Transcripciones
1. Introducción al curso: Hola amigos, Bienvenidos a este
curso sobre el uso de mid journey. Made journey es un generador de artistas
basado en IA. Es super, super
cool, muy nuevo. Es comparativo a dolly o Darley a si sabes
algo de eso. Todo está basado en la discordia, por lo que necesitarás una discordia. Los nombres de usuario se
han establecido en la discordia. Puedes hacer una
prueba gratuita o
también puedes pagar una pequeña cuota mensual. Absolutamente. Hasta empezar con la
prueba gratuita para ver cómo te va. Este curso te
hablará a través todas las diferentes formas en las
diferentes opciones que tenemos. Y también destacará en señalamientos algunos otros
recursos adicionales que podrás ver después del curso estarán generando algún
arte generativo en este curso. Y habrá un proyecto
al final donde todos podrán
compartir lo que todos han creado y tener un chequeo en los proyectos de clase para ver lo que otras personas
han hecho también. Por lo que estoy súper
emocionada con este curso. Es una zona tan fascinante
e interesante. Y me
emociona mucho ver qué hacen
ustedes con la
información de este curso. Entonces salta a la primera
lección y vamos a seguir adelante.
2. Lección uno: qué es Midjourney: Hola amigos. Entonces, en esta muy
corta lección introductoria, lo que vamos a hacer es
que vamos a ver qué es exactamente el viaje hecho, ¿cómo funciona y de
dónde viene? Entonces, antes que nada, tienes a mediados de julio punto
com es el sitio web, está bien. Es una red
neuronal
artificial, artificial,
inteligencia artificial que genera arte para ti. Entonces echemos un vistazo a eso. Twitter. Se llaman a sí mismos
un nuevo
laboratorio de investigación que explora nuevos
medios de pensamiento, poderes
expansivos e imaginativos de la especie humana. Y tienen una discordia. discordia es lo que estarás usando. Tengo algunos artículos
para ti los cuales
publicaré enlaces a un archivo de texto. Por lo que tendrás enlaces a estos. Tienes algunos ejemplos
aquí donde se explica cómo medio de viaje se ha agudizado
en el estilo del arte de la IA. Y como dicen
aquí, es una herramienta de
creación de arte que utiliza IA o inteligencia artificial para generar dos
piezas de arte, y se
basan en indicaciones de texto. Entonces, por ejemplo, alguien le
ha dado el mensaje de texto, un dragón ardiente como boceto arquitectónico
y viaje medio. Ahí vamos, As ha salido
estas piezas de obra de arte justo basadas en
esa pieza de texto. Eso es lo que es el viaje medio. Es muy similar y rivales, como, como dice aquí adentro, rivales mediados, algo
llamado Dolly, y ahora hay algo
llamado Darley para. Entonces básicamente se
le da un prompt de texto y genera
arte a partir de eso. Entonces eso es lo que es el viaje medio. Entonces aquí está el sitio web. Si hacemos un rápido sobre, tienen algunas
cosas aquí también. Por lo que un laboratorio de investigación independiente. Y sí, así como dije, AIR. Ahora puedes iniciar sesión. Voy a firmar
con Discord. Ahora ya tengo por el
momento tengo, tengo perfil. Entonces, si inicio sesión,
verás que así
es como se
verá el sitio web, una
vez que tengas una cuenta, una
vez que tengas una cuenta,tal y
como entra aquí. Y una vez que generes arte, aquí es donde todo
tu arte o ir. Está bien, y pasaré
por esto más tarde. Lo que sí quiero revelar
muy pronto es hay una versión gratuita y una, si volvemos a
sus tweets por aquí, Ahora
es una beta abierta antes de
que hayas tenido que aplicar y tipo de cue para una licencia. Pero ahora, a partir del 13 de julio, están diciendo que oficialmente estamos pasando
a la beta abierta. Únete ahora, por favor lee nuestras
instrucciones cuidadosamente. Entonces cuando te uniste a la discordia, lo que dirá en discordia, si solo
lo abro rápidamente, te dará, si has usado Discord antes, te dará tus reglas y
anuncios y Getting Iniciado. Te dará info
aquí, ¿de acuerdo? Y esto es lo que voy
a pasar un poco el día de hoy. Entonces aquí está tu cuando te unes a la Discordia,
ahí estaremos. Ahora, en realidad pago por esto. Si venimos a gestionar la
suscripción, puedes hacerlo de forma gratuita. El último un tiempo muy limitado, pero si lo estás disfrutando, te recomendaría ir
por membresía. Tengo la membresía
estándar. Las diferencias son diez dólares
estadounidenses al mes para tu tendrás un
poco de prueba gratis. Pero si quieres más, tienes diez
dólares estadounidenses al mes, uso
limitado de imágenes, y solo generas
alrededor de 200 imágenes al mes. Términos comerciales generales,
tocaré eso. Y un incremento en Berlín. Pero se puede leer todo esto. Obviamente, he ido
a los 30 dólares mensuales porque eso me da uso personal
ilimitado. Y así básicamente,
puedo generar tantas
diferencias entre estas dos, alrededor de 200 imágenes al mes, pero puedo hacer todo lo que quiera. Y términos comerciales generales, esta es toda una área dentro de la IA. ¿ Tienes propiedad de derechos de autor? Ahora ya está el
consenso general, yo recomendaría de
esto no se trata este curso. Yo quiero que hagas tu
propia lectura en eso. Sí, sí es la respuesta. Pero siempre empiezan en y
si vienes hasta aquí, vamos a valorar general. Mientras que un comercial
