Transcripciones
1. Promoción del curso: Hola chicos. Bienvenido a este
curso donde te estaré mostrando cómo animar imágenes de
mid journey con
Photoshop y after effects Ahora bien, si no has usado antes
mid journey, está bien, es súper genial. Pero te recomendaría que
revisaras nuestro curso sobre masterizado a mitad de viaje antes de
involucrarte con este curso Ahora, a mitad de viaje
es realmente, muy, muy bueno para generar imágenes
altamente estilizadas, y se ve una locura Pero una cosa que a
mediados de viaje no puede hacer todavía es generar videos, lo cual es un poco de vergüenza. Entonces ahí es donde entra en juego este
curso. Ahora, al usar una combinación de secuelas de Photoshop
y mid journey, lo que vamos a hacer es tomar esas
imágenes súper estilizadas de mid Journey, separarlas en capas y luego animarlas
dentro de Adobe after effects para crear una animación dinámica realmente
genial Ahora este va a ser un curso
súper divertido, chicos. Estoy muy emocionada de
mostrarte el proceso. No puedo esperar a
ver lo que ustedes crean en el proyecto de clase final. Así que
no perdamos más tiempo. Vamos a saltar a
la primera lección.
2. Lección uno: acceso al software y materiales del curso: Hola amigos. Bienvenidos a
la primera lección. Ahora bien, en esta sección muy corta, lo que
voy a hacer es destacar todos los diferentes programas a los que vas a necesitar acceder. También estaré proporcionando un documento de texto con enlaces
a todo. Entonces antes que nada, voy
a estar usando Mid Journey, que se sitúa
dentro de Discord Entonces este es un paquete
basado en suscripción, pero también estaré brindando
tres alternativas. Si querías ir
con mid journey y actualmente no lo tienes. Aquí están las opciones de precios. Es midjourney.com
forward slash application, y te permite generar todo
este tipo necesitarás descargar
Discord, que es completamente gratis porque opera y
funciona
fuera de Discord Entonces te proporcionaré
estos enlaces,
el enlace de Mid Journey.com
y el enlace de Discord Ahora bien, si quieres usar
un generador de imágenes gratuito, lo que he
hecho es que he investigado un poco sobre
cuáles te recomiendo. Entonces primero,
tenemos Adobe Firefly. He escrito este mensaje
en Adobe Firefly. De nuevo, te estaré
dando el enlace y estas son las imágenes
que se genera. También tienes un montón de opciones
en el lateral. A continuación tenemos Night Cafe
Otra vez, te voy a dar el enlace. Y tienes
algunas opciones menos. Pero mismo aviso y me ha
dado esta imagen. A continuación tenemos el generador de
imágenes grandes, que en realidad no soy fan. No creo
que te dé esas imágenes de alta calidad todavía. Pero se puede ver que el mismo prompt nos
ha dado estas imágenes. Y finalmente tenemos a Daly dos, que es un estilo artístico diferente No soy realmente fan de esto, pero tenemos a Dari Three
saliendo y probablemente, bien puede que salga para cuando
este video salga
por ahí y esté subido Así que muy, muy pronto. Entonces yo echaría un vistazo a Dary Three porque eso también será gratis. Entonces estos, como dije,
van a ser libres. Y sin duda puedes usarlos si ya tienes
una licencia de Adobe. Puede que tenga sentido volver a ir con Adobe Firefight.
De verdad, muy bien. Y puedes trabajar a través de todos estos diferentes ajustes aquí. Entonces este probablemente será
el gratuito que recomiendo. Pero esto, como dije, es gratis si tienes una suscripción a
Adobe. De lo contrario, quizá
miren a Night Cafe, pero voy a
estar usando Discord. También necesitarás una licencia para Adobe After Effects
y Adobe Photoshop. Puedes obtener pruebas gratuitas
para estos softwares. Entonces por todos los medios, adelante
y usa una prueba gratuita si aún no tienes
after effects o Photoshop. Entonces ojalá veas
que puedes hacer este curso ya sea con
software libre o con pago. Entonces ahora que
tenemos todo eso ordenado, como dije, voy a subir
algunos enlaces para ti. Pero ahora podemos pasar
a la siguiente lección donde realmente
comenzaremos a
generar nuestras obras de arte.
