Animación en Adobe After Effects: VFX de palabras faciales para principiantes

1. INTRODUCCIÓN: B, D. Hacer. Hola, soy Jake. Y esta clase te enseñará a crear un efecto de palabras faciales para redes sociales usando Adobe After Effects y sin usar ningún complemento. No necesitas ninguna experiencia trabajando con Adobe After Effects. Incluso puedes descargar la versión de prueba gratuita para conocer este efecto y funcionará bien. Siempre puedes escribir tus preguntas en sección de discusión bajo cualquiera de mis clases para obtener ayuda mía, mientras creas efectos geniales. Creo que es la mejor manera de aprender el software mientras se crean efectos interesantes para divertirse. Para completar esta clase, nuestro objetivo es crear el efecto de palabras faciales escolares para tus redes sociales usando los efectos de Adobe Auto. Estaré feliz de ver en mi clase como también tu resultado después de seguir todos los pasos. Entonces, comencemos. 2. Preparación del metraje: Bien, entonces estoy usando Adobe After Effects 2024, pero puedes usar prácticamente cualquier versión de Adobe After Effects. Funcionará bien. Entonces, lo primero que debes hacer es ir a Archivo Importar Archivo o simplemente hacer doble clic aquí para importar nuestro video Estos videos estarán disponibles para descargar y recurso paso a esta clase, por lo que solo puedes encontrar este video y hacer clic en Importar. Entonces solo necesitamos seleccionarlo y arrastrar y soltar sobre este enorme botón, nueva composición para crear nueva composición con exactamente las mismas dimensiones de este video. Entonces este es un video crudo completo de este efecto, y por cierto, aquí hice un zoom dolly, lo que básicamente significa que la cámara se apaga y los usa en u otra dirección La cámara entra y las usa para obtener este tipo de efecto. Para esta clase, quiero cortar este video a este momento porque vamos a agregar estos efectos a nuestra cara. que podamos cortarlo a este momento y luego hacer clic con el botón derecho del ratón en él e ir a recortar venir al área de trabajo así como esta. Entonces solo veríamos esta parte donde solo podemos poner algunas palabras en nuestro rostro. Entonces, lo primero que tenemos que hacer es encontrar el momento que vamos a utilizar. Usemos esta cara porque si tienes un poco más de rotación en la cabeza, las palabras más profundas puedes colocar en tu rostro. Entonces en este tipo de cara plana, sin rotación alguna, no será tan profunda. Tenía GPT desde mi experiencia no sabe hacer un corte profundo o tal vez está restringido por los ajustes de sí mismo Entonces comencemos con esta parte más divertida donde giro la cabeza hacia un lado. Básicamente, el efecto es exactamente el mismo para cada fase aquí, aquí y aquí. Entonces la técnica será exactamente la misma. Te voy a mostrar sólo en esta fase, y puedes repetir exactamente el mismo proceso en otras pausas de tu cabeza Mucho más divertido usar tu propio video. Entonces básicamente, solo puedes filmarte haciendo algunos movimientos de lado a lado, así como esto. Solo asegúrate de no girar demasiado la cabeza porque va a ser bastante difícil de ingresar. Por lo que este tipo de rotación de la cabeza será excelente. Y encontremos el momento que más nos guste. Entonces, por ejemplo, esta, donde todo está enfocado y nada está borroso Entonces entonces podemos simplemente cortar a este Segundo, en mi caso, es exactamente 1 segundo, es exactamente 1 segundo, y vamos a ir a la composición agregar a renderizar Q porque necesitamos solo una captura de pantalla para la versión gratuita de Cha GPT Voy a dar click aquí en Módulo de Salida lamer más a la izquierda y luego establecer los apartamientos a las opciones de formato JPEG los dejo ya que es a la máxima calidad a las ocho y haga clic en Bien y Bien. Entonces solo necesitas especificar dónde quieres guardar tu foto. En mi caso, voy a guardar esta captura de pantalla. Le voy a nombrar captura de pantalla, y voy a subir al paso de recursos a esta clase también. Entonces voy a guardar y renderizar. Ahora hemos renderizado nuestra captura de pantalla y ahora podemos ir a Chi GPT Exactamente esto, lo haremos en el siguiente video. Nos vemos en el siguiente video. 