo se verían en el fondo blanco? Pero debido a que los estamos diseñando para que se utilicen en historias de Instagram donde generalmente el fondo no es blanco, necesitamos probarlo con algunas imágenes reales. Si estás diseñando este tipo de iconos para un sitio web, entonces los diseñarías de manera diferente, no con el contorno blanco si el fondo del sitio web es blanco. Vamos a importar algunas imágenes de referencia y si quieres más consejos y trucos sobre procreate, siempre puedes echar un vistazo a mi otra clase donde hablo de todas las cosas divertidas que puedes hacer dentro de esta app. Ahora, déjame mover estas imágenes atrás. También voy a reducir la opacidad porque a veces estás usando diferentes filtros en Instagram, así que probablemente lo usaré así y tal vez el color de fondo sería más amarillento y así es como lo haría el filtro probablemente se vea así. Por último, antes de pasar a la animación, haré más grandes las ilustraciones para tener un bonito adelanto como se verían en las fotos de las historias, en el tamaño, probablemente las usaría. Ahora, empecemos a crear nuestras animaciones GIF. 7. Texto ondulado: Como pueden ver, agregué algunas ideas más para que podamos mirar a través. Tenemos estos perros, tenemos nueva clase, ocupados trabajando algo de la comida, escalofriante, nuevos puestos. Cinco arriba, sonido encendido, ser creativo. Buenos días. Portador de suéter, algún momento acogedor, tal vez tiempo ventoso, Lama, café. Podemos tener algo como esto. Ahora hecho. Puedo llevar uno de los dibujos a un lienzo nuevo y animarlo, o puedo iniciar parte de la animación desde cero. Es bueno probar diferentes procesos y luego encontrarás los tuyos propios. Empecemos con el texto. Porque texto wiggly, es bastante simple y fácil de hacer. Aplanaré todas mis ilustraciones. Seleccionaré, lo cerraré, con tres dedos. Voy a ir a copiar. Voy a crear un nuevo lienzo. Voy a deslizar otra vez, y voy a pegar. Puedo redimensionarlo porque aún quiero redefinir. Yo lo haré así. Voy a cambiar el color de fondo para que vea mejor el contorno blanco, no importa qué color de fondo elijas. Yo iría por este tono azul. Ahora limpiaré mi boceto. Voy a crear otra capa. Crearé uno para contorno como antes, y otro para color base. Voy a reducir la opacidad de éste, para que no me distraiga tanto. Ahora ya no necesito estas capas de referencia. Está bastante limpio y se ve bastante caricatura, que me gusta porque se ve bastante divertido. Ahora cambiaré el lienzo para que esté más cerca de mi tamaño de texto. De esta manera el GIF exportado tendrá mejor resolución cuando lo subamos a giphy. Encenderé al ensayista de animación. Me mostrará las dos capas que ahora he creado. Si lo tocara, saldrá así. Loco. Cosa parpadeante. Lo cual no quiero este look ahora mismo. Voy a colapsar estas dos capas. Crearé un nuevo marco donde redibujaré todo este texto y creará esta animación vagamente para mí. Ahora podemos comprobarlo. Es este pequeño texto volublemente, que es bastante divertido. Aquí puedes cambiar la velocidad para que no parpadee tan rápido. Ahora si jugamos, es bastante divertido y más relajado. A lo mejor lo haré aún más lento. Esto es bastante bonito. Aquí puedes cambiar la piel de cebolla, lo que significa que verás los otros marcos detrás de ellos cuando estés redibujando. Depende de cuánto quieras verlos mientras dibujas? Debido a que sólo tenemos dos marcos, va a estar en un lazo de éste a éste. Te mostraré en los siguientes ejemplos cómo usar bomba de explosión también. Ahora mismo, me gusta cómo se ve esto. Podemos ir a este ícono de rango. Puedes ir a Compartir y exportarlo como GIF animado. Consulta tus cuadros por segundo si quieres, la velocidad. Queremos exportarlo con fondo transparente porque queremos usarlo en historias de Instagram. Seleccionaré esto y haré clic en exportar y solo guardaré. Posteriormente lo puedes encontrar en tus imágenes. 