Transcripciones
1. Introducción: estás aquí porque te interesa la animación de personajes. ¿ Familiar? Y si piensas en la animación de personajes, realmente
puedes dividirte en dos cosas principales. Puedes tener a tu personaje saltando y volteando y peleando y haciendo todas estas
cosas increíbles . Y luego solo está teniendo a tu personaje poder hablar presidente. Sé que es mucho la cabeza, el cuerpo cuando tú y yo sabemos que estás pensando, Wow, eso requiere mucho trabajo tedioso para que tu personaje hable. Pero, ya
sabes, no necesariamente. Y si realmente piensas en hablar, si realmente lo miras, los personajes realmente solo tienen quizá dos o tres caras diferentes. Hacen en sus variaciones de esos dos. Ahí solo está la boca abriéndose y cerrando. Yo soy la respuesta a todos los seres vivos que claman por la paz. Y luego está este tipo de cara oh que hicieron los personajes. Ahí hay un sombrero de oso. Algún día estará viejo y gordo a menos que sea inmortal o un diario materiales siempre frío. Si tomas estos dos juntos, te das cuenta de que puedes hacer muchas de las expresiones faciales que airean al hablar. Vamos camino, únete a mí mientras te enseño a crear estas caras y a hundirlas con archivos de audio Así puedes tener a tu personaje cantando y hablando una tormenta para decir y hacer exactamente lo que
trabajas . Y no te preocupes, vamos a empezar directamente de los labios hundiéndose. Ya he creado los archivos para ti, así que no tienes que hacer eso. Ya lo configuré todo para que realmente puedas enfocarte en hacer cantar a tu personaje y enunciar algunas palabras. Ahora bien, si de verdad quieres saber cómo creamos el modelo en todas esas cosas que te conseguí, no te
preocupes. Tengo algunas otras clases que están cubiertas en la sección de introducción que te dicen qué clases tomar si quieres saber exactamente cómo creamos estos modelos. Entonces te veré en la siguiente línea golpeando tus bollos en puede empujar todos tus bonos si eres
un mal el cual te voy a dar un puñetazo por diversión.
2. Demostración: Antes de ir más lejos, quiero que echen un vistazo a exactamente lo que vamos a crear. Entonces esto es sólo una demostración de lo que es, agregué. Eso es luz verde parpadeante aquí sólo por diversión. Por lo que se podía ver como la música manifestada de manera visual. Pero vamos a estar haciendo el oso de peluche real peop la técnica, y eso es lo que tienes el núcleo modelo, y él va a estar haciendo el labio hundiéndose y todo.
3. Vamos a hacer esta lección 4: haz la Oh , la cara: lo increíble de conseguir que tu personaje cante y yo digo conseguir que tu personaje cante. Pero de lo que realmente estoy hablando es de conseguir tu personaje, también. Empiecen a enunciar lo que están diciendo. Entonces cuando yo personaje canta, obtienes una mejor idea de lo que está haciendo la boca. En este caso, realidad no
estamos hablando de ver, ya
sabes, dije,
diciendo, diciendo, conozco a Sue me. En realidad estamos hablando de envolver y vamos a escuchar al personaje envolver una palabra. Pero para poder hacer eso antes o ponemos el rapping real a la música, lo que vamos a hacer es crear la cara que necesitamos para que eso suceda. Y, curiosamente, solo
necesitas realmente bases o posturas boca para poder hacer eso. Entonces esto es lo que ves. Cuando inicias en el archivo iniciado de los alumnos, está en la sección de recurso es. Lo primero que vamos a hacer es hacerlo para que todo vaya a ser más rápido en tu computadora ahora mismo. La velocidad está bien, pero cuando realmente empezamos a movernos, quieres asegurarte de que las cosas puedan ser lo mejor posible. Entonces vamos a apagar algunos de los modificadores que tenemos aquí. Entonces donde la cabeza del osito de peluche me voy dedo del pie a la izquierda. Haga clic en eso. Y aquí debajo de los modificadores, voy a encontrar el modificador del subsuelo. Entonces si hago esto un poco más grande Lo siento, modificador de
subdivisión y voy a dar clic al que tiene Esa es la pantalla. Entonces eso significa que no lo estamos viendo en este momento. Pero cuando se renderiza porque la cámara aún está seleccionada la verá. Y luego también cambiaremos eso más tarde cuando hayamos terminado de hacer todas las cosas que estamos haciendo , algo que me voy a dejar, recolectar, izquierda, clic y seleccionar el cuerpo iban a hacer lo mismo para todo el modelo. De verdad, El modelo es bastante sencillo. Y si te interesa saber que sé que lo mencioné antes. Te interesa hacer que la policía modelo revise una de mis clases anteriores donde
hacemos todas esas cosas divertidas. Entonces ahora tengo el modelo y no tiene ninguna subdivisión, así que no tiene al menos el modificador de subdivisión, así que no se ve, está bien, pero el sistema va a ser mucho bastardo trabajo con el dedo del pie. Entonces vamos a seleccionar la base Golpea uno para entrar a la vista frontal. Voy a acercar para que me dé un buen vistazo con esa base. Ahora voy a ir al contexto aquí. Datos de objeto y bajo datos de objeto, ya
tienes algunas claves de forma. Ahora los de Shakey, si no lo sabes, son claves que controlan cómo está el Vergis Muévete en un deslizador con un deslizador por lo que esta clave de
forma particular se abre y cierra la boca. Dejé una pareja aquí. Si quieres usar aquí, esto son cejas arriba y luego tengo cejas abajo. Entonces eres como agregar algo más de emoción a lo que estás haciendo. Por favor siéntete libre de hacer eso. Pero la boca abierta es nuestra forma primaria. Mantener cuando queremos hacer cantar o realmente enunciar lo que está diciendo un personaje, y podemos engancharlo al archivo de sonido real. Entonces si tienes un archivo de sonido que tiene las palabras de los personajes, puedes conectarlo a solo la boca abierta, y eso hará el 60% realmente de lo que el personaje está haciendo cuando están hablando. Y eso es realmente útil porque si no tienes eso cuando tienes que hacer cada sílaba a mano. Entonces no todas las palabras, sino cada sílaba a mano. Entonces te voy a mostrar una manera en que no necesariamente tenemos que hacer ese aspecto tan de