3. Lección dos: genera nuestra imagen en Midjourney: Bien, entonces aquí estoy dentro de
discordes usando mid journey. Lo que voy a hacer
en esta sesión es que
voy a estar generando
mi obra de arte. Para lo que luego voy
a animar. Y nuevamente, puedes usar
lo que quieras. En la última lección,
pasé por Night Cafe, Adobe Firefly, D two, Mid Journey, que
estoy usando aquí Entonces cualquiera y usa uno
gratis si es necesario. Solo voy a estar
usando el
bot mid journey en Discord porque tengo eso y lo que sea que le pida aquí podrá ser
transferible a Entonces, antes que nada, lo que
voy a hacer es que voy a empezar por incitar
dentro de medio viaje Entonces, para hacerlo a mitad de viaje, todo
lo que tienes que hacer es
escribir slash forward imagine Y luego solo pones ahí
tu aviso. ¿Algo más como Adobe
Firefly o los demás? Creo que hay una caja y
puedes ir y
ponerla pronto ahí. Entonces voy a describir
lo que quiero ver. Quiero algún tipo
de samurai sosteniendo una espada con vistas como una
especie de ciudad o pueblo. Pero voy a darle
lo más posible. Entonces voy a
empezar
pensando en qué tipo de disparo quiero. Y quiero un amplio y
quiero que sea de ángulo alto, un ángulo alto blanco. Y vamos a ir cinematográficos también. Poner todas estas palabras clave
allí realmente ayudará lo que sea que estés usando para
darte resultados realmente geniales. Entonces, cuanto más
le des, mejor es. Entonces voy a
ir a la toma cinematográfica de un samurai sosteniendo una espada Y voy a ponerme el traje
tradicional de samurai. Porque de nuevo, cuanto más
le des, mejor será. Siguiente Quiero decirle
al software o la IA dónde está esta persona. Entonces voy a decir de pie en un acantilado con vista a una ciudad o un pueblo o
algo así. Bien, y ahora voy a dar
alguna descripción más detallada. Voy a decir que quiero
una puesta de sol de fondo. Y luego voy a terminar
con solo algunas palabras clave. Bien, entonces otra
palabra clave que voy a usar, creo que voy a ir
por la foto realista. Puedo ir por, no sé, naranja
fantasía y rojos quiero agregar porque
esos son los colores. Puedo decir que le dispararon a Goldenhour. Puedo poner, yo sé cosas del
siglo XIX así. Entonces voy a seguir adelante
y voy a separar estas palabras clave
con el comercio. Bien, así que he seguido adelante y he puesto naranjas fotorrealistas Rojos disparados a la hora de oro, fantasía del siglo
XVIII, antiguo Y creo que sólo voy a poner, pesar de que tengo
puesta de sol ahí, voy a poner puesta de sol otra vez. Lo que voy a hacer
es a mitad de viaje,
la forma en que le dices qué
resolución quieres es poner relación de aspecto
AR, luego un espacio. Y voy a poner 16 y
luego punto y coma nueve, así que va a ser de pantalla ancha Si estás usando otra cosa, es posible que quieras buscar
una configuración o un botón. Algunos de ellos solo
generan cuadrados, pero a algunos les gusta, creo que Adobe Firefly
te permite escoger una resolución Entonces lo que voy a hacer ahora
dentro de mid journey es simplemente hacer clic en Enter y va
a generar algunas versiones. Y voy a seguir adelante y voy a ver
cuál me gusta. Bien, así que aquí están
mis cuatro imágenes. Voy a hacer click para agrandar. Realmente soy como en esta
una vida que lleva
mucha profundidad en ella. También me gusta mucho este
también, para ser honesto. Entonces lo que podría hacer es ir a buscar algunas variaciones
de ésta. Entonces, si solo hago click off, voy a hacer clic en la imagen de
lujo número dos Ahora que lo tengo escalado, lo que voy a
seguir adelante y hacer es hacer clic muy sutil
o muy fuerte Lo que eso va a hacer
es que va a tomar esta imagen y
crear variaciones. Así que mezcla un par de cosas y obviamente si hago
clic muy sutil, va a ser un enfoque sutil
y luego fuerte será eso. Así que probablemente voy a
seguir adelante y hacer clic en
ambos solo para
darme algunas opciones más para ver si hay algo
que me guste más. Bien, así que aquí están mis
variaciones que son sutiles, y aquí están mis variaciones
que son un poco más fuertes. Entonces lo que voy a hacer es
que voy a hacer clic en esta. Y de verdad, ¿realmente
me gusta cuál? Esta imagen por aquí,
imagen número tres. Así que solo voy a hacer clic en Imagen de
lujo número tres. Y entonces lo que puedo hacer es poder descargar esta imagen
una vez generada, llevarla a Photoshop e
iniciar el siguiente proceso. Entonces aquí vamos. Aquí está mi imagen. Puedo hacer click para agrandarlo, y eso es realmente genial. Para que pueda seguir adelante y
verlo en Web también, y luego visitar el sitio. Y prefiero
descargarlo de la web, pero aquí vamos. Aquí está. Así puedo seguir adelante y
puedo hacer clic en Guardar, y esta es la imagen con la que
voy a trabajar. Ahora además de esto, si estás luchando
con tu prompt, lo que te recomiendo que hagas
es ir a algunos sitios web. Entonces tenemos uno
aquí, Prompt Hero. Si hago click mid journey, lo que podemos hacer es que podamos hacer click, tal vez realmente te guste,
no conozco esta imagen, pero aquí,
por ejemplo, el Joker Y lo que puedes
hacer es decir, bien, bien, ¿cuál es
el aviso de esto? El aviso es Batman, Gotham City por la noche, estilo
Christopher Nolan, y todo esto Y puedes copiar esto
o simplemente hacer clic en copiar e intentar generar imágenes
muy similares. También puede ir a
sitios web y ver artículos si solo escribe el mejor aviso de medio viaje
o algo así. Esto es muy, muy genial. Entonces puedes seguir adelante
y puedes copiarlo y probar todos estos
diferentes prompts. Este
me gusta mucho. Eso es increíble. Y de nuevo, aquí solo hay otro
sitio web de cosas que encontré. Entonces ojalá ustedes
disfrutaran de esa sesión. Sigue adelante y genera
tu obra de arte con lo que quieras usar. En la siguiente sesión, vamos
a saltar a Photoshop donde vamos a empezar a separar todo en
diferentes capas. Entonces te veo en la
siguiente lección. Salud.
4. Lección tres: prepara la imagen en Photoshop: Hola, soy bienvenido de nuevo. Ahora en esta lección,
vamos a estar en Photoshop, y lo que tenemos que hacer
es separar nuestra imagen en un montón
de capas diferentes. Para que veas que he seguido
adelante y lo he hecho. Tengo mi primer plano
etiquetado como FG midground, MG y BG Ahora bien, si los
apago uno por uno, verás que a
pesar de que he quitado al héroe y la roca y estos arbustos
del primer plano, puedes ver que
en realidad he generado Y es bastante rudo.