8. Efecto titilante: Es el siguiente, me gustaría que nos lleváramos el nuevo estandarte de clase o una bandera que se puede ver aquí. Esto debería ser bastante fácil. Solo seleccionemos nuestra idea como en los ejemplos anteriores, copia. Ahora, como antes, limpiaré la idea y luego empezaremos a animar. A mí me gustaría tener este look bocante, para que me vean borrando partes de ella. Mantendré aquí unas brechas amplias. Parecía como si fuera un marco dibujado a mano por cuadro. Añadiré algunos de estos aquí. Tenemos un filo limpio, pero todavía tenemos un poco de estas rayas blancas aquí. Yo lo haré un poco más grande, así. Ahora lo que quiero hacer antes de escribir el texto, duplicaré esto, para que podamos tener este look dibujado a mano. Encenderé el auxiliar de animación. Aquí, tengo pocos vacíos, así que voy a llenar esto. Ahora, voy a duplicar mi bandera. Lo que quiero hacer ahora, escribiré el texto en el primer marco con blanco. Agrupemos estas dos capas si estás contento con el texto. Ahora, pongamos esto en segundo plano y agreguemos otro fotograma. Crearemos estas pequeñas líneas las cuales estarán parpadeando alrededor de la bandera, con el mismo amarillo que la bandera. Hagámoslo. A continuación, crearás otro marco y dibujaremos las líneas entre esas otras líneas. Ahora, puedes previsualizar. Podemos reducir los fotogramas por segundo, lo que irá un poco más lento. A mí me gustan cuatro cuadros por segundo. Voy a redimensionar un poco el lienzo, así que se ajuste a nuestra ilustración. Ahora, podemos exportar, con fondo transparente, y estamos bien para ir. 9. Flotar con el viento: De acuerdo, tomemos otro ejemplo. Déjame llevar a nuestro lindo perro al viento, lo copiará, creará un nuevo Lienzo. Voy a limpiar un poco el dibujo. Yo quería tener el contorno un poco más delgado, lo que significa, y lo haremos más así. Tengo el borrador configurado a un pincel con un borde liso por lo que depende del look que vayas por. Puedes intentar experimentar con diferentes pinceles, ahora creo que estamos de acuerdo con redefinir el boceto y lo siguiente que quiero hacer es encender de nuevo la asistencia de animación, y veremos nuestro marco. Lo que quiero hacer es animar estos remolinos y esta bufanda. En realidad el perro, quiero tener como fondo para que el perro no tenga que moverse. Puedo seleccionar mi bufanda. También puedo seleccionar los remolinos. Puedo hacer cortar y pegar y ahora los tendremos en una capa separada. Puedo renombrar esto y bufanda viento y pondré al perro como fondo. No tengo que animar al perro. Ahora lo que quiero hacer, quiero crear otro marco para la bufanda, porque la bufanda debe moverse como la ola en el viento. Ahora quiero animar el segundo fotograma y se puede ver el cambio de opacidad, que es la opacidad de la piel de cebolla. Se puede ajustar la visibilidad. Es aún más visible en qué marcos estás trabajando. Ahora, redibujaré la bufanda. Estas olas deberían moverse un poco hacia abajo y esta onda un poco hacia arriba. Tendremos ese tipo de movimiento. Si quieres volver a comprobar los colores, siempre puedes volver al marco uno, y probar los colores de ese marco. Si quieres hacer tu trabajo más fácil, no elijas bufanda de rayas porque por supuesto esto tomará un poco más de tiempo que otra bufanda de un solo color. Déjame revisar dos veces los colores. Esto es rosa. Esto es amarillo oscuro y claro bien, podemos hacer esto. Tenemos poco poco menos velocidad entonces vamos a añadir otro fotograma. Podemos comprobar cómo se ve esto. Ahora va de un lado a otro. Probemos ajustes con ping-pong, que recorreremos el marco no solo de una dirección a otra, sino que irán de un lado y de otro camino de regreso. Ahora esto parece un poco más natural. Déjame borrar estos vientos y los animaremos por separado y ahora también quiero animar las orejas del perro. Seleccionaré las orejas y cortaré y pegaré, y ahora están en su propia capa separada. Voy a duplicar las orejas. Los tenemos junto con cada marco. Los fusionaré y ahora los puedo animar con liquify. Yo iré aquí, liquidaré y tú tienes diferentes opciones qué haces ahora aquí, empujado, girando, derecha o