cerca como cada sílaba. Entonces tenemos la boca abierta parte, y si te interesa saber hacer eso, por favor echa un vistazo a una de mis otras clases. Pero nos vamos. Lo que vamos a agregar ahora es el W. Entonces si haces que el w suene como voluntad y no verás que tus labios se juntan por
los lados y resulta que si tienes la boca abierta y tienes el sonido w, entonces en la mayoría de los casos podrás palabras boca en formas que se ven bastante creíbles. Entonces vamos a crear será lo que yo llamo B o Base. Entonces voy a golpear el signo más aquí. En realidad, voy a aún tengo la boca abierta seleccionada. Todo está puesto en cero. Pero eso está bien, porque la base es la mi ropa, que es de lo que estás trabajando. Voy a golpear el signo más, y entonces eso me da esta llave porque voy a doble llave rápida para y cambiarla a o base . Ahora voy a mover eso hacia arriba algunos para que y lo hago por pero golpeando esta flecha de época para
que esté justo por mapa abierto y sea un poco más fácil para mí encontrarlo. Entonces es importante que se seleccione para que controlemos qué? Esta llave ¿qué? Esta forma KIIS. Voy a golpear a Tab para llevarme a editar gemido, y ahora voy a empezar a crear eso. De acuerdo, entonces lo primero que voy a hacer le pego a uno para entrar al frente Me. Un modo frontal está trayendo la boca y alguien que agarra G para agarrar X para traerla. Voy a bajarlo un poco así que g y luego Z y luego g m n x otra vez. Y sólo voy a hacer esto hasta que tenga el destino, la boca como yo quería. Entonces vamos de nuevo, tuve un to de select ser en realidad, voy a hacer ver para Circle Select. Voy a lijar a los que se mueven para asegurarme de que tengo los adecuados. Entonces voy a seleccionar los otros que tenía y decir gee otra vez y luego X lo muevo y se puede ver que la boca no se está haciendo más pequeña. Y ahí es donde queremos que empecemos con el fin de hacer la vieja cara,
como,en ,
como, realidad sucede que no tenemos que hacer los copagos completos porque boca abierta, esa temblorosa que te mostré antes Eso es por aquí manejará la mayoría de la parte que en realidad abre la boca porque podemos enlazar los dos. Entonces ahora tenemos una especie de monedero de labios y mets casi lo que queremos. Realmente no necesitamos ser mejilla para ser esta marioneta. Algunos ayudan a a Entonces voy a seleccionar esto afuera. En realidad, voy a rodear Select porque eso es lo que veo Agarra X. ¿Por qué? Porque eso no es lo que quiero. Yo estoy sacando un poco porque no necesitaba ese completo pucker y voy a hacer lo mismo con los burgesses que están junto a él. Entonces, g por qué eso fue círculo selecto. Y puedes hacer que el círculo sea más grande usando la rueda del ratón. Y le voy a hacer lo mismo a este conjunto de odiseys que aire adentro. Por lo que me pegué en un a de selecto CDA Círculo Seleccionar. Utilizan el ratón medio dispuesto a hacerlo un poco más pequeño G para agarrar ancho, sacarlo para que no tengamos la boca haciendo nada demasiado raro. Y quiero que esta curva sea un poco más suave. Entonces voy a hacer eso. Siendo mismo me escapé para deshacerme de ese círculo así G y entonces ¿por qué? Y ahora tenemos una y ahora tenemos una fregona. Es un poco más personal. Lo siguiente que quiero hacer es darle ese O'Shea. Entonces la forma más rápida de hacerlo es entrar a base Electoral. No éramos vértice igual momento. Entonces golpeé este ícono aquí que nos lleva a enfrentar el modo me gusta. Y ahora voy a tener cuidado de que sólo seleccione esas mismas enfermedades. Entonces cuando miro, no
tengo del todo el centro comercial y veo que ese no es el correcto. Y éste es el correcto. Por lo que ahora puedo golpear vista frontal. Tenía G para agarrar, y ahora solo voy a moverlo libre porque no lo hace. No hay un look perfecto para esto, así que me muevo eso hacia arriba. Y ahora voy a asegurarme de verlo desde el ángulo recto que me importa nuestra rotación. También voy a sacar esto un poco, y eso no se ve mal. Entonces ahora voy a seleccionar esta parte inferior aquí. Voy a decir, agarra Z, tira hacia abajo un poco, luego voy a rotarlo. Ahora lo estoy girando libre. No podía pegarle por qué, y eso también me hubiera dado la rotación excede lo que estoy mirando y esto se ve bastante bien arrendándolos. Entonces vamos a tabular fuera del modo de edición. Y no se fue. Simplemente se fue porque ahora estamos de vuelta en la base y nuestra cara está puesta en cero. Entonces si tomo el deslizador y me alejo uno, hace que esto sea como, carita vieja. Pero si abro la boca y abro eso, entonces ahora tengo mi personaje yendo. Ah, así que eso es más o menos lo que necesitábamos hacer para crear esa cara. Si lo miras desde un lado, esto se ve bastante bien. Si quisiéramos sacar un poco más los labios,
podríamos, podríamos, pero realmente no creo que eso sea realmente así de necesario, Pero sigamos adelante y echemos un vistazo a cómo se ve esto cuando las superficies de subdivisión
no es apagada. Entonces para que esa cabeza ya está seleccionada, vamos a ir a los modificadores. Voy a encender la subdivisión y ¿sabes qué? Eso no está mal. Eso es exactamente lo que lo necesitamos. Por lo que ahora tenemos los para mantener los para dar forma a las teclas que nos permiten hacer las caras que
queremos hacer. Entonces vamos a la siguiente parte.