Es decir, se puede ver las nubes no tienen
sentido ahí realmente. Y ahí tampoco
tiene sentido. Entonces es bastante rudo, pero
hay un fondo generado y eso es lo que
vamos a estar haciendo como que estemos haciendo. Y no te preocupes que en
realidad no tenga mucho sentido, está bien. Y entonces se puede ver
cuando retire el medio suelo, nuevo tenemos estas nubes
yendo todo el camino hacia abajo. Entonces es muy importante
que hagamos eso. Entonces esta es una que he hecho y voy
a mostrarles ahora cómo podemos armar esto
dentro de Photoshop. Entonces tengo mi imagen abierta aquí. Ahora puede que veas esta pequeña
barra abajo por la parte inferior. Si estás usando una
versión más reciente de Photoshops, puedes simplemente
sacar esto del camino Y lo que queremos hacer es empezar por duplicar
nuestros antecedentes, así que siempre tenemos una copia aquí Y vamos a usar un montón de
herramientas diferentes en esto. Vamos a usar nuestra herramienta de lazos
poligonales aquí mismo. Vamos a usar nuestra herramienta de Lazo
normal, posiblemente un Lassu magnético Vamos a usar varita mágica, selección
rápida y selección de
objetos. Así que solo te voy a dar un pequeño resumen
rápido. Entonces, si ahora uso mi herramienta de
selección de objetos, esta es una
imagen bastante compleja en realidad, porque tienes
agujeros en los árboles, tienes
colores muy similares, tonos muy similares. Y este fondo también es
bastante complicado, con tonalidades muy similares Entonces lo que tenemos que
hacer es que voy
a usar la herramienta de
selección de objetos. Y sólo puedo
hacer clic en este tipo, y de hecho va a hacer un muy buen trabajo de
sólo seleccionarlo. Y si entro,
puedo ver que está empezando a seleccionar parte
del cabello también. Entonces ese es un comienzo
realmente bueno. Lo que puedes hacer es entonces construir sobre esto. Estoy usando la herramienta naso
poligonal. Podrías venir
y mantener el turno. Cuando mantenga turno,
verás al lado del ícono se vuelve un poco.
Déjame hacerlo otra vez. Cuando sostengo el turno, obtienes
este pequeño ícono más. O si mantengo alt
se convierte en un menos. Así que puedo restar
cosas si quiero, pero realmente no quiero
restar Puedes seguir adelante y
puedes agregar algunos más de
estos hilos tipo de simplemente
dibujando y aguantando en plus. Entonces, si quiero
agregar estos por aquí, puedo entrar y este es un proceso que consume mucho
tiempo, por
lo que tengo
una versión con la que
solo voy a correr en
lugar de volver a hacer la mía. Porque tendrías que
vigilar todo eso. Y también puedes seguir
adelante y probar la herramienta de varita mágica y solo
seleccionar un poco más. Así que aguanta y cambia y vuelve tu tolerancia tal vez hasta 16. Y sólo tienes que seleccionar un poco más
de este color por aquí. Y solo agrega, aunque esto está
haciendo bastante bien, posible
que, de nuevo, quieras agregar algunas de estas cosas por aquí. Y puede ser un
proceso bastante largo, pero para ser sinceros, no
estoy en esta instancia
va a preocuparme demasiado por todo este pelo de aquí afuera
porque de todos modos se verá bien. Y también cuando estés
generando ten en cuenta no
usar una generación o una imagen que tenga tanto detalle fino. Entonces eso es sólo
algo a considerar. Voy a añadir este
poquito también. Entonces para hacer eso, puedo usar
la herramienta de selección rápida. Otra herramienta y
solo estoy sosteniendo turno y dibujando sobre esto y es
solo agregarlo a nuestra selección. Entonces quiero aumentar
incluir la roca también. Entonces voy a ir
Selección de objetos, manteniendo turno. Ahora voy a dibujar alrededor de
la roca y
ojalá vaya a incluir
eso. Echemos un vistazo. Sí, lo tiene.
Entonces ahí vamos. Solo revisa los bordes
todos a la velocidad. Perfecto. Esto servirá. Y sí, en realidad quiero
incluir este bit por aquí. Entonces otra vez, voy a
llegar al Lazo poligonal. Incluso puedes probar el Lazo magnético solo para asegurarte de mantener el
turno para que vaya a más Ahora ojalá si
vas por este borde, podría detectar el
borde ahí vamos. Y voy a entrar,
sólo voy a hacer click ahí. Voy a incluir este rojo
también porque esto está
en primer plano Entonces es solo este tipo
de arbustos rojos. Y si quieres,
con esta herramienta, puedes dar click, Colocar un punto. De lo contrario, intentará
hacerlo automáticamente. Así que sólo voy a
seguir viniendo por aquí y ya pueden
ver lo que estoy haciendo. Bien, así que acabo de hacer
eso un poco más rudo ahí. Voy a seguir adelante
y voy a conseguir la
herramienta de Lazo poligonal solo para agregar estas brocas en la parte inferior donde no
se
alineó del todo correctamente Ahí vamos. Y sin embargo no
soy demasiado rápido. Bueno, sólo voy
a conseguir esta ventaja por aquí y allá vamos. Ahora voy a
hacer la extracción de la roca y el personaje
héroe. Ahora bien, a pesar de que los
arbustos de aquí la derecha y a la
izquierda van a formar parte del primer plano, en realidad
quiero
hacer un poco de desenfoque cuando los separe, pero por estos estoy
feliz como son Así que solo voy a hacer click
derecho e ir a capa vía copia. Y si apagamos esto,
entonces esto es lo que tenemos. Y otra vez, tenemos un montón de bonitos detalles de pelo que
vienen por ahí, así que estoy bastante contento con eso. Bien, genial. Entonces lo siguiente que voy a hacer es que voy
a desactivar esto. Y me voy a
centrar en estos árboles. En estos árboles a la derecha. Ahora puedes seguir adelante
y lo que yo
haría es que
empezaría simplemente yendo con mi selección de objetos y simplemente bajando y yendo así y
viendo como le va. Probablemente va a
hacer un trabajo semi decente. O dice que no pudo
encontrar un objeto, pero eso es porque todavía
tengo esta capa seleccionada por aquí. Así que solo asegúrate de hacerlo con la capa correcta seleccionada. Totalmente lo hizo a propósito y ahora debería
detectar, ojalá. Sí, eso es bastante bueno. Estoy muy contento
con eso. Tiene, tiene algunos de los agujeros adentro, así que creo que quiero
incluir este bit por aquí es en realidad negro en
lugar de la especie de fondo púrpura, brumosa Y quiero incluir esta zona
negra porque creo que eso es sombra
más que un agujero en el árbol. Entonces lo que voy
a hacer es, de nuevo, solo usar una
combinación de herramientas, tal vez varita mágica, y
eso fue un poco demasiado, así que voy a bajar
la tolerancia a aproximadamente ocho hold
plus y luego, sí, solo
puedo agregar eso
por ahí y
pasar y solo echar un
vistazo a lo que queremos incluir. Creo que sí, esa es
la sombra ahí personalmente. Y eso probablemente va
a estar lo suficientemente cerca ahí. Quiero incluir algunas de
estas cosas aquí arriba para poder seguir adelante e intentar
hacer la herramienta de selección rápida. Haz que el pincel sea un
poco más pequeño, sostén más, y mira si puedo pintar estas
cosas. Ahí vamos. Esto está empezando a venir ahora si quieres
ser más específico, yo usaría el assu poligonal, así que solo como que viene aquí arriba Y entonces usted puede tipo
de simplemente dar clic alrededor. Yo solo avanzaré
este pedacito para ti. Bien, así que ya tengo
eso seleccionado, y creo que ahí es más o menos donde quiero volver a conseguirlo. Tengo una versión
que hice antes, así que estoy como no gastar mucho y mucho tiempo en
esto como podría haberlo hecho antes. Así que una vez que tengo esto seleccionado, quiero hacer el
click derecho y la capa vía copia. Pero antes de hacer eso solo
quiero, solo te
voy a mostrar lo que pasa si hago esa capa vía copia. Siento que eso es un poco, solo un poco demasiado agudo. Entonces lo que voy a hacer
es que voy a deshacer y voy a ir
a seleccionar modificar. Y yo sólo voy a pluma comprar un pixel.