3. Creación de imagen en ChatGPT: Bien, entonces ahora tenemos lista nuestra captura de pantalla, y voy a usar el navegador H porque aquí no ingresé a ninguna de mis cuentas. Así que solo puedo ir al sitio web de HigPTS. Así que solo puedes escribir aquí HGpt o en Google e ir a Aquí tendrás que iniciar sesión con tu cuenta. No va a requerir que pagues nada. Puedes usar una versión gratuita. Entonces, lo que debes hacer es hacer clic en este signo más e ir a Fotos y archivos de AD. Por cierto, de mi clase anterior, hicimos un relámpago, lo cual fue bastante divertido. Solo asegúrate de revisar mis otras clases en Skillshare y encontrarás esta clase relámpago, que fue muy divertida Así que vamos a importar nuestra foto, que se proporciona a recurso a esta clase. Necesitas encontrar este y descargarlo. Se llama prompt porque vamos a usar esta imagen como prompt. Entonces lo primero que queremos hacer es seleccionar esta imagen la cual tenemos como captura de pantalla. Entonces hagamos clic en Abrir, y luego hagamos clic en el signo más en Fotos y Archivos y hagamos clic en este, que vamos a usar como un prompt y damos clic en Abrir. Entonces ahora tenemos dos imágenes. Aquí es bastante fácil. Solo necesitas describir lo que quieres obtener en inglés simple o en tu idioma nativo. Entonces en mi caso, voy a escribir algo como tomar mi primera foto que he subido y colocar word do. Escribí la palabra en mayúsculas y entre comillas. Entonces sabrá que necesita escribir la palabra do. Exactamente como en la segunda foto que proporcioné, debería cubrir toda la cara, sin ojos, sin labios, sin boca, sin nariz. A veces es bueno decir sobre esto porque puede dejar algunas partes de tu cara. Entonces voy a describirlo así así. Y asegúrate de que la palabra do será de la frente a la parte inferior de mi cara como en la segunda foto. Intentemos enviarlo para ver qué tenemos en la versión gratuita, a veces lleva mucho tiempo crear una imagen, pero esta vez podríamos tener suerte y obtenerla en pocos minutos. Voy a cortar este momento para que no perdamos el tiempo de este vaso. Así que ahora como pueden ver, tenemos nuestra foto que se parece a mí y a esta foto también. Y básicamente, tenemos todo lo que necesitamos tener es este tipo de efecto. Y como puedes adivinar, puedes escribir cualquier otra palabra aquí. Entonces tal vez déjame mostrarte otra palabra, o tal vez yo solo voy a decir, ahora, cambia la palabra debido a que no. Y vamos a enviarlo. Bien, entonces ahora como pueden ver, tenemos nuestra palabra no, no es como un agujero en la cara, sino más bien como una palabra justo encima de nuestra cara. En algunos casos, podría ser lo que queremos, y en otros casos, solo puedes seguir refinando este aspecto y también escribir algo como hacer que la palabra no se vea como un agujero en la cara. Al igual que hicimos con Word hacer y enviarlo. Ahora como puedes ver con un solo refinamiento, conseguimos lo que queríamos La palabra no, que es un agujero de ponche en nuestra cara. Así que puedes simplemente jugar y cambiar a cualquier otra palabra que quieras usar. Asegúrese de usar indicaciones simples. Funcionará bien. En mi caso, usaría éste porque me gusta la fácil legibilidad de esta, así que voy a dar click aquí para descargarla y además guardaré esta foto en recurso paso esta clase Voy a llamarlo chat GPT. Una vez que consigas todas tus fotos con todas las palabras que necesites, solo tienes que volver a After Effects y hacer clic aquí, más a la izquierda haz doble clic aquí e importa las fotos que quieras usar Entonces mi caso, es este y haz clic en Importar. En el siguiente video, te voy a mostrar cómo puedes rastrear tu rostro y adjuntar esta imagen a tu rostro y hacer los ajustes de color para que te quede mucho mejor. Nos vemos el siguiente video. 