4. Lección 4.5:Añadir el archivo de sonido: Entonces ahora es la parte donde hablamos exactamente de cómo
vamos a hacer que nuestro personaje anuncie v es peor, probablemente la parte más interesante de esta clase y lo hiciste aquí. Tan buen trabajo para ti. De acuerdo, entonces primero vamos a deshacernos de es o fase. Realmente no lo necesitamos en este momento. Además su boca probablemente esté cansada, ¿verdad? Por lo que vamos a deshacer esos yendo a nuestros datos de objeto aquí y seleccionando las teclas de forma y luego desplazando ligeramente las teclas hacia abajo a 0. Y ahora tenemos nuestro osito de peluche y haciendo una base probablemente le
va a permitir descansar un poco. Por alguna razón. A mí me gusta actuar como si fuera uno de mis actores. Entonces a partir de aquí, hablemos de la primera forma en que podemos hacer esto, que es realmente similar o exactamente de la forma en que lo
hicimos en un anterior, en la clase anterior. Entonces voy a crear un nuevo panel aquí. Al ir a esta sección aquí a la izquierda, dile que gira para cruzar pelos y luego deslizarlo hacia arriba, voy a cambiar, voy a cambiar esto por el editor de gráficos, ¿verdad? Entonces ahora que este es el editor de gráficos, podemos ver cuáles son los fotogramas clave reales contiguos. Voy a hacer esto una vez más. Y voy a cambiar esto por el editor de secuencias de video. Y lo hará el editor de secuencias de video, es permitirnos realmente escuchar lo que está sucediendo. Entonces me voy a mover, voy a pasar al cuadro 0. Por lo que nuestro cursor está en el fotograma 0. Entonces voy a seleccionar Agregar sonido. Y en este caso, se llama. Ahora tienes que asegurarte de haber descargado. Está en la sección de recursos sobre participación de habilidades. Entonces después de descargarlo, encuéntralo donde está en tu computadora, debería llamarse porque así es como lo llamo las palabras, ¿verdad? Entonces ahora si golpeo la técnica de la barra espaciadora, eso es lo que está diciendo. Técnica de papel. Correcto. Pero su boca no se mueve ahora mismo, así que hagamos que su boca se mueva junto con eso. Entonces eso empezó en el cuadro 0, y quiero que su boca se mueva de 0. Entonces ahora que el cursor está en 0, el sonido está en 0. Voy a decir C0. En realidad, antes de hacer eso, tengo que bloquear un fotograma clave. Esa es solo una de las partes finascas sobre el prestamista. No horneará un fotograma clave, no horneará una clave de forma a menos que ya tenga una guardada. Entonces voy a golpear I para insertar fotograma clave. Y ahora se puede ver que ahí hay un fotograma clave. Y cuando voy a clave, se
puede ver, se puede ver gran sonido a curva f. Tan como el sonido grande a la curva f. Y voy a ir a buscar esa misma cosa que hice antes en el bajo donde está en mi computadora. Y se llama las palabras todavía. Entonces digo que se produzca un gran sonido. Y está aquí y me he normalizado, pero es difícil de ver. Entonces si golpeo Periodo, que es mu seleccionado. Puedo ver cómo se ve esto. Entonces ahora se puede ver que su boca se mueve, pero su boca apenas se mueve, ¿verdad? Entonces esto realmente no va a funcionar para hacer y lo que queremos porque no queremos que parezca que es demasiado perezoso para mover la boca con el fin de poder moverse. Entonces lo que voy a hacer aquí, voy a ir al canal y voy a decir,
bueno, vamos a mover esto de vuelta aquí, asegure de que todo esté seleccionado. Y voy a decir borrar claves porque eso no es realmente lo que quiero. Entonces lo que sí quiero es poder controlar cuánto está abierta su boca en base a esa bio,
ese archivo de forma de onda de sonido que viste. Y normalmente si esto no fuera una clave de forma, podemos usar los modificadores, pero por cualquier razón y licuadora para apuntar 8-0 para,
para Waypoint importado, somos formas de onda grande. Realmente no se puede cambiar. Entonces esto es lo que puedes hacer. Entonces voy a golpear turno o un for add. voy a recoger unas flechas vacías. Voy a decir, caramba, para agarrar, quítalo aquí arriba y déjame encender esto para
que veas lo que estoy escribiendo aquí a la izquierda. Y sólo porque soy realmente anal, voy a golpear son para rotar sobre z negativo para que apunte hacia adelante. De ninguna manera tienes que hacer eso? No tiene ningún rodamiento. El importante es que conectes esa forma de onda a este vacío en su lugar. Entonces ahora voy a pegarle yo por Locke, por insertar fotograma clave. Voy a elegir ubicación. Y ahora cuando voy aquí abajo al editor de gráficos, tengo mucho tres ubicaciones diferentes. Entonces tengo x, y, y z. Pero ya sabes qué, no me importa la x y la y. así que voy a desplazar click ambos de esas x para eliminar. Y ahora sólo tengo uno y vamos a hacer exactamente lo mismo que hacíamos antes. Voy a q0. Y como un gran sonido a curva f, escojo las palabras base en a curva f, y ahora tengo este movimiento vacío en su lugar. Ahora la razón por la que hice eso es que puedo conectar su llave de forma. Volvamos el algoritmo. O puedo conectar su llave de forma abierta a eso a través de un conductor. Y los conductores solo te permiten conectar diferentes valores en licuadora y puedes hacer algunas cosas realmente interesantes con eso, pero lo vamos a usar para hablar. Entonces ahora voy a hacer clic derecho en eso y voy a decir agregar conductor. Entonces ahora que tengo aquí al chofer, esta es una forma en que se puede ver al conductor. El otro camino es que haga clic derecho y diga Open driver editor. Ahora aquí lo puedes ver un poco mejor. Ahora, necesito conectar esta forma de boca abierta Clave a la forma, al vacío que creamos antes. Por lo que voy a dar click aquí. Voy a buscar ese vacío, está justo aquí. Probablemente debimos haberle llamado otra cosa. Siempre hago clic en Actualizar dependencias. En estos casos. Realmente no parece funcionar bien, pero lo voy a cerrar. Y ahora puedes ver si seleccionamos aquí. Correcto, así que sigue sin funcionar porque nuestra tecla de turno no está realmente conectada a lo correcto. Entonces voy aquí, digo editor de conductores abiertos. Y vemos nuestro vacío está conectado a la ubicación x. Eso no es realmente lo que queremos. Queremos conectarlo a la ubicación y, ¿verdad? Entonces voy a decir dependencias de actualización. Lo vuelvo a cerrar. Ahora vuelvo a, solo
voy a pegarle esto aquí. Vuelve al principio. Doy click en el vacío para poder ver la forma de onda y golpear la barra espaciadora. Y resulta que aún no está funcionando. Así que volvamos atrás y tratemos de solucionar problemas y veamos qué está pasando aquí. Entonces voy a ir a base. Voy a decir editor de chofer abierto. Y escogí y ubicación y ver por qué me dejaste Pudo, sabías que era el que no dijiste nada. De acuerdo, entonces la ubicación z es en realidad lo que queríamos, actualizar dependencias, y con algo de suerte, debería funcionar ahora. Entonces vamos a ver. Yo sólo voy a dar click aquí y allá vamos. Está funcionando, pero sigue pareciendo que tiene labios perezosos. Pero ahora porque estamos usando chofer, voy a decir editor de chofer abierto. Otra vez. Podemos multiplicar esa variable. Sucede que sé que cuatro es un buen número para esto, puedes usar el número que quieras. Cuatro es un número bastante bueno para hacer lo que queremos hacer. Entonces voy a seleccionar esto por aquí. Y ahora, y yo pego play. Eso es lo que, exactamente lo que queremos. Pero el problema con esto es que realmente no podemos hacer ningún cambio en la forma en que funciona esta boca. Y cuando es como si no puedo pegarle a G por agarrado aquí abajo como normalmente podría, y mover esto en la escena. Y desafortunadamente, en realidad no funciona bien hasta donde yo entiendo, sería editor de acciones. Si no sabes qué es eso, no te preocupes por ello. Pero lo que tenemos que hacer es un nuevo paso para crear forma de onda que
podamos usar o un gráfico editado de gráfico que podamos usar para que podamos movernos y trabajar con ella. Y eso es lo que vamos a hacer en el próximo.