¿Ves cómo funciona eso? Así capa viacopía. Sí, posiblemente podría
haber pasado por dos pixeles. Así que vamos a seleccionar modificar. Y además por dos. Ahora ya he emplumado una vez, esto probablemente
me dará una pluma de tres Pero vamos a echar un vistazo
y ver cómo se ve. Así capa vía copia. Sí,
estoy contento con eso. Bien, entonces tenemos eso
y luego tenemos esto. Ahora todo lo que
quiero hacer es volver y quiero conseguir este árbol por aquí. Y nuevamente, esto
va a ser bastante complicado y va
a llevar un tiempo. Lo que querrías hacer
es probablemente comenzar y ver qué tan lejos llegas con
la herramienta de selección de objetos, asegurándote de nuevo que estamos en la capa correcta y la
conseguirá en su mayor parte. Y entonces probablemente
solo querré hacer algunos agujeros.
Sí, ahí vamos. Voy a querer
añadir justo este tipo de arbustos por aquí.
A ver si esto lo hace. No creo que lo haga. Sí, ahí vamos.
Es bastante bueno. Así que voy a añadir sólo un
poquito aquí y luego voy a
pasar y tratar estampar algunos agujeros donde hay,
donde se puede ver el
fondo filtrándose a través Así que de nuevo, voy a hacer este
tipo de súper rápido. La voy a pasar el tiempo, pero
no va a ser
la más precisa porque mi versión de
aquí va a hacer eso por nosotros. Bien, así que tengo eso seleccionado y otra vez lo que
voy a hacer es que
voy a seleccionar
modificar y pluma. No he dado ninguna pluma y una combinación de dos más
uno parece funcionar antes. Yo sólo voy a ir tres, ir capa vía copia. Ahora bien, si apago esto,
tenemos este árbol y todo. Entonces se puede ver que esto
ahora tendrá un borde afilado, mientras que estos dos
tendrán un borde un poco más emplumado. Y lo que podemos hacer ahora es seleccionar las tres capas manteniendo pulsada shift mientras seleccionamos la parte superior. Y luego el
comando o control de golpe inferior ,
lo fusionará en uno solo. Y sólo voy
a hacer doble clic en el nombre G para Primer Plano Perfecto. Así puedo
encender esto y esto es lo que tengo. Así que básicamente he
extraído el primer plano. Ahora lo que voy a
querer hacer a continuación es que voy a querer cargar
esto como una selección. Y quiero pintar en lo que realmente
estaría detrás de ellos. Porque de nuevo, si estamos teniendo tres capas D y tenemos
un poco de paralaje, si la cámara fuera a empujar, esperarías ver un poco de cambio en el fondo Entonces lo que vamos a hacer, y esto no tiene que
ser exacto, es que vamos a
hacer clic derecho en esta capa. Vamos a ir
a seleccionar píxeles. Y luego
apaga esta capa y baja aquí. Lo que vamos a querer
hacer es ir a seleccionar y solo
queremos expandir esto
por tal vez alrededor de 12. Eso va a hacer. Para que veas
que la selección ya se ha ampliado y tal vez voy
a ir a expandirme. No, voy a ir a la pluma. Y voy a comprar pluma una especie de cinco pixeles
o vamos seis. Así que sólo va a apilar eso solo para obtener un
bonito borde más suave. Y ahora lo que podemos
hacer es que podamos o bien, si estás usando Adobe
Photoshop versión 25, que será 2024 en adelante, podrías usar relleno generativo
o podrías usar relleno Content Aware Entonces, lo que
primero voy a hacer es mostrarte el relleno
Content Aware
que está en edición. Y de nuevo,
asegurándose de estar en esta copia por aquí, Ir a Content Aware fill y va a mirar
el resto de la imagen. Y básicamente toda
esta zona verde se
puede pintar en
un poco más de verde. Va a mirar
esto y va a tratar de rellenar esas áreas. Y se puede ver que
no se ve tan exacto en lo real
donde está el tipo. Definitivamente se puede
ver la frontera. Probablemente podría probar esa
pluma más, pero se puede ver que está quitando bastante bien
la roca aquí abajo. Y si, solo voy
a ir por eso, asegurarme de que sea salida
a una nueva capa. Y entonces sólo voy a conseguir que esa nueva capa seleccione
la copia de fondo, control E y control
D a D seleccione. Entonces lo que tenemos ahora
es que tenemos eso más lo que tenemos por aquí.