izquierda, o pellizcar, que lo hará más pequeño. Puedo empujar la oreja. También puedo expandirme en algunas áreas y puedes probar tantas opciones diferentes aquí y volveré a ir, liquificar. Déjame ir a este. Ahora usaré solo push. Veamos cómo va eso y ahora tenemos también las orejas moviéndose en el viento. No soy realmente gran fan de esta blob. Déjame arreglar eso. Fue en este marco. Volveré a liquificar y empujar. Haré esto. Ahora, debería parecer bastante, así que déjame revisar. Se ve bastante bonito y ahora vamos a añadir un poco de viento. El viento empezará a soplar desde el lado derecho y así estamos en el primer cuadro. El segundo marco, el tercer cuadro ahora tenemos al perro al viento. Puedo exportar GIF animado. Fondo transparente, ajustar la velocidad en fotogramas por segundo, exportar y ya estamos. 10. Café humeando: Ahí hay un siguiente ejemplo, tomemos el café. Tomaré esta taza de café rosa. Lo copiaré, lo pegaré, lo escalaré, cambiaré el color de fondo para que lo veamos mejor de nuevo. Ahora, lo limpiaré. Ahora voy a cambiar el pincel para ser más suave y voy a dibujar el vapor. Enciende el auxiliar de animación y podrás descargar esto en la sección de proyectos para que también puedas practicar en esta ilustración si lo deseas. Ahora voy a duplicar este marco. Creo que 10 cuadros estarían bien así que tengo cuatro. Una más y ahora lo que voy a empezar a hacer es empezar a borrar mi vapor de café. Porque lo que quiero es aparecer desde abajo y desaparecer en la parte superior. En el primer cuadro, no tendré nada. Voy a borrar todo aquí. En el segundo cuadro, quiero que aparezcan piezas diminutas en el inicio inferior. Seguirá borrando partes del vapor, por lo que se ve diferente en cada fotograma. Ahora puedo empezar también a eliminar partes pequeñas de la parte inferior. Porque queremos que desaparezca el vapor. Antes de borrar todo desde el último fotograma, tocaré la animación para ver. Añadiré un marco más aquí. Aquí queremos tener sólo los extremos antes de que todo desaparezca y ahora en el último fotograma, queremos que todo desaparezca. A ver. Creo que esto juega bastante bien. Ajustemos los fotogramas por segundo. A lo mejor ocho pueden funcionar bien. Creo que ocho funciona muy bien en esta versión. Vamos a pausar esto y podemos exportar esta animación y si quieres publicar esto en el feed de Instagram, necesitas exportarlo como un MP4 animado porque Instagram no soporta gifs todavía. Si quieres publicarlo en las historias, gif, y si quieres publicarlo en el feed de Instagram, lo exportas como MP4. Ahora exporta como gif con fondo transparente. Exportación. Hay que esperar un poco y ahora ya terminamos. Yo guardo la imagen y ahora estamos bien para ir. 11. Perro comiendo: En la siguiente, me gustaría que hiciéramos el perro comiendo, en el área de comida o comiendo ocupado. Seguro que puedes tratar de animar estas ideas también cuando vas a borrar la rosquilla, por lo que desaparecerá y puedes agregar migas o puedes borrar el pastel, igual que animamos el café. Puedes copiarlo y borrar partes. Ahora, vamos a hacer el perro. Volveré a cambiar el fondo y limpiaré los bordes, luego redefinir la forma del perro un poco más antes de empezar los detalles. También puedes descargar esta ilustración en el PNG y también puedes practicar estas animaciones. Ahora activemos la asistencia de animación. Voy a borrar la boca, para que pueda ver cómo se ve la boca abajo. Voy a redibujar la boca en cada cuadro para que parezca que se está moviendo y empezaré a redibujar la boca un poco a la izquierda y un poco más arriba. Voy a duplicar, y seguiré redibujando la boca en cada fotograma, comenzando por la izquierda luego yendo a la parte superior y moviéndome en sentido horario, luego duplicar y borrar. A ver, esto funciona bastante bien. Ahora, duplicemos este marco y éste será como fondo. En el primer marco, que es como fondo, acabaremos de pintar con blanco. Podemos aislarlo para verlo mejor. Este es nuestro trasfondo, ahora los descubriremos todos, solo toco