5. Lección 5: Lip-Sync 1: Entonces ahora que tenemos esta puesta aquí, podemos ver que tenemos que hacer que lo tengamos. Entonces honestamente, podrías parar aquí si lo quieres y hacer el off una sección de la que voy a hablar también en esta sección de la clase. Pero en realidad no podemos hacer algo así. No me puede gustar si le pego a G para agarrar. No pasa nada. Si usé los modificadores para al menos en la versión 2.0, no pasó nada. Entonces lo que quiero poder hacer es tomar esta abertura de la boca y poder moverla y
cambiarla en nuestro expediente. Entonces para hacer eso, básicamente
voy a tomar este camino para él, y voy a rastrearlo para que podamos hacer cambios en él. Entonces voy a ir al espacio aquí, y en realidad voy a eliminar a este conductor. Entonces ahora que el ahora que se elimina el conductor, la forma de camino sigue aquí porque la forma de forma, si recuerdas, está asociada a este vacío. Pero ahora cuando toco un mapa, no fosa. Y eso es exactamente lo que queremos. Entonces lo primero que voy a hacer es pasar al marco cero. Yo voy, Teoh, sube aquí, hit periodo para que pueda ver que esto son 35 amigos mucho. Por lo que es realmente importante que sea la forma que creemos aquí abajo en la basura, Editor se quede exactamente en 35 amigos. Entonces sabemos si estas cosas, si el audio y la curva del editor gráfico comienzan al mismo tiempo que van a estar exactamente hundirse y que mis amigos nos van a hacer la vida mucho, mucho más fácil. Entonces lo primero que voy a hacer ahora es ir a la cara y voy a crear ese marco clave
inicial. Por lo que en realidad estoy trabajando primero con la boca abierta. Voy a pegarme por crear esta parte desde la boca abierta. Ahora me voy a desplazar selecto, aparece esta vacía. Entonces esto me permite ver qué está pasando en ambos. Esto es algo en señalar que 2.8, no
estoy seguro si fue en 2.79 definitivamente en 2.80 eso nos permite ver lo que está pasando aquí. Entonces me voy, Teoh, en realidad hacer esto Es la ubicación invisible Así que me aseguro de que solo tengo esta seleccionada y lo hice haciendo haciendo click en esto. Oí que solo hago eso. Por lo que no podías ver en qué estoy haciendo clic. En realidad no es tan grande un Teoh ahora mismo. Entonces ahora lo voy a volver a hacer visible. Por lo que golpeé turno D para crear otro marco clave su ex. Y en serio, solo
soy turno d Apagemos esta normalización ahora mismo y vayamos hacia atrás, ¿eh? Es invisible. Entonces voy a volver a hacer eso aquí. Voy a asegurarme de que ambos sean seleccionados G para agarrar. En realidad, no
tengo que hacer eso aquí de otra manera. Se puede tipo de interactuar con lo que está pasando. Yo puedo ir. Y veo que el fotograma clave es cero, y el valor es 0.11 para, así que voy a seguir adelante y bajar eso a cero, porque queremos que ambos sean cero, y eso nos hará la vida mucho más fácil. Entonces voy a golpear turno D para traerlo. Me refiero a X para asegurarme de que se quede a lo largo de esa línea cambiada otra vez para traerla desplazada y todo lo que estoy haciendo en este momento es solo rastrear de esta manera. Formulario que tenemos aquí para nuestro editor de gráficos en nuestro editor de gráficos. Y lo que esto me permite hacer es que ahora que tengo esto en cuanto a una gráfica que puedo editar Aiken, haga lo que quiera con ella. Correcto. Entonces eso es lo que me lleva tan lejos. Pero recuerda, yo quería tener exactamente 35 cuadros de largo. Alguien acababa de cambiar d una última vez. Voy a seguir adelante y dejar que sea el mismo valor que éste. Entonces si miro aquí, miro la llave. Es el valor es 10.17 este 0.0 en seis. Eso ya está lo suficientemente cerca. Y eso es exactamente 35 problemas de largo. Entonces ahora cuando golpeo el juego, correcto, consigo ese movimiento. Pero sigo recibiendo estos movimientos de boca realmente perezosos. Entonces lo que voy a hacer aquí es tan, como, sólo la parte superior de esto. Voy a usar la rueda media del ratón para alejar de ella g o agarrar. ¿ Por qué arriba? ¿ Ahora? Doy click aquí. Golpear. Toca la técnica. Hagamos una técnica. Sí. Yo podría lograrlo. Podría hacerla la la técnica aún más amplia si quisiera, pero creo que en realidad es perfecto para lo que la quiero. Por lo que ahora ya tengo la boca abierta sección. Ahí es donde quiero que esté. Entonces si golpeo un aquí G para agarrar, podría mover esto a donde quiera en la línea de tiempo, por lo que los próximos 16 serán la vieja cara.
6. Lección 6: Oh Sinc de la cara: Ahora que tenemos la sección boca abierta de esto, solo
necesitamos agregar la parte que hace la porción O pace o como una especie de movimiento de marca W . Entonces para hacer eso, realmente ya no
necesitamos este vacío. Por lo que podemos simplemente de seleccionar ese click izquierdo para volver a seleccionar la cara. Entonces si vuelvo a golpear play, solo caso ha sido un tiempo para ti. Tenemos esa parte, y honestamente, podrías quedarte ahí si realmente quisieras. Pero hagámoslo un poco mejor agregando ese tipo de cara W con boca. Las palabras asoman la técnica, la parte que realmente podrías hacer con los cierres de mapas de personas consiguió técnicas de personas. El y tú puedes estar realmente enunciar que al juntar tu boca y tu lengua entre los dientes, puedes hacer este viejo rostro para el Recordar cuando estás hundiendo, en realidad no
estás pensando las palabras que eres hundiendo las sílabas. Entonces ahora mismo, si miré esto, es y miren la tecnología Nique. Entonces la parte que estamos viendo está justo aquí en el centro de nuestras cinco sílabas. Entonces para empezar esto, vamos a ir a encuadrar cero porque queremos todo hasta la línea perfectamente. Y voy a pasar el ratón por encima de la vieja cara. Voy a pegarle ¿Qué? ¿ Adivina? Sí. Golpeé I para insertar marco clave que inserta marco agudo aquí llamado Cara Vieja. Y voy a de selectos estos porque solo quiero que esa carrera sea seleccionada. Y para asegurarme de que se seleccione uno, voy a ocultar el otro bordillo de lo que puedo uno ocultarlo Ahora, aquí es donde lo quiero. Realmente no tengo que rastrearlo per se esta vez porque es una posición de montaje diferente. Pero voy a golpear turno D y luego X para moverlo a lo largo de la X Entonces cuando debería d otra vez para moverlo hacia arriba, ella d otra vez, recuerda, yo no lo soy. No necesito rastrearlo exactamente porque es una posición de boca diferente, así que solo necesitamos