4. Adjuntar gráficos: Bien, entonces ahora tenemos nuestra cara y tenemos que comprobarla en nuestro video. Entonces la mejor solución que encontré para mí es ir a seleccionar mi video e ir al panel Efectos y Presets Si no puedes ver este panel, solo puedes ir a Ventana, justo a la izquierda Más lamer aquí en Ventana y habilitarlo desde aquí efectos y presets Y aquí solo podemos escribir Mocha. Si tienes una versión pro, sería aún mejor, pero para nuestros propósitos, el moca simple, que viene con efectos Idobep también funcionará bien Así que solo a la izquierda La mayoría lame y arrastra a tu video. Después a la izquierda La mayoría lamen el logo de moko para lanzar el software Bien, entonces lo que tenemos que hacer es crear una máscara que el software mocha sepa lo que hay que rastrear Así que dejemos más lamer esta herramienta de capa lisa y solo cree una máscara rugosa así alrededor de tu cara, para que sepa lo que hay que rastrear. Simplemente me quedo más lamiendo y dando vueltas por mi cara. Y una vez que termine mi máscara, solo escribo más lamer, así que completará la máscara. Y aquí quiero dar click sobre este botón, que es perspectiva por lo que comprobará en la rotación de la escala de transformación, sesgo y perspectiva también Tu moca se ve diferente, solo asegúrate de hacer clic aquí y configurarlo en esencial Será súper simple luciendo igual que puedes ver en mi pantalla ahora mismo, y luego solo podemos rastrear. Así que me voy a ir mayormente de aquí para rastrear hacia atrás, y como pueden ver, está rastreando mi cara. Y puedo parar porque en este punto, necesitaríamos rastrear una vez más y no usar una máscara para todas las caras. Entonces es por eso que he movido la cabeza tan rápido para tener un punto de transición en caso mi rastreo no sea perfecto en cada cara. Así que vayamos a partir de este momento y seguiremos adelante también. Hasta el siguiente movimiento y haga clic en Detener porque ahí necesitaríamos crear otra máscara y también rastrearla a este lado y a este sitio también. Básicamente, para hacer este efecto, acabo de crear un montón de datos de seguimiento para la primera fase, y luego la segunda fase, como acabamos de hacer y la tercera fase. Este proceso lo repetirás con las otras fases. Ahora una vez que tengamos este tipo de animación, lo que tenemos que hacer es dar click aquí para ver nuestra grilla. Va a representar nuestra cara como puede ver aquí se ve bastante bien, y aquí va a estropear la pista y por eso entraremos en cortar algunos de los momentos del rastreo. Pero para esta parte, como puedes ver, rastrea bastante bien, y esto es exactamente lo que quieres. Una siguiente cosa importante en la que debes hacer clic es este botón. Nos permitirá adjuntar cualquier tipo de gráfico encima de nuestra cara sin ningún problema. Dejemos que M haga clic en él, y como puede ver, se extiende en todo el fotograma completo, que es exactamente lo que queremos. Si vamos a anular la selección de éste y hacemos clic en éste, se puede ver que se ha extendido a todo nuestro marco En unos segundos tendrá sentido. Ten en cuenta que necesitas hacer clic en este Expandir, la superficie plana. Entonces lo que tenemos que hacer es ir a Archivo y Guardar y simplemente cerrar este software. Lo siguiente que quiero hacer es seleccionar mi video y presionar Con SLD para duplicarlo e ir a capa y precomponerlo Este, lo voy a llamar fase. Voy a mover todos los atributos, lo que básicamente significa que este efecto será sobre esta capa dentro de esta precomposición que vamos a crear esta casilla de verificación significa que será exactamente la misma duración que nuestra Vamos a dar clic aquí y aquí para tener esta casilla de verificación. Denle el nombre de la cara y haga clic en Bien. Ahora bien, si vamos a