Para que podamos encender eso. Ahora bien, si
miramos
aquí, por ejemplo, podemos ver un poco de un, apagamos esto, podemos
ver un poco de halo. Entonces, para ser honestos, puede
que no importe. Ya sabes, el árbol
en mi original, si miramos por aquí, el árbol en realidad no se ve tan mal. Pero si llegamos a éste, hay mucho más
haling pasando Entonces sabes que será diferente
cada vez que lo hagas. Así que podrías intentar usar
Content aware fill nuevamente, podrías intentar usar relleno
generativo Pero si quieres limpiar
algunas de estas cosas, lo que recomendaría es
mantener esta capa superior puesta,
asegurándote de que estás en
esta capa por aquí. Usa tu herramienta de clonar sello. Clonar herramienta de sello Por aquí, lo que puedes hacer es seleccionar eso, asegúrate de tener un
pincel emplumado hasta el final A lo mejor hacer el
pincel un poco más grande. Sostén alt, y se
convertirá en este pequeño punto de mira. Y solo voy a hacer click, y ahora puedo empezar a
pintar por aquí, y solo estoy pintando
estos píxeles sobre. Así que ahora solo tenemos
un poco más oscuros. Entonces básicamente
solo estás pintando sobre esta capa y lo que haría probablemente
sea el pincel más grande, tal vez incluso una opacidad
del 50 por ciento impar Sólo así vamos
pintando poco a poco en estos tonos más oscuros aquí y no va
a parecer tan obvio, entonces eso es algo que
podrías hacer. Como de nuevo, aquí arriba
probablemente tomaría este color y solo lo traería
a través, así como así. Y nuevamente, lo mismo aquí. Sólo voy a deshacerme de
sólo conseguir tonos más oscuros. Sólo voy a
deshacerte de ese halo y podrías seguir haciendo eso al deseo de
tu corazón. Voy a
volver a conseguir
algunos tonos más oscuros y sólo
pintarlos ahí dentro. Bien. Así que ahora si nos hemos deshecho de eso y podríamos volver a
hacerlo aquí abajo. Entonces, apaguemos esto
para ver qué está pasando. Sí, y no me gusta
esa haloina brillante otra vez, puede llevar mucho tiempo, pero vamos a conseguir algunos tonos
más oscuros de aquí arriba Y apenas empieza a pintar
algo de eso en. Y ya puedes ver que
va a empezar a deshacerte de esa haloina oscura ahí estás antes y como
tú después otra vez, poco más de pintura que en solo para deshacerte
de esa horrible línea asquerosa De hecho, voy a conseguir algunos tonos
más oscuros de ahí abajo. Solo trae esa oscuridad
a través. Ahí vamos. Y tal vez por aquí también, solo trayendo algo
de eso para que nos hayamos deshecho de ese desagradable
halo en efecto. Y otra vez, aquí arriba, no
voy a hacer esto
demasiado más porque
probablemente estés sacando
la foto solo trayendo un
poquito de pixeles oscuros, otra vez en alrededor del 58% y eso va a deshacerte
de toda esa haloina, ahora está sobresaliendo ahí fuera Así que solo tráelo a través. Vuelva a seleccionar, mantenga presionada la opción Alt para
volver a seleccionar aquí abajo. Y es simplemente
deshacerse de él por ti. Para que puedas seguir adelante y hacer eso. También puede hacerlo por aquí. Así que vamos a conseguir tal vez
estos píxeles oscuros. Solo vuelve a seleccionarlos y
puedes pintarlos de otro lado y puedes ver tal vez obtener un poco más de
estos verdosos. Y puedes ver que
solo va a empezar a
deshacerte de ese halo
para ti perfecto. Para que puedas seguir adelante y hacer eso. No voy a hacer
mucho más tiempo en ello. Entonces, lo siguiente
que queremos hacer es que tenemos nuestro primer plano y queremos separar el
medio Es bueno tener un plan de cómo vas
a separar esto. Entonces déjame dibujar una
cosita encima. Podrías seguir adelante
y podrías pensar, bien, todas estas cosas de aquí, esto va a ser, todas estas cosas van
a ser de medio suelo Entonces tal vez quieras, no
sé, conseguir un azul y decir, todas estas cosas de aquí, esto va a ser
como el medio suelo dos Entonces eso va a estar otra vez en
una capa separada. Y entonces tal vez
quieras pensar, bien, y entonces el cielo va
a ser nuestro cuarto y último. Lo que voy a hacer es
que probablemente voy a ir por tener todo más bajo. Este es mi término medio. va a ser el medio suelo. Y entonces estas cosas de
aquí arriba van
a ser las suyas. Entonces solo voy a hacer
dos separaciones más. Puedes tener tantas
capas como quieras, solo
quieres
asegurarte de que tienes suficiente profundidad para que eso suceda. Así que voy a eliminar esto y lo que vamos
a querer hacer es que vamos a querer esencialmente
cortar todo por debajo de
la línea del horizonte. Así que básicamente consigue la herramienta de Lazo
poligonal y dibuja todo el
camino alrededor de esto, todo el camino, todo el
camino a lo largo del horizonte donde está un
poco estropeado con la silueta
de los chicos No te preocupes demasiado por
ser un poco precisos
ahí, no importa demasiado. Y luego simplemente cruzan, cruzan todo el camino y
cortan justo ahí. Voy a seguir adelante
y voy a ver como mi detección de objetos
O selección de objetos, perdón, policías porque
era antes seleccionando. Sí. Tipo de seleccionar
el cielo ahí. Sin embargo, es seleccionar
algunas de estas cosas en primer plano que no me gustan, solo
va a ser un dolor Entonces lo que voy
a hacer, y voy pasar el tiempo haciendo esto, es que voy a usar
esta herramienta aquí. Y yo sólo voy a atravesar
todo el camino a través. Antes de hacer eso, solo
voy a seguir adelante y,
sí, parece que nos estamos metiendo un poco de ese
tallo, así que de nuevo, usando la copia en
segundo plano dos, voy a usar esta herramienta de