que las cosas del dedo del pie pasen en el momento adecuado. Entonces si miro esto aquí, quiero volver a cero, creo, y ahora mismo es prácticamente cero. Voy a seguir adelante y hacer eso exactamente cero. Entonces voy a golpear enviado d X. Voy a sacar esto al marco número 35. Entonces ahora sabemos que porque éste dice aquí 35 cuadros y aquí abajo hay 35 cuadros. Siempre y cuando comiencen en el momento exacto, terminamos con un peop completamente hundido la técnica. ¿ Verdad? Y eso me quedó muy bien. Entonces ahora apaguemos este modificador. Hablé antes de cómo tener apagado el modificador de subdivisión hace que sea un poco más rápido . Y ese es el caso aquí, gente. Se podía ver que nuestros fotogramas subieron alrededor de 24 fotogramas por segundo, que es en lo que estaríamos renderizando. Entonces ahora tenemos un buen sentido de lo que sucede a veces cuando estás ejecutando tu animación aquí arriba, pero no se está ejecutando a 24 fotogramas por segundo. Entonces hay un rezago, y en realidad no sabes si los dos están hundidos juntos. Bueno, pero nuestra técnica de la gente caso, lo es. Entonces es un poco que la técnica sólo un poco técnica sólo un poco demasiado rápido. Entonces creo que está bien agarrar. En realidad, vamos a agarrar mientras está trayendo una técnica de gente un poco más alta, en realidad. A lo mejor está bien. Técnica. En realidad, eso no está mal. Voy a esconder este set, y me voy a mover. Agarra X. Sólo
voy a moverlo un marco hacia fuera, agarrar X y moverlo. Tan solo un marco fuera para que sea un poquito. Técnica. Sí, eso es un poco mejor. Peep la técnica, gente. Técnica. Sí, nena, eso es lo que tenemos. Entonces es más o menos exactamente cómo lo necesitamos aquí. Entonces ahora entiendes cómo crear este sonido más enunciado. Y acabamos de hacerlo con la boca abierta y la base Hope, y podrías hacerlo todo así. También puedes hacerlo todo. Apenas la boca se abre. También puedes agregar otras posiciones ma, causa honestamente, no solo tienes una w y cantidad abierta. Hay otras cosas. Pero como nuestro osito de peluche no tiene dientes ni lengua, nos
lo hace mucho más fácil. Pero ahora porque hicimos esto y porque lo rastreamos, si le pego a a para selecto todo G para agarrar X, algo de todo a lo largo de la X podemos ponerlo donde queremos que se escapó para
salir de eso. Y mientras empiece en el mismo fotograma exacto que nuestra forma de forma de sonido real, siempre estará hundida perfectamente. Entonces recuerda que esta parte en realidad no tiene el sonido. El sonido está aquí. partir de la siguiente parte, agregamos la música.
7. Lección 7: añadir música de fondo: Está bien. Entonces tenemos la parte donde dicen peep la técnica, ¿
verdad? Eric, yo hace un trabajo mucho mejor en ello que luego lo hago. Pero queremos darle algo de música de fondo. Dice que si quisieras crear tu propio video, así es como harías el lado vocal del mismo. Y una de las cosas muy, muy sorprendentes sobre cuándo hay lo amplio que es el programa y que tiene este editor de
secuencias de video . Entonces ahora vamos a traer el sonido de fondo. Entonces vamos a hacer eso de la misma manera que hicimos las palabras reales que voy a decir agregar bajo secuencia bajo el editor de secuencias de video. Y ahora voy a añadir un poco más de sonido bajo este sonido. Yo lo llamo beat. Yo sólo doble rápido en eso. Y ahora tenemos el ritmo. Fue aleatorio. Entró al azar donde tenía el cursor. Aquí lo puedes escuchar. Voy a agarrarlo y llevarlo todo el camino hasta el primero. El primer cuadro, y me voy a llevar este. Y justo por ahora me voy Teoh, cierto. Da click en él y voy a decir tiras mudas, ¿
verdad? Porque en realidad no quiero oír eso por el momento, ¿
verdad? Entonces es más o menos donde lo queremos. Ahora, necesito averiguar dónde está la parte de la música que ahora es para nuestro caso, lo hicimos realmente fácil porque en realidad corté el audio cuando dice que la gente técnica. Entonces lo que voy a hacer ahora es ir a ver bajo vista. Voy a ir a pesar, formar exhibición y decir y revisar forma en. Y esta es la brecha en la música. Pero toco la música, se detiene ahí y luego recoge. Entonces me voy a ir Click this it grab, y voy a cambiarlo hacia abajo para que empiece justo aquí dentro. Ahora, voy a mover esto. Voy a usar la rueda media del ratón para acercar. Ahora veamos cómo suena esto, ¿ verdad? Y no lo escuchamos. Y eso es porque lo digo en serio. Entonces iremos a una Tiras de Knute. Entonces lo diremos para echar un vistazo a la técnica, ¿no? Eso es para echar un vistazo a la técnica. Eso es exactamente lo que queremos ahora. Desafortunadamente, su boca no está haciendo nada y queremos que diga que la gente se lleva manso ahí mismo. Entonces lo que vamos a hacer es conseguir esa forma de manera. Entonces están todo el camino por aquí. Simplemente voy a agarrar esos hit X y traerlos en esta zona aquí. Entonces si quieres ver exactamente dónde está esto, voy a acercarme. Y veo que esto prácticamente comienza precisamente en el cuadro 442. Por lo que necesito también traer estas formas camino a ese tiempo, así que g y luego X y yo las traigo. Ahora, quiero que sea el amigo clave principal No son el solo mango que controla cómo
se mueve la curva . Parece que eso es exactamente a las 4 42 Así que ahora si la toco técnica Sí, ahí llegamos ahí la tenemos. Nuestro oso está envolviendo, así que eso es bastante bueno. Honestamente, puedes parar aquí. Si querías dedo del pie, que diga pío la técnica. En otras ocasiones, sin duda
podrías tenerle que hiciera eso. Um, si sabes algo de por lo menos bailar, uh, que generalmente se cuenta como cada cuenta, es importante que pongas técnica a la gente en una. Por lo que no tenía ningún sentido para ti. Desatendido? Probablemente no lo hizo. Soy bailarina, así que pienso en estas cosas. Pero quieres ponerlo en un lugar que tenga sentido. Pero ese no es realmente el punto de este video. El punto de este video es que tu personaje diga o en este caso, envolver peop la técnica. Theo. Sólo otra cosa que vamos de dedo del pie anuncio, y eso será en la siguiente sección es algo de bobbing de cabeza. Entonces en este momento, en realidad no se
está moviendo para nada, Pero nos gustaría darle un poco de movimiento ahora mismo tiene los ojos guiñando. No tienes que hacer eso. Ya puse eso para ti. Um, pero estaría bien tener un poco de movimiento aquí, así que vamos a hacer eso en el próximo video.