utiliza imágenes de cualquier manera. Caso especial, si estás usando
las imágenes y empleado, solo
tienes que tener
el plan corporativo. Entonces esos sí, se puede. Eres bastante libre de
usar las imágenes de
la forma que quieras. Así que solo para tener
una especie de lectura a través de eso, este es el plan por el que he ido. Me pareció de lo más útil y se
puede cancelar una
planta en cualquier momento. Entonces ese es un resumen rápido de lo que es el viaje medio y
lo que te puede ofrecer. Como dije, solo
ten un Google rápido de mediados, mediados de viaje. Acabo de escribir
¿cuál es mi viaje? Y estas son probablemente algunas de las obras de arte que
se generan con ella. Entonces lo que voy a hacer ahora
es que voy a pasar
a la siguiente sesión
donde vamos a echar un vistazo a un montón de trabajo
diferente que se está
creando con medio viaje. Y luego pasaremos a crear
realmente algunas piezas
de arte con mi viaje. Por lo que apenas por la noche y
nos vemos en el siguiente video.
3. Lección dos: viendo el trabajo creado con Midjourney: Entonces echemos un vistazo a algún trabajo que se ha
creado con viaje de barro. Ahora este es el
feed comunitario y esto es básicamente piezas de trabajo que la
gente ha generado. Y si me gusta este, si me quedo o cierro el cursor sobre, dice el prompt que usan increíble
calle futurista de verano donde vamos a darle click. También agregaron todos
estos colores vibrantes. Rosa, naranja es azul, diseño de
personajes 3D 2050. Todas estas fueron las
indicaciones que dieron, ¿de acuerdo? Entonces esta fue la inicial. Y también se podría
dar aviso extra que han dado
algunos artistas aquí, Greg iba a esquiar, James gurney error calcio. Pasaré a
eso más adelante cuando haga una sesión de consejos rápidos. Pero todos estos textos esencialmente generaron muertes,
lo cual es bastante chulo. Entonces tienes algún tipo
de uno basado en personajes. A algunas personas les gusta ir por
objetos. Esto me encantó. Un vial de una
botella de poción post transgénero es limón brillante. Entonces están siendo muy
descriptivos aquí. Entonces eso es bastante chulo. Eso me encanta. Tienes cosas de ambientes. Prefiero las
cosas del medio ambiente de verdad. Entonces cosas de personajes
me parece que las caras, no es, en mi opinión, todavía no
es genial en las caras, aunque eso es
muy, muy bueno. Y ese es el único
prompt que usaron para esa linda chica. A veces sólo están
comprando falsificaciones a partir de una semana. Sobre todo está la nuestra. En realidad no se ve muy bien. Entonces sí, tienes un
montón de cosas aquí. Yo recomendaría tener que
hojear a través. Estas fases en realidad se
ven bastante bien. También en la Discordia. Tienen cosas
aquí para que puedas ir a mostrar y decir
dónde está la gente, algo así como mostrar
lo que han hecho. También tienes pocas pestañas aquí donde
muestra ambientes. Ambientes es el que me gusta. Entonces tienes un montón
de cosas aquí. Entonces cuando te uniste a la discordia, sólo tienes un vistazo a través de ella
significa que es simplemente hermoso. A lo que estoy tratando de llegar es que me encanta echar un vistazo a la
obra de otro artista para casi inspirarme. Entonces confía en mí, cuando digo que hay viaje
medio es
increíblemente poderoso. Una vez que conozcas algunos consejos
y trucos, quiero decir, mira, mira estos
ambientes. Son impresionantes. Eso se puede ver en una película. Entonces sí, eso es sólo cosas
que se están creando. Te
mostraré muy rápidamente algunas de mis cosas que habían sido
creadas en recientemente. Entonces si voy a mi alimentación personal o a casa sí, ahí vamos. Estaba mirando ayer, un colorido túnel del tiempo, épica Cyberpunk
neón. Me encantó, me encantó esto, no demasiado rápido al final. Pero soy fan de Doctor Who
y un poco pensé más alto, poco parece un poco
de un interior de TARDIS. Me encantó, me encantaron las cosas de
acuarela vectorial. Entonces fui e hice una
ilustración vectorial de un paisaje. Pensé que eso era
muy, muy bonito. Estaba un poco jugando. Soy un gran fan de lo
impar que franquiciaremos. Así que empecé a
jugar con, puse en extraño mundo inspirado
alienígena y cosas por el estilo. Yo más cosas de acuarela. Ilustración acuarela
de un townhouse me encanta en este tipo de cosas, muy abstracta y bastante peculiar. Miré medio ambiente, pueblo chino
pacífico. El, estos son bastante chulos. Podría hacer con un
poco de trabajo, un poco y algunos prompts
más quizá. Pero eso estuvo bien. Y un
pacífico prado de flores chino con árboles de cerezo en flor. Y agregué todas
estas aquí. Por lo que el término
fotorrealista tendió en estación de arte que ayuda a
darles más de una idea. Pero pasaré por
esta propiedad más tarde. Sí, un montón de cosas aquí. Este lote hiperrealista
en Zombie estuvo bastante chulo. Pero sí, así que eso es básicamente
un resumen rápido de solo algunas de las cosas
que puedes seguir adelante y crear con viaje de barro. Entonces lo que voy a hacer ahora,
la próxima sesión comenzará a mirar creación de una obra de arte con viaje de barro
mediante el uso de algunos prompts. Entonces, sí, brillante. Espero
verlos en la siguiente lección.