dejar que la mayoría haga doble clic en él, se puede ver que tenemos una composición que hemos creado a partir de nuestro video aquí, saltamos a esta composición. En el interior, tenemos el mismo video. Aquí podemos simplemente eliminar este efecto porque no necesitamos aquí. Y lo que podemos hacer es ir a este fotograma e ir al panel Proyecto y seleccionar nuestra imagen y gota de dragón en este video. Básicamente, vamos a adjuntar este ritmo a este momento en el tiempo porque a partir de este momento, fue un seguimiento perfecto, como recuerdas. Entonces, ¿cómo unir esta cara? Simplemente podemos presionar T en el teclado y reducir esta opacidad al 50% Entonces, una vez más, selecciona esta capa, presiona T en el teclado y cambia la opacidad al 50% Ahora es mucho más fácil colocar esta fase encima de nuestra cara. Lo siguiente que debemos presionar es seleccionar esta capa y presionar R girarla, coincidirá con nuestra cara aún mejor y también podemos presionar S en el teclado para reducir la escala. Solo necesitamos igualar aproximadamente nuestra cara. Ahora solo podemos presionar T en el teclado y establecer la opacidad al 100% y usar esta herramienta span para cortar la máscara alrededor de este do gráfico que tenemos aquí Así que solo dejó la mayoría de lamer en ella. Puedes usar scroll en el mouse para acercar el zoom. Además, puedes hacer clic metálico y mantener presionado para moverte alrededor de tu imagen. Ahora solo básicamente vamos a cortarnos la cara. Si comienzas a dibujar una capa de forma, significa que no seleccionas tu imagen. Seleccionemos esta capa de forma y presionemos Eliminar para eliminar. Asegúrate de haber seleccionado la imagen ha GPT PNG, que has creado, y luego simplemente deja a Moslik mantener presionada y arrastra para crear estas curvas Bezier Simplemente lamer y arrastrar más a la izquierda. Incluso puedes presionar la barra espaciadora y mientras mantienes presionada la barra espaciadora, puedes mover el punto Puedes crear puntos así como este. Si estás luchando por ver tu máscara, simplemente puedes abrir aquí y cambiar al color que quieras Vamos a probar uno negro. Ahora podemos verlo mucho mejor. Vamos a presionar en menos punto deseo que tenía y crear una máscara y aquí sólo podemos dejar más lamer en nuestro punto de estudio para cerrar la máscara. Ahora podemos verlo mucho mejor. Y lo que queremos hacer es empañar los bordes. Podemos simplemente dejar mayormente aquí y sostener y elegir esta herramienta máscara pluma. Entonces podemos simplemente dejarla mayormente en el borde de la máscara por aquí porque aquí quiero apagarla, así se mezclará con mi piel original, así como esta. No quiero emplumarlo. Entonces es bastante fácil. Simplemente puedes hacer click en esta línea, lamer más a la izquierda y arrastrarla hasta el borde así Y aquí podemos simplemente también clic y asegurarnos de que aquí está emplumado y donde hizo clic en estos bordes y se movió al borde de la máscara original, no habrá ningún Entonces con esta combinación, se pueden obtener unos puntos emplumados y no puntos emplumados Esta es una herramienta realmente genial para controlar tu pluma en cualquier punto de tu máscara, y te permite mezclar muy fácilmente la imagen. Entonces, una vez hecho, lo que puedes hacer es seleccionar tu imagen. Entonces vamos a la herramienta Selección y hagamos clic en este botón, lo que nos permite no ver la máscara y ver nuestra imagen beta. Ahora se ve bastante bien, pero los colores están apagados. Entonces lo que puedes hacer es ir a efectos y presets. Una vez más, si no puedes ver el panel, ve a Ventana y actívelo desde aquí, efectos y presets y además puedes simplemente dar click aquí A lo mejor está en esta lista. Vamos a hacer clic en los presets borrados, vaya a Afectar y presets y escriba Seleccionada y arrastra y suelta sobre nuestra imagen así. Con este efecto de maldición, solo podemos hacerlo más brillante y agreguemos