8. Escena 9 bonesAndParents: Entonces ahora tenemos esto no le ganan a la gente técnica consiguió a nuestro oso hablando. Pero
honestamente, no se ve del todo bien porque estoy cero aquí para ver cómo se ve en cámara peop la técnica. Su cuerpo no se mueve realmente. Y no es realmente de lo que va a hacer este video. No se trata de hacer bailar a tu personaje, pero honestamente, ¿cómo podemos realmente tenerlo envolviendo si nunca se mueve? Entonces te voy a mostrar brevemente lo más breve que pueda, cómo hacer que se mueva para que tenga algún sentido si estás decidiendo seguir este tutorial como espero que lo seas. Entonces lo primero que tendremos que hacer es darle algunos huesos para que luego podamos animar esos huesos. Entonces lo primero que voy a hacer porque quiero que los huesos estén en el centro del cuerpo, voy a seleccionar el cuerpo que chick s cursor a seleccionado. Ahora voy a pegarle cagada A. Voy a añadir una armadura y no se puede ver la armadura porque está dentro del cuerpo. Lo mejor que podemos hacer es ir por aquí a los contactos de armadura pestaña de armadura, objeto en los datos del objeto y dar click al frente. Entonces esto lo hará para que cuando no estemos en modo marco de alambre y después de que d seleccione esto, todavía se
pueda ver cómo es el personaje, cómo es el personaje. Lamentamos que cómo se vea el personaje, pero cómo se ve el hueso. Entonces si entro en esta pestaña de modo fuera de ella ahora, lo
puedes ver sin importar. Entonces nos vamos a quedar en edit, mode it para B dos b, inside view I g. Y entonces solo voy a arrastrar esto hacia arriba. Entonces voy a golpear a Kiefer extrusión porque queremos darle un cuello. Y lo estamos haciendo porque aunque no tenga ah cuello visible, si te pegas la cabeza, puedes decir que hay algún movimiento relativo entre tu cabeza y tu cuerpo. Eso sólo puede pasar porque tienes un próximo. Nosotros queremos hacer eso. Queremos darle un arrendamiento en la nueva reunión de E Meaty beaty, Nick. Ahora vamos a hacer las cabezas van a golpear extrusión otra vez. Asegúrate de que salga de la parte superior para que podamos agarrarlo ahora necesitamos darle algún nombre
significativo a estos huesos . Entonces bajamos a la pestaña de huesos, vamos a llamar a este cuerpo, y vamos a llamar al cuello. Supongo que sin embargo lo vamos a llamar cuello porque eso tiene mucho sentido. Vamos a llamar a la cabeza, por
supuesto, también a
la cabeza. Ahora tenemos nombres, y es importante que los principales porque cuando realmente conectamos los objetos como los brazos, el cuerpo y la cabeza a la armadura, seleccionamos individualmente qué facilidad de Burgess coincide con qué hueso . Y para igualar esos, se hace con base en el nombre de los huesos y Vertex Group. Entonces será mucho más fácil de hacer y ya verás cómo vamos a hacer eso cuando de hecho
lo hagamos . Pero lo siguiente que tenemos que hacer es padres todo lo que ves aquí, todos los objetos del oso hasta el hueso. Entonces vamos a empezar por porquería. Seleccionar nave izquierda clicando todas las piezas que nos importan. Entonces creo que debería dejarme clicado con turno. Los ojos tenían brazos y cuerpo, y no vamos a hacer nada con el lago. Entonces los dejé fuera y Lo último que vamos a seleccionar es la armadura. Eso significa que todo lo que seleccionamos primero tendrá un padre, y ese padre de hecho serán los huesos. Entonces ahora lo que tenía control sea voy a decir establecer padre también, y la armadura se deforman, y voy a escoger con grupos vacíos. Entonces ahora si voy y selecciono la cabeza, miro debajo de los grupos, vemos que tenemos este cuerpo, cuello y cabeza. Entonces ahora puedo seleccionar a cuál de estos está conectado para que mi tat en modo de edición. Voy a entrar al modo Vertex a para seleccionar todo esto es la cabeza. Entonces voy a decir una señal. Ahora si digo cabeza ahora, de selecto todo, eso es una señal todo es de seleccionado o si lo digo como,
así es como sé a ciencia cierta Behead grupo tiene algo en ella. Por lo que también podemos doble comprobación lo hará. Entonces entiendes lo que está pasando yendo cuello y yo digo seleccionar. Eso significa que ninguno de los vergis se selecciona para el cuello. Si voy a cuerpo y golpeo selecto, ninguno de ellos está seleccionado para el cuerpo. El grupo for está aquí porque estaba ahí para crear primero, así que no vamos a meternos con eso. Pero para la animación, todo lo que nos importa esto son estos grupos de cuerpo, cuello y cabeza Vertex. Por lo que la cabeza está todo puesta Ahora. Si hice clic en estos ojos, queremos que los ojos tengan la cabeza como padre. Por lo que había tocado para entrar en modo edición. Todo está seleccionado igual que tiene que ser, pero sólo voy a asegurarme de que así todo un dos decente como un para seleccionar todo. Golpeé una señal que de selecto que bajo cabeza selecciono. Se puede ver que se selecciona todo lo que hay en los grupos de texto de cabecera, sin embargo resaltado para un nada. Y si de nuevo, si lo hice, es como con el cuerpo, nada se selecciona. Ahora solo hagamos eso por el resto. Por lo que el cuerpo mismo que le ha pasado a editar modo todo está seleccionado. Pero sólo voy a Teoh un diesel en un demasiado ligero para asegurarme de que todo esté en la espalda seleccionado. Esta vez es el cuerpo, así que voy a golpear un letrero y luego de seleccionar. Por lo que eso significa que todo el cuerpo ahora pertenece al cuerpo de Vertex Group y por lo tanto pertenece
al cuerpo bomba. Lo siguiente que voy a hacerlo son los brazos, y no voy a hacer un hueso separado para los brazos. Yo sólo voy a hacer lo mismo que hice. Yo quería ser el cuerpo. Entonces voy a establecer Tab. Voy a pegarle un para seleccionar todo. Y yo quería ser el cuerpo, así que voy a dar una señal. TLCAN, hit de select y select Los brazos están ahora en el cuerpo Grupo Vertex. Por lo que ahora todo está listo. Entonces solo una prueba de que esto es cierto o todo sucedió correctamente. Vamos a meternos en el esqueleto, entrar en modo encuestas. Ahora, si selecciono esta cabeza y voy a rotar toda la cabeza se mueve y si golpeo son para el cuerpo, todo se mueve, y eso es porque son los huesos de la raíz. Entonces eso es más o menos exactamente lo que queremos
9. Escena 11 procesamiento en la escena: Entonces lo último que tenemos que hacer ahora que tenemos nuestro oso bailando, hundiendo
labio envolviendo es renderizarlo así que hay un par de cosas que tenemos que hacer que normalmente