y aguantaré. Vamos a jugarla. Podemos dejar que elija más lento. A lo mejor 11, 12, veamos. Voy a limpiar un poco la boca aquí porque la línea no es lisa. Volviendo a esta capa ahora los volveré a descubrir todos. Voy a ir al tercer fotograma, bien aquí necesito borrar parte, también aquí. Sólo para limpiarlo un poco. Ahora deberíamos ser buenos. Sí, esto está bien. Si quisiéramos animar también las orejas, necesitaríamos quitarlas de los marcos de fondo, así que déjame hacer eso. Lo volveré a aislar y borraré las orejas. Ahora, puedo volver a descubrirlo y ahora soy capaz de animar cada fotograma. Tratemos de jugar. ¿ Qué hace? Las orejas se están moviendo un poco, por lo que necesitamos moverlas también en los otros cuadros. Los ajustaré un poquito más porque sienten que se están moviendo un poco demasiado. Creo que estamos bien. Ahora voy a exportar el GIF animado. 12. Hojas cayendo: A continuación, quiero mostrarles las hojas que caen. Tengo las hojas aquí, copiaré. Ajustaré el lienzo para que sea más largo, como historias de Instagram, algo así. Animaremos sólo tres hojas. Déjenme borrar las otras, estas líneas vamos a sumar más adelante. Lo que quiero hacer ahora, quiero trazar una línea que me guíe por el movimiento. Añadiré otra capa, y quiero que las hojas sigan este movimiento. Este será un movimiento, este es el segundo, y éste será el tercero. Activaré el Asistente de animación, pondré esto en segundo plano, y reduciré la opacidad de la misma. Voy a mover las hojas a una posición inicial en el primer fotograma, y voy a duplicar la capa. Yo quiero que esta hoja se mueva primero, también va a rotar. Ahora cuando colocamos las hojas en el borde del lienzo, podemos crear un marco cero, donde las sacaremos del lienzo visible. No empezamos con esto porque cuando muevas dibujos fuera de la imagen, se cortarán y no podríamos copiar las hojas a nuevos marcos. Cuando las hojas se están cayendo, quiero que tengan brechas más grandes entre los marcos porque se están acelerando hacia abajo, por lo que van más rápido. Cuando subirán, los voy a frenar para que los huecos sean un poco más pequeños. Lo que necesito hacer ahora, ahora tengo que duplicar todos los marcos y mover las hojas al lado de estos caminos. Voy a estar simplemente reposicionándolos y girándolos un poco en base a la línea que dibujé, cómo deberían estar cayendo. También los voy a apretar un poco cuando entren a la posición giratoria, para que podamos hacerlos un poquito más pequeños con la herramienta liquify. En primer lugar, déjame hacer este amarillo. Ajustaré algunos de estos marcos que están cerca de la curva. Voy a usar el liquify y voy a empujar un poco la hoja. Hecho. Este, y también en estos marcos. Ahora podemos probarlo. Queremos tenerlo un poco más lento, como si estuvieran cayendo en el viento, y su fluyendo bastante bien. Yo quiero ajustarme un poco aquí. Sí, creo que esto está funcionando bien. Ahora animemos estas otras dos hojas de la misma manera. Ahora ya no tengo que añadir más fotogramas porque tenemos marcos creados, así que ahora solo iré fotograma por fotograma, para que podamos probarlo. El último es el verde. Vamos a sacarlo un poco de la pantalla. Lo que no me gusta es que estas dos hojas vayan bajando al mismo tiempo, permítanme ajustar eso cambiando la colocación inicial de la hoja naranja y amarilla. También ajustaré sus posiciones mientras caigo a lo largo la amplia pauta para que no estén uno al lado del otro en ningún momento. Además de esto, los haré caer en diferentes velocidades ajustando los huecos, cuanto mayor sea la brecha, el movimiento se ve más rápido. Ahora apagaré mis guías. Puedo previsualizarlo de nuevo y es bastante bonito. Como último detalle, añadiremos pequeñas líneas anchas cuando las hojas se estén acelerando hacia abajo. Esto enfatizará el movimiento de velocidad, y por cada hoja, dibujaré una línea en tres cuadros. En primer lugar será el más corto. Estas pequeñas líneas deben superponerse cuando las dibujas. Ahora, estos deberían hacerlo. Podemos previsualizar y exportar. Ahora pasemos al siguiente video. 