otro efecto de maldición. Y con este efecto de maldición, me gustaría cambiar sólo los colores. Básicamente, lo que estoy viendo aquí es que mi cara tiene mucho aspecto rojo y un poco rosado. Básicamente, si tienes colores amarillos, debes elegir el color opuesto. El amarillo es cálido, el azul es frío. Entonces para que sea más frío, solo necesitas seleccionar aquí al color azul y hacerlo más frío puedes ver que ya se mezcla con nuestra cara mucho mejor Simplemente no te vayas por la borda. Algo así debería funcionar bien. Entonces lo que puedo ver aquí, puedo ver que los colores se están acercando mucho más a lo que necesitamos, pero me gustaría usar un efecto de tinte. Así que solo ve a efectos y presets y escribe aquí tinte. Entonces corrección de color, selecciónalo y déjalo caer aquí. Entonces este efecto, podemos controlar la situación. Y simplemente reducir la cantidad de saturación, así estaría más cerca de nuestra piel. Otro efecto amigable para principiantes es el tono y la saturación. Escribamos aquí matiz y saturación y también colóquelo en nuestra imagen. Cuando tengas un solo color, entonces déjame desactivar todos los efectos. Se puede ver que nuestra imagen básicamente tiene un solo color. En estos casos, es súper fácil usar la saturación humana porque simplemente puedes cambiar los colores con un deslizador de tono maestro así como este. Para que puedan ver, a medida que estoy cambiando, podemos acercarnos a nuestros colores de piel. Por cierto, podemos usarlo incluso la saturación en lugar de tinte. Seleccionemos tinte y deshabilitemos. En cambio, podemos simplemente reducir la saturación aquí en saturación maestra hasta que se vea más cerca de nuestra piel. En mi caso, tengo un problema porque aquí tenemos un tónico del color de la piel y aquí tenemos otro anaranjado Estos casos, recomendaría ir con el color que es más dominante en tu cara. En mi caso, que podamos ver este color mucho más que este. Vamos a combinar con este tipo de sombra. Voy a usar este matiz maestro y combinarlo un poco mejor con estos colores y también desaturarme jugando, puedes ver que nos estamos acercando mucho más Lo siguiente que podemos hacer es seleccionarlo y dar click en esta máscara de palanca y forma para poder ver nuestra máscara. Ahora podemos simplemente moverlo hasta que veamos nuestra cara. Entonces tal vez, incluso vamos a arrastrarlo éste para hacer este emplumado mucho más También podemos usar esta herramienta de pluma, izquierda más pierna y sostén para elegir esta herramienta de pluma de máscara y crear otra y movernos por estos puntos solo para obtener más transición. Sería una transición suave entre el original y esta cara falsa. Ahora como puedes ver se mezcla mucho mejor y puedes pasar más tiempo si quieres refinarlo a la perfección. Es una buena idea usar este marcador para saber dónde hicimos nuestra cara. Dejemos mayormente aquí y lo jrag justo encima de este marco en el que trabajamos Porque si vas a jadear, y ver que aún no se queda en nuestra cara, sabríamos exactamente donde trabajamos Voy a seleccionar mi capa y presionar R En teclado. Solo quiero agregar un poco de rotación y tal vez apagar la máscara para verla mejor. También puedo seleccionar mi imagen y usando las teclas de flecha en el teclado, solo moverme, para que se vea más creíble A lo mejor algo así funcionaría aún mejor. A veces me gusta ir a efectos y presets y usar otro efecto rizos y soltarlo aquí solo para agregar un poco más de contraste así será tan contraste como nuestras partes más oscuras de nuestra imagen para introducir más profundidad en este Como puedes ver encaja un poco mejor con todos los colores generales. Siempre se puede ajustar un poco más para conseguir un aspecto aún mejor. En el siguiente video, te voy a mostrar cómo hacer que esto se nos pegue a la cara con los datos de rastreo que obtuvimos de nuestro moca. Nos vemos en el siguiente video. 