4. Lección tres: piezas creativas de arte con Midjourney (prompts): ese momento, ahora
una vez que te
registres a la
versión de prueba gratuita o de pago de mid journey, estarás creando tu
arte dentro de la discordia. Por lo que se necesita una discordia usuarios, un perfil de discordia también. Ahora, una vez que
lo inicies, lo que les recomiendo que hagan es leer los primeros pasos, cómo crear imágenes. Dice ir a uno de
los canales novatos. Si lo eres si eres
un juicio, vale. Dice que todo el mundo es un
juicio limitado alrededor de 25 consulta. Entonces 25, soy intentos crear arte y va a
crear para cada vez. Y eso te da unas
200 piezas de arte. Una membresía completa incluye generaciones
ilimitadas. Y sobre todo cuando eres nuevo, puedo hacer esto de una
manera diferente, pero cuando eres nuevo, quieres ir a uno de
los nuevos canales beat. De acuerdo, así que si me desplazo hasta aquí, voy a ir
a uno al final. Entonces novato 95. Y lo que puedes hacer es
que querrás teclear aquí. Entonces empieza slash, imagina, luego solo da click aquí. Y luego puedes
escribir tu prompt. Voy a decir una cabaña en el bosque con leída
como su nombre. Sólo estoy pensando algo así como
Stranger Things, pero aquí, una cabaña en el bosque con rayos
rojos y niebla. Voy a poner una coma
y poner lookup aquí. Alguien ha puesto cinemática,
calcule coagulante, cinematográfica, detallada,
fotorealista. Entonces voy a
escribir esto aquí. Foto, foto realista. Lo que voy a hacer,
voy a presionar Enter. Lo que notarás
es que dice J Parker one, que es mi Discord. Yo he usado este prompt y
ahora te va a dar un porcentaje y lo que
va a pasar con el tiempo, 12 por ciento ya, con el tiempo, esto va a subir,
se va a generar, se
puede ver la
aparece haciéndolo. Es bastante bonito porque se
puede ver lo que todos los demás están haciendo también. Sólo mantén un ojo en el tuyo. Se resaltará y va a
generar algunas cosas. Entonces lo que haré es pausar el video aquí y
volveremos y echaremos un vistazo a esto
en unos minutos o dos. De acuerdo, entonces el mío está
terminado de generar. Entonces lo que puedo hacer es hacer
clic aquí y puedo ver, vale, así que tenemos esto, esto, esto, y esto. Esa
me está gustando y esa me
gusta mucho. Pero lo vamos a
dejar ahí por ahora. Tengo la opción de
hacer algunas cosas aquí, que voy a cubrir
en la siguiente lección. Pero así de fácil
es crear el tuyo. Ahora, puedes seguir adelante y
descargar eso, pero también, si vas a la página web de mid
journey e inicia sesión a través de tu discordia, lo que notarás
es feed personal, o si solo hago clic en casa, tal vez refrescarlo
aparecerá aquí, sólo
está tomando un poco. Tarda dos o tres
minutos y aparecerá en tu perfil. Seguro que si refresco esto
algunas veces eventualmente
saldrá por ahí, pero sí lleva
un par de minutos. Si eres usuario de pago, puedes hacerlo un poco. Es un poco de
pesadilla aquí
porque los posts y esas cosas de todos. Pero si eres miembro pagado, lo que puedes hacer es hacer un mensaje directo al fondo donde era mío. ¿ A dónde se ha ido? Entonces
lo que puedo hacer es simplemente hacer clic con el botón derecho en este
viaje medio comprado por aquí, ir al perfil, y luego
hacer clic en Enviar mensaje, y se abrirá
un mensaje directo. Y esto es, pues, estos son, estos son todos míos. Por lo que si eres miembro pagado, solo
puedes hacerlo
en un mensaje directo. No verá a todos los
demás apareciendo, pero a veces es agradable
ver lo que otras personas tienen. Entonces voy a hacer
otra aquí dentro. Yo sólo voy a ir hacia
adelante slash, imagina, basta con dar clic en eso e
imaginar un mundo, un mundo desgarrado por la guerra en
2050. Cyber punk. Yo sólo voy a darle que normalmente le daría
tipo de más cosas. Entonces notarás que está
haciendo exactamente lo mismo,
pero lo está haciendo en lugar de
dentro del canal de discordia. Es hacerlo dentro de un pequeño mensaje directo