clonar sello y simplemente deshacerme de ese tallo. Pero ahí si subo
esto, ahí vamos. No fue así en eso. Bien, entonces lo que voy
a hacer son mapas de tiempo yo mismo cortando esto y
te veré en un segundo. Bien, entonces ya
tengo ese seleccionado. Entonces lo que quiero hacer es que probablemente quiera hacer un
poco de pluma. Si echamos un vistazo, es
una especie de borde un poco suave. Entonces voy a hacer
una pluma de
digamos seleccionar modificar pluma. A lo mejor dos pixeles ahí. Y ahí vamos. Lo
que quiero hacer ahora es hacer clic derecho y
capa vía copia. Y ahora si apagamos esto, podemos ver hasta ahora que
tenemos, apagamos todo. Tenemos nuestro BG, lo siento, personaje de primer plano, ahora tenemos nuestro término medio Así que vamos a ir
MG por tierra media. Y queremos hacer de manera similar, lo que hicimos antes es
seleccionar nuestro terreno medio. Así que selecciona píxeles. Ven a esta imagen,
apaga los dos primeros. Y queremos, de
nuevo, ahora queremos
llenar esto con más
nubes del cielo. Entonces hay un par de
formas en las que podríamos hacer esto. Nuevamente, esta vez podríamos usar el relleno
generativo. Entonces, sigamos adelante y veamos
cómo se ve eso. Entonces si hago clic en
relleno generativo, si lo tienes, entonces puedes
usarlo si no lo haces, pero no te preocupes, podemos usar
el contenido para usar método Sólo voy a dar click en Generar y ya veremos qué nos da
esto. Bien, entonces tenemos algunas
opciones desde el relleno generativo. Se ve un poco
raro aquí abajo. Nuevamente, el medio suelo
va a estar por encima de la
mayor parte de esto Lo único que
realmente me
preocupa es la línea del horizonte. Entonces ahí vamos. Este es el
tipo de cosas que tenemos. Sí, bien, bien. Bueno, eso son
pastillas generativas, apaguemos eso. Sigamos seleccionando píxeles, porque también podríamos
usar posiblemente, si quisiéramos, podríamos usar nuestro dónde está, editar y relleno consciente del contenido, que no es mostrar lo suficiente. Y queremos asegurarnos en
esta capa, ahí vamos, Edit y content aware fill, que está justo por aquí. Y nuevamente, esta vez podríamos
usar
este método y se puede ver
que se ve un poco raro. Así que podrías seguir
adelante y posiblemente, voy a pintar
este
pedacito donde estaba la silueta
porque fue un poco rara. Y voy a sostener
todo para volver a pintar en todas estas cosas, pero de nuevo, no
soy demasiado rápido en tener las cosas en la parte superior
porque es más, los píxeles que nos
preocupan son
solo los que están alrededor de
la línea del horizonte. Así que bien puede que en realidad
me deshaga de esas cosas, pero ahí y solo concéntrese
en este tipo de cosas. Y otra vez, puedo seguir adelante y puedo ir con eso
y simplemente dar clic, en este caso voy a ir a Capa
Actual, y dar click bien. Y así tenemos las opciones de
este dudoso fondo de nube o esto Y creo que
sólo voy a ir por el que hizo ese relleno
generativo Entonces lo que tenemos ahora, en realidad quiero que se mantenga el cielo
original, así que solo voy
a poner esto por encima relleno
generativo, perdón abajo Yo puedo seleccionar estos
e ir a controlar. Así que también tenemos las
nubes originales y ahora tenemos BG
para fondo. Entonces pongamos estos en orden. Tenemos nuestros antecedentes,
tenemos nuestro medio suelo, que va a ir arriba, y luego tenemos
nuestro primer plano,
y estamos de vuelta básicamente a
nuestra imagen principal, nuestra primera y estamos de vuelta básicamente a imagen Echemos un vistazo y
veamos qué tan diferente es. Probablemente se verá un poco diferente en algunos de los bordes, pero si los
apagamos, ahí vamos. Sólo un poco de diferencia de
borde, pero no es nada importante. Y nuevamente, te mostré cómo puedes entrar
y puedes entrar en cada capa y puedes pintar esos halos usando
el método clon stamp Entonces tal vez quieras volver a
visitarlo. Las nubes se están mostrando
un poco por aquí. Entonces, lo que quizás quieras
hacer es entrar ahí, obtener tu herramienta de sello de clonar, obtener algunos de estos píxeles oscuros, y simplemente comenzar a
pintar a través si quieres. Pero de nuevo,
probablemente me gustaría ir en un poco de 50% tipo de cosas entonces sólo empezar a pintar
cosas en si lo desea. Pero depende completamente de ti. Y así tenemos ahora todas nuestras capas listas para tomar
en los efectos posteriores. Y esa será la siguiente lección donde veremos realmente proyectar esto para crear una sutil animación de
empuje suave. Bien, aplaudos por unirse a él, y espero
verte en la siguiente lección
5. Lección cuatro: animación en After Effects: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora estamos en after
effects y es
momento de cargar en nuestro
archivo desde antes. Lo que hice es que
solo en Photoshop, acabo de ir archivo guardar como
guardado como archivo de Photoshop. Así que va a guardar todas las capas,
eso es simplemente importante. No lo guardes como un
Jpeg ni nada. Ir archivo, guardar como y guardar
como archivo de Photoshop. Una vez que estés aquí,
sólo vamos a hacer doble click Y yo voy a seguir adelante
y localizar eso. Y debería estar
en algún lugar aquí abajo. Imagen samurái separada y
eso debería decir capas. Oh, déjame ir solo entrometerlo. Capas redondas separadas,
perfectas. Así que haz clic en Importar. Ahora, cuando obtenga esto,
desea asegurarse de que el
tipo de importación sea composición y
conserve los tamaños de capa. Y solo asegúrate de que dice Tamaños de capa
editables
en lugar de fusionar Y solo haz clic en Bien.