5. Finalización de la toma de VFX: Entonces ahora estamos bastante contentos con nuestra colocación y mezcla. Podemos ir a Video, que es nuestra composición original. Y vayamos al metraje de video y lo seleccionemos. Y aquí podemos ver nuestro efecto Moka AE. Pasemos a los datos de seguimiento, y hagamos clic en esta parte inferior Crear datos de seguimiento. Y tenemos solo una capa en la que trabajamos y damos clic en Bien, y también hagamos clic en Bien. Y ahora solo podemos pulsar en el teclado para ver todos los datos de rastreo que tenemos aquí. Entonces, el siguiente paso, seleccione la capa a la que también queremos exportar estos datos. Entonces básicamente, necesitamos seleccionar esta fase, esta composición que creamos, y dar clic en Aplicar y también dar clic en Bien. Como puedes ver se movió un poco, pero no es el problema, solo necesitamos ir a nuestra sesión presencial y simplemente desactivar este video a continuación porque queremos ver solo esta parte que estamos agregando a nuestra cara. Volvamos a nuestro video, como puedes ver es casi un lugar exacto que queremos usar. Pero ahora podemos simplemente seleccionarlo y moverlo para asegurarnos de que está exactamente donde queremos que esté. Recuerda, lo teníamos en el primer segundo y sabemos cómo se ve y solo podemos ir al video y asegurarnos de que se quede igual que ahora si vas a desplazarte por ahí, puedes ver que está pegado a nuestra cara, lo cual es perfecto para nosotros. Lo siguiente que me gustaría hacer es simplemente aplicar un desenfoque de movimiento. Simplemente podemos hacer clic aquí para habilitar el desenfoque de movimiento y luego voy a ir a Toggle Switches hasta que vea el botón motion blurr. Vamos a hacer clic aquí. Y ahora podemos ver el icono de desenfoque de movimiento para cada una de estas capas, y solo podemos seleccionar nuestra cara y hacer clic aquí para habilitar el desenfoque de movimiento en nuestra cara. Ahora como pueden ver tenemos un problema porque el desenfoque de movimiento no funcionó. Arreglemos esto. Básicamente, lo que podemos hacer, sólo podemos seleccionar este bolígrafo de esquina y eliminarlo. Tenemos que establecer nuestra composición en el lugar donde estaba. Básicamente solo escribe el mouse haciendo clic en él y vamos a Transformar y ajustar a la composición, que también es Control Alt F. Ahora le restablecemos la posición, y ahora vamos a ir al video y en vez de usar Corner Pen, seleccionemos aquí en nuestros datos de pista MEE. Necesitamos seleccionar Corner Pen, soporte, motion blurr. Selecciónala, asegúrate de seleccionar fase y una vez más, apliquemos Exportar. Haga clic en Bien. Ahora como pueden ver ya tiene un desenfoque de movimiento y soporta, y lo que tenemos que hacer es volver a ir a nuestro primer segundo. Presionemos el teclado Pon porque como puedes ver también tiene datos de seguimiento de movimiento sobre la posición, y lo que podemos hacer aquí es seleccionar esta palabra de posición y simplemente moverla una vez más para que se ajuste a nuestra cara como lo hicimos antes. Ahora, como puede ver, tenemos nuestros datos de seguimiento. Una vez más, se nos ha pegado a la cara. Incluso se está estirando un poco con la boca y solo asegúrate de que se quede donde queremos que tenga. En algunos lugares, me gusta eliminar los datos de rastreo. Básicamente, voy a seleccionar este ritmo y presionar P para ver la posición, luego mantener presionada la tecla Mayús y presionar R para ver la rotación también. Y quiero borrar todos estos datos que vienen a continuación. Como pueden ver, se asusta. Entonces sobre a partir de este momento, me gustaría seleccionar todos estos fotogramas clave y presionar eliminar A, hagamos lo mismo aquí al principio. Entonces, en algún lugar aquí donde se vea bien, solo puedo seleccionar todos estos fotogramas clave y presionar eliminar también Y lo que podemos hacer es presionar en el teclado para ver todos estos datos de seguimiento también. También