no tienes que hacer. El primero es asegurarse de que se va dedo del pie en realidad escupir algunos sonidos. Entonces si vamos a nuestra configuración de render aquí, um, trato de no decir que soy usualmente pero acaba de salir. Lo siento. Entonces, salida, necesitas escoger el lugar donde quieres que esté la salida. En mi caso, elegí donde eso tiene sentido para mi computadora. El formato de archivo. Quieres ff m pei video si lo querías. Realmente no se puede hacer una secuencia de imagen aquí porque se quiere que haya audio. Lo siguiente que debes hacer es asegurarte de que este contenedor sea MPEG para quiero decir, podrías escoger otro, pero el que sé con certeza que funciona para mí está en pick para el video coda h 10.264 me
voy . Dejo la mía a media calidad buenos intervalos de marco T. Eso es todo lo mismo. Pero asegúrate de que el audio Kodak aquí No dice que no hay audio. Necesitas que diga MP tres ahora, asegurándote de que eso esté comprobado en el MP tres completo, asegurándote de que ninguna de tus tiras sea Lo hiciste. Entonces sólo vamos a asegurarnos de que digamos unas tiras mudas. Escoge este también. Ah, selecciona el marcador de vista al mar. Nosotros sólo vamos a hacer lo mismo para ambos. Bloquear mudo Una nueva tira para asegurarnos de que sólo vamos a volver a escuchar eso. Asegúrese de que todo recto causa esto podría hacerse cargo de un tiempo
realmente, realmente largo. Thio Thio render ahora si querías dedo del pie tiene todo lo que lo tenía antes que tenía cuando lo renderizamos en ciclos o si estuviéramos realmente en ciclos con el para va a tomar mucho tiempo, conseguir, en realidad tipo, tomar días porque el para para renders mucho mejor en, en mi opinión, esa renta es mucho mejor en ciclos. Entonces si haces ciclos y golpeas el compute de GPU y en este momento 10 está bien para mí por realmente hacer el renderizado. Pero esto podría llevar mucho tiempo, Así que si no quieres tomarte mucho tiempo. Te aconsejo que hagas e v. Y en realidad no estás renderizar el cabello para, um para darte una idea de cómo asegurarte de que eso no suceda. Sólo vamos a ir por aquí al menú modificador. Este editor de partículas aquí realmente va a mover esta armadura arriba por encima de ella para que si lo quisieras, estaría ahí. Um, así tenemos la armadura, y luego la para la cual es la partícula se apaga. ¿ Quieres el para en? Se va a llevar mucho más tiempo. Bonito para ello. Ríndete Así puedes mantener eso alejado, pero asegúrate de que las superficies de subdivisión. Asegúrate de que eso esté encendido. Entonces eso ahora está todo listo. ¿ Esos? Sí, eso es lo que queremos. Así que me aseguré de que las superficies de subdivisión estén encendidas. Yo también lo tengo. Entonces el sistema de partículas, el cabello está apagado. No encenderás el cabello porque tienes una computadora superrápida. Por favor, hazlo. Uh, estás todo listo con el fin de realmente encenderlo. Teoh, render Asegúrate de que tus cámaras estén en el lugar correcto y con el fin de hacer eso, voy a solo seleccionar al Kim haciendo click izquierdo sobre él, entonces la forma más fácil de interactuar con la cámara está yendo. Teoh, hazte actor. Te aseguras de que esté seleccionado en su vista. Se hace clic en bloquear cámara para ver. Ahora. Si golpeas cero, lo que te lleva en el mando a distancia de la cámara, puedes moverlo ahora. Si fueras a hacer esto, yo diría que haciendo ya sea un render entero, revisarlo desde el frente y todo un revisor de Brenda desde el costado. Y luego puedes hacer algo de edición donde los llevas juntos o animas la
propia cámara , donde hace parte desde un costado y parte desde el frente. Pero creo que es importante conseguir esta sección donde habla técnica desde el frente y ,ya
sabes, ya
sabes, desde el costado y mi local, también. Pero creo que para espiar la técnica, podría
parecer genial desde un lado también. Pero estos fueron los dos lugares que creo que hace. El más sentido ahora que puedes salir es que puedes alejar tanto como quieras. Recuerda, no
hicimos nada con los pies, así que si pones derrotado es ir a lucir un poco loco, creo. Correcto. Fue un poco raro porque las calles todavía están en stock. Pero ahí lo tienes. Me encantaría que subas esto y Lo siento. Lo que no te dije fue rendirlo. Vas por debajo, renderiza animación de render o controlas a las 12 irá a donde le dijeras que vaya Cuando estaba aquí en su salida. Ahí lo tienes. Me encantaría, amor, amor por ti. Dedo del pie. Sube tu video para que pueda ver cómo se ve. Siéntete libre de usar música diferente si quieres, pero me encantaría ver también me gustaría escuchar lo que quieres ver a continuación. Gracias por tomar mi clase. Te veré la próxima vez.
10. Escena 10 bodyMove: Entonces ahora vamos a darle un poco de movimiento a su cuerpo. Entonces primero vamos a hacer el cuerpo y luego a hacer la cabeza. Si alguna vez has visto algunos. ¿ Alguna vez has visto a alguien? No la cabeza. Por lo general, están moviendo su cuerpo y su cabeza, pero no en perfecta sincronía. Entonces voy a ir a vista lateral y voy a mover mi cursor a los primeros fotogramas. Voy aquí abajo cero lo siento, cero marco, y voy a pegarle a Kai. Y esta vez voy a bloquear la rotación, ¿verdad? Y yo sólo realmente quiero rotarlo a punto de alrededor de un ejes. Y ahora mismo esto está en bastante Ernie ins. Es que te podría explicar bastante ganancias, pero honestamente, no
es necesario que este siendo bastante iraníes, Así que solo voy a dejar click seleccionar esos todos X para eliminarlos y vamos a entrar en un modo
diferente. Entonces si entramos en ítem bajo rotación, tenemos bastante giro. Pero en realidad no lo hacemos Es mucho más fácil para nosotros hacerlo. Podríamos hacer ángulo de acceso. Esa también es buena. Pero vamos a hacer X y Z, y honestamente, realmente no
necesito entrar en los detalles de esto, pero tiene que ver cómo se calculan las rotaciones dentro de Blender. Entonces ahora si golpeo girar y tenía X, vemos que girarla sobre la X que puedes ver estará aquí del lado izquierdo, del
lado derecho de su hit, Rotar y X, que nos está dando exactamente lo que queremos. Entonces si golpeo yo dos bloqueo de rotación y luego aquí lo obtenemos en realidad está bloqueado en todas posibles orientaciones cuando sólo realmente nos preocupamos por la X. Así que voy a seleccionar. Pero, ¿por qué? Y selecciona la Z y luego pulsa X para eliminarlos. Y luego nos aseguramos de que estemos en el primer fotograma, que esté seleccionado y vayamos hasta el final. Ahí vamos. Entonces ahora podemos ver que estamos en el marco cero aquí por periodo hit. Eso va a centrar ahí. Yo uso el botón Middle Mouse, también, Zuma solo un poco Y aquí abajo, sigamos adelante y pongamos esto en el primer amigo también para que podamos verlo y voy a trabajar aquí