entre yo y el bot. Entonces no es como tener montones de otras cosas pasando. Voy muy rápido a volver
atrás y refrescar esto para ver si es estrellas del pop y lo
hizo estallar todavía. Definitivamente Bueno,
me aseguraré de que en la siguiente
lección de video esté ahí. Pero como veremos,
tenemos cosas entrando ahora. Y en la próxima sesión
veremos a través de
hacer variaciones, upscaling, light up scaling
cuáles son estas cosas. Pero lo que
haremos es simplemente echar un vistazo a lo que tenemos aquí
porque estoy bastante emocionado. Se ve muy, muy chulo. Entonces en el setenta y tres
por ciento, verás que es bastante rápido. Ochenta y dos por ciento. Pero lo haré una pausa y me
reuniré contigo en un segundo. De acuerdo. Entonces aquí estamos. Eso fueron literalmente
tres segundos. A mí me gustan algunos de estos no bastante detalle
en algunos de ellos. Y no son
del todo las dimensiones correctas, van a cuadrar y
preferiría un rectángulo, pero te mostraré cómo
hacerlo en el siguiente. De acuerdo, así que voy a
dejar esa lección aquí. En la próxima sesión,
vamos a echar
un vistazo a las variaciones de escalado y levantar el escalado y tal vez algunas otras
cosas como las dimensiones. Entonces, sí,
espero
verte en la siguiente lección.
5. Lección cuatro: elevación, variaciones y dimensiones: De acuerdo, Entonces en esta sesión, como dije, vamos a
ver el upscaling, hacer variaciones y hacer arte que no es directamente cuadrado. De acuerdo, Así que antes que nada,
echando un vistazo a esto, me gusta mucho, me
gusta mucho este. De acuerdo, digamos que
este es el número 1234. Tienes la opción de
mejorar el número uno. Entonces, o también tienes la opción de
variación número uno. Así que si hago clic en la
variación número uno, lo que va a hacer
es que va a mirar la imagen número uno, y va a generar diferentes variaciones
basadas en eso. Por lo que probablemente tendrá una figura destacada
en el centro. Como se puede ver
que está haciendo ahí. Y va a hacer algunas variaciones
diferentes. Tal vez cambiar algunos colores, cambiar ligeramente el diseño, cosas así, y
tal vez cambiar el tamaño y la escala de los edificios
y cosas por el estilo. Para que vean,
es bastante rápido. Se hace algunas variaciones
basadas en esa primera, en realidad
prefiero esta. Para que pudiera hacer variaciones de
lo que quiera ahí dentro. Pero también tienes de lujo. Este me gusta mucho. Entonces lo que voy a
hacer es ir a lujo número tres. Entonces va a pensar
como el número tres. Ahora voy a escalar eso
hacia arriba porque es bastante pequeño, pero son así que eso ahora va
a tomar x cantidad de tiempo. Y uno de los problemas que encuentro con el upscaling,
lo hace más grande, pero muy a menudo agrega un poco demasiado de
detalle y hace que se vea excesivamente detallado y puede ser bastante ruidoso y granulado y
simplementeno se ve muy bien. Entonces lo que echaremos
un vistazo es cómo traemos algo de eso de vuelta. Entonces, si lo dejamos pasar, me uniré a ustedes en un segundo una
vez que esté terminado. De acuerdo. Entonces terminamos. Y como pueden ver, demasiado detallado para mí
si comparamos esto con, esto es difícil de ver. Podemos ver que esta
es mucho más suave y esto es algo común. Entonces lo que en realidad han hecho es que nos han dado esta cosa por aquí llamada like upscale redo. Por lo que podemos hacer
más variaciones basadas en esta versión de lujo. Podemos ampliarlo al máximo. O creo que primero voy a
hacer una vida para rehacer de lujo. Y lo que esto va a
hacer es que va a rehacer el upscaling, pero va a disminuir ese detalle, así que lo
va a mantener. Lo que
hizo este lujo es que la hizo una imagen
más grande en
cuanto a dimensiones, y además agregó detalle. Lo que esto va a hacer
es que va a tomar esta versión más grande y simplemente reprocesarla pero