13. Corazones hinchándose: En este video, me gustaría mostrarles algún lindo corazón porque este es será seleccionado en el grupo. Me encanta esto. Aquí tenemos estos lindos corazones. Déjame copiar estos y lo que puedes hacer también en la nueva Procreate, puedes guardar y cargar con este corazoncito. Se pueden guardar selecciones. Ahora puedo guardar la selección, si la deselecciono, puedo volver a seleccionar, lo cual es divertido tranquilo. Ahora, tomémoslo, lo copiaré, iré a galería, crearé un nuevo Lienzo, cambiaré el color de fondo a gris o algún otro color para poder ver mejor los corazones. Volveré a deslizar los dedos hacia abajo y pegaré. Ahora los puedo escalar. Lo que quiero hacer, estos pequeños detalles, quiero mantener como están. A lo mejor los redibujaré para que estén un poco agachados. Voy a limpiar la ilustración como en los ejemplos anteriores, ¿de acuerdo? Voy a hacer este más pequeño. Lo que quiero hacer ahora es hacer más grande el corazón y luego explotar. Ahora volveremos a encender la asistencia de animación, duplicaremos el fotograma y los haremos más redondos. Con los detalles adicionales, sólo dibujaré sobre ellos para que se mueva un poco. Duplicar el marco. Ahora, voy a empezar a hacer que los corazones se conviertan en pequeñas nubes porque entonces van a parecer que van a explotar. Yo los borraré aquí y los dibujaré. Todavía los puedes ver por la piel de cebolla. Se vería aquí la opacidad. Aquí seguiré queriendo redibujarlos en el mismo color, pero quiero que sean un poco más retorcida, así que los dibujo un poquito más pequeños. Ahí tenemos alguna variedad en esos. Ahora duplicaremos el marco de nuevo y duplicaremos una vez más. Ahora vamos a añadir marco vacío. Dibujaremos las pequeñas líneas que salen del medio. Lo haremos también por el amarillo, aquí. Simplemente redibujaré esto, agregaré otro fotograma, así que ahora no vemos tan bien las líneas. De lo que puedo hacer aquí, puedo ocultar los otros marcos, así que sólo vemos éste y luego podemos ver dónde estamos dibujando. Ahora no se ven los marcos también aquí, pero los descubriremos más tarde. Lo que queremos hacer ahora, queremos que estas líneas sean un poco más largas. Agregamos otro marco y ahora queremos que desaparezcan las líneas, por lo que ahora dibujaremos sólo los extremos. Puedo destapar todos mis otros cuadros y podemos probar. Yo quiero agregar más marcos con corazones para que los veamos mejor. Estamos aquí, piel de cebolla, vamos a reducir esto. Podemos duplicar este marco y hacer que el corazón sea un poco más pequeño. Lo arrastraré al frente y solo borraré bordes de la ilustración para hacer más pequeño el corazón. También puedes hacerlas más pequeñas redimensionándolas pero me parece que este se ajusta un poco mejor, porque también puedes tener bordes más afilados y puedes controlarlo un poco más y además verías un poco del meneo ahí. Voy a volver a dibujar éste. Ahora tenemos más de los corazones ahí, pero siento que la blob está ahí puede haber por demasiado tiempo, así que, vamos a detenerlo. A lo mejor no necesitamos este blob, así que eliminaré este. Vamos a probar. Es mejor, pero agreguemos otro marco con corazones. Duplicemos este marco y hagamos los corazones un poco más grandes. De lo que voy a hacer, duplicaré una vez más este marco, lo arrastraré al frente y reduzco el tamaño de mis corazones. Una cosa más, lo que puedo hacer es tocar y puedo mantener la duración de un fotograma que será como agregar otro fotograma. Tratemos de jugarlo. mí me gusta y luego voy a reducir la velocidad, puede ser a 12. Añadiré un fotograma más porque queremos que estas líneas desaparezcan por completo, por lo que este último fotograma estará completamente vacío en el medio. Ahora puedo exportarlo con fondo transparente, con 12 cuadros por segundo. 