Y lo que tendrás entonces es una composición y
tendrás una carpeta. Entonces mi composición
es actualmente de 4.600 píxeles por 2.500 lo que
es un poco demasiado grande, pero lo vamos a resolver más tarde Entonces solo voy a seguir adelante y hacer doble clic en
esta composición. Y aquí vamos. Tenemos todas nuestras capas como antes
dentro de un Photoshop. Voy a quitar
el fondo. Y lo que queremos hacer
ahora es que queremos hacer las cosas tres D. Así que voy a seguir
adelante y convertir cada una
de ellas en tres D. Si no puedes ver
este pequeño icono, lo que quieres hacer es hacer
clic en interruptores de palanca y ahí vamos, Ahí están. Entonces voy a
seguir adelante para volcar diseño de la
vista por aquí y voy a decir que
quiero dos vistas Ahora. Ahora mismo nuestra vista
actual está en cámara activa,
así que si voy dos, tenemos, si hacemos clic
entre los dos, se pueden
ver estos
pequeños rincones azules. Entonces esta es
cámara activa y esta es de arriba. Ver como hago clic entre, esta es nuestra vista superior y
esta es la cámara activa. Voy a seguir adelante
y voy a ir capa nueva y hacer una cámara. Vamos a simplemente hacer clic bien. Simplemente feliz con eso.
Y ahí tienes. Ahora tenemos nuestra cámara. Entonces lo que voy a hacer es que
voy a conseguir mi capa de
fondo. Y ya puedes ver que tengo este pequeño artilugio con BG seleccionado Sólo voy a
pegarle a P por posición. Y a medida que hago clic y empujo esto más
lejos de la cámara, se
puede ver en la izquierda,
en la cámara activa, va más lejos
y cada vez más pequeña. Y también puedes ver aquí,
mira este número, 823, es
decir, ese es nuestro
valor de profundidad Z. Entonces a medida que lo alejamos más,
se hace cada vez más grande. Yo sólo voy a
ir, no lo sé, 8,000 y no eso es 800 lado
8,000 Así que es camino, muy lejos. Entonces, si alejamos de este lado, podemos ver que ahí es donde está. Y lo que voy a hacer ahora es que voy a
escalar poco a poco este hit con BG seleccionado. Sólo voy a escalar
hasta que llene nuestro marco. De nuevo, así como así, creo 497 o vamos a
ir sólo a 500. Ahí vamos. Entonces parece que lo hizo antes. Ahora con medio suelo,
voy a seguir adelante y
voy a empujar
esto a un segundo plano
así que pienso en rotonda Sí, creo que redondear alrededor de
6,000 píxeles va a ser bueno. Así que vamos a golpear la posición P y cambia a alrededor de 6 mil De nuevo, hice 606.3 ceros Ahí vamos. Y otra vez, simplemente
voy a escalar esto hasta que los bordes de los
lados lleguen al borde, pero ahí, entonces va
a estar alrededor, creo 400. Ahora, sólo voy
a
bajar esto justo hasta que el fondo
de la misma se encuentre donde debería, lo cual es redondo
por aquí otra vez, estamos de vuelta a la normalidad. Ahora lo que voy a
hacer es que voy a conseguir mi golpe de primer plano P, probablemente
ya sabes Ahora voy a empujar hacia fuera, sólo
voy a
empujar eso hasta aproximadamente, no
sé, mil píxeles. Esta vez escribo la
cantidad correcta de cero. Golpea para cambiarlo a escala
en la capa G. Y
voy a ir y escalar esto hasta que los lados lleguen justo hasta ahí. Ahí vamos. Entonces va
a ser alrededor de 150 piensa. Sí. Y sólo
voy a moverlo hacia abajo cada vez tan ligeramente, así que el fondo de
la roca está ahí. Entonces voy a ser honesto, tenemos nuestra imagen luciendo
exactamente como debería. Vamos a acercarnos todavía. Todos los lados están alineados. Entonces, lo siguiente y
último que hay que hacer es básicamente animar nuestra
cámara. Y ya terminamos. Podemos hacer algunas cosas adicionales, y voy a señalarlo
a usted también Pero sigamos adelante y
solo animemos la cámara. Entonces lo que hago para esto
es que voy a
seguir adelante haga clic en el
desplegable transformar. Y a medida que movemos nuestra
cámara dentro y fuera, eche un vistazo a estos
números de aquí abajo. Lo que verás es
que en realidad no es solo la
posición la que se mueve, es el punto de interés. Entonces voy a seguir adelante
y enmarcarlos a los dos. Voy a decir que este
es mi punto de partida. Y ¿cuánto tiempo nos ha dado esta
composición? Son 8 segundos, así que
puedo ver eso porque va 1234567 y luego
ocho hasta aquí A pesar de que
dice al final de dede que si vamos a ajustes de
composición, podemos seguir adelante y actualmente
7 segundos y 27 fotogramas Así que sólo voy a ir a las ocho. Y también voy a
cambiar de velocidad de fotogramas a 25. Ahí vamos. Y haga clic. Bien, genial. Así que
tenemos un poco más de tiempo. Quizá necesite extender
estas capas ahora solo para asegurarme de que llenen toda
la composición. Y eso es todo. mis marcos clave aquí
para el primero. Entonces sólo voy
a seguir adelante. A lo mejor sobre
decirte qué,
creo, voy a hacer esta composición
a los 4 segundos en realidad, y solo voy a empujar
la cámara así. Y puedo llevar la
cámara ahora hacia arriba. Para hacer eso, puedo o simplemente jugar con
estos números por aquí, pero se vuelve un
poco difícil cuando estás
haciendo todo eso. Lo que
haría es simplemente deshacer eso. Y voy a entrar a vista
izquierda y sólo
voy a dar click para arrastrar, y mover esto hacia arriba y
verás que los números se mueven. De hecho,
creo que sólo voy a ir un poco
así y tal vez luego entrar en nuestra vista frontal y simplemente moverla hacia un lado. Un poco
así. Y tal vez empujar solo un toque más. Así que entra en nuestra vista superior
y básicamente puedes jugar entre estos hasta que
consigas algo de lo
que estás buscando. Tal vez traiga esto a colación entonces
solo un
poquito y lo retocaremos
y veremos si nos gusta. Hay algo en
la línea de eso. Así que vamos a
dar esta reproducción. Y se puede ver
ahora por eso
generamos píxeles adicionales por aquí, porque los arbustos y los
árboles se están moviendo por el camino. Entonces esta es nuestra
última jugada. El voy a ir a Ajustes de
composición, y voy a ir,
solo cambiemos esto
a 4 segundos de duración. No lo quiero tanto tiempo, así que vamos a seguir adelante y hacer clic. Bien. Ahí vamos. Y tiene 4 segundos de duración. Ahora todavía tenemos el tema
de que esto sea demasiado grande. Son 4,600 pixeles por
2,500 Entonces lo que
voy a hacer es que voy a
seguir adelante y crear una
nueva composición Y voy a ir HD 1920
por 108025 cuadros por segundo. Porque esos son los fotogramas por segundo que
busqué dentro de esto. Así que vamos a hacer clic ahí, y vamos a seguir adelante
y ver final. Y haz clic bien. Ahora lo
que voy a hacer es acercarme. Y voy a arrastrar esta
composición desde antes. Y simplemente ahora
solo puede ser reducido. Voy a ver fif 50, donde z, eso
nos lleva casi ahí Y sigamos adelante y vamos 50. Y va a ser
42. Bien, perfecto. Encajemos eso y demos una reproducción de cómo se ve nuestra
última cosa. Y ahí la tienes, ese es nuestro último tipo de cámara
animada. Entonces hay un par de
cosas que podemos seguir adelante y hacer para tratar de agregar algo de
realismo a esto. Una de esas cosas es
agregar algunos batidos de cámara. Entonces si volvemos a entrar en
esta composición, pero aquí podemos ir
layer null object, que es solo una capa vacía. Enciéndalo en tres D, con
la capa seleccionada, Hit y manténgala presionada Alt u opción. En Mac, quieres hacer
clic en el cronómetro. Y entonces lo que quiero
escribir es meneado. Y luego voy a
ir, vamos por dos, y luego un 20. Entonces solo un
pequeño explicador rápido. Una expresión meneo
va a tomar estos valores, nuestra posición X, Y y Z, Y
básicamente va a moverlos, o va a aleatorizar estos números para que se
sacuden un poco, entonces tienes Entonces el primer número
representa la frecuencia, así que con qué frecuencia o qué
tan rápido va a temblar. Y entonces el segundo número
representa la amplitud, que es lo lejos que se moverá. Entonces estamos diciendo 20
píxeles o máximo de 20. Así que vamos a hacer click off
y ver qué hace esto. A medida que jugamos,
probablemente puedas ver que
ahora hay un poco de, no, no hay ningún
temblor ahora en absoluto porque no
hemos vinculado
nuestra cámara, lo siento. Entonces lo que necesitas
hacer es entonces vincular tu cámara al objeto nulo. Así que hemos animado nuestra cámara, pero ahora está mirando esto. Entonces se va a menear también. Entonces ahora deberías ver cuando
jugamos, ahí vamos. Está tardando un poco más en
previsualizar porque puedes ver que solo hay un
poco de batido ahí dentro. Entonces, si volvemos a esta
versión y jugamos, deberías poder
verla un poco más claramente. Es como que va arriba y
abajo un poco más. Algo así como sacudido
solo un poquito. Así podría volver
aquí y podría decir, vayamos por un valor de 100
y veamos qué hace eso. Entonces probablemente lo va a
hacer bastante más. Y puedes ver que
está dando vueltas por
todo el lugar un poco mental, solo para demostrarte el
concepto, de verdad. Sí, y eso no me
gusta, así voy a volver a bajar. Creo que hasta puedo ir dos veces segundo y luego
por un valor de diez. Y eso solo va a
ser mucho más sutil. Entonces algunas otras
cosas que podrías hacer. Si tuvieras metraje de archivo de tal vez algunas brasas o
tal vez algún tipo de humo, lo que puedes hacer es que
puedes insertar eso ahí No tienes que
simplemente ponerla encima. Podrías ponerlo para
que el humo esté realmente detrás de nuestro personaje. Entonces pondrías eso entonces
encima del medio suelo. Entre el primer plano, así también
puedes agregar sonido
y cosas así. Pero así es como tomas
una imagen de mitad de viaje, separas y animas algo de paralaje Podrías seguir adelante y tal vez hacer un poco más de trabajo de borde. Así que vuelve a Photoshop
y tal vez estés viendo como un poco de aquí dentro, hay un poco de
ese tipo de sombra que
viene a través. Entonces solo regresas
y clonas estampar eso. Pero así es como
tomas una imagen de mid journey y la animas
con algo de paralaje, así que realmente espero que
ustedes hayan disfrutado En la siguiente lección, te voy a poner un poco
de proyecto de clase. Por lo que espero
verlos en el siguiente y último
video. Salud.
6. Proyecto de clase: Enhorabuena chicos por llegar hasta aquí. Bien hecho a ti. Ahora para tu proyecto de clase, lo que quiero que hagan es vuelvas a generar
todo el proceso. Pero te voy a dar tres temas que puedes correr
ya sea con fantasía medieval o con horror. Entonces solo usando uno
de esos temas, quiero que vuelvas a
generar tu imagen adentro, separarla y
animarla dentro de los efectos posteriores Una vez que hayas hecho eso, sube
un enlace a un video para que yo pueda
verlo y verlo y todos
podamos ver las cosas del
otro también. Entonces, gracias de nuevo
por unirse a chicos. Realmente espero que hayas
aprendido algunas cosas y
espero verte en futuros cursos.
Jonathon Parker, Passionate MoGraph and VFX Lectu