abajo para poder ir a un marco algún marco en el futuro. Digamos que un marco en el futuro y podría rotarlo aquí y luego podría bloquear mantener lluvia. Pero si hago eso, va a cerrar de nuevo a los tres. Y realmente no necesitamos eso. Por lo que también podemos trabajar aquí abajo directamente en el editor de gráficos. Entonces si golpeo el turno D y lo muevo hacia arriba y golpeo ex para moverlo en la X, muévelo unos tres fotogramas, luego coloca tu cursor sobre él. Entonces me voy a ir rápido para ponerle una maldición a Brit lo agarrar y entonces ¿por qué? Y se puede ver que se mueve hacia adelante algunos Y eso es honestamente, probablemente suficiente para el movimiento corporal en realidad, es probablemente demasiado. Por lo que tengo g otra vez. Lo muevo hacia abajo porque el movimiento del cuerpo es bonito es bastante sutil. Alguien golpeó turno profundo y lo voy a tirar de ahí abajo. Podría haber duplicado éste. Entonces si golpeo x fotogramas clave diarios, podría haber dicho shifty desde aquí X para asegurarme de que se baje al lugar correcto. Y luego se puede ver que es casi un viene atado al mismo lugar, ¿
verdad? Por lo que ahora tenemos un movimiento del cuerpo. Pero si miras esto ah, una vez dejar tu cuerpo así no es tan útil. Entonces no queremos. Entonces podríamos cambiar D Copy Paste y podríamos hacer eso como un montón de veces, Pero en realidad no tenemos que hacer eso. A lo que podemos hacer es ir y hay dos maneras de hacerlo. Podemos ir a clave y luego bajo, en realidad bajo canal, podemos ir a extrapolación y podemos decir Enfermarse, Rick. Y lo que eso hizo lo ha hecho así. Esto sucederá cada vez que lo rocoso, cosas
enteras bien y honestamente, eso es demasiado rápido para que él esté moviendo su cuerpo. Así que vamos a asegurarnos de que esto lo está haciendo en relación con el servidor del coche. Pero escala X la voy a hacer un poco más ancha. Y ahora, si tuviera un derecho así que eso se ve mucho mejor. No está perfectamente en ritmo, y ya sabes, si quieres hacerlo perfectamente en B, eso te va a llevar algún juicio y error y recordar, y también que hay un poquito de como aquí. Hay algunas maneras de hacer eso. Ese no es el foco de esto. Pero se puede ver que el cuerpo ahora se mueve casi a la perfección. Pero ahora mismo, en realidad, soy guapa. Estoy bastante satisfecho con eso. Pero quiero que sea solo un poco más impactante en el movimiento, así que voy a Teoh. En primer lugar, voy a cambiar esto a centros individuales B para que pueda rotarlo para que sea un
poco más nítido aquí cuando se esté moviendo. Sí, eso es sólo un poquito. Y se puede ver que se pone un poco apagado en el tiempo y se puede Puedes juguetear con eso para conseguirlo precisamente a la velocidad correcta que lo desees. Pero eso está bien. Yo estoy de acuerdo con eso en este momento para tipo de darte la idea. Lo siguiente que queremos hacer es agregar el bob de cabeza de esto. Entonces voy a hacer lo mismo que hicimos. Cuatro. Voy a ir al primer fotograma por marco cero y luego voy a pegarme
giro de bloqueo del dedo del pie, y también va a ser la X. Vamos a hacer exactamente lo mismo. Pero de nuevo, Nos olvidamos de cambiar estos dos x y z Así que sólo voy a borrar esos. Ve aquí, cambia eso dos X y z ahora volviendo al marco cero Voy a golpear Voy a bloquear rotación que bajo rotación. Voy a eliminar las que no me importan, así que dejo que debería hacer click en el turno. Rápido lo hizo. Esa no es una palabra. Voy a cambiar. Haga clic en los para regalar los fuera del camino. Voy a golpear turno D. Voy a x para quedarme en la X. Me mudé a algún fotograma aleatorio, pero necesito ver el otro porque es algo basado en ese. Por lo que también voy a naves click aquí arriba el otro marco. Entonces ahora mismo, lo que voy a hacer es tomar este, agarrar X, y voy a moverlo. Agarra ¿Por qué? Bueno, está un poco por encima porque quiero que el cabezazo sea más. Entonces necesito cambiar a Dee y Greg éste, pero desafortunadamente, éste lo aleja. Entonces mi camino alrededor de eso es ocultarlo seleccionando ese. De esa manera puedo decir turno d it x y ahora se parece más o menos a los otros de los míos . Escondalo. Se puede ver que casi está emparejado. Entonces si le pego a G y luego ex lo movió, y ahora se puede ver que están completamente emparejados juntos. El desafortunado parte de esto es que son del mismo color. Y, honestamente, quiero cambiarme el abrigo. Yo quiero cambiar el color. Um, y eso no te puede gustar, así que eso hace que sea mucho más fácil ver la diferencia entre estos. Entonces si juego esto ahora, casi lo
ves. Pero como no se enferma rápido, realmente no se
puede decir. Entonces voy a seleccionar esos van al modo de extrapolación de canales. Hace que sea rápido. Ahora, si lo miro, es un poco raro. No está mal. Ahora, un problema es esta abertura en el cuello. Pero el movimiento en realidad no está mal, pero vamos a hacer esto un poco mejor. Y somos lo que vamos a hacer para hacer eso es que en realidad echemos un vistazo y veamos cómo se ve cuando se encienden nuestros modificadores. Entonces, uh, vamos a dar la vuelta,
vamos a objetar, movernos. Vamos a seleccionar la cabeza. Vamos a ir a los modificadores, vamos a subdivisiones, encenderlo y luego vamos a ir al cuerpo. Encendieron esas subdivisiones. Vamos a de seleccionar todo. Ahora vamos a volver a pinchar la cabeza para que podamos ver. En realidad, no
vamos a seleccionar la cabeza. Vamos a seleccionar la armadura para que podamos ver con esas curvas individuales. Parecen que alguien ha seleccionado ambas curvas. Obtener una buena idea ¿qué está pasando entonces? Yo puedo antihigiénica esa. Esa barra espacial. Pero no como un gran movimiento. El movimiento no está mal, ¿verdad? Pero honestamente, hay un poquito. No es un cambio más que quiero hacer aquí y quiero hacerlo solo a la cabeza. Entonces voy a seleccionar la cabeza. Volvamos al primer amigo, volvamos al marco cero y miremos las teclas de forma asociadas a esas. Lo que voy a hacer es cambiarlo por encima sólo del negocio y ver a G para agarrar. Yo soy golpeado X y lo quiero dedo del pie lag el cuerpo. Entonces si juego bien, no
es exactamente lo que quiero, así que hagámoslo al revés. Entonces eso es una G y luego X a menos que se desplazara en la otra dirección. Algunos ahora, Sí, eso es lo que queremos. Ahora es grupo. Sí, él es más o menos está más o menos a ritmo, también, creo. Y veamos que la última parte la técnica de la gente Y él está bocando las palabras. Eso es una buena cosa. Entonces ahí lo tienes, tienes y bocando las palabras. Lo tienes anunciado en ella más o menos, y lo tienes moviendo al ritmo. Lo siguiente es simplemente renderizarlo.
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