14. Flor creciendo: En este video, quiero mostrarte cómo puedes dibujar una planta en crecimiento. Llevemos aquí nuestra planta. Entonces puedes usar el mismo principio con otras ilustraciones con plantas. Vamos a crear un nuevo Lienzo y vamos a pegarlo. Nuestra idea está aquí. Nuevamente, limpiaré la ilustración antes de ir a la animación. Voy a cambiar el color de fondo para poder ver mejor la ilustración. Démosle la cara porque, ¿por qué no? También puedes descargar esta ilustración si quieres probar este ejercicio también. De lo que vamos a hacer a continuación, volveré a encender la asistencia de animación, como en los ejemplos anteriores. Aquí usaremos método similar al que usamos en la animación con el café humeante. Tendremos la ilustración terminada como resultado de la animación, lo que significa que mantendremos esta ilustración de planta cultivada intacta siempre en el último fotograma. Todo el proceso consistirá en duplicar el primer marco y borrar partes de los bordes. La planta será más pequeña en los primeros cuadros y cultivada completamente en el último cuadro. Yo quisiera terminar con aproximadamente 20 cuadros. El animación será más suave. Sí, el otro método que podrías hacer es dibujar una planta diminuta en el primer marco y terminar ilustrando el último marco con una ilustración de planta de crecimiento completo. Pero como ya tenemos esta ilustración terminada desde el inicio, estaremos usando el borrador y borrando parte para llegar a nuestro resultado deseado. Voy a duplicar este. Este será nuestro último fotograma, y aquí empezaré a eliminar. Voy a reducir la opacidad. Como mencioné en los primeros marcos, comenzaré a eliminar partes de los pétalos rosados encima de la flor para iniciar un proceso de borrado. Posteriormente empezaré a eliminar también las hojas verdes cuando la flor rosa en la parte superior será bastante pequeña. Debido a que tengo los trazos o líneas blancas alrededor del dibujo, siempre tendré que arreglar estos detalles después de borrar partes en cada fotograma. Si quieres facilitar tu proceso, no incluyas ningún trazo o línea alrededor de tu ilustración. Si ya lo prueban, ahora veamos cómo se ve. Siempre podemos hacerlo un poco más lento. Ahora, voy a duplicar este marco. Aquí necesito ya agregar algunos de estos verdes porque lo eliminé. Yo haré eso. Ahora iré a mi marco duplicado. Puedo probar esto otra vez. Vamos a jugarla. Parece que la planta está creciendo. Aquí continuaré el proceso duplicando siempre el primer fotograma, que es el marco en el que estoy trabajando y ajustando y siempre se copiará a la segunda posición. No olvides arrastrarlo al frente, a la primera posición del cuadro. Vayamos al primer fotograma. Ahora puedo empezar a reducir también las hojas. Podemos probarlo. Ahora ve a la primera, duplica, arrástrala de nuevo al frente y sigue borrando. Puedes probarlo de nuevo. Está creciendo bastante bien. Duplicar, arrástrelo nuevamente al frente. Ya avanzamos en alguna parte. Sigamos con el mismo proceso, agregando más marcos hasta que bajemos a una hoja pequeña. También hay una tercera forma de cómo se puede animar este tipo de movimientos. Eso es dibujar primero un último fotograma de la animación y luego ilustrar todos los movimientos en el medio. Vamos a comprobarlo ahora. Creo que el plan está creciendo bastante bien. Quizás podamos hacerlo un poco más rápido. Creo que esta es bastante buena velocidad. Si quisieras probarlo que está creciendo de ida y vuelta, puedes hacer esto. Está creciendo. Esto podría ser divertido tranquilo también. Vamos a probarlo de nuevo en el bucle. Creo que el crecimiento en el bucle es mucho mejor. Si quieres que crezca sólo una vez, harás un tiro. Pero queremos tener un bucle. Si quieres que se detenga al final por un segundo, podemos añadir pausa para un fotograma. A ver. Sí, así que es bastante agradable cuando se queda ahí un segundo. Ahora podemos exportar nuestra animación. Speed 13 funciona bastante bien con fondo transparente y vamos a exportar. A veces toma más tiempo dependiendo de cuánto tiempo sea la animación. Sólo tienes que esperar. Ahora debemos estar hechos y ahora solo puedes guardarlo. Perfecto. 