elimínelo porque puede estropear la animación aquí también. Ahora estos pocos fotogramas, simplemente podemos movernos y rotar de la mano y no es tan importante porque la siguiente fase que vas a crear y como puedes ver aquí, no es el momento adecuado. Vamos a moverlo. Aquí sólo podemos ajustarlo. Y asegúrate de que se vea bien. Entonces se ve bastante bien. Y aquí también, podemos simplemente moverlo unos marcos y girarlo. Y aquí donde tenemos nuestro desenfoque de movimiento, simplemente podemos cortarlo a este momento donde aún podemos ver el desenfoque de movimiento. Y lo mismo, me gustaría tenerlo aquí y cortarlo a este momento. Y ahora aquí comenzaría de nuevo este proceso. Yo sólo deshabilitaría este efecto. Y agrega otro moca o simplemente restablece y empieza de nuevo o simplemente elimina y aplica uno nuevo y empieza a rastrear la siguiente fase Así es como se puede trabajar con la siguiente fase. Y aquí, como pueden ver, tenemos un desenfoque de movimiento. Entonces en estas partes, tendremos un punto de transición. Entonces cuando sucede bastante rápido, el espectador no podrá ver el momento de transición. Truco que he agregado en mi ejemplo original fui a capa nueva capa de ajuste y solo apliqué un efecto de tinte como también un efecto de maldición. Esto es un pequeño truco, cómo ocultar todas las imperfecciones en tu corrección de color con la cara Porque ahora, como puedes ver, esconde todas las imperfecciones en nuestros colores en nuestro rostro Este es un pequeño código de trucos. Básicamente puedes agregar un efecto de tinte, un efecto maldición, agregar un poco curvas de contraste y obtener este tipo de apariencia. A veces es más divertido si agregarás un efecto de transformación en esta capa de ajuste y aquí solo podemos crear un fotograma clave para la posición y la escala, presionar U para ver los fotogramas clave Los fotogramas clave son básicamente un punto en el tiempo que recuerda el valor de la propiedad más suave En nuestro caso, estos fotogramas clave recuerdan estos valores de propiedad, posición y escala Aquí, solo puedes cambiar la escala a un poco de zoom y moverla así. Se puede ver con este pequeño zoom, el punto de transición será aún menos notorio. Puede seleccionar estos fotogramas clave y presionar F nueve para hacer un punto inicial suave luego un movimiento rápido y lento al final Simplemente puede seleccionar estos fotogramas clave, presionar Cl C y mostrar para acelerarlo más tarde Básicamente aquí, podemos simplemente escribir la mayoría de los clics en él. Asegúrese de seleccionarlos, escribir más clic, ir al asistente de fotogramas clave y fotogramas clave inversos de tiempo Se remontará en este próximo punto de transición para ocultar aún más esta transición. Estos pequeños trucos te ayudarán a que este efecto sea aún más interesante. Sígueme aquí en Skillshare, tengo muchas clases sobre VFXs Usando los efectos de Edobiatu, puedes dar click aquí en S Más para ver aún más efectos, que hice antes Además, aquí tengo una sección nueva clase este mes. Tengo los fundamentos de los efectos Adobot, que incluye animación de logotipos y efectos amigables para principiantes Tengo animación de logo. Puedes hacer clic en C Más para ver aún más efectos, los cuales podrás aprender. Además, tengo clases sobre herramientas AA gratuitas, cuales puedes usar clases de VFX Complex, DaventuRersult, e incluso también dar clic aquí en la pestaña Proyecto y Recurso y dar clic en Enviar proyecto las cuales puedes usar clases de VFX Complex, DaventuRersult, e incluso también dar clic aquí en la pestaña Proyecto y Recurso y dar clic en Enviar proyecto. Los veo todos y te doy comentarios si quieres. También, puedes dejar tus sugerencias en la sección de discusión. También los leo todos y me inspiro para mis próximas chicas. Gracias por tomarse el tiempo para ver mi clase y asegúrese de seguirme aquí en Skillshare Te veré en mi próxima clase. Gracias por ver.