hacerla un poco más suave. Entonces una vez hecho esto, lo que haré es mostrarte la diferencia entre los dos. Y a veces creo
que ahí se ve mejor, pero no, no mejor ahí. Hay un adicional, puedo hacer un pequeño
bono al final de cómo lidiar con eso en
realidad en Photoshop. Entonces sólo esperaremos a que
este entre ahora. Y ya puedo ver con solo
mirar las miniaturas, si hay en 90%, esto
ya se ve mucho más bonito. Entonces 91, vamos a tener un chequeo rápido para ver si hay
algo poblado aquí. Como dije en la última
lección que así será. Y claro que aún
no lo está haciendo. Probablemente sólo un poco lento, pero confía en mí lo hace con el tiempo. De acuerdo. Entonces tenemos esta. Entonces echemos un vistazo a nuestro 2D, los de detalles
que no son geniales. Narrativa. Una mirada a éste. Eso es más bonito. Entonces si te
enfocas en esto te gustó por aquí. Entonces esta es la versión más suave y eso es como ultra detallado. A lo mejor echar un vistazo aquí. Tan demasiado detallado. Y éste es suave. Este me gusta mucho más. Entonces sí, esas son
las diferencias. Y entonces puedo decir, cierto, puedo hacer más variaciones
en base a ello o puedo ampliarlo
al tamaño máximo. Así que probablemente lo haré
normalmente, si estoy feliz, solo voy de lujo a máximo
y luego lo tengo. Así que vamos a hacer clic en Tmax de
lujo. Normalmente, lo
descargaría de aquí dentro. Todavía no soy población, así que daría clic en los tres puntos
y diría Guardar imagen. Pero también puedes, por ejemplo, te
mostraré este. El máximo de lujo puede tardar un poco de tiempo
porque está haciendo su final. Pero lo que puedes hacer es simplemente ir allí, hacer clic en
Abrir original, y luego hacer clic con el botón derecho
y guardar la imagen como y luego simplemente guardarla en
tu escritorio o donde sea. Entonces esa es la otra manera
si no quieres esperar
a que se pueble
dentro de aquí. Esperaré a que
éste sólo siga adelante y haga su final de lujo. Y después puedo descargarlo
y mostrarles las dimensiones. Y lo que haremos después de
eso es que te mostraré cómo hacer
cosas de paisaje, no solo cuadradas. Entonces voy a hacer una pausa ahora y
nos vemos en un momento. Vale, y
parece que ya terminamos. Entonces lo que voy a
hacer es que voy a guardar esto como
el escalado al máximo. Entonces sigamos adelante abierto original. Y voy a pedir bonito. Voy a guardar
imagen en mi escritorio, upscale max, y salvar a ese oso. También voy a
seguir adelante y salvar esta. Este había sido
escalado pero no máximo. Entonces voy a dar
clic en Abrir original y luego subir la báscula. Uno. No me voy a
molestar en seguir adelante y tipo de abrir este donde es más pequeño
otra vez porque hay cuatro, ahí simplemente no
toma demasiado tiempo. Entonces lo que haré es
arrastrar ambos a través. Uno de lujo es, vamos y
propiedades que es 1024 por
1024 y el máximo de lujo
es 1536 por 1536. Por lo que de nuevo, no masiva. Pero lo que puedo hacer
es que te pueda mostrar, te voy a mostrar que en realidad, una cosa que uso, big jpeg, subirlo a aquí
y upscale max. Esto es probable que haya un montón
de AI se agranda por ahí, pero este es el que usé
por algunas razones diferentes. Entonces obra de arte cuatro veces y mantendré la
reducción de ruido a ninguna. Haga clic en Aceptar, si hago clic en Iniciar. Sí, lo está haciendo de todos modos. Entonces lo haremos cuatro veces. Entonces sería como para k entonces, o en realidad seis K porque cuatro veces 1500
serán 6 mil. Entonces hay un montón de
diferentes por aquí. No me gusta pagar. Y esta es una libre y
sólo hace dos a la vez. Pero esto es, he
comparado la calidad de un montón de ellos y
esta es calidad decente. Si pagas te
vas a poner un poco mejor, pero esto es gratis, esto
es muy, muy bueno. Entonces tal vez
te lo enseñe en un minuto. Pero lo otro que
quería ver
es la resolución o la relación. De acuerdo, entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer
otro prompt. Me imagino. De hecho, voy a copiar
este prompt de antes. ¿ De acuerdo? Así que voy a ir a
imaginar clic prompt, escribir esto, pero también
ver lo que hago ahora. Voy a golpear
Space y después hacer dos puntos y comas solo
para separarlo espacio. Por lo que el espacio y a los puntos y comas. Lo que también voy a hacer entonces
es que voy a poner dash, dash, y luego w para ancho. Y voy a decir que
quiero que el ancho sea 1920. Voy a golpear al espacio, al
tablero, a la altura del tablero. Quiero que la altura sea 1024. Esto es lo que he
encontrado para funcionar mejor. Entonces todo lo que he hecho es que
he dicho puntos y
comas, puntos y comas ahí con espacio a
cada lado para
separarlo, decir que es otro comando. Voy a poner dos
guiones y decir ancho. Yo quiero que sea 1920, después dos guiones y altura, quiero que sea 1024. Entonces ahora si hago esto, presiona Enter. Notarás cuando
empiece a generar, tendrá la relación de aspecto de 16
por nueve. Entonces ve así. Ahora, aprendí esto a través de
ensayo y error son
muy, muy buen recurso es si
entras en medio viaje en línea, pero aquí, ven
a ayudar a una FAQ. Tienes esta guía de
inicio rápido. Entonces te has filtrado a través de esto creando
la primera imagen. Si yo fuera a decir lujo la imagen,
tiene cosas ahí dentro. Pero si yo fuera a decir paisaje, traté de fregar y estilo, no
puedo recordar dónde lo encontré, pero está por aquí en alguna parte. Parámetros como tamaños de vitrinas. Si pones guión, guión W, ancho de la imagen funciona
mejor como un múltiplo de 64. Entonces sí, quieres mantener
esos números como múltiplos de 64 y lo mismo para la altura. De acuerdo, así que ahí es
donde encontré eso. Y fue de nuevo, a través de
ensayo y error y teniendo que tener que
resolver las cosas, recomendaría absolutamente tener una lectura
a través de esto, ok. Por ejemplo, tienes prompt modificar un secreto, poner dash, dash ,
no, si no quieres ninguna planta ahí o si no
quería, ¿Qué he conseguido? Ya sabes, gente, por ejemplo, podría
decir que no hay
gente en ningún robot. Podría meter eso
ahí dentro. Ahí vamos. Nuestro amplio lo ha hecho. Entonces tenemos estos ahora, y eso está bastante bien. Probablemente seguiría adelante y haría algunas variaciones
del número tres. Y de nuevo, ahí es donde las variaciones y todas estas indicaciones
adicionales vienen bien. Pero hay muchas
más que puedes hacer. Si lees esto,
tienes todos estos modificadores. Entonces esto, por ejemplo, los modificadores de
detalle se detiene. Lo verás como una
cosa porcentual a medida que vayamos atravesando. Y a lo mejor piensa, voy a
comprar 60%, se ve bien. Entonces podrías
ejecutarlo de nuevo y usar estos para decir parar al x por ciento
o parar un 50% o lo que sea. No he leído
esto porque es muy, muy bueno. Entonces lo que voy a hacer es terminar esta sesión. Ahí. Puede que solo eche un vistazo
rápido a estos. Son tan geniales. Ese me gusta mucho. Entonces voy a número de lujo para chequeo muy rápido, ¿no? Esta de aquí.
Entoncesdescargaré este exclusivo y ahora ha tomado 1500 por 1500 pixeles también. Vamos cosa menos y propiedades. Ahora son 6,144, así
que ahora es masivo. Y si nos fijamos en la calidad, sigue siendo buena calidad
en nuestra resolución de seis K. Entonces volvamos muy
rápido solo para ver si está poblada en mi perfil. Tengo la esperanza de que
ya lo haya hecho. No, no lo ha causado y
ha tardado un tiempo el día de hoy, pero sí
me cree que entra aquí. Entonces sí, voy a
dejar este mensaje, esta, esta lección aquí. Eso es realmente genial. Y deja
aquí este mensaje, esta lección aquí. Y haré una nueva en
un momento. Y será en consejos rápidos
y cómo hacer su pronta. Y luego vamos a terminar
con un reto de clase. Así que vítores por afinar. Espero que esto haya sido
útil y nos
vemos en la siguiente lección.
6. Lección cinco - Consejos rápidos: De acuerdo, Así que solo una
rápida, amigos, unos consejos sobre indicaciones. Estas son cosas que he
investigado y averiguado. Con lo que quiero empezar son estos dos, ¿de acuerdo? Entonces lo primero que puedes probar es intentar ser realmente
corto con tus indicaciones. Te darás cuenta de las que
he hecho hoy más temprano. Un mundo devastado por la guerra en 2050. Cyber punk, eso es bastante corto y
me dio montones de cosas. Es decir, es corto en comparación venir aquí hasta hace unos días. Es corto en
comparación con esto. De acuerdo. Está cortocircuitando sobre él. Pero entonces también tienes
la otra cara de tratar de ser corto con él y tratar de ser más preciso y
darle un montón de cosas. Ve la diferencia, prueba
tanto eso. Esa es la clave. Lo que he encontrado útil
es agregar una hora del día. Me gustaron mis
cosas cinematográficas y como alguien que enseña cine
y cosas así,
sé que esas
cosas cinematográficas se
rodan por la mañana o por la noche
para esa baja luz dorada, a menudo le doy una especie de amanecer. Atardecer o amanecer, esos términos ahí o temprano en
la mañana o tarde en la noche. Daba esos tiempos al día y eso
me parece
realmente, muy útil. Otra cosa es
darle un artista. Si, por ejemplo, hay
un artista que amo, ¿verdad? Y se le llama
amor su estilo, tareas, estilo y corazón. Me encanta su obra de arte. Por lo que a menudo voy a caer en el término estilo Simon y duro porque me encanta
su estilo de arte. Así que dáselo. Lo que este software está
haciendo son todas las palabras clave. Hará una búsqueda, búsqueda
en línea. Se verá al
estilo Simon en cerdo. Otro artista que amo
es Quentin Blake. Por lo que es el ilustrador
de la caja de Roald Dahl. Por eso me encanta su estilo. Así que a menudo usaré que
usar un artista en el que te inspiraste o que quieras
crear un trabajo similar también, es realmente, muy bueno. Digamos que querías crear
trabajo similar a Van Gough. Si pospones banda de ahí dentro, va a tratar de adaptarse
y construir ese estilo. Yo nunca
lo daría Vanguard y Simon Stone duro porque
son bastante diferentes. Pero dale algunos artistas porque eso es algo
realmente bueno. Pocos términos más como estación de arte, si quisieras,
fantasía y ciencia ficción. Art station es una plataforma donde está llena de ese tipo de cosas. Entonces, si has guardado tendencia
en la estación de arte, echará un vistazo a
lo que está de moda en estación de
arte
e intentará recrear cosas similares. También encuentro, si añado
renderizado en Unreal Engine, eso le dará una
especie de look más 3D. Soy alguien que hace una especie de modelado
3D y todo eso. Por lo que voy a menudo anuncios, ya
verás aquí. Tengo octano rendirnos o
agregar eso en corona renderer. Y quiero decir, solo
mira algo de esto, algunas de las cosas de aquí. Puedes, si
vas a ser específico, podrías decir cinematográfico,
atmosférico, épico,
arte conceptual, pintura mate. He dado a la hora del día, a media mañana con cielos azules, ejes de luz, niebla, foto realista,
todo eso. Entonces los artistas no es uno, casi también movimientos artísticos. Si estas las
quería ser bastante, no
tengo la palabra lo suficientemente
abstracta, sí. Pero quería que algunos de ellos
fueran bastante abstractos. El arte vectorial me encanta. Pero si quieres que algo
sea art nouveau o modernista, si fueras a google diferentes
movimientos con ejemplos, si quisieras algo bastante cubista,
entonces ese
sería un camino
a seguir. Si querías algo así
como pop art, entonces di pop art. ¿ Había un enlace aquí atrás, el
movimiento y estilos artísticos más famosos. Así que de nuevo, vanguardia, Bauhaus,
cubismo, constructivismo. Échale un vistazo a estos.
¿Estás tratando de crear algo como esto? Estilo de bloque o
Bauhaus o clásico no es usar estos términos porque se verá en lo que es el
constructivismo. Por ejemplo, otro
artista que amo no esquió súper tratando de crear
algo parecido a su trabajo. Ve por ello. Yo también amaba a
Matisse. Entonces, si estamos
tratando de crear algo como esto, entonces ve por ello. Hora del día del artista. Estilos de arte, esas son todas cosas
buenas para incluir. Sólo experimenta. La otra cosa que
recomendaría es ir y echar un vistazo a este prompt
cosas aquí. Prompt tips, echa un vistazo a lo que otras personas son creadas si
quieres crear personajes. Y dicen, me encanta este, por
ejemplo, vale, bueno
están usando estas indicaciones. No hay razón por la que no
puedas copiar y pegar eso, pero agrega algunos
propios, tal vez. Usa eso y agrega acuarela en. los nacionalistas le pusieron un campo de
acuarela, o le agregan término gótico porque
acabo de verlo aquí abajo. Entonces hace algo parecido a
esto, pero lo hace gótico. Eso es todo realmente
por mis consejos prontos, lo que voy a hacer en
la próxima sesión es
solo te voy a dar un
poco de un desafío de clase porque realmente estoy súper dispuesto
a ver todo el trabajo
que chicos hacen con esto
y quiero que lo suban en la próxima sesión final. Yo voy a pasar por eso. Así que vítores por sintonizar, y nos vemos en
la siguiente lección.
7. Tarea del proyecto (tarea): Hola amigos. Entonces para el reto o el
proyecto para este curso, voy a decir dos cosas. Básicamente, realmente
quiero ver lo que ustedes pueden crear
con MIT journey. Entonces quiero que me crees
dos cosas. Quiero que crees una
obra de arte que sea entorno basado en
lo que necesitas crear. Una obra de arte basada en personajes. No hay más cuerdas para eso, pero quiero que publiques
esas en creaciones arriba en el área del proyecto junto con
los prompts que has usado. Porque de nuevo,
inspirará a otros, otras personas piensan que ese prompt te ayuda a conseguir
esa pieza de arte. Eso es genial. No quiero el panel completo. Quiero que realices
uno y subas como uno final de buena calidad. Por lo que un entorno y un solo carácter los comparten
y te muestran un prompt. Y todos podemos darnos retroalimentación
y también inspirarnos
mutuamente para ver lo que
los demás pueden hacer. Entonces ese es tu fin de, proyecto de
fin de curso
y desafío. Estoy súper emocionada de ver
lo que ustedes crean. Elige sintonizar para
unirte a este curso. Y realmente espero que hayan
disfrutado. Nos vemos de nuevo.
8. Lección de bonificación: añadir o eliminar detalles en Photoshop: De acuerdo amigos, tengo un poco de una lección extra para ustedes aquí. Antes mencioné, te
mostraré un poco
de bonificación sobre cómo
fusionar versiones detalladas y no detalladas en Photoshop, por ejemplo, aquí tengo una versión no
muy detallada. He usado el rehacer exclusivo,
ligero y exclusivo, pero también tengo una versión
detallada y puede que me gusten ciertos bits y no
amargue el otro. Entonces lo que
haré es abrir la cosa. Voy a empezar con
una versión detallada y no importa con
cuál empieces. Y voy a arrastrar eso a Photoshop para que solo
puedas hacer esto, pero si tienes
Photoshop, pero puedes hacerlo en otros programas también. Pero de nuevo, no es
clave para el curso, así que no te preocupes, si
no tienes Photoshop, puedes saltarte esto. Um, lo que voy a hacer,
tengo la versión no detallada. Voy a abrir
la versión
detallada simplemente arrastrando hacia aquí. Por lo que ahora en Photoshop
puedo hojear entre los dos y se pueden
ver las diferencias. Entonces lo que voy a hacer
es que voy a arrastrar esta capa aquí de detallado
a lo no detallado. Así que arrastra la capa y arrástrala
en la parte superior y solo
asegúrate de arrastrarla a las líneas
rosadas que se muestran así, como una ventana, así que está exactamente en la
parte superior para que pueda encenderla y
apagarla . De acuerdo. Lo que haría ahora
es que me gusta mucho el detalle en las
luces por aquí, pero en realidad no me
gusta en ningún otro lugar. Entonces lo que voy a hacer es
con esta capa de aquí, voy a renombrar
esto a detalle. Y voy a renombrar este
fondo a detalle de norma. Y con el detalle está seleccionado, si haces clic en la Máscara de Capa, lo que va a hacer es que te
va a dar una máscara de capa
blanca. Y voy a hacer clic derecho
y voy a dar clic. Ahora sólo voy a ir a buscar
cubeta de pintura negra. Y con eso seleccionado, no esto, sino aquello,
haz clic, haz clic en aquello. Y lo que va a
hacer es que ahora puedo tener prisa y seleccionar blanco. Y puedo empezar a pintar de
nuevo en esa imagen. Entonces, lo que verás
donde sea esto y hazlo en la máscara de capa por aquí, no esta, de lo contrario tu
color real de pintura sobre ella. Da clic en esta,
asegúrate de que tu pintura en blanco y básicamente vuelva a pintar ese detalle para que puedas limitar hacia dónde viene ese
detalle. Entonces voy a borrarlo de
nuevo, eliminar esa máscara de capa. Entonces tengo detalle en la parte superior
con su clic seleccionado, la máscara de capa es blanca, lo
que significa que se está mostrando
a través de todas partes. Así que solo consigue tu cubeta de pintura, sostén tu clic y simplemente selecciona el cubo de pintura y
cambia esto a negro. Arrástralo ahí, en
este, no en este. Y ahora coge tu cepillo. Asegúrate de que sea blanco
y podrás empezar a pintar en ese detalle
donde quieras. Para que pueda traer
detallado de vuelta aquí. De acuerdo. De vuelta a esta zona
y a esta zona, pero aquí, tal vez solo
lo quiero en los edificios y no en la gente porque, ya sabes, es que
tal vez fue demasiado distrayente ahí dentro o lo que sea. Y así traerlo de vuelta y
pintarlo bastante flojo. Y ahí vamos. Puede que quiera
traerlo de vuelta aquí. En realidad tiene demasiado, pero puede que no lo
traería de vuelta ahí. O lo que puedes hacer es cambiar esto a un gris. O en realidad simplemente cambiemos la opacidad del pincel
a como 20 por ciento. Entonces empiezas a traer
un poco de ella, pero no demasiado. Y notarás que
no está en eso en eso, pero no hay blanco. Es un poco
gris, así que no lo está trayendo por completo. Entonces solo puedes empezar
a traer pedacitos de él a través y tal vez empezar a
traer un poquito ahí, tal vez un poquito en él. Entonces lo que estás haciendo
es volver a pintar esto poco a poco. De acuerdo. Entonces ese es mi pequeño tip pro sobre cómo fusionar algunos de estos. De acuerdo, entonces lo terminaré ahí. Y espero que también te haya resultado útil. Pero sí, Salud.