15. Cargar a Giphy: Después de exportar y guardar todos nuestros GIF, estamos listos para subir el giphy. Por lo que podrás compartir tus animaciones con otros y utilizarlas directamente a través de la selección GIF en historias de Instagram. Este proceso es bastante sencillo. Simplemente abre la página web de Giphy y crea una cuenta. Para subir tus animaciones, Simplemente haz clic en el “Subir un GIF” aquí a la izquierda o arrastra y suelta tu GIF en la ventana de subida, y luego escribe algunas etiquetas, que son relevantes para tu animación. Después haz click en este botón morado, “Sube el GIPHY”, aquí en la parte inferior derecha. Justo después de eso, lo verás en tu página de perfil de Giphy. Para poder ver tus GIFs en la selección GIF en Instagram, tienes que solicitar cuenta de artista o marca. Rellena aquí todos tus datos. Para poder aplicar, debes tener una imagen de avatar, y enlaces de redes sociales, y el perfil creado ahí, y también debes tener de cinco a diez obras de arte originales. Podría tardar alrededor de cuatro días en ser aprobado, y luego alrededor de una semana, para que puedas ver tus GIFs en historias de Insta. Pero mi proceso fue superrápido y estaba disponible en uno o dos días. Por lo que es caso por caso. El mejor es seguir los pasos de la página de Soporte y leer correctamente todo, y pronto los tendrás disponibles también en tus historias Insta. En el siguiente video, te mostraré cómo puedes usar tus animaciones en las historias sin usar el sitio web de Giphy. 16. Carga directa desde un teléfono: [ MÚSICA] Ahora usemos algunas de nuestras animaciones, lo que creamos en las historias de Instagram sin usar Giphy. Si quieres guardar tus animaciones para ti mismo y no quieres que otros la usen, así es como puedes hacerlo. Tendrás que empezar a crear tu historia primero, y luego iremos a las fotos, así que vamos aquí. Empezaremos a crear una historia. Tomaré una de mis fotos. Tomemos este como ya lo teníamos como ejemplo en la clase. Ahora volveré a mis fotos y guardé algunas de mis animaciones e iré a una de tus animaciones, que es, por ejemplo, la flor. Irás a compartir. Se copiará la foto. [ MÚSICA] Volverás a Instagram y tendrás este pequeño botón de pegatina. Ahora, tienes tu animación lista en las historias de Instagram como normalmente también, en las historias de Instagram puedes hacer clic y darle la vuelta. Por lo general, cuando importas tus animaciones de esta manera, tendrán una mejor calidad que en el Giphy, pero así, otras personas no pueden usarla y no puedes compartirla con tu público. Pero así es como puedes compartir tus animaciones. Vamos a probar si puedes agregar más de ellos. Puedo volver a mis fotos. Puedo llevar al perro que animamos antes, puedo ir aquí, copiar foto, volver a Instagram y añadir otro. Puedes usar más de tus animaciones así. Siempre vuelves a tus fotos. Podemos añadir otro. Podemos hacer caminata por la tarde, copiar esta, copiar foto, ir a Instagram, pegar, y tenemos más de ellas aquí. De esta manera, puedes agregar todas tus pequeñas animaciones a tus historias de Instagram y cuando quieras compartirla, solo tienes que pulsar: “Ve a tu historia como siempre”. 17. Reflexiones finales y proyecto: Muchas gracias por tomar esta clase. Espero que te sientas inspirado y motivado para diseñar y crear más de tus propias ilustraciones animadas, expandiendo tu portafolio y potenciando tus historias insta. Si ya tienes algunas animaciones listas, por favor compártelas conmigo y otras en la sección de proyectos, y si quieres que comparta tus animaciones en mis historias de Instagram para que otras personas puedan descubrir tu trabajo, por favor también comparte tus mangos de redes sociales conmigo. Si tienes alguna pregunta, por favor no dudes en preguntar. Me encanta ayudar. Si te gusta la clase, por favor déjame una opinión y suscríbete para que me notifiquen cuando libere nueva clase. Yo lo agradecería mucho y ayudará a otras personas a descubrir estas clases también. Muchas gracias otra vez por estar aquí y